模特范文10篇

一、模特考前培训课程设置情况分析

与其它艺术类专业考试一样，服装模特表演也要经历艺术专业考试和文化课考试，而培训学校只负责艺术专业考试，在专业考试课程设置上也是综合了各高校的考试方式与考试特点而设定，主要有：服装模特表演、形体训练、舞蹈、化妆以及语言表达课程。而且在这些课程中，服装模特表演课程是最主要的，同时培训学校选择被培训的学生也是有一定的标准的，大致和高校的考生要求是一样的。由于作为培训学校和高校的专业教育存在差别，下面就各开设课程进行简单介绍。服装模特表演作为培训课程的主要课程，主要包含了台步、造型和转体三个部分。在这个教学过程中，主要教会学生基本的步态、定位造型以及基本转体，在音乐的配合下，要求学生在走台的过程中能够流畅自然地完成这一系列动作，同时要有节奏感。看似简单的事情，殊不知越简单的事情越难做，因为首先要让同学树立自信，踏上节奏，要敢在众目睽睽下走台，展现自己的美丽；其次在定位造型的过程中如何扬长避短，所做的造型适不适合所穿的衣服；第三，转体美不美，转体讲究留头，留头的角度，以及留头的方式及速度，是否能够把握；最后是表情，在这个阶段，培训学校主要让学生练习两个表情，微笑与大笑，类似冷酷与冷傲的表情，教师在授课的过程中会提及，但是不要求全部掌握，根据学生的悟性及表现力去把握。以上这是在本课程要解决的问题。形体训练的开设，各培训学校不尽相同，有的以芭蕾舞形体为主，有的是以地垫力量动作为主，但是目的都只有一个，就是训练学生的柔韧性，同时能够最快速度地塑形瘦身。对于舞蹈课的开设，是针对高考的才艺表演开设的，是一种应试的舞蹈。它不会像专业的舞蹈课程一样，学各个舞种的动作，然后自己进行动作组合编舞。大约学3至5个舞蹈，每个舞蹈在两分钟左右，都是成形的舞蹈，学生只要跟着学就可以。化妆课程的开始也是如此，因为学生在高考考试时需要化妆，本课程的开设主要是给学生讲解根据自己的脸型、眼型、嘴型化出适合自己的妆型，以淡妆为主。语言表达课程是根据高考专业考试的自我介绍而来的，主要讲解普通话的发言，以及如何做自我介绍，怎样在短短的一分多钟内，给评委留下深刻的印象，同时锻炼学生的语言表达能力及自信心。总之，这些课程的开设，在高校的教学模块被称为基础课，其实在这个阶段，最主要的就是让学生接触到什么是美，让她们认识美，了解美，这样进入高校以后，进而能够更深层次的去挖掘美。

二、模特表演专业考前培训模式分析

随着社会经济的发展，服装模特表演专业也越来越多的受到重视，与此同时，为了能够满足社会的需求，近几年，很多高校都在自己的服装专业下开设了服装表演方向，但不是单独开设。由于各种原因，大部分学生在大学毕业后真正能走上T台的实为少数，所以高校在进行方向选择的时候都依托了另外一个方向，比如服装设计与表演，依托服装设计方向，这样学生在毕业后既懂服装表演知识，又懂服装设计知识，在进行就业的时候就可以双向选择。此外，还有服装表演与营销、服装表演与形象设计等。也正是高校有这样的需求，社会培训机构的市场也就越来越开阔，在服装表演的培训上也越来越专业，但是目前笔者所了解到的培训模式大致有以下几种：第一种是模特经纪公司下的短期模特培训，由于模特经纪公司以接商业演出为主，培训是附带的一项业务，但是它又有这样的实力进行培训，又由于它没有很多的时间去进行宣传与招生，这样它会在每年的艺术考试之前，集中培训两个月左右，大约在60课时左右，人数不是很多。他们在培训的时候注重的是把这60课时的内容充实完，老师尽力去教，学生尽力掌握，对于学生的掌握情况不能面面俱到，在学完后，培训班对学生就没有任何责任。

在参加艺考和进行填报志愿时，模特培训机构不再进行指导。这是最早的一种培训模式。第二种是艺术学校下的模特培训机构。它依托艺术学校所招到的学生，然后艺术学校所招到的模特表演学生将由模特培训机构来进行教学，管理还是由艺术学校掌管。这种模特培训机构将为学生提供各种比赛机会，并且会在合适的机会，将模特在上大学之前推荐给国内外有名的模特推广机构，让其对模特进行包装推广。还有，这类模特培训机构有合作的几个高校，会把符合高校招生标准的学生优先推荐给高校。这种培训机构从学生开始学习到艺考结束，都对学生进行指导，这种培训模式目前比较多。第三种是各地市模特协会下属的模特培训学校，以专门培训高三的学生为主，这类模特培训学校部分与多以艺术类学生考入大学为主的高中合作，在学生进入高二后，由学生自己提出要学习什么专业，然后由模特培训学校的专业教师严格的按照选拔标准进行选拔，对于不符合高考模特表演专业的学生一概不收，学费的收取由学生所在学校与模特培训学校商量，学费太高，怕学生承担不起，学费太低，培训学校怕入不敷出，但是这类模特培训学校所收取的费用几乎是所有培训学校收费最低，课时最多，高考入学率最高的一种。因为他们和高中合作办学，要对每一个考生负责，从开始选择这个专业一直到填报志愿，全程由模特培训学校教师指导，这样减轻了所在高中教师的负担，而且模特培训学校一直在从事模特行业，对这个行业的标准比较了解，和很多高校也都有些联系，并且可以像第二种模特培训机构一样，优先推荐优秀的学生。

同时这类学校还设有精英班，这个班级的学生是将来要走上职业模特的学生，对他们的教育不仅仅是最基本的基础训练，还有如何要考进好的大学，如何走上职业模特的道路，指导其参加比赛，带领他们参加行业内的活动，推荐给一流的模特经纪公司等，这都是这一类模特培训学校的责任。现在，社会上像这样的模特培训学校也占了一定的比例。以上是笔者根据自己从业多年的经验总结而来，多有不足，希望批评指正。正是因为有了这些模特培训学校，使得我国高校的服装表演专业的招生才源源不断，因为从某种意义上讲，这些模特培训学校的开办，他们在进行招生的时候提前对我们的专业做了宣传，从而也就促进了专业办学与招生。但是，尽管如此，社会上由于没有专业对这些培训学校进行规范的行政机构，也就导致了乱收费的现象，现在各地市、各地区的培训费用以及其它的相关很多费用都不相同，并且在教师的任命上也还有很多问题，这就让学生之间有了比较，容易扰乱行业市场，希望政府能够给予更多关注。

【摘要】肢体语言是非语言交际的重要手段，模特的肢体语言体现了第一性美、第二性美的完美结合，侧重特定环境中的无声动作交流，具有符号性。即用身势动作和面部表情这个物质载体，来表达潜意识。

【关键词】肢体语言；身势；表情；符号性；超级模特

台上模特的仪态万方、姹紫嫣红，给了我们很深的感官形象。她们的肢体语言直接、明快，能以极大的自由灵活度，用来表达人们难以用语言表达的某种特殊思想和感情，微妙地反映出只可意会不可言传的独特意境。因此，作为一种非语言交际的重要现象，笔者试就人头马超级模特肢体语言的实现、定义、符号性三方面，作具体的论述。

一、肢体语言的第一性美和第二性美

时装权威黛安娜·维瑞兰德曾经说过：“脖颈、脊背、手臂和腿的伸展，以及轻盈的步履是与美紧密相连的”。肢体语言属于体态语，是其无声传情的典型。这种非语言手段，在T型台上独领风骚。模特们特有的魅力，给人以强烈的视觉冲击。通过她们自身的肢体语言，带给观众愉悦的美感。肢体语言是一种立体、多维的语言，不同于相对平板的书面语，肢体语言呈现在大家面前的是一片跳跃、丰富的缤纷景色。著名雕塑家罗丹曾说：“没有比人体更能激起富有感官的柔情了，在它的形象上，飘荡着一种沉醉的神往。”的确，用肢体语言作为信息载体的模特，更能体现出第一性美和第二性美的完美组合。第一性美指模特们天然的外在条件：匀称修长的四肢、挺拔健美的姿态、端庄秀丽的容貌；第二性美指模特后天的内在修养：高雅的气质、良好的学识。第一性美是硬件，只有拥有第一性这个基本条件，才能表现第二性，否则再内秀的第二性也上不得T台。不过，仅有第一性没有第二性的辅助，也上不得大雅之堂。第二性为第一性锦上添花，烘托其应有的理性深度。总之，两者把高度、深度完好结合，提升、表现出模特应有的秉性和灵动。

人头马超级模特赛程中，有因身体比例不协调，被评委一针见血指出“不要走弯路”的，虽然她的表演很机智、到位，第二性美展示的淋漓尽致、令人折服，但是，第一性毕竟是第二性之母，所以，只能落得一声叹息。当然，对于第一性的外形，不能苛求。有位比萨脸的模特就很令人欣赏，她优雅适度的动作、从容自信的风度让场内评委和广大观众惊叹。尽管场外评委对她不属传统标准的大饼长相颇有微词，但这并没有阻碍她顺利进入二十强。

摘要：教学模特作为美术类技法专业课堂中的重要组成部分，在教学中起着不可或缺的作用。由于他们的工作特殊性，应当通过规范化的方式进行招聘、管理，保证人员结构的合理及稳定，提高工作效率，更好的为教学服务。

关键词：规范化管理；教学模特

美术类教学模特作为中国画、绘画和雕塑等技法类专业课堂中的重要组成部分，是写生类课程中不可或缺的教学素材，可以说是“活的教具”。由于他们的工作特殊性，在管理过程中应当通过规范化的方式进行招聘、评价及考核，保证人员结构的合理及稳定，提高工作效率，更好的为教学服务。

一、美术类教学模特规范化管理的必要性

教学模特是为课堂中的师生提供描摹的对象，是基础课和专业课必不可少的环节，也是为后面的创作课程提供必要的专业基础。但对于教学模特本身而言，需要长时间保持固定的姿势，是对他们体力与耐力的考验，除此以外还需要消耗大量的时间。美术类专业院校中，教学模特使用量较大，管理模特的部门主要以排课和统计工作量为主，容易忽视招聘、评价和绩效考核的管理。这些因素都会对教学效果及质量造成影响。教学模特的规范化管理，将有助于提高教学质量和效率，对教学管理机制的完善、水平的提高都有着重要的影响。

二、规范化管理的措施

内容摘要：模特的时装表演制造出了一个与现实生活有距离的“完美世界”，引发了人们的陶醉与遐想。这种审美活动因为有了距离而变得复杂化，同时也变得愈发动人。本文从时装表演的审美、体态语艺术、面部表情艺术、舞台表演艺术和时尚性五方面分析模特的表演艺术，使人们了解模特，欣赏时装表演。

关键词：模特表演造型艺术时尚

自19世纪中叶，著名的服装设计师查尔斯·沃斯以大胆的设想、敏锐的经商头脑，让自己漂亮的女店员披上自己设计的披肩，向顾客展示其效果，掀开了历史上专业模特的先河以来，发展至今日，已成为一种专业性较强的行业，并被社会广泛地认同与接受。模特儿的时装表演制造出了一个与现实生活有距离的“完美世界”，引发了人们的陶醉与遐想。这种审美活动因为有了距离而变得复杂化，同时也变得愈发动人。本文从以下五方面分析模特的表演艺术。

一、时装表演的审美

服饰审美活动异于其他艺术的审美活动的一个重要方面，是这种审美主体与审美对象常常不能单独地被当作审美

对象，服饰只有与人体有机地结合在一起才能构成完整的审美对象。当人与人在自然状态或心理状态中存在一定的距离时，会给对方留下最美好的印象,这就是距离美。而模特本身的体形条件就是优于常人的，她们的身高身材是生活中本不多见的，再辅以非生活化的化妆与发型，便形成形象上的距离感。另外表演还设有表演台，在高度上的距离以及与观众之间的距离，再依赖灯光、音乐的帮助，制造出了一个与现实生活有距离的“完美世界”。这自然引发人们的陶醉与遐想。这种引发了人体因素的审美活动因为有了距离而变得复杂化，同时也变得愈发动人。

关于组建”荔乡怡情”业余模特队计划书

一、引言：

随着社会发展的西风东渐和人民物质文化生活的需求，模特做为新的职业兴起了，它是时尚的代言人、是流行的前沿阵地。它不但使那些天生丽质、气质可人的骄子，有了挥洒风采、展示美丽的空间；更为商业界展示品牌创造了一个人性化的舞台。

做为信息与文化产业的结晶，模特行业如今在国内已顺应了社会潮流发展且在不断的壮大完善中，时装模特、汽车模特及选美、选秀大赛也如雨后春笋脱颖而出，成为人们社会生活组成的一部分。

##坚持以信息化推动工业化，实施“外向带动、名牌带动、龙头带动”战略，已形成了纺织服装、汽车、皮具等支柱产业。这些产业更需要一个信息的推介及的平台；新塘牛仔节的成功举办，时装模特在##的成功登陆，已为模特队在##本土打开了市场；2004年度香港小姐候选佳丽来##参观，无不体现##人民对美的向往及追求，他们更希望有##自己的模特，有属于自己的城市形象代言人。

鸿基策划公司做为##首家集策划各类公关礼仪活动、展览活动、影视创作的信息传播公司，更应该有义务、有条件组建一支属于##本土的模特队。让它在展示##的本土文化的同时，更为##的品牌推广开拓一条信息传播渠道。

本文作者：梅丽张原单位：西安工程大学服装与艺术设计学院

发型设计

模特在进行舞台表演展示的时候，发型同样也是最吸引观众的一个要素。在进行发型设计时，首先要确定好整个表演的主题，其次是要配合服装和面妆整体合理的搭配。同时，要密切关注时尚资讯，了解发型流行趋势，从而加强自身对流行趋势的判断和预知能力。在进行发型设计的时候，要根据本次表演的主题、服装、音乐、场合、模特脸型、模特自身的头发情况选择最适合的发型。在一些情况下，需要通过填充假发包，增加假发辫、流海儿或假发等方式来实现与主题相符的发型。以下是发型设计的一些基本方法。

1.趣味法。现实生活中有很多让人觉得有趣的事物，设计师会尝试通过不同的方法把一些有趣味的事物运用到发型设计中，往往会使设计的发型趣味横生。

2.增删法。增删法是指增加或者删除现状中必要或不必要的部分，使其复杂化或单纯化。增删法主要用在发型制作的阶段，是对原设计的深化设计，也是对原设计的调整与完善，增删的依据是流行时尚、构成原理等，在追求繁华的年代做增加设计，在崇尚简约的年代做删减设计。增、删的部位、内容和程度是由设计者对时尚的理解和各自的偏爱决定的。

3.结合法。结合法是把两种不同形态的元素结合起来，从而组成新的形体。在发型设计中，结合就是把不同形态的元素如直发和卷发、球形发卷与辫子等元素结合起来运用，从而形成有较强整体感的发型。

第二届全国整体形象设计大赛色彩/风格设计

项目规定及评分细则

项目规定

个人整体色彩形象设计包括：色彩形象设计和款式风格形象设计

A、个人整体色彩形象设计比赛规则：

1、色彩包括：头发染色

摘要：以大学生为载体，开展服装电子商务中产品展示方法的调查研究，通过眼动仪追踪实验，分析服装产品展示对电子商务消费行为决策的影响因素，指出不同类别的服装可以选用相应的展示方法；在进行服装产品展示时注意服装产品信息的完整度、清晰度、真实性；在适当位置插入商品链接；使用虚拟模特或是实体体验店增加顾客对服装的体验感等。

关键词：电子商务；产品展示；眼动仪；消费行为决策

在“互联网+”时代，众多服装企业越来越重视电子商务平台的开发，在消费者网络购物的市场中切一块奶酪。但服装的穿着体验特性是电子商务平台的痛点，在电子商务平台中以合适的服装展示方法来产生消费者的购买决定成为众商家的营销要点。

一、服装电子商务中服装展示的方法

服装电子商务中的产品展示是指在互联网平台上通过图片、文字、色彩、声音、动画等进行对服装产品的介绍，引导消费者作出购买决策。电子商务中服装产品的介绍一般分为三大块：宝贝详情、产品参数、宝贝评价，其展示方法具体概括有以下几种。

（一）虚拟模特：通过“三维立体试衣系统”的软件在虚拟的3D环境下，消费者仅仅只要输入自己的基本信息，如身高、体重、身材比例、胸围、腰围、腹围、臀围、肩臂腿等数据，上传自己的照片，就可以根据买家提供的服装目录，选取服装进行“试穿”，并且可以通过鼠标控制虚拟影像进行简单的弯腰等动作。虚拟模特大大解决的服装电子商务中不能试穿的问题，提升了顾客的体验度。

20年代禁止与反禁止论战

于60年代在其批示人体写生模特儿问题的文尾处曾经补充过如下一段文字：“中国画家，就我见过的，只有一个徐悲鸿留下了人体素描，徐悲鸿学过西洋画法。此外还有一个刘海粟。”在忆述这段著名的“批示”之前，不能不追忆起20年代刘海粟曾为此而展开的那场历史性的论战。

那是1925年8月22日，刘海粟当时曾申诉：“民国初元，鄙人开办美专，首置模特儿，开宗明义，亦既宣之。而世人不察，目为大逆，讥笑怒骂，百啄丛集。鄙人为学术尊严计，不惜唇焦舌烂，再四辩白……”继之，他迫于无奈而连续怒撰多篇论战檄文投稿于《时事新报》、《新闻报》。之后，刘海粟又“眼里滚动着愤慨的泪花”，聆听着五四新文化运动名人蔡元培醒世迪人的肺腑箴语：“封建气息弥漫着中华，要前进一步，谈何容易！就说这人体模特儿吧，也许还有反复、多次的反复啊！你要有心理准备。海粟呀，人的富有不是金钱，不是一时的成功，而是那些帮助你认识生活的经历。你应该为你如此年轻就有如此的经历而自豪！不要因为它们而馁伤啊！”从此，刘海粟就更以其“阻碍学术之进程，谤毁学者之人格，视人体习作为洪水猛兽。

风声所及，腾笑世界，实为国家之趾”的愤慨控诉，以其“我反抗！我反抗！我们的学校绝不停办！我刘海粟为艺术而生，也愿为艺术而死！我宁死也要坚持真理，绝不为威武所屈”的坚定誓言，来表明自己艺术追求的决心。他面对江西省教育会会长韩志贤、上海总商会会长兼正俗社董事长朱葆三、上海县县长危道丰、以及曾下令禁止穿旗袍和禁止画模特儿的五省联军司令孙传芳之流的“欲查禁模特儿则尤须严惩艺术叛徒、祸首刘海粟”的舆论和武力兼施的“围剿”，毫不屈服，他先在法庭上严词驳谬，后在进步舆论（如“顽固派浅见陋俗，妨碍艺术之进步，颇觉可怜可恨！中国艺术之路，尚赖明哲之奋斗焉……”）的强烈声援下最终取得了胜利。刘海粟在其晚年曾有过如下追忆：

“之前，弘一大师那线条中渗透着北碑笔姿及冲和恬淡韵味，具西方画家难以混同的东方人体艺术虽被毁坏，但前哲对美的锲而不舍的追求却无疑将为后辈艺术家所继承。20年代在与军阀孙传芳因人体模特儿的冲突中，使我体会到一个普通的中国艺术家一朝顺应了历史的要求，能为真善美呐喊几声，给封建思想一些抨击（当然代替不了‘武器的批判’），是莫大的荣幸！”

60年代废除与禁止风波初起

那是1925年8月22日，刘海粟当时曾申诉：“民国初元，鄙人开办美专，首置模特儿，开宗明义，亦既宣之。而世人不察，目为大逆，讥笑怒骂，百啄丛集。鄙人为学术尊严计，不惜唇焦舌烂，再四辩白……”继之，他迫于无奈而连续怒撰多篇论战檄文投稿于《时事新报》、《新闻报》。之后，刘海粟又“眼里滚动着愤慨的泪花”，聆听着五四新文化运动名人蔡元培醒世迪人的肺腑箴语：“封建气息弥漫着中华，要前进一步，谈何容易！就说这人体模特儿吧，也许还有反复、多次的反复啊！你要有心理准备。海粟呀，人的富有不是金钱，不是一时的成功，而是那些帮助你认识生活的经历。你应该为你如此年轻就有如此的经历而自豪！不要因为它们而馁伤啊！”从此，刘海粟就更以其“阻碍学术之进程，谤毁学者之人格，视人体习作为洪水猛兽。

风声所及，腾笑世界，实为国家之趾”的愤慨控诉，以其“我反抗！我反抗！我们的学校绝不停办！我刘海粟为艺术而生，也愿为艺术而死！我宁死也要坚持真理，绝不为威武所屈”的坚定誓言，来表明自己艺术追求的决心。他面对江西省教育会会长韩志贤、上海总商会会长兼正俗社董事长朱葆三、上海县县长危道丰、以及曾下令禁止穿旗袍和禁止画模特儿的五省联军司令孙传芳之流的“欲查禁模特儿则尤须严惩艺术叛徒、祸首刘海粟”的舆论和武力兼施的“围剿”，毫不屈服，他先在法庭上严词驳谬，后在进步舆论（如“顽固派浅见陋俗，妨碍艺术之进步，颇觉可怜可恨！中国艺术之路，尚赖明哲之奋斗焉……”）的强烈声援下最终取得了胜利。刘海粟在其晚年曾有过如下追忆：

“之前，弘一大师那线条中渗透着北碑笔姿及冲和恬淡韵味，具西方画家难以混同的东方人体艺术虽被毁坏，但前哲对美的锲而不舍的追求却无疑将为后辈艺术家所继承。20年代在与军阀孙传芳因人体模特儿的冲突中，使我体会到一个普通的中国艺术家一朝顺应了历史的要求，能为真善美呐喊几声，给封建思想一些抨击（当然代替不了‘武器的批判’），是莫大的荣幸！”

60年代废除与禁止风波初起

1964年5月，在那“千万不要忘记阶级斗争”的“四清”运动初期，康生等人曾在一份《关于使用模特儿问题》的报告上批示：“这个问题现在必须解决它。用女模特儿是不是洋教条？可不可以废除？难道吴道子的人物画是靠这个办法练出来的吗？”“我意应坚决禁止，我决不相信要成为画家一定要画模特儿。”他们甚至还认为，“这种办法实际上是资产阶级美术界玩弄女性的借口”。3个月后，当时的文化部被迫根据康生等上级领导者的“废除”与“禁止”的“批示”精神，向全国文化领导部门及美术院校发出了经其审阅的《中华人民共和国文化部关于废除美术部门使用模特儿的通知》。

就在美术教育界正在纷纷“惊弓”低语之际，中央美术学院老师闻立鹏、王式廓、李化吉因不同意废除人体模特儿写生，曾于1965年5月12日向中南海颐年堂送上了致主席函：“……无产阶级在建立和完备自己的艺术教育体系中，可以批判继承旧传统中的某些合理因素，模特儿写生作为解决艺术基本功的初步训练方法，是可以批判继承的。”“真人（模特儿）写生是美术基本功训练的重要方法，因此，反对为技术而技术并不否定画真人习作。为了深入研究人体的运动、结构、比例、造型，至少在油画专业和雕塑专业应有一定比例的人体习作。”“从废除模特儿制以后，在教学活动中已经遇到了不少困难，应届毕业生的创作质量有可能因此受到影响。建议在‘四清’第四阶段中，发动群众进行民主讨论，经过反复试验，使新的艺术教育体系稳定地建立起来，完备起来。”