魔术范文10篇

时间:2024-02-28 20:13:00

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知识产权对魔术的保护

魔术是一门集表演、表演者、表演者造型、魔术道具、魔术名称、舞台、灯光及音乐等要素于一体的综合性艺术。从法律角度讲,魔术是一个含有多重著作权的作品,魔术表演的设计者、表演者、道具设计者和魔术表演现场音乐创作者均对魔术节目付出了创造性劳动,应当享有各自的著作权利。本文仅就争议颇多的魔术设计者、魔术表演者、道具设计者的权利作简要论述。

一、基于魔术而享有的权利

1.著作权。我国著作权法实施条例规定:杂技艺术作品是指杂技、魔术、马戏等通过形体动作和技巧表现的作品。根据该条例,魔术属于杂技艺术作品的下位概念,受著作权法的保护。魔术表演者借助具体道具,按照一定设计将不同的形体动作和技巧表现出来,若该设计具有独创性,且符合作品的实质要件,那么可认定其设计为魔术作品。魔术的最初设计者享有作者的人身权及财产权,未经“最初设计者”同意,以营利为目的从事完全相同或实质相同的魔术表演,可能构成对“魔术作品”著作权人权利的侵犯。魔术师表演所采用的操作步骤、流程环节就是著作权法要保护的客体。换言之,可以把魔术师的表演流程具体化为几个核心关键动作,这是受保护的,其他魔术师不得照搬。但这并不意味着其他魔术师就不能再表演相同魔术了,若魔术师的表演连桥段都一模一样,那完全相同的流程很可能构成抄袭。

2.不属于商业秘密的范畴。商业秘密有相对的主体,通常是与权利人签有保密协议而事先已知晓其秘密内容。从目前魔术在知识产权方面出现的问题看,主要是同行再现表演,同行揭秘和大众揭秘。而这三者都不属于商业秘密层面上权利人之相对方。同行再现表演分为两种情形:其一是该同行魔术师是凭自己对魔术的钻研而琢磨出某种魔术的核心手法、技巧,然后将其在大众面前表演,这并不侵犯著作权人的权利;其二是该同行再现表演魔术并不是靠自己的钻研与琢磨而获取魔术的核心手法、技巧,而是通过知悉手法的第三人或自己违反与著作权人签订的保密协议而非法获取,此时,魔术的核心手法、技巧符合商业秘密的构成要件,即秘密性、实用性和经济利益性,该同行此时对魔术的再现,显然侵犯了权利人的商业秘密权,应受反不正当竞争法的规制。再看同行揭秘,魔术师间互揭玄机即谈不上侵犯著作权,也不侵犯商业秘密。只是一个魔术师基于自己的理解指出了其他魔术师在表演中采用的不受著作权法保护的表演思想,他对另一个魔术师拥有的商业秘密不负有保密义务,揭秘行为完全是自己依据魔术表演原理对他人的魔术表演进行的合理推测,所以,魔术师间互揭玄机至多算是违反职业道德。对于大众揭秘,若网友并非从非法渠道获悉魔术表演背后的秘密,而是通过自己的知识储备逆向推演出魔术的玄机,不能算侵犯商业秘密,侵犯著作权更无从谈起。若揭秘者事先已知悉相关魔术的秘密,并在与权利人签订有保密协议的情况下仍将魔术秘密公之于众或透露给他人,或者揭秘者从权利人处窃取或以其他不正当手段获取相关秘密后再公之于众,则无疑侵犯其商业秘密。

3.令卜接权。魔术作为作品,当然可以被外在所表现,而当其被表演时,则会与著作权法中的邻接权发生关系。首先看表演者权,即表演者基于著作权法第37条所享有的一系列人身及财产权利。若魔术作品的作者授权第三人表演该魔术,那么该表演者即享有表演者权。但实际上,魔术的作者通常就是魔术的表演者,而且基于魔术通过神秘而博取大众眼球的性质,魔术的作者通常不会将该作品授权于他人表演,但也不排除例外情况。其次是录像制品者权,对于首次录制魔术表演的人,其享有录像制品者权。如刘谦在央视春晚的魔术,如果他是首次向公众演出,那么中央电视台便享有录像制品者权及广播权,根据我国著作权法第44条规定:广播电台、电视台享有转播权、录制权、复制权。据此,广播电视台卫视,播放制作魔术节目,享有广播权。

二、基于魔术道具而享有的权利

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知识产权对魔术的保护探索

论文关键词:魔术;魔术揭秘;魔术道具;表演者;知识产权保护

论文摘要:魔术艺术的知识产权涉及诸多层面,它的艺术综合性又决定了其受法律保护的多重性和交叉性。目前我国立法对此规定的不明确具体,导致了实践中出现此种侵权行为时较难认定。

魔术是一门集表演、表演者、表演者造型、魔术道具、魔术名称、舞台、灯光及音乐等要素于一体的综合性艺术。从法律角度讲,魔术是一个含有多重著作权的作品,魔术表演的设计者、表演者、道具设计者和魔术表演现场音乐创作者均对魔术节目付出了创造性劳动,应当享有各自的著作权利。本文仅就争议颇多的魔术设计者、魔术表演者、道具设计者的权利作简要论述。

一、基于魔术而享有的权利

1.著作权。我国著作权法实施条例规定:杂技艺术作品是指杂技、魔术、马戏等通过形体动作和技巧表现的作品。根据该条例,魔术属于杂技艺术作品的下位概念,受著作权法的保护。魔术表演者借助具体道具,按照一定设计将不同的形体动作和技巧表现出来,若该设计具有独创性,且符合作品的实质要件,那么可认定其设计为魔术作品。魔术的最初设计者享有作者的人身权及财产权,未经“最初设计者”同意,以营利为目的从事完全相同或实质相同的魔术表演,可能构成对“魔术作品”著作权人权利的侵犯。魔术师表演所采用的操作步骤、流程环节就是著作权法要保护的客体。换言之,可以把魔术师的表演流程具体化为几个核心关键动作,这是受保护的,其他魔术师不得照搬。但这并不意味着其他魔术师就不能再表演相同魔术了,若魔术师的表演连桥段都一模一样,那完全相同的流程很可能构成抄袭。

2.不属于商业秘密的范畴。商业秘密有相对的主体,通常是与权利人签有保密协议而事先已知晓其秘密内容。从目前魔术在知识产权方面出现的问题看,主要是同行再现表演,同行揭秘和大众揭秘。而这三者都不属于商业秘密层面上权利人之相对方。同行再现表演分为两种情形:其一是该同行魔术师是凭自己对魔术的钻研而琢磨出某种魔术的核心手法、技巧,然后将其在大众面前表演,这并不侵犯著作权人的权利;其二是该同行再现表演魔术并不是靠自己的钻研与琢磨而获取魔术的核心手法、技巧,而是通过知悉手法的第三人或自己违反与著作权人签订的保密协议而非法获取,此时,魔术的核心手法、技巧符合商业秘密的构成要件,即秘密性、实用性和经济利益性,该同行此时对魔术的再现,显然侵犯了权利人的商业秘密权,应受反不正当竞争法的规制。再看同行揭秘,魔术师间互揭玄机即谈不上侵犯著作权,也不侵犯商业秘密。只是一个魔术师基于自己的理解指出了其他魔术师在表演中采用的不受著作权法保护的表演思想,他对另一个魔术师拥有的商业秘密不负有保密义务,揭秘行为完全是自己依据魔术表演原理对他人的魔术表演进行的合理推测,所以,魔术师间互揭玄机至多算是违反职业道德。对于大众揭秘,若网友并非从非法渠道获悉魔术表演背后的秘密,而是通过自己的知识储备逆向推演出魔术的玄机,不能算侵犯商业秘密,侵犯著作权更无从谈起。若揭秘者事先已知悉相关魔术的秘密,并在与权利人签订有保密协议的情况下仍将魔术秘密公之于众或透露给他人,或者揭秘者从权利人处窃取或以其他不正当手段获取相关秘密后再公之于众,则无疑侵犯其商业秘密。

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知识产权对魔术的保护诠释

摘要:魔术艺术的知识产权涉及诸多层面,它的艺术综合性又决定了其受法律保护的多重性和交叉性。目前我国立法对此规定的不明确具体,导致了实践中出现此种侵权行为时较难认定。

关键词:魔术;魔术揭秘;魔术道具;表演者;知识产权保护

魔术是一门集表演、表演者、表演者造型、魔术道具、魔术名称、舞台、灯光及音乐等要素于一体的综合性艺术。从法律角度讲,魔术是一个含有多重著作权的作品,魔术表演的设计者、表演者、道具设计者和魔术表演现场音乐创作者均对魔术节目付出了创造性劳动,应当享有各自的著作权利。本文仅就争议颇多的魔术设计者、魔术表演者、道具设计者的权利作简要论述。

一、基于魔术而享有的权利

1.著作权。我国著作权法实施条例规定:杂技艺术作品是指杂技、魔术、马戏等通过形体动作和技巧表现的作品。根据该条例,魔术属于杂技艺术作品的下位概念,受著作权法的保护。魔术表演者借助具体道具,按照一定设计将不同的形体动作和技巧表现出来,若该设计具有独创性,且符合作品的实质要件,那么可认定其设计为魔术作品。魔术的最初设计者享有作者的人身权及财产权,未经“最初设计者”同意,以营利为目的从事完全相同或实质相同的魔术表演,可能构成对“魔术作品”著作权人权利的侵犯。魔术师表演所采用的操作步骤、流程环节就是著作权法要保护的客体。换言之,可以把魔术师的表演流程具体化为几个核心关键动作,这是受保护的,其他魔术师不得照搬。但这并不意味着其他魔术师就不能再表演相同魔术了,若魔术师的表演连桥段都一模一样,那完全相同的流程很可能构成抄袭。

2.不属于商业秘密的范畴。商业秘密有相对的主体,通常是与权利人签有保密协议而事先已知晓其秘密内容。从目前魔术在知识产权方面出现的问题看,主要是同行再现表演,同行揭秘和大众揭秘。而这三者都不属于商业秘密层面上权利人之相对方。同行再现表演分为两种情形:其一是该同行魔术师是凭自己对魔术的钻研而琢磨出某种魔术的核心手法、技巧,然后将其在大众面前表演,这并不侵犯著作权人的权利;其二是该同行再现表演魔术并不是靠自己的钻研与琢磨而获取魔术的核心手法、技巧,而是通过知悉手法的第三人或自己违反与著作权人签订的保密协议而非法获取,此时,魔术的核心手法、技巧符合商业秘密的构成要件,即秘密性、实用性和经济利益性,该同行此时对魔术的再现,显然侵犯了权利人的商业秘密权,应受反不正当竞争法的规制。再看同行揭秘,魔术师间互揭玄机即谈不上侵犯著作权,也不侵犯商业秘密。只是一个魔术师基于自己的理解指出了其他魔术师在表演中采用的不受著作权法保护的表演思想,他对另一个魔术师拥有的商业秘密不负有保密义务,揭秘行为完全是自己依据魔术表演原理对他人的魔术表演进行的合理推测,所以,魔术师间互揭玄机至多算是违反职业道德。对于大众揭秘,若网友并非从非法渠道获悉魔术表演背后的秘密,而是通过自己的知识储备逆向推演出魔术的玄机,不能算侵犯商业秘密,侵犯著作权更无从谈起。若揭秘者事先已知悉相关魔术的秘密,并在与权利人签订有保密协议的情况下仍将魔术秘密公之于众或透露给他人,或者揭秘者从权利人处窃取或以其他不正当手段获取相关秘密后再公之于众,则无疑侵犯其商业秘密。

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小议知识产权对魔术的保护

摘要:魔术艺术的知识产权涉及诸多层面,它的艺术综合性又决定了其受法律保护的多重性和交叉性。目前我国立法对此规定的不明确具体,导致了实践中出现此种侵权行为时较难认定。

关键词:魔术;魔术揭秘;魔术道具;表演者;知识产权保护

魔术是一门集表演、表演者、表演者造型、魔术道具、魔术名称、舞台、灯光及音乐等要素于一体的综合性艺术。从法律角度讲,魔术是一个含有多重著作权的作品,魔术表演的设计者、表演者、道具设计者和魔术表演现场音乐创作者均对魔术节目付出了创造性劳动,应当享有各自的著作权利。本文仅就争议颇多的魔术设计者、魔术表演者、道具设计者的权利作简要论述。

一、基于魔术而享有的权利

1.著作权。我国著作权法实施条例规定:杂技艺术作品是指杂技、魔术、马戏等通过形体动作和技巧表现的作品。根据该条例,魔术属于杂技艺术作品的下位概念,受著作权法的保护。魔术表演者借助具体道具,按照一定设计将不同的形体动作和技巧表现出来,若该设计具有独创性,且符合作品的实质要件,那么可认定其设计为魔术作品。魔术的最初设计者享有作者的人身权及财产权,未经“最初设计者”同意,以营利为目的从事完全相同或实质相同的魔术表演,可能构成对“魔术作品”著作权人权利的侵犯。魔术师表演所采用的操作步骤、流程环节就是著作权法要保护的客体。换言之,可以把魔术师的表演流程具体化为几个核心关键动作,这是受保护的,其他魔术师不得照搬。但这并不意味着其他魔术师就不能再表演相同魔术了,若魔术师的表演连桥段都一模一样,那完全相同的流程很可能构成抄袭。

2.不属于商业秘密的范畴。商业秘密有相对的主体,通常是与权利人签有保密协议而事先已知晓其秘密内容。从目前魔术在知识产权方面出现的问题看,主要是同行再现表演,同行揭秘和大众揭秘。而这三者都不属于商业秘密层面上权利人之相对方。同行再现表演分为两种情形:其一是该同行魔术师是凭自己对魔术的钻研而琢磨出某种魔术的核心手法、技巧,然后将其在大众面前表演,这并不侵犯著作权人的权利;其二是该同行再现表演魔术并不是靠自己的钻研与琢磨而获取魔术的核心手法、技巧,而是通过知悉手法的第三人或自己违反与著作权人签订的保密协议而非法获取,此时,魔术的核心手法、技巧符合商业秘密的构成要件,即秘密性、实用性和经济利益性,该同行此时对魔术的再现,显然侵犯了权利人的商业秘密权,应受反不正当竞争法的规制。再看同行揭秘,魔术师间互揭玄机即谈不上侵犯著作权,也不侵犯商业秘密。只是一个魔术师基于自己的理解指出了其他魔术师在表演中采用的不受著作权法保护的表演思想,他对另一个魔术师拥有的商业秘密不负有保密义务,揭秘行为完全是自己依据魔术表演原理对他人的魔术表演进行的合理推测,所以,魔术师间互揭玄机至多算是违反职业道德。对于大众揭秘,若网友并非从非法渠道获悉魔术表演背后的秘密,而是通过自己的知识储备逆向推演出魔术的玄机,不能算侵犯商业秘密,侵犯著作权更无从谈起。若揭秘者事先已知悉相关魔术的秘密,并在与权利人签订有保密协议的情况下仍将魔术秘密公之于众或透露给他人,或者揭秘者从权利人处窃取或以其他不正当手段获取相关秘密后再公之于众,则无疑侵犯其商业秘密。

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漫谈知识产权对魔术的保护

摘要:魔术艺术的知识产权涉及诸多层面,它的艺术综合性又决定了其受法律保护的多重性和交叉性。目前我国立法对此规定的不明确具体,导致了实践中出现此种侵权行为时较难认定。

关键词:魔术;魔术揭秘;魔术道具;表演者;知识产权保护

魔术是一门集表演、表演者、表演者造型、魔术道具、魔术名称、舞台、灯光及音乐等要素于一体的综合性艺术。从法律角度讲,魔术是一个含有多重著作权的作品,魔术表演的设计者、表演者、道具设计者和魔术表演现场音乐创作者均对魔术节目付出了创造性劳动,应当享有各自的著作权利。本文仅就争议颇多的魔术设计者、魔术表演者、道具设计者的权利作简要论述。

一、基于魔术而享有的权利

1.著作权。我国著作权法实施条例规定:杂技艺术作品是指杂技、魔术、马戏等通过形体动作和技巧表现的作品。根据该条例,魔术属于杂技艺术作品的下位概念,受著作权法的保护。魔术表演者借助具体道具,按照一定设计将不同的形体动作和技巧表现出来,若该设计具有独创性,且符合作品的实质要件,那么可认定其设计为魔术作品。魔术的最初设计者享有作者的人身权及财产权,未经“最初设计者”同意,以营利为目的从事完全相同或实质相同的魔术表演,可能构成对“魔术作品”著作权人权利的侵犯。魔术师表演所采用的操作步骤、流程环节就是著作权法要保护的客体。换言之,可以把魔术师的表演流程具体化为几个核心关键动作,这是受保护的,其他魔术师不得照搬。但这并不意味着其他魔术师就不能再表演相同魔术了,若魔术师的表演连桥段都一模一样,那完全相同的流程很可能构成抄袭。

2.不属于商业秘密的范畴。商业秘密有相对的主体,通常是与权利人签有保密协议而事先已知晓其秘密内容。从目前魔术在知识产权方面出现的问题看,主要是同行再现表演,同行揭秘和大众揭秘。而这三者都不属于商业秘密层面上权利人之相对方。同行再现表演分为两种情形:其一是该同行魔术师是凭自己对魔术的钻研而琢磨出某种魔术的核心手法、技巧,然后将其在大众面前表演,这并不侵犯著作权人的权利;其二是该同行再现表演魔术并不是靠自己的钻研与琢磨而获取魔术的核心手法、技巧,而是通过知悉手法的第三人或自己违反与著作权人签订的保密协议而非法获取,此时,魔术的核心手法、技巧符合商业秘密的构成要件,即秘密性、实用性和经济利益性,该同行此时对魔术的再现,显然侵犯了权利人的商业秘密权,应受反不正当竞争法的规制。再看同行揭秘,魔术师间互揭玄机即谈不上侵犯著作权,也不侵犯商业秘密。只是一个魔术师基于自己的理解指出了其他魔术师在表演中采用的不受著作权法保护的表演思想,他对另一个魔术师拥有的商业秘密不负有保密义务,揭秘行为完全是自己依据魔术表演原理对他人的魔术表演进行的合理推测,所以,魔术师间互揭玄机至多算是违反职业道德。对于大众揭秘,若网友并非从非法渠道获悉魔术表演背后的秘密,而是通过自己的知识储备逆向推演出魔术的玄机,不能算侵犯商业秘密,侵犯著作权更无从谈起。若揭秘者事先已知悉相关魔术的秘密,并在与权利人签订有保密协议的情况下仍将魔术秘密公之于众或透露给他人,或者揭秘者从权利人处窃取或以其他不正当手段获取相关秘密后再公之于众,则无疑侵犯其商业秘密。

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魔术艺术与传播科技融合发展研究

随着媒体融合进入纵深发展阶段,传播媒介的更迭、媒体平台的联动正不断促进着新媒体内容生产和传播的转型。媒介环境学派学者麦克卢汉的“媒介即讯息”理论认为,任何一种新的技术都将引进一种新的尺度,媒介演进所带来的全新尺度将不断改变着人类生产、生活的方式以及思维的习惯。芝加哥学派代表人物杜威在论及传播现象与社会发展的关系时曾指出“社会不仅因传播而存在,它就存在于传播与传递之中”。显然,作为社会文化重要载体的艺术也是借助于媒介而存在和传播的,并且不同时期的媒介形式变迁也塑造了不同的艺术特征和审美需求。魔术兼具知识性、科学性、趣味性,是一种利用科学原理、复杂手法和特制道具来营造视觉幻境的艺术门类。在多媒体深度交互、传播科技日益发达的数字化时代,魔术在表现形式、生产逻辑、传播效果等方面都迎来了不同程度的转型和创新。

一、数字化时代魔术艺术的基本特征

(一)视觉化形式提升节目观赏性

魔术表现的是幻象,但其表现形式却是建立在真实时空的真实物品之上的,因此也是真实的。然而,新媒体背景下,魔术也出现了镜头化、视觉化的特点。传统魔术表演需依托现场,而视频只能作为现场表演的记录。所以当魔术作品出现在剧场屏幕、电视镜头或者网络平台上时,可以实现跨媒体叙事,加深观众对作品的理解。故而视频时代的魔术,可以完全依靠镜头完成,如YouTube上创作者“男巫ZachKing”的作品,就是依靠剪辑和特技来实现奇幻效果。虽然这类魔术的视觉效果会更加显著,对受众的感官冲击也更为强烈,但是对于视频后期手段的使用也引发了魔术界的争议。有研究者认为,拍摄下来的影片由于视野受到限制,且并非有观众在场,因而不能称之为魔术表演。此外,视频魔术打破了以往的线性叙事思维,表演无需布景、铺垫,镜头所到之处表演即刻开始,镜头切走表演随即结束,这在一定程度上方便了魔术效果的展现。然而,这类魔术往往较难进行完整的现场表演,因此具有更多的虚拟性。依靠剪辑、运镜等技巧的视频魔术也因此陷入了视觉效果极强却难以进行实战的悖论当中。

(二)多媒体技术增强文化交融性

不管是现场表演的魔术还是视频魔术,都离不开多媒体技术的运用,而随着多媒体交互技术的发展,技术与魔术的配合使其与其他艺术形式的交融进一步增强。在舞台魔术、近景魔术中,VR、AR等技术已成为魔术师创造幻境的重要手段。如2017年江苏卫视推出的魔幻综艺节目《超凡魔术师》中,多位国内外魔术师都曾借助AR来增强表演的美感;2018年央视春晚,魔术师蔡威泽也是通过声光电和全息投影技术实现了魔术的表演效果。在视频魔术中,魔术动作往往与背景音乐的节奏相配合,字幕、特效的使用也比较普遍。实际上,魔术历来与舞蹈、杂技、音乐、古典文学等艺术元素紧密相融,在多媒体技术的辅助下,魔术的创作将更加丰富多元。此外,动画、游戏、电影等艺术元素也不断融入魔术表演,魔术与其他门类艺术的结合将更加深入和灵活。

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科学魔术在小学科学教学的应用

摘要:在“神秘信件”“小花开了”等科学魔术小实验教学中,可创设教学情境,将科学魔术应用于小学科学课堂教学中,能激发学生学习的兴趣和热情,揭示科学的奥秘,引导学生进行探究式学习,培养小学生的动手操作能力和探索求知的科学精神。

关键词:科学魔术;小学科学;学习兴趣;探究式学习

科学是一门集物理、化学、生物、天文、地理于一体的学科,其本身充满趣味性。科学课堂所面对的主体是小学生,具有活泼开朗、性格外向、求知欲旺盛等特点,对未知事物充满强烈的好奇心和学习欲望。同时,小学阶段是记忆能力、理解能力、思维能力和表达能力快速发展的重要时期。根据小学生的心理特点和发展需要,寻找一种能让小学生体会到学习科学的乐趣,保持较高学习热情的教学方法很重要。科学魔术教学就是其中一种高效的方法。

1应用科学魔术实验进行课堂导入

小学生在进入课堂时,往往较为吵闹,需要一定的时间才能让他们完全静下来,这是由小学生精力旺盛、活泼好动的特点所致。然而,天生喜欢新奇的事物,对未知事物具有强烈的好奇心和求知欲的性格,也决定了学生的注意力很容易被新鲜事物所吸引。笔者决定从这一方面入手,将科学魔术应用于课堂导入,以便能创设教学情境,迅速集中学生的注意力。在讲授教科版小学科学六年级下册“物质的变化”单元中的“物质发生了什么变化”一课时,笔者用“神秘信件”这一科学魔术进行课堂导入。科学魔术方案如下:笔者在上课前一天用毛笔蘸米糊或淀粉调制的液体在白纸上写下几个字,晾干,使白纸不留下字迹。在上课时,将白纸拿出来,对学生说老师要给大家表演一个科学魔术,然后在众目睽睽之下将碘液喷洒在白纸上,使原本无字的白纸上显现出了蓝黑色字。此时,学生的注意力迅速集中,既兴奋又惊讶。笔者趁机问大家:“为什么白纸上出现了字?”同时告诉学生,待学习本节知识后就能揭晓“神秘信纸”的奥秘。运用科学魔术进行课堂导入,可激发学生的求知欲,调动学习的积极性,将他们的注意力迅速集中到课堂上。同时,创设教学情境可节省进入课堂所需时间,能最大限度地激起学生的学习兴趣和热情,并能为接下来的课堂教学带来意想不到的效果。

2应用科学魔术实验进行课堂教学

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小学语文教案:冬天是个魔术师

小学语文教案

一、激趣导入

1、同学们,今天这节课我们班来了一位新朋友,你们看——(出示课件)

2、“冬天”自述:小朋友,你们好!我是你们的新朋友冬天。你们知道吗?我的本领.可大了,我能给大地带来很多很多的变化。大家都夸我是个神奇的“魔术师”。

二、播放录像,整体感知“冬天”

1、过渡:小朋友,下面,冬天就要开始给你们变魔术啦!你们看,它"呼地一吹",大地发生了什么变化?

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魔术文化创意产业基地阶段性发展思路

目前,我国文化产业正在成为推动经济转型发展的重要力量,魔术艺术作为中国文艺事业和产业的重要组成部分,近年来优秀作品层出不穷,优秀人才不断涌现,演出市场日趋活跃,行业生态持续优化。中国魔术爱好者和从业者逐年增加,专业魔术师和魔术爱好者已有近百万人。随着党的五中全会吹响建设文化强国的号角,中国魔术文化产业正处在一个上升、发展、开放的阶段,在弘扬魔术传统、发展魔术创意、培养魔术人才、挖掘优秀节目、推动魔术经济等方面都具有广阔空间,未来可期。

一、文旅融合背景下中国魔术文化创意产业基地阶段性成果

近年来,深圳欢乐谷作为华侨城集团新一代大型主题乐园,在创新发展过程中最早将魔术、杂技、滑稽元素融入主题公园运营,打造以国际魔术节为代表的节庆活动体系,已有全球550余名国际魔术师及300多名国际滑稽师加盟演出,积累近1000名优秀魔术师资源。欢乐谷国际魔术节经过22年精心打造,已成为中国规模大、水平高的国际魔术盛会,形成全球顶级魔术节+原创魔术表演+专业魔术赛事+全园零距离魔术秀的创新文化发展模式。同时,努力搭建中国与“一带一路”沿线国家与地区之间文化沟通的桥梁,推动中国特色社会主义先行示范区文化高质量发展。2014年,深圳欢乐谷在中国文联和中国杂技家协会的大力支持与厚爱下,被授予“中国魔术文化创意产业基地”,开创行业协会与企业合作创建文化产业基地的先河。作为中国杂协命名的“中国魔术文化创意产业基地”,欢乐谷通过“四大平台”的发展建设,在魔术市场编者按:2021年5月1日至5日,中国杂技金菊奖全国魔术、滑稽比赛在深圳欢乐谷举办。比赛期间举办了“中国魔术产业发展研讨会”“中国滑稽创新创作研讨会”,有六位魔术界嘉宾和六位滑稽界嘉宾做了发言。本刊将分两期刊登他们的发言稿。本期刊登魔术界嘉宾的发言稿。培养与开拓、优秀魔术作品策划创新、中国魔术人才系统化培养、中国传统魔术文化展示和国内外魔术文化融合交流等方面发挥积极作用,为魔术文化事业、产业的高质量发展贡献力量。1.积极承办赛事活动,为中国传统魔术文化展示和国内外魔术文化融合交流搭建平台通过承办三届中国杂技金菊奖全国魔术比赛、粤港澳台魔术交流大会、两岸四地大学生魔术大赛、“金魔童”少年魔术大赛,创办国际青年魔术师争霸赛等大规模赛事,为魔术节目展演、学术交流、新人培养提供平台,为推动魔术、杂技、滑稽艺术可持续发展发挥重要作用。2.坚持创新节庆活动,搭建魔术表演市场培养与开拓平台2019年,欢乐谷国际魔术节暨“欢乐谷杯”国际青年魔术大赛是规格高、规模大的一次赛事,首次实现全国欢乐谷连锁办节,赛事组织接轨国际专业水平。同时,全国40余家主流媒体全面报道,与腾讯、抖音展开深度合作,打造中国最强魔术短视频IP,提升了欢乐谷国际魔术节在国内外的品牌影响力。著名魔术师刘谦作为该届欢乐谷国际魔术节形象大使“空降”深圳欢乐谷成为一位名誉员工。承办“壮丽七十年、奋进新时代”为主题的新中国杂技成就展巡展(深圳站)在深圳欢乐谷展出,进一步深化了欢乐谷的杂技文化氛围,提升了中国杂技艺术的社会影响力,向新中国成立70周年献礼。3.坚持魔术作品创作,打造优秀魔术作品策划创新平台自1999年《欢乐MD》开创中国魔术主题晚会先河以来,深圳欢乐谷结合时尚流行元素和深圳都市文化,通过不断升级改造,先后推出《梦幻深圳》《追梦》《幻城历险记》等大型原创魔术晚会,持续投入3亿元,累计演出超过1万余场,共接待海内外观众800多万人次,为满足人民群众精神文化生活持续赋能。在原创作品方面,《秀色》《大梦想+》《梦影》《魔力四射》《琴韵》等大量思想精深、艺术精湛、制作精良的优秀作品,荣获广东省第九届鲁迅文学奖及亚洲大赛金奖、第九届中国杂技金菊奖全国魔术比赛银奖、中国杂技家协会荣誉金奖、粤港澳魔术大赛铜奖等多项大奖。4.坚持魔术人才培养,打造中国魔术人才系统化培养平台深圳欢乐谷不仅是国内外魔术师艺术交流及表演切磋的重要平台,也培养和发掘了众多国内知名魔术师,如刘谦、茹仙古丽、傅琰东、祖丽、艾合买、刘蓓、李军岭等。持续推动基地专业魔术人才培养作用,通过原创魔术晚会的创编,培养优秀青年魔术师从演员成功转型为编导,实现一专多能发展。与李宁魔术艺术学院签订魔术人才培养战略合作协议,共同建设魔术演艺人才实践基地,在实训课程、毕业实习、教师科研、人才培养、作品创作等方面开展合作。

二、中国魔术文化创意产业基地发展思路

1.创建中国传统魔术文化展示和国内外魔术文化交流平台定期组织专家研讨活动,研究国内外先进理念和经典案例,为中国传统魔术文化传承创新及现代魔术艺术持续发展提供实践经验和理论基础。同时,积极构建中国魔术国际品牌,坚持“走出去”和“请进来”相结合,借鉴国际魔术创意策划、道具生产制作、市场营销等现代经营理念和方法,推动中国优秀传统文化创造性转化、创新性发展,不断提升文化软实力和影响力。2.培育魔术市场与开拓创新平台持续做好欢乐谷国际魔术节及“欢乐谷”杯国际青年魔术大赛,为国内外魔术大师打造高规格、专业化、国际化的魔术赛事平台,形成以“专业大师展演+青年人才培养”为体系的滚动发展模式。充分发挥欢乐谷品牌影响力,联动8地欢乐谷,积极撬动国内外演艺市场,逐步形成市场化运作模式,举办商演、巡游等活动,在保障文化效应的同时积极带动经济效应,为后续人才培养及基地发展提供资金基础。3.形成魔术作品策划创优、魔术人才系统化培养平台一方面,打破门户之见,增强集体攻关、共同创新的意识,充分利用有利条件,持续打造经典优秀作品,不断提升新作品的策划和创意;另一方面,深入挖掘基层优秀魔术作品,设置资金扶持项目,促进行业振兴发展。与李宁魔术艺术学院、深圳职业技术学院等专业院校持续建立深度战略合作关系,共同搭建专业性、系统性的魔术演艺专业人才培养试点,在完善魔术文化产业规划、加强魔术市场体系建设、扩大优质魔术产品供给等方面积极作为;定期邀请国内外顶尖魔术大师开展沙龙、讲座,提供专业交流、开拓视野的平台。4.创新文旅融合产业发展模式结合深圳欢乐谷“十四五”战略规划,打造文化娱乐商业街区,将魔术艺术与文旅科技资源相融合,推动魔术文化产业科技化、数字化战略,推进与产业发展相关的关键技术实现突破,带动产业园区的建设;进一步培育消费市场,不断发展新型魔术业态、魔术消费模式,逐步形成集演出、教育、旅游、节庆、道具产销和对外交流等于一体的魔术文化产业集群。立足新时代,再攀新高峰。深圳欢乐谷将坚持以新时代中国特色社会主义思想为指引,在中国文联、中国杂技家协会等单位的支持与指导下,充分发挥中国魔术文化产业基地的文化引领和带动作用,将魔术艺术不断融入主题公园演艺,通过培育市场促进产业发展,通过文旅融合实现创新发展,在“十四五”时期开启新征程,展现新作为。

作者:朴红玉 单位:深圳欢乐谷旅游公司

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电视媒体的“跟风”现象分析论文

论文关键词:电视媒体跟风魔术

论文摘要:随着“魔术热”的兴起,电视媒体又进入“魔术时代”。电视媒体的“跟风潮流”何时能够平息,这是一个值得深思的问题。

近期看到这样一篇报道,标题为“内地电视台集体跟风进入魔术时代”,“据《北京日报》报道,台湾魔术师刘谦在今年央视春晚上凭借8分钟的近景魔术迅速走红,安徽卫视、湖南卫视、东南卫视不惜花巨资打造魔术综艺节目。内地荧屏在春晚后集体进入了”魔术时代。看看各卫视的节目安排变可以看到,湖南卫视每周日19:35播出《金牌魔术团》,特色:以选手参赛的模式进行,由刘谦和三位专业评委对每位参与者进行指导、点评。安徽卫视每周五21:30播出《星光魔范生》,特色:邀请国际顶级魔术大师和大牌明星加盟。东南卫视5月2日起每周六20:20播出《全民大魔竞》,特色:以平民魔术为主,邀请明星加盟,并将在多个城市中选拔魔术师。就甚至连中国电视界的“老大哥”央视也也要加入这场“魔术大战”,宣布从5月1日起在央视综合频道推出首档魔术节目《魔法奇迹》,于每周六、日21:43至21:53播出。节目采用播出季方式,本季持续至7月,节目将以近景魔术表演为主要展现方式,以主持人、嘉宾和观众的互动全景展示魔术世界。看到这些不禁使我们深思,为什么内地电视媒体流行“跟风”?当发掘到一个炙手可热的香饽饽,大家就会一哄而上。电视媒体的这种“跟风”潮流从近几年的访谈热,选秀潮、真人秀、麦霸潮这诸多的例子中就可初见端倪。

自从凤凰卫视2002年推出王牌访谈节目《鲁豫有约》,受到不同阶层观众的喜爱,各大电视台陆续推出了《大家》、《名人面对面》、《可凡倾听》、《超级访问》、《静距离》、《天下女人》、《背后的故事》、《咏乐汇》等访谈节目,其它访谈节目大概有几十上百个,其中就不乏许多滥竽充数之辈。现在我们看到的多数访谈节目都是布置成一个演播厅中间一个摆沙发,主持人和嘉宾坐在沙发上就此展开对话,谈话的内容也多围绕在嘉宾小时候的童年,成年后的经历,工作和感情等等方面展开,采取主持人引入并提出问题嘉宾回答话题的模式,有的访谈节目到高潮处还不忘主持人配合嘉宾泪眼婆娑一把,以此来触动观众的内心世界,让观众跟着他们一起“感同身受”。导致网上最近在流传这么一说:“嘉宾说的无非还是那些重复过八百遍的话。假如把这些话录下来,配上钢琴伴奏就是《艺术人生》加点VCR和画外音就是《鲁豫有约》,而撒上点油盐酱醋再配上一个话痨主持人就是《咏乐汇》。”所以我们现在经常能在几个不同的访谈节目看到同一个嘉宾甚至于嘉宾说出的话都大同小异。这就是因为一个访谈节目红了,大家都觉得这是块香饽饽,于是你我都跟风来做访谈节目,但嘉宾访谈来访谈去也就那样一个两个,导致了访谈嘉宾访谈内容的大量重复,使观众看来看去也都是相同几个人说着相同的话,从而失去了对访谈节目的兴趣。公务员之家

相信谁都记得2005年的那个夏天红遍中国人尽皆知的选秀节目“超级女声”,它是由湖南卫视打造的一档“平民选秀”节目,它借用了《美国偶像》经营模式,在普通平民寻找大众明星,只要你爱唱歌就有可能成为“Superstar”,在节目中不乏加入了一些身世曲折家境凄惨的背后的故事,让台下的观众跟着一起哭一起笑,05年的超级女声不仅成就了李宇春、周笔畅、张靓颖这样一批家喻户晓的平民偶像,电视台依靠短信投票狠狠的赚了一笔。这是因为这样的节目效应,06年“梦想中国”、“我行我show”、“加油!好男儿”、“绝对唱响”等选秀活动的轮番轰炸,选秀热排山倒海似的朝观众涌来,只要一打开电视就能看到各式各样的选秀节目,每个选秀选手都在电视前诉说着自己的悲惨故事,而且短信投票的方式商业味太浓,什么黑幕复活等等都是为增加收视率的炒作手段,不禁使得观众审美疲劳产生厌烦情绪,对选秀节目的关注度也大不如前。当选秀节目能够再代表“平民品牌”引起观众的兴趣后,各地方电视台又纷纷兴起了一股“麦霸潮”。浙江卫视率先推出了“平民唱歌”节目《我爱记歌词》,只要求选手记准歌词,不要求唱功,当这档节目在观众中产生热烈反响成为该台的王牌节目后,其它地方卫视紧随其后纷纷推出了类似节目,如湖南卫视的《我爱麦克风》,江苏卫视的《谁敢来唱歌》,广东卫视的《今夜唱不停》、山东卫视的《先声夺人》等等,瞬间电视荧屏上又兴起了新一轮的“麦霸潮”。这几类麦霸节目形式基本相同,无一例外的都是一场大众平民的“卡拉OK”,不要求你具有多么专业的唱功和技巧,只要你爱唱想唱有勇气唱你就可以参与到这场“全民麦霸”中来。于是我们现在打开电视机随处可以看到的又是一群人在一起忘我演唱的情景。

纵观电视媒体近几年的近况,可以看到大量雷同重复的节目类型充斥在我们的周围,一波“访谈热”还未平息,有兴起新一轮的“选秀热”和“麦霸潮”。这不仅使观众感到严重的审美疲劳也导致了节目资源的浪费,这是完全没有必要的。我们观众希望看到的是独具一格新颖的电视节目,而不是几乎所有的电视台充斥的都是同一种类型的节目。电视媒体怎样才能摆脱“跟风”潮流,这是一个值得深思的问题,只有当电视媒体真正摆脱了这种“跟风”潮流,我国的电视事业才得取得更加长远的发展。

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