美术学习范文10篇

一、在美术教学中如何有效开展

学习活动和研究美术教学有利于培养和发展学生的形象思维能力。美术学习，特别是操作训练，是手、眼、脑密切配合的智力活动。因此，教师必须重视对学生进行学习方法的指导，让他们在美术学习中做到视有所感、脑有所思、手有所动。笔者总结了以下方法。1.围绕主题的学习方法。教师通过分析教材的课题要求、目的，欣赏范画内容，使学生感知其中的意图，领会重点。如《“蘑菇”家园》（浙美版教材第2册第7课）一课，蘑菇形如一把伞，以朴实的外观激起了艺术家奇特的想象，作家创造了一个个关于蘑菇的故事，建筑师设计了一座座形如蘑菇的房子，而画家又构思出千奇百怪的蘑菇作品。在这些艺术作品的感染下，学生充满了对蘑菇的喜爱、对家园的热爱，一切奇思妙想都使他们充满了创作的欲望。这一课要求运用绘画或泥塑的形式设计“蘑菇”家园，目的是培养学生的想象能力、造型能力、色彩搭配能力和操作能力。2.发掘材料，从鉴赏美的角度进行有效学习的方法。不同类型的美术作品在描绘方法上具有各自独特的方式，如笔法、肌理等。教学过程中，教师要先指导学生掌握绘画的基本方法，再根据其特点读画、讲画，挖掘材料中美的魅力，启发学生的想象。《创造美的纹理》（浙美版教材第9册第12课）一课需要学生发现身边各种各样纹理美丽的材料，在课前准备好能够创造出纹理的材料。教师在课堂上让学生体验、感受自然纹理的美，用生活中的物品拓印或以人工方法创造、表现不同的纹理，激发学生的学习兴趣，使其更好地了解、掌握绘画形式的多样性。3.开发创造性想象力的学习方法。有些美术作品，特别是同龄人的作品，对学生的吸引力是巨大的。教师可以指导学生根据作品的内容、意义掌握作品创作的内在因素。《自己做帽子》（浙美版教材第3册第18课）一课中，启发学生的想象和探索造型是难点，教师不必规定让学生用什么材料做或大致要做成什么形状，只要确定所做的帽子是实用型的，可以戴在小朋友的头上；在形状上也不用作太多要求，只需要讲解做帽子的几种基本手法，如捏、拉、扎、剪、折、画、贴等方法。在教师的引导下，学生自由发挥想象力、创造力，做出各种各样的帽子。4.利用悬念的学习方法。利用悬念的学习方法，就是先给学生提供某些前提（如准备某些材料），但不让学生知道这次作业的做法，从而在学生脑海中形成一定的神秘感，激起学生的创作欲望，促进学生自觉学习的方法。如《刮出来的画》（浙美版教材第3册第14课）一课，对于二年级学生来说，他们接触最多的是普通的绘画方式，很少有学生接触过刮画，所以这一课本身就具有一定的神秘感，再加上材料的准备使其更具有悬念性，教师利用这一悬念激发学生的学习兴趣，能够获得意想不到的效果。5.利用美术作品综合性的学习方法美术教材中既有生动有趣的儿童画、想象画、卡通画，又有中外儿童优秀美术作品、画家笔下的动物画和风景画；既有动手操作的工艺品、小制作课，又有走出课堂、描绘大自然的写生课。教师在教学时用有趣、童话般的语言描述教材中的画面，可以给课堂教学注入兴奋剂，从而形成宽松、愉悦、和谐的课堂气氛，激发学生的绘画兴趣，使学生在轻松、快乐中接受教育。

二、提高美术教学有效性的策略

学生有了学习积极性就有了学习的动力，有效学习是提高教学质量的重中之重，笔者从学生和教师两个方面进行讨论。1.从学生入手。第一，以学生的自主学习作为基础。自主学习是先决条件，学生不会自主学习，教师的教学就难以起到应有的作用。第二，明确学习要解决的问题。明确学习方向是有效学习的重要方面，可以采取分发主题卡的方式，把学习要求写在上面。学生打开主题卡就明确了任务，积极性得到提高。第三，分享学习成果。每一名学生都有自己的学习心得，可以和其他学生分享、交流。进行小组讨论，相互取长补短也是一种重要方法。2.从教师教学入手。教师的水平直接影响学生的水平。因此，要提高学生的学习质量，教师必须有较高的教学水平。第一，课堂中，教师必须注重学生的学习。教师必须以学生为中心进行教学设计，围绕学生的学习开展教学，在课堂中以学生为主体。提高学生的学习兴趣，在课堂中开展形式丰富多样的活动。要充分挖掘美术教育的有利因素，真正做到使学生在愉快的活动中学到美术知识。第二，要与其他学科有机结合。实现学科之间的互相渗透，在拓展学生知识面的同时提高学生的能力，寻求两者的最佳结合点，开创美术教育的新天地。第三，要充分利用各种现代化的教学设施。随着社会的进步、科学的发展，教学设施会越来越完备，因此，教师应不断地学习现代化的、先进的教学手段，及时了解和掌握相关前沿科技并应用于教学中，使教学更加丰富多彩，使学生更加乐学。

作者:庄喜燕 单位:杭州市长河小学

参考文献：

摘要：美术课是义务教育的一门必修的艺术教育课程，美术教育是美育的一个重要组成部分，是对学生进行美术教育，促进智力发展和进行思想品德教育的重要途径。教师要注意培养学生的学习美术的兴趣，使其主动地进入学习状态。兴趣，是学生学习的动力，美术教师要授予学生学习的方法，要重在提高学生学习一美术的兴趣。

关键词：美术教育兴趣提高学习美术的兴趣

每年春天都有一批三年级的师范学生到中小学去参加教育实践，也就是教育实习。我是这一次的实习队伍中的一员，在这里我们有着双重的角色，因为我们既是指导老师的学生，又是即将登上三尺讲台的实习老师。我们都怀着兴奋而又激动的心情开始我们的教育实习任务。

因为美术教育是人类重要的文化教育活动。尤其是从2000年开始的基础教育课程改革起，中学美术教育逐渐呈现出勃勃生机，开始了一个崭新的面貌。现在美术课是义务教育的一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美术教育，促进智力发展和进行思想品德教育的重要途径。近代学者王国维、蔡元培、鲁迅等人在中国力倡美育，蔡元培提出了“以美育代宗教”的著名观点。这一切都在说明，我们越来越重视人才的全面发展，越来越重视美与德的教育。

但是由于应试教育的影响，长期以来美术教育的重要性并没有引起足够的重视。要改革这种现状，做为美术教师，要积极改革教学方法，努力激发学生对美术学习的兴趣。那么，如何培养学生的美术学习兴趣呢？我们该怎样在有限的课堂时间内提高他们对美术的学习兴趣呢？怎样在美术课堂上找到乐趣呢？

心理学家告诉我们兴趣对人的学习和工作具有重大的促进作用。著名教育家夸美纽斯说的好，“兴趣是创造一个欢乐光明的教育环境的主要途径。”爱因斯坦说过：“对一切来说，只有热爱才是最好的教师”。一位智者曾经这样说过，一个民族如果失去了创新，发展将无从谈起，而创新的源泉就是兴趣，可见兴趣是一切发展、创作的基础。不管做什么事情，有兴趣就会全身心地投入，就可能产生某种悟性。兴趣是学习心理中最现实，最活跃的因素，它能够成为学习的直接动力。学生有了兴趣就不会感到学习是一种负担，就会主动去学。学生的学习只有建立在一个感兴趣的基础上，只有当他们真正懂得学习的重要性，才能在“需要”的基础上产生“兴趣”。兴趣越浓，求知欲望越强，学习的注意力就越集中，学生也就会更加积极主动。

初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课，是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，但因为应试教育的影响家长和部分学校重视的并不够，在素质教育的今天，美育更是不能忽略的，那么该如何来培养农村学生的美术兴趣，提高学生创造能力？学校外部因素是大环境，我们很难改变，但是作为教师我们应该从自身做起，改变内因，转变教学观念，从课堂抓起，激发学生的兴趣。

兴趣是最好的老师。孔子说过：“知诸，不如好诸。好诸，不如乐诸”，浓厚的兴趣会使人乐此不疲。任何人只要对从事的某项活动有浓厚的兴趣，他就能积极、创造性地去完成它。相反，如果他对从事的某项工作不感兴趣，不要说创造性地工作，就是一般性地完成任务都是困难的。因此，有兴趣是人们做好一件事情的前提。学习更是如此，可以说兴趣对学习效果起着决定性的作用。美术学科具有其他学科所没有的特殊性，要激发学生的学习兴趣并不太难，但要使学生的学习兴趣长久保持下去却很困难，它是一项长久的艰苦的工作。

那么如何培养学生对美术的浓厚兴趣呢？我认为必须依据教材内容和学生的心理特征，创设良好的美术学习情境，运用多种教学媒体为学生提供美的材料，采用多种技能训练方法，贴近学生生活，激发学生的学习兴趣，让学生在良好的情境中感受美、创造美。

一、选择感兴趣的教学内容、教学方法

教学形式要符合学生年龄特征和认知习惯。书本上的教学内容不一定是学生最感兴趣的知识，教师完全可以根据教学需要选择能更好地完成教学任务的教学内容；教学方法的灵活性选用更是取决于教师对教学内容的理解程度和教师掌握教学技巧的多寡；打破传统的教学形式，更灵活、更实用地组织教学是现代教育发展的主流方向。例如在讲六年级《平面设计》这一课时，学生感觉内容枯燥，不愿意学。于是，我把整节课放到游戏比赛中。比比看哪个小组用长方形、正方形、三角形组合出的图案漂亮？哪个小组用线摆出的图形漂亮？哪个小组……学生在笑声中不自觉地完成了平面设计的学习。

二、要给学生艺术表现的空间

教师是太阳底下最光荣的职业,自古以来就有“学高为师，德高为范”之说。在新的一年里，我将以塑造教师良好形象为方向，以关注孩子生命为己任，以关心孩子成长为目标，在不断充实、完善自我师德修养的同时，为学生营造良好的学习生活氛围，为教育事业贡献自己的力量。

一、认真做好本职工作，充实自己的理论知识

工作中，我要尽职尽责，忠于职守，不迟到，不早退，遵守学校的规章制度，认真完成学校交给我的各项工作。在课外积极学习各种师德理论，不断地加强自身的理论基础知识同时我还利用各种案例来警醒自己，时刻反思自己的行为，严于律已，以身作责。

二、积极参加社会实践提高师德修养

积极参加社会时间活动，提高自己的师德修养，在此过程中，处理师生之间、教师之间、教师与家长之间及与社会之间的关系。认识自己行为的是与非，辩别善与恶，培养良好的道德品质。只有在实践中不断地积累沧桑，才能真正锤炼师德。

三、积极进行自我反思

小学美术新课标中指出“美术课程是以对视觉形象的感知、理解和创造为特征[1]”。为此，教师在授课中应突出学科的特点，以多元化的教学方式，凸显学科的视觉性、人文性及实践性，为学生营造生动而充满活力的课堂，使其具有愉悦的美术学习体验，激发学生的美术学习兴趣，提高他们的美术核心素养。其中，实施合作学习策略，既有助于促进师生、生生间的沟通，又有利于优质学习经验的共享，以便提升美术教学效率。

一、在小学美术教学中实施合作学习的意义

（一）有助于调动学生的兴趣。新课改的核心便是一切为了促进学生的全面发展[2]。在小学美术教学中实施合作学习策略，不仅可以解决知识传递式教学下小学生缺乏学习兴趣的问题，在师生交流中，也能让教师能够走进学生，了解其美术学习的偏好，以便进行教学调整，使合作更具针对性与有效性。（二）有利于促进师生间沟通。在小组合作学习课堂中，学生是学习与发展的主体，教师则需要发挥好自身的“向导”作用。在分组过程中，需要教师充分掌握本班学情，依据科学性原则帮学生进行分组。为此，教师应构建与学生沟通的渠道，对学生的学习情况、个性特点进行深入的了解。（三）以便营造愉快融洽的氛围。在以往的美术课堂中，教师侧重对学生美术技能的培养，以单一的教学方式让学生进行绘画、手工制作等练习，易使学生产生一定的懈怠情绪。合作学习具有灵活性、开放性的特点，不仅有助于直观教学，促进学生对色彩、线条的理解，使其加强对学习工具的运用，提高学生的观察能力，在合作学习中更将促使学生的思维在碰撞中擦出新的火花。在愉快、热烈的探讨中，让学生创新思维、想象力与创造力得到进一步发展。

二、小学美术合作学习的有效实施策略

（一）布置合作任务，引导学生共同学习。为了充分发挥合作学习的价值，教师应帮助学生进行合理分组，让小组间的学生形成性格、学习能力上的互补，使学生相互带动。为此，教师应选择适合合作学习的内容，让学生一同学习。例如，在《我是汽车设计师》美术教学中，可先让大家进行设计探讨，集合成员们的创意，绘制具有多重功能的新型汽车，接着教师可给予学生废旧纸盒、硬纸板、蜡笔、胶带等工具，让小组成员相互帮助、科学分工，合作制作造型与功能都十分独特的汽车模型。通过教师的任务引导，使学生认识到合作学习的价值，拥有共同学习的能力。（二）构建合作情境，促进学生的合作创作。小学生活泼好动，对生动有趣的事情更具有热情[3]。为此，教师在促进学生合作学习的过程中，可以通过情境构建，使学生具有合作的积极性。例如，在《有创意的书》的教学中，教师可以假设苗苗的书被朵朵借走，后来便找不到了，现在两个好朋友产生了矛盾，我们能不能试着合作帮苗苗制作一本手工书，让两个好朋友重归于好。赋予教学“助人”的色彩，让学生更加认真、仔细地学习，使其掌握手工书的基本制作原理与方法，在合作中促进学生审美能力的提高，激发学生的创新思维，使其合力完成手工书的设计与制作。（三）组织教学实践，提高学生的合作意识。为了丰富学生合作学习的经验，教师还可组织多样性活动，让学生在实践中进行小组合作式学习，进一步提高学生的合作意识。例如，在《彩墨世界》的教学中，为了增强学生对传统艺术的了解，教师可在课堂中让学生进行经典作品的赏析。接着可带领学生走向户外，并进行彩墨画的接力创作，让大家分别负责整体构图中的一部分，以游戏教学的方式，让学生取长补短，使其掌握用笔用墨之法。进而，在合作学习中提高学生的观察能力，使其具有对生活之美的洞察力，以便提升学生的合作意识。

三、结语

一、围绕美术教学中如何有效地开展学习活动开展研究

1.发掘材料美的魅力，从鉴赏美的角度进行有效学习的方法。不同类型的美术作品，在描绘方法上各有其独特的方式、笔法、肌理等。在教学过程中，教师要先指导学生掌握绘画的基本方法，再根据其特点，读画讲画、挖掘材料中美的魅力，开启、发挥学生的想象力。［案例1］《创造美的纹理》（选于浙美版第9册第12课）一课中，需要学生去发掘身边各种各样美丽纹理的材料，在课前事先准备好自己所找到能创造出纹理的材料；让学生体验、感受自然纹理的美，能够用生活中的物品拓印或人工的方法创造、表现不同的纹理，激发学生的学习兴趣，使得更好地掌握、了解绘画形式的多样性。2.开发创造性想象力的学习方法。有些美术作品，特别是同龄人的作品，对学生的吸引力是巨大的。教师可以直接指导学生按照作品内容、意义，帮助学生了解作品创作的内在因素。［案例2］《自己做帽子》（选于浙美版第3册第18课）一课中，在学生了解帽子的基本结构后，围绕帽子的基本结构让学生发挥自主探索的能力、想象的能力、创造的能力制作出有个性、有创新性的帽子作品。在这一课中启发学生的想象和探索造型是难点，解决这一难点就要在教师的引导上做文章，教师不要规定让学生用什么材料做或大致要做成什么样的形状；只要确定我们做的帽子是实用型的，可以戴在小朋友的头上；在形状上不做太多要求，只是把做帽子的几种基本手法讲解一下，“捏、拉、扎、剪、折、画、贴”等方法。对学生选择什么样的材料做什么样的帽子可以适当提示一下，这样，在教师的引导下，学生基本上能自由地发挥想象力、创造力，做出各种各样的帽子来。所以，只要教师正确引导，大胆地放手让学生自己动脑、动手，有时甚至动口讨论，学生的创造力和想象力就会得到充分的发挥。3.利用悬念的学习方法。利用悬念的学习方法就是先给学生提供某些前提（如准备某些材料），又不让学生知道这次作业的做法，从而让学生在脑海中形成一定的神秘感，在脑海中存储着对老师设计作业的猜测，在某种程度上激起学生的创作欲望，促进学生自觉学习的学习方法。［案例3］《刮出来的画》（选于浙美版第3册第14课）一课中，对于二年级的小朋友来说，他们接触最多的是较普通的绘画方式，很少有小朋友接触过刮画，所以这一课在某种程度上本身已经具有一定的神秘感，再加上材料的准备，让神秘更具有悬念性，利用这一悬念激发起学生的学习兴趣，能够取得意想不到的效果。

二、美术教学中有效学习的实施策略

在重视了学生的学习之后，下一个需要解决的问题是学习的有效性问题。通常说当学生有了学习积极性后，就有了学习动力，有了学习动力之后就要看学习的效果了。所以有效学习是提高教学质量的重中之重。而有效学习也还得从学生和教师这两个方面入手讨论。1.学生学习方面（1）明确学习要解决的问题明确学习方向是有效学习又一个重要方面。教师可以采取分发题目的方式，把学习要求都写在上面。学生打开题目就明确了任务，积极性很高。有的是全班统一研究一个题目，从不同的角度进行研究。任务越明确工作效率就越高。所以有时候，开门见山地明确任务，也不失为一种明智的方法。（2）分享学习成果每一个学生都有自己的学习心得，应和集体共同分享交流。相互取长补短也是一种重要方法。美术课也需要小组讨论，在经历了这个学习过程之后，学生的眼界将更加宽广，学习会更有方法，也会更有效果。2.教师教学方面（1）教师要有较高的美术素养俗话说得好：“要使学生有满杯水，教师必须有满桶水。”教师的水平直接影响到学生的水平。因此，要提高学生的学习质量，教师必须有很高的教学水平。（2）课堂中教师必须注重学生的学习教师的教学设计必须以学生为中心，围绕学生的学习开展教学活动，突出课堂教学以学生为主体。以提高学生的学习兴趣为学习动力，在课堂里开展形式丰富多样的活动。要充分挖掘美术教育的有利因素，有的放矢地开展活动，真正做到使学生在愉快的活动中学到美术知识。（3）要有机地与其他学科结合起来实现美术课既学到美术知识，又学到其他学科知识。做到学科之间的互相渗透，在提高学生知识面的同时，提高学生的能力。教师也要学习其他学科教师的长处，丰富自己的教学经验，使多彩的教学手段达到最佳的教学效果。（4）要充分利用各种现代化的教学设施使课堂丰富多彩，使学生置身于美术教育的良好环境中，不断地吸收美术知识和美术情操，以极大地提高学生的素养。随着社会的进步、科学的发展，教学设施会越来越完备，因此，教师应不断地学习新的现代化的先进的教学手段，及时了解和掌握这些前沿科技，把它应用于教学中，使教学更加丰富多彩，使学生更加乐学，使教学效果更加突出。我坚信，只要我们努力，美术教育的明天会更加光辉灿烂。

作者:王超超 单位:浙江省温州市龙湾区海城第二小学

参考文献：

美术教育是对学生进行审美教育的主要途径。通过审美教育可以提高学生对美的感受能力，欣赏能力和艺术创造能力。美术课作为师生的共同活动，彼此进行着一定的交往，在交往中伴有一定的情感体验和意志努力等心理的活动。但是长期以来的小学美术课大多是教师先演示，学生后模仿，结果只会给学生造就被动的“创造”。这样的教学法脱离儿童实际，违反儿童的心理发展规律，是不能很好地达到教学目的的。就其严密性与完整性来说，毫不讳言，是相形见拙的，这种以技法知识教学为主体的体系，以各种现代美术教育的观点、审美教育的观点、创造教育的观点和素质教育的观点来评价的话，它始终不适应当前教学形势。

新世纪的到来，现代化教学手段虽然也进入了美术学院，给教学带来极大的方便，但是许多事实证明它的课程体制改革是由目的、动机、内容操作、检查五个成分组成。要想在课堂上带来生机勃勃，要使学生在学习兴趣、智力开发、美术技能、美术视野方面都有提高，真正培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美素质，提高教学质量，就必须优化小学美术教学-----改革传统的教学方法。

首先，我们很清楚以往的美术教学中存在以下一些问题：

1、教师讲述过多。一般小学美术课都是由评讲复习作业→讲授新课→提出要求→作业练习→小结（小展）这几个环节来完成的；教师唯恐学生不掌握绘画方法，统统嚼得过细，讲述时间战用了不少，40分钟的一节课就所剩无几，造成了学生课堂创造实践的时间不多。

2、两个极端。一、技法知识无限膨胀，而使美术学科复杂多样，学生难以承受和消化。二、形成实际上的单一化，即美术教师擅长某一专业就教某一专业而难以涉及其它方面的知识。

3、课堂示范太多。学生易依赖范画而少动脑筋，艺术创造少，独立思考差。

【摘要】在中学开设美术课的目的主要是让学生形成审美意识，并通过美术教育，促进学生综合素质的提高，让学生形成正确的价值观和人生观。本文主要探讨在初中美术教学实践中，激发学生美术学习兴趣的有效策略。

【关键词】初中美术教学；情感态度；多媒体；情境；学习兴趣

初中美术作为一门艺术类课程，在义务教育阶段开设，可以启迪学生智慧，帮助学生在欣赏和绘画过程中形成较强的观察力与创造力，对于学生全面发展有推动作用。但是由于受到多种因素的影响，很多初中学生对于美术课的兴趣不高，一些学生不喜欢绘画，缺乏艺术情怀。作为新时期的美术教师，应该响应国家素质教育的号召，将美术教育当作不可推卸的任务，在教学实践中注重采取多元化方式，尽最大努力激发学生的美术学习兴趣，让学生在学习美术过程中，不但能够掌握美术知识和技能，还要提升审美能力，探讨有效激发学生的美术兴趣策略，有着重要意义[1]。

一、转变教育理念，以生为本，从思想上重视美术课的美育价值

多年来的应试教育，很多学校将美术课程当作附属课程，经常出现被其他需要考试的科目挤占的现象，美术课堂教学质量也不达标，主要原因是教师没有认识到美术课的价值，在教学方式上单调乏味，方法因循守旧。如果美术课堂气氛枯燥，在上课时，只是让学生对美术作品进行临摹，可想而知，美术教学的效果不好。想要激发学生的美术学习兴趣，首先教师要摒弃传统的教育理念，解放思想，在课堂上增加教学压力，把学生培养成美术家，当然，也不能为了应付课程教学，认为美术课程就是画画。教师要认识到美术的重要价值，在思想上改进，要重视学生的课堂主体地位，以生为本，让学生的审美情操得到熏陶。除此之外，初中美术教师要通过不断培训和学习将业务水平提升到一个较高的层次，在授课时，要用较强的美术专业素质影响学生，让学生感受到教师的人格魅力，这样学生会在心底钦佩美术教师的才华，在接受美术教育时会更加心悦诚服，有利于将学生美术课程的接受度提高到一个新的层次。如此来看，初中美术教师要在理念上进行转变，提升业务素质，不断激发学生的美术学习兴趣，让学生在教师魅力的影响下，更加乐观，具备审美意识和主动学习精神，促进美术教育质量的提升，让美术课程更加具备教育价值[2]。

二、尊重学生个体差异，培养学生的美术学习兴趣

一、影响高中美术教学中学生自主学习能力培养的因素

（一）长期受应试教育观念的束缚。中国长期的应试教育使得高中生在学习的过程中，并不重视自身综合素养和能力的提升，而是通过大量的练习提升自己的应试能力，从而有效应付考试，导致学生的思维受到应试教育的束缚。教师也是以学生的考试为教学目的，自然在高中美术课程的教学中，不会过于注重学生自主学习能力的培养。（二）教师不合理教学方式的影响。与文化课的课堂教法不同，美术学科在教学过程中有自己独特的教学方法。比如，每一幅画作的完成，是想象力和实践能力相结合创造出来的，更关注学生自主精神和美术技能的结合。但是，我国大部分美术教师，却依然采取传统的教学模式，给学生塞一些生硬、晦涩的知识，不管学生是否能够消化吸收，只顾着追赶课程进度。“满堂灌、填鸭式”的教学方法，易使学生对美术学习产生抵触心理，无法提升学生的学习积极性，难以培养学生的想象能力，且不利于提升学生的自学能力。由此可见，美术教师的教学方式和方法对于美术教学成效影响极大，对于培养学生自主学习能力的影响极大[1]。

二、高中美术学科核心素养下学生自主学习能力的培养策略

（一）适当地给予鼓励和支持，尊重学生的主体地位。很多学生对于美术知识的学习抱着一种害怕、胆怯的态度，对于这一类学生，他们是越害怕便越不想学，逐渐就对美术课产生了厌倦心理。而中学这一阶段的学生，他们有着脆弱心灵，同时也有着很强烈的自尊心，非常在意别人对自己的评价。所以，作为一名高中美术教师，首先，就要了解学生的这一心理特征，帮助学生克服害怕和厌倦的心理，并尊重他们的主体地位。其次，要有针对性地运用不同的教学方法对学生进行赏识教育。通过教师的鼓励和赞扬，学生的学习自信心会逐渐地树立起来，学习兴趣和学习能力也会得到相应的提高。例如，教师在上“各异的风土人情”这一课时，可以设置“拍卖环节”。教师可以课前自己动手做几幅剪纸作品，让学生以回答本课知识点为代价，把剪纸作品以礼品的形式奖励给他们，以此激发他们的学习动机，最终达到为培养他们的自主学习意识做好铺垫的目的。（二）建立和谐的师生关系，突出学生的主体地位。在教学上存在着一个普遍的现象，即一位学生如果喜欢教这门课的教师，那么他这门课的成绩就相对较高。这个现象说明：教师的为人修养及师生关系，是与学生的学习成绩有着一定关联的。那么，对于美术教师来说，就更要注意自身的言谈举止以体现学科素养，和学生之间的关系也要保持一个良好的状态。这种和谐的关系不仅能够拉近师生距离，还能培养学生学习美术课程的兴趣。例如，在“不同的歌声”这一节课上，教师就可以给学生创设一个宽松、良好的课堂环境。教师在本课中应扮演一名组织、引导、交流的角色，让学生以学术演讲者的角色对其探究到的成果进行阐述、表达。其他学生可以就他论述中提出不同的观点进行提问，教师也可参与提问。这种方式可以使师生互动得到充分的体现，也有利于教师和学生建立一种平等的关系，并尽可能多地站在学生的角度体会学生的想法和心情，从而成为学生的良师和益友。（三）运用互动式教学法，培养学生的自学能力。目前，许多学生学习美术的习惯是先听教师讲解课本内容，然后再根据教师的点拨进行练习。但是，在这样的教学方法下，学生根本不需要进行独立和自主的思考，因为需要学生思考的教学问题教师在讲解的过程中就已经全部涉及了。因此，教师必须为学生创造富有民主气息的新美术课堂，让学生敢于在课堂上表现自我，并与教师互动。为此，美术教师要调动学生发言的积极性，为学生创造出一个良好的、平等的师生交流机会。比如，高中美术老师可采用分组讨论法，让学生之间有充分的交流时间和讨论机会[2]。此外，美术教师要遵循新课改下美术课堂教育的教学规律，运用课堂实践活动增强学生之间互动，如鉴赏美术作品，以提问的方式增加师生、学生之间的互动等，使每个学生都能表达自己的见解，从而逐渐加强自学能力。（四）运用多媒体教学，提升学生的自学能力。随着多媒体技术在教育教学领域的不断深入和发展，美术教学活动中的多媒体运用也逐渐频繁，并致力于使每项教学活动都能得到积极的影响。因此，高中美术教师除了要关注学生的实际情况，调动学生学习美术的积极性和提高学生的审美能力、动手能力外，也应当对多媒体进行合理的运用。例如，在每节美术课堂的鉴赏教学活动中，教师可以针对不同类型的美术作品、美术现象，运用多媒体设置符合情境的相关背景音乐、故事情节等，还可以让学生通过分角色扮演等方式创设相关联的情境等，培养他们对美术课堂的兴趣，从而为他们之后进行自学积累更多的美术理论知识，为提升他们的自学能力铺平道路[3]。（五）课前收集资料，强化学生自主学习能力。随着现代教育技术的快速发展，学生获取知识的途径更加便捷，获取知识的渠道也不再只是课本和教师。学生可以课前通过智能手机和网络查询获取知识，以提高自身的自主学习能力。例如，在学习《心灵的慰藉》一课时，教师在课前可布置让学生收集有关四大石窟和佛教相关知识及故事的任务。在搜集资料的过程中，学生不仅可以加深对将要学习内容的了解，还可以使他们逐渐形成一定的判断思维和分析问题的能力。（六）加强课外拓展，激发学生的自学意识。对美术作品的欣赏是高中美术教学的一个重要内容，也是引导学生建立美术观念的重要手段。教师除了讲授课本中的知识外，还可以给学生寻找一些与美术相关的课外读物和作品，或者组织学生参观画展和博物馆。通过现场参观，学生可以积累丰富的资料与经验，并在活动中能够自觉、主动地进行学习，如拍照、记录、搜集等。这样的活动还会使学生获得不一样的收获和体会，在实际运用中，好多学生都写出了内容丰富、感情真挚的观后感。教师也可以制作一些微课，让学生利用饭后休息的十分钟时间进行观看。这样不仅不会占用学生宝贵的学习时间，还能调节高中生紧张的学习节奏。学生可灵活选择自己喜欢的微课进行学习，有利于培养学生的独特个性，使他们感受到美术学科的艺术魅力，进而激发他们的自主学习意识。

三、结语

教师在高中美术教学中通过对“美术学科核心素养下，学生自主学习能力培养策略”的合理运用，能够培养学生的学习兴趣和学习积极性，使学生的自主学习意识和能力得到提高。因此，教师要在实际的教学运用中注重对学生和课堂的直接影响，从而促进高中美术教学的健康发展。

摘要：小学美术课程包括美术欣赏、绘画、美术设计、美术应用等，其中美术设计、美术应用与学生的生活联系最紧密。小学美术教师必须加强对小学美术课程中设计与应用的重视，使学生能够学以致用，培养学生的美术核心素养，使学生对设计元素进行深入的理解。本文着重对小学美术课程中设计与应用学习领域的运用进行了深入的探讨。

关键词：小学美术；课程设计；教学方式

我国《美术课程标准》明确将美术课程分为四个组成部分：造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索。小学美术课程中设计与应用教学内容为美术设计基础知识和方法，美术教师应该使用科学的教学方法组织美术设计活动，培养学生的创造能力和创新意识，使学生能够充分感受美术设计形式美感，充分了解美术设计的功能，使学生的审美能力不断提高，培养学生对生活中美好事物的观察和发现能力。小学美术教师可以将小学美术课程设计、应用的教学与道德教育相结合，如培养学生的环境保护意识等，使学生的综合素质得到全面提升。

一、培养学生设计意识能力的重要性

（一）新时代的需求

随着教学改革的不断深入，教育的课程资源和整体框架也在发生变化，新时代要求教师要对人类历史、政治、文化、科学进行全面的研究，使教学内容与模式更丰富，给予学生更全面的教育。新时代美术课程着重培养学生的设计意识能力，使学生对于客观物质世界有更清晰的认知，帮助学生构建全新的思维体系。美术设计应用本身具有很强的感悟性，是时代文明的体现，而不同的感悟在艺术设计中体现也各不相同。例如，原始社会的美术设计，主要表达人们获取食物的过程；封建社会的美术设计，主要体现的是人们的习俗、文化、审美需求等。当然社会的美术设计呈现多元化发展趋势，有些美术设计侧重于实用性，有些美术设计则更具有抽象性。由此可见人们对于艺术设计的认识，随着社会的发展和人类的进步在不断变化。