练琴范文10篇

练琴方法在一般学生中似乎认为是很简单得事，只要有琴、有时间，按教师所指定得课程内容（练习曲和乐曲）认真练习就行；但如何能把有限得练琴时间，最大限度地收到高效率得练琴效果，这就要研究总结一套科学练琴方法，才能收到事半功倍之效。

扬琴得练琴方法

1、监听、多想、巧练：

监听――因为扬琴演奏时得余音较长，各余音之间得混响会降低所奏旋律线得清晰度，所以必须演奏得干净准确才行。在每一曲练琴之始，演奏者须凭靠自己敏锐得听觉，对其所奏之音进行严格得自然监听，务求所奏出得每个音都做到出音清楚干净准确，稍有不准立即纠正。

多想――当听到自己得演奏有错杂音时，要立即开始思想分析所发生错杂音得原因，即演奏所发生得失误属于偏高或偏低、偏左或偏右，把把失误原因判断准确之后，认真加以纠正。

巧练――练琴时应学会巧练而避免傻练，任何乐曲中其技术难度都是不平衡得，技术难度大需投入练琴时间多，技术难度小所需练琴时间少，练琴之始就须把技术难度大得乐段或乐句挑选出来，以突出练琴重点，分配较多得练琴时间其余部分一般地进行联系即可，此之为巧练，而切忌不分技术难易平均使用练琴时间得傻练。

练琴方法在一般学生中似乎认为是很简单得事，只要有琴、有时间，按教师所指定得课程内容（练习曲和乐曲）认真练习就行；但如何能把有限得练琴时间，最大限度地收到高效率得练琴效果，这就要研究总结一套科学练琴方法，才能收到事半功倍之效。

扬琴得练琴方法

1、监听、多想、巧练：

监听――因为扬琴演奏时得余音较长，各余音之间得混响会降低所奏旋律线得清晰度，所以必须演奏得干净准确才行。在每一曲练琴之始，演奏者须凭靠自己敏锐得听觉，对其所奏之音进行严格得自然监听，务求所奏出得每个音都做到出音清楚干净准确，稍有不准立即纠正。

多想――当听到自己得演奏有错杂音时，要立即开始思想分析所发生错杂音得原因，即演奏所发生得失误属于偏高或偏低、偏左或偏右，把把失误原因判断准确之后，认真加以纠正。

巧练――练琴时应学会巧练而避免傻练，任何乐曲中其技术难度都是不平衡得，技术难度大需投入练琴时间多，技术难度小所需练琴时间少，练琴之始就须把技术难度大得乐段或乐句挑选出来，以突出练琴重点，分配较多得练琴时间其余部分一般地进行联系即可，此之为巧练，而切忌不分技术难易平均使用练琴时间得傻练。

摘要：本文通过巩固学前教育学生的专业思想，激发练琴的兴趣、排除常见的心理障碍等论述来对如何提高学前教育专业学生练琴的积极性展开一些探索。

关键词：学前教育专业练琴兴趣积极性

钢琴是学前教育专业学生必须掌握的一门技能，在对这门课程学习的过程中，每一个学生都要面临着练琴和回琴。一节钢琴课中学生回琴效果是否好，主要是要看两方面：一是教师的教；二是学生的练。由于键盘是一门技能课，所以在这两方面中，教师的教固然重要，但学生的练也是非常关键的。曾记得一位学者用过这样一个划船的比喻：教师只能指给学生划船的方向，但船桨是掌握在学生手中的，所以能不能到达目的地，关键是在于学生是否努力去划了。确实，学生练琴的积极性直接影响到学生对这门技能的掌握。那么如何提高学生练琴的积极性是至关重要的。

一、巩固学生的专业思想

学前教育专业学生是未来一代的启蒙老师，钢琴是学前教育专业学生必须掌握的一门技能，这个专业意识应该是学生去练琴的一个指导思想，也是学生练琴的一个最基本的动力。要让这个指导思想在学生头脑中根深蒂固和产生基本动力，光凭教师口头说教，收效是微乎其微的，重要的是怎样让学生能自己主动意识到学前教育专业学生必须学好钢琴；要让学生主动意识到需要在钢琴课课余做大量的工作。比如开展优秀幼儿教师系列讲座或座谈、组织学生去幼儿园见习或实习，让学生多去观察幼儿园的日常教学和生活指导，要让学生了解到如何做一名小朋友们喜欢的幼儿教师。通过这一系列的工作与实践，学生应该能够自己总结出，小朋友喜欢的教师不仅能说会道、能书会画，还必须能弹会唱。在幼儿园必不可少的音乐课里，教师自弹自唱，或老师弹小朋友唱，或老师弹小朋友跳舞，做音乐游戏，或老师弹一些乐曲，让小朋友欣赏等等这些环节都能为音乐课增添不少欢乐的气氛，同时也更能激发小朋友的兴趣。而且在一些其他的日常活动中也离不开老师弹琴来激发儿童的生活兴趣。这些大量的感性认识的目的就是让学生意识到，为了将来能成为合格的幼儿园教师，成为小朋友喜爱的教师，现在必须认真练琴。

二、激发学生练零的兴趣

摘要：练琴是钢琴学习中十分常重要的一个环节，然而多数学生在学习中存在着不良的练习习惯和不恰当的练习方法，导致练琴效果严重受到影响。如果教师能够在钢琴教学中培养学生掌握科学有效的练琴方法提升练习效率，就能使学生的钢琴学习得到极大进步。本文就笔者本人在钢琴演奏、教学中的一些心得体会，从充分的练习准备、精细化的识谱、高效的练习方法、科学的练习时间、及时的练结五个方面逐一进行阐述。

关键词：钢琴教学;学生;练琴效率

通常情况下，钢琴课每周一至两节课，想要让学生在有限的上课时间内，吸收全部的音乐理论内容、演奏技能、音乐性的理解是根本无法实现的。所以，课后的练琴对学习效果的提升就显得十分重要。然而，从教学实践来看，大多数的学生没有养成正确的练习方法与习惯，往往迷迷糊糊、得过且过的就练习完了，这样的练琴既没有效率更没有质量。所以，笔者认为在钢琴教学中，不仅要教会学生演奏的理论与技能知识，更重要的是能够让学生掌握科学高效的练琴方法，其中包括充分的练习准备、精细化的识谱、高效的练习方法、科学的练习时间、及时的练结。

1.充分的练习准备

很多学生在教师布置一个新曲目时，都会迫不及待的上琴弹奏，在一无所知的情况下沉浸在埋头苦练之中，对于作品本身的创作背景与音乐内涵完全不清楚，完全脱离作曲家创作意图。而想要让学生准确地表达作品，完美塑造音乐形象，一方面，教师要鼓励学生自己分析作品，标记谱面曲式，和声、调性，了解作品的整体结构与音乐情绪。另一方面，教师要培养学生练琴前提前主动查阅作品资料的习惯，了解作曲家及其所属时代的大背景，作品的创作意图与精神内涵，这样对正确的把握整首作品的风格起着决定作用1。例如，对于贝多芬奏鸣曲《悲怆》第一乐章的弹奏，学生练习了很久还是觉得味道不对。笔者在教学中，就要求学生弹奏前查阅作品资料，从整体上了解贝多芬的人生经历及音乐风格。自己划分奏鸣曲式的呈示部、展开部、再现部，确定作调式由c小调开始进行多次发展。多听不同体裁与版本的贝多芬音响资料，为提高练琴效率奠定基础。

2.精细化的识谱

一、巩固学生的专业思想

学前教育专业学生是未来一代的启蒙老师，钢琴是学前教育专业学生必须掌握的一门技能，这个专业意识应该是学生去练琴的一个指导思想，也是学生练琴的一个最基本的动力。要让这个指导思想在学生头脑中根深蒂固和产生基本动力，光凭教师口头说教，收效是微乎其微的，重要的是怎样让学生能自己主动意识到学前教育专业学生必须学好钢琴；要让学生主动意识到需要在钢琴课课余做大量的工作。比如开展优秀幼儿教师系列讲座或座谈、组织学生去幼儿园见习或实习，让学生多去观察幼儿园的日常教学和生活指导，要让学生了解到如何做一名小朋友们喜欢的幼儿教师。通过这一系列的工作与实践，学生应该能够自己总结出，小朋友喜欢的教师不仅能说会道、能书会画，还必须能弹会唱。在幼儿园必不可少的音乐课里，教师自弹自唱，或老师弹小朋友唱，或老师弹小朋友跳舞，做音乐游戏，或老师弹一些乐曲，让小朋友欣赏等等这些环节都能为音乐课增添不少欢乐的气氛，同时也更能激发小朋友的兴趣。而且在一些其他的日常活动中也离不开老师弹琴来激发儿童的生活兴趣。这些大量的感性认识的目的就是让学生意识到，为了将来能成为合格的幼儿园教师，成为小朋友喜爱的教师，现在必须认真练琴。

二、激发学生练零的兴趣

首先是课堂上教师的范奏。因为接受任何新事物，意识上总是先入为主的。一首乐曲，教师范奏的好坏会直接影响到学生练琴的积极性，如果教师的每一次范奏都能做到认真、严格、规范、有艺术感染力，让学生在第一次听到时就能感受到乐曲之美，并能产生我也要把它弹得像老师这样好听的想法，这样，学生最初的练琴积极性就会提高。但是范奏始终又要适合学生的接受能力，既要在音乐方面适合学生的境界，又要寻找比较简易的技巧解决方法，因为过于华丽或者过分细腻的解决方法都是学生所难接受的，而且也会影响学生课后练习的自信心。其次是教师的讲解。因为一首乐曲，光使学生觉得好听，但练习起来却困难重重，那会大大削减了刚开始想去好好练的兴致，所以教师在课前一定要仔细备课，分析教材、在指导练法时能把学生练琴时将会出现的难点一一列举出来，更重要的是要提供给学生解决这些难点的具体的并适合学生能力的方法。再次是要培养学生对乐曲的理解。在二年级的教材中，有一首由歌曲改编的乐曲《小白船》，旋律很美，一般学生都会唱这首歌曲，我就试着让学生回忆原来的歌词内容是什么，然后再根据内容去理解想象这首乐曲，使学生从旋律中体会出乐曲所表现的内容，学生课后练琴的积极性都相当高，在回课时学生也都弹得相当不错，都能够进入到乐曲所表现的意境中去。因此，让学生在练琴时能感受音乐之美，是可以使学生练琴的积极性大大提高，而不致产生乏味之感。但是音乐作品之中的美，需要教师先要去领悟、洞察、创造，然后才可以从以下几方面带领学生去寻求和感悟：(1)领会乐曲的风格美；(2)建立音乐形象与文学形象联系的美；(3)掌握乐曲的节拍与节奏型的规律美；(4)把握旋律的趋势美；(5)熟悉乐曲中对称与对比美等。从美学角度看，也只有形成正确的审美意识和审美评价，才能有创造美的欲望。因此，在钢琴的教与学中，如果教师能够充分挖掘到作品中的美，使美的种子真正埋藏在学生的心灵之中，那么，对于学生来说，也将会由苦学变为乐学，练琴的积极性自然也就会高了。

三、排除心理障碍

心理障碍直接影响了学生练琴的积极性，这些心理障碍有许多种，如基础差的学生，看到别人弹得好，就会产生强烈的自卑心理，对自己失去信心，就容易产生越差越不想练的恶性循环，对于这种情况，首先教师要帮助这些学生树立自信心，在平时的回课中，不要总是归咎为学生主观不努力的结果，而应该耐心地去听学生弹奏，适当指出优缺点，并以理解为出发点，控制自己的情绪，多为学生考虑，告诉他们努力的方向，使他们能感受到自己正在进步，从而加强他们的自信心。其次教师要培养学生在平时练琴时的互助习惯，因为学生一周只有一次钢琴课，其余时间只能学生自己练习，一些基础差的同学在练习时有时会出现错音或错节奏，但这个时候学生自己并不知道，此时，班组里一些成绩较好的同学就可以起到“小老师”的作用，能及时纠正错误。

内容摘要：本文通过巩固学前教育学生的专业思想，激发练琴的兴趣、排除常见的心理障碍等论述来对如何提高学前教育专业学生练琴的积极性展开一些探索。

关键词：学前教育专业练琴兴趣积极性

钢琴是学前教育专业学生必须掌握的一门技能，在对这门课程学习的过程中，每一个学生都要面临着练琴和回琴。一节钢琴课中学生回琴效果是否好，主要是要看两方面：一是教师的教；二是学生的练。由于键盘是一门技能课，所以在这两方面中，教师的教固然重要，但学生的练也是非常关键的。曾记得一位学者用过这样一个划船的比喻：教师只能指给学生划船的方向，但船桨是掌握在学生手中的，所以能不能到达目的地，关键是在于学生是否努力去划了。确实，学生练琴的积极性直接影响到学生对这门技能的掌握。那么如何提高学生练琴的积极性是至关重要的。

一、巩固学生的专业思想

学前教育专业学生是未来一代的启蒙老师，钢琴是学前教育专业学生必须掌握的一门技能，这个专业意识应该是学生去练琴的一个指导思想，也是学生练琴的一个最基本的动力。要让这个指导思想在学生头脑中根深蒂固和产生基本动力，光凭教师口头说教，收效是微乎其微的，重要的是怎样让学生能自己主动意识到学前教育专业学生必须学好钢琴；要让学生主动意识到需要在钢琴课课余做大量的工作。比如开展优秀幼儿教师系列讲座或座谈、组织学生去幼儿园见习或实习，让学生多去观察幼儿园的日常教学和生活指导，要让学生了解到如何做一名小朋友们喜欢的幼儿教师。通过这一系列的工作与实践，学生应该能够自己总结出，小朋友喜欢的教师不仅能说会道、能书会画，还必须能弹会唱。在幼儿园必不可少的音乐课里，教师自弹自唱，或老师弹小朋友唱，或老师弹小朋友跳舞，做音乐游戏，或老师弹一些乐曲，让小朋友欣赏等等这些环节都能为音乐课增添不少欢乐的气氛，同时也更能激发小朋友的兴趣。而且在一些其他的日常活动中也离不开老师弹琴来激发儿童的生活兴趣。这些大量的感性认识的目的就是让学生意识到，为了将来能成为合格的幼儿园教师，成为小朋友喜爱的教师，现在必须认真练琴。

二、激发学生练零的兴趣

一、巩固学生的专业思想

学前教育专业学生是未来一代的启蒙老师，钢琴是学前教育专业学生必须掌握的一门技能，这个专业意识应该是学生去练琴的一个指导思想，也是学生练琴的一个最基本的动力。要让这个指导思想在学生头脑中根深蒂固和产生基本动力，光凭教师口头说教，收效是微乎其微的，重要的是怎样让学生能自己主动意识到学前教育专业学生必须学好钢琴；要让学生主动意识到需要在钢琴课课余做大量的工作。比如开展优秀幼儿教师系列讲座或座谈、组织学生去幼儿园见习或实习，让学生多去观察幼儿园的日常教学和生活指导，要让学生了解到如何做一名小朋友们喜欢的幼儿教师。通过这一系列的工作与实践，学生应该能够自己总结出，小朋友喜欢的教师不仅能说会道、能书会画，还必须能弹会唱。在幼儿园必不可少的音乐课里，教师自弹自唱，或老师弹小朋友唱，或老师弹小朋友跳舞，做音乐游戏，或老师弹一些乐曲，让小朋友欣赏等等这些环节都能为音乐课增添不少欢乐的气氛，同时也更能激发小朋友的兴趣。而且在一些其他的日常活动中也离不开老师弹琴来激发儿童的生活兴趣。这些大量的感性认识的目的就是让学生意识到，为了将来能成为合格的幼儿园教师，成为小朋友喜爱的教师，现在必须认真练琴。

二、激发学生练零的兴趣

首先是课堂上教师的范奏。因为接受任何新事物，意识上总是先入为主的。一首乐曲，教师范奏的好坏会直接影响到学生练琴的积极性，如果教师的每一次范奏都能做到认真、严格、规范、有艺术感染力，让学生在第一次听到时就能感受到乐曲之美，并能产生我也要把它弹得像老师这样好听的想法，这样，学生最初的练琴积极性就会提高。但是范奏始终又要适合学生的接受能力，既要在音乐方面适合学生的境界，又要寻找比较简易的技巧解决方法，因为过于华丽或者过分细腻的解决方法都是学生所难接受的，而且也会影响学生课后练习的自信心。其次是教师的讲解。因为一首乐曲，光使学生觉得好听，但练习起来却困难重重，那会大大削减了刚开始想去好好练的兴致，所以教师在课前一定要仔细备课，分析教材、在指导练法时能把学生练琴时将会出现的难点一一列举出来，更重要的是要提供给学生解决这些难点的具体的并适合学生能力的方法。再次是要培养学生对乐曲的理解。在二年级的教材中，有一首由歌曲改编的乐曲《小白船》，旋律很美，一般学生都会唱这首歌曲，我就试着让学生回忆原来的歌词内容是什么，然后再根据内容去理解想象这首乐曲，使学生从旋律中体会出乐曲所表现的内容，学生课后练琴的积极性都相当高，在回课时学生也都弹得相当不错，都能够进入到乐曲所表现的意境中去。因此，让学生在练琴时能感受音乐之美，是可以使学生练琴的积极性大大提高，而不致产生乏味之感。但是音乐作品之中的美，需要教师先要去领悟、洞察、创造，然后才可以从以下几方面带领学生去寻求和感悟：(1)领会乐曲的风格美；(2)建立音乐形象与文学形象联系的美；(3)掌握乐曲的节拍与节奏型的规律美；(4)把握旋律的趋势美；(5)熟悉乐曲中对称与对比美等。从美学角度看，也只有形成正确的审美意识和审美评价，才能有创造美的欲望。因此，在钢琴的教与学中，如果教师能够充分挖掘到作品中的美，使美的种子真正埋藏在学生的心灵之中，那么，对于学生来说，也将会由苦学变为乐学，练琴的积极性自然也就会高了。

三、排除心理障碍

心理障碍直接影响了学生练琴的积极性，这些心理障碍有许多种，如基础差的学生，看到别人弹得好，就会产生强烈的自卑心理，对自己失去信心，就容易产生越差越不想练的恶性循环，对于这种情况，首先教师要帮助这些学生树立自信心，在平时的回课中，不要总是归咎为学生主观不努力的结果，而应该耐心地去听学生弹奏，适当指出优缺点，并以理解为出发点，控制自己的情绪，多为学生考虑，告诉他们努力的方向，使他们能感受到自己正在进步，从而加强他们的自信心。其次教师要培养学生在平时练琴时的互助习惯，因为学生一周只有一次钢琴课，其余时间只能学生自己练习，一些基础差的同学在练习时有时会出现错音或错节奏，但这个时候学生自己并不知道，此时，班组里一些成绩较好的同学就可以起到“小老师”的作用，能及时纠正错误。

摘要：本文通过巩固学前教育学生的专业思想，激发练琴的兴趣、排除常见的心理障碍等论述来对如何提高学前教育专业学生练琴的积极性展开一些探索。

关键词：学前教育专业练琴兴趣积极性

钢琴是学前教育专业学生必须掌握的一门技能，在对这门课程学习的过程中，每一个学生都要面临着练琴和回琴。一节钢琴课中学生回琴效果是否好，主要是要看两方面：一是教师的教；二是学生的练。由于键盘是一门技能课，所以在这两方面中，教师的教固然重要，但学生的练也是非常关键的。曾记得一位学者用过这样一个划船的比喻：教师只能指给学生划船的方向，但船桨是掌握在学生手中的，所以能不能到达目的地，关键是在于学生是否努力去划了。确实，学生练琴的积极性直接影响到学生对这门技能的掌握。那么如何提高学生练琴的积极性是至关重要的。

一、巩固学生的专业思想

学前教育专业学生是未来一代的启蒙老师，钢琴是学前教育专业学生必须掌握的一门技能，这个专业意识应该是学生去练琴的一个指导思想，也是学生练琴的一个最基本的动力。要让这个指导思想在学生头脑中根深蒂固和产生基本动力，光凭教师口头说教，收效是微乎其微的，重要的是怎样让学生能自己主动意识到学前教育专业学生必须学好钢琴；要让学生主动意识到需要在钢琴课课余做大量的工作。比如开展优秀幼儿教师系列讲座或座谈、组织学生去幼儿园见习或实习，让学生多去观察幼儿园的日常教学和生活指导，要让学生了解到如何做一名小朋友们喜欢的幼儿教师。通过这一系列的工作与实践，学生应该能够自己总结出，小朋友喜欢的教师不仅能说会道、能书会画，还必须能弹会唱。在幼儿园必不可少的音乐课里，教师自弹自唱，或老师弹小朋友唱，或老师弹小朋友跳舞，做音乐游戏，或老师弹一些乐曲，让小朋友欣赏等等这些环节都能为音乐课增添不少欢乐的气氛，同时也更能激发小朋友的兴趣。而且在一些其他的日常活动中也离不开老师弹琴来激发儿童的生活兴趣。这些大量的感性认识的目的就是让学生意识到，为了将来能成为合格的幼儿园教师，成为小朋友喜爱的教师，现在必须认真练琴。

二、激发学生练零的兴趣

摘要：林耀基小提琴教学法以科学性、哲理性的教学理念，运用生活中的自然规律，形象的表现演奏及教学小提琴的真理。本文分析了林耀基独立富有特色的小提琴教学理念、教学方法。并从笔者自身教学中的实例数据和应用效果验证林耀基教学法规范而先进，具有非常合理的综合科学性。

关键词：林耀基；小提琴教学法；科学性；哲理性

教学法是学好各学科的必备条件，从小提琴近400年艺术发展过程来看，小提琴教学法推动和帮助了小提琴演奏艺术的发展与传承。被誉为小提琴“采矿大师”、“金牌教练”的林耀基教授于1960中央音乐学院毕业后，赴苏联莫斯科音乐学院随著明小提琴教育家扬格列维奇深造学习，回国后他将苏联学派的先进方法结合实际，再以他富有激情而又充满灵感的独特教学方法，培育出大批优秀人才。1980年以后，学生在国际、国内重大比赛中获得40余项奖（其中金牌18枚），为我国小提琴艺术走向世界舞台做出了杰出贡献。他的小提琴教学法对于当代的小提琴教学有着重要影响，被称为是演奏、教学小提琴方法的范本。

一、林耀基小提琴教学理念：科学性和哲理性

林耀基教学法从小提琴演奏技术的训练到音乐作品的指导，都用最简明扼要便于理解的言语和比喻表达出来。他从多年教学经验积累，向大自然、向生活和同行们的学习中，不断地汲取营养，以先进的哲学思想不断总结经验，逐渐形成了一套独特的教学方法，去解释和解决在小提琴演奏中的一些常见问题。其教学理念将小提琴的演奏技术与音乐情感表达根据自然规律结合在一起，追求演奏状态自然与和谐，成为小提琴专业教学应用中不可或缺的教学精要。林耀基在教学中经常引导学生发挥自己的想象力，塑造自己的风格。他常常告诫学生去向生活中的自然规律学习，不以任何艺术家为绝对模范对象，因为没有一种音乐风格是可以被复刻出来，从自己的生活阅历去感悟音乐，表达艺术情感才是表演艺术的价值体现。如果一味地模仿，会失去自己的创造力和个性，最终成为演奏的机器。林耀基的教学理念完全突破以传授小提琴教学以培养技术为中心的原则，作为教师，他以发展学生向大自然探索的演奏心态为主体，培养学生用科学的办法巧练琴，遵守并总结科学方法，找出自然规则。

二、林耀基小提琴教学应用：笔者的课堂实践数据

手风琴是一种携带方便，能够易于演奏的乐器。它的前身是我国最古老也是最早为任职的乐器———“笙”。它在孔夫子年代之前就被广泛采用，直到1777年被人把它引入欧洲，经过若干年的修改才形成了手风琴。

中国直到1926年才有手风琴，但在中国的手风琴家比其它任何一个国家要多。在当时中国引进手风琴只是为了被用来娱乐，或作为珍奇的收藏品，或送给孩子作为礼物、或作为吸引顾客的一种手段。到了1939年二战爆发，许多俄国的艺人跑到了中国东北部是，是中国人欣赏到了专业水准的演奏。这些人在我国各地传授，最终使我国有了第一批的手风琴手。随后时代相传。

在本世纪40年代后期，中国人民解放军对中国手风琴的发展产生了巨大的影响，在五、六十年代，军队文工团经常到人民中间去演出，丰富了他们的业余生活。随后部队在1963年成立了第一个手风琴社团，他们作了很多曲子深受人们的喜爱，于是手风琴在中国得到了更为广泛的关注，到了80年代由于更多的音乐家的参与使得手风琴得到了推进性的进展。

现在随着手风琴学习的人越来越多，如何正确的练习与学习，成为学习者十分关注的问题。

第一：演奏的姿态问题。

任何一种乐器都有其自身的演奏姿势，手风琴也不例外。不管你是多大的朋友，在我们决定学习它时，我们就因该树立正确的演奏背琴姿势。