建筑审美范文10篇

校园建筑不仅要满足师生的基本需求．而且还应从师生的审美感受出发去考虑规划、设计、施工创造师生所喜爱的工作、生活学习环境。校园建筑外观应呈现生动活泼的审美意象，以增强学生对校园的认同感和归属感。校园建筑形象应体现一定的人文气息和审美精神。

一、创造生动活泼的建筑形象

校园建筑外观应保持纯净的风格，不应追求矫情和造作，这样才能塑造师生们喜爱的工作、生活环境，收到环境育人的审美效果。生气勃勃的校园建筑形象，有利于稳定学生的情绪、心态，激发学生积极进取、认真求学的精神。下面以的母校——湖南第一师范校园为例予以说明。作为”千年学府百年师范的湖南第一师范的前身为南宋贤相张浚与其子张拭共建的”城南书院。1903年更名为“湖南师范馆，成为中国师范教育的摇篮之～，是全国重点文物保护单位，全国爱国主义教育示范基地，著名红色旅游胜地。2008年学校升为本科院校．同时改名为湖南第一师范学院。校舍建筑以日本青山师范学校为参照，整个校园立面上既有西方古典建筑的细部处理．又有东方传统建筑回廊相连的特色。整个建筑群采用坡屋顶．利用建筑平面的凹凸变化以及立面线条装饰，使立面造型丰富多彩。立面色调以白色和青灰色为主，既突出了古老石材建筑的雄厚，又体现了教育建筑的稳重。它古朴典雅，舒适宁静．是一所集中西建筑风格于一体的校园建筑群落。湖南第一师范学院老校区——城南书院校园占地6万多平方米，总平面呈现“凸”字形．南北长东西短。主体建筑平面布局呈现凹凸交错的形状．富有鲜明的层次感和韵律感。校园面临北去的湘江，背靠秀美的妙高峰，校舍造型在主入口处特别加以强化处理．形成了整个校园建筑韵律的最高潮，使整个建筑群宛如一曲动人心魄的交响乐，高低起伏、错落有致让人领略到丰富的文化内涵和审美韵味。湖南第一师范学院新校区——东方红校区沿用城南书院老校园的建筑风格．并与老校区建筑遥相呼应，它在色彩上采用黑白之间的灰色，各教学楼也用连廊连接为整体，表现校园文脉的延续。整个建筑群呈现造型典雅庄重线条简洁大方．色彩黑白相间格局宽松规范，使其更具有鲜明的校园文化审美精神、时代特色和较高的文化品位营造出了一种蓬勃向上、儒雅轻逸的校园意境。

二、营造“以学生为本”的空间环境

不同的空间给人以不同的感受，不同的人群对同一空间也会有不同的体验。校园给学生的也不局限于课本，还应给学生一个富有创新精神和审美情趣的学习交流、休息娱乐的场所。校园主体建筑空间要连接校内的各交通要道，要与各重要建筑的入口空间靠近。以便吸引学生的停留和交往．即整个空间环境要强调以学生为本。如校园中心广场的位置不能太偏．其周围应有教学楼、图书馆等．让学生能够较快地来到广场休憩、交往、穿行。广场视线应该开阔避免高大建筑遮挡视线和光线。根据空间使用功能来分，校园空间一般可分为步行空间f如人行道)、休憩空间(山包、绿地、水池)、边际空间(如楼边、路边、花坛边)三种类型。这三种空间并非截然分割．应当协调配合。如步行空间与休憩空间相结合，在人行道两旁适当安排一些喷泉、盆景、花卉等，减缓步行者一直向前的单调感和疲劳感。步行空间宽窄要适度，若太宽会让行人产生空疏感若太窄就会让行人感到很拥挤，给人带来一种行色匆匆的感觉。如果说校园建筑物是实体的话．那么开阔的广场、绿色的草地、迂回的连廊．平静的湖面则是虚体。这时，校园建筑意境虚实交错，境生象外．并用虚空间联系各个室外空间，空间层次变得丰富而立体，这是一种理想而富有魅力的校园空间。例如，湖南第一师范学院为塑造出民主的办学模式和为人师表的建筑空间．建筑形态以带状布局，建筑群体通过庭院、广场、道路、连廊小桥、平台等建筑要素彼此沟通联系．并与湖面、绿化、坡地、山包等有机结合，突出校园建筑的依山傍水的特征并且在内外空间上塑造连续性、层次感和场所感。为了满足学生们的身心发展需要，城南书院校区的庭院设计精巧，采用软质铺地与硬质铺地相结合，每一个庭院均体现鲜明的主题．各庭院之间又相互照应。而东方红校区则依据场地条件．强调以群山为背景，以溪水、湖面为核心．秉承城南校区的文化底蕴，使建筑群体与自然环境有机结合，构建人工与自然和谐共生的优美校园环境。例如在东方红校区中心部位，建有面积2万多平方米的现代化图书馆．三面环绕月牙形人工湖．人工湖两旁修有漫步道、石拱桥、亲水平台、长椅圆桌，便于师生自由穿行来往．娱乐和交流，或欣赏湖畔垂柳、湖中红鲤、湖面睡莲等美景。再如图书馆前设有开阔的历史文化名人广场，成为整个校园的最具有视觉震撼力和吸引力的空间场所。总之，湖南第一师范学院东方红校区的建筑继承了老校区原有的传统融汇了中西建筑之大成．同时又吸收了祖国江南建筑围廊、亭阁相连的艺术特色，形成了别具一格的校园建筑空间。

三、彰显学校的审美精神

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建筑的审美需求

人类对于建筑的审美追求，一直伴随着人类文明进步的脚印。即便是原始状态，也包含有审美的意念，如索尔兹伯里的巨石圈，便表现了原始人类对建筑所营造的神秘的、宗教式的美感追求，无论中外建筑，概莫能外。

1999年6月，国际建协第20届大会在北京举行，通过了《北京宪章》，其核心内容来源于吴良镛教授多年心血的结晶——广义建筑学。

20世纪80年代中期，我国改革开放事业如日中天，吴良镛教授感到传统建筑学难以满足我国当前建筑领域的要求，适时提出了广义建筑学理论。概括而言，就是“一法得道，变法万千”，“一法”指建筑的一些本质、基本原理、行动指南，是指导建筑发展的基本准则，是“道”，是必然；“变法万千”则是指以基本原理准则为基准的城市建筑具体形象的创造，应尽可能千变万化，容许并鼓励其多样性，亦即通过“必然”就能获得自由，无须也不可能定于“一尊”，至少在建筑师思想上没有创作的桎梏和藩篱，而将诸多学派括入囊中，高瞻远瞩，博采众长，并针对所承担的规划设计对象的特殊点为我所用，随机应变，进行意匠独造，以至无穷。

在现实生活中，建筑审美需求越来越受到重视，那么，现代建筑有什么审美特性呢？

1建筑的审美需求

人类对于建筑的审美追求，一直伴随着人类文明进步的脚印。即便是原始状态，也包含有审美的意念，如索尔兹伯里的巨石圈，便表现了原始人类对建筑所营造的神秘的、宗教式的美感追求，无论中外建筑，概莫能外。

1999年6月，国际建协第20届大会在北京举行，通过了《北京宪章》，其核心内容来源于吴良镛教授多年心血的结晶——广义建筑学。

20世纪80年代中期，我国改革开放事业如日中天，吴良镛教授感到传统建筑学难以满足我国当前建筑领域的要求，适时提出了广义建筑学理论。概括而言，就是“一法得道，变法万千”，“一法”指建筑的一些本质、基本原理、行动指南，是指导建筑发展的基本准则，是“道”，是必然；“变法万千”则是指以基本原理准则为基准的城市建筑具体形象的创造，应尽可能千变万化，容许并鼓励其多样性，亦即通过“必然”就能获得自由，无须也不可能定于“一尊”，至少在建筑师思想上没有创作的桎梏和藩篱，而将诸多学派括入囊中，高瞻远瞩，博采众长，并针对所承担的规划设计对象的特殊点为我所用，随机应变，进行意匠独造，以至无穷。

在现实生活中，建筑审美需求越来越受到重视，那么，现代建筑有什么审美特性呢？

2建筑的审美特性

1建筑的审美需求

人类对于建筑的审美追求，一直伴随着人类文明进步的脚印。即便是原始状态，也包含有审美的意念，如索尔兹伯里的巨石圈，便表现了原始人类对建筑所营造的神秘的、宗教式的美感追求，无论中外建筑，概莫能外。

1999年6月，国际建协第20届大会在北京举行，通过了《北京宪章》，其核心内容来源于吴良镛教授多年心血的结晶——广义建筑学。

20世纪80年代中期，我国改革开放事业如日中天，吴良镛教授感到传统建筑学难以满足我国当前建筑领域的要求，适时提出了广义建筑学理论。概括而言，就是“一法得道，变法万千”，“一法”指建筑的一些本质、基本原理、行动指南，是指导建筑发展的基本准则，是“道”，是必然；“变法万千”则是指以基本原理准则为基准的城市建筑具体形象的创造，应尽可能千变万化，容许并鼓励其多样性，亦即通过“必然”就能获得自由，无须也不可能定于“一尊”，至少在建筑师思想上没有创作的桎梏和藩篱，而将诸多学派括入囊中，高瞻远瞩，博采众长，并针对所承担的规划设计对象的特殊点为我所用，随机应变，进行意匠独造，以至无穷。

在现实生活中，建筑审美需求越来越受到重视，那么，现代建筑有什么审美特性呢？

2建筑的审美特性

建筑是人类为改善自己的生活而创造的一种综合性空间艺术，人的一切生活行为都离不开建筑，它作为一种客观的巨大造型存在，构成人类生活不可缺少的空间环境。建筑艺术的审美要素主要包含以下内容。

一、坚固实用性

建筑是一门艺术，但它始终是一种物质产品，坚固实用是它主要的特点。建筑物是为人服务的，它须满足人活动与使用的要求。不论是住宅、园林、商厦、城镇，还是供人欣赏的纪念碑、公园、景观，建筑师首先要考虑其实用性。因此，坚固实用性构成建筑艺术性的重要基础。古罗马著名建筑学家维特鲁威指出，建筑的总原则是坚固、实用和美观，也就是要求建筑既要实用，又要美观，二者不可分离。西方的建筑常有“石头的史书”之称，其实这句话也体现了建筑坚固性的要求。西方古代的一些著名建筑，如古埃及的狮身人面像、古希腊的奥林匹亚神庙、古罗马的圆形大斗兽场，虽然历经沧桑，几千年的各种自然灾难与人为破坏都未完全使之毁灭，战争、炮火也未使之化为乌有，直到今天仍然矗立着，向后人诉说着曾经发生过的历史变故。中国的木构建筑虽然在长存性方面较之西方的石构建筑稍逊一筹，但它们也能保存数百年乃至上千年。在中国建筑史上曾享有盛名的建筑，如唐代南禅寺大殿、佛光寺正殿，辽代蓟县独乐寺观音阁及山门等能存世千年，正说明了木构建筑的坚固性与安全性。更何况中国的木构建筑还能做到墙倒房不塌，其坚固性与安全性可谓十分杰出。

二、体量巨大性

建筑物相对于绘画、雕塑、小说、舞蹈、书法等艺术来说，是庞然大物。它是那么巨大、那么广阔，以至于我们很难从体量上来说明它的大小规模。一间房屋固然有其一定的长、宽、高，一幢房屋可能容纳几千人的活动，其规模就已经很大了，而一条十里长街，一个人口上百万甚至上千万的现代化城市，就已经远远超出我们的视野了，甚至几天我们都不能完全走遍整个建筑。建筑物的这种体量上的巨大，不得不让人感到宏伟、壮丽，不得不让人产生一种崇高感。正因为建筑物的这种体量的巨大性，它往往就成为一个时代、一个民族、一个地方的标志性建筑，成为一个民族、一个时代、一个地方的骄傲。甚至其他时代的人也同样为之崇敬、为之倾倒、为之赞美。正因为建筑的这种体量的巨大性，它往往能经受各种自然灾害，经历长期的风吹雨打而幸存下来成为纪念物。随着日月流逝、沧海桑田，残存下来的建筑物就成为人类文明发展的见证。它会向后辈诉说先辈的历史故事，展示先辈的历史足迹，从而成为人类文明发展的宝贵财富，成为传递历史文化信息的可靠载体。

三、时空广延性

“傩”是巫文化的一种，起源于原始民族的自然崇拜和鬼神信仰，是一种世界性的、以驱鬼逐疫为目的的宗教活动。在中国，宋以前的傩仪以“以恶制恶”为特征，具有官方性质，是国家在季春、仲秋、季冬时举行的重大祭典，元代以后，傩祭仪式逐渐转到民间，并与节令习俗相结合，更具有酬神、娱人的色彩，至今以傩祭、傩戏、傩舞等形式活跃在许多传统村落社区中，其外在表现是通过面具装扮的仪式，象征“神灵附体”，以舞蹈、戏剧等表演形式象征“神力”驱镇鬼祟和不祥之物的过程。随着傩文化的发展和地方化，部分地区如江西、福建等省还形成了举行傩祭仪式、表演的特定场所空间，即傩庙建筑。在这其中，江西萍乡地区傩庙建筑形制完备，功能齐全，保存数量较多，具有典型范例价值，分析傩庙建筑产生的社会渊源和形制特点，继而总结其审美文化特征，一方面是在建筑学层面对傩文化研究的有益补充，另一方面也有助于丰富和深化民间信仰建筑的类型研究。

1傩庙建筑的社会性渊源

设立傩庙建筑以祀傩神是江西、福建等地傩文化的特征，尽管如此，在各地域傩文化中，傩庙并不是一个必备的要素。如贵州西北山区的“撮泰吉”作为一种较为原始的傩戏，地点一般选择在村旁山间的平地上，贵州东北土家族的傩堂戏，则在主家住宅中设置祭坛[1]。再如安徽池州傩，是在祠堂、堂屋、社坛、社树下等范围内活动[2]。总的来说，傩庙的设立与否、规模形制取决于地方傩文化的不同发展倾向，以及特定社会历史环境的影响，就赣西傩来说，其傩庙的普遍建立反映了以下社会渊源：其一，赣西傩有较为集中明确的神明崇拜，有助于祭祀建筑的独立化。在萍乡宜春地区，最普遍供奉的傩神是如前所述的“三元将军”，配洞口；一，小枧，均庙貌崇隆。”[5]这其中既有单一姓氏的宗族建庙，也有多家宗族共建的，后者如小枧傩庙，就由李、方、张、何等姓氏合建，小枧傩庙又名遵宣一祠，其所在的上粟县有第二公祠、第三公祠等，一祠对应十甲，一甲又对应一自然村落，从而使祠庙与村落宗族联系起来，同时也在一定程度上限制了傩庙建筑的规模。其三，赣西傩庙不仅在特定的节庆时间举办活动，在日常生活中也发展成为了村民精神生活和物质生活的中心。“在萍乡民间，百姓无论是新屋落成、乔迁新居，还是生子作寿等，只要逢迎喜事，都会举行傩事即‘喜傩’活动，敬傩神，演傩舞，增加喜庆氛围”[6]。傩庙也影响到村民的经济活动，作为一个神圣场所，其周围进行的买卖交易应该是诚信无欺的，加之每次傩事活动的举行吸引大量的人流，因此傩庙周边往往进一步演变为墟市。如小枧傩庙附近就形成了每月初二、初十二、初二十二的定期墟市，这也使得傩庙建筑的规模进一步扩大。

2典型案例及傩庙形制特征

赣西地区的傩神信仰以唐葛周“三元将军”为主，“三元”是神格化的先贤，指周代厉王时期的三位谏官唐宏、葛雍、周武。在赣西地区，供奉“三元将军”的傩庙分布广泛，有“五里一将军，十里一傩庙”之称，20世纪50年代初萍乡有庙52座，至今保存20余座，这里列举小枧傩庙、石洞口傩庙、德化庵三座较为典型的傩庙建筑分析探讨，并总结其形制特征。2.1小枧傩庙。小枧傩庙位于杨岐山脚下，起源于晚唐，庙址屡经变迁，最早位于田心村棋下，宋代搬至石源村境内的仙帝庙内，明洪武年间（1374年）庙址又迁至田心村水口山，清代中期（1740年）毁于火灾，同年重建，保留至今。清同治十年甲戌（公元1874年）傩庙又有所扩建，主体左右两翼增加了观音殿与“古杨子庙”（现改名长山社）（图1~2）。小枧傩庙建筑群包括庙宇主体、风雨亭、广场、酒楼和厢房等。风雨亭设于庙前，但在20世纪50年代拆除，风雨亭对面是戏台，戏台与大殿轴线错开，并不相对，戏台与大殿之间是可容纳两千人的广场，两边为厢房和酒楼。庙宇主体坐东北朝西南，主体为砖木结构，硬山屋顶，设“三山式”马头墙，山面砖墙均承重。布局为三间两进，由前堂、天井、后殿三部分组成，内部为抬梁和穿斗混合式木构架，天井上方立有“百盏神灯”，后厅正殿顶部设有八边形藻井，藻井施以彩绘装饰，傩案上供主神唐、葛、周三大将军的樟木面具，并有其他面具配祀。2.2石洞口傩庙。石洞口傩庙（图3）位于上栗县赤山镇丰泉村，始建于明代初期。建筑群由庙宇、风雨亭、戏台和酒楼组成，其中庙宇为明代遗构，坐西朝东，与小枧傩庙类似，主体采用砖木结构，用当地红砖砌筑，硬山屋顶，“三山式”马头墙。正面面阔三间，凹形门斗，门头上书“傩神廟”三字，前厅与后殿都由四方斗形天井采光，是石洞口傩庙建筑空间的特别之处。神坛上供三元将军之首唐玄面具。庙前有近年重建的风雨亭、戏台，均为歇山屋顶，虽为重建，但气质尚可，与古建筑较为协调。2.3德化庵。德化庵（图5）傩庙位于下埠镇潭塘村，始建于唐代。庙建于一山坡之上，山坡下有一眼古泉，名“三元仙泉”，也受人供奉。傩庙现状主要包括庙宇和戏台、有较多部分新修，破坏旧观，但仍保留清初格局和部分构架，此外留有雍正四年铁香炉一对，道光时期铁铸钟一座。庙宇为硬山屋顶，设马头墙，前端为两次跌落，后部为三次跌落。平面格局为三开间，仅有一进，殿内无柱，以墙分隔，并形成前厅和后殿两个空间，前厅顶部天花做一缺口，屋面上局部不覆瓦，实现高位采光。后殿又分为三部分，中殿主祀三元将军，设有供案、神龛，顶部有八角形转六角形藻井，傩帐内保存傩面具21支。左右两殿配祀观音、包公，均设神像，值得一提的观音殿前还有一座“关圣帝君”小庙，可谓庙中庙，墙壁上均施以彩画。庙宇对面为戏台，戏台为新建，设有藻井。

3赣西傩庙建筑的审美文化特征

编者按：本文主要从现代城市审美主义的起源；现代城市审美观转变的社会背景；现代社会城市建筑中审美特点；现代社会城市建筑中审美之后的发展进行论述。其中，主要包括：本土建筑规划设计的冲击和影响、现代城市主义思想强烈的人们宣称、审美性产生的基础结构和根本原因,能够使现代人审美观点发生改变的因素、社会理论学家认为这种现代审美观转变的基础是货币经济支配的都市生活、现代社会中审美感觉一直就应该是个体性的、属于自己的、建筑可以对人讲述真理、现代社会城市建筑中审美之后的发展、现代城市建筑学审美观的转变也大致沿着这条路在发展等，具体请详见。

【摘要】在中国旧社会中,人的个体审美观遭受到社会伦理、宗法制度、儒家礼教的束缚与压迫,使当时的审美观趋向一致性。现代社会中审美感觉一直就应该是个体性的、属于自己的。所以更加的不可以让审美观点趋向单一性。现代审美感觉由于没有了依靠、终极价值以及礼法纲常的前设基础和约束,而转向身体,在此世寻找依靠。审美观就越来趋势于片面性、变化无常、新奇。所有一切都围绕着人们的感觉在生成。人们对生活环境的选择不再需要以前那种对于审美客体的整体性掌握,没必要去理解他的结构,更加没必要在审美过程中去找寻他所代表的某种价值意义。

【关键词】全球化建筑学审美感演变

在城市建筑学的范围内,一般研究如下问题:第一,本土建筑规划设计的冲击和影响;第二,有利于保持城市建筑的地方主义特色的方法和措施。在经济迅速发展的年代,人们的观点似乎有了转变,但使我们困扰的问题却没有改变,那就是建筑学仍旧不能明确规划自身的发展方向。

现代城市主义思想强烈的人们宣称:现代主义建筑可以结束十九世纪以来城市建筑风格上的不规范性,并再次给建筑师们一种明确的方向感[1]。但仅仅到了一九六零年代,这群现代主义思想强烈的人们失望的发现,一切又回到了以前。而一九六零年代末期也正是“全球化”概念的启蒙阶段,让人们不得不深思两者间难道只是时间上的巧合。虽然人们对城市建筑一直都是各持己见没有相互一致的看法。但是大部分人只是将城市建筑看成是可以供人们居住的场所。这种问题的原因就是人们的审美观念不同。而审美性已经进入到人们精神生活的一部分。

1现代城市审美主义的起源

摘要：中国传统建筑装饰的表现形式体现出社会的整体审美水平。审美活动是一种社会现象，不同时期的思想都会影响建筑装饰艺术的发展。由于清代建筑是中国建筑装饰艺术的鼎盛时期，这个时期产生了不同的审美观念。因而，以清代建筑为例，分析建筑装饰的审美观念以及中国现代建筑审美文化，同时阐述传承与创新传统建筑的“美”的艺术文化价值。

关键词：清代建筑；装饰艺术；审美观；文化价值

古时候人们通过纹样来装饰陶器，现代人们在日用品、商品包装上运用装饰形式来增加物品的美感。装饰艺术具有包容性，涉及绘画、建筑雕刻、色彩等各方面。在中国传统的装饰中，明清时期的装饰形式最为丰富，可以说是中国装饰艺术的鼎盛时期。不同地区都有独特的民俗文化和生活方式。然而这种民俗文化也体现在建筑方面，对建筑产生了多方面的影响。

一、清代建筑审美的背景

在中国数千年的文明史中，中国建筑形式琳琅满目，反映了中国建筑的演变历程。清朝也是我国艺术发展最繁荣的时期。在此期间，建筑装饰艺术的审美观念也是多样的。从文化层面来看，影响清代审美观念最主要的是儒家、道家思想，这对人们的思想发展具有一定的引领作用。在政治制度方面，清代实行封建专制、闭关锁国的自给自足的生活形式，以及帝国统治的“以皇为尊”的思想，这些都体现在建筑的形象、装饰上。在建筑艺术上，皇室建筑与民间建筑的区别尤为明显。此外，从民族因素的角度来看，满族、汉族不同的民俗形式和文化特色，形成了中国清代民居建筑独特的建筑艺术风格。同时，不同区域的建筑，在其装饰艺术上也具有其地域性特征。因此，清代前期统治阶级较为开明、统一的多民族的国家政治稳定，赋予了建筑艺术的精神内涵和民族特色。而到了清后期，统治者的腐败和享乐主义，使得建筑艺术未有较大的改变，仍为较保守的建筑风格。而建筑形态和艺术审美观与西方国家相比，是处于较为落后的状态。

二、清代建筑装饰艺术的审美观

1从中国古代建筑史的发展看实用价值和审美价值的关系

在人类的历史上，最初的建筑主要是为了遮风避雨、防寒祛暑，能躲避外界暴力具有实用功能的栖身之地，是人类为了抵抗残酷无情的自然力自觉建造起来的第一道屏障。人类用建筑遮蔽了自己，与自然界分开来，建筑的作用是隔离性的和保护性的，它第一次以人工的手段把神秘的自然空间划分出一个人化的空间，满足了人类的生存需要，也使得人们有了永恒而安宁的“家园”。这时的建筑主要是为了实用，但也积淀了人类早期的审美观念，具有某种审美的因素。随着人们物质生活的提高和精神文明的进步以及人们越来越对其“庇护所”具有深刻的感情，“家”的概念越来越有必要超越其居住的实用功能而趋向审美功能。人们对于建筑不再满足于实用了，更多的注重其艺术的特性，按照美的规律去建造，把自己的精神渗透到建筑之中，这是建筑实用价值与审美价值的第一次碰撞。中国古代建筑史从最初的原始社会的洞穴居住到仰韶文化时期房屋的出现，建筑从最初的实用性到受彩陶文化的影响建筑表现出一定的审美萌芽；夏商时期阶级分化在建筑上形成了穴居与宫室的分化，宫室内部陈设华丽，建筑物也有些雕饰，建筑有一定的审美价值；秦汉时期，建筑材料瓦当的出现以及汉画像石画像砖的应用，是建筑设计实用价值与审美价值的完美结合；魏晋南北朝时期佛教艺术丰富了中国建筑，南北朝石窟的建筑与雕刻的装饰花纹以及建筑构件的多样化和装饰化，建筑的审美价值和实用价值得到了很好的拓展；隋唐时期的建筑设计是中国古代建筑发展的成熟时期，敦煌的藻井图案和壁画的发展趋于成熟，唐朝的建筑风格气魄雄浑，华美而不纤巧，是建筑与雕刻装饰融化的典范；宋、辽、金时期的建筑装饰绚丽而多彩，室内的梁架、斗拱、垂莲柱以及具有各种棂格的格子门、落地长窗等既是建筑功能结构的必要组成部分，又发挥了装饰作用；明清时期的建筑由于建筑构件比例的改变，使得建筑呈现出沉重、拘束但稳重、严谨的风格，这也体现出建筑实用功能与审美功能的内在联系。清中叶以后，建筑装饰上过分追求细致和繁琐，出现了不必要的装饰，建筑的审美价值过分的被人们去重视，建筑的实用价值削弱，使得建筑缺乏生气。从上可见，中国古代的建筑师们都认为建筑设计是实用价值和审美价值的统一。实用和功效在设计中处于第一位的，因为没有一种建筑不是为了谋求某种特定的生存空间才建造的，或者供人居住，或者为生活生产提供设施，正是在这个意义上，建筑又被称为“实用艺术”。但建筑的“美”，并不在其实用性方面，而在于建筑空间的营造中所体现出来的人文精神，没有这种精神，建筑只能是供人居住或使用的“机器”。从这点可以看出装饰所带来的审美功效，尽管从属服务于实用，并不是可有可无的。一个称得上建筑艺术精品的建筑物，无不既有实用价值，又有审美价值，融科学与美学、技术与艺术、物质生产与艺术创造于一体。

2从设计流派看实用价值和审美价值的关系

在处理建筑实用价值和审美价值的关系上，强调前者的典型是功能主义的建筑师们。功能主义作为一个流派，代表了现代主义建筑发展的方向。对功能问题的重视，可以上溯到古罗马建筑师维特鲁威的建筑三要素：适用、坚固、美观，它一直被视为建筑学的经典公式。包豪斯校舍作为早期现代建筑的典范，体现了注重实用要求、发挥新技术和新材料的性能和造型整齐简洁、构图灵活多样的风格，具有极强的功能性。现代主义建筑大师格罗皮乌斯在设计中以实用功能为出发点，调整形态间的组合关系，整个建筑按功能分成几个部分，体现了由内而外的功能主义设计方法。美国建筑师沙里文提出了“形式服从功能”的口号成为功能主义及现代主义建筑的灵魂。这种流派强调功能，强调形式追随功能，实用功能是第一位的，这是应该充分肯定的，但后来发展为“功能至上”就太过片面了。国际主义设计流派的建筑师在某种程度上过分强调了形式服从功能的设计原则，导致了形而上学的倾向。他们反装饰、求简洁，认为美即功能，以技术代替艺术，把使用者抽象为生理或物理上的人，忽视了不同地域、不同文化的人不同的精神及审美要求，把形式变成技术功能的产物，导致了“方盒子”建筑的泛滥。国际主义为了追求少的形式，甚至不惜牺牲功能，抛弃人文关怀，把实用功能和装饰绝对的对立起来，也就是实用价值和审美价值绝对的对立起来，这是不可取的，终将被社会所抛弃，在处理建筑实用价值和审美价值关系问题上的另一种倾向是过分重视建筑的外在形式及装饰，不注重建筑的内在功能。其典型代表是巴洛克建筑风格和洛可可建筑风格。巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩。有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄，甚至到了繁琐堆砌的地步；洛可可风格反映了法国路易十五时代宫廷贵族的生活趣味，追求纤巧、精美又浮华、繁琐的装饰风格，具有代表性的是凡尔赛宫。这两种建筑风格虽然有肯定的因素，但因注重建筑的装饰，过分强调了建筑的审美价值，而慢慢的退出了历史舞台。

3从实用价值和审美价值的关系看当今的建筑设计

建筑设计在实用与审美的结合中，构成了自身固有的内在矛盾。实用价值是建筑设计的本质属性，是占主导地位的，审美价值应该服从并服务于实用价值，建筑的审美性绝对不应该损害其实用性和功能性；但离开了审美性只强调实用性的建筑，绝对称不上好的建筑。一个好的建筑设计是集实用价值与审美价值为一身的。在当今的建筑，由于不同的建筑物，在建筑实用性与审美性的关系上会有偏重。如仓库、一般性厂房以及低标准的公寓楼，只是单纯地为解决实际的物质需求而建造的，它们还称不上“建筑艺术”；学校、博物馆、体育馆、文化宫，物质的实用功能虽然处于主导地位，但还得考虑人们精神上的审美需要，二者的比重根据情况会有多有少；而供人游览和观赏的纪念碑、园林建筑等等，其建筑的审美价值大大超过其实用价值。还有一些遗留下来的古代建筑比如埃庇道尔露天剧场如今孤零零地沉睡在荒凉的旷野里；欧洲遗留下来的古城堡屹立在山岗上；横亘绵延的古长城已经没有朝廷的驻军。这些建筑虽然在今天已经完全失去了它的实用功能，但是我们仍然把它当成重要的建筑艺术品，而且随着岁月的流逝，其审美价值会与日俱增。总之，建筑设计的实用价值与审美价值是相互依赖，相互促进的。建筑的实用性满足了人们居住、交往和其他活动的需要，是主要的，基本的；建筑的审美性满足了使用者和社会所期望的物质与精神上的需求，它在服务于实用价值的同时也显示出了它的客观存在的重要性。一个优秀的建筑设计是实用价值与审美价值的完美统一，正确处理两者之间的关系是建筑设计正确发展的唯一途径，是建筑师所应必须遵循的指导思想。

【摘要】景观建筑设计属于景观设计，是体现现代城乡文明发展形态的艺术形式。长兴温州籍景观建筑的设计与审美，在不同时期所体现的形态都是对社会存在的反映。文章通过对长兴温州籍景观建筑产生的历史背景及其审美特征的构成要件进行分析，阐述了长兴温州籍景观建筑设计在不同发展时期的建筑形式及审美特征。

【关键词】景观建筑;景观设计;审美特征;建筑工艺;建筑形式

景观建筑设计是一种特殊的实践活动，既是一种艺术形态的表达，也是一种对文化内涵的诠释。景观建筑设计作为一种艺术，是社会意识的产物。社会存在决定社会意识。从广义的角度来看，社会生产力的发展推动了物质文明的进步。因此，随着中国整体经济的飞跃发展，人们的物质生活水平得到了提高，社会精神文明，包括景观建筑设计都得到了跨越式的发展。本文以长兴温州籍景观建筑设计为例，探讨了景观建筑设计审美在不同历史时期所体现出的不同形态。

一、长兴温州籍景观建筑的历史背景

浙江省长兴县建于春秋吴越争霸时期，地域富饶，被誉为鱼米之乡。太平天国运动时，长兴作为主战场，遭到了惨绝人寰的摧残。《长兴县志》同治七卷记载：“兵燹之余，民物凋丧，其列于册者孑遗之民仅十之三焉。”为了恢复生产，当地官府出台了移民计划，逐渐形成了原住籍、温州籍、河南籍、安徽籍、江北籍等移民构成的移民县。一方面，长兴的移民分布是原住籍住山区（因在山区躲避战乱而幸存）、河南籍住平原、江北籍住港滩，多剩下丘陵地区，而温州籍先民迁入长兴的时间较其他籍先民晚一些，因此多住在丘陵地区；另一方面，温州籍先民原生活在温州平阳的丘陵地带，喜欢种植番薯之类的丘陵农作物。因此，温州籍多聚集在长兴丘陵的同一村落，较好地保存了独特的景观建筑形式。

二、长兴温州籍景观建筑设计审美特征的构成要件