海报设计范文10篇

（一）民族文化的传承与海报设计

中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对海报设计有着深刻的启迪与借鉴作用。面对丰富的民族文化资源，我们可以多层次、多角度的进行再认识、再发掘。

1．从艺术手法方面借鉴。

中国五千年文明的发展，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现在海报设计提供着丰富的表现形式和图式语言。靳埭强为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化构成中国山水自然绘画意境疏散的意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度，整幅海报制作结合中国传统艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。对于今天机械工具，电脑技术带来的表现手法单调划一的理性倾向，传统民族艺术表现手法对于现代手段与智灵手法的协调，发挥重要的平衡作用。

2．从图像元素方面借鉴。

中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝炼后，逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。如梅竹松岁寒三友象征坚贞的友谊，三羊开泰象征吉祥如意，莲花与鱼寓意“连年有余”，喜鹊与梅花寓意“喜上眉梢”等。这些乡土味浓郁的图像元素是民族文化的重要组成部分，正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代海报设计中，无疑会给单调枯燥的现代设计风格带来一股清新的空气。

（一）民族文化的传承与海报设计

中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对海报设计有着深刻的启迪与借鉴作用。面对丰富的民族文化资源，我们可以多层次、多角度的进行再认识、再发掘。

1．从艺术手法方面借鉴。

中国五千年文明的发展，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现在海报设计提供着丰富的表现形式和图式语言。靳埭强为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化构成中国山水自然绘画意境疏散的意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度，整幅海报制作结合中国传统艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。对于今天机械工具，电脑技术带来的表现手法单调划一的理性倾向，传统民族艺术表现手法对于现代手段与智灵手法的协调，发挥重要的平衡作用。

2．从图像元素方面借鉴。

中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝炼后，逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。如梅竹松岁寒三友象征坚贞的友谊，三羊开泰象征吉祥如意，莲花与鱼寓意“连年有余”，喜鹊与梅花寓意“喜上眉梢”等。这些乡土味浓郁的图像元素是民族文化的重要组成部分，正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代海报设计中，无疑会给单调枯燥的现代设计风格带来一股清新的空气。

摘要：为突出环保主题海报的主题、更有效地表达环保主题海报所表达的内容以及寻找新的创意点。分析了“残缺”图形与环保主题海报各自的特点和两者的关系，以及“残缺”图形在环保主题海报中应用的“图残意连”、“换图意新”、“意全整残”这三种表现形式并举例进行探讨，总结了“残缺”图形要符合主题设计要求、不能破坏环保主题海报设计宣传，遵从视觉传达的应用原则。得出“残缺”图形的应用要遵从环保主题海报的主题内容。“残缺”图形在环保主题海报设计中应用在突出主题的同时更具有强烈的视觉冲击力，传达出环保主题海报环境保护的内涵，突显其教育性、警示性、公益性、宣传性等价值。

关键词：“残缺”图形;环保主题海报设计;设计师;残缺美设计师

通过“残缺”图形在环保主题海报设计中的应用这种传播信息的媒介形式来反映现实生活中环境被污染破坏、来提倡人们对环境的保护的现实现状。“残缺”图形的应用通过“图裂意连”、“换图意新”、“意全图残”三种表现形式，使环保主题海报设计更具有强烈的视觉冲击和震撼力，传达出海报主题设计中关于环保的主要信息，使环保主题海报涉及内涵更具有价值特征，传达出其教育性、警示性、公益性、宣传性等重要价值意义。

一、“残缺”图形与环保主题海报的特征

（一）“残缺”图形的特征。“残缺”图形是指破损的、不完整的图形，是视觉图形一种表现形式，在某种意义上来说是一种特殊的视觉语言，也是海报图形设计的主要元素之一。“残缺”图形的形式分为两种，一种是图形自身的残缺，另一种是设计师为了更有效地突出主题、围绕主题人为的造成图形的残缺。但是并非所有的残缺都具有残缺美的，因为受众的审视角度、图形的表达方式、广告受众的自身审美不同会直接影响其信息传达的效果，在设计中，恰到好处地运用残缺能给作品带来不同于其他完整图形的别样韵味，具有一种残缺的美。残缺的美就表现在残缺的利用价值上，即残缺的美是残缺的运用之美。[1]其实对于“残缺”图形来讲，本身是没有体现什么美的，最主要是设计师或者受众自身的文化底蕴所带来的有意识的感知，那么只要是“残缺”图形是有其利用价值的，那么它就是美的。在心理学上“残缺”图形就是打破了人们心中的“格式塔”，也就是完整的图形被打破，引起了人们的视觉警觉，从而加快了脑部的活动，开始分析事物表面上的非常规性，这样一系列的“活动”使人们对“残缺”图形加深印象。“残缺”图形的表现特征分为三种：（1）完整的图形被破损。在一个完整图形中某个部分的破损或者缺失导致了“残缺”图形的出现，这种形式的残缺也分为主动因素和被动因素，主动因素是图形或者物体自身原因造成的残缺，被动因素是通过设计师的专业技术手段使图形造成的人为残缺；（2）完整的图形被“嫁接”。在原有图形的基础上，设计师通过设计主题构思，把完整的图形分成一个或者多个部分，再把这些部分和另外的图形进行合并，按照设计需求组合出一个“完整”的图形；（3）完整的图形被遮掩。设计师利用电脑或者摄影技术手段把完整的图形部分掩盖根据设计的需求造成了“残缺”图形的出现。“残缺”图形作为一种视觉图形的表现形式、一种符号语言，如果恰到好处地应用到设计中，则会更具视觉冲击力。但并非所有的残缺都是美的，所有的“残缺”图形都是可以运用的，只有设计师在整体把握设计的基础上，有能力地把“残缺”图形进行巧妙创意，才能展现出图形的残缺之美。（二）环保主题海报设计的特征。环保主题海报是公益海报中的其中一种，主要的目的是在号召人们保护环境，为的是呼吁人们树立起对环境保护的意识，作为一种视觉传达艺术，是设计师通过自己的图形语言展现对人类生存环境保护关注的重要载体，海报中相应搭配简警示文字和图形，使作品展现出环境保护的意识和理念，具有教育性、警示性、宣传性、社会性和公益性等特征。环保公益海报更是为社会公益事业提供服务的，它是一种与社会公共活动进行交流的媒介。它充满大众设计行为，促进宣扬社会公众意识和道德观念，因此它是一种社会性的，让大众受益的公益行为。[2]优秀的环保主题海报设计不仅仅是一种传递视觉语言中有效信息的工具，还是一件可以欣赏的作品，更是对人们起到了呼吁的作用。环保主题海报设计具有很强的目的性，但是这种公益类型的海报却并不讨好，随着当今海报设计的不断发展，人们对海报设计的审美眼光也越来越高，设计师设计出来的作品并不能达到观众的要求，因此环保主题海报设计发挥的作用也就越来越小，人们对环境保护的重视程度也逐渐减小，因此，为了解决这一问题，为了让环保主题海报在众多海报中脱颖日出，就需要借助外在的力量——“残缺”图形。

二、“残缺”图形在环保主题海报设计中的应用

摘要：在设计国际化的影响下，中国现代视觉设计中充满了受西方影响的视觉语言，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言的失语视觉现象非常突出。作为当今社会人与人交流载体的海报设计，要走出一条“民族个性”的道路，就必须根植于民族文化土壤中，向传统学习，并进行具有创造性的转化，使传统文化符号在当代海报设计中既具有“民族个性”又有“时代性”，这样，我们海报设计才能真正走“国际化”。

关键词：传统民族文化海报设计本土化国际化

视觉传达设计是一种以“图”作为信息载体的艺术，也是与传播相结合的设计艺术形式。其中海报便是一种非同寻常的充满信息与传达的交流载体，它往往可以不通过文字的阅读或提示，让人们一目了然地快速识别图形中所传达的内容和含义。德国设计大师皮尔·门德尔认为：“海报不仅是为了引起人们的关注和理解，而且更是一种美的语言，它映射出一个国家的民族传统与社会文化。”

然而，在全球化的影响下，中国现代视觉设计中充满了受西方影响的视觉语言，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言“失语”现象非常突出。世界设计的大同之日就是它的末日到来之时。当设计失去了民族个性时，不仅达到“世界水平”的目标无法实现，实际上也正在迈向衰败的道路。真正的“中国设计”应该是试图去发现一种既根植于我们民族的本土性又对整个当代设计语言有意义的东西。一个好的海报应该是在寻找表现某种可以识别、分析、解读我们的传统艺术中渗透的我们民族的智慧、意境、精神的“中国特性”。我们要为“中国设计”寻觅正确的方向，也为国际海报艺术设计的丰富性提供来自把握们本土的智慧和想象力。

（一）民族文化的传承与海报设计

中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对海报设计有着深刻的启迪与借鉴作用。面对丰富的民族文化资源，我们可以多层次、多角度的进行再认识、再发掘。

摘要：本文着力探讨在不同文化背景中电影海报所呈现的民族性问题，以及设计师如何受到传统文化影响，进而在电影海报中体现出鲜明的民族性倾向。而电影海报设计师只有立足文化传统并挣脱其束缚，方能在中西文化之间达到完善自身的终极目的！

关键词：电影海报，设计，文化背景，民族性

世界电影自诞生之日已有百余年历史，“电影海报同月份牌、年画、宣传画一样可统称为招贴画，也可称为电影宣传画。一般张贴于影剧院、广告栏或是张贴在大街马路等公共场所。”电影海报属于平面广告设计，其作用在于推销电影内容，在颇具审美性的艺术形式下，电影海报因设计者的文化背景差异，导致了强烈的民族性艺术风格，因而也成为时代的忠实记录者。

由于美学文化背景的差异，以及客观条件的限制，电影海报设计必定带有民族性特质。设计师的成长环境决定了设计理念的民族性差异，他的作品体现着历史发展的清晰脉络，在多元化的沟通与理解中，电影海报图形语言的国际性趋势并没有消解民族性内涵。相反，拥有国际背景的民族性设计才是电影海报的发展趋势，因为国际性基于民族性得以产生、发展，否则电影海报设计的国际化将成为空洞的说谈。以德国为例，它是现代设计与现代设计教育的发祥地，包豪斯的设计理念至今仍影响着我们的生活，而欧洲传统文化对冈特·兰勃的广告招贴设计作品存有显而易见的影响。源于同一文化土壤的设计师，必定具备相似的设计观，德国HeinzSchulz－Neudamm亲自设计的《大都会》（由弗里兹·朗使执导）国际版电影海报，在美国拍出六十九万美元，因为作品绘制于1927年且存本较少，设计师采用艺术装饰主义手法，极力营造出充满未来世界的审美性效果，进而成为具有收藏价值的艺术珍品。不同文化背景决定了电影海报的设计理念差异，在提升电影主题的过程中，电影海报也因设计者的民族性，无形之中成为时代风貌的见证者。

电影海报设计伴随着世界电影而产生，经历了由黑白到彩色的发展历程，逐渐由单纯介绍电影内容的招贴画，变成一种平面设计艺术作品。从海报设计角度研究，世界电影海报大致经历了手绘海报和电脑（设计）海报两个阶段。二十世纪二十年代，手绘海报首先出现于观众视野，直到五十年代，新中国的电影海报均采用手绘的形式。这种绘画方式强调了平面设计者的主观能动性，采用大胆的夸张造型以及鲜明的色彩，充分表达了设计者对电影内容的文化解读。此时的设计要求在于着力刻画影片内容，多写实性描绘，如影片的主人公以及重要场景皆成为手绘对象。1939年由维克多·弗莱明导演的《乱世佳人》成为影坛经典，电影海报以剧中亚特兰大的火光冲天为背景，配合火红的暖色调，夸张而鲜明地表达出英雄怀抱美人的浓烈爱意。1941年由奥逊·威尔斯导演的《公民凯恩》成为划时代的一部影片，它的一款海报（西班牙）采用写实性手法描绘出男主角的半身像，在色彩处理上因降低了纯度造成偏灰的效果，与电影所要阐发的深刻内涵相符合。

二十世纪九十年代，大型摄影加工器材的应用以及电脑合成技术的广泛普及，世界电影海报逐渐步入电脑设计时代。设计师采用先进的电脑合成技术，突破了传统的写实性描绘，丰富了电影海报的象征性寓意以及文化的多义性表达，成为电影商业化运作中的一个亮点。萨姆·门德斯(SamMendes)导演、AlanBall编剧的《美国丽人》为一部家庭伦理片，海报以少女性感、美丽的腹部为背景，一朵玫瑰花尽显青春的甜美，画面呈现粉红色娇嫩的绘画色调，温暖、鲜艳的色彩与深刻、复杂的故事内容形成鲜明对比。它没有任何写实性描绘，暧昧的电影主题通过人体的肌肤得以表达，含蓄而深刻。大导演斯皮尔博格的经典之作《外星人E·T》为一部科幻片，海报以一轮明月为背景，一个穿雨衣的小男孩正骑着单车向月亮奔去。画面前方男孩和外星人用食指相通，温情的友谊成为这部科幻片的感情基调。海报选取湛蓝的色调，象征着对未知世界的探秘，正如影片内容注重电脑特效的运用，海报设计在奇幻性的视觉语言中向受众讲述了一个美丽的孩童之梦。导演韦斯·克莱文于2000年制作的《惊声尖叫·3》为一部喜剧类惊悚片，电影海报选取黑色调造成了某种视觉压迫感，左边从黑暗中飘来一张变性的骷髅脸，右边为一个白色数字“3”，其中透出一个女子惊恐的眼睛。海报以黑白形成强烈的对比色，营造出恐怖的画面视觉效果，它在设计理念中摒除了叙事性概念，抓住“惊悚”这一核心元素，为电影做出了较好的市场宣传。

摘要：电影海报兼具绘画和设计的特点，既能传达特定的观念和信息，又能提升电影的艺术品位和价值。在政治、经济、文化多元化发展的当今社会，图形作为一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念以及交流思想的视觉语言，可以极大地拓展电影海报的表现空间，使其具有更深刻的内涵，从而在信息传达方面发挥重要作用。

关键词：电影海报图形设计表现设计原则

电影海报是海报设计的一个种类，但是比一般的海报更富有情节性，具有传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，因此也被称为电影的“名片”。电影海报设计是一种自我形式的推广，更是电影灵魂的直接表达，这种直观的信息传达有时甚至比电影更有说服力。

1895年12月28日，法国的卢米埃史弟在巴黎的一问餐厅里，向观众放映《火车到站》，当时还制作了题为《卢米埃电影》的海报，这大概是世界上最早的电影海报设计。

由于电影海报兼具绘画和设计的特点，以及对电影宣传所产生的巨大影响，后来的许多艺术家和设计师纷纷参与电影海报设计，他们将绘画和设计的各种风格相互融合，把多种表现形式、手段和技法综合运用，使电影海报设计很长一个时期内呈现出风格迥异、精彩纷呈的多元化发展格局。这些优秀的设计既传达了特定的观念和信息，又提升了电影的艺术品位和价值，同时，也使电影海报成为具有历史和艺术价值的收藏品。

随着社会的进步，政治、经济、文化都在多元化发展，东西方文化日益频繁的交流和融合，现代科技、文化、广告都给电影海报设计带来新的观念，设计师们也在不断尝试、突破常规，在注重电影信息传达的同时，力图使设计出的电影海报独具风格和富有创意，电影海报成为沟通思想、交流情感的媒介。图形，作为海报设计的重要构成要素之一，在这种设计思潮中成为设计师设计的重点，起着不可替代的作用。

【摘要】在整个电影宣传的过程中，电影海报的制作、张贴、发放都是宣传的重要内容。电影海报的设计和普通的广告相比，存在一定的差异，其版面能够对电影的类型、主题、内涵进行有效的展现。电影海报设计中最基本的三元素同时也是最重要的元素就是图形、文字和色彩。我们应该重视电影海报设计中的视觉要素，促进电影海报设计行业发展。

【关键词】电影海报;艺术设计;视觉要素

1.前言

电影行业的崛起和发展不仅仅是以技术的进步、发展以及普及作为支撑，同时还和经济的发展、人们生活水平不断提高有很大关联。电影作为一个重要的娱乐项目深受人们的欢迎，电影海报作为电影的附属产品也随着电影行业的不断发展而获得非常大的发展，现阶段的电影海报设计和时代元素、观念、技术等相结合不断发生变化，而视觉要素的应用则是电影海报成败的关键。

2.电影海报设计中的基本视觉要素

电影海报是通过完整的视觉形象以平面形式对影视文化、电影信息进行传达，海报设计师应该在海报设计过程中通过合理的确定海报的内容和形式，来提升海报本身的说服力和感染力。设计就是一种有意识的行为，通过创造出具备诱导效果以及心理联想效果的视觉形象，对观众产生一种视觉上的冲击，情感上的碰撞。而总的来说在电影海报设计过程中视觉要素占据其中的主要部分，通过不同视觉要素相叠加从而设计出对观众富有吸引力的电影海报。电影海报基本视觉要素由三部分组成，图形要素、文字要素和色彩要素。这是电影海报设计中非常重要的三大要素，电影海报设计人员要通过灵活运用三大要素，表现出和电影相符合的基调和情感。2.1文字要素在电影海报设计中，文字是三要素中不可或缺的一部分，文字应用主要分为两类：其中一类是剧情式海报，侧重于介绍影片基本信息；另一类是非剧情海报，侧重突出文字的艺术美感。在剧情海报中，应用文字来介绍影片基本的信息，这些基本信息主要包含演职员信息、上映的时间、获奖的情况或者是媒体评价等相关内容。在非剧情海报中，则着重对文字进行艺术化处理，这些带有艺术美感的文字主要是片名解说词等高度凝炼后的短语，这些带有艺术美感的文字使得整张海报的艺术感更加突显。这两个不同形式的文字要素表现方式会呈现出两种不同的效果，当然也可以两种形式兼收并蓄。设计人员在海报设计过程中通过对文字的设计，使得文字的形态与影片的主题紧紧结合在一起，从而更好地引起受众的共鸣。2.2图形要素在电影海报设计过程中，图形要素是最为重要的视觉要素，在海报设计行业中普遍认为，一个好的海报设计作品应该靠图形语言说话，而不是单靠文字来进行注释。图形要素在电影海报中不仅可以向观众传达相应的信息，还能够使用富于创意意味的形式，通过简约、中心突出的图形设计来吸引更多的人关注，起到宣传电影作品的目的。设计师在进行图形要素的设计过程中，需要着重注意三点内容：第一点就是需要关注图形的创意表达，注重创造新概念的同时，也需要增强图形的可读性。第二点就是需要使得设计出的图像树立自身的风格和品牌形象，从而传达出一种高品质的视觉形象。第三点就是需要在图形表达方法上坚持简洁、明快的表达方式。通过海报图形要素的设计给观众传达出一种非常直观的视觉冲击，轻易将影片的特性、卖点表现出来。当观众在看到画面的时候，就能够对电影的内容产生一定的联想，从而引发浓厚的观影兴趣。2.3色彩要素：电影海报设计中色彩要素也非常重要，这会对海报整体设计的方向产生非常大的影响。色彩要素将会直接体现整个电影的基调，其主要具备以下两点特征：第一点就是色彩搭配，电影海报中的色彩是一种非常直观的表现形式，人们在观察到海报的时候，首先会关注到的就是整张海报的色彩搭配。第二点就是色彩会表达出一种非常明显的感情意识，海报中的色彩要素能够使观众感受到电影的某种特定的情绪，从而对观众观影欲望和消费行为产生影响。而从海报的设计和艺术角度来对色彩要素进行分析，可以说色彩不仅仅丰富了海报的画面效果，还能够提升海报整体设计效果。在电影海报设计的过程中，设计师想要对色彩进行选择，需要对影片内容有基本的了解，从而将影片的感情同色彩相关联起来。一个好的色彩设计，不仅仅能够强化画面的视觉冲击力，还能体现电影形象和主题。观众在通过海报色彩获得良好审美享受的同时，还能够感受到电影中所蕴含的情感。

这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。

这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。

突出特征法

运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。

在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。

突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值

中国传统文化包罗万象，蕴含着多种多样的视觉样式。图形符号是古代传达信息、解读信息的一种重要工具，其“形”“色”“神”“意”渗透了中国传统文化精髓，包括人、动物、植物、图腾、几何形状等视觉符号，都是记录文化内涵的传统图形元素。广为流传的历史典故、神话传说、文学作品、成语中的人和景，以及其他约定俗成的事物组合，如“梅松竹，岁寒三友”寓意坚贞至诚的友谊，莲花和鱼象征“连年有余”的好意头，喜鹊和梅花喻意“喜上眉梢”，“三羊开泰”寄托吉祥如意的美好愿望等等，都通过特定的图形元素传递出朴素的民族情感，其丰富的意念和造型充分诠释了中国传统文化的内涵。这些极具“中国味”的元素，古老而质朴，历久而弥香，表现出了鲜明的民族个性。正如图案学家张道一教授所言“民间艺术乃本元文化”，倘若把富有民族特色的图形元素融入到设计理念当中，必将为中国海报设计送来一缕春风。翻开中华文明五千年的发展史，从文人画到宗教画，从宫廷美术到民间美术，无不运用了形式多样的艺术表现手法。无论是新石器时代的彩陶工艺，还是殷商时期的青铜制造；无论是战国时期的器皿、帛画，还是汉代的雕塑、画像石；无论是唐宋的绘画，还是明清的瓷器；抑或民间艺术中的剪纸、纹饰、戏剧、面具、木版年画、建筑等，彰显了或恢弘，或灵巧，或粗犷，或精致，或浓烈，或简约，或奢华，或质朴的各种艺术手法。不管是笔墨飘逸的国画丹青抑或个性张扬的装饰图案，不管是千奇百怪的民间剪纸抑或题材丰富的木版年画，都深深烙上了本土文化的烙印，透露出中华儿女独有的审美观和表现力，为海报设计提供了充足的养分。中国山水画一气呵成的畅快笔意，讲究“迁形取神”“情景交融”的手法运用，富有哲学思想，对后代设计产生了深刻的影响。在许多设计师的作品中，朴素的东方传统文化情结清晰可见。誉满全球的香港设计师靳埭强，善于吸纳传统文化精髓，融中国水墨技法与西方现代设计理念于一炉，创作的海报大多流露出这种无法割舍的“水墨精神”。

在审美视觉的体验中，海报设计是在特定时代、特定时间以及特定文化下从事的设计活动，如镜子一般客观真实地反映了一个时代的精神。因此，海报设计更加需要传统文化的深厚积淀，将文化内涵熔铸在设计理念中，来突出“中国化”的视觉体验。在海报设计的过程中要坚持活学活用原则。倘若我们一味采取“生搬硬套”的办法，对传统文化不假思索地吸收，不但使传统文化发掘止于浅表，相反还会使海报设计更加远离传统文化。随着社会审美观的不断发展，海报设计需要解决的首要问题是如何把民族性、时代性和创造性有机结合起来。对于传统文化，应采取批判地继承与吸收的态度，取其精华，去其糟粕，在造型和寓意上进行深入细致的提炼、分析、判断、重组、延伸，借助现代设计方法和视觉表现形式，赋予其新的内涵与意味，使其与现代审美视觉无缝融合。传统文化精髓是中华儿女根之所系、魂之所依，对文化的认同感和归属感造就了艺术创作的“中国结”，因此海报设计要做的不单是抓住形式和内容，最重要的一点是把传统文化的“精、气、神”创造性地融入海报设计的视觉语言当中。在经济全球化的推动下，多元文化相互交汇激荡，人类传播方式不断地发生改变。作为一种人类接触密切、与人类进行信息交流的传播媒介，海报已然成为现代社会人们讨论最多的话题之一。成功的海报设计，应是人性思想的激烈碰撞，是超越时空与文化限制，超越交流障碍因素，实现设计师与读者心灵相通的直接对话。因此，在多元文化并存的格局下，海报设计既不可“全盘照搬”外来文化，也不可坚持狭隘的民族主义，应根植于本土文化，积极借鉴和吸收先进文化，充分体现国际性与区域性，将外来文化的有利因素融入海报设计中，丰富文化内涵，为传统文化穿上民族盛装走向世界增加动力。

中华文化源远流长，博大精深，每一点积累都是宝贵的精神财富和文化资源，为后世艺术创作和创意设计提供了肥沃的土壤。海报作为现代社会人们生活中不可或缺的信息交流媒介，应在深层理解和吸收传统文化精髓的基础上，进行前瞻性的思考和创新性的探索，把握传统文化和现代文化、东方文化和西方文化的最佳结合点，赋予设计更强的生机和活力，使当代中国海报设计绽放出令人瞩目的光彩。

本文作者：周裕荣工作单位：广州市轻工职业学校

摘要：随着信息技术的高速发展，数字媒体艺术在这个大背景下应运而生，并表现出很强的活力和冲击力，为现代公益海报的发展提供了符合当代潮流的新兴技术和美学支撑，从而人类社会文明的普及程度也越来越广泛。与此同时，它帮助公益海报摆脱了传统设计形式的束缚，利用鲜艳丰富的表现形式和图形符号化设计不断冲击着观众的感官神经，为人们带来全新的视觉、甚至听觉等方面的多样化体验，也大大推动了公益海报传播的效益性、快捷性和覆盖性。本文旨在基于数字媒体艺术的美学特征和设计特点来谈谈公益海报的设计与发展。

关键词：公益海报；数字媒体；设计美学

一、数字媒体艺术的美学特征

数字媒体艺术是基于视觉艺术、设计学、计算机图形图像学和媒体技术为一体的一门新兴艺术。马歇尔•麦克卢汉认为，电子媒介是人的身体的延伸。数字媒体艺术相对于传统媒体艺术，不仅改变了表现形式和视觉语言，还提高了传播的效率。从杜尚的达达主义到安迪沃霍尔的大众流行文化，都将人的设计情感与电脑设计创作相结合，使技术与艺术融为一体并以一种新产物呈现在观众面前。李四达在《数字媒体艺术史》中提到，数字媒体艺术的研究内容有艺术设计（艺术层）、信息技术（科技层）、大众传播（媒体层）、和社会服务（应用层）。1从其应用层来看，数字媒体艺术设计所涉及的领域很广泛，但更多表现在广告设计、建筑和工业设计、多媒体产品设计、网络媒体设计或展示设计等。这种创作设计行为本身就是以计算机为载体的艺术创造性活动，特别要求设计师或艺术家按照人们对美的规律来设计或者时展中的艺术设计美学探究的需求来创作和呈现具有艺术美学价值的艺术品或者服务型产品。旨在争取在这个信息爆炸的时代抓住观众已经麻木的眼球，充分利用数字媒体的特点使作品在内容、意义和形式上都有前所未有的视觉冲击和体验。

二、公益海报的概念

公益海报主要是指那些以大众传播媒介为载体来传达当代正确观念的一种以为公众谋幸福为目的而设计的非商业广告形式。其受众群体很广泛，制作方式便捷，影响力、号召力强。主要通过印刷张贴的方式展示在各种公共场所，通常都能引起大众文艺观众对某一社会现象的关注，有利于直观地揭示社会现象本质。公益海报主要的作用是通过潜移默化的文化渗透来提高大众的自我道德修养、遵守道德规范，从而使社会形成一种良好的道德风气，具有效益性、真实性和号召性等特点。公益海报涉及的范围很广泛，包括生态文明、社会文明、政治文明等方面。中华优秀传统文化就蕴含着深刻的人文生态哲学，倡导人与自然、人与人、人与社会的和谐共存，这也是中国公益海报的三大主流方向。现在公益海报已经不只是社会组织宣扬正能量的手段，有些知名企业为向其消费人群阐释自己的社会责任和社会功能，表明自己并不仅仅追求商业利益，每逢节日或纪念日各大品牌相继放出品牌节日海报，一方面能够很好的利用舆论向绝大部分观众灌输正确的价值观，另一方面也在推广品牌知名度，比如万科的公益海报就是业间制作精良的海报之一。公益海报作为视觉传达的一种形式，在视觉艺术设计中占有很重要的位置，对中国的社会发展健康发挥着重要作用。公益海报在选题上设计大胆，创作手法和形式多样，表现效果丰富多彩，重在作品阐释的意义。根据古代中国传统思想来看，人与自然关系的处理应该在天人合一的思想中。天人合一首先要肯定人与自然和谐统一，人与自然不可拆分。对于数字媒体艺术下的公益海报，“天”就是指自然及其发展规律，“人”就是人类社会及其焦点问题。在数字媒体技术的支持下，很多素材都可以进行加工处理，这是数字媒体艺术的特点之一，我们应该如何在设计海报过程中做到“天人合一”呢？公益海报主要源于生活，强烈的真实感可以拉近观众与公益海报的距离，从而增强心理认同感。但是随着时代的发展，海报的形式越来越令人眼花缭乱，带给观众疲劳感和机械感。《礼记•中庸》中指出：“中者也，天下之大本也，和也者，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”意为君子达道中和之时，天地便会给其应有的位置。孔子主张的“中庸”思想要求人们的行为要把握一定的度，“允执其中”来保持事物的协调发展，这一点在公益海报的创作中是很受用的。