广告学范文10篇

一、广告学的研究对象

所谓广告学是关于各种社会组织进行成功广告活动的方法和策略的学科，是对广告发生、发展的规律以及相应的广告理论的揭示。广告学具体研究以下问题：

(一)广告发展的历史

在广告学所涉及到的研究领域，要对广告产生、发展和演变的历史过程中每一阶段广告现象进行剖析，以探索广告发展的历史必然性。

(二)广告人与广告人培养

广告学要对广告活动中的主体策划者，即广告人的问题进行研究。广告人在广告业中存在了上百年时间，对于广告人的界定、广告人的素质分析和广告人的培养，都与广告发展紧密相联，也是广告学科进一步完善的重要问题。

摘要：随着新媒体时代的到来，广告学教学改革已是大势所趋，其改革方向主要是由“封闭”向“互动”转变、由“感性”向“理性”转变、由“创意”向“务实”转变以及由“平行”向“交叉”转变。基于这些改革方向，可以通过革新教学理念、重视内涵价值、设置实验课程、构建实践平台以及优化评价体系等策略给予支持，从而为实现教学目标的前瞻性、教学内容的实用性、教学模式的务实性以及设计技能的交叉性奠定坚实的基础。

关键词：新媒体；广告学；教学改革

广告学是培养广告人才的重要途径，而在新媒体环境下，广告业界对广告人才的要求进一步提升。从能力层面分析，新媒体环境下的广告人才要具有较强的数字表现能力，能够在不同界面进行广告设计，并且广告内容不只局限于主题的呈现，还要表达更深层次的内容。另外，由于新媒体环境下的广告传播渠道更加复杂多样，广告人才需要具备出色的整合能力，实现广告资源与传播渠道的匹配对接，从而在纷繁的广告市场中谋得一席之地。在这样的要求下，广告学教学必须进行改革，只有这样才能培养出符合时代要求的优秀广告人才。

一、新媒体环境下广告学教学改革的方向

基于新媒体环境下对广告人才的需求，广告学教学改革的方向主要表现在四个方面，以下进行详细阐述。（一）由“封闭”向“互动”转变。传统的广告媒体包括报纸、广播等内容，而这些媒体虽然能够实现信息的传播，但具有较大的延迟性，即不能在第一时间完成信息的，比如当我们通过报纸了解某个消息时，已经与消息的发生时间产生了较大的时间差。在新媒体技术得到广泛应用后，广告信息的传播速度获得了极大提升，而且还能通过相关平台与受众进行互动，从而进一步提升广告信息的影响力，尤其是一些直播平台，基本可以实现广告信息生成与传达的高度同步，让人们第一时间获得信息内容。这样的形势下，广告学教学应在教学理念与教学方式上进行由“封闭”向“互动”的转变，不仅要改变学生被动接受知识的局面，还要鼓励学生基于自身需求选择学习方式，并能在与教师的充分互动中获得价值更高、内容更为丰富的广告知识。通过这样的转变，能够让学生对新媒体获得更充分的认知，在了解其优势的同时也能将其不足“了然于胸”，从而为新媒体广告学知识的传达创造有利条件。（二）由“感性”向“理性”转变。在新媒体时代，由于信息传播速度的加快使信息的“不对称性”格局得到改变，人们能够通过更多渠道获取到自己想要了解的信息，信息滞后所造成的决策危机进一步减弱。而对于广告行业来说，原先依靠“新奇”特征获取人们注意力的方式在新的信息格局下不再具有优势，比如过去有的广告信息在制作时刻意夸大广告效果，就是借助人们信息获取渠道狭窄这一特征达到宣传目的，但在新的形势下如果广告行业想要继续发展下去，需要转变广告信息的制作方式，实现由“感性”向“理性”的转变，目的是增加广告信息的内涵价值，通过文化感染力激发人们蕴藏在内心深处的情感，从而提升人们对广告信息的认可度，实现更好的广告宣传效果。从这一角度分析，深刻的情感共鸣是新媒体时代广告行业的重点关注内容，想要达到这样的目标，需要在教学内容的设计上做出调整，要让学生认识到提升文化修养的重要性，而不是只追求外在形式的“华丽多姿”，那样虽然能让广告信息闪耀一时，但却会像流星一样转瞬即逝。（三）由“创意”向“务实”转变。追求“创意”是广告设计中的核心思想，如果没有“创意”则意味着广告内容毫无特色，进而会在广告市场的竞争中处于劣势。这里所谈到的由“创意”向“务实”转变，并不是说“创意”不再重要，而是针对“创意”方向的调整。通过调查发现，很多广告人士在追求“创意”时将重点放在了营销层面，希望设计出的广告不仅信息丰富，还需要像艺术品那样形式精美，但对于学生来说，想要同时达到这两个目标具有极大难度，如果执着于此，则会让广告教学变得虚浮，成为无根之萍，从而极大影响广告人才的培养效果，比如在有的广告教学中，教师会将广告外在的呈现形式作为重点，要求学生“无所不用其极”地达到博人眼球的效果，但是却在广告内容质量方面没有严格把关。针对这样的情况，应该在教学理念上做出调整，充分认识到追求“创意”应该以“务实”为基准，如果“务实”程度达不到要求，“创意”就可能变得一文不值。只有让广告作品首先满足实际需求，然后再以此为基础思考提升艺术价值的方式，即凸显“创意”，才能让广告作品走得更远，达到更高的水平。（四）由“平行”向“交叉”转变。传统媒体广告与新媒体广告相比，虽然在某些方面存在一定劣势，但是也具有自己的优点，比如纸质媒介广告有着独特的设计方式，并且依托独特的运营方式拥有特定的读者群，因此在广告教学中不能一味传达新媒体广告知识，而是要将传统媒体广告融入其中。由“平行”向“交叉”转变，代表的是广告教学理念的变化，目的是促进广告教学通过“各取所长”提升最终的教学成果，比如在借助新媒体技术、渠道等进行广告信息传播时，广告信息制作要像传统媒体那样经过较为严格的审核，从而为提升广告信息质量提供保障。另外，广告学与其他学科的关系也是愈发紧密，除了各种技术类学科外，人文性学科也是推动广告学良好发展的重要内容，尤其是在重视“理性”的潮流下，学生的人文素质水平会影响到广告作品的内涵体现。学科“交叉”是广告教学的必然趋势，这要求广告教学的教学目标、教学内容、教学方式等必须做出调整，只有这样才能让广告教学获得更好地开展效果。

二、新媒体环境下广告学教学改革策略分析

一、广告学的研究对象

所谓广告学是关于各种社会组织进行成功广告活动的方法和策略的学科，是对广告发生、发展的规律以及相应的广告理论的揭示。广告学具体研究以下问题：

(一)广告发展的历史

在广告学所涉及到的研究领域，要对广告产生、发展和演变的历史过程中每一阶段广告现象进行剖析，以探索广告发展的历史必然性。

(二)广告人与广告人培养

广告学要对广告活动中的主体策划者，即广告人的问题进行研究。广告人在广告业中存在了上百年时间，对于广告人的界定、广告人的素质分析和广告人的培养，都与广告发展紧密相联，也是广告学科进一步完善的重要问题。

摘要：同样的课程面对不同知识结构与学科背景的学生，其教学内容应做适当调整，以充分衔接前期基础课程的不同进度、学生的知识面与行动能力。作为一门专业实践类课程，明确培养目标，找到课程的精准定位，才能够在短短一学期获得最大的教学效果。本文以《影视广告制作》这门课程作为基本的论述对象，探讨其在广告学专业教学体系下如何实现课程定位、课程内容设计上的变革与更新，以更好地适应媒介格局变化条件下对于复合型广告行业人才的新要求。

关键词：影视广告制作;内容更新;教学体系

《影视广告制作》作为广告学、影视学在实践层面的交叉与融合应用案例，在南京大学新闻传播学院的教学体系中被同时设定为广播电视、广告学两个专业的实践性课程。在实际教学过程中，笔者发现由于两个专业拥有不同的前置知识结构体系，合班教学的效果远逊于分别设置不同教学大纲的独立教学。本文主要探讨的是《影视广告制作》这一课程在广告学专业教学体系中的定位与内容更新。

一、课程的具体定位与教学难点

在我院广告学的专业教学体系中，《影视广告制作》是独一无二的：从教学内容来讲，它是唯一关注于视频作品内容创作生产的课程。这个“唯一”对课程的教学设置了不小的难度：经过之前系统化的专业学习，三年级广告专业学生已经普遍积累了一定的广告创意思维能力，同时也具备良好的平面广告表达技巧，但对于视频制作的基本知识技能掌握则相对欠缺。广播电视专业学生的状况截然相反：视频的创作方面已经比较成熟，创意性训练相对不足。如果两个专业合班授课，无论教学内容如何优化，对两个专业的学生来说都会存在大量的重复教学内容，这种重复几乎没有中间过渡，呈现明显二元化。笔者认为：设置为两门独立课程，采用两套相互独立的教学大纲与训练方案才是解决这个问题理想的解决方式。本文探讨的是广告学专业教学体系下该课程的定位与内容更新。笔者认为本课程的定位应该直接瞄准广告学专业学生们最薄弱的短板——影视广告的具体执行层面展开。笔者将原有教学大纲中创意类部分做了极大简化，只保留专属于影视类动态广告的一些特殊类创意技巧；剩下的内容全部围绕课程关键词“制作”展开。能否让学生在有限的教学时间内最大化的学习各种制作环节的知识点并同步在实践过程中融会贯通，形成具体的创作能力成为教学过程中最大的难点与挑战。从近些年国内的学生广告大赛来看，其视频类获奖作品也普遍存在执行效果欠佳。评委们对这种执行层面的不足抱有极大的“宽容”：判断一则视频类参赛作品的优劣基本上都取决于创意层面。一方面，在业界的传统认知中，大学生广告比赛的出发点就是创意的比拼；执行效果的好坏很大程度依赖于执行预算等客观因素，很难获得一个相对公正的评价基点。另一方面，如果提升执行层面的考察权重，像平面设计、影视创作等应用型更强的专业学生其表现恐怕要整体优于广告学专业一个层面，这不是举办方想要看到的局面。最后还有一个关键环节往往会被人忽略，或者说不敢为人所正视，那就是国内的视频广告执行层面教学体系建设还十分薄弱，具体体现在教学形式模棱两可，含混不清；教学目标眼界不足甚至不敢提出实验教学与业界一线接轨。最终结果是课程始终停留在基础验证性实验教学阶段，无法进一步开展应用与创新型训练。如果拿戛纳、幼狮这样的广告节获奖作品跟国内做个比较就能发现双方执行方面的差距有多大。以下是国内大学生广告比赛不好比、不想比、不敢比执行层面的原因。在这里让我们先解决最关键的“不敢比”。

二、强调动手能力培养的教学大纲调整与更新设计

【摘要】广告学是一门实践性与技能性很强的应用型学科，在毕业设计环节，传统的论文写作已无法适应应用型人才培养的需求，而项目模拟又容易降低学生和指导老师的积极性。因此，我们从校企合作资源入手，选择企业的真实项目作为学生毕业设计的课题，校内外导师共同参与指导、共同参与答辩，既提高了学生完成毕业设计的积极性，又提高了学生的实际就业率，效果明显。

【关键词】毕业设计;校企合作;真实项目;教学改革

作为本科教学最后阶段的综合性实践教学环节，毕业设计历来为各高校重视。毕业设计的开展，可使学生综合应用所学的各种理论知识和主要技能，单独或共同完成一个完整的项目，真正实现理论知识向现实成果的转化。广告学是一门实践性与技能性很强的应用型学科，实践性是广告学专业教育的本质属性。近年来，伴随着新媒体的勃兴，广告市场也发生了翻天覆地的变化，广告教育的各个环节尤其是实践教学环节也必须不断改革，才能适应市场发展。

一、改革缘起

1.论文写作无法适应应用型人才培养的需求。“应用型人才强调的是学生实践能力和创新能力，实践教学应贯穿学生专业学习的整个过程，事实证明教、学、做一体，利于学生综合素质与专业能力的形成。”毕业设计是对学生专业知识和综合技能的集中考查，也是对人才培养质量的综合检验。作为一个与市场密切联系的专业，广告学专业本科毕业设计应突出将学生所学专业知识转化为市场需要的实践能力的导向。传统的论文写作，要求学生除了语言准确、资料扎实、逻辑严密以外，尤为重要的是能对所研究的问题形成原创性结论，这对于当下没有经过系统完整的论文写作训练的学生来说是很难的一件事情。往年的毕业论文经常存在论题陈旧、论点模糊等情况，很多学生对毕业论文经常随意应付，这与应用型人才的培养方向背道而驰。2.项目模拟容易降低学生和指导老师的积极性。近年来，很多高校在毕业设计改革过程中，大多采用项目模拟的形式，由指导教师指定品牌，或者学生自行组队，选择市场上真实存在的品牌，围绕品牌的发展现状撰写品牌广告策划方案，取得了一定效果。但在实际操作中，学生经常会把握不准企业的真实需求，提交的方案略显空洞或明显滞后于市场反应，媒介计划与费用预算也显得特别随意，动辄几百上千万的广告经费让人咋舌。这些都大大降低了学生和指导老师的积极性。

二、主要做法

摘要：新媒体技术的发展和应用，推动了广告行业领域的变革。加强新媒体形式的广告学专业实践教学，有利于增强广告学专业学生综合素质。文章分析了新媒体对广告学专业教学的影响，论述了新媒体形势下构建广告学专业实践教学体系的重要性，进而提出了基于新媒体形势的广告学专业实践教学策略。

关键词：新媒体；广告学；实践教学体系；高效课堂；创业训练；广告工作室

进入二十一世纪以来，互联网技术、信息化技术以及移动通信技术的发展与进步，促进了新媒体技术的产生与发展。现阶段，新媒体技术已经被广泛应用在诸多行业领域中，为社会大众的工作与生活提供了极大便利。对于广告行业来讲，新媒体技术的应用促使广告传播更具大众化与互动性等特点，同时对高校广告学专业教学也产生了十分重要的影响。因此，为充分满足新媒体时展需要，高校应高度重视新媒体技术在广告学专业实践教学中的应用，不断提高广告学专业实践教学效果。

一、新媒体对广告学专业教学的影响

新媒体时代背景下，各种媒体形式相继出现，微博、微信等新媒体成为当前社会大众生活中不可或缺的主要信息来源。与此同时，新媒体具有十分显著的交互性、流动分享性等传播特点，为人们提供个性化信息与服务，从而促使媒体与受众间平等交流，进而促进新型媒介体系的形成。新媒体环境中，媒介属于社会大众分享信息与表达意见的桥梁，而媒介的泛化及其不受时空限制的特点，逐渐推动整个社会向媒介化方面发展，在各种新媒介平台的基础上，个人、媒体机构、政府、企业等各种性质的主体，汇交成十分复杂的权力关系。广大受众从被动接受者，转变成主动选择者与产消者，能够通过媒介开展传播实践活动以及内容生产活动等。传播的“传递观”更进一步演化为传播的“社会互动观”。这些传播观念的变化正是新媒体环境下社会传播现实的真实写照。而这种媒介环境格局的改变，也为广告行业带来新的变化，而这种变化是一种颠覆性思维模式下的创新发展，必将影响广告学专业教学。新媒体时代的到来更是将传播理念中单纯传递的观念逐渐转变成传播的社会互动观念，此类思想观念的转变在很大程度上反映了当前社会传播方面的真实情况[1]。新媒体带来的媒介环境局面的转变，给广告行业带来了一次大的变革，这是一次思维颠覆式的创新，将会对广告学专业教学造成十分深远的影响。

二、新媒体形势下构建广告学专业实践教学体系的重要性

[摘要]产教融合是近年我国高等教育大力倡导的一种人才培养模式，是培养复合型、应用型、创新型人才的重要途径。文章基于产教融合教育理念，结合毕业设计课程实践经验，从毕业设计选题改革、指导方式改革、评价体系改革等几个方面探讨广告学专业毕业设计问题。

[关键词]产教融合；广告学专业；毕业设计

当前，我国已经建成世界上最大规模的高等教育体系，为现代化建设做出了巨大贡献。但随着经济发展进入新常态，高等教育结构性矛盾更加突出，生产服务一线的应用型、复合型、创新型人才培养机制尚未完全建立，人才培养结构和质量尚不适应经济结构调整和产业升级的要求。2015年11月，教育部、国家发展改革委、财政部三部委联合下发了《关于引导部分地方普通本科高校向应用型转变的指导意见》的文件，文件在高校转型的指导思想、基本思路和主要任务中都指出：“深化产教融合，建立产教融合、协同育人的人才培养模式，推动应用型高校把办学思路真正转到产教融合、校企合作上来。”在上述国家政策的推动下，深化产教融合成为建设应用型高校的核心目标和重要内容。在应用型高校深化产教融合趋势下，广告学作为应用型极强的专业，应改变用一篇毕业论文对学生进行毕业鉴定的传统形式，积极探索产教融合下广告学专业毕业设计多元化改革形式，改革考核评价方式，提高毕业设计质量，突出应用型、实践性的特点，实现培养高质量应用型人才的目标。

一、广告学专业毕业设计现状及问题

随着我国经济结构的不断调整升级和多样化发展，与新兴媒体紧密关联的广告行业对人才的要求更加注重学生的实践操作能力，广告行业需要大批应用型人才。毕业设计作为本科教学最后一个环节，是学生顺利毕业取得学位证书的重要依据，它既是对本科阶段学生学习、实践、研究的一次全面总结，也是对学校人才培养方式、课程体系、教学模式、教学管理和教师教学的全方位检验。目前，我国应用型本科高校毕业设计的问题主要表现在：一是毕业设计形式单一，主要以毕业论文为主，与应用型院校办学定位和专业培养目标不相符；二是毕业设计缺少应用价值和实践性，与生产实际联系不紧密；三是毕业设计指导团队结构单一，缺乏企业高级工程师和技术人才的参与；四是毕业设计质量监管机制不完善，评价标准单一化，质量监控制度不健全，忽视过程评价，不利于专业化、多样化的人才培养。[1]笔者所在院校的广告学专业也同样存在这样的问题。近年来，我校广告学专业在毕业设计上进行了改革尝试，设计了多种形式的毕业设计选题，改变毕业设计的评价方式，积累了一些经验，但还未形成一套成熟的理论体系和流程。在推进毕业设计形式改革的同时也出现了很多新的问题，尚未得到很好解决。

二、毕业设计选题形式多元化改革

［摘要］本文从独立学院广告专业教育的现状入手进行分析，提出独立学院的广告教育应立足自身优势，整合资源，精准把握行业需求，进行课程改革创新，培养出高素质、高质量的复合型广告人才。

［关键词］独立学院;广告学专业;课程改革

广告行业是一个与时俱进、竞争激烈的行业，培养应用型广告专业人才是行业需求、市场需求，也是许多开办广告专业的独立学院的共识。广告学专业要求学生理论基础扎实，知识面宽，适应能力、实际工作能力强，成为富有创新精神的高素质的广告学理论研究和广告实际运作的高级专门人才。但近年来，广告专业作为各独立院校争设的热门专业，没能形成具有竞争力的办学特色，仍避免不了同质化、盲目性、目标定位不切实际等问题。

一、独立学院广告学专业教育现状

我国的独立学院主打应用型学科，偏重技能教育，能够迎合市场对应用型人才的需求。广告学专业是一门操作性很强的学科，这也恰巧符合独立学院的办学定位和优势。但随着市场经济和广告行业的迅速发展，当今社会对广告人才的需求已经从技能型人才逐渐转向跨学科、跨领域、高素质的复合型人才，这也为独立学院的广告学专业本科教育带来了更大的挑战，产生了诸多亟待解决的问题。具体体现在:

(一)人才培养目标、培养定位不明确

摘要：文章结合“广告学概论”课程思政建设的实践经验与教学思考，指出了教学目标要保证思政目标与课程目标相统一，教学范式从传统教学模式向因材施教转变，设立过程评价与结果评价相融合的评价机制。提出以“三贴近”为驱动，营造课程思政生态；以“两型课堂”为阵地，形成课程思政张力；以“双向动力机制”为杠杆，完善课程评价体系的建设路径。

关键词：广告学概论；课程思政；建设路径；创新方法

总书记在全国高校思想政治工作会议上强调，高校思想政治工作关系高校培养什么样的人、如何培养人以及为谁培养人这个根本问题，要坚持把“立德树人”作为中心环节，把思想政治工作贯穿教育教学全过程。高校思想政治工作，既是我国高校的特色，又是办好我国高校的优势，高校课程要与思政理论课协同发展。在这一背景下，相关研究在近两年成为教学研究的热点。“广告宣传也要讲导向”[1]，在思政大旗的引领下，广告专业课程纷纷开始启动思政建设。

一、广告专业课程思政建设研究现状

以“广告”和“课程思政”为篇名关键词在中国知网进行搜索，共查到37篇文献，其中涉及“广告学概论”课程的文章仅4篇，从教学研究的角度可见，广告专业课程思政建设尚处于起步阶段。

（一）研究的主要内容

在重新确立选文内容、整合教学资源的同时，也应大胆尝试将中国古代美学知识穿插其中，设立美学专题版块。一部中国文学史就是一部中国美学发展史，在讲解作品的同时引导学生理解宏观的美学发展模式，可以帮助学生更加直观地理解中国式审美的特点和内涵，从而启发他们找到文学与其他艺术形式在美学表现上的共同之处，从而寻求将中国式的美引入到广告设计的切入点。比如讲完《中国文学初期特征的形成》一章，可以加入远古图腾和商周狰狞美学的专题；讲完《楚辞》，可以加入浪漫的楚文化专题；讲完魏晋文学，可以加入魏晋风度专题；等等。这样就可以同时加入每个历史时期美术、书法等具体例子，贯通艺术体验。教学方式多样化，培养审美能力。作为传统学科的中国古代文学课程，由于更加注重体系性和理论性，因此在教学方法上往往相对传统，以知识讲解和理论传授为主，而广告学专业古代文学课程的教学要实现美育目标，就一定要在教学方法上进行更卓有成效的尝试。诵读回归课堂。传统汉语言文学专业的古代文学课程教学由于更注重体系完整和理论深度，所以在诵读方面往往比较轻视，而就古代文学而言，它的节奏、韵律是构成文学美感的重要组成部分，这一点在骈文、诗词、杂剧唱词等形式上都有明显的体现，因此，诵读是感悟文学之美的重要手段，有助于领悟作品的声韵之美，从而领悟结构之美和情感之美。因此广告学专业的古代文学课程要提高学生对美的感知力，必须要在课堂上留出让学生诵读作品的时间，并尝试将文学中的音韵之美与古典音乐和戏曲相联系，让学生能够在实践中切身领悟中国古典文化的相通性。课前五分钟推介活动。审美教育是个长时间的过程，如能变被动为主动，养成学生的自主学习习惯，则能够实现可持续的教学效果。像叶圣陶所说：“教亦多术矣，运用在乎人，孰善孰寡效，贵能验诸身。为教纵详密，亦仅一隅陈，贵能令三反，触处自引伸。”①学生在中学阶段都有一定的古文或诗词功底，也有很多学生有这方面的爱好，可引导学生主动将已有的知识重新体验和梳理，品味其中的美感。在上课前五分钟让学生推荐自己喜爱的古文或诗词作品，说明推荐理由、美在何处，久而久之，既可积累学生的阅读量，又可养成学生自觉自动地从古代文学中感知美的习惯。现代化教学手段的使用。现代广告是一门综合艺术，本身就与现代技术手段紧密相连，因此为了培养学生的审美感知力，也应该充分利用多媒体设备，以文学为中心，将美术、音乐、戏曲等其他艺术形式引入进来，营造视听全面的审美氛围。另外，可以在授课的同时，将与古代文学、传统文化相关的广告素材穿插播放，供学生欣赏和讨论，从而启发学生在学习知识的基础上获取创造的灵感。

鼓励学生深入实践，学以致用，培养创造美的能力。当前各个学科的教学领域都在积极倡导打破教师一言堂的教学模式，提倡探究式教学、建构式教学，这已经成为当前教学研究和改革的基本趋势。中国古代文学尽管是理论性较强的传统课程，但也应该按照其所服务的专业特点改变单一的传授式教学。广告学专业与汉语言文学专业相比，在实践性上要更强一些，即使是理论课程也应该与实践及广告创作相联系。广告学专业的其他课程不同，古代文学课并不对应技能的养成，只对应审美感受力的培养和审美创造力的增强，因此，对于这门课来讲，学生实践环节的设置应该更有针对性和可操作性。为了使学生的自主审美活动能够形成良性的循环，以席勒等人的美育思想作为指导，按照审美感知、审美鉴赏、审美创造的一般过程，拟设置以下实践活动：（1）审美感知———广告中的中国元素收集。审美感知能力的培养是美育的第一步，指的是从整体上把握审美客体形式特征的能力，“它既涉及着外在形式与内在心理结构的契合，也包含着一定的理解和解释”。②感知能力的高低有先天的因素，也与后天培养与教育有着密切的关系，是一个长时间积累的过程。从中国古代文学课程在广告学整个课程体系的作用来看，引导学生在古典文化中吸取灵感，创造有中国特色的广告作品是美育实践的重点。当前中国风的广告越来越受重视，而要弄清楚所谓“中国风”到底“中国”在何处，就需要在教学中培养学生对中国元素的审美感知能力。在实际操作上，这种能力的培养需要让学生大量地认识和接触广告中的中国元素，可能是文字诗词、意象符号、意境氛围等。为了锻炼学生的审美感知能力，可组织学生收集中国风广告素材，找出其中的中国元素，并尝试将其归类并探索这一元素在广告中发挥的作用。在这一过程中，学生便会逐渐形成一种对相似模式的敏锐辨识能力和选择能力。（2）审美鉴赏———诗词意象分析。审美鉴赏能力是比审美感知力更高层次的能力，即“充分调动感知、想象、情感、理解等各种心理能力对审美对象的完形及其意味的进行充分体验和认识的能力”。②也就是在对中国元素有了基本认知的基础上能够对其内涵进行判断和归纳。从文学和广告的形象相通性上来说，诗词意象是在广告中被运用最多，也是最重要的构成元素，对文学作品中意象的鉴赏能力就成为审美教育的重要一环。在具体操作上，可引导学生找出诗词中常出现的意象符号，比较其在不同时代、作者、环境的差异和相似性的传承。分析这一元素的含义、渊源、发展变化等，这一活动可以安排在教学内容完成三分之一之后进行，这样在之后的教学中可以反过来指导对文学的理解，有助于学生的自主性学习。

审美创造———中国风广告创意。审美创造是审美教育的最后一环，也是广告学人才培养及中国古代文学课程开设的终极目标之一，要求学生最后能够独立将理论知识运用到广告创作中。经历了中国元素在已有广告作品中的认知和古代文学及文化意象内涵的理解判断，下一步就是鼓励学生应用于实践操作，也就是让他们独立自主地设计中国风的广告作品。当然，古代文学课程在各院校开设的时间不等，但安排到大一和大二的居多。虽然低年级学生一些实际操作的知识并没有学习完整，很难形成一个完整的广告作品，但是起码的广告创造基础、广告文案写作基本都已掌握，所以，可以在一些其他专业课程的支持下开展中国风广告创意大赛，可以采用文字描述，也可以使用平面、影视等形式。作为审美教育的最重要一环，希望能在这个环节中看到成果，并指导下一轮的实践，实现从观赏品味到实践创作到评价对比到再创作的循环。总之，中国古代文学课程在广告学课程体系之中，必须转变其在汉语言文学专业学科体系的传统样貌，发挥出其与人才培养方案完全契合的学科作用。以上的一些思考和实践是笔者的一些初步探索，审美教育不是一朝一夕能够完成的事情，在目前的实践中仍然在陆续积累经验和发现不足，也将在此基础上进行深层次的研究和尝试。

作者：姜婷婷