发展与设计范文10篇

摘要:随着我国信息技术的不断改革和发展，社会各界越来越重视对新媒体的应用。如今，新媒体已被各行各业广泛应用，视觉传达设计专业也顺应时展需求，将新媒体技术与视觉传达设计专业相结合。但企业在将视觉传达设计与新媒体结合过程中还存在未重视对新媒体技术的应用、新媒体技术的应用过于简单、作品同质化的问题频繁出现、缺少新媒体与视觉传达设计人才等问题。文章对新媒体背景下视觉传达设计的特征与发展进行分析和思考，并提出建设性策略。

关键词:新媒体;视觉传达设计;特征

一、引言

信息技术的不断发展，促进了各行业的不断改革和创新，而新媒体技术的发展也引起了社会和国家的高度关注。调查结果显示，新媒体技术已经渗透于各行各业以及人们的生活当中。视觉传达设计与新媒体技术存在一定的联系，因此，新媒体技术能有效促使视觉传达设计的不断发展。

二、新媒体对视觉传达设计的影响

视觉传达设计在利用传统媒体技术设计作品时，视觉传达设计的展示空间大多数是平面的，导致用户在平面中的体验感缺失。虽然视觉传达设计利用新媒体加强了对作品的设计，但看似立体的视觉传达设计也是属于平面范畴，之所以会呈现出立体的设计，是视觉传达设计利用新媒体技术呈现出的空间不同。在新媒体背景下，视觉传达设计由二维设计逐渐过渡为三维设计或四维设计，视觉传达设计不再是单一的二维设计，而视觉传达设计的空间感成为新的发展趋势。视觉传达设计在应用新媒体技术进行创新和改革时，对视觉传达设计的作品提升了较高水平，大众视野中的全息影像技术便是视觉传达设计与新媒体技术相融合的结果。而新媒体也可借助全息影像技术直接将三维空间进行多方位的传播，让人们清晰地了解信息内容，并带给客户不同的情感体验。另外，视觉传达设计除了在空间形式的转变，视觉传达涉及的传播途径也从单向传播转变为双向传播。在以往传统的视觉传达设计当中，相关人员常常在设计当中隐藏自己的意图，让用户自行探索，虽然此种设计方式能有效将信息传递给用户，但其中的体验感程度不高。由于用户的文化水平差异较大，无法准确接收相关人员隐藏在设计作品当中的意图，从而影响了部分用户的信息接收维度。但随着新媒体技术的不断发展，相关人员更注重用户的体验感，在视觉传达设计中加入新型新媒体技术，以此提高用户的参与感和体验感。

[摘要]模具在机械行业及工艺制作中有着极为重要的作用。但是我们国家的模具制造企业分散很严重，这种形态与格局就促使我国的模具制造水平相比其他国家就会落后很多。随着制造业的发展，从手工制作慢慢地被模拟化、数字化、人工智能化所代替。就目前而言，我们国家的模具制作水平与国际标准相比较还是有不小的差距。也正是我们这种落后的现状，我国的模具制作、模具设计以及机械加工还需要不断地向前推进，促使我们跟上国际步伐，并创造出更多的价值。

[关键词]模具设计；实践教学；人才培养

自从进入到改革开放以来，我国的模具设计、制作及加工技术就进入到高速发展阶段。然而，由于受到很多客观因素的影响，我国机械制造业的发展仍然无法满足模具技术的发展需求。就目前而言，我国还只能实现模具零件70％左右的自给率，而且零件的专业化、数字化、精准化、标准化程度不高。CAM、CAD、Pro/E、UG、SolidWorks等软件技术的应用也不普遍，精密化、数字化模具、多功能复合模具、气体辅助注射模具、高压注射成型模具等零件与技术的开发应用都有待提高。我国要从根本上解决发展弊端，尽快形成完整的产业链条，缩短与发达国家之间的差距。

1模具制作及设计技术的未来发展方向

目前，对于模具制作与设计都是靠着人为操作机械共同来完成的。随着改革开放，我国模具及机械设计人员开始逐步改变现状，接受使用CAD等一些二维软件进行图纸的绘制，这种简单快捷、高效准确的软件慢慢地获得了很多业内人士的赞扬与好评，随着制图软件的使用，其领域也在逐步扩大，现如今，有关于模具设计、机械制造的辅助软件也越来越多，人们对于软件的依赖也越来越大，这项技术的广泛使用缩短了模具的制作时间，保证了加工质量。一些发达国家已经将模具从二维转换升级至三维，而在设计使用中已进入三维时代。而我国众多企业的设计过程仍停留在二维时代，对于更复杂的产品还是很难攻克；迄今为止，我们国家在某些模具技术领域与发达国家仍有很大的差距，同时存在着一些技术缺陷。我国对于模具的分类有很多，针对不相同的模具，我们会做不同的工艺设计，而每种工艺我们有着不同的加工方法，而对于相同类模具我们也可以用不一样的加工方式来进行尝试制作并进行技术对比。目前数控机床配合计算机技术在模具加工中处在一个极为关键的地位，这项技术的数字化及信息化程度极高，在确保模具精度的同时还能保证精密；如今市场对于模具的制作及工艺要求还在不断提高，面对市场的竞争需要，模具的加工技术必须要不断向前发展，融合更多先进的加工技术。

2优化模具改革的建议与措施

一、正确熟悉家纺设计对中国家纺业的作用

近年来，我国家用纺织行业发展迅猛，随着国内扩大内需启动消费的经济政策，非凡是住宅消费、旅游消费的迅速增长，带动了家用纺织品消费快速增长，同时对外出口因前几年欧美经济景气而增长较快，“2000年家用纺织品的出口达到54.2亿美元”P1，家用纺织品已成为我国纺织品又一经济增长亮点，且极具活力和巨大发展潜力。

当前我国家用纺织品行业尽管发展迅速，但面临的困难也不少，主要是产品档次较低，与欧美同类产品相比，个别单位产品附加值仅其十分之一。改变目前这种状况，一是要提高全行业品牌意识，争创国内国际名牌；二是要加强全行业内技术创新，和先进技术、先进治理经验的引进吸收；三是要加强对家纺产品设计与开发的研究，这是我国家纺业最薄弱环节，也是提升我国家纺产品档次最需要解决的难题，同时也是我们家纺业进一步发展所碰到技术难题中最难在短时期内解决的课题。

我认为目前我国家纺行业中出现的设计问题与上世纪八十年代在服装行业中出现的问题惊人的相似，那时我们总是把服装产业落后的原因归结于服装设计水平，认为只要把服装设计水平搞上去，问题自然会解决。实际上在二十年后的今天，尽管我们服装业取得了长足进步，我们确实穿得更好，更时尚，也更有品味，但是我们服装业从整体上看仍然还较落后。这二十年在中国的大学里服装设计专业如雨后春笋纷纷成立，培养了大批服装设计专门人才，但并没有完全解决问题：我们纺织品的附加值仍较低，产品技术含量仍不高，以丝绸行业来说，我们虽然生产了最好的原料，但最好的丝绸印花染整仍在意大利、日本。尽管整个世界已经离不开贴有MADEINCHINA标签的中国纺织服装产品，尽管我们早已成为世界头号纺织服装产品生产国，但那些产品大多不是我们设计的，品牌也大多不归我们所有，以我们目前的技术水平主要还是以劳动密集型来料加工赚取少量的加工费，我们所拥有的能在国际上叫得响的品牌还很少很少，能在国际时装界立足的时装设计师几乎闻所未闻。当然我并非想否认中国服装设计界的成就，中国服装设计经过二十年的奋斗设计水平大幅提升，虽还不足以领导时尚，但与世界的差距正在缩小，几乎快摸到世界时？耙捣⒄沟穆霾耍残碓儆檬甑氖奔洌憧梢钥吹轿颐堑氖弊吧杓剖尤氲焦室涣魇弊吧杓剖Χ游椋材芸吹轿颐歉嗟墓食勖放啤N抑皇窍爰死此得魑侍猓？nbs中国服装业的问题并非仅是设计的落后，实际上是纺织行业整体综合技术实力的问题。服装设计实际上是纺织产品的终极设计，其设计综合了纺织业各个方面的技术水平和成果，是纺织业技术实力的集合体。家纺设计与服装设计一样也是纺织产品的终极设计，是整体纺织业技术实力的集合体。

中国家纺行业当前所面临的困难与当年服装业一样，并不能仅依靠“设计”来根本解决。实际上中国家纺行业仍处于新兴的，低技术水平状态，整体家纺产品档次相对低级阶段，但比较当时服装业来看，家纺业发展的基础要比那时好得多，条件也优越得多，因为中国纺织业经过二十多年的以服装业为龙头的带动发展，整体技术水平与创新能力都已提升到相当水准，实际上为家纺业的发展奠定了坚实基础。从这方面来讲中国家纺业发展相对较快是有其必然性的。但中国家纺业要达到世界级先进水平，还需要走相当长的路，为达到这一目标需要两方面的配合：一方面，努力使我们纺织业综合技术水平达到或接近世界先进水平；另一方面，我们家纺产品的设计水平达到相当高度，具备应对各种设计要求与设计风格的足够能力，且具有一批高素养家纺设计师。

二个方面缺一不可，双方面具有辩证关系，即家纺设计水平的提高会促进家纺技术水平的提高。同时，家纺技术水平的提高也必然会促使家纺设计水平迅速提高。当二方面条件同时或逐步具备，再加上国内市场的扩大和国内家纺产品消费逐步趋向高档化和时尚化，以及国内闻名家纺产品牌策略的成功。中国家纺产品才有可能大规模进入国际高档家纺产品市场。当然对照中国服装业的发展历程：这还需要相当长的时间才能实现。

1建筑的浪漫性

这里提到“浪漫”,主要用来指建筑的外在表现形式和其整体的艺术性｡无论是什么样的建筑,有其主题,用来表现这个主题的手段和方法,就是其浪漫性,它可以写意,可以比喻､夸张,也可以对比等｡人们接触一个建筑首先是它的形式,它给人的第一感觉影响着人们对该建筑的总体评价｡

柯布西耶后期代表作品法国孚日山区的朗杳教堂,给人第一眼的感觉是一种虔诚和肃穆的感觉,它通过比喻,把教堂的外观形式设计成一个像一双正在祈祷的手,以此来表现其教堂的主题｡多重的象征和新奇创造,内部小巧的空间与开阔的室外环境利用,使这个教堂独具魅力｡美国建筑师莱特设计的唯一教堂,同样是教堂,它也是三角形式的建筑,外形也像是一双正在祈祷的一双手,但是它的风格和朗杳教堂有很大的区别｡首先是橙色的运用,给人以活力,其相交的角度比朗杳教堂要尖锐一些,给人以积极向上的感觉,好象是有种直接聆听上帝教诲的感觉｡同样是教堂,同样可以找到祈祷的手的象征的意义,但是两种在颜色和外形的运用上的差异,使这两个教堂给人的感觉大有不同｡

浪漫性的表现是离不开现实性基础的,科学的发展给建筑的表现带来了更广阔的空间,同时,当地的人文基础,民族传统,风俗习惯还有环境条件等都影响了建筑的发展｡

古希腊的建筑,多用柱子,其柱式美丽端庄,肃穆大方,表现了古希腊“高贵的纯朴和壮穆的宏伟”的艺术精神,人体美和美丽的神话都深深的影响了古希腊的建筑｡到了古罗马,随着券拱和券柱式的出现,有了像万神庙和凯旋门这样的通过几何和宏伟的外型来表现伟大建筑｡帆拱技术的发展,带来了拜占庭的建筑,像圣索非亚大教堂和圣马克教堂,通过帆拱技术来构筑大空间,给人以广阔的感觉｡以后的罗马风,歌特以及以后的现代建筑,建筑的每一部发展都是伴随着新技术的出现｡

在2001年12月~2002年1月进行的中国电影博物馆的国际设计竞赛中的最佳方案——穿越银屏,由RTKL国际有限公司与北京市建筑设计研究院一所合作设计｡此方案通过光线､材料及其空间变化把电影从拍摄､制作和上映的各个特点充分体现出来,总体上透着电影的虚拟性特点｡而其与绿色的全面结合,既融入了环境,体现了生态概念,又用了绿色将生命的概念植入电影这一人为艺术中,成为“生命之树长青”理念的载体｡

社会经济的高速发展，带动了新媒体技术发展，在此过程中涌现很多新媒体技术。新媒体技术基于网络、信息等新兴技术，在相关技术不断优化发展的过程中，提高新媒体技术的应用水平，为视觉传达设计提供广阔的发展空间与新的发展思路。视觉传达设计在新媒体时代下，应该按照大众对设计提出的要求，合理的应用新媒体技术，将其应用到视觉传达设计中，提高设计的整体水平。

一、新媒体时代视觉传达设计的特征

（一）精准性

新媒体技术在信息传达方面，改变了以往以电视媒体、纸质媒体单向交互的传递方式，用户给出关键词与具体内容，便可以获取对应的内容。受众借由电视媒体、纸质媒体等渠道获取信息，只可以被动地接收信息，在特定信息查询方面会浪费不少时间，传统媒体方式不利于用户查询特定信息，在新媒体技术出现后被时代抛弃。新媒体基于信息、网络等新兴技术，让受众在信息获取方面拥有主动权，受众可以通过资源库在短时间内找到需要的信息，在信息锁定方面精准性更高。

（二）及时性

通过传统媒体获取信息需要经历完整的工作链，新闻素材收集、编排、加工、排版、印刷与发售为新闻报纸工作链，用户通过新闻报纸获取信息，无法在事件发生的第一时间了解事件经过，存在信息延迟传达的问题，新闻及时性原则无法保障。在新媒体时代下，信息传播的方式发生改变，任何人均可以通过互联网上传信息、传播信息，人们可以通过网络快速了解事件大致情况。微博、微信或其他社交软件均可以作为传播信息的平台，提高信息传播的及时性与高效性。

诗经文化是房陵文化中最为特殊的部分。说其特殊，是因为在这里发生的与《诗经》有关的故事并不多见，丰富特别的说唱吟歌传统和丰盈特殊的民俗表现样式，就连《诗经》采邑人尹吉甫也与房陵也有着说不清道不明的关系。至今，《诗经》时代的歌谣还在传唱。房陵文化中最具特色的是流放文化，曾经是我国年代最早、规模最大、历史最长久、人数最多、官职最高的流放地［2］。据确凿考证，流放至此的王侯不少于十人，被百姓传说最普遍的就是流放房陵十四年之久的唐朝庐陵王李显，一个个被流放的王侯把宫廷文化也带到了此地。而今，想必享誉全国的皇（黄）酒就是留给后人的战利品吧。可以说，房陵文化浸泡在草药里，品尝在酒茶里，响彻在民歌中，习见于婚丧嫁娶的民俗里。而今，走在房陵大道上，我们还能感受到这份文化气息。

以神农架和武当太极湖两大旅游风景区为依托，整合好周边山水文化资源和文化艺术盛典（如郧县七夕文化节、武当山太极文化节、武当山道教文化节、武当山旅游文化节），在活动中将房陵文化进行交互式的点缀或植入，以此获得外界对房陵文化及相关生态文化的认知，提高房陵文化在新时代背景下的文化自信，让文化具有生产的能力。以诗经文化节为主打的文化盛典每年都是房县人的大手笔。新网络、新传媒时代的时空跌进，据不完全统计，房县“尹吉甫诗经文化”在央视及各大媒体亮相20余次，诸如“房陵诗经吟唱大赛”、“房县诗经民歌擂台赛”、“诗经文化研讨会”、“诗经文化摄影展”、“房陵诗经文化进社区”、“房陵诗经文化进校园”、“诗经文化系列电视专题”类节目信息不胫而走，传播及影响广远［3］。由此，注重对这类载体文化视觉识别符号进行的挖掘、设计与传播，把节目视觉化，把文化视觉化，把视觉应用规范化，努力构造出有厚重文化内涵的房陵第一品牌。在房县，家家户户酿造黄（皇）酒已经有百年历史，房县人因为能酿造香醇的黄（皇）酒而被外界所熟知，更因为房县有黄（皇）酒而骄傲，因为黄（皇）酒的文化流淌在房县人的血脉中。但注重对黄（皇）酒文化进行提炼，在提炼基础上对黄（皇）酒进行视觉符号的表达与传播还趋之若鹜。即使是有，也是些“之乎者也”罢了，不足以成为品牌。在此，笔者认为，酒文化与区域文化、酒文化与品牌文化、区域文化与品牌文化之间有许多泛文化可以浓缩提炼并加以升华为经典地视觉符号，努力把黄（皇）酒文化品牌打造成为房陵文化新的名片。据史志记载，房县正月十三上街闹春的习俗起源于唐代［4］。春节游行文化涵盖了舞龙灯、划旱船、扭秧歌、腰鼓队、灯谜会、舞火龙等各种传统民俗艺术，是对房陵文化生活活生生的再现。这类地域性载体形式应更加注重对房陵文化元素的再设计，凸显区域节目的特色、提升房陵文化的品位、构造人们的精神区位。

地域文化蕴涵的意义随着时空的变化而发生着变化，对地域文化元素相关的认识也会变异和拓展［5］。在以神农文化、巴山文化、诗经文化和流放文化为主而形成了千里房陵，如何寻房陵文化与视觉设计的契合点并借助视觉设计研究不断挖掘出房陵文化的独特魅力，不断提升房县对外文化交流的品牌形象，从系统设计方面去提升房县对外文化的软实力及影响力等问题都是文化大繁荣大发展时代背景下待解决的问题。当然，在地域文化提炼的基础之上，如何探求将地域性视觉设计研究转化为应用成果这一课题同样亟待解决。

本文作者：张乐曾润工作单位：湖北美术学院

20世纪70年代以来，随着信息资源的发展，公众参与传播媒介的欲望愈来愈强。但不容忽视的问题是随着传播媒介的规模化发展，公众真正实现参与目标的却很少，由此受众参与理论深得传播学界研究学者们的探究和关注。进入21世纪，随着我国社会经济的发展和科学技术的进步，人们自我展示、言论自由的欲望愈来愈强，因此受众传播理论在我国掀起了研究的浪潮。尤其是深受消费者欢迎的携带方便、操作简单的DV的问世，DV新闻便随之诞生。

1DV发展的必经之路

1.1选题的价值判断众所周知，选题是作品的生命之源，无论是作品形式、表现方法还是素材内容都受选题的影响。DV作品的受众范围受其选题是否服务于民众、是否赢得民众的喜爱等影响。另外，DV作品凭借主流媒体进行传播时，其所呈现的“平民视角”应最大限度地贴近社会主流生活，最大程度地展现时展脉搏，最大规模地展示社会民众的精神风貌。

1.2主题与内容的把握主题的突出性与内容的法向力是每部作品的支点，主题引领着内容，内容彰显着主题。与此同时，两者要依托电视理论，肩负起服务大众的重任，这也是保持传播链条完整性的不可或缺的环节。因而，DV作品的制作要符合民众的审美观，具有很强的文字叙述能力，通晓大众传播的规律所在，掌握作品创作的节拍与风格。

1.3摄制技术的跟进像因拍摄技术所造成的虚焦、晃动、偏色等引起感观不佳，像因丢帧、画面截取不当等引起视听效果不理想，这些DV作品如果只是为了自己欣赏还可以“蒙混过关”，但如果把它放在主流媒体传播上，无论是技术还是制作方法都不符合大众媒体所需，更不用说能引起民众的共鸣和追捧。无可置疑，每部作品的得与失取决于技术水平的高低，同样每部作品的受众程度也取决于技术含量的高低。早期时，DV作品来源于民间，几乎与专业媒体毫不相关，而当它逐渐走向专业化时，其传播特性必然要与主流媒体相吻合。

2DV新闻特点

客观上说，自然生态是现代艺术设计与环境设计的共同母题，两种设计间既有关联又存在差异，尤其在艺术设计及环境设计的生态化演进过程中，涉及思维、方法、形态、空间等多维领域，有待深入探索和发现。《多维领域与生态化：环境艺术设计探微》一书由朱文霜主编，由中国纺织出版社于2018年2月出版，作者从环境艺术设计多维领域切入，以自然生态为媒介构建现代艺术设计与环境设计融合发展的机制。总览全书，具有以下三个方面的特色。

紧扣主题，多维展开

直观上看，现代艺术设计和环境设计分属于不同的从业领域，前者艺术色彩更浓，在实践中更强调现代性特征，后者设计色彩更浓，在实践中更强调景观性价值。在现代文明普遍认同可持续发展理念的前提下，设计逐渐成为一种自然生态保护的践行途径。当二者被置于“自然生态”这一场域中，可以在多维领域实现融合，朝“设计生态化”方向共同发展。但二者表现形式多有差异，现代艺术设计多用抨击、警示、讽刺等作品形式，呼吁人们善待自然生态；而环境设计则较为务实，通过生态学、园艺学、设计学等跨域结合方式，为人们展现出自然生态美好的一面。据此，本书紧扣“设计生态化”这一主题，从多维领域论证现代艺术设计和环境设计的融合与发展机理。其中，融合机理主要包括风格流派、任务规划、表达技法等，发展机理主要关系到设计场所演变、人性化需求嬗变、文化价值观取向变迁等，掌握相关要素对于促进设计生态化创新具有重要现实意义。

思维清晰，多维论述

从现实角度出发，现代艺术设计与文化产业高度相关，而环境设计与生态救济关系紧密，虽然二者对于自然生态保护都能够发挥积极作用，但在学理及应用层面的关系模糊，需要进一步进行梳理和重构。在这一方面的研究上，作者思路清晰、论述科学，分别从材料、形态、空间三个维度展开，阐明了二者融合与发展过程中的关系逻辑。其中，材料逻辑是现代艺术设计与环境设计融合的基础逻辑，也是二者生态化发展的重要保障，需确保设计材料具有自然生态友好性。在形态逻辑中，以现代艺术设计为主动、环境设计为从动。所谓形态，可以理解为一件设计作品的外观、造型、结构等，现代艺术设计在这一方面显然更有优势，可将构思的自然生态保护寓意迁移到环境设计作品中。在空间逻辑上，以环境设计为主动、现代艺术设计为从动。空间决定了一件设计作品的现实状态，环境设计具有强烈的务实性，可弥补艺术设计可行性不足的缺陷。

方法实用，多维构建

现代社会发展与艺术设计的慰藉功能

摘要：现代社会一方面以极快的速度发展，带来科技巨大进步，另一方面却展现给人类以前所未有的压力和陌生的生活环境。艺术设计是一种介于艺术与科技之间的新学科和职业，不仅要实现各种以肉体为对象的实用功能，而且，在这种压力和陌生地生活环境面前还应该尽量体现对人类精神进行抚慰的功能。

关键词：现代社会艺术设计慰藉功能

就艺术设计这一创造性的活动而非名称来说，它是伴随着人类物质生产活动和器物文化的出现而出现的。它实际上就是“人类为生存而进行的造物活动，是人为实现实用功能价值和审美价值的物化劳动形态。这种造物具有一定的审美属性和精神价值，因而是一种艺术质的造物。”⑴所以，虽然艺术设计在20世纪以前没有能成为一门系统的学科，没能作为一种特殊的职业出现，但是其上述的一些特点却能在历史发展的各个阶段被体现和发挥得淋漓尽致。按照以往的社会发展来看，人们拥有关于衣、食、住、行、乐的各种造物所包含的形式及功能基本能达到相互统一。然而，随着社会化大生产地到来，随着科技进步引发的又一次工业革命地出现，艺术设计所应囊括的各种价值及功能或多或少地产生了某些偏差和遗漏。至少就现阶段而言，艺术设计所要体现的慰藉功能没有完全得以实现。这是始料未及的。

从第二次世界大战以后到现在，人类社会进入了一个高速发展的新阶段，物质领域和精神领域的各类产品都得到极大地丰富，而作为弱小个体的“人”由于被分布在一个节奏飞快、人造物充斥周围的环境中，其心理及生理则难免会出现种种不适。这时，属于上层建筑文化领域的艺术设计应该分担起缓减这一压力的重责。而本文试图将现代社会发展的影响与艺术设计相联系，谈点有关艺术设计的慰藉功能。

一

摘要：随着世界经济的迅速发展，工业设计也越来越被更多的人所了解重视并运用，工业设计从工业革命爆发，发展到现在已经有200多年的历史，各种风格和潮流随着时代也应运而生，欧美、日本是现在工业设计发展较快之地，近年来中国也认识到工业设计的巨大作用也逐渐与世界接轨。工业设计是不断向前进的，会随着人类社会的进步和人类的需要而发展。

关键词：工业设计艺术与科学设计风格

设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的创造性活动，它包含于一切人造物品的形成过程当中。目前被广泛采用的工业设计定义是国际工业设计协会联合会(ICSID)在1980年的巴黎年会上为工业设计下的修正定义：“就批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和资格，叫做工业设计。”工业设计的性质决定了它是一门覆盖面很广的交叉融汇的科学，涉足了众多学科的研究领域，犹如工业社会的粘合剂，使原本孤立的学科诸如：物理、化学、生物学、市场学、美学、人体工程学、社会学、心理学、哲学等，彼此联系、相互交融，结成有机的统一体，实现了客观地揭示自然规律的科学与主观、能动地进行创造活动的艺术的再度联手。

一、工业设计的发展

工业设计真正为人们所认识和发挥作用是在工业革命爆发之后，以工业化大批量生产为条件发展起来的。当时大量工业产品粗制滥造，已严重影响了人们的日常生活，工业设计作为改变当时状况的必然手段登上了历史的舞台。传统的工业设计是指对以工业手段生产的产品所进行的规划与设计，使之与使用的人之间取得最佳匹配的创造性活动。

工业设计经历了工艺美术运动、新艺术运动等。二战后，为了追寻包豪斯早期的理想主义、德国建立了乌尔姆设计学院(HochschuleGestaltungatUlm)，重申“艺术与科学结合”的主张。这所学院最大的贡献是系统设计和设计院校同企业挂钩。论文网毕业论文