儿童舞蹈范文10篇

儿童舞蹈艺术是舞蹈艺术中的一种，它不仅贴近儿童的生活，以其生动、形象的艺术魅力强烈地吸引着孩子们，纵观目前少儿舞蹈创作，虽然不乏那些构思精巧、特点鲜明的好作品，但也不能不看到有些作品程度不同地存在着成人化、雷同化的现象。作为儿童舞蹈编导者，从舞蹈主题的内容、结构、表现手法、舞蹈语汇的运用，到音乐、舞美、服装、道具的设计都要考虑是不是突出了儿童特点？有没有儿童情趣？本文仅就此谈谈个人的一些想法。

一、童心性——走入儿童世界，体验童心“生活是艺术创作的唯一源泉”。

我们在创作少儿舞蹈时，必须深入孩子们的生活，体验孩子们的童心，从独特的视角选取新颖的题材进行构思创编，提炼出富有儿童个性、生动活泼的舞蹈语汇，才能创造出充满生命力的少儿舞蹈作品。深入少儿生活，寻找童心，关键还需要创作者的“眼睛要善于发现，心灵要与之共鸣”。淅沥的细雨中，一群女学生打起蓝色透明的雨伞，优美的旋律，明快的节奏，潇洒的舞步，女孩们活泼可爱。一位坐轮椅的少年冒雨而来，雨水向他无情地洒去。无可奈何时，突然觉得雨停了，是女孩们在他头顶升起了一片“蓝天”。舞蹈《小雨伞》以其精巧的结构，丰富的内涵，优美动人的乐舞，让人心灵受到强烈的震撼。真情流露，善意洋溢，舞蹈形象生动完美，趣味高雅，于细微之处见精神。舞蹈创作要求作者不仅要“身”入生活，更要“心”入生活，尤其是少儿舞蹈的创作，更有它的特殊要求。全身心地融入孩子们的生活当中，与孩子们交朋友，建友谊，我们就会发现更多更好的少儿舞蹈素材。

二、童趣性——了解儿童心理，突出审美特性了解儿童心理，突出其审美特性，需要创作者捕捉儿童精神世界的闪光点，突出儿童兴趣的“兴奋点”。

儿童的想象力极为丰富，他们的动作行为常常背离成人的思维模式而使人感到妙不可言，人们把它称为“童趣”。童趣来自儿童的生活，出自儿童的本性，不能有半点矫揉造作，是孩子们内心流露出来的。在舞蹈创作中，如何让故事或舞蹈本身一下子就能“抓住”孩子的心，这是创作者的一个基本功。这就要求创作者对少儿审美的心理特点了如指掌，这也是少儿舞蹈创作（包括其它艺术形式的少儿作品）独有的难点，它需要创作者有长期深入生活的体验。2005年我创作的一个儿童舞蹈，在给呼和浩特市某小学排练一个舞蹈后发现，由于他们原来的舞蹈的编排与音乐感觉与情绪不符，动作编排比较成人化，加上孩子们的舞蹈基础不高，舞蹈看起来凌乱和不完整。后来我运用了葵花作为道具，不但突出了主题，而且简化了舞蹈动作，使学生跳起来比较得心应手，使〔舞蹈看起来主题鲜明，结构完整。

由于音乐是3∕4拍，我把原来繁琐的脚步动作改为碎步动作，使舞蹈看起来比较流畅和舒展。为符合儿童审美特点，我加强和丰富上身动作，然后又增加了表演人数，加强了欢乐气氛，由模仿成人的舞蹈转变为孩子自己的舞蹈。当孩子们以自己是祖国的花朵形象出现在舞台上，一下子引起了台下小朋友们的兴趣，这些可爱的舞蹈形象会引发他们的无限联想。可见，少儿舞蹈创作的选材要选取那些孩子们身边的、感兴趣的、容易激发联想的生活元素，这一点尤为重要。我们要习惯从孩子们的兴趣中发掘素材、精选素材，把握好少儿审美心理的特征，因为缺少了童趣，少儿舞蹈就失去了感染力。

一、选材

多彩的现实生活，飞速前进的时代决定儿童艺术兴趣和审美需求是多采多样的，而编导的生活道路和创作个性又是千差万别的这就决定了儿童舞蹈创作题材的多样化。选择儿童舞蹈的题材，首先必须充满童趣。(童趣即儿童的兴趣、情趣。)它是吸引儿童注意力培养儿童观察能力，审美能力，启迪儿童参与愿望的重要因素。儿童舞蹈题材大致有以下几种：

1.题材：这类题材指的是直接反映当代儿童精神面貌的题材，如爱祖国、爱劳动、爱科学、守纪律、助人为乐等，更主要的是放映当代儿童的现实意识，主体意识及参与意识。

2.寓言题材：这类题材最大特点是借儿童非常感兴趣的自然景物或动物的外形特点，性格来寄寓某种思想或说明某种道理，常用夸张拟人，幻想的手法塑造人物，将自然植物和动物人物化，性格化。几年前，我曾经为市福利会幼儿园编排了这类题材的舞蹈。舞蹈通过一群活泼可爱的小蚂蚁，齐心协力，团结合作搬运粮食的情景，说明了团结力量大的道理。舞蹈采用夸张拟人的手法，收到了很好的舞台效果，该节目获汕头市“六·一”少儿花会舞蹈比赛一等奖。

3.历史题材：这是指以历史人物和事件为特点的题材，它可以在真实的历史人物和事件的基础上，进行必要的集中概括和适当的虚构，再现一定历史时期的社会风貌和展示历史发展趋势，使儿童从舞蹈中受到一定的教育和启迪。如《司马光砸缸》、《花木兰》等等。

儿童舞蹈题材可以说包罗万象，只要我们处处留神孩子们的天地，仔细观察他们的爱和情，儿童舞蹈的题材就会像满天繁星向你眨眼，它们好似一首儿歌，一副童画，一个充满童趣的故事和一种稚气盎然的游戏。当你捕捉到这些耀眼夺目，充满童趣的创作题材后，则要确定其舞蹈形式和结构。

艺术特征。儿童舞蹈艺术是舞蹈艺术中的一种，它不仅贴近儿童的生活，而且处处闪耀着儿童的心理特征，散发着充满真、善、美的童心体验和审美追求，给儿童一种强烈的新奇感、诱惑感和亲近感，从而在儿童中形成一种追求美感的共鸣。凡是清新悦目、动人心弦的好作品，无不透射着童趣性、童知性、童幻性和童乐性的完美统一。

童趣性即儿童的兴趣、情趣。它是吸引儿童注意力培养儿童观察能力，审美能力，启迪儿童参与愿望的重要因素。所谓兴趣是指探究或从事某种事物和活动时的意识倾向，这种倾向又是和一定的情感体验联系的，在儿童艺术舞蹈活动中如何突出趣味性呢？首先应注意选材的趣味性，其次应讲究舞蹈语汇的趣味性。

童知性是儿童在习舞过程中把握感知事物。在儿童艺术活动中“知识性”是一个广义的概念，重点突出表现在两个方面：一是儿童舞蹈重所表现出的儿童感知事物的方式、特点，二是舞蹈艺术本身内涵的知识性因素。我认为儿童舞蹈中的知识性的内容是以“爱”的方式，“模仿”的方式，和舞蹈艺术本身所包含的地域性文化，民族民间习俗等文化因素，潜移默化地影响儿童心理素质、知识结构。

童幻性则是体现儿童的自我世界的璀璨绚丽，是儿童行为在思维领域中的艺术化反映。童幻性通常是界定儿童舞蹈艺术的最显著的标志，因为幻想（又称憧憬）往往是儿童心灵活动中最活跃的因素。在儿童幻想题材的舞蹈艺术中，他们可以象鸟一样在天空中飞翔，可以在地穴中作统领蚂蚁的大王，可以是穿行于太空的外星小超人。儿童幻想过程中真实而强烈的情感体现和对于想象情景直接表露的特点，正是儿童舞蹈艺术形象的依托，是构成儿童舞蹈艺术特色的基础。在儿童舞蹈活动中的幻想既是沟通儿童与万物交流的桥梁，又是产生夸张、变形、谐趣、幽默等艺术形式的重要手段。

童乐性是指儿童舞蹈活动主体在艺术创造过程中的非自觉性与儿童活动的游戏性的统一。也就是说只要他们感到有兴趣，有意思，立刻就能够全身心地投入乐此不疲。儿童舞蹈中的童乐性是以情节内容的通俗性、直观性和动作技巧简单易学、轻松自如的灵活性为表现形式的。儿童舞蹈活动自娱的性质，同时反映着儿童舞蹈活动中的地位。

每一个优秀的儿童舞蹈往往都是具童趣性、童知性、童幻性、童乐性于一身的，它们或可有所偏重，但决不能没有，否则该舞决无儿童特色可言。以上四点应是我们从事儿童舞蹈创作过程中的基本出发点。

一、儿童舞蹈教学理论教学及其必要性分析

在舞蹈表演中，研究舞蹈表演者心理与生理的配合非常重要，在舞蹈表演中，舞蹈表演者一方面是表演的主体，另一个方面是音乐的客体。所以，应该对相关舞蹈理论有深刻的理解，这样在舞蹈表演中，才能对表演者的内部反馈与外部反馈有着良好的控制，并通过不断调整来予以完善表演。

二、当前儿童舞蹈教学理论教学存在的问题

(一)学科建设急待完善

1、学科建设的科学方面。科学性是准确表达和阐明学科性质与具体内容的基础，系统性是从学科的准确性与系统性两个方面而言的。准确性指的是对于学科的一些重要概念与理论有个相对统一、准确的把握。系统性，是指舞蹈学内部主要理论之间，舞蹈学与其他相关学科之间相互融合、渗透，共同形成一个系统的整体。其中，舞蹈生理学、舞蹈心理学与舞蹈技巧学等一些相关学科对于舞蹈学的完善与发展也至关重要，舞蹈在发展过程中对于这些相关学科的融合贯通还需要一个较长的发展过程。

2、学科建设的统一方面。当今，关于舞蹈理论的各种书籍数量并不算少，但是很多对于概念、理论、方法与技巧的确有着不同的理解与看法，缺乏统一性、一致性，有些甚至在理论和实践方面出现一些矛盾，迫切需要对相关概念及理论进行梳理、总结。目前，不同学校、不同教师之间教学混乱的现象还比较严重，需要进行完善系统梳理统一。

1舞蹈促进幼儿的身心发展

舞蹈是一种动态造型艺术，以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要艺术表现手段，讲究空间性、时间性及综合。由于幼儿处于心理与生理的特殊双重发育时期，幼儿经常参加生动活泼的舞蹈训练和活动，可以增强他们的体质、陶冶幼儿的情操，幼儿舞蹈教育活动可以调动幼儿的身心发展，促进幼儿的生理与心理的健康。例如，在学习舞蹈《找朋友》的时候，幼儿们通过用鞠躬、敬礼、点头、握手等的连贯舞蹈动作，增强了幼儿身体各部位的灵活性与协调，此外，由于舞蹈动作的参与，幼儿在神经系统循环方面也得到了适当的活动。并且通过老师在舞蹈教学中的模拟与示范讲解，幼儿能加深对作品内容的理解，知道鞠躬、敬礼、握手、再见等礼仪。由此可见，幼儿舞蹈不仅可以培养幼儿的肢体节奏感与协调感，更为重要的是，其对于幼儿的机能健康起着无可替代的作用。

2幼儿舞蹈有利于幼儿性格和品德的培养

研究表明，一个人的性格，是和这个人日常生活分不开的，是在日常生活中逐渐形成的。他受社会环境中各方面因素的制约和影响，并非与生俱来。现在很多幼儿园都开设了兴趣班，舞蹈教育是其中的一种，这种教育方式可以让孩子在轻松愉悦的环境中锻炼身心，健康成长，并培养他们良好性格的形成，而且在幼品格形成的关键时期有一定的促进作用。在进行舞蹈教学的过程中，幼儿可以在愉悦的音乐中通过肢体语言来表达自己的情感和情绪，这种教育方式有利于幼儿形成活泼、大方、热情、开朗的性格。因此，通过舞蹈教育来促进幼儿良好性格的形成被部分教育家所认可。

3舞蹈促进幼儿认知能力的发展

在舞蹈教学的过程中，教师的中心工作是激发和维持幼儿注意的动机，引导他们注意力的正确方向，并提高注意力水平。孩子在幼儿时期都生性好动，赋予幻想。舞蹈可以满足孩子的这些天性，让他们通过舞蹈这门艺术去感知音乐，随着节奏的变化运动身心，表达情感。现实生活中，越来越多的医学研究都证实了舞蹈对于孩子右脑的发育及其有益。还在轻松的音乐中进行舞蹈表演，可以不断的锻炼身体的协调性，从而有利于大脑的开发。这就是为什么幼儿可以在舞蹈中全面开发大脑，充分发挥自己潜在的创造力。

摘要：本文运用运动训练学和舞蹈训练学原理，采用文献资料法、专家访谈法、逻辑分析法等研究方法，根据儿童的身心发育特征和体育舞蹈教学实践，对儿童舞蹈能力所涵盖的内容进行分析，分别从身体形态、舞蹈基本能力、音乐鉴赏能力、心理素质、技术素质五个方面进行具体的阐释，目的是为儿童舞蹈的教学和实践提供一定的参考。

关键词：儿童舞蹈;舞蹈能力;内容效度

体育舞蹈是一项集音乐、舞蹈、体育等为一体的艺术类运动项目。作为一门艺术类的体育运动项目体育舞蹈有着不同于其他体育项目的运动特点和技术要领，青少年作为学习体育舞蹈的主要群体，不仅要能体验舞蹈带给自身的快乐，也要能忍受学习舞蹈过程中的艰辛。培养一定的舞蹈能力是跳好体育舞蹈的基础。

1研究对象与方法

1.1研究对象。本文以儿童舞蹈能力评价指标的内容为研究对象。1.2研究方法。1.2.1文献资料法。查阅山东体育学院图书馆收藏的专著、期刊、论文等相关资料，收集有关文献资料，并对现有的文献资料进行阅读、整理、筛选、归纳、分析，为本文提供理论依据。1.2.2专家访谈法。以在体育舞蹈教学和竞赛方面取得优异成绩的教练员和专家为访谈对象，针对儿童舞蹈教学和儿童舞蹈能力的内容进行咨询。1.2.3逻辑分析法。收集相关资料结合专家意见和建议进行分析研究，得出结论。

2相关概念界定

正确把握儿童舞蹈创作的艺术特征。儿童舞蹈艺术是舞蹈艺术中的一种，它不仅贴近儿童的生活，而且处处闪耀着儿童的心理特征，散发着充满真、善、美的童心体验和审美追求，给儿童一种强烈的新奇感、诱惑感和亲近感，从而在儿童中形成一种追求美感的共鸣。凡是清新悦目、动人心弦的好作品，无不透射着童趣性、童知性、童幻性和童乐性的完美统一。

童趣性即儿童的兴趣、情趣。它是吸引儿童注意力培养儿童观察能力，审美能力，启迪儿童参与愿望的重要因素。所谓兴趣是指探究或从事某种事物和活动时的意识倾向，这种倾向又是和一定的情感体验联系的，在儿童艺术舞蹈活动中如何突出趣味性呢？首先应注意选材的趣味性，其次应讲究舞蹈语汇的趣味性。

童知性是儿童在习舞过程中把握感知事物。在儿童艺术活动中“知识性”是一个广义的概念，重点突出表现在两个方面：一是儿童舞蹈重所表现出的儿童感知事物的方式、特点，二是舞蹈艺术本身内涵的知识性因素。我认为儿童舞蹈中的知识性的内容是以“爱”的方式，“模仿”的方式，和舞蹈艺术本身所包含的地域性文化，民族民间习俗等文化因素，潜移默化地影响儿童心理素质、知识结构。

童幻性则是体现儿童的自我世界的璀璨绚丽，是儿童行为在思维领域中的艺术化反映。童幻性通常是界定儿童舞蹈艺术的最显著的标志，因为幻想（又称憧憬）往往是儿童心灵活动中最活跃的因素。在儿童幻想题材的舞蹈艺术中，他们可以象鸟一样在天空中飞翔，可以在地穴中作统领蚂蚁的大王，可以是穿行于太空的外星小超人。儿童幻想过程中真实而强烈的情感体现和对于想象情景直接表露的特点，正是儿童舞蹈艺术形象的依托，是构成儿童舞蹈艺术特色的基础。在儿童舞蹈活动中的幻想既是沟通儿童与万物交流的桥梁，又是产生夸张、变形、谐趣、幽默等艺术形式的重要手段。

童乐性是指儿童舞蹈活动主体在艺术创造过程中的非自觉性与儿童活动的游戏性的统一。也就是说只要他们感到有兴趣，有意思，立刻就能够全身心地投入乐此不疲。儿童舞蹈中的童乐性是以情节内容的通俗性、直观性和动作技巧简单易学、轻松自如的灵活性为表现形式的。儿童舞蹈活动自娱的性质，同时反映着儿童舞蹈活动中的地位。

每一个优秀的儿童舞蹈往往都是具童趣性、童知性、童幻性、童乐性于一身的，它们或可有所偏重，但决不能没有，否则该舞决无儿童特色可言。以上四点应是我们从事儿童舞蹈创作过程中的基本出发点。

【摘要】舞蹈可以吸引众多的儿童走进美的殿堂。那么，怎样激发他们的学习兴趣，调动其主动性呢？就教师“乐教”，学生“乐学”之间的关系及如何落实到教学过程中，进行了阐述。“乐教乐学”的教学场景是舞蹈教师所追求的理想。

【关键词】乐教乐学;体验;共同成长

教学过程是教师的教和学生的学的双边活动。新课程观中的教是为了学生的学而进行的，所以“乐教”应服务于“乐学”；反而言之，学生“乐学”会促进教师“乐教”。“乐教”与“乐学”和谐发展，相互促进，师生才能共同成长。学生是学习的主体，所以我先谈“乐学”。孔子曾说：“知之者不如好之者，好之者不如乐知者。”快乐是一种巨大的能量，可以促进儿童好好学习的愿望。心理学研究认为，人的心理系统是由认知和情感两大系统构成的，在人类进行各种活动中，两大心理系统是互相影响、互相促进的。学生在舞蹈学习活动过程中体验到各种动作所具有的独特的快乐感和喜悦感，体验到经过艰苦努力而取得成功和进步的积极情感，才能激发自身从事舞蹈学习的动机，才能真正提高舞蹈学习的基础效果。“乐学”绝不是表面意义上的快乐一下、哈哈一笑，真正的“乐学”只有通过产生兴趣后，历经努力，掌握了技能，体验到了成功（或许是稍许成功），继而以苦为乐，乐此不疲。乐学可以促使学生将舞蹈融入生活中，伴随一生。“乐学”离不开教师的“乐教”。什么是“乐教”，我想这首先体现在教师自身是否热爱舞蹈，喜欢孩子们；是否始终满含热情，面带快乐地融入到舞蹈教学中，融入到孩子们中；是否以当孩子王为快乐。“乐教”还需懂得教的目标是什么。所谓寓教于乐，在培养学生兴趣的同时要让学生能掌握和应用基本的技能，达到身心健康，提高审美能力，养成优良道德品质的目的。所以说，乐教乐学局面的呈现，是实现舞蹈课程目标的有效途径。

一、“乐教”始终以“乐学”为核心，并能适时调整教学内容

作为一名舞蹈教师，时刻要做有心人，教师要能从学生的眼中找到“乐学”的教材，要善于选择与开发教学内容，特别是符合实际、学生乐学的内容，要善于教学时机的把握与选择。前不久，我宫舞蹈教师排练了一段维族舞蹈准备参加庆祝教师节的演出，学生们下课后停足观看，被老师们优美的舞姿和快速的动脖动作所吸引。有部分“小家伙”已按捺不住，纷纷模仿起老师的动作，虽然动作有点笨拙与滑稽，神情却非常认真。学生自发的主动吸引了我，我看到眼中，喜上心头，连忙在之后的舞蹈教学中调整教学内容，改教“维族舞”。结果可想而之，学生“乐学”，教师“乐教”，教学目标很快完成了。为了促使学生“乐学”得以很好维持，激发表现欲望，增强学生终身舞蹈意识，我又安排了演出活动，让其在舞台上充分地展现自我。我想，舞蹈将成为他们将来乃至一生的爱好。

二、教师在教学中角色的两面性是“乐教乐学”的调音符

摘要：如今国家对少年儿童的体能素质极度重视，而体育舞蹈作为一项综合性的运动项目既能够增强少年儿童的体能素质，也能够训练学生形成良好的内在魅力。少年儿童参加体育舞蹈训练能够激发运动兴趣，提升心肺功能，养成挺拔的身姿与优美体形。论文概述体育舞蹈以及少年儿童心肺功能现状，就体育舞蹈练习对少年儿童心肺功能的影响展开详细分析。

关键词：少年儿童；心肺功能；体育舞蹈练习

随着教育改革的不断深入，少年儿童的体育教育面临着新的形势与要求。少年儿童时期是人体发育的关键时期，这一时期的体育运动对人的一生有着重要影响。目前我国少年儿童仍旧存在着过度肥胖、肺活量较差、心肺功能差的问题，严重影响了少年儿童身体的健康发展。良好的体育舞蹈训练能够有效缓解这些问题，保障少年儿童的健康成长，因此，探究体育舞蹈练习对少年儿童心肺功能的影响十分必要。

1体育舞蹈对青少年的各项综合影响评价

体育舞蹈于20世纪20年代后期传入了我国，在传入后获得了迅猛发展，越来越广泛频繁的出现在我国人民的实际生活中，特别是教育领域中高校为国家与社会培养了大量高素质体育舞蹈专业的人才和专业教师，给我国体育教育带来了新的色彩，丰富了体育教育内容和形式，是激发学生体育兴趣、促进体育教育目标实现的有效途径。但是目前我国体育舞蹈教育与练习还没有得到系统、全面的正确认识，尤其是对少年儿童的体育舞蹈培养更是认识得不够充分，一定程度上影响了青少年儿童的健康成长。青少年在发育阶段不仅受到遗传的影响，同时后天的环境也直接对其身高和器官的发育较为明显，体育舞蹈对少年儿童这一时期的发育有很强的可塑性，并可以提升学生的体能。但体育舞蹈对少年儿童的姿态与动作有很严格的要求，可以对他们的不良姿态进行调整从而使少年儿童的身体得到有效的提高。体育舞蹈练习中可以伴随着动听的音乐，从而使其氛围得到提高，使少年儿童具有更好的享受。在体育舞蹈锻炼过程中可以通过自身身体激素的刺激而更加愉快，从而使自身更加振奋，陶冶自身的心灵，不断的放松，使精神得到了很好的休息，因此更好的忘记烦恼，促进少年儿童的心理发展。

2少年儿童心肺功能现状

摘要：儿童舞蹈是儿童艺术教育中的一个重要部分。从事儿童舞蹈创编应抓住儿童的心理特点，把握儿童的心理要素，创造性地开展工作，编排出儿童喜欢看、愿意演且具有艺术性与观赏性的作品来。文章指出研究儿童心理要求是儿童舞蹈创编的条件；适应儿童心理特点是儿童舞蹈创编的基础；把握儿童心理状态是儿童舞蹈创编的关键；开发儿童心理宝藏是儿童舞蹈创编的目的。

关键词：儿童舞蹈创编儿童心理适应性研究

儿童舞蹈是儿童艺术教育中一个比较重要的部分。一件好的舞蹈作品，不仅能使儿童受到美的熏陶，而且还能起到潜移默化的教育和启迪作用，从而促进孩子们的身心健康、全面发展。而目前，一些不顾实际、忽视儿童心理特征、生搬硬套成年人的舞蹈之现象，致使儿童舞蹈园地这块沃土不同程度地受到了一些污染。因此，要使儿童舞蹈这块园地充满生机、充满活力，富有个性、富有特色，所有热爱儿童教育事业的工作者，尤其是从事儿童舞蹈创编的工作人员，都应该抓住儿童的心理特点，把握儿童的心理要素，创造性地开展工作。只有这样，才能创作出儿童喜欢看、愿意演且具有艺术性与观赏性的作品来。

一、研究儿童心理要求，是儿童舞蹈创编的条件

儿童世界，五彩缤纷，斑驳陆离。在这个世界里，儿童舞蹈则以其神奇的想象、美妙的意境、生动的形象、真挚的情感把孩子们带进了一座艺术的殿堂，使他们在趣味高尚的氛围中受到教育、得到启示。作为儿童舞蹈的创作人员，不仅要有一颗纯净明亮的童心和对儿童赤诚的爱心，更重要的是要体验儿童的心灵世界，明确儿童的心理要求，善用儿童的视角来洞察生活、观察社会。只有站在这样一个高度来认识儿童、认识儿童舞蹈，儿童舞蹈的创作才能达到最佳的效果。研究儿童心理要求，极大限度地做好儿童舞蹈的创作工作要切实把握好如下三个方面的原则。

1.个体性与整体性相兼顾的原则。当前，一些儿童舞蹈的创作有一个明显的倾向就是忽视儿童整体素质的提高。有些儿童舞蹈教学、创编人员把眼睛只盯在极少数儿童的身上，只注重其中少数“明星”的培养，而忽视了整个儿童群体活泼好动、爱唱爱跳的心理要求。因此，儿童舞蹈教学的课程设置要坚持面向整体，充分体现儿童舞蹈教学的整体性；在培养“明星”的同时，要着眼于全体儿童的认知水平和心理要求，提高孩子们的整体素质。