电脑绘画范文10篇

摘要摘要：创新能力是素质教育的重点之一，最能体现于美术绘画中，但是，由于教育机智的原因而忽视了它的重要意义。本文基于怎样能进一步使学生创新能力得以发挥，论述了美术绘画和电脑结合运用的优势及注重事项，提出了一种新的可行教学模式。

摘要：电脑绘画创新能力美术教学

为什么要对儿童进行美术教育，许多人不明白，其实，儿童美术教育并不以培养小画家为目的，它是对人进行心理、思想情操和人格的教育，是人的素质教育。让儿童参加美术绘画并不是目的，而是通过美术教育可以培养儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力，培养儿童美的情操和陶冶他们的完美人格。

一、电脑绘画

（一）所谓电脑绘画

电脑绘画是在传统绘画基础上发展起来的一门新兴绘画艺术。一方面。它继续了传统绘画艺术的基本特征，如构图、造型、着色等；另一方面，它具有传统绘画艺术所无法比拟的优越性，如它的方便易用、新奇独特以及效果的丰富多样等。因而，电脑绘画深受小学生的喜爱。这是一种科学和艺术相结合的教学手段，它以生动的形式，事半功倍的效果，在我们眼前展示了一幅诱人的美术教学前景。

爱美是人类的天性。苏霍姆林斯基曾说:“美是一种心灵的体操，它使我们精神正直、良心纯洁，情感和信念端正”。美育是通过审美的方式来教育人，它借助于自然美、社会美和艺术美，培养人具有正确的审美观念、高尚的道德情操和感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。信息技术课中处处蕴涵着美。在信息技术课中挖掘教学中的美育因素，培养学生美的鉴赏能力，启发学生去感受美、创造美、传递美，是信息技术教育的一个重要组成部分。而信息技术课中最能渗透美育的，和美术教学最紧密的就是电脑绘画教学了。绘画原本就是少年儿童的天赋，随着信息技术的发展，电脑绘画颠覆了传统绘画的纯手工性。在电脑上，你不需要一手拿着画笔，一手端着调色盘，小心翼翼地在画板上描摹，而只要点点鼠标，一张充满创意的、色彩斑斓的图画就大功告成了。那么，作为一名信息技术教师，如何很好地在电脑绘画教学中渗透美育呢?

欣赏感受，培养学生的审美感知力

“世界是通过形象进入人的意识的。儿童年龄小，经验有限，生活中的形象再现得越明显、越具体，对他们的思想影响就越强烈。”教师在创设情境前，应提前主动体验，进入情境，缩小成人和儿童之间思维方式和审美习惯的差异，把学生感兴趣的、有趣、新奇、新鲜的形象展示给大家:如“我家的家具”、“我给爸爸妈妈设计服装”、“喜羊羊和灰太狼”……凭借想象去认识生活，表现生活。教师要精心挑选美术作品给学生欣赏，让学生透过自己的视觉，通过自己的探索，去感受电脑美术作品的构图美、线条美、色彩美、艺术美，从而激发学生对电脑绘画的热情与兴趣。

因此，在教学中我努力挖掘教材中的审美因素，创设一个和谐的美的情境，使学生产生强烈的审美欲望，从而培养学生的审美感知力。首先在选材上，我在现有教材的基础上新增了一些内容，如《高高的楼房》、《美丽的天空》、《马路一景》、《奇妙的星空》等等，比现有教材上的图画好看，而且操作起来也不是很难。其次，再在创设情境上多动脑筋，尽量调动起学生学习的兴趣，例如在教《马路一景》时，我截取了一段马路夜景的录像片段，融声汇色，学生很感兴趣，又获得了美的情感体验，从而加深了对电脑绘画内容的理解，提高了审美感知力。

发挥想象，培养学生的审美创造力

审美创造力是在审美感知力的基础上进行的，在审美活动中，想象是必不可少的。正如叶圣陶先生所说:“要鉴赏文艺，必须驱遣我们的想象”，美的感受和美的体验，常常会激起学生进行美的创作的强烈愿望和要求。凭借儿童的新鲜感、观察力和想象力，从而促使儿童去创造美。

如果我们说科学是理性，那艺术就是感性，两者相互促进，很多的艺术家本生就是科学家，如达芬奇，大家知道他是一位大画家，有可能不知道他还是一位富有想象力的科学家，他设计的“飞行器”草图已经具备了现代飞机的特征，这就得力与他精通数学、解剖学、力学等，所以艺术家既需要丰富的科学技术知识，又需要丰富的想象能力。艺术需要技术的支持，以版画为例，传统的版画从材料上我们可以分为木板画、铜版画、石版画，这几种版画经过几十年、上百年、甚至上千年都没发生多大变化，可近二十年科技技术的高速发展，版画的画种和制作方法也悄悄发生变化，出现了利用丝网感光技术绘画的丝网版画，丝网版画以其写实的造型，突出的肌理效果，特殊的感光特征，得到大家的肯定。综上所述：艺术与技术的融合就是传统美术教育和电脑设计的融合。

1传统美术教育是电脑设计的基础。虽然时代的进步，科技的发展，绘画与设计已经可以不再需要笔和纸，但传统美术教育还是一切绘画的根本，好比一座楼房的地基，基础不打好，房子站的住；同样的道理，绘画基础不扎实，想要用电脑进行绘画和设计，那是相当的困难。传统美术教育在教育系统中经久不衰，这与它的重要地位分不开，传统美术教育是经过历史的检验，是艺术的宝库。传统美术教育在职业教育体系下就只剩下素描、色彩、速写、图案等绘画基础课程，绘画基础课程是一切艺术课程的基础。现在的职业教育中艺术专业基本都已变成电脑设计课程，所以电脑设计学习，说道底就是美术基本功底的学习加上电脑操作技术。如果你理解电脑设计为电脑加上美术，那么电脑是这个时代最伟大的产物，是科学生产力的代表，但是它只是一个工具，任何人都能用，可谁会用，用在什么方面，这就要看使用它的人有什么能力，当“美术”拿起了这个工具的时候就注定这个工具带有美术的特性，美术除了绘画就是设计，所以绘画是电脑设计的基础。所以只要重视基础绘画，打下扎实的绘画基础能力，才是学习电脑设计的根本前提。

2电脑绘画课程是传统美术教育课程的进化与发展，两者相辅相成。传统美术教育在职业教育中前期叫基础绘画，进入专业课后就叫设计基础。在前期基础绘画可以训练学生构图、透视、造型基础、色彩基础、设计基础能力，主要是要培养学生良好的设计习惯能力，对专业的帮助很大；后期的设计基础课程，是在学生完成绘画基础课程之后，有了一定设计思维能力，可以根据设计的需要创造新的绘画基础方法和表现形式，反过来对基础绘画起到促进作用，更好的为专业服务。

3传统美术教育课程在专业课程中是不可取代的。电脑绘画已经取代了传统意义的绘画工具，所有的绘画操作都是在电脑上完成，所以部分学生就认为传统美术教育不重要了，可以不用开设绘画基础课了，直接电脑设计课就行了，所有在学习传统美术教育课程的时候就没兴趣。这是不对的，电脑设计最初的出现是被用于工业生产的，它缺少传统美术的人文基础，在美学情感上的表现，没有那么随心所欲。电脑设计只有和传统美术教育相结合，在传统美术教育的人文基础之上，发展自己的人文素材。另外传统美术教育的培养能力，是一切设计的基础，没有传统美术教育的造型基础，没有传统美术教育的审美能力，没有良好的文化素养，设计就会缺少内容，缺少欣赏的价值。在五年制高职教育中，所有的传统美术教育基础课程都是围绕一个目的在开设，就是为专业课程服务，而专业课程基本都是电脑设计课程，所以绘画基础课程和电脑设计课程就是因和果的关系。在学习电脑设计课程时，不管需要任何绘画前提条件，绘画基础课程都能给予解决，这就是两者并存，缺一不可的关系。

本文作者:石春林工作单位:常州艺术高等职业学校

内容摘要：传统绘画是一种古老的艺术门类，艺术创作过程从单纯地模仿传统媒介走向利用电脑程序在电脑中创作或自动生成，达到一定的艺术效果。新的技术促成了新的媒介，数字艺术这种新兴媒介的迅猛发展，改变了艺术创作方式，也改变了艺术欣赏的方式。

关键词：艺术创作绘画数字化数字绘画

1946年第一台数字化计算机“电子数字集成和计算机”ENIAC（ElectronicNumericalIntegratorandCalculator）在美国宾夕法尼亚大学问世。在这60年里，随着科技技术的进步，个人电脑进入家庭，人工智能计算机辅助设计领域不断开发，电脑硬件的更新换代，计算机数字化也在迅猛发展，艺术家把数字技术应用到艺术创作中，从而改变了传统艺术绘画创作方式，也使艺术审美趣味发生了变化。

一、传统绘画艺术创作

1.艺术创作是以满足人们对娱乐游戏的需求为主要目的而创造虚拟人类生活事件的文化活动过程。创作出的文化产品称为艺术品，要想创作出公众喜爱的艺术品，创作者要不断提高艺术创作的语言技艺水平和创造新的语言风格。高水平的语言技艺和独特的语言风格，能够使创作出的虚拟事件在描绘上准确生动和别具特色，从而使艺术的表现力和感染力更强，才能够有效地创造出一定内容和特色的艺术作品。

2.绘画艺术是一种古老的艺术门类，是美术中最主要的一种艺术形式。它借助于可被利用的物质材料和相应的制作方法以创造艺术形象，运用笔、刷、刀、手指等各种绘画工具以挥洒、涂抹、拓印、腐蚀等各种绘制手段，将颜料、墨汁、油墨及其他有色物质描绘和移置到纸张、纺织物、木板、皮革、墙壁或岩石等平面上，以线条、块面、色彩、明暗等造型因素，通过构图形成视觉形象的画面或图像，创造出可以直接看到的，并具有—定形状、体积、质感和空间感觉的艺术形象。绘画艺术从材料、工具来分,其种类主要有：水墨画、油画、版画、壁画、水彩画、水粉画、素描、速写等。

内容摘要：传统绘画是一种古老的艺术门类，艺术创作过程从单纯地模仿传统媒介走向利用电脑程序在电脑中创作或自动生成，达到一定的艺术效果。新的技术促成了新的媒介，数字艺术这种新兴媒介的迅猛发展，改变了艺术创作方式，也改变了艺术欣赏的方式。

关键词：艺术创作绘画数字化数字绘画

1946年第一台数字化计算机“电子数字集成和计算机”ENIAC（ElectronicNumericalIntegratorandCalculator）在美国宾夕法尼亚大学问世。在这60年里，随着科技技术的进步，个人电脑进入家庭，人工智能计算机辅助设计领域不断开发，电脑硬件的更新换代，计算机数字化也在迅猛发展，艺术家把数字技术应用到艺术创作中，从而改变了传统艺术绘画创作方式，也使艺术审美趣味发生了变化。

一、传统绘画艺术创作

1.艺术创作是以满足人们对娱乐游戏的需求为主要目的而创造虚拟人类生活事件的文化活动过程。创作出的文化产品称为艺术品，要想创作出公众喜爱的艺术品，创作者要不断提高艺术创作的语言技艺水平和创造新的语言风格。高水平的语言技艺和独特的语言风格，能够使创作出的虚拟事件在描绘上准确生动和别具特色，从而使艺术的表现力和感染力更强，才能够有效地创造出一定内容和特色的艺术作品。

2.绘画艺术是一种古老的艺术门类，是美术中最主要的一种艺术形式。它借助于可被利用的物质材料和相应的制作方法以创造艺术形象，运用笔、刷、刀、手指等各种绘画工具以挥洒、涂抹、拓印、腐蚀等各种绘制手段，将颜料、墨汁、油墨及其他有色物质描绘和移置到纸张、纺织物、木板、皮革、墙壁或岩石等平面上，以线条、块面、色彩、明暗等造型因素，通过构图形成视觉形象的画面或图像，创造出可以直接看到的，并具有—定形状、体积、质感和空间感觉的艺术形象。绘画艺术从材料、工具来分,其种类主要有：水墨画、油画、版画、壁画、水彩画、水粉画、素描、速写等。

创新，是现代教育的新使命。如何充分调动学生的创造力，有效的培养学生的审美能力和美术素质，是传统教育与现代教育的根本区别之一。历史的航船进入了世纪之交的时代，我们的时代被称之为信息时代、多媒体时代。

随着计算机技术的迅猛发展与普及，电脑多媒体广泛地应用于各个领域——包括艺术教育领域。电脑多媒体，主要是指图形、图象、文字、声音等信息载体。电脑多媒体教学，是课堂教学中一种崭新的教学模式，是辅助教学的一种手段。

在小学美术课中实施电脑多媒体教学，主要表现在教师课堂教学演示，学生上机操作两种形式，或者取其一种形式。实施的形式与操作的深度取决于电教硬件设备的设置水平与教师水平的高低。尽管目前学校的物质条件与教师的水平存在千差万别，但是在美术课中实施电脑多媒体教学，应视为一种努力方向。因为这是一种科学与艺术相结合的教学手段，她以生动的形式、事半功倍的效果，在我们眼前展示了一幅诱人的前景。

一．为美术欣赏开辟了一个新天地

美术欣赏其内容浩如烟海，时空跨越古今中外。以往要上好美术欣赏课，需搜集大量教学挂图，搜罗有关幻灯片，录像带，在讲课时要进行大量的口头解说，不少教师把上好欣赏课视为畏途，学生对乏味的欣赏课持不欢迎的态度。

采用电脑多媒体教学，美术欣赏课的效果则大为改观。只要教师拥有一台多媒体电脑，把存有美术欣赏资料数据的光盘装进光驱，操作鼠标或键盘，欣赏资料就在显示器上出现，再通过传输设备输送到银幕上（或大屏幕彩电上），伴随着图象、文字、声音的出机操作，那么学生主动性就更强了。

各县、区教育局，局属各中小学，民办中小学：

今年四月份，河南省教育厅将组织开展第十届河南省中小学电脑制作活动，通过评比评选出省级奖项，并从中推荐优秀作品参加全国评比活动。为了组织好此项活动，我市将根据省教育厅和中央电教馆的通知精神，组织开展2009年全市中小学电脑制作评比活动。在各单位推荐作品的基础上，按照有关要求成立市级专家评审组，评选出相应的市级奖项，并从中选拔优秀作品参加全省和全国评比。

一、各单位要高度重视此项工作，把此项活动作为推进教育信息化进程，培养学生信息化素养的重要举措之一，切实搞好组织和宣传发动工作，积极鼓励广大师生参与活动。

此项活动由市教育局基础教育科指导，市电化教育馆主办。

二、参赛人员范围和项目设置

参赛人员为全市普通高中、初中、小学的在校学生。根据不同学段中小学生的特点，“活动”按照小学组、初中组、高中组分学段设置评选类项目。

“在我的潜意识里，用鼠标画画，早已和用一支笔或一根油画棒作画没有什么两样了。这一媒介使我操作起电脑来更快、更好，而且也更便宜。”

----摘自（英）安格斯·赫兰德的《画笔与鼠标插图画家尼克·辛吉斯访问彭塔格莱娜设计有限公司时所说，1999年8月。

前言

我喜欢电脑，坐在闪动的屏幕前，用灵巧的鼠标在方寸之间，把自己的想法表达的淋漓尽致，这是一件多么惬意的事情。这一切都要归功于科技的发展，数字化的应用的确是很神奇的事情，我的生活也被改变了许多。眼前的这一切对于几年前的我简直是不可想象的(几年前的我正热衷于绘画艺术并沉醉其中而不能自拔，更不用说是用电脑了)，可是这一切又是那么的真实。当时还是想等我有了钱再搞什么艺术也不迟。在大学里学了四年的设计，喜欢绘画的我越来越喜欢设计了，在我眼里设计更甚于绘画，而且我从中找到了二者的结合--插图设计。

中国清代著名的山水画家石涛曾经说过：“笔墨当随时代”。在设计应用广泛的今天，设计也应当跟随时代。技术更新层出不穷，思维更迭变化迅速，给现代生活各方面以巨大的冲击。设计当然不可避免的受到了巨大的影响。

但是，随着电脑的普及以及应用水平的提高，对于个性化很强的插图设计来说，有了越来越多的表现手法、手段。作为传统的设计应用手法，插图设计经受了很大的冲击，也吸取了现代科技的精华，从而焕发了新的活力。在数字化的今天，插图设计作为绘画和设计的结合体在数码时代的今天，它到底能走多么远，是很值得我们思考的问题。

在小学美术课运用多媒体教学，主要表现在教师课堂教学演示，学生上机操作两种形式，这是一种科学与艺术相结合的教学手段。那么电脑多媒体教学在哪些环节更能发挥作用呢？通过教学我认为有以下几个方面。

美术欣赏。以往要上好美术欣赏课，需要搜集大量的图片、幻灯片、录像带，在讲课时需要大量的口头讲解，不少教师把上欣赏课视为畏途，学生对乏味的欣赏课也持不欢迎的态度。将电脑多媒体应用于教学，美术欣赏课的效果则大为改观。只要教师拥有一台多媒体电脑，把存有美术欣赏资料数据的光盘装进光驱，当你欣赏经典著作时，鼠标一点，某个画家的代表作及其生平介绍就会出现在你的眼前，不但可以窥见作品的全貌，还可以放大局部进行观察，学生身在课堂，却能打破时间、空间、地域的界限，驰骋中外，跨越古今，在美术长廊中漫步，在想象空间飞翔，审美教育寓于潜移默化之中。

比如，我在设计五年级的《邮票设计》这一课中，搜集、制作不同年代、不同形式的邮票欣赏资料，每张邮票有整体和局部的欣赏，以及邮票的设计构思，每张邮票有不同的动画转换，并配以优美的音乐，学生可以自己点击，了解邮票的历史背景。欣赏建筑艺术，不但可以用惯常的视觉方式欣赏建筑物静止状态下的形态或内部构造，而且可以做动感显示，让建筑物旋转起来，欣赏建筑物的多个侧面。学生有一种现场感、真实感，真切地感受到不同时代、不同地域、不同空间的建筑风格。至于欣赏美术的其他门类，如雕塑、工艺美术等，同样是丰富而生动的。

多媒体光盘资料容量大，选择性强，在学校里能用极少的空间建立一个美术欣赏图书室。电脑多媒体教学演示直观、生动、形象，图形、文字、声音相结合，学生易于接受、乐于接受，大大提高了课堂教学效果，打破了“教师一言堂”、“满堂灌”的教学模式。

美术工艺设计。小学美术课中工艺课及设计课在教材中的比重增加了。在工艺与设计基础教育中，教师要做大量的示范，学生要做大量的训练，由于这类教学内容的图形，如各种几何图形的组合等，非常规范、严格，填色技巧很讲究，因此范画的制作或作业的完成都非常耗时费力。然而在电脑中进行图形绘制、着色、编辑和修改，都非常方便、快捷，比如说传统图案中的单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等在电脑中生成图形都是比较容易的事情。平面构成中点、线、面等元素的构成，以及重复构成、渐变构成、发射构成、反转构成等一系列构成原理和方法都可以在电脑中显示。在软件中如果安装了中文美术字库，那么各种字体的选择和使用，对字形进行位移、缩放、拉伸、倾斜、立体化、材质化等编辑处理，自然是得心应手，使人感受到，过去在平面设计中遇到的大量复杂的手写美术字问题，终于得到了较好的解决。

电脑美术设计容易激发学生的兴趣，对于造型能力、创造能力尚低的小学生来说，运用电脑设计可以弥补手绘基本功的不足，还可以加强创意、想象、欣赏、评论等能力的培养。

摘要:油画是一种传统的绘画形式，在创作的过程中需要用到较为复杂的技巧，此时可以利用相关的计算机软件进行创作，将传统的油画创作与计算机美术有机结合起来，这不仅需要设计者了解电脑美术特征，而且还需要了解油画艺术的特征，这样才能创作出优秀的艺术作品，因此本文在分析油画与电脑美术具体特征的同时，还分析了应用方式。

关键词:电脑美术;油画艺术;创作

1前言

电脑美术是随着计算机技术发展而形成一种艺术创作活动，主要是应用Photoshop等计算机技术进行美术创作，计算机软件的应用将复杂的创作技巧变得简单，可以在一定程度上补充传统美术活动的缺陷。在进行油画创作的过程中可以结合电脑美术，将两者有机融合起来，这是一种新的艺术创作思路。

2分析电脑美术的具体特征

电脑美术主要有以下两种特征:一是具有高效高质的创作过程。传统美术设计从构思至定稿整个过程，需要经过一个长期的时间，期间还需要受到多种矛盾的制约，在此基础上已经设计好的构图，通常又存在不同的表现水平，这就在很大程度上制约了艺术的表现效果。然而，利用电脑技术就可以有效避免这个问题，可以大大的缩短创作时间，使创作过程更加简便，同时创作家可以反复调整构思，从而取得最佳的效果［1］。二是具有良好的表现效果，在艺术创作中利用电脑技术可以为创作者获取良好的平面视觉表现效果，能够更加直观了解不同材质的肌理，同时利用三维图像可以将静止的画面变化成不同的动画效果。