创意经济范文10篇

但你茫然无知，事情正在发生。不是吗，琼斯先生？美国民谣传奇歌手BobDylan歌词正好用于此处。

当北欧创意经济蓬勃发展，上世纪90年代。诞生了诸如诺基亚、宜家、IITALA和B&O等带有创意经济特质的品牌时，仍然对创意经济如何缘起一无所知。当我有幸踏入欧洲，来到那些曾经只出现在梦境里的城市，经历之后，脑中一直翻腾着这些日子里经历的北欧、西欧文明记忆以及无所不在创意经济因子。

造就了人。日本建筑大师安藤忠雄在其《安藤忠雄的都市彷徨》开篇即如此写下。这么说来，旅行。人生也可算是一段旅程吧。没有接受专门教育的状况下而志向建筑这件事情，就如同独自在紧张与不安下迷失在一个陌生的地方里一样。往往在孤独与不安，一个人在都市里彷徨的时候，那样的感觉变更明显而具体地流露出来。今年十月，当我有幸踏入欧洲，来到那些曾经只出现在梦魇里的城市：巴黎、阿姆斯特丹、布鲁塞尔、汉堡、哥本哈根、赫尔辛基等西欧、北欧都会，独自走在那些陌生的街道，看着那些在变幻光线下依然如我建筑，搜索着脑海的记忆找寻我需要的创意经济因子，这时候，如同安藤君那种彷徨感竟同样泛起。

IITAL和MENU精品王国面前，VernerPanton幻想景象”面前。Stedelijk博物馆的UPTONOW展览面前，作为一个来自东方默默无名的传媒青年，对如此丰盛的创意经济欧洲行，不免彷徨。

对应的正是香港。无时差旅行密码：097这是行李箱的密码。

结束了15天的紧密行程后，从香港赤腊角机场搭乘芬兰航空公司的航班起行。终于从终点回到始点，香港。

新知本主义和新创意经济的“新”，在于它们的本质都是以更先进的生产力为代表

最近一些新新人类提醒我注意—马上将要成为“前沿”的创意经济，实际已经老朽了。所以要在创意经济概念还没有普及之前，先提出“新创意经济”以正视听。昨天我在万圣书园的醒客咖啡厅被他们洗了脑之后，现在就现学现用，采用新创意经济理念，重新解释“新”知本主义。

创意经济，是凯夫斯在即将流行的《创意产业经济学》中，给我们指出的未来方向。而新创意经济，是对“创意产业第一理论权威”凯夫斯的批判，要给人们指出有区别的未来方向。我认为，北京和中关村，如果能看出我们下面将指出的凯夫斯的盲点，发展新创意经济，可以彻底解决困扰多年的“中关村问题”。

开门见山，先说结论。凯夫斯创意经济的致命伤，是没有把信息革命内生到创意经济中，所以说它是“旧”创意经济或现代版创意经济；新创意经济要把网络革命内生于生产方式来搞创意经济，所以是后现代版的创意经济。或者说，凯夫斯创意经济是创意经济第一版（“互联网除外”版）；新创意经济是创意经济第二版（“互联网2.0”版）。

凯夫斯的“硬伤”

凯夫斯这种激进理论，在我们看来已经保守了。这是站在不耽误少年儿童前程的立场上的特殊思考。少年儿童在未来10年内，可能实现的最大奇迹，就是在结婚之前成为中国首富。试想，丁磊、张朝阳，在这个天旋地转的时代，如果不靠互联网，能在结婚前进入首富榜吗？门儿也没有。可凯夫斯偏偏在创意经济这么大一个关系少年儿童前程的事业上，只字不提互联网，这不充分说明凯夫斯理论过于保守吗？这里说“只字不提互联网”，当然是一种比喻。不是说凯夫斯没有注意到互联网、没有致力于互联网创意产业（如游戏、动漫之类）；而是说，没有把互联网当作方法论，用于有效发动“‘创意’转化‘经济’”的商业革命。

内容摘要：本文认为创意经济是从外延型产品经济，转向内需型消费经济的重要方向之一。创意经济与知识经济有很大不同，必须研究创意经济发展的环境和政府的公共政策。当前政府对创意经济和创意产业的公共政策方向应当放在：构建国家创意经济平台、建立创意产业协调机制和培养人才、孵化产业方面。

关键词：创意经济创意产业公共政策

当国内学术界还在探讨什么是“创意经济”（CreativeEconomy）时，政府官员还在借参加学术讨论会之机，发表对“创意经济”看法的时候，2005年一个综艺策划项目，“超级女声大赛”带来的“创意产业”（CreativeIndustry）已经横扫中国。

创意经济是外延型产品经济转向内需型消费经济的重要方向

国内外经济界权威人士几乎一致认为，我国经济目前必须走以扩大内需，促进民众消费为方向的道路，这在国外反倾销浪潮和国内个人储蓄额达到万亿元的形势之下，的确不言自明。更有国外专家列举我国8000亿的美元外汇储备，2005年中国财政收入占GDP的19％，而消费开支仅占GDP的14％。因此认为：中国政府为重新平衡经济增长，必须减少储蓄和投资，增加消费开支。

因此，扩大内需具有重要意义。然而，民众面对医疗保障、住房保障、子女教育保障、养老保障等一系列现实和比较严峻的问题，扩大内需的很多举措根本难以撼动民众的储蓄热情，消费开支与预期相比，总是无法令人满意。

金风丹桂香常在，秋雨梧桐叶落时。在这激发联想、创造意境的美好季节，我们汇聚在海上丝绸之路的发祥地、人杰地灵的甬城宁波，共同探讨“服装时尚与创意经济”的话题。在这里，请允许我代表共青团中央和全国青联，向给予本次论坛大力支持的浙江省委、省政府和宁波市委、市政府表示衷心的感谢！向各位嘉宾及青年朋友的到来表示热烈的欢迎！

这两天，在宁波隆重开展的“青春中华”——第三届中国青年服装时尚周活动，为我们献上了一场充满时代气息的服饰盛宴，使我们置身于一片洋溢青春活力的文化海洋。服装是人类文化的第一层外壳。在这个青春盛会上，华丽多姿的服装时尚，向我们展示了创意的神奇力量；丰富多彩的文化节目，使我们领略到青年文化的非凡魅力。可以说，这次青年服装时尚周活动，就是一次创意经济与青年文化的生动汇集和碰撞。

刚刚召开的党的十六届六中全会对构建社会主义和谐社会的重大战略任务作出了全面部署，其中突出强调要构建社会主义核心价值体系、建设和谐文化，要增强全社会创造活力、建设创新型国家，这为繁荣青年文化、发展创意经济提出了更高的要求、提供了更宽广的舞台。今天，我们举办这次论坛，就是要深入探讨青年文化与服装时尚等创意经济之间的内在联系，研究和推动青年文化与创意经济的互动，促进青年文化与创意经济共同发展，推动社会主义和谐社会建设。借此机会，我就青年文化与创意经济的有关问题谈几点看法，供大家参考。

一、关于青年与创意经济

20世纪90年代以来，世界各国纷纷把目光投向创意经济。创意经济发展在知识经济的时代背景下，是推崇创新与创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新型经济形态。在物质财富极大涌流、人们越来越追求消费个性化及精神享受的今天，创意经济以其在新兴产业巨大的扩张能力，以及对传统产业强大的渗透、改造和提升能力，在世界范围内呈现出十分强劲的发展态势。据英国经济学家约翰·霍金斯统计，创意经济已经占全球GDP的7%，全世界创意经济每天创造220亿美元的价值，并以5%的速度递增。在英国，创意经济产业已经成为仅次于金融服务业的第二大产业，成为雇佣就业人口的第一大产业。在美国，文化创意产业的增长速度达14%，创意经济成为美国新经济的核心和引擎。在日本、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等，创意经济也呈现出迅猛的发展态势。面对风起云涌、席卷全球的创意经济浪潮，有识之士甚至认为：人类社会正在经历一场新变革——从工业经济时代向创意经济时代的变革。在这场深刻变革中，正处于人生中最富于创造能力、最乐于追求新知和引领时尚的青年一代，必将扮演十分重要的角色，必将大有可为。

创意经济吸引青年，青年引领和推动创意经济。青年时期是一个人求知欲、创造力最为旺盛的时期，具有追求新颖、追求表现、追求时尚、追求个性等特点，与创意经济的发展要求相得益彰。追寻创意经济发展的足迹可以发现，伴随创意经济走在时代前列的，总是青年。首先，青年朝气蓬勃，不怕失败，敢于设想，善于创造，是创意设计人员的主体。有关调查显示，在各个创意行业中，20-30岁之间的青年，占创意设计人员总数的93%。其次，青年思想活跃，肯于思考，善于钻研，学习和吸收能力强，大多接受过系统的现代科学技术教育和培训，在掌握新技术、运用新技能方面具有得天独厚的优势，是创意经济从业人员的主体。以对创意产业发展至关重要的现代信息技术为例，今年的中国互联网络发展报告显示，在我国上亿的网民大军中，35岁以下的青年占79.8％。再次，青年总是以其天性使然的对新奇事物的热爱、对高质量物质文化生活的追求、对时尚的追从，引领着大众消费的时代潮流，是创意经济十分庞大的消费大军。现实生活中，从服装时尚到数码装备，从家居装潢到办公工具……，许多创意产品都是围绕青年的需求来进行创造和改进，许多创意品牌都是因为青年消费人群的大量涌入而兴起的。从一定程度上可以说，创意经济是以青年为主体的经济，创意事业主要是青年的事业。

1创意城市问题研究的缘起和国际借鉴

1．1创意城市问题研究的缘起。20世纪90年代末，以创意产业为代表的创意经济在英国兴起，随后全球都掀起“创意”的浪潮，这意味着创意经济社会的来临。而创意经济与城市发展的关系十分紧密，城市既是创意经济的载体，也为创意经济的发展提供了人才、技术及环境等支撑，而创意经济的持续发展也推动了城市基础设施建设和生态环境改善，城市发展与创意经济相互推动、相得益彰。正是在这样的背景下，创意城市问题研究引起了学界广泛关注，创意城市正成为解决工业城市遗留问题的有效途径，创意城市的发展水平、影响因素、发展模式等正成为国内外研究的热点问题。1．2创意城市发展的国际经验借鉴。世界各国和各城市为了吸引创意人才和发展创意产业，纷纷提出发展创意城市的战略目标。例如，伦敦确立了“世界卓越的创意和文化中心”的发展目标；东京制定了“充满创造性的文化都市”的发展战略；香港则着力打造“开放多元的国际文化都会”［1］。此外，联合国也积极致力于推动世界各地创意城市的发展。2004年联合国教科文组织发起“创意城市网络”（TheCreativeCitiesNetwork）行动，对加入创意城市网络的城市分别授予“文学之都”“电影之都”“音乐之都”“工艺与民间艺术之都”“设计之都”“传媒艺术之都”和“美食之都”7种称号。截至2017年10月31日，已有来自72个国家的180个城市加入该网络［2］。研究联合国创意城市一直是学术界的热点，例如：LeeKwangkug（2011）对日本横滨创意城市案例进行研究，认为横滨除大力发展创意文化工厂、企业、组织外，还应鼓励群众自愿参与创意文化的活动［3］。SasajimaHideaki（2013）对比横滨同欧美创意城市政策模式，认为创意城市政策除了政府发展兴趣为导向外，还应该关注城市周边环境［4］。褚劲风等（2014）分析了伦敦、纽约及联合国创意城市中六个“设计之都”的创意产业发展，提出上海创意城市的转型发展要注重研发设计，优化园区品牌，汇聚创意人才，推动“设计之都”生态转向［5］。上述研究为我国创意城市评价提供了丰富的经验借鉴和理论参考。

2基于经济生态系统理论的创意城市发展水平评价

2．1评价指标体系构建。创意城市建设的最终目的是促进城市创意经济的发展，提升城市竞争力，为此，构建创意城市发展评价指标体系，了解创意城市运行机制及其驱动因素，对推动创意城市的建设和发展具有重要的现实意义［6］。目前国际上较有影响力的评价指标体系主要有佛罗里达等的“3T指数”系列和兰德利的创意城市衡量指数等。佛罗里达（2006［7］，2010［8］）等的“3T指数”指“talent、technology和tolerance”，即“人才、技术和宽容”，这3个要素在创意城市发展过程中发挥了重要作用，其中宽容要素是其最大特色。兰德利（2009）用创意城市活力与生命力等一系列指标创建了独特的创意城市评价体系，其评价指标更侧重于对城市经济、文化与环境等方面的衡量［9］。国内的创意指数及评价体系多是在上述基础上根据本地情境筛选相应的评价指数构建的。现有文献对丰富和完善创意城市发展水平评价的学术研究提供了重要的参考和借鉴。但应该看到，创意城市是一个由各种经济发展要素相互作用构成的复杂的社会网络系统，既包含了经济要素子系统，也包含了生态环境要素子系统，两者相互作用，共同推动了创意城市的发展。斯科特（2010）指出，区域劳动力资源市场、产业网络及其创意场产生的效应等共同推动了该地区经济发展与企业集聚，最终促进了地区创意城市的出现［10］。霍金斯（2011）进一步指出，创意城市是一个生态系统，是“创意磁铁”［11］。可见，创意城市本身是一个复杂开放的社会经济生态系统，也是一个各种经济要素相互依存、相互作用的生态系统，是一个由创意人才、创意企业及其所依赖发展的社会环境构成的经济联系体，运用经济生态系统理论评价创意城市的发展水平，将对现有研究作出有益补充和深化。经济生态系统理论是在经济生态学基础上发展起来的，利用生态学的系统观点考察新经济条件下企业组织与经济发展的问题，其核心是用生态规律分析经济主体与环境之间的关系，研究对象涉及各类企业、组织、部门及其同环境间的复杂关系，可分为企业、产业、区域和全球经济生态系统四个层级［12］。创意城市属于其中的区域层级。创意城市经济生态系统由经济子系统和生态环境子系统构成，其中，经济子系统主要体现在城市建设发展中所投入的资源、资金、技术、智力（人才）等要素及其相应的产出所带来的经济效率上，生态环境子系统则体现为创意人才和创意企业就业创业过程中，城市环境的便利性、开放性、包容性及城市政府相应的政策支持环境等方面。基于此，本研究构建了由属于经济子系统的创意资源投入要素、创意产业产出要素和属于生态环境子系统的城市创意环境要素构成的基于经济生态系统分析的创意城市评价理论框架，评价指标体系具体见表1。2．2创意城市发展水平评价实证分析。学术界对创意城市评价通常采用AHP层次分析法、主成分因子分析法、熵值法及SEM结构方程模型等［13］。由于因子分析法具有用数据说话的特性，能够避免权重设置时的人为干扰，评价结果较为客观合理且能体现唯一性，为此，本研究采用因子分析法进行评价。考虑到当前我国城市化发展呈现出城市圈、城市带及经济区等集群发展的现实，本研究在样本选择上，选取了涵盖16个经济区（经济带／城市群／城市圈）的直辖市、省会城市、沿海开放城市等28个典型代表性城市（见表2）。在数据方面，本研究选取上述样本城市2009—2015年的数据，样本数符合因子分析的要求，数据来源均为2010—2016年《中国城市统计年鉴》、各省、各地市统计年鉴和统计公报等客观数据。个别城市缺失数据采用均值替代。采用SPSS22．0软件对数据进行无量纲化处理，并进行信效度检验，结果显示：各变量Cronbachsα均在0．8以上，数据信度良好；Bartlett球形检验各指标p＝0．0000，均小于0．001，符合标准要求；KMO抽样适当性检验显示，除XO1和XO2两个指标KMO值为0．6左右，其余大部分指标均在0．7以上，可见，本研究的样本数据适合进行因子分析。进一步结合前文理论框架，运用验证性因子分析法，借助SPSS22．0软件对XI（创意资源投入指数）、XO（创意产业产出指数）、XE（创意城市环境指数）三个一级指标进行分析，采用因子分析客观赋权法，结合各分项指标分值，加权计算得出创意城市评价综合得分。计算结果见表3。

3基于经济生态系统分析的中国经济区创意城市发展水平比较

3．1中国经济区创意城市发展水平综合比较。首先，对表3创意城市评价综合得分进行排序，可将这些城市分为三个梯队。第一梯队包括了北京、深圳和上海3个城市，第二梯队涵盖了广州、苏州、厦门、杭州、珠海、西安、天津、南京、宁波9个城市，其余16个城市处于第三梯队。其次，考察各样本城市对应的经济区，处于第一梯队的创意城市分别来自环渤海经济区、珠三角经济区和长三角经济区，这些城市代表了我国经济区创意城市发展的最高水平。同样，在第二梯队的9个城市中有7个城市均来自上述三个经济区，表2中属于环渤海经济区、珠三角经济区、长三角经济区的创意城市，除青岛外，均处于第一梯队和第二梯队，可见，这三个经济区不仅经济实力雄厚，创意产业发展也处于领先地位，创意城市综合发展水平较高。此外，进入第二梯队的创意城市还有来自海峡西岸经济区的厦门和来自关中天水经济区的西安。除上述经济区的创意城市外，其他来自中西部地区各经济区的创意城市，由于基础设施、人才、资金、技术、经济及政府支持等各项因素相对落后，未能进入第一和第二梯队，均处在第三梯队。3．2基于经济生态系统各要素分析的分项比较。3．2．1经济子系统的创意资源投入要素（XI）分析本研究创意资源投入要素由人力资源指数（XI1）、科技资源指数（XI2）和文化资源指数（XI3）三部分构成，其中文化资源又可以分为物质文化遗产、非物质文化遗产等文化历史资源和文化基础设施等文化现实资源两类［14］。创意资源投入要素（XI）是对城市创意产业发展所需的人、财、物等各项资源投入情况的反映。从表3“XI”一项的得分情况看，北京、上海、深圳XI得分均大于0．5，仍处于第一梯队的地位，这三个城市是环渤海经济区、长三角经济区、珠三角经济区创意经济发展的典型代表。其中，北京和上海均是我国历史文化名城，文化底蕴深厚，各类文化资源十分丰富，同时也是我国一线城市，人力资源和科技资源均十分发达，创意资源投入指数自然高分；而来自珠三角经济区的深圳是我国最年轻的城市之一，历史文化资源有限，但该城市是我国第一个经济特区，经济发展迅猛，对创意企业和创意阶层有着很强的吸引力，因此，各类创意产业人才充足，科技实力强，城市发展后来居上，有效弥补了文化资源方面的短板，2008年11月又顺利加入联合国教科文组织创意城市网络，成为“设计之都”，更是极大地推动了深圳创意城市的发展。此外，创意资源投入指数（XI）得分小于0．5，但大于0．2的城市依次有苏州、杭州、西安、天津、广州、厦门、南京、重庆8个城市。这些城市除厦门来自东部的海峡西岸经济区、西安和重庆来自西部的关中天水和成渝经济区外，其他均来自长三角、珠三角和环渤海经济区，除厦门外，这些城市均为国家历史文化名城，城市文化资源丰富，文化创意产业发展基础扎实，加上一定的人力资源和科技资源，经济子系统的创意资源投入指数能够居于较高的位置。而厦门科技和人力等方面的资源优势弥补了文化资源的不足，创意资源指数也相对较高。3．2．2经济子系统的创意产业产出要素（XO）分析本研究创意产业产出要素由创意产业规模指数（XO1）和创意成果消费指数（XO2）两部分构成。创意产业产出要素（XO）体现了创意产业成果的产出情况，从创意产品的供给来看主要表现在创意产业生产的增加值方面，从创意产品的需求来看则主要表现在城市居民文化创意产品的消费支出方面，前者用创意产业规模来表示，后者用创意成果消费来表示。从表3“XO”一项的得分情况看，北京、上海、深圳、广州XO得分均大于0．5，处于第一梯队的地位，四个城市均来自长三角、珠三角和环渤海经济区。北京、上海、深圳创意产业产出指数排名同创意资源投入指数一致，这表明这些城市创意产业的发展得益于丰富的各类创意资源，创意城市发展处于良性运动中。而广州虽然创意资源指数相对较弱，仅排在XI的第8位，但创意产业发展仍处于全国前列，这是因为广州的创意企业数量、就业人数、资产总额和营业收入等，仅次于北京和上海，排名全国第三［15］。此外，创意产业产出指数（XO）得分小于0．5但大于0．2的城市有来自关中天水经济区的西安，来自南贵昆经济区的昆明，来自成渝经济区的成都，来自长三角经济区的苏州、南京、杭州和宁波，来自长株潭城市群的长沙，来自环渤海经济区的天津，来自海峡西岸经济区的福州，以及来自东北地区沈阳经济区、辽宁沿海经济带和长春城市群的沈阳、大连和长春。从得分来看，长三角经济区的城市除上海进入第一梯队外，其余的均进入第二梯队，经济区各创意城市发展较为均衡；而环渤海经济区则存在较大分异，北京、天津和青岛分处于三个不同的梯队；珠三角的深圳、广州进入第一梯队，珠海处于第三梯队。值得注意的是，来自东北的创意城市，除哈尔滨进入第三梯队外，其他三个城市均进入了第二梯队，这表明东北老工业基地凭借深厚的历史文化根基和老工业基地的基础，在创意经济的浪潮中仍是可以有所作为的。3．2．3生态环境子系统的城市创意环境要素（XE）分析本研究城市创意环境要素（XE）由城市便利环境指数（XE1）、城市宽容环境指数（XE2）和城市政府支持指数（XE3）三部分构成。城市创意环境要素（XE）体现了创意产业发展的城市环境，城市环境是创意城市评价的核心指标之一。从表3“XE”一项的得分情况看，深圳、珠海、厦门、北京、上海XE得分均大于0．5，处于第一梯队之列。从XE的排名可看出，除深圳、北京、上海外，珠海、厦门也因其便利的城市环境、宽容的人文氛围或城市政府的高度重视和投入等因素而跻身第一梯队的行列。此外，城市创意环境指数（XE）得分小于0．5但大于0．3的城市有来自珠三角经济区的广州，来自长三角经济区的苏州、杭州、宁波、南京，来自环渤海经济区的天津、青岛，来自东北地区辽宁沿海经济带和沈阳经济区的大连和沈阳9个城市。从得分来看，珠三角、长三角和环渤海经济区的城市创意环境指数除深圳、珠海、北京和上海进入第一梯队，其余均进入了第二梯队，可见，这三个地区创意城市发展基础雄厚，城市环境十分优越，良好的城市经济生态环境极大地影响了创意人才的选择，而创意人才的到来也吸引了大量的创意企业紧随其后，城市生态环境有力地推动了创意城市经济生态系统的发展。综上所述，创意城市是一个复杂的社会经济生态系统，创意城市经济子系统和生态环境子系统相互作用，共同促进创意城市的发展。

一、北京市文化创意产业整体运行状况

2012年北京文化创意产业实现全年收入9285.83亿元，比2011年同期增长14.5%；资产合计11999.31亿元，比2011年同期增长20.2%；利润总额721.8亿元，比2011年同期增长8.4%。文化创意产业越来越彰显出巨大的竞争力。另一方面，文化创意产业属于智力资源密集型产业，产值增加必然带动就业增加。2012年，北京文化创意产业从业人数达到152.9万人，比2008年增长了45.9万人，年均增长8.3%，占全市就业人数的13.81%。这说明北京文化创意产业不仅实现了产值的稳步增长，同时也实现了就业的稳步增长，就业机会的扩大与经济增长同步推进，就业岗位的创造与产业结构调整协调一致，实现了保增长和促就业的良性互动。

二、北京市文化创意产业对区域经济增长的影响

（一）对区域经济增长的贡献

2004年以来，文化创意产业占GDP的比重呈逐年稳步提升的态势，2004年文化创意产业增加值占GDP的比重为9.5%，至2013年，这一比重达到了12.34%。而北京文化创意产业对GDP增长的贡献份额以及对GDP的拉动度更能真实地反映增长快慢和波动情况，更能反映其较快的增长势头。其中产业贡献率指各产业增加值增量与GDP增量之比，产业拉动度指GDP增长率与各产业贡献率之乘积(见表1)。可见，北京文化创意产业对GDP增长的贡献率徘徊在10%-14%之间（除2008年达到26.66%外），北京文化创意产业的支柱作用凸显。在2013年北京地区GDP9.06%的增长率中有1.13个百分点是文化创意产业拉动的。文化创意产业正在成为北京经济的一个重要的增长点，整个宏观经济越来越依赖于文化创意产业的高速增长。

（二）对促进产业结构优化升级的作用

一、文化创意产业的产生与特征

文化创意产业是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主题文化或文化个人通过技术、创意和产业化开发的方式开发、营销知识产业的行业，主要包括了:广播影视、动漫、广告设计、环境艺术、视觉艺术、传媒、服装设计、表演技术、软件和计算机等等。各国对文化创意产业的定义各有不同，一些国家将其称之为文化产业、创意知识产业、内容产业。从当前世界文化创意产业发展趋势来看，不久的未来将成为经济发展的新增长点，大力发展文化创意产业的国家有美国、日本、韩国、英国、德国、法国、中国等。文化创意产业发展水平现如今已成为体现国家综合实力，衡量一个国家整体实力的重要尺度。文化创意产业已成为热门话题，被誉为二十一世纪的朝阳产业，许多学者都针对文化创意产业展开了研究。文化创意产业可以带来较高的附加值，这是它有别于一般产业的重要特征之一。一般产业商品从制造到流通再到消费，该产品就已完成销售，不在该领域流通。但文化创意产业则不同，在一个领域中使用后，仍可继续流通，创造其他价值，实现最大化收益，属于典型的知识经济产业，产品消耗和生产过程中对能源和资源消耗较低，几乎不产生污染物，不会对环境造成破坏。未来十年内文化创意产业市场主体地位将越来越明显，大力发展文化创意产业是克服落后制造业污染大、能耗大的主要途径，是实现经济产业转型的关键，我国应积极发展文化创意产业。

二、我国文化创意产业发展现状

我国文化创意产业起步较晚，和发达国家相比竞争实力较弱。相关统计数据显示，我国文化创意产业产值仅占中国的百分之二点五四左右，而发达国则占到了生产总值的百分之二十。以动漫业为例，美国动漫业年均产值可达两千亿美元，占美国文化产业总值资百分之三十五。日本动漫产业年均产值可占国内GDP的五分之一，占日本出口影视作品的百分之四十，占全球动漫市场份额的百分之七十。相比之下中国文化创意产业国际市场影响力还比较小，影视作品完全无法与美国电影、韩国电视剧、日本动漫抗衡。近些年，为了促进我国文化创意产业发展，我国政府加大了文化创意产业扶持力度，使得上海、北京、深圳、成都等发达城市文化创意产业发展到了一个新的高度，二零一四年上海市文化创意产业产值已占到全市GDP的百分之七点五，这说明文化创意产业开始对上海经济产生巨大影响。去年四月，上海更加大了文化创意产业投资力度，建设了十八家“创意文化产业集区”，三十个国家和地区的四百多家文化创意企业纷纷入驻这些产业园区内。除上海外，其他城市也纷纷借助区位优势发展文化创意产业。文化创意产业的快速发展不仅推动了我国经济，更为社会提供了大量工作岗位。虽然我国文化创意产业与发达国家有着明显差距，却也表现出了巨大发展潜力。

三、中韩文化创意产业经济效应比较

与我国相比韩国文化创意产业起步较早，早在一九九八年韩国政府已提出“文化立国”战略，这使韩国文化创意产业发展方向得到了明确，大大促进了韩国文化创意产业发展。二零零二年，我国文化创意产业刚刚起步时，韩国文化创意产业已经结出硕果。不论韩国影视剧，还是音乐都受到了广泛关注。并且近些年，韩剧和韩国网络游戏，更在世界范围内掀起了一股“韩流”，甚至在我国乃至全球都形成了一种流行文化现象。由“韩流”所带来的韩国科技和文化正以迅猛之势吸引着各国民众。这为韩国创造了巨大经济利润，韩国文化创意产业对GDP的贡献率大大提升。二零一四年，中国文化创意产业GDP最高贡献率仅为百分之五点二三，而韩国则高达百分之一百五十六点三四，远远高于中国，这说明我国文化创意产业经济效应与韩国相比仍处于落后阶段，发展中存在着许多问题，但也证明中国文化创意产业有着巨大潜力。目前我国文化创意产业集约化程度远远低于韩国，所以缺乏规模经济效应，无法产生较大市场影响力。从我国文化创意产业局势来看应进一步提高产业集约化程度，降低市场竞争压力，使文化创意产业朝规模化、产业化、品牌化方向发展。另一方面，韩国文化创意产业已形成完善运作机制和体系，有着严格的市场运作程序。相比之下我国文化创意产业运作则十分混乱，一些产品还未推出就已灭亡，这也是中韩文化创意产业经济效应差距大的主要原因之一。因此，我国应进一步规划文化创意产业运作程序，规范文化市场，以促进我国文化创意产业健康发展，提高文化创意产业经济效应。

摘要文化资源创意产业化的过程在一定程度上反映了创意经济的演化历程，这一历程在演化动力上，表现为需求增长、消费转型与技术革新；在演化路径上，遵循了系统深化、系统广化的规律；在演化趋势上，反映出产业系统集成的组织特征，

关键词创意经济消费转型技术革新产业系统集成

第四届中国北京国际文化创意产业博览会于2009年11月29日圆满落幕。文博会上，国家《文化产业振兴规划》中重点发展的影视制作、出版发行、演艺娱乐、数字内容和动漫等重点行业以大量的创新成果。突出展现了强劲而蓬勃的发展势头，反映出中国文化创意产业进入加快发展期的新面貌、新商机、新趋势，彰显出文化创意产业正在成为中国经济增长的新引擎。

文化创意产业是全球化背景下，以消费时代的精神文化娱乐需求为基础，以高科技技术手段为支撑，以网络等新传播方式为主导，以文化艺术与经济的全面结合为特征的跨国、跨行业、跨部门、跨领域重组或创建的新型产业。文化创意产业是全球化过程中制造业充分发展、服务业不断壮大及制造业与服务业融合发展的结果，是继技术、管理和资本后又一新的推动社会经济增长的要素，被誉为“世界上最后一个产生经济奇迹的机会”。

本文拟运用系统理论与方法，综合产业经济学、新闻传播学、传媒经济学等多学科知识，剖析创意经济的演化历程，探讨和揭示如何运用科学、合理和有效的举措推动文化创意产业发展，从而促进国家和区域经济增长。

一、创意经济的演化动力

所谓创意经济，是一种在全球化的消费社会的背景中发展起来的，推崇创新、个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴的理念、思潮和经济实践，简言之，就是由人类的创意主导的新型经济形态。而创意就是具有新颖性和创造性的想法，如新理念、新技术、新的商业模型、新的文化形式等。需要说明的是，本文所指创意经济，不同于其他文献中的“创意产业”概念。上海世博会的成功举办再一次让世人看到了“创意”在财富创造、经济发展和增进人类福祉方面的巨大潜力。实际上，理论进展和世界各国的实践表明，现代经济的发展越来越依靠创意的支撑，创意经济已经成为经济发展的一种高级形态。在另文中，笔者亦曾提出，创意经济的发展不仅在城市潜力巨大，在农村同样具备发展的现实土壤且前景广阔；创意经济将是未来农村发展的理想形态，同时也应成为中国新农村建设中的主要发展道路或努力方向（李学术、刘楠，2010）。但是，迄今为止，创意经济在中国农村虽有所实践，但这种实践无疑仍是零星的、不成规模的，也是无意识的。而要让这一经济形态成为政府和农村经济主体的普遍追求，则必须具备相应的理论指导。而在这一点上，现有的理论成果显然不足，甚至尚处空白状态。对此，笔者将尝试做出些许探索，试图概括出农村创意经济的几个理论特征，进而为中国农村创意经济的实践提供理论参考。

一、创意主导

如前所述，创意经济就是创意主导的经济形态。对于农村的创意经济而言，这一主导性体现在：优秀的创意既可以有效整合、充分利用资源，又可以迎合、甚至创造市场需求；优秀的创意是利润或价值创造的重要源泉，一切资源的配置———包括先进技术的引用———都应该围绕创意来进行。找到一条适合当地农民发财致富的路子，发展地方特色经济，需要新颖的创意与当地实地条件相结合。各地农村看似千篇一律，实际蕴藏着很多特色与机会。许多农户或企业抱怨当地没有资源，但实际上，根据当代创意经济的基本理念，没有资源的地方是不存在的，关键是有没有好的创意。有了好的创意，看似没用的东西可以变成财富，而如果没有创意，许多宝贵的资源也只能沉睡千年。在中国农村，经常存在这样的现象：引进了一个好的品种或者采用了一项新技术，农村增产了，在短暂的繁荣之后，通常是价格的剧烈下跌和产业的急剧萎缩，农民似乎很难摆脱“谷贱伤农”的宿命；许多地方试图用“特色经济”的办法走出这一困境，本来这一思路是正确的，但岂不知，特色经济的灵魂在于创意，如果没有大量的、源源不断的优秀创意作支撑，特色经济是发展不起来的。缺乏创意———这就是许多地方苦思“特色良方”而不得，或者特色经济“昙花一现”的根本原因。

二、创意的生产及其实现是创意经济的两个关键环节

要发展创意经济，仅仅认识到创意的主导性是远远不够的，问题的关键是能否生产出足够多的优秀创意并将其成功实施，而者缺一不可。而要做到这一点，则需要：

1.找到创意生产、实施的条件或机制。从本质上讲，所谓创意，就是各种信息的创造性组合。因此，要生产足够多的优秀创意，首先离不开大量的信息，这些信息不仅包括与农民的生产经营活动直接相关的技术、管理知识和市场信息，还包括自然、社会、历史、人文等各个领域、国内国外广阔的时空范围内的无限量信息。实际上，信息量越大，实现有用的组合、产生优秀创意的可能性就越大。①

一、创意产业

创意产业是新兴服务业，又被称为创意工业、创意经济。不同国家或地区对这一产业内涵、概念的诠释、理解不一。一般认为英国是世界上最早确立“创意产业”这一概念的国家，其将创意产业定义为：源自个别创意、技术及才干，通过知识产权的开拓和利用，用潜力创造财富和就业机会的活动。本文认为，创意产业是一个内涵丰富的产业，它需要其他产业的支持，有着明显的产业融合特性，是一个既融合又独立的复杂产业体系。它可以通过与其他产业紧密合作，衍生产业价值链;也可以成为独立的以知识产权为核心的知识创新型产业。

创意产业是知识密集型的新兴产业，创意产业处于产业链、价值链的高端，是跨越多个行业、渗透诸多行业的产业。创意产业不是个体艺术家或设计师灵感突发，而是知识和社会文化传播构成与产业发展形态、社会运作方式的创新。创意产业的空间集聚特征表现为生活与工作的结合、知识文化产品生产与消费的结合、多样化的外部环境与独特本地特征的结合。

创意产业源于世界经济中心城市，又繁荣、集聚于世界经济中心城市。上个世纪末，人们通过伦敦复兴城市的创意计划开始了解创意产业这个概念。作为三个最著名的全球城市代表之一，伦敦世界级城市的地位在新世纪更反映在创意产业中心地位上。2003年，伦敦公布了《伦敦：文化资本,市长文化战略草案》，提出文化发展战略是维护和增强伦敦作为世界卓越的创意和文化中心的主要途径，并要把伦敦建设成世界级的文化中心。

二、奥运创意经济

奥运创意经济是以创意为核心，以体验为基础，以注意力为目标的文化创意产业，是依托当代高科技和传播媒介的文化实践方式。因此，人文奥运不仅是文化理念，更是一个具有实践特性的可开掘、可持续发展的战略。“人文奥运”是以文化为基础的创造性实践活动。创新、可持续发展是实践这一战略的关键词。