陈列范文10篇

我是，目前在广西南宁普尔波安服饰有限公司担任陈列师一职。2014年，是我在公司的第年，面对公司日新月异的变化，我从心里高兴。作为公司的一份子我由衷的感到自豪。本年在公司领导的正确领导下，在各位同事的帮助与协助下，通过自己的奋斗我在工作中提高了自己取得了进展。

陈列师的工作在别人看来也许很繁琐很复杂，但是在我看来这是领导对我能力的信任，这是同事对我的信任，任职以来我在各方面都坚持努力学习把工作做好，下面，将自己在2014年的工作情况向大家做以汇报：

一、工作内容

(一)加强学习，个人修养得以提高

一年来，本人自觉提高学习积极性，以积极的态度参加“深入学习实践科学发展观”的教育活动；认真学习和领会中央的路线和各项方针政策，及时把思想认识统一到中央的精神上来，并以此指导个人的言行。树立了“讲工作、讲团结、讲奉献”，“只为成功找方法，不为失败找理由”的个人工作信念，成为自己“基础工作做牢、创新工作突破”的动力。

(二)诚实做人，努力办事

1.家居卖场的环境氛围。家居用品是目标人群社会文化、时代背景、个人喜好以及人生观的具体体现，所以家居环境作为人类的物质生活用品也是人类精神的物质载体。家居卖场设计师只有对商品面目标消费人群的环境和人群的充分理解,才能塑造出适合消费者的环境氛围。

商品展示与陈列是流通领域内商品与消费者之沟通交流的桥梁，成功交流需要有良好的交流环境。人们依据对社会和生活的知识来联想商品环境和理解商品的含义。家居通过环境这种精神载体给目标人群以传情达意、让环境氛围会对家具起到有效阐释、引起目标消费人群的强烈共鸣和提升商品感染力。良好氛围能够让顾客能够感到自己所看到的家居产品就是自己追求的和自己期望的生活方式，从而提起购买的欲望。

家居卖场环境氛围的塑造首先是店面装饰氛围的塑造。装饰风格的定位应根据产品特色和目标消费人群的特征来确立自己的卖场风格；然后是展示陈设的氛围塑造。展示陈设的风格作为对家具风格的诠释和补充,就一定要做到与家具的外在气质保持一致。结合产品特征、装修风格，以及消费层次等来模拟特定的生活环境和情景来塑造真实逼真、源于生活但又高于生活的居家生活气息。

2.家居卖场展示与陈列的基本原则。产品展示与陈列不是产品储存。家居卖场在进行商品陈列时要充分了解顾客目标人群在卖场中的行为和心理特征、充分把握顾客目标人群对商品信息的认知过程来、并设计出行之有效的展示陈列方式来打动目标人群。家居卖场展示与陈列的过程中一般要遵循以下原则：(1)引导信息原则。进行合理的商品布局以引导顾客接受信息，节省顾客购买过程中用于搜寻商品所花费的时间和精力。商品布局时还要考虑商场的目标消费群体的年龄结构、性别比例、购买习惯等一系列相关因素进行合理的商品布局。(2)体现商品特色原则。展示空间的设计为体现商品特色服务，通过各种艺术处理手段来体现商品特色。还可以利用一些装饰物和道具模拟情景陈列来加强家居商品特征，使顾客形象生动地体会到商品的实际使用效果。(3)促进商品销售原则。展示与陈列要尽量满足顾客的方便和愉悦顾客，但这不是商品展示的最终目的。商品展示陈列要与商店的促销活动密切配合，依据目标顾客人群的购物心理、重视展示的艺术性与感染力、通过艺术性的展示手段引导顾客购买的作用，最终实现促进商品销售目的。(4)提倡居家文化原则。家居用品是人类艺术文化的物质载体，家居商品不仅体现为一种用品，还体现为一种生活方式和艺术文化形态，这就是家居产品的精神内涵。所以一个商家不仅是居家用品的销售者，更是一种生活方式和艺术文化形式的提倡者。商家只有找准适应现代生活的产品文化核心，塑造特色商业文化空间来赢得顾客青睐。(5)品牌形象性原则。不同的品牌个性决定了不同的品牌形象定位。家居商品的陈列必须要符合品牌的形象气质和特点、必须使陈列与品牌的整体形象吻合。(6)美观性原则。商品的陈列要美观大方，富有艺术感。美观而富有艺术性的陈列会增加顾客的视觉美,提升商品的层次、增加购物乐趣、激发消费者的购买欲望。(7)安全性原则。家居产品在展示陈列时既要考虑吸引力，也要保证商品展示陈列时的安全性。大型家具要陈列在稳定牢固的地方，小件商品不易散落，吊挂物的悬吊紧固件要科学合理，商品陈列不能阻碍人流疏散通道和安全逃生门等。(8)人性化原则。家居陈列尽量提倡一种生活化的经营，体现在产品陈列上会比较人性化、温情化、轻松自在。对于沙发、软体床等触感性很强家具陈列时尽可能方便顾客体验。

商品应陈列应在顾客视觉方便观赏的位置。一般情况下，由人的眼睛向下20度是最易观看的。人类的平均视觉是由110度到120度，在店铺内步行购物时的视角为60度，可视范围为1米。转商品应陈列于顾客便于体会的位置。陈列的易取性、易放回性是方便顾客在购买商品的时候，容易从多角度进行商品确认。

3.家居卖场展示陈列类型。家具产品的陈列效果会左右商品在顾客心中形象进而影响销售。家居卖场展示陈列类型主要以下几种常见方式：(1)分类陈列：就是将商品按类别集中组织陈列。这种陈列方式能让顾客快捷、方便的获得自己想要的信息。让顾客能迅速、系统的了解商品，也给观众选择、比较商品提供了方便。(2)综合陈列：将不同种类、不同规格的商品经过合理的搭配处理，综合布置到一个空间。(3)特写陈列：在特定空间集中介绍某一种商品，模仿电影特技的处理方式，通过视觉放大或加强，将某个或某种产品的陈列表现的非常突出。这种方法适用于新产品，特色商品的陈列。(4)主题陈列：以一个主题内容为中心，围绕特定的主题或事件选择布置商品，组合成具有某种主题思想的文化空间。(5)季节陈列：随着季节的变化，将该季节急需的商品组织陈列到某个空间。这种陈列方式能够很好的组织、引导消费。(6)节日陈列：在特定节日期间，结合节日的特点、性质和要求，通过商品的组织和陈列，既体现卖场节日气氛，又达到商品促销的作用。(7)场景陈列：将商品按照生活中的使用状态以某种情景和场面塑造出来。这种陈列突出商品特色、体现商品优势、引起顾客的共鸣。

时代风格

陈列设计也是一种先进生产力的表现，从实质上讲，它体现着历史演变和人类社会进步，因此，陈列设计也必然带着鲜明的时代特征。具体的讲，现代展示设计就是运用人类社会科学技术与现代化这一理念、手段、创造出多变的观赏效应。馆内除采用精品展柜形式展示和保护文物展品外，还充分利用航海展示的特点，对部分展品进行开放式处理，采用可触摸的敞开形式，把文物展品的结构、形态和操作技术真实地表现在观众面前，让文物与观众亲切对话，不再是隔膜，观众可以亲自接触文物展品，极大的引起观众的兴趣。使观众有身临其境的感受，又强化了陈列信息传播的效果，同时，通过传播媒体在展示形式的感化之下，有着提高认识，对事物进行有机的选择，实践证明，较为成功的设计往往具有高度的刺激或标新立异的形式感，从而引起人们的美感。

环境理念

展示设计主要是诉诸于人的视觉、听与看的感受，它与人的活动场所--环境有着密切的联系，它也是构成市人文景观的重要一方面。观众在参观博物馆时，其心理与行为从总体上分析具有一定的共性，在视觉要素方面，人眼的视力、视野、光觉、色觉是视觉的要素。对博物馆光照设备，色彩设计，视觉最佳区域选定等提供了科学的依据。尤其在馆场绿化过程中，要尽可能地和广场绿化区别开来，营造诗一般的美景，让人流连，使博物馆成为休闲娱乐的好场所。所以，必须充分强调环境观念。展示设计是存在于人--环境这个大系统之中。因此，在具体设计时必须从整体空间出发进行综合设计。

审美效应

人们对物品展示观赏都是在极短的时间内完成的，因此，短时间与最大信息量，成了现代展示设计所要解决的主要课题。一个博物馆之所以引人注目，反响强烈，除拥有众多的精美藏品外，一个主要原因就是在于它的陈列展览主题鲜明，形象生动贴近时代，贴近群众，就必须进行观众研究也就是研究社会。人们要求博物馆的展览应是“生动”的，而不是“呆板”的。是形式和风格不断“创新”的，而不是“陈旧”的，这才是留住观众注意力的资本。在展示设计过程中，依靠结合空间形式，分析规划对藏品展示提出的要求、观众的需求是第一位的。所以，必须重视展览空间的规范合理性与安全性。丰富的展示与色彩的照明，是陈列空间的必要依托，不同的展示空间应该根据展览内容的需要设计适合的色彩照明方式，为了明确展示效果和吸引观众的注意力，设计人员需要考虑照明强度，光的质量和呈现实体感等多种因素。好的照明应将展品的形状、色调和质感显示出来，使展品比背景更加明亮突出，才可给人强烈的印象，但又不能过于强调照明的变化而给观众带来的视觉负担，从而降低对展览的关注程度。在进行形式设计时，要考虑到大多数观众的知识层次，展品的背景知识与资料不可缺，最好以多种形式出现。比如图片、图表、示意图等以灵活变化的形式会比传统的版面更便于观众阅读和记忆，同时又能调节观众参观的兴致度。文物展示不应该是一本严谨形式呆板，通篇是文字的教课书。而是一本内容丰富多彩、形式多样、图文并茂、生动活泼的立体教材。这样才能吸引广大观众，为他们所爱，使他们观看参与展览的同时获得知识，加深对博物馆的认识印象，使博物馆真正的成为教育以外的第二课堂。

摘要：服装的市场销售是众多服装企业与品牌生存与发展的关键，伴随着服装行业市场竞争的加剧，服装陈列师继服装设计师之后成为服装行业内的焦点也成为服装企业紧缺人才。为应市场需求，高校在服装专业中也开设计服装陈列课程，文章以本科服装陈列设计课程为研究对象，通过模块式教学理念，将理论教学与校内实践、校企实践教学相结合，循序渐进，最终极大提高了人才培养质量，取得良好教学成果。

关键词：服装；陈列设计；教学研究

随着中国经济的飞速发展，国际服装品牌大举进入中国市场，国内服装企业发展迅速，品牌意识逐渐加强。商品经济高度发展的背景下，视觉营销与陈列展示给终端卖场带来的利润被越来越多的国内服装企业意识到。为此国内许多高校的服装类专业开设了服装陈列设计课程。

一、目前国内服装陈列人才主要培养途径

1.企业内部培养

本世纪初服装陈列刚刚被国内部分服装品牌所认知时，由于专业陈列人才缺乏。很多服装企业培养内部员工从事陈列工作。有一部分是从企业设计部门转行做陈列设计，这部分人有较强的艺术设计基础，但对市场与销售缺乏了解，往往使陈列过于理想化。另一部分是从企业工程部转行从事卖场的装修与设计，这部分人对卖场规划、道具使用很熟悉但缺乏对服装商品、服装技术知识的了解。还有一部分是由终端卖场的优秀店员挑选出来做服装陈列设计，这部分人长期在一线从事销售工作，对市场及消费者心理欲购买习惯有很详细的了解，但他们大多没有艺术基础且学识水平普遍较低，所做的陈列设计缺乏创意，无法很好的提升品牌形象。

摘要：数字博物馆三维展品陈设是在继承传统博物馆陈设模式的基础上进行的革新，通过“数字化”的方式展现实体博物馆的文物展示、收藏、信息传播、教育、研究等功能，是运用数字技术对博物馆职能的再现、延伸与扩展.因此只有充分利用和发挥数字技术，做好传统博物馆向现代化的实体博物馆结合数字博物馆的方向转型，将陈设模式以传统的“实物导向”向“信息导向”发展，即将展品三维化的基础上对展品的内涵作为展示的重点.从而突破传统博物馆陈设模式受时间和空间的局限.

关键字：数字博物馆；实体博物馆；陈列设计；三维展品

博物馆是传播人类优秀文化遗产的重要场所，法国拥有1700个博物馆，平均三万人就有一个博物馆，陈列设计各具特色.我国文物资源丰富，但人均所享有的博物馆资源却十分有限而且分布不平衡，在科技信息高速发展的今天，依靠传统的博物馆显然已不能很好的承担教育、保存、研究以及资源共享的任务，数字博物馆作为传统博物馆功能的延伸，它为文物鉴赏和保护提供了跨越时空的全新方式，陈列展示是履行现代博物馆中心职能———教育职能的主要手段与方法[1].数字博物馆三维展品陈设形式并非以简单的二维、三维形式呈现，而是通过“数字化”的方式展现实体博物馆的文物展示、收藏、信息传播、教育、研究等功能，是运用数字技术手段对博物馆职能的再现、延伸与扩展.不同于将实体博物馆文物陈列展示数字化成照片、影像连接到互联网上展示，更不是将文物数据库的所有信息进行初级分类的罗列[2].相对于实体博物馆陈列语言，它以互联网作为展示平台，将展品数字化、动态化和互动化，是另一种新型的向观众传递信息的传播媒介.

1三维展品陈设是传统陈设的革新

传统博物馆陈设模式是简单的实物陈列、图文介绍，形式单一、片面.数字博物馆三维展品陈设是在继承传统博物馆陈设模式的基础上进行的革新，通过“数字化”的方式展现实体博物馆的文物展示、收藏、信息传播、教育、研究等功能，是运用数字技术对博物馆职能的再现、延伸与扩展.因此只有充分利用和发挥数字技术，将陈设模式以传统的“实物导向”向“信息导向”发展，即将展品三维化的基础上对展品的内涵作为展示的重点.从而突破传统博物馆陈设模式受时间和空间的局限（.见图1）

2三维展品陈设是数字化陈设的延展

一、文化创新之于博物馆陈列展览艺术设计的意义

文化是借由符号化结构体现人类的活动模式，涵盖了文字、语言、绘画、雕塑等内容。文化需要借由交流才能得以传播，需要在继承的基础上实现发展，而交流、继承的社会实践活动即为文化创新。博物馆是国家重要的文化机构，主要通过征集、收藏并陈列展览文物、标本传播文化知识，为民众提供优秀的文化精神食粮，承载着文化传播的重要职能。而陈列展览是体现博物馆价值及灵魂的关键，也是衡量博物馆研究水平及质量的重要路径，是实现博物馆自身角色定位及其社会职能的必由之路。博物馆陈列展览集艺术和技术为一体，需要根据展品、方案、材料制作工艺、经费、设备等基本条件和基本要求［1］，配以科学的陈列内容，应用完美的艺术形式，进行综合艺术化的创作，以体现特有的民族文化内涵，彰显博物馆的综合形象。随着社会经济的不断发展，人们对文化的认知需求与日俱增，而博物馆的陈列展览与时代的发展、群众的文化诉求仍有着较大的差距。不少博物馆的陈列展示设计与文化内涵脱节，难以切实发挥其特有的文化传播教育功能。因而博物馆需要充分借助文化创新的驱动力量，不断提升陈列展览艺术水准，借由陈列展览艺术，更好地体现展品乃至整个博物馆的文化底蕴，吸引参观者深入了解展品的文化内涵，理解展示内容的文化精髓，获得更深层次的文化体验，从而营造更为丰富和谐的精神家园，以更好地服务于社会，最大限度地实现博物馆的自身价值。

二、基于文化创新的博物馆陈列展览艺术设计策略

(一)提炼文化主题，明确定位

博物馆作为传播文化的重要阵地，应借由陈列展览艺术着力体现我国源远流长的文化积累，呈现深厚的文化内涵及文化魅力，使观众在参观博物馆陈列展览的同时能获得更多的文化知识体验，满足人们多样化的文化需求。这就需要从本馆资源及自身定位着手，提炼出博物馆的文化主题，明确博物馆本身的目标定位。首先，对博物馆拥有的文化资源重新进行详细地审视和评估。在关注展品物质层面的同时，努力挖掘其背后的精神因素，积极探索藏品文物的特点、历史资料、文化内涵等，做好详细的归纳整理，从点及面。不仅要深度研究博物馆中的个别藏品文物，而且要深度研究相关藏品文物的整体文化意义，继而从中筛选出核心文化体裁。在切合博物馆现实发展实际需求的基础上，提炼出具有鲜明特色、能令观众耳目一新的文化主题及目标定位。通过鲜明的博物馆陈列展览文化主题，将文物展品置于厚重的文化氛围之中，彰显鲜明的艺术个性和时代特征，提升博物馆的文化吸引力。其次，结合博物馆所在地域及文化，修饰陈列展览的文化主题及定位。不同地域、不同性质的博物馆陈列展览，其文化主题及定位也是各不相同的，而博物馆的建立，在很大程度上是要凸显地域文化、历史、社会、经济等内容。少了地域文化的渲染，博物馆陈列展览亦难以充分展现其特有的文化主题及文化色彩，因此结合地域文化资源，能更准确地提炼出博物馆陈列展览的文化主题，明确博物馆的目标定位，增添陈列展览的文化色彩，给人们呈现出特定的地域文化面貌。将博物馆自身的文化资源与其所在地域的文化历史背景有机地融合起来，借由博物馆陈列展览艺术设计，表现博物馆特有的文化主题，展现不一样的文化背景，共同表现博物馆的大主题，营造独具特色的文化展览氛围，给博物馆的陈列展览注入浓郁的文化灵魂，使之更加切合当前文化创新的时代诉求，给人们带来不一样的视觉效果，引导人们深入其中品味特定地域的特有文化，满足人们的文化需求。

(二)植入创新理念，增强效果

第一章总则

第一条为进一步加强我省博物馆的陈列展览工作，强化精品意识，不断推出符合时代需求的高质量陈列展览，逐步形成文物资源共享格局和陈列展览协作网络，根据《中华人民共和国文物保护法》、《**省文物保护管理条例》、中共**省委《关于加快建设文化大省的决定》（*委[20**]11号）及《**省历史文化遗产保护工程》的有关规定，结合我省博物馆陈列展览工作实际，制定本办法。

第二条陈列展览精品项目的实施必须坚持文物工作方针，遵循文物事业发展规律，积极探索，开拓创新，打造精品展览，提升展示水平，更好地整合和发挥文物藏品资源的社会效益。

第三条陈列展览精品项目包括陈列展览精品预选项目、陈列展览精品评奖项目两类。陈列展览精品预选项目面向除省直和宁波市外的国有博物馆，陈列展览精品评奖项目面向全省国有博物馆。

第二章组织管理

第四条陈列展览精品项目的管理采取**省文物局、设区市文物行政部门、项目承办单位分级管理的方式，实行目标管理与过程管理相结合。

摘要:陈列馆运用的各类艺术表现形式都是力求带领观众穿越时空隧道，去感受历史上所发生的真实事件。这样的教育方式感官上更直接，更能给人留下深刻的印象。使我们的陈列馆能更好发挥爱国主义教育作用，成为群众愿意来、主动来的场所。一座艺术化的陈列馆，势必成为市民接受教育、主动学习、寓教于乐的休闲场馆。也为城市增加了一道亮丽的风景。

关键词：陈列馆展览形式艺术化展馆设计

从某种意义上说，了解一个国家或者地区的过去的历史和现在状况是从各类陈列馆开始的。一座陈列馆就是一部物化的发展史，人们通过文物、资料与历史对话，穿过时空的阻隔，俯瞰历史的风风雨雨。一方面，这是源远流长的地方历史的重要见证；另一方面，这是维系中华民族团结统一的精神纽带，是弘扬主旋律的重要载体。陈列馆不单纯是一个市民文化补习的地方，更重要的，它应该成为市民休闲的主要场所之一，获得多少知识是次要的，享受一下难得的静谧、幽雅气氛，并在这个气氛中放松在工作、学习中绷紧的心弦成为来陈列馆的主要目的。陈列馆是靠陈列、展出、宣传、解说等，达到历史与现在人的对话，它已成为城市文化基础设施的重要组成部分。陈列馆对记录民族文化遗存、缅怀革命斗争历史、弘扬革命传统起到非常大的作用。

革命陈列馆是展示某个地区革命成就的窗口，怎样使革命陈列馆的展览方式更容易使参观者乐于接受？怎样脱离宣教式的教条教育模式？怎样才能使参观者主动来参观接受教育？革命场馆的布展方式上怎样更向艺术化靠拢？合理解决这些问题就能更大发挥革命陈列馆的爱国主义教育作用。我们可以运用以下几种艺术的表现形式来体现:

第一，灯光。照明在场馆中扮演的角色和色彩一样重要，它可以提高陈列效果，营造氛围，从而创造出一个身临其境的参观环境。在整个场馆中，照明设计具有画龙点睛的功效，它就像一个调色板，可制造出各种不同的色调，又像一个五味瓶，可配制出不同的情感，因此，巧妙的照明设计，可以提高展览内容质量，强化观众的参观意愿，使视觉教育的效果达到最佳状态。

优秀的灯光设计增强实物的色彩与质感，强调商品特征，使物体与背景分离，从而产生空间感；此外，色光是具有表情的，它可以烘托制造出特别的气氛，使展览内容的内涵得以诠释，达到展示的最终目的。还可以吸引观众的注意力，利用亮度、色调的反差，可以使顾客的注意力集中在特定的物体上，从而达到了视觉引导的作用。

摘要：苏作家具声名远播，是当代美术馆陈列中的常客。在陈列设计中既要根据展示环境充分考虑布局、色彩、软装、灯光等视觉设计要素，还需要重点凸显苏作家具的工艺细节及艺术神韵，引导观众与苏作家具的互动，从而将苏作家具的特点及文化内涵更好地呈现在观众面前，使展物与观者产生某种技术和艺术上的交流，最终达到推广、学习、传承苏作家具中的技艺、内在文化的目的。

关键词：苏作家具；美术馆；陈列设计；空间

苏作家具造型秀丽、线条优美、选材考究，是我国传统家具流派中的翘楚，受到历代文人士大夫的青睐。从明代开始，苏州地区经济高速发展，民间造园之风盛行，名满天下的苏州园林在有限的空间内营造出了别有洞天的人文景观与人居环境，整体具有玲珑俊秀的特点，可谓“咫尺之内再造乾坤”。尤其是园林中陈列的古典家具被著名园林专家陈从周教授誉为“屋肚肠”。苏作家具深受文人思想的影响，在家具的选材、工艺、造型和韵味上体现了浓郁的文人气息，与苏州园林的设计风格相得益彰，浑然天成。苏作家具极高的历史地位也为当下其介入美术馆展览奠定了基础，也对展览空间陈列设计提出了要求。因此，当前在美术馆中陈列、展示苏作家具时，需要选择合适的场地，全面考虑苏作家具陈列的空间氛围，通过巧妙的情景化设计将其中独特的意境展示出来，让家具赋予美术馆空间以叙事性，让更多的人感受到苏作家具的制作技艺和文化内涵，从而扩大苏作家具的影响力。

一、空间布局

苏作家具既是实用商品，又具备独特的文化属性。因此，在空间布局时要充分展示商品的功能特性、形式美感，想尽办法将其中蕴含的文化内涵彰显出来，让观众在陈列空间中领略江南传统家具文化的魅力。在美术馆空间进行布局设计时，重点要考虑展馆空间的初始形态，根据背景因地制宜地完成布局，以烘托苏作家具的主题情景为目标。展馆内的空间是观众参观、体验苏作家具的公共空间，在布局时首先要根据人体工学原理对参观路线进行整体设计，通过分割空间引导观众循序渐进地了解苏作家具的各种类别、制作工艺、文化内涵等。通常来说，美术馆内的空间形态往往是敞开的大型空间，视野开阔，能够形成较好的交流氛围，让观众身临其境的感受到苏作家具的使用感受、视觉形态美感等。首先，需要按照苏作家具的历史、类别、工艺等在空间中进行区域分割，形成视觉上的隔断，引导观众在各个区域中了解不同类别的苏作家具，如几案类、床榻类、椅凳类、框架类、屏类。（图1）在分割时以形成独立空间为目标，以营造通透的隔断空间为上，可以选择使用半透的屏风、有色的地板、凸起的展台等，以形成隔而不堵的视觉效果，使各个子空间之间的联系密切，营造出丰富的空间层次。其次，在空间布局时，还需要设计合理的参观路线，使得空间具有序列特征，引导观众逐步了解苏作家具的发展历史、产品类型、生产工艺等。由于美术馆中的空间大多比较开阔，可塑性较强，可以巧妙应用环形路线，将各类苏作家具分类陈列于空间的四周，重点陈列的产品可以放置于空间的中间位置，形成主次分明的关系，让观众感受步移景异的视觉效果。第三，在空间布局时要充分考虑观众与展品的互动关系，让消费者同时获得视觉与触觉的双重体验。因此，在不同空间中安置的各类苏作家具数量不宜太多，要留给观众观看的体验空间。同时，每一组苏作家具的布局要按照生活中的功能要求进行陈设，将其布置成生活中的一个个小场景，让观众体验和苏作家具一起回归日常生活的状态。（图2）此外，近距离的体验能够让观众对苏作家具的精美工艺、材质质感等方面产生良好的触觉体验，从而进一步感染观众。总之，在进行空间布局时，要充分考虑美术馆的空间形态，以形成一个参观、体验的公共空间，为观众搭建一个良好的情景环境和体验平台。

二、色彩搭配

博物馆中国历史绵延5000年，各个地区都有自己最辉煌的时期，即使作为中国文明发祥地的中原地区，仍然不能囊括中国所有朝代的发展轨迹。那么在地方博物馆中也按照中国通史的模式组织陈列，就失去了各个地区的特色。中国断代史陈列虽然只是选取部分历史进行展示，但是可以和各个地区的文化相联系，塑造具有浓郁地方特色的陈列。开封作为北宋的都城，是当时世界上最繁华的城市之一，在当时世界上的地位甚至高于当代的纽约、伦敦等城市。在北宋历史上，开封是其政治、经济、文化的中心，在开封的社会发展史上，北宋时期是开封最辉煌的历史阶段。虽然自公元1127年宋室南迁至今已经近900年，但北宋的政治、经济、文化等对中国的影响仍然存在，作为北宋的都城开封，其文化的传承仍在。《东京梦华——北宋东京城历史文化陈列》从形式上内容上充分体现了开封地域文化的特点。向人们展示了北宋王朝的绚丽。

一、地域文化的概念

一方水土养育一方人，地域文化是指在一定的区域内受到当地的政治、经济、文化等因素影响，形成具有独特风格特性，传承至今仍发挥作用的文化传统，是特定区域的生态、民俗、传统、习惯等文明表现。它在一定的地域范围内与环境相融合，具有相对稳定性。地域文化包括方言文化、民俗文化、建筑特点、环境特点等。

二、研究对象的界定

博物馆是一个社会服务性机构，它以收藏保管、陈设展览、对外宣传教育、科研为主要职能。陈设展览是观众了解文物、历史的一种手段，现代博物馆展览形式设计上除满足知识的专业性权威性外，还要针对不同年龄、不同文化水平，接受能力的差异，摒弃教科书式灌输的方法，做到互动、参与，寓教于乐等方式进行设计，做一个有趣的展览，让更多的人走进博物馆，爱上博物馆。由于博物馆藏品数量与种类的限制，断代史陈列作为比较适合基层博物馆开展的陈列形式，具有投资少、特色鲜明、贴近地方历史等特点，是博物馆展示工作发展的一个方向。开封作为北宋的都城，选取北宋这一历史时期进行展示，同时结合开封古都的城市风貌，凸现了宋文化在开封市的传承与延续，对其进行专门的研究，是非常有必要的。故此在确定研究对象时，将如何运用设计的手段，在科学合理的程序框架内，将地域文化与陈列相结合，创造精品陈列作为研究的主要内容。

三、开封博物馆及其北宋东京城历史文化陈列简介