场景范文10篇

时间:2024-01-11 12:17:28

导语:这里是公务员之家根据多年的文秘经验,为你推荐的十篇场景范文,还可以咨询客服老师获取更多原创文章,欢迎参考。

婚庆场景表现策略探析

一、我国婚庆市场发展背景

我国婚庆市场起步较晚,但发展迅速。自2004年上海婚庆协会成立,标志着婚庆行业的标准化、专业化和规模化的全面推进。我国由于人口基数庞大,婚庆市场前景广阔。权威机构保守估算,2018年我国婚庆市场规模将达到1.46万亿元。我国婚庆行业在发展过程中,逐步形成了一站式服务的特点。一站式服务由中国婚博会这个平台发展而来。中国婚博会是中国第一家集婚礼顾问、婚礼购物于一体的电子商务交易平台。“线上线下一体化”,促使平台能准确定位结婚消费人群,为各大婚庆公司提供交易平台及第一手数据。据中国婚博会专业机构统计,仅2018年3月10日-11日期间,杭州春季中国婚博会的逛展人次高达6.5万余人,现场交易总额达4.77亿元。从现场人流量及交易金额就来看,一站式服务已然多数新人的选择标准。但是,我国的婚庆市场发展也存在着一些问题,主要表现在:首先,行业间缺乏交流合作。许多婚庆公司与婚礼司仪、摄影、摄像、化妆四大金刚及婚纱礼服、婚纱摄影的合作仅仅局限于资源共享,没有形成利益同盟体,没有与酒店建立长期稳定的合作关系,没有获取固定客户资源的渠道。导致婚庆公司缺乏稳定的合作伙伴,不确定因素增多,客户信任感降低,客户资源流失。其次,婚姻策划缺乏创新意识,尤其在定制服务和互联网传播方面比较滞后。目前,已出现大量婚庆服务应用软件,如pinterest、小红书等,但目前婚庆公司未能充分利用互联网平台有效地起组织营销和市场推广。

二、原研哉设计理念与婚庆场景的关联性

原研哉是日本著名设计大师,他的设计理念对婚庆策划有重要的借鉴意义。他认为设计应回到原点,还原事物自然原始状态,用平易近人方式,让每一位欣赏和使用它的人能够理解“为什么设计”,这有助于设计师重新审视周遭的设计。其实在婚庆圈子里已形成类似于“这样就好”的价值观。MAL-IBRIDE婚纱定制的创始人邱泽曾提到,挑选婚纱的黄金法则是“为你的婚礼做减法”,即挑选婚纱最忌讳的就是盲从。原研哉主张要抓住消费心理的关联性,从“空”与“白”入手。原研哉理念中的“白”,不仅仅是一种颜色,也必须作为一种设计理念而存在。在《白》一书中提到,“白”作为物质本是不存在的,它只是人们感官中的产物。或者说,“白”更像一个比较级词汇,如打印出来的黑色字迹如果在一张棕色的纸张上,也就不显得那么黑。同样,当黑色字迹在白色纸张上呈现时,从感官上黑白色的对比就尤为明显。这就是“白”,它极具包容性,生于混沌之中,却有着脱离混沌之后的清洁与纯净。婚礼大体分为两种风格,分为中式与西式婚礼。传统的中式婚礼以红色为主色调,西式婚礼以白色为主色调。如今,中式婚礼也逐渐演变成为新中式婚礼,不论中式婚礼还是西式婚礼,白色婚纱均为现代女性举行仪式的主要服饰。白色与灯光结合能够给予婚礼现场更多可能性。其次,原研哉提出了“再设计”理念。“再设计”其实是一种日常用品的再塑。它可以被称为一种实验,一种把熟悉的东西当作初见时候的尝试。原研哉提出:21世纪的设计,都是在原本对设计思路上,将事物设计得再“刺激一点”,而在寻找“再设计”的项目中,围绕“令平常未知”的概念,寻找传统产品背后的设计本质。2001年,原研哉参与日本松屋银座的二次设计,同年3月,银座大街上的百货店“松屋银座”重新装修开张,“白色松屋”的概念由此诞生。“白色松屋”的主色调为白色,这也是原研哉在设计上的一个习惯,将白应用到各个领域。“肌肤之亲”实际上就是松屋银座店铺空间的亮点:透明的玻璃后排列着类似圆点的凸起,视觉与触觉共存。松屋银座的卡片、手提袋,用的都是与外墙相同的圆点图案,顾客摸到卡片的瞬间,外墙的形象就会召唤到指尖,唤起顾客对松屋银座的印象。婚庆整体空间布置是适婚青年步入婚礼机构之后的第一个记忆点。笔者走访了杭州的婚纱店或婚礼机构后发现,多数婚纱店给人传达的视觉感和记忆点都是割裂的。婚博会的展位布置从一定程度上等同于婚庆橱窗的作用。多数到访的新人并不了解婚庆品牌,逛婚博会的过程其实也是寻找“记忆点”的过程。再次,注重设计风格的关联性。MANLIBRIDE高级定制的主题为《Loiter•Metropolis》开年巨献,尝试从服装的角度,为大家解读了不一样的感觉,打破传统。这场秀给人的印象就是:置身繁华的都市中,你的内心是否有迷离感和抽离感。MAN-LIBRIDE在为观众呈现一场不同以往的视觉盛宴以外,也提出了不一样是设计理念,或游离、或穿梭、或觥筹交错。MAN-LIBRIDE做到了从婚纱的角度,解读当代都市。从秀场的布置就可以感受到,设计师在呈现方式上,摒弃了繁复的线条,黑色与白色的冲击,凸显大气与流畅。在赞颂女性魅力的同时,也呈现了别致的都市繁华。这是一次对婚纱新奇的探索,这样将为婚纱市场提供一种新的设计思路,婚纱不仅仅是嫁衣,也可以融入思想,借物之言语,触动人们内心对都市的情感。

婚庆场景设计可大可小,可以只是一个婚纱门店的门头,也可以是婚纱品牌在展销会中的一个展位,还可以是婚纱品牌举行的婚礼秀。原研哉设计理念的启迪是,融合相似之处,推陈出新。他倡导的“无,亦所有”设计理念与婚庆中“为婚礼做减法”的设计理念相通;他主张的“白”与婚纱圣洁纯白的象征意义相连;他的禅意思维中的简朴之美与婚庆场景简约风格有异曲同工之妙。因此,婚庆场景的生命不在于设计得多么奢华,而是在于构建与顾客群体沟通的桥梁。

作者:黄欣欣 张杰 单位:宁波大红鹰学院广告系

查看全文

抖音场景营销策略探析

摘要:大数据时代下用户碎片化的行为习惯催生了短视频的出现和发展,如何利用抖音短视频进行有效的营销成为热点话题。本文以抖音短视频为研究对象,结合场景营销的理论和实践,从用户的消费需求出发,给出抖音短视频应用于场景营销的可行性分析,构建场景营销策略,为企业营销提供新动能。

关键词:抖音;场景营销;短视频;大数据场景

营销是提前构建消费场景、模拟消费环境,把消费者与店铺、商品、服务、品牌等物的环境有机融合,把目标消费者的消费需求和审美意见等感性标准添加到理想场景中,从而发掘、激发、满足不同场景下消费者的需求,创造不同的营销机会和营销空间。场景营销以用户网络体验为中心,广泛收集和分析网民上网的大数据和寻找“感兴趣的”用户,进而生成企业营销推广服务推荐算法,为有需求的潜在用户提供精准的营销方式。抖音APP在2016年9月上线,是一款可以拍短视频的音乐创意短视频社交软件。该软件专注年轻人音乐短视频社区平台,用户在平台商自由选择歌曲,拍摄短视频,创作出有特色的作品。在短短三年时间,抖音已经占领国内市场,成为热门的社交软件之一。抖音短视频应用于场景营销,能够达到“兴趣引导+海量曝光+入口营销”的目的。企业通过抖音短视频为潜在抖音用户提前策划消费场景和消费环境,把抖音用户与店铺、商品、服务、品牌等物的环境有机融合,从而激发抖音用户的需求,为企业创造营销机会和营销空间。

1、抖音的场景营销可行性分析

1.1受众需求。受众需求是受众对媒体信息的需求。抖音上的用户作为社会的人,对各种新信息、新知识是有一定需求的。因此深刻挖掘抖音用户的受众需求,是场景营销的第一步。抖音用户的需求内容和形式取决于他们的生活和社交,同时也取决于用户的社会化程度和社会关系。通过百度指数统计显示,26%的用户每天至少会观看一个视频,55%的用户中通过移动端设备观看视频。随着现在短视频的兴起以及泛娱乐的延伸,抖音这样的短视频平台不断吸引更多的人群前去发视频、看视频。中商产业研究院整理的沃指数(见图1),2018年10月户均月消耗流量排行总榜TOP10中,除第一名微信以及第十名网易云音乐外,其余8名均为视频类APP,其中直播APP快手、抖音、火山小视频占据前五名的其中三席。微信位居第一,抖音短视频在第三位,月耗流量1603.28MB。抖音目前的日活跃量过万,播放量过亿,且好评度高。抖音版本评分次数平均200次,五分好评为174次,用户体验满意度很高。受众的需求在很多情形下是被制造出来和激发出来的,因此抖音短视频与场景营销的结合满足了潜在消费者的视觉享受和想象空间的需求,并且还能够带给消费者愉悦的体验。同时抖音短视频记录的是简短的、真实的、草根的场景,让消费者预先感受到产品的内容,进而激发拥有和购买的欲望,这是一种更加自由和开放的营销手段,会让消费者容易接受。1.2社交需求。社会交往是人与人通过一定的形式来传递信息和交流思想,以达到某种目的的社会活动。在大数据互联网经济环境下,人与人之间的社会交往需求更加强烈和更加重要。在这个倡导个性、差异化的粉丝年代,抖音短视频满足了网络营销中的社交要点。抖音短视频具有简单、生动、好玩、有趣等特点,这些特点能够吸引海量用户,符合当前用户喜欢快速获取内容的阅读习惯。而且抖音用户有分享交流的要求,一旦用户的需求持久得到满足,用户就会大量转发和分享资源,从而实现企业的商业价值。抖音短视频的社交重点在于建立新粉丝,巩固老粉丝。任何企业在实施场景化营销都需要建立新的强大关系网络以支持其业务的发展。抖音在场景化营销的社交需求方面有如下优势:第一,抖音上的视频内容直接,容易建立粉丝网络,很利于口碑宣传;第二,抖音视频可以创造消费情境进行营销,效果显著,利于资金迅速回笼;第三,平台上的社交数据统计可以获取消费者反馈信息,及时对宣传策略和内容进行调整。1.3市场需求。艾瑞咨询了《中国短视频营销市场研究报告2018》,报告中给出数据:“2018年短视频营销市场规模达到140.1亿元,同比增长率达520.7%,预计2020年该市场规模将达550亿元”。短视频平台基于场景营销推出相关产品或活动,如抖音、快手、美拍等平台相继推出自有商业平台,规整平台内各种短视频营销活动,此外第三方营销服务商如微播易、IMS等也在不断搭建数据平台,为营销策划方案提供了更多数据支持。场景营销能够利用抖音短视频的市场需求,构建抖音用户的感兴趣的消费场景,达到传播和营销效果。例如,随着抖音、快手等短视频的快速兴起,带火了很多餐厅,例如海底捞的打造出的新菜单“鸡蛋虾滑塞面筋”“番茄牛肉饭”“最好吃的蘸料”这些吃法被众多抖音用户争相模仿,纷纷拿出手机拍摄抖音,的关于海底捞的抖音短视频迅速传播,成了火爆的“海底捞抖音吃法”。仔细分析海底捞餐厅之所以火爆,是因为在很大程度上打破了消费者对固有的消费场景的认知,并且加上DIY的这个吃饭能让食材口味更独特,还有就是新鲜和有趣。因此,符合市场需求的就是要从顾客的喜好中挖掘商机,根据抖音的消费者数据分析我们发现抖音的用户主要有“新鲜”“娱乐化”“新潮”是这些视频中的关键词,所以想要让营销火起来就要围绕这几个点出发。

2、抖音的场景营销实施策略

查看全文

VRML场景的设计论文

摘要:本文通过对HTML和VRML的比较,阐述了VRML的工作原理及特性,简要介绍了VRML的核心体系,并分析了一个复杂的VRML场景的设计制作流程,对可能出现的问题作了相应的解答。

关键词:HTML语言VRML语言、虚拟现实、交互

1.前言

未来信息社会的三大特征是:多媒体(Multimedia)、因特网(Internet)、和虚拟现实(VR,VirtualReality)。1995年,HTML(超文本标识语言,HyperTextMarkedLanguage)语言以其简单及跨平台特性,将全球处于十分分散的计算机连接起来,它以超链接为基础,把文本、图片、声音、动画、影像集成在一起,提供了基本的多媒体功能。

但是受HTML语言自身局限,网页只能是简单的平面结构,就算Java语言为WWW增色不少,也仅仅停留在平面设计阶段;即使CGI(通用网关接口,CommonGatewayInterface)能使Wed有更强的交互功能,但也仅限于单调的文档及表格。

近几年出现的VRML(虚拟现实造型语言,VirtualRealityModelingLanguage)彻底改变了WWW上单调、交互性差的弱点,它将用户的行为作为浏览主体,展现在用户面前的是一个三维、逼真的多媒体界面。

查看全文

漫谈当前动画影片之场景设计

摘要:场景设计在动画影片中提供了角色表演的特定时间与空间的舞台。场景的设计对整部动画的设计风格,镜头画面,角色塑造,情绪氛围,社会空间,物质空间都有很大的影响。

关键词:动画影片;场景设计

1引言

动画影片中场景设计是动漫作品构成中重要的组成部分,场景设计是指动漫游戏中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。好的场景设计可以提升动画影片的美感、强化渲染主题,它能够使动画影片的渲染效果更加饱满。恰当的场景设计更能为影视作品提升附加值,直接影响着整部作品的风格和艺术水平。

2场景设计在动漫游戏中的作用

动画影片的主体是动画角色,场景就是围绕在角色周围,与角色有关系的所有景物,即角色所处的生活场所,社会环境,自然环境及历史环境,甚至包括作为社会背景出现的群众角色,都是场景设计的范围。即除人物角色外的一切物的造型设计。它既不是单纯的环境艺术设计。单纯的环境艺术设计是一种空间样式的创造,它也不是单独的背景描绘,而是依据影片的剧本,人物,特定的时间线索来进行的有高度创造性的艺术创作。“形式追随功能,场景追随影片”,这是场景设计的基本法则。

查看全文

广场景观设计论文

一、Z会所广场景观构成元素的形态表现

会所广场景观的空间布局以空间构成为基础,营造出几何空间的序列感和节奏感。空间处理以形态构成的重复、相似进行表现,从布局的功能、目的和环境等方面考虑,规整构图,组织利用几何元素。构成艺术从几何空间形态出发,构成景观的画面应具有理性、秩序,这将给人们带来极具韵律感的抽象美视觉效果,而空间表现出来的画面节奏感将与构成空间的理性严谨产生共鸣。

二、构成元素在景观造型中的应用

构成视觉造型的要素为点、线、面,这是广场景观形态的基本元素。景观设计要素是构成的造型语言。构成就是将基本的造型元素进行重组,造型的概念具化,应用到构成设计中。

1.点——节点跳动的音符

在Z会所广场景观设计中,点是相对的概念。景观设计中的点无大小之分,设计师从美学的角度抽象概括点的具体意象。在广场景观中,为丰富景观的形式,内容上突出Z会所建筑物的几何元素主题,所设计的景点被人工化地修饰,可以用点抽象地表达。如广场中可以眺望的观景台、景观雕塑、周边的植物、艺术小品等,形态设计由构成的形式展现。点在景观中的位置不同,人们对其心理感受也各异。设计中的这些点,通过特意的构图、独特的空间位置设计,既给人们以视觉美感,也能引起人们的视觉注意。这些点景的形式组合,是构成艺术整体环境必不可少的趣味因素。

查看全文

品牌场景化+跨屏传播营销逻辑分析

摘要:在场景时代的大背景下,品牌的营销侧重点逐渐转向构建品牌场景。跨屏技术的成熟使品牌的场景建构和场景化传播都变得更加顺畅,如何将品牌场景化和跨屏传播紧密结合,形成全新的营销逻辑和营销路径,值得我们思考和探索。本文以知名品牌小米为例,梳理小米品牌探索实践品牌场景化+跨屏传播的特点及其营销逻辑,以及小米品牌场景化+跨屏传播存在的不足之处,提出推进品牌场景化+跨屏传播模式的建议。

关键词:场景;跨屏传播;品牌营销

“场景”一词最初指的是戏剧、电影中出现的场面,即在特定时空下发生的行为或者因人物关系构成的具体画面,是通过人物行动来表现剧情的一个特定过程①。被引入传播学领域后,场景的概念得到了延伸和丰富。基于戈夫曼(Goffman)的拟剧理论,梅罗维茨(Mey-rowitz)认为场景不再只局限于实际物理空间。他认为场景即信息系统,媒介所营造的环境氛围会影响人们的行为,人们的行为并非一成不变的,当人们所处的环境氛围即场景发生改变时,其行为也会随之发生改变②。因为场景不但包括硬件要素,如地理时空、周围景物,还包括软件环境,如用户心理、社交氛围等。多元化、多样化场景打通了用户的个性化服务需求。品牌和商业平台发现,谁以用户为中心掌握了用户场景,谁就能占领服务用户的新入口,谁就能把握和赢得市场。移动新媒体时代,品牌和商业平台又发现,我国网民已经越来越习惯于通过多个终端设备跨屏接受品牌场景化信息,且来势极好,跨屏传播成为品牌和商业平台为了增强连接力和场景消费力而竞相追逐的香饽饽。

一、小米品牌场景化+跨屏传播的两大特点

(一)营销逻辑:品牌场景与用户需求的精准匹配。小米是一家专注于智能硬件和电子产品研发的全球化移动互联网企业。目前,小米已经建成了全球最大消费类IoT物联网平台,接入了1000款第三方产品,连接超过2.71亿台智能设备。小米品牌移动互联网的企业属性及其覆盖的智能设备、拥有的用户基群都成为它追求场景化+跨屏传播模式得天独厚的优势。小米品牌实现场景化的先决条件就在于对其用户的需求进行准确把握。数据是帮助小米品牌捕捉用户需求最有力的武器。作为目前市场占有率排名第四的手机品牌,光是智能手机这一类终端设备就能为小米收集到用户的海量数据。除手机外,小米电视、小米手环等终端设备也都是同类别商品中销量位于头部的产品,而且小米本身形成了自身完整的APP矩阵,小米天气、小米日历等手机应用的使用人数基本都在千万量级以上。通过设备和应用两个维度的数据抓取,小米能够勾勒出完整立体的用户画像,全方位掌握用户的人口基础信息、媒介使用习惯、浏览内容偏好等信息。再加上通过数据对用户行为进行深度剖析,是能够总结出大致的用户行为模式和反应模式的,用户在场景中产生的需求其实就是在场景环境多因素的刺激下做出的心理反应,那么小米品牌在掌握了用户偏好及其行为、反应模式的情况下,自然能够对用户需求做出较为准确的预判。用户在场景刺激下产生需求后,会继而形成强烈的被满足欲望,小米的第一点营销逻辑正是基于这样的用户欲望,将品牌场景与用户需求精准匹配,在合适的场景下切中用户需求,引导用户消费小米产品或对小米品牌留下深刻印象。这里以小米IoT和宜家于2018年展开的合作为例。此前,小米品牌的硬件产品大多在网上商城和小米之家售卖,使用场景相对局限,但借助宜家拥有的数百家线下商场,就能够大大拓宽和丰富小米品牌产品的使用场景。比如说在照明系统方面,一个普通用户家庭每年的开关灯次数为25000次左右,照明场景无疑是用户日常生活中的刚需场景,而解决开关灯的不便问题、缩短床和开关之间的距离则是用户在这一场景下产生的痛点需求。小米品牌抓住了这一用户需求,使其可以借助小爱同学和米家智能APP等非常便捷地控制宜家照明产品,成功实现了双方智能家居电器的场景联动。在小米品牌宣布此次合作的当天,其股价涨幅达到了4.92%,反映出市场对小米品牌这次场景化连接尝试的肯定态度。(二)营销逻辑:品牌场景与跨屏传播的适配服务。品牌营销的本质在于高效精准地触达目标用户,即在合适的场景中通过合适的媒介渠道将品牌信息传递至目标用户。随着移动互联网的高度成熟,用户使用场景的碎片化趋势愈加明显,品牌过去采用的无差别单渠道覆盖用户的模式已经难以保证营销效果。小米在营销模式的求新求变上一直走在市场的前列,手机、智能电视、手环等设备的高市场占有率是其天然优势。通过市场的反馈,小米能够比其他品牌更敏锐地洞察到消费者对跨屏的偏好,并迅速对品牌营销逻辑做出针对性调整,迎合用户的跨屏偏好并开始寻求品牌场景与跨屏传播的适配服务。作为国内智能手机和OTT大屏行业的头部品牌之一,小米手机和OTT账号的交叉率达到了40%,这成为小米实现跨屏打通的基础。同时,小米联合各大主要视频平台搭建优质内容生态,推出“沙发电影节”活动,将平台层、内容层、设备层全面打通,为用户构建出客厅观影场景,无论是习惯观看OTT大屏的老年人、儿童,还是习惯观看手机、平板小屏的年轻人,都能够聚合并沉浸在这样的客厅场景中。用户在这种家庭型场景中会彼此间产生更强的心理依赖感和心理共鸣,这样的家庭情感会对品牌情感产生投射效果,用户对小米品牌的好感度和信任感也会进一步加深。

二、小米品牌场景化+跨屏传播的不足之处

查看全文

研究市政广场景观设计

一、当前市政广场景观设计与城市社会问题分析

1.延续城市历史文脉,打造绿色城市城市的发展是有着自身规律和特定的条件的,违反客观规律的做法一定会受到客观规律的惩罚。在政治理念上,政府在提供服务的同时要接受批评和监督,它的一切活动的最终目的是让城市的居民更好地生活。作为城市的名片,市政广场必然秉承相同的理念,为城市居民提供一套其他机构无法提供的环境,提高城市居民的生活品质,树立共同的城市价值观。

2.可持续发展的城市谈论城市的可持续发展,一切还要回到城市发展的客观规律上。城市的兴起源于人群的集中,城市的衰亡也源于人群的离散。人类面临的最大问题是人口数量激增,消耗的自然资源以几何倍数的方式增长,必然要求人类自己解决。城市的发展要依靠眼光长远的规划,这不是单一的城市建设问题。城市存在的根本是城市的经济活动,没有经济活动创造的财富作为保障,城市会破产,人口会流失。人口减少初期会让城市负担减轻,逐步减轻城市病症,但中后期的影响是釜底抽薪般地使城市丧失发展原动力。没有消费就没有收入,对于城市来说,要维系城市的活力,最基本的就是保障城市基本经济活动正常进行。长期以来,很多城市的基本发展思路经常发生变化,进而形成一种断层式的发展模式。城市规划中的宣传在此时更应该谨慎,防止对城市发展产生错误的暗示。

二、城市广场设计的实践

城市广场设计必然要以城市的自身特点作为主要的设计突破口。海滨城市以海为主旋律,工业城市体现工业的能力,旅游城市体现旅游特色。因此,在整体规划上,市政广场应该具有亲和力和功能性,这才是设计师在设计中必须考虑的问题。市政广场应该体现城市居民共同的价值观,从狭义上讲,应该体现本地的地域特色和民族区域特色。我们用价值观这个概念解释这一问题:价值观自然而然地流露出民族特色,这是不言而喻的。设计语言并不是一块平板,而应该是多层次的,只有这样才能够满足更多人的需求,从本质上说,就是市政广场必须具备为绝大多数人服务的基本功能。在这样的背景下,笔者对广场设计的内容进行梳理。首先,市政广场应该具有城市“会客厅”的作用。第二,广场的功能应该给人们带来享受,层次要多样。为了满足这样的设计需求,广场的空间层次不应是单层的、平面的,而应是复合样式的,具有恰当的、丰富的变化。第三,市政广场的价值在于体现城市的发展和包容,这也是一种可持续发展观念的体现。

尽管从大环境下解决城市问题是一个长期的、艰苦的过程,但是从一个广场的设计做起并没有很大难度,关键在于设计思想是否能够得到真正解放。市政广场的核心价值在于给居民提供服务,而不是变成居民生活中的包袱。其实,民族精神往往只需要些许民族文化因素就可以得到充分展现。但作为市政广场来说,能够更好地为市民提供基础服务才是最重要的。结语随着时代的发展、城市建设规模的扩大和人们生活水平的提高,城市广场作为城市的“会客厅”,已经成为城市空间环境中最具有公共性、最富艺术魅力,也最能反映城市地域文化的开放空间。

查看全文

深究动画影片中的场景设计

摘要:场景设计在动画影片中提供了角色表演的特定时间与空间的舞台。场景的设计对整部动画的设计风格,镜头画面,角色塑造,情绪氛围,社会空间,物质空间都有很大的影响。

关键词:动画影片场景设计

一、引言

动画影片中场景设计是动漫作品构成中重要的组成部分,场景设计是指动漫游戏中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。好的场景设计可以提升动画影片的美感、强化渲染主题,它能够使动画影片的渲染效果更加饱满。恰当的场景设计更能为影视作品提升附加值,直接影响着整部作品的风格和艺术水平。

二、场景设计在动漫游戏中的作用

动画影片的主体是动画角色,场景就是围绕在角色周围,与角色有关系的所有景物,即角色所处的生活场所,社会环境,自然环境及历史环境,甚至包括作为社会背景出现的群众角色,都是场景设计的范围。即除人物角色外的一切物的造型设计。它既不是单纯的环境艺术设计。单纯的环境艺术设计是一种空间样式的创造,它也不是单独的背景描绘,而是依据影片的剧本,人物,特定的时间线索来进行的有高度创造性的艺术创作。“形式追随功能,场景追随影片”,这是场景设计的基本法则。

查看全文

动画场景色彩设计分析

摘要:文章目的是分析动画场景中不同色彩所表达的各类心理感受。采用实例分析方法,对2019年1月上映的国产动画《白蛇:缘起》中各种场景色彩的运用进行了分析。结论是电影各种场景中不同色彩的运用表达了不同视觉心理,动画电影场景所特有的色调、光影对观众的情绪、心理活动产生影响,对刻画角色、升华主题起了巨大的作用。

关键词:场景;色彩;视觉心理;动画电影;动画设计

动画场景的色彩能够营造一种情绪和内容。不同的色彩表达出了不同的心理感受。这种理感受是一种由视觉刺激加大众自身直观情绪的有机结合。色彩所带来的视觉上的影响更多的是大众的认知与理解。色彩心理学中指出人的色彩感受是一种知觉的理解以及情感上的认同,甚至是具体的思想理解。此种心理学中诠释的变化形象是多样性的。近几年国产动画不断崛起,从2015年暑假的《西游之大圣归来》,2016年的《大鱼海棠》到2019年1月的《白蛇:缘起》。这些优秀的国产动画,无论是从口碑还是票房,都取得了不俗的成绩,深受业界的好评。其中《西游之大圣归来》《白蛇:缘起》都是经典的中国古代传说故事改编而成。《白蛇:缘起》主要以白素贞和许仙的民间故事为背景,算是“旧事重提”,采取了“另”类的故事描述方式,诠释了一部动画版的《新白娘子传奇》。

一、场景中色彩的作用

(一)营造温馨气氛。不同的色彩组合会呈现出不同的心理感受,通过色相、明度、饱和度表达不同的气氛。一般表现温馨、具有一定回忆效果的场景气氛,通常用暖色调表示,少量使用对比色。这种对比方式在色相环中相差90o左右,明度基调为中中调,纯度适中。在影视剧中,使用暖色调来表达氛围的作品很多,比如上世纪90年代反映改革开放的电视剧《情满珠江》。《白蛇:缘起》中在讲述小白和阿宣的回忆内容时,大量的采用了暖色调来烘托回忆的气氛。其中场景中红色的枫叶树林和金色的余晖,营造出了一种满满的回忆感,让观众产生一种美好回忆的共鸣感。同时也烘托了男女主人公爱情的甜蜜与炙热。(二)营造神秘气氛。紫色或绿色可以营造出神秘、恐怖的氛围,其中明度较低。在光源方面,主要采用暖黄色,色调主要使用低调。在《白蛇:缘起》中,开篇里小白去刺杀国师的情节中,场景设计为夜晚,色彩主要使用的是黑色和紫色,灯光色彩为暖黄色。其中国师炼药的场景色为紫色为主,光源设计为点光源,灯光颜色为浅紫色。紫色能够烘托出一种神秘诡异的色彩,让观众产生一种恐怖的心理反应。《白蛇:缘起》中,蛇洞的场景色以绿色为主,色调为低短调,为观众创造出一种神秘感,其中绿色的背景和蛇母的金色形象,形成了鲜明的对比,突出了蛇母法力高强的特点。(三)营造平静气氛。一般用来表现平静的心情,寒冷的季节,凌晨、晚上或特定环境等等,以同种或同类冷色为主调,运用少量明度接近的对比色加以丰富变化。在色相环上属于类似色的关系,也就是说在色相环当中30o左右的范围,明度基调为高中调或中长调。《白蛇:缘起》中在讲述阿宣和小白的前世故事时,尤其是在男女主人公初次相遇的剧情中,剧情发生在傍晚的村庄,场景色彩采用了暖色调以黄色为主。当画面切换到阿宣带小白去寻找记忆时,画面的色彩以中低调为主,为了让画面有一定的生机,场景中添加了大片红色的枫树、红色的地表植物和绿色的草地,从而营造出一种爱意萌生的绚烂与多彩。在娓娓的叙述过程中,没有复杂的情绪,没有紧张的情节时,运用对比较弱的同类冷色,能够让人心情平静舒畅,引导故事的发展,调节叙事的节奏。(四)营造忧郁气氛。一般忧郁情绪的营造,以偏冷的蓝绿色调为主调,画面色彩明度、纯度为弱对比,利用弱对比。当纯度和明度降低时,平静变成了忧郁,当纯度和明度持续降低时,气氛变得很压抑,在色相相同的情况下,明度和纯度稍许不同就会影响到整个情绪的变化。在《白蛇:缘起》尾声部分中,当国师到达捕蛇村打算使用困妖阵,吸取白蛇的元气为己所用时,整个场景的色调以低短调为主,色彩表达的情感是一种压抑、忧郁的情绪。为了缓和场景和剧情的压抑感,画面中使用金黄色的元气,大红色的血液和墨绿色的法术等来进行调。这种鲜艳的色彩,来缓减观众的视觉疲劳。

二、《白蛇:缘起》场景色彩的应用

查看全文

地铁火灾场景设计论文

摘要:近年来,地铁火灾是火灾科学界研究的热点。火灾场景设计是开展地铁火灾研究的基础环节,它对地铁内的烟气运动和人员疏散有重要的影响。通过对国内外文献的调研发现,地铁火灾场景的设计并无统一明确的表述。在综合前人研究的基础上,对地铁火灾场景中需要确定的火灾荷载和起火点位置进行了初步探讨,并给出了分析结果。

关键词:地铁;火灾场景;火灾荷载

地铁火灾容易造成人员大量伤亡的原因首先是地铁客流量大,人员集中,一旦发生火灾,极易造成群死群伤;其次,地铁列车的车座、顶棚及其他装饰材料大多可燃,容易造成火势蔓延扩大,塑料、橡胶等新型材料燃烧时还会产生毒性气体,加上地下供氧不足,燃烧不完全,烟雾浓,发烟量大,而地铁的出入口一般较少,大量烟雾只能从少量几个洞口向外涌;最后,在地铁火灾中,烟气蔓延方向与人员疏散方向有可能同向而相互影响,大量有毒有害的烟雾及其造成的可见度的降低给疏散和救援工作造成困难。

近些年来,地铁火灾的研究是国内外火灾科学研究的热点,主要从实验测试和计算机数值模拟两个方面进行大量的研究。在地铁火灾研究中,不论是火灾实验,还是火灾模型的建立,火灾场景设计都是首要的基础研究,它决定了火灾发展的趋势和预测目标[1,2]。然而,通过大量的文献调研发现,国内外对于地铁火灾场景的设计没有统一的表述,因此本文旨在对地铁火灾场景的设计方法进行初步讨论。

1典型火灾场景的设定方法

火灾场景是一类特定的火灾,其主要反映在两个方面:一是对于一个具体建筑物需要考虑的火灾场景数量不能是无穷多个,即不可能把所有的场景穷举出来,它应是一个有限的集合,一般是把可能最不利,危害后果最大的典型情况作为火灾场景的集合;二是火灾场景不是真实火灾,它是在对大量的,已发生的火灾数据的统计基础上,集成抽象出来具有典型特征的特定火灾,因而其具有一系列严格、规整的火灾发生、发展的演进条件[3]。

查看全文