岑参范文10篇

如果说唐诗是我国古代文学的一顶桂冠的话，那么边塞诗就是这顶桂冠上最夺目的一颗宝石<补之一>。通过学习这门课，我对以前并没有太多概念的边塞诗有了更多的了解，而且非常喜欢。岑参是边塞诗最有成就的诗人之一，也是我们湖北江陵的文化名人。我选取了岑参的两首边塞诗结合诗人本人的一些经历和当时的时代背景简单评析一下。虽然由于篇幅原因，只选取了两篇，但是在这个过程中还是能明显感觉到从这些诗中对诗人和边塞诗都有了更深刻的了解。

先来说一下岑参的生平，我觉得这对理解一个诗人的作品风格是有帮助的。岑参(约715—770)，唐代诗人，湖北荆州人。出身于官僚家庭，曾祖父，伯祖父，伯父都官至宰相。但父亲早死，家道衰落。他至幼从兄受书，读遍经史。二十岁至长安，献书求仕。但是没有成功，所以就各地游历。三十岁的时候中了进士，任参军。其后，两次出塞，前后两次在边塞共6年。晚年辞官后，客死在旅舍中。

《碛中作》

走马西来欲到天，辞家见月两回圆。

今夜不知何处宿，平沙万里绝人烟。

首句写诗人一行人正骑着马奔驰在渺无人烟的茫茫戈壁中，一路向西，途中都不曾做过多的停留，仿佛已经快走到天的尽头了，但是还没有到达目的地。这其中可以看出路途的遥远，旅途的艰辛，似乎隐隐看出诗人对遥远的未知的前途的那么一点点担忧，但更多的是我们可以感觉到诗人在奔赴他的梦想所在地的那样一种豪情壮志。作者此时已经三十多岁，虽然到了而立之年，但是还没有建立他自己渴望的业绩。内心对建功立业可以说是非常的渴求。次句，这时候天空可能已经升起了一轮明月，诗人看到明月，想到自己已经离家将近两个月了。这句话照应了首句诗文中的路途遥远，同时我们也看出了诗人对家乡的思念，虽然诗人此时身在戈壁，可能有那么一会儿，在他仰望明月的时候，他想到了家中的父母和妻儿。虽然为了建立功业而奔走在外，但是家乡仍然无时无刻不在自己的心中。这一句也使作者的形象更加立体和丰富。第三句：今夜不知何处宿。我们从上一句中分明看出了诗人内心的那么一片柔软的地方，我们还意犹未尽，诗人却戛然而止。诗人笔锋一转，说到了眼前面对的现实问题，今晚还不知道在哪里安歇呢。虽然这可能真是诗人正在思考的问题，但我不禁猜想诗人似乎是有意让自己思考这样一个现实问题来让自己忘掉对家的思念，来摆脱家乡对自己内心的羁绊。末句：平沙万里绝人烟。诗人的笔又回到了一望无际的沙漠。是写景，但写的相当有深意。我们从前面的三句中可以看到诗人很多不同层次的情感，几乎是每一句展现给我们的都不一样，甚至是一句诗也蕴含了几种不同的感情。在这最后一句中，当我们随着诗人指的方向将目光再一次投向戈壁的时候，我们似乎也看见了作者的所有的感情都慢慢地弥散在沙漠中了。作者将他的感情都投射到了沙中。突然体会到这个似乎就是传说中的融情于景。

论文关键词:高适岑参诗歌风格差异

论文摘要:文章认为高适、岑参诗作的风格差异在于?高是冷眼观时势因而情理相济?岑是热眼看世界所以情景相融。

高适最后“召还为刑部侍郎、左散骑常侍封勃海县侯”’受到李唐3代皇帝礼遇岑参虽也做到一方牧守—刺史一级终因朝中李辅国等小人弄权“儒生有民策无处豁怀抱”2在郁闷孤苦中客死他乡终未走通复兴“世业”之路。在什途高“达”而岑“穷”但在诗作上我以为岑的数量和质量应在高之上。高适现存诗200余首边塞诗20余首约占1/10岑参现存诗403首边塞诗80首约占1/5。当时之所以“高岑叼}二称大概是因为2人有相同的从戎生活均有边塞诗杰作在诗坛同享盛名而非他们的诗歌成就少I=驾齐驭。历代的研究者已看到他们的诗歌个性颇有不同。陈绎曾说“高适诗尚质主理岑参诗尚巧主景”工世贞说“高岑一时不易上卜岑气骨不如达夫遒上而婉缉过之”工士慎说“高悲壮而厚岑奇逸而峭”。3应该说这些见解不无道理。但是不能到此为止结合具体的作品来进一步准确地认识高、岑诗歌风格的差异正是我们今大的学人应当继续完成的工作。

冷眼观时势与热眼看世界

高、岑都是在20岁时踏入社会走上游宦之路的II.均首试失意便进入了漫民的边隐边游的跻跄岁月。从此也都开始了用诗歌记录自己的行迹与心声。

作为将门之后的高适“丈夫志四海”、“男儿当纵横”是盛唐气象与家庭的熏染给他扫一卜的基调。而对人生的第一次碰壁他用冷峻的眼光审视着时势敏锐找到了失意的原因在歌舞升平、纸醉金迷的上流社会寒士无钱即失路。在《行路难_首》中写道“一朝金多结豪贵百事胜人健如虎。子孙成氏满眼前妻能管弦妾歌舞。自矜一身忽如此却笑旁人独愁苦。东邻少年安所如席门穷巷出无车。

在中国文学地图上，甘肃古代文学的地域特色无疑是十分明显与独特的。陇籍作家如东汉赵壹、王符，南北朝皇甫谧、傅玄，唐代“陇西三李”、“二牛”，宋代及以后如李梦阳、胡缵宗等，代表了甘肃古代文学风貌；此外王之涣、岑参等边塞诗人，杜甫、范仲淹、元缜、李商隐等文学家、政治家，他们或是旅居陇上，或是从军而来，或是来陇做官，都留下了相关绝唱，丰富了甘肃古代文学内涵，在文化旅游中具有多元价值和重要地位。

一、甘肃古代文学地域特色

反映独特的地域风貌和山川风物“边庭节物与华异，冬霰秋霜春不歇”（卢思道《从军行》）是西部典型气候的写照。“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪……胡裘不暖锦衾薄，将军角弓不得控”(岑参《白雪歌送武判官归京》表现奇寒奇丽的景象；还有“大漠孤烟直，长河落日圆”的雄阔“，黄沙直上白云间，一片孤城万仞山”(王之涣《凉州词》)的悲壮，“明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关”(李白《关山月》)的劲拔警策，“走马西来欲到天,辞家见月两回圆。今夜不知何处宿,平沙万里绝人烟”(岑参《碛中作》)的苍凉等。来济《出玉关》、卢照邻《陇头水》、王之涣《塞下曲》、薛逢《凉州词》等对“陇坂”、“沙塞”、“黄沙”、“九曲黄河”等甘肃特有自然风物的描写，准确捕捉到甘肃文化的精髓。㈡体现特有的地域物产甘肃自古是名马的养殖基地，马文化是独特的民族文化景观，如西汉的《郊祀歌·天马》、盛唐诗人张仲素的《天马辞》、晚唐诗人翁绶的《白马》等。还有苜蓿、石竹、鹦鹉、麝香、骆驼等陇物的记载和描写。

如“苜蓿随天马，葡萄逐汉臣”（王维《送刘司直赴安西》）、“麝香眠石竹，鹦鹉啄金桃”（杜甫《山寺》）、“羌女轻烽燧，胡儿掣骆驼”（杜甫《寓目》）。甘肃是葡萄、葡萄酒、夜光杯的主要产地，王翰的一首《凉州词》,不仅是其生动的记载,而且把边塞战士的豪放旷达之情渲染到无以复加的程度。甘肃各民族有着悠久的酒文化，每个民族都有他们的“酒歌”，并伴有优美的舞蹈，如元缜的《西凉伎》。㈢传达独特的地域人文景象和精神陇人在与大自然感应交流中积聚形成了陇人独特的精神气质和人格魅力，作为诗文则自然流露出独特地域特色。西部浩瀚的戈壁沙漠、连绵的群山培养了西部人豪放乐观、直爽简约、奔放流动、耿介正直、倔强顽强的品质；陇中陇东黄土高原积淀了陇人笃厚务实、和谐柔顺、韧性顽强的性格；蕴育出陇人热爱家园民族，关注民生疾苦的自觉而强烈的忧患意识。甘肃是古丝绸之路要塞，是东西文化交流碰撞之地和中西经济贸易黄金地带，使陇人胸怀天下、谦虚包容、处世不惊、关怀苍生的品格境界由是而生。

常年的民族战争炼就了英勇刚毅、尚武卫国的精神风尚，隐含的离别、望乡情感表达对和平的向往，令人荡气回肠。如朱庆馀《自萧关望临洮》、岑参《初过陇山途中呈宇文判官》、权德舆《岭上逢久别者又别》等。又如赵壹《刺世嫉邪赋》、胡缵宗《白龙吟》《不寐》、张澍《天心篇》、任其昌《流民叹》等。㈣具有强烈浓郁的民族意识和民族特色甘肃自古就是多民族聚集地，各民族既保留其文化独特性，又相互融合成多元交融的独特文化体系，成为中国古代文学的奇葩。所以一方面是“烽火照山燃，鼙鼓声不断”“、胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落……年年战骨埋荒外，空见葡萄入汉家”的战争惨状；另一方面是“多来中国收妇女，一半生男为汉语”、“洛阳家家学胡乐”(王建《凉州行》)等民族融合的胜景。“刀剑作锄犁，耕田古城下。高秋禾黍多，无地放羊马”(唐·刘驾《田西边》)是西部独特的民族人文景观的典型写照。现存最早汉字记录的少数民族歌谣《匈奴歌》“失我焉支山，令我妇女无颜色，失我祁连山，使我六畜不蕃息”体现出浓郁独特的民族审美文化。诸如“西凉伎”“、胡腾舞”、“狮子舞”、“胡旋”等民族特有的歌舞，羌笛、琵琶、胡琴、画角等特殊的西域乐器演奏、急管繁弦的场面等，都是甘肃文学所特有的表现内容。

二、甘肃古代文学的文化旅游发展意义

作为高校中文专业主干课程之一的中国古代文学课程,如今面临着如何适应教育新形势的严峻考验。和以前相比,学生学习的内容更为丰富了,形式也更为灵活了。可谓“电脑”与“外语”齐飞,“自考”与“考研”一色,一片繁忙的景象。这是一种好现象。但由于学生精力的分散,加之古代文学课时较以前减少,而课后学生投入的时间又很有限,倘若还是按照以前那种四平八稳、细嚼慢咽的方式组织教学,那么自然是难以圆满完成教学任务的。想要在有限的时间内,达到预期的教学效果,就必须在教学方法上下一番功夫。因此,近年来笔者积极尝试运用“讲评”教学法、“比较”教学法、“情境”教学法、“结构”教学法、“歌诀”教学法组织教学,五法并用,有所侧重,灵活掌握,因文而异。通过实践,已初见成效。今不揣谫陋,聊陈拙见,公诸同好,以为引玉之砖耳。

1“讲评”教学

培养学生的钻研精神所谓“讲评“教学,即指学生讲解与教师评析相结合的一种教学方法。其目的主要在于克服学生“饭来张口,衣来伸手”的依赖性,充分发挥学生的主观能动性,逐渐培养他们独立思考的习惯和潜心钻研的精神。以往授课,大多是“一言堂”、“满堂灌”,仅仅满足于学会“应知应会”内容即可。学生总是停留在被动接受的学习状态,学习上的主观参与意识受到了约束,独立思考的空间缩小了。这是传统的学院式讲授方式的不足之处。前苏联著名教育家、教学最优化理论的倡导者与实践者巴班斯基指出:“教学过程不仅需要教师的活动,而且需要学生的活动。如果学生没有在一定程度上自己组织这种活动,教学的最优化是不可思议的。”其实,早在《礼记·学记》中已有关于教学相长的重要理论见解,所谓“虽有佳肴,弗食,不知其旨也;虽有至道,弗学,不知其善也。

故学然后知不足,教然后知困。知不足,然后能自反也;知困,然后能自强也。故曰‘教学相长’也。《兑命》曰:‘学学半’,其此之谓乎!”[2]614“学学半”,也就是教学相长的意思。学生是课堂的主人,只有让学生的求知欲处于一种亢奋不衰的精神状态中,他们才能占领知识峰峦的制高点,才能学得主动、学得深入、学得扎实。在古代文学的教学过程中,笔者试循着这样一种教学思路,即:先由教师导夫先路,在教师对某一作家作品全面介绍与评析之后,让学生从宏观与微观两方面对某作家作品的精神实质、艺术特征等有一个大体的了解,胸中有数。然后,从该作家之作品中选择1篇与教师所讲之篇目在思想与艺术方面都较为相似的代表作,布置学生写好教案,进行讲解。此之谓:要求明确,有的放矢,学以致用,立竿见影。在讲授了陶渊明及其代表作《归园田居》(其一)、《饮酒》(其五)、《归去来兮辞》之后,便让学生分析陶渊明《读山海经》组诗中的第一首《孟夏草木长》。

一周之后,从中选出学习成绩为优、良、中的三位学生代表,分别由他们上台讲解。听讲之后,总的印象是,备课都很认真,都能把握此诗“读书乐”的主题,并能指出此诗以白描手法写景,以欢快笔调抒情和以由衷感叹议论相结合来写“乐”的艺术特征。在三位学生讲析之后,请其他学生作补充分析,在此基础上,再作“总评”。通过学生的“讲”、大家的“议”和教师的“评”,学生们对诗歌的理解也就较为全面和充分了。可以说,陶诗分析课的成功,是师生共同努力的结果。这种讲评结合的教学方法打破了“满堂灌”的僵化被动局面,调动了学生的积极因素,无形中培养了学生善于思考、乐于钻研、勇于探索的良好学风。像这种师生携手、讲评结合的教学活动,一般每学期以进行两次为宜。持之以恒,必有成效。

2“比较”教学

提及唐代的边塞诗人岑参，信大家一定不会陌生，对于他那雄奇阔大的诗歌风格以及他的边塞诗歌的代表作《白雪歌送武判官归京》中“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”这一句传承悠远的千古名句。今天，笔者要分析的正是岑参的边塞诗歌的代表作《白雪歌送武判官归京》在两种不同的版本中的意境比较。

这两种版本：一种是由人民教育出版社中学语文室编著、人民教育出版社出版、2001年11月第一版、九年义务教育三年制初级中学教科书、语文第四册（以下简称《初中语文第四册》；另一中版本是由华书局出版、1957年11月版的《唐诗三百首详析》（以下简称《唐诗三百首详析》）。

同一首诗歌在两种版本中，虽然只是存在一个字的差别，但是意境却发生了极大的改变，对其分析比较如下：

一、在《初中语文第四册》中“将军角弓不得控，都户铁衣冷难着。”一句，在《唐诗三百首详析》中却是“将军角弓不得控，都户铁衣冷猶着。”。两种版本中，除了这一句不同之外，诗歌的其余部分完全相同；并且，这一句在两种版本中，仅仅是一个“难”字与一个“猶”字的区别而已。

二、文学作品中的意境，是作者通过丰富的想象，将自己的思想感情与作品中的生活图景融为一体而形成的艺术境界。那么，作者的思想感情必然与文学作品的意境的构建起着必然的联系和一定的决定作用。在作者生活的哪个年代，当时的西域边境的民族关系还是比较融洽的，保持着稳定局面，加之诗人怀着建功立业的远大抱负、对前途充满信心，因此，其边塞诗中洋溢着的理所当然是一种积极乐观、昂扬向上的精神。也正是如此，诗人才会以大胆的想象、新颖的比喻将严寒的大雪比着春天遍野的梨花、萧瑟的冬日才会演化为一片温馨的春光，用绚丽多姿春来替代寒风萧索的冬。从而为全诗奠定了乐观向上的精神世界和艺术氛围；从而使得读者在作品中所感受到的不是冬天的寒冷和萧瑟，而是春天的绚丽多姿和温馨。

三、从美学的角度来看，那挂满的枝条的雪花在形状和色彩上与春季怒放的梨花是那么的相似，简直可以假乱真。那“千树万树梨花”正迎着“春风怒放”已经成为了诗人对象化的活动，也即是说，诗人歌颂着挂满枝头的雪花的美景、颂扬“梨花”的迎春怒放，实际上是他自己本质力量——积极乐观、昂扬向上的精神对象化的结果，从而使得作者的积极乐观、昂扬向上的精神与大雪挂满枝头的生活图景融为一体，这必然构成了“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”的这种奇异多姿的艺术境界。此时文学作品中那“树万树迎着春风怒放的梨花”已被建构起来成为现实审美对象，那隐含与文学作品中的“我”，则成为了与被建构起来的现实的审美对象相统一的审美主体，从而确定了主体与客体之间的审美关系。因此，那挂满雪花的枝条在那严寒萧索的冬季之所以会转化为绚丽多姿的迎风怒放的梨花，正是由于审美对象的性质（挂满枝头的雪花与春季迎着温馨的春风怒放的梨花在形状和色泽上都极为相似。）与审美主体的本质力量（积极乐观、昂扬奋进、向上的精神。）相统一的结果；也正是隐含于文学作品中的“我”的审美活动得以展开的结果。严寒的大雪之所以成为“遍野的梨花”；萧瑟的冬日之所以与“温馨的春光”联系起来，这是审美活动产生的必然结果；这是审美主体本质力量对象化的必然结果。也正是由于诗人具备积极乐观、昂扬向上的进取精神，全诗才会呈现出积极乐观、昂扬、奋发向上的艺术氛围。也正是作品中的“我”（审美主体）以一种审美的眼光去看待那萧瑟的冬、漫天的大雪，萧瑟的冬日才会和温馨的春光联系起来；在那严寒的冬季挂满枝头的大雪才会被诗人用大胆的想象、新颖的比喻比作春天遍野的梨花。

《语文课程标准》提到:现代社会要求公民具备良好的人文素养和科学素养，具备创新精神、合作意识和开放的视野，具备包括阅读理解与表达交流在内的多方面的基本能力。高中语文课本的指导思想是:全面提高学生的语文素质，提高学生正确理解和运用祖国语育文字的能力，重视积累、感悟、城陶和培养语感，使学生养成良好的学习语文的习惯。在教学过程中，培养学生热爱祖国语文的思想感情和民族共同语的规范意识，提高道德修养、审美情趣、思维品质和文化品位，发展健康个性，形成健全人格。诗歌是文学领域里一顺璀璨夺目的明珠。诗歌鉴赏不但能提高人们的文学审美情趣，而且能培养人们的良好文化涵养，但由于考生文化底班薄弱，诗歌鉴贫鹿的得分率一直偏低。

特别是近几年来商考的诗歌鉴赏题打破以往客观选择题的命题方式，以主观表述的形式考察学生的诗歌鉴赏能力，这种命题方式的转变在一定程度上加大了诗歌鉴赏的难度。面对新的题型和要求，怎样才能提高学生的诗歌鉴赏能力，圆满完成诗歌鉴赏的答卷呢?根据平时的体会，我认为主要可从以下几个方面人手:

一、要学会读准一首诗

当我们面对一首自己未曾见过的诗，对其意思不甚明了时，除了反复吟诵，还须借助和运用已有的信息，我们常说理解诗歌要知人论世，诗的标题往往会透露历史年代、地点、人物、情感倾向，揭示诗的思想内容，甚至属哪类诗。诗的作者往往会调动我们已储备的文学知识，知道诗歌的背景，作者的风格和倾向。对于注释也莫要轻易放过，它会帮助我们理解内容，还可能暗含答题的信息。

二、积累、运用鉴赏知识

l、文体知识:中国的古典诗词博大精深。鉴赏古诗，如果没有掌握一定的诗词文体知识，就有可能盲目而被动。首先，应对中国古典诗歌的流变有相当清晰的认识，不仅要掌握现实主义和浪馒主义这两大文学源头，还要按照历史的顺序理清诗歌发展的脉络;其次，还应对诗词的格律知识有比较清楚的了解，诸如句法、用韵、对仗、词牌、曲牌等知识。再次，还要充分把握诗词特点:高度的概括性、生动的形象性、强烈的抒情性、鲜明的音乐性。

“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”孟浩然《春晓》写诗人身

在屋内，夜眠晓起，身不出户，眼未外望。夜间，用听到的处处风雨声写春风春雨吹打花落；

晨晓，用听到的处处鸟啼声写雨后清晨树枝花叶、春鸟飞跳。这就让读者从风雨、鸟叫的声音中，联想到花鸟树木在夜间、早晨构成迷人春景，唤起心中愉悦春意。

“酒泉太守能剑舞，高堂置酒夜击鼓。胡笳一曲断人肠，座上相看泪如雨。”岑参《

酒泉太守席上醉后作》写酒泉太守夜晚于高堂之中为客人置办了丰盛的酒宴，并亲自舞剑、击鼓以助酒兴。在这盛大的宴会上又奏起了胡笳，那慷慨悲壮的乐曲，使人肝肠欲断，座上之人被这悲壮的乐曲所感动，相对而视，泪如雨下。至于是什么原因使人泪如雨下，诗中没有说明，也许这雄壮的乐曲，表现了悲壮的战争生活；也许是这慷慨之音，传达出了边塞的苍凉，抑或是这低沉的曲调，引发出人们无限的乡思之情。

“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。花落家童未扫，莺啼山容犹眠。”王维《田园乐》

阅读唐诗之余，发现唐代诗人的名号极为丰富，可谓是多种多样，五花八门。除“名”“字”之外，还有许多其它的称号，当然各有其来历及意义。北齐颜之推在《颜氏家训·风操》中说“古者，名以正体，字以表德。”字，也叫“表字”，它是根据人名的词义另取的别号。可见古人的名与字在含义上是有一定关联的。除此之外，唐代诗人的称号大致有两大类。一大类是自己称的号，叫“自号”“别号”；另一大类是别人称的号，一种是“绰号”，另一种是死后别人赠的“谥号”。这里首先谈自己称的号，通俗的讲就是“自号”。一般说来，取自号的诗人，大都是用自号来寄情托意，或则见性知人。它大致有以下四种情形。一、纯粹是自我性情、志趣的表露。元结，自号“浪郎”“浪士”，他从小喜欢浪游各地，取此自号意为不忘爱好之故。可朋，则自号“醉髡”，其好酒性情表露无遗。此外还有张志和自号“烟波钓徒”，秦系自号“东海钓客”，陆龟蒙自号“江湖散人”等。二、以山水、地名取号，意在寄托乡情乡思。大诗人李白，自号“青莲居士”，是因为他幼年随父迁居四川青莲乡，又常喜与采莲人一起交谈。罗隐，自号“江东生，”因他是余杭人，属江东之地，故取地名以寄托情思。另外还有袁皓自号“碧池处士”，李涉自号“清溪子”，卢仝自号“玉川子”，刘叉自号“彭城子”，朱湾自号“沧州子”等，都与此类同。三、地名与自我性情的合二为一者更多。贺知章，自号“四明狂客’。他晚年还乡为道士，又好饮酒，兼家住四明山，故取此号。杜甫《饮中八仙歌》列他为首：“知章骑马似乘船，酒酣落井水底眠。”李白也在《对酒忆贺监》中云：“四明有狂客，风流贺季真。”贺知章爱饮酒喜放狂的性情跃然纸上。李瑞，他辞官隐居衡山，爱其地清幽，而与自己幽隐志趣相同，于是“衡岳幽人”的自号应运而生。除此还有刘长卿自号“随州钓徒”，顾况自号“华阳真逸”，杜荀鹤自号“九华山人”，卢照邻自号“幽忧子”，白居易自号“香山居士”等。四、表达诗人的志向及气节。黄巢，目睹唐的黑暗统治，自号“冲天大将军”，寄托了他对唐统治者的切肤之痛，也表达了他强烈的反唐情绪。后来他领导农民起义，建立大齐国，使其志向得到了实现。其次谈一下别人称的号。别人取得“绰号”，一般具有谐谑的风趣，无论是表尊敬或表轻视，都不如自号庄重一些。在各类称号中，此类最为复杂。兹将之归纳如下。一、习惯称。诗人以自己作诗习惯闻名于世，而为人以此相称。骆宾王，因他写诗喜欢用数字成对，时人给他雅谑的称号“算博士”。温庭筠，因其每入试押官韵，八叉手而成八韵，时号“温八叉”。还有唐求，因其作诗“有所得则将稿捻为丸,纳入大瓢中”，为后人称为“诗瓢”。二、形体或性格称。诗人因自己的形体特征性格特点而得名。李绅，他长得短小而精悍，故人们谑称为“短李”。苏味道呢？他处世圆滑，曾对人说“处事不欲决断明白，若有错误，必贻咎谴，但模棱以持两端可矣”，故人们以“苏模棱”嘲之。三、官地称。以诗人做官任职的地名相称，格式为“姓+官地”。柳宗元，曾在柳州做过刺史，人称“柳柳州”，岑参，曾在嘉州做过官，人称“岑嘉州”。另外还有，韦应物人称“韦苏州”，刘长卿人称“刘随州”，韩愈人称“韩潮州”等，均如此。四、官衔称。以诗人做过的官衔相称，格式为“姓+官衔”。此类称号较多。杜甫，曾任检校工部员外郎，世称“杜工部”。王维，曾任尚书右丞，人称“王右丞”。此外还有李白称“李翰林”，张籍称“张水部”，郑谷称“郑都官”，白居易称“白太傅”，高适称“高常侍”，贺知章称“贺秘监”，张旭称“张长史”，刘禹锡称“刘宾客”，贾岛称“贾长江”等，这就多了。五、籍贯称。以诗人的祖居或出生地相称，格式为“姓+籍贯”。如柳宗元，是唐代山西河东人，人称“柳河东”。孟浩然是湖北襄阳人，人称“孟襄阳”。六、特长称。以诗人在某些方面的特长而称呼。刘长卿，因长于五言，人称“五言长城”。王昌龄，擅长七绝，世称“七绝圣手”。七、有的是针对诗人诗歌明显的倾向和风格而言。“诗仙”李白，年青时就才华横溢，刚到长安就被老诗人贺知章赞为“谪仙”，称他是天庭降落到人间的仙才。杜甫在《饮中八仙歌》中写道“昔年有狂喜，号尔谪仙人，笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，这些都是说明李白的诗神奇、飘逸、豪放、富有积极浪漫主义精神，“诗仙”则是李白性格和诗的浪漫主义风格的写照。此外还有杜甫的“诗圣”，孟郊的“诗囚”等称号，都是针对他们诗歌的明显特征而言。八、更有趣的是有的诗人以诗或诗中佳句赢得声名。赵嘏的诗《长安秋望》名重一时，更因诗句中有“长笛一声人倚楼”的佳句，为他赢来了“赵倚楼”的称号，郑谷时称“郑鹧鸪”，是因为他以《鹧鸪》诗著名。另有崔钰人称：“崔鸳鸯”，许棠人称“许洞庭”，韦庄人称“秦妇吟秀才”，都是这方面的原因。九、也有两人或多人合称的。王维和孟浩然都以山水田园诗著名，合称“王孟”，高适和岑参，则以擅长写边塞诗出名，合称“高岑”，此外“郊寒岛瘦”是孟郊、贾岛的合称。“元白”是指元稹、白居易，“皮陆”是指皮日休、陆龟蒙，“韩柳”指韩愈、柳宗元，“初唐四杰”是指王勃、卢照邻、杨炯、骆宾王，“文章四友”指杜审言、李峤、崔融和苏味道。此类例子在唐代还有许多。十、有的称号是用以区别他人的。杜牧，人称“小杜”，以区别于“大杜”杜甫。李商隐，人称“小李”，则是区别于“大李”李白。最后，谈一下“谥号”。封建帝王把爵位赐封大臣，依其生前事迹，死后赐“谥”，用来指陈死者的善恶，但大多是歌功颂德。韩愈，死后被谥为“文”，世称“韩文公”，充满了对他的尊重敬仰意思。贯休，则因他名望很高，为前蜀王刘建优礼相加，赐号“禅月大师”。值得指出的是，在唐代还有一种私人“谥号”。如孟郊死后，韩愈为赞扬他贫且艰的性格，私谥为“贞曜先生”。方干，则被门人私谥为“玄英先生”，称赞他是通玄入妙突出的人。值得补充的就是，有的诗人称号有许多，自号、绰号、谥号兼有二到三种，有的还和他人有合称，更增添了其称号的复杂性。例如李白，自号“青莲居士”，绰号“李翰林”、“诗仙”，又是唐代“大小李”中的“大李”。韩愈，绰号“韩潮州”，谥号“韩文公”，又是“韩柳”合称中的“韩”。以上所举，仅是唐代诗人中少数的例子，但唐代诗人称号的丰富多彩由此可见一斑。

发散性思维是指从已知信息中产生大量的变化的独特新信息的思维方法，它是对同一个问题从多种角度着眼，搜寻多种可能性，从多方面探求答案的思维过程。它是创造思维的起点和核心。

心理学研究的资料表明：中学生思维容易产生片面性和表面性，但思维的独立性和批判性有了一定的发展。这就为发展发散性思维提供了可能性。所以在语文教学中，完全可以通过质疑的形式来发展学生的发散性思维。

关于质疑的教学，古已有之，《礼记》要求“博闻之，审问之，慎思之，明辨之，笃行之。”这其中的“审问”就是指要善于从阅读中仔细审查，提出疑问。北宋的张载更进一步强调“学则质疑”，他认为“于不疑处有疑方是进步”。现代的教育家也提出让学生自己提出问题来自己解答的观点。由此可见，质疑教学对激发学生学习兴趣和求知欲、提高学习效果的重要性。

同志说：创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭之力。创新的关键是人才，在强调素质教育的今天，质疑的内涵有了新的发展，它的作用不仅仅是增强学生的学习兴趣和激发学生的求知欲，而更侧重于启发学生的思维，开发学生的潜能，培养学生的创新能力。

要通过质疑的形式来发展学生的发散性思维，就应该按照质疑的规律以及学生的发散性认识事物的规律，从易到难，循序渐进。这样，才能有效地提高学生的发散性思维能力。以阅读教学为例，学生的质疑大致有以下几个阶段。

一是表层质疑阶段。

《诗经·陟怙》写一个服役远征的士卒思念父母兄长的心情，愁肠百结，情意深挚，从一个侧面反映了广大人民对黩武战争的不满情绪。《诗经·东山》写一个战士服役期满，还乡途中想象家中荒凉残破的景象和夫妻团聚后的幸福情景，委曲周到，凄婉动人，表达了古代劳动人民对和平生活的向往，是一篇艺术性较高的作品，这些诗歌开了古代“思乡诗”的先河。

社会动乱，战争频仍，征人背井离乡，百姓流离失所，思亲诗就多。东汉王赞的《杂诗》“朔风动秋草，边马有归心”，生动地表现了一个久在戍边的战士怀乡思归的心情，而王粲的“荆蛮非吾乡”则以荒凉的笔调倾诉了时代给诗人心灵上造成的忧伤和痛苦。蔡琰的《悲愤诗》则把一个流落异域，无时不在思念故土、亲人的诗人的强烈感情淋漓尽致地诉诸于笔端：“感时念父母，哀叹无穷已。”

隋代薛道衡《人日思归》诗曰：“入春才七日，离家已二年。人归落雁后，思发在花前。”诗人抓住“雁后”“花前”这些形象事物，深刻地写出自己思念故乡，急切思归的心情，委婉含蓄，颇近唐人五绝。

唐代岑参《渭水思秦川》诗写道：“渭水东流去，何时到澭州，凭添两行泪，寄向故园流。”诗人用凭添两行眼泪，随水流向故园，来表达自己思念故乡的情愫，形象而又深刻。

清朝袁凯《客中夜生》：“落叶萧萧江水长，故园归路更茫茫。一声新雁三更雨，何处行人不断肠。”落叶萧萧，触动诗人归思，但归路茫茫，回归无望，夜雨声中，又传来一声雁叫，更使诗人愁肠欲断，归思难收。

李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”当时李白25岁出川，东游淮扬，不到一年，散金三十余万，竟至囊箧空虚，又得了一场大病，躺在客店里，见明月而思故乡。俞陛云《诗境浅说续编》评说：“前两句，取喻殊新，后两句，在举头低头俄顷之间，顿生乡思。良似故乡之念，久蘊怀中，偶见床前明月，一触即发。”