教育叙事故事范文10篇
时间:2024-05-03 06:20:53
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数字故事在癌症病人的应用
摘要:对数字故事的概述、实施方法、实施的注意事项以及在癌症病人中的应用效果等方面进行综述,以期为数字故事在癌症病人中的广泛应用提供思路和借鉴。
关键词:数字故事;癌症;应用效果;研究进展
目前癌症仍是严重威胁人类健康的重大疾病之一,发病率在国内外均呈持续升高趋势。癌症诊断和治疗在损害病人身体功能的同时,也会对病人的心理状况和社会功能造成极大的影响并严重影响病人生命质量。近年来,国内外学者对叙事医学和护理的研究不断深入,并在癌症领域的研究中取得良好效果[1-2],随着信息技术的普及,数字故事也不断引起了重视。数字故事(digitalstorytelling,DST)将叙事与多媒体技术(如图像、动画、音乐)相结合,制作成短视频,并通过网站或社交媒体传播给更多的群体,以分享个体的经历[3]。数字故事作为叙事的应用形式,在不同专业领域(如心理健康、肿瘤学、公共卫生、医疗保健)的研究者对其进行了探索[4-7],并将其成功运用于癌症病人中[8-9],数字故事重视鼓励并引导病人在活动中表达患病过程中的情绪体验和遇到的难题,通过团体内交流可获得有效情感支持和信息支持,在改善焦虑、抑郁和痛苦的不良情绪,树立战胜疾病的信心,提高心理韧性、自我效能及整体幸福感方面有一定作用[10-11],而国内少见相关研究报道。基于此,现对数字故事在癌症病人中研究进展进行综述,以期为我国开展相关研究和临床实践提供参考。
1数字故事概述
数字故事又称数字化故事叙述或数字化叙事,在传统讲故事过程中与信息技术工具结合在一起,整合文字、图片、音乐、视频、动画等多媒体元素,创造出兼具技术与艺术的可视化故事的过程,并通过网站或社交媒体传播给更多群体[12-13]。美国是数字故事的起源地,兴起于20世纪80年代,最早自20世纪90年代由职业故事创作者达纳·温斯洛·阿奇利(DanaWinslowAtChley)提出[14]。目前,DST已成为癌症病人身心康复的辅助治疗手段,以美国为首的欧美国家还拥有了正规的组织机构与专属的学术期刊。2006年DST由陈静娴[15]发表的硕士论文首次引入我国,目前国内DST在教育领域的应用较为广泛,在医疗卫生领域中也进行了初步尝试,但在癌症领域中少见相关研究报道。
2DST在癌症病人中的实施概况
数学学科主题研修方法
聚焦当前需要解决的主要问题,为引领小学教师在网络课程学习的基础上。开展的课堂教学案例研究,计划开展主题研修活动,以使参训教师明确其教学行为的改变,提升自身的教学技能,促进教学理念的转变。根据全国继教网《开展主题研修活动的指导意见》并针对项目启动后的情况变化,特制订本学科主题研修活动方案。
一、主题研修活动的主要目的
1.通过主题研修活动,理论与实践相结合,以巩固和加深课程理论的理解,做到学以致用。
2.通过主题研修活动,发现和解决一线教师在课程学习和教学实践中面临的实际问题,提高教师课堂教学的有效性,促进教育教学质量的提高。
3.通过主题研修活动,引领教师开展教育教学研究,学会总结教育教学研究成果和撰写教育叙事故事,提高教师开展教育科研工作的能力,促进教师学科专业水平的提高。
二、主题研修活动的流程与要求
诠释学与哲学论文
一、诠释学家的时间与叙事进路
自古迄今,哲学一直在针对有兴趣处理的对象给出最根本的理解。当代法国诠释学家吕格尔(PaulRicoeur)提出了针对时间说出人生叙事故事的理论。哲学的兴趣与吕格尔的理论都具有意义建构的旨趣。吕格尔曾在北美地区的大学教授哲学与比较文学,这种经历使他有机会将其多年深度研究的当代法国巴黎学派(coledeParis)有关语言学、符号学、语义学得以精深整理,并在整合希腊哲人亚理斯多德与奥斯定的两大主轴思想的基础上,建构出他自己的时间与叙事理论及其诠释学的模型。吕格尔曾说,他有一个未完成的“被叙事的时间”计划。依据他在《时间与叙事》第一册中所说,时间的经验在古代哲人奥斯定的忏悔录中,是一个可以被问但没有答案的概念。我们说不出何谓时间。吕格尔认为,如果我们以现在的叙事(一种现在的与现场的,针对于过去的进行叙说,以规画出有关未来的叙事),可以处理出时间在我们的记忆中的过去,这个过去是一个我们现场的与现在的叙事呈现出来的版本。因此,基于这个对于过去事件的叙事(narrative),一种以情节的交织为主要活动的叙说,不仅是描写细节般的叙述(description),而是过去的、现场的与现在的叙事之记录,因此,它亦可被改善而重叙说出来。我们的未来的行动亦可据而改变。由于吕格尔之哲学的诠释学,有很多的时期,故本文将以在20世纪70至80年代吕格尔的著作为依据,采取双面向的方法,探讨吕格尔的诠释学之哲学咨商的意义。首先针对其叙事与时间的动态加以整理,进而探讨它们作为哲学咨商方法的可能性与优点。其次,我们亦将导引这个方法到华文社群的哲学咨商之中,探讨这个方法可否针对华文和华语的人生世界进行哲学咨商,揭示此方法应用于华文社群咨商活动之哲学基础理路。
二、时间序列下的诗学的叙事交织
吕格尔在《时间与叙事》第一册之第一、二章中,以时间的探问回返古代的忏悔说之后,即以亚理斯多德之诗学为起始,探讨有关诗学是何种模型。我们可以悲剧戏剧论探讨之。当吾人具有情节、言语、思想、性格、场景、唱段等六种建构要素之后,观众被设定将在某个部份开始有所转折并发现新的看法。针对台上的英雄的生命历程,亦将有所领悟。当吾人应用这种诗学在一个叙事上时,我们可以得出有关被叙事的对象可供产生新的发现之处。我们称之为诗学的叙事。在此,叙事的定义亦应被厘清,它是一种故事的形式,但必须符合相关性,是一个相关于叙事者(narrator)的说出故事,目的上则以呈现相关性为主要任务。当我们接受吕格尔对于时间的探问之后,即可依据他引述的奥斯定思想作为基础,也就是说,一个时间的时刻(moment),在一个相关于人、事、时、地、物的背景之下,将可有说明的内容,作为叙事之内容,以相关性与故事情节化地将之叙事出来。时刻与叙事的结合,可以使这个动态被当下地保存下来,构成一个内含论述(discour/discourse)和外包上书写(écrit/writ-ing)的格式文本即被呈现出来,即便是在心智运动下,只要形成出主词、动词、受词的句型即可,不一定要发出声音。吕格尔建议,将一个叙事作为一个基础的单元,即可建构与时刻相关的叙事。在这个时刻下,针对过去的事件,在当下是一个经过我们完成的叙事处理,它可以被重新叙事。叙事理论可以改变我们的未来,针对一个事件的重新书写,可以改变看法,建构新的叙事,以对应到新的行动之中。由此,吾人可以建构出诗学的叙事,即一种以阅读、看戏般的观众之心得,透过被设定布局好的情节,得出新的心得,此心得即透过诗学的而被呈现出来;以配合事件的交织法(lamiseenintrique/emplot-ment),建立时间与叙事方法,在时间(某个时刻下的叙事)中建构叙事。可见,吕格尔之被叙事的时间计划不能说没被完成,应该说是思想已经内含了此内容。如果被叙事的时间是指仅在被叙事出的事件之对应之下的一种时间,那此时间即是哲学咨商方法可运用的时间,是可以透过语言之叙事格式呈现,而非不可被回答的时间。这种交织的方法使得事件(event)在哲学咨商中扮演重要的角色。所有的事件都有情节,但这情节其实来自我们之前的想法,是一种过去的叙事,即以相关的所谓顺序与关联一一建立的。但诗学的叙事或可维持原顺序,或可整体地重新布局,犹如一个新导演之表现他人表达过的主题一般。因此,叙事可以由现在的时刻再做下去。以对现在认定的观众为观看角度而言,诗学的则要表达出可发现新的内容,有转折意义地进行下去。而吕格尔之时间与叙事诠释学,亦可在此要务之下,扮演出可供咨商的哲学方法论。它是符合哲学方法之存在的与存有任务的操作。吕格尔诠释学符合如海德格尔之德语系统下的在彼处的、在世界上的--在某个人的生命的世界观之下和及手的,一种以在德文说明为在彼处的,处理存有者开显出的存有。吕格尔之诗学的叙事是透过一次新的时刻下的事件交织而产生出来的,是一次更新的在世性与及手性(Zuhanden/ready-to-hand)的合作。从吕格尔的方法中,可以得出一个心得,哲学之探讨某个对象的运行之要素、原子最小单位,乃至苏格拉底、柏拉图、亚理斯多德之哲学的建构之意义下的哲学方法,在吕格尔的诠释学内,他以与人最为相关的事件性,透过观看者(观众)之悲剧理论的角度,探讨出哲学方法。依此作为哲学的咨商方法意义之下,具有了咨商的应用可能性。交织使观者被影响,时间之时刻下的现场叙事是一个机遇,可以使吾人重新探究过去。过去的与历史的,在以往之看法下是已经实际发生的人、事、物,但在叙事理论之下,时间由现在观看过去的记忆,可知这个历史来自当时刻的某一次的论述。虽然它已经存在于一个文本与书写之中,但在此刻与彼刻的对照之下,我们可以重写与重述之。或肯定过去的写是可以接受的,或将过去的某个部份的表述,与其整体的了解进行重新理解。完成之后我们会得出新的整体意义,亦可继续进行:新的另一次的部份之更动或斟定,看看它是否需要改变叙事。叙事是可以在时间中不停展现的。所谓的交织,是一个叙事之过去的版本,是具有某个时刻的记录刻度,亦有现场的空间记录与现下的可能性之结合,然后配出一个新的交织布局。我们可以将事件的旧版本与事件的新版本对映在一起,以现在的与现场的叙事得出吕格尔所谓的新的时间序列:现在的走向过去的并进而进行对未来的叙事建构,即时间与叙事阶段,对应出对治的行动,即从文本到行动阶段。
三、叙事交织方法的哲学咨商应用
我们可以运用每一次的现场与现在的叙事,导引出新的叙事。叙事之后,可以改变对过去的事件的说明与新的整合,当交织出新的整体后,可以有机会重新了解过去,得到改变未来行动的对应方法。例如,一个年轻人可以透过交织,重新了解到,过去的某次考试分数与自己对自己能力的连接,误使自己以为自己的能力只与现在的某个专长连接。其实尚有很多可能在过去的叙事之下被隐藏了起来。也正因为此,我们可以再回返到吕格尔之方法应用,以配合时间与叙事的时间做出一个吕格尔之诠释学的溯源方法。所谓哲学咨商,首先是一种哲学的方法。西方哲学早期即以探讨对象的运行为主要任务,当我们以咨商为主要业务时,案主的活动所导引出的问题,将是我们应用哲学探讨其运行时的要件、运行方向、有无断裂的部分与部分间的关系,如何在人间世界的情况上找出这个运行的某个人生活动之存在的依据,或存在的基础等。吕格尔之时间与叙事法配合阶段,他主张一种开展出新的意义的可能性。此可能性如果可以透过一个被叙事的进行,此进行的叙事就有机会将有关过去的内容转换为现在有意义的新内容,并配合出新的未来活动之规画。案主所提出的问题亦将可被叙事为一个时间序上的新的叙事。其意义是可以被活化的。例如,一个失业的人感觉到自己不被需要与重视。他多数都会产生不舒服的感受。依据吕格尔之叙事计划,可使之将当年找到工作的过去事件重新诠释一次,但一定要以时间配合之。在此时此地,他已是一个对这个工作有深度了解的人士,他可以将之前的工作作为一个事件的情节交织,以现在的自己之能力作为另一个可交织在一起的事件与人物,在找工作时配合这一点的优势是之前的自己尚不能呈现的加分的存在者。依过去找到过工作,与现在同类工作之需求,建立出新的交织,以实际性的整体交织,凸显出一个新局面下的现在的自己,以及现在的职场。很多人在失业后一直停留在过去那个工作岗位不再需要自己的想法上,其实,过去的岗位除了提供自己修正相处之道外,不会再出现在自己的世界内。它们不需要自己与自己失业的事实,经过处理之后,可以创造出一个新的叙事:此刻的叙事,是叙说现在的自己与现在的职场。不需要叙事过去的岗位,但要叙事过去的岗位在己身生命上已提供的自己的存在上的成长,甚或警醒,例如,自己犯过的一些错误等。吕格尔的叙事,配合时间,可以给出自己现在与跟现在具有确实相关性的事件,依据对过去的新叙事,可建构出未来的行动。我们知道,当吕格尔在“时间与叙事”中提到奥斯定,他将奥斯定的忏悔法应用到现在的叙事中,这是一个很新的应用可能性。由于所有平凡的人都有过去,亦都可经由在时间中展现现在的叙事,一个新的整合交织,就可以与过去的事件进行类似宗教忏悔的语言叙事动作,向自己叙说出来,以提供自己不再发生过去某些无帮助的事件与行动,建构新的有帮助的行动。新叙事创造新行动。
人物形象表现及语言艺术探析
摘要:林海音作为现代文学史上的著名作家,在文学作品的创作过程中,十分擅长将普通人日常生活中的琐事以一幅生动的画卷形式展现在读者的眼前,并且在其诸多的文学作品中,都可以看到女性所独有的温情和细腻的一面,使得作品中充满了回味和余韵。在该次研究中,以林海音本人经历和《城南旧事》创作背景作为切入点,深刻分析了其中的语言艺术以及人物形象的表现。
关键词:林海音;《城南旧事》;人物形象表现;语言艺术
《城南旧事》作为林海音文学生涯中最为经典且具备代表性的作品,无论是小说本身,还是以小说为基础改编而成的电影作品,都带有十分显著的艺术感染力。存在于小说世界中的每一位人物都做到了各自形象的生动鲜明展示,对读者产生了十分强烈的吸引力。语言艺术和小说中人物形象的展示发挥了十分重要的作用,该文就针对这两方面展开相应的研究。
1林海音和《城南旧事》创作
林海音的本名叫作林含英,小名叫作英子,这名字与小说中主人翁的名字完全一致,这是一种最为真实的作者情感表达,但从小说的定义层面来看,两个英子之间存在较大的差距,小说中的主人翁英子眼睛中存在的清澈是永远不会消失的,即便是在其生病的时候,这股清澈也依旧存在。并且在其眼睛中似乎透露着一种永远也无法让她真正满足的好奇,无论在观察什么东西的时候,都会以一种好奇而善良的眼神进行相应的审视,并且对主人翁英子来说,任何一个人都是好人[1]。由此不难看出,在主人翁英子的心里存在着一个属于自己的善良美好的小世界,也正是因为这一个善良而美好的小世界的存在,使得主人翁和一个陌生的小偷相互之间成为朋友,英子自身澄澈的目光和小偷脸上所带有的和蔼笑容掩映在草丛里,共同组成了一幅带有淡淡神秘色彩的画卷。而主人翁也时常会因为自己分不清好人和坏人而感到苦恼,而且正是因为在分辨好人和坏人上存在的糊涂,才使得主人翁看到了另一个世界。虽然说小说中的主人翁原型确实是林海音本人,但是艺术是来源于生活并且高于生活,林海音在创作《城南旧事》的过程中,并非是对自己真实的生活进行了搬运,而是进行了艺术化的创作。《城南旧事》创作于1960年,当时的林海音大约42岁。林海音3岁从日本返回台湾,5岁跟随父母到达北京,并且在北京生活了20多年的时间,直到30岁的时候,才再次跟随丈夫返回台湾.因此对于林海音的成长来说,北京的影响远远超过了其他地方,同时林海音人生中各种重要的成长阶段,基本都是在北京所经历的。由此不难看出《城南旧事》可以说是林海音在40多岁重新回想自己少女时代而创作的一部作品,但又不单纯是对于自己少女时代的回忆,其中还融入了一个已经步入中年的女性经历诸多生活琐事之后所产生的世界观和人生观。
2《城南旧事》中的人物形象表现
幼儿园负责人个人汇报
本学期。不分彼此,班的工作职员能团结协作。共同搞好班工作,固然做了一些工作,但也存在缺乏的地方,如幼儿的惯例未够稳定,个别幼儿有争抢玩具和不爱动脑筋,懒动手的不良习惯,有待下学期以更丰富的更新奇的活动吸引幼儿的喜好,并继续丰富各区角的游戏资料,做好教学工作总结,争取把班的工作做的更好。
这里要感谢地格林幼儿园的领导们对我信任支持及培养。转眼间来到地格林幼儿园已经快一年了这一年里过的有意义又有挑战性。从刚开始的迷茫和对叙事性整合课程的不了解到现在能熟练的有序的开展每一堂课。
热爱幼教事业。认真履行岗位职责。这学期,平时各方面都能严格要求自己。都能认真钻研业务,努力学习专业知识,进步自身的水平,虚心求学、大胆尝新在工作中吸取经验发挥优点,经过努力各方面技能都取得了相当大的进步。以下是自己对这学期的工作总结:
一、基本情况:本班幼儿总人数30人。女孩子15人。新生为13个,身长体重合格率100%本学期无大小事故的发生。
二、不时消除幼儿分离焦虑。
本班幼儿大部分都是新生。老师的首先要做的协助这些幼儿尽快适应群体生活。来园前,刚来园是肯定会有哭闹情绪。进行家访或与家长细谈,解每个幼儿的心理特点,喜好喜好,家庭生活习惯及生活规律,幷让幼儿感到老师是和蔼可亲的激发幼儿积极来园学本领的愿看。来上学的第一天,老师已能很快用亲切的声音唤出幼儿的名字,使老师与幼儿之间的陌生感很快消除,进一步建立了感情。另外,老师还留意针对幼儿的特点,进行个别教育,对抽泣,闷闷不乐的幼儿,适当地抱一抱,哄一哄的方法,对泼打滚,嚎啕大哭的需“冷”处置,如唐乾瑞小朋友,利用他留意力易转移的特点,和他谈一些使他感爱好的事,用他喜欢的玩具往吸引他使他能从上学第一天的嚎啕大哭到上学的第四天情绪已能基本稳定。除此之外,教师还以真正的爱心,亲切的态度,唤起幼儿的平安感,信任感。吴思凡小朋友是一个非常内向的幼儿,家里姥姥十分宠她一切都是姥姥代替代替,所以自理能力比较差。通过循序渐进的方法,一遍遍地教她怎样脱提裤子、怎样自己吃饭等,现在吴思凡的自理能力比刚来园时进步多了不但能自己吃饭、上厕、天天进园时还能叫“老师早”姥姥对我工作非常满足,感激的说话常挂在嘴边。现在全班的幼儿都适应了群体的生活,并且热爱自己的幼儿园、老师和同伴。
新闻调查类节目发展措施
发展策略,一般是指事物为实现目标而采取的由小到大、由简单到复杂、由低级到高级的方案集合,是根据形势发展而制定的行动方针和斗争方法。这个定义参照了《现代汉语词典》中对“发展”和“策略”意义的解释。《新闻调查》的发展并非一帆风顺,在新闻调查类节目刚开始成长的大背景下,它没有范例可以参考,只能在发展过程中不断探索。一路走过来,从栏目的定位到选题范围的确定,从追逐热点新闻事件、以报道为主,到以揭示事件内幕、以调查为主线,在不断调整自身发展策略的过程中,《新闻调查》日渐走向完善和成熟。
一、个性鲜明的栏目定位
“《新闻调查》的成功经验很多,重要的因素是栏目准确的定位所展现出来的鲜明的个性特色”[1]。其实,任何一档新的栏目的推出,最重要的是必须明确有自己特殊的栏目定位。而最终节目整体的既定选题、构思都是以栏目的定位为出发点和最终的落脚点的。现如今电视的频道化、栏目化是电视栏目时空和结构的一次大的演进,是对电视时空的一种一定意义上的规范,从而使得观众可以自由地穿行其间,找寻个人最感兴趣的内容。而所谓的栏目定位,就是为栏目规范一个大致的内容范围,以某一特定的社会群体或特殊人群为目标来制作电视节目的。
(一)准确的目标定位“《新闻调查》从开始到现在,目标定位应该说十分明确:就是要把《新闻调查》办成央视最能代表国家电视台水准的深度报道栏目”[2]。先宏观立论,然后找素材印证,《新闻调查》在确立自己的目标后,采取的是主题性调查的方法。它的内容涉及法制建设、公共卫生、“三农”问题、教育、环境保护等社会生活的各个层面,选题也大部分是关于国计民生的重大、热点、焦点的一些社会问题,比如曾经的一些典型的节目:《国企改革备忘录》、《明天怎么看病》、《铁路面临重大改革》等等。节目到了后来,还进一步涉及到了相对敏感的干部人事制度改革,像北京公开选拔副局级干部等主题。通常意义上来讲,主题性调查是从改革开放的大主题来观照社会现象,结合老百姓最为关心的一些问题,进行积极的理性的探讨。诸如此类代表性的优秀节目不断播出,使得栏目的整体的影响不断地走向深入、扩展,《新闻调查》已经当之无愧地代表了中国电视新闻调查类节目的制作水平。
(二)强化形象识别标志“《新闻调查》刚诞生之时,无论是题材还是报道方式都比较宽泛,当时节目的广告语是‘重大新闻事件全面深入,改革话题难点疑点解惑,大时代背景下的人物故事一波三折,正在发生的历史,新闻背后的新闻’”[3]。栏目的定位紧随重大新闻。之后,《新闻调查》适时地调整着自己的轨迹,不断打造自己的形象识别标志。栏目初创时期,调查的形式主要有主题性调查、舆情性调查、历史解密调查、事件性调查、记录性调查和内幕调查等。题材范围和报道方式的宽泛导致了《新闻调查》定位模糊,缺乏自己独特的个性和相对的稳定性。基于此,2002年《新闻调查》对栏目定位进行了一次调整,更加倾向于注意调查的实质内涵,进一步把自己的调查对象明确定位为事实的真相,推出了“探索事实真相”的宣传语。很明显地,栏目更加强调对重大焦点新闻事件,或社会关注度比较高的事件进行调查,尤其是对那些严重危害社会公共利益、腐败贪污、违法乱纪的一些事件进行详细的调查,全力探寻被隐藏的、不为人知的事实真相,让电视观众最大程度地尽可能地接近事件的真相,进一步加强了《新闻调查》栏目的舆论监督功能。正是基于这一显著的定位,以及栏目在这方面所展现出来的高度责任感,从而使得这一栏目有了只属于自己的独特个性,最后终于成为一个受观众欢迎的典型的品牌栏目。《新闻调查》的栏目特色正式形成。到了2003年,《新闻调查》栏目进一步又提出做真正的调查性报道,把记者独立调查得来的那些损害社会公共利益,以及被掩盖和隐藏的那些行为,作为采访报道的基本对象元素。进一步确立了以调查性报道为关键对象的策略,使《新闻调查》栏目的可看性明显地、大幅度地增加。与此同时,其栏目收视率也有明显的上升。
二、紧扣时代、人文化的选题
体育校本教研的问题及策略研究
实施体育校本教研是基础教育改革的需要,也是维系体育教育改革与发展的系统工程,必须树立正确的体育校本教研观念,确立“以校为本”和以研究教育教学真问题为本的教研理念。一要正确认识体育校本教研的本质。体育校本教研是“以学校为本”,根植于学校自身的体育教学实践,实现体育教育权利及教育资源的重新分配,实现体育教师角色的重新定位,达到研究解决教学真问题、实现教学质量不断提高的目的。以此活化学校体育组织,赋予学校体育活力。二要明确体育校本教研目的。体育校本教研要把促进体育教师、学生和学校体育发展作为校本教研的出发点和归宿,作为衡量体育校本教研绩效的标准。三要明确体育校本教研的主体。消除教学研究只是“专家和个别教师的事“的错误观念,树立体育教师是体育校本教研的主体的正确观念,落实体育教师在校本教研中的主体地位,激励所有体育教师参与校本教研,逐步树立体育教师的探究精神。四要熟知体育校本教研过程。体育校本教研过程是实现体育教育教学工作、教育教学研究与体育教师专业化成长的有机结合是促进学生体质发展、教师专业化成长和学校体育自主发展的过程。
建立激励机制首先要建立科学高效的体育校本教研管理机制。一方面,应建立以县市级教研机构为龙头、片(乡)级教研联组为中介,学校体育教研组为基础的三级立体教研网络,保证教研工作落实到每个体育教师身上。还要建立以校为本的体育校本教研管理体制,体育教研组及教师的教研工作由学校具体管理,学校帮助他们协调各种关系;接受教育行政教研机构和学校的双重指导。另一方面,要建立健全体育校本教研管理制度。制度建设应以激励、鼓励为主,根据体育教师研究能力相对薄弱的特点,突出参与被指导、被带领、学习培训的要求,以培养教研意识、参与教研实践为主,逐步强化教师研究意识,虚心接受专家引领,不断提高教研能力和要求。行政教研部门和学校也可设立教研项目,给予相应经费支持,鼓励广大体育教师积极申报。其次,要建立以体育教研组为基础的体育校本教研工作机制。体育教研组是开展体育校本教研的具体实施机构,学校建立长效的体育校本教研工作常规是保证体育校本教研的关键,有效的学校体育校本教研工作常规能使体育校本教研的触角延伸到学校体育管理、教学、训练、课外体育活动、体育竞赛、早操、课间操等各个方面,覆盖到每个体育教师和学生,深入到体育教学的各个环节,形成体育教师全员教研、全程教研、全面教研的新格局,形成在体育教学实践中研究,在研究状态下工作、学习的校本教研方式,逐步建立起以自我反思、同伴互助、专业引领为主体特征的体育校本教研模式。具体可建立交流互动学习制度(与校外交流,把校外好经验学过来,把自己的好经验推广出去)、个性备课共赏制度(讨论制定出体现课改新理念的“通用教案”,在校园网共享,再由教师进行个性化的补充备课)、个案学习创新制度(让每位教师结合教学实际,每周自主选择一个最有教学个性特色的个案或课案进行学习、分析、反思,随之相互交流研讨;每月撰写一个富有创造性的教学个案,在教研组进行交流,分享成果,共同提高)、问题积累制度等[5]。最后,应建立科学可行的校本教研评价机制。评价制度是指导和规范校本教研的关键性制度。科学的评价机制是校本教研的“助推器”,评价机制的建立同样要以激励为宗旨,评价标准和指标的确定必须符合体育教育实际和体育教师实际,既能反映出评价的全面性,又能体现出体育教育的个性特征;既能反映出教师的工作绩效,又能体现出研究的质量。要把体育校本教研及教研数量和质量与体育教师的年度考核、职称评聘、晋级晋升、福利待遇挂钩,以激发体育教师的教研积极性。
体育教师工作量大,形式多样,室外环境较差,增大了工作压力,直接影响校本教研。要实现体育校本教研目标,一要减轻体育教师压力,把他们从简单的(场地和器材管理、早操、课间操)形式主义和大量繁杂的事务性工作中解放出来,走向研究、创新之路。二要关注体育教师的专业生活方式,克服职业倦怠感,激发教师对学生的爱心,对学生成长的快乐感和幸福感。三要强化体育教师研究意识,提高教研能力。在加强体育教师岗位培训、进修培训、继续教育的同时,组织他们进行校本培训,学习现代教育理论和体育教育理论、体育科学方法和体育科研知识,提高他们的理论素养,更新他们的知识结构,拓展他们的知识视野,帮助他们尽快转变角色,以研究者的眼光审视体育教学的各个方面。应营造严谨、和谐的教研氛围,加强教师间的相互交流与合作,组织开展教学观摩、评课、问题研讨、经验交流等活动,促进教师共同成长,达到强化问题意识和研究意识、提高研究能力的目的。四是充分发挥专家(大学体育教学论教师、体育专业研究人员、教研室教研员、中小学骨干教师)的引领作用。专家要有计划地深入到教学第一线,与一线体育教师建立平等、合作的伙伴关系,为他们提供有力的理论支撑和有效的帮助指导,帮助提升一线体育教师观察教学、发现问题、研究问题的能力,为创建研究型教师队伍发挥自己的作用。
根据体育校本教研的特点以及体育教育教学中真问题的特点,体育校本教研方式应多种多样,不拘一格,常见的教研方式主要有体育课例研究、体育教育叙事、体育课题研究、结对合作教研、联片合作教研等[6]。体育课例研究分为一课多轮和一课多人两种方式。一课多轮就是将同一堂课由同一教师在不同班级执教,一般采用一课两轮制。教师按照自己设计的教学方案进行授课,接受专家和同伴听课、评课(根据课改理念),自己反思,接着在新理念指导下重新设计教学方案,在另一平行班授课,再接受同一专家、同伴听课、评课,自己反思。以促使教师隐性课改理念的显性化。一课多人就是同一课由不同教师执教。操作流程与一课多轮相似,只是原教学方案和改后的新教学方案是不同的教师。形成原教学实录和后教学实录的典型课例研究成果。体育教育叙事是体育教师“叙述”自己在体育教育教学中发生的一系列教育事件。这种方式在于重述那些能够导致教师觉醒和变迁的故事,以引起教师实践的变革;这种方式的人文性、趣味性、生动性以及使有类似经历的人通过认同而达到推广。可以将教师撰写论文要求变为由撰写教育教学事故和专业成长故事的方式来代替。体育课题研究主要包括教育行政部门和学校的教育教学立项研究、教师自选问题研究两个方面。在课改的过程中,教育行政部门和学校要根据教育教学实际,尽可能多的筹措资金,多设研究项目,小型多样,以小课题为主。教师自选课题研究主要以具体小问题为主,只要是有价值的问题,均可进行研究,研究成果可以多种多样。结对合作研究包括教师间的结对和学校间的结对两种。教师间结对有老教师与年轻教师结对、专家与教师(可以是多个教师)结对、同体育专项结对等。老教师和青年教师结对主要是以老带新,指导青年教师不断学习,尽快成长;专家与教师结对主要是发挥专家的引领作用,指导培训教师,专家与教师可定期或不定期的开展课改沙龙式研讨;同体育专项结对主要是专项相同,知识技术的相同点多,便于相互探讨,取长补短。通过结对合作交流,便于解决教学真问题和研究型教师队伍建设。学校与学校结对实质上也是校校间体育教师集体的结对,一般是体育校本教研开展好的学校与开展一般的学校结对帮扶,通过教师相互教研活动,相互交换送课,达到共同发展的目的。为了解决体育教学改革中共同面临的突出问题,且该问题具有明显的地域性,可以联片教研。有些教育教学问题因教师少而无法进行合作研究,也可进行联片教研。联片教研可以是同类几个学校联合研究,也可以是相近、相邻的几个学校联合研究。综上所述,体育校本教研是体育校本系统的组成部分,要全面开展体育校本教研活动,提高体育校本教研效果,只有不断研究解决校本教研过程中的各种不足与问题,才能实现体育校本教研的预期目标。
本文作者:李润梅杨占明工作单位:陇东学院
语言文学艺术研讨
不论是对于西方理论的深入思考,还是对当下文艺问题的热切关注,或者是古代文论的研究,2011年的文艺学研究都呈现出了新突破,表现出更加缜密的理性思考与更为开阔的学术视野,所思考的问题更加深刻,研究的方法更为多元化,提出的观点也颇多创新与突破。本文试择取其中若干重要问题予以论述。马克思主义文艺理论时逢建党九十周年,不论是学术会议还是论文报告,都对马克思主义文艺理论予以了特别的关注,研究者特别致力于马克思主义文艺学当代价值的挖掘。以往研究多侧重于分析法兰克福学派与马克思主义的关系,认为法兰克福学派的“文化工业”理论承继了马克思主义的批评传统,对垄断资本主义社会文化工业进行了批判,而近期研究则侧重于挖掘英国文化批评与美国文化批评对于马克思主义的吸收。如冯巍《纽约学派文化批评的马克思主义纬度》[1]一文提出,马克思主义所倡导的社会—历史维度是纽约学派文化批评的重要理论来源。
论文认为,纽约学派只是将马克思主义视为一种批评方法,而不是真正意义上的马克思主义批评家的结论。韩振江《齐泽克:新马克思主义文化批判理论》[2]认为,齐泽克在继承西方马克思主义从哲学、意识形态层面对现代性以及西方资本主义进行批判的同时,深入分析了全球资本主义语境中美学、文学、电影、艺术、大众文化等诸多审美领域,深化和拓展了西方马克思主义的文化批评。周海玲在《历史中的文本———托尼•本尼特对大众文化文本的马克思主义研究》[3]一文提出了阅读构形与文本间性理论,在对文本与读者之间关系、社会历史的动态生成过程的考察中,建立了一套历史化文本实践的方法,从而实现文学研究向文化研究、大众文化研究的理论转轨。刘坛芸、孙鹏程《西方马克思主义文论的本质主义困境及解构策略———以托尼•本尼特的反本质主义文论为视角》[4]同样关注托尼•本尼特对马克思社会化和历史化逻辑的借鉴。论文指出,托尼•本尼特从通俗文学与马克思主义批评的关系入手,认为西方马克思主义的文学定义是僵化的、非历史化的,属于文学本质主义,因而将通俗文学排除在外。如何实现马克思主义文艺理论的中国化?高建平《发展中的艺术观与马克思主义美学的当代意义》[5]通过对艺术观的回溯,特别是对康德美学和杜威美学的分析,揭示出马克思主义美学的科学性就在于肯定艺术对物质财富生产所带来的社会变化起到调整、制约和平衡的作用,进而肯定其当代意义就在于美学应回到一种批判的立场,在论争中使自身得到发展。赖大仁《马克思主义文论与当今时代》[6]指出马克思主义文论作为一种开放性文论形态,其把文艺问题与时代的重大理论和现实问题联系起来的方式是具有长久生命力的,不断激发人们去探索和回答新的时代问题。不论是立足于中国实际还是探讨西方学派,这些研究都不约而同地关注到马克思主义文学研究对于社会———历史阐释纬度的重视。正如我们所知,马克思、恩格斯在分析文学时,并不是将文学视为一个自足体,简单地就文学论文学,而是将文艺问题置于宏阔的历史视野中,置于社会历史发展和现实问题的深刻考量之中。这一开放性阐释方式,使马克思主义文艺学和美学在时代性和思想性上超过其他文论形态,是值得我们进一步借鉴吸收的。文学的全球化与地方化不论是全球还是我们本国疆界都可以看作是一个同心圆式的“中心—边缘”结构。随着经济的全球化,各国之间联系越来越密切,之前以西方为中心的格局不断被打破,呈现出多元化发展的趋势。于是,文学创作的全球化与地方化问题凸显出来。文学应“全球化”还是“地方化”?总体而言,大部分研究者都主张在有世界视野的同时着力于本民族特征的展示。如,王大桥《审美习俗的历史性和地方性———以孙悟空视觉形象的建构为例》[7]就以中外文化中多样化的孙悟空视觉形象来探讨审美习俗的强大影响力。不同时代不同文化根据既有的审美习俗赋予孙悟空形象以不同内涵:中国在绘画、戏剧、影视、动漫的不断变迁中最终确立了潇洒英俊的美猴王形象,人性、神性、兽性完美融合;日本动漫则在时展中将本民族特征注入孙悟空形象;韩国基于国内文化产品市场考虑,赋予孙悟空形象更多现代性和全球性;而泰国则将孙悟空作为神灵崇拜。通过对孙悟空形象本土演变和海外流传的考察,我们看到,所有的文化信息和符号都是在民族的历史和文化语境中产生的,而这些文化信息和符号作为民族归属的象征,有利于民族身份的认同。有的研究则通过中国当代小说创作来考察世界性与本土化之间的关系。
张清华《在世界性与本土经验之间———关于中国当代文学的走向与评价纷争问题》[8]认为,世界视野与本土经验、现代性与民族性之间的对立,是造成中国当代文学评价纷争的根源。本土经验这一命题应包含几个维度:传统性、地方性或地域性色彩、本土的美学神韵;在实现本土经验表达方面,中国当代小说实际上获得了长足的发展;超越种族和地域限制的人类共同价值的含量,对于本民族文化和本土经验的充分展示了“越是民族的越是世界的”。而孟繁华《文学革命终结之后———近年中篇小说的“中国经验”与讲述方式》[9]重点研究了中篇小说创作的本土经验,认为中篇小说代表了这个时代文学的高端成就:浪漫主义文学暗流涌动,文学与政治的关系正在重建,多样化的讲述方式构建了一个没有主潮的文学时代。也正因为如此,尽管文学不可能再产生当年的轰动效果,但对于人类社会潜移默化的影响却不会消失。贺绍俊《从思想碰撞到语言碰撞———以严歌苓、李彦为例谈当代文学的世界性》[10]选取严歌苓、李彦两位华人女作家进行比较研究,通过分析异质性文化碰撞对于她们写作的影响,认为尽管同样是处理“红色资源”,严歌苓侧重于思想层面,以一种建立在基督教文化基础上的思维模式来彰显苦难生活中人性的光辉,而不是追问生活的意义和价值判断;而李彦更着力于语言层面,摆脱现代汉语的思维局限,用英语思维来处理红色资源,虽在思想层面并未触动国内主流的历史评判,但仍能够突破历史而超越到精神层面。近代以来,在东西方关系中,中国始终处于弱势地位,使得其一直在现代与民族、世界与本土这一悖论中艰难地寻找着平衡。而20世纪90年代末中国本土经验的生动呈现,反映了中国文化、文学自信力的增强。但是这份自信万不可走到极端,变成了民族主义。我们认为,世界文学具有一种超民族性,但并不是存在着超民族或是民族应该取消。因为文学作为人学,总有些意蕴是超越了阶级、地域、民族、国家等界限,能够引起全世界的共鸣。好的文学总是能够拨动所有人的心弦。文学创作一定要“眼高手低”,既要有远大的追求,不局限于为本民族本时代的人而写作,而是为全世界、未来的读者而写作,此即为“眼高”;又要充分汲取本民族传统文化的养料,立足于当代社会现实,自觉探索人的内心,捍卫作为人的尊严,保持关注现实的公共知识分子的品格,此即为“手低”。从空间维度上处理好现代性与中国性之间的关系,即西方与中国的关系;从时间维度上淡化古代文学与现代文学之间的差异。边疆文学的研究在本年度得到了强化。如,张柠、行超《当代汉语文学中的“边疆神话”》[11]认为,新时期的“边疆小说”具有自身特殊的叙事模式:朝圣模式、历史叙事和探险叙事,作家笔下的“边疆”已经被神化成了一个类似乌托邦或是香格里拉的符号,作为福地乐土被人所向往。这一方面是现代文明种种弊端的暴露,不断被异化的人只能希冀于遥远的边疆;另一方面是边疆经济、文化、基础设施等落后的局面被遮蔽,呈现出来的是边疆纯真朴实的精神、顽强的原始生命力。非物质文化遗产的研究也涉及世界性与本土化关系问题。宋建林《少数民族非物质文化遗产保护现状》[12]首先肯定了少数民族非物质文化遗产保护取得的成就,特别是《非物质文化遗产保护法》的颁布、民族民间文化保护工程的启动、少数民族文化生态保护区的设立、民族民间文学艺术的保护等等。而面临的问题我们更是不能忽视的,如遗产资源所赖以生存的民族文化环境和社会生活基础不断恶化、老一代传承人的相继离世造成了文化传承的后继不足、外来文化的强力介入与冲击不断改变着民族文化传统。少数民族的弱者心态上是双重的,一方面是发达与落后之间的落差,一方面是中心与边缘的对立。而民族问题始终是衡量社会发展的标志之一。
文学创作向边疆迁移,整体上是有利于少数民族经验的展现。同时我们也应借助“申遗”热,应加大对少数民族非物质文化遗产的保护力度。视觉文化与文学之关系首先被关注的是视觉文化下文学的命运,对此有截然对立的两种观点。赵勇《影视的收编与小说的末路———兼论视觉文化时代的文学生产》[13]对小说的命运持比较悲观的态度,认为小说在视觉文化时代面临着严峻的挑战。论文通过对中国当代作家及其作品与影视交往历史的回顾,认为80、90年代之交第五代导演与先锋作家的合作是建立在精神气质、叙事模式等方面相似的基础上,是精英文化之间的对话;而在市场经济冲击下文化开始转型,作家与导演之间的关系也发生变化,由精英文化转为大众消费文化。标志性事件是六作家为张艺谋电影撰写《武则天》小说剧本。至此作家便频频“触电”,引发视觉思维与影视逻辑对于小说构成的渗透:小说生产方式逆向化,先有剧本后改写成小说;叙事手法剧本化,对话增多,语言运用能力退化;故事通俗化;思想肤浅化。因此,现在小说创作的繁荣只是一个假象,实际上小说的“闲”与“慢”的阅读传统已经被视觉文化所谋杀,而影视化小说用视觉思维和影视逻辑所创作出来的快节奏小说不可能成为文学的救世主,因为其所追求的画面感、节奏感不断满足人们的感官刺激,使小说成为一种消遣,进一步摧毁着小说阅读。所有这些使得小说在视觉文化时代命运岌岌可危,不可能有大的作为。而戴文红和黄发有均认为视觉文化对于文学的确存在着冲击,但是文学并非不堪一击,仍然能够找出突围之路。戴文红认为,突围之路是构筑“可能生活”;其《构筑“可能生活”———视觉文化中经典的接受及其意义》[14]一文认为,电子书只是作为传统书籍的延续,不可能取代传统书籍。而可视化阅读这种动态接受方式才是经典的最大威胁。但可视化阅读通过将经典转为影像或是电视文化讲座的方式,却使经典沦为一种空洞媚俗的浅层阅读,成为戏拟消解政治、刺激感官、商业炒作的“景观制造”。而这也正需要经典的力量予以拯救,为我们构筑“可能生活”,给我们以向上的指引,诗意地栖居于大地上。黄发有《浅阅读语境中的浅写作》[15]则从接受者角度来分析视觉文化下文学写作的命运。影视图像和网络媒介的盛行导致普遍的浅阅读,特别是作家、批评家对于深度阅读的背叛更是令人痛心疾首。而这种浅阅读又刺激着浅出版的盛行。浅阅读与浅出版之间的恶性循环抑制了文学的创造性。这一切不仅冲击着文学,也制约着知识创新和文化传承,因此我们必须在深度阅读中重新发现和激活伟大的文学传统。学者们对于视觉文化的态度也所差异。肖伟胜《视觉文化的衍生与艺术史转向》[16]对视觉文化的发展历程进行了回溯,认为其作为反对文化精英主义的一种理论工具,是由围绕着文化界定所引发的一系列争论所兴起的,以一种多中心、对话性与关系化的阐释模式,成为进入互文性对话的多元世界的入口。另一方面与艺术史学科的发展密切相关。“在大众传播时代,视觉形象已成为文化实践的中心”。而视觉文化通过对形象所传达的社会思想、信仰和习俗的揭示,成为文化建构的新领域。邹广胜《谈文学与图像关系的三个基本理论问题》[17]则主张语言与图像并不存在孰高孰低的问题,应该充分尊重两者的差异和价值。从插图本对绘画叙事与语言叙事的充分融合入手,认为对图像的感受力是与生俱来的,具有语言难以取代的优点,而且受众面更为广泛。潜在于语图之争背后的是大众文化与精英文化之间的冲突。吴琼《视觉机器:一个批判的机器理论》[18]以视觉文化研究的重要组成部分———视觉机器为对象,指出其产生背景是19世纪开始的视觉转向。这次视觉转向不同于以往之处就在于充当观看中介的是真正的机器,因而将改变原有的观看手段、观看机制、观看主体、权力配置等。视觉机器作为一种批评理论,只有对机器作解构式的批评才可能为观众摆脱机器的配置提供一条路径。作为当代主导性的文化形式,视觉文化的发展是不可逆转的,我们不可能螳臂挡车般予以阻止。视觉文化确实对当下文学创作产生了冲击,就作家而言与影视的结合在带来名利双收的同时,造成作家创作水平的下降;在商业利益面前迷失方向,在市场操纵下文字已经失去了力量。就读者而言,影视图像和网络媒介使得人们不断追求感觉刺激,放弃生命的沉潜与思考,更追求空洞流于表面的东西,不再阅读传统的文学与文化经典。
就文学本身而言,一方面经典被戏拟、大话、重构,在传承经典的同时摧毁着经典,另一方面各种迎合读者趣味的畅销书取代了经典,量多而质不高的作品充斥着网络与图书市场。但这并不意味着文学就没有发展的空间,相反,任何危机的背后都是发展的机遇。因为,文学从根本上说,不是媒介事件和现象,也不是纯粹的物质性商品,而是同我们的生命存在休戚相关的东西。西方文论研究之反思近年来,人们对于西方理论研究从盲目引进介绍到开始进行审慎的反思。任何理论都不是无源之水无本之木,都有其思想渊源和产生的具体社会历史背景,有发展也有衰落期,有优势也有弱点。几乎每一波西方理论大潮涌入都会成为中国学术的研究热点。比如说女性主义引进之后,我们会惊奇地发现出现了很多以此为解读视角的研究。诚然,理论工具的创新对促进术研究新的增长点的出现是有其价值。但是对于每一外来理论没有审慎地考察其源流,是不可能真正理解的。热点有时就像被风吹过的的海平面不时掀起波浪,但是风平浪静之后我们又能在沙滩上找到什么却是一个大问题。所幸,近来的研究早已去掉了刚开始时的激动与焦虑,开始以一种平静审慎的态度来深入研究西方理论。如,章辉《后殖民理论与当代中国文化批评》[19]从历史、现实、文学、个人四方面分析了后殖民理论在全球兴起的原因,指出这是数百年来东西方反殖反帝的文化运动和实践的产物。怎样看待文化研究,是一个见仁见智的问题。金惠敏认为,文化研究已然进入到了一个全球化的时代,其《走向全球对话主义———超越“文化帝国主义”及其批判者》[20]一文提出,全球化文化研究极不简单认同现代性,也不是后现代性的产物,而是对二者的综合和超越。刘方喜《当代马克思主义文论的“跨学科性”》[21]从马克思主义理论的跨学科性来揭示在学科分化弊端凸显的当下文艺学应该怎么做。我们既不曾拥有真正的“跨学科”眼光,只强调文艺美学与其他学科的分化,把其他学科视为是恒定不变的,又不曾认识到现代学科在分中有合的状态中总有一种学科的理论范式处于主导地位,特别是没有真正理解“文化研究”背后的社会学范式。文化研究对于跨学科是有借鉴意义的,超越学科分化、遵循社会学范式而具有“去经济化”的特点、“去哲学化”。在当挥马克思主义文论跨学科优势,必须拓宽马克思主义文论的研究范围和哲学基础,特别是马克思的“关系哲学”意义重大。盛宁《走出“文化研究”的困境》[22]则认为,文化研究十多年来虽然轰轰烈烈却鲜有真正有分量的成果问世,造成这一困境的首要原因是把本应是批评实践的文化研究误当作是理论与那就来深入研究,只有把对文化研究的理论兴趣转向具体的个案分析,立足于中国的社会现实,去挖掘探究和当下文化现状密切相关的问题,避免以政治利害作为评判思想是非的标准,而是在义理层面对各种文化现象进行全方位的研究。“日常生活审美化”也是新世纪的热点问题之一。乔焕江《日常生活转向与理论的“接合”———从“日常生活审美化”论争说起》[23]认为,当代文艺学由于对自身结构性的盲视,如过分强调审美造成与日常生活之间的距离不断被拉大,放弃了价值判断与历史认知,从而丧失了介入现实的能力等,并且未能认识到当代社会文化结构的未定性与复杂性。而正是这双重结构性盲视,使得当代文艺学未能认识到生活世界转向这一理论生产的趋势。段吉方《理论的终结?———“后理论时代”的文学理论形态及其历史走向》[24]对“理论之后”、“反理论”、“理论的抵抗”等观念的生成语境与论域进行了深入的剖析,“理论之后”并非意味着理论真正的危机,而是理论在一种新的文化生态中的价值诉求,呼唤着更高层次的理论形态的出现。中国古代文论研究新进展2011年古代文论研究成果很多,依然聚焦于古代文论的基本理论和主要问题的探索与推进。限于篇幅,仅选取其中较有特色的研究予以概述。
童庆炳《〈文心雕龙〉“物以情观”说》[25]以刘勰《文心雕龙》反复提出的“情”的范畴为讨论对象,论文分三部分:第一部分,认为刘勰突出提出“情”的问题是有现实针对性的。他批判“为文而造情”所针对的就是当时作品的空洞之情、虚假之情和艳俗之情,他说“体情之制日疏”,也是具有丰富的现实感的,并不是没有根据的。至于刘勰对与山水诗、咏物诗和田园诗所体现出来的“情”,即那种社会性较小个体性较强的“情”,也加以肯定。刘勰既肯定那种以《诗经》为传统的情志,也肯定因自然景物的变化而变化的人的自然情感,既肯定社会的、群体的、理性之“情”,也肯定个体的、自我的、感性之“情”,刘勰在“情”的问题上是在古典与新声中徘徊,反映出他的折中主义思想倾向。第二部分,刘勰对于文学情感问题的贡献在于他全面揭示了情感在文学创作中的运动。作家心中的情感是怎样产生的?主体触物起情后,所产生的情感是如何“移入”作家的心中的?作家在构思或动笔之时,心中的情感又是如何灌注到外物,与外物融合为一?即主体如何把心中的情感“移出”,投射于对象上面?概言之,“情以物兴”是情感从外物移出到作家的内心的过程,“物以情观”则是情感从作家内心移入到对象的过程。从“物以情兴”(“物感”)到“物以情观”(“情观”),是情感的兴起到情感评价的过程,是审美的完整过程,它们构成了诗人在创作中的情感全部运动。第三部分,讨论中华古文论中情感的表现方式。长期以来,人们只是注意到“物感”说,而忽略了“情观”论即情感的移出过程。此文对于“物以情观”的再发掘,突破了以往的研究,完整揭示了刘勰的情感表现理论。王文生认为研究《文心雕龙》者都称赞其体系严密完整,但很少有人对《文心雕龙》思想体系的内涵及作用进行深入的研究。其《<文心雕龙>思想体系考辨》[26]一文从《序志》、《原道》、《徵圣》、《宗圣》等篇入手,认为儒家思想在刘勰文学思想体系中仍然占据主导地位,刘勰所建立的思想体系实际上是用儒家思想来阉割文艺自身特性和规律,用伦理政治价值来取代文学自身价值,刘勰对中国文学思想发展的贡献在于其实事求是、细致精微地对文学传统和现实经验进行总结而形成的文学创作论。在对《文心雕龙》“体大而虑周”一片赞扬声中,本文发出了不同的声音,值得《文心雕龙》研究者关注。吴子林《超越“实用”之思———孔子诗学思想之再释与重估》[27]一文对“《诗》可以兴、可以观、可以群、可以怨”这一孔子诗学思想中最系统、最集中、影响也最大的诗学命题作了全新的系统阐释,认为该命题所论为“学诗之法”,并非人们一般理解的诗歌功能论。具言之,诗的兴发感动使个人的主体生命开始觉醒,进而反省社会、他人与自我,从《诗》中“彻悟”或“发现”某些人生的“意义”;在学《诗》过程中,“兴”与“群”构成了互动互补的关系,诗情的兴发感动,使学诗者在共同感受之下相互联结起来,产生对于自己所处社会的归属感、亲和感;“兴”与“观”的学诗阶段不介入到外部的对象世界,到了“群”则认识到了个体存在的有限性,而力求参与、融入到对象世界之中,达到人与天、人与自然、人与社会之间的和谐,个体的人格由此提升了一层。“怨”是由于达不到“群”的理想境界,而表现为主体与对象世界的疏离、冲突,其真正目的是追求“群”,以根本的消除自己为目标。在“学诗之法”之中,最重要、最根本的意见是《诗》“可以兴”,审美的优先性毋庸置疑。这篇论文颠覆了20世纪以来郭绍虞、刘若愚、李泽厚等学者对孔子诗学思想的论说,提出与其说孔子的诗学思想是“实用理论”,毋宁说是重视人格修养之人生实践的生命诗学,追求理想的人格精神和生命存在的完美境界,是其最高旨趣:这是一种“内在目的”论,而不是“外在目的”论。在培育生命意识,涵养人的情性,协调理性与感性、理想与现实,造就一个充实、整全、和谐的社会等方面,孔子的诗学之思有着极其重要的现代意义。这对于深化我们对于孔子思想的认识具有一定意义。
网络文学中的女性形象塑造困境
摘要:中国当代“女性向”网络小说拥有着以女性为主的创作群体和读者群体,在面向女性阅读需求、展现女性意识的同时,在人物形象塑造方面也存在着一定的不足。本文主要从女性向网络小说中的言情类这一主流题材入手,通过对具体现象的思考,探究女性向网络小说目前所面临的女性人物形象塑造困境。
关键词:网络文学;“女性向”小说;人物形象;塑造
“女性向”这一概念源于20世纪传入我国的日本网络文化用语,原义为“面向女性的”,即指以女性为主要受众的文化产品,狭义上则指在逃离了男性目光的独立空间里,以满足女性的欲望和意志为目的,从女性视角出发、以女性自身话语进行创作的一种趋向,是网络空间的产物。[1]当“女性向”与中国当代网络文学结合时,这样一种面向女性读者、针对女性精神需求、甚至作者也大多数身为女性的一类网络文学,因其独特的审美与针对性的受众,长久以来占据着网络文学市场的重要地位。同时,女性向网络小说的流行,也被看作是当代中国女性意识崛起的一种象征。然而,在女性向网络小说蓬勃发展的同时,小说中对于主要人物的塑造,特别是对女性形象的书写,仍存在着诸如类型化、客体化等不足。从言情类网络小说这一主要的题材出发,其女性人物形象塑造的困境主要表现为书中女性人物的自我物化与附庸等现象。
一、言情题材中的女性角色
言情类小说是当代女性向网络小说中的最主要题材,通常以女性的视角出发进行叙事。言情小说的情节大多围绕着女主角与男主角之间的恋爱历程展开,二人通常在历尽艰辛坎坷后收获幸福圆满的结局。随着网络文化的发展,读者对言情小说剧情内容产生了更多期待,早期言情小说固定的剧情走向和套路化的设定已逐渐无法满足读者的阅读需求。于是,网络言情开始萌生出更多更加细致的分类,例如女主角带着现代人的思维游历古代世界、结识身为古人的男主角的穿越文,女主角与其他人物斗智斗勇、从而一步步实现身份地位爬升的宫斗文,一切以男女主角的恋情为中心、一切因素为恋爱服务的甜宠文等。言情题材的网络小说往往文笔细腻、深入人心,能够以女性视角为主体,为女性读者提供一种梦幻般的恋爱体验,满足读者对恋爱的想象,因而长期以来作为女性向网络小说中最重要的一种题材呈现。然而,在言情小说中,女性人物形象,特别是女主人公的人格特点在设定上有时存在着较为明显的问题。从常见的网络言情小说剧情来看,在女主角的身边通常会存在一位或数位男性充当保护者、拯救者、被依附者的主体角色。与此相对,文中的这位女主角则常作为被保护者、被拯救者和依附者,用来串联起整个故事情节,有时干脆沦为衬托男主角的“工具”,缺乏相对独立的人格。在此,我们以女性向网络小说言情题材中的甜宠与穿越这两个近年较流行的类别为例,对此进行具体分析。
(一)甜宠:自我物化与附庸
幼儿英语教学中故事教学法研究
1引言
新时期,为了提高幼儿英语能力,需要积极制定完善的教学模式,通过实践分析,故事教学法能够提高幼儿兴趣,利于提高课堂教学效率,基于此,本文将进行实践分析,具体分析如下。
2故事教学法的概述
2.1什么是故事教学法。故事教学法简而言之就是利用讲故事的方式给幼儿制造一种学习情境,让幼儿能够在某一个故事情境中掌握学习内容,实现学习目标的一种教学方法。由于幼儿的认知能力和学习能力的限制,传统的英语教学不能引起幼儿的学习兴趣,而幼儿阶段又是培养学习习惯的最佳时期,这个时候的英语学习没有形成良好的学习习惯,对幼儿以后的英语学习是有阻碍的。所以利用幼儿英语故事的教学方式可以让幼儿在完整的英语故事语言素材中循序渐进的理解英语语言的的结构和规则,逐步形成英语学习的好习惯和好方法。2.2幼儿英语故事教学的意义。2.2.1能够激发幼儿的学习兴趣和学习动机。爱听故事,爱讲故事是3到6岁幼儿最感兴趣的地方,所有在幼儿园的教学中常常会用到故事教学法,英语教学也不例外,英语故事教学可以把枯燥的英语单词、英语句子等融入到生动的故事中来,在听故事的时候学会了英语单词,在复述故事的时候学会了运用英语单词,这样的生动的故事演绎还能调动起幼儿学习的积极性,形成幼儿良好的英语语感,为以后的英语学习打下坚实的基础。2.2.2帮助幼儿提高对语言的理解力和应用力。幼儿园的英语故事教学不单单是教师给幼儿讲故事,在教学设计中幼儿自己去讲故事和表演故事才是整个英语故事教学的重点。幼儿教师在做教学设计的时候,要充分分析幼儿的特点,把英语的词汇、句型和简单的语法都融入到故事里,并引导幼儿来进行讲故事,表演故事,教师既要做好知识点的充实,又要保证幼儿可以接受,能够学会,故事教学就是让幼儿逐步学会组织英语语言材料,提高幼儿的英语表达能力的过程。2.2.3能够发展幼儿的思维,帮助幼儿掌握知识、培养多方面的能力。爱听故事,爱故事说明这是幼儿认知和思维发展的过程,在不断的聆听和讲故事过程中,幼儿的思维得到飞速的发展,一般来讲,外向的,爱讲故事,爱模仿的幼儿在思维、情感和人际交往方面的发展都好于其他的幼儿。
3幼儿英语故事的特点
3.1题材广泛、主题单一。由于幼儿的认知接受能力有限,加上生活的范围一般只涉及家庭幼儿园和周围的社区,所以幼儿故事的特点一般有两个:一是题材围绕幼儿的生活范围,只要涉及的就是幼儿周围的生活、童话故事和寓言故事等。二是主题要单一,一个事故只有一个主题,故事要短小精悍,便于幼儿理解好和接受。3.2情节生动、人物性格鲜明,易于表演。因为幼儿故事都比较短小,所以在表演上要开门见上,直接进入主题,整个的表演过程要紧凑,以角色的动作和语言为主,一个线索贯穿全篇,让幼儿能够看的动听得懂。3.3以叙事为主、语言口语化,重点词句反复强调。讲故事要多用幼儿能够理解的口语,对英语故事教学而言,就更要注意要用简单的英语句型,短语为主,尽量做到重复性用语,这样通俗易懂,幼儿在模仿和运用的时候更加方面,更容易让幼儿接受并学会。