家具设计论文范文

导语：如何才能写好一篇家具设计论文，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

西方的设计思想在70年代已开始渗入中国，但在较普遍的把工业设计的理念导入企业的经营活动方面，中国的家具企业可以说才刚刚开始。如今我国的家具企业已经从“无设计”或“仿设计”开始逐步过渡到“有设计”阶段。家具市场决定了生产厂商必须适应市场的新变化，走出自己的战略性的一步，制定自己的独特的品牌道路。这就决定了企业必须加大对产品设计的重视力度，采用科学的设计方法。

战略设计时代的到来

多年来，家具行业的发展造就了很多老板型的设计师，抄袭国外家具成为绝大多数厂商进行产品设计的源泉，完全忽视了企业的原创设计。对于许多家具企业在设计实践中去却没有找到一条行之有效的设计方法。设计师在设计的过程中，往往为设计而设计，对于设计的目的，设计的思路，设计的对象缺乏系统性的认识。然而随着知识产权的保护，资料流通的限制都让很多以抄袭为生的厂商黯然退出了家具市场。

在这里，作者将根据设计创新的理论并结合自己多年的家具设计体验，探讨战略竞争时代的战略设计方法，也正是大多数企业所最缺乏的，战略设计方法的核心问题——设计创新。

设计核心竞争力，概括来说，就是创新=用户行为观察+科学的设计方法。即把“设计”所具有的解决问题的才能应用到解决企业面临的所有战略性问题上。用客观、坦率的态度明确问题，明确行动目标，然后以专业方法组织专业力量解决问题的过程。

例如，我们在酒店宾馆洗手间经常见到的烘干机，起初设计师设计的产品是比较方方正正的造型，而且采用触摸开关操作，开关的设计很小。在使用过程中，男性消费者多顺手将烟头等物放于其上；作为公共用具，更多消费者并不愿意用手触摸作为按钮，而是选择用肘部或者手背来击打按钮。后来，日本一家大型企业要求改良此产品，设计师通过长时间对消费者的行为进行观察，及时发现了这些问题，将产品外观设计为上部较小的弧线型造型；也采用感应装置取代了按钮开关。通过这些改进，使之成为受公众欢迎的产品。

上述事例表明，随着科技的日新月异和竞争层次的提高，设计已成为企业的战略制高点，现代工业已悄然进入“战略设计时代”。

家具设计应考虑消费者的需求

对于现在的很多家具企业，很多设计师在设计过程中，没有认真按照前面5个步骤去做。而进行盲目的所谓“研发设计”，而忽视了消费者，没有真正体现设计的目的——满足消费者的需求，其实不管是家具企业还是家具设计师，我们都应该知道，设计的产品所针对的应该是消费者，作为一名设计师，如果不会观察用户行为，不知道人们真正想要的是什么，那他所设计的产品也就成为无源之水，无根之木，缺乏可持续发展的生命力。

篇2

1.DIY体验，手脑的有力结合

完美的创意和设计都来自于对生活的体验，通过旧家具改造我们可以提升个人的创意能力，从生活中发现美、创造美。养成观察生活细节，品味生活、感悟生活的习惯。家具DIY自己动手的方式是手与脑的结合，充分发挥主观能动性，从实践中寻找灵感，开拓逆向思维，突破传统的思维方式来发现探索新的美感存在，思维跨越大，有益于大脑的锻炼，同时还能提升个人的创意能力的和实现自我价值。

2.节约成本，资金的最优分配

从经济的角度权衡，新家具的市场售价至少在三位数以上不等，而二手家具可低至两位数，在购置成本上可以节省十至五分之一，这种差价的对比难道不吸引你吗？旧家具的利用可以减少人们生活的经济负担，例如我们经常会遇到一些因为没有利用价值而被丢弃的旧物。

3.以物载情，精神的充分满足

在过去的几年里，旧家具改造在人们日常生活中扮演了举足轻重的角色，在自己生活起居中点缀着自己精心设计制作的旧家具，一定程度上满足了人们对精神需求。家具是日常生活中必不可少的物品，也是文化、情感的载体，有着时光的磨砺、主人的故事和年代的沧桑。

二、旧家具改造的方法

旧家具改造想要改造出即有价值又有品位的作品，就要融入自己独特的创意，最好还能赋予作品一些艺术的语言。旧家具是我们身边随处可见的东西，我们可能在不经意间就丢弃或遗忘了它，其实这些旧家具只是失去了它们的第一价值。

1.加减的组合

旧家具改造就是要突破传统的思维方式，勇于创新，其中加减的组合改造方法在室内设计中比较常见，把几种物品或多个不同种物品进行组合做加法、减法，可以提高旧物改造的利用率，使它们的功能发挥到极致，创造出截然不同的全新物件。

2.造型的优化

在设计中，通过大量的设计创作和审美感知，让造型与色彩体现出设计感，来达到家具的个性化。而在旧家具的改造过程中，造型的优化也有着很大的发挥空间，有色彩和形态的处理两种常见的手法，也可以平面绘涂或者立体装饰，不同的方法营造不同的感觉。

3.功能的更新

在旧家具改造时也可以改变事物原有的功能，如箱子用来存储物品，花瓶只能用来插花等等，所以旧物改造时也可以考虑改变物品原有的功能来进行改造，往往也会得到意想不到的效果。一个巧妙的设计，将废弃的自行车零件，轮胎靠垫重新组合，充满现代气息的座椅就出来了，时尚又有创意。

4.风格的附着

在改造的过程中，根据家具的材质、外形、颜色的不同可以赋予旧家具不同的风格。例如模拟田园的感觉，可用木质淡雅色的材质；追求朋克的感觉则可以做用喷枪即兴涂鸦，运用重金属材质来体现其特点；模拟古老家具或漆器可以用古雅的色彩绘制工笔花鸟，以云雷纹作边饰，尽量为家具添加复古的元素。

三、结语

篇3

根据上述分析，可知电子商务模式是当前比较流行的营销手段，所以有必要从材质、色彩、结构、造型、功能等要素中，探讨电商模式下的家具设计，以便在电商平台更好的进行营销及推广，具体如下。

1.1材质

实木和板材在电商家具中应用逐渐增多，主要体现在小件家具当中。实木象征着健康，自然，给人亲切感，现在很多设计都趋向环保、原生态，开始慢慢的用原木作设计，直接反映自然健康的设计理念。

1.2色彩

颜色点亮产品气息。电商家具更多的呈现亮丽的色彩，个性化的涂装。原木色固然展现出原生态的独特韵味，有了色彩的点缀更是再添一份姿色。这也体现了现代人渴望发现更多的生活乐趣的心理需求。

1.3结构

易拆装，好组装的结构形式比较利于电商家具的物流运输。榫卯是根植于木头本身特性的连接方式，甚至在家具当中不出现一颗螺丝钉。物质生活越来越丰富，人们对细节的追求更是特别关心。如图2所示为华南农业大学艺术学院在第六届广州家居设计展推出的设计作品自装配实木桌。比较适于网络销售定制的，平板包装，方便运输。借用宜家的一句话:平板包装不是为了销售更多，而是为了节省更多。在基于这种环保理念中寻找设计方法，专注于木头的设计，通过创新设计体现木材应用的智慧。

1.4造型

电商家具设计可以通过家具纵向上与横向空间拓展延伸，充分利用空间，增强通透性。建立在网络平台的基础上，小件家具可以趋向通透、轻巧，不仅减少运输负担，更符合现代人简约时尚的生活品味。

1.5功能

模块化家具也比较适合网络营销。这不仅提高了使用的灵活性，根据个人所需自行调配各个模块，还可以大大节约设计及生产成本，同时也充分利用了生活空间。在身处于人多地少的繁华大都市里，模块化开始被人们所追捧。韩国设计师Seung-YongSong的一套多功能家具，每一件都可以独立使用，但当组合起来它们能拼成一张床。在传统的家具模式上增加新的使用方式，功能五金，LED等，能够增强其使用功能和体验性。多功能收纳家具，提倡环保节约，原木色调更显自然气息。家具拆卸后可以装箱，非常方便携带。包装方盒的镂空设计更趋向人性化，简练的线条勾勒家具形态，符合简约时尚的现代风格。

2电子商务下的家具设计要点

通过上述对电商营销模式和家具的材质、色彩、结构、造型、功能的分析，给电商家具的设计提供了借鉴和启发，因此归纳出电商平台下家具设计要点:1)利用电子商务平台进行家具定制销售，对产品进行可更替和标准化的零部件设计，使之可以在网店选择任何一个可以修补损坏物体的零部件;2)电商家具都注重环保设计，为构建绿色文明社会树立良好的榜样;3)电商家具材料以木板材和金属连接为主，给人以自然和谐的感觉，坚固实用;4)电商家具色彩可多样变化，增添审美情趣;5)电商家具，利用五金件进行连接，使之可拆卸，便于平板包装、物流运输;6)必须满足简洁时尚、多功能、自由组装、组合，拼接成不同形态的家具的要求;7)电商家具可以根据消费者的需求，对家具的色彩、材质，甚至造型组合进行个性化定制。

3结语

篇4

调研地点：红星美凯龙调研结论：欧式软体家具以形态取胜红星美凯龙软件家具包括真皮沙发、仿皮革沙发、皮革和织物沙发等。卖场内主要的软体家具品牌包括：INNOVATION、KUKA、THEBHS、ARTPEAK、KINETIC、CHEERS、ARIS、Enlanda、STYLUTION等。红星美凯龙销售的大部分都是欧式古典实木家具，其软体家具主要表现为与实木家具的结合，这种结合性反映出欧式软体家具追求高雅艺术效果和以形态取胜的特点。欧式软体家具形态丰富，风格奢华、高雅，在布置时常常使用壁纸、地毯、窗帘、家纺织物等作为配套装饰，其古典纹样多为花卉植物，与软体家具的风格协调，富有情调。红星美凯龙的软体家具面对的客户群体主要为中年白领。造型结构上采用厚重的实木结合软体沙发的主要形式，材料上通过使用进口的皮革、纤维织物，体现了良好的品味。家具形态丰富、奢华高贵，价格较高（图1）。调研地点：宜家家居调研结论：北欧软体家具更注重功能性和舒适性宜家软体家具体现出多样性。无锡宜家的沙发有单人沙发、双人沙发、单人长榻、三人沙发、多人沙发、转角沙发、组合沙发和造型沙发等。设计风格基本为北欧风格，也包含部分欧式古典、现代欧式、美式风格。宜家沙发注重组合的概念，通过单体的选用和组合可以结合、转换多种风格。北欧的软体家具通过使用木材、手工艺和现代技术，提倡理性与感性的融合，这也是现代城市家具的趋势。简约、创新的现代款式在年轻人中很流行。大部分配色都会优先考虑中性色搭配明亮、醒目、和谐的色彩，讲求造型上的细节来弥补主体的简洁。此外家具设计中常使用各种自然元素，追求绿色生态的理念，设计体现了良好的人体工程学应用，更注重功能性和舒适性（图2）。

2软体家具的现状及问题分析

长期以来，国内大部分室内设计师及家具设计师对于家具的定义始终限定在传统的木制家具上，对于软体家具并没有足够的了解认识。传统家具注重形式甚于功能，使得在我国的家具消费中出现了这样一种现象，无论是设计师还是消费者，对于家具的选择大多凭一时喜好或简单的视觉感官，对于家具的功能、材料、舒适性关注甚少，这种选择过于简单、盲目、非理性。我国的软体家具从20世纪七八十年代才开始起步，和欧美国家相比相差较远，在中国城市居民中，软体家具拥有率仅有6.8%，这个数字远远低于欧美发达国家72%的平均水平。据统计，我国家具行业的5个子行业中，木质家具制造业企业数占家具行业企业总数的63.37%，金属家具制造业占19.65%，其他家具制造业占13.71%，竹、藤家具制造业占1.71%，塑料家具制造业占1.56%。由此可见，软体家具在我国家具行业中仍然属于严重缺失的地位。另一方面，对软体家具缺乏认知和我国家具设计的教育体系也有很大的关系。虽然随着近年来经济的飞速发展和对设计认知度的提高，很多艺术设计院校和传统的林业院校，甚至一些地方院校都开设了家具设计专业，并获得了较快的发展，体现了积极的态势，但是纵观院校中家具设计专业授课的情况，其教学课程设置还是以木质家具为主，对其他类型家具的教学和研究不足，软体家具更是盲点，这就使得软体家具研究在初始的教育环节就出现不足，后期的设计、生产、消费环节自然捉襟见肘。此外我国软体家具的消费水平呈现出较大的地区差异。从全球软体家具消费的情况分析，一方面是呈现大幅上升的趋势，另一方面发达国家的消费量远高于发展中国家，可以说软体家具的消费水平和一个国家、地区的经济发达程度成正比，和当地居民的生活习惯、生活水平直接相关。从我国的情况看，也体现出同样的态势。我国软体家具消费的主体集中在三块区域，分别为以上海、江苏、浙江为中心的长江三角洲地区、以广州、深圳、珠海为中心的珠江三角洲地区、以北京、天津、大连为中心的环渤海地区。今后，随着经济的发展和年轻消费群体的生活方式、思想理念的转变，软体家具在我国的消费量还将大幅上升，并且扩展到更加广泛的地域。

3软体家具设计的创新

造型是消费者对家具的直观感受，在很大程度上影响消费者对家具的选择。随着社会的发展和进步，人们在选择和评价居住环境时越来越将精神需求作为一个首要考虑因素。当心理需求的考虑逐渐超出生理需求，软体家具设计的一个创新点应放在其造型的创新上。传统软体家具结构，主要使用螺旋弹簧、张力弹簧和其他软性材料如丝绸、棉花和泡沫等。从功能的角度看，软体家具的核心特征是弹力靠垫和抗压强度，但这并不影响造型的多样性。通过采用现代力学技术改变软体家具结构的应力分布，通过使用不锈钢、弹簧、绷带和其他新型材料可以改变传统软体家具僵硬的造型结构，使家具外观得到发展，使软体家具的定位方向更加广泛，提供更多的设计理念。软体家具中的软性材料作为和人体最为相关的部分，能直接呈现出各种多彩的变化，完善软体家具的艺术功能，其造型变化折射出的文化内涵在技术层面将成为软体家具未来创新设计的研究方向。另一方面，未来消费者对于家具的要求除了外观、质量和性能外，将越来越重视产品的个性和特色，意味着家具企业为了满足这种新的需求，需要走向定制生产模式。如果家具企业为了适应客户订单采取多品种小批量生产的方式，必将付出较大的经济代价，因此家具制造必须采取大批量生产的大规模定制模式，通过标准化和模块化的手段，降低产品内部结构的多样化，保证外部形态的多样化。家具模块化设计是指模块通过标准化接口组合成家具的设计方法，组合方式不同获得的家具形式也不同。因此模块化设计能大大缩短设计和制造的周期，迅速实现产品的多样化，达到良好的经济效益。模块化设计是大规模定制生产模式的核心技术，未来软体家具设计另一个创新点就是复合模块的设计和应用。软体家具的结构本身应强调系统操作，其模块化设计包括两个方面：一是根据设计要求进行功能分析，合理创建出一组模块，即模块创建；二是根据客户要求将一组存在的特定模块组合成模块化产品方案，即模块组合。通过使用标准化的零配件和接口，实现反复拆卸，自由组合，这些将大大提高软体家具的灵活性和多样性，满足未来客户个性化的需求。

4结语

篇5

在古代，家具常用于显示统治者的身份地位。对家具舒适性的关注，开始于德国包豪斯的功能主义家具设计，包豪斯强调设计的目的是人而不是产品，因此，对舒适的关注，成为现代功能主义家具设计的重要基础。丹麦的现代家具设计在这方面起步较早。早在1917年，克林特就主张家具简洁化和功能主义，后来为了提高家具的舒适性，他对人体解剖学和人体肌肉的活动进行了广泛而深入的研究。20世纪初，德国包豪斯功能主义对丹麦功能主义家具的形成产生了深远的影响，但是德国式绝对的功能主义，丹麦设计师并没有盲目跟随，而是走向一条可持续的、更加注重传统人文因素的、更加注重地域特征的和更多关注人的情感的人文功能主义之路，其核心就是对舒适的关注。其对舒适的关注，并不仅仅局限于功能上的舒适性，而是更多地从人的生理、心理、社会、情感等多个层面获得更大的舒适度。他们既懂得学习西方国家先进的技术，从而达到功能上的舒适性目的，又善于通过精心的设计、人情化的因素、亲切的自然形态和传统的天然材料等设计出自然的、人情化的、温馨的、浪漫的和舒适的家具。被称为“椅匠中的椅匠”的维格纳，一生设计了500多件家具，主张家具应该具有良好的舒适性、符合人机学以及人的情感需求。在维格纳看来，一把椅子是否舒适，除了其尺寸符合人体生理要求之外，在变换坐姿的情况下仍然是舒适的，维格纳的设计中很少有生硬的棱角。1949年维格纳设计了著名的“圆椅子”，其设计是在对人体尺寸做了精确研究的基础上进行的，因此坐上去非常舒适，同时转角处被设计成圆润的曲线，其抒情的线条、精致的细部处理、自然的质感和质朴的形态，使其又多了几分亲切和舒适感。“圆椅子”得到了从美国总统到全世界普通民众的广泛认可，几度成为美国总统大选电视辩论时的座椅，被人们誉为世界上最舒适的椅子。

二、对人文因素的尊重是“以人为本”的人性化

的丹麦家具设计的精髓丹麦现代家具设计深深地根植于其社会和自然及深厚人文主义特征的传统之中。其家具设计在注重功能性的同时，又表现出对传统人文因素的尊重，以及对传统精致工艺的重视和对传统天然材质的偏爱。人文因素使丹麦设计传达出设计与自然以及设计与社会的亲密关系。丹麦家具之所以被设计得如此优美，首先是因为它们都被精心地设计，其次是具有丹麦丰富的人文主义内涵。对于丹麦设计传统而言，精心地设计和人文因素是其两个最重要的因素。从克林特开始，丹麦设计师就对家具传统与创新的关系进行广泛而卓有成效的研究。克林特主张从过去历代的家具中获取设计灵感。摩根森是克林特的学生，他的设计侧重于传统与现代风格的衔接，并且注重功能主义。1958年摩根森在游历了西班牙之后，设计了SpanishChair(西班牙椅)，该椅子是对克林特“取法传统”设计思想的准确诠释。维格纳不是克林特的嫡传弟子，但其主要设计方法却来自于克林特。1945年维格纳以中国明代“圈椅”为原型设计了四种“中国椅”。维格纳的做法是“把那些旧椅子的外在风格除去”，将其精简到“最纯净的结构”，再在此基础上进行反复的实验。维格纳认为家具的美应该体现在其所有不同的角度，“一件家具永远都不会有背部”；“把家具倒过来，其底面也是好的。”维格纳的设计几乎精确到“多一分嫌重，少一分嫌轻”的地步。相比较而言，尤尔的设计观念则比较激进。他把传统因素与现代艺术进行巧妙的结合，创造了一种非常优美的家具。1939年尤尔设计的沙发因为“长着耳朵”，看上去就像是亨利•摩尔创作的雕塑，其象征生命的有机设计形式为丹麦设计开启了新的方向。尤尔为丹麦设计的发展做出了非常重要的贡献，也正是尤尔的设计明确了丹麦设计的方向。虽然尤尔与老一辈设计师克林特等学院派在设计形式上大相径庭，但是在对待设计与传统的关系问题上的做法却是一脉相承的。雅各布森的设计进一步发展了尤尔式的令人愉悦的有机设计形式，其设计的蚁椅、天鹅椅和蛋椅，既非常精美，又“像马蒂斯画画一样，非常自由，非常轻松”。雅各布森认为：“精美的设计能让人们变得像邻居一样亲近，像身份地位这样微不足道的东西就会消失。”设计师凯•保杰森的设计思想则更具有代表性，他认为家具“应该是人性化的”，“是温暖的、有生命的”，同时，“线条应该带有一丝微笑”。正是这些精心设计的、具有丹麦丰富的人文主义内涵的“丹麦式”的现代家具获得了全球范围内的成功，也正是这些精美绝伦的设计“使人们工作得更好，感觉更舒服，心情更快乐。”

三、对自然的眷念是“以人为本”的人性化的丹麦家具设计的永恒主题

丹麦是北欧斯堪的纳维亚的一个小国，国土面积只有4万多平方公里，人口也只有500多万。但是，丹麦人却创造了世界上最优秀的家具和最舒适的人居环境。其自然、质朴、诗意般的设计成功地缔造了简洁、自然、温馨和人情味的家具及人居空间。对于丹麦人来说，一个完整的人居环境应包括从城市、社区、住宅到家具等各个空间层次，因此关注人与人之间的自然交往以及人与自然的和谐共处自然地成为其设计的重心。来自于自然的质朴而具有诗意般的线条、形态、木材、皮革、藤条、色彩和质感等亲近自然的设计观念，使丹麦设计准确地融入到人与人、人与自然的和谐关系之中。这种人与自然的亲近关系及对大自然的深刻感情，赋予了丹麦设计丰富的自然主义魅力。维格纳的孔雀椅，雅各布森的蚁椅、蛋椅和天鹅椅，南纳•迪泽的蝴蝶椅和蛋形椅等，其设计灵感都来自于大自然，无论是在视觉上和心理上，都与自然界中现实存在的自然形态和自然现象等有着紧密的联系，这些都使其具有一种原始的生命力和自然的亲切感。迪泽对大自然中翩翩飞舞的蝴蝶有一种特别的感情，并试图从蝴蝶优美的动态中获得到一种轻松、怡然的感觉，于是于1990年设计了令人激动的蝴蝶椅。椅子采用宽大的合成树脂薄片将靠背与座面围合为一个整体，并在表面漆以红黑相间的色块，看起来既像翩翩飞舞的蝴蝶，又如五彩斑斓的阳光，将大自然的绚丽蕴含于其中。自然成为丹麦设计师取之不尽的创作源泉，同时丹麦设计所传达出的表现自然、尊重自然、融入自然的设计理念，迎合了人们希望眷顾自然、回归自然、亲近自然、享受自然的愿望，使它在心理和情感上更易于为人们所接受。进入21世纪，简洁和亲近自然，仍然是“以人为本”的人性化的丹麦家具设计的重要主题，并将继续发展。自然主题也是人类设计的一个永恒的主题，并将变得日益重要。

四、对创新的重视是“以人为本”的人性化的丹麦家具设计的发展动力

丹麦设计师崇尚创新精神，他们在设计过程中秉承“不重复自己的作品，更不抄袭别人的作品”的观念。丹麦家具设计的创新具有两层不同含义，一是对于家具设计传统的创新，二是对于家具设计自身的创新。丹麦不仅拥有世界最优秀的家具设计传统，而且丹麦设计师还擅长在传统中进行创新，在创新中传承传统。他们善于学习、吸收世界现代设计的主流思想，如工艺美术运动、新艺术运动、现代主义、后现代主义以及技术美学和人体工程学等都给丹麦设计注入了清新的时代气息。但是对于现代主义和一切新事物，丹麦设计师却采取不随风摇摆，不随波逐流，不盲目跟随的态度，而是取其精华并逐步消化、吸收、融入到丹麦设计传统之中。20世纪初，受德国包豪斯的影响，丹麦设计师开始探索现代主义设计。克林特曾对“现代主义”冷漠气质不愿全力追随。他在发展现代设计时，走挖掘传统的路，指出无论是国内还是国外的传统，只要是合适的，都可以拿来研究、改进，如英国18世纪乡村家具和中国明代家具，就曾备受他的青睐。但克林特在设计中并不是单纯的模仿，而是尽可能取其合理因素加以运用。克林特的创新思想使得功能和传统的因素都能很好地融入到丹麦的家具设计中。继克林特之后，尤尔开始从原始艺术和现代雕塑中获取设计灵感，创造了具有生命力和雕塑美感的有机设计形式，使丹麦创新设计又向前迈进了一步。尤尔之后，丹麦的创新设计异军突起。维纳•潘东可以说是丹麦设计师中的一个伟大的“叛逆”。潘东的一生总是希望创造不同寻常的东西，他从不按过去做过的设计再去发展，他的信条是每次开始必须是一个新的创意。对潘东来说，椅子不仅是讲功能，而且要创造“椅子景观”。南纳•迪泽这位丹麦设计界的才女，她认为设计既是机遇又是挑战，在开始设计一个物品时，“一切都是可能的，一切都是允许的。”“你可以想像你坐在那里，手里拿着纸和笔，创作着没有人见过的东西，这是我们在凯尔•克林特那里没有学过的东西。”丹麦设计师勇于创新的精神为丹麦设计不断注入新鲜血液，同时也在创造着“以人为本”的人性化的丹麦设计的未来。

五、结论

篇6

（一）市场竞争的需要

在国内许多品牌家具产业中，同质化问题是比较严重的。虽然在不同的家具厂家设计生产，却时常出现相同风格、相同款式，有时甚至连色彩都相同。以前开发一个新产品，企业的新产品在市场上能经营好几年，而现在开发上市的新产品，只要有了市场销量，在很短的时间里，竞争对手就会相互模仿，同时采用价格战的手段进行竞争，于是“山寨家具”现象越演越烈。这就要求家具企业和设计者从自身的具体情况出发，研究消费者的需求，发现消费者的不同需要，以差异化的设计战略细分市场，使自己在市场竞争中处于有利的地位。

（二）设计的目的性需要

设计的目的是满足消费者的需求，这就要求设计师在设计开始前了解消费者的需求，在设计中充分根据消费者的需求进行有目的性的设计。于是，就出现了一些特别的家具，如“午休家具”，在传统家具设计中并不存在这一类型，而随着大量上班族中午不能回家，又需要午休现象的增多，“午休家具”应运而生。

（三）设计人性化的需要

家具设计的人性化指在设计过程当中，需要对不同人群的个性化心理、生理需求和精神追求进行满足，同时还需要充分考虑上述消费者的行为习惯、人体的生理结构和人的思维方式，只有这样的设计才能真正体现人文关怀和对人的尊重。

（四）设计创新的需要

在家具产品市场上，存在大量雷同的产品，市场需要创新，但是基于传统产品的改良已经无法出现创新性的家具产品，设计者必须要对消费者进行调查和研究，寻找消费者的不同需求，实现对家具产品的市场细分，从而发现创新的设计元素，设计出全新的家具产品，必要时可将虚拟装配技术应用于家具设计中，缩短家具产品设计与制造的周期。

二、在家具产品设计中如何以消费者需求为导向

（一）在产品设计定位时必须以消费者需求为导向

在进行家具产品设计的市场定位时，就需要做市场细分，有针对性地对指定人群做设计，这样才能摆脱同质化的局面。如把家具产品用文化包装起来，注重它的文化内涵，从服务体验、健康的角度开发出富有人文关怀的家具产品，增加产品的附加值，让家具产品在同质化的今天脱颖而出。

（二）在每个设计细节中必须充分掌握消费者的需求

在家具设计过程中，每个参与设计或制造的人员都必须了解消费者的需求，遇到问题时首先考虑的不是简单处理问题，解决问题，而是考虑这样处理的结果是否满足消费者的需求。比如，在家具制造过程中，一些结构设计，受力并不存在问题，所以相关设计人员认为完成了任务，但是消费者会认为不牢固，存在受力问题。在解决这样的问题时，必须要通过结构或者外观打消消费者的疑虑，而不是固执地认为消费者不专业。

（三）在产品设计评价中始终以消费者需求为导向

在设计过程中，存在多次的设计评价，如概念设计草图的评价、产品设计方案的选择评价以及实物样机的评价等。在这些评价过程中，必须坚持以消费者的需求为导向，将消费者的需求放在重要的位置。比如有些家具企业在进行产品评价时，会随机选择一些消费者到企业的专卖店或者样板间进行体验，通过录像或者随机访谈的方式，让消费者进行评判，从而为设计者提供参考。

三、设计师在家具设计中必须考虑的因素

（一）环境因素

消费者的需求是多样化的，而且大部分的需求都是个人化的，没有考虑其他人的，或者说没有考虑整体的问题，这就导致设计者在满足消费者的一些毫无节制的浪费性需求的时候，常常会给整体带来巨大的破坏。比如，前几年，中国的消费者非常喜欢红木家具，这是因为红木家具能够给他们带来光耀门庭的满足感。正是这样的需求导向，使得很多企业的设计者将红木作为家具设计的重点，但并没有关注这样的需求本身存在的环境和资源方面的问题，所以在设计时需要设计者和企业要有一定的基本素质和社会责任感。

（二）社会因素

篇7

正是在这样的情况下，丹麦诞生了许多追求纯粹、简单、自然不做作的家具设计师，他们的设计作品成就了现代家具设计的典范。

2丹麦家具设计师及其作品

2．1凯尔•柯林特(KaareKlint)———开山鼻祖

提到丹麦的家具设计，我们不得不想起一位对该领域设计起到至关影响作用的设计师。他便是凯尔•柯林特(KaareKlint)，被誉为丹麦家具设计的开山鼻祖。作为哥本哈根皇家艺术学院家具设计系的开创者，他的设计理念影响了整整一代丹麦设计师。柯林特注重家具设计的功能性，被称为丹麦第一位功能主义设计大师。在家具设计中，他不单纯模仿，借鉴历史各地域家具的有价值部分，取其精华，运用自然传统的材料，形成自己独有的设计体系。柯林特于1933年设计的甲板椅以及作为世上第一把具有“可以动手打造”功能的Safari装拆叠落式休闲椅(见图1)，至今仍在生产中。柯林特教导自己的学生创造功能合理、形式永恒的经典家具。在他的影响下，诞生了一批现代家具设计的大师级人物，汉斯•瓦格纳(HansWegner)便是其中一位。

2．2汉斯•瓦格纳(HansWegner)———椅子之父

汉斯•瓦格纳(HansWegner)是当今名声大噪的丹麦家具设计大师。他早年虽是一名木匠，却拥有罕见的艺术想象力，他善于将家具造型简化，一生设计1000多件家具，椅子独占半壁江山。美国历史上首场总统竞选电视辩论，尼克松和肯尼迪两人所坐的扶手椅便出自汉斯•瓦格纳之手，它造型洗练、工艺精湛，令看惯了新古典主义的美国人眼前一亮，被美国权威设计杂志《室内设计》评论为“这可能是世界上最美的椅子”。值得一提的是，瓦格纳对于中国传统家具设计情有独钟。他的许多设计作品包含中国传统元素。他设计了包括骨叉椅和中国椅等一系列富有东方情调又独具北欧简洁朴素风格的坐具。

2．3芬•居尔(FinnJuhl)

与汉斯•瓦格纳(HansWegner)相比，芬•居尔(FinnJuhl)不盲从权威，独辟蹊径，另立山头，他的设计在注重功能性的同时融入了美学观念。提倡家具设计不仅讲求功能合理，还应注重艺术审美性，他设计的家具更像一件艺术品。

2．4安恩•雅各布森(ArneJacobsen)

安恩•雅各布森(ArneJacobsen)被业界誉为“最著名的建筑设计师，成就极大的家具设计师和工业设计大师”。安恩•雅各布森(ArneJacobsen)沉迷于研究材料和比例，他擅长使用胶合板，他的早期作品由于受到勒•柯布西耶和密斯•凡德罗等现代主义设计大师的影响，因此他设计的家具融入一定现代观念，成为丹麦首位将现代设计观念引进的设计师。提及他的作品，最具代表性的是他为北欧航空公司量身设计的“天鹅椅”和“蛋壳椅”，这两把椅子以及他早期设计的“蚁椅”一起成为20世纪家具设计的经典之作。

2．5维纳•潘东(VernerPanton)

丹麦早期一直秉承“有机设计”的设计风格，所谓“有机设计”，有两层基本含义:1)朴实的、简单的、健康的和接近自然的设计;2)组成设计整体的各个部分像有机物一样相互联系。然而，随着国际交流的日趋频繁，每个国家都出现了与本国设计背道而驰的“异数”，他们不甘于因循守旧，墨守陈规，在设计中彰显自己的独特个性。20世纪60年代出现了一种新风格，以维纳•潘东(VernerPanton)为首的设计师创造了一种新的设计风格———新有机设计。这种风格的设计也利用有机形态，但不采用天然材料。潘东设计的潘东椅便是这种风格影响下的产物。潘东椅(如图6所示)作为世界第一张一次成型的S形单体悬臂椅，也是人类设计制造的第一张全塑料一次模压成型的椅子。它线条优美、色彩艳丽、姿态优雅、具有强烈的雕塑感，一直倍受时尚界青睐。时至今日，仍享有国际盛誉，见诸各大时尚杂志。

2．6丹麦设计三怪杰

在丹麦设计史中，维纳•潘东(VernerPanton)，保尔•雅荷尔摩(PaulKjaerholm)和娜娜•迪赛尔(NanneDitzel)，这三位杰出的设计师被称为“丹麦设计三怪杰”。他们的设计体现了自我的强烈个性，与柯林特开创的“有机设计”风格几乎毫无关联。

2．6．1保尔•雅荷尔摩(PaulKjaerholm)

保尔•雅荷尔摩(PaulKjaerholm)的设计或许可以称为战后斯堪地那维亚地区最优雅的作品。20世纪，在柯林特“有机设计”的影响下，大部分丹麦家具设计师都力图表现木材的天然之美，而雅荷尔摩独辟蹊径，选择利用钢材的延展性和独特的表面处理效果，来诠释他的家具。在仅仅二十年的设计生涯中，他创作了数量惊人的桌椅、沙发，其中不少成为20世纪的经典之作。

2．6．2娜娜•迪赛尔(NanneDitzel)

多才多艺、出生高贵的娜娜，作为北欧学派唯一一位女性设计师，至今仍活跃在设计舞台上。在她的设计作品中，对各种新技术、新材料都进行广泛尝试。娜娜擅长运用几何元素，并且对蝴蝶极为入迷，经过多年的细心研究，她于1990年设计了最令人振奋的作品———蝴蝶椅。这三位丹麦设计师设计的作品对国际产生重大影响，开拓了六七十年代现代家具设计领域的新篇章。

3丹麦设计经久不衰的原因

丹麦家具设计能够长盛不衰、名垂青史的原因有如下几点:

1)丹麦的设计师们永远不满足于“纸上谈兵”，对于他们来说，一件好的家具，一定要经过了亲身实践才算真正完成设计。

2)丹麦设计师继承和发扬自身值得推崇的精髓，其家具设计所注重的简洁和功能主义，以及家具的舒适感和实用性，在每一位丹麦设计师的作品都得以体现。在继承前人优点的基础之上，又融合自身对于设计的解读及个人风格，将这些设计概念进行重新诠释后，衍生出新的设计作品。丹麦现代经典设计作品的延续性值得推崇。

3)追溯丹麦设计发展史，最重要的原因是当时的丹麦，整个社会积累了良好的手工艺基础，手工艺人才呈现井喷状态。许多设计师，他们构思草图的精准程度达到极限，要将设计的家具送上流水线，就需要手工制作这些模型。

4结语

篇8

主题内容一目了然是宜家家居网站给用户的第一感觉，这也是“访客至上”网站的重要特征。宜家家居网站能让用户快速了解该网站的主题内容，并让用户快速知道如何使用它，这主要体现在其主页的视觉设计上。主页是一个网站必备的重点要素，其视觉第一印象能否令人心动，直接影响着网站的整体形象。因此，追求“访客至上”的宜家家居网站把主页的设计看得至关重要。从宜家家居的主页设计中我们可以看到，页面一目了然的视觉设计定位清晰明确。显然，其页面设计是为一目了然的“扫描”而设计，而非为理性思考的阅读而设计。因为从整体上看，其内容布局主次分明、疏密得当、规范有序，并具备“站点标识”“站点层次”“功能推介”“快捷方式”“内容简介”“内容更新”“友情链接”（宜家家居网页导引标题）等适合快速浏览的内容，且图文面积搭配也适宜快速识别。其中，大图片的使用不仅使页面形成了视觉焦点，也凸显了其经营家居产品的主题。整个主页设计风格简约明快、干净利落，而且内容完善，重点内容突出，尤其是“绿色调”色彩设计，可谓独特高雅、清新明朗，并且体现了瑞典绿色植被丰盛的国家特征。同时，当用户领略和欣赏此主页时，不仅会立刻感受到网站“为家注入新活力”的经营主旨，也能快速找到自己想要的产品，这无疑极大地增强了网站的向心力和用户的使用信心。

根据宜家家居网站主页的设计，我们可以从用户的角度“体验”一下操作过程。当用户打开宜家家居网站的主页时，可能会遇到以下情况：如果是想了解宜家家居近期的产品动态，用户可以直观地看到网站在页面中间第一时间更新的近期产品信息；若要注册会员，用户可以点击位于页面右下角的“宜家俱乐部”；或者还想查找需要了解的其他相关信息，则可以直接“咨询”网页左侧别具特色的“问问安娜”等，因为这些项目及其点击方位的设计都显而易见、一目了然。也就是说，无论用户浏览宜家家居网页是出于什么目的，都能在这个页面上轻而易举地实现，其过程为：“浏览—定位—点击—获取—满足体验”。相反，我们经常接触到的一些其他网站的页面却大多是大片零碎的文字信息，用户的视觉往往被淹没其中而找不到浏览的起点或方向，其原因多是设计者缺少一目了然的设计意识。虽然这些信息也都是网站设计者花了很大的心思设置的，他们或许认为这些东西都有用或都很精彩，却没有意识到其主题和内容因为这些内容的存在而变得凌乱不堪，用户在浏览时也会眼花缭乱。实际上，大部分时间里用户在浏览网站时不会盯着每个网页仔细阅读设计者精心编制的文字，并通过它们领会设计者的设计意图，而是像在高速公路上坐车看窗外的高架广告一样，只是粗略地感受，不会用心阅读或思考。这就要求网站设计者在设计页面时要省略不必要的文字信息，如欢迎词、非实质性的广告语、类似的指示说明等，以求最大限度地降低视觉噪声，从而保持页面的整洁和明晰。因为在用户看来，重要的并不是设计者提供的信息量有多少，而是设计者能否给他们提供明晰可辨的阅读秩序。可见，站在用户的角度，网页的设计做到一目了然、主题鲜明有多么重要。

无论如何，作为一个网站，一目了然的主题和清爽明确的视觉布局总能让用户的体验过程轻松愉快。因为这样的网页设计会让用户的浏览更有实效性与享受感，也会给用户留下深刻的印象。所以，当一个网站的各种视觉元素都鲜明地围绕特定主题清晰地展现出来时，这样的网站就能够满足用户对其功能的体验需求，进而满足其情感的体验需求。宜家家居网站一目了然的视觉设计定位即展示了这种特性，其迅速吸引用户并快速传达信息的设计效能，也体现了网站“访客至上”的优秀品质。

二、创新设计定位：新意迭出

一个网站想要真正做到实效的持续性，除了要有实在的内容和一目了然的视觉设计之外，还要有创新意识与创新设计定位，并切实做到在设计实践上不断创新。宜家家居网页的设计策划就有其独到和精妙之处，总是新意迭出，让用户在浏览其网页时不断处于惊喜状态。应该说，这也是对“访客至上”诚挚追求的一种体现。人们对第一次看到或接触的事物常常印象特别深刻，宜家家居网站的设计者似乎深谙其道，总是不断为用户制造美好的“第一印象”。其中，宜家家居网站不断花心思让用户听网站讲新“故事”就是明显的一例。新“故事”常常是伴随着新产品出现的，在其网站中，当用户点开其中一项内容时，网站所呈现的方式和内容往往会让用户眼前一亮，新鲜感扑面而来，此时用户会不自觉地意识到新产品又上市了。如，当用户点开“PS2012系列产品背后的设计故事”想深入了解2012年的新产品时，网站就会选择用一种别开生面且生动有趣的方式向用户传达产品的最新信息。

其场景是由2012年的新产品构成，画面轻松幽默、颜色艳丽时尚、氛围生动感人，场景中的三个人物即是这些产品的设计师，他们不断重复着表演性的动作，与用户“互动”，引导用户点击“这里”，这种场景的设计本身就具有十足的创新性。当用户点击其中一个设计师时，会直接链接相关视频，让用户观看他们构思、设计和制作这些产品的过程以及设计这些产品时所经历的有趣故事。这种方式打破了常规的互动模式，更大限度地缩短了用户与网站之间的心理距离，增加了用户对网站的信任度，并且使用户通过设计者提供的视频对原本不了解的产品有了较全面的了解，以此增强了用户的购买欲望。正如宜家家居广告语所言：“我们始终秉承一贯的理念。好设计属于每个家庭，我们将继续不断提供大众买得起的好品质和好设计。”正是这种创新意识与创新举措，使宜家家居网站不断产生新“故事”，并吸引着无数用户期待着新的美好体验。

“视频胜过千言万语”④，这种方式已经被很多网站掌握并利用。而宜家家居的网站设计则是在这种形式的基础上，根据用户求新求异的体验需要，通过不断讲新“故事“的方式进行突破，而且获得了优异、持续的成效，这是其他类似网站所不具有的优势。在人们越来越重视感性因素和符号意义的今天，以互动方式给用户讲一个完整的“故事”，使其获得虚拟的体验并在体验过程中自动开放自己的思维，进而接受设计者的引导，不能不说这是一种有效的信息传播途径。我们都有这种经验，若网页只是“说教式”地展示产品，点击率非常低，而创造性地把讲“故事”与产品捆绑在一起，营造一个特殊、美妙的用户体验过程，点击的流失率则会大大降低。因为在网站这样的开放平台上，虽然用户的口味和喜好千奇百怪，个性和诉求都不一样，但求新求异的心态是相同的。从表达形式上评价，一方面，宜家家居网站以讲“故事”的方式为网站和用户创造了更多互动的机会；另一方面，这种表达风格也显得尤为时尚、亲切和独特，因而深受用户喜爱并为宜家家居培养了更多的潜在消费者。可以说，这是其网站创新设计定位的结果。对于用户来说，宜家家居网站的创新设计定位不仅仅是一种体验的诱惑，更为重要的是其通过这种新体验能及时了解到最新产品的上市信息和销售状况，从而方便消费者形成一个较为理想的选择。这种“访客至上”的诚恳之心，不仅带动了宜家家居网站成为一个新意迭出的网站，也因此使其形成了自己的网站特色。

三、服务设计定位：贴心周到

在一目了然、新意迭出的基础上，宜家家居网站贴心周到的服务更让广大用户心悦诚服，这是其服务设计定位的体现。我们知道，互联网本身的开放性和互动性客观上已为服务用户提供了各种可能，但宜家家居网站为进一步方便用户，选择了更加细致、体贴、周到的服务，并为之作出了卓有成效的设计和实施，这种服务上的设计的确能让用户带着轻松的心情体验并享受贴心周到的服务。同时，这种“访客至上”的精神也让宜家家居网站的众多用户不得不为之叹服。凡浏览过宜家家居网站的用户都可能会有同样的体会，即网站会告诉用户想知道的有关宜家家居的一切。如果用户带着问题进入其网站页面，可点击主页右上角的“问问安娜”。“安娜”宜家家居的虚拟在线助理，用户输入简单的字词或单句，即可获取有关宜家家居的产品信息或服务信息。这种既方便、快捷，又时尚、高端并充满温情的“人工”服务，在很多网站里还是少有的，她以其亲和的姿态改写了僵化的问答方式，既有功能性又有人情味。

与此同时，宜家家居网站一旦知道用户有哪些疑问就会及时解答。帮用户解决实际问题是宜家家居网站追求的主要目标之一。用户只要在主页上点击“宜家服务”中的“问与答”，即可获得较为满意的答案，因为宜家家居网站已经把常规问题以及用户经常遇到的问题作了详细的解答准备，其内容涉及产品、服务、公益活动、经营理念甚至是一些远离其经营范围的问题，如宜家家居卖场四周的交通问题、家居装饰问题、有关瑞典人的爱好及生活观念问题等。如，通过“问与答”想了解一下特定尺寸的室内空间如何选择家居产品，用户即刻就能获得三种建议：一是依据类似尺寸的“样板间”选择配套产品；二是通过卖场“自助设计区”提供的电脑，选择自己喜爱的产品模拟组合家居空间；三是以付费方式由宜家家居的室内设计师有针对性地为消费者设计。这种细心的解答、贴心的关怀及周到的服务，不仅让用户倍感亲切，也使宜家家居网站扩大了点击率和影响力，并以此形成了良性循环。

在网站与用户的互动中，服务设计的介入对于用户而言比网站展示的信息本身更有吸引力。因为服务丰富了产品的信息传达，强化了用户对产品信息的认知，使产品产生了连带的品牌价值。很明显，优质的服务方便和激励了用户的体验过程，使用户形成积极的情绪，从而增强了产品的关注度以及产品在用户心目中的良好印象。我们知道，品牌竞争的核心是争夺心理资源，但服务本身也是品牌，是企业的隐性形象，是企业的一种文化、态度，其内涵、故事、情感等都能在服务中体现出来。这种软性促销除了能传达企业信息之外，在支配人的情感深度上也占据着明显的优势。因为服务承载了心理功能，诚心的服务是需要动情的，而情感的交流能达成心理共鸣和心理满足感，提升信息交流的内涵，带给人以心理上的正面影响，与用户建立更深层次的关系，从而促进用户的心理认同，并使其多一份期盼，这些对一个品牌或一个企业而言无疑都是有利因素。宜家家居网站的服务设计与服务实践已经证明，通过服务传递的产品信息要比刻意地通过广告宣传所传达的信息更有说服力，更能促使用户对产品和企业的认可。相反，那些缺少服务的网站信息互动则会显得过于功利和肤浅，根本无法产生持久的影响力和诱惑力，而且用户对那些过分功利的广告行为常常也会表现出一定的反感。用户是流动的，其忠诚度也是变化的，一个网站如何持久下去，赢得长期而稳定的点击量？实例说明，企业网站经营持久度的关键在于能否提供周到、称心的服务设计。也就是说，在网站运营中将服务贯穿于每个细节中，并注重在细节中表现人性的体贴和关怀，以一种充满体恤的方式为用户提供信息，才有可能与用户的心理期盼达成对接，才可能使企业保持持久的利益。的确，服务的滋润更利于网站的进步和形成自身的面貌及优势，更利于提高用户对产品的关注度和喜爱度，并最终使产品凝固于消费者心中且占据一个有价值的位置。

虽然网站设计包含很多方面，如文字和图片的分布、页面的形态与色彩、网站与用户之间信息交流的途径等，但其中的服务设计更能触及用户的心灵，一旦这些服务内容与真诚服务的情感联结在一起，即会产生难以抗拒的感染力。应该说，宜家家居网站的服务设计做到了这一点，用户在其完善、贴心的服务下，体验着一种亲和、自在以及“访客至上”的感受，而这种感受会让用户不自觉地产生一种美好的心情，并在美好的心情中从普通用户转变为忠实的消费者。

四、结语

篇9

近几年传统文化逐渐崛起，日益受到重视，各种传统文化得到发展并且在服装设计中被广泛运用。水墨渲染，因色彩淡雅，纹样高贵却不过于突出，突破了色彩强烈的特色纹样在居家服装上运用的局限性，其更适合于现代居家服装设计的运用。但在运用中应注意服装样式、运用位置与水墨渲染纹样的选择。

1．1局部点缀在设计中最为常见的便是局部点缀，在服装衣领、胸前、腰节、衣摆或裙摆上小面积植入纹样，使得整体看起来典雅而不花俏。并且这几个点的应用最具有说服力和征服性，让人一眼就能深刻地体会到水墨渲染的精粹所在，并能通过西方服装体系中的以人体为根本的合体裁剪，更好地表现女性的优雅、含蓄的特点，在设计过程中起到了以点带面的作用。

1．2面料搭配水墨渲染在居家服装不同的面料上运用呈现出来的效果不一。针织雪纺类面料有轻微竹节风格，滑爽轻盈、抗皱免烫、尺寸稳定、吸湿快干、弹性适度和服用舒适。面料风格类似于梭织雪纺，但又克服了梭织雪纺没有弹性的缺点，增加了穿着的舒适性。由于针织雪纺类面料本身清透的特点，水墨渲染的运用呈现更偏向于一种飘渺清雅的若隐若现的效果，展现出女性极致的柔美。如果演绎于绸缎面料，质地柔软却不透明，水墨渲染呈现出色彩艳丽着色明显，画面清晰，并且柔和亮丽，让女性更为清雅高贵；演绎于质地厚实的棉类面料，由于面料柔软朴实，水墨渲染效果着色明显，画面给人感觉平和而朴实，可以让女性更多知性的典雅。

1．3造型选择在不同造型上，水墨渲染也可以展现出它独特的韵味与不同的效果。例如：在接待性居家服饰中，在款式设计的局部点缀水墨渲染图案会给女性的干练中添加上一丝柔美；在休闲日用居家服饰中，水墨渲染图案可以让女性多了些知性成熟之美；在裙装类服装中，装点上一些水墨渲染，则多了种别致的典雅。

2水墨渲染在现代女性居家服装设计中的审美价值

水墨渲染元素源于生活，源于传统，有着纯朴的艺术样式，在现代社会中显示出其特有的生命力。其在设计上，与现代设计的风格有着惊人的协调性，因此，在传统文化艺术元素成为了现代设计创作灵感的宝贵源泉的当下，水墨渲染将逐渐被设计师们所关注。随着信息时代的到来，人们个体和共同的审美观念也随之改变，只有把握住这种发展演变趋势，才能把握住服装时尚设计的方向。服装行业是一个时代性、时尚性很强的行业，当今社会已不是传统美学规则一统天下的格局，服装时尚设计只有顺应时尚审美的发展，才能满足当代人的需要。

2．1社会价值民族艺术植根于传统文化的传承，又与人们的生活息息相关。随着现代科技的发展，地域的封闭逐渐消失，民族艺术越来越得到人们的关注，传统艺术元素从而得到发展。中华传统元素在社会生活中，无论是在古代还是现代，人们崇尚的是平和、重德、重传统、重主体的生活方式，对本土文化的认可度有时远高于对外界文化的认可。水墨渲染凸显出一种飘逸，洒脱与清雅平淡的中华民族特有气质的特征，符合热爱传统文化的中国人的心理。

2．2人文价值在现代居家服装设计中，水墨渲染可以考虑中国人的审美心理，采用中国传统艺术元素中的花卉、飞鸟和游鱼等有吉祥象征意义的图形，运用在设计上。对中国人而言，这种意蕴是特定的，人们通常喜欢借这些充满寓意的传统纹样来显露喜庆吉祥、祈福消灾、寄寓理想与希望。而大众对这些形象的熟悉与接受，不是任何一样东西可代替的，而其中传达的信息与内容可让大众马上心领神会，达到设计的最终目的。将这些元素融入晚礼服、日常生活服装当中，并在工艺制作和造型处理上，注入现代时尚的血液，使其与现代大环境相融合。

2．3艺术价值对于一个好的设计而言，创意永远是不可规避的要义。在居家服装设计中，要以宁静的心态吸收借鉴传统文化，并力求体现传统文化中永恒的精神本质与情感。中西方美术虽然源于两种不同的文化艺术体系，但在意识上，他们交融的过程是相互参透，相互影响的。而传统水墨渲染的淡雅加上现代西方设计的造型，更可以让注重形式的西方设计多了一种韵味，一种青烟淡墨，是超尘出世的特有中国韵味，其实现了中国文化与服装时尚的契合。

3结语

篇10

1工业设计目标

本项目的研究对象限定为在居家环境中使用的、身体有残障的老年人，主要研究方案以能为老年人提供包括生理及心理层面的人性化援助为中心而展开。设计目标是从形态、色彩、材质以及人机工程四方面改进家居服务机器人。改变机器人只按照既定的工作流程来工作,不能能动地适应环境,没有自学习能力，生硬无趣的形象，使得用户无法从心理上接受这些原本机械化的机器人产品。

2工业设计设计过程

魔鬼鱼又名蝠鲼（如图1所示），与“福分”同音。针对国内各地区各民族共同的喜好特点，注重吉利的中国人民喜欢谐音的产品，因此选择这一生物形象作为设计原型，能够更有针对性，更有效地树立具有亲和力的机器人形象。同时，对使用者而言，名称是引起其心理活动的刺激信号，具有帮助识别和记忆商品的基本心理功能，给使用者以视觉刺激感受和心理关联，从而改变对机器人的认知。此外，不仅因为其名字的巧妙，其可爱灵巧的外形也深得人们喜欢。将魔鬼鱼作为设计仿生的对象，在形态、颜色搭配上稍作修改，形成了此方案（如图2所示）。

2.1形态设计

传统的家居服务机器人通常无法突破用户心理上的固定观念，因为外观的机械性较强，人们无法将机器人当成生活的伙伴。在这个日新月异的社会中，人们追求的不是一个冰冷的机器，而是变化与新鲜，同时渴望有文化意味以及具有艺术情趣的产品。为了让使用者从心理上更容易接受，尤其是上了年纪的老人，在其外形的设计上需要花一定的笔墨，尤其是情感陪护机器人，它是有感彩的一个陪护，是使用者的一个伙伴。在本项目的设计中，独特流畅的流线型外观设计，力求突破用户心理上对家居服务产品的一贯认识，给用户带来视觉上全新的体验。该家居服务机器人在传统家居服务系统外观造型方面取得重大突破，将仿生设计概念植入产品设计当中，在强调产品本身具有较强服务功能的同时,将外观造型与仿生体系完美贴合，使产品更为美观实用。外形特征如图3所示，向上微微翘起的两翼，与魔鬼鱼结构相似，使产品更加轻盈灵动，整个产品外观更俏皮活泼。操作键与产品外观设计完美融合，不仅简洁美观，且更易于使用者辨识及操作，在实施监护的同时植入娱乐，简单明了的操作即可实现多种齐全的功能，丰富用户的使用体验。该设计简洁，拥有流畅简单的外观及结构，却又不失灵动与活力感，方便灵活的移动，功能齐全，方便用户在不同需求中使用，监护与娱乐同时兼顾，为使用者提供高效的工作及愉悦的心情。

2.2色彩设计

在为此模型配色的过程中，充分考虑到老年人的特征，他们对色彩的喜好，以及颜色对于老人的影响，照顾到他们心理的变化，情感的寄托等等。步入老年，人们就变得不再喜欢艳丽的色彩，更偏向于安然、素雅的风格，低调质朴也表现了他们对生活淡定的态度。如图4所示，在此配色方案中，白色象征单纯、圣洁、高尚，它与任何色相都容易取得调和，让所有色彩看起来更浓厚。蓝色内在，收敛，沉静的基本特质，另一方面蓝色是幽静的，绝无暖色的躁动与喧哗，凝望着蓝色能感受到那种悠远而深邃，宛如哲人超然的冥想[3]。混合了白色的紫色意味着特殊的优雅，高贵而矜持。蓝色与紫色对比，效果微妙，柔和，具有单纯性，很容易保持色彩统一。如图5所示，魔鬼鱼的主体选用偏暖的米黄色，想给老年人安静祥和的产品形象，改变了先前的苍白，低调中的明亮，增强了产品的活力，又不会过分强烈，非常适合老人的淡薄的性格。选藕荷色以及浅绿色是为了避免复杂的花色，让老人思想负担加重，认识更混淆。老人视觉退化，明度应比其他年龄段的使用者高一些，同时对于色系色彩不敏感，容易把青色与黑色、黄色与白色混淆[4]。所以在为按钮选择颜色的时候，应使用明亮的色彩，提醒老人这是一个按键。如图6所示，在此配色方案中，干净的白色为主体，与蓝色相调和，整体上流露出淡雅、古典、低调、大气的感觉。内敛沉静的蓝绿色，显得悠远而深邃，能够收敛虚浮的心性，崇尚理性，内省精神的文化，高雅稳重的灰色按钮，耐脏的同时，与纯净的白相对比，让人准确辨识按钮的位置。简约低调的色彩搭配，尽显机器人的高贵神秘，轻柔灵活，是时尚老年人的必备品。

2.3材料与工艺

在设计中，材料及工艺和设计的关系是密切相关的，材料及工艺是产品设计的物质技术条件，是产品设计的基础和前提。设计通过材料及工艺转化为实体产品，材料及工艺通过设计实现其自身的价值[5]。在家居服务机器人的材料选择上（如图7所示），整体外壳采用ABS工程塑料，并通过后期的处理，使表面产生磨砂的效果，使得机器人的外观更加柔和。因此，在两翼部分以及尾部，采用透明硅胶，其柔软的材质，可防止因撞击而损坏。同时柔软的材质，以其自身的特性影响着产品设计，满足产品功能要求的同时，增加了产品与人之间的亲近感，使产品与人的互动性更强[6]。

2.4人机交互设计

在界面的体现上有各种形式。此设计中加入LED用于区分产品在不同功能运用下的状态，产品开机之后LED灯开始工作，用户可以根据LED的颜色及亮度来判断产品的工作状态，LED灯亮起是工作状态的标志，该设计不仅实用性强而且使产品更为活泼生动，为用户在日常生活中的使用带来了极大的方便，如图8所示。在老年人接触机器人时，通过分析老年人的情感，来表现出符合其情感需求的情感，让老年人从心理上感觉到，这个机器人是人性化的，是具有情感的，也是积极的、有朝气的[6]。

3小结