文化艺术范文

时间:2023-04-03 14:51:52

导语:如何才能写好一篇文化艺术,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

文化艺术

篇1

时光如飞逝,很快,开学已经近三个月了,一年一度的校园文化节不知不觉地来到了,我报名参加了西洋乐器合奏《我心永恒》。没想到,没过一级的我,居然被音乐王老师破格录取了!

从那天起,我进入了紧张的乐器训练当中,每天都要占用两节自习课及一节课外活动课来进行彩排,每天的作业都要写到很晚,写完作业还要抽出时间来练习乐器。

忙碌的训练生活让我感到厌烦,甚至还有些后悔,当初为什么要选择报名呢?也是存在一些侥幸心理吧,即使报名了也选不上,因为一共有四个萨克斯手,这几个选手分别是八极九级十级,和他们比起来,我应该算是出学入门者吧,但事实却是相反,我被选上了还通过了种种选拔。

篇2

随着城市化、市场化、工业化的不断推进,现代信息技术发展迅速,文化艺术档案在数字文化馆中的作用越来越重要。作为支撑数字文化馆平台主要内容之一的文化艺术档案必须跟上时展的脉博和技术发展的脚步,努力把信息技术的最新成果应用到数字文化馆之中。文化艺术档案数字化主要是要以第四代媒体:既文字、声音、图片、录像通过数字技术将文化艺术档案编辑、存储、处理在一起,形成以数字文化艺术档案信息为主要载体,并和以信息量单位从百千万文字的字数,变成了M(兆)、G(千兆)、T(千千兆)字节数的超容量的文化艺术数据库为信息资源。让人们可以随时随地的查询,使处在不同地理位置的用户能够方便地利用这种大量的处贮存处的文化信息。只要在有网络存在的地方,就可以随时查询文化档案资料,获取文化信息。毫不夸张的说,文化艺术档案的数字化就是因特网上的数字文化馆,就是没有围墙的文化馆。数字化己经成为文化馆公共文化服务的一种新趋势。比如:为了让广大市民更深入、直观地体验和享受文化艺术展览、演出、培训及教学活动等公益性文化服务,成都市文化馆于2012年6月启动了全国首个“数字化全景式艺术体验平台”的建设工作。该平台己于去年11月底完成了设计、制作、资料收集、信息录入和网络管理等工作。现在市民只需要登录成都市文化馆.ocm,就可以尝鲜数字文化馆了。市民只需要安坐家中,轻点鼠标,就可将舞蹈专家请到“家中”,为其舞蹈进行指导。逛数字文化馆、看数字艺术展、市民艺术学校网络报名等服务,更是分分钟搞定。这一切的背后都离不开文化艺术档案的数字化。

二、实现文化艺术档案的使用由原来的单人单机且只能在馆内查阅向千家万户的网络终端服务转变

数字文化馆的服务是将文化艺术的文字、图像、声音等信息数字化,再通过互联网传输,从而做到信息资源达到用户终端。每个拥有任何电脑终端的用户只要通过互联网,登录相关数字文化馆的网站,就可以在任何时间、任何地点方便快捷地享用由各地文化馆提供的的数字化文化艺术信息资源。在这样的环境下,文化艺术档案不再是藏在深山无人识丫头,数字文化馆可以让文化艺术档案象数字图书馆那样实现既可以是完整的知识系统;又可以是面向未来的广泛地应用于文化教育、大众媒介、专业艺术咨询、文化电子商务传播等互联网信息管理模式。如天津和平区利用网络拓展文化服务空间,让市民特别是老年人、残疾人能足不出户享受着同等文化服务。目前己实现了新闻媒体浏览、数据资源共享、群众文化评选、网络申报、远程求助、视频互动、艺术课程指导等。事实上数字文化馆让现代文化艺术档案的内延和外涵都发生了质的变化。文化艺术档案不再是传统意义上的档案。

三、实现文化艺术档案管理由原来传统的、单一的管理模式向现代的、系统的管理模式转变

篇3

关键词:和田地区;民居;文化艺术

新疆和田历史悠久,古称“于阗、和阗”,古丝绸之路的南道在此经过,由于多元文化的交融,形成了非常有特色的地域文化。“塔里木河冲积平原在季度高温的气候条件下,土壤形成具有荒漠土壤的特点,同时也成为建筑的原生粗陋材料。”[1]生活在此的居民在多元一体的民族文化和自然因素的影响下,创造了阿以旺民居建筑艺术。(阿以旺民居建筑是指以“阿以旺”为特色和基本构成要件的维吾尔族民居形式。“阿以旺”,源自阿拉伯语,含义为:帕提建筑中的大厅或接见室,三面有墙、前面敞开;在维吾尔语中,寓意为“明亮的处所”。是介于敞开的室外庭院活动场所与封闭的室内场所之间的一种建筑形式。)(如图1)和田地区的生土建筑的结构形式主要是木构架系统,简支密梁(檩)与密铺小椽平屋顶,目前和田地区的民居建筑仍保留着这种历史风貌和传统格局。

1和田地区维吾尔族传统民居的历史变迁

和田地区位于中国的西北部,远离海洋,降水量极少,气候属于大陆性干旱、半干旱气候,水分大量蒸发补充极少,气候恶劣,生态及其脆弱。(如图2)和田地区维吾尔族传统民居建筑是在当地恶劣的自然环境中创造出来的,从个体思维的偶合,到集体思维的共识;从最开始的适应自然环境,到得心应手的去创造自然环境;展现出的是自然环境和人文环境物化的形象模式。由于和田地区风沙较多,传统民居建筑并没有固定的建筑方位,在建造时主要避开风沙的走向。民居内有明显的夏居室和冬居室分区,夏天由于天气炎热、干燥,阿以旺是主要的活动空间。冬天居民的主要活动空间在冬居室内,并且砌有土炕。这是由于特定的自然环境孕育出的维吾尔族居住文化。民居在不同时代体现的是一种特定形态面貌的文化精神,在民居形式上体现时代的印记。维吾尔族追溯其族源可以到汉代的“丁零”,是一个有文化渊源的民族,和田地区的居住习俗与当地居民的民族风俗有直接关系,维吾尔族信仰伊斯兰教,受伊斯兰教影响,民居建筑在建造时对民居布局没有明确的对称要求,布局呈现多样化。但非常注意隐私,整个民居除院门外,其余均为封闭院墙。“房屋呈方形,民居的大门忌朝西开。”[2]民居的房顶平坦,上有天窗,居室内墙上设有壁龛和彩绘图案。这些特征是随历史的发展传承的文化习俗。

2和田地区维吾尔族传统民居建筑风格

和田地区传统民居建筑主要风格特征是结构构造简单、结构形式与建筑风格体现出浓郁的地方风情。和田传统民居建筑作为新疆民居建筑的代表性艺术,是古丝绸之路上文化融合的特殊表现形式,不仅有自己的建筑风格与特殊的建筑语言,同时是新疆少数民族一种伦理观念和意识形态的反应。和田民居建筑经过数千年的漫长延续逐渐形成了自己的固有模式。和田传统民居主要传承尼雅古老民居,其建筑格局大部分是在阿以旺的基础上发展起来的,平面布局自由灵活,不拘一格,不求对称,无明显中轴线,进而形成了具有自身特色的民居类型。“从中国传统沿用的‘土木之功’这一词句作为一切建造工程的概括名称可以看出,土与木是中国建筑自古以来采用的主要材料。”[3]和田民居建筑结构形式主要是土木构架系统,建筑材料是以木材为主,生土为辅,其建筑材料决定了内部格局。住宅分前院、后院,土坯砌墙,木梁、檩和椽构筑屋顶,有客厅、念经室、卧室、浴室、厢房等。由于封闭院落的采用,通常以中庭阿以旺为主,在其中轴线上安排一组“沙依拉”,中间放大为客厅,其开间大于进深,前部为走廊通向两边的房间。卧室有冬夏之分,室内炉灶设在墙边,砌以壁炉,烟囱开在墙体之内,直通房顶,壁炉口为龛形,凸出半圈。(如图3)其地面处理则较简单,没有进行防潮处理,也没有其他特殊处理痕迹,仅稍作铺垫,表明此地气候干燥。

3和田地区维吾尔族传统民居建筑的文化特征

和田传统民居可以视为特定文化传播介质,传播当地的一种生活模式,并形成独特的地域民族建筑风格,想要了解民居形态,先要了解其文化特征。和田民居建筑大都具有维吾尔族的传统文化特色,由于和田地区干燥炎热,当地居民喜欢户外活动,因此民居基本都设有檐廊,廊柱、房梁上雕刻有各种装饰纹饰。整体建筑采用内向封闭隔热方式,房屋门窗多朝内院开设,只留有小窗采光。和田传统民居建筑在当地生态环境的影响下并吸收了阿拉伯伊斯兰教建筑的精髓,在民居建筑上使用的色彩主要以蓝色、绿色、白色为主要装饰色彩。和田民居的特有居住习俗均有体现和田地区维吾尔族传统民居的文化特征。“在当今世界,文化都是民族的,民族是文化的载体,文化都具有民族性,民族性是当代文化的又一显著特征”[4]。和田传统民居建筑是由特定的时间、环境和空间构成的建筑实体,能够反映家族观念、家居生活、行为秩序以及社会结构等多方面的内容。同时村落模式和民居建筑空间模式共同受到和田地区居民文化意识的影响。和田民居建筑是受到维吾尔族文化的熏陶形成的,是维吾尔族社会历史文化及其时代精神的见证。和田阿以旺式民居文化是处于原生态下的和田民居建筑文化的集中体现,和田民居建筑的形成过程,受到和田独特的地理自然环境和人文思想观念的影响,并形成自己的区域特色。和田传统民居建筑体系中,不仅具有功能的实用性,而且蕴含着丰富审美的文化内涵。由于受自然因素和社会因素的影响,和田地区民居建筑形成了自身的特性,民居庭院布局、民居建造模式、民居建筑装饰,具有和田地区民居建筑的一般特征。和田传统民居主要是在阿以旺的基础上发展起来的。作为和田传统民居的文化特征意义更为丰富,它具有较好的防风、防沙的性能。为了防止风沙侵袭,当地居民在庭院上部也加盖封顶,考虑到通风采光,在其顶部凸出于四周屋面之上大约六十公分到一百二十公分。其侧向装窗,可启闭,作采光通风之用。这样的设置即著名的“阿以旺”民居建筑。

4和田地区传统民居建筑装饰艺术特征

装饰表达是以实体符号为媒介传达集体生存意识,而出于把握功能的价值,才有了符号的意义。和田传统民居建筑装是十分独特的造型符号,解译其情感内涵有助于未来的改造之用。和田传统民居建筑装饰并不是可有可无的,也不是简单的情趣,在极尽工巧的图案运用中,奏响了和田传统民居建筑者智慧的音符。和田传统民居建筑的装饰构成纯粹抽象集合的形式美因素,如门、窗、墙、地面、屋顶等功能性概念的装饰符号标志,装饰语汇的营造不仅有审美情趣的变化,而且直击人们心灵的深处。伊斯兰教风味的民居建筑装饰是放大的图案,与生土相依的图形充分将时代意味凝固起来,凸显民族个性与情趣,装饰图案多为花草或几何图形。色彩则以白色和绿色为主调,表现出伊斯兰教的特有地域风格。

4.1装饰语汇

和田传统民居建筑装饰所采用的语汇只将经历集中在形式方面,所有内容方面的宏伟、壮丽、高远在装饰中都消失了,留下的只是节奏、含蓄、蕴籍。装饰将所有的线条、色彩、纹样都抽象化为某种格调,或者赋予图案以一种情感意味,它所产生的联想很难有具体的理念。“维吾尔族哲学家法拉比认为,任何东西的“美、壮丽和装饰都在于以最好的方式实现自己的存在并使之充分完善”[5],因之生土自身的单一材料因素,却以沉默的方式调动了装饰的多样化语言,为以装饰为对象的外表蒙上特殊的神采,耐心地赋予线条、色彩、纹样、造型以某种抽象的内涵,经过抽象的形式很容易被固定下来,作为代代传承的匠艺符号,其复杂技艺只有高超的工匠巧作才能完成。

4.1.1纹样

和田民居建筑的装饰纹样、图案、构图均具有一定的象征意义,图形与符号的种类及形态很多。民居建筑上的装饰以抽象的几何纹样为主,或以阿拉伯文字或植物纹样作为图案构成元素,装饰极重视整体统一。在和田传统民居建筑中出现的纹样大体有植物形、几何形、花卉形和文字形几种,不涉及偶像崇拜。依照伊斯兰教习俗,维吾尔族住户屋里忌讳张贴人物画像,特别是在西墙,动物画也禁止张贴。因为在室内做礼拜时必须面对西墙,西墙上任何有生命的形象,都是对无偶像的伊斯兰教的亵渎。和田传统民居建筑装饰纹样呈现出特别的面貌,忠于对几何图形和植物图案的垂青,在民居建筑装饰中几何图纹却受到特别的青睐,通过并列、对称、循环等构图方式,出现了几何图形组合,墙面多运用几何纹样。另一种采用植物为装饰母题,如植物枝蔓、花蕾纹、花朵纹、小花纹、叶纹、果实等图案组合。花纹的精心选择也发生了相应的作用,植物纹样主要承袭了东罗马传统,历经千锤百炼集成了灿烂的新疆伊斯兰式纹样。此外,也有以风景画、日常使用的水壶、花瓶等多种形式的生活用品为图案进行设计的。阿拉伯文字也成为装饰组合的有机组成部分。这些图案形式常以一种不可思议的非现实的抽象、反复、无限的形态记录在和田传统民居建筑之中,造就了图形纹样的基本组合程式。

4.1.2色彩

和田民居处于荒漠笼罩的特殊外部环境,人们对风沙、烈日、空旷构成的寂寞,无论怎样,也需要不同程度的视觉刺激。从外观上来看,和田民居建筑色彩质感极其单一,却充满质朴浓厚的乡土气息。当地居民喜欢对色彩的倾向是朴素、单纯、自然的颜色,而不喜欢花哨和混杂的颜色。在和田地区为减少辐射热的影响,建筑物均采用非常接近自然性质的土黄色,不显山,不露水,却以明亮而温暖的形式存在。给人以视觉上的安定感觉,容易使人亲近,恰好可以表达与自然相互融合的印象。维吾尔族普遍偏向蓝绿色,绿色源于维吾尔族早期逐水草而居,因此绿色是很神圣的颜色,在居室内部,喜欢用醒目的装饰色调。室内图案色彩给人的第一印象是明朗和谐的,构成类似缘起的因素,主要是借助绿色和石榴红色的对比进而产生诗意的联想。纵横搭配的色彩样式,对称性整齐有序排列的龛室,阿拉伯文字的巧妙点缀,具有艳丽、舒展、悠闲的艺术效果。

4.2装饰方法

和田民居就装饰方法而言主要有绘画(抹面、彩画)、镶嵌(陶片、砖化、琉璃饰)、雕刻(石膏花、木雕)等。由于装饰材质的不同,民居中所使用的装饰手段各异,就工艺传统而言,生土建筑的装饰语汇运用较为普遍的有抹面、木雕、石膏花饰、砖饰、彩画、纹样等。

4.2.1抹面

和田传统民居墙体的抹面,通常采用苇席、泥土和草泥面层或拌有少量牛羊粪的泥浆抹面。简单墙体抹面只用草泥浆,家庭条件较好的普遍用石膏粉刷,纯石膏浆中必须加一种维吾尔语称作“斯拉吉”的成分[6],起缓解作用。石膏粉刷面外不在刷浆,保持原色或刷石灰水。

4.2.2木雕

木雕工艺作为和田传统民居建筑装饰手法由来已久。木雕装饰主要用于门窗、柱子、梁坊,纹饰取材于几何图形、植物图案。和田传统民居的木雕装饰处理手法有贴雕、组花、花带、透雕等。贴雕装饰有两种,一种是将花纹图案贴于平面木板上,形成浅浮雕;另一种是将雕凿成的多种形体组合拼贴成立体或凹凸的装饰。组花用于门板、柱身、柱裙和梁枋上,图案缜密。木雕装饰艺术中几何纹严谨对称,植物花纹自由灵活。花带以二方连续、四方连续为多,以互换、交错、中断等手法取得构图的韵律变化。透雕是以虚面烘托图案,将花纹以外的部分去除,形成透空。和田传统民居建筑的木柱、梁、枋上的木雕刻,以浅浮雕为主要装饰手法。浅浮雕装饰是在木料上雕刻较浅的装饰纹样,这种浮雕装饰,内容多为植物花卉、枝叶、藤蔓、芽蕾、果实、几何图形等,(如图5)有时将植物纹样与几何纹样相结合,和田传统民居建筑木雕非常精细、廊柱的下半段和柱头有各式花纹和多种曲线,以植物图案为主,大多为木头的原色。廊柱的断面则有圆形、方形、八角形等样式,周围饰以有规则的木雕花纹。梁枋上的带状雕花,主要以花纹的互换、中断等手法取得图案的变化。托梁以上梁枋的矩形花饰,花纹密度大,做工精细,刀工力显功夫,具有鲜明的民族特色,既简练豪放,又精致,具有浮雕效果。而圈梁上主要以几何纹样为主。这种几何纹样花饰常与带状木雕相互连接,组成木雕群。

4.2.3石膏花

石膏花装饰多用于墙顶边缘处或图案空隙处作辅助装饰,一般为浅浮雕,个别部位也采用深雕,花饰所用的石膏颗粒细腻。花纹的断面有“A”、“U”、“M”等形状,[7]不同的断面产生不同的光影效果,表达出折叠、交织等立体效果。石膏花装饰多用于墙体顶部、顶棚边缘、各种壁龛、门框、窗套等处,比如植物或几何纹样的采纳,轮廓线条流畅而清晰。绝大多数石膏花饰是直接刻出,少数部位用模制,模制后的石膏花饰效果要好些,制成的石膏花是一块白石膏花板,少数空处需用其他颜色时可涂刷色漆。

4.2.4砖饰

和田传统民居建筑砖饰主要有拼砖、型砖等类型。在民居建筑的砖砌墙面、台基、墩柱等处多用拼砖图案。“砖花”是指拼花砖工艺,是指以锯、切、打磨后的米黄色砖拼贴成各种图案,采用传统技艺,力求形成对比反差效果。拼砖的纹样多为几何纹,用砖的相互穿插、交错、重叠拼砌组合成各种平面和立体的几何图案,拼砌的图案常见的有八角形、花瓣菱形、人字形等,造型十分丰富。由于所用的拼砖都是直接采用砖块本身的黄褐色来装饰的,与民居的基调相一致,因而有土木构造的整体效果。和田民居建筑上的花砖砌筑主要是在墙面上利用砖的横竖、斜直、凹凸等变化,砌出多种纹样,砖花图案来自材料本身,对比、映衬、凹凸、横竖、方圆等组合,均依据方砖的形状设计。将一种或数种型砖进行有规律的排列,在砖面上铸成图案纹样,然后再按图案拼贴,从而丰富建筑物的立面。作为生土建筑的独特装饰,和田民居中花砖一般常用在门柱、门洞壁面、门斗的檐外墙等。

4.2.5彩画

彩画也是装饰色彩的运用,和田传统民居建筑的彩画是在纹样繁密、图案种类繁多的基础上进行的,常绘于顶棚、梁枋、檐部及墙面上。彩画题材有蔓藤、卷草、花卉、几何图案等,彩画装饰构图有单体图案、带形图案和组合图案。单体图案用于梁枋中部、端部,花纹构图图案随部位形状而设计;带形图案以二方连续、四方连续的花卉蔓藤纹形成循环交织的带状彩画,用于檐部、梁枋、藻井四周;组合图案以图案、花纹色块组成和谐的整体,常用在柱头、天花、藻井上。彩画用色的特点是,相同色作底色基调,再以与其相应的对比色或补色作花纹图案。其表现方法主要分为平涂彩绘法、肌理法、叠色法、描金法、自由装饰法。和田民居建筑材料本身就有一种光泽,和田民居的彩绘大门几乎每一家大门都不尽相同,在原木的基础上施以浮雕图案,所采用的图案通常以几何形,也有葡萄和石榴花剖面图案。并涂上清漆,既起保护作用,又显得色彩鲜艳,构成一道宜人的风景线。

5结语

综上所述,和田传统民居建筑是环境氛围、布局规划和装饰风格的巧妙结合,是对地域内的自然因素和社会文化因素的良好适应,民居建筑以地域性为根,和田民居建筑文化艺术凝聚人类对于空间形态的文化表达,依据生存的需要和文化资源的分享产生出纷繁多彩的景象。从视觉心理角度阐明场所特征,离不开符号审美情趣的种种意象,而这些意象也是文化传统积淀而成的符号。

参考文献

[1]程其畴.新疆生态探究[M].北京:世界图书出版公司,2009:16.

[2]黄秉荣.新疆民族风情[M].北京:中国旅游出版社,1993:1.

[3]白顺景.土力学[M].北京:中国水利水电出版社,2001:56.

[4]林耀华.民族学通论[M].北京:中央民族大学出版社,1997:400.

[5]李振中.阿拉伯哲学史[M].北京:北京语言学院出版社,1995:75.

[6]李群,安达甄,梁梅.新疆生土民居[M].北京:中国建筑工业出版社,2014:204.

篇4

活动名称:建筑工程学院第n届“文化艺术节” 活动时间:XX年9月19日——XX年9月23日参赛对象:新疆大学建筑工程学院全体学生活动地点:南校区e区和f区前空地主办单位:建筑工程学院承办单位:建工院分团委宣传部和建筑系赞助单位:南校区联想校园专卖店、、大学生精英论坛助阵嘉宾:南校区动漫社一 活动目的:为了让全校同学融入到高雅校园文化的氛围中,弘扬国粹,提高同学们的审美素质,培养同学们认识美、发现美、创造美的能力,鼓励同学们将有限的课余时间投入到更加积极有益的兴趣爱好中来,促进我们在大学期间更加积极地学习专业,提高创造能力,建设学校的优良学风。我院特举办此次文化艺术节,丰富同学们的课余生活。并且展现建筑工程学院的专业特色。二 活动背景:伴随着XX年亚欧博览会在疆的成功举办,弘扬中华的优良传统,丰富中国文化内涵。三 活动形式:1、向全院师生征集书法,绘画(如素描,水粉,国画,油画等),摄影,手工制作,建筑模型,专业结构设计,漫画等与艺术文化相关的各种作品(详见文化艺术节参赛须知)2、邀请本院领导老师及各学院代表到场观看3、活动开幕式进行文艺表演(街舞社或动漫社助演准备中)4、相关专业学生的书画作品展览为主题5、在南校区e区和f区前面空地进行展出6、对征集的作品进行群众评比、设意见簿等,凡参观者均有机会投票抽奖7、颁奖典礼(待定)四、展览板块会场分三个大的板块布置。即展览区、评比投票区、宣传助演区。展览区:包括书画手工制作展和专业构图模型展,主要展览学院老师及同学提供的高水平艺术作品,包括书法、漫画、绘画、模型、摄影作品,手工制作,专业构图等。评比区:主要用于观众对展出作品投票及留言,同时设立专区供学院领导、老师、学生以及兄弟学院代表投票,并设抽奖箱。宣传助演区:主要为赞助单位和助演嘉宾提供场地。五 现场板块1、展览地点布置:在场区放置若干画架,利用地理位置的优势,在画架和树中间用尼龙绳连接,挂上白色幕布为背景,除建筑模型和手工制作的作品以外剩余作品全部依附在幕布上展出,然后漫画书画专业制图作品展出三天,建筑模型和手工制作优秀作品展出一星期后将作品搬回e区。2、由街舞社或动漫社成员进行开场助阵,而后由宣传部部员和动漫社成员,引导大家对各展区进行参观,并由建筑系同学对各建筑模型进行讲解。4、现场设立参观留言簿、投票箱和抽奖箱,便于观众留言提建议以及投票选出自己认为优秀的作品。5、每日活动结束后,派工作人员负责收集安放作品及现场卫生。六、宣传及准备工作1、拟定初步策划方案9月9日之前完成,并获得院校领导的同意与支持。2、向学校申请场地(南校区e区和f区前面空地),9月14日之前完成。3、通过各班团支书在院内征集作品,9月17日前征集完。4、通过校广播站广播,教学楼e区二楼、a区大厅、二号楼大厅、超市楼旁公示栏张贴相关海报或展板进行宣传5、通过院团委对各个系、班级进行动员工作,传达文化艺术节的宗旨。6、向学校所有学院发活动请柬,邀请兄弟学院前来参加(待定)。七 活动总结及表彰1、对南区活动现场获得的观众选票进行统计选出部分优秀作品,再将这些作品邀请学院相关专业老师对作品进行专业评比出优秀作品。2、在评比结果出来后开艺术节表彰大会,邀请学院领导、学办负责老师以及分团委副书记到场颁奖(待定,时间地点待定)3、我部秘书及主要负责人撰写活动总结并出简报、团学动态、更新博客微博及时报道宣传。建筑工程学院分团委宣传部 XX年9月9日附表一: 文化艺术节参赛须知1.参赛对象:新疆大学建筑工程学院大二大三学生2.作品要求:健康积极,能体现出当代大学生的精神风貌。3.比赛项目:

序号 项目 项目内容 1 书法组 包括软笔、硬笔、篆刻等 2 绘画组 包括油画、水粉、素描、速写、国画、漫画等 3 摄影组 摄影作品(反映校园生活主题为佳) 4 手工制作类 学生自由手工制作 5 专业设计(制图)类 与建筑工程学院有关的专业设计制图 6 专业设计模型类 与建筑工程学院有关的模型制作

4.各参赛人员以班级为单位上交作品,并做好汇总和作品一起上交。请各班负责人写明自己班级、参赛同学姓名、参赛作品名称及类别。5.参赛对象:建工院全体同学,要求各班每个比赛项目都必须有人参加,数量不限,量多有鼓励奖。6.时间安排:提交作品时间:9月17日晚上8:00,地点:e区401作品展出时间:9月19日---9月23日,地点:e区和f区前面空地7.奖项设置(1)书法类:一等奖一名、二等奖二名、三等奖三名、优秀奖三名(2)绘画类:一等奖一名、二等奖二名、三等奖三名、优秀奖三名(3)摄影类:一等奖一名、二等奖二名、三等奖三名、优秀奖三名(4)手工制作类:一等奖一名、二等奖二名、三等奖三名、优秀奖三名(5)专业设计制图类: 一等奖一名、二等奖二名、三等奖三名、优秀奖三名(6)专业设计模型类:一等奖一名、二等奖二名、三等奖三名、优秀奖三名(总计一等奖6名,奖品联想无线耳机;二等奖12名,奖品联想8g u盘;三等奖18名,奖品联想桌面四件套;现场优秀奖:文具用品若干)另外,活动现场设立参观留言簿、投票箱和抽奖箱,便于观众留言提建议以及投票选出自己认为优秀的作品,同时凡参与投票抽奖中奖者都有精美文具用品相送。

篇5

为进一步丰富校园文化生活,努力营造积极向上、清新高雅、健康文明的校园文化氛围;为师生提供展示才华的舞台,促进审美能力和水平的提高,丰富学生的文化生活,发挥个性特长,启迪智慧,激发创造和创新能力,从而推进素质教育的实施,推动校园精神文明建设。

二、活动主题:

营造人文环境,繁荣校园文化,谱写时代旋律,以文化装扮校园;展青春风采,深化内涵发展,创特色品牌,用艺术陶冶心灵。

三、组织工作

(一) 成立文化艺术节领导小组、组委会:

1、职责:文化艺术节的总体策划、组织领导及活动方案的审定;重要问题的研究决定与协调平衡。

2、领导小组:

组长: 林均芳 马连云

成员: 李绍华 李圣军 张 萍 张 梅

组委会:

主任: 马连云 副主任:李圣军 张萍 张梅 吴 鹏

成员: 陈殿军 张敏 孟庆民 王寿军 王 炼 张嵩

(二)设立相关职能部门:

组委会下设宣传秘书组、联络协调组、后勤保障组、安全保卫组、活动竞赛组,负责日常事务和具体工作。

1、宣传秘书组(孟庆民、王炼、张 嵩负责)

(1)职责:布置校园环境、活动场地及开幕式;撰写讲话稿;负责扩音、播音、摄影、摄像、通讯报道等。

(2)成员:政教处、电教组。

2、联络协调组(李圣军负责)

(1)职责:联系各职能组,协调人员调配、时间安排和场地使用,保障各项活动和赛事顺利进行。

(2)成员:校长室、办公室。

3、竞赛活动组

(1)职责:具体安排、布置全校活动,负责人员调配、活动组织指导、场地建设指导和竞赛结果统计,保障各项活动和赛事顺利进行。

(2)成员:各类竞赛活动的相关处室组

4、后勤保障组(刘学成负责)

(1)职责:负责资金、物品的供应与购置;活动场地整理;准备徽标、横幅、旗帜及其它服务。

(2)成员: 总务处

5、安全保卫组(王寿军、李延柱负责)

(1)职责:负责维护校园秩序和治安保卫,全面清理检查环境卫生。

(2)成员:办公室、政教处、校医室

6、活动总联系人:李圣军

四、活动时间:

XX年2月13日――XX年9月31日。

(一)第一阶段:(2月13—2月29日)宣传发动

1、制定艺术节活动方案,做好人事安排和预算安排。

2、召开班主任、班干、团干、学生会会议,全面布置筹备工作。

3、政教处召开专门会议,研究本组活动的实施细则并公布。

(二)第二阶段:(3月1—3月31日)活动准备

1、开展各项活动的指导和前期竞赛的辅导。

2、分别进行各项比赛活动的通知,各班确定比赛人选。

(三)第三阶段:(4月1日—9月31日)活动开展

1、分组落实各项活动及赛事的比赛。

2、组委会全面检查与指导文化艺术节开展情况。

(四)第四阶段:(XX年10月)总结表彰

1、全面总结、评估各项活动开展情况。

2、召开总结表彰会议,对获奖班级、个人进行表彰。

五、活动内容、形式、程序:

(一) 宗旨:

活动的宗旨是“新世纪、新校园、新课程”。内容健康向上,风格清新明朗,台风朴实大方,充分反映现代中小学生奋发向上的精神风貌,有时代特征、校园特色、学生特点,体现思想性和艺术性的统一。

(二)项目及程序:

活动的项目分艺术表演类、语言表达竞赛类、科技发明、制作比赛类。

艺术表演类:艺术作品类、体育比赛类及电脑。负责单位:音体美、电教研组。

1、内容:

①声乐:合唱、小合唱、表演唱、独唱、重唱。

②器乐:合奏、小合奏、独奏。

③舞蹈:群舞(8人以上,36人以下),双人舞、独舞。

④相声、小品及其它。

艺术作品类 :

1、内容:

①绘画:国画、水彩画、水粉画、素描、速写、动漫设计。

②书法、篆刻:书法:(软硬笔)、篆刻要配有说明:

③摄影:彩色、黑白均可。

体育比赛类:

1、内容:

①学生广播体操比赛。

②初一、初二学生乒乓球比赛

③各级班际拔河比赛

④学生象棋比赛

⑤学生跳绳、踢毽子比赛

⑥教工篮球比赛

⑦教工羽毛球比赛

电脑实践类:

1、内容:电脑打字比赛。

语言表达竞赛类:负责单位:语文教研组、英语教研组、音乐、美术教研组

1、内容:

①师生诗歌朗诵

②青春风采演讲比赛

③“我的 生活”主题征文活动

④课本剧编演

⑤英语实践表演

⑥班级黑板报、手抄报评比

⑦心理健康教育讲座

⑧音乐、美术欣赏知识讲座

科技发明、制作比赛类:负责单位:美术教研组、物理教研组、化学教研组

1、内容:

①折纸、剪纸工艺制作比赛

②科技小发明、小制作比赛

③贺卡制作比赛

六、活动要求

1、人人参与,班级为主。各职能组和分项活动组,明确分工,周密筹划,各负其责。

2、充分挖掘学校的现有环境资源,积极营造校园文化艺术节的氛围(包括班级黑板报、学校宣传橱窗、广播、宣传横幅等)。

3、充分发挥班主任和学生干部的工作积极性,以文化艺术节为契机,提高学生会和各班级的管理水平。

4、充分发挥学生特长,提倡以个人的才能为文化艺术节增添光彩。

5、严格按照学校安排的时间地点,进行准备、演出活动。

6、各班级要积极支持和推荐学生参加各项活动(包括辅导和排练),服从学校的整体安排。

7、加强环境卫生及校园秩序的管理和整治,以清新和谐、文明向上的校园风貌迎接文化艺术节的召开。

8、正确处理学习与开展活动的关系,保障正常的教学秩序。

七、评比奖励

1、评比工作按各个项目的比赛细则执行。

2、奖励按各个项目的比赛细则所规定的奖励办法执行,分别给予获奖者获奖证书、纪念品等。

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一、丝路文化资源对中国动画创作形式的影响

国学大师季羡林先生有一段极富见地的话:“全世界历史最悠久、范围最广、自成影响而又影响十分深远的文化只有四个,那就是中国文化、印度文化、希腊文化和伊斯兰文化,再没有第五个了,诚然这个文化交汇之处只有一个,那就是中国的敦煌和新疆。”由此可见,丝绸之路文化是东西方文化交汇处的文化,文化交流与融合频繁,正是这种文化迁徙与交流,给丝路文化艺术创新带来了契机,使丝路文化呈现出兼收并蓄的恢弘气度,博大精深的文化内涵和精美绝伦的艺术形式。丝路文化艺术不仅具有经过漫长的历史而沉淀下来的深厚内涵,而且还在整体上呈现出开放性和多元性特质,蕴涵着中国动画创作者可以直接开发利用的丰富的素材。这些文化素材凝聚着千年的人文精神,蕴涵着中国人朴素的哲学观念和美学思想,同时也兼容了西方文化的豪放与求实,成为后来人取之不尽、用之不竭的艺术创作题材宝库。丝路文化本身所具有的务实探索、融汇贯通、自成一家的内核也跨越时光,绵延至今成为对当下时代极具指导性意义的“新丝路”文化精神。中国动画电影从诞生之初在艺术形式上就具有独特的民族风格,从经典动画《大闹天宫》、《哪吒闹海》到水墨动画《小蝌蚪找妈妈》,中国动画不仅增添了独特的民族审美愉悦感,而且不断地带给全世界观众一个又一个惊喜,并且奠定了中国动画电影的艺术地位。中国动画自诞生发展至今,在内容上大多取材于中国古代神话、传说、寓言、童话故事等,总量之中接近半数之多为古典题材,显现出国人对历史文化的欣然接受与积极崇尚。在这些文化资源中,丝路文化显然是最为丰富和独特的。首先是丝路民族神话、传说故事对中国动画创作的滋养。无论是改编自古典浪漫主义名著《西游记》的《大闹天宫》还是集成原作敦煌壁画的《九色鹿》,都是丝路文化资源精华的典型代表。除此之外,丝路民族英雄史诗、民间叙事长诗、民族民歌、谚语等,更像是一个无穷无尽的宝库,等待着人们的挖掘与利用,为中国动画的发展提供肥沃的土壤。

二、丝路文化资源对中国动画审美情趣的影响

动画艺术作为一门综合的艺术,它的本意为“赋予生命”。动画在诞生之初就以其独特的魅力征服了全世界的观众,不论儿童还是成年人都被动画世界里那色彩斑斓场景、栩栩如生的动画角色、惟妙惟肖的动作、简单纯真的故事所深深吸引。然而一部优秀的动画片只有这些是远远不够的,如果说题材、角色、场景、是动画的血肉,那么蕴涵在其中的文化元素和艺术精神才是动画片内在灵魂,才是动画片打动观众的重要原因。

审美情趣也叫做审美趣味,是人类对审美对象的价值判断能力。任何个人或民族、社会群体的审美情绪都是由地理生态和人文地理环境差异综合作用的结果。由此可以推论出,任何一种艺术形式的风格特征都是由它所生存的文化环境所决定的。丝绸之路上的各民族审美活动以及民间文艺创作都融合着当地人民的情感因素。他们通过诗歌演唱、表演故事、歌舞弹唱把一个个鲜活的艺术形象展现在观众面前,并使观者产生心理与情感的共鸣。他们所塑造的人物都渗透着本民族的强烈情感,也寄托着本民族的理想追求,体现了民族传统的精神和品格。作为丝绸之路民间艺术形象的代表,阿凡提这位身着新疆民族特色服装,骑着毛驴周游四方的长须老者已经日益变成一个世界性的艺术形象,在他身上发生的故事已经成为丝绸之路各民族宝贵的精神财富,构成了丝绸之路文化最具特色最富有光彩的一页。由此可见,动画片仅凭外在的形式美是不足以打动人的,更重要的是能在精神情感上给予观众内心共鸣。

在丝路美学精神的影响下,中国传统动画在创作实践中开始使用写意手法,结合动画艺术的假定性特点,创造出了独具匠心的意韵,用一点一线、一招一式来表现出描述对象的神、形、气,以求得画面的形式之外的意境美,这一点在享誉世界的水墨动画中表现得最为显著。如在《小蝌蚪找妈妈》中,幽静的荷塘小景,小蝌蚪随着悠扬的古琴和琵琶乐曲摆动,艺术大师用简单淳朴的线条勾勒出小蝌蚪的游动姿态,向观众传达角色丰富的情感语言。再比如在水墨动画片《牧笛》中,影片造型借鉴国画大师李可染简练而绕有墨趣的绘画特点塑造牧童和水牛的形态,尽管全片没有对白,但是影片有意淡化情节,放慢影片叙事节奏,通过牧童“失牛、找牛、得牛”的情节,表达了“艺术高于自然”的主题。影片配以南方民乐,用音乐引导剧情,暗示人物心理情感,优美动听的乐曲将观众带入田园世界。在动画电影《大闹天宫》中,艺术家们有意识地将花果山描绘得生机勃勃、阳光普照;而把天庭、龙宫设计得阴森肃杀、死气沉沉,以景寄情,表达出影片对花果山的褒扬以及对天庭、龙宫万丈深渊的暗示。在人物造型上,不仅将中国京剧的脸谱发挥得淋漓尽致,同时还在线条的使用上,充分利用敦煌壁画流畅、飘逸的主要绘画风格,兼具写意与写实之美,使其媲美西方动画却又更胜一筹。丝路文化孕育培养出国产动画电影所特有的民族风格,它经过历史的沉淀、时代的提炼与升华后逐步走向成熟,成为我国乃至世界民族艺术殿堂中的一块瑰宝。

三、让传统文化艺术做坚强的后盾

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1.1专业文化艺术以群众文化为舞台,并依靠其壮大力量群众文化活动是艺术家或文艺专业人才展现的场所。专业文化艺术的发展要以群众文化为舞台,因为群众文化活动为群众提供了文化消费的场所及艺术享受,并实现了对人的锻炼,为专业文化艺术提供了大量的人力资源。⑴专业文化艺术的发展,需要一个舞台,而群众文化培养了一批批文化艺术产品的受众,扩大了文艺产品的消费渠道与范畴。比如《喜羊羊与灰太狼》《猫》等文艺产品,因为受众多,才能取得良好的经济与社会效益,故提高人们的艺术爱好与审美水平至关重要。群众文化活动则具有这一影响力,如开展文艺讲座、展览、演出等活动,都是扩大文化艺术影响的重要方式,为专业文化艺术创造了更大的生存与发展空间。⑵专业文化艺术的壮大需要人力资源,而群众文化准备了大量生力军。人才是专业文化艺术事业发展的关键。许多艺术家、作家等艺术工作者则是在群众文化活动中诞生,这说明群众文化壮大了专业文化艺术的力量,为其提供了有利的发展环境,是文化艺术加速发展与壮大的有效途径。

1.2专业文化艺术有利于群众文化活动的繁荣发展通过开展丰富多彩的专业文化艺术活动,不但能够提高群众的审美能力与欣赏水平,还可以刺激文化消费,有利于文化产业的繁荣与发展。从整体上来说,由于受到社会环境、职业、文化修养及经济条件等因素影响,群众文化活动的人,其总体水平要相对低于专业艺术者。专业文化艺术活动的增加及技术水平的提升,一方面有利于文化艺术的发展与繁荣,一方面又拉动了文化产业链。在专业文化艺术的熏陶下,群众的艺术视野不断扩大,审美能力与欣赏水平也提升到了一个新的层次,最终使得群众文化无论在内容、形式上,还是在创造技巧、表演等方面都取得了明显的进步,进入到了一个新的发展阶段。

1.3群众文化为专业文化艺术提供充足人才源在群众文化活动中,涌现出了一批批的文化艺术爱好者,并成为著名的作家、画家、艺术家。无数事实验证明,许多艺术人才都是在群众文化活动中被发现,经过专业培养后才成为具有影响力的艺术工作者。换言之,群众活动为专业文化艺术活动提供了充足的人才源,是专业文化艺术的原动力与人才库,对专业文化艺术的加强后劲发展具有巨大的推动作用,也是专业文化艺术有力的后备军。

1.4两者是相互渗透,循环互补的关系群众文化与专业文化艺术都是文化事业的重要组成部分,均以满足人们需要为目的。群众文化活动有着广泛性、普及性的特征,专业文化艺术是在群众文化活动的基础上发展而来,是对前者的补充与完善,两者相辅相成。两者的作用与地位无高低差别,只是在文化建设事业中分工不同,群众文化会制约专业文化艺术的繁荣与发展,专业艺术则能推动群众文化活动的进步,两者相互渗透、相互补充,是一种循环互补的关系。在这个过程中,两者相互配合、相互作用与相互补充,从而有利于保证文化事业的平衡发展。若不重视群众文化的发展与繁荣,专业文化艺术则失去根基;若无专业文化艺术的推动,群众文化则很难进步,两者缺一不可,相辅相成、相互渗透、循环互补,共同维持着文化的平衡发展。

2.小结

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(一)内容丰富多彩

由于群众文化艺术档案是记录一个地方一段时期的真实记载,不仅只记录社会情况,也记录自然情况。在艺术门类上,群众文化档案管理分为造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术,并且每个门类上都有很多分类。并且每个档案都是工作人员对社会生活进行深入调查,搜集到各种创作素材以及工作人员对日常活动素材的调查、整理等工作,最终才能制作出群众文化艺术档案。所以档案的内容极为丰富多类。

(二)形象性和多样性

现今大部分的群众文化档案是用不同的艺术形式来表达内容,主要差别来自基层人民真实的生活差异等,并且也体现出了社会、人文环境的变化,真实的记录了群众文化的发展过程。为了更清楚的记载,工作人员也会通过图片、实物等方法来真实的记录。

(三)群体性和成套性

由于每一次的调查都是集体一起来完成,所以在档案中每处都体现着大家的智慧和创意,所以每一个档案从开始到结束都是大家一起来完成,这就使档案具有了群体性。并且从头到尾遵循艺术规律,这就保证了群众文化艺术档案具有成套性。

(四)个体性

个人艺术档案是群众文化艺术档案很重要的一类档案,它是某个门类文学艺术人才的智慧结晶,也因为它只是一个人编制,这就因为编制人员的生活阅历、思想品味、审美意识、文化底蕴等不同,个人艺术档案都各不相同,从而每个个人艺术档案所要表达的思想、主题也就不尽相同。但是这些档案都真实记录了他们的调查以及他们取得的成就。虽然尽显不同,但是这些档案材料都真实记录的事实,其依然具有很大的价值。

(五)现场性

群众文化在搜集素材时,没有一套完整的文书和往来的规则来约束,只要求最大化的记住故事发生现场的模样,所以一般不能只通过文字来记述,多通过文、形、声等多个角度来记录。例如大型群众现场演唱会,就会通过照片、录像、录音等方式来记录现场。这是多角度的收集素材,才能使文档更加完善,使得历史更容易保存下来。

二、群众文化艺术档案管理上的不足

首先调查的书面资料收集不全。社会调查是对基层人员调查的工作,但是在调查时,经常得不到群众的参与和支持,所以就导致收集到的资料不全,从而导致不能更好的记录历史。其次管理档案缺乏复合性,在群众文化单位主要是通过各种的社会活动来综合群众文化,但一般的社会活动是一次性的,缺乏连续的调查,这就导致了材料不完整、不连续,自然没有连续的活动,也就不会记录出完整的群众文化。

三、加强文化艺术档案管理的措施

收集档案材料是整理档案的最基础工作,并且由于收集的途径复杂、收集面广、综合性强等特点,使得材料收集比较困难,所以必须要加强对档案材料收集的工作,应该创新收集方法和思想,从而使资料更加的真实、完善,继而整理出完善的档案。

(一)对重大活动的材料收集

对重大活动来说,不但要收集实施过程以及活动效果材料,也要收集到策划方案等全部资料。例如对于业余文学艺术的创作或演出,年度优秀作品评选,乡镇文化站、单位等举办的群文化活动,对于这些活动都要提前进行调差,做到与活动同步进行,只有这样才能完整的记录活动,从而使档案得以记录完整。

(二)加强收集民间艺人和民间艺术资料

群众文化是源于民间的一种文化,所以就要多了解民间的艺术、人才。收集民间艺人的奇特技艺,例如特色的民歌、杂技、唢呐等,把这些民间艺术精华进行深入调查、收集、整理。完整的记录下当地的特色,才能帮助文化的传承与发扬。

(三)重视对活动进行照片、录像、实物等材料的收集

在社会活动时要对活动多进行照片、录像等直观材料的收集。例如在书法活动中要注重摄影,在专题晚会,注重对录像、录音等材料的收集。并且也要对这些收集到的资料进行合理的保护,最大限度的延长材料的保质期。只有这样才能使档案更加真实的反映文化艺术。

四、群众文化艺术档案的利用

群众文化艺术档案是在一段时间内,文化单位对社会活动的记载。它真实的反映了社会的变化,以及群众文化事业的变化,对今后群众文化事业的发展具有很大的积极作用。

(一)引导群众文化事业发展

第一,艺术档案可以提供了群众文化单位选取群众文化队伍的依据。第二,可以供策划活动以及组织创作进行参考。第三,可以启示群众文化艺术的创作与交流。

(二)有利于地区的发展

一个完整的群众文化艺术档案可以完美的表达地方文化情况,这就给考察地方提供了依据。并且也是“领导重视”程度,“工作业绩”等工作的有力佐证。这就可以为地区评比提供有力的证据,从而为获得奖项提供依据。

(三)为职员评估提供依据

群众文化艺术档案记录了各门类人才的文化艺术研究成果。所以在职员评比、考核或晋升等过程中,提供了强力、真实的依据,从而有利于活动进行。

(四)为群众提供资料

由于档案的大量素材,真实全面的记录了很多的素材,这就会使其他人可以从中获取大量的资料。例如《文化志》的编写时,里面的资料几乎全是通过文化馆中的珍藏文化档案。这些记录下来的档案,为其他人提供大量、真实的历史材料。

(五)对后世来说有很大的再生价值

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一、刺绣的发展历史

通过考察研究,刺绣在远古时代已经出现,伴随着它出现的还有一些古典玉器、陶器等等。这就证明刺绣在远古时代已经被人们所创造。其实刺绣出现的时间可能会更早,小时候都应该都听过远古的神话故事牛郎织女。由此可以发现在那时候已经有专门从事这方面的人员但是因为没有具体例证所以这只能是一种猜测。《周礼?考工记》中有句这样的记载“五彩备,谓之绣”首次肯定了刺绣在古代文化辉煌艺术中的地位。这样追溯起来其实刺绣与丝织物在古代时候被一起称作“锦绣”。平常看古装剧的时候都曾有这样的剧情:女子大多都擅长女红,在自己闺房里针线手绣或在纺织机前来回穿梭形成各种图案花纹。侧面反映出刺绣在古代是生活必不可少的东西。刺绣在古代民间艺术的长河里也是有自己独特的地位,在那种时期织与绣从来都是不分家的,因此在封建时期流行男耕女织小农经济更是反映刺绣在中国传统文化上有不可磨灭的印记。

刺绣的作用不光体现在古代史在现代史中也是有很大的地位。早在14世纪中叶随着四大名绣的出现,刺绣在我国商业化的发展模式下已经被推销在世界各地,并在世界上也有了一定的地位,古代的外国人都十分推崇中国传过去的丝织绣品。

二、刺绣的图案象征

说完刺绣的发展历史更不能忽视刺绣的图案所象征的文化。一定社会环境下有一定的文化这句话一点都不假,从刺绣图案的变化上就能看出来。在远古时期人们由于文化的落后导致刺绣只是停留在用彩色丝、绒、棉线;在绸、缎、布帛等底布上借助针的运行穿刺形成花纹图案。但是随着封建制度的确立,人们的文化视野也得到了一定的扩大,因此出现的花、鸟、鱼的各式各样的图案。

刺绣的图案在封建制度的等级影响下更是有了地位的象征,比如在皇帝的黄袍上必须绣上飞舞的五爪飞龙而且十二图案必须齐全而且每个图案都有自己对应的位置和含义,皇后穿图案是凤凰的礼服。而大臣们也有自己对应的官服每个职位所对应的图案都不同,文官武官也不同,文官穿绣有飞禽的官服,武官官服则绣凶猛的走兽。刺绣不只是在等级上有象征意义,在生活上也有其特殊的意义。古代时候最重要的嫁妆就是刺绣了,女子经常会早早准备绣品嫁妆,为自己绣上一两副鸳鸯戏水、龙凤呈祥等图案去祝福自己以后过幸福美?M的生活。

三、刺绣的现代应用

只有发展着的文化才能永久留存,所以刺绣必须随着时代的发展而发展变迁,纵观现在刺绣其实在还有广泛的应用,其中不得不提的是四大名绣。既继承了传统刺绣的优点又与现在的时代相结合,制造出来了许多优秀的刺绣作品,畅销国内外。随着机绣的日益改进逐渐代替的手工刺绣,这也满足了市场对绣品的需求。节省了人们大量的时间,提高了生活的品质。

近些年来由于复古风的推动下十字绣风靡全国,十字绣其实也是刺绣了一种简单形式,许多人都在自己闲余时间绣十字绣,不仅可以在闲暇时期做了有意义的事而且还可以为自己家里绣幅装饰品,可谓一举两得啊。当然送人也是不错的选择,别人收到你这么用心绣出的礼物,情谊会更加深厚。

现代社会随着刺绣的发展以及独有的美观等原因导致绣成的作品价格昂贵,因此出现了一批以刺绣为职业的人们。这些人推动了刺绣的发展同时又为国家文化艺术的发展做出了贡献。这些以刺绣为职业的的人们是决对不会满足于刺绣只停留在作品;盛行方式的不同。他们积极创新,在图案上也有很大的发展。1911年,沈寿绣成《意大利皇后爱丽娜像》,作为国礼赠送意大利并得到意大利皇帝和皇后亲函清政府,颂扬中国刺绣艺术体现了这门技艺的发展日益精湛。从此便出现的仿真派专门从事绣肖像。

2010年的戛纳电影节上更是出现了与瑰宝青花瓷相结合的刺绣礼服,这件礼服由范冰冰穿出,享尽世界好誉。这件礼服在当时霸占了许久的新闻头条直到现在依旧会被拿出做文章,在满足其商业利益下也弘扬了国家的民间工艺文化。

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    参考县级以上单位文化中心的建设标准,结合当地经济发展状况和实际文化需求,建设一个功能达标,设施齐全,服务周到的县级文化中心。根据我县的具体文化情况只要需要重点建设的项目有:打造刀郎文化旅游品牌;加快推进慕萨莱思地区的资源整合,传承和发展刀郎农民画艺术;着力推进文化产业与旅游产业融合发展,以刀郎部落景观、大漠胡杨风光、民俗村落风情为一体的刀郎文化平台展示体系日益完善;加强刀郎文化精品创作投资300万元编排大歌型舞剧《刀郎》,进一步提升刀郎文化品牌知名度和影响力。随着现在县级地区经济开发速度的加快,会有更多的高文化素质人才投身与县级经济文化建设之中,相应的县级文化发展注入了新的活力,能为文化发展提供新的风向标。县级文化中心的建设也要与时俱进,增设更多为社会各层、各年龄段提供文化交流活动的硬件设施和软件服务配置。首先要求文化艺术中心建设与配套设施达标符合标准需求,在软件服务设置方面,积极开展各种培训课程的开展,如瑜伽、太极拳、儿童教育、跆拳道、增加电影放映、艺术演出等。文化艺术活动中心大多是一个开阔性的户外活动场地,其所能承办的大多是群众演出,艺术交流,大型演出的等偏重文艺方面的活动,使得其职能相对的存在局限性。因此,文化艺术中心在设施建设上要加大力度,提供更多的职能,这是文化中心促进文化发展的基本条件。文化艺术中心要在地方政府的积极支持之下,努力创造条件,完善自身的服务环境,提升自身的各项服务功能,彰显文化艺术中心的服务职能。

    二、发挥县级文化中心文化载体的作用

    我县在改善群众物质文化生活水平和硬件建设的同时,建立了一个高标准的文化艺术中心,并把文化艺术中心作为县级文化传播,开展公益性文化活动,提供公共文化服务的载体,发挥了巨大的作用。

    (一)提供公共文化服务,促进和发展人民群众

    文艺艺术中心的基本任务是解决群众文化生活相对单调、匮乏的问题,为群众提供文化学习和交流的平台,丰富其精神文化生活内容。

    (二)围绕文化建设核心,提高人的整体素质

    文化建设,从根本上讲是人的建设,核心是全面提高人的素质,实现人的现代化,我们围绕这一核心致力于公民道德建设、文化素养建设和企业文化建设,努力朝着人民有较高的文化素养的方向迈进。一是加强社会道德教育,塑造具有文化素养的现代人。

    (三)挖掘整理、传承优秀民间文化