装饰色彩范文
时间：2023-04-07 12:52:38
导语：如何才能写好一篇装饰色彩，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
写实色彩写生与装饰色彩写生既有共性又有很大的不同，在实践创作中，借鉴两者的某些特点，追求创造某种独特的表现形式十分有必要。
一、写实色彩和装饰色彩的区别
1.写实色彩
从写生色彩的角度看，客观物象的色彩处在特定的环境中，写实色彩是从客观真实的角度来观察、分析和再现色彩关系的，它不仅仅研究物体的固有色，而且整体地表现物体在光照下的所有色彩的整体关系，侧重于绘画基本造型规律。因此，评价一幅写生色彩的绘画作品，主要看它是否准确、真实、生动地表现出对象的色彩关系。写实色彩写生能够全面培养与提高我们的色彩感觉能力，可以让我们更高层次地去感受、欣赏装饰色彩。
2.装饰色彩
与写实色彩相比，装饰色彩并非强调再现描绘物象的色彩变化规律和客观存在状态，而是强化人们各自不同的主观感受，将形式美的构成和个性追求作为研究的主要内容。它一般不受光源色与环境色的影响，把自然界中的色彩关系整理、概括、抽象出来进行色彩的艺术创造，在画面中注重色彩之间的和谐关系及新的表现形式研究，通过运用均衡、对比、节奏、韵律等形式法则或采用排列、组合、打散、分解、重构等手法，构成新的、丰富的色彩视觉效果。
装饰色彩可以不再是物体本身的自然颜色，而是人们根据审美需要，对色彩进行多种艺术处理、加工，是对自然色彩的再创造，是人们主观赋予物体的一种抽象色彩。装饰色彩更多地应用在装饰画壁画、工艺美术、民间艺术、包装设计、服装设计等众多方面，与人类的衣、食、住、行密切相关。
从色彩学的角度来说，写实色彩更多偏重于再现客观自然的真实色彩关系，而装饰色彩则更多偏重于表现色彩的抽象装饰效果，一个是客观真实的再现，一个是主观审美需要的表现，这两种截然不同的追求造就了截然不同的艺术形式与风格。所以，不能用装饰色彩的标准来衡量写实色彩绘画作品，也不能用写实色彩的标准来评价装饰色彩的效果，两者有不同的标准和规则，不能混为一谈。
3.归纳色彩
归纳色彩写生虽然面对客观物象进行写生，但在造型观念上与中国画的美学思想十分相似，它不追求表现对象的客观实在，而是注重表现作者对自然物象的理解，心境交融，充分发挥艺术想象力，发散思维，把握对象的内在美，强调装饰意味，这是它与写实色彩写生的根本区别。在色彩组合、形态构成、形式美感和装饰趣味的体现上，即“意象”的形成上，它的灵感来源必须是作者从客观物象中生发出来的，不是主观臆造，这是它与装饰色彩的不同之处。
二、学好装饰色彩写生应注意的几个问题（以归纳色彩写生为例）
1.转变思想，激发学习兴趣
写实色彩写生应具备一定的绘画写生造型能力，装饰色彩写生也一样，同时必须打破一般绘画性写生的常规观察和表现方法，建立新的造型观念和新的思维模式，在感性认知中强化理性的分析和表现。有些写实色彩画得好的学生，却画不好归纳色彩写生，究其原因，除了没掌握好归纳色彩写生的特点、方法和要求外，没能转变思想认识是重要的因素；还有受纯艺术思想影响较深，认为油画、国画才是艺术，有写实造型能力的才是高手。因此，可以看一些著名设计师的故事和大师的经典作品，分析绘画发展趋势和设计市场前景，启发其对归纳色彩写生的认识，培养学习兴趣。
2.构色问题
色彩给人视觉上造成的冲击力最直接、迅速。色彩实验证明，在初看物象时，人眼对色彩的注意力占80%，而对形的注意力仅占20%；两分钟后，对形体的注意力可增加到40%，而对色彩的注意力降至60%；5分钟后形体和色彩才各占50%，由此可以看出色彩在视觉中的效应。
这里的“色彩”写生二字，不应该理解为一般概念下的形和色的分离关系，也不是相对于形而着重说的色的范畴，而是形色同构、互相交织的造型问题，它包容了绘画造型中诸如构图、构形、构色以及表现形式、表现方法和风格样式等内容。造型时，形和色的表现力是相辅相成的，不能孤立地抛开形象谈色彩，也不能忽略色彩对形的作用，生活中几乎所有的物象都是既呈现着形，又同时呈现了色。而从写生造型的本质上看，我们所面对的物象几乎都是同时由色和形构成，很难找到只是由形或色单独构成的形色分离的物象。因此，人们的写生造型行为正是通过对形和色的感受及相互关系的认识来描绘、表现客观物象。
3.胸有成竹，主动探索，求新、求异
每个人在表现客观对象时，都会因个性、爱好及创作观念、审美意识的不同，在画面形式和艺术风格上呈现出不同的倾向。未经过归纳色彩写生训练的学生，往往缺乏一个预想的作画计划，只凭一时的感觉东抹西涂、反复修改，毫无装饰趣味。归纳色彩写生与写实色彩写生不同，在观察感受的基础上，要认真进行理性分析和思考，从客观物象中发掘剖析形式美和装饰趣味，想好作画的方法和步骤，做到心中有数；在造型方式和风格形式及表现手法上追求多样性，主动探索，培养求新求异的创造意识。
4.造型意象问题
归纳色彩写生的形式美感和装饰趣味，即造型意象是从所写生的客观物象中“情思”“迁想”生发出来的，这是归纳色彩写生画的灵魂。如果完全摒弃对客观物象的感受和理解，不是从客观物象中生发创意灵感或装饰意象，全凭主观臆造去表现，则失掉了归纳色彩写生的意义。无论采用哪种表现方法，作画者在写生中均要用心去感悟，用心去分析，从中生发出美的形式和装饰意味，并努力探索其适合的作画技法，这是培养艺术创新能力，形成艺术个性的有效途径。
实践证明，归纳色彩写生，不仅对设计专业提高色彩组合能力、拓展色彩领域、丰富色彩语汇有好处，对国画、油画提高色彩概括能力，把握画面色调倾向、明暗关系和主要色块构成也很有帮助。大自然蓄存着取之不尽、用之不竭的色彩源泉，隐藏着丰富多彩的形式美感和装饰意味，有待我们去发掘和提炼。面对充满生机、色彩纷呈的自然物象进行装饰色彩写生，能不断点燃我们的创作热情，提高我们的审美能力，活跃我们的创新思维，激发我们的创作灵感，永葆我们的青春。
参考文献：
[1]赵云川，安佳.色彩归纳写生教程[M].沈阳：辽宁美术出版社，2000.
[2]钟茂兰.装饰色彩写生[M].成都：四川美术出版社，1991.
[3]宗白华.美学散步[M].上海：上海人民出版社，1981.
作者鲁微微系海南师范大学2012级
篇2
【关键词】装饰画；色彩；绘画
装饰画这门课在艺术设计教学实践中占有重要地位，对培养学生艺术创作的审美情趣、创意想象力和独特的艺术表现个性及体验社会共性美等方面具有重要的引导作用。
装饰画作为一种艺术形式，在人类最初时期与会话没有本质的区别，都起源于原始的壁画、岩画、图腾绘画等。但随着人类物质生活提高，人们对精神生活的要求越来越高，绘画随之便从装饰功能中逐渐脱离出来，并发展为“纯审美”的艺术形式。而装饰画作为一种独特的艺术形式，始终紧随着生产实践而不断发展、变化与更新。
现代装饰画作为装饰艺术中的独立画种，历史悠远，光辉灿烂，装饰画作为一门综合性的艺术，并不仅仅作为单纯的装饰，而是一种艺术创造，一种具有自己独立语言的视觉艺术。进一步说，装饰画艺术的创作构思与表现都有赖于对功能、材料、工艺、美学等方面详尽了解，如何将四者有机的结合也是艺术家始终探索的客观规律。
伴随着科学的发展，人类的进步，追求生活、美化生活已成为人们普遍关注和追求的目标，装饰功能愈来愈被重视，并被运用到生活的各个方面。装饰画，它大到建筑装潢，小到案头摆饰，都是人们对美的追求是心灵美在绘画艺术中的表现和流露。在视觉艺术中，装饰画作为一个画种，所显示的简洁明快是其他画种所乐意采用和借鉴的艺术表现形式。我国传统美学所倡导的“以简叙繁”，就是把描绘对象提炼概括，这是形式美的需要，要有利于突现绘画对象丰富的内涵，使装饰美感染观众。
1 装饰画的色彩
装饰画色彩是画面美化的重要内容。色彩不仅能在心理上改变物体的形体结构和材料的质地机理，而且能产生冷暖、明暗、远近、轻重、大小，以及兴奋、紧张、轻松、安静、烦燥和优郁的效果。
装饰画色彩受工艺限制，具有简练、纯朴、浪漫、夸张的特点，一般用在实用品的装饰上。装饰色彩的运用，从远古，我国原始社会山顶洞人用红色粉末涂染装饰品，仰韶文化时期的人用红色、黑色（有时用白色）绘制陶器花纹，战国时期人们用5种颜色来装饰大鼎，代表阴阳五行，以及后来唐朝人用雍容华贵的金黄色装饰家居、着装、壁画等。
装饰画色彩创造着纯粹的艺术色彩形式，装饰画色彩的表现力装饰画面色彩的魅力和感染力不能简单地被理解为颜色的鲜艳程度或深浅程度。因为它不是单一的。譬如璧画，是建筑的一部分、又是装饰环境的装饰画（既是壁画，又是装饰画）；又譬如漆画，是装饰漆器的装饰画（既是漆画，又是装饰画）。
当然装饰画色彩不是信手乱涂，而是要结合实际情况，反复推敲，那准色彩最终达到我们想要的理想色彩，加以理解性的、知识性的色彩运用，以达到装饰画的效果，同时装饰色彩也是人文色彩的借鉴，通过听音乐、讲故事等，从中感受色彩在心中的想象与感受，使我们所创作出的装饰色彩富有单纯、秩序、节奏、鲜明、对比、统一与比例。
2 装饰画个性化色彩的表现
装饰画与一般绘画一样，都是由构图结构和造型结构以及色彩结构共同组成画面的结构特征。其中色彩结构特征是个性化色彩的具体表现。色彩结构包括画面色调，色彩形状大小、色彩位置的比例安排，色彩的明度、纯度、冷暖关系、色彩对比与协调法则，色调的调节，色彩的变化笔触等。个性色彩表现主要体现在两个方面：一是色调，色调的类型取决于“三大色系”，即“冷色系列”、“暖色系列”和“调和系列”（凡带有不同色彩倾向的黑、灰、白均属调和色系）。冷暖系比重大的为“对比色调”。“调和色系”比重大的为“调和色调”，在调和色调中黑、灰、白的比重不同的，有可形成“低调子”、“中调子”、和“高调子”。二是画面的主调色，占画面最大面积，决定色调冷暖倾向和色调个性。
个性化色彩是由作者的修养、素质、生活经验、经历、社会背景以及作者情绪对色彩的喜爱等方面决定的。如古典主义绘画中酱油色倾向，大多采用黄色、黑色、白色、暖和色和红色。这是合乎当时的审美观念，以及当时的的。是由社会环境决定的。如凡・高等对辉煌、高纯度的色彩，特别是对黄色的偏爱，在他的作品中大量地出现。蒙德里安喜欢用红、黄、蓝、白、灰。个性化色彩主要表现在以下几个方面：
一是画面色调。色调一般分为对比色调、类比色调、调和色调。色调的类型取决于“三大色系”的比重，即“冷色系列”、“暖色系列”和“调和色系”
二是装饰画面的主调色。占画面绝大部分面积，决定色调冷暖倾向和色调个性。
三是主色与肤色的搭配处理方法。这是由作者作画的习惯决定的。
四是色形状。如康定斯基喜用红、黄、蓝、黑色块相互交融，用笔热情奔放，纵横交叉的线条、形状各异的点富有强烈的节奏感。他与蒙德里安相比，一个偏向感性，一个偏向理性。
总之，个性化色彩的形成有色彩的形状、大小、色彩位置的比例安排，色彩的明度，纯度，冷暖关系，色彩对比与协调关系，色调的调节，色彩的变化、笔触、色调等。
3 装饰画中色彩心理分析
色彩的视觉是一种生理机制和心理现象，色彩的视觉分为明觉、暗视觉、色彩视觉的补色性。
明视觉是指眼睛在光线明亮的情况下，能辨别颜色细微的变化，辨认物体的细节。暗视觉是指光线暗到一定程度的时候，分辨不出颜色，只能见到敏感不同无色彩层次。色彩视觉的补色性，既指人看任何一种颜色时，都要求这种颜色的相对补色，如果这种补色不存在，眼睛便自行调节，视觉上制造相对补色，以求心理的平衡。如：春节时在红纸上写春联，黑色的字在红纸上泛绿味。
影响色彩是觉得因素，首先，决定性的因素是色彩自身的属性，即色相、纯度、明度以及冷暖。其次，影响人们色彩视觉的另一个重要因素是环境色。也就是当色彩的条件不变，一个色尽快与另一个色块并置时，由于对比作用，视觉对于同一色彩呈现出不同的感受。装饰色彩常利用色块配置视觉效应来强化感染力和组织形式美。
色彩的视觉作用于心理，产生或鲜或灰、或暖或冷的感觉的同时，心理反过来也作用于视觉色彩，如对色彩的理解、感受、创造和发展，这就是一个心理过程。
心理作用与视觉色彩主要表现在两个方面：传统色彩心理和现代色彩心理。传统色彩心理追求的是客观的自然中瞬间多变的光、色视觉想象，称“视觉性光色”现代色彩心理追求的是将客观色彩作为主观创造性造型的要素，称“观念性光色”。装饰画也正是追求这种色彩心理。
4 结论
色彩是组织装饰画形式美的一种重要表现要素。装饰色彩不拘泥于固有色、环境色、光源色的束缚，更多的是从主观情感和工艺技术出发。立足于色彩三要素的变化规律。装饰色彩的“主观性”是指提炼、鬼男、变化、夸张等特征。因而装饰色彩具有强烈的象征性和浪漫性。
参考文献：
[1]章利国.《设计艺术美学》[M].山东教育出版社.2002年
[2]阮荣春，胡光华.《中国近现代美术史1911-1949》[M].天津美术出版社，2005年
[3]俞剑华.《中国璧画》[M].中国古典艺术出版社，1958年
篇3
在建筑装饰设计中，色彩是十分重要而富有魅力的艺术语言，正确地认识和理解把握建筑装饰中的色彩是运用好色彩的前提和基础。在设计室内色彩时，既要注重色彩的功能性(人们在不同环境下对色彩的不同需求)，又要重视室内色彩的文化性和人的情感因素，以满足人们的心理情感和生理行为的需求。毕加索说过，色彩和形式一样，与我们的感情形影不离。色彩是最富有表情作用的艺术语言，它能引起人们不同的感觉和联想，产生不同的情感，这对于室内色彩色调的设计和选择是十分重要的。华为总部工程的建筑色彩就是正确地掌握客观物体的色彩规律，运用色彩与形体相互依存、不可分割的统一体，从形与色产生的建筑形能力，达到了建筑色彩表现的关键。因此，华为总部设计使我们获得了艺术的享受。
一、强化色彩意识室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学的运用色彩有利于工作，有助于健康，色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外，还随着时代审美观的变化而有所不同。光源色是光自身的色彩倾物体的色彩来源于光源的色彩和不同质物体对向，它影响物体的色彩。自然界中的色彩现象正是由光的选择吸收与反射的能力。对于物体的色彩，不同光源色的差别及其变化才使物体的色彩变得丰富。
1.色彩与建筑装饰色彩
光源色、固有色、环境色与色彩要素是一个不可分割的有机整体，是形成色调的基本条件，而人的主观把握是组成色调的关键。人们的视觉上形成了不同的颜色，我们称物体科学实践证明，物体的色彩是因光的照射形成上所呈现的颜色为固有色。“固有色”是一个不确定的，没有光就没有色彩。色彩是光的刺激而产生的概念，世上本无“固有色”。因为物体的色彩是受光种视觉效应，光是其发生的原因，色是其感觉的结果。物体本身并不呈现恒定的色彩，人们所说的建筑装饰中的色彩分装饰色彩和建筑表现色彩两大类。装饰色彩着重研究物象固有色的对比、协调光源色和周围物体色彩的变化而变化， “固有色”及颜色组合、色调问题，在色彩运用上较之建筑表现不会是固定不变的。固有色有存在的必要和价值，观色彩变化以及色彩之间的相互影响而产生的各种它不仅适应于人们的直观与习惯，而且方便人们对物色彩关系。它们之间既相互区别，又相互补充、相互体的色彩观察、分析和研究。世界上任何物体都处在具体环境之中而不是孤立存在的，建筑色彩也不例外。环境色正是由于色彩的反射作用，造成同一空间物体的色彩相互影响而形成的。这是一个非常重要的概念，它强调被描绘的建筑物体受周围环境色彩的反射光影响，所呈现出的色彩是与光源的照射分不开的，具有客观真实的视觉。因此，同一建筑场景不同的建筑体上，通过吸收与反射，相互都会受到不同程度的色光影响，光源色、固有色和环境色三者有主有次并相互制约，形成和谐统一的色彩整体。
2.把握空间色彩。 室内空间的色彩设计是一个多空间、多物体的构成，室内色彩的设计比较复杂，受到光线、材料颜色、物体自身的颜色、人为因素的影响，其色彩表现丰富，各部分色彩关系复杂，既相互联系又相互影响。在室内设计中，根据设计构思，首先应使主色调贯穿整个建筑空间。如室内的六大界面――顶、地及四大墙体在室内所占的比例较大，设计时可作为室内色彩的主色调。主色调要力求反映主题，即通过主调色彩达到预期的室内色彩效果，统帅整个室内的色彩关系，形成一种色彩倾向。主色调确定以后再考虑色彩的安排和比例分配，局部的对比和变化，达到既有对比变化又有调和统一，构成一个有机的色彩空间。色调的确立是进行色彩设计的前提，因此，在观察物体色彩时，要有意识地培养自己的观察能力，从自我意识中去感受物体色彩，分析物体的色调形成规律，通过全面的观察、分析、提炼、概括，形成整体的室内色调感受，做到心里有数；根据设计构思，采用不同的色彩层次，调整主次关系，从而突出视觉中心。室内视觉中心的色彩设计是室内设计的重点，它除了在立面造型上进行重点刻画外，还要在材料上和色彩上作突出处理，以不同于周围界面的造型语言、材料、肌理和色彩，来加强它的突出地位，在与其环境相协调的前提下，加强视觉中心的表现力。除此之外，由于室内的装饰造型和各物体使用的材料繁多，即使色彩统一，因材料肌理不同而对光的反射不同，也会显得色彩丰富而不单调。人类喜爱大自然的美景，常常把阳光直接引入室内，以消除室内的黑暗感和封闭感，特别是顶光和柔和的散射光，使室内空间更为亲切自然。光影的变换，使室内更加丰富多彩，给人以多种感受。要正确认识和理解色彩与空间的关系才能解决本质问题。把握色彩靠感觉，由于色光波的散射程度不同，光波的长短也不同，色彩在空间的传递中也产生变化。空间距离近的，物体轮廓清晰，明暗色调差别大；空间距离远的，建筑物体轮廓模糊，明暗色调差别小，建筑物体明暗面层次不清且色调统一。空间色彩的基本规律是近暖远冷，近纯远灰，近鲜明、远模糊，近对比强、远对比弱。华为总部的装饰设计，除了要考虑它的实用性，还要考虑建筑装饰的美观以及与周围环境的色彩协调性；建筑物装饰不仅反映出其本身的实用性，同时也能带给人们美的视觉感受。华为总部正是运用了中庭采光玻璃幕和大面积的玻璃窗，通过对光线的吸收和反射而使室内色彩变得丰富多彩。玻璃采光空间利用了色彩与空间的关系，在二度空间乃至三度空间上表达出具有长、宽、深的三维空间。
二、建筑装饰色彩应用的整体观察和表现
室内色彩设计要从整体出发，用高度概括的设计手法，将室内繁杂的物体色彩归纳为不同空间层次的大色块，如背景色、主体色和重点色。在室内色彩设计时，应将大范围的室内色彩处理成协调关系，形成室内色彩的基本调子，再分析色块和色块之间的内在联系，明确室内色彩重点表现的对象，以反映出室内的冷暖、性格和气氛。同时，在统一的主色调中重点突出某些色块，使室内色彩统一中有变化，和谐中有对比，形成一定的色彩节奏，将色彩有规律地布置，以达到产生色彩的韵律感及引导视线运动的效果。这种色彩节奏感不一定安排在大面积上，可以用于相关的或接近的物体上，并且色彩的面积和数量可以灵活多变，如在沙发、靠垫、地毯、装饰画、室内绿化及灯具等物体上都出现相同的颜色，从而取得符号的统一，形成视觉上的联系，产生相应的内聚力 。事物都有两面性，在室内色彩设计中除了强调背景色、主体色和强调色三者之间的协调统一形成色调外，还可以通过色彩的创新获得丰富的室内色彩效果。比如利用色彩的重复与呼应，将能表达设计概念的颜色用到一些关键的部位上，使整个室内空间在这种色彩的统治下。如将家具、窗帘、地毯设计成同类颜色，使其他色彩处于从属地位；同时，使室内色彩之间相互联系，取得呼应关系，使人在视觉上取得联系和运动的感觉，形成一个多样统一的室内色彩空间。
（一）整体观察任何物体的色彩都不是孤立存在的，认识色彩的唯一正确方法就是整体观察、互相比较，分析和发现色彩的关系。整体观察是为了把握和控制画面的基本色调和大的色彩关系而对描绘对象的整体进行全方位的观察。比较是整体观察的深化，是认识客观对象的第一要素，因为有比较才有鉴别。只有通过对建筑体间的色相、明度、纯度、冷暖等进行反复比较，分辨色彩倾向，寻找色彩之间的微妙变化和差异，才能掌握对象诸种因素的正确关系。
1.比色调。色调是指各种颜色不同的建筑体所构成的色彩在明度、冷暖、色相、纯度等方面的总倾向，也指建筑效果图的主要特征。调子之间的比较，目的是为了确定调子的明度、冷暖和色相的倾向，使描绘内容有一定的气氛特征，统一本来彼此不协调的色彩。调子起着色彩的支配作用，色调不统一时整个建筑效果图画面会产生紊乱。因此，首先要看到一个整体的、和谐的大小色块所组成的总的色调特征，其次把对象、光源、环境作为一个统一的整体，全面地观察比较，在整体比较中捕捉色彩。如早上的景物，受光面在阳光色的暖调之中，暗面受天光影响而统一于冷调之中。冷暖调不明确或较乱，则色调也不统一。2.比明度。建筑色彩的明暗差别，即深浅变化为明度。建筑色彩的差别又包括某种建筑色彩的深浅变化和不同色相间存在的明度差别。在比较明度时一定要把重要的颜色找出，再把亮的颜色找出，然后由深到浅排列，建立一个次序。同时根据对客观对象的认识与理解，把握住大的黑白灰关系，将对象的层次进行概括，进行对比，使建筑画面视觉效果丰富多彩。3.比冷暖。冷色与暖色是人们的生理感觉和感情联想。建筑色彩的冷暖是互为条件、互相依存的，两种色彩相比较是决定冷暖的主要依据。没有暖的对比，冷色也不可能单独存在，它们是对立统一的两个方面，色彩的冷暖感觉是通过整体分析比较而得出的。一般情况下，暖色光使建筑体受光部分色彩变暖而背光部分呈现其补色的冷色倾向；冷色光使建筑体受光部分色彩变冷而背光部分呈现其补色的暖色倾向。即感觉中偏红的为暖，偏蓝的为冷。4.比色相。色相是颜色的相貌。只有在明度相同、冷暖难分的情况下，才用色相来比较。
因此，在室内色彩设计过程中，主色调的形成是一个十分重要的环节，决定着室内色彩的总体意图，是对丰富变化的色彩进行有序的、有规律的整合过程。室内色彩的主色调主要由色彩的三属性――色相、明度、纯度及面积大小的比例构成。从明度上看，有亮调子、暗调子；从纯度上看，有鲜调子、灰调子;从色相上看，有暖调子、冷调子和中性调子等。面积与比例也是构成色彩主色调的主要因素，在室内色彩设计中，主要是指室内各界面的色块与色块之间的搭配和组合，以及大小、多少等关系。它们是决定和体现室内色彩设计主色调的重要保证。通常情况下，室内的六大界面――顶、地、墙是室内空间所占面积较大的，易在室内色彩设计中形成室内色彩的主色调，在室内色彩主调的基础上，加之其他可视物如柱、屏罩、门、窗、楼梯、家具、灯具、纺织品、陈设艺术品、室内绿化等的色彩对其呼应调和，形成有统一又有变化、有对比又有调和，营造特有气氛的色彩环境。（二）整体表现正确表现色彩的一个基本原则是：整体一局部一整体。无论是方法步骤的设立，还是表现中的建筑体塑造过程，都是严格遵守这一原则的。步骤应从整体开始到整体结束，局部调整也应是整体、局部、整体不断反复，不断深入。
1．首先控制建筑场景的基本色调，把建筑场景的背景与主体、一处风景的天空远景与近景等概括归纳为几大色块，抓住对象的总的感觉，通过比较找出较为细微的变化，找出局部在整体中应处的位置，并始终以整体调子和冷暖、明暗关系来检查反光和环境光对色调的影响，又以大的色彩关系去衡量局部细节的准确度，再提炼概括。整体的观察和表现始终贯穿在这一过程中，而不能让局部明显地、孤立地跳出画面，从始至终都要在整体的大关系中表现对象，直至完成。2．对比是建筑色彩中的一种表现手段，没有对比就没有表现力。运用对比来突出形象，加强建筑主题的表达效果，同时也运用各种不同属性和不同机理的表面材料，加强空间、距离、体积等画面效果。常用的对比方法有冷暖、明度、纯度等；而调和与对比恰是矛盾的。调和的方法有主导色、邻近色、光源色、对比色等。对比给人以强烈的感觉，调和则给人以协调统一的感觉，是对立的统一。在建筑色彩表现中，强调对比时，也要注意调和，反之也一样。因为建筑色彩在空间中有一定的倾向性，单纯的中间状态是不大可能的。利用这一矛盾可以使装饰色彩产生生动而真实的变化统一效果。
篇4
一、色调
所谓色调是画面色彩的总的倾向。一般在艺术作品中所占面积大的颜色便从视觉上成为主要色调，即主调，它是统一画面的主要色彩。主色调起协调色彩关系作用，非主色调色彩必须服从主色调的协调。非主色调围绕主色调调整色彩，可避免色彩的零乱、纷杂、不和谐的弊病，因此画面主色调是绘画、装饰性绘画，以及工艺美术设计不可忽视的重要环节。人们习惯上将色调从色度上分有亮调子、暗调子、中间调子；从色性上分有暖色调和冷色调；从色相上分有红调子、绿调子、蓝调子等等。
在装饰艺术创作中还常以单一色组成色调，如各种不同的红、不同的绿、不同的蓝等组成的同类色系。而在色彩纯度方面，可用改变饱和度的办法，形成强纯度和弱纯度色调。强纯度称之为鲜艳色调，弱纯度称为含灰调。一般来说，单一色调总的特点是柔和的，越是色彩纯度低的，色彩越柔和，与柔和相关的是清晰度低。因为同类色系主要是基于明暗深浅的变化，因此要防止造成色阶的混淆，平淡和不明快的后果。
亮调子和暗调子，主要是由色彩的明暗状态形成的。色彩的明暗变化无穷，掌握色彩的明暗变化，是设计色调的关键。在画面上不仅要组织色调和色块的结构，还要考虑画面的黑白关系。在艺术创作中亮与暗、黑与白要统盘考虑，但一定要特别注意明度的对比和点缀，只有这样才能使画面更生动、活泼。
在装饰画创作中黑、白、灰、金银色这些被称之为极色的色彩，属于无彩色系，有人也把其称之为"补救色"。如黑色能增进邻近暖色之暖，白色能减弱邻近暖色之暖，反之冷色近于黑就失去光明，邻近白色则增进光辉。金银色在艺术创作中主要起点缀和中和作用。
二、色彩对比
色彩本身不是单独存在的，在生活中总是一种同多种色彩并存的，即任何存在的色彩总是被周围更多的色彩所包围，正是由于色彩之间的相互关系，才产生交相对应的作用。一盏灯的光，无论白天还是夜晚，视觉感受都是一样的，但我们的眼睛所看到的灯光感受却是随周围环境变化而变化。同样感受，一种色彩感觉，通过背景色彩的变化有如色彩本身起着变化，这仅仅只是视觉上的错觉。在装饰画中的色彩效果往往是运用这种对比和反衬的视觉上的错觉来增强或减弱色彩感觉。
通常色彩的对比包括：色相对比、明度对比、冷暖对比。
色相对比包括对比色、邻近色、同类色对比。色相差别越大，对比越强烈，色彩越鲜艳明朗；反之，则减弱，色彩变得单纯、柔和幽静。其次是明度对比，是指色彩的明暗深浅程度。具体说就是有色彩系的明度是以无色彩系的明暗来确定的，在自然界中同样的色彩因光照差异可产生不同的明度变化。如从人们的视感觉来测定，被减弱光照之后的红、橙、黄，看上去比常规下的这几种色彩要暗些，而绿色和蓝色则亮些。第三，冷暖对比。冷暖色调属于色光的物理特性上的区别。所谓冷暖，主要是人们对色光的一种心理联想。往往人们对色彩冷暖的判断不仅依靠眼睛对色彩的感觉，而且还依赖联想，所以色彩冷暖及其对比属于色彩心理作用的范畴。如红、黄、橙光度较强，有扩张及迫近视线的现象，产生热能的大部分是这类颜色。火的红、霞光的橙黄，使人有温暖之感，称之为暖色；青、紫、绿光度较弱有收缩感和远离视线的现象，使人产生冷的感觉，称之为冷色。树阴、海水、雪地属于这类色彩。
三、色彩象征
篇5
【关键词】装饰艺术；装饰色彩；装饰壁画
色彩是装饰艺术作品的主要因素之一，它对艺术起一种装饰作用，有助于促进作品的真正完美，也为我们带来了丰富的色彩之美。分析装饰色彩有利于我们创作出具有时代、民族感的优秀作品。
一、装饰色彩的发展
装饰色彩的起源是从装饰艺术的出现为标志的，它是构成装饰艺术不可缺少的基础组成部分。装饰色彩的应用最早可追溯到公元前四万至一万五千年前原始社会的石器时代晚期。至今，装饰色彩主要经历了三个的时期：原始装饰色彩、传统装饰色彩、现代装饰色彩。
1、原始装饰色彩的艺术特点
原始装饰色彩以红、黑、白、橙黄几种色彩作为原始装饰艺术的专用色，它以朴拙清新的艺术特点在彩陶纹饰的图腾符号中体现的十分充足。彩陶是一种绘有黑色、红色的装饰花纹及图腾纹饰的陶器艺术，它是原始人类利用泥土烧炙的生活器物或供奉品，这种装饰艺术的由来，也是与原始人对图腾崇拜密不可分的，体现了当时人们由于思想的愚昧，在万物有灵观念的基础上发展起来的一种原始宗教形式和文化现象。
2、传统装饰色彩的艺术特点
传统装饰色彩是指传统艺术中普遍使用的色彩，它主要继承了古代贵族艺术华丽的色彩特点，主要体现在建筑、服装、工艺品、宗教艺术的形式上。传统装饰色彩的发展是建立在原始装饰色彩的基础上，在发展的过程中吸取了华丽的宫廷艺术和民间艺术而逐渐形成的。其色彩的应用较以往更丰富多彩，再也不是原始装饰色彩单一性的体现。在文化方面，传统装饰色彩也是一名优秀的“文化大使”，它在传承中很好体现了商周文化、秦汉文化、唐宋文化等历史上不同时期的文化现象，使我们现代人找到了一条了解古代艺术的捷径。
3、现代装饰色彩的艺术特点
装饰色彩发展至今，融入了古时优秀的文化和艺术形式，很好的将它们各自的色彩特点融合在一起，构成了综合性的艺术元素，使装饰艺术在艺术设计中呈现出丰富多彩的艺术表现形式，极大的满足了人们对生活审美性的需求。
二、装饰色彩在中国传统装饰艺术中的应用
沿着艺术发展的轨迹，中国传统装饰艺术中装饰色彩风格各异的时代流变及其所反映出的不同色彩特点，给我们提供了许多有价值的研究。中国传统装饰艺术作为一种独立的艺术形式，在春秋战国时期就已经作为一种比较成熟的艺术形式。据记载，早在春秋后期，周代都城的政治性建筑“明堂”里，就绘有“尧舜之容，桀纣之像”，及周公抱着幼年的成王接受诸侯朝拜的壁画。到了战国时期，大型建筑物普遍的采用装饰壁画作为装饰。其富丽堂皇的艺术形式，为我们现代人叹为观止。
从汉、唐至明、清这段文化艺术鼎盛时期来说，涌现出了数以千计不同风格的装饰艺术作品。其中汉画像石、画像砖艺术具有很高的审美价值。它们大致分布于我国的山东、南阳及四川等地，它们的艺术表现形式各有不同。山东画像石艺术的风格古朴深厚，在技法上多采用剔地凸像的“薄肉雕”，以阴线表示面部和衣纹，人物形象多为正侧面角度，只见大略外形，具有剪纸般的装饰效果。河南南阳是汉画像石艺术最为发达的地区之一，其艺术作品以泼辣豪放的艺术风格而著称，作品造型简洁，神态生动，构思大胆奇巧。四川画像砖艺术的艺术风格清新明朗，有全用阴线刻画的作品，也有以浮雕结合凸线阳纹表现的作品，手法灵活多变。汉代画像石画像砖虽然分布于不同地域，受不同风格的影响，但是它们都有一个共同点，就是以黑、白两种装饰色彩的面貌出现的。汉代人之所以将黑、白两色应用在画像石、画像砖上，由于当时人们对阴阳学的痴迷，认为黑、白两色已经超越色彩本身而具有强烈的情感象征意义。由此可以进一步领悟到，汉代装饰画的色彩结构运用黑、白重复，反转形式的空间关系和“求平、求满、求稳”简约的形象特征，所显示的淳朴、深沉、厚重的艺术特点里蕴涵着神秘的艺术魅力。
在中国传统装饰艺术组成元素当中，不得不说敦煌莫高窟的装饰壁画。它大约从十六国时期到元代，历经一千余年，在现存近五百个洞窟里有壁画四万多平方米，其风格各异，丰富多彩的壁画精品构成了一条灿烂的艺术长廊，为后人很好的研究中国传统装饰艺术色彩的风格流变和文化内涵提供了一个异常广阔的艺术天地。敦煌壁画含概了从南北朝一直到晚唐不同时期的艺术作品，显现出不同的风格特点。南北朝时期的装饰画多以石青、石绿为主用色，利用中间灰色和冷暖对比的手法突出当时时代的严肃保守。如北朝描写佛教题材的《萨琳那王子本身故事》、《鹿王本身的故事》的两幅作品边是这个时期的经典之作。到了隋唐时期确立了华丽丰腴为主流的装饰艺术新风格，其装饰用色除了石绿、石青、藤黄外，开创了金色作为画面分割色的使用方法，使画面更加富丽堂皇，艺术审美性更有张力。除了这些装饰壁画外，在唐代的装饰艺术中，还有例如牙雕的“拔镂”，将象牙染成红绿诸色，再刻以花纹；木雕的“木画”，是用染色的象牙、鹿角、黄杨木等制成装饰花纹，镶嵌在木器上；等等。这些不同艺术形式的出现，为中国的传统装饰艺术营造了一片前所未有的新气象。
五代宋元时期是中国艺术史上一个灿烂辉煌的鼎盛时期，装饰色彩的应用在这时期也得到了进一步的发展，其装饰用色比以往显的更加成熟，色调大多采用温暖浓郁的金橙色调，使其焕发出一种绚丽多彩的活力。宋代的装饰艺术题材涉及的方面也比以往更加丰富，如宗教、宫廷、市井小民生活方面等。可见当时艺术文化环境的宽松，创作出了大量的优秀艺术作品，如宋代的装饰壁画《西度母》的艺术特点突出，其造型柔美俊秀，色彩浓郁稳重，集中反映了宋代的装饰用色与造型追求统一和谐优美的艺术风格。元代时期的艺术受到一些北方少数民族文化的影响，再融入中原文化博大精深的艺术形式，使中国的传统装饰艺术得到了更进一步的发展。由于当时主要受道教文化的影响，创作出大量与道教相关联的装饰壁画，如山西永乐宫壁画《朝元图》最具特色。在表现宏大场景的画面中，色彩强烈对比，主次分明，绿色主调中穿插红、白、蓝各色覆盖于整个画面，互相衬托，冷暖相映，使得装饰色彩既丰富又不失其和谐统一的美感。明清时期，是中国封建社会的成熟时期，同时也是衰弱时期。这一时期由于商品经济的发展和资本主义因素的增长孕育了民间装饰艺术的勃然兴起，其中版画装饰艺术最能体现明清时期民间艺术的水平和当时的文艺思潮以及人们的审美趣味，用色丰富多彩，如杨柳青年画、桃花坞年画、朱仙镇年画、潍坊年画等装饰版画之间，在画面中大红大绿及各种纯色对比应用比较频繁，这种特殊的色彩关系创造了明清时期灿烂的民间艺术形式，也充分反映了当时装饰艺术极高的艺术审美价值。
我们在现代艺术创作中追求东西方文化的统一，不盲目追求西化，才能够在现代设计中既表现中华民族传统精髓，能使设计作品更具说服力和精气所在。而装饰作为将传统装饰艺术和现代设计穿针引线结合在一起的重要角色，必将在现代社会中体现出无比巨大的能量。
【参考文献】
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［关键词］室内设计；装饰材料；色彩搭配；实践方法
新世纪以来，国民经济稳步增长的同时，物质生活也越来越丰富，在经济全球化发展的大环境下，人们接触到越来越多的文化元素与新事物。在日常生活当中，随处可见各种各样由色彩搭配的事物，色彩作为极为重要的艺术元素，能够让我们的生活与环境变得丰富多彩。随着生活水平不断提升，人们也越来越注重色彩在各个领域中的应用，色彩的应用范围在不断扩大的同时，已经不只是局限于装饰元素，将装饰材料色彩应用到室内空间设计当中，也能够充分体现人们对于美好事物与生活的向往和追求。
1 室内设计中装饰色彩搭配的重要意义
室内设计中，装饰色彩搭配是非常关键的部分，对提升室内环境品质有着重要的影响，且通常成本较低，可有效改善室内环境，让整个空间变得富有层次感。还应当注意的是，在对色彩进行搭配时，如果与室内整体结构不符合，便会让室内环境变得杂乱无序，产生一定的负面影响。科学合理的装饰色彩搭配，在带给人们视觉美感的同时，也能够为居住者创造一个温馨舒适的空间环境，让居住者始终保持良好的心理状态。
1.1 装饰色彩搭配对生理功能产生的影响
颜色能够带给人视觉上的体验，同时也影响着人们的心理状态，同时，也会对生理功能产生不同程度的影响，人们在面对不同颜色时，情感、性情等都会发生改变。如红色带有一种喜庆的感觉，让人变得兴奋。橙色可使得人们变得更加有活力。绿色具有促进消化的作用，需要注意的是，不是所有的颜色都能够短时间内快速适应，当人们长时间盯着一个物体观看时，会逐渐变得疲劳。因为色彩变得疲劳时，可通过变换为另外一种颜色能够有效减轻疲劳症状，也能够充分体现出色彩搭配的重要作用和价值。如在医院当中的色彩多为冷色调，医生的工作时间比较长，长期接触到红色的鲜血，这个时候通过其他颜色能够有效缓解视觉上的疲劳[1]。
1.2 装饰色彩搭配对心理功能产生的影响
不同的色彩带给人们视觉上的体验是不同的，自然心理感受也有着很大的不同，在室内设计当中，人们善于运用不同的色彩，从而营造出一种独特的生活情调，人们可以根据自己的喜好进行设计与调整。比较常见的红、黄等颜色便是暖色调，带给人一种温暖的感受和意境，而一些冷色调，如深蓝色、紫色等会让人觉得寒冷。
2 室内设计中装饰材料色彩的重要作用
2.1 调节室内光线，增强空间感
众所周知，不同的色彩带给人们的视觉体验也存在很大的差异性，通常，冷色系会让人觉得寒冷，让人变得平静，而暖色系会让人觉得温暖，带给人一种活力满满的感觉，在视觉上也会有一种强烈的视觉冲击效果。如对于一些高大的建筑物，且占地面积也比较大的情况下，想要尽可能缩小空间，通常会将屋顶颜色改变为暖色，空间如果比较小，居住环境也会比较狭小，此时可将墙壁颜色变为冷色系，这样能够让人觉得整个空间更加的宽敞。其次，色彩也具备反射阳光的作用，对调节室内的光线具有一定的作用。当色彩比较明亮，光线反射效果自然也就越强，室内空间也会越亮。如果色彩越暗，便会削弱光线的反射能力，导致整个室内光线比较暗。如果室内的光线比较充足，可采用冷色系，可以起到减弱光线反射效果的作用。
2.2 色彩对人们心理产生的影响
人们的视觉第一时间感受到的便是物体的颜色，同时也会直接影响到思维活动，两者之间产生相互作用，不同的颜色带给人们的视觉感受也是不同的，因此，对人们的心理自然也会产生不同程度的影响。在学习与工作中，想要保持良好的状态，好心情自然是非常重要的。所以，科学合理的室内设计能够有效缓解人们的视觉与心理疲劳，让人变得更加豁达，激发人们的工作热情。
2.3 营造良好的色彩结构与环境氛围
科学合理的室内色彩搭配能够带给居住者一种良好的体验，让人觉得非常的享受。在室内设计中，对色彩进行搭配时，应当注意颜色的搭配一定要丰富多样化一些，不要太单调，单一的色调颜色会让人产生视觉疲劳。同时也不能随意搭配颜色，要将各种颜色进行合理搭配，使其相互融合，通过恰当的表达技巧精准地表现出来，如室内的家具、地毯等，便可以设计为不同颜色，不同的颜色进行相互搭配，同时也能够起到辅助的作用，能够带给人一种强烈的视觉冲击，同时也营造出丰富多彩的室内环境氛围。
3 室内空间与装饰材料色彩之间的内在联系
不同室内空间的主要用途不同，因此，在进行色彩搭配过程中必须要进行充分考虑，包括各种因素的影响。不同环境下，室内设计的主题与氛围自然也是不同的。并且每个人对于空间色彩的喜好与需求也是不同的，每个人都有自己的想法，因此，室内空间设计中，对于色彩的搭配要针对居住者的爱好与性格特征，能够体现出居住者的内涵素养，这样才能够创造出符合不同人群的室内居住环境，只有充分全面考虑到各个方面要素，才能够保障室内设计的层次感与丰富性。空间的分布、大小等方面因素也都会对色彩搭配的效果产生极大的影响，即使是同一居住空间中，因为空间明暗程度不同，也会产生一定的区别，对色彩与空间之间的有效统一产生不同程度地影响，因此，可充分利用色彩的特性，对室内光线进行适当调节，从而保障室内光线的充足合理性。其次，在进行色彩搭配时，还应当充分考虑到不同室内空间的具体作用以及活动时间长短，如人们在卧室与客厅等不同区域的活动时间是不同的，这些区域可以按照不同的需求进行适当的调整。因此，在对色彩进行合理搭配过程中，必须要充分考虑到存在的差异，从而进一步提高室内的整体舒适度。人们在活动时间比较长的区域空间内对色彩的感知要比活动时间比较短的环境里的更加强烈。因此，在对色彩进行设计与搭配过程中，要综合考虑色彩的明暗、活动时间长短等多方面因素。还应当注意的是，对于活动时间比较长的区域，要保障色彩的合理搭配，尽可能避免在长时间的活动与居住下出现视觉疲劳的情况[2]。
4 室内设计中装饰材料色彩的搭配方式
4.1 同种色彩搭配
同种色彩，主要指的是相同或是比较类似的颜色，色泽明度不同从而产生不同的色调，这也是一种比较常见的简单色彩搭配方式。近年来，随着人们的生活品味与习惯逐渐发生改变，越来越多的人开始注重建筑室内设计简约风，喜欢简单、清新的风格，如室内环境统一设为蓝色或者白色，这样在室内设计过程中，各类装饰颜色就要找那些与蓝色或者白色相类似、相匹配的颜色，并通过调整彩色、明暗度，达到色彩之间的合理搭配，要在材料与颜色质地等方面深入思考。从而保障最终的室内环境效果具备统一性。同种颜色的使用，可针对实际情况，适当增加白色或者黑色，这样能够使得室内环境氛围比较轻松活跃。
4.2 相近颜色之间的合理搭配
相近颜色主要指的是色度相似度在九十度以上的颜色，如红色、橙色，这两种颜色便是相邻色，在室内环境设计过程中，可以适当通过相邻色进行调节与搭配，这样的装饰风格在室内装修设计过程中也是比较常见的。与单色调相比较，更加生动丰富，带给人一种整体统一的感受，同时也会结合空间面积大小以及明暗层次色度等实际情况进行综合考虑[3]。
4.3 对比颜色之间相互搭配
在当前室内设计中，对比颜色的运用也是比较常见的方法之一，一般情况下，要结合室内空间的大小情况与差距，对比不同色彩纯度，避免过度强烈，影响人们的视觉。
5 室内设计中装饰材料色彩应用中需注意的问题
5.1 居住者方面
我们每个人的爱好与性格都是截然不同的，因此，对于美的看法和理解都是不同的，每个人都有自己的追求，设计者在进行室内设计过程中，要针对不同人群的特点与爱好，以及对室内环境的不同需求，开展室内构思设计。充分全面地分析室内设计及实用需求，还应当充分考虑居住者的身份状况、文化程度以及民族特点等，将所有的因素与室内设计有效结合起来，从而设计出居住者满意的室内环境，保障室内色彩之间的合理搭配。
5.2 室内色彩图构问题
室内设计过程中，色彩搭配一般情况主要是由不同背景色共同组成，且运用于空间结构规模相对比较大的区域，如天花板、室内地板等，这些都具有重要的辅助陪衬作用。部分情况下也会选择一些相对安静的颜色，如灰色与白色，这些颜彩都比较艳丽。需要注意的是，在室内设计中，强调色是非常重要的组成部分，一般情况下，主要被应用于室内比较狭窄的面积区域，如比较鲜明格调的挂饰，主题色通常会结合物体的实际情况，如室内的大型家具电器的颜色往往结合室内环境，与主题色相符合[4]。
5.3 色彩的搭配与对比
室内色彩设计目前主要面临的问题是色彩之间的和谐搭配，不同颜色之间进行不同的组合，运用效果自然也不同，从而给人不同的视觉效果。即使是相同颜色通过不同色泽背景衬托，也会让人产生不同的视觉感受。因此，在进行色彩搭配过程中，就一定要充分了解不同颜色之间的具体情况和联系性。人们在长时间盯着同一种颜色时，很容易会产生视觉疲劳，这个时候就应当对不同颜色进行测试，根据其对眼睛造成的疲劳程度，选择其他颜色进行调剂，这样也能够最大程度上保持视觉的整体平衡性[5]。
6 室内设计中装饰材料色彩的具体应用
6.1 保障装饰色调的统一协调性
在对室内设计过程中，装饰色彩除了会对空间环境产生一定的影响，色彩之间同时也会相互作用影响，也是室内空间设计中非常重要的环节。因此，在选择色彩的时候，要选择恰当的主色调，使其充分主导作用，并且以主调色为中心，围绕主色调对不同区域环境进行色调搭配。只有有效结合色彩的色度、明度以及对比度，才能够保持各种颜色之间的协调统一性。在应用装饰色彩过程中，只有各类颜色之间整体统一，才能够达到预期效果[6]。
6.2 装饰材料色彩多样化的应用
室内设计中，即使是相同的颜色，但是其具体物质材质是不同的，这样便会带给人一种各不相同的视觉体验与感受，在室内色彩设计中，为了保障整体色彩效果，一般情况下至少会选择两种以上的色彩进行搭配，色彩的应用也应当注重设计秩序，色彩的不同搭配，要保障合理性，从而尽可能避免色彩表现过度的夸张化。注重装饰色彩多样化的运用，对空间的整体界面风格以及功能、材料之间的搭配都要进行整体化的规划考量。
6.3 装饰色彩对比性的应用
通过对装饰色彩进行具体化的观察，能够发现不同颜色通过对比后，会造成一种排斥感，如，黑色与白色、红色与绿色等，一些类似相关的颜色在实际设计过程中也是比较常见的。设计者可通过对色彩的明亮度、纯度等方面的对比，从而营造出冷暖适宜、明暗、深浅恰当的色彩效果。而且明亮色也能够使得空间更具空间感与层次感，将空间的形状关系等更加具体化地呈现出来。空间中的冷暖对比也是非常常用的组合，设计者通过对装饰色彩进行科学恰当的组合，使得空间更具整体性，从而达到相对平衡的状态。
7 结束语
社会经济在快速发展的同时，人们的生活水平不断提升，同时对于室内环境与空间的整体要求也越来越高。室内设计除了要具备实用性之外，还应当结合居住者的需求，为其营造出舒适和谐的空间氛围。在室内设计中，装饰色彩是必不可少的组成部分，因此，要充分利用色彩呈现技巧，将色彩与室内环境完美融合，科学合理地运用装饰色彩，在精准表达设计者思想理念的同时，也能够为居住者营造温馨舒适的室内居住环境。
参考文献
篇7
【关键词】装饰画；色彩；形式；造型艺术
一、色彩是表达人们情感的语言
色彩，是一切视觉元素中最活跃，最具冲击力的元素，它在装饰艺术领域中更具有不可代替的重要地位。色彩是由于光的作用而产生的。光源照射到物体表面，被吸收，然后反射的光通过眼睛，特定波长的光波刺激视网膜的视觉细胞，因而产生了色彩的认知，也就是我们所见到的物体色彩。
在艺术的视觉里，色彩是第一视觉语言，它能直接影响到人们的心里，唤起人们的感情，它可以传达意念，表达某种确切的含义，也有影响人的情绪和增强识别记忆的的作用。色彩对一幅画的构成至关重要，是吸引和激发观众情感的首要语言，是增强作品效果非常有力的手段。画中不同色彩的散布，使得画幅非常活泼，色彩的强烈对比更是给人以奋斗、引人注目的感受。
装饰色彩是以客观色彩为依据，以主观情感为出发点，研究物体色彩间的对比、调和关系的。装饰色彩来源于大自然。它是按创作的要求在观察自然生活的写生色彩基础上，经过概括、提炼、归纳、集中、夸张、变化而成的一种色彩。不受物体固有色、光源色以及环境色的约束，具有象征性、浪漫性、装饰性。一幅好的装饰画，必须构图、造型和色彩三位一体巧妙配合，才能达到完美的协调统一。在装饰构图中，色彩往往首先引人注目，也就是说一幅画第一印象往往是色彩，色彩是构成装饰画的主要因素之一。装饰色彩的表现具有很强的主观性，高度概括简练，富于想象等特点。
二、人物装饰画中色彩的和谐组合和巧妙运用
（一）色系与色相环的构成
大自然中，色彩斑斓，然而这些色彩，都主要由两大种色系组成，那便是有彩色系和无彩色系。有彩色系是指可见光谱中的各种颜色，无彩色系是指黑白以及不同深浅的灰，它们只有明度上的变化没有色相和纯度，但是它们都有完整的色彩特征。然而表现色彩的重要内容就是色相，明度，还有纯度，这是色彩的三要素，这三个要素中，要是其中有一种发生变化，那么也会影响一幅画中的整体色彩表现，它们各自独立，又相互之间制约着。
艾维斯，他以红，黄，蓝三原色构建了一个色相环，其他颜色则是三原色的不同组成的效果，将原色和另一种间色相混合就会出现第三组颜色，这个就叫复色，它们相互调合，就形成了色相环。色彩理论为设计提供了无穷无尽的可能性，只要改变个别的色相的明度或者纯度，便能使那些无法相容的色彩和谐的组合在一起。
（二）人物装饰画中色彩运用的表达意境
装饰画由于受到环境、材料、工艺加工以及某些特定的形体的限制，一般立足于二维空间的表现，它既不十分需要形象与周围环境间的三维空间关系，又不太需要形象自身的体量感。在平面范围内的空间占有，是它区别于其他绘画的一大特点。这种二维空间的运用，除客观条件的要求之外，一般来自作者自觉的探索和追求。
一幅画的专属色是它表面的实际颜色，而不是这个物体在色彩环境下所呈现的颜色，我们都注意到，一个光洁的物体表面反射可视范围内的颜色，而粗糙的表面也可能具有这种反光的特质。所以，一幅画当中，运用不同的色调和颜色，给人的视觉空间也不一样，无论是暖色还是冷色，都会显得空间更加宽敞些。为心理学家早就知道，特定的色彩能激起观众特定的情绪反应，这是冷色和暖色具有的象征性，人们对这种的心理温度又有相应的反应，颜色的深浅会给人一种远近感，也就是说感觉越近的话颜色也就越深，这也是取决于人们的生活体验。同时能给人温暖的向前突出的感觉，被叫做进色；冷色向后退，被叫做退色。墙壁使用冷色的涂料，可以使一个小房间的意义变得更大，暖色则会让房间感觉变得渺小。
三、装饰画中人物图案的创作与色彩表现的关系
色彩的调和与视觉效果有着重要的关系，色调主要是两种或两种以上的颜色配合在一起的关系来表达画面色彩的总倾向。一般在画面上所占面积大的颜色便从视觉上成为主要色调即为主调，它是统一画面的主要色彩。如果画面中的色彩运用很杂乱，失去对比，那么整幅画就会失去调和与统一的关系，在视觉上也会给人一种不安定的感觉，会使人心情烦躁，而且因素的对比也缺乏调和，亦会让人产生单调感，从而让色彩在画面中发挥不了感染力，所以，色彩的调和，在色彩运用中是一种很普遍但是又很重要的原则。
（一）调和与对比
色彩的明暗变化无穷，掌握色彩的明暗变化，是色调的关键。在一个画面中，根据表现主题的不同要求，色调既可以以对比因素为主，也可以以调和因素为主。一般感情上的反映，都是以对比为主的色调来表现的，比如积极的、快乐的、令人兴奋的、富有异国情调的。宜用调和为主的色调一般用舒适、安静、保守、柔软、、沉默来表现。在画面上要组织色调和色块的结构。在色彩运用中亮与暗、黑与白要统盘考虑，但一定要特别注意明度的对比和点缀，只有这样才能使画面更生动、活泼。
（二）调和与色彩运用的关系
所谓“五彩彰施。必有主色，它色附之”，在人物装饰画中，色彩的主从关系，应该根据图案的内容和作者的思想感情而定，当人们一眼看到画中色彩的时候，就能从色彩中感受到画中的含义，感觉到作者的情感。调和与色彩的运用关乎到作者的表达倾向，是视觉效果的体现，是作者的内心所在。
四、总结
人物装饰画的色彩在视觉的领域上，越来越受到重视，它是直接运用色彩来表达作者的主观感受，是我们认识色彩世界的最直接的媒介，我们必须深入地了解装饰画中人物色彩的意义与作用，以及它的各种表现技法，通过表现出来的色彩画面效果，透漏着一个怎样的艺术家，一些艺术家认为，色彩本身就已经构成了一种艺术，他们只是通过自身的感受来巧妙运用而达到他们心中的理想效果。在这3个月时间里，由我对人物装饰画的初步了解到深入研究，都让我受益匪浅，我付出的同时也感受到收获，在这里面我学到最多的就是，要有耐心，要有研究的精神，同时要有疑问，这样，自己的知识才会得到增长。
参考文献：
篇8
关键词：室内装饰风格 色彩
中图分类号：TU238+.2 文献标识码：A文章编号：
色彩是人类生活中必要的因素，通过色彩，可以形象地表达出民族风俗及精神状态。在室内装饰中，色彩也十分重要，在不同风格流派的室内装饰中，都由独特的色彩来表示，包括墙地面、吊顶、装饰品色彩等。
对于室内色彩的应用，要科学的进行搭配。一方面要通过视觉的效果，对人的心情和状态产生积极地影响，提升人们的生活愉悦度。另一方面，要通过色彩的变化，体现出各部件的功能要求，搭配出更具美感的效果，不论是室内的家具款式，还是吊顶、吊灯等，在搭配中，要以实体空间环境为基础，注意色彩和形态的配合，而色彩比形态在室内装饰中，产生的效果更为突出。
室内装饰风格流派与色彩的关系
室内装饰风格代表了主任对自己风格的肯定，体现了一个人的生活习惯、品味素养、职业特征等，也反映出居室主人对文化传统、时尚潮流的追求和认可。而在装饰过程中，色彩作为最直接的视觉效果，对于整体的风格有着决定作用。只有充分利用色彩的合理搭配，通过分析个人的心理对色彩的表达，才能突出所要达到的装饰风格。在装饰过程中，要注意色彩在运用的基本原则，例如黄色代表暖意，给人带来的是心灵的温暖。在非统一的整体色调中，要通过多种活泼色彩进行组合，而灰色调，则会表现出相对粗糙、僵硬的视觉影响。
色彩属性的影响
色彩具有三大基本属性，即明度、色相、纯度。明度主要指色彩的明亮程度。不同色物体由于自身的反射光量不同，产生着颜色的强弱明暗。明度有两种情况的产生，一是各种颜色的不同明度，二是同一色相不同明度。在实际装饰过程中，要合理把握色彩的明度，才能得出良好地视觉效果。色相是色彩最重要的特征，是指能够比较确切地表示某种颜别的名称。从科学的角度来看，这种色相的产生，是由人眼的光线的光谱成分决定，可以分为单色和混合色。纯色也称之为彩色和饱和度，是指色彩的纯净程度，表示颜色中包含的色成分比例。色彩成分的比例越大，则表示色彩纯度越高，反之，则越低。色彩的纯度同时与物体的表面结构有关，所以，在装饰过程中，要成分考虑这一因素。
色彩属性的差异，对人的心情影响也不同，通过心理学和色彩学的研究发现，各种色调都能有效地对人的心理状态发生影响。例如面对黄色时，人们内心表达的是一种乐观、希望、阳光的精神感受；面对绿色时，产生的是一种平静舒适的感觉，使人能够心情放松；面对蓝色时，凸显的是一种理性，有着较强的稳重感；面对红色时，则是激情、活跃的感受，能给人振动的力量；面对橙色时，更多的是一种温馨和快乐的感觉。而单色调的运用，譬如黑色和白色的单纯运用，所表达的感觉就相对单调。在实际装饰过程中，可以通过多色调的搭配，会带来不同的视觉冲击力。
色彩在室内装饰风格的运用
在现阶段，室内装饰风格可分为：古典欧式风格、现代风格、后现代风格、简约风格、地中海风格、混合式风格等。由于各风格所表达的意境不同，这也要求色彩在运用中，各具特色。
古典欧式风格
古典欧式风格主要有洛可可式、巴洛克式等类型，这种风格，大体以淡色、白色为底色，由于风格的统一 ，家具等装饰品的色料也基本上以白色为主，辅之以深色搭配。这种风格的形成是由室内构件、家具、装饰等要素共同形成，在整体规划中，强调着统一性和协调性。在洛可可式中，主要是注重曲线在装饰中的运用，使室内呈现平面化，色彩配置以鲜艳为主基调，相对明快和活泼，线脚为金色，并配备光泽鲜艳的饰品，凸显迷离的效果。而在巴洛克式中，更多的是强调变化和动感，室内色彩主要以纯色为主，通常运用的是红、黄色。
现代风格及后现代风格
现代风格追求的是潮流和时尚，以实用为目的，强调的是造型的新颖简介，要求室内装饰的合理规划和功能的运用。在色彩运用中，追求“少就是多”的观念，尽量保持单一的色调风格，表现出大方、舒适、简洁的艺术效果。
而后现代风格则与现代风格截然不同，强调的是室内设计的繁多复杂。在色彩运用中，更多的是具有刺激性的视觉感受，强调色彩的多元化和多样化，通过创新手法加以组合实现，带来视觉的冲击力。
简约风格
这种风格是现代室内装饰的主流风格，追求的是简单的视觉效果，做到尽可能的艺术简化。在设计中，强调的是回归自然，形式明了，去除不必要的装饰。在色彩运用中，是对“少就是多”的更高层次的体现，克服现代主义所出现的单调和缺少人文精神的现象，追求色彩的情感内容，用多层次、多方位的手法进行表现。
地中海风格
地中海风格具有特色的色彩风格，他们的设计元素主要是白灰泥墙，配合拱门与拱廊，陶砖，海蓝色的屋瓦和门窗。在地中海风格的色彩运用中，主要是以蓝、白为主题，充分发挥二者的搭配，把二者的对比和组合发挥到极致，并辅之以配件的融合。
由于时代的发展，精神和物质水平的不断提升，在室内装饰色彩的方面也要不断突破和变革，打破以往固定的风格流派，为室内装饰注入更多新鲜的血液，利用各种色彩表达出个性化的精神状态，体现出更多的人文因素和视觉效果。
参考文献：
【1】黄鹭;室内设计中的色彩人性化[J];建材与装饰(下旬刊);2007年07期
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关键词：室内装饰；色彩；物理效应；生理反应；心理影响
0引言
伦敦泰晤士河上的波利菲尔大桥十分著名，但它的著名并不在于桥的设计和外观，而是因为每年都有很多人在这里投河自尽。由于自杀者数目太惊人，伦敦市议会便请皇家医学院研究人员帮助寻找原因。皇家医学院的普里森博士提出了一个看似荒谬的观点，认为发生在这里的自杀事件和桥是黑色的有很大的关系，这个论断当即遭到了许多人的嘲笑。但是，由于一直不能找到更好的办法阻止跳桥自杀事件继续上演，政府只好尝试采纳普里森博士的建议，把桥身由黑色换成了绿色。岂料这一举措竟产生了惊人的效果：当年在此跳桥自杀的人数就减少了56%！无独有偶，一些市场调查员也先后发现：很多快餐店的装饰色彩以桔黄色或红色为主，而这种装饰色彩风格的快餐店年销售额远高于其他装饰色彩风格的快餐店！人们不禁要问：为什么当桥的颜色从黑色变成了绿色事情就发生了这么大的改变？为什么以桔黄色或红色为主要装饰色彩的快餐店其销售额会远高于其他的快餐店呢？
1色彩对人心理和生理影响
心理学家研究发现：人在看到不同颜色的时候，自然就会联想到一些不同的东西，这些不同的联想，造成了我们对不同色彩的感觉，比如冷暖、远近、轻重和大小等。这些由色彩导致的心理错觉，再通过人的联想产生一系列心理效应，从而影响了人们的情绪及心理。[1]由此，可以对上述两个事例做出合理的解释：之所以黑色的大桥会吸引人前去自杀，是因为黑色带给人黑暗、肃静、绝望、毁灭的感觉，进而导致人心理上的极度压抑。这种压抑，正好对那些想要自杀的人起到了催化剂的作用，让他们沉浸在极度的绝望之中，并在消极的心理暗示下跳了桥。而把黑色换成了绿色后，桥的黑暗和压抑感觉就消失了。绿色使人感到清新、活力、安全、平静，代表着生机勃勃和希望，无形中打消了自杀者的压抑和悲观的情绪，从而放弃了自杀的念头。同样，桔黄色或红色极易吸引人们的关注，有使人心情愉悦、兴奋及增进食欲的作用。[2]聪明的设计师们利用桔黄色或红色为主要装饰色彩把顾客吸引到快餐店里，一方面让顾客在这种色彩环境中产生愉快、兴奋的感觉，激发出他们的食欲，从而增加了消费额度；另一方面，桔黄色或红色的环境能让顾客产生时间的漫长感，容易诱发他们产生“我在这里呆得太久了”的时间错觉，从而导致顾客快速离店，增加了客流量，使销售额随即上升。由此可见，设计师们正是科学合理地运用了色彩对人产生的正向、积极方面的心理效应，对人进行积极的心理暗示，来实现理想的预期设计目标的。
不同色彩对人产生的心理和生理影响是截然不同的，西方色彩学家及心理学家研究揭示了不同色彩的色相特征和它们与人的心理及生理关系。比如：红色是所有色彩中对视觉冲击最强烈的色彩，给人的感觉是刺激、热情、积极、奔放和力量。在生理上，红色会增加肾上腺素分泌和促进血液循环，所以，心情不好或者有抑郁症的人可以多接触红色，但高血压患者最好远离红色。粉红色给人的感觉是温柔、顺从和女性的性质。粉红色会使肾上腺激素分泌减少，从而使肌肉放松、使暴怒的情绪逐渐稳定。孤独和抑郁的人可以多接触粉红色。学者们还在色彩与疾病之间发现一些对应关系：紫色――神经错乱；靛青――视力混乱；蓝――甲状腺和喉部疾病；绿――心脏病和高血压；黄――胃、胰腺和肝脏病；橙――肺、肾病；红――血脉失调和贫血。在上述研究结论的指引下，人们又开始研究如何利用色彩对人产生的生理刺激反应来治疗疾病。[3]
2室内设计中色彩的应用
现代的室内设计不仅要求室内空间能够满足现代人对居住功能的合理需求，还要满足不同个性居住者的审美需求，实现环境和气氛的和谐，使空间更具有人性化、个性化的特征。室内装饰色彩设计是实现这些需求的有力手段，设计师可以根据居住者对室内使用功能和装饰风格的独特喜好来灵活选择搭配色彩，达到既和谐统一又富于变化的整体装饰效果。色彩在室内装饰中起着改变或创造某种格调的作用，具有表现性格、调节光线、调整空间、配合活动及适应气候等许多功能。色彩还是营造气氛和表达心境的重要因素，它不仅能创造室内视觉艺术效果，影响人的视觉美感，还能通过影响人的心理及情绪感受，进而影响人的工作、学习效率和生活质量。
篇10
主题一词来源于德国，最初是一个音乐术语，指乐曲中最具特征并处于优越地位的那一段旋律――主题旋律。它表现一个完整的音乐思想，是乐曲的核心。后来这个术语被广泛用于文学、艺术的创作之中。日本将这个概念，译为“主题”。
因为主题是建筑装饰（室内）设计师通过各种方式方法、风格确定以及色彩运用所表达的中心思想，它渗透、贯穿于设计方案及实施的全过程，体现设计方案的全部意图。所以色彩运用必须要服从和适应设计方案的主题的需要，这样才能够在主题和色彩运用上相得益彰。
2建筑装饰（室内）设计的色彩运用要考虑生理、心理及物理因素
2.1色彩具有让人产生某种联想、寓意的特点
红色，让人联想到太阳、火焰和鲜血。富刺激性，象征热烈、吉祥、喜庆和鲜美而且又是具有危险、警觉的信号和带有鲜血恐怖的寓意。
橙色，让人联想到阳光、鲜花、水果，或者是成熟的季节，有明朗、活泼、华美的含义。
黄色，是光明的象征，让人联想到黄金、阳光、鲜花和水果。黄色明度最高，代表明快和欢乐，显得高贵又娇媚。
绿色，充满生机象征和平与安全。寓意青春和希望，嫩绿色让人联想新生与春天，墨绿却可以联想到深沉平静的湖水和树林。
蓝色，让我们联想到海水与天空，具有清爽、凉快、纯洁、理智和宁静的含义。代表现代科技的常用色。
紫色，是一种鲜花与水果的颜色，也是中外帝王将相服饰的专用色。具有高贵、古朴、庄重而神秘的感觉。明度提高后的淡紫色，有柔雅的气质，能制造尊贵、豪华、不凡的气氛。
白色，是纯洁、神圣和光明的象征，在所有颜色中最为明亮。与各种颜色相配均有好的效果，同时白色也代表冷漠和哀伤。
黑色，是最暗的颜色，象征严肃、坚毅、质朴和稳重、与各色相配效果均佳。黑色也会使人联想到黑暗、压抑和罪恶。
灰色，是介于黑白两者之间的色彩，浅灰近似白，而深灰接近黑。灰色是非常沉着与朴素的颜色，其中，有其他颜色倾向的灰色叫倾向色的灰，如红灰、蓝灰等。如果单独使用灰色容易联想到空虚和阴冷，所以灰色常和蓝白色相互搭配。
金、银色，是特有的金属光泽色，金色使人联想到黄金与富贵，银色使人联想到白银与月光，它们与其他各色相配都有协调和自然的效果。
需要注意的是，色彩的运用应注重特定环境下色彩的个性表现；不能只凭个人的好恶和直觉，或片面追求色彩对人心理的感染力与震撼力作为设计方案的出发点。当然，心理感受也是色彩效果的一个重要方面。
2.2色彩具有可认知的感觉
色彩在一定的条件下对人视觉产生刺激，引起人们一定的感觉，这种感觉就称之为色彩的感觉。
（1）色彩具有重量感
色彩的明度决定色彩的轻重，一般高明度较轻，而低明度则较重。
（2）色彩具有体量感
一般明亮、鲜艳、灰黑色、冷色有缩小感觉。实践证明感觉上色彩的扩大或缩小面积可达4%左右。
（3）色彩具有距离感
在同一视距条件下，明亮、鲜艳、暖色有向前感觉，而暗色、灰色、冷色有后退感觉。
（4）色彩具有温度感
红、橙、黄色让人联想到火光与太阳，从而产生温暖的感觉。蓝、绿色让人联想到海水和树林，产生凉爽的感觉。
（5）色彩具有兴奋与恬静感
色彩的兴奋、恬静与色相、明度、纯度等都有关系，特别是受纯度的影响大。红色与红紫色有兴奋感，橙色与紫色是中性色，此外的颜色都有恬静感。一般地说，暖色系中越倾向红味色相的，兴奋感越大。冷色系中越倾向蓝味色相，恬静感越强。
（6）色彩的华美与质朴感
颜色的华美与质朴感，受纯度的影响大，明度也有影响，色相亦稍有影响。色相方面，红、红紫、绿依次有华美感。黄绿、黄、橙、蓝、紫依次有质朴感。但饱和度高的纯色就会变成华美感。
总之在建筑装饰（室内）设计实践和教学工作中，色彩运用应该充分考虑生理、心理、物理的三个方面因素，并且应用于设计、教学实践中。
3建筑装饰（室内）设计的色彩运用要遵循色彩的规律
随着人类文明的不断发展，一些发达国家对色彩的研究已达到相当程度。美国人孟塞尔、莫思、斯潘塞和德国人奥斯特瓦尔德都先后研究出标色体系，美国建筑师在设计图纸上就用Munsell标色系统来标明室内装修材料的颜色。
日本在工业与民用建筑方面也采用了色彩调节技术，对电影院门厅、旅馆门厅、公寓的居室等十几种建筑，近300个房间进行调查，结果得出2000多种色彩，同时发现电影院门厅色彩非常丰富，旅馆门厅乍看起来色彩非常华艳，但却并不花哨。公寓居室则根据居住者的不同兴趣、爱好，呈现出非常丰富的色彩。
日本乾正雄博士经研究之后认为，建筑物的室内色彩运用有其规律：
（1）建筑物室内色彩具有时代特点，兼含两种意义，即时间和空间。
（2）人和物是空间的“主人”，室内色彩必须是衬托人和物的背景。
（3）色彩一般是多数人共同接受的，也是除住宅外大多数人使用的空间。
（4）室内色彩一般必须是沉着、稳重的。
（5）色彩的使用要与其空间的功能相匹配。
（6）色彩的使用应从属于设计形式和材料配置。设计首先是从布局着手，确定空间形式；其次确定适合布局与形式的材料，从而确定细部；最后确定适合上述形式与材料的色彩。即形式、材料、色彩。
由此可见，色彩运用是有规律可循的。在建筑装饰（室内）设计过程中，各个局部色彩应服从于一个整体基调（局部服从整体）。
4寻找比较合理的色彩配比，色彩的运用要创新
在做建筑装饰（室内）设计方案时，可以把自然界的色彩提炼出来运用在设计方案上。如鸟羽、动物的毛皮、红花、绿叶、蓝天、白云、天然色调和各种有色矿石、等均有助于启发设计思路。
梁世英先生也曾谈道：“可以在大自然中寻找比较合理的建筑装饰（室内）设计色彩配比（如把苹果切开后，剖面颜色便是一种比例，比较合理的色彩配比）。”
