幼儿美术论文范文

导语：如何才能写好一篇幼儿美术论文，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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人们对事物的认识，是在实践中逐渐发展和完善起来的。这种过程是一个由现象到本质，由外延到内涵的 演变过程。随着我国10年来在幼教领域改革的加深，幼儿美术教育从指导思想到教育活动的内容和形式都发 生了很大的变化。也日益受到人们的重视。在幼教改革中，综合性的整体改革和各科教法的改革从两个方面推 动了幼儿美术教育的发展，同时也从理论和实践上对幼儿美术教育提出一系列带有根本性的问题。由于我国美 术教育理论方面的薄弱，使得一些基本的理论问题尚不能在广大教育者的头脑中形成清晰的认识，例如，幼儿 美术教育的本质特性的问题，就是一个阻碍人们正确认识幼儿美术教育的问题。对于这一问题以及由此引起的 关于幼儿美术教育目标的研讨，无疑会促进我国幼儿美术教育理论的进步和实践的发展。

教育实践中的很多问题都和教育指导思想以及集中体现这种思想的教育目的有关。笔者在从事10余年的 幼儿美术教育工作中深感教育目标在教育实践中的重要，因此提出对幼儿美术教育的目标如何阐述的问题，希 望通过研讨，获得共识。

一 幼儿教育是为幼儿未来的学习和发展作好各种准备的教育。

它的教育范畴包括身体、智力、情感、思维、 语言、品德、美感等很多方面。它的教育目的是通过各种各样具体的教育活动实现的。幼儿美术教育是幼儿教 育的组成部分，是实现幼儿教育总目的的手段。所以幼儿美术教育的目的不是为传授艺术而进行的教育，也不 是为少数有艺术天分的儿童而存在，而是在总目的指导之下的具体目的，所以可称之为目标。

目标是教育思想最典型、最集中、最概括的反映，美术教育发展到今天，其教育指导思想也有一个演变的 历史过程。

将图画、手工等活动纳入教育课程之内开始于一个世纪前的英国和德国，由于产业革命的发展，人们深感 工艺教育的需要。在当时，美术被认为是可以培养观察能力，使头脑细密，又能掌握很多知识和技术的学科， 所以初期的美术教育都是以技能教育为出发点的，而且都从几何形入手，然后进入写生，对幼儿也以同样的方 法去教，只不过难易不同罢了。

20世纪初，很多心理学家对儿童的美术研究开始兴盛，如凯尔仙修泰那（Kerschenstener）等，他们积 累了很多儿童绘画的研究成果，结果使欧美的美术教育开始了变革。奥地利的法郎兹·西泽克（Cizek）提出了革命性的主张得以实现。在以后的年代里，英国的赫伯特·里德（Herbertread）和美国的罗温菲德（Lowenfeld）也对美术 教育理论作出突出的贡献。里德指出“儿童艺术是人的表现方法之一，模仿成人的想法是错误的，艺术应为教 育的基础，通过美术来发扬光大儿童与生俱来的创造力是美术教育应有的基本态度。”罗温菲德也认为艺术教 育“不是为传授艺术而进行的教育”，而是通过艺术来塑造人格。在艺术心理学的领域里，美国的鲁道夫·阿 恩海姆（Rudo If Arnheim）对视觉与认识与思维的深入研究为通过美术教育培养人的创造力奠定了基础。正如 阿恩海姆指出的那样“艺术乃是增加感知能力的最有力的手段，没有这种敏锐的感受力，任何一个领域的创造 思维都将是不可能的。”

与创造性的美术教育相呼应的是以德国包豪斯（Bauhaus）造型设计学校为代表的现代造型艺术潮流。包豪 斯将一切造型领域里共同的基础内容作为学习内容教授给学生，取得了效果并推动了“构成”的发展，这不但 对生产和造型艺术有极大的影响，而且也影响到美术教育。图案、手工这些教育内容被重新加以认识。抽象化 、象征化的表现在造型中的重要性也逐渐被认同。美术教育同人的生产和生活愈加密切，美术教育的范畴广为 扩展。

综上所述，今天世界上的美术教育已由写实和抽象两个方向发展而来，并和心理学、教育学相结合，成为 以艺术施教，借艺术来培养智力、创造力、人性与社会性的教育。“通过艺术而进行教育”成为大多数国家美 术教育的指导思想。

二我国幼儿美术教育的指导思想，集中体现在幼儿园教育《纲要》中对美术部分的阐述上：

“在幼儿观察物象的形状、颜色、结构等的基础上，培养他们用绘画和手工（泥工、纸工、自制玩具等） 充分表现自己对周围生活的认识和感受。初步培养幼儿对美术的兴趣以及对大自然、社会生活、美术作品中的 美的欣赏力。发展幼儿的观察力、想象力、创造力。发展手部肌肉动作的协调性、灵活性，初步掌握使用美术 工具及材料的技能。”

对于这一阐述，可以认为是我们过去对幼儿美术教育目标的认识。笔者认为，首先应肯定这一阐述的意义 ，它在促进我国幼儿美术教育的发展中发挥过重要的作用，而且还将具有参照意义。同时也应指出，时展 了，认识也发展了，这一阐述已不适应今天我们对幼儿美术教育的理解以及未来对幼儿美术教育的需要，主要 意见有以下几点：

（一）未脱离以成人对美术的理解来看待幼儿美术活动，以客观反映论对待幼儿美术活动，因此不适合幼 儿美术活动的心理特点与表现特点。必然? 0fe8 ?锥?朗跻?胄词档哪J街?小?/SPAN>

（二）文字表述抽象和概括不够，反而使活动范畴受到局限。如“绘画、手工（纸工、泥工、自制玩具等 ）”这些形式都可以用造型活动来概括。再如“观察力、想象力”，我们知道，幼儿美术活动会有助于智力的 发展。智力中就包含有观察力、注意力、记忆力、想象力等多种因素，因此，可以用智力来概括。

（三）创造力是区别于智力的一种能力，也是美术教育最为突出的一种功能特征，但在表述中因平列的关 系，难以清晰地认识和记住这一重要的目标。

对于以大自然、社会生活、美术作品三个领域对幼儿进行审美教育当然是不错的，但是幼儿美术教育中的 美育内容重要的是对幼儿进行形式美感的教育，即视觉对形式美的认识与理解，这是区别于其它美育形式的主 要特征。另外，用“欣赏力”一词，是过高的目标，幼儿的美育主要在于培养幼儿对美的事物的知觉与感受， 尚难达到欣赏力的程度。

根据以上几点意见，笔者认为，我国幼儿美术教育的目标应重新修正。

为使目标及其阐述更为科学，我们首先必须对幼儿的美术活动的性质有比较清晰的认识。众所周知，幼儿 美术不同于成人概念上的美术，和中、小学的美术教育也不同，这并不是难易程度或循序渐进的问题，而是由 幼儿的生理和心理发展所决定的。他们不会按眼睛看到的物象的形状、颜色、结构去表现，而是用心灵对知觉 样式的把握和理解去表现。幼儿美术如同原始人类的艺术活动一样，是他们认知和表现的一部分，可以说它是 一种混合体，它既是幼儿自身本能的欲望的表现，又是对客观世界认识的反映，既是体质、智力的体现，又是 情感、态度的表达，既是游戏、又是学习，既有模仿，又有创造。幼儿美术教育正是基于幼儿美术活动的这种 混合体的特点，因此具有多方面的综合性教育功能特性。它的作用包括诸如培养美感、促进认知、发展智力、 提高手、眼、脑的协调性和手的灵活性。促进创造性的艺术想象力和表现力等等。在这些作用中最重要的作用 在于它具有培养创造性的功能，这种功能是通过造形活动实现的。造形是幼儿美术教育的核心，是幼儿美术教 育区别于其它教育（如语言、数等）最重要的内涵。

三造形活动是人类一种最基本的活动领域。

从原始社会的石器、陶器到现代社会千姿百态的视觉艺术，人类 的造形活动随处可见，它和人的生产和生活密切相关，也是人类改造世界的一种基本能力。人类的造形活动最 重要的特征是能够按不同物种的标准和美的标准进行有目的的创造，具有求新、求美的特点，它是人的本质需 要，也是满足这种本质需要的本质能力不断发展的表现。创造性的造形活动源于人的手和脑的活动，视知觉在 其中起着重要的作用。视知觉本身具备着一种思维的本领，具备着认识能力和理解能力，尤其是作为一种创造 性的思维。它是经过知觉的选择作用生成的意思进行的。而造形活动为视知觉提供了具体的感性材料，又有通 过造形活动的过程，体验到创造的过程，使想象现实化。因此，造形活动有助于人的创造力的发展。

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评价幼儿美术创造力应以幼儿美术活动中的心理特征和行为特点为依据，综合判断。首先，兴趣是幼儿美术创造的基础。应在培养幼儿兴趣的基础上，激发他们的好奇心和求知心。浓厚的兴趣能够促进幼儿学会不断感知和联想，通过色彩、线条、图形等审美情感的过程，发散思维，最后创造出形象的过程。其次，评价幼儿美术创造力必须借助思维能力以及进展水平这两个尺度。在美术教育活动中应该加强对幼儿思维的引导，使其学会将脑海中的形象和场景通过流畅的线条以及图形表现出来。或给出两张相似图片，让其找出异同，引导其观察能力的培养。通过这些手段培养幼儿的创造性思维，从而提高他们的创造能力。

二、幼儿美术教育活动中创造性培养的重要性和必要性

1.创造力是现代社会发展的必然要求。同志曾在全国科学技术大会上提出：创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。当今这个创新型社会要求培养和提高公民的创新能力和创造力。2.创造性的培养是幼儿健康成长和发展的需要。富有创造力的美术作品体现了一个人的个性、情感、自我价值。幼儿美术教师在幼儿美术教育活动中应应用不同表现方法，通过绘画以及手工作品来开发幼儿的智力、创造才能以及审美素养，引导幼儿运用线条、色彩等，自由大胆地地表现其对世界的认知，激发幼儿的创造潜能，促进幼儿健康全面发展。因此，幼儿美术教育活动中的创造性培养必不可少。3.幼儿阶段是创造力开发与培养的黄金阶段，通过美术教育这一手段来教育幼儿，既符合其生理心理特征以及发展需要，又符合社会的发展趋势以及对人的要求。

三、幼儿美术教育活动中的创造性培养的可能性

1.幼儿的自发性。幼儿的自发性源于他们由兴趣而引起的创作的欲望。这种自发性会让幼儿专心于美术的创造，在自发性的引导下，幼儿会积极主动地去解决遇到的问题，有利于提高其思维的灵活性。因此教育者找到激发幼儿在美术活动中的自发性的正确方法，就会使其在美术创作中自发表现成为可能。2.幼儿的创造性的想象。幼儿不会受到条条框框限制，想象力奇特且大胆，幼儿这种突出的创造性想象较强是因为其思维发展水平比较低，不能用抽象的思维推理和思考，而这也是想象的基本特点。而想象的特点和幼儿思考问题方式相符。3.幼儿的表现欲。幼儿不像成人一样有那么多的顾虑，他们不会受到习惯和规矩的制约，表现欲比成人强，他们与众不同的想法中更藏着巨大的创造潜能，而美术活动中自由开放的环境给幼儿提供了良好的表达机会，幼儿的表现欲可在美术创作中得到满足。因而教育者若给幼儿提供自由发挥创造的环境，并加强引导，激发其表现欲，就能促进其创造力的发展。五、幼儿美术教育活动中的创造性的培养的方法和途径1.尊重幼儿在美术活动中的表达和表现方式，给幼儿更多的想象和创造空间。2.将幼儿美术教育活动和幼儿园的游戏结合起来，让幼儿在游戏中既能获得快乐，又能学到知识。3.肯定幼儿在美术活动中的创作成果，增强其自信心。4.培养幼儿的观察能力和想象能力。5.带领幼儿走进自然，亲近自然，激发幼儿的创造潜能。6.以幼儿年龄及性格特点为依据采取不同教学手段。幼儿的绘画能力可分为三个发展阶段：涂鸦期、基本图形期以及涂绘期。教育者应针对在不同年龄阶段的幼儿的不同绘画能力的特点，采取相应的合理的教学方法。7.运用不同的绘画形式来激发幼儿的创造性思维。教育者应利用幼儿日记、主题画、自由剪纸等不同形式的绘画来激发幼儿的兴趣。8.对幼儿加强情感教育，激发其创作灵感。情绪情感不仅会影响幼儿美术创作的欲望，还会影响其创作内容。当幼儿情绪高涨时，就会富有创作激情，思维也较活跃，有利于其创造性思维的培养。

四、结语

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作为幼师要避免只重视知识教育和技能表现，忽视幼儿在活动中的情感和态度。幼儿创作作品的过程是他们表达自己想法和情感的重要方式，所以要鼓励幼儿富有个性和创造性的表现，克服过分强调技能和技巧的做法。幼儿美术活动能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，教师的主要作用是激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富审美经验，体验自由表达和创造的快乐。此外，根据幼儿个性的发展状况和需求，要对其表现方式和技能技巧予以适当的指导，才能促进幼儿的身心发展。

二幼儿园教师教学过程中美感能力的培养

幼儿园教师美感教育培养首先要提升美术欣赏能力。审美与艺术是相互的，没有审美就没有艺术，没有审美情趣和审美洞察力，就不可能创造出审美价值较高的绘画作品。美术欣赏的作用是培养幼儿教师具有较高的审美能力和水平。首先要选择适合的作品，尽量选择对教师教学有帮助、跟平时技能训练有关系的作品。教师通过欣赏，了解作品的不同风格和表现技法，并从中汲取经验，选择适合自己的学习方向。教师通过作品欣赏，思考分析艺术作品和现实间存在的距离，并从欣赏过程中体会艺术的魅力，提高审美能力和理论修养。同时也可将学到的技巧用于日常教学中，如将美术理论与幼儿的年龄特点、知识结构和认识水平相结合，选择更加恰当的美术欣赏内容，引导幼儿学会欣赏，并通过色彩、线条、形状等形式向幼儿传达美的信息。其次是自身专业能力的培养与提升。幼儿教师在美术创作时，提高造型能力，把握色彩关系和色彩变化规律，表现出来的物象会更真切。教师在训练中可大胆地采用多种美术表现技法并融入环境创设，为幼儿创造轻松愉悦的学习环境。画面颜色要接近自然，这样的色彩可让幼儿产生丰富的想象力，更容易使幼儿产生共鸣，从而引起他们对美好事物的喜爱和向往，增强创作的想象力。幼儿教师要根据教育活动的需要自制玩教具，提供幼儿感兴趣并适合的活动材料进行活动。幼儿玩教有利于幼儿认识事物，促进智力发展。教师制作玩教具的过程也是创作美、发现美、欣赏美、传播美的过程。教师可利用感知自然美的能力，积累美、创造美，从活动中体验创作过程的艰辛和成功的喜悦。这一过程充分体现了教师的环保意识及创新意识，强化了教师的手工能力。指导幼儿利用身边的物品如一次性杯子、蛋壳、毛线等制作玩具、手工艺品等来美化生活，从中引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高这也是一名幼儿园教师应具备的素养。

三、结语

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要培养幼儿在参与教学中的主动性和积极性，能够关注生活的点点滴滴，就需要对幼儿的活动环境进行较为生活化的装扮，幼儿在生活化的活动环境中就会激发起来幼儿对生活的思考，从而能够主动参与到美术作品中。这就需要教师在进行教育的过程中要善于观察幼儿的生活关注点，并且将这些关注的元素带到课堂中，幼儿的绘画欲望就被激发了起来。

比如，幼儿都比较喜欢《喜羊羊和灰太狼》这个动画片，教师就可以让幼儿来进行动画里面的各种小羊的绘画，幼儿对这部动画片都很熟悉，因此在绘画的过程中就会回忆自己在看的过程中的情景，也有一种想要表达的欲望，这样的一个过程，教师都不需要做过多的强调，利用幼儿的卡通喜好来进行绘画能够取得事半功倍的效果。在比如教师为了让幼儿绘画一副有关过年的情景的绘画，幼儿对过年都是很熟悉的，幼儿也愿意参与这个过程中，教师为了取得更加良好的教学成果，就可以将整个教室装扮成新年的样子，用各种剪纸、蜡染、年画来对教室和走廊进行装扮，让幼儿出身于一种过年的氛围中。在幼儿快要放寒假的时候安排这部分的绘画，那个时候幼儿想要过年的欲望都比较强烈，在进行绘画的过程中，也能够表达出自己的真情实感，这样的一个过程，不仅提高了幼儿的美术绘画水平，而且能够培养幼儿一种热爱生活的情感。

二、注重生活实践，尊重幼儿个性

美术的教学绝对不仅仅是在课堂中就能够完成的，生活化的元素需要幼儿进行亲身的体验，这样幼儿才能够感受到绘画所带来的乐趣。大自然就是一个天然的素材，因此教师在平时的时候要经常带幼儿进行户外活动，让幼儿在和大自然的亲近中来获得绘画的灵感。比如各种各样的石头、树叶、溪流、昆虫……这些都可以成为幼儿的创作素材，幼儿也能够很容易融入到这样的环境中，用自己的眼睛去发现周围的世界。幼儿在进行创作的时候，教师要尊重幼儿的作品，幼儿眼中的世界和大人眼中的世界不一样，在他们的世界中没有那么多的规矩，不需要规定苹果就必须是圆的，草地是绿的，花儿是红的……在他们的眼中，世界上所有的东西都是可以说话的，因此对待周围的事物的时候也总是带着善意，教师要保护孩子的这样一种善意，要尊重孩子的独特想法，他们成长到一定阶段自然就会理解周围的世界，不需要教师过早地强调他们眼中的事物不是他们所认为的样子，要让孩子保持一些童心来进行美术创作。

比如，让幼儿来进行“我的家乡”这个主题的绘画，幼儿在画的时候，不要给幼儿设置太多的条条框框，不要规定幼儿必须画什么，幼儿想到什么就画什么，只要幼儿能够进行合理的解释就是值得鼓励的，不需要幼儿画的有多么的完美，只要是幼儿眼中的家乡就足够，像有的幼儿在画的时候，就画了一棵树，教师耐心地询问“为什么就画了一棵树呢？”幼儿回答道“因为我爷爷经常带我到这棵树底下玩！”孩子这样的回答是多么地真挚，多么地令人感动，教师就需要对这个孩子的绘画作品进行表扬，这样孩子在以后进行创作的时候就能够根据自己的真实感受的来进行绘画，不需要在意那么多既定的规则，这样还是就能够在一种良性的环境中提高自己的绘画能力，也使得自己的真实情感得到了宣泄。

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1．艺术审美课程的研究，可以引领教师不断学习和深入领会有关幼儿美术、音乐教育方面的新理念，并用新的理念来重新审视我们的艺术教育，为教师树立正确的教育观念，掌握先进的教育教学方法，做出科学、有效的教育行为提供了很好的成长平台。为逐步培养一支有较先进的教育理念和实践经验的研究型的教师队伍奠定了基础。

2．艺术审美课程的研究，使得幼儿艺术教育的内容、形式、方法、材料都更加适应幼儿发展的需要，有效地促进了幼儿审美感受和创造能力的提高。

3．艺术审美活动的研究可以有效地改进幼儿艺术教学的内容，使其更加全面、系统、有效，内容的研究进一步完善了我园艺术特色课程的建构，为幼儿园幼儿艺术领域的研究提供丰富的实践研究经验。

二、激励教育理念课题研究的阶段进程

本课题的研究经历了以下几个阶段：

1．准备阶段（2011年1月至2011年6月）

课题负责人带领课题组成员进行相关理论学习，完善研究方案的主要构想，对课题组成员进行分工，明确子课题的研究内容，起动课题研究文献检索工作，学习课题相关的研究操作方法，对幼儿园教育的内容、形式、方法和材料等方面的现状进行回顾。

2．实施阶段（2012年7月至2015年6月）

有了明确的研究目标和清晰的研究思路，课题组成员就主题的选择、建构和实施三个阶段分别进行了充分的讨论。我们认为：

（1）主题的选择。既要细致分析主题内容所包含的丰富的审美教育价值，又要深入了解幼儿现阶段的审美需要。只有价值和需要相吻合，主题的选择才是合理而有效的。

（2）主题的构建。既要考虑到幼儿的审美认知经验（包括感受）的丰富，又要考虑幼儿审美表达（包括技能）能力的提高。

（3）主题的实施。既能关注预成计划的有效实施，又能充分关注幼儿的兴趣需要，自然、合理、有效地调整教育教学内容。经过多次的实践研究和不断地思考，我们对课程内容进行了大量的调整，使其更加全面、合理。随着研究的深入，参与研究的教师越来越多。课题组负责人组织课题组核心成员对主题的类型、构建的主要路径、实施的有效方法进行了分析、梳理和总结。并将结果分发到每一位教师的手中，有效地提高了全体教师构建和实施主题的能力。在此期间我园教师有四十多篇论文、教学案例在全国、省、市、区获奖。多次接待幼教同行来园进行教学实践观摩活动。还将我们的经典教学案例，如“美丽的螺旋画”、“猴子商店”、“面跳舞”等与幼教同行进行交流，受到大家的一致好评。这大大激发了我们研究的热情，使得我们更加精益求精，更加关注构建和实施过程中的每一个细节，力求幼儿在活动中获得更多的发展。

3．激励教育理念总结阶段（2015年7月至2015年12月）

本阶段主要是完善、提炼与总结课题研究成果。开展课题研究四年多以来，课题组积累了大量的鲜活的原始材料。课题组对照研究目标和预期成果要求，整理了适合小、中、大班开展的美术主题式课程、主题式音乐课程；整理了丰富而鲜活的过程性资料；整理了一节节成功的教学案例、一次次深入而有效的研讨记录，还有厚厚的获奖论文和案例、幼儿创作的生动的绘画、手工作品及再现的一个个精彩的音乐作品等。每一份资料都凝聚了课题组全体成员的汗水和喜悦。

经过课题组长期认真的研究，基本完成了原定的课题研究任务，取得了一系列研究成果，通过研究，本课题组得出以下一些基本的结论：

1．艺术审美课程内容，突出了学习内容的连贯性、系统性、审美性、层次性和有效性。

2．以审美认知（包括感受）经验为显性线索，审美表达（技能）能力为隐性线索的主题构建思路，很好地实现了审美认知、感受和表达的完美统一。

3．幼儿的审美创造绝不是无中生有，而是厚积薄发，因此，适宜而有层次的内容，能有效促进幼儿审美感受和创造能力的提高。

4．通过课题的研究，教师更加关注主题实施过程中幼儿的观察、思考和表达，为幼儿细致观察、积极思考、清楚而富有创造性的表达能力的提高提供了很好的发展平台。

5．艺术审美课程研究，不仅有效地促进幼儿园园本课程的建构，而且提高了艺术课程建构的水平和质量，对主题设计和实施的不断反思，促使教师持续地思考和改善自己的教育教学实践，初步形成美术教学活动的方式———欣赏+创作，音乐教学活动的方式———欣赏+表现，使幼儿获得更大的收益。

6．通过研究，我们发现在主题实施过程中有效利用具有审美价值的家长资源、社会资源，可以提高主题实施的效益，增进教师、孩子、家长之间的情感交流。本课题组的研究成果主要有：原教材比较重视内容的有机联系，多领域的整合，但对于幼儿创造性表达过程中的技能支撑有所忽视。在深入研究阶段有所改善，使得主题内容更加丰富，形式更加多样，层次更加分明。《幼儿园教师课题论文汇编》———课题研究的大量阶段性成果在这里得到呈现，此本汇编中，幼儿教师、幼儿保健教师、保育员、园长等各类人员都有自己的收获，尤其令人欣喜的是一批年轻教师和骨干教师们在课题研究中，教育观念、教育技能、教育行为方面的提升和转变。《课题研讨实录汇编》———这本汇编选取了课题组长期以来形成课题研究的实况记录。包括课题组核心成员关于主题建构的思考，课题实施过程中有关课例的观摩和研讨，课题组研究中期和结束后的交流，从中可以看到课题组是如何开展课题研究的，教师是如何建构主题、实施主题、反思和调整主题的。

三、激励教育理念课题研究的主要观点讨论

在四年多的研究中，我们反复学习《纲要》，并对照艺术领域的核心价值，审视我们的主题内容、核心价值、设计理念，并对我们课程中的内容进行调整。教育内容构建流程：我们分别在实施过程中对幼儿的观察能力、思维能力、表达能力进行深入的研究。

（1）幼儿的观察能力。观察是获取丰富审美经验的有效途径，也是理解作品丰富情感和创造性表达的基础。

（2）幼儿的思维能力。幼儿思维能力发展的主要方式包括想象、比较和归纳三个方面。想象是创造的基础，可以获得丰富的审美经验和情感体验。比较,可以加深幼儿对审美对象的认识和感受，了解不同的艺术表现方法，积累丰富的审美创作经验。归纳,可以将零散的审美经验按线索整理，为幼儿的创作提供思路。

（3）幼儿的表达能力。幼儿的表达分为两个阶段：审美认识感受阶段和审美创造阶段，审美认识感受阶段要关注的是幼儿的语言表达，审美创造阶段要关注的是幼儿的创造过程。课题研究的目标指向是教师的专业成长，而教师专业成长的标志是教师教育观念的更新、教育技能的熟练、教育行为的适宜以及不断发展丰富的如何教的知识和能力，如何把握幼儿学的能力。在四年多的时间里，我们的教师在参与课题研究的过程中都有了不同程度的提高，一支具有正确教育理念、较强实践能力的教师队伍正在逐渐形成。

四、激励教育理念课题研究问题的思考

开展课题研究是幼儿园科研兴园的极好途径，但是，对教育规律的探索和把握是一件十分复杂、十分精细的事情，需要十分严谨、十分科学的态度，在我们开展研究的过程中，还存在着需要进一步研究和思考的问题，我们认为这样才能把课题研究提高到一个新的水平和层次上来。

1.艺术课程的进一步研究

目前，我们的艺术活动内容虽然相对以前而言，无论内容还是形式都精彩得多，但是还不能涵盖所有的艺术教学内容，现在的状况是两者并存，教师自由把握。在下一个阶段的研究中，如何融合、全覆盖，是我们要深入研究、逐步合理解决的。

2.活动过程中教学有效性的研究

虽然我们一直在做，并对欣赏材料的选择、图片的呈现等相关问题也作了比较细致的研究。但是，教育是个相当复杂的过程，关于教学内容是否适宜、教学方法是否得当，问题指向是否明确，工具材料是否有利于幼儿的创作等等问题，都有待于我们进一步去研究，我们认为，只有细致而严谨的研究，才能带来高效的教学。

3.主题实施过程中幼儿的学习品质和社会性发展的研究

幼儿的学习品质和社会性发展是每个领域都必须关注的问题，而且针对现阶段的孩子而言，它显得尤为重要。现根据《指南》精神，我们把它提出来，去深入地研究为幼儿健康人格奠基。

4.主题环境的创设与幼儿发展的研究

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（1）可以直观展现生动以及形象的画面

结合幼儿形成的比较形象化的思维特征，可以充分发挥多媒体的各种技术优势，把抽象的事物变得形象化，把整体变得细化，从而为幼儿展现出更加形象生动的教学内容。如在讲述一些自然的常识性知识时，可以为幼儿形象展现风、雪、雨、雷电的全部过程，这样就能够形象展现出那些难以表达的过程或者事物，有效激发幼儿的视觉、听觉等各种感官，同时激发幼儿的学习兴趣，进而大大提高幼儿课堂教学的质量水平。

（2）可以有效提升教学的整体水平

在各种条件允许的前提下，幼儿园可以建立适当数量的多媒体教室，为幼儿创造更多的与多媒体的接触机会。这样能够全面发挥多媒体技术的交互的特点，便于开展教学。如利用窗互或者图形交互界面的形式为幼儿传递各种有效的教学信息，这样所呈现出来的内容多数是非线性的超文本结构，可以把点、线、面这样不同层次的信息进行交融在一起。所以，教师应该提前对基本的教学内容进行合理科学的设计，有机结合幼儿的各种喜好，让其获得学习的知识。

（3）可以有效强化幼儿的自我教育

在允许的条件下，幼儿园可以借助摄像机把实际的教学过程中幼儿的具体表现全部记录下来，之后组织幼儿集体观看，并针对每个幼儿具体表现进行点评。与之前的课堂情况进行对比，找出幼儿的进步空间以及不足之处，积极帮助学生改正存在的各种过失，逐渐让幼儿学会自律，为幼儿营造出良好的课堂气氛，最大程度地满足幼儿课堂展现的内心需求。

二、多媒体技术在幼儿园教学中的应用的不利影响

对于幼儿园来讲，有效培养幼儿的情感以及意志也是幼儿教学过程中非常重要的方面。换句话说，在进行游戏或者师生进行交往时可借助行为指导法或者榜样激励法来有效培养幼儿的情感以及意志。但多媒体技术的“点对点“”广播式”等各种交互方式不利于幼儿的情感交流以及情感体验，所以会对幼儿认知的形成有直接影响。在幼儿园的教学过程中，大部分的游戏都是经过游戏的形式来开展的，并且幼儿是各个游戏的重要的参与者，能有效获得情感体验，还可以容易形成开朗的性格，正确理解并认识社会普遍的现象，逐渐形成社会的同一认知。然而上述的所有内容都是多媒体技术所不能实现的。在幼儿园的教学过程中，长时间接触电脑，会让学生形成相对孤僻的性格，会直接影响幼儿的身心健康。教师是幼儿学习过程中的引导者，假如把幼儿完全交给多媒体技术，那就会很难完成教学目标，同时还很难形成自制力。除此之外，还对师生的相互交流产生了一定的影响，从而对幼儿的身心健康发展产生负面的影响。

三、多媒体技术在幼儿园教学中的应用的局限性

（1）客观的教学条件的限制

因为不同地区的经济条件发展不一致，虽然国家在幼儿园的全面建设方面有着资金的大量投入，但目前为止，还有很多幼儿园仍然没有能力去建设足够的多媒体教室（只有少部分的幼儿园出现了规模比较小的多媒体教室，但严重缺乏专业的软件编制的精英团队）。所以，幼儿园还有很多工作来做，以达到在幼儿园中普及多媒体技术的目的。

（2）教师的专业技术能力的限制。

在幼儿教学的实践过程当中，只是在简单使用一些教学设施，如投影仪、录音机等，真正接触多媒体设施的机会很少，因此开发并使用多媒体课件是很困难的。虽然有一些经济条件相对较好的幼儿园已经配备了多媒体教师，但因为幼儿教师对现代教学的各种技能不能够熟练掌握，这就直接影响了教学过程中多媒体技术的有效使用。

四、总结

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一、运用欣赏激发幼儿喜欢多N多样的艺术形式和作品

《3～6岁儿童学习与发展指南》中明确提出：“在艺术教育活动中，应注重幼儿的艺术感受力和在艺术创造中的个性化表现。”在欣赏“脸子”的准备活动中支持家长和教师一起收集实物、图片、画册，欣赏的过程中首先利用实物、图片、画册来让幼儿感受地戏“脸子”造型的夸张、色彩、图案的美。如，通过欣赏图片、实物，让幼儿了解“脸子”，用色比较讲究人物的特征，以单色论：一般红色代表忠勇，黑色代表刚烈，蓝色代表勇敢，绿色代表稳沉，白色代表奸诈，粉红代表文俊。还分女将、武将，女将的“脸子”眼睛弯弯的，眉毛又细又弯，鼻孔小小的，嘴唇轻轻闭着；武将的“脸子”眼睛又大又鼓，眉毛又浓又粗，鼻孔大大的，咬着牙齿。“脸子”上除了五官，还有盔头和耳翅，它们的特点都是对称的。让幼儿在欣赏和感受“脸子”的过程中，了解到“脸子”的特点，学会画“脸子”。

二、通过模仿提高幼儿的基本绘画技巧

地戏“脸子”的分类很多，色彩丰富。在幼儿园的美术活动中我们选择了简单地让幼儿模仿学习。首先，老师先画出幼儿喜欢的形象作为幼儿临摹的对象。老师准备一张画有半边五官的画，引导幼儿完成整个画。添画对称的五官，对称的盔头，对称的耳翅，涂上对称的颜色。让幼儿通过模仿提高幼儿的基本绘画技巧。其次，通过观察范画，让幼儿在画有“脸子”轮廓的纸上，添画对称的五官，对称的盔头，对称的耳翅，涂上对称的颜色。这个过程中幼儿达到了“具有初步的艺术表现力与创造力”的目标，即能用简单的线条和色彩大体画出自己想画的“脸子”，并喜欢欣赏艺术作品，为幼儿下一步的表现与创造奠定基础。

三、让再创作使幼儿的表现和创造更广阔

幼儿一旦被“脸子”作品感染，体会到作品的独到之处，就会跃跃欲试，欣赏便会带动创作，创作便会加深体验，因为幼儿亲历绘画的过程比单纯观察欣赏更有效的多。为了让幼儿体验“脸子”的绘画过程，首先要增强幼儿绘画的目的性和计划性，就是动笔前就要预先计划好要画什么样的“脸子”，就要画什么样的五官，什么样的盔头，什么样的耳翅，什么样的颜色，活动过程中鼓励幼儿大胆地画，由他们自己想象画，从而增强幼儿表达的自信心。其次，在活动中，让幼儿想画什么样就画什么样，要求只是让幼儿的“脸子”画对称的五官，对称的盔头，对称的耳翅，对称的颜色，鼓励能力强的幼儿设计较为复杂、对称的图案，能力较弱的幼儿能表现出对称的五官和图案，简单的盔头和耳翅。这样有利于幼儿逐步形成自己的风格，提高幼儿的绘画能力。为发展幼儿的表现力和创造力，还可以为幼儿提供空的“脸子”模型，让幼儿用彩泥来塑造“脸子”，使“脸子”的五官凸显出来，更有立体感，让幼儿对“脸子”更感兴趣，更愿意制作“脸子”。以上方法丰富了幼儿的作画方式，提高了幼儿的设计能力及绘画兴趣。

四、通过评价作品解放幼儿的眼睛，提高其艺术审美能力

评价作品在美术活动中是必不可少的，但以往的评价是一带而过或是匆匆略过。而在“脸子”活动中，有针对性的评价活动，可以是幼儿介绍自己的作品，教师点评，也可以是幼儿之间相互评价，但主要采用幼儿之间互评为主的策略，从而实现幼儿与幼儿、教师与幼儿之间有效互动，教师和幼儿不是简单地用漂亮不漂亮来衡量幼儿的作品，而是要说出自己喜欢或不喜欢的理由。比如，画面是否整洁好看，颜色是否涂染到线条以外，五官是否对称等。因此，通过评价活动让幼儿能发现别人的闪光点和自己需要努力提高之处，进而让自己有更明确的提高方向，实现更快、更有效的进步。

总之，注重引导、支持，鼓励幼儿积极参与“脸子”艺术在幼儿园美术活动中的应用，使幼儿将活动变成一种习惯，一种能促进他们做事认真细心的好习惯，能使他们全面、健康、和谐发展的好习惯。只要本着让幼儿快乐进步的信念，踏踏实实地做到实践―发展―思考―再实践。我想“脸子”这种富有特色的艺术，必定会在幼儿园艺术活动中熠熠生辉！

参考文献：

[1]王蕊.试论多媒体技术在幼儿美术教学中的应用[J].中国校外教育，2013（23）.

[2]蔡春梅.在科技活动中培养大班幼儿创造性思维和创新能力的实践研究[A].责任・创新・发展：上海第十六届青少年科技辅导论文征集论文汇编[C]，2008.

篇8

关键词：高等师范专科学校；儿童水墨；教材研发；职业需求；教学改革；基础教育

进入新世纪以来，随着我国社会经济和教育水平的不断提高，学前教育越来越受到全社会的重视，幼教师资学历规格和学术层次上移成为我国教育发展的大趋势。幼儿教师教育目前也基本完成了从三级师范向二级师范的过渡，大部分幼儿师范学校或并入高校或升格为幼师大专。但随着我国基础教育改革的不断深入发展，我国师范教育也面临着新的挑战。原来的体系下所培养的幼师人才已经无法满足信息化社会下幼儿教育对幼儿教师要求。

在高师专科各专业的教育中，儿童水墨画教学已成为学生基本技能训练的重要内容之一，是师范生适应职前教育需要而设置的基础课程之一。在新的形势下，该课程的教材研发对于幼师教育儿童水墨课程而言具有重要的意义。

1 填补教材的空白

目前为止，相当一部分高师专科学校中仍然沿用旧教材，或选择高师本科教材，甚至采用小学教育专业或高中教材，在幼师教育中有涉及儿童水墨课程的教材。例如，五年制幼儿师范大专系列教材《美术》（宗卫和、黄载文主编）、河海大学出版社出版与全国幼儿师范教育教科书《美术――绘画.创作》（高等艺术教育教材编辑部组织编写）广西美术出版社出版等；这类教材中包括了简笔画、设计与工艺等内容，只有一小部分提及儿童水墨，有一些图例可作为案例式的教学教材尚有待从实践中整理、发掘和完善，优质的教学示范作品模本较少等因素成为了该课程发展的障碍。在培养未来幼师的高职高专师范类学校里，对于儿童水墨课程的教学内容不够系统，方向性不明确，系统性也不强。

为此，我们需要结合学生专业方向以及多年来幼儿园的美术教学经验，除了中国画的基础知识外，比较有系统有针对性地绘制一批教学范画与教材配套的扩充性资料，供学生参考和学习，确保教学内容新颖、先进，针对性与实用性强，能较大地拓宽了学生的视野，满足学生的需求，填补高师专科学校儿童水墨教材的空白。

2 研发此课程的教材是学生的职业所需

2.1 基础教育中儿童水墨的教学研究如火如荼

与传统国画造型的高度自觉、程式化相比，儿童水墨画造型稚拙，充满着童趣，甚至有时是那么不合常理，水墨画作画速度较快，讲究一气呵成，加之墨色在生宣纸上有渗化意趣，适宜儿童在短时间内精力集中地抒感，符合儿童的心理和生理特征。在基础教育中关于儿童水墨画的教学研究如火如荼， 一系列的关于儿童水墨的研讨会、论文和学术专著 如：杨景芝、何韵兰、杨永青、刘荫祥等多次在全国“少儿水墨画邀请展”研讨会发表的论文和学术论著；实践成果有：金华市柳湖小学朱国华的《我的儿童国画教学》；镇江市少年宫孙炜的《儿童水墨情节性教学探究》；杭州师范学院初等教育学院涂永录的《水墨画程式化教学的传承和求新》；常州市武进区湖塘中心幼儿园王惠萍的《改革传统幼儿水墨画教学，培养幼儿审美、创美能力》；张蕊的《以人为本现代水墨画教学的思考与探索》；上海浦东新区香山小学朱健朴的《儿童实验性“创意水墨“初探”》；广东省美术馆少儿美术培训中心老师们的《游戏精神与儿童水墨》；画家、优秀的少儿水墨知道老师刘荫祥的《让孩子感受笔墨的乐趣》；谢健东的《开创儿童水墨画教学的新天地》等探索性或反思性论文，反应广大教师的教学理念长在逐步改变，不再单以临摹名画为手段，更注重儿童水墨中的情趣性，情感性和文化性，教学方法上也别出心裁。同时也有很多面向幼儿的水墨教材，如武千嶂，杭爱华，何永吉主编的《现代幼儿水墨画教程》、吴林的《墨斗：儿童水墨画教程》为幼儿水墨画的学习和一线幼儿教师提供了良好的借鉴。

2.2 幼师教育中的儿童水墨课程教学与学生职业需求相悖离

儿童水墨是专科层次幼师教育一门专业必修技能课，这一课程的学习主要是让学生了解中国画知识，通过临摹、写生、艺术考察、创作等环节，使之掌握中国画的笔墨造型的方法和一定的艺术表现手段。教师在传授理论知识和作业练习中，不仅教会学生中国画传统绘画基本功的同时，引导学生参与中国源远流长的传统文化文化的传达、继承和交流，以开拓艺术视野和开启创造意识。除此之外，根据课程的培养目标还要让学生在传统水墨学习的基础上，能够根据幼儿的年龄特点，与幼儿教学相结合，探讨在幼儿教育中如何进行水墨游戏主题式活动。

但与之相悖离的是，在教学中我们缺乏能够结合学生专业方向以及具有多年幼儿园的美术教学经验的高职称教师。目前担任高师各专业儿童水墨课程的教师多为国画专业出身，有着扎实的水墨功底，儿童水墨对这些教师来讲并不难，面对的学生大都没有美术基础（美术专业除外），大部分老师容易以传统的国画教学方法来教授学生，以临摹为主，而没有对儿童水墨的教学理论、教学方法、教学实践、儿童水墨活动及游戏开展系统研究。他们在教材内容的选择与课程目标不一致，课程教学内容与行业需求就不能实现有效对接。

与基础教育中儿童水墨的教学研究相比，幼师教育的儿童水墨课程建设已出现落差，学生毕业后到幼儿教育中并不能很好地适应和应用所学知识。这说明虽然幼师教育完成升格，但在内涵上的建设却未能跟上幼儿园教育改革。这就要求我们在专业性质、培养目标、课程与教学体系、教材编制等这一系列的问题上去认真探索和研究。那么，我们可以线从教材的研发上出发，给专业教师一个更明确的方向和系统的内容，让专业教师在教授时不仅能让学生进行传统水墨的学习，而且能根据幼儿的年龄特点，与幼儿教学相结合，探讨在幼儿教育中如何进行水墨游戏主题式活动落到实践中去。让学生在幼儿园教学见实习时及就业后，能更有针对性地用水墨画的形式教会幼儿从小懂得中国的传统文化和历史，以及对传统艺术的热爱及相应产生出来的激情，让幼儿能主动地、创造性地表现社会生活，表现人类的情感和心灵，表现无穷的想象力和创造力，从而不断丰富人们的精神文化生活，为人类文化增添财富，从而实现所学课程内容与职业零距离对接。

3 基础教育儿童水墨教学的需要

面对基础教育的需求，多数工作于基础教育一线的教师们，不断在探索如何把传统国画与儿童绘画教学更好地融合在一起。我们看到有些儿童水墨画，题材比较单一，技法比较程式化，例如有的专画葫芦，有的画牡丹，甚至题词也是牡丹富贵、国色天香等。这其实是教学时的偏差，不是传统水墨之过，也不能表现出儿童自己的意志。关于儿童水墨教学方法的缺乏使得这一工作不能全面的有效的普及，当然也有就出现了个别做得好，“有点无面”、“教育的不均衡”的现象，这是与基础教育资源要求均衡发展和教育公平性相（下转第页）（上接第页）矛盾。在实际工作中也有接到一线老师们关于儿童水墨美术教学的相关咨询。这就需要我们对幼师教育中的儿童水墨课程进行专业建设和深入研究，使之能够对基础教育中的教学及相关研究起到引领的作用。

4 做好此课程的研发，将民族传统文化的传承教育落到实处

世界上有众多的民族，每个民族的文化都是世界文化的有机组成部分。没有民族的也就没有世界的。水墨画是中国、特色较强的一种绘画艺术形式，借助具有本民族特色的绘画工具和材料（毛笔、宣纸和墨），表现具有意象和意境的绘画。作为世界上独树一帜的传统绘画艺术，水墨画跟着时代的步伐改革创新，中国画以其民族特色产生于中国土地，饮誉于各国，正是以民族性而具备了世界性。国家中长期教育改革和发展规划纲要指出：“适当向幼儿介绍我国各民族和世界其他国家、民族文化，使其感知人类文化的多样性和差异性，培养理解、尊重、平等的态度”；“充分利用社会资源，引导幼儿实际感受祖国文化的丰富与优秀，感受家乡的变化和发展，激发幼儿爱家乡、爱祖国的情感。”

5 做好教材建设，为幼教师资的继续教育做准备

深化校地合作，职业与学习相结合，系统设计、统筹规划课程教材建设，为实现资源的开放与共享做准备，为满足基础教育的公平性、普及性趋势要求做准备。

6 深化高职师范教育教学改革，服务于专业建设

创新课程的教材建设，为满足服务地方儿童水墨的教育需求做准备。搭建教、学、研合作平台，加强应用研究，进行科研成果的转化。为儿童水墨教育师资培训和终身学习打基础，并服务于师范类学校的艺术、美术、学前、初等教育等专业建设，使课程教学内容与行业需求有效对接，使学生学以致用。

综上述，该课程教材的研发不仅有利于更好地为学生做好就业的导向，提升学生的职业服务能力，实现所学课程内容与职业零距离对接，而且对于教材空白的填补，民族传统文化的传承教育、幼师师资的继续教育、高职师范教育教学改革和专业建设有着重要的意义。因此，儿童水墨画课程的教材研发势在必行。

参考文献：

[1] 尹少淳.美术及其教育[M].湖南：湖南美术出版社，1995.

[2] 杨景芝.美术教育与人的发展[M].北京：人民美术出版社，1999.

[3] 武千嶂，杭爱华，何永吉.现代幼儿水墨画教程[M].复旦大学出版社，2012.

[4] 朱国华.我的儿童国画教学[J].中国美术教育，2003.

篇9

幼儿园小班的艺术论文

美是一切的开始，绘画，是以感受美和表现美为基础的，同时又是幼儿表达自己的情绪、情感和维持心理平衡的有效途径，是幼儿用来传达情感的视觉语言。儿童画并不单单是一幅画，而是幼儿的自我表现。在绘画中，幼儿表现的是他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。对于三岁的幼儿来讲，绘画有一定困难，因为这时的幼儿手肌肉尚未成熟，手臂动作很难控制。因此，他们的绘画，只能画出一些乱线、乱点或乱色块。然而，正是这些乱线、乱点或乱色块，体现了他们对世界的梦想和认识，甚至是他们日后在艺术领域中展现才能的起点和开端。作为幼儿教师，如何更好地开展绘画教育，使他们在这方面的潜能得到最大限度的发展呢？我想，首先应从兴趣入手，有了兴趣就有了积极性，有了积极性就能激起欲望，从而使他们喜欢绘画。兴趣做主，情趣引路，在鼓励中激发幼儿的创造表现，通过实践和观察，我觉得可以从以下几方面做起：

一、培养幼儿绘画兴趣，激发幼儿学习的主动性

兴趣是美术活动的重要动力，小班幼儿作为绘画教学的初始对象，兴趣的培养是至关重要的，它会影响幼儿绘画技能的提高速度。对于刚接触绘画的幼儿来说，对一切都很陌生，辩别方位的能力很差，手眼不协调，握笔困难，控制笔更难，如果立刻要求他们画出什么图象，只会增加幼儿紧张情绪，因此不必强求幼儿画出什么东西，可以开展一些有趣的绘画游戏，逐步培养他们绘画兴趣。

1、如传统的《笔宝宝跳舞》，向幼儿介绍笔宝宝住在盒子里，它们每天都要到纸上来玩耍、跳舞，然后再回到盒子里去，鼓励幼儿在纸上涂鸦，教师用提示的方式“笔宝宝会不会跳圆圈舞呢？再跳一个方块舞好吗？启发幼儿画出图形。又如在进行横竖线交叉画网格这一技能的学习时，设计了“捕鱼”的游戏情境，用鱼网网住幼儿，幼儿积极参与，并且能兴致勃勃跟随教师一起来观

察鱼网，有了初步的感性经验，轻而易举地为横竖线交叉画网格奠定了物象基础。 在《造篱笆》美术活动中，这是以画直线为主的游戏，教师事先在纸上画小鸡，并与幼儿一起扮演“鸡妈妈”和“小鸡”，在圆圈上画直线即造篱笆，老师还用“鸡妈妈”的口吻进行引导，提示“小鸡们”把篱笆造的密一些，直一些，不然“大灰狼”会来把“小鸡”捉走的，宝宝们立即认真的画起了“篱笆”，活动结束时，教师用大灰浪木偶佯装无法钻进小鸡家，只能灰溜溜的走掉，使幼儿体会美术活动的乐趣，激发了幼儿学习的主动性。

2、为了使幼儿绘画活动更直观，提高幼儿参加活动的兴趣，我们还经常采用把纸剪成大树的形状，启发幼儿在上面画上大苹果；或者剪个纸盘，启发幼儿画饼干或糖果用来招待客人等等。

3、为了激发幼儿参与美术活动的兴趣，可以在活动中为幼儿设置好玩的游戏情境，比如在学习画线条的时候，请幼儿帮助妈妈绕毛线，边念儿歌：“绕、绕、绕毛线，我帮妈妈绕毛线，绕出一团大毛线”，一边提醒幼儿从中心一点向外绕线条的过程，再提醒幼儿大胆的绕出各种颜色的线团，孩子们在活动中 “玩”的不亦乐乎，同类的游戏还有：织毛衣、挂窗帘、花格布等等。

老师有针对性的指导和启发，对培养幼儿绘画兴趣，提高绘画技能是很重要的。因为小班幼儿正处在绘画涂鸦期，他们的绘画存在着很大的随意性，没有构思，只有涂涂色块，画画线条，常常画完后不知道画的是什么，此时如果老师能启发帮助他们想象一下作品象什么，说一说画的是什么，会使他们有所醒悟，惊喜不已，感受到自己本领变大了。老师还要注意观察，及时了解幼儿的设想，帮助幼儿解决想表达而表达不出的内容，充分发挥教师的指导作用。

教师对幼儿作品的评价对于激发幼儿兴趣也是很重要的，在评价幼儿作品时可以经常给幼儿一点小小的奖励，如：在画面上画个小鸟，贴个小花等，每当幼儿得到奖励时，会高兴地拿着自己的作品自我欣赏一番，在他们看来，得到老师的奖励就是得到了最高的奖赏，也是对自己作品的肯定，因而对绘画充满自信，由于经常得到全面肯定，渐渐地，幼儿不害怕绘画了，落笔大胆了，对绘画有了初步的兴趣。

二、学习简单的绘画技能，让幼儿能够画出自己喜欢的画。

光有绘画兴趣，没有绘画技能，幼儿就表现不出自己所认识的生活 ，因此对小班幼儿来说，传授简单的绘画技能必不可少。

1、采用游戏的方法。

（1）涂色游戏：涂色游戏就是教师画好物体形象的轮廓，然后在轮廓中涂色，激发幼儿对色彩美的感受。如：请幼儿涂红苹果等

（2）添画游戏：添画游戏就是教师画出一副图中的主要形象，然后请幼儿添画一些辅助物。如：教师在纸上画出动态不一的小鸡的形象让幼儿添画“小虫子”“点小米”或画“篱笆，小草”，教师画美丽的金鱼让幼儿在金鱼嘴的前方添画水泡等。 让幼儿主动观察这些物体的形状和颜色。

2、开始教幼儿画画时教师要结合日常生活中喜爱的事物，选择外形可以概括成点、线的物体为内容，如用点画“飘落的雪花”、用短线画“绿绿的小草”、用圆画“苹果、气球”等。圆是绘画活动中最早的图形，画圆圈时，幼儿往往急于将起点和终点合拢，因而不容易成功。教师可以在教学时边画边说：“圆圆慢慢圈起来”。又如：画葡萄时一边画一边说：“一个小圆，三个伙伴，许多小圆靠一起，变成葡萄一串串。”这样可以增强幼儿的印象和兴趣。

3、使用幼儿熟悉的语言，如把竖线、横线比喻成木棍，竖线比喻成木棍站立，横线比喻成木棍睡觉，弧线比喻成木棍弯腰。讲时掌握幼儿的语言特点，幼儿喜欢用重叠词。因此，在讲形象特征时多采用重叠词，如讲鸭子画法时可以这样说，圆圆的头，扁扁的嘴巴；苹果，圆圆的苹果；熊猫的身体是胖胖的；大象的鼻子是长长的；红红的太阳；绿油油的草地等。多用重叠词，就能加深幼儿对形体特征的印象。

4、用拟人夸张的手法进行教学。把要画的内容编成一个一个生动、有趣的小故事，边讲边画，传授简单的绘画技能。

5、多画多练是提高幼儿绘画技能的主要途径，除了每天绘画教学活动外，还可利用区域活动中的绘画角，扮演小画家，引导幼儿参与到绘画活动中来，教师为幼儿提供纸和笔，供幼儿自由涂画，并以参与者的的身份与幼儿一起画画，这样就会大大的提高幼儿对美术活动的兴趣。

三、精心设计活动方案，开展多种形式的绘画活动，鼓励、肯定幼儿

幼儿园的备课不仅要设计好活动方案，还要充分调动幼儿的积极性。所以，根据小班幼儿的年龄、心理特点，设计了在玩中观察--在情景中产生兴趣--在活动中思维想象--在鼓励中创造表现的活动模式。比如，为了让幼儿学画短竖线，我们设计了可爱的小白兔，请你来做客的活动：先组织孩子们到草地上玩，感受草地的茂密、柔软，通过触摸小草来观察草的色彩及外形，既在玩中观察。然后，在室内设置情景，以木偶小兔的口吻简洁、明了地向幼儿提出要求，激发他们的作画愿望，既在情景中产生兴趣。接着在幼儿作画过程中紧紧围绕情境表演向幼儿提出要求。如草长的什么样？它是什么颜色 的？如果你的草地鲜花盛开，小兔肯定会更高兴等，以激发幼儿大胆想象，既在活动中思维想象。这一做法既面向了全体，又对有一定绘画技能的孩子提出了相应的要求。最后给孩子留出充裕的作画时间。画好后，将事先准备好的纸兔奖给孩子们，让他们贴在草地上，并鼓励他们：这片草地又多又绿，真好！瞧， 可爱的小兔来做客了！这些鼓励能使幼儿积极创造、表现，而那些落笔胆小或缺乏毅力的幼儿也会因此增强信心，既在鼓励中创造表现。

小班幼儿受年龄的限制，小肌肉发展还不完善，同时对一项单一的活动兴趣不能持久。所以还要开展多种形式的绘画活动，让幼儿对绘画活动始终保持着浓厚的兴趣，比如： “手掌印画”、 “拓印图形”、 “纸团压印”、 “泡泡画”，以及 “添画、吹画”等活动。我们把这些称之为玩色活动。孩子们在玩的过程中运用多种感观去接受色彩的刺激，对色彩产生一种情绪表达的需要和欲望。

在绘画过程中，幼儿会遇到这样那样的问题，就需要我们老师做适当的引导和灵活的处理，在幼儿需要的时候，给予支持、帮助；在幼儿感到困难和乏味之前介入，避免幼儿产生畏难情绪。比如：在绘画《毛毛虫》时，王越小朋友平时聪明伶俐，画得很快，然而毛毛虫的身体却总是画成三角形，他几乎沮丧了，嘟嘟嚷嚷说自己不会画，准备放弃，看到这种情况，我建议他去看看其他小朋友是怎么画的？他仔细看了看同伴的画，得到启发后，悄悄地走到我身边说：“张老师，我慢慢地画，毛毛虫的身体就圆了。”说完后开心的笑了。

篇10

1996年刚入幼儿园的我坚信只要通过自己的努力，一定会获得成功。果然在一次班级环境布置中得到了验证，那时我们班在教师少、孩子多、布置环境任务急的情况下，我没有退缩，毅然决定用一夜的时间来完成布置任务。果然不负有心人，我班的环境布置得到大家和园领导的称赞，同时我也被列为积极分子的行列。自那时起，我就时刻以一名党员标准来要求自己，思想上要求进步。我深知作为一名教师意味着什么，因此我严格遵守教师职业道德，做到敬业奉献，从不做有损于教师名誉的事，力争在社会中树立良好的幼儿教师形象。1997年，刚接小班时，有的家长对我们十分感激，便请我们吃饭或给我们送礼物，这些全都被我拒绝了。我常对他们说：“教育好孩子是我的职责，只要你们支持我的工作，信任我们教师，我已经很知足了。

1998年，我承担了“听读游戏识字”实验项目。我本着对每一个孩子负责的态度认真、耐心地教幼儿，在年终的成果汇报活动中，赢得了家长的好评，因此也获得了“教育科研先进个人”荣誉称号。由我撰写的论文“音乐教育对幼儿社会化的作用”获牡市级三等奖。

1996年刚入幼儿园的我坚信只要通过自己的努力，一定会获得成功。果然在一次班级环境布置中得到了验证，那时我们班在教师少、孩子多、布置环境任务急的情况下，我没有退缩，毅然决定用一夜的时间来完成布置任务。果然不负有心人，我班的环境布置得到大家和园领导的称赞，同时我也被列为积极分子的行列。自那时起，我就时刻以一名党员标准来要求自己，思想上要求进步。我深知作为一名教师意味着什么，因此我严格遵守教师职业道德，做到敬业奉献，从不做有损于教师名誉的事，力争在社会中树立良好的幼儿教师形象。1997年，刚接小班时，有的家长对我们十分感激，便请我们吃饭或给我们送礼物，这些全都被我拒绝了。我常对他们说：“教育好孩子是我的职责，只要你们支持我的工作，信任我们教师，我已经很知足了。

1998年，我承担了“听读游戏识字”实验项目。我本着对每一个孩子负责的态度认真、耐心地教幼儿，在年终的成果汇报活动中，赢得了家长的好评，因此也获得了“教育科研先进个人”荣誉称号。由我撰写的论文“音乐教育对幼儿社会化的作用”获牡市级三等奖。

1999年，我除了承担听读游戏识字实验项目外，我又承担了艺术启蒙实验项目。在实验过程中，我摸索出一套综合的路子，寓教于乐地把音乐、唱歌、读书、识字联在一起。在市里举办的幼儿教师教学基本功训练成果展活动中，我的一节音乐课“尝葡萄”被评为市级优秀公开课。我撰写的活动设计舞蹈“我的家乡日喀则”在省学前教育研究会活动设计评审中获三等奖。论文“在音乐活动中开发幼儿创造力”获省级二等奖。由此我也被评为市级优秀教师荣誉称号。

2000年让我难以忘记。我的“婚期”与“六一”相撞。结婚是头等大事，可编排团体操对于我来说同样也很重要。我知道它不是代表我个人，而是全体幼儿教师，代表整个幼儿园。我选择了后者。不知是多少次的文艺汇演，多少次的编排团体操，我都是认真去对待每次活动，因此也得到领导的信任和赞誉。同时在教师培训活动中，我的音乐课“舞龙灯”被评为市级优秀公开课。

2001年，我写的论文“音乐活动与幼儿创造力的培养”被评为市级三等奖。

2002年，怀有身孕8个月的我，依然富有激情地穿梭在教学之中。我又被评为“巾帼建功标兵”荣誉称号。

2003年，我的论文“谈谈对幼儿品德教育的几点看法”被评为国家级二等奖。