装修公司社会实践范文

导语：如何才能写好一篇装修公司社会实践，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

在大学这个相对自由的天地里，同学们都在努力的通过各种机会来磨砺和充实自己，希望能多学习一些东西对自己将来走进社会有所帮助。然而，大学只是一个沟通校园与社会的桥梁，是我们步入社会前继续充实自己知识的“深加工厂”。

最终我们还是要面临社会和市场无情的竞争与淘汰，仅仅依靠校园里的知识是不够的。于是，我开始思考：怎样才能让自己在寒假这个短暂的时间里学到一些校园里学不到的东西，从而度过一个有意义的寒假。

经过了一番思考后，我把自己的想法告诉了父母：独自到附近的装饰装修公司去应聘。

由于考虑到自己各方面的实际情况(一没经验;二没学历;三时间有限)，决定进行为期10天无偿的义务劳动，主要目的是体验和学习，以便尽早适应社会的工作环境。

在得到父母的认同后，我决定第二天就出去找单位应聘。

20日一大早和父亲在外面吃过早饭后，我揣着自己仅有的身份证和学生证，开始了我人生中的第一次求职。虽然在电视上看过人家应聘，心里也作好了被打击的准备，可毕竟是第一次，站在应聘单位的门外还是紧张的打起了退膛鼓。

一直在一旁的父亲看出了我的心思，说道：“要不我去帮你问问，看看人家要不要人，你再进去。”

“不……不用了，我自己去问，不行我再换一家，你……你还是先回家吧。”我拒绝了父亲的“帮助”，因为我知道，从小到大我一直都生活在父母的扶助中，现在的我如果不迈出这独立的第一步，那么这次应聘将失去意义，即使得到这份工作，对我来说也没什么实质性的收获，因为我已输在了起跑线上。

待父亲转身离开后，我稳了稳自己的心绪，深呼吸，带着忐忑不安的心情走进了艾帝尔装饰公司的大门……

“成功了!”我带着难以掩饰的欣喜走了出来，因为急着想把这个好消息告诉家人，回家的脚步也显得轻快了许多，可没想到一抬头，发现父亲就在不远处的拐角处等着我。原来，他这既是监督我(怕我半路落跑)又是关心我(怕我遭受打击)，顿时体会了父亲的一片良苦用心。

在确定我这次单独应聘成功后，他也只淡淡的对我说了一句：“看来真的是长大了。”是呀，就在这一刻我发现自己真的长大了，不再是那个什么事情都要等父母安排妥当了再去做的小孩子了。

这又不禁有让我想起刚才临离开公司，经理退还我学生证时对我说的话：“我之所以录用你，是因为我欣赏你的就业危机意识和这种敢于单独到社会里推销自己的勇气，对于你这样一个刚上大一的女孩子来说，能做到这两点是很不容易的。”

篇2

关键词：环境艺术　生源　教学　从业人员　素质　规范化

自改革开放以来，人民文化生活水平大大提高，人们对环境艺术这方面人才的需求也得到极大的提高，原来的建筑和艺术院校的生源远远不能满足社会的需求。教育部于1998年明确把环境艺术作为设计艺术学下的一个专业方向，为顺应这一时展，综合性的高校纷纷上马。几经扩招后，在校本科生已超过三十多万。装饰行业现已成为全国十大热门行业，巨大的市场和经济利益使众多的人员参与，其中的设计人员也为数众多。但在这空前繁荣的表象下，也潜伏种种隐患和危机，如设计人员水平不高、精品少、抄袭严重、工程质量粗糙、安全隐患多、设计人员辛苦的设计费不能保障等等。

走进装饰市场、装修设计公司追缠顾客为其搞设计。新楼盘刚完工，一大批装修公司就进驻场地摆摊免费设计。多方管理使设计艺术职业资格化无法实施，设计市场也得不到应有的保护和提高，笔者认为造成这些隐患和弊端有以下几种原因：

一、生源素质

报纸、网上记载，每逢高校艺术类招生便有几千人排队，甚至通宵等待报考艺术院校，其壮观的场面足以证明艺术市场的巨大需求。之所以造成这一现象，一是就业情况好，二是源于现行的高考制度所造成的奇怪现象：考不上理科考文科，考不上文科考艺术；成绩不好的中学生在升学的激烈竞争中，因此找到一条捷径——学画画（艺术院校的文化分数线相对低得多）；书店里美术高考指南示范作品多，社会上办考前突击班的也多；只要画好色彩静物、头像、石膏、速写，学生再按照艺术院校老师喜欢的形式去表现，就能应付过专业考试。巨大的经济利益和高昂的学费，造成学校招生的名额也随之增多，这样学生上大学的机会就有了。不可否认，在这众多的参与者当中确有一批爱好美术的优秀青年，他们基础扎实。但也有些短期班学员侥幸进入了艺术设计专业，其本身的绘画基础和手绘能力都不强，所上的基础课又都是和考前雷同的静物色彩、石膏头像课程，在进入设计课时也能很快学会电脑绘画并以此，

二、教学弊端

由于生源众多，师资人员不够，使得师生比例严重失调，艺术设计的小班教学变成了大班授课，老师的资源被大大稀释后才被学生分享，设计作业的逐个短评也变成了流水式的批改。环境艺术是一门杂学，要求学生综合知识面要广，艺术院校环境专业对建筑、建材、构造、设备等方面都应该有所了解，由于师资的原因和侧重点不同，有的学校很少开设甚至根本不开设以上这类课程。大部分艺术类学生所学知识不全面，设计作业也不全面，对材料、设计工艺、构造节点了解甚少。毕业论文的撰写大多是抄摘、拼凑，再经过老师的艰苦修改，才勉强达到论文的格式。而其它工科材料类学生，由于过分依赖电脑的辅助设计，手绘能力和形象思维能力较差。对他们而言，进校时所谓的美术加试形同虚设，进校后短暂的美术课也无关紧要，踏入社会后没有电脑就无法形象地表达自己的构思等等。这一大批学生涌向社会后，只有少部分成为骄骄者，得以大展才华，而相当一部分学生既无扎实的设计基础，又缺乏创新能力，不仅手绘表现能力差，也无实践经验，充其量也只称得上具有艺术素质和工程素质的电脑操作员，加之设计院和大的设计公司所需的人员毕竟有限，使这大部分能力较差的学生都只能涌入家装公司，这也是目前家装设计行业混乱的原因之一。

三、从业人员素质参差不齐

环境艺术、工艺美术、建筑工程类专业毕业的学生都是科班人才。艺术类设计人员在设计手法和色彩空间层次上有优势，工程类人员则在形式、结构、材料上有过人之处。再者，装饰工程是一个综合体，也需要其它相关专业转向的人员（如纯学绘画、雕塑、概算、材料、安全、结构、管理的人员等等）集体参与，他们之间相互流动频繁，转向设计也是情理之中的事，但由于没有扎实的功底，他们的设计思路常常表面化而不能深入。这些还是相关人员，有的则完全不相关，如学师范、测绘、制图的，因就业路子不广，加之经济利益的驱使，搞了几个工程，了解了一些工艺流程和材料，再去学点CAD、3DS，就成设计师了。其实这就是所谓的“八哥型”绘图匠，他们没有自己的观点，照葫芦画瓢，到处找书翻翻，到处抄一点，也不管设计风格是否融洽，拼凑在一起糊弄外行就行。正是由于众多的从业人员专业基础不扎实，知识不全面，相关和非相关人员都参与，设计体制不健全，国家也没有实行由人事部组织实施的注册资格制度，各个行业协会要求也不一样，大家都管变成了大家都没法管，精华和糟粕同时存在，这样便直接导制了一个恶性循环的后果：设计市场自身体制的不健全，也使设计人员的整体素质无法提高，设计水平普遍低下。设计地位从属于工程的依附性加强，导制公司老板和业主对设计人员不重视，设计费收取胡乱压价，设计市场一片混乱；也正因为行业得不到保护，因此才造成设计人员追着你搞设计和摆摊不收设计费等现象，艺术设计此时已完全没有地位可言。转贴于

四、总结

综合上述要改变这一现象，必须从源头抓起。一是改良现有艺术类考试制度，考试内容要变，静物、石膏是绘画的一部分，不要形成一个考试入学的套路。可喜的是有的学校今年将考试形式改成给一个题目，自己去想象画，这下就难到了不少考生。

篇3

国内外各设计师的优秀作品都应是我们学习的好对象，但是有一个非常不好的现象，就是学生们喜欢一味地选取具有特色的界面造型作为自己作品的新创元素，而对于设计作品背后的文化背景、人文内涵缺乏深刻的了解。此现象暴露了一个问题，即学生对本专业精髓认知度不高，只是从表象上进行设计，而不能体现专业特色，更不能体现农业院校室内生态设计专业的优势、特点。

学生作品不能体现农业院校的特色

纵观湖南农大各届室内生态专业学生的作品，不难发现一个问题，就是所有的作品与其他非农业院校的作品没有多少差异：无论是从选题、材质、空间表现上，还是在植物配景、景观设计方面，都不能体现农业院校的独特优势。

农业院校室内生态设计专业教学改革的措施

基于以上问题，笔者认为应从如下几点进行课程教学改革：

1．专业课程设置需体现生态特色

作为农业院校，唯有将室内设计专业与本校传统老牌专业如园艺、园林专业完美结合，才能更好地体现自己的专业特色。农业院校设置室内设计专业，必须要体现其独有的特色。从师资力量、专业水准、教学硬件方面，农业院校设计专业都比不上各大美院及专业类学校，但是农业院校设计专业有自己独特的优势。但以湖南农大历年的毕业设计为例，设计中与生态、景观结合的设计少之又少。学校虽然开设了与园林设计相关的课程，但是学生对植物配置、植物生理、景观布置没有实践经验，所以也不敢冒险设计到毕业设计中。作为农业院校学生的毕业设计，体现“生态景观”与“室内外环境”的结合，本应是重中之重，但是，现在我们学生的毕业设计与其他非农业院校的作品没有任何区别，不能体现农业院校的特点。历年的毕业设计答辩，问学生“生态设计”的概念是什么？学生总是回答：“园林、景观”，但是如何将其与室内环境结合，在施工工艺方面应如何处理，学生们的回答却相对比较欠缺。

从本校室内生态设计专业教学计划表可见（表1），专业基础课的设置比重比较大，占专业总数的61.6%，专业主干课占总数的19.1%，而专业选修课则占19.3%。不可否认，在专业主干课课程讲授的过程中，老师一定会对生态方面的内容有所涉及，但毕竟是专题课程，授课老师对此不会过多讲授。所以，像湖南农业大学这种以农业为主的学校，专业设置应在“大农业”的基础上进行。虽然学术有专攻，室内园艺、景观生态学的课程讲授是园林专业的教师的教学任务，但是毕竟园林专业的教师只对园林、景观、植物生理生态方面比较熟悉，而在将植物生态与室内空间环境结合方面则相对比较欠缺。解决的办法是，将跨学科的课程，例如“景观生态学”分为教学与实践两个部分：教学部分又可分为两部分：第一部分，植物生理生态方面，由园林专业老师介绍、讲授，艺术设计专业老师随堂听课、指导；第二部分，植物配景搭配、空间绿化方面，由室内的老师介绍讲授。对于实践课程部分，应加大实践施工，增强动手能力，同时，还可以请经验丰富的工程师做专题讲座，缓解课程的枯燥性，增加课程的趣味性。从师资队伍建设方面来讲，湖南农大本专业大部分教师都是同一院校毕业的，学术上存在“近亲关系”，故本专业应秉着持续发展的战略，引进各个兄弟院校优秀人才，尤其是农业院校的人才，不单是环境艺术专业、园林专业，还应包括材料等专业的优秀人才，这样才能实现多学科的交叉、交流，打破目前本专业教师人员构成和专业设置的单一局面。

2．课程实习要与园林实习结合

本专业学生的生产实习，与其他设计类院校一样，一般是到各大室内装修公司去。但是如果在课程中加大园林、生态景观课程设置的比例，学生在找工作、实习的过程中就更加具有优势，且学生在大四课程实习时，能够在以室内设计为主、景观设计为辅的装饰公司实习，不但能够增加实践经验，将理论联系实践，同时也能为以后的工作打下坚实的基础。校办企业的存在是一个很好的实习平台。湖南农业大学有许多校办企业、基地，如派派酸奶、金龙茶叶，还有许多农作物基地。同是操作性、实践性很强的专业，室内生态设计专业却没有一个给学生实习的平台，每到实习之时，学生们就会出去找实习公司，而其实习公司往往水平良莠不齐，浪费了大量的时间和精力，最重要的是没有学到知识。

篇4

【关键词】艺术设计 人才培养 就业竞争

人才培养是指对人才进行教育、培训的过程，力求培养具有良好的人文、科学素质和社会责任感，学科基础扎实，具有自我学习能力、创新精神和创新能力的人才，成为各种职业和岗位要求的专门人才。在艺术设计人才培养的过程中，高校要以就业为导向，突出教学内容的实用性和针对性，注重提高艺术设计专业人才的职业能力，以便他们能够更好地适应今后工作岗位的需求。

一、优化教育理念

艺术设计人才的教育不仅关系到专业素质培养，还跟市场的需求紧密相关，高校要加强学校、学生、用人单位三者之间的沟通和联系，要按照市场需求来培养人才，树立以能力为根本、以就业为导向的教育理念，根据职业就业岗位的要求，进行岗位所需知识、能力和素质的分解，确定本专业人才培养规格。如中央美院率先推行了“宽基础—专业院系—工作室”的培养模式，实行专业工作室制度，在人才培养中形成“既重视创意，又重视实现创意的手段、手艺”，“既重视跨学科交叉，又重视主选专业的专精要求”的教育理念。如今，传统的条块分割式的人才专业结构已经不能适应形势发展的需要，一专多精、多专多精的复合型人才将是未来艺术设计人才需求的方向。因此，高校要树立以培养设计应用能力、设计创新能力和创业能力为主线，提高学生的知识、能力、素质等整体结构水平，以职业领域和岗位群的实际需要为出发点，突出学生的能力培养的教学理念，这不仅要求艺术设计专业的学生熟练掌握专业基础造型技能与创意表达技能，熟练运用专业设计技能，大力提高学生的专业理论水平和艺术素养，还应该要求学生了解艺术设计工作程序的实际体验和行业发展状况，具有良好的职业道德和积极向上的创新精神。

二、完善课程设置

我国的高等艺术院校在专业课程设置上大多存在“单一”“过窄”的现象，学生的专业发展被限制在狭窄的范围内，难与其他学科知识发生联系，从而限制了学生思维能力的发展和综合素质的培养，从而影响了艺术设计人才的就业竞争力。因此，高校要积极进行课程改革，在确立基础学科、学科前沿、学科交叉体系基础上建设课程体系，在产、学、研结合框架基础上推动理论与实践相结合。比如，中央美院将艺术设计专业的课程划分为三个层次，即全院文化课程、专业基础课程、专业工作室课程三级课程，这三类课程的比例为3：3：4。同时还有近1/6的全院选修课程，为高素质艺术专业人才的培养提供了有利保障。高校还要根据艺术设计产业的发展，制定教学大纲和教学计划，并与其保持同步，不断更新，要走进企业，在企业里设置教学基地和实习、实训基地，让学生在实践的过程中培养创新意识，加强行业规范，锻炼动手能力，提高综合素质。再如，中国传媒大学的艺术专业课程包括计算机铺助设计与图像处理、工程制图、人机工程等多门课程，且学校非常重视教学的社会实践环节，积极与各企事业单位、建筑设计单位、各装修公司、园林设计单位合作，在有条件的情况下进行课程的项目教学，使学生在校期间就具备一定的专业实践能力，为学生提供各类学习平台，同时也创造了良好的就业前景。

三、定位培养类别

学校应该根据艺术专业人才的专业方向，以市场需求为参照，以就业为导向，以培养学生的艺术设计应用技能为根本，根据学生专业方向的不同（如环境艺术设计、平面艺术设计、服装艺术设计），为学生量身定制各具特色的教学内容，同时在培养的过程中分方向、多渠道地为学生安排相关的实训、实习岗位。如，环境艺术设计方向的学生要侧重学习建筑室内设计基础、计算机3Dmax基础、计算机VR渲染、室内装饰材料与预算等；平面艺术设计方向的学生要侧重学习动画设计、标志设计、版式设计、书装设计、广告摄影、CIVI设计、网页设计等，具有较强的广告创意策划和广告设计能力，把他们培养为商品包装、标志设计、书籍装帧设计、摄影室、期刊社、网页设计等行业的专业人才；服装艺术设计方向的学生要侧重学习原型裁剪、比例裁剪、手针工艺、机缝工艺、服装材料、市场营销等，致力于成为具有较强的专业理论水平和整体艺术设计能力，掌握本专业的工艺制作技能，具备现代化经营管理理念的人才。同时，高校要积极与服装设计制作公司、服装设计工作室各服装企事业单位，服装营销、各省市服装进出口公司及相关单位等进行合作。当学生具备一定的专业能力后，学校要积极加强产、学、研结合，把学生安排到不同的实习单位和不同的岗位上去，让学生在艺术设计方面的应用技能、职业素质得到真正的锻炼和提高，尽快进入到职业人的状态，使其在艺术设计方面做到理论联系实际，满足社会的需求。

四、提高综合素质

艺术设计也是一门综合性极强的学科，它涉及社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，艺术设计的过程是设计者自身综合素质（如表现能力、感知能力、想象能力）的体现。同时，艺术设计行业是为社会经济发展而服务的，设计师在提供服务的过程中，需要耐心与客户进行沟通交流，尽最大可能地全面领会客户的意图，并在此基础上设计出客户满意的作品。因此，艺术设计人才不仅仅要具备扎实的专业基础和专业技能，还应该具备善于学习和独立获取知识的能力以及团队协作精神，同时还需要具备良好的个人综合素质，比如诚实和正直、对企业的忠诚和责任感、具有创新意识和创新能力、法制观念与职业道德良好，同时还要有坚韧不拔与吃苦耐劳的精神及健康的心理、良好的英语水平等。因此，高校在培养学生的过程中，要始终以守信、敬业、严谨、尊重客户等职业操守来要求学生，培养学生良好的职业习惯。在各门设计课程的学习中，从定位、创意、表现和付诸制作的整个练习过程，都应形成科学、严谨的习惯，同时还要提高学生的团队精神和学会如何协调各种关系，注意培养学生的创新能力，力求与时代的发展同步。

五、培养高端人才

艺术设计学是一门兼具时尚性、创新性和全球性的学科，它要求设计师拥有国际化的前沿视野。因此，高校要积极搭建国际教育和产业交流的大平台，与国外知名的同类院校开展多方面、深层次的交流，从师资、联合办学等方面全方位为学生提供国际交流平台，营造学生和教师在国际学术环境中学习、生活、工作和交流授课的氛围，培养学生的国际视野和国际对话能力。高校还可以聘请国外专家学者作为特聘教授、客座教授、客座讲师等，参与本专业的教学和学术交流，让学生不用走出校门、国门就能聆听到国外一流大学、一流师资的学术前沿课程，也可以跟国外的一流专家、学者学习，帮助学生开阔眼界，提升学术理论水平。同时，与国际同类知名院校间开展互换学生交流学习，设立各种奖学金，资助学生赴国外学习交流，并积极组织学生参与各类国际竞赛，从而推动高端艺术人才培养的深化完善。

[注：本文为基金项目：湖南省教育厅科学研究项目，项目编号：11C0288； 基金项目：湖南省教育厅高等学校教学改革项目，项目编号：2011（464）]

参考文献：

[1]孙以栋.厚德健行，创新创业——基于工作室制的艺术设计人才培养模式[J].装饰.2009（2）.

[2]谢海涛.艺术设计类人才培养模式改革初探[J].教育与现代化，2010（3）.