包装设计应用范文

导语：如何才能写好一篇包装设计应用，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

商周装饰纹样作为商周工艺美术的重要组成部分，其精细复杂的花纹表现形式呈现出不可替代的时代文化内涵。随着对中国元素的不断发展，传统装饰纹样在设计中的介入，使包装设计在文化的传承和艺术表现形式中找到适用的装饰元素，是对我们传统装饰纹样的变相传承与创新。本文通过阐述商周装饰纹样的文化艺术特性，探讨了其与包装设计的良性沟通。

关键词:

装饰纹样;表现形式;包装设计

1商周装饰纹样的文化内涵

商周装饰纹样作为青铜器的外在装饰，其装饰纹样种类多样，如动物类纹样、几何类纹样等。这类纹样不仅美化人类的生活，也彰显了图腾崇拜、巫术政治、驱魔辟邪、吉祥祥瑞以及其他意义上不尽相同的文化内涵。随着时代的发展，商周装饰纹样孕育出了整体统一、节奏韵律、均衡对称、层次和谐的形式美。商周青铜器上几何纹样占有很大的比例，它来源于人类的社会生活和生产劳动之中，他们把在生产实践中发现的事物进行相应的改造，如植物中的四片花瓣，水的波动等等。例如饕餮纹是由多种动物的形象演化而来的纹样，它不是简单的复制，是一种抽象与具象的多样反应，形成了商周装饰纹样的独特文化艺术特征。

2商周装饰纹样在包装设计中的艺术表现

商周装饰纹样在包装设计中的应用，就是要延伸其中的“神”与“意”，采用适当的包装设计手法进行合理的设计运用。

2．1商周装饰纹样的精神元素与包装设计

包装设计中的视觉元素主要来源于包装上的图形设计中体现的精神元素，包装图形能起到修饰内物、美化视觉、晋升审美的功效。图外包装介入运用商周装饰纹样中精神元素表现手法，呈现出有着中国历史悠久的雅致精美脱俗气息的视觉效果。除了运用包装上的装饰纹样之外，其精神元素对于现在的文化传承与设计创新也是很重要的。将有机的商周精神元素与现代精神相结合，由内而外抒情写意，体现时空推移、历史变迁，正是包装设计的关键所在。不同时期的装饰纹样在外观上都存在潜与显的改变，亘古不改的是其内在的精神元素品质。精神元素是人们文明价值标准的体现，决定着人类的艺术指向和艺术行为，不同的精神元素会孕育出不同的审美文化。合理化的精神生产活动可以形成丰富信息媒介的精神元素。如果合理的采用精神元素艺术功效，形象而又意象的笔触图形画面会潜意识中引起顾客共鸣。包装设计出的目的是有效进入消费环节，作为主导中方文化的审美观，把艺术变为一种纯审美的装饰，不再是约定俗成的事物，打造符合新时代的包装设计精神元素。

2．2商周装饰纹样艺术元素与包装设计

艺术元素是包装识别系统中必不可少的部分。艺术元素是一种形式美的产物。商周装饰纹样凸显出了奴隶社会高湛的艺术水平与工艺技术，饕餮纹中体现出的整体统一的艺术规律，自身的线条艺术粗狂又稳重、朴实又大方、沧桑又和谐。商周装饰纹样中造型与艺术、线条与肌理、有序与协调营造了整体统一的艺术元素气息。如果包装设计中含有整体统一的艺术元素特征，不仅能提升产品包装的审美效果，有效的发扬民族文化，更高层次的体现美化外观的作用。艺术元素中节奏韵律也是缺之不可的，继而激进，继而沉稳的表现手法从变化中避免平淡与呆板。以刻画凸凹、高低、粗细的底纹纹样来讲，其元素构成比较简单，正是这种简易的变化韵律糅合在一起，才呈现出生机的节奏与不息的活力。包装设计上也需要这番赏心悦目的节奏韵律，更好的在反复空间中达到一种与众不同的情调与韵味。包装设计中均衡对称与层次和谐离不开装饰纹样将不同艺术元素气息的相互呼应与自然过度的表现。依前文所述，商周装饰纹样中对称式结构运用普遍，以两夔相对形成的兽面纹有着均衡的视觉感受。在包装图案设计中也可采用地纹与回纹单独构成纹样的艺术手法，装饰包装的主要区域，将中国文化的独特魅力在人们视野中重现。在包装设计中，要加强包装的外观和装饰的鲜明性，需要设计师运用自己的想法在商周装饰纹样的基础上进行图形的变形与整介，从而更好地营造整体意境气场。

2．3商周装饰纹样对包装设计装饰的影响

生态环保的文明行为的提倡，引起了人们对简约、适度的设计手法的推崇。简单的结构、造型、装饰，单纯的表现手法渐渐渗入到人们的审美观。五千年文明历史沉淀而来的艺术精髓在新时代力量的推动下，商周装饰纹样在包装设计中的应用就是在民族与时代血液中相辅相成、相互促进的小篇章。包装设计中设计元素与设计方法是相互补充，相互促进的。在了解了商周装饰纹样的精髓后，适当分解与巧妙重构是包装设计创作中不可或缺的部分。在熟悉其艺术元素的基础之上，选择增添和删减其相应表达方式。商周装饰纹样受当时宗教色彩、政治思想的影响，我们应适当的去其糟粕，其部分纹样所呈现的图案简洁、外观凝练是可以取其精华运用到现今的包装设计中。例如，蟠龙纹采用动物的侧面视图强调的纹样精巧，在迎合包装的整体结构上，凸显纹样的整体特征，细节繁缛的删减，让其在包装设计中表现出大气、简洁之感。块面归纳的艺术表现手法有效的增强了明暗对比与视觉上的立体感。商周装饰纹样，是对包装本质意义上的一种强化，即依据产品自然、效仿自然、表达自然又超越自然的艺术手法，增添更鲜明生动的现代艺术设计效果。抽象凝练根源于包装产品具象事物的基础之上，以联想创造的思维方式，对现代装饰纹样进行提炼与艺术改造。从现代审美的抽象角度，配合现代科技与时尚元素，给予装饰纹样新的定位和包装，赋予现代纹样绵长的艺术意义。

3结语

从现代审美角度对商周装饰纹样进行表现手法上提取与重构是将传统与现代进行有机结合，赋予鲜明的时代气息，彰显青春向上的活力。对商周装饰纹样的“神”“形”“意”引用与延伸的目的是在其纹样符合现代审美观念后，更好的应用到包装设计中，达到气韵生动，艺术感染力极强的表现效果。

作者：王晓颖 单位：山东工艺美术学院

参考文献:

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一、民族文化中的材料在现代包装设计中的应用

材料作为商品包装设计物质载体中重要的一项，能够把包装的设计风格直接的体现。国家、民族的不同会有不同的民族材料，深远的影响到现代包装设计。如，对天然材料而言中华民族有天然的心理偏差，国内包装产品普遍的使用丝绸、木、竹等材料，中国传统的葫芦茶、粽子等都选用天然的材料进行包装，这并不仅仅是合理的使用天然材料的功能，更因为使用这些材料带给人的亲切感是金属以及塑料材料所不具有的，包装的亲切感能够迅速的拉近人与商品之间的距离，具有浓厚的自然、温馨气息。国内很多品牌在进行设计现代包装的时候都选择具有民族特色的材料，如，“酒鬼酒”选用的包装材料为麻袋和麻绳。因为“酒鬼酒”是湖南极具民族特色的品牌，使用民族材料加以包装可以体现淳朴、善良的民族心理，把湘西文化在包装中鲜活的体现，同时也契合中国酒文化中宁静、自然的特征，吸引消费者的注意，在心理上产生共鸣。进入新世纪后，在包装设计领域出现很多的人工材料，如金属、塑料等。现代包装领域呈现出结合自然材料和人工材料的趋势，现代文化和古代文明很好的沟通、交流。如竹子和金属很好的搭配在一起、红酒配备木塞。这样的设计方法把民族文化的元素巧妙的荣誉现代人工的实用功能，引起人们的注意。

二、民族文化中的色彩在现代包装设计中的应用

众多的设计语言中色彩占有重要的地位，在现代包装设计中发挥着重要的作用。人的视觉在色彩的刺激下产生强烈的柑橘，诱使人们产生联想。不同的民族文化中具有不同的色彩文化，把色彩应用于现代包装中，可以强化商品的识别性。如，紫色、蓝色等冷色系让人感觉到很冷，包括黄色、红色在内的暖色系会让人产生温暖的柑橘。有的人看到红色就感觉到非常喜庆，看到粉红色等感觉到甜。因此很多的糖果都是用粉红色的设计，让人产生甜美的柑橘。很多月饼等设计成大红色，让人有喜庆的感觉和节日的氛围。中国人们崇尚黄色，代表皇家礼仪、显得尤为庄重，因此很多的设计把黄色作为主色彩，给人贵重的感觉。色彩不仅代表了企业的特色文化，更代表了民族文化。百事可乐使用红色和蓝色的包装，可口可乐使用红色和白色的包装，之所以这样的对色彩进行搭配，不仅体现企业特有的文化，更是美国文化的鲜明代表。民族的不同其、历史文化等有很大的不同，即使是同一种颜色也会出现一定的审美差异。东方民族喜好黄色和红色，在他们看来黄色比较高贵、庄重，红色比较喜庆、热烈、积极，但是西方却把黄色作为耻辱，红色代表牺牲。伊斯兰文化推崇绿色，他们认为绿色可以去除邪污，法国却在葬礼中使用绿色，所以比较忌讳绿色。颜色和政治文化联系的比较密切，我国古代就把黄色作为皇家的专用色彩。这就要求现代企业在设计包装的时候应该深入的研究受众的民族文化，以其文化背景和民族心理为基础合理的进行产品包装设计。

三、民族文化中的图形在现代包装设计的应用

现代产品在展现其内容的时候喜欢使用图形。如果对各种图形很好的利用，不仅可以美化画面，更让消费者的审美体验更美妙，对产品产生购买的欲望。因为不同的民族具有不同的习惯和文化，因此图形中蕴含的文化的解读也不同，体现出独特的审美体验。中国画在中国历史上具有重要的地位，其清新、淡雅，深刻的体现着民族的自然心理，在商品包装设计中很好的使用这些图形会让消费者和产品产生共鸣。

四、民族文化中的文字在现代包装设计的应用

在现代商品包装中文字发挥着重要的作用，消费者需要得到产品的信息如：用途、品牌、厂家、保质期等都需要文字。作为文化组成的重要部分，文字在国家和民族的文化底蕴、特色的反应上扮演着重要的角色。字体设计的优美与否直接决定乐商品包装的独特性、格调。如果把中国传统书法在商品包装中使用，让商品和消费者之间的距离更小。

五、结束语

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关键词：刺绣艺术；视觉元素；包装设计

刺绣艺术是指在现有加工好的纤维织物上，按照预先设计的画稿，以针引线，描绘出色彩丰富的图案的一种装饰艺术。刺绣作品的题材丰富，色彩对比或浓烈或淡雅，在视觉上给人以美的享受，传达着丰富的文化韵味。中国的刺绣艺术源远流长，不同阶段所特有的文化历史背景，促使不同阶段的刺绣艺术作品呈现出不同的表现形式，来满足人们日益变化的审美需求。

一、刺绣艺术发展概述

随着古人对蚕丝的发掘与使用，丝织品应运而生，刺绣工艺也逐渐兴起。早在先秦时期，就有关于刺绣艺术的文字记载，这个时期的刺绣作品，由于技法与材料的局限性，多以简练概括的形式为主，古朴大方的视觉特征比较明显。到了战国时期，刺绣艺术的技艺有所提升，作品的色彩较之以前更加丰富，纹样题材主要选自龙、凤等与民间信仰有关的动物，刺绣作品在视觉上具有较强的形式感。汉代的刺绣艺术广泛应用于生活中，常见的纹样题材有菱纹、几何纹、云纹、卷草纹等装饰性极强的图腾样式，相比较植物纹样而言，人物与动物纹样题材偏少，针法以锁绣针法为主，独具匀称、连绵、飘动的艺术特征。魏晋南北朝时期，刺绣艺术的发展进入了重要的转折时期。佛教文化的兴起与传播，给刺绣艺术带来了崭新的表现题材，使得刺绣艺术的表现形式与表现效果得到了拓展与提升。为了使刺绣作品接近绘画的艺术效果，两三晕配色法出现并被广泛应用，不但加强了画面形象的质感，还为刺绣艺术增添了新的意趣。这一时期刺绣的表现题材深受绘画艺术的影响，逐渐从云、神兽等传统纹样，向清新自由的花鸟纹、葡萄纹等装饰纹样过渡。到了唐代，刺绣进入了一个重要转折阶段。在继承和发展魏晋时期刺绣题材的同时，确立了花卉纹样、清新自由的花鸟纹的主导地位，刺绣艺术形成了形象写实、造型丰满、色彩富丽的新时代特征。由于刺绣题材的不断拓展，刺绣的针法也随之不断改变、创新，在原有锁绣等针法的基础上，又发展了齐针、戗针等技法，丰富了刺绣作品的视觉效果。宋朝时期出现了以书画艺术为题材的刺绣作品，为达到逼真的画面效果，刺绣的表现技法不断提高和创新，表现点的技法有切针、打籽等，表现线的技法有滚针、接针、盘金等，表现面的技法有套针、铺针、擞和针等，增强了刺绣艺术的表现力。宋代以来形成的独具中国特色的刺绣艺术，在明代得以继承和发展，并随着刺绣技艺的不断发展，逐渐形成了表现形式不同的刺绣艺术流派。例如：顾绣在宋代画绣的基础上，将文人画融入刺绣作品，为了达到画面的和谐，韩希孟在原有针法的基础上创造出退晕针法，该针法将色彩进行逐层绣织，使得画面细腻且富有层次感，提升了刺绣艺术的画面表现力；京绣作品纹样题材以龙凤、麒麟等为主，绣线多采用金、黄、红、蓝等颜色，配以打点绣、网绣、洒线绣等针法，用线讲究，技艺精湛。这一时期的刺绣艺术除顾绣、京绣，还有鲁绣、汴绣等，无论是针法的运用，题材的选择，还是色彩的搭配处理，都达到了较高的水平。刺绣艺术在清代迎来了全面发展的阶段。这一时期刺绣作品呈现出华美亮丽、秀丽典雅、朴素端庄等不同的表现效果，如顾绣《桂子天香图轴》、粤绣《孔雀开屏》等，出现了苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣四大名绣。

二、明代刺绣艺术发展特征

明代刺绣艺术获得了繁荣发展，北方的京绣、鲁绣，南方的顾绣，不同表现形式的刺绣作品，各具特色的刺绣艺术流派，共同推动了刺绣艺术的发展繁荣。南方刺绣中顾绣为典型代表之一，顾绣的刺绣作品题材多选自宋元时期著名的书画作品，画面具有淡雅清新的视觉感。例如作品《芙蓉翠鸟》，绣底采用的缎子面料是素色，但画面中的芙蓉和翠鸟却采用了饱和度极高的色彩，通过色彩的对比来凸显主题，针法娴熟精湛，使刺绣作品看起来如同绘画作品一般，看不出针线的痕迹，将形象刻画得栩栩如生。韩希孟在刺绣时，总是能根据画面的具体内容，选取合适的针法来表现画面，她的针法灵活多变，富有表现力，为了提升画面的整体性，在一些针线表达所不能及的地方，常常还会用借色和补笔的方法进行完善，使刺绣作品更加细腻。相较于南方的刺绣艺术，北方有华美的京绣、朴实的鲁绣等绣种。京绣主要受宫廷艺术影响，所用的纹样、材料、色彩的搭配等都较为讲究规范，整体以华丽庄重为主要审美意趣。京绣的题材多选用有吉祥寓意的龙凤等纹样，在许多刺绣作品中，经常能看到用金银线来进行盘金绣，这种盘金技艺的运用不但增加了刺绣作品的装饰感，还体现出京绣的华丽与富贵。除此之外，网绣、打点绣等也是常用在京绣中的技法，丰富了刺绣作品的表现效果。优美的纹样、精湛的技法、亮丽的色彩、华美的材质，是京绣作品特有的视觉表现形式。鲁绣作品具有强烈的装饰效果，与京绣同属于北方刺绣体系，但与京绣的亮丽华美相比，鲁绣则更加注重质朴素雅。鲁绣的题材多以传统纹样为主，更加注重牢固性，作品中常见到多股绣线合捻在一起进行绣制的纹样。这使得鲁绣作品的画面富有立体效果，装饰性极强。例如鲁绣作品《荷花鸳鸯》和《芙蓉双鸭》在绣地的运用上更为灵活，大胆运用各种浅色花鸟纹暗花缎作为绣地，既装饰了画面又增加了画面的层次感，强调了画面所要表达的氛围。明代北方刺绣作品色彩丰富靓丽，纹样寓意美好且具有装饰性，常采用盘金绣、捻线绣的手法来加强画面的立体感；而南方以顾绣为代表的刺绣作品则色彩宁静淡雅，以素色的缎子作绣地，在运用各种针法的同时，以笔点染淡彩晕染，使色彩丰富细腻，使画面更具层次感。

三、明代刺绣作品艺术视觉元素分析

刺绣艺术作品是由刺绣者根据画面的内容，运用不同的刺绣技法及材料创作出来的，它表达了刺绣者的思想情感，视觉元素极为丰富，而不同时期、不同地域出现的刺绣作品的视觉元素又各具特色。明代刺绣艺术不断推陈出新，表现出了这一时期的特色。早期的刺绣艺术主要以丝线为材料，而在明代融入了许多创新的材料，出现了贴绒绣、平金绣、戳纱绣等技法，大大丰富了刺绣艺术的表现力，并衍生了许多新的刺绣流派。其中顾绣最具特色，其刺绣作品构思巧妙，用材丰富，绣工精美至极。刺绣作品《芙蓉翠鸟》整幅画面给人明快、活泼的感觉。作品选取翠鸟和芙蓉作为主要的表现元素，采用对角线式的构图，翠鸟扭着头仿佛在和芙蓉对话，整体造型生动活泼。翠鸟背上的羽毛颜色丰富，过渡自然，翠鸟嘴巴是用朱红色丝线进行绣制的，色彩对比强烈，使翠鸟形象富有生机。根据动物、植物等不同物体的不同质感，选择粗细适宜的绣线，分别用平套、散套等针法绣制，作品的画面工整细腻，惟妙惟肖，形成了不同的视觉效果。《芙蓉双鸭》以芙蓉、芦草为背景，两只鸭子欢快地游戏于画面中心位置，芙蓉花和芦草等植物穿插于画面之中，营造出一种和谐的氛围感，将观众的视线直接定格在两只鸭子的身上，蕴含着对美好爱情的向往。作品绣地选用带有折枝花鸟纹的暗花缎，并在绣制时配以色彩较为浓重的绣线，将绣线两股合捻后进行刺绣，与绣地上的暗花形成对比，这种形式感的创造更增加了画面的装饰趣味。《荷花鸳鸯》的画面内容较为丰富，包含鸳鸯、蝴蝶、荷花、荷叶、石榴、竹子以及山石等物体，画面以荷花为主结构线，鸳鸯在荷花两侧，好像在捉迷藏，造型极具装饰意趣。作品由数十种颜色的绣线绣制完成，整幅画面呈现出活泼明快的色调，绣地采用缠枝牡丹纹样的暗花缎，更加丰富了画面的层次感。此幅作品选用的绣线相对较粗，搭配平针、套针、打籽等刺绣针法，绣面工整又不失装饰性。画面中两只鸳鸯形成平行线，与垂直的荷花枝相交于一点，这样的构图设计更容易形成视觉的中心，使画面更加稳定，主题更加突出。《溪山积雪》以一条长溪自上而下贯穿整个画面，近处视野较为开阔，远处迂回曲折，小溪两岸有山岩、树木等景物，意境幽远。左边山岩高耸，右边却与之不同，远山横黛，参差错落，画面整体协调得体。作品用赭墨色绣制山水，那种积雪过后，清新自然的气息仿佛要溢于画面之外，画面整体具有稳健、坚实的视觉效果。针法主要采用平针、齐针，其间还运用单线绣制，将山水画的意境表现得淋漓尽致。

四、明代刺绣艺术在现代包装设计中的应用

明代以来刺绣艺术受到绘画艺术的很大影响，刺绣作品多以文人画作品为绣稿，展现出文人画审美情趣的意境美。明代时期，顾绣更是得到董其昌等文人画家的推崇，顾绣的刺绣作品呈现出平淡天真、借景怡情的意趣，色彩讲究清淡含蓄，具有清新淡雅的色彩效果。作品的表现内容以书画作品为主，在理解绘画作品所表达的语意的基础上，选取合适的刺绣针法，将绘画作品转化为刺绣作品，使绘画作品具有独特的肌理。

（一）平面表现的包装思路

刺绣艺术中的画稿是进行刺绣的基础和前提，常用的表现形式有具象图形、抽象图形两种，在包装设计教学中可以选用刺绣艺术经典优秀案例进行讲解教学，使理论知识能够通过应用分析更加直接、准确地传达给学生，促使学生更好地展开实践。刺绣作品《芙蓉翠鸟》的画面以芙蓉和翠鸟作为主要的表现对象。画面中翠鸟压在芙蓉枝头，以对角线为构图的主要结构，形成较强的视觉冲击效果，画面给人以明快、活泼的感觉，翠鸟扭转头来仿佛在和芙蓉对话，画面造型生动活泼。顾绣《八仙庆寿挂屏（十一）》画面描绘的是西王母的形象，她眉清目秀，面露笑容，双手捧着蟠桃，乘着凤凰，而在西王母身后站立的婢女，双手举着一柄扇子，服侍在一旁。画面将西王母设计在中心点的位置，采用朱红色来描绘人物服装，形成鲜明的视觉中心。包装设计中版式构图的平面形式法则的理解与运用是基础，也是较难理解的知识点，结合优秀的刺绣作品进行分析，从中发现、总结优秀的版式设计规律，并将其运用到现代包装设计中，有利于提高现代包装设计的内涵。

（二）色彩表现的丝理视觉

丝理是刺绣艺术在造型过程中，依据物象的固有外观特征，通过线条的排列而形成的有序方向，具有一种强烈而富于秩序化、规范化的视觉效果。通过不同材质的绣线的运用，将二维的画面转化为三维的肌理感，产生丰富的折光效果。不同的画面内容有不同的丝理效果，如绣花朵时，同一个花瓣会有正反两个面，在绣制之前，首先要注意丝理转折的连贯性，使花瓣形象生动且自然。丝理是事物的真实再现，是传达刺绣技艺的关键，是刺绣艺术区别于其他艺术的独特审美特征。在包装设计中，运用刺绣艺术中的丝理布局呈现出的独特的肌理视觉效果，能够提升产品包装的设计感和质感。

（三）立体表现的材料运用

刺绣艺术常用的材料有植物的纤维组织、动物毛丝、金银丝线等。刺绣艺术与绘画完全不同，它穿针引丝，在底料上绣出不同的形象。不同材料本身具有不同的视觉效果，植物的纤维组织给人质朴的视觉效果，金银丝线制成的绣线则极具装饰感。刺绣时在材料与技法上要加以综合考虑，同一绣地可以用不同针法，同一针法可以运用于不同绣线材料和不同绣地，不同绣线材料可以综合运用，材料的不同组合可以形成不同的视觉效果。包装设计中的材料的设计与选择也是十分重要的，能够对消费者的购买行为产生一定的影响。刺绣艺术制作的过程中会运用到丰富的纤维材料，包括植物、动物等不同类型，结合设计对象所要表达的内容进行合理的选择，才能形成优秀的刺绣作品。刺绣艺术对于材料选用的方式，在现代包装设计中也可以运用，产品的包装设计也要选择合适的材料。

五、结语

随着市场经济的快速发展和市场需求的变化，包装设计逐渐成为产品及企业文化的重要物质载体，优秀的包装设计不但可以展现产品的功能价值，还能加强人们的视觉印象。在现代新媒体技术的影响下，市场需求也与以往有所不同，传统艺术文化越来越受到人们的关注，也有更多的传统艺术融入现代设计中，在带动市场发展的同时，也更好地继承和发扬了传统文化。在具体的包装设计过程中，将传统的文化技艺融入其中，通过图案、色彩、材料的综合设计，提升产品包装设计的视觉审美，传承优秀的传统文化内涵。刺绣艺术精湛优美，历经千年的发展历程，其特有的平面表现语意、丝理效果等艺术特征，是人们智慧的结晶，直至今日也是我们要学习、研究、借鉴的重要对象，总结其设计经验，并将其运用到现代设计之中，对于提升现代设计水平具有重要意义。

参考文献：

[1]王哲.刺绣艺术的演绎与发展[J].大众文艺，2010(16):160.

[2]车鸿飞,贾小琳.刺绣在现代包装设计中的应用研究[J].明日风尚,2018(20):63.

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【关键词】生态农业 生态学 经济学 农产品包 包装设计

引言

产品包装尤其是农产品包装在市场经济中发挥了重要的作用。越来越多的商家开始注重产品的包装，并且消费者在选择农产品时不仅仅关注产品本身，对产品的包装也提出了更高的要求。在这种形势下，各种鲜艳色彩、精美印刷包装也相继涌现。我国农产品包装过程中由于在包装材料的选择上难以符合环保的要求，因此，包装废弃物引起的环境污染等出现上升趋势，已经仅次于水污染、海洋湖泊污染。同时，由于人们对于生态设计尚未形成足够的认识，因此，加强农产品销售中的被动地位，必须加强生态设计，提高农产品的经济效应，进一步促进农产品发展[1]。本文将以生态设计为起点，分析农产品包装设计中绿色生态引入的迫切性及在农产品包装设计中的体现，现综述如下。

1绿色生态包装设计

包装设计从大的角度来说属于是生活中的艺术活动，其历史感相对较强，能反应消费者活动和文化背景。绿色设计是近年来提出的一种新型的设计方法，并且主要运用于3R1D，即通过减量化、再利用、再循环以及可降解，在包装的循环上进行相应的处理。但是，绿色包装设计过程中难以与环境保护有机的结合。生态设计最初用于室内装修、户外景观设计等方面，其主要思想是为了减少环境的污染，使得材料能够得到持续的利用。而绿色生态则是兼顾绿色设计以及绿色设计包装，在设计、生产以及使用等均更加侧重于生态环保[2]。

生态设计包装时应该符合以下理念[3]：（1）生态设计包装时应该从包装的整个生命周期开始计算，设计过程不同的步骤、过程均符合环保的要求，包装整个过程中耗费能源较低，对环境污染相对较小，保证包装能与环境相互融合。（2）提高环境保护效率。生态设计过程中应该以最低的资源消耗获得最大的经济效益，并且对生态的影响相对较小，更加符合生态环境的协调，实现包装的持续发展。

2 生态设计在农产品包装中的应用

2.1优化农产品包装设计需求，打造品牌发展性

我国幅员辽阔，无论是东西南北中，区域间的水土以及气温差异较大，导致我国的农产品在包装运输过程中存在明显的区域性特征以及明显的区域优势。作为人口人过，不同区域的人们对于农产品的爱好不尽相同。因此，农产品在包装设计时应该根据针对性。为了，生态设计在农产品包装设计使用过程中应该集中考虑广阔幅员性问题。同时，农产品的包装设计过程中必须涉及农产品的多方面特点，一些农产品的使用作用以及加工成食品时必须充分考虑在包装设计中，让消费者能够直观的了解不同区域消费者的需求，从而能够增加消费者的食欲，使之能够麻利、爽快的购买，增加了消费者的购买欲望[4]。

2.2 优化农产品包装设计，打造品牌艺术性

农产品相对比较特殊，多数产品出自泥土之中，其外形给人一种不雅观的感觉，但是对于一些农产品的作用我们是难以忽视的。但是，在许多消费者眼里，在一定的条件下对于农产品并不会产生较好的印象。如：黄连等药物，不到生病时候人们难以感受到其存在的药用价值。因此，在一定的意义上，许多农产品包装时需要进行一定的宣传，增加其推广的实际意义。同时，农产品在包装设计过程中应该善于思考打造包装的品牌意识，使其能够产生艺术感，增加农产品销售量。但是，农产品包装设计的艺术性并不是对广大消费者的忽悠，应该以农产品本身的特性为基础，它是农产品本身具备的特征，既可以是内在的也可以是外在的。但是，生态设计在农产品包装设计过程中应该避免夸大，应该遵循实事求是的要求。

2.3 优化农产品包装设计，打造品牌文化性

当前，我国农产品销售尚存在许多问题，其销售量与农产品质量以及包装关系密切。农产品包装设计水平相对较低，混乱、低档，导致农产品在销售上缺乏竞争力。但是，我国许多同类、同质的农产品由于包装问题而难以栖身国际市场，即使看见国内市场尚同类产品外包装设计参差不齐，难以提高消费者购买欲。因此，生态设计在农产品包装过程中应该着力打造品牌效应，根据不同的农产品设计针对性的包装方法，不断提高环境保护意识和文化审美差异。生态包装在设计过程中应该尽可能符合人们的身心健康的发展。为了进一步提高农产品的包装和销售量，生态设计过程中应该遵循真实原则，不仅仅是语言、数据的真实，更多的是农产品本身性质的真实。同时，农产品包装设计过程中必须寻找其亮点，了解人们的需要，善于将农产品与文化联系起来，做到睹物思人的效果，提高农产品销售量[5]。

结语

综上所述，农产品是一类特殊的商品，它含有一定的区域性，且农产品的销售量与其包装存在紧密的联系。随着经济的飞速发展，环境问题已经成为一个全世界性问题，它与人们的生活息息相关，使得生态设计成为时展的大趋势。生态设计的原则是保证人与自然的和谐相处，其目标是形成一种健康、可持续的社会形态，生态设计的使用能够够将环境保护意识更好的融入其中，让生态设计能与农产品包装有机的结合，从而让这种艺术发挥更大的价值，从而能够提高农产品的销售量，促进我国农业与生态的和谐相处，增加农产品额外经济效益，提高农产品地域文化的品牌性，进一步拉动当地经济的飞速发展。

参考文献

[1]Dai Hongmin，Dai Peiyan，Zhou Jun.The Key Techno-logies and Design Methods of Product Eco-Design[J].Packaging Journal，2013，5（2）：45-51.

[2]姜川论“这样就可以”的绿色包装设计观：以日本食品类包装为例[J].包装学报，2014，6（1）：89-92.

[3]WangAiling，QinXiangyang.CreativeAgriculture：Culture and Technology Combined with a Flower[J]. High-Technology & Industrialization，2012（3）：62-65.

[4]贺连彬.低碳环保包装的乡土化设计[D].吉林：吉林大学，2012.

[5]徐燕.从患者需求谈药品包装设计的造型原则[C]//包装工程编辑部. 第十三届全国包装工程学术会议论文集.重庆：重庆五九期刊社，2010.

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文章通过对本土设计的作用及现实意义进行分析，对黑龙江地域文化所具有的内涵进行剖析，力求从中找寻可运用于化妆品包装设计的契合点，并就其对化妆品包装设计的材料创新、应用技术创新、理念创新及风格多元化等方面所产生的影响进行分析。作为设计师，应充分利用本土文化中丰富的精神文化内涵，在现代化妆品包装设计中多元呈现出黑龙江独特的历史文化元素，从而吸引消费者的关注，满足市场需求。

【关键词】

黑龙江；本土文化；化妆品包装设计；创新

现代设计处于商业与文化、传统与潮流的冲突交融之中，对于包装设计而言，如何充分利用本土文化与民族特质，在体现出产品商品价值的同时传承、传播本土优秀文化，是值得深入研究的课题。黑龙江地域文化作为一种构成因素丰富、表现多样且充满本土气息的文化形态，展现出东北人民特有的人文精神风貌和传统文化习俗。本文探讨了如何将内容丰富的黑龙江地域文化，运用到富有现代设计气息的设计符号中，并通过对传统色彩、图形结构等艺术形式进行有效借鉴，将传统文化与现代设计审美要求相结合，最终实现对现代化妆品包装设计的文化价值及艺术特色水平的全面提升。

一、本土文化是设计发展的基石

不同民族、性别、心理的人，对审美情趣的喜好、审美理想的实现及审美价值的追求都不尽相同。这其中既有地域环境、地区经济等大环境的作用，也受到人文思想、民族习惯等因素的影响。每个民族、地域的人都在用不同的方式实现自身的愿望与追求，并借助文化艺术、设计元素来表达本地区、本民族更深层次的精神情感内容。在平面设计中，本土文化不是简单地将传统图案、文字、色彩等元素套用在现代设计中，而是要形神兼备。例如，包装设计中对汉字的应用，就是视觉传递过程中最直接、最明确的设计元素之一。无论是草书的行云流水、宋体的浑厚端庄，还是黑体的庄重严谨，不同字体在不同设计作品中的使用，或使作品富有东方神韵，或体现出现代设计的形式美法则。艺术的发展，往往随着主流文化的潮流而表现出不同的特质。在民间，诸多源于乡土生活的文化内容，往往深刻反映了当地劳动人民的喜怒哀乐、以及生活愿景，并通过诸多质朴自然而又富含地域精神品质的艺术形式表现出来。例如，山西的皮影艺术、江南地区的桃花坞年画艺术及陕西的剪纸艺术等。这些内容或艺术形式，均带有浓郁地方气息和本土文化特征。随着中国与世界文化交流的日益频繁，大量西方生活观念和国际品牌进入日常生活。以化妆品为例，越来越多的国际品牌开始抢占中国市场。就国际品牌化妆品的包装设计语言和设计风格来说，其大多以简洁风格为主，色彩多以金、银、灰等中性色为主。相较之下，国产品牌的包装设计则稍显保守。例如，曾叱咤风云的国产化妆品牌百雀羚，自1931年诞生，品牌包装设计风格沿用多年，但在与国际接轨过程中也逐步开始注重广告效应与现代品牌包装设计。百雀羚先后聘请多位影视明星当代言人，更在“三生花手霜”的包装中，采用“女人心事，故事说”的插图表现方式，表现形式很新颖。与以往不同的是，百雀羚不再将旧上海“挂历美人”这种习以为常的视觉表现方式应用于包装设计中，而是将照片插图化，以情叙事，用现代视角重新审视本土文化脉络，进而开拓本土文化应用的创新之路。东方文化无论是色彩图案还是表达方式，均有别于西方的视角和审美习惯。通过对东西方色彩及图案的融合，成为东西方文化交流的重要纽带。现代本土文化在扎根于东方审美趣味的同时，也会对西方文化产生影响，进而推动本土文化尽快融入世界主流文化之中，这种融合将成为本土设计持续发展及不断创新的重要基石。

二、黑龙江本土文化多元融合促使化妆品包装设计的风格多样化

化妆品包装除了对产品施加保护之外，还能通过包装让消费者对产品属性产生认同感。优秀的化妆品包装设计不仅能引导消费者对产品产生购买兴趣，还能直观了解产品内在文化属性。对于本土化包装设计而言，将强烈的地域气息融入其中，利用天然材料或具有地域特征的色彩元素，可以充分展现出包装设计的文化特色。黑龙江省东部、北部与俄罗斯接壤，南部、西部相邻于吉林省和。基于地理位置的特殊性，使黑龙江在本土文化方面形成了独具特色的文化气质。黑龙江文化不仅具有浓郁的中华文明特点，还融合了大量的俄罗斯民族文化。黑龙江本土文化的特点主要表现为融合性、过渡性及多样性，这些特点最终构成了黑龙江文化海乃百川的辽阔胸襟。1897年，随着中东铁路的成功修建，便开始有不同民族的人开始在此汇聚。对于黑龙江本地人而言，这种民族融合将原本有局限性的地域文化抛开，对外来文化敞开大门，最终形成了具有开放性及包容性特质的黑龙江本土文化体系。例如，黑龙江本土化妆品牌“东北膜样”，包装设计便是以当地特色产品为主视觉元素，将产品照片以插图的形式用在包装设计中，选择中性色为主色，在丰富表现当地地域特色的同时，还体现出现代的设计风格。

三、利用黑龙江本土文化对化妆品包装设计进行创新的方法

如果化妆品外观包装设计新颖独特，除了能够达到引人注目的效果之外，对于品牌形象的塑造同样具有重要的促进作用。黑龙江省属于多民族杂居地区，在同一地域内不同文化习俗呈现出相互影响的状态，共同构成了具有自身特色的本土文化体系。笔者在指导学生毕业创作的过程中，便有学生选择以民族装饰图案作为创作素材。黑龙江省为寒地气候，主要植物以松柏为主，因此在创作过程中，教师会引导学生将植物以面的构成形式去表现设计思路。例如，引导学生用韵律式的旋转、卷绕、螺旋不断变化。再如，引导学生形成装饰图案，从写实向抽象转变，将花叶纹几何化，并运用到设计中。每个民族、地区都具有独特的视觉符号。地域文化的色彩系统是当地民族、自然、社会、审美心理历史积淀的结果。现代包装设计必须将现代色彩与民族文化相结合才能将地域文化发挥得淋漓尽致。黑龙江地区居住着众多少数民族，在地域文化发展中各个民族逐渐形成了自己特色的色彩文化。例如，在学生廖国兰的毕业创作中，便选用了中国红色作为主色，搭配瓶体自身的竹木材质原色，用颜色去体现天然、环保的产品表现力。

四、特殊材料创新对黑龙江现代化妆品包装设计的影响

黑龙江省位于我国传统文化中心辐射相对边缘的地区，基于地理环境及特殊的历史背景，黑龙江省构成了与中原文化不同的地域特征。就黑龙江本土工艺产品及产品材料特点而言，将各民族的工艺文化形态及原生材料与现代设计思路相融合的研究更为重要，值得更多的设计师去关注。例如，应该如何传承赫哲族制作精良的鱼皮文化，除了应用在工艺品中，是否还可以应用在化妆品及周边产品包装中；又例如，阴阳并举、刚柔相济、粗中见细的黑龙江剪纸文化，是否能在民族化妆品品牌的更新换代中呈现出新的设计风格等，这些问题都值得深入研究探讨。笔者指导了哈尔滨师范大学美术学院2012级毕业生有关化妆品的毕业包装设计课程，在前期资料搜集中，便整理了有关桦树皮工艺品的相关资料，进而从材料创新入手，对化妆品包装进行艺术处理。首先，是对具有民族地域特色的图案进行创新。桦树皮画是黑龙江省省级非物质文化遗产保护项目，桦树皮画以长白山余脉的桦树表皮、深皮为主要原料。笔者指导学生以中国山水画进行构图，通过精雕细刻，通过雕刻、精刻等手段，创作出高浮雕效果的精美树皮画。在创作过程中，教师要引导学生选用民族生活图案进行雕刻制作，这样创作出的作品不仅具有丰富内涵，而且色彩天然醇厚，并且具有浓郁的民族性和民俗性。其次，是对带有民族地域色彩框架下的化妆品包装设计进行重塑。在化妆品包装中，选用自然桦树皮颜色，表现化妆品天然、自然、环保的特性。黑龙江气候主要是寒地特征。因此，设计师在具体设计过程中，不仅要合理运用地域特点辅助作用下的各种技术创新方法，还要以一种充满艺术审美的观点，对材料当中所蕴藏的功能美及视觉美进行充分挖掘。例如，松树是黑龙江地区常见的植物，其松塔及树冠呈现出金字塔的形状。因此，一些设计师选择在包装设计当中进行充分利用，将其作为设计中的创新点，并以此为切入点开展关于艺术美和材料技术的综合研究。

结语

黑龙江地域文化不仅多层次，而且还极具特色。针对这种特色文化理念开展相应化妆品包装设计研究工作，不是简单地组合色彩、文字或图像等元素，还要对品牌的文化形象进行深入研究，真切做到在化妆品产品包装设计中，充分体现出黑龙江地区的“黑土文化”。将传统文化元素与现代设计方法和审美情趣相结合，可以集中体现出化妆品包装设计中的文化价值及艺术特色。作为设计师，在进行化妆品包装时，要充分运用当地独具特色的地域文化资源，有效提升产品的艺术视觉效果并提高文化内涵，最大限度地实现本土文化在现代化妆品包装设计中的创新运用。

作者：周明明 单位：哈尔滨师范大学美术学院

（注：本文为2015年度黑龙江省艺术科学规划项目“黑龙江本土文化在化妆品包装设计中的创新应用研究”研究成果，项目编号：2015B049）

参考文献：

[1]赵静．包装设计课程如何运用本土文化对于大学生应用型人才培养的教学研究[J]．中国包装工业，2014(6)．

[2]郭立．浅析广西本土文化特色的土特产品包装设计[J]．中国包装工业，2014(22).

[3]闫政远．民族本土文化元素在新疆特产包装设计中的应用[J]．大众文艺:学术版，2011(16).

[4]张林燕．将甘肃本土文化元素拓展为舞台美术包装设计资源的应用[J]．中国包装工业，2015(22)．

[5]甘芳．绣球元素在《包装设计》课程中的创新应用研究[J]．中国包装工业，2014(22)．

篇6

关键词：视觉传达设计；茶产品；包装；应用

视觉，与产品之间往往有着无形而微妙的关系，一件给人以良好的视觉感受的产品，往往不用过多宣传，就会让人爱不释手，甚至直接产生成交，这正是高质量视觉传达的魅力。在产品包装设计中，重视包装的视觉传达设计，其基本的目的也正是为了通过良好的视觉传达效果，吸引消费者的视线，影响消费者的观感，以视觉传达为基本切入点，增加产品在消费者眼中的好感度，在无形之中建立产品与消费者之间的微妙关系，进而提升成交量。基于这一基本理念，现代茶产品包装设计中对视觉传达设计的运用，已经是一种必然趋势。良好的视觉传达设计效果，能直接帮助茶产品在包装方面取胜，赢得更多的消费者的关注和认可。

1现代产品包装视觉传达设计的基本方式

对现代产品来说，其包装设计的视觉传达以直接、简明、准确、有效的表达商品信息为基本要求，通过良好的设计策略、元素组合方式，使产品包装更好地展示产品内涵、产品魅力，并传达产品中蕴含的文化价值，从而影响消费者，创造更大的产品商业价值和商业机会。现代产品包装的视觉传达设计，通常涉及四个主要方面的内容，分别是文字设计、图形设计、色彩设计和商标设计。其中，文字设计最直接的作用，是传达商品的信息要素、引导消费者的购买指向。纯文字设计往往和图形设计紧密结合，形成完整而富有境界的画面，增强包装设计的综合感染力。产品包装中涉及文字的内容通常较多，商品名称、商标名、广告语、产品说明等，都需要用文字来直观表达。因此，文字设计是产品包装视觉传达设计中较为简单但是需要和其他设计元素良好结合的内容，其设计细节非常考验设计者的设计功底。图形设计是产品包装设计的主要工作，现代产品为了使得外包装更加引人注目，更加具有视觉感染力，往往非常强调图形设计工作，因为图形所具有的直截了当、形象感十足的视觉观感，非常容易在消费者心中建立印象，因而更加有助于产品的宣传、营销。图形设计的关键和难点在于，图形的选择要在凸显设计个性的同时，兼顾产品的功能属性和文化属性，这样的图形设计才是高质量而易于被消费者接受的。

色彩设计或者色彩搭配，在现代产品包装设计的每个角落都有体现，不同的产品所运用的色彩搭配方式、色彩配置风格也不一样，这给予了设计者很大的创作空间。色彩的设计，力求通过色彩体现产品包装的感情倾向，增强产品包装的感染力，而空洞、无味的色彩设计，往往看似光彩夺目，实则很难和消费者产生共鸣。不同的色彩元素、色彩搭配在产品包装中的运用，看似简单，实则较难，因为需要考虑的因素非常多。商标设计，作为产品的重要“身份标识”，在产品包装设计当中必不可少。商标设计要求形象、简练而生动，与产品的基本属性相联系，又要在一定程度上体现产品的文化内涵和企业的价值取向，这样的商标设计才能有效帮助消费者识记商品，产生高效的沟通思想、传达信息的功能。从长远角度来说，商标设计也是忠实消费者选择商品的第一要素，因而商家应当尽可能将商标放在包装中显要的地方，以帮助有意向购买的忠实消费者第一时间得以辨认出来。

2视觉传达设计在茶产品包装中的运用原则

中国有着悠久的茶叶种植历史和深厚的茶文化底蕴，对中国人来说，茶叶产品不仅是一种饮品或者饮品原料，更是一种情感和文化的寄托。爱茶之人所爱的，不仅是茶叶的产品属性或者功能属性，也在于茶叶的文化属性。因此，对茶叶产品包装设计来说，视觉传达设计的运用不仅需要考虑茶叶的功能定位、企业文化，还要考虑茶叶产品的文化内涵、文化积淀。在此，将视觉传达设计在茶产品包装中的运用原则作简单分析。

2.1视觉传达设计在茶产品包装中的运用要考虑茶叶的养生功能

茶叶种植于大自然，来自于大自然，其带着天然的“自然属性”，其中所蕴含的健康、绿色的养生功能，是消费者选择茶叶产品时重要的影响因素，即越有利于养生和保健的茶叶产品，越能吸引消费者的购买，越能增强消费者的购买粘度。因此，在茶产品包装中进行视觉传达设计，最基本的工作就是通过良好的视觉传达设计，体现茶叶产品的养生功能、养生价值、养生效果，尤其是茶叶品种本身所具有的特殊的养生价值，一定要重点体现、有力突出，这样才能将茶叶产品的养生价值真正有效、直接地传达给消费者，帮助意向客户在第一时间确定购买意向。

2.2视觉传达设计在茶产品包装中的运用要考虑茶叶的品牌价值与品牌内涵

某种茶叶产品只是茶叶企业生产的众多产品中的一种，在茶叶产品被投入市场后，其所产生的作用不仅是创造销售利润，也包括传播企业的品牌价值与品牌内涵，增强品牌的市场影响力，为后续产品的市场销售赢取空间。因此，视觉传达设计在茶产品包装中的运用，要以品牌价值、品牌内涵乃至企业文化的体现为重要目的，通过良好的视觉传达塑造，让消费者感受到茶叶生产商的诚意与茶叶企业“踏实做茶、认真做事、顾客至上”的态度，而实践也充分证明，这样的视觉传达设计方式，往往更能获得顾客对茶产品的信任。

2.3视觉传达设计在茶产品包装中的运用要凸显中国的茶文化内涵，营造良好的饮茶氛围

中国的茶文化历经数千年发展，内涵丰富，底蕴深厚，这正是茶叶产品相对于其他类型的产品竞争中优势所在，也是茶叶产品在竞争中战胜其他同类型产品的文化根基，而且这种根基是非常强大而牢固的。在茶产品包装设计中，应当充分地认识到这一点，用良好的视觉传达设计，有形或者无形地展现中国茶文化的内涵与魅力，在茶产品包装中植入文化属性，这是茶产品在市场中制胜的法宝，屡试不爽。文化的影响力是显著、无形而持续的，茶产品包装中良好的茶文化内涵植入，可以显著提升茶产品的综合价值，赢得一般消费者的青睐，而在出口销售过程中，这也是中国茶产品的显著标志，对中国茶文化的向外传播非常有益。

3视觉传达设计在茶产品包装中的运用技巧

视觉传达设计在茶产品包装中的运用已经习以为常，但如何将视觉传达设计的效果发挥到最佳，却仍然需要认真探讨。基于茶产品特殊的产品属性，在此提出一些基于中国茶文化的茶产品包装视觉传达设计技巧，以供参考。

3.1色彩设计中产品情感的体现

茶产品是一种极富文化韵味的产品，消费者在选择茶产品的过程中，不仅看重茶产品的功能价值，也看重茶产品的情感，即茶产品能否向消费者传达一种情感取向，引发消费者的心理共鸣，而非只展示冷冰冰的外表，不和消费者进行情感交流。对茶产品包装设计来说，情感的体现可以从色彩设计入手，这样的体现方式更加直接、有效，也更加容易把握。一方面，茶叶包装中的色彩设计要体现冷暖度，避免一味追求艳丽色彩而忽略色彩冷暖搭配的设计方式。一般来说，茶叶包装中色彩设计的冷暖选择应当明确，杂乱的冷暖色布置往往会让包装所体现的情感混乱，造成有形无实。由于中国茶文化是内敛、谦逊、中庸、和谐的，因而茶产品包装中适宜选择暖色调，这也可以和茶叶产品绿色、养生、爽口、提神的基本功能相符合。当然暖色调中，还有多种不同的风格、情趣搭配，需要融入冷色调进行适当搭配，此时应当根据茶产品的具体类型进行取舍，如碧螺春外形紧密、叶片纤细、茶汤碧绿，常年生长于绿水青山当中，因而可以采用暖绿色为主，深黑色为辅的搭配方式。另一方面，茶产品包装中色彩设计要兼顾轻重质感和软硬质感，质感偏重和偏硬的色彩，适合应用在包装的文字、商标、生产厂家、产品说明等处，增强信息的显著性，易于消费者识记，而质感偏轻、偏软的色彩，适合应用在背景图案、图案底色、主题元素等处，以创造与茶文化相符合的含蓄之美、内敛之美，和消费者产生心理共鸣。

3.2传统文化元素的植入

中国茶文化是中国传统文化的一个重要分支，和中国传统文化形神皆似、内外相同，因而将中国传统文化元素植入到茶产品包装设计中，可以有力地衬托出茶叶产品中蕴含的茶文化属性，营造浓厚的中国文化观感和氛围，激发消费者对茶叶茶品的文化认同。具体来说，中国的书法文字、传统图案都可以植入到茶产品包装设计当中。茶产品的广告语和宣传语，可以用传统书法进行呈现，中国传统的水墨画，可以作为茶产品包装的部分或者全部背景，而极富中国田园韵味的茶园风光，则可以作为背景图案出现，为茶产品包装营造一种绿色、健康、自然、文化感十足的观感。当然，由于书法元素尤其是草书，非常不容易辨认，而茶叶所面向的消费者基本都是普通大众，因而在运用书法元素的过程中，运用的方式、呈现的方法、文字以及字体的选择，都需要设计者仔细进行推敲。对传统的中国图案来说，如祥云、龙纹、凤凰、喜鹊等，都可以根据情况运用到茶产品包装设计当中。中国传统文化图案，凝聚着华夏民族千百年的智慧与文化，给人带来的视觉冲击以及直观记忆是非常强烈的，可以显著增加茶叶产品的吉祥、古朴、沉稳之感，对于茶叶包装设计效果的提升非常有价值。

3.3茶产品商标的科学设计与布置

商标，虽然寥寥几笔，简单直接，却是茶产品身份的唯一有效标识。对大部分的茶品包装来说，商标在外包装中所占据的面积往往较小，因而如何在有限的范围内最大限度地体现产品商标的价值与魅力，就成为产品商标设计者重点探讨的问题。对茶产品商标，一方面必须充分体现茶叶生产企业的价值追求、生产理念，起到宣传企业、扩大影响的作用，另一方面必须风格沉稳、色彩低调，和茶叶产品的基本属性相统一，过于高调、夸张、明艳的设计风格，往往会引起消费者的反感，损害茶叶生产企业的形象。在具体设计的过程中，茶产品包装上商标的位置基本处于边角处，这样不会妨碍其他视觉传达元素的表现，并且，商标的色调、图案内容应当尽可能和茶产品包装的整体风格相符合，突兀、醒目的商标设计固然可以让商标更易被察觉，却对茶叶包装整体的视觉观感提升不利。此外，茶产品商标的图案应当以精炼、简洁而具有一定文化内涵为基本追求，不可一味求怪、求新而忽视了商标的本质属性。

4结语

茶叶产品的包装中，其视觉传达效果是非常重要的，因而有必要遵循科学的视觉传达设计原理，对茶叶产品的包装设计进行改造和升级，以使茶叶产品包装的视觉感受更加能够吸引消费者的注意，赢得消费者的认可。茶叶产品包装中的视觉传达设计要考虑的因素较多，既有产品功能方面的因素，也有产品文化、企业文化方面的因素，也有消费者和市场方面的因素，这都需要设计工作者认真对待，综合考量。

参考文献

[1]吴芳.土特产包装的视觉传达效应及设计分析[D].河北师范大学,2011.

[2]王建民,王葆夷.论产品包装设计中的有效信息传达[J].包装学报,2013(1):73-78.

[3]刘立维.论包装视觉传达设计的哲学思维[J].包装学报,2013(1):92-96.

[4]刘珂珂.视觉传达在产品包装中的作用[J].包装工程,2013(16):105-107+126.

[5]穆亚君.西湖龙井茶包装设计研究[D].杭州师范大学,2013.

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【关键词】现代包装；传统文化元素；包装设计

随着现代社会的多元发展，包装设计理念越来越彰显文化精髓。在现代包装设计中加入传统文化元素是对中国传统艺术理念和传统文化精神的传承与发扬。时尚新鲜的现代文化在潮流的发展中不断更迭，而中国传统文化却在时代浪潮的冲击下历久弥新，保持着亘古不变的优秀精神内涵。

一、对现代包装设计与传统文化的理解

包装设计的发展规律主要是指潮流文化发展的缩影。商场里琳琅满目的商品由花样繁多的包装袋包装而成。在包装设计的改变中，可以了解当下最流行的图案、最热门的语言、最新潮的颜色。因此，现代的包装设计只以流行为设计原则，只有观赏美感，缺少了创意与文化力量。流行元素的过度使用，使所有的包装风格趋于一致性和统一化，无法体现品牌与商品鲜明的个性与特质。因此，缺少民族感与传统文化元素的力量支持，现代包装设计走向了缺乏特色、片面统一的发展道路，其创新遇到瓶颈。中国传统文化以民族精神为发展内核，反映了国人的价值观念与审美情趣。随着时代变迁与历史沉淀，以民族精神为取向的生产生活规范与行为活动要义成为精神内涵的实现载体，时间使中国传统文化发展了丰富多样、包罗万象的文化精髓，形成了开放融合又自成一体的文化发展体系。由此可见，包装设计对传统文化元素的使用有助于中国传统文化的弘扬与发展，将中国传统文化元素应用到现代包装设计中，可以升华产品的营销价值观念，体现产品的文化价值，还将深刻的文化内涵赋予到了包装设计产业中，促使现代包装设计焕发出崭新的生机[1]。

二、现代包装设计中传统文化元素的应用

（一）现代包装设计中对传统图案的应用图案可以直观传达产品的信息与形象，因此，包装设计对图案的应用最为广泛。传统图案是传统文化元素中最丰富的一项，涉及范围广泛。例如，传统装饰、服装纹饰、吉祥图案等。若在现代包装设计中应用传统图案，应考虑到图案的外形问题。传统图案大多以对称形式为美，富有装饰性，将其融入现代包装设计中通常运用的造型范式是排列、错位、分割、平铺等。设计师需要将传统图案重新分解，自主构建新定义后再以图案为基础加以艺术创作。在现代包装设计中应用传统图案的意象图形时，要注意对中国传统图案的艺术意象美加以掌握。例如，中国古典吉祥寓意的纹样含有蟠桃、葡萄、龙、凤、鹤等，以事物寓意吉祥是以具体内容表达意象含义的手法。

（二）现代包装设计中对传统色彩的应用色彩是体现传统文化的突出意象，在文化发展中色彩的魅力独树一帜。色彩具有强烈直观的视觉传达能力，因此，对色彩的使用很大程度会直接影响现代包装的设计效果。深入掌握传统色彩的功能、种类、象征性才能提高设计师对色彩的运用能力。在传统色彩文化中，多将素雅恬淡的颜色大面积渲染和铺陈，以增强通过色彩的明暗对比对事物加以烘托的效果。例如，以蓝色雕刻花纹纹路搭配米白底瓷的青花瓷，通过蓝白两色之间的相互衬托，不仅在素雅中加入了一丝严峻的气息，又在活泼中增添了纯净的感觉，展现了青花瓷婀娜美好的姿态，也体现了中国传统文化的特色。近些年，中国的古风文化在世界上广为流传，正是传统色彩与现代文化的相辅相成使中国文化不断焕新。

（三）现代包装设计中对传统艺术的应用中国传统艺术种类丰富，花样繁多。以书法艺术和汉字艺术为例，文字既可以是一种文化艺术，也可以是一种设计符号。文字可以为图像或视频提品说明，也可以以设计符号的形式融入产品包装设计中。设计师可以将文字形式与产品形象有机融合，增强设计美感，突出设计的文化内涵。近些年，民间的剪纸艺术在现代包装设计中也得到了广泛应用。红色的剪纸造型不仅以独特的镂空方式展示产品形态，还为产品设计增添了吉祥如意的美好寓意，在产品包装的视觉呈现上别具一格，独具特色。绘画艺术在现代包装设计中较为普遍，设计师应结合绘画艺术的呈现特点，保证绘画在包装上良好的呈现状态，显现产品特点，突出绘画艺术的意境美[2]。

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关键词 壮锦 包装 图案元素 包装设计

中图分类号：TB482 文献标识码：A

被誉为中国四大名锦之一的壮锦是广西民族文化瑰宝，这种利用棉线或丝线编织而成的精美工艺品，图案生动，结构严谨，色彩斑斓，在壮族人民的生活中用途广泛，图案纹样多为菱形几何图案，常见的有太阳花纹、凤鸟纹、云纹、万字纹、雷纹、几何纹、植物纹样等。壮锦图案纹样饱含着壮族人民的传统文化，表现形式丰富，在现代包装设计尤其是广西本土包装设计中应用广泛。

包装是商品在流通过程中起到保护产品，方便储运，促进销售，按一定的技术方法所用的容器、材料和辅助物等的总体名称。包装设计作为一种特定的文化形态，可以体现一个国家、地区、民族的物质文明和精神文明的品格与面貌，在产品包装设计中合理利用地方民图案元素资源，突出当地产品包装设计的地域文化特色，让地方传统文化得到传承和发展，有利于广西本土产品的包装设计创新。

1壮锦图案元素在包装设计的民族性与时代性

包装设计的民族性与时代特征并不矛盾，“现代化”不等于“西方化”，“民族性”不等于“局限性”。壮锦图案纹样反映了壮族人民传统的生活方式、文化习俗、伦理道德和审美习惯，体现了当地独特民俗内涵和审美意识。 在现代包装设计中对传统壮锦图案纹样的应用不能停留在形式上的简单套用，而是要吸收传统设计理念的精髓，在认识和了解传统艺术文化的基础上，逐步挖掘发展出新的创意灵感，为现代包装设计注入新活力。

壮锦是壮民族优秀的工艺美术品，兼具实用性和美观性，是壮族人民劳动智慧的结晶。壮锦图案元素赋予其独特的民族文化内涵，以传统图案元素的“形式”突出现代包装设计的“意味”。设计出符合时代审美需求的产品包装，拓宽民族传统图案的表现形式和发展空间，同时也满足大众对民族传统文化消费的需求。

2壮锦图案元素在包装设计的民族化发展趋势

随着全球化的进一步发展，包装设计民族化的势头并不会削弱，反而会越来越强。我们可以预言，在不久的将来，随着旅游产品的崛起，包装设计的民族化趋势将更加明显，到那时包装设计会更加呈现出民族化发展趋势。

每年一届的东盟博览会永久落户广西南宁市，以展览为中心，同时开展多领域多层次的交流活动，搭建了中国与东盟交流合作的平台，带动了当地旅游业的发展。旅游纪念品的开发利用，包装作为旅游产品的形象代言人，不仅展示出旅游产品自身优秀的信息，而且传达了它无形之中的广西少数民族的文化内涵。壮锦图案元素是历史的积淀，将其融入包装设计中可以提高广西旅游产品的文化附加值和品牌的魅力，强化了当地包装设计民族化的进程。

3壮锦图案元素在包装设计的本土化

所谓包装设计的本土化，是指包装设计要有地域特色，要显示本地区的历史文化传统和当代生产、生活特色，比如广西的包装设计要有广西的特色。在现代产品包装设计中，壮锦图元素案已大量运用在广西本土产品的包装设计上，如柳州卷烟厂推出的“壮锦”牌香烟，在烟盒的设计上除了直接运用文字“壮锦”作为必须元素外，壮锦图案的辅助表达起到了画龙点睛的作用。而另一款“壮锦”系列更是大胆地运用民间喜好的“红配绿，看不俗”的颜色搭配方式，色彩纯度很高，对比鲜明，加强了壮锦图案的装饰效果，使表现的内容更加突出，具有很高的艺术价值和浓郁的广西本土文化特色。

广西梧州六堡茶包装设计中，把提取出来的壮锦图案元素以重复排列的方式进行叠加，作为修饰图案围绕包装上主体文字，丰富的颜色组合和版式上的余白部分与包装牛皮袋的颜色形成强烈的对比。突出了六堡茶厚重的历史感和文化内涵，给人带来美感和特有的亲切感。广西东兰县出产的墨米贡酒的外包装也运用了壮锦图案作为底图，搭配重彩，显得斑斓绚丽，对比和谐而又丰富统一。这些运用壮锦图案作为设计原素的包装设计不仅体现了时代性，还突出了民族性，充分展现了少数民族特有的艺术气质，使产品获得了很好的市场效益。

4结语

壮锦图案纹样种类繁多，凝聚着壮族人民的聪明智慧，是我们宝贵的艺术财富。包装设计人员只有深入领悟传统壮锦的核心内涵，充分结合多种现代设计思想，寻找传统与现代的完美契合点，才能创意出既表现深厚广西文化特色，又符合现代包装设计形式美要求，被社会广泛认同的优秀包装设计。

参考文献

[1] 黄信初，蒋艺芝.包装设计[M].哈尔滨：哈尔滨工程大学出版社，2011.

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关键词：图形的作用；图形的表现元素；包装设计中图形的优势；包装设计中图形的应用

【中图分类号】G712

一、 包装设计中图形的作用

图形、色彩、文字是构成包装设计的基本元素，其中图形设计占据非常重要的地位。人们对世界的认识和了解很大程度依赖于眼睛的直观感觉也就是图形。图形是包装设计中的信息载体之一,也是包装设计的三大构成要素之一。图形是没文字语言那样要经过细心的浏览和阅读才能被人们理解，它是一种即看即知、瞬间解读的语言形式。

不管哪种风格的包装，是否有独特的思想和创意的图形，对于包装图形而言，丰富的内涵和设计意境于简洁的图形中尤为重要和难得。这一方面是由图形自身传递信息的特点所决定，另一方面是为了适应当今信息如潮快节奏的信息社会需要。消费者在接受图形信息的同时，感受到商品独到的人文关怀，从而使消费者渐入佳境，产生购买热情。

二、 包装设计中图形的表现元素

包装图形所运用的表现元素一般分为四个方面:线形、面形、纹理形、摄影形。其中摄影最大的功能是能够真实、正确再现商品的质感及形状的静态，表达能够表现瞬间捕捉到的动态形象。什么样的产品包装需要什么样的图形模式，应根据商品特性而定，像罐头食品、蛋糕、玩具、家用电器等使用摄影图形为宜，药品、香烟、清洁用品等使用线形、面形、纹理形等抽象图形为宜。

三、 在包装设计中应用图形的优势

图形在包装设计中的应用是不可少也不可代替的，并且在包装设计中起到一个非常重要的作用。下面分析其在包装设计上应用图形的优势：

1、包装设计上应用图形具有直观性：文字和图形相比，容易被人发现以及容易让人读懂接受的是图形，而文字远远比不过图形，所以图形是包装的重要元素，也是给消费者第一印象的元素。图形是一种有助于视觉传播的简单而单纯的语言，这种直观的图形仿佛真实世界的再现，具有可观性，使人们对其传达的信息的信任度超过了纯粹的语言。如在商品外包装用一些非常逼真的图形，便可生动地展现商品的优秀品质，其说服力远远超过了语言。

2、包装设计上应用图形具有情趣性：图形在传递信息却以情趣性见长，使人在接受信息时处于一种非常轻松愉快的状态。为了给消费者带来趣味的包装，图形可采用夸张手法将视觉形象艺术地夸大或缩小，或者可采用拟人化手法设计来表达人情味，也还可通过卡通图形使物特征更加鲜明等使消费者被图形表达出来的情趣性所吸引产生购买欲望。

3、包装设计上应用图形具有吸引性：吸引消费者是包装图形设计的主要目标。图形设计的成功与否关键看能不能吸引消费者的注意，使其产生购买欲望。在众多的包装物中，要想消费者选择其包装，那务必有其吸引的地方。所以在我们做包装设计时可以选择有吸引力及有说服力的图形来吸引我们的消费者，这就是成功的第一步。

4、包装设计上应用图形具有可知性：可知性是指在商场高品包装设计中图形的建立能准确地传递出被包装的信息使消费者可以从图形中准确地领悟到所传达的意义，而不会造成误读形象。

四、 包装设计中图形的应用

包装设计中所运用的图形要素是多种多样，通过不同形式的图形语言来传达出一定的信息量，从而不断增强消费者对该产品的印象，这个是图形在包装设计中重要目的。包装上的图形语言从内容上主要分为产品实物图形、原材料形象、标志图形、象征图形几种。产品实物图形就是在包装上直接展现商品的形象，通过摄影或写实插图手法对产品进行美的视觉表现，使消费者能够从包装上了解商品的外形、色彩和品质，然后吸引消费者对其有购买欲望。原材料形象就是指对商品加工，从外表看不出其原材料，但这些商品在制造过程中，为了突出这一点在包装上展现原材料的形象，这一类图形多为食品、饮料等商品使用，这样有助于消费者对产品特色的了解，容易辨别，便于选购。在包装设计中，标志图形较为醒目、直观，均可以成为包装上的图形形象，象征图形就是运用与商品内容无关的形象，以比喻、借喻、象征等表现手法，突出包装中的商品的性格和功效。

为了使顾客能直接了解商品包装的内容物，必须以图形的形式再现商品，以便对消费者产生视觉需求。通常使用方法有抽象联想图形、具象图形、半具象图形及包装结构的合理利用设计。如食品等商品包装设计为了表现美味真实性、可视性往往将商品实物的照片设计在包装盒上，以便加深购买者鲜明的印象增加购买欲。半具象图形，则利用简化的图形设计，可以使人看到此图形就联想到包装盒内存放的食品。如奶粉的包装，在图形上应用“牛”的形象；橙汁的包装就可以在包装上使用橙子的图象，这些都是为了加强消费者的印象，利用联想的方式让消费者认识产品。抽象图象不是用感性所能模仿的，特征是对事物和形态有了更深一层认识后再转化的图形，所以不涉及到一个具体的形象。在味觉产品方面的包装设计、化妆品方面的包装设计中常运用此类图形。

五、 结论

图形、色彩、文字是构成包装设计的基本元素，其中图形设计在商品包装中起着举足轻重的作用。图形在包装设计中的地位是不可估量的，它是设计中最重要的视觉造型要素，这是商品广告策略的需要。包装设计中图形的建立应该符合商品认识的特征，从而满足了人们的心理和视觉的需求。图形语言与包装内容物之间是紧密相关的，这样才能充分地传达产品的特性，否则它就不具有任何意义。包装设计是为人服务的，是人性化的设计，所以在图形形态和样式的创造方面会表现出明显的个人特色，要根据包装内容的需要，选择相应的图形与表现技法，使包装设计达到形式和内容的统一，创造出实用、经济、美观的食品包装设计作品。

参考文献

[1]尹定邦.图形与意义[M].长沙湖南科学技术出版社

[2]张彪.图形创意[M].安徽美术出版社

[3]周旭.把握包装设计的视觉心理[J].包装工程，2004,25:34-35

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关键词：包装设计 情感 理念应用研究

中图分类号：TB482 文献标识码：A 文章编号：1009-5349（2017）08-0068-02

产品的包装设计能以直观的方式将产品展示给消费者，使消费者产生不同的情感体验。将情感理念应用到包装设计中，是生产企业注重人的情感因素的体现。包装设计的目的在于消费，而这一目的是不会改变的，关注消费者的消费观念和情感变化是十分必要的。在包装设计的过程中，将人的情感理念融于其中，包装设计出的效果会存在一定差异，产品包装设计给消费者带来的是一个整体印象和感觉，因此，在进行包装设计过程中，应充分、合理地调动消费者的情感，拉动消费。情感理念因素的设计表达应在产品应用的基础上，重视设计的整体感，确保产品能建立起独到的综合形象，从而适应社会的发展。

一、包装设计的内涵及发展现状

（一）包装设计的内涵

随着商品经济的快速发展，社会意识形态也有了较大的改变，包装设计行业在新理念、新意识形态的引领下不断进行调整与更新，包装设计的功能发生了较大改变，包装图形、色彩、结构、形态等设计元素和设计理念也有了较大改变。

传统的包装是为保护商品在流通中的安全性，方便运输，促进销售，按照一定的技术方法，采用材料、容器等辅助的总成；而现代意义上的包装则是对传统包装的现代化延伸和情感融合。现代化包装设计中融入情感要素，在满足消费者对产品需求的基础上，引起其情感共鸣，这是消费者和产品之间的双向沟通和联系，包装设计中所传递的情感，是契合消费者心理认同感的情感需求。将情感理念应用到包装设计中，能拓宽产品销售渠道，增加产品销量，提升企业形象和品牌形象。商品从生产到销售的每一环节，包装设计的内涵也是各不相同的。从企业自身发展来说，包装设计在保护产品不受损坏的同时，还有增加产品销量、展示产品信息、提升产品附加值等作用，同样也是企业和产品向消费者展示的媒介载体。从包装设计者角度来说，应根据商品的实用价值、流通途径等多个方面，准确定位包装设计的材质、设计方法以及色彩、结构等，将情感因素融入到包装设计中，是对产品包装设计进行创新的过程。从消费者的角度来说，包装设计应在满足其基本生活的基础上，最大限度地符合消费者情感需求。消费者在选择产品时，在满足生活需要的同时，总会带有一定的情感诉求，包装设计师应紧紧抓住消费者情感需求这一切入点，加强对产品包装和情感理念的交互设计。

（二）现代化包装设计现状

从远古时期开始，人们便对包装有了简单的意识，象形文字中的“包”便是对这一时期包装设计的层面诠释，人类最初的包装意识，是为了存储、运输货物，如：烧制陶器、缝制兽皮等。这一时期的包装完全是出于实用用途，具有较强的实际应用价值，但缺乏相关的设计理念，情感理念的融入更是无从谈起。随着社会的进步以及现代化技术的发展，人们所掌握的设计概念和设计理念越来越多，对包装形式的需求也越来越复杂、精美。

现代包装设计的兴起源于国外，在我国的起步相对较晚，现代包装设计在保存产品实用性的基础上更加注重时尚感和美感，无论是在包装材料或是在包装技术上，现代包装设计均有了质的突破。在经济全球化快速发展的时期，产品与包装设计高度融合，人们对包装设计的意识越来越强，包装设计已逐渐发展成为企业的重要标志，成为构建品牌效应、增加产品销售的重要元素。

二、包装设计中的情感理念

情感理念是沟通产品和消费者之间的桥梁。人们总会对外在世界的事物产生某种情感上的体验，包装设计应遵循消费者的各种情感体验，情感化的设计能更好地向消费者呈现包装设计表达的含义。

（一）视觉感官的情感理念应用

文字是准确记录语言的符号，是传递信息、表达情感的重要载体，是消费者了解产品时最直观的视觉传递要素，消费者能从文字表达来快速、直接、准确地识别该产品属性。文字在包装设计中的表达与使用，根据不同产品而各有差异。文字是包装设计中不可忽视的情感表达元素。文字既具有装饰性，还具有易读性和可识别性等特点，其主要功能是将信息直接传达给受众，设计者可根据文字的书字体、颜色和编排方式等进行创造性设计。其在后人的研究与创新中，达到了一定艺术高度，具有民族性、魍郴的产品特征，传递给消费者的是亲切、美好的情感理念，在传承中国传统文化的同时，更容易引起消费者情感上的共鸣。

图像要素包含图案和造型两个组成部分，作为包装设计中的重要视觉要素，图像带给消费者以最为直观的感受。消费者在选择产品的过程中，图像能使消费者在脑海中快速形成对该产品的定位，从而准确判断产品是否适应自身情感需求。

通过对图像的设计、再创造，能提高视觉传达情感的效果，是对情感要素的传递。对于大多数的消费者来说，无论是抽象或者具体的图形，都能很好地应用于包装设计之中，如：食品包装，为让消费者直观了解到产品属性，在进行包装设计时，应选择直接的图像表现形式。

（二）非视觉感官的情感理念应用

在包装设计领域，将情感理念融入其中逐渐受到行业广泛关注。将作为消费者与产品之间沟通桥梁的情感元素应用到包装设计中，更加注重消费者情感体验，充分调动消费者非视觉感官的共鸣。人的情感是一种综合性的感官体验，包括：视、听、触、味、嗅等，这些感官体验使人们对外界事物产生了不同的情感体验，成为收获情感的重要途径。消费者在看到产品包装时，会根据颜色的冷暖、触摸的感受而产生喜欢或厌恶等情感。在各式各样的产品中，消费者凭借直观的感受进行情感化选择。

纵观当前产品包装设计行业的发展，大多包装设计师已能很熟练地应用视觉因素来营造各种情感体验，一件商品通过包装所给予人们的情感表达并不是简单的视觉问题，包装设计要进行创新，就必须在感官情感理念的基础上进行全新思考，将情感理念应用于包装设计中，是未来产品包装设计发展的必然趋势。非感官因素是除视、听、触、味、嗅等之外的感官体验，消费者在选择商品过程中会从心理上对某一产品产生一定的依赖感，即对该产品产生情感上的认同。设计者在包装设计中的情感理念表达上必须进行创新，在针对产品特性的基础上，以视觉上的冲击充分调动消费者各种感官因素，恰当地运用各种设计要素来表达产品的寓意，促使产品在满足基本需求的基础上，满足消费者的情感诉求。

三、包装设计中的情感理念应用建议

（一）包装设计与可持续发展

可持续发展中的“绿色环保”是近年来的热门话题，“绿色环保”成为各企业争相探索的新领域，同时，大众媒体对环保的持续关注，令民众在了解和接受这一概念的基础上，从自身做起，从小事做起，减少资源浪费，避免环境破坏。包装设计中的情感理念应遵循适度原则，在材料和成本上加以综合考虑，包装设计师在将情感理念应用到包装设计中时，应充分考虑到包装设计所应用的材料、宣传效果是否符合可持续发展的“绿色环保”需要，应尽可能做到降低污染，使用污染较低的材料，在充分发挥设计功能的同时，还能满足消费者对审美的体验，这对设计者的平衡把握能力提出了考验。近年来，高档包装设计风靡一时，消费者为追求所谓的面子，购置包装高级却不环保的产品，这不仅造成了资源浪费，对产品自身的长远发展也产生了一定的影响。

包装设计者应尽可能平衡环保与绿色环保之间的关系，减少消费者对高级包装的依赖，设计出更多环保、精美、为消费者广泛接受的包装设计。环保并不是停留在口头的标语，而是应从内心情感的认知开始。

（二）转变消费者消费理念

与西方国家人员相比，我国消费者更加注重的是群体性消费，即消费者在消费过程中更加信赖于他人的意见和想法，无论出于什么阶层的消费者，都追求面子，将送礼视为维系关系的重要途健O费者注重面子消费，从而出现了团体消费这一现象，送礼盛行，正是这一特质的表现。中国的消费者更加青睐于包装昂贵的礼盒，相关报告指出，包装成本过高导致产品价格升高，而每年包装的销量却是有增无减。设计者利用消费者从众的心理，为吸引消费者而进行包装设计，忘记了最初设计的本意，触感体验的设计手段，这种美的包装让消费者进入了一个误区。针对这种现象，首先，应对包装设计人员进行思想警示，让设计者将更多的精力投入到包装材料等元素的设计中，避免不必要的浪费；其次，应弘扬和践行社会主义核心价值观，消费者从自我做起，杜绝浪费，切不可为了面子购置奢华而价值不大的包装产品。包装设计人员虽然要满足消费者的情感理念需求，但同时也要进行反思，最终使我国的包装设计发生从兴奋型到理智型的转变。