文化创新设计范文
时间:2023-03-15 11:58:14
导语:如何才能写好一篇文化创新设计,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。
篇1
在当今世界政治和经济一体化的趋势下,创新已经突破了社会制度和意识形态的藩篱,成为现代知识型社会的发展重心。随着我国市场经济的发展和人民文化生活水平的日益提高,高水平、高质量的文化产品的需求也是越来越高。作为以内容价值为核心的文化产品如何通过创新完善产品品质,增强产品竞争力,满足市场需求,减少运营风险,成为当下文化产业最为关注的焦点。
1.文化产品创新设计的含义及特征
纵观学界对于文化产品概念及其特征的描述,我们发现,大部分学者都认为文化产品属于精神产品的范畴,代表了人类文化的发展方向,是社会发展变化的文化积淀,且文化产品中的精神因素成为主导消费者消费的决定性因素1。作为具有精神产品特征的文化产品消费更成为人类文化符号仪式化价值表达的主要方式。按照文化产品符号生产论的观点,文化产品是由一连串具有特定意义的能指和所指所组成的符号集合,具有文化载体意义的符号内容的生产成为文化产业发展原点和根本2。正因为如此,蕴含在文化产品中的精神因素和文化价值才得以通过符号化的内容加以传播。可见,文化产品本质上是一种符号化的表达,而文化产品的创新设计也正是基于符号化表达的内容内涵和外显的创新设计。
熊彼特认为创新是指“把一种生产要素和生产条件的‘新组合’引入生产体系,并通过市场获得潜在的利润的活动过程”3,创新设计则强调设计的创新,即新思想、新行为或新事物通过产品的设计体现出来。因此,文化产品的创新设计是由一系列新思维、新行为所触发的,使文化产品具有创新性质的文化意义及其符号化表达的过程。伴随着这一过程,文化产品研发人员通过原创性的设计和一定的生产技术将其对文化产业的灵感转化为现实。所以,文化产品的创新设计包含产品文化意义的创新和符号化表达创新两大方面,而这两大方面又统一于内容创生之中。
文化产品种类繁多,产品间特性的差异较大,但作为共性,文化产品的内容生产始终是发展文化产业的最为根本的内容。文化产品创新设计的目标是提升文化产品的价值,即提高产品的文化附加值、完善产品的符号化表达。在提高产品文化附加值方面,科普化设计、创意化设计和立体化设计成为开发重点。在完善符号化表达方面,随着计算机技术、人工智能技术的飞速发展,数字化、智能化和交互化的文化产品,越来越受到消费者的青睐。娱乐化、创意化、立体化化、数字化、智能化和交互化的创新设计已成为文化产品生产企业为适应消费需求向高端化发展而采取的重要举措。具体来讲,文化产品创新设计的特性包括两大主要方面的六项主要内容。
1.1文化意义创新特征
1.1.1科普化设计。娱乐是人类的文化生活得主要内容,但在娱乐大众基础之上的对消费者文化修养的培养同样也极为重要。科普化设计是指将科学普及的思想和内容贯穿在文化产品的内容之中,使其具有教育消费者的社会功能。目前,在文化产品的内容生产中添加科学要素已成为一种内容创新的时尚。
1.1.2创意化设计。创意是文化产品的灵魂,是文化产品的核心内容。创意化设计是指在生产文化产品内容的过程中,研发人员能够不断将新思路、新思维添加到内容创作中,设计出别出心裁且满足消费者需求的文化产品。
1.1.3立体化设计。得到消费者肯定的文化产品在文化意义上必然是立体的。所谓立体化是指文化产品的意义是多角度多层次的,即具有不同文化心里需求类别的消费者可以从同一文化产品中得到不同的启示。因此,立体化设计指研发人员将文化产品的内涵丰富化,多层次、多角度、多方面表现的过程。
1.2符号化表达创新特征。
1.2.1数字化设计。数字化设计是指研发人员将文化产品的外形或外在表现通过应用计算机及其他信息技术使其呈现数字表现的过程。数字化设计的符号表达成为了现代文化产品外在表现的主要形式。
1.2.2智能化设计。人工智能技术的发明和使用大大提高了产品便捷性。文化产品,特别是具有文化引导和文化指向性的产品,其智能化设计的作用和意义凸显。智能化设计是指研发人员从消费者文化消费的特性出发通过应用人工智能技术使将文化产品成为具有便捷性、灵活性特征的外在符号化过程。
1.2.3交互化设计。交互化设计是研发人员指在产品中添加生产者与消费者或消费者之间的信息交流的设计过程。现代信息技术的交互应用,使得文化内容生产者和消费者及消费者之间的进一步有效沟通成为可能。
2.基于内容创生的文化产品创新设计模式
基于内容创生的文化产品创新设计模式在总结前人理论模型和现实操作的基础上,以内容创生为角度,剖析文化产品的内在内容意义创新和外在符号化表达创新的影响因素。按照文化产品创新设计的概念,其是一个由产品研发、技术改进、创新管理等因素共同作用的综合系统。从流程的角度看,宏观的文化产品创新设计是将文化产品设计创意实物化的过程,它不但包括影响文化产品创新设计的内容意义、外部符号化表达因素,还包括于此先关的技术、管理等工作流程。对于文化产品生产组织来说,良好的创新设计环境、有效的组织管理和牢固的对外合作关系对创新设计起到了基础性的支持作用。内在的内容意义创新和外在的符号化表达创新是体现文化产品创新设计的两大主要方面。由技术实现导致的技术创新则是将创新设计转化为现实的关键步骤。内容意义创新、符号化表达创新以及由此导致的技术创新是文化产品创新设计的主要内容。创新设计的成果最终通过文化产品的科普化、创意化、立体化、数字化、智能化和交互化体现出来。
文化产品创新设计宏观模式如图1所示。
3.基于AHP法的影响因素评价原理与流程
进行科学评价时,本着科学性、可比性、可操作性的原则,根据创新设计活动的一般规律,参照文化产品创新设计的广义含义及其构成因素,在对文化产品创新设计所涉及的创新设计环境、组织管理、合作关系、内容意义创新、符号化表达创新、技术实现等多种因素进行概括和抽象的基础上,形成了文化产品创新设计能力评价的3段2级指标组。其中,2级指标是创新设计环境、组织管理、合作关系、研发水平。
指标组中的3级指标如下:(1)创新设计环境包括创新设计环境,包括市场需求、政策扶持、创新物质与精神奖励、鼓励创新的企业文化等;(2)组织管理包括信息获取、信息管理、企业战略、首创精神、创新意识培养、设计能力培养等;(3)合作关系包括合作对象、合作方式和机制等;(4)研发水平包括研发投入、科普化设计水平、创意化设计水平、立体化设计水平、交互化设计水平、数字化设计水平、智能化设计水平和技术实现等。
构成文化产品创新设计能力的因素涉及3个层次,其中绝大多数指标是定性指标,难以量化。可见,文化产品创新设计能力的评价具有多级模糊的特点。科普产品创新设计能力的多级模糊评判法的原理是:通过专家背靠背的调研得到因素权重,再按照评价体系的层次,先对子因素进行评价,将评价结果进行归类整理,然后重复上述方法,进行主因素综合评价,最后归一化处理,得出目标层的定量综合评价。
本论文是湖南师范大学校级青年课题“基于内容创生的文化产业发展历程研究”(编号:09XQN07)、湖南省教育厅社会科学基金项目“湖湘文化与湖南文化产业的发展”(编号:10C0996)的阶段性研究成果。
参考文献:
[1]《文化产业概论》,欧阳友权著,湖南人民出版社,2007年版。
[2]《文化产业管理概论》,李向民等著,书海出版社、山西人民出版社,2006年版。
[3]《社会学研究方法》,艾尔.芭比著,邱泽奇译,华夏出版社,2005年版。
[4]《中国文化产业发展战略研究综述》,王颖,《经济论坛》。2009年1月。
注 释:
1.李向民、王晨、成乔明:《文化产业管理概论》,太原:书海出版社,山西人民出版社,2006年版。
2.李思屈:《数字娱乐产业》,成都:四川大学出版社,2006年版。
3.向刚:《企业持续创新》,北京:科学出版社,2006年版。
篇2
【关键词】装饰民族化;童装设计;创新应用
1前言
一提到传统文化元素与童装设计,旗袍、盘扣、中国结、虎纹肚兜、虎头鞋、十二生肖等常见传统形制首先就映入人们的脑海中。中国传统民族文化元素是服装设计师的灵感来源,服装装饰的民族化以有形文化和无形文化两种形式在传统文化的传承和发扬中呈现其多样化形式美,童装装饰民族化设计要求我们在设计的过程中不仅要体现中华民族的审美情趣和文化底蕴,更要体现现代童装设计的方法和理念。服装设计师在创作中担负着文化传承的重任,童装设计师如何在孕婴童装设计的过程中融合传统文化元素,传统服饰语言与现代设计相结合,并且探索现代孕婴童装设计的新方法与新思路,为国内孕婴童装的消费群体提供具有与国际化时尚元素接轨且受大众喜爱的服装设计作品,将是广大童装设计者需要重点研究的问题。
2童装装饰民族化产生的原因
全面开放二孩与童装安全标准新规相继出炉,再叠加80后两段婴儿潮正在进入婚期,拉动孕婴童相关消费增长的同时,将持续而又直接引爆孕婴童装市场,一改利润下滑库存高的服装业现状。在时尚观念的引领下,越来越多的8090人群成为2-4岁童装的主要目标消费群体,她们的群体特殊性使得她们对自己孩子的着装搭配及设计有了更多的要求,除了款式新颖、做工精致以及更加注重面料的安全性能之外,此类消费者还希望童装设计能够更加的多样化、个性化、能够蕴含更丰富的文化内涵及感情品味。消费者普遍认同的日常着装的基本标准永远都是方便、实用、健康、舒适,童装中的绿色人性化设计也己然成为了世界潮流中品牌设计追求的基本原则。新生代的童装设计师在设计构思的过程中不仅要注重服装的观赏价值,还应该把服装的功能性和观赏性放在同样重要的地位上。因此,将传统的民族装饰符号作为现代服装设计中的重要来源,其在童装设计中越来越受到消费者广泛的推崇。
3传统文化与童装设计的内在联系
传统文化元素种类丰富,他们多是历代能工巧匠从自然和生活中提取的精华,然后通过构思、解构、变换、演绎以后重新组合重构的结晶,中国是多民族国家,其民族文化体系的繁杂和融合使得更多民族文化符号本身就具有深厚的文化底蕴和象征装饰功能,传统文化不仅仅涵盖了传统的儒家思想还有独特的图腾文化,除了物质文明,更有一些历史传说和神话故事,总之,中国的传统文化在伦理道德和人本主义甚至是艺术美感方面的推崇润物细无声的影响着一代又一代的人,延续到现在,很多传统民族装饰元素从被忽略甚至有些面临消失的危险。现如今,传统民族元素逐渐又回到人们的视野,受到人们的喜爱,即将失传的传统工艺甚至被保护起来,这些都需要现代设计师的助力。童装设计与传统文化的契合点可以从服装的款式造型、色彩色调、工艺技术、图样纹饰、面料材质等多方面表达,传统文化要素在童装设计中的应用传达的是服饰语言的应用思维方式,设计理念和精神内涵有理性也有感性。传统的汉服宽衣大袖的服装形制、传统色彩中不同颜色的象征、禁忌的沉淀和积累,表现文化的内敛和封闭,传统手工艺中刺绣和滚、镶嵌等工艺使得面料立体化设计更加饱满、丰富,传统的纹饰图案是文化符号的直接表达,其涵盖的自然、人文、社会、生活等内容题材更能表现不同时期的文化特色和艺术审美,其中具有吉祥寓意的民族化纹样更得到了人们的喜爱,传统面料的轻薄柔软飘逸,更体现了中国艺术的气韵柔和和含蓄,中国风设计更是一道亮丽的风景线。
4童装装饰民族化设计的创新价值走向
现阶段童装的主要消费群体是8090后,二胎政策开放以后甚至有一批70群体也加入了童装消费群体,有他们自己突出鲜明的个性特色和表现欲望,她们想要做自己,急切渴望受到关注特立独行,现代设计早已进入了高科技数字化信息时代,新事物层出不穷,新思潮也影响着年轻一代的设计师,服装材料中也出现了很多高科技材料,快时尚到3D打印,现代的设计理念和方法冲击着传统文化的发展,但是设计师同样还要清晰的认识到,时代变化发展如此迅速,今天的现代化设计也是明天的传统设计,传统文化的兼收并蓄和融会贯通不仅表现在对新旧事物的模仿上,更应该有深层次的文化内核和创新形式,着才是装饰民族化在服装设计中的新的价值走向。人性化价值的体现也是童装设计师在设计童装作品时应充分考虑的创新点。
“以人为本”结合民族化的装饰元素的设计理念要求童装设计师把注意力集中在儿童身上,设计中充分考虑儿童的生理心理需求也是童装设计中的主要价值走向,虽然高科技网络数字化时代增强了社会的物质技术,但在信息化社会里网络虚拟空间阻断了人们真实密切的交流,反而强化了孤独、私人、虚荣的生活方式。在竞争激烈的社会里,童装设计于是承载了父母对孩子爱的体现,冷漠呆板的民族化设计不会得到消费者的认可,受欢迎的童装设计作品一定是有创新点和亲和力的,既追求人性化与个性化,又结合感性和理性的思维还最大限度的提升功能性和创新价值。优秀的童装作品一定能在装饰民族化设计中体现真善美。传统美学的精华是意蕴美,设计师对民族化装饰的创新性的运用,和对传统文化的态度至关重要。童装设计中的意蕴美应该上升到审美和思想的高度,而不仅仅是设计元素的简单的堆砌。童装设计中呈现的装饰民族化的设计思维应该是多元的,比如牡丹图案的直接运用,立领和斜襟的服装结构的直接运用,装饰民族化新的价值走向应该以更有冲击力的形式表现出来,童装设计师应该要把别人察觉不到的思想意识,准确犀利的表达在设计中,留神于型外且不局限于形内,现代设计中巧妙的融合传统文化精髓。
5装饰民族化设计在童装中的人文情怀体现
服装交流是精神交流的桥梁,童装是对孩子的爱的体现,是情怀的感知,童装中的民族化设计又是文化与设计的交融。社会的进步使得人们健康意识和文化认知不断提高,需求也逐步增强,童装设计更需要在个体生理和心理满足的基础上,融合更多传统文化和技艺,不断优化创新。人文要素的强化是现代服装设计的发展趋势,消费层次的细化对设计的本土化个性化要求更加多样,同样现代服装设计同样可以提高人们的精神功能,童装设计中加入民族化装饰不仅能满足消费者人文情怀的表达还能有一定程度的升华。童装的功能伦理化人文情怀体现在材服装材料的选择上,天然的棉麻丝毛,加上无毒抗菌纤维,为儿童的身心发展提供有力的保证,其次以历史人文等民族化的素材结合现代立体化的设计将承载和传递更多文化信息,可见性的装饰民族纹样图案等艺术形式经过二次改良后融入更多的现代元素更能被年轻消费者接收,从而彰显出装饰民族化设计在童装中的人文表达。
部分设计师会对传统和本土文化有一定的误解,觉得传统的就是老的旧的,没有兴趣不愿追随,任凭它被遗忘被忽视,反而一再的追捧外来的流行的文化,这是错误的,我们应该珍惜我们的文化,珍惜我们伟大的汉民族保留下来的思想、情怀,我们也看到非遗文化逐年递减,我们传统的东西反而被他人所用,甚至被他们奉为流行和经典,设计师在自己的作品中运用传统元素更加考验设计师本身的背景和人文素养,这样,现代设计师对自身的传统文化的积累和深入学习就更加重要了。童装设计师在自身文民族化的积累提升中赋予童装具有浓郁现代设计时尚感的新样式和新图案,会使得设计中古老的装饰元素脱胎换骨,进而反其道而行之,成为他人追求的“时尚”,走在时代的前沿,使得时尚也变得深刻而有内涵,这种传统元素的新的形式、新的使用方式、新的搭配方式更能够烘托出中华民族文化的独特。通过“民族化”的“现代中国风格童装”,尤其是经过科学,合理改良的传统服饰,配合人文情怀的设计思潮,必散发出无穷的魅力。传统民族文化要传承有人,才能使得设计更充分的体现人文情怀,注重培养后备服装设计人才也是服装教育企业关注的问题,我国服装行业发展地域性差异很大,服装行业内模仿抄袭现象泛滥,缺乏原创设计给企业带来很多阻碍,甚至有些服装企业根本没有自己的设计部门。这种局面直接导致当今市场上传统服装产品越来越雷同,不同档次、同风格的童装商品遍布市场。这种盲目抄袭、跟风的心态对于设计师来说是万不可取的,加大在服装设计、创新方面的投入才能够使得童装市场健康发展。
6结语
随着时代的变化,民族特色终将以他特有的韵味博得各国设计师的青睐,社会物质文明和精神文明在现代社会的高度发展,必将伴随着现代人的着装理念和着装水平的极大的提升。新兴人类不再去一味盲目地去追赶潮流,时尚宠儿也不仅将服饰作为一种时代潮流;反而会更多关注服饰蕴含的文化内涵。于是,传统民族特色的元素符号开始被关注,包括这些元素在服装款式、面料、色彩、服用性能等方面的运用被大众接受。诸位设计师对传统服饰文化元素的借鉴运用,以及新材料的创新和面料肌理的二次再造,还有面料性能上的不断突破都让我们看到了对设计的热爱。我们在现代服装设计中越来越多的能看到传统元素的运用的例子,这一切都表明了在当下,年轻的消费群体对服装的要求并不仅仅局限在对时尚潮流的追赶上,同时对本土化的民族服饰也有发自内心的喜爱。
参考文献
[1]李仙玉.中国传统元素在现代服装设计中的应用[J].现代交际,2014,3:100.
[2]张卓然.浅析中国传统元素在现代服装设计中的应用[J].美术教育研究,2011,8:106.
[3]柳文艳.现代服装设计中传统元素设计的启示[J].吉林工程技术师范学院学报,2008,5:43-45.
篇3
2010年美国苹果公司了一种叫IPAD的平板电脑,这种电脑定位介于苹果智能手机iPhone和笔记本电脑产品之间,随即在全世界掀起了IPAD热,最初IPAD被人们理解为一种奢侈的娱乐工具,为一些时尚人士所拥有,随后,IPAD的教育功能迅速地被一批敏锐的教育界人士发现。IPAD作为一种很好的学习工具,现已风靡于发达国家。
■ 技术支撑文明传承,工具促进教育变革
回顾人类历史,技术始终伴随着人类发展,而每一次技术的革新,都会促进人类社会的转变,人类的学习方式、生活方式、生产方式、交往方式也随之改变。
1992年到2012年,信息技术在这20年之间的发展,超过人类历史之前几千年的发展,完成了从电化教学(1995年以前教学工具以收录机、录像机、投影机、幻灯机、电视为代表),信息网络(1995—2010年教学工具以电脑、投影机、电子白板、windows系统为代表),移动互联(学习工具以IPAD平板电脑、云计算、windows系统、ios系统为代表)两次飞跃。我们发现学习工具的功能更加整合、体积重量更加轻巧、使用功能更加人性化、价格更加便宜、存储更加巨量。
1995年,我校提出创设“校园信息高速公路”的构想,先后经历了“建网、建队、建库(关注技术实现)”、“信息技术与课程整合初探(探索新型模式)”,“学科突破、深化整合(从儿童发展出发,优化学科教学)”,“信息技术与学校集团化发展(优质资源均衡化)”,“新技术运用创新课堂文化”几个发展阶段。从“关注技术”、“模式探究”到“以人为本优化学科”,再到“均衡发展”,并以“课堂文化”为落脚点。
在信息技术促进课堂变革的进程中,我们始终以师生内在需求和教学的实际运用为核心,提供相应的技术服务。在各学科的课堂教学中为师生创设大量问题解决的实践机会,以任务为驱动,让师生用信息技术来解决课程学习问题。通过学习社区、视频会议、即时通等工具为师生搭建交流沟通平台;通过提供概念图、图表、可视化工具、超媒体等支架工具,让学生用技术支持学习。同时,为了让师生跨越“技术障碍”,消除“技术恐惧感”,我们用“简单工具实现丰富的教与学过程”的思路,为师生提供零距离、零学习的简单工具,如博客、微博、搜索工具、谷歌地球、电子杂志、思维导图等。
■ 面向未来,构建新型“云课堂”文化
所谓“新信息技术环境下卓越课堂文化”,是指构建以移动互联技术和平板触控技术为核心的新技术学习环境,探索新技术条件下“以生为本”的“云课堂”教与学的新模式,促进教与学的变革。我校从2010年开始应用新信息技术进行教与学方式的变革。
1.“新信息技术环境下卓越课堂文化建设”的核心理念和价值取向
“以生为本,问题导学,通过移动互联来实现‘六学’,即个体自学、同伴助学、互动展学、教师导学、网络拓学、实践研学”,是新信息技术环境下卓越课堂文化建设的核心理念和价值取向。
以平板多点触控技术、无线互联技术和智能语音技术为代表的新技术,从有线到无线、从笨重到轻便、从固定到移动、从复杂到简单,使用方式更趋人本化,更能体现以学生为本的特点。
师生互动:学生随时随地都可以通过平板电脑将作品发给老师、同学或家长分享,同时老师可以立即对学生的作品进行批改和评论,然后回复给学生。
低碳便携:一个16G的IPAD可以储藏800多本电子图书,一棵20岁树龄的树可以造3000张A4纸,如果平均每册书100页,一棵树可以造30本书,一个16G的IPAD可以拯救27棵树的生命,全国共有3亿多中小学生,如果用IPAD可以少砍伐80亿棵树。
无线网络:在无线互联网的环境下,教室不再需要大量的布网线和电源线,这不仅可以保障学生的安全,也为学校节约了经费。在学校的每一个无线网络覆盖点,学生可以随时上网。
语音识别:语音识别功能改变了师生传统的搜索方式,无论性别、年龄、口音、音调、节奏等,发出的声音都能最大限度地在语音搜索中进行识别。
无线互联环境下的平板触屏技术通过手指触摸方式,延伸了人的感官反应,让人机交互方式更加人性化,师生的阅读方式、分享方式、教学方式和沟通方式都将产生前所未有的变化。同时,师生的互动方式、学习资源的获取方式,以及学习评价模式也将发生革命性的改变,师生开展随时随地的基于“云端”的移动学习成为可能。
2.创设新课程资源和教学环境,为“云课堂”奠定物质文化基础
丰富的课程资源和高效的交互式学习平台是开展“云端”学习的基础。
根据需求开发多样化的学科课程资源,是“云课堂”得以深化的物质基础。
基于无线互联环境下的平板触屏技术对学习资源获取方式的变化,我们做了以下改变。
第一,对学校原有的交互式学习导入平台进行了全面改造,学校网络平台同时支持PC电脑与平板电脑的浏览与互动,并满足平板电脑对视频库和课例库的高清播放。
第二,根据师生需求开发基于IPAD阅读的电子书,目前学校数字图书馆已经积累了近两千册供师生自由下载阅读的数字图书。
第三,根据学科学习的需要收集整理了80多个应用软件,并为师生列装相关的学习软件。目前,我们正着手开发语文、英语交互式电子教材,开展互动学习,创新阅读模式。
打造全新教学环境,建设“学习者中心”的“云课堂”硬件环境。
篇4
【关键词】传承;创新;工业设计;融合
一、文化传承与创新设计
“传承”一词,对于中国人并不陌生。早自上古时代的尧,舜禅让的美丽传说开始,传承已经成为原始公社的一种生存法则。与此同时,“传承”这一思想也潜移默化的渗透到中华民族文明发展的血脉当中。
而“创新”起源于拉丁语,它的本意有三层含义,一个是更新;第二个是创造新的事物;第三个是改变。[1]时至今日我们不妨可以将创新理解为是以新思维、新发明和新描述为特征的一种概念化过程。
但是很多人会因此而片面的认为,创新就只是一味抛开旧的,创造新的。“创新思维之父” 爱德华·德·波诺也曾说过:“创新就是不同,就是突破原有模式” 。但笔者的观点却与这类观点不尽相同,笔者认为,创新其实可以是另一种形式的对于传统文化的传承。因为在如今这个文化差异日趋缩小,人们却又在极力追求个性的大环境中,合理且恰当的将民族传统元素设计与现代设计的审美趋向结合,来进行创新设计,将会是一条将我们本土设计引领向时代前列的康庄大道。
二、秦文化的传承与创新与工业产品融合的实践
设计是一种人类智慧,一种处事哲学,一种生活方式。而工业产品设计则是把这种感悟结合传统历史文化、产品企业文化等因素完美的融入到产品中。可见,产品设计与创新思维血肉相连,倘若没有想象力,没有强烈的创新才能和开拓解决具体问题的创造力,就没有超越常规的设计能力。然而,人们对于新事物常常会抱有好奇抑或敌意的态度,需要在不断认识和接触的过程中,才能逐渐形成对新事物的理解。而对于本民族的,传统的事物形态,则往往更容易产生亲切感,对于新生事物人们也更乐于通过类似传统文化等已理解的事物来解释其本质和内涵。因此,如若将传统文化元素与创新设计结合的理念注入产品设计中,势必会产生人们更加乐于接受和具有传统文化特色的创新设计产品,也就会更加有利于加速“中国制造”向“中国创造”的跨越。
下面以一组笔者针对“秦文化”这一概
图2- 2
以上产品的造型,整体采用方形与圆形元素的结合。方形尽显刚正不阿,正义大德之气;圆形则极具温润自然,儒雅圆满之韵。方圆之中可容纳万境,这恰恰与秦汉时期“大一统”的包容与大气的思想内涵相得益彰。而在产品的色彩运用上,几乎全然是黑与红的搭配。在图2-1方案中色彩主体为黑色,因为黑色的庄重、严肃与神秘蕴含着力量,与水龙头所采用的皇冠造型具有同样霸气、神秘和高贵的气质;而在图2-2方案中,笔者大面积的运用了红色,因为红色的热情与刺激,可以激发人们对于食物的渴望,而底座的黑色与食物的色彩产生强烈反差,使食物的明度增强,从而看起来更加悦目,亦有利于增进人们食欲的作用。
综上主要是对产品造型上对秦文化进行创新设计的阐释。那么这样的造型设计要如何对秦文化进行更深层次的宣传和发扬呢?那就要通过应用的场合与应用的方式来体现了。笔者对餐具及龙头、水池设计的目标群是拟定在具有浓厚秦文化底蕴的酒店、饭店等公共场所。比如秦文化主题餐厅,秦文化主题酒店等。通过环境与产品的相互映衬,不仅从视觉上,更是从亲身体验当中使人们与秦文化进行零距离的互动。
篇5
关键词 传统文化 服装设计 创新研究
中图分类号:J523.5 文献标识码:A
我国优秀的传统文化是一座蕴藏丰富的宝库,它为现代服装设计乃至其他众多艺术领域提供了极其丰富的表现形式和设计素材。近几年来,在国内、国际服装设计的舞台上,设计师们纷纷吸收、借鉴中国传统文化并在设计中融入大量的现代时尚元素已形成了一种风潮。
1中国传统文化在服装设计形式美
中国传统文化是中国上下五千年的历史民族智慧积淀而成的具有相对稳定性和长期延续性的文化,是以儒家思想为核心同时融会了道家、法家、墨家思想并影响至今的深刻文化。中国各民族在漫长的历史过程中形成的中国文化是以人为本的人文道德文化,注重伦理、道德修养和理想的实现。
传统文化元素是现代广告招贴设计的一个重要来源,其主要包括传统文学、传统艺术和民俗文化。如:古诗、古典小说、古代散文等;国画、书法、音乐、舞蹈、戏曲、建筑园林、民间手工艺等;礼仪、岁时节令、民间信仰、服饰、饮食及器皿等。中国传统图形主要注重的是实形的完整性与装饰性,关注形与形之间的呼应、礼让和穿插关系,在组构时多遵循求整、求对称均齐的骨式。随着北京奥运会的圆满落幕,中国传统文化在全球范围内的影响不断增长,中国传统文化中的符号和标志也已渐渐渗透于世界各行各业中,如“龙”、“凤”、“青花瓷”、“饕餮纹”等中国古老和神秘的图腾元素均以历史为坐标,由文化元素衍变为时尚潮流。
2完善和提升中国服装设计的内涵建设和创新性的主要途径
中国的传统艺术形式多样、内容丰富,在服装设计中给予了我们很多的启示。在服装设计表现手法上适当运朋当代服饰设计艺术新设汁理念与设计手法,通过现代的思维方式与生活方式,将服装的造型、色彩、面料与现代时尚潮流完美结合,来诠释民族性的服装设计,也就是说汲取传统文化的精髓,借鉴、继承、改良、发展并赋予它新的形式、新的变化,从而创造出一种具有浓郁中国特色的服装风格,所以深刻了解巾华民族这个千年古老文明国度的深厚传统文化艺术底蕴,并将它与现代意识巧妙结合,是我们孜孜不倦的追求,也是每一个设计师都不可忽视的课题。
2.1在传统文化上进行改良
创立中周风格的服装,不是一味钻研民族服饰,而弃世界流行大趋势于不颐,我们知道,任何民族的文化在历史的进程中,总是交织着与其他民族文化的碰撞与融合,在如今全球化风潮扑面而来时,创造具有浓郁中国特色的服装,应该是在世界性、时代性这个前提下立足于中国风格,即“世界之精神,中国之本质”。中西服装文化观念虽然存在差异,但二者并不是格格不入,相反进行一定的吸收和借鉴能够增强服装的生命力和时代感。
借鉴传统文化,是对传统素材的再认识、再创造,包括文化内涵的改变与表现形式的转换;而不是简单的照搬、照抄,设计者必须把激发创作灵感的原型因素转化为切身的心灵感受,分析、归纳原型因素的主要特征并加以提炼,然后以一种明确的、恰当的、符合时代需求的形式表现出来。如旗袍,本是中国满族女子穿的一种长方形大袍,开始的造型并没有显示出女性的性感特征,也没有体现女性的形象美。后,旗袍大胆吸取西方女装的先进观念、现代人文精神和设计、造型艺术特点,使旗袍的款式造型和裁剪制作方法得到改进,中西女装的长处有机地融人旗袍之中,花样不断翻新。改良后的旗袍变得收紧腰身,缩短长度、提高开衩,甚至出现低领无袖的造型,由卡住整个颈项的高领逐渐改变,直到取消领子时还未休止。又把领子开低,使美丽的颈部和颈饰完全显露出来,进而再把肩部变为吊带,充分展示人体的曲线美。这种中两合擘的服装款式既是借鉴西方服饰文化传统的结果,也是中国传统服饰文化的传承和发展。
2.2提取传统文化中元素进行创造
我国优良的传统文化与艺术是一座蕴藏丰富的宝库.为现代时装设计乃至其他众多艺术、设计领域提供了极其丰富的表现形式和设计素材。具有中国元素的传统文明产物数不胜数:艳丽的唐三彩、灵秀的水墨、素雅的青花甚至亭台园林、坊间乡趣都可以激发设计的灵感。例如,“天意・粱子”的主题“濡”中.借鉴中国书法艺术中纤毫、墨水和宣纸之间的轻灵接触,一气呵成、体现出纤浓适度的形式美和神韵美。这样的元素符号运用不仅仅是视觉设计,也是一种东方式的生活美学。
作为艺术文化的精华,中国元素在现代服装设计中扮演着不可替代的角色。从传统服饰的角度来看,我们就可以获得各种时期的蛴形、配色、材质、图案以及精致绝伦的传统工艺。艳丽的民族色彩,传统的凤凰、牡丹、祥龙等中国吉祥图案,精致的刺绣、滚边、盘扣,这些最具民族特色的中国元素越来越多地被设计师们运用在时装设计中,成为表现中国风情的重要手段:对于传统图案可以较自由地运用打散、切割、错位、变异等方法,将这些形元素进行新的没计重组,达到一种独特的效果。例如香港设汁师张天爱,在她的设计中起用了古典鲜艳的晚清时期龙案苏绣,这种元素与前卫极端的西方妆扮相融合,另类的诉说着现代生活对传统东方情调的怀念。在这个设计中,龙纹仅仅是龙纹,不具有象征意味,不代表九五之尊,它只是图案。在运用元素时,必须从整体考虑,服装的造型、材料、色彩、图案、细节、饰品以及人体形态、化妆都要在一种格调下统一起来。要结合现代人的审美情趣,推陈出新,把传统与现代融合,创造出新的具有中国特色符合时代需求的服装。
参考文献
[1] 吴茜.当代服装设计的“中国服饰语言”探析[J].美术大观,2011(01).
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摘要:近年来,随着公共医院事故的频出和各种传染疫情的流行,社会各界对疾病预防与控制中心的关注度越来越高。疾控中心的自身文化与思想建设也逐渐被提上日程,在这样的社会环境下,加强疾控中心的思想政治工作,打造一个优良、高效、团结协作的医务人员团队和积极健康的医务医风是疾控中心的共同目标。树立疾控中心健康积极的医务文化,培养疾控中心人员高尚的职业情操,共同推进疾控中心疾病预防事业的发展,使疾控中心在社会突发性公共事件中发挥应有的作用。
关键词 :疾控中心 思想政治 文化建设
古语有云:“思与天下式明王度,正本清源。”思想政治工作是一个机构和组织中最内在和根本的问题,唯有实行精神教育之对策,才能使组织与团队中的人员保持高度的统一与协作,实现个人价值与社会价值的共同提升。而在思想政治工作中,必须要做到解放思想、实事求是、与时俱进和大胆创新,只有这样,才能更好地开展思想政治工作,才能促进社会和时代的进步,才能使本机构永远屹立于时代的常青林之中。
疾控中心,作为全市疾病预防与控制的风向标,关系着百姓的生活百态,牵动着数万家庭的健康与安乐,在思想政治工作中万不可掉以轻心,中心的组织与领导者应以一颗锐意进取之心不断汲取时代精神,打造与提升自身团队素质,提高中心人员的责任感和使命感,为和谐社会贡献出自己应有的力量。
一、倡导求真务实、真抓实干的工作作风
实干兴邦,空谈误国,要推进疾控中心事业稳步快速地向前发展,必须紧抓“求真务实,真抓实干”的工作作风。疾控中心的医务人员,无论是从基层还是到领导,都应俯下身段,沉淀自己的内心,真正投入到疾病防控的工作中来。脚踏实地地一步步做,埋头苦干地一点点做,面对突发的、重大的疫情出现时,应不遗余力地深入实地调查研究,发扬不怕困难、甘于吃苦的精神,到困难最多的基层最前线去工作,针对性地解决出现的尖锐问题,确保各项事务地真正落实和有效进行。 要使疾控中心工作人员说实话、办实事、讲实效,避免表面浮夸和形式主义的流行 。
二、打造开放透明、真实有效的信息系统
要加强疾病防控中心工作的透明度,既要对机构自身信息保持透明,又要对社会外界信息透明,采用公平公正的选拔机制与内部人员竞聘制度,使疾控中心人员的录用做到真实、透明。而对外部的公开信息,要做到真实、有效、透明,符合法律法规的各项规章制度。在突发性医疗事故与公共卫生事件发生时,要第一时间,以最快的速度向社会公众呈现最真实、最透明的事态全貌,毫不隐讳的呈现第一手的前线信息,增强信息的权威性和说服力,提高疾病防控中心在社会集体和人民大众心目中的公信力。
三、筑造善于沟通、勇于沟通的桥梁
思想政治工作要注重沟通的桥梁,沟通可以调适彼此的心态,促进身心的健康。员工间通过沟通可以释放压力、缓解身心。每个人在生活与社会中都会遇到难解的题,沟通可以使人们之间更加信任,消除内心的忧虑与恐惧,可以稳定情绪,平衡心态。积极倡导员工之间的积极沟通可以使员工获得一定和归属感,增强一个组织机构的凝聚力。同时,除了内部沟通外,积极地对外展开多种形式的沟通活动,拓展多种对外沟通渠道,可以增强疾控中心的亲和力,塑造疾控中心良好的公众形象。
四、坚持以人为本、真诚友爱的人文环境
理解人、尊重人、乐于助人是开展思想政治工作的基石,作为社会公共性医务机构,我们要把“以人为本”的思想放在首位,将患者的安全、健康、放在工作的第一位,不仅要在医务工作中尽到应有的社会责任,更要在业余时间内做到尊重患者、关心患者、帮助患者,保护患者的隐私与尊严。要做到从暖心开始,真诚助人,平等待人,只有这样,才能更好地做到理解他人,尊重他人,也才能更好地得到他人的理解和尊重。思想政治工作要从“心”开始,使内部员工真诚以待、关爱他人,将“奉献”、“付出”的精神贯穿在整个医务工作当中。
五、增强自身责任感与和谐社会的使命感
责任感是医务工作人员的生命线,作为疾病防控中心的医务工作者,一旦责任感缺失,便意味着弃病患的生命健康于不顾,意味着失职和对人性的漠视。思想政治工作要从自身做起,增强自身的社会责任感,要对自己的本职工作充满热情,正所谓“在其位,谋其职”,我们要责无旁贷地完成属于自己的本职工作,团结合作,齐心协力。面对特殊病患或突发性公共卫生事件时,要毫不退缩、勇于向前,从做好自身本职工作做起,努力扛起一个医务工作者就有的责任。只有这样,才能让我们的工作效率越来越高,才能让病患的满意度越来越高,才能重塑与传播出良好、富有社会责任感的疾控中心公众形象。
参考文献
[1]杨杰.疾病预防控制机构的文化建议,2014
[2]曾孜.浅谈当前疾病防控体系思想政治工作的态势与对策,2006
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一、自动化技术创新在机械设计中的应用
不断的将机械产品的创新能力优化与提高,与国家、机械领域的企业单位发展与生存有着密切的联系。在美国,相关的机械工程的设计委员会制定了2005年到2030年的有限资助计划领域中,将机械创新设计作为重要的资助之一;另外,机械个性化的发展趋势以及机械市场的复杂多变也要求了企业需要在机械设计当中不断的更新、设计,迎合市场的需要,而自动化技术创新的运用是确保企业能够在第一时间内研发出迎合市场需求的产品的有利武器。因此,对于21世纪的机械工程设计学科来说,创新性与快速性就成为企业是否能够适应市场需要、社会发展的关键所在。在机械产品概念设计的初期阶段,也就是原理方案的设计当中决定了产品是否具备创新性。
对于机械产品的设计概念来说,主要是设计到了人们的创新思维,也可以看成为人脑抽象与形象思维综合运用的一种结果。当然也受到了人们创新思维以及知识积累的局限。人们进行机械创新设计时,具有很大的随机性,并不能够确保想要的设计,同时兼具创新性的方案能够在一定的时间段之内得出。因此,想要在第一时间内设计出满足市场需求、能够占据市场的产品,存在一定的困难局限性,也是不太现实的问题,因此,在机械产品的创新迅速实现过程中,基于计算机化的创新就是非常有效的方法之一。
从广义的机构学的教学来看,对于机电一体化系统(包含了机、电、液与控制等等),都可以将其看成为两个组成部分——广义的传动机构与传动载体。而对于创新机电一体化系统的方案,就在于创新广义机构。因此,笔者在本文当中针对机械设计当中自动化技术创新的运用提出了一套机械系统创新设计以及自动化的方案(基于三维平台,以下所述都是基于三维平台)。
二、机械设计与自动化体系
对于上述中的复杂机械系统进行创新设计以及对于机械相应的自动化系统的组成方面,主要是以下:两种具有较强的获得创新性设计方案的能力的、在计算机化方法当中适合于机械系统创新设计当中较为复杂的方案;直接支持产品设计方案的三维虚拟样机装配与仿真的自动化建模过程,能自动化地对创成的复杂机械系统符号方案进行仿真、建模以及装配。而快速与创新则是其最大优点。
对于初期机械设计概念的这一阶段放纵,主要通过自动化系统为创新设计提供两套方案:其一,基于机械设计的基本规则而采用的创新设计方案;其二,创新方案的功能改良分解以及重组。考虑到这两种系统设计在方案的产生原理上都是采用的符号形式将最终的方案列出。而对于机械概念设计的初期阶段的使用符号的方案,机械自动化则会将方案进一步的分解成为机构的基本形式以及相互的连接这两个方面。在进行识别基本的机构方法选取上可以考虑到进行运动分析,从而将内部各个构件运动时所产生的分析数据展示出来。为了将开发机械产品的速度进一步提高,就能够使用面向对象的技术来进行基本机构的设计。然后,三维平台进行的二次开发,在采用的措施当中选择特征控制参数、数据库驱动等等,对于整体的基本机构三维造型设计,能够使用少量特征控制参数对其进行驱动。能够良好的解决基本机构虚拟建模的问题。
在机械领域当中,对于刚度、美学的等方面都有着很高的要求,因此为了满足机械运动刚度以及美学,可以最优的布局算法能够考虑到基本机构所占据的空间以及连接关系,从而基本机构在空间当中的位置进行确定,从而可以将机械系统空间限制到最小的占有空间。对于装配方案“后台预置”的借用,对于基本机构的运动分析数据以及布局结构的参照,则能够在特定的布局空间当中放置好虚拟的模型。连续的变化驱动构件的位置,在概念设计当中使用符号方案的设计,就能够得到其三维虚拟样机(复杂机械系统)。
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一、城市文化精神的界定
城市文化和城市文化精神是一座城市在其诞生与发展进程中历经无数年和无数人的努力、积淀,最终形成于该城市的情感与灵魂所在,是一座城市文化的长期积淀并得以深度呈现的结果。城市文化精神是随着城市进程化快速发展而形成的一种高级文化形态,是城市发展过程中所积淀而形成的物质财富和精神财富的总和。尤其是一个城市在长期发展中所形成独具特色的一种城市思想、价值观念、公民信念、城市精神行为规范制度等精神财富的总和,是城市文化的内核,同时也是城市的深层结构,又兼具鲜明的个性色彩。②在城市文化精神起始和形成的过程中,艺术要素伴随其中,并且艺术设计担当了城市文化精神的重要载体和形态呈现的责任。在当下,推进城市化进程、彰显城市个性、打造独具风格城市风貌的格局下,重视和研究并深刻认识城市文化精神的内涵,解读文化发展中的诸多新的观念,充分认识并发挥艺术设计在城市文化精神塑造中的作用,可以促进城市文化在科学与理性的指导下获得更迅捷、自由的发展。
二、艺术设计应尽的城市文化精神传承和创新使命
艺术设计是一门应用性很强的综合性学科,借助文化学、艺术学、心理学、营销学、策划学等学科而付诸实施。近年来艺术设计教育发展迅速,势必在城市文化传承和发展中发挥重要的推动作用。城市文化精神作为城市文化的积淀,兼具城市古老生命记忆和语义的文化符号和文化象征,代表着城市居民普遍心理认同和文化精神传承,代表着城市智慧和城市精神的本土文化。而艺术设计作为一个融合智能、知识与信息的认知传播活动,首先应当加强对本土文化符号精神象征的认知,进而推广艺术设计在城市文化建设中的推进作用。考察、研究、分析影响城市文化精神的因素,其中包括政治文化、经济文化、科技文化等。艺术设计作为城市文化的重要组成部分,成为城市文化精神的重要构成,担负起城市文化精神建设的历史使命。首先,艺术设计强调灵性、悟性、巧性和创新性,同时艺术设计是灵动性很强的文化活动。其次,艺术设计是一种大众传播方式,具有很强的传播力和渗透性,其审美的特质会对城市居民产生影响。再次,艺术设计具有持久的生命力,一项设计一旦采用,就形成久远的影响力,并且存在于城市和人民生活的每一个空间,具有强烈的普遍性和普及性。因此,艺术设计在城市文化传承和创新中具有重要意义,艺术设计势必在城市文化传承和发展中发挥重要的推动作用。
三、艺术设计在城市文化传承和创新中的作用
艺术设计是城市化建设的重要组成部分,艺术设计的发展水平可以在很大程度上反映整个城市文化精神的发展水平。对于艺术设计的分类,当今比较认可的分类方法包含:产品设计、环境设计和视觉传达设计。视觉传达设计和环境设计可以说是城市文化建设的支柱。城市中积聚了大量的艺术设计资源,艺术设计正是在这些资源的基础上创新发展,艺术设计已成为城市经济发展新的增长点和突破口。艺术设计对城市的宣传起到推介效应,增强城市的识别性、美誉度和知名度。可以说现代城市是现当代艺术的温床。③艺术设计将创意、文化带入市场,同时,把城市艺术精神带入大众消费世界,艺术设计给给城市中的人们带来接触艺术的机会,营造城市艺术氛围。艺术设计把艺术作品所包含的精神价值标准和审美价值取向通过特殊的形式被观赏者接受和推崇,进而达到影响人、教化人的作用④。
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根据我的认识和经验,我总结了一些做法:
1、要注重增强班集体的凝聚力,创造班级精神文化。
班集体的凝聚力是班级工作中班主任与学生,任课教师与学生,班干部与学生,学生与学生之间相互吸引,相互团结,从而形成的一种和谐的群体作用。一个班级若能形成较强的凝聚力,将会促进班集体建设,提高学生的向心力。一个优秀的班集体必定是一个凝聚力很强的集体。要想提高班级凝聚力,需要班主任老师通过长期的努力,并注意几个方面:(1)通过确定本班共同的奋斗目标来诱发凝聚力。比如我带高三(10)班的时候,先后制定里“努力学习200天,幸福生活60年”和“努力学习60天幸福生活一辈子”的目标,在高三刚开学的时候,我对学生做了“面对高三,你要满腔怒火”的演讲。(2)制定班训、班风,体现班级精神。在最近几年我都会制定“八有”作为我们的班训。以“四不”作为班风的基础。校有校训,那么班级也应该有班训,成为无时无刻不在激励学生进步的思想动力,又可以成为德育教育的一块沃土,几经考虑,我终于将“八有”作为班级的座右铭:“有人格,有胸怀,有教养,有能力;有计划,有规律,有效率,有成绩”:前面的“四有”是教育学生怎样做人,后面的“四有”是教给他们如何学习。
(3)注重师生之间、生生之间的情感交流。这一点尤其重要,人是感情动物,师生间、同学间真挚的情谊,是维系班集体的重要的纽带,这种情感越浓,班集体的凝聚力就越强。我们通常是把学生当成一个个考试的机器,整天只盯着他们的成绩。在忽视了他们的人格、自尊、思想、修养、能力之后,我们又经常的忽视了学生的情感!记得前几天我找一个学生谈心,因为我发现她最近好像有点精神不振!谈完之后却出现了一个我意想不到的结果:第二天她在日记里告诉我,说其他同学都问她是不是上课睡觉或者犯其他什么错误被老师给抓住了?我接着问她对谈心有什么感想,才发现在大部分学生眼里,老师找学生谈心,大致有两种情况,一是找成绩优秀的学生,这个时候无疑是一番鼓励之词;还有一种情况是找所谓的“差生”,进行声讨。结果呢,事倍功半,“差生”对老师的抵触情绪更大,成绩优秀的学生的成绩可能并没有向预料的方向发展。这就是忽视学生实际情感的后果!我们老师可能也关注了学生的情感,也对学生付出了自己的感情,但是这种对情感的关注是多么的狭隘!就像给学生喂食一样,我们往往在学生吃得饱饱的时候看似关心的给他们再来一碗燕窝,而在学生情感饥饿的时候却连一块馒头都舍不得给他们!
(4)通过丰富多彩的班级活动强化强化班级凝聚力,通过参加级部或校级活动来激发凝聚力。丰富多彩的班级活动不仅能活跃学生的学习生活,而且会增强班级吸引力,而在级部和学校活动特别是各类竞赛中将会大大激发学生的集体意识,激发他们对班级的无比热爱。我在的班级总回设置一个专门负责竞赛组织的组织员。负责各种竞赛的安排。
2、运用主题班会形式进行专题教育活动,形成班级教育文化。
法国教育家卢梭说过:“千万不要干干巴巴地同年轻人讲什么道理,如果你想使他懂得你所说的道理,你就要用一种东西去标示它,应当使思想的语言通过他的心,才能为他所了解。”。主题班会是班主任围绕特定的主题对学生进行思想和道德品质教育的一种重要形式,也是对学生进行自我教育的有效途径。卓有成效的主题班会,能够使学生形成健全的班级集体和正确的集体舆论,从而有助于班集体建设。主题班会形式也要多样化,营造一个开放的谈话环境,为班主任和学生搭建沟通的桥梁,唤起学生的情感,与班主任进行交流和沟通,从而使学生的情绪更加稳定,创造力得以更好的发挥。
3、发挥黑板报阵地的作用:多彩的黑板报,既有利于调动学生的学习积极性,又强烈地刺激着学生的求知欲望。很多班主任从本班学生的年龄以及心理特征出发,选材十分突出教育性。起到了明显的效果。
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马克吐温普说过:"正确的广告常常可以使微不足道变成举足轻重"。在当代社会里,甚至人们要吃什么、喝舒适以、穿什么等等都受到广告的摆布。广告已经构成了大众文化不可分割的一部分,已经渗透到人们日常生活的每一个角落,广告无处不在。从三个层面看广告的本质。一是传播层面,将广告作为一门传播科学和艺术,着重探讨广告作品的艺术价值、表现形式和传播手段,研究广告主、广告经营者和者、受众通过广告媒体建立特定关系;二是经济层面,将广告作为一种经济现象,着重研究以广告活动为纽带、营销策划为轴心、市场经济为舞台、塑造品牌形象为目标的现代广告运行模式;三是文化层面,将广告作为一种文化现象,着重研究以广告作品、广告活动、广告要素中折射出的美学价值与文化理念,聚焦于文化和广告的辩证关系。从行业角度看,广告设计是一种职业,是基于计算机平面设计技术应用的基础上,随着广告行业发展所形成的一个新职业。从艺术角度看,现代广告设计属于视觉造型艺术的范畴,是一种大众文化艺术,是视觉传达艺术的一个组成部分,是为实现广告目的而作出的一种行为和方式,通过广告媒介和辅助手段,主要是用视觉语言的形式诉求来实现广告的目标。广告设计的本质是创造和发明,是一种商业创意,它带有辅导的性质。基于广告设计自身的规律,具有的基本特征是具有某种功能性,商业性、文化性、科技性与艺术性一体化,突出现代人之追求。
二、文化元素对广告设计的影响
1、文化元素是广告设计的重要特征
作为文化学研究对象的"文化",实际上包括了知识、信仰、风俗、语言、科技、物质文明等十分广泛的领域,所有的这一切,都与广告的产生、发展、广告的制作,传播及其功效有着密不可分的联系,而且,在这种宽泛的文化定义下,广告设计自然也就成了一种表现文化现象现实活动。现代广告是一定社会文化的产物,广告设计师和消费者都是具有一定社会审美意识的群体,由于传播范围的不同,广告的受众群体在各个方面也会有差异性。需要广告设计者注意了解不同国家不同民族区域范围内消费者的宗教、文化、生活习俗和对色彩,图案数字,动物和植物的喜好等,疏忽一个都会对广告效果产生相当的影响。广告还体现了企业厂商及广告设计者对生活的理解和价值取向。在宣传产品或社会服务的同时,也在自觉不自觉地输出着某种文化意识,改变人们的消费观念,引导着人们的行为与生活方式,在推进社会物质发展的同时,也提高和唤醒了人们精神文化的不断提高和审美判断意识。创新是广告的生命动力,推动着广告设计的社会市场进程,推动了现代文化的发展。因此,文化的推广是广告设计的重要特征。
2、文化元素对广告设计的影响
广告是生活的一部分,汲取一切周遭事物为题材发挥创意,无处不在才能赢得消费者的认同。本身就是一种传递品牌或社会事业的信息形式。因此,流行文化只能通过广告才能施展开来。通过依靠消费者对某个产品品牌的名牌效应,激发其购买欲望,调动社会服务为社会事业行动起来。地域文化也是广告设计的创意制作的一种文化艺术。同是一个产品,在不同的媒体,不同的地区,都有不同的创意,创意是永远发掘不尽的,包括反向思维方式、生活方式、价值取向、审美意识等,许多广告以此为创意背景,反映了文化的差异。在广告制作的初期,设计师就要考虑其本身是否能够符合某些区域的特定的文化,从而来判定该广告是否成功。现代广告设计是个知识密集,技术密集人才密集的高新技术产业,消费者需求的多样化多层次化,全球市场的广阔行,它便体现出民族文化的规定性。它是根据一种社会文化现象,不同民族文化,其广告文化表现出差异性。因为民族文化构入广告活动的各个方面,形成特定的广告理解、广告意识、广告传播、广告接受等。广告语言中成语的运用、俗语的运用、双关语的运用、对偶句式的运用、古诗词的运用等,就明显地具有民族文化的特点。广告向人们展示着一种超前的文化形象。不是纯粹的艺术创作,而是采用文化艺术手段,通过这种视觉媒介向消费者传递最新最直接最易认知的视觉信息。使消费者更易理解和接受,从而形成信任链,产生固定的企业消费群体。随着社会的发展,人们对生活的要求越来越高,为了更好的迎合消费者心理"雀巢"咖啡的广告宣传无疑在传达信息方面还是在迎合消费者心理上都是较为成功的,喝茶是从古至今中国人的传统,但"雀巢"咖啡却闯进中国消费群体的购买市场中,一举成功,原因之一就在于言简意赅好记好理解大众能够迅速牢记的广告语"味道好极了"以及它的广告形象画面:喝"雀巢"咖啡,你就能够得到一种高品位、高档次的生活。这与越来越追求高品位追求精神生活的中国各阶层消费群体来说都是一种视觉上的勾引和冲击,让消费者很想尝试一下这种口味,从此大部分中国的大部分消费群体已经离不开咖啡的存在,这就是广告的带来的超前文化。这种超前文化从视觉的角度,利用"图底关系",把要宣传的东西凸显出来,同时借助于摄影、电影等大众传播媒介,给人造成一种身临其境之感,这种身临其境之感往往会被消费者误认为身同其境。
3、实例分析
水井坊酒包装以浓郁传统的东方文化内涵和简约洗练的现代设计手段,是酒业拥有包装专利最多的产品包装之一。一个成功的广告不仅传递着产品信息和服务咨询,还不断提高并唤醒消费者对新产品的兴趣和判断,丰富人们的精神享受和文化视野,酒文化源远流长,具有浓郁深厚的中国民族文化在其中,采用内烧花工艺白酒酒瓶,将单纯的白酒产品进行了艺术化升华。并且其内置六面井台在突出水井坊本身文物价值外,也寓含着锦官城的历史文化孕育了水井坊。此举获得了国际大奖"莫比乌斯"包装广告奖。更将水井坊的广告宣传效果达到了一个顶峰。水井坊广告包含了中国五行相生的文化元素,金,酒瓶使用金属瓶盖以及铜制铜钉;木,酒瓶下垫以木质基座,可作烟缸使用;水,火,酒乃"水之形,火之性";土,中国的白酒具有特定的历史文化,不同于现代社会发明的各种现代技术的蒸馏酒,不同之处就在于窖泥中微生物的神奇作用,窖泥是特殊土壤培养后的产物,白酒缺此不可。包装设计体现了金木水火土五行的有机结合,民族传统文化元素的巧妙设计。把具有水井坊的锦官城六处著名景点:武侯祠、杜甫草堂、九眼桥、合江亭、水井烧坊、望江楼彩绘图烧制在井台六面,纯属手工艺术制作,浓郁的地方民族文化特色寓含着锦官城的历史文化孕育了水井坊。
三、现代广告设计文化发展展望
随着社会的发展和文明的进步,文化的内涵和形态也会不断变化,广告设计中的文化表现也必然会不断改变。广告设计除应注重创意创新外,更应立足于社会的认知感和消费需求,使人们对广告有感受、有互动。因此,社会文化与消费需求与现代广告设计的融合将成为一种设计趋势,同时对于文化艺术又带来了新的发展契机。新的观念与思维方式的导入为我们重新审视文化提供了更多的思考角度,而新媒介、新知识的出现也为我们社会文化的再设计提供了多样性,更加扩展和深化了整合的趋势。广告设计师需要不断追求具有生命及永存的风格,追求具有国际化语言和我国民族内涵的设计,具体结合产品自身的文化优势,这样才能使广告设计与文化完美结合,才能设计出优秀的广告作品。