表达爱情的诗句范文

导语：如何才能写好一篇表达爱情的诗句，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

二、惜分长怕君先去，直待醉时休。——贺铸《眼儿媚·萧萧江上荻花秋》

三、新知遭薄俗，旧好隔良缘。——李商隐《风雨》

四、旋开旋落旋成空，白发多情人更惜。——司空图《酒泉子·买得杏花》

五、东边日出西边雨，道是无晴却有晴。——刘禹锡《竹枝词》

六、看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。——武则天《如意娘》

七、相思已是不曾闲，又那得、工夫咒你。——蜀妓《鹊桥仙·说盟说誓》

八、名花倾国两相欢，长得君王带笑看。——李白《清平调·其

九、只愿君心似我心，定不负相思意。——李之仪《卜算子·我住长江头》

十、诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事哀。——元稹《遣悲怀三首·其

十一、相思似海深，旧事如天远。——乐婉《卜算子·答施》

十二、君宠益娇态，君怜无是非。——王维《西施咏》

十三、断无蜂蝶慕幽香，红衣脱尽芳心苦。——贺铸《芳心苦·杨柳回塘》

十四、忆君心似西江水，日夜东流无歇时。——鱼玄机《江陵愁望寄子安》

十五、怕相思，已相思，轮到相思没处辞，眉间露一丝。——俞彦《长相思·折花枝》

十六、两鬓可怜青，只为相思老。——晏几道《生查子·关山魂梦长》

十七、君若清路尘，妾若浊水泥。——曹植《明月上高楼》

十八、寂寂花时闭院门，美人相并立琼轩。——朱庆馀《宫词》

十九、为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。——宋祁《玉楼春·春景》

二十、夜长争得薄情知，春初早被相思染。——姜夔《踏莎行·自沔东来》

二十一、当君怀归日，是妾断肠时。——李白《春思》

二十二、愿君多采撷，此物最相思。——王维《相思》

二十三、出入君怀袖，动摇微风发。——班婕妤《怨歌行》

二十四、鱼沈雁杳天涯路，始信人间别离苦。——戴叔伦《相思曲》

二十五、天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。——白居易《长恨歌》

二十六、君知妾有夫，赠妾双明珠。——张籍《节妇吟·寄东平李司空师道》

二十七、平生不会相思，才会相思，便害相思。——徐再思《折桂令》

二十八、人生自是有情痴，此恨不关风与月。——欧阳修《玉楼春》

二十九、尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。——欧阳修《玉楼春》

三十、可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人！——陈陶《陇西行四首·其

三十一、四月正是去年今日，别君时。——韦庄《女冠子·四月

三十二、秾艳一枝细看取，芳心千重似束。——苏轼《贺新郎·夏景》

三十三、人到情多情转薄，而今真个不多情。——纳兰性德《摊破浣溪沙》

三十四、天涯地角有穷时，只有相思无尽处。——晏殊《玉楼春·春恨》

三十五、曾经沧海难为水，除却巫山不是云。——元稹《离思五首其

三十六、盈盈一水间，脉脉不得语。——古诗十九首《迢迢牵牛星》

三十七、一场寂寞凭谁诉。算前言，总轻负。——柳永《昼夜乐》

三十八、深知身在情长在，怅望江头江水声。——李商隐《暮秋独游曲江》

三十九、人面不知何处去，桃花依旧笑春风。——崔护《题都城南庄》

四十、何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。——李商隐《夜雨寄北》

四十一、春心莫共花争发，一寸相思一寸灰！——李商隐《无题·飒飒东风细雨来》

四十二、月色入高楼，相思两处愁。——秋瑾《菩萨蛮·寄女伴》

四十三、君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐？——曹植《明月上高楼》

四十四、恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时？——吕本中《采桑子·恨君不似江楼月》

四十五、为君憔悴尽，百花时。——温庭筠《南歌子·倭堕低梳髻》

四十六、今夕何夕，见此良人。——佚名《诗经唐风绸缪》

四十七、玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。——温庭筠《南歌子词二首》

四十八、相思只在：丁香枝上，豆蔻梢头。——王雱《眼儿媚·杨柳丝丝弄轻柔》

四十九、今夜鄜州月，闺中只独看。——杜甫《月夜》

五十、相见争如不见，有情何似无情。——司马光《西江月》

五十一、取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。——元稹《离思五首·其

五十二、相思相望不相亲，天为谁春。——纳兰性德《画堂春·一生一代一双人》

五十三、相思树底说相思，思郎恨郎郎不知。——梁启超《台湾竹枝词》

五十四、在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。——白居易《长恨歌》

五十五、情人怨遥夜，竟夕起相思。——张九龄《望月怀远》

五十六、上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。——白居易《长恨歌》

五十七、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。——李商隐《无题二首》

五十八、终日望君君不至，举头闻鹊喜。——冯延巳《谒金门·风乍起》

五十九、重叠泪痕缄锦字，人生只有情难死。——文廷式《蝶恋花》

六十、只愿君心似我心，定不负相思意。——李之仪《卜算子》

六十一、从此无心爱良夜，任他明月下西楼。——李益《写情》

六十二、还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。——张籍《节妇吟·寄东平李司空师道》

六十三、执手相看泪眼，竟无语凝噎。——柳永《雨霖铃》

六十四、乌啼隐杨花，君醉留妾家。——李白《杨叛儿》

六十五、妾身悔作商人妇，妾命当逢薄幸夫。——徐再思《阳春曲·闺怨》

六十六、伤心明月凭阑干，想君思我锦衾寒。——韦庄《浣溪沙·夜夜相思更漏残》

六十七、同穴窅冥何所望，他生缘会更难期。——元稹《遣悲怀三首·其

六十八、夫死战场子在腹，妾身虽存如昼烛。——张籍《征妇怨》

六十九、似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。——黄景仁《绮怀诗二首其

七十、月上柳梢头，人约黄昏后。——欧阳修《生查子》

七十一、花落花开自有时，总赖东君主。——严蕊《卜算子·不是爱风尘》

七十二、寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。——李清照《点绛唇·闺思》

七十三、若待得君来向此，花前对酒不忍触。——苏轼《贺新郎·夏景》

篇2

济慈仓皇地拿出一个简单的包裹，包裹里有他视如生命的诗稿。身体单薄、瘦弱的济慈站在雪花飘舞的大街上，冻得全身发抖。他不停地咳嗽，他发现吐在雪地上的痰，还有殷殷血丝，染红了一片雪渍。抬眼望着白雪皑皑的大街，他的眼睛变得一片混沌和茫然。

忽然，他隐约听到有人在喊他。他回头一看，见是自己的好朋友查尔斯从马车上跳了下来。查尔斯是英国著名诗人，他和济慈是在一次笔会上认识的。查尔斯十分钦佩济慈的才华和学识，很快，他与济慈就成了好朋友。

这天，查尔斯赶着马车，专程从家里来看望他。没想到，济慈因生活困顿，竟被房东赶了出来。在与济慈的交往中，查尔斯早就发现，济慈的生活很拮据，他没有任何经济来源，只是靠微薄的稿费维持生活。他多次想接济他几个钱，可每次都被济慈坚定地拒绝了。

查尔斯看到济慈站在冰天雪地里冻得浑身发抖，眼圈一下子红了。他二话没说，一把将济慈拉上了马车。查尔斯将自己身上的大衣脱下来披在济慈身上，又将自己的手伸过来，他紧紧握着济慈冻得冰冷的手，哽咽地说道：“兄弟，遇到这么大困难怎么也不说一声？”

查尔斯亲切的话语，像一股暖流浸润着济慈的心田，他的眼睛一下子湿润了。

大街上空无一人，只有马车的铃声发出有节奏的声响。马车碾过厚厚的积雪，雪地上留下两道深深的辙印。马车来到伦敦郊外汉普泰德大街18号，这里是查尔斯的家。

查尔斯将济慈安排在一间宽敞的房间里，然后升起壁炉里的火，房间里一下子温暖起来。查尔斯说：“兄弟，这间房间就是你休息、写作的地方，房后还有一片花园，你在家写累了，还可以到花园里散散步，呼吸一下新鲜空气。”

在查尔斯的精心安排下，济慈的生活很快安定了下来。他忘记了生活的不幸和痛苦，每天沉浸在诗歌的创作中。他制作了许多小卡片，这些小卡片放在口袋里、书架上、床头边，甚至窗台上、卫生间。因为有了这样的小卡片，只要有灵感，他马上将诗句写在这些小卡片上。

查尔斯发现济慈写在这些小卡片上的诗句，非常优美、华丽，富有哲理，可是，济慈在这些小卡片上记下诗句后，就随手扔在一边，没有再去整理。查尔斯看到后，很是心疼。他想，如果这么优美的诗句就这样丢弃了，那多么可惜啊！于是，查尔斯自己不再写作，而是悄悄地担当起整理这些小卡片上的诗句的任务。

很快，这些小卡片上的诗句，被查尔斯整理后，成了一首首完整的华美诗篇，他将这些诗稿寄出去后，很快就在报刊上发表了，并在读者中引起很大的反响。

济慈稿费的收入渐渐多了起来。济慈还一直蒙在鼓里，他不知道，那些诗稿竟是查尔斯放弃了自己的写作，悄悄地帮他整理、誊写后，才得以发表的。

由于长期废寝忘食地创作，济慈的咳嗽越来越严重，身体越来越虚弱，有时写不了几句，他就又咳个不停。

查尔斯看到后，心里很担忧济慈的身体健康。他叫济慈到花园里多散散步，晒晒太阳，这样对身体会好些。

济慈依依不舍地走出房间，外面的一幕，顿时令他眼前一亮：花园的葡萄架一片葱茏，婆娑的葡萄叶下，挂着一串串晶莹剔透、色如玛瑙的葡萄，空气中散发出淡淡的馨香。徜徉在这片葱茏的葡萄架下，济慈的心一下子变得清澈、亮丽起来。不知不觉，他的灵感又来了，他从口袋里掏出一张张小卡片，边走边写。写完后，他就将小卡片随手塞在葡萄架下。

忽然，济慈仿佛被什么东西吸引了，再也迈不开步子了。他发现邻居的花园里有一个青春靓丽的身影正在修剪花枝。那美丽的身影，一下子吸引了他。那一刻，他忘记了周遭的一切，他的眼前只有美丽姑娘的身影在晃动。少顷，他从嘴里抑扬顿挫诵出一段诗句：

“去吧！去吧！我要朝你飞去/不用和酒神坐文豹的车驾/我要展开诗歌的无形羽翼/尽管这头脑已经困顿、疲乏/去了！呵，我已经和你同往……”

姑娘听到声音，惊讶地回过头来，见是一位身材瘦弱、年轻俊朗的青年，正含情脉脉地望着她，嘴里轻轻吟诵出一句句优美的诗句。仿佛一道闪电，姑娘的心房瞬间被击中了。她满面绯红，脸上浮现出一缕羞涩的红晕……

从此，济慈一有空，就来到花园里散步。在花园里，他一眼就能看到邻居家花园里那美丽女孩的身影。济慈看着美丽的姑娘，拿起口袋里的小卡片，在小卡片上写下了一句句诗句，他将写了诗句的小卡片，随手塞进了葡萄架下的树枝上、夹缝里和草丛里。

济慈和这位美丽的姑娘相识了。姑娘名叫方妮，是个年仅18岁的大一学生。正值放暑假，她回到家后，在自己家的后花园里，认识了住在邻居家才华横溢的青年诗人济慈。

可是，爱情的滋润并没有使济慈的身体有所好转，他的咳嗽越来越厉害，痰中的血丝越来越多。查尔斯给他请来了医生。医生检查后，神情黯淡地告诉济慈，他得了严重的肺病，留给他的时间已经不多了。

天妒英才。济慈在与美丽的姑娘方妮相识仅仅半年时间后，就溘然长逝，年仅26岁。

查尔斯强忍悲痛，他将葡萄架下、树枝上、夹缝里和草丛里的那一张张小卡片捡拾起来，然后一句句整理出来。他惊讶地发现，这些散落的小卡片上的诗句整理出来后，竟成了一首长篇爱情叙事诗。

篇3

富人的爱情总是很奢侈，更何况是有九五之尊的皇上呢？“春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。”不仅华清池被他们独占了，唐玄宗肆意挥霍纳税人的钱大兴土木建造了华清宫。贵妃爱吃荔枝，山顶的朱门次第打开，一骑腾起的红尘落在史册上。妃子笑，笑靥能盛得下两颗荔枝。富人的爱情快乐了自己，折磨了别人。皇上的爱情折磨驿马和差官，为了那几颗荔枝，许多无辜的驿马毙命，同样无辜的差官累死。连那绣口一吐，就是半个盛唐的李白，也用他如椽大笔写了三首《清平调》。唐玄宗还亲自伴奏，乐师李龟年卡拉OK。诗人的生花妙笔将杨贵妃夸得比花还美，“若非群玉山头见，会向瑶台月下逢”，简直是天上下凡的仙女。可是诗人拍马屁拍到马蹄上，把贵妃夸成汉代的赵飞燕：“借问汉宫谁得似?可怜飞燕倚新妆。”弄得杨贵妃很不爽，高力士在旁边煽风点火，这也成了以后李白被炒鱿鱼的一个主要原因。耿耿于怀的李白后来写了首《妾薄命》委婉讽喻杨贵妃：“以色事他人，能得几时好？”

我们不太明白白居易为什么要去美化导致国家由盛及衰的国君的爱情，《长恨歌》中除了夸耀君王的富贵和穷奢极欲的生活外，就是唐玄宗“尽日君王看不足”的好色。爱情需要物质的支撑，但如果被物化了，可能就只剩下物质，没有爱情。男人真正的爱情是征服世界后征服女人，唐玄宗放弃了江山的同时也就放弃了爱情。唐玄宗和杨贵妃的爱情（如果真的有爱情）更多的是权和色的交易，“姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户”，白居易本来想用这些诗句来表达“三千宠爱在一身”，结果走向了反面。在马嵬坡，赐给贵妃三尺白绫的是唐玄宗，花钿委地时，白居易所美化的“君王掩面救不得，回看血泪相和流”显得特别苍白。一个连自己的女人都保护不了的男人，泪水没有任何重量，血液没有丝毫浓度。白居易为了突出苟全性命的玄宗对贵妃的思念，虚构了借助方士来到仙山、贵妃赠金钗为信物的“八卦”。现实中没有的爱情在神话中弥补，这样的神话跟呓语有什么分别？晚唐的李商隐就在《马嵬》诗中讥讽此举的荒诞不经：“海外徒闻更九州，他生未卜此生休。”

李白的打假还比较含蓄，同一时代的杜甫手下就不留情了，在《北征》一诗中旁敲侧击：“不闻夏殷衰，中自诛褒妲。”把杨贵妃比作了烽火戏诸侯的褒姒和乱商的妲己。最能呈现讽刺力度的当属上文提到的李商隐《马嵬》：“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁。”为什么当了四十多年的皇帝唐玄宗还不如普通百姓能保住自己的妻子呢？如果唐玄宗面对这样冷峻的诘问，除了哑口无言，还能做些什么呢？

当年七夕节，唐玄宗和杨贵妃笑牛郎织女只有一年一度的相会（我很怀疑，当年没有狗仔队，这样的八卦新闻如何从深宫传出），他们就在长生殿里信誓旦旦，要永世不分。结果为了保全自己，懦弱的唐玄宗让贵妃独自先走了。白居易洋洋洒洒地写了一长串粉饰的诗句，清代的袁枚只用了四句就彻底否定了：

篇4

一个真正的知识分子应该有一个骄傲的性格，而不是一个势利小人。这使他们大多数人看起来很奇怪，总是从人群中脱颖而出，下面小编给大家分享一些关雎蒹葭知识点，希望能够帮助大家，欢迎阅读!

关雎知识点【关雎】

关关雎(jū)鸠(jiū)，在河之洲。

窈(yǎo)窕(tiǎo)淑女，君子好(hǎo)逑。

参差荇(xìng)菜，左右流之。

窈窕淑女，寤(wù)寐(mèi)求之。

求之不得，寤寐思服。

悠哉悠哉，辗(zhǎn)转反侧。

参差荇菜，左右采之。

窈窕淑女，琴瑟友之。

参差荇菜，左右芼(mào)之。

窈窕淑女，钟鼓乐(lè)之。

一、注释

(1)关关:雌雄两鸟的和鸣声。雎鸠：一种水鸟，亦名王雎，状类凫鹥，生有定偶，常并游。

(2)在河之洲：(雌雄雎鸠)在河中陆地上居住着。洲：河中沙洲。

(3)窈窕：文静美好的样子。淑：品德好。

(4)好逑(hǎoqiú)：理想的配偶。逑，配偶。

(5)参差：长短不齐。荇(xìng)菜：一种水生植物，叶子略呈心形，浮在水面上，茎可以吃。

(6)左右流之：在船的左右两边捞。流，捞取。

(7)寤寐：这里指时时。寤(wù)，醒时;寐，睡时。

(8)思：语助词。服：思念、牵挂。

(9)悠哉悠哉：意为“悠悠”，就是长。这句是说思念绵绵不断。

(10)友：亲近。

(11)辗(zhǎn)：半转。反侧：侧身。

(12)钟鼓乐之：敲击钟鼓使他快乐。

(13)芼：择取。

(14)乐：同“悦”，娱悦。

二、参考译文

雎鸠关关在歌唱，在那河中沙洲上。文静美好的少女，小伙理想的伴侣。

参差不齐的荇菜，顺流两边去捞取。文静美好的少女，朝朝暮暮想追求。

追求没能如心愿，日夜心头在挂牵。长夜漫漫不到头，翻来覆去难成眠。

参差不齐的荇菜，两手左右去采摘。文静美好的少女，弹琴鼓瑟表爱慕。

参差不齐的荇菜，两边仔细来挑选。文静美好的少女，钟声换来她笑颜。

蒹葭知识点一、了解与积累

(一)注释

⑴选自《诗经?秦风》。秦，周朝时诸侯国名，在今陕西中部和甘肃东部一带。

⑵蒹葭(jiān jiā)：芦荻，芦苇。

⑶苍苍：深青色。

⑷白露为霜：晶莹的露水凝结成了霜。为，……成……。

⑸所谓：所说、所念，这里指所怀念的。

⑹伊人：那人，指隐居的贤人，有人认为诗中人物收追寻的，是一种可望而不可即的理想境。

⑺在水一方：在水的另一边。一方，那一边，指对岸。

⑻溯洄(sù huí)：逆流而上。

⑼从：跟随，这里是追寻的意思。

⑽阻：险阻，(道路)难走。

⑾宛在水中央：(那个人)仿佛在河的中间。意思是相距不远却无法到达。宛，宛然、好像。

⑿萋萋：茂盛的样子。下文“采采”义同。

⒀晞(xī)：干。

⒁湄(méi)：岸边，水与草交接之处。

⒂跻(jī)：升，高，意思是道路险峻，需攀登而上。

⒃坻(chí)：水中小洲，小岛。

⒄未已：还没有完，指露水尚未被阳光蒸发完毕。已：完毕。

⒅涘(sì)：水边。

⒇右：迂回曲折。

⒆沚(zhǐ)：水中沙滩。

译文

芦苇密密又苍苍，晶莹露水结成霜。我心中那好人儿，伫立在那河岸边。逆流而上去找她，道路险阻又太长。顺流而下去寻她，仿佛就在水中央。

芦苇茂盛密又繁，晶莹露水还未干。我心中那好人儿，伫立在那河水边。逆流而上去找她，道路崎岖难登攀。顺流而下去寻她，仿佛就在水中滩。

芦苇片片根连根，晶莹露珠如泪痕。我心中那好人儿，伫立在那河水边。逆流而上去找她，路途艰险如弯绳。顺流而下去寻她，仿佛就在水中洲。

二、基础知识过关

(一)、文学积累

①《诗经》是我国古代最早的一部诗歌总集，收录了从西周初年到春秋中叶时期的诗歌共有305篇，包括风、雅、颂三部分。

②《诗经》的句式以四言为主。根据不同内容的表达需要，分别采用赋、比、兴的艺术手法。

(二)、默写过关：

1、统领全文，运用起兴手法表达小伙子对心仪的姑娘热烈追求的诗句是：关关雎鸠，在河之洲。

窈窕淑女，君子好逑。

2.《关雎》中是全诗的纲目，统摄全诗的句子或表现小伙子一般都喜欢美丽而贤惠的姑娘的句子是：窈窕淑女，君子好逑。

3.《关雎》最能体现全诗的精神，抒发求之不得的忧思的句子是(表达小伙子对心中恋人的爱慕之情、朝思暮想不能成寐的诗句)：求之不得，寤寐思服。

悠哉悠哉，辗转反侧。

4抒写了求而得之的美好愿望和喜悦心情的句子：“窈窕淑女，钟鼓乐之”

5、统领全诗，运用起兴手法，既交代时令、环境，渲染凄清惆怅气氛，烘托惆怅心情又表达对意中人深深怀恋之情的诗句是：蒹葭苍苍，白露为霜。

蒹葭萋萋，白露未晞。蒹葭采采，白露未已。

6.描写男主人公苦苦追寻之路艰险、漫长、困难重重的诗句是：溯洄从之，道阻且长。

溯洄从之，道阻且跻。溯洄从之，道阻且右。

7.表现他虽望穿秋水但心上人可望而不可即的诗句是：溯游从之，宛在水中央。

溯游从之，宛在水中坻。溯游从之，宛在水中 。

8.《蒹葭》：诗中能印证“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”的寻找追求的诗句：蒹葭苍苍，白露为霜。

所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。

9.蒹葭在今天被我们引用来形容所爱恋的人在远方的诗句是：所谓伊人，在水一方。

10.“一切景语借情语”。

“ 蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人 ，在水一方”于浓浓的秋凉中折射出人物淡淡的凄婉之情。

三、主要问题过关：

1、《关雎》中“关关雎鸠，在河之洲”两句的作用是什么?

以雎鸠鸟起兴，来写自己对窈窕淑女的追求。

2、《关雎》表达了怎样的情感?全诗通过写主人公的思慕、追求、向往，表达了对爱情的赞美之情。

3、《蒹葭》塑造了一个怎样的一个主人翁形象?意境有何特点?

塑造了一个(痴情的男子即君子)的人物形象。

4、《蒹葭》的写景有何作用?

景物描写反衬出诗人浓浓的思念之情。

蒹葭诗中描写的景物有：蒹葭(芦苇)、露珠、霜、河水、小舟。用了这些景物起兴,引出追求"伊人"可望而不可及的惆怅情感.全诗寓情于景,情景交融,意境优美.表达爱而不得的思念之情。

5、《蒹葭》表达了怎样的思想感情?

表达了主人公追求、思念寻而无果的惆怅之情。(蒹葭表达出了一种贤才难觅，情人难得的怅惘，乃至前途渺茫理想不能实现的失望心情。全诗流溢着抒情主人公对“伊人”的真诚向往、执著追求以及追寻不得的失望、惆怅心情。)

【诗经文学常识】《诗经》是中国第一部诗歌总集，收入自西周初年至春秋中叶五百多年的诗歌305篇，又称《诗三百》。先秦称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。

按用途和音乐分为“风、雅、颂”三部分，其中的风是指各地方的民间歌谣，其中的雅大部分是贵族的宫廷音乐，其中的颂是周天子和诸侯用以祭祀宗庙的舞乐。

《诗经》的主要表现手法是赋、比、兴。其中赋直陈其事;比喻叫比;先言他物以引起所咏之物叫兴。

篇5

苏涌源在《李商隐的情感世界》一文中写道：“如果说李白是风，李贺是电闪雷鸣，那么，李商隐则是雨；有时是春雨，柔柔的飘洒着诗人的情思，滋润着我们的心头；有时是秋雨，凉凉的携带着诗人的失意，滴落在我们的胸间。由此，我们的心得以在人类感情的湖水里尽情沐浴，感受到了人类感情的美好及人类感情的可贵。”的确，读李商隐的无题诗和爱情诗，从字面上就可以感受到他对爱情的执著追求，对女性打心眼里的那种尊重情感。他不是用男性的视觉审视女性，而是主动站在女性的角度，用女性的口吻写出了她们的苦闷与辛酸。他把那些受封建礼教迫害和禁锢的女性心中的寂寞苦闷，用他饱蘸心血的诗句表达出来，为那些感情世界一片伤痕的女子写下了一曲曲的赞歌，深刻揭示出了她们凄清孤孑的生活和寂寞的内心世界，像《嫦娥》《银河吹笙》《重过圣女祠》就是例子。他的以女性为抒情对象的诗歌，全是以女性的身份说出了自己的心事，这对于一个受儒家思想熏陶的封建士大夫来说，是多么难能可贵呀！他写的爱情诗，基本上是以一种平等的态度，从一种纯情的角度来写爱情、写女性。他的爱情诗，似乎比其他的诗人更加高明，站在比其他诗人更高的角度。

李商隐和杜牧、温庭筠生活在同一时代，而且他们还是有交情的，但他们对爱情的态度截然相反。杜牧和温庭筠追求的是“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初”（《赠别》）、“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟”（《菩萨蛮》）这样的带有性意识的爱情，而李商隐追求的是“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”这样的相知相爱的男女之间的真挚爱情，重精神感受。有一定的柏拉图式的爱情观的成分，镶嵌在李商隐的爱情世界里。

唐朝是有着比较发达文明的封建王朝，唐朝文人倘有所恋，并不讳言。元稹写了一些为少年时代恋人而发的爱情之作，白居易的诗也涉及爱情题材，杜牧也写了一些爱情诗。但他们只是在高举“文章合为时而著，歌诗合为事而作”旗帜的同时，不经意间写下这些感情较真挚的爱情诗。而李商隐，在创作中把爱情看得和生命、功业一样重要，他感受着男女双方在情感历程中最细微的变化，一个眼神，一抹微笑，一丝愁绪，一寸相思。他真正把爱情的百般滋味描写得细腻而深情：爱情生活中的离别与阻隔、期盼与失望、执著与缠绵、苦闷与悲愤，大大突破了儒家礼教的束缚。为此，受到了封建卫道士们的严厉批评与指斥。

李商隐的爱情诗冲击封建礼教和儒家诗教，在爱情题材的开拓发展上做出了不朽的功绩。他一共写了五百多首爱情诗，几乎占其作品的五分之一，可以说他是我国文学史上第一个大量写爱情诗的诗人。他追求超越的高尚爱情，而不是借女色以慰寂寞的轻薄才子。尽管他政治上不得志，精神上郁闷痛苦，但他多情又不滥情，他更忠于深情，并驻守在他的情感世界里。就是在诗歌达到顶峰的盛唐时期，也没有出现爱情诗的繁盛，也没有一个诗人像他这样写下这么多情深意切的爱情诗。李白曾经也创作了一些爱情诗，但多属乐府诗，近似民歌体。且李白创作这些诗歌是为了驰骋其才情，张扬其自我的，他并非出于对女子深沉的挚爱而将情感倾注诗中，而是把妇人和酒一样当做张扬主体意识的一种手段，情感境界还缺乏深度。李白诗作中占相当地位的以女性为抒情对象的诗有一百多首，其中咏唱中下层社会妇女的诗篇占有重要的地位，但李白的诗歌中没有写到自己的情感生活，也没有写他和妻子的婚姻生活，他连只是“婚姻的附加物”的夫妇之情也没有抒写，他的天上飞仙似的形象，令人吃惊的是也出现在这个领域。他的《送内寻庐山女道士李腾空二首》，题目就已经很古怪了，第一首诗中有这样的句子：“君寻腾空子，应到碧山家。……若恋幽居好，相邀弄紫霞。”第二首中有这样的句子：“多君相门女，学道爱神仙。……一往屏风叠，乘鸾着玉鞭。”从诗句中我们看到，李白对妻子入山学道持赞成态度。妻子入山学道，按理他应该劝阻才对，但他没有。他好像对感情纯粹漠不关心，很戏谑地看待妻子的学道。

李商隐对待自己的妻子、感情和李白的大不相同，李白对感情的无所谓正好从侧面可以衬托李商隐的独特与尊贵。李商隐与妻子王氏伉俪情笃，诗集中有不少抒写夫妇爱情生活的诗，其中一部分是婚后李商隐离家外出期间怀念王氏的诗，如《端居》《夜意》等；另一部分是王氏亡故后写的悼亡诗，如《房中曲》《王十二兄与畏之员外相访见招小饮》等。悼亡诗历代的文人都写过，而婚前追求和相恋的诗前人却写得很少，写得情真意切一往情深的则更少了。其他初、盛、中唐的所有诗人，没有写出一首真正平等态度的恋爱之作。

李商隐是这么独特的一个诗人，怪不得许多年来他成了不少文人学者的热门话题。也怪不得舒芜先生在他的《从秋水蒹葭到春蚕蜡炬》一文中说：“直到晚唐李商隐出来，久已坠绝的《关雎》《蒹葭》的传统，才得到继承和重振。”（舒芜：《从秋水蒹葭到春蚕蜡炬》）

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张振民的诗集《我的黑夜比你长》，我认真地读了两遍。其中有些诗篇吸引我反复阅读。总的印象是，他的诗有着浓郁的生活气息，激情澎湃，想象丰富，充满豪气，魅力独具。首先打动我的是，他以赤子情怀写出的那些关注社会、关注民生、关注现实的诗篇。

先看诗集开篇的第一首诗《植物园》：“遍地杂草／竹子与树，丁香花的夜语／池塘的露宿，千万双眼睛居然扑捉不到／一缕来自民间的风俗”，“园内有建筑／草木苍生，落地为户／拍一拍胸膛，敢问八面来风／这众多生长的楼舍／算不算植物／又有几块闲田被美丽罩住”。字字句句凝结着诗人对生态环境遭受破坏的担忧。面对公共灾难，诗人以强烈的责任心和义务感去主动担当，用诗歌去呐喊去动员去警示，这在当今这个诗人越来越关注内心关注自我的时代，在当今诗歌界形式主义盛行的氛围中，十分难能可贵。诗集中像这样的诗篇还有《怀念，麻雀》、《急》、《枯泉》、《沙尘暴来了》、《失事》等。《怀念麻雀》，写“麻雀没有了”对“风和日丽走远了”的遗憾，《急》，写天旱无雨对雨的期盼，《枯泉》，写泉千无水对水的眷恋；《沙尘暴来了》。写风暴肆虐对小草的挂牵。《失事》写飞行灾难对生命脆弱的慨叹……令人震撼最大的，是那篇名为《生长》的诗，“所有的风不一定都能指示方向／每一阵雨不一定都能共享／望远镜看到的并非全是风光／被枪口瞄准的不一定都是死亡／有一个地方／爱情正在生长”。“还有一个地方／爱情不可以生长／贫穷和饥饿，恐惧与惊慌／而且，我的黑夜比你长”。诗人采用了对比的手法，写入与人的悬殊，写在贫穷和饥饿的土壤上，爱情不可以生长。这与电影《被爱情遗忘的角落》所传递的主题有异曲同工之妙。经过二十多年的改革开放，中国的经济社会建设有了飞跃的发展，然而，诗人用心关注着现实，关注着发展中的不协调，关注着和谐社会建设中的矛盾和问题，他把眼光聚焦于弱势群体，以对社会性苦难的终极追问和人道关怀，用诗的形式记述自己对社会问题的观察与思索，倾诉自己作为一个知识分子的生存焦虑与公共关切，使人从中感受到诗人的心灵和着时代脉搏的律动，诗也由此获得了厚重的时代感和历史感。

新鲜的感觉和联想，是张振民诗集留给我的第二个突出印象。诗中有很多新鲜的诗句；“把山挪挪／把水挪挪／在枯萎的草地上踱一踱”(《民间烟火》)。“一阵风来／我的脸和水一起耸动”(《一滴水掉进水桶》)。“风把诗歌吹进黄河／诗歌／一碗水半碗泥地流着”(《风吹诗歌》)。“那是很大的一片／来自春天的森林，青山、草原／她凹凸的缎面像皱褶的毛毯／阳光下，一挂就是一天”(《绿野》)。“黎明后／太阳提着遗物／像一艘驶入生活的航母／带着风和日丽行走”(《经典》)。这些取象新颖，构思奇特，意趣盎然的诗句，个性独具，意味悠远，其实，诗人与诗人作品之间的差别首先在于对事物的注意和捕捉的不同，也许这个诗人所注意的正是那个诗人所忽略的。再是产生的联想不同，第三是表达方式的不同。因此种种，便有了不同的个性与特色，张振民诗中那些新鲜的感觉和联想，多是和大自然的山、水、树相关联。诗人习惯于渗入社会现实的内容，突出山、水、树的崇高感、神圣感，正像诗集中那首《植树》诗中说的那样：“我的心全靠满天的绿阴支撑／就像我的生命全靠青山和水支撑”。诗人的诗也同样是靠山、水、树等形象支撑。诗人把山、水、树写得有血有肉，把自己和它们融为一体。作为写实的诗，能写出如此境界，真是不可多得。

诗风豪迈大气，是张振民诗集留给我的第三个突出印象。“雷说／再唱一段／把天空唱响些／把小路唱弯”，速首《雷说》钢气硬朗。“收割机闪进麦地／头发说短就断了”，这首《刈麦》诙谐风趣。十年结一颗酸果／十年结一颗涩果／十年的苦果，十年／你还是你／我还是我／就像钢轨展开的两条长长的胳膊’。这首(《辛店十年》)激情奔放。节奏铿锵，……，骨力的豪健不仅来自于语言的豪放，更来自于诗思的开阔和境界的邃远，人们常说“文如其人”，张振民的诗正如谢明洲先生所评论的：“着实深印了他生命的影子”。

著名学者唐先生曾说：“一个文学家可以不写小说，不写剧本，甚至也可以不大懂得理论，却不应该不懂诗。”“诗是艺术的同义语，它是文学中的文学”。我对此也抱有同样的见解。因此，对于诗人我是由衷地敬重的，特别是在无论从外国还是中国的角度看，人类的诗的时代，诗作为文学主要体裁的时代，都已经过去了的现实条件下，张振民却依然在执着地追寻和坚守着这片精神家园，特别是他依然以一种强烈的历史责任感，在商品经济大潮的一片喧嚣中，沉下心来，把眼光聚焦于最普通、最弱势的人群，将诗植根现实的土壤，认真写出心灵深处的东西，真是难能可贵了。《我的黑夜比你长》已是他的第七本诗集，他正值盛年，未来的路一定会越走越宽……

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关键词：模糊性；诗歌；意译；直译

模糊性是自然语言的本质属性之一。语言历经几千年的发展，其模糊性一直具有旺盛的生命力，经久不衰。诗歌，作为文学殿堂中的一颗瑰宝，具有语言凝练、意象丰富、情感充沛等特征，是汉英对比研究的理想对象。模糊语言在诗歌中所扮演的角色尤为重要。汉英两种语言分属不同的语系，差异十分显著，而语言模糊便是其差异之一。

1. 诗歌语言的模糊性

范武邱[1]认为语言模糊性是指语言表达中的语义外延不确定性和内涵虚华性。从某种意义上来说，诗歌中的模糊用语，为诗歌增添了美感，诗歌语言的模糊性造就了诗歌的艺术性。诗歌语言的模糊性具体表现为诗人有意或无意对诗歌进行模糊处理，由于不便表达、不想表达或者不能表达而造成语义的不确定性或语义留白，诗人借助读者思维的联想性和理解的灵活性来追求一种无与伦比的“期待视野”和耐人寻味的“审美享受”。纵观汉英两种语言诗歌的历史长河，不难发现汉英诗歌的模糊性在表现形式方面存在较大差异。

2. 表现形式

诗歌具有丰富的表现力，语言凝练，韵律优美，模糊语言在诗歌中的应用极为丰富。由于文化和语言的差异，汉英诗歌在模糊语言的表现形式存在一定差异。中国素有“诗的国度”之美誉，汉诗长期处于世界的领先地位，语言工整、高度凝练，意境深远，暗示性和会意性较强。英诗浩瀚，篇幅长短不一，简洁明快、逻辑严谨，讲究格律。下文将分别举例分析汉、英两种语言的诗歌中模糊语言的表现形式。

2.1汉语诗歌中模糊语言的表现形式

我国语言大师季羡林[2]先生认为，“中国的语言妙就妙在模糊上。模糊能给人以整体概念和整体印象。这样以来， 每个读者都有发挥自己想象能力和审美能力完全的自由”。汉语诗歌之所以能在很长一段时间内处于世界领先地位，其模糊性占据了不少因素。汉语诗歌中模糊语言的表现形式以辞格和不精确性为主。

首先，辞格是汉语诗歌中模糊表达的常见表现形式。修辞格能表明作者的感情态度，引起读者共鸣，使语言表达更加形象、生动。以唐代“诗仙”李白的诗歌为例，通过夸张辞格来表现模糊的诗句随处可见，如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）、“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”（《早发白帝城》。“三千尺”、“万重山”都是夸张的数词，表达了诗人的内心感受。唐代诗人刘禹锡的诗句“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”（《竹枝词》）用语意双关的手法，以“晴”寓“情”，也具有含蓄的美，表现了女子含羞不露的感情。

其次，不精确描述也是汉语诗歌中模糊表达的一种表现形式。白居易的诗词“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”（《琵琶行》）是指琵琶女曲中声音近弱到无时，作者仍能感受到曲子所蕴含的情调，复杂的感情被融入“无声”的境界。因此，人们常用“此时无声胜有声”来形容不用语言表达，所要表达的意思全部都显露出来了。这种不精确的表达就是模糊的表现形式，朴实无华的语言背后是丰富、饱满和深沉，这就是所谓的欲说还休、大音希声。

2.2英语诗歌中模糊语言的表现形式

汉语重模糊、含蓄，而英语重精确、具体。英国学者燕卜荪（William Empson）1930年出版了《朦胧的七种类型》（又称《复义七型》）一书，证明了复杂意义是诗歌一种强有力的表现手段，称之为“复义”（ambiguity）[3]。明喻、奇喻、双关、矛盾是英语诗歌中模糊表达的常见表现形式。玫瑰是具体可感知的事物，在西方象征着爱情，因此许多诗人都用玫瑰来比喻爱情。例如，苏格兰诗人罗伯特・彭斯（Robert Burns）的诗篇A Red， Red Rose（《我的爱人象朵红红的玫瑰》）开篇即吟唱：O my luve is like a red， red rose/That's newly sprung in June。诗人将爱情比作六月里迎风初开的红玫瑰，使读者产生丰富的联想。在英国玄学派诗人安德鲁・马维尔（Andrew Marvell）的诗歌To His Coy Mistress（《致羞怯的情人》）中，诗人热情洋溢地赞美了对方，表达了自己对对方的仰慕是如何真挚。诗人采用夸张辞格表现出模糊性：An hundred years should go to praise/Thine eyes， and on thy forehead gaze/Two hundred to adore each breast/But thirty thousand to the rest。其中“An hundred years”、“Two hundred”、以及“thirty thousand”都是夸张的写法，表达了作者深切的爱慕之情，这是数字模糊词语在诗歌中的运用。

2.3异同原因初探

语言是文化的载体，反映客观世界。人们对客观世界的描述往往存在不确定性，因此汉英诗歌均不约而同产生了语言的模糊性。但由于汉英两种语言及文化的巨大反差，汉语重意合，诗与画紧密结合，英语重形合，以表达为主，因此汉英诗歌在模糊语言的表现形式有所差异。汉语诗歌意境深远，暗示性和会意性较强，而英语诗歌逻辑严谨，讲究格律。

3. 模糊语言的翻译

诗歌与小说、戏剧等文学体裁不同，常借用模糊的表达追求艺术感染力。诗歌中模糊语言的表达增添了译诗的难度，因此有学者认为诗歌具有“不可译性”。罗伯特・弗罗斯特（Robert Frost）认为，“Poetry is what gets lost in translation”（“诗乃翻译中失去的东西”）[4]。诗歌作为文学表达的一种极为有力的形式之一，应当是民族的、国家的乃至世界的。结合前文所述，要译好诗歌就要译好诗歌中的模糊语言，发现共同的模糊美感，尽可能准确地传达诗歌的模糊意象。诗歌模糊语言的翻译，最为常见的两种翻译方法是直译法和意译法。由于汉英诗歌均具有模糊性，在翻译过程中不妨以模糊译模糊，采取直译法。同时，汉英两种语言具有很大的差异性，在翻译过程中文化因素的表达成为难以跨越的鸿沟。汉英诗歌中均运用一些典故、双关、民族文化特有的象征，在翻译过程中直译法可能会造成误读。因此，当源语中的模糊语在目的语中找不到语义对等的模糊语时，意译不失为一种上佳的翻译方法。

余论

汉英诗歌殊途同归，都以表达情感追求诗歌的感染力。情感是很难通过语言精确表达出来的，只能通过模糊的语言依靠读者去感受和联想。诗歌中模糊用语带来了理解上的张力，使之成为文学领域独具魅力的瑰宝。在汉英诗歌互译过程中，可具体问题具体分析，采取直译和意译两种翻译方法。（作者单位：中南大学外国语学院）

参考文献

[1]范武邱.模糊语言研究中凸现出的几个问题[J].现代外语，2007（5）.

[2]季羡林.门外中外文论絮语[J].文学评论，1996（6）.

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1激发高中生对学习诗词的兴趣

兴趣是最好的老师，无论是小学生还是高中生只要有兴趣，就会在学习上取得事半功倍的效果。因此高中语文教师在进行诗词教学时要从高中生的兴趣出发，结合高中生的认知发展特点，把具体的诗词和高中生的实际生活相联系，激发高中生对学习诗词的兴趣，从而爱上古诗词。我们不能否认随着时代的发展，高中生接受的都是处在时代最前沿的新潮事物，高中生早已对古代文人骚客的低吟浅唱丧失了趣味。语文教师首先要做的就是要改变这一现状，把先贤名句和时展潮流相结合，赋予古诗词时代的气息充分展现古诗词的魅力从而激发高中生对古诗词的兴趣。教师可以讲解古诗词中男子对女子爱慕的诗句，让学生品味和现代社会男子爱慕女子不一样的表达方式。例如，在《诗经》中的“窈窕淑女，君子好逑。”这一句表达了君子对窈窕女子的爱慕之心，从而使感情更加细腻，娓娓道来。同时高中生又处在成熟阶段，情感活跃却受到各种因素的束缚，为此教师可以以《氓》为例讲解弃妇自诉婚姻悲剧的故事。这是一首典型的受封建礼教迫害导致女子婚姻悲剧的四言古体诗，教师可以对这首诗进行讲解在教学过程中适当的引入爱情的话题，从而增加诗词教学的兴趣。因为感情二字是高中生活中相对比较敏感的词，在一般的教学过程中是很少涉及的，但是高中生有着极强的好奇心，以及懵懂的心态从而会对感情产生一种异样的感觉。教师可以借助教学活动渗透有关感情方面的教导，从而引导学生选择正确的学习态度和生活态度，避免学生走入歧途，影响学业。语文教师把感情问题穿插到诗词教学过程中不但能够帮助学生欣赏诗词文化的魅力，还有利于纠正高中生的感情观，从而培养他们良好的学习习惯。除此之外，语文教师需要为学生提供展示自己诗词风采的平台，让一些对古诗词感兴趣的同学有充分展示自己的平台。教师借助这种方式也为其他同学学习知识开通了渠道。近几年的高考题型中考查的多是高中生对诗词的理解能力而不是单纯的背诵能力，因此语文教师需要格外注意在兴趣的基础上培养高中生对诗词的理解能力，从而提高高中生的诗词鉴赏效率，也推动高中诗词教学的进程。

2营造利于诗词教学的良好氛围

古诗词中蕴含的文化、描写的诗词背景、所写的故事情节都不是三言两语或者短短几行字就能概括的，它所描绘的具体画面也是高中生在短时间内不能完全的接受和理解的。学生通过一字一字的读、背诵不但不会有很高的学习效率，长此下去学生无法进入诗词描绘的具体意境，从而降低学习诗词的兴趣，严重影响学习效果。因此语文教师需要在教学过程中营造具体的诗词氛围，利用信息技术渲染课堂氛围，从而变学生被动学习到主动学习。例如，在俞桂《送人到松江》中“西风萧瑟入船窗，送客离愁酒满缸。要记此时分袂处，暮雨细雨过松江。”全诗的第一句主要描写了萧瑟秋风吹打着江中即将远行的小舟的景象，并且交代了送别的季节和地点。语文教师可以借助幻灯片为学生播放具体的诗句情境，教师为学生提供具体的画面可以把学生带入具体的古诗氛围中，从而帮助学生更好的理解古诗的具体含义。教师还可以借助音乐营造古诗氛围，在《九月九日忆山东兄弟》《静夜思》等表达思念家乡的古诗中教师可以借助古色古调的《思乡曲》渲染具体的氛围，在《思乡曲》中如泣如诉的箫声可以充分表达离家游子渴望回归家中的那种思乡之情。在诗词教学过程中语文教师还要展现与其他教学活动不同的语言风格，显现诗词教学课堂的不同，从而营造良好的教学氛围。教师可以选择用更加具有诗意抒情的语言或者是华丽壮美的词汇来描绘诗词中的具体意境，从而为诗词教学课堂奠定具体的基调。例如，在《村行》的颈联中教师可以借助照片对学生们说：“同学们看啊，在这张照片中大家可以看到棠梨叶已经纷纷的飘落，呈现胭脂的颜色，如雪的荞麦花开慢山野，细细感受，仿佛可以闻到淡淡的花香。这让我想到《村行》中的诗句‘棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。'’教师通过这种方式可以首先为学生营造具体的学习环境，从而为学生理解诗句打下良好的基础，提高高中生的学习效率。

3开展丰富多彩的诗词鉴赏活动

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读过李晓旭百余首诗后，感觉其诗歌体裁中比例较大的一个部分便是一个城市人对另一个城市角落的理性解读、拷问与素描。李晓旭的诗歌如“行走系列”、“北京观察系列”等组诗仿若集中勾勒的线条，对于异域境况与身心所处其中的感观变化都有较为清醒和独特的认知。诗歌《茶马古道》的开头这样写道：“遇到我前，这匹枣红马定有一桩心事/它几千年前被放逐的兄弟，在悬崖的那一端/蹄印踏入石缝，靠近阳光，松针，峡谷/”诗歌带我们回到古朴的阳光之中，感受到“马背上的盐巴”的咸涩，感受到“生锈的故事”、“马长的汉子”与“脚板下的一万里风尘”。李晓旭的诗歌通过这种由外向内的宏观感受描写，激发了生存与城市的人的心灵之声。诗人自身常常被诗情所动，以至我们能够看到诗句中经常流露出的强烈感彩的言语，李晓旭的这种表达对于其诗歌意境的搭建产生了极大的牵引力和影响力。诗歌《殉情谷》近乎议论式的表达似乎完全掌控了诗歌的意旨方向，“一次救赎，寂灭/完成对谎言、欺骗、强权及公众的伤害/爱情悬空、仇恨和腐烂也已悬空/星星下未睡的骨骼、火、盲目的云/都是合谋/除了这些，还需要什么细节”，在诗的结尾处，李晓旭却这样写道：“而此刻，我听到情歌响亮/在二月的鸟鸣里飞/”大胆抒发后的点染式笔法，又将激动化为清脆、悠扬的鸟鸣和情歌。

感受到苦难，是一个诗人所必须具备的“才华”，李晓旭显然受到了苦难的指引，她的行走无不是对内心感知与精神寄托的寻求，像《黑菜地小学》、《世界之窗》等诗很好地说明了这一点。“欲望和痛苦如同桅杆上挑着的星星”（《看海，沿着你内心的梯子》），伴着人生的船行船止。这种时刻不安的想法将诗人的内心充满。诗人觉得城市如“幽暗的笼子”（《秋意未浓》），在静止与封闭的“笼子”里，所有具体的、抽象的、狂野的事物都被驯服，诗人感到孤单和恐怕，所有的诗人的属性将在这个城市里逐渐消失，这或许便是李晓旭不断游走的一个理由。李晓旭的组诗《无轨之旅》试图对此进行深入探求，诗人厌烦了凡俗人生生存的繁复与渺小，从“逃离”到“入世”的思考引人深思，可是其背后却满是悲哀与无奈。

最能够体现李晓旭对于城市以及城市人群激进方面态度的诗歌是组诗《转身，走二十四步》。李晓旭将强烈的思想感情融入叙事，诗行将批判、嘲讽、激怒直露地表现出来，情绪饱满，不可遏抑，虽然诗中不乏露骨之处与糙杂编织之处，但其用意用情大可以显见和体察。这组诗已经不像李晓旭之前创作的一些诗歌中所流露的那种情感。在这之前的几个月，李晓旭曾经有一首题为《地下室的一个下午》的诗歌，是“北京观察系列”组诗中的一首：

这个下午那么长，桌上有吃剩的西瓜/和这里的人一样/不那么光鲜了/艺术家，离异者，混子，小贩，/有诗人/四周的墙壁被人喷出一个赭色的“爱”/像是一场旧时的艳遇/穴居的风和人都有点陷入昏迷/但是火车要午夜才开/所以现在要确认时间是下午/下午大多时候，不容易让人想入非非//让人想到晴朗和草地角落里的某朵好花/还在红艳艳地开/另有滴滴答答的声音/让人忆起桃花潭水深千尺//而这些，/于已经沉睡的人/不会有碰到的危险

诗中充溢着诗人对于一个城市的毫无留恋的意绪，情形与沉睡已经不再截然分离，一个等待午夜的火车的过客，在那样一个厌倦的下午，还有什么不能舍弃的呢？李晓旭仿佛离开了自我，进入到一种普遍的无知无觉的状态，在似睡非睡似醒非醒里等待一个可有可无的结束，而好在我们仍能从其诗歌中想到晴朗的光线，看到鲜红的花朵，听到滴水的声响，感到离别的到来，一切竟显得那么安静，和组诗《转身，走二十四步》迥然不同。诗人的内心是矛盾的、反复的。我们也就能够在这种矛盾和反复中体会到诗人的内心苦痛。这是一个外在冲突与内心实质不断加剧和推进的过程，应该看到李晓旭尚需要有对于其自我内心更深层面的把握，随着思想成长和阅历渐丰，自然能够得到更为深刻、定性的思索。

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【关键词】“诗教”传统 古典诗歌 德育功效

“诗教”并不是一个新鲜的话题，它古已有之。最早提出“诗教”的是孔子。很多大学者也十分重视诗歌的教化功能。如理学家朱熹认为诗歌可以陶冶“性灵”，使人“师善”（向善）和“改恶”。今天重提中国古代的“诗教”传统，当然并非全盘照搬，因为古人和我们的目的有着一定的区别。我们完全可以发扬鲁迅先生所提倡的“拿来主义”，取其精华，为我所用。既然如此，我们可以利用中国古典诗词对学生进行哪些方面的德育呢？

第一，了解历史，培养民族情感与爱国情操。中国古典诗歌中，以历史为题材的诗歌很多，形成了“咏史诗”这一类型，优秀的诗人们把思古之幽情与现实紧密结合，名篇不胜枚举。我常常借着鉴赏这一类诗歌的时机，引导学生了解历史，同时懂得兴亡的道理。如鉴赏刘禹锡的《西塞山怀古》：“西晋楼船下益州，金陵王气黯然收。千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。人世几回伤心事，山形依旧枕寒流。今逢四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。”便了解三国时期晋吴之战的旧事，懂得国家兴废全凭人事，山川的显要虽可借助却不可作为御敌的唯一依凭。爱国是中华民族的古老传统，爱国主义是古典诗歌中常见的题材。从《诗经》《楚辞》，到19世纪末20世纪初革命民主派的爱国诗篇，体现着诗人们对国家、民族的热爱和担当意识。如《诗经・秦风・无衣》，已收入高中语文第三册。屈原的诗篇之所以与日月同辉，重要因素就是其洋溢的爱国激情。诗人一生都将自己的命运与国家的命运相连。如他的《哀郢》中的名句“鸟飞返故乡兮，狐死必首丘”常常被人们引用，学生在吟诵时，能够感受其中对祖国、故乡深深的依恋和哀伤，从而深受感染。运用历史和爱国诗篇培养学生的爱国和民族情感，是一个渐渐熏染的过程，经常教读，使得学生如入芝兰之室，久而不闻其香，因为芬芳已经浸入他们的心脾。

第二，培养中学生的独立人格。中国几千年的封建文化教育，扼杀了人们的自尊、人格，在中国人的国民性中，深深烙下了“奴性”这个印痕。我们要培养的当然不是奴性十足的学生。这样的学生连自己的独立人格都不具备，将来如何为社会、为国家民族做贡献？梁启超曰“少年强则国强”，如能培养中学生的独立人格，则对祖国和民族的发展大有裨益。中国古代诗人中，有一些一生坎坷，但始终傲骨铮铮，如李白、刘禹锡、苏轼。虽然他们并未能完全摆脱奴性人格的桎梏，但在封建社会中，能有如此傲骨，也足以令人敬仰。于是，我经常教学生诵读他们的诗歌，并作详细的、深入的欣赏和讲解。李白应该说是古代诗人中最具个性和傲骨的一位。他“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”，此时他正处于唐玄宗的优宠之中，但他却“粪土王侯，浮云富贵”，不与朝中权贵合作，不利用这个机会青云直上；他在《梦游天姥吟留别》中写下了名言“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。他的诗歌，飘逸雄奇，意境壮丽，将人格的美和诗歌的美融合为一体，学生非常喜爱他的诗篇。读他的诗可以得到双重享受：品味诗歌语言之美，感悟独立不羁的人格之美。

第三，培养中学生的积极进取精神。翻开古典诗词，表达积极进取的凌云之志的诗篇比比皆是。积极进取，本就是中华民族的传统美德之一。“诗言志”，在这些诗篇中，有的表达治国安邦的志向，如杜甫的“致君尧舜上，再使风俗淳”；有的欲建功立业、扬名天下，如李贺的“男儿何不带吴钩，收取关山五十州？请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯”；有的为民请命，不惜为正义而献身，如于谦的“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”。由于社会的影响，有的诗篇不可避免地带有糟粕，我们可教学生明辨清浊。总体而言，这些诗篇的积极进取精神是可取的，可以用来对学生施加影响。比如曹操的名篇《短歌行》中写道：“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。……山不厌高，海不厌深。周公吐哺，天下归心。”曹操生活在东汉末年建安动乱时期，他的理想就是一统天下。在这首诗中，他充分地表达了在短暂生命中完成大业的雄心。此外，唐诗中有大量的边塞诗，同样洋溢着积极进取的豪情壮志。如李颀、岑参、王昌龄、高适等边塞诗人，就给后人留下了不少名篇。我们也可多教学生诵读。这样的诗歌学得多了，不但可培养中学生的积极进取精神，还可培养他们的阳刚之气。

第四，培养中学生的悯世仁爱之心。我们的中学生物质条件日趋优越了，尤其是生活在大中城市的学生。他们衣食无忧，但视线却仅限于周围的狭小空间。他们与同学比吃穿用住，但却看不到因无钱交学费而被迫加入打工大军的同龄人。他们往往表现得很冷漠，缺乏爱心。而一个缺乏爱心的人，无疑是可怕的。仁爱是中华民族的传统美德中极为重要的一部分。孔子“伤人乎？不问马”，“仁者爱人”，“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”，这些精神是民族得以团结、繁荣昌盛的重要因素。在中国古典诗词中，这种仁爱和悯世之心有着充分的体现。如杜甫的《悲陈陶》、“三吏三别”，白居易的《新乐府》五十首和《秦中吟》十首，李绅的《悯农二首》，杜荀鹤《山中寡妇》，皮日休的《橡媪叹》……多不胜举，这些杰出的现实主义诗人写了大量悯世爱人、同情劳动人民的诗篇。我们可充分利用这些诗篇，在教学生诵读鉴赏的同时，学习诗人们的仁爱精神，引导他们发掘现实意义，将对古代劳动人民的同情转化为对今天生活在社会底层的人的同情，对弱小者、贫困者的同情。

第五，培养中学生健康的爱情观。爱情是一个古老而常新的话题。中国古典诗词中，爱情题材占了相当大的篇幅。这些诗词歌颂健康、坚贞的爱情，与现在的“杯水主义”爱情形成了鲜明的对比。我们可以利用这类诗歌，引导学生分辨是非清浊，为大多数人必由的将来培养一定的免疫力。中国古典诗歌中的爱情诗，最早的出现在《诗经》中，如《诗经・周南・关雎》，其中“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，很多学生都能背诵，而且背得很有滋味。《诗经》中还有很多爱情诗，都是歌颂青年男女热烈纯真的爱情。高中课本中还选了汉乐府名篇《孔雀东南飞》、李清照的《一剪梅》（“红藕香残玉簟秋”），高中生们十分喜爱。他们喜爱美妙的诗句，对诗中美好的、生死不渝的爱情更是心向往之。在讲析鉴赏《一剪梅》时，我们详细讲解“一种相思，两处闲愁”，女词人思念丈夫，设想丈夫在思念自己。我问学生，女词人为什么相信丈夫在思念自己？学生回答，因为她相信丈夫。于是，我们得出结论：这体现了夫妻之间的信任和忠诚。而这正是爱情的内涵。学生们学习《孔雀东南飞》，被男女主人公至死不渝的爱情深深打动，对女主人公刘兰芝不为富贵所动、对爱情至死忠贞深为感佩。