关于美的作文范文

导语：如何才能写好一篇关于美的作文，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

美，对于这个字，你一定不会陌生，因为她时时刻刻都在你的身边，装饰你的生活，点缀你的生命。

对于这个字，谁又能说得清呢？恐怕有多少人就会有多少种解释吧！每种生命对于美的诠释都有所不同，因而也演绎着不同的关于美的故事。

花开的刹那是美，天空的流云是美，林里的啼啭是美，绚烂的春光是美。

成功时的欢笑是喜悦之美，秋天的落叶是苍凉之美，草上的“水晶球”是奉献之美，人间的感情是最纯洁的美。

我们每天都置身于这样一个美丽的世界，感受春暖花开，感受阳光普照，美在我们的身体里滋长着，已在不知不觉中扎下了根。每个人都有自己独特的美，可能是有时只是未曾发现罢了。读过《巴黎圣母院》，才真正明白美与丑的区别，才知道有一种美是再英俊漂亮的外表都无法替代的，那种美就在我们的心里。

每个人都向往美，向往美好，这是人类的本性。“爱美之心，人皆有之。”，但上天赋予我们一副身躯，我们便无法改变了，我们所应做的，就是努力造就人格的美，让它的光芒遮盖住外表，让你的美更加与众不同。

这世界上有无数种美，惟有一种是不可能的，那就是完美。这世上不会存在完美，如果有，那么它就是一种悲哀，哪个人的一生没有遗憾残缺，如果没有，那便是不完整的。我们要学会的就是接纳与包容那份缺憾美，那份最为悲壮，也最为让我们清醒的美。

你如果爱玫瑰的浪漫艳丽，就必须学会包容它那扎手的利刺；如果你喜欢坐在海滩上看浪，就必须忍受那份孤独的清冷。一个人只能欣赏完美的人，是看不到声边的美的。

草地上数星星的情节是美，童年的发音盒是美，追逐阳光春风的日子是美，我们生命中的一次次艰辛又何尝不是一种美呢？

美丽是短暂的，惟有机缘才能让我们捕捉到永恒的瞬间，如宇宙间轻轻滑过的流星，如雨后的彩虹；美丽又是平凡的，只有用心去体会，才能感受到美的涟漪。美，会升华你的灵魂。

篇2

李语萌是一个外表彬彬有礼，拥有很多知识的“书蚁”。书是她这一生最好的伙伴。可是你也许不会相信，这样一个知识分子，其实玩起来也是很疯狂的。李语萌的笑声是和具有特色的，她前一阵不知从那学来了一种另人望而畏，不，应该是说“听而生畏”的魔鬼笑声。不管在什么场合，不管是高兴，还是伤心，从她的嘴里，总是发出一种阴笑。我作为她的好朋友，曾经也劝过她几次，可她没次都那她那恐怖的笑声来回报我。哎—真拿她没办法！

在我们温暖的班级体里，还有一个人，能和李语萌一决高下。她们都是书本的结晶。那个人，想必我不说大家也猜出来了吧。不错，她就是马虎才女—蒋知言！蒋知言是一个每天生活得很快乐的人。在她的脑子里，总有让人琢磨不透的知识。蒋知言的笑声是具有恐吓力的。她的笑声如同排山倒海，让你震耳欲聋。我们每当听了她的笑声，总是以为她是吃了药。想要把她的心情平抚，是需要一点时间的！

我的好朋友周梓越，和以上两人可是有鲜明的对比的。她可是属于淑女派，走的是淑女道路。周梓越的笑容如月亮一般。不管你有什么烦心事，只要看见了她的笑容，保你化乌云如晴天！

篇3

美在于心灵。一个人如果没有道德，就如一个人没有了灵魂，他心中只有仇恨，生活从此而改变；一个人如果拥有了道德，就拥有了一切，关爱、温暖、快乐……生活因此而更加完美；人生就如一颗宝石，如果用道德镶边，就会更加灿烂夺目，光彩耀人。

在班里发生了这样一件事：在其中测试那天，我们都被紧张的气氛淹没着，空气也凝固起来，时间一分一秒地过去。第二场考英语时，监考老师发现自己坐的凳子上不知谁吐了痰。是谁？这个同学失去了最纯朴的美——道德，他丢失了一切。也许他没在乎这件小事，随意的，可从这件小事中却反映出了大道德。他不单单毁坏了自己，也丢失了一颗无价珍珠——道德。

美在于心灵。道德在人生旅途中是至关重要的：人生就像是一只船，道德便是船桨，只要拥有道德的人，船就会有前进动力，一步步到达成功的彼岸，到达人生的最巅峰；如果一个人没有了道德，船也就没有了前进的动力，慢慢地往后滑，越滑越快，最终回到原点，这个人的一生就没有任何意义、任何价值，彷徨一世，暗淡而平静，温饱而平庸；如果我们要想成功，就要有奋斗目标，就好好拿稳这块无价宝石，掌好这只船桨，不应该随意虚掷，稍不留神它就离你而去，但重新找到它却很难，就如大海捞针。

有这样一位60多岁的农场主，他种了600多公顷土地，尽管平时非常忙碌，但他坚持参加赞助青少年眼疾患者协会。除了每年捐款100美元外，还参加义务募捐活动，收入用来为青少年治疗眼病。“人们最大的快乐来自于对别人的帮助。”这位老人既快乐了自己，也快乐了别人，这也是一种伟大的精神，更是一笔无法比拟的财富。拥有道德是快乐的，是美好的。

小行为，大道德。的确，从一个人的言行举止就能看出这个人的品质、思想如何，他是怎样一个人。讲道德是一种美，最纯朴的美，它会给我们人生添加一道亮丽的风景线；我们每一个人都想完美，道德就是其中必不可少的一环，拥有道德眼前一片晴空；从生活的小事做起，从身边的点滴做起，你会快乐一生，终身受用。

我听过这样一个故事：一名店录取员工，又许多大学生都来应聘，却意义淘汰了。当轮到一名没有大学生文化高、学历偏低的年轻人时，他看到地面上有许多废纸，便顺手拿起扔进垃圾桶里。然而，正是因为这看似平凡的举动是他被录取，其他大学生看不起这小事，把道德远远抛在了一边。从中我们看到了道德有时也会使你迈向成功的大门。看一个人并不是看他取得了什么，而是看他品质如何、道德如何，这样的人才会成功，如果再有文化与知识，没有道德的支撑也是没有用的。

永远记住：美在于心灵，道德才是最纯朴的美。

篇4

秋野

秋天，多么让人向往的季节！到处瓜果飘香，果实累累。有金色般海洋的稻田。秋风一吹，犹如活泼可爱的小姑娘，穿着金衣，带着金帽，在风中翩翩起舞看。那山也学稻田披上了一件色彩耀眼的衣服有绿，有金黄，还有暗黄，多姿多彩，为苍老的秋天平添了一丝绚烂。看！田野里一片黄澄澄的，像一张金色的毛毯，在仔细看看，原来是麦子成熟了，风儿轻轻吹过，他们也向过路人点头哈腰。在向旁边瞧去，高粱早已举高了大大的火把，正在举行火把传递活动，这儿红了哪儿也红了。哇！看那些果树，昂首挺胸，好威武啊！每一棵都硕果累累，而树呢？又似乎在向我们挥手，在向我们展示自己的成果！要让我们去享受呢！走在回家的马路边，路旁的树叶纷纷落下，像一只只金色的蝴蝶，翩翩起舞。飘落到路旁的小溪里，像一只只金色的小船，飘向远方。这就是属于我家乡桐庐的秋天！

浙江省杭州市桐庐县城关中学初一:濮琳

篇5

论文摘要：以电视、电影、网络等为代表的新传播媒介对文学的发展有着举足轻重的影响。新媒介以其自身的图像化、迅捷化、商业化的特性冲击消解了经典文学，但是同时也为文学创作提供了新的契杌和生长点。

媒介是文学生产、传播、交流、消费的纽带，是整个文学生产流程中不可或缺的工具和载体。媒介在一定程度上决定着文学生产的思维方式、传播方式和接受方式。回首历史。人类社会已走过了口说文化、文字文化阶段，现正跨入媒介文化时代。从媒介传播的角度看，口说文化时代人们以口耳相传的语词为主要交往媒介：文字文化时代以各种纸质印刷品是传媒的主要载体。当今的媒介文化发生了视觉化、形象化的转型。这里所说的新媒介，指的是随着近代数字语言和技术的发展而产生的影视、网络媒介。媒介决定了文学存在的基本物化形态、文本形式及与此关联的文学观念和文学活动特点等。

一、新媒介的特点

与传统媒介相比，新媒介有其自身独特的特点。首先是图像化特征突出。马歇尔·麦克卢汉(MarshallMcluhan，1911—1980)把电视的“马赛克”图像看成是“印刷时代”的对立面。他在著作《理解媒介：论人的延伸》中认为人体的延伸是指“我们的感觉器官和神经系统凭借各种媒介而得以延伸”，同时．他更强调这种延伸对人、对社会带来的影响，任何一种感觉的延伸都改变着我们思想和行为的方式，即我们感知世界的方式。

新媒介传递信息快捷并且容量极大。早在20世纪60年代，麦克卢汉就断言，“经过了一个世纪的电子技术发展之后，我们的中枢神经系统又得到了延伸．以致于能拥抱地球。就我们这个行星而言，时间差异和空间差异已不复存在。电子的速度会取消人类意识中的时间和空间。即使事件一件接着一件．也不存在任何延迟的效果”。因此，电子媒介使大家更加相互依赖，重新塑造成一个“地球村”。嘲美国麻省理工学院媒体实验室主任、《数字化生存》的作者尼古拉·尼葛洛庞帝fNicholasNe—groponte)在兴起的媒介革命对文学艺术生产的影响给予高度积极的评价。

与此同时．新媒介产生的文化社会背景也决定了其商业化和市场化特征。现代传媒的勃兴，是时展的产物，是社会变革的必然。法兰克福学派对晚期资本主义社会的大众文化提出了“文化产业”的概念。其意义在于指出这种文化的创造目的和创造手段与工业生产方式相似，是一种标准化、复制性、大批量的生产，为的是创造消费使用价值，经济效益是其运作杠杆。在市场经济条件下，大众文化的表现方式往往是与工业形态的生产运作模式及商业原则联系在一起的。也就是说，媒体可根据受众的需求影响生产者。市场经济下的媒体行为已经直接或间接影响企业经营，进而导致了文化的经济化与产业化结果。

二、新媒介对文学的消解

新媒介的图像化迅捷化、市场化的特点，动摇了传统经典文学的地位。当代著名文艺理论家希利斯-米勒曾言：“其他文艺形式会取代文学的位置，甚至可以说目前就正在逐步取代小说、诗歌和戏剧等传统意义上的文学，在普通老百姓的文化生活中，文学已经明显今不如昔，至少在美国是这样，欧洲基本上也是如此。尽管人们仍然需要读很多书，但也需要去看电影、看电视以及登录因特网。”131他甚至直言不讳地宣称：“如果德里达是对的(而且我相信他是对的)，那么，新的电信时代正在通过改变文学存在的前提和共生因素而把它引向终结。”米勒的“文学总结论”曾经在国内学术界引起过广泛而热烈的讨论。童庆炳的《全球化时代的文学和文学批评会消失吗?》(《社会科学辑刊)2002年第1期)和《文学独特审美场域与文学入口》(《文艺争鸣)2005年第3期)，金惠敏的《趋零距离与文学的当前危机》(《文学评论)2004年第2期)，赖大仁的《文学研究：终结还是再生?——米勒文学研究“终结论”解读》(《学习与探索)2005年第3期)等文章就这个问题展开过激烈讨论。客观来看．新媒介的产生和广泛应用对文学乃至文艺的生产有一定的解构性。

首先，新媒介视觉的冲击消解了传统文学的想象力。视觉文化是“看”的文化，它追求的是视觉的冲击，而不是隐含意义的解读。比如文学名著的电影、电视改编，图文图书的畅销，不少文学刊物刊发的身体写作、下半身写作等等。人们的审美意识不再限于高品位的审美追求，而是泛化到生活的各个方面和各个领域。崇高退出了审美的舞台，英雄主义成为过时的神话，经典艺术作品被宣判为过时的东西，取而代之的却是插科打诨的闹剧和打情骂俏的小品。这样就大大地限制和阻碍了作家、读者本身的想象力的培养和发挥，其最终结果就是文学生产的萎缩。文学生产应该是最富于想象的事业，想象力的受阻和受挫。一定意义上讲是不利于文学生产的发展的。

其次，新媒介任意复制消解了传统文学的经典性。大众传媒的发展为大众文化的广泛、快速传播提供了极为快捷的工具和载体，从广播、电影、录音、录像、电视，到因特网、微电子技术、卫星传送技术、光储存技术、数码成像技术。不仅为大众文化的广泛快速传播提供了现代化的工具，而且使大众文化产品实现大批量、产业化、规模化的复制、拷贝与流通成为可能。新媒介尤其是电子媒介的可任意复制性导致经典文学的瓦解。经典文学之所以具有经典性就在于其很强的个性和先锋风格。在于其创造性创作过程和结果，但是电子媒介的可任意复制性却导致独特的文化产品变成了可供多次重复的消费品，个性化的生产变成了大量复制化生产。

最后，新媒介的商业化操作使文学创作庸俗化。影像、电子媒介从它诞生起，就扎根在市场的土壤上商业操作的结果固然给文学的发展带来了活力，但同时也带来了不可忽略的负效应，它挤占着文学的生存空间，文学的超功利性被纯粹功利性所代替，提升精神品位被迎合受众所取代，追求审美愉悦被追求物质利益所置换。

正是文学的市场化和媒介化的共同作用，文坛出现了一系列前所未有的现象——图书的消费式工业化生产。我们在见证世纪末传播媒介高度发达的同时，也深刻意识到，媒介或说媒介系统已经成为社会结构的一个重要组成部分．社会中的人和其他系统对它的依赖关系日益凸现。

三、新媒介对文学创作的重构

篇6

［关键词］ 中国动画；审美；视觉；内涵

当代中国动画艺术创作与审美领域存在着值得探讨的问题：偏重视觉娱乐性效果的审美形式，沉迷于对画面视觉审美的营造，作品缺少内容思想的提炼、民族文化内涵的传达，不大注重动画的思想的内涵和个性的创新。刻意追求题材外在视觉形式的表达，画面过分注重视觉形式的商业性，作品缺少文化艺术品格和个性韵味的传达，很难给予观众长久的审美品味，经不起时间的推敲，故难出经典。

一、中国动画问题的思考

当代中国动画重视影像视觉娱乐性无疑是源于以下两点：一是对国外动画作品视觉依赖；二是动画的创作过程中对民族性概念的形式化，过于追求短期的商业性价值。

首先，从本土动画作品来讲，近20年来国内动画片的定位不符合时代的要求。中国的动画业一直存在着“重教育”的问题，中国对文化产业历来都是要求有强大的教育功能，因而对动画片的娱乐性看得很低。人们在本土的内容僵化教条、形式感单一的动画作品中得不到心灵审美的寄托，自然就转而在国外的动画上寻求精神安慰。动画艺术从视觉上具有很强审美固化作用，国外商业性动画片在其本土深厚的民族文化与现代科学技术的支撑下，画面形式风格具有很强大的视觉娱乐性和内在文化的吸附力，正符合现代人在快节奏的工作生活下的心理释放的要求。同时对本土传统动画的形式风格逐渐失去认同感。反过来迫使目前国内的动画创作上不得不对国外动画进行视觉形式上的模仿。

其次，注重视觉形式显然是受西方现代商业动画片制作观念的影响。商业性促使动画的运作模式必然是以最少的投入获取最大化的经济效益。动画的创作也就从传统的精雕细刻转变为大规模的效率生产，在中国动画产业还不具备成熟的运作模式前提下，只有以视觉娱乐形式的丰富多样来吸引观者。结果，视觉效果的娱乐性逐渐成为动画艺术创作的首要目标，故事内容和思想内涵也变得不甚重要。表现在中国动画中，作品首先考虑的不再是故事性和情感思想的表达，而是追求强烈的视觉形式的多样性和单纯的画面特效，甚至出现克隆国外作品视觉形式风格的现象，面对动画作品一味地追求视觉娱乐形式的多样性而文化内涵空洞且流于数量的生产泛滥成风的现象更令人深思。

再次，我国动画艺术创作题材类型有了长足的发展，诸如科幻、神话、现实、历史等，具备了丰富性。但是，中国动画艺术在视觉艺术形式和内容上依然存在着诸多根本性的问题，例如动画角色造型的脸谱化，角色性格塑造的定型化，叙事情节的简单僵化，甚至出现动画作品为了追求片面的视觉特效，动画故事结构的完整性都受到影响的案例。作品思想内涵上，民族文化的性格特征不明显，更多的还是对视觉效果多样性的强调。民族文化的特征缺失铸成艺术性格的空洞，黑格尔《美学》宣称：“性格就是理想艺术表现的真正中心。”［1］艺术失去了性格就没有存在的价值了。相对比，我国20世纪50年代到80年代，由特伟、徐景达等老艺术家编导的作品，《哪吒闹海》《三个和尚》《牧笛》《骄傲的将军》等作品在故事内容、叙事结构、角色形象、思想主题、动作节奏、音乐等方面，整部动画片从表层的视觉审美元素到深层次的美学思想内涵，各方面元素都体现出中国悠久的民族文化艺术性格，其经典性是经得起时间和空间的考验的。探求其原因，主要是当代中国动画艺术创作中对民族性文化表达概念化、符号化，过于追求形式上的相似。

二、从视觉审美到知觉活动分析

视觉可以把经验与思维联结起来，克服视觉感官的局限性，促成形象的无限性，使获得表象超出直接视野，突破物理性质的透视原理。动画视觉艺术是由个性的动画形式、表达语言、影像空间构成的形式、内在生命力等因素所共同营造出的影像整体气势，偏重视觉娱乐性的动画作品在视知觉感官上更容易进入观众的视野，快速地引发感官上的停留与。

强化视觉娱乐性的审美体现当代功利性社会中，人们显著的视觉消费特点：读图与功利性活动相关联。视知觉的审美活动一旦与功利性活动关联，心灵容易变得浮躁、焦虑，艺术审美活动就容易受到外部因素扰动，审美过程中断或不能顺利进行。美国知名学者帕森斯提出，人的日常知觉活动有“匆忙”“狭窄”“概略”“模糊”四个特点。“匆忙”是人日常功利活动的需要，这种知觉活动主要靠一种“自动性式样识别机制”，在如今瞬息万变的大流量信息中，迅速捕捉那些对自己有益或有害的信息，达到适者生存的目的。因而，培养了一种过分简化的观察事物的态度。“狭窄”则是日常知觉活动仅限于功利相关的特征和范围，而忽略其他，在功利的支配下，日常知觉活动一般都会追求效率而变得特别的迅速。为了迅速，知觉活动通常只选择自己熟悉的类别或式样做出反应，面对陌生的类别或式样，则选择模糊化处理的方式，甚或完全的视而不见。“概略”是指快速的对眼前事物作基本的扫视，识别出这目标事物所属的种类和级别。在作出区分之后，知觉活动到此终结，不再探究其他细节部分。从心理学上来说，这是用已有的概念和范式去同化眼前的形式，在把眼前事物归类后，视觉知觉活动就完成了任务，而不再顾及其多层次的审美表现。 另外，当代的人生活在视觉符号过剩的文化中，从客体方面来讲，它体现为视觉符号的多样性和效果的急剧倍增；同时又展现为符号形象的同质性、相似性和仿象化倾向的增长；从主体方面来讲，呈现为视觉符号的消费者大量甚至过量地功利化视觉消费，这样更加强化了视觉的依赖性和惰性，甚至出现了心理学上所讲的“餍足现象”。这类视觉惰性使得“快餐式的审美现象”出现。而主体一旦形成简化的、追求效率、概念化的视知觉习惯，审美活动始终习惯性地停留在视知觉表层，难以深层次展开。

三、中国动画的视觉审美与人文内涵

当代动画作为独特的影像艺术思维表达的方式，融合了各种门类艺术的精华，如戏剧、绘画、音乐等，尤其是叙事性的文学语言，吸纳、化解和整合成影像艺术的构成要素，其艺术思想的发展成熟与贯穿整个20世纪出现的绘画艺术、电影、人文哲学、影像科学技术等发展密切相关，奠定了动画艺术风格的多元化基础。社会的巨大变革和人类不断变化的审美需求给动画艺术发展注入新的动力，动画也由早期的单纯的绘画艺术形式发展成为与全球商品经济相适应的、成熟的商业化产业经济模式，变成了一种消费型的文化艺术。

动画艺术作为一种传播媒介，审美的内在动力是它可以为人类带来心灵。费斯克认为分为两种类型：一种是躲避式的，它们围绕着身体，而且在社会的意义上，倾向于引发冒犯和中伤；另一种是生产诸种意义时所带来的，它们围绕的是社会认同和社会关系，并通过对霸权力量进行符号学意义上的抵抗，从而进行社会意义上的运作。［2］动画艺术创造一个完整的有别于现实功利性社会的虚拟空间，以童真的视角描述着人类的“真善美”情感活动，寄托了个体在现实空间中不能实现的情感理想。这在某种程度缓解个体在现实社会中的各种压力，为寻找个体理想情感空间提供了媒介。因此，动画艺术不能把视觉效果放在第一位，动画艺术具有美术性，但不同于美术绘画等其他艺术门类，动画首先是个叙事性影像，侧重于讲述故事，表达情感，通过独具魅力的艺术手段把戏剧性的情感真实地共鸣到每个观众心里去，即使其内容表现为虚构的想象。而只注重视觉效果的营造在情感的审美过程中略显单薄，具有一定的欺骗性，一部经典的动画作品优劣关键在于是否经得起长久的审美品味。“一见即悦”的作品无疑是动画艺术在视觉娱乐性上的成功，但从深层次的情感审美角度来说，视觉娱乐性十足固然重要，但刻意的自造娱乐效果，作品的艺术品质就流于表面。换而言之，仅具有视觉娱乐性效果的作品，在主体情感的审美过程中，只停留在视觉感官上的愉悦，而深层的情感审美体验没有展开，至多属于“悦耳悦目”浅层次的美感，［3］不能过渡到“悦志悦神”深层次的“意境”情感审美，而“意境”的形成是诸种艺术因素虚实相生的结果。它是特定的艺术形象(实)和它所表现的艺术情趣、艺术气氛以及可能触发丰富的艺术联想及幻想形象(虚)的总和，是中国传统美学思想的重要范畴，［4］也是中国民族性美学文化的重要标志。

动画艺术是流动的影像，具有时间性和叙事的空间性。把握好叙事空间结构，运用动画独特的艺术语言表达其内在的思想性、艺术性和故事性，充分地烘托出人文理念，这类拥有艺术个性品格的作品才是经久品味的经典佳作。日本动画大师宫崎骏的作品《千与千寻》《幽灵公主》《龙猫》，中国经典动画电影《大闹天宫》《天书奇谭》等在表征上角色形象塑造得生动感人，剧情结构合理，叙事表达具有诗一样的情怀；在深层上，真正的“意境”之美都是恰如其分地把握住民族文化性格的内涵，进而形成艺术思想的个性化表达。这样的动画作品让观众在感官的愉悦中体验着人类普遍共存的“真善美”，经久不衰。“民族性”内在的“意境”之美，即是耐人寻味的情感之美。相比而言，近年来国内动画艺术难出经典之作，问题就在于片面地追求视觉上“热闹、震撼”，作品具有一定的表面性和欺骗性。“皮之不存，毛将焉附？”内在韵味之美不存，形式就失去了存在的依托。

此外，动画艺术的创作中，数字动画技术用不可抗拒的技术力量引发了当代动画设计与制作的转型。传统手工绘制被数字动画技术替代，动画制作效率在商业性上获得提高。动画艺术作为视觉形式元素被广泛地应用在多个领域，传播手段从传统的电影电视拓展到网络、交互媒介等，从应用的角度实现了功能性的多元化。但是，动画艺术审美的根本性没有改变，动画艺术在一定程度上展示出视觉表现形式的“新奇”是动画艺术审美表征上的扩展。因此，在动画艺术创作过程中，过分依赖、热衷于数字动画技术运用会使数字技术的单一性或同质性掩饰了动画艺术审美结构上的多层次性。运用新的科学技术为动画艺术拓展广阔的自由创作空间，才是动画技术价值的体现。

总之，动画艺术作为人们理想的情感审美媒介，是社会群我关系的一种对照，具有社会功能性。一部经典的动画艺术作品从内在的文化思想、情感内涵到外在的视觉艺术表征都要富有创造性、观赏性与娱乐性，同时弘扬民族文化主旋律是当代动画艺术创作的时代诉求。只要用真挚情怀做有民族品格的动画艺术，必能再现“经典”。

［参考文献］

［1］ ［德］黑格尔.美学（第一卷）［M］.朱光潜，译.北京：商务印书馆，1996：300.

［2］［英］约翰费斯克.理解大众文化［M］.王晓钰，宋伟杰，译.北京：中央编译出版社，2001:21.

篇7

(一)对外方面

1.做大做强我们自己的“利益共同体”。世界上100多个发展中国家和崛起中的新兴国家，与中国发展状况更接近，与中国面临的网络治理问题更相似，彼此之间有更多的共同语言。在网络治理的博弈中，中国完全是站在绝大多数国家的立场上，可以与一家独大的美国更从容更主动地博弈。

2.对美国的盟友同样可以争取合作。美国的盟友不一定是我们的对手。很多根本性分歧完全是由美国霸权思维和自己单方面利益决定的，因此，很多美国的盟友与美国都存在不可调和的矛盾与冲突。比如欧洲和美国在互联网治理方面存在着非常多的冲突，中国应该在不同层面，制定相应的沟通与合作机制，努力扩大自己的支持面。

3.关注美国政企各界相互制衡的关系。美国在互联网治理方面，政府与企业和社会层面，也存在着不同的利益取向和价值观。中国作为全球最大的互联网市场，美国企业在中国市场有着巨大的利益，未来甚至是超过美国市场的第一大市场，中国与很多美国企业有着更深入的利益共同点。美国政府对于网络价值观的政治化和军事化，比如，“棱镜计划”，事实上使美国企业自身成为最大的受害者。中国网络治理主张在不少层面完全可以与美国企业、美国学术界和智库界达成更多的共识与理解。

4.加强研究和借鉴。网络空间治理是全新的课题，也非常复杂，任何国家的实践都有很大的局限性。我们除了加强对美国治理模式的跟踪研究和深度剖析之外，更要加强对欧洲、其他新兴国家和发展中国家治理模式的研究。比如，欧洲网络治理，在价值主张、制度构建和具体实践中，有非常多值得学习和借鉴的内容。尤其是欧洲在互联网技术与标准方面也受制于美国，也是“棱镜计划”受害者，处境与中国相同。当然，更多新兴国家的治理创新和成功经验，都值得研究和学习。中美博弈如果仅仅是一对一的博弈，很可能形成双输的囚徒困境。而多元力量的引入，将使中美网络治理的博弈更加良性和具有建设性。

5.坚持扩大完善网络治理领域全方位交流。应该自信、有底气地积极主动拓宽和加强中美在政府层面、学术层面、产业层面、智库层面和社会层面等的交流与合作。中美之间在网络治理的沟通方面要大力建设“高速公路”，形成“宽带交流”。

(一)对内方面

对内方面更是当务之急，是提升治理能力以及国际能力的基础：

1.明确历史使命，做好顶层设计，做到战略清晰。对于未来10-20年要有清晰、理性的战略判断，对内要形成各部委、各阶层相对一致的共识。在国家战略高度，进一步推敲相关主张和建议，避免部门利益的局限和干扰。无论是基于国家利益还是全球利益，无论为了“中国梦”还是世界发展，我们都应该明晰与美国有竞争有博弈的同时，归根到底双方要成为命运共同体，构建更坚实的利益共同体。

2.基于发展的需要，坚持积极防御型战略的原则，与美国的博弈有理有节。在未来相当长的时期，我们无论在现实空间和网络空间，还是实力和能力方面，都远远处于美国的下风。但是，时间在我们一边，尤其是网络空间方面的综合实力，都处于快速上升的通道之中，所以我们坚守积极防御型战略。秉持开放、创新、合作、多元等理念，无论在道义上，还是国际合作上，都应该有底气，有自信，以有利于营造中国继续良性发展为基本前提。

3.进一步发挥中央网信办的统筹与协调机制能力。在网络空间博弈中，令人印象非常深刻的是：美国政府各个部门、各级官员，以及智库和媒体，对国家的网络治理主张都相当一致，形成了强大的合力。相比之下，我们的治理主张，处于形成的初级阶段，尤其各个部委，相互之间缺乏一致性。在一些重要的博弈点上，国内学界、媒体和社会自身分化严重，意见不一。内部形成共识，理念进一步凝聚，是一项非常重要的工作。

4.中美网络空间博弈将是长期任务，在具体博弈中，我们应该避免偏激，避免激进，避免不必要的惹是生非。尤其不拘泥于一些遣词造句的表面争执，而应富有智慧，注重实质，注重利益权衡。比如在数据主权、网络主权等全球都还缺乏定论，而美国固执己见的情况下，不一味强攻，更多放下字面较劲，注重脚踏实地。在ICANN管理权移交等事宜上，应该积极进取，多获得实质性权力是关键。

篇8

双关语是一种在英美文学作品中常见的修辞方法。它主要是应用同音异义词、一词多义等现象，有意的在句子中达到表里两重的意思，使句子产生一种滑稽、幽默、诙谐、风趣和讽刺的效果。这种修辞方法在文学作品中的应用，不仅可以增强作品的美感和吸引力，同时也会让读者对作品产生兴趣，从而激发读者丰富的联想能力。我们熟悉的英美文学著名作家马克·吐温、欧·亨利、莎士比亚等，他们的作品中就大量的使用了双关语的修辞方法，所以他们的文学作品有了强大的感染力、震撼力和生命力，深受读者的喜爱。

一、英美文学作品中的双关语修辞效果

语言是人们传情达意的主要方式之一。语言的表现手法有特别多的方式，这些方式的应用可以使语言在表达效果上产生意想不到的效果。双关语主要是利用谐音的方法，将两个在语意上同音异义的词语，或者同形同音词非常巧妙地安排在语句中，从而产生语义上面的双关意思。

举个简单的例子：she didn’t take his tip。这句话可以翻译成：她没有接受他的忠告/建议；也可以翻译成：她没接受他给的小费。

还有这个简单的例子：they can fish。同样可以翻译成两种：他们会捕鱼或者他们装鱼罐头。

这就是简单的一词多义及同形同音异义的词汇运用举例。还有一种是词语兼有不同的词性，也会使句子的意义产生分歧。例如：mr.smith sw the indian dance。这句话就可以翻译成两种不同的形式。1、史密斯先生观看了印第安人的舞蹈；2、史密斯先生观看了印第安人跳舞。在这两句翻译中，第一句中的“indian”是形容词，意为“印第安人的”，“dance”是名词，意为“舞蹈”；第二句中的“indian”是名词，意为“印第安人”，“dance”是动词，意为“跳舞”。这三个简单的小例子，就可以本文由收集整理看出，双关语在英美文学作品中的应用，所得的修辞效果，是非常有意义的。

二、双关语翻译的方法

下面，从双关语的翻译方法来看一下双关语在英美文学作品中的应用，可以使语言产生的诙谐幽默、妙趣横生、生动活泼等效果。

2.1对等法翻译

在译文中能找到与之相对应或者基本上是对应的翻译的双关语，可以采用对等直译法。例如富兰克林的名言：if we don’t hang together, we shall assuredlyhng separately。如若我们不能共赴沙场，必定会分赴法场。这句话中的“hang”是一个语意双关的词，可以译为“团结在一起”，也可以译为“绞死”。两重意思被很巧妙地表达出来，语言流畅并富有力量。

还有一个例子：on sunday they pray for you and on monday they prey on you。翻译为：今天为你祈祷，明天就对你开刀。这一句中的“pray”意为“祈祷”，“prey”意为“掠夺、榨取”，这两个单词的谐音妙用，就将整个句子的讽刺意为表现了出来。

2.2意译法

有些双关语因为具有浓厚的民族语言特色，受到译入语、译出语的文化限制，所以在译语中找不到其相对应的双关语，不能兼顾内容和形式的统一。所以只能译出其基本的意义，舍弃双关的妙趣。举个例子来说：andis we’ re now going to havea check spinning, it’ll only mean that we’ll be busier than ever for a spell and then after a few daysthings will be back to what they were before。这是一句常见的歇后语。意为：再试纺，顶多忙一阵子，等再过几天，还不一样是外甥打灯笼——找舅（照旧）。这则歇后语中，明义的“找舅”，英美文中的译文应该是“”，暗义的“照旧”译文应该是“things will be back to what they were before”，这两者是无法形成双关的。“灯笼”是一种照明使用的工具，而“舅舅”则是一种称呼，在英文中所指的对象也是十分模糊的，如果采用明义直译的方法来翻译，会让人迷惑不解，所以，应该舍弃双关修辞的方法，译出基本的意思。

2.3代换法翻译

代换法是将英汉两种语言中，使用的双关只是为了谐音趣味，而与作品的主体思想却是无关联的，翻译的时候可以使用与译文中情趣、修辞作用相同，却字面意义不同的谐音双关来译，虽然改变了原文词句却保持原文的谐音趣味的一种翻译方法。

2.4注释翻译法

有很多的双关语只能译出其中一层的意思，而两一层的意思需要在文外另加说明注释。一般情况下，应该遵循下面的两条原则：

1、译文语气要连贯，便于上下行文。

2、能最大限度的将原文的情趣表达清楚。

举例来说：

——the professorrappedon his desk and shouted,“gentlemen, order!”

——the entire class yelled:“beer。”

译为：教授敲着桌子喊道：“要喝（吆喝）什么，小伙子们！”学生齐声答道：“啤酒。”这是一段十分有趣的对话，“order”这个词是一词多义的，可以翻译成“遵守纪律/秩序”，也可以翻译成“点菜”。很显然的，教授的意思是要大家安静下来，不要大声的喧哗，学生却故意曲解他的意思。如果在译语中将教授本意的解释加以说明注释，读者便能更好的理解。

三、总结

篇9

【关键词】高中语文 经典美文鉴赏 写作能力

经典美文鉴赏主要是通过对文学作品的阅读与思考，从而使读者产生不同的艺术思维的过程，也可以说，美文鉴赏的过程是一个思维活动的过程。读者将美文视为一件艺术品，通过对作品的阅读与思考，与作者产生精神上的共鸣，达到身心愉悦的状态。在当前的高中语文教学活动中，美文鉴赏已经成为了一项重要的内容，其不仅能够提高学生在文学作品的欣赏和阅读方面的能力，同时在提高学生写作能力方面更具有较大的推动作用。

一、高中教学中经典文学鉴赏的意义

经典文学鉴赏以经典的诗文为主要的鉴赏对象，这些诗文中往往包含着较多的民族情感和精神，同时更包含了我国古老的文化精华，因此，对于经典诗文的鉴赏也成为现代语文教学活动中的一项重要内容。通过对经典诗文的鉴赏，能够使学生对我国优秀的民族文化有更加深刻的认识，同时能够扩展学生的视野，激发学生抒发自己内心情感的欲望，这样便能够激发学生的写作欲望。同时，通过对经典诗文的鉴赏，能够促进学生文化素养的提升，使学生对社会和人文有更全面的认识，充满对生活的积极态度，为学生的心灵健康提供源源不断的动力。高中阶段是学生学习的关键阶段，处在这一阶段的学生大多对于经典美文有着较大的兴趣，他们乐于阅读和记忆，希望通过经典美文的鉴赏功能的实现，来激发学生的思维能力和想象力，并且产生强烈的爱国主义情感，从而促进学生综合素质的全面提升。

二、经典美文鉴赏与写作能力的融会贯通

在传统的高中语文教学活动中，写作能力的培养并没有受到足够的重视，教师往往将教学的重点放在教材上，对于教材中的字段篇章进行详细的讲解，但是却因此而占据了大量的时间，忽略了对学生写作能力的培养。同时，很多教师针对学生的作文习作，只是简单地布置写作作业和修改，却完全没有将更多有效的教学方法融入写作教学，所以容易导致学生失去对写作的兴趣。这种现象的存在，使得很多高中生在写作能力方面都偏低。所以，如何通过有效的方法激发学生写作的欲望，促进学生写作能力的提高就成为了当前一项重要的内容。从美文鉴赏的角度来说，其与学生写作能力的有效融合，体现在以下几方面：

第一，培养学生主动阅读和主动写作的能力。通过对经典美文的鉴赏，使学生对文学作品有更加深入的认识，同时从中体会作者的写作意图和情感表达，这样学生在写作时便能更好地运用情感，将自己的情感通过写作全面地表达出来。而教师也需要注重与实际生活的联系，挖掘生活中包含的各种情感价值，并且鼓励学生运用到写作中，将有利于促进学生写作能力的提升。

第二，在进行美文鉴赏的过程中，要更多地开展演讲等形式的活动，将阅读与写作有效地结合，锻炼学生的组织能力和表达能力，为学生提供更多展示自己的空间，学生对于写作的兴趣将会大幅度提升。只有将学生的意愿放在首位，才能让他们从自己的内心世界出发，表达自己的真实情感，这样语言也就自然变得通顺和流畅，有利于促进学生写作能力的培养。

篇10

1、首先同时按下“Winkey”+“R”。

2、在“运行”对话框中输入“regedit”并点击“确定”。

3、在注册表界面依次点击“HKEY_LOCAL_MACHINE”-“SOFTWARE”-“Classes”-“CLSID”-“{20D04FE0-3AEA-1069-A2D8-08002B30309D}”-“shell”-“Manage”-“command”，然后双击command默认值，将里面的值改为以下字符“mmc.exe %windir%systemcompmgmt.msc”并点击“确定”。

4、设置好后右键“计算机”选择“管理”，此时已经可以正常打开了。

（来源：文章屋网 ）