描写豪情壮志的诗句范文

导语：如何才能写好一篇描写豪情壮志的诗句，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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《望岳》是唐代诗人杜甫创作的五言古诗。这首诗通过描绘泰山雄伟磅礴的景象，热情赞美了泰山高大巍峨的气势和神奇秀丽的景色，流露出了对祖国山河的热爱之情，表达了诗人不怕困难、敢攀顶峰、俯视一切的雄心和气概，以及卓然独立、兼济天下的豪情壮志。下面小编给大家分享一些七年级下册语文望岳的知识，希望能够帮助大家，欢迎阅读!

七年级下册语文望岳的知识1、远眺泰山的诗句：岱宗夫如何?齐鲁青未了

2、近望泰山的诗句：造化钟神秀，阴阳割昏晓。

3、细看泰山的诗句：荡胸生曾云，决眦入归鸟。

4、表现诗人胸怀崇高理想的诗句;

望岳产生登岳想法的句子;包含一切有所作为的人都应具有不怕困难、敢于攀登绝顶，俯视一切的雄心和气概哲理的诗句;点明全诗主旨并表达作者远大的理想和抱负(有人生哲理)的诗句：会当凌绝顶，一览众山小。

5、全诗紧紧围绕诗题中的望字着笔，依次写了(远望、近望、凝望、展望)的情景，答：以简劲的诗句写出了(泰山的雄伟气势)，显示了诗人(蓬勃向上的朝气)。

6、颔联描写近望泰山所见的景物，其中钟割两字用得好，历来为人称道，请简要分析好在何处?答：一个钟突出了泰山的神奇秀丽，将大自然写得似乎有了感情。

割字运用夸张写出了泰山的高峻绵长。

7、会当凌绝顶，一览众山小这是化用了孔子登泰山而小天下这一名言。

在这里写出了诗人怎样的一种精神和气概?答：写出了诗人不怕艰险、勇攀高峰、俯视万物的雄心和壮志，显示出他坚韧不拔的性格和远大的政治抱负。读来催人向上，显示出诗人蓬勃向上的朝气。

《望岳》读后感杜甫《望岳》诗，共有三首，分咏东岳(泰山)、南岳(衡山)、西岳(华山)。这一首是望东岳泰山。开元二十四年(736)，二十四岁的诗人开始过一种“裘马清狂”的漫游生活。此诗即写于北游齐、赵(今河南、河北、山东等地)时，是现存杜诗中年代最早的一首。

诗人到了泰山脚下，但并未登山，故题作《望岳》。诗篇描绘了泰山雄伟磅礴的气象，抒发了诗人向往登上绝顶的`壮志。表现了一种敢于进取、积极向上的人生态度，极富哲理性。诗篇气魄宏伟，笔力囊括，造语挺拔，充分显示了青年杜甫卓越的创作才华。全诗没有一个“望”字，但句句写向岳而望。距离是自远而近，时间是从朝至暮，并由望岳悬想将来的登岳。

首句“岱宗夫如何?”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是到底怎么样呢?“夫”字在古文中通常是用于句首的虚字，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。

“齐鲁青未了”，是经过一番揣摹后得出的答案，真是惊人之句。它既不是抽象地说泰山高，也不是象谢灵运《泰山吟》那样用“崔刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验──在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出地理特点，写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》诗说：“齐鲁到今青未了，题诗谁继杜陵人?”他特别提出这句诗，并认为无人能继，是有道理的。

“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写近望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。“钟”字，将大自然写得有情。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”，由于山高，天色的一昏一晓判割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。“割”本是个普通字，但用在这里，确是“奇险”。由此可见，诗人杜甫那种“语不惊人死不休”的创作作风，在他的青年时期就已养成。

“荡胸生层云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾;因长时间目不转睛地望着，故感到眼眶有似决裂。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。不言而喻，其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱。

“会当凌绝顶，一览众山小”，这最后两句，写由望岳而产生的登岳的意愿。“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如王勃《春思赋》：“会当一举绝风尘，翠盖朱轩临上春。”有时单用一个“会”字，如孙光宪《北梦琐言》：“他日会杀此竖子!”即杜诗中亦往往有单用者，如“此生那老蜀，不死会归秦!”(《奉送严公入朝》)如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。

篇2

【关键词】边塞诗； 鉴赏； 方法

在唐朝，尤其是盛唐时代，由于国势强盛，疆域广阔，交通便利，国内外各民族之间经济文化交往增多；守边和扩边的战争也较频繁，不少边帅能文能武并且喜欢延揽文士；知识分子视野开阔，精神振奋，不少人带着建功立业的愿望，投笔从戎，赴边求功。正如杨炯诗句“宁为百夫长，胜作一书生。”；王维诗句“忘身辞凤阙，报国取龙城。岂学书生辈，窗间老一经。”；岑参诗句“功名只向马上取，真是丈夫一英雄。”这些因素，促成了唐代边塞诗的繁荣，形成一个边塞诗派。

边塞诗指的是那些以边塞风光、军旅生活为表现对象的诗，是唐代诗歌的主要题材，是唐诗当中思想性最深刻，想象力最丰富，艺术性最强的一部分。一些有切身边塞生活经历和军旅生活体验的作家，以亲历的见闻来写作；其创作贯穿初唐、盛唐、中唐、晚唐四个阶段。其中，初、盛唐边塞诗多昂扬奋发的格调，艺术性最强。初唐四杰之一的骆宾王就是初唐写作边塞诗较多的作家，此后其他著名诗人如杨炯、陈子昂、杜审言等人也创作边塞诗。边塞诗创作一时蔚为风气。

盛唐是边塞诗创作的鼎盛时期，涌现了著名的边塞诗派，代表诗人有高适、岑参、王昌龄、李颀、王维。除此之外，盛唐大诗人李白、杜甫都写过边塞诗，这些边塞诗成为他们的代表作的一部分。如：李白的《关山月》、《塞下曲》六首、《战城南》、《北风行》，杜甫的《兵车行》、《前出塞九首》、《后出塞六首》等。另外一些诗人也有边塞诗的名篇传世，如王昌龄有《出塞》、《从军行》，王之涣有《出塞》，王翰有《凉州词》。盛唐成为边塞诗创作的顶点，此后中晚唐并没有出现边塞诗的大家，但题材有所扩展。宋朝的范仲淹、贺铸、陆游、辛弃疾等也有边塞诗传世，但影响远不如盛唐时期。

边塞诗作为诗歌大家族中的一员，除了具有一般诗歌的特点，还有它的独特之处，我们掌握了边塞诗的这些特点之后，鉴赏起边塞诗来就会变得更加得心应手一些，边塞诗主要是结合雄伟、壮阔的边塞景色的描写，表现边塞将士驰骋沙场、抗敌御侮的爱国思想和豪情壮志，风格奔放雄伟，豪迈悲壮。诗歌内容主要有：

1、以诗歌来反映边塞的山川景物和风土人情

2、表现从军边塞、杀敌报国的意志

3、讴歌边塞将士不畏辛劳、保卫边陲的战斗精神

4、抒发御敌建功的愿望和安边定远的思想

5、描写将士和亲人相互思念的深沉情感

6、讽刺并劝谏拓土开边、穷兵黩武的统治者

7、表现将士和人民厌战怨征的情感

列出了边塞诗的内容之后，我们再把边塞诗中经常出现的意象及鉴赏边塞诗时常用的术语作一个归纳：

从用品看：金鼓、旌旗、烽火、羽书、戈、矛、剑、戟、斧、钺、刀、铩；

从地名和民族名看：碛、西、轮台、龟兹、安西、楼兰、夜郎；胡、羌、羯、夷、单于；

从景物看：大漠、烽烟、长城、黄沙、长云、秋月、雪山、孤城、雁飞、鹰扬、箭飞、马走；

景物的特点：雄奇、奇丽、奇寒、辽阔、壮阔、广阔；

感情特点：豪迈、豪气、豪情、报国之志、杀敌豪情、昂扬精神；

美学风格：雄浑、磅礴、豪放、浪漫、悲壮、瑰丽、奔腾、峻伟；

常用手法：比喻、夸张、用典、烘托。

了解了边塞诗的这些知识之后，如何更好的理解、鉴赏这类诗歌呢？我们认为，应该注意从以下几个角度去掌握。

①了解诗歌创作的时代背景，即把握时代特征。 边塞诗是时代的产物，是最能体现国运兴衰的作品，所以，如果能对作者所处的时代有所了解，对体会作品的内容和作者的感情肯定是大有帮助的。诗评家常称赏“盛唐之音”，边塞诗正是构成“盛唐之音”内容的一个基本方面。“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香”（王维），“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”（王翰），“黄沙百战穿金甲，不破楼兰誓不还”（王昌龄），豪迈，勇敢，一往无前，即使是艰苦战争，也壮丽无比；即使是出征远戍，也爽朗明快；即使是壮烈牺牲，也死而无悔。到了中晚唐，国势开始衰微，虽然诗人们仍保持着昂扬向上的基调，但不免夹杂着多少悲壮，多少婉伤：“碛里征人三十万，一时回首月中看”（李益），“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”（陈陶）。

到了宋代，国家在民族斗争中一直处于劣势，外侮不断，国难当头，在边塞诗中流露出来的感情，就更多地体现在报国无门的愤懑（陆游“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”）；更多地体现为归家无望的哀痛（范仲淹“燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地”）。尽管仍洋溢着一股爱国热情，但和盛唐时代的边塞诗相比，不免更多一些凄凉，更多一些惆怅。时代不同，边塞诗的题材、主题基本类似，风格也差别不大，却都分明展示了各自不同的时代特征。

②推敲作品中蕴含的不同的思想感情。 边塞诗题材的兴起，是与诗人们的生活范围有所扩展紧密关联的。从边塞诗中，我们看到诗人的眼界开阔了，诗歌的境界拓展了，诗歌的内容更显得异彩纷呈。有对建功立业的渴望：“宁为百夫长，胜作一书生”（杨炯）；有报效国家的激情：“誓欲成名报国，羞将开口论勋”（张说）。

不少诗人在塞外军营生活多年，如高适、岑参、李益等，他们的边塞诗中的内容几乎涉及到了边塞生活的各个方面：有的写出征士兵的乡愁和家中妻子的离恨（李益“碛里征人三十万，一时回首月中看” ）；有的表现塞外生活的艰辛和连年征战的残酷（岑参“将军角弓不得控，都护铁衣冷难着”）；有的反映对帝王黩武开边的不满和对将军贪功启衅的怨恨（高适“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞” ）； 有的表现报国无门的愤懑和归家无望的哀痛（陆游“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑” ）；有的惊异于塞外绝域那种迥异于中原的风光（李益“回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜” ）。我们在阅读这些诗歌时，要能够区别每首诗作思想内容上的细微差别。比如岑参的边塞诗，以慷慨报国的英雄气概和不畏艰苦的乐观精神为其基本特征，更多地描写边塞生活的丰富多彩。他也写过一些在边塞怀土思亲的诗歌，如为后人传诵的《逢入京使》：“故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。”事情虽小，情意深厚。同时，我们还要体会到，跃动于边塞诗中的种种矛盾：慷慨从戎和久戍思乡的矛盾；卫国激情和艰苦生活的矛盾；痛恨庸将和献身精神的矛盾等等。

③体会不同的艺术风格。 边塞诗的艺术风格也是异彩纷呈。有的豪放旷达，如王翰的“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”；有的雄奇壮美，如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”；有的豪壮悲慨，如杜甫的“落日照大旗，马鸣风萧萧”；有的委婉清丽，如李白的“何日平胡虏，良人罢远征”；只有通过对诗歌字句的细细体会，才能准确地领会到由于不同时代、不同内容、不同诗人的不同艺术素养、不同生活遭遇，反映在边塞征战诗这个大主题下异彩纷呈的艺术风格。

以陈陶《陇西行》为例：”誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。“这首诗思想内容有显著特征：既以昂扬的爱国热忱，歌颂了戍边将士保家卫国，奋勇杀敌，不怕牺牲的精神，又毫不讳言战争的另一面，以沉痛的心情表现了战争所造成的家破人亡的惨痛悲剧。诗的前两句写战事的惨烈，将士的奋勇。”誓扫“句从士气以见战争的性质，”五千“句从牺牲之大来表现战争的壮烈和将士义无反顾的奋斗精神。后两句宕开一笔：远方戍人已成为无定河边的尸骨，家乡的妻子却不知，梦见的仍然是音容栩栩的良人，仍然朝思暮想，守着、盼着他回来团聚的这一天，而他却永远也不能重回她的身边。这两句通过现实与梦境的对比，将悲剧意味表现得浓烈深长。

诗歌鉴赏是语文教学中的难点，而边塞诗，由于学生接触较少，鉴赏起来更是有一定的难度，希望这篇文章能对我们鉴赏边塞诗有一定的帮助。

参考文献

[1] 《唐代边塞诗研究论文选粹》，甘肃教育出版社，1988年版

[2] 《盛唐边塞诗评》，漆绪邦，山西人民出版社，1987年版

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中考古诗词鉴赏应试对策，应先高屋建瓴从总体上把握，再有针对性地做好应试技巧训练。

一、站在一个高度俯瞰诗词

（1）诗词的题目是了解诗歌的窗户，学会从内容上分类鉴赏诗词。诗词的题目往往告诉人们诗歌的内容，如，2012年红河州卷的苏轼的《江城子密州出猎》，说明内容是射猎，描写的是打猎时的壮阔场景。昆明市2012年中考卷的《过零丁洋》，是文天祥经过零丁洋时，自己的百感交集。确定了诗的内容，就能帮助学生理解诗的主题以及作者的情感。

（2）诗词的关键词句往往透露着作者对生命的思考，对社会的深刻认识，寄托着作者的情感。如，2012年西双版纳卷，陆游的《游山西村》，抓住颔联“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”蕴涵的哲理，可以起到提纲挈领、迁移发动全身的作用。

（3）抓词语的隐含信息，诗词表达一个比较大的特点是含蓄，往往表面一个意思，而实际讲的是另一个意思。如，2012年大理等8州卷的《闻雁》，“淮南秋雨夜，高斋闻雁来”，表面写的是淮南下着秋雨的夜晚，听到大雁的声音，实质是漫漫长夜、绵绵秋雨、由远而近的雁鸣声，诗人的思乡愁绪更浓了。

（4）典故有特定的内涵，对整体把握全诗是大有裨益的。对作品中的“典故”有个初步的理解，透过原来典故的本意，进而理解出用典后所传达出的新的含义。如，2012年红河州中考卷第9题，“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”一句，抒发了苏轼怎样的情怀？“射天狼”指抗击入侵的西夏军队，词人借助典故，抒发了自己立功报国的豪情壮志。

（5）风格，风格是由创作个性决定的，是作品在思想与艺术上总的特色。在中国古代诗词中，许多诗人都已形成了自己独特的风格。如，苏轼、辛弃疾的豪放，柳永、李清照的婉约，李煜、刘禹锡的隽永，李白的清新飘逸，杜甫的沉郁顿挫，陶渊明的淡远闲静，王维的恬淡优美，李贺的雄浑奇特，王昌龄的雄壮豪迈，等等。不同类型的诗也有不同的风格，能准确把握不同的诗歌风格，更能提高诗歌的鉴赏能力。

（6）灵活运用古诗词鉴赏术语，准确得体地表述自己“就诗论诗”的心得。鉴赏术语一般有：评价主旨方面的，有言近旨远、言简意丰、意在言外、深化主旨、意境深远、耐人寻味等；表现手法方面的，有卒章显志、画龙点睛、托物言志、侧面描写等；语言特点方面的，有浓墨重彩、惟妙惟肖、诗情画意、朗朗上口、富有哲理、淋漓尽致等；语言风格方面的，有行云流水、自然流畅、舒缓、雄健、深厚等。恰当运用鉴赏术语，使表达更准确，更符合鉴赏诗歌的要求，能提高答题的质量。

二、做好答题技巧训练

（1）词语赏析类。

红河州卷第8题，“统摄全篇的一个字是 ”。这类题，主要考查学生对精炼词语的感悟能力。解答时，要抓住诗歌中关键词语来点评，可以从词性、色彩、修辞以及所表达的思想感情去把握它的内涵。值得注意的是，分析时要结合全诗的意境和作者的情感去回答，不能孤立地谈这个词的作用。

（2）名句赏析类。

昭通市卷第9题，“会当凌绝顶，一览众山小”写出了泰山什么样的特点？西双版纳州卷第9题1小题，《游山西村》“颔联蕴涵了怎样的哲理？”这类题，主要考查学生对诗歌中被后人传诵的名句的理解和赏析能力。多为开放题，答案不要求统一，要掌握常见的鉴赏评价的角度，还要说出表达了诗人怎样的思想感情，或给人怎样的启迪和思考。

（3）主旨情感类。

昭通市卷第9题，画线句“会当凌绝顶，一览众山小”表达了诗人什么样的思想感情？玉溪市卷第9题，《客晓》第2小题 “请分析三四句写景的作用？”红河州卷第9题，“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”一句抒发了苏轼怎样的情怀？这种题型，主要考查学生对诗歌的主题思想和情感态度的领悟。解答这类题，要用一句话概括诗歌形象的特点，并根据所描绘的形象特点及作家的风格（豪放、婉约、沉郁顿挫等）来推断诗人的情感态度。

（4）想象描述类。

曲靖市卷《早春呈水部张十八员外》第10题，请用优美的语言描绘出“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”所展示的画面？这种题型，主要考查学生对诗歌内容的理解和对所描述画面的想象。解答这类题目，要在读懂诗歌、理解内容的基础上，发挥联想和想象。扣住画面，抓住形象，用生动、流畅的语言加以描述，不能偏离诗歌的意境、主题和诗人的情感。

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一、创设情境，引领学生步入审美路径

情境是对话的场景，是师生交流、学习的环境，是丰富文本内涵、并使之形象具体感人的重要手段。没有一定的情境，教师、学生、文本之间就无法形成真正的交流。文本是一个无限的召唤结构。文本的召唤需要一定的情境的营造。适合学生情绪生成的导语所营造的情境，会穿越文字的隧道不断逼近文本背后的丰富意蕴。从而诱导步入审美的路径。

在教学《春》之前，教师设计导语：同学们，大自然是美丽的，每个季节都有她独特的魅力，许多作家用他们的心灵记录下了他们心中的季节的美，今天让我们一起走进朱自清先生心中的春天。板书课题之后，引导学生说出想到的词语。然后板书：“春回地暖，万物复苏；雨润百花，姹紫嫣红；风剪杨柳，迭绿凝翠。”接着抒情：春天是多情的季节，春天是浪漫的季节，春天是令人心醉神迷的季节，春天是让人奋发有为的季节。古往今来，人们赏春、咏春、赞春，吟出了多少脍炙人口的诗句，写出了多少情文并茂的篇章……

二、品词析句，引领学生探究言语形式美

文章有温度，字词知冷暖。作者的情感、态度、价值观是通过书面语有层次地表达出来的。字、词、句、段、篇章是教师阅读教学时关注的重要载体。不同的作者有不同的表述倾向和表述风格。有的文章善于抒情，有的文章善于描述，有的文章善于说理，有的文章善于说事。有的微言大义，有的直抒胸臆，有的谈论古今。不同的文体会选择不同风格的言语形式。通过文章表述的形式，我们含英咀华，咬文嚼字，从感性到理性，从具体到抽象，字面意思到文字的背后的意思的研读、探究。从而咀嚼、品味、理解、欣赏，言语背后的美的规律才会逐渐明朗。

杨朔先生的《茶花赋》借描绘茶花来抒发赞美祖国的深厚情怀。根据本文的特点和内容，通过文本的解读，感受作者对祖国的赞美之情；理解作者由花写到人的目的；从文章首尾的照应上理解散文的“形散而神聚”的言语形式美。

我们可以首先抓住一个“醉”字引发学生探究诸问题。即“一脚踏进昆明，心都醉了”中的“醉”字。然后从“醉”字引发主问题：1、作者在描写茶花的同时，为什么还写了梅花、白玉兰等其他几种花？2、为什么说“用最浓最艳的朱红，画一朵含露乍开的童子面茶花”可以“象征着祖国的面貌”？3、描写茶花的同时，为什么花大量笔墨写普之仁这为能工巧匠？4、说说“如果用最浓最艳的朱红，画一朵含露乍开的童子面茶花，岂不正可以象征着祖国的面貌？”一句在全文中的作用？

学生通过自学、交流，探究文本如何通过文字来表达对祖国的赞美和热爱的情感。从而理解反衬手法、借景抒情、象征手法、托物言志、首尾呼应、欲扬先抑等散文写作方法和形散神聚的特点。作者的审美倾向是通过散而有神的文字营造的意象在思考、探究的过程中逐渐得到了诠释。

三、放飞想象，带领学生走进美的空间

想象是审美情趣实现的关键。人们借助于想象来改造自然、征服自然、创造自然。将自然形象化，在思想和文学上构成了审美基础。艺术家要创造作品，就必须自自在在现实的基础上进行创造性的想象，创造生动、感人、奇特、形象的文本。学生对文本的理解感悟要通过对文本的还原，进行再创造，文本的意义才会通过学生积极的心理活动变得更加丰富、深厚、具体、感人。学生的思想才会随着作者的文本反应的情境自由地飞翔。

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在汉语言文学中，中国的古诗是非常重要的一部分，它是我国独有的重要文学，也是国际上的学者争相研究的文学对象。古诗之所以会如此受广大学者的欢迎，主要是因为它不仅在韵律上朗朗上口，让读者新生喜爱，同时，在写作手法上也是多姿多彩，经常会营造出一种独特的意境，使读者仿佛身临其境，欣赏着作者描绘的美景，感受着作者想要表达的心情，以及想要抒发的豪情壮志。

1.1意境源于生活，并不断创新

由于汉语言文学历史悠久，也造就了这一门语言的博大精深。在古诗中，诗人为了使整首诗歌更具特色，往往会为整首诗营造出一种气氛，这种氛围就是意境。我国的诗文中，一般是通过一些诗句或是一些词语来营造意境，不同的作者由于想要表达的感情不同，就会采取不同的方法来营造意境，这往往是因人而异的。而已经往往源于生活，是诗人通过日常的生活进行观察，运用普通的事物来营造诗歌的氛围，通过自己的感悟，来提升诗歌的美感，创造出一定的艺术境界。而营造意境，不仅能够使诗歌的美感得到很大幅度的提升，还会使诗歌中描绘的实物更加真实，甚至会具有更大的感染力，使诗中所要表达的感情更加真切，使读者犹如身临其境一般。宋代大诗人苏轼在《题西林壁》这首诗中描写道：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”这首诗就是意境的典型例子，作者通过不同的角度对庐山进行了详细的描写与真切的刻画，为读者营造了一个全新的意境，这样不仅是整首诗独具特色，更加吸引读者，同时还呈现出了很高的哲学道理，使读者在欣赏诗歌的同时，还能够将诗歌中的道理运用到实际的生活当中，读者在品读诗文的同时，也会拥有一种身临其境的感觉。汉语言文学就是这样，能够充分的运用生活中的一些小细节，来映射出深刻的大道理，运用生活中真实存在的素材来为文章营造意境，又能够在营造意境的同时，实现突破，收获惊喜。

1.2意境烘托内心，并不断深化

在诗歌中运用意境，不仅是为了使整首诗歌的美感提升，同时也能够从侧面烘托出作者的感情，使文章更具作者的情感，塑造出更加生动、立体的形象。就像是我国自古以来都有以诗言志的说法，所以我国的很多大作家都是通过书写文章，来刻画出自己，表达自己的意志，就如杜甫、李白等古代诗人，或用诗歌抒发自己的报国无门，感叹世间的百态，又或是运用诗歌来表达自己的豁达，开阔自己的仕途之路；犹如当代诗人鲁迅、朱自清等等，都是运用诗歌来描绘社会的一种现象，旨在敲醒当代的人们，反抗就社会的不公，追求公平、公正的生活。一些文章往往会通过意境而使内心的情感更加深刻，使一些社会现象有所深化。在杜甫大诗人的《三吏三别》中，刻画了许多的人物形象，但是读者并不会因为人物的繁杂，而对整首诗产生陌生的感觉，因为这些人物就是为了营造诗歌的氛围，让读者犹如在实际的生活当中遇到这些人物，所以就不会特别陌生，反而会彰显这些人物的鲜明活泼的生命力，同时也烘托出作者对友情的珍爱，对朋友的依依不舍之情。同样，在郑燮大诗人的《石灰吟》中曾经写到：“粉骨碎身全不怕，要留清白在人间”。营造了整首诗比较危机的氛围，但是正是在这种危机氛围的烘托之下，表现出了作者对国家的热爱，宁可粉身碎骨，也不会被荣华富贵所诱，即使是死亡，也一定要留下自己的清白在这人世之间，正是这样的意境，才深化了作者对于国家的热爱，让读者更加深切的体会到作者的强烈的爱国之情。汉语言文学中的意境，往往源于日常的生活，并会不断的创新；同时还能够更加深化作者的情感，使读者看作者所看，感受作者所感。

1.3构建意境易出现的问题

我们充分感受到了意境的重要性，然而，在构建意境的过程中，往往会出现以下两方面的问题，需要引起我们的关注，一方面就是“有境无意”，就是指整首诗虽然拥有一定的意境，拥有很高的美感，但是却是华而无实，没有将自己的感情融入到诗歌当中，只是简单的将现实中的实物描写的较为逼真，但是却没有侧面烘托出自己的真实感情。另一方面就是“有意无境”，在一些较为成功的诗歌当中，最重要的就是能够通过合理的意境来抒发自己的真切的情感，就是俗话说的作品中既要有骨头，又要有肉，这样诗歌就会变成一个有血有肉的载体，来帮助诗人像读者抒发自己的真切情感。如果一首诗只是有骨头，而没有肉，就会使整首诗有意无境，往往这种情况是因为作者在现实生活中的体会较少，没有丰富的实践作为后盾，致使整首诗只是空洞的抒发自己的感情，这样就会适得其反，使得读者在阅读的过程中，不但不会体会到作者的真切情感，还会使整首诗都太平淡无奇，黯然失色。

2.语言在汉语言文学中的应用

2.1掌握语言规律

汉语言文学旨在研究语言，所以，学习了汉语言文学之后，学生的语言组织能力以及文学修养都会得到大幅度的提升。由于我国的人口较多，地域分布广泛，少数民族以及各个地方的方言都独具特色，在众多语言中，普通话是最通用的，但是并不是所有地区都在使用普通话，因为由于不同地区的人对语言的掌握程度不同，南方人很难分清卷舌，会不自觉的将一些读音弄混，然而北方人的卷舌的敏感度比较低，所以，一口流利的普通话对于北方人来说也很不容易。在学习汉语言文学时，就是为了在实际应用语言的过程中，分析出语言的规律，正确的运用语言，进而在实际应用的过程中逐渐总结出一些语言规律。

2.2用于理解文学

汉语言文学，能够引导学生对文学作品进行理解，然而文学理解与文学阅读并不相同，文学理解是指深层次理解文学作品的文字，分析文字营造出的气氛，而文学阅读只是指仅仅理解文字表面的意思，所以，学习了一些汉语言文学方面的专业知识，就可以掌握汉语言文学的真谛，从而为了以后的文学理解打下坚实的基础，提供坚实的后盾。通过对经典文章的理解与分析，就可以去分析一些未曾见过的文章，并能够在分析的过程中，掌握更多理解文学的方法。

2.3写作中的应用

汉语言文学的广泛领域，不仅包括理解一些文学作品，同时还包括写作与运用。在学习了一些专业知识之后，就会逐渐掌握文章结构，了解营造意境的方法，学会正确表达感情，这样就会在日后的写作当中，合理的运用语言，正确的组织文字。由于汉语言文学的独有特色，这就使学者在日常写作的过程中，要注意彰显文章的独特魅力，这样才会吸引读者的目光，为自己的作品增添光彩。

3结束语

篇6

关键词：诵读；传承；文学素养；创新

现在的中学生因为生活单调，学业压力大，他们的情感世界极为荒荒，常沉迷于网络、韩剧、动漫世界中，可以说中学生的感情空白，语言苍白，课外积累少之甚少。为了应试的压力，常常把诗词弄得支离破碎，破坏了诗词的画面美、韵律美和意境美。诗词没有了律动，没有了激情，没有了生命，学生怎么会感兴趣呢？学生只能是记笔记、背笔记，无法进入文本，更无法与作者倾心对话了。因此语文基础薄弱，诗词鉴赏水平低，写作能力差。笔者认为从诗词教学入手，可以提高学生的语言表达能力，丰富内涵，提高语文素养，激发了学习语文的兴趣，从而读出一片新天地。那么，如何从诗词中开辟出一片新天地呢？可以从以下几个方面入手。

一、积累诗词常识

1、知人论世。

由于诗歌作品年代久远，后人要欣赏它，应该深入探究作者的生平和为人，全面了解他们所生活的环境和时代，全面把握作者的心灵历程和精神世界，与作者进行心灵对话，才会感悟作品。比如，在读李清照的作品时，要了解李清照创作分为两个时期，以北宋南宋生活变化呈现不同特点。前期反映闺中生活、感受自然风光、别思离愁，风格清丽明快，多描写爱情生活，自然景物，韵调优美，如《一剪梅》，而后期多概叹身世，怀乡忆旧，情调悲伤，如《声声慢》。如果不了解作者创作时期，是难以理解诗词所表达的丰富的情感内容。又如读杜甫诗，要充分了解杜甫一生遭际、政治理想，以及杜甫当时创作诗歌时的心境，才能充分理解杜甫作诗的用意。因此，要让学生收集著名诗人的历史资料，如苏轼、李煜、韦庄、陆游、阮籍、左思等，以便扫除鉴赏障碍。

2、积累意象含义

通过熟悉传统意象含义，便于领会诗词的主旨，有助于提高学生鉴赏诗词的能力。

梅有着“清高芳洁，傲雪凌霜”的意趣。鸟的意象往往和那男女恋情及婚嫁有关。“日落”、“夕阳”、“秋天”、“流水”等意象往往代表生命的短暂，时光的流逝等。月能思乡，星可传恨，水喻愁多；松喻坚贞，荷、兰喻高洁，菊喻隐逸，竹多劲健；松傲雪斗霜、有凌云之志，梧桐是凄凉、悲伤的象征；桃花象征美人，杨花多有离散、漂泊之意；柳有柔情之意，又显轻薄，更表惜别怀远之意。

3、积累典故含义

弄清典故含义，可以帮助我们快速把握诗人的思想感情，一般分为神话传说，历史故事，前人语句等几种情况：

如：借用神话传说入典的常有：“七夕”“鹊桥”“星桥”“牵牛织女”表示男女爱情的忠贞；“天狼”借指进犯的敌人表示战事；“女娲补天”比喻奇才异能之士；“化鹤”“归鹤”表示怀着思恋家乡的心情久别重归，故乡依旧，而人世变迁很大。表示人生变幻，反映一种消极的出世思想。“烂柯”表示离家日久、时光易逝、世迁、人物非昔的情景“桂魄”“蟾桂”代称月亮“折桂”登科第等。历史故事有：“燕然勒石”对大将武功的推崇“廉颇”老骥伏枥，尚思立功报国；“封侯”报效国家、立功边疆的豪情壮志；“新丰客”抒发怀才不遇的感喟，希冀能被明主任用，“楚狂”“接輿”不满现实，佯狂处事的隐士，用来抒发牢骚，或表示甘于隐匿的思想；“青冢”即昭君冢，用来描写塞外景色，抒发证人悲壮凄凉的情怀；“南冠”“楚囚”指被羁縻的正义之士，或诗人身陷囹圄；“王谢堂前燕”以王谢家族盛衰为喻，寄托吊古伤今的情怀；“高山流水”“伯牙琴”知心朋友之间的深厚情谊，以及在才学技艺方面的互相了解和合作。引用前人语句有：“冰心”高洁的品质；“五柳先生”中“五柳”指高人隐士或高人隐士隐居之地；“归去来”表示归饮隐；“采薇”表示隐退之志以示高洁；“式微”表示国势或门柞衰弱，或自己政治上不得意，打算归隐田园；“登楼”表示登高远眺，千里江山尽收眼底的情景，同时又唤起思念家乡、故国的人忧伤情绪；“不系舟”比喻漂泊不定的生活，也比喻活跃的思想、不羁的性格；“新亭泪”“新亭风景”表示对国事衰颓、山河变色的感伤，寄予爱国忧时的情怀；“玉树花中”“花”表示之音、亡国之音；“阳春白雪”用来称赞那些不容易被大众接受的高雅的艺术作品等。

二、熟读成诵

古典诗词很讲究声律，学习有感情地吟诵，在古典诗歌音乐美的熏陶中，深刻理解作品蕴含的情感，要求学生读准字音，划分节奏，把握准感情，从而为学生读出诗歌的节奏，韵律之美做好准备。如李清照的《声声慢》开头“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”七组叠字，要轻声舒缓的读，具有轻细而凄清的感觉，才能体会诗人惆怅茫然无助的感情，再如读李白的《将进酒》，要充分把握诗中句式长短变化，韵脚的疏密转换，在有感情的得法的诵读中，体会诗人借着酒兴，淋漓尽致抒发出来的不平之气，节奏时而急促，时而舒缓，时而高亢，时而低沉，节奏随着诗情的起伏，忽高忽低，奔涌着诗人跌宕起伏的感情激流，真正体会到诗人余光中评价李白的一句经典“酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，绣口一吐就是半个盛唐”。

当然，读有多种方法，可借助多媒体选择经典朗读视频，也可以让个别朗读较好的学生展现自己的声音，使学生感受到读诗带来的美感、带来的愉悦，激发读诗的兴趣。还可以让学生齐读，在抑扬顿挫的读书声中，在吟读过程中，诗情被得到反复领会，诗意也渐渐被意会，从而培养了诗歌的语感。

三、积累巧用

“腹有诗书气自华”说的是诵读积累古诗的好处。这就要求学生积累诗句，丰富知识，学生能力的提高离不开知识的积累。因此，加强学生整诗的积累，诗文名句的积累，这是丰富学生知识，扎实学生语文功底，培养学生语文素养，提高学生语文能力的有效途径。

积累，可以分类积累，如写“月、水、春、秋、冬、山、雪、梅、柳、爱国、气节”等一些经典名句，经积累反复成诵，也刻在学生的脑海中，随时信手拈来，终身受益。

巧用可分为引用和化用。

在写作中就可以引用诗句，丰富文章的内涵。如学生习作：那些具有崇高人格美的古典诗文，长期熏陶着人们的精神品格，杜甫“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的忧患意识和爱国深情；李白“天生我材必有用，千金散尽还复来”的乐观豁达和自信，陆游“早岁那知世事艰，中原北望气如山”的英雄气概，无不深深打动着我们的心，使我们的精神得到陶冶。

“化用”指的是化用原来诗句，自己遣词造句。如：“星河耿耿，银汉迢迢。从远古奔来的中华文明的长河，千回百转，千淘万漉，使一颗明珠浮出了水面，它的异彩流光，穿过时空，照亮了中国文学长廊，它就是滋养了中华民族文化近千年、并让世界为之回首的唐宋文学。”

“徜徉在这座文学珍宝馆，我们目不暇接，我们留连忘返。在这里，我们与中国文学史上的众多名流巨匠擦肩而过：迎面走来的是“天子呼来不上船”笑傲红尘的李白，眼望“国破山河在”老泪纵横的杜甫；这一边有听一曲琶琶泪洒青衫的白居易，那一边有登楼远望心忧天下的范中淹；坡月下把酒，声声向苍天发问，辛弃疾挑灯看剑，夜夜梦里沙场秋点兵；柳永为“有三秋桂子，十里荷花”吟咏歌唱，李清照则为“梧桐更兼细雨”黯然神伤。”

“唐宋诗词歌赋是一座巍巍丰碑，它计数着中华文明的历史遗产；唐宋文学又是一顶灿灿王冠，缀满了浓缩中国文学智慧的奇珍异宝。这里，你能找到“大江东去”的豪放，也能找到“人比黄花瘦”的婉约；能听到“磨损胸中万古刀”的愤懑呐喊，也能听到“杨柳岸，晓风残月”的浅吟低唱；有怒发冲冠的报国志，也有窗前明月的故乡情，有独上西楼的长相思，有草长莺飞的梦江南，有春光乍泄的蝶恋花，有斗霜傲雪的一剪梅。捧出这部宝典，我们能感觉到它的份量：刻写历史，它刀刀见血，鞭笞黑暗，它字字带泪，思索人生，它笔笔入理，憧憬光明，它声声不倦。含英咀华，我们也能体味到它的博大：它是历史的凝固，也是现实的观照，是文人的妙笔，也是哲人的沉思；是千里茑啼的锦绣江山卷，也是宫庭王朝的血雨腥风图；它的大漠孤烟，它的塞外鼓角，它的新坟旧鬼，它的金风玉露，共同托起的是中国文学界史上的一座珠穆朗玛。”

以上都是学生化用诗人的诗句，自己遣词造句，丰富了语言内涵，丰富了写作素材，提高了写作水平，培养了学生的写作兴趣。

四、创造出新

再创造是在学生深入领会诗歌意境，再创诗歌。教师在教学诗歌过程中，不应只停留在让学生感受欣赏诗歌的美，还应在此基础上充分调动学生的情感和创作激情，再创诗歌，再创美，从而激发学生创作欲望。笔者开展了诗歌创作竞赛活动，如学生自己写的诗：《品读历史》

是谁，拨弄起边塞的琵琶/是谁，舞动着华清宫的霓裳/又是谁，浣洗过溪畔的轻纱/历史的年轮/转过尔虞我诈的宫墙/转过金戈铁马的沙场/但最美的历史也已是昨天的一页/历史的青碑/自古为贤者所驻留/一代天娇/绝命君王/豆蔻词工/风流才子。

琵琶声美/霓裳翩翩/轻纱飞扬/最美的历史也最无情/我们不问江南江北/是何人的故里/我们谨记的/是历史的功绩/我们膜拜的/是千秋的伟业。

而历史/则更像一方竹筛/鉴定你我的分量/于是，我们背上行囊/迎风歌唱/坚定地朝前路迈进。

篇7

摘要 浪漫主义是西方文学发展史上一个有着明确风格和创作群体的流派,李白作为中国文学史上著名的诗人,因其豪放自由的诗风,也被冠以了浪漫主义诗人的桂冠。过去对于李白的浪漫主义特征的讨论往往集中在其手法的夸张、想象的瑰丽,但是如果我们以更加广阔的视野比较阅读两种异域文化中孕育的具体诗篇时,会发现李白在表现自然,抒感等方面,尤其与西方浪漫主义有着艺术上的息息相通。

关键词:李白 西方浪漫主义 自然 情感

中图分类号:G04 文献标识码:A

19世纪的西方浪漫派文学是一个庞大而模糊的集合体,在浪漫主义的这个名头下包含了许多创作特色各异的诗人,就像拜伦早年在讽刺诗《英格兰诗人与苏格兰评论家》中调侃的一样:华兹华斯不厌其烦的表达神是乏味的、柯勒律治的神经幼稚得像个孩子,而托马斯・穆尔的诗则格调低下……。连缺陷都如此的不同,更妄论各个诗人所擅长的。

李白和整个浪漫派相比,就仿佛用一棵树去比较一座森林,而且还是一棵遥远的异域的树。然而从1941年出版的刘大杰先生的《中国文学发展史》开始,“浪漫主义”这顶桂冠就已经戴在李白的头上很久了。“他感情热烈,性格豪放;他诗歌艺术的主要特征,是善于运用夸张的手法、生动的比喻、丰富的想象、自由解放的体裁和语言来表现他的思想、感情和性格。”除了这些公认的特征以外,也许我们可以通过几首小诗,来看看李白与西方浪漫派的其他共同点。

一 自然诗比较

李白一生游历过许多地方,在他的诗作中有许多描写自然的诗歌,自然在他的笔下面貌不一,既有以描摹名山大河来抒发豪情壮志的作品,也有借清新景物寄田园逸兴的诗行。以下面这首《日出入行》为例,我们可以看出诗人所表达的自然观念:

日出东方隈,似从地底来。

历天又复入西海,六龙所舍安在哉?

其始与终古不息,人非元气,安得与之久徘徊?

草不谢荣于春风,木不怨落于秋天。

谁挥鞭策驱四运?万物兴歇皆自然。

羲和!羲和!汝奚汩没于之波?

鲁阳何德,驻景挥戈?

逆道违天,矫诬实多。

吾将囊括大块,浩然与溟 同科!

诗的开始描绘了日出日落的自然状态,同时提出了一种诘问:自然现象是永恒的,而人的生命却是有限的,这种有限的生命怎么能与无限的自然结合在一起呢?这仿佛是应和了汉代乐府的同题诗歌,感叹生命的短暂,宇宙的浩渺,心为形役,无力抗衡。但是诗歌到了中段,意思一转,草不会因为春天萌发而感激春风,木也不会因为秋天零落而埋怨于秋风,一切都是天地运转的自然规律,万物同此,没有分别。诗的最后以对羲和与鲁阳公的质疑,提出了诗人对待自然的态度:不能逆道违天,而是要“浩然与溟 同科”。道是自然之道,天是万物之天,诗人要的就是顺应天地,与自然长存。

西方的文艺理论家在谈到积极浪漫主义的时候,常常喜欢用三个“大”来概括其特点:口气大、力气大、才气大。这种特点在李白身上得到了充分的体现。李白诗中就曾反复出现过长江黄河和名山大岭的宏大形象。他所写的山是:“太白与我语,为我开天关。”(《登太白峰》);他所写的水是:“黄河落天走东海,万里泻入胸怀间”(《赠裴十四》)。为什么李白总爱写宏伟巨大、不同凡响的自然形象呢?读了《日出入行》,我们终能理解,这个能与“溟 同科”的“自我”,是李白精神力量的源泉,也是他浪漫主义创作方法的思想基础。

19世纪的西方浪漫派也喜欢自然,以至于勃兰兑斯将英国的浪漫主义诗歌称作“英国自然主义”诗歌。下面我们来看一首华兹华斯的十四行诗:

人世的负担过分沉重,起早赶晚,

收入支出,浪费着我们的才能,

在属于我们的自然界,我们竟一无所见,

啊,蝇营狗苟使我们舍弃了自己的性灵!

向月亮袒露胸怀的这浩瀚大海,

可以无休止地呼吼而此刻已经

消歇的风,正像熟睡的花一样自在,

对于这一切,我们却格格不入,

无动于衷。哦上帝!我倒宁愿

是陈腐的教条所哺育的异教徒,

那样就能伫立在这怡神的草地

领略定能缓解我孤独感的美景,

看那普罗丢斯从海面上升起,

听老特里顿的海螺号角长鸣。

在19世纪的英国浪漫主义诗人当中,华兹华斯是最接近自然的,虽然他的诗歌往往会用神性来武装自然,但是剥去表面的泛神论,在华兹华斯的心里,自然始终是一个人类应该融入的对象,就像这首诗里所描述的那样,人作为宇宙伟大和声中的一个音符,应该和自然融为一体。

过去总有一种成见,西方对于自然多是征服态度,而中国对于自然多是欣赏态度。西方诗歌中的自然与宗教结合紧密,多刚性壮美;而中国诗歌中的自然与隐逸政治相关,多柔性优美。但是从上面的两首诗可以看出,李白笔下的自然不是一个把玩的对象,它同样可以充满哲学的思考。华兹华斯的自然也不是上帝的化身,不能帮他解开人生之谜、解决创作之苦。两位诗人同时关注的都是人与自然心心相映的“情”。两位诗人在诗中都批评了那些与自然对立的人和生活态度,李白否定羲和、鲁阳对自然的驾驭;华兹华斯则感叹世人在繁忙的世俗生活中不仅隔绝了自然,同时失掉了自我。两位诗人同时都羡慕花草木叶、鸟兽虫鱼与自然的和谐共处,李白叹草木与自然一体,而华兹华斯则通过“向月亮袒胸露怀的浩瀚大海”、“消歇的风”、“熟睡的花”表明了自然界中的万物本是同生共灭,怡然自得。诗的最后,李白要“囊括大块,浩然与溟 同科!”,华兹华斯则希望能“看那普罗丢斯从海面上升起,听老特里顿的海螺号角长鸣。”两位诗人都表明了自己对自然的感情是发自内心的爱慕与眷恋,虽然两首诗都主要是说理,但是与理相映的是“情”的单纯真挚。古往今来,自然可谓中西文学的一大根本母题,然而这样诚挚的“赤子之心”其实并不多见,自然早已与他们灵肉一体,合二为一。虽然素昧平生,两位诗人却在面对自然时达成了精神上的息息相通。

二 爱情诗比较

爱情往往是西方诗人对情感百表达的重要载体。朱光潜先生在《诗论》中说,“恋爱在中国诗中不如在西方诗中重要”。而且西方爱情诗大多写于婚姻之前,诉说的是男女之“慕”:容貌的爱慕、青春的爱慕;中国爱情诗则多写于婚姻最后,诉说的是男女之“怨”:离别之怨、相思之怨、丧偶之怨。总的来说,中西方的爱情诗确乎如此。但是具体到个别诗人,却另有不同的风貌。我们试来看两首诗:

So We"ll Go No More A-Roving

So we"ll go no more a-roving

So late into the night,

Though the heart still be as loving,

And the moon still be as bright.

For the sword outwears its sheath,

And the soul outwears the breast,

And the heart must pause to breathe,

And love itself have rest.

Though the night was made for loving,

And the day returns too soon,

Yet we"ll go no more a-roving

By the light of the moon.

拜伦的这首诗(查良镛先生译为《好吧,我们不再一起漫游》)创作于1817年2月,虽然并不是写给哪位美女佳人,而是写在一封寄给托马斯・穆尔的信里,但是这首诗却一直被认为是拜伦的情诗代表作。《好吧,我们不再一起漫游》因为写在四旬斋开始前的狂欢节,它的内容因而很值得考究,长期以来,国外的评论家皆认为它带有很浓厚的讽刺色彩。到底是在感叹盛宴过后的空虚,繁华之后的落寞?还是诉说欢爱过后的孤单、相聚之后的别离?这首诗无疑在具体的内容之外传达出一种挥之不去的忧伤与无奈。我们再来看一首李白的《长相思》:

长相思,在长安。

络纬秋啼金井阑,微霜凄凄簟色寒。

孤灯不明思欲绝,卷帷望月空长叹。

美人如花隔云端,上有青冥之高天,

下有渌水之波澜。天长地远魂飞苦,

梦魂不到关山难。长相思,摧心肝。

《长相思》二首是李白诗歌中少见的温柔之作,第二首描写妻子对征夫的思念没有异议,但是这一首历来对其中之寄意多有论断。到底“美人”为何?“长安”又为何?李白感叹的是“长相思,久别离”?还是“惟草木之零落兮,恐美人之迟暮”?含义有疏别,但诗中之“情”却是可以肯定的:它表达了一种慕而不得的悲苦。

《好吧,我们不再一起漫游》诉分离,含蓄简练,而《长相思》表倾慕,却直露大胆。实际上,拜伦的爱情生活可谓多姿多彩,风流艳遇数不胜数,但是爱情诗在他的诗歌中数量不少,写得最好的,都是表现分离悲苦的。而李白虽然爱情诗数量不多,但却并不完全都含蓄微妙,热烈坦诚的同样很多。上面两首诗主题内容迥异,但是“情”却相通,都带有一种无法排遣的“忧郁”,忧郁即是浪漫主义的另一个关键词。前一首诗中,虽然心还在爱着,月色依旧动人,但是人却不得不分离。这种别离不是生离死别般的悲痛,也没有政治、家庭等外在原因带来的沉重。拜伦为什么不再一起漫游了呢?是因为爱情也需要休息,就像利剑会磨损剑鞘,固执的灵魂折磨着胸膛,我们是不是应该爱得少一点,欢乐短一些?拜伦这首诗用对“情”的放弃表达出一种情深而不寿的无奈,诗句简单,但是爱与不爱之间的忧郁却让人怅然有失,别有一番风味。李白的《长相思》用尽了夸张的辞藻,比如“孤灯不明思欲绝”、“天长地远魂飞苦”等,都将情以悲之极致渲染而出。诗行非常巧妙,在明处的是绮丽的情思,但诗意的关键却只蕴含于三句之中:“长相思,在长安。美人如花隔云端。长相思,催心肝。”李白擅长于将胸中之情以夸张豪放的风格抒发出来,但是在这首诗中,同样用蟋蟀的凄厉鸣声、霜灯的孤苦惨淡,以及高天波澜的阻隔渲染出来的相思之苦,却仅以一句“美人如花隔云端”表达了情之无奈。欧文・白壁德在《卢梭与浪漫主义》一书中认为浪漫主义最大的特点就是“忧郁”,他们的爱情诗无一例外都抒写着忧郁,因为他们爱的永远是那个遥远的对象,他们期望的永远和现实是两个模样。

写作《好吧,我们不再一起漫游》时的拜伦是在意大利的威尼斯,这大约是他一生中最快乐的日子。那时的他虽然还很年轻,却已经有着丰富的经历和坎坷的心路历程。他的一生总在追寻着意义,即便是生活的多姿多彩也不能满足他好奇的心灵,但是追寻却总是一件痛苦的事。李白写作《长相思》时间不确定,多数认为是在离开长安以后,在漂泊的日子中写下的,他的一生同样也没有得到自己想要的,曾经的理想抱负如水东流。这两位浪漫派的诗人都爱慕人生的浮华与喧闹,但是离开了生活,他们都有一颗忧郁的心灵,怅惘着无从把握的“情”。

正如西方浪漫派是一座森林而不是一棵树,李白的创作也是丰富多变的,也许李白在许多方面都表现出了与西方浪漫派的契合,所以这种比较探索不应该停滞,也不应该决断,我们总是可以在更多的具体作品中发现另一些可以丰富我们对二者理解的内容。浪漫主义的文学也不只是历史中的一个流派,它是文学的一种风格,中西皆同,各有所美。而我们在这种比较阅读中,却往往可以获得更加广阔而丰富的超越性审美体验。

注:本文为四川省教育厅人文社会科学重点研究基地李白文化研究中心科研项目,项目编号:LB07-08。

参考文献:

[1] 瞿蜕园、朱金城校注:《李白集校注》(一)序,上海古籍出版社,1980年。

[2] [丹麦]勃兰兑斯,徐式谷、江枫、张自谋译:《19世纪文学主流》,人民文学出版社,1997年。

[3] Byron"s Poetry,W・W・NORTON& COMPANY,New York ・London,1978.

作者简介:

篇8

一、诗教是境界教育，培养责任感、使命感

中国的“诗教”传统古已有之，孔子曰：“不学诗，无以立。”（《论语·季氏》）而诗教的目标何在呢？《礼记·经解》记载：“孔子曰：‘入其国，其教可知也。其为人也，温柔敦厚，《诗》教也’。”“温柔敦厚”是中国古代对人的道德要求，由此可见，诗担负着教化的重要责任，不仅以个体的“立人”为目标，更意在培养个人平和温厚的德性，从而塑造一个国家的精神面貌。诗教首先是一种境界教育，培养人的责任感与使命感。

责任感和使命感是中华民族传统文化中一以贯之的主线，也是衡量个人德性的重要标准，因而一直是学校德育的重要目标。随着社会的发展、文化传播方式和教育理念的变迁，教育的方式方法也渐趋多元化，而以审美、情感和心灵教育为指向的“诗教”，无疑是进行责任感、使命感教育最细腻也最直接的切入点。因为诗歌作为中华民族文化的瑰宝，从诗经、汉乐府到鼎盛的唐诗甚至现代诗歌，无不充满了可读可颂、可学可书的经典，题材也广泛多元，无疑是开展诗教的丰富资源。

南宋陆游的《示儿》一诗满含悲怆情绪，抒发了面对故国沦丧却无力改变的赤子之心：“死去原知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。”陆游是我国杰出的爱国诗人。在他一生写作的九千多首诗作中，始终洋溢着强烈的爱国主义精神，诗人弥留之际仍念念不忘祖国统一，其爱国之心感人至深，传颂千古。许多边塞诗也洋溢着同样的爱国主义精神，在对边地生活和自然风物的描写中传达出思念故国的强烈情感，王昌龄的《出塞》即是一例。其中“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”一句，更是写出千百年来人民的共同意愿，冀望有“龙城飞将”出现，平息胡乱，安定边防，保家卫国。此诗气势流畅，雄浑豁达，抒发了渴望建功立业、报效国家的豪情壮志。再如曹植的《白马篇》歌颂了一位武艺高强又富有爱国热情的青年英雄，借以抒发作者的报国之志。诗中的英雄形象既是诗人的自我写照，又凝聚和闪耀着时代光辉，诗的末句“捐躯赴国难，视死忽如归”集中展示了英雄捐躯为国、视死如归的崇高精神境界。这样的诗作，对同处于青春期的学生而言，是容易引起共鸣的。此外，从屈原的“虽九死其犹未悔”“哀民生之多艰”（《离骚》），到杜甫的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”（《茅屋为秋风所破歌》），无不展示了有识之士的忧患意识与责任感、使命感，这些都是中华民族传统文化的精魂。在教学中，教师应该深入浅出地对诗人生平经历和诗歌的历史背景进行讲解，为学生解读诗歌提供充分的语境；讲授时要从诗句字面含义进行延伸和深入，使学生能够在理解时代背景的基础上，体会诗人忧国忧民之情。

古典诗词在某种程度上，是以文学形式展现的民族历史，也包括民族的文化记忆、人格记忆。中国古代的优秀诗人无不将自身对自然宇宙、人类生存、国家安危的关注与思索融入篇章，“以天下为己任”的宏大理想使他们的诗作呈现出磅礴的气魄、深邃的思想、开阔的视野和深厚的使命感，能给今天的青年人以震撼心灵、启迪智慧的责任感和使命感教育。

二、诗教是人格教育，培养高尚情操

林语堂谈到中国诗歌时，认为它“为中国文明保持了圣洁的理想。它时而诉诸浪漫主义，使人们超然在这个辛苦劳作和单调无聊的世界之上，获得一种感情的升华；时而又诉诸人们的悲伤，屈从，克制等情感，通过悲愁的艺术反照来净化人的心灵”。中国诗歌中对理想世界的歌颂、对情感的升华和心灵的净化，使得身处纷扰世事中的人们内心葆有对高洁品格的追求和对崇高精神的向往。

王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》虽然是一首送别诗，但其中别有真意，借写朋友间的离愁别绪，表达了自身的执着信念。首两句中苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送别时的落寞心情；后两句“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”自比冰壶，表达诗人的开朗胸怀和坚强性格，以及坚持操守的信念。早在六朝时期，诗人鲍照就用“清如玉壶冰”（《代白头吟》）来比喻高洁清白的品格。盛唐诗人如王维、崔颢、李白等都曾以冰壶自励，推崇光明磊落、表里澄澈的人格。在此诗中，王昌龄托辛渐给洛阳亲友带去口信，借以传达自己依然冰清玉洁、坚持操守的信念。这就要求教师在教学时，充分阐释作品的背景，使学生领会诗中深意，从而激发学生的独立人格和进取精神。中国古典诗词中表达高尚情操的诗篇比比皆是，如“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”（屈原《离骚》）中的坚贞；“千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金”（刘禹锡《浪淘沙》）中的执着；“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”（王冕《墨梅》）中的高洁；“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”（杜甫《茅屋为秋风所破歌》）中的悲悯，以及“丹青不知老将至，富贵于我如浮云”（杜甫《丹青引赠曹将军霸》）中的淡泊等等。

诗歌与诗人的人生经历、人格修养具有天然联系，这早已是不争的事实。优秀诗作得以传颂千古，其魅力来自于诗人的高洁情操、奇伟风骨，而诗歌的“性情”反过来也会对读者的人生施以影响，参与其人格的打造、价值观和世界观的构筑，使读者的生活不断被美和道德的光辉所照亮。诗歌一旦进入人心，将会以审美的、艺术的方式构筑一个人的思维路径与情感体验，以这种方式建构的价值观，一定会比枯燥的说教更富心灵养料，给人以持续的道德教化。

三、诗教是情感教育，养育健全心灵

中国古典诗词是情感教育的绝佳教材，白居易在《与元九书》中提出“诗者，根情，苗言，华声，实义” 的诗歌创作理论，意在强调情感于诗歌的基石作用；《毛诗序》亦有云：“诗者，志之所志也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，情发于声，声成文谓之音，……故正得失，动天地，感鬼神，莫近于诗。” 同样指出了情感表达为诗的本质属性。诗说出诗人的情怀、胸襟和旨趣，能够唤醒一个人内心最柔软的部分，实现以情感人、以情化人的目标。

亲情是伦理道德的基石，也是古典诗歌着力表达和颂扬的情感。孟郊在《游子吟》中以白描行诗，通过回忆一个看似平常的临行前缝衣的场景，歌颂了母爱的伟大，表达了诗人对母亲的依依惜别、深沉的爱与敬重。“谁言寸草心，报得三春晖。”简洁的语句中所传达出的真挚情感令人动容。此外诸如“烽火连三月，家书抵万金”（杜甫《春望》）中的游子望乡，“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”（王维《九月九日忆山东兄弟》）中的手足之情，“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰” （贺知章：《回乡偶书》） 中的落叶归根，“举头望明月，低头思故乡”（李白：《静夜思》） 中的静夜思乡等等，也都是吟诵亲情、乡情的名句。教师应在教学中启发学生，使他们从自身经历出发，结合古诗，充分体味亲情的真挚与和谐。

友情也是常常入诗的题材。举凡“海内存知己，天涯若比邻”（王勃《送杜少府之任蜀州》），“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”（王维《送元二使安西》 ），“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（李白《赠汪伦》），“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”（高适《别董大》），无一不是歌颂友情的千古名句，其中不单凝结着诗人与友人间的亲密感情，也是中国传统文化的写照。教师在教学时应引领学生深入体会诗中情感，并教导他们在现实生活中珍视友情，待人以诚。

以诗为材料对人进行情感教育，将为德育提供一种新的理念，即去除现行德育中的材料理性化、方式工具化、目的功利化的弊端，提升德育的温度和魅力，贴近生活，关怀生命，以诗意的语言、丰沛的情感充溢受教育者的心灵，让他们在充实、温暖的情感体验的基础上，辨明意义、建构精神体系、形成价值观念，促进其作为生命主体的独立、自由与完善，养育他们健全的心灵世界、丰富的情感结构，同时推进道德教育的开展。

四、诗教是人性教育，传达普世价值

古诗作为中华传统文化的绚丽瑰宝，其价值不仅在于诗语言优美、辞采斐然，更在于其中所蕴涵的优秀价值观和道德标准。诗是感性的，容易使人产生共鸣；诗是优美的，容易激发人的想象。以诗育德，正是从学生的体悟和感受出发，使学生在潜移默化中接受传统文化精髓的教化和滋养，以培养健全人性，体会普世价值。

美学家李泽厚这样解释诗歌对于人性的教育功能：“诗启迪性情，启发心智，使人开始走上人性之道。可见‘成己’、‘成人’、‘为己之学’等等都远非知性理解，而是情意培育即情感性、意向性的塑造成长，此非理性分析或概念认识可以达到，而必直接诉诸体会、体认、体验；溶理于情，情中有理，才能有此人性情感及人生境界。”可见，人性作为一个宏大的概念，其建构在人的情感属性之上，也是构成高尚人生境界的重要基石。李泽厚的理论与中国古典诗歌的特征不谋而合，就是强调诗歌背后的人情和人心，力求物与人的合一，融汇诗人的人生心得和人生旨趣，如此才堪称诗歌的至高境界，并正确传达人性价值。

人性包括人的自然属性，是人对自然界的认知、感受、体会，自然之物通过情感进入人的内心世界，参与对人之性情的建构。六朝乐府民歌《江南》描绘了一副清新动人的图画：“江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。”人身处美好的自然环境时，会由内而外生发出一种欢欣与喜悦，这是人与自然景观的和谐相融，它不需要过多思考、辨析，是人性中真与美的自然流露。除了和悦之喜，人性中也包括由景物生发，对痛苦的感知和倾诉。李清照的《声声慢》以“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”开篇，通过乍暖还寒天气、三杯两盏淡酒、满地黄花堆积、梧桐细雨的描绘，抒发了“怎一个愁字了得”的心绪，表现了作家在饱尝亡国之恨、丧夫之哀、孀居之苦、颠沛流离等一连串打击之后凝集心头的内心苦痛。对词中无限痛楚抑郁之情的感受和理解，自然也是培养健全的情感结构之必须。人性不仅应该包括对自身感情的体验，也应包括更大意义上的理解和同情。白居易在《卖炭翁》一诗中塑造了这样一位老翁形象：“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。”通过这首历历如绘的诗作，培养学生的同情之心、惜弱之情，是再好不过的人性教育。

诗歌源自人的性情，又反哺人的性情，所以我们能在“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少”中感受春景，同时体味诗人内心的寂寥；在“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”里感受万籁俱寂之中诗人对自己灵魂的叩问；在《伐檀》和《硕鼠》中感受民众对于社会不公的愤慨，在《国殇》中体会追悼阵亡士卒的哀痛……诗歌中饱含的对生命的尊重、对自然的敬畏、对情感的珍视、对弱者的体察、对正义的追求、对死亡的暗叹等等，都启发着青年学子对生命价值的思考，并使性情不断经历真善美的锤炼。

篇9

散文阅读是高考语文试题中集中体现语文课程人文性的考题。高考题所选文体大多为散文。本题分值较大，主观性强，答题及评分要求严格，对考生的语文素养要求较高。新课标实行后，散文更成为高考大阅读的首选文体。因此，学生有必要依据高考现代文阅读的命题特点，根据不同类型的散文特点确定阅读方法，采取有效的解题策略，把握规律，掌握技巧，从而越过这道高考生的“伤心岭”。

一、近年高考散文命题的特点

1　选材特点。选文多为文化散文，进一步突出人文性，大多选用课外有关历史人物的、名胜古迹的、文化传说的材料，且与课内文章的特点相关联，内容上更强调其价值取向，时代感强，人文内涵丰富，注重引导学生关注社会、关注生活、关注自然、关注人生，给人以有益的启迪和深刻的印象，语言上注重生动活泼，富于文采且风格别致，表达技法多种多样，具有较强的文学价值。

2　命题重点。散文着重考查的是考生评价鉴赏的能力，重点测试的是评价文章思想内容和鉴赏作品的形象、语言和表达技巧的能力。具体来说有如下三点：

(1)分析评价思想内容。这里主要指的是作者在文中的观点态度和文中所用材料的分析。前者是文章思想内容的核心，每次必考，只是考查的形式不同。

(2)分析归纳思路和结构。思路是作者思维活动和行文趋势的形象说法。结构是作者布局谋篇的外在表现。好文章两者应该相互联系协调一致。高考对此项的考查形式多种多样。

(3)鉴赏文章的表达技巧。表达技巧，包括表达方式、表现手法、修辞方法以及人称运用等。常用表现手法有象征、对比、比较、衬托、反衬等。高考对表现手法和修辞技巧的考查，一般不考辩证，而是考分析鉴赏，即分析运用某种技巧的作用、好处、效果等。

(4)考查考生的探究和运用能力。新课标提出，要“逐步培养学生探究性阅读和创造性阅读的能力，提倡多角度的、有创意的阅读”。这就要求学生联系上下文进行思考。又要求学生展开联想，联系个人的生活体验和一定程度的社会生活。这些题往往与开放性题合为一体，从不同角度引导学生仁者见仁，智者见智。

3　命题原则。

(1)尽量使考生能利用文中语句作为答题的语言材料。

(2)体现由语义理解到综合分析的过程，组成内容由浅入深的系列。

考生只要对高考现代文阅读的上述命题特点有了清晰的理解、理性的认识。就会对现代文阅读的考查内容在考前建立起一种亲近感，做到心中有数。

二、散文阅读的一般方法

散文的特点是“形散神不散”，那根据表达方式的侧重点不同，散文可分为叙事、写景、抒情、哲理等四类。我们要依据其不同特点确定其阅读的一般方法。

1　叙事散文。指以记人叙事为主的散文。这类散文对人和事的叙述和描绘较为具体、突出，同时表现作者的认识和感受，侧重于从叙述人物和事件的发展变化过程中反映事物的本质，具有时间、地点、人物、事件等因素，从一个角度选材，表现作者的思想感情，如鲁迅的《阿长与(山海经)》、丰子恺的《送考》。根据该类散文内容的侧重点不同，又可将它区分为记事散文和写人散文。偏重于记事的散文以事件发展为线索，偏重对事件的叙述，如鲁迅的《从百草园到三味书屋》。偏重于记人的散文，全篇以人物为中心。它往往抓住人物的性格特征作粗线条勾勒，偏重表现人物的基本气质、性格和精神面貌，如鲁迅《藤野先生》。

叙事散文以塑造人物形象为主，其解读途径：第一，明了人物形象的内涵。明了人物的身份、地位、思想性格，以及人物的形象意义。第二，了解刻画人物形象的方法。如各种描写，对比、映照、衬托等。第三，把握文学作品的主旨。

2　写景散文。指以描绘景物为主的散文。这类文章多是在描绘景物的同时抒发感情，或借景抒情，或寓情于景，一般都能抓住景物的特征，按照空间转换的顺序，运用移步换景的方法，对景物加以生动的描绘。如刘白羽的《长江三峡》和于坚的《云南冬天的树林》，便是写景散文中佳作。

写景散文解读途径：第一，把握景物形象的外部特征，包括形、声、色、味等。第二，分析形象的内在品质和蕴含的作者的思想感情。第三，分析刻画形象的表达技巧。

3　抒情散文。指注重表现作者的思想感受，抒发作者的思想感情的散文。这类散文有对具体事物的记叙和描绘，其突出的特点是强烈的抒情性。它或直抒胸臆，或触景生情，洋溢着浓烈的诗情画意。即使描写的是自然风物，也赋予了深刻的社会内容和思想感情。优秀的抒情散文感情真挚、语言生动，作者常常运用象征和比拟的手法，把思想寓于形象之中，因而具有强烈的艺术感染力。如魏巍的《依依惜别的深情》、徐志摩的《翡冷翠山居闲话》、朱自清的《荷塘月色》和刘亮程的《寒风吹彻》是抒情散文的名篇。

抒情散文的阅读步骤为：第一，明确抒情的方法是借景抒情还是托物言志。第二，把握作者抒发的情感。第三，联系文章主旨。

4　哲理散文。指通过刻画某种具体的形象，将作者要表达的哲理寓于形象之中，以形象来启发读者，让他们明白其中包含的抽象哲理的一种散文。一般采用象征手法。钱钟书的《论快乐》和史铁生的《想念地坛》可谓哲理散文的佳作。从近年来高考的选材看，哲理散文比较常见，所以应当引起考生的关注。阅读时要细细品读、细细琢磨，准确把握，既能找到切人点，又能挖掘得恰到好处。

哲理散文解读途径：第一，把握全文主旨。第二，把握贯穿全文的象征物的整体形象。第三，整理分析作品刻画形象揭示哲理的思路。第四，分析具体描写的形象特征，理解阐发的哲理。

总之，了解阅读的基本方法，注意把握散文的艺术特性，注意从不同角度和层面发掘作品意蕴，才能不断获得新的阅读体验。

[经典引路]

阳关古道苍凉美

寅　公

一到敦煌，我就想到了阳关。阳关在哪里?它还是那么荒凉、那么令人感伤吗?于是，一缕思绪把我带到了古阳关遗址。

古阳关位于敦煌西75公里的古董滩上，三面沙丘，沙粱环抱。它与玉门关遥相呼应，像两颗明珠镶嵌在一段汉长城的两端，因在玉门关以南，故名阳关。阳关这样的边塞之地之所以闻名遐迩，并不起始于王维的那首《渭城曲》，而是因为它自汉魏以来就是通往西域诸国最西边防上的重要关隘，是古丝绸之路南道的必经关口。后来，“阳关道”成为光明大道的代名词。

在去阳关古城的路上，只见沿途平沙千里、荒无人烟，戈壁滩与蓝天相互对峙，偶尔有芨芨草、骆驼刺等沙生植物零星地点缀在远处，把广袤的戈壁滩映衬得更为荒凉。车轮飞转，发出沙沙的声响，远方地平线，隐隐约约出现了一线锯齿形的屏障。那屏障原是一条林带。我们的汽车驶进林带，就好像突然闯进了绿色的海洋。这水渠交错、万木争春的景象，仿佛就是可爱的江南水乡。

汽车穿过禾田，钻出林带，向荒丘起伏的墩墩山上的一座烽火台驶去。我们登上烽火台，但见南边有一块铁牌。上面写着四个工整的字“阳关古城”。然而，向四面看，却只见

红沙渺渺，不见古城的一砖一瓦。阳关古城，以雪山为屏，原也有过美丽的环境，一千多年前，它曾是湖水碧清、林草丰美的地方，只是由于种种天灾人祸。才成了连天的荒漠。如今，古阳关已被结地面。山下南面从东到西自然排列成二十余座大沙梁。沙粱之间，为砾石平地。汉唐陶片，铁砖瓦块，俯拾皆是。如果看到颜色乌黑、质地细腻、坚硬如石的阳关砖，千万莫要小瞧它，昔日有名的“阳关砚”就是用这种砖磨制的。用阳关砚磨的墨冬不结冰，夏不缩水，用来写毛笔字十分方便。听着旅伴的介绍，我不由感慨起来，好像这凄冷的阳关古城也有几分暖意了。

阳关，昔日丝绸之路上的一个关隘，原本不过是一道关，却被赋予了许多哲思和诗情。哲学家站在这儿宣称，即使人生从同一起点出发，也有不同的道路。“你走你的阳关道，我过我的独木桥”，抽象的对立概念如此生动地写在阳关之下。诗人站在这儿，与朋友依依不舍，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，道尽多少离愁别绪和万般无奈。然而，最初在阳关道上留下足印的并不是哲学家与诗人。而是戍守边关的将军和士兵。这阳关古道对他们来说，无异于是一道生死关，归乡的路成了夜晚奢侈的梦，像阳关上的那弯月，清冷而高远。他们在这务原本传播文明的古道，冲冲杀杀……于是，这些走过生死之的将军和士兵，便成了哲学家与诗人，他们留下的点滴感慨。震撼着无数人的心灵。

自古以来，阳关在人们心中，总是烽火连天，黄沙起伏，满是凄凉悲惋。然而，今天阳关附近，则已出现柳绿花红、林茂粮丰的景象。游人漫步这里，既可凭吊古阳关遗址。还可以远眺绿洲、沙漠、雪峰的自然风光。“何必‘劝君更尽一杯酒’，这样的苦酒何须进，且把它还给古诗人!什么‘西出阳关无故人’?这样的诗句不必吟，且请把它埋进荒沙百尺深!”这是郭小川的诗句吧!

14　根据文意，说说古阳关为什么闻名遐迩。

解析：本题重点考查考生筛选并整合文中的信息的能力，需要准确把握原文信息作答。这道题可以筛选并整合文章第二自然段的信息作答。第二段中有这样的信息“阳关这样的边塞之地之所以闻名遐迩，并不起始于王维的那首《渭城曲》，而是因为它自汉魏以来就是通往西域诸国最西边防上的重要关隘。是古丝绸之路南道的必经关口。”而后我们要对这些信息优化组合，即可得到答案。

答案：①是通往西域边防的关隘；②是古丝绸之路的必经关口；③王维《渭城曲》诗中对古阳关的咏叹；④有关“阳关道”的民谚广为流传。

15　根据上下文，解释文中画线句子的含意。

(1)就好像突然闯进了绿色的海洋。

(2)好像这凄冷的阳关古城也有几分暖意了。

(3)这些走过生死之劫的将军和士兵，便成了哲学家与诗人。

解析：本题考查理解文中重要句子的含意。先抓住句子的修饰语理解。其次看句子在文中的地位，是总起句，则在句子所涉及的范围提取关键词释义；是总结句则在上文寻找，是过渡句则在上下文中提取相关信息。第三，看语境，找邻近句，结合文章中心理解。第四，分析句子所反映的情感。(1)要理解“绿色的海洋”的借喻意；(2)要理解“凄冷”“暖意”的具体内涵以及对比的作用；(3)要明确“哲学家与诗人”这一词语在文中的临时语境意。

答案：(1)宽广的绿色林带与沙漠戈壁的反差巨大，使我突然产生了惊喜之感。(2)城砖磨制的阳关砚，蕴含着历史文化气息，使我对阳关古城的感觉也变得温暖了一些。(3)出生入死的人生经历，使戍守边关的将军和士兵对生活有着深刻而丰富的人生感触，给后人留下了哲理和诗情。

16　结合文中对阳关古道的描述，谈谈你对“苍凉美”的理解。

解析：考查对文章主题的理解。首先要明确题目要求“苍凉美”，在文中分层寻找。答案要包含这样几层：路途所见。阳关古城所见，哲学家与诗人的感慨。寻找关键词“荒凉”“凄冷”“清冷”“凄凉悲惋”即可。

答案：(1)古代的军事重镇和交通要道，如今已是平沙千里，广袤雄浑；(2)昔日林草丰美的阳关古城，如今已是红沙渺渺，苍凉悲壮；(3)古人对生离死别的感慨，道尽人间沧桑，凄凉悲惋。

17　文章末尾引用郭小川的诗句，表现了作者什么样的情感?这样写有什么作用?

解析：本题重点考查考生评价作者的观点态度以及分析文章结构、把握文章思路的能力。解答第一问时，需要抓住全文内容和字里行间透露出的思想感情；解答第二问时，要抓住结尾在文章中的地位和作用。郭小川的诗句虽然出现在最后。但要理解作者的情感，则需要联系前文。只要能扣住阳关在古今人们心中的“变化”，就能回答出该题。

答案：第一问：表现了作者的豪情壮志和对今天美丽富饶的阳关的赞美。第二问：回应了文章开头的提问，使文章前后照应，并强化了作者的观点。

[强化训练]

一、阅读下面的文字，完成1～5题。

美景，总在半梦半醒之间

迟子建

(D太阳是不大懂得养生的，只要它出来，永远圆圆着脸，没心没肺地笑。它笑得适度时，花儿开得繁盛。庄稼长势喜人，人们是不厌弃它的；而有的时候它热情过分了，弄得天下大旱，农人们就会嫌它不体恤人，加它身上几声骂。看来过于光明了，也是不好。月亮呢，它修行有道。该圆满时圆满着，该亏的时候则亏。它的圆满，总是由大亏小亏换来的。所以亏并不一定是坏事，它往往是为着灿烂时刻而养精蓄锐。

②在故乡的夜晚，一本书，一杯自制的五味子果汁，就会给我带来踏实的睡眠。可是到了月圆的日子，情况就大不一样。穿窗而过的月光，会拿出主子的做派。进了屋后，招呼也不打，赤条条的，仰面躺在我身旁空下来的那个位置。它躺得并不安分，跳动着，闪烁着，一会儿伸出手抚抚我的睫毛。将几缕月光送入我的眼底；一会儿又揉揉我的鼻子，将月华的芳菲再送进来。被月光这样撩拨着，我只能睡睡醒醒了。

③月光和月光是不一样的。春天的月光，似乎也带着股绿意，有一种说不出的嫩；夏日的月光呢，饱满，丰腴，好像你抓上一把，它就能在指尖凝结成膏脂；秋天的月光，一派洗尽铅华的气质，安详恬淡，如古琴的琴音，悠远，清寂；冬天的月光虽然薄而白，但它落到雪地后。情形就不一样了，雪些上的月新鲜明媚得像刚印出来的年画。所以冬日赏月，要立在窗前。看着月光停泊在雪地后焕发出的奇异光芒。你会想，原来雪和月光，是这世上最好的神仙眷侣啊。相比较，冬春之交的月光，就没什么特别动人之处了。雪将化未化。草将出未出，此时的月光，也给人犹疑之感。瑟瑟缩缩的。

④今年四月十号，是满月的日子，又是周末，故乡的亲人们聚在一起。做了几道风味独特的菜，大家快活地喝酒聊天。晚饭后，我回到自己的住处时，月亮已经升起来了。微醺的缘故，未及望月，我就熄灯睡了。大约凌晨三点来钟的样子吧，我被渴醒了。床畔的小书桌上，通常放着一杯白开水。室内似明非明，我起身取水杯的时候，发现杯壁上晃动着迎春枝条般的鹅黄光影。心想月光大约太喜欢玻璃杯了，在它身上做起了画。喝过那杯被月光点化过的水，无比

畅快。回床的一瞬，我有意无意地望了一下窗外，立时被眼前的情景震住了：天哪，月亮怎么掉到树丛中了?我见过的明月，不是东升时蓬勃跳跃在山顶上的，就是夜半时高高吊在中天的，我还从没见过栖息在林中的月亮。那团月亮也许因为走了一夜。被磨蚀得不那么明亮了，看上去毛茸茸的，更像一盏挂在树梢的灯。那些还未发芽的树，原本一派萧瑟之气。可是掖在林间的月亮，把它们映照得流光溢彩。好像树木一夜之间回春了。

⑤看过了这样的月亮，我再回到床上时，又怎能不被美给惊着呢!虽然我接着睡了，可是往往眯上二三十分钟的样子。又惦记着什么似的，醒来了。只要睁开眼，朦胧中会望一眼窗外一啊，月亮还在林间。只不过更低了些。再睡，再醒来，再望，也不知循环往复了多少次，月亮终于沉在林地上，由灯的形态，变幻成篝火了。这是那一夜的月亮。留给我的最后印象。

⑥第二天彻底醒过来时，天已大亮。窗外的山，哪还有满月时的圣景。消尽了白雪而又没有返青的树，看上去是那么的单调。虽然寻不见月亮的踪迹。但我知道它因为昨夜那一场热烈的燃烧，留下了缺口，不知去哪儿疗伤去了。因为它燃烧得太忘我了，动了元气，所以不管怎么调理，此后的半个月，它将一点点地亏下去。待它枯槁成弯弯的月牙儿。才会真正复苏，把亏的地方，再一点点地盈满。它圆满后。不会因为一次’次地亏过，而就不燃烧了。因为月亮懂得，没有燃烧，就不会有灰烬；而灰烬，是生命必不可少的养料。

⑦我怎么能想到，在印象中最不好的赏月时节，却看见了上天把月亮抛在凡尘的情景呢。在那个时刻，那团月亮无疑成了千家万户共同拥有的一盏灯。假使我彻头彻尾醒着，这样的风景即使入了眼，也不会摄人心魄。正因为我所看到的一切在黎明与黑夜之间，在半梦半醒之间，那团月亮。才美得夺目。

(选自《江淮晨报》)

1　文章标题“美景，总在半梦半醒之间”有什么含义?

2　本文用词准确生动，阅读文中画线句子，说说下面加点词语在具体语言环境中的含义。

(1)雪地上的月光新鲜明媚得像刚印刷出来的年画。

(2)我见过的明月，不是东升时蓬勃跳跃在山顶上的，就是夜半时高高吊在中天的，我还从没见过栖息在林中的月亮。

3　作者在第6段写到“因为月亮懂得，没有燃烧，就不会有灰烬；而灰烬，是生命必不可少的养料。”谈谈你对这句话的理解。

4　批注。是一种最常用的读书方法，是给文章加上批语和注释，可以从文章的内容、写法、语言等方面写下阅读心得和评语。请你任选一个方面，给文中你喜欢的段落或句子作批注，写在下面的空白处。

5　通过阅读，相信你已经体会到了作者融在字里行间的人生感悟。试结合文章第⑦段最后一句话的含义，谈谈你读后的感想。

二、阅读下面的文字，完成1～5题。

草堂守望者

解

①那个细雨蒙蒙的下午，我到成都杜甫草堂瞻仰“诗圣”。17年前来过这里。对浣花溪畔的这座因子留有很深的印象。如今这里还是那般恬静么?

②进入南大门，便赶往草堂旧址。最先来到大廨。为何名之为“廨”呢?杜甫一生胸怀大志，抱负不凡，却始终得不到统治者的重用，而他依旧“每饭不忘君”，“穷年忧黎元”，其爱国忧民之心至死不渝，后人为此深受感动。清代重修草堂时。大概考虑到纪念建筑应当具有一定的象征意义，既然杜甫做过几天官，那么就应有其办公之处，便将这座建筑命名为“大廨”。此中也明显寄托人们对这位生前不得志诗人的良好祝愿。

③大廨为象征性的名称，里面当然没有桌椅几案、文房四宝之类陈设，厅中央惟有一尊杜甫铜像。塑像那单薄赢弱的身姿，概括地表现出杜甫一生饱经忧惠、贫病交困、郁郁不得志的不幸经历；那低首捋须，深思苦吟的神态，把诗人忧国忧民的博大情怀抒发得淋漓尽致。

④草堂久负盛名的是清人顾复初的一副楹联：“异代不同时，问如此江山龙蜷虎卧几诗客；先生亦流寓，有长留天地月白风清一草堂。”我刚拿出小本抄写，从身后飞来一句话语：“你抄这副对联。你能理解它的意思吗?”我回首一看，一位身材高大、穿白衬衣的老伯站在我身后。

⑤我回答他：“这副对联很有名，我当然了解它的含义。”

⑥老伯说：“看来你理解还不够深，还是由我来给你讲讲。你了解作者顾复初的身世吗?他是苏州人，曾应四川学政使何绍基之邀入川，在游宦蜀中写了这副对联。为什么不说龙腾虎跃，而说龙蜷虎卧，可知指不得志的龙虎。上联有两层含意，一是称美杜甫亦暗指自己是不可多得的济世之才，二是叹息未遇明君，无法施展才能只好居于草野。下联同样是指自己也指杜甫都不是蜀地人但都羁旅蜀中，杜甫因诗垂名，总还留下一美好草堂受后世凭吊，自己纵有满腹经纶也难展抱负。他是把一腔怀才不遇的幽怨之情，借咏赞杜甫委婉地倾吐了出来。”

⑦我承认老先生博学多识，但在这样儒雅的厅堂，我很想一个人默默地看、细细地品，很不习惯有个人在身后絮絮叨叨。于是，我很有礼貌地谢别老先生，紧走几步，穿过庭院，来到第二进建筑――诗史堂，欣赏挂在这里的另一副名联：“诗有千秋，南来寻丞相祠堂，一样大名垂宇宙；桥通万里，东去问襄阳者旧，几人相忆在江楼。”刚抄了上半联，老先生又追到诗史堂，熟悉的声音在耳畔响起：“欣赏这副联，一定要注意‘襄阳耆旧’这几字，深妙的意思都包含在这里。”这一句我确不甚明白，索性洗耳恭听。老先生来了劲儿，底气十足地告诉我：“‘襄阳耆旧’包含了极其丰富的内容和深远的含义。诸葛亮当年在襄阳有很多交谊很深的好友，大多为助诸葛亮治蜀的有功之士。但到他开创成蜀汉大业，故旧大多做古，即使回到襄阳，又能见到几位老友!作者同样以这个典故来比喻杜甫晚年客居成都欲寻祖籍故旧的心情，可谓语语双关，贴切自然。”

⑧我对老先生的讲解很是叹服，好奇地问他尊姓大名，是何方人氏。是不是经常来此闲游?老先生告诉我，他叫胡世俊。是攀枝花市的退休干部。过去就对杜甫怀有崇高的敬意，觉得他具有伟大的人格，在饱经患难的流寓中他始终执著地关注时政、战局和人民的生活状况，无论是忧伤还是欢乐，都和国家和人民的命运息息相通。他的诗歌就是“诗史”。胡世俊退休后经常来这里瞻仰。杜甫草堂文化气息很浓，园内悬挂着很多历代名人撰写的楹联匾额，可是有的游客根本不注意，随便转转照几张相就走了，有人认真看对联，但未必能看得懂，他就走过去给人家讲解。听过他讲解的游客早已多不胜数了。临别他把讲解内容的复印件送给我。希望我回去细细品味。

⑨成都的名人遗迹誉满天下。除草堂外，最著名者当属武侯祠和薛涛故居望江楼，三人皆与陕西有缘，薛涛还是长安乡党。三位名士撑起半壁成都，不知成都人历经战乱怎样将三位名士呵护到今天。反观西安，唐朝诗人多如繁星，惟留下几间杜公祠和辋川一棵银杏树，全都烟消云散了。

⑩草堂有忠实的守望者，灿烂的蜀文化才更加源远流长。假如长安也多一些民族文化的守望者，我们瞻仰到的名人遗迹一定会更多。

(选自《西安晚报》)

1　“每饭不忘君”“穷年忧黎元”两句概括了杜甫哪些方面的思想?

2　老伯是从什么角度来解释顾复初题写在草堂上的楹联的?从中你得到了哪些启发?

3　文章为什么要详写老先生讲解草堂的两副对联?

4　文章第9段，采用了什么写法?有什么作用?

5　结合你自己对杜甫的了解与认识，拟写一副赞颂杜甫的对联。

三、阅读下面的文字，完成1～4题。

感悟大山

杨立谦

①这里是山的世界，山的海洋。影影绰绰的群山像万千睡意未醒的仙女，凝眸不语，含情脉脉。

②山里人爱山。山秀丽丰饶、静谧迷人，使人赏心悦目、心旷神怡。大山有巍峨的山丘、翠绿的山林、叮咚的山泉、深邃的山谷、高峻的山峰、起伏的山脉、葱郁的山峦，全是山里人崇尚的风景。山里人爱山，爱山伟岸的身躯、宽大的胸怀，爱山无私的奉献和默默无闻的付出。

③山里人恋山。育山、钻山、劈山，汗水浇山、心血付山，一生与山为伴。在大山的怀抱里，一个个山里的孩子竞也长得聪明伶俐，虎头虎脑、结结实实。山给了他们一切。山富有他们也富有。山里人从小受山的熏陶，有山的性格、山的豪爽、山的质朴、山的真挚、山的憨厚。山给予了山里人灵气与聪慧，山塑造了山里人的执著、奋进、坚韧的精神，山孕育出一代又一代创大业、干大事的大山之子。

④山里盛产山歌，山里人喜唱山歌。成人唱、孩童唱、老人唱……只要有山民的地方就有山歌回荡。有一首山歌这么唱道：“前山高来后山高，前山后山两把刀。一把刺进云雾里，一把我的腰。”最后一句“一把我的腰”，原先我不明白它的含义，后来亲眼看到山里人出门肩挑背负弓腰爬山的艰难身姿，终于体会到这句话的深切内涵。

⑤山给山里人留下无穷的乐趣。山泉如细细的玉带飘下来，口渴了就用手捧着喝上几口。沁人心脾。落差大的山泉便成了飞瀑，飞瀑下积成一个深潭，犹如天然泳池，清澈见底。在巍峨青山的掩护下，潭水碧绿，绿得静谧，绿得出奇，绿得神秘。由于大山的阻隔，这里很少有狂风吹过，水面上常常平静得如一块碧玉。偶尔有微风吹来。吹起几鳞水波，又很快恢复了平静，像一位饱经沧桑的老人，再繁琐的世事也搅不动他内心的亘古宁静。

⑥山，面对春夏秋冬，默默无语。站在山的脊背上，聆听风与树林交谈的声音，倾听酣畅淋漓的乐符，悠扬悦耳的旋律，纯洁质朴的情感，仰望蔚蓝的天空，思绪随着白云飘向远方……

⑦山用鲜活的绿色滴翠了山野平川，用浩瀚的林海酿造出玉液琼浆：用漫山的红叶浸染着峰峰峦峦，用金秋的收获告慰着炎黄祖先；用博大的胸怀孕育生命的沃土，用甘醇的乳汁哺育生命的颂歌。

⑧山是一部凝固的音乐，旋律是乡情。山是父母辛勤劳作的丰碑，父母功盖青山，山里的孩子个个敬山。沉默无语的大山哺育了一代代山里人，一代代山里人依偎着大山。一座山就是一个神奇的摇篮，山孕育了人，人改造了山。

⑨如今，山那边频频传来喜人的消息：山里村村铺上了水泥路，运输不需肩挑背驮了，孩子们也不用上山砍柴了。山里人用上了煤气，通上了电话。看上了电视。山里的孩子们上学也不用交学费啦，一项项惠农政策的出台，更让山里人欣喜万分!

⑩走出大山是一代代山里人的梦想。聪明睿智的山里人，乘着改革开放的春风，打开山门，走出大山，在阡陌的土地上耸立起了一座座新城，在宽阔的原野中矗立起鳞次栉比的厂房；在悬崖陡壁里凿出了一条条通往幸福的康庄大道，在江河大川上崛起了一座座进发希望的水力发电厂

⑨随着年岁的增长和阅历的增加，总爱把生活的感叹与大山联系起来。从亲近大山中获得排忧解难的良方；在与山的对话和交流中，仁慈的大山就像一位诲人不倦的良师益友，无声地向人们传递着美丽的语言，教会人们欣赏大山：从热爱大自然中陶冶自己的性灵，让生命如山脉之坚强。如山花之绚丽，如山风之坦荡，如山泉之清纯，如山林之生机盎然!

(选自《人民日报》)

1　第二、三两段都是描写“大山”，但表现的重点不同，请作简要分析。

2　第四段引用山歌的主要作用是什么?第五段描写了“山给山里人留下”的哪些“乐趣”?

3　第六至第十段作者是怎样“感悟大山”的?请结合有关内容作赏析。

4　从全文看。作者“感悟大山”有几个角度和层次?这样描写有些什么好处?

[参考答案]

《美景，总在半梦半醒之间》

1　一是概括全文的写作内容；二是点出文章的主旨。

2　(1)运用比喻的写法，写出月光照射在雪地上的各种图案。(2)“栖息”是拟人化的写法，本是动物夜晚休息，这里形象地写出人睡在床上看月亮，好像月亮挂在树林中，静止一般。

3　这句话富含人生哲理，也带有辩证色彩。意思是任何事物都有相反的两个方面，正如月亮有亏有盈，万物都有生死一样，要乐观地看待，正确对待这些现象。

4　如：“它躺得并不安分，跳动着，闪烁着，一会儿伸出手抚抚我的睫毛，将几缕月光送人我的眼底；一会儿又揉揉我的鼻子，将月华的芳菲再送进来。”这段话运用拟人化的手法，生动而形象地写出月亮由于云层和树木等的遮挡，月光照进屋里时的情态，语言生动而富有情趣。

5　这篇文章通过作者在不同季节，不同情景下赏月的感受，从而悟出人生的道理：世间的美在黎明与黑夜之间，在半梦半醒之间。

《草堂守望者》

1　概括了杜甫忠君爱国、忧国忧民的思想。

2　第一问：知人论世。第二问示例：对对联，诗歌、文章的理解，要从作者的人生际遇或写作背景人手，这样才可能理解得全面、准确。

3　赞扬老先生博学多识；说明草堂文化的深厚；突出老先生守望民族文化的执著，巧妙地表现了文章的主题。

4　对比。通过将成都的文化名人、文化名胜与西安的文化名人、文化名胜进行对比，表达了作者渴望出现更多的文化守望者的愿望。

5　示例：少陵野老多病忧黎民；盛唐诗圣穷年哀国运。

《感悟大山》

1　第二段侧重于表现“大山”的形状与品质，揭示了“山里人爱山”的原因；第三段着眼于表现“大山”给予山里人一切，点明了“山里人恋山”的理由。

2　第四段引用山歌主要是为了表现出以前“山里人”生活环境的恶劣和生存的艰难；第五段具体描写了“山给山里人留下了”山泉、飞瀑、深潭、绿水、平静和宁静等“乐趣”。