易经风水范文

时间:2023-04-07 05:25:00

导语:如何才能写好一篇易经风水,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

易经风水

篇1

关键词:易经风水;地理教学;应用

地理学是一个高度跨学科性的学科,它研究人与地理环境的关系,研究的目的是为了更好地开发和保护地球表面的自然资源,协调自然与人类的关系。“地理”一词最早见于《周易・系辞传》:“易与天地准,故能弥纶天地之道,仰以观于天文,俯以察于地理,是故知幽明之故。”

《易经》是我国古老而又灿烂的文化瑰宝,它广大精微、无所不包,《吕氏春秋》评价其“其大无外,其小无内”。何谓易?关于“易”的解释很多,说法之一是“上日下月为易”,即易是古人在对宇宙中日、月等天体运行规律观察后概括归纳出来的。孔子在《周易・系辞传》中提到“生生之谓易”,他认为易经的一个核心观念就是生生,生是天地的功能,是先天的,生生是后天的,指人类应体察先天之“生”,使宇宙创造生命的精神继续不断,生生不息。笔者认为,以上“易”的解释与地理学“人地关系”这一研究内容和高中地理课程“可持续发展”这一核心论题的提法是一致的。

《易经》被尊为“群经之首”,它是中华文化的总源头,中医、风水、数术、兵法等诸多的中华文明即脱胎于此。风水又称地相,古称堪舆术,风水研究的是人类赖以生存发展的微观物质(空气、水和土)和宏观环境(天地)的关系,其核心思想是人与大自然的和谐。近年来,以易经风水知识为主要元素的悬疑小说很流行,高中生对此亦很感兴趣。

鉴于以上原因,笔者尝试着寻找易经风水与高中地理教学内容的交叉点、渗透点,并将其融入课堂教学,以帮助学生有趣、轻松、高效地完成高中地理学习,同时从易经风水角度入手也为学生理解地理问题提供了新的角度和思路,使学生体会到地理学科的自然与人文之美,并增加其对地理学科的热爱。

一、“冬至―阳生”

在“地球的公转及其地理意义”一课学习中,不同节气地球位于公转轨道面的位置、该日的昼夜长短和正午太阳高度状况及其年变化是学习的重点和学生理解的难点。

笔者在教学中先给出冬至节气的由来:夏至、冬至等农历二十四节气是华夏祖先历经千百年的实践创造出来的宝贵科学遗产,早在两千五百多年前的春秋时代,中国就已经用土圭观测太阳,测定出了冬至,它是二十四节气中最早制订出的一个。然后简单介绍《易经》八卦的两个基本符号“―”“--”,其中“―”为阳爻,性刚属阳,“--”为阴爻,性柔属阴,并给出《易经》中八卦符号和农历二十四节气的对应关系(见下表),以说明过了冬至,白昼一天比一天长,阴气渐去而阳气始生,是节气循环的开始,因此称为“冬至―阳生”。最后给出古人对冬至的提法:阴极之至,阳气始生,日南至,日短之至,日影长之至,故曰“冬至”,以此概括冬至日的昼夜长短和正午太阳高度状况,提高学生学习兴趣的同时帮助学生掌握该重点内容。

表 农历二十四节气、农历月份与八卦对照

二、“气”、天气与“生气”

在“地球上的大气”一章学习时,锋面、低压带和西风带控制下多雨等处,学生普遍感觉较难理解、难记忆。笔者选取了《葬书》中的一段文字作为导入:“夫阴阳之气,噫而为风,升而为云,降而为雨,行乎地中,谓之生气。”借助“夫阴阳之气,噫而为风”的提法,在黑板上画出冷暖气团相遇的图示,用“升而为云,降而为雨”随之画出形成锋面、暖气团沿锋面抬升进而凝云致雨的图示。通过强调“升而为云,降而为雨”,帮助学生理解大气的垂直上升运动与天气的关系,并用“不管是大气的水平运动还是垂直运动,如果气流在运动过程中出现气温降低,更易出现阴雨天气”来归纳低压带和西风带控制下多雨的原因,帮助学生化解难点。

在“地理环境的整体性”一节教学中,笔者再次选用了这段文字,并且在文字最后增加“行乎地中,发而生乎万物”的描述。借助该段文字,帮助学生从整体性的视角来理解大气圈、水圈、岩石圈和生物圈之间的联系,教学效果较好。

三、“凹岸侵蚀,凸岸堆积”

在“河流地貌的发育”一节学习时,河流曲流处“凹岸侵蚀,凸岸堆积”是本节内容学习的重点和学生理解的难点,如何让学生更好地掌握?笔者将《晋书・郭璞传》中的一段文字作为本重难点内容的探究素材:“璞以母忧去职,卜葬地于暨阳,去水百步许。人以近水为言,璞曰当即为陆矣。其后沙涨,去墓数十里皆为桑田。”通过让学生简单解释古文的含义提高学生兴趣,并引导学生思考“为何最初去水百步,其后去墓数十里皆为桑田?”“郭璞为何这般能掐会算?”设计这样一些学生感兴趣的问题贯穿本知识学习始终,使学生带着疑问来听课、积极动脑主动思考,尽可能自己去解决疑问,提高学生的听课效率。

四、“山南水北谓之阳”

在“自然地理环境的差异性”内容学习时,笔者用“山南水北谓之阳”作举例,帮助学生从日照角度理解自然地理环境的差异性:我国处在北半球,全年而言正午时太阳更多的是从南往北照射,因此山的南面获得更多日照为阳坡,山北为阴,而河道下凹因此河道的北岸获得更多日照为阳,水南为阴,即“山南水北谓之阳,山北水南谓之阴”。

篇2

编者按:人类对于自己的生活总是期待某一种理想景观模式,这成为中国传统风水最直接的缘起。我们以“青乌子”和“石敢当”两篇文章做引子。希望能引领读者步步深入中国传统风水文化的真实内核,了解传统中国对理想景观模式的几种追求。

人类总是对于自己与栖息地环境的和谐度有所要求,并希望自己的居所不但对自我生存发挥安定的作用,而且能够对家族后代产生积极影响。因此,传统中国出现了许多择居理论。

与中国古代“孟母三迁”着眼于人居环境中的人文因素有所不同,中国传统风水理论是将视角集中于大自然客观的地域生态,它关注并努力引导的是一种人与地、人与宇宙之问的和谐关系,最后希望获得某种能够将人与自然包容一体的所谓“理想景观模式”。所以,难怪当今西方学者大都认为中国风水理论实际上是一种“宇宙生态学”的特殊表述形式了。

因此,中国传统风水所探求的理想景观模式首先应当是一种“大景观”,它不仅是那种被风水师所细化了的、非常直观的“景致”,比如人们应当选择怎样的地势、怎样建造房子或怎样安置墓穴等等,或者是家具布局的基本方位、主人生辰八字所需配置物品等等,更是一种翱翔于天空、俯视大地崇山峻岭江河湖泊时所获得的“大景观”。

我们应当承认,中国传统的理想风水模式能够以最完美实现的还是阴宅风水,这是因为,一方面阴宅的选址和构筑实质上并没有多少现实的功利意义,也就是说它与活着的人现在的生活联系并不大;另一方面,古代墓葬可以在广大的自然环境中任意选择,它有很广阔的选择域,因此无论从主客观上讲,中国古人的风水理想都能够得到很大程度上的实现。

为了便于清晰地表述和业内交流,同时最大程度地增加神秘感,以保持风水师能够一如继往地成为一种十分特殊的职业,中国传统风水理论与实践中渐渐地采用了一整套趋于完整的符号系统。这个符号系统的特殊性在于,它不仅是一套对宇宙自然的解释系统,而且也是人类对“理想景观模式”的描绘系统。因为它的符号那么玄古,比如水口、龙脉、明堂、朝案、倒杖、太岁、气口以及觅龙、察砂、观水、点穴、择时等等,以至于一般人因为神秘而敬畏,因为复杂而盲从。

其实,中国传统风水的这些神秘符号就是中国古代农业社会中被抽象出来的“农耕生态因子”。它们一方面能够说明风水师所选景观的自然资源特征,比如有多少山、多少丘、多少河、多少湖、怎样的植被、阳光高差等。如果用于阳宅风水,对于人类生活而言,它们显然具有了比较直接的现实功利意义;另一方面,这些农耕生态因子也是中国古人用以准确描述景观空间结构特征的最基本元素。单从非功利的地理学描述上看,中国古代风水的符号系统却是非常如实客观、简洁明了。

既然是符号系统,欲打开风水神秘大门,我们就必须找到一把有用的钥匙。笔者认为,这把钥匙就是“大景观”这种基本视角与思维方法。当然,“大景观”也还是比较抽象。因此,我们可以借考察中国人心中已经形成共识的所谓“仙境”、“神域”和“福地”来做具体说明。

和神话不但表达了人们的社会理想,也表达了景观理想。中国人的理想景观模式可以分类为以下几种:

一是“昆仑山模式”。无论上古神话,还是在本土宗教道教传说中,昆仑山都被中国人当做了可望不可及的神山仙境,它的基本特征是:由万仞高崖与万丈洪涛构成空间隔离,由“四水”(河水、赤水、弱水和洋水)与奇木密林围成屏障、由神兽守卫大门和重门围护城郭,由不死的流水树木、药材与珍禽异兽作为天然资源。这个模式代表着西北人民的景观理想。再就是“蓬莱模式”。它以渤海中的“三山”(蓬莱、方丈和瀛洲)东南地区的仙岛景观,高峻的山体被从洋围护,香雾缭绕、若隐若现,非羽仙不可及。还有所谓“壶天模式”。壶天就是道教称之为福地的“洞天”,即大则四周为山峦,中间为盆地,小则四周为崖壁,中间为一凹地。这样的地势正符合中国传统风水中的“藏风聚气”原理。

其实,任何仙境都是人类超世脱俗的景观理想。读者发现没有,它们具有一个共同的特点,这就是“与世隔绝”。就连当年陶渊明构建他那和平与安宁的乌托邦社会模式时,也同样设计了一个理想的景观模式:缘溪行,夹岸桃花,水尽山出,一个山洞仿佛有光;入洞蛇行,先窄后宽,豁然开朗,其中阡陌纵横,别一世界,但是,等到下次回访,却再也无处可寻了。显然,这是一个高度理想化的山间盆地景观模式。

有学者认为,上述这些景观模式,无非就是一种“葫芦模式”:狭小的葫芦口+阔大的葫芦腔。至于自然山水中哪些构成了葫芦口和葫芦壁,哪些又构成了葫芦腔,这正是传统风水先生们乐于描述、讲解与指点的地方。不难看出,昆仑山模式是“高山上的葫芦”,蓬莱模式是“漂浮的葫芦”,壶天模式是“悬空着的葫芦”,而陶渊明模式则是“带柄的葫芦”。

有了“葫芦模式”,人们几乎可以从一个特别的定式读懂中国传统风水了。当然,真正的风水含义、它的所指及其操作应用却远远不能用一个简单的“葫芦模式”囊括。

虽然“葫芦模式”往往在现实中缺乏比较直观的可测量性,但是,只有它才能真正提供中国传统风水在“藏风聚气”方面最基本的思维构架。当然,昆仑山模式、蓬莱模式、壶天模式、陶渊明模式这些“带柄的葫芦”实在太大了,的确是一种“大景观”,它的意义之深,在于让所有相信并应用中国传统风水理论的人们能够在观念与视角上高瞻远瞩。这是充分掌握越过传统风水这一文化标识与解释系统的基础。

篇3

尊敬的许哥:

净水器在莆田出现严重的质量问题,现在想起来真是害怕!这真的不应该,作为厂家的区域经理,品质监管不严,生产督导不力,我已严重失职。思考许久,决定向您写下这封致歉信……

许哥,离开莆田近一个月了,没有跟您去过一个电话,每次拿起手机,不停地按着键盘,但凡看到您的名字在闪烁,自责、内疚、感叹之情就油然而生。犹豫之间总带着徘徊,情感之中常牵着遗憾。因为没有勇气向您陈述,向您解释,我感觉辜负了您们对我的期待与信任,这件事在我脑海中已经刻下了深深的印痕,永远抹煞不去。

事情的经过,我记忆犹新,历历在目……

9月21日,江西上饶玉山,天空下着小雨,中午12:05分。

老板的电话来了,通知我火速赶往莆田进行洽谈,考虑到上饶这边的前期工作处理的差不多,于是在当天晚上23:30马不停蹄地往玉山火车站赶,等待9月22日00:40分发往福州的列车(在外面,区域经理是24小时待命出征的)。

许哥,我们之间头一次见面就这样在22日下午开始了,平心而论,我们公司不管从实力还是从人员素质都是很不错的,都是非常值得合作的。当时我确信,对于此次谈判,毫无悬念,我肯定是稳操胜券,势在必得。

然而,那时,我真的没有想到,您会那么快与我南下实地考察,从您那份急切的眼神里我读出了某些东西,感觉到了近在咫尺的成功与所带来的兴奋,但是我心里一直在等待公司对我信誓旦旦履行产品质量改善的承诺,如果没有那份出自于老板之口的承诺,我内心永远都会忐忑不安,受到良心的谴责,因为那意味着一个区域经理正在拿客户白花花的银子作赌注。

许哥,您可能不知道,犹如脚踏敌尸的将士不知朝廷吏治腐败一样,长期驻外的区域经理很难清楚工厂内部的混乱管理而导致的产品质量每况愈下。但是“在其位,必须得谋其政”,这是亘古不变的道理,最终我们在9月23日晚还是踏上了南下的大巴,您一路上的心里思考让我有点胆战心惊,矛盾重重。矛盾的是我要不要找一个借口不与您前往,毕竟这个阶段我们产品质量很不稳定,到处狼烟四起,但话说回来,与我们这种规模相比,其它厂家更是相差甚远。这种矛盾一直持续到我们签订合同的那一刻,本以为我自认为一般的工厂在您眼里显得如此的美轮美奂(当然在水行业,我们可以排的上前几位了)。在陪同您参观时,我本以为您是明修栈道,暗渡陈仓,回莆后会立即改变主意,令我惊讶的是,第二天您果断地把6万元汇到了我们的账号,鉴于此,我现在还要对您说一声:“非常感谢您对我们公司的信任,我们将不辱使命,继往开来”。

就这样,我们之间就正式确定了合作关系。按照培训计划,我北上莆田开始进行为期两周的培训。培训前,在阿东家里试安装第一台的时候进展不顺利,我就有一种不祥的预感,总感觉有事发生,没想到不锈钢管道超滤出大问题了,接下来又是阿力茶行安装的箱式纯水机出问题了,再接下来第四台还是故障频出。我的天啦,为什么会这样,为什么每一台都会这样,我下意识地抬头看了看您,您眉头锁紧,脸色难看,我又抬头看了看天,向上苍虔诚祈祷的心促使我故作镇静,其实我内心极为难过,却不停地对您讲:“没关系,先不急着安装,这是小问题,拆下来晚上我们一起修理”,许哥,我可以很明显感觉到此时急性子的您似乎意识到前途渺茫的合作前景以及您对其他股东难以交代的急迫心、责任心。许哥,产品在您那儿频繁地出故障,一开始是您急,我来安慰您。后来变成了我急,您安慰我了,这种转变需要多大的胸怀和气魄啊,我观察到您这种转变其实蕴藏着太多的无奈,只不过我们双方心照不宣而已。

做人要讲良心,做事要有责任心,做官要有公心。这是我一直恪守的人生格言。为了减轻老板对产品质量问题的忧虑,作为一个区域经理,必要的时候必须学会自己扛。因为我是公司的全权代表,我不抗,谁抗?所以在反反复复的产品故障中,区域经理变成了维修工,您这个老板也变成了小杂工。在红柱子的无数个日日夜夜,为了维修机器,我们殚精竭虑,通宵达旦,尽职尽忠,没有半点怨言,有的只是相互之间的鼓励与谅解。许哥,您还记得我们熬到晚上十一点半就是为了那一个高压开关吗?您还记得我们在专卖店席地而卧到凌晨3点起来观察增压泵是否停止工作了吗?您还记得每一台机器修好后您都会发短信庆祝吗?您对我说:“如果产品质量很好的话,我们应该玩去了,哪会这样委屈了您这个区域经理” 。您的这一番话,让我感触颇深,甚至泪湿襟裳。我也对您说“如果产品很好的话,凭您的社会关系,您可以呼风唤雨,只要坐着数钞票,指点江山就是了”,但是现实让一切美好的构想破碎了,所有的这一切您不仅不怪我,反而我们成了铁兄铁弟,难舍难分。患难见真情,历经了这么一个特殊的阶段后,我非常怀念我们在一起的日子,特别是维修后庆祝的场面,这段历史岁月将会伴我今后的职业生涯,也让我吃一堑长一智,明白什么叫责任、友谊与合作!

许哥,您还因为质量问题而恨我吗?

许哥,我相信您如今在解决质量问题的过程中已游刃有余,如果是这样,那我就放心了。前事不忘,后事之师。许哥,生意兴隆,保持联系!

负荆老人

篇4

[关键词]山水画 油画写意风景 比较研究

写意油画风景和中国山水画是在不同的文化背景和审美理念下形成的两大绘画体系。它们都是表现自然风景,但是不同的表现手法和审美意识使它们给人们带来不同的视觉感受。中国山水画历史悠久,形成了很多不同风格的流派,表现手法丰富多样,理论体系也非常完善。写意油画风景的发展较晚,在十九世纪初,中国一些画家如徐悲鸿、林风眠、刘海粟等到欧洲学习了油画,他们具有中国的文化背景,在学习和借鉴西方油画的同时,在一定程度上又受到中国书画的影响,形成了独具风格的写意油画。

一、写意油画风景与中国山水画美学观念的比较研究

写意油画风景主要是西方油画风景传入中国后在中国文化体系的熏陶下演变过来的,所以写意风景油画既有西方油画风景的特点,也在一些方面借鉴了中国山水画。

就艺术传统而言,欧洲风景油画过去是写实的理论体系,它们强调科学地再现自然,所以对空间、比例、结构、透视等关系要求严格,随着绘画艺术的发展,到印象派时期,绘画观念、风格出现很大变化,莫奈、塞尚等画家充分发挥本体在创作过程中的作用,自由地抒发内心情感,强调主观感受,人们开始意识到艺术形式的独立价值,东方艺术也逐渐被认识和借鉴。

中国山水画的审美体系是建立在儒释道传统文化和禅宗思想的基础上,中国传统绘画具有完善的理论体系。中国画受“天人合一”哲学思想的影响,追求人和自然和谐统一的境界,在描绘山水自然的同时,也寄托了自身的情感。中国传统绘画在对物象的描绘上,并不完全追求客观的形似,而注重意境的表达。从很多著名理论著作里就可以看出中国传统绘画的审美理念,比如南齐谢赫提出了“气韵生动”的绘画理论,荆浩在他的理论著作《笔法记》中阐述了传统绘画的六个要素:“气、韵、思、景、笔、墨”。可见国画中气韵意境的重要性。

“写意油画风景的绘画理念形式融合了西方审美体系和中国传统的文化艺术精神,主要追求在油画的表现环境中体现达到中国绘画中的写意的审美意向。”(蒋仲《浅谈写意油画风景与中国山水画的异同》,中国优秀硕士论文全文数据库)林风眠在阐述东西方艺术的异同时说:西方绘画的理念以模拟自然为主,所以更侧重主观的写实描绘。中国绘画是以客观情感表现为主,所以侧重于写意表现。艺术表现的动因,是人的情感的表达,需要一种形式来表达。他认为,“因为方法材料的不同所以表现形式就不一样,因不一样而各有特色,东西方艺术的沟通就是互相从中吸取养分。中国画家们赋予了油画风景以写意,一方面主观描绘了客观物象,另一方面又客观表现了主观情感,绘画也达到了更高的精神境界。”(蒋仲《浅谈写意油画风景与中国山水画的异同》)

二、写意油画风景与中国山水画表现语言的比较研究

首先,写意油画风景和中国山水画的绘画工具和媒介具有很大差异,因此,它们的表现技法也有很大的差异。油画颜料和国画颜料区别很大,油画颜料种类繁多,用油调和,有很强的覆盖力,既可以由深到浅逐层覆盖,也可以调和成透明色层层罩染,还可以用刮刀堆砌等,它的可塑性很强,可以通过不同的表现技法达到各种效果。

中国画使用的颜料主要是矿物质颜料和植物颜料,用水调和。因为中国古代化学、物理等不够发达,所以颜料种类较少,过去常用的也就十二种左右。传统山水画中常用的朱丹、石青等颜料色彩强烈,有覆盖力,不易褪色。从植物中提炼的颜料质地细腻透明,但是时间长了容易褪色,如藤黄、花青等。另外,在中国传统山水绘画中具有重要地位的还有一种特殊颜料——墨,墨是从松烟中提炼出来的,有质坚如玉、色泽黑润、落纸如漆、历久不褪并香味浓郁等特点,深受文人和画家的喜爱。画家黄宾虹有七墨之说,即:浓、淡、破、泼、焦、宿。可见中国画家对墨的运用程度。正因为油画和国画使用的颜料笔墨载体的差异很大,因此它们呈现的视觉效果也差异巨大。

其次,写意油画风景与中国山水画在创作过程中应用的技法也有很大差异。中国山水画表现技法有着独特的语言形式,在山水画中既要强调情景的和谐统一,还要能娴熟地运用笔墨。笔墨在国画里并不仅仅是材料工具,也有着独立的美学价值,是国画表达的重要艺术技巧之一。中国画家历来都是非常注重笔墨的,经过千百年的实践总结出了完整系统的山水画用笔用墨的理论,讲究笔法、墨法,追求笔情墨趣之美。在用笔墨表现自然景物时,由于画家对客观物象的思想感情、感受不同,笔墨的表现就各不相同,就形成山水画多姿多彩的艺术风格。另外,在中国的绘画里,书和画是同源的,诗、书、画、印的结合,形成了世界美术史上独特的表现风格。

写意油画风景是在西方油画风景的基础上发展出来的,西方传统油画风景在印象派以后,绘画风格有很大变化,笔触开始受到很大重视和发展,不在严谨在形体塑造内。这样画家在创作时就不受一些程式束缚而更加自由,这就是直接画法。写意风景油画中常用的就是直接画法,画家追求用笔的节奏以及瞬间捕捉的灵感,在画面中到处都留有笔触表现的形式美。在绘画过程中,画家还常常用油画刀等辅助工具制作出厚重的颜色和肌理效果。写意油画风景也从中国山水画的线形、笔、墨等形式语言中吸取了很多的养分。写意风景油画创作常常借鉴国画水墨作为一切基础原色的创作方式;借鉴中国山水画的造型特色,比如形象的个性化和随意性;还借鉴作画时的自由随意;借鉴国画中不求形似,而求神韵的写意精神。同时还受国人审美观念的影响,所以写意油画风景还具有中国式的人文特点。

三、总结

中国山水画与写意油画风景虽然是两种不同的审美体系,但它们又有着一定的内在联系。从某种程度说,写意油画风景是以西方油画风景理念为基础,结合了中国传统文化观念和绘画形式,是西方油画风景与国画山水结合产生的新的表现语言,所以我们要深入地研究中国山水画和写意油画风景的异同,加强对传统油画和传统中国画美学理论的学习,才能在油画写意风景表现中更好地借鉴中国传统山水画。

参考文献

[1]蒋仲.浅谈写意油画风景与中国山水画的异同[J].中国优秀硕士论文全文数据库湖南师大2011年硕士论文

[2]戴士和.写意油画教学[M].北京:北京大学出版社,2007

篇5

风景,自然界中无处不在。青山绿水,蓝天白云,这不都是我们眼中的风景吗?但是,荒漠中也有亮丽的风景,戈壁滩上也少不了那一道道亮丽的风景线,而我也有我的优点,我的特长,我也是一道亮丽的风景线。

我,其貌不扬,个子也不高,而且学习成绩也一般,在同学中更难脱颖而出,但我也有我的优点,我也是一道亮丽的风景线。

我爱打篮球,这对于一个女生来说,无疑是一件大事。喜欢打篮球的我,总会在休息的时候捧着我心爱的篮球直冲篮球场。虽说有时只有一个人在那里练,却也是无比的愉快。踏着篮球场的地板,手里捧着篮球,抬头望着那篮球框,心里有那么一阵冲动。站在三分线上,拿起篮球,轻轻地跳起,一个漂亮的三分。进球是我最开心的事了。打篮球,在篮球里总能听得到声音,那里便有我,打篮球时的我就是一道亮丽的风景线。

我也爱唱歌,这对于一个女生来说并非一件稀奇的事。但唱歌也要有一定的胆量和一定的功底,唱歌同时也要唱得好才行。正是因为我爱音乐,所以每次学校举办的校园歌曲大赛都少不了我的身影。站在那个小型的舞台上,手里握着那个麦克风。随着一阵伴奏乐的响起,我就拿起那此时属于我的麦克风,用我那甜美的声音唱起动人的歌曲。随着音乐的节奏,我还会即兴做一些潇洒的动作。在舞台上的感觉是那么地自然,那么地美好。唱歌时的我也是一道亮丽的风景线。

谁说我不是一道风景?每个人都有自己的闪光点,放出你的闪光点,那时的你也就是一道亮丽的风景。不要以为自己没有优点,要尽可能地去发掘你的优点,让你的优点成为你最亮的闪光点,让自己变成一道亮丽的风景。要记住这样一句话:“我就是一道风景”。

篇6

[关键词]中国水墨动画 意境 风格

中国水墨动画在中国动画界一直是我们引以为傲的瑰宝。在五六十年代,它突破性的打破了传统影院模式的动画创作技巧,采用中国特有的水墨画形式创造出了一个崭新的动画艺术模式。中国水墨动画巧妙的运用水墨书画的表现方式以墨代色,将水墨画中所运用的烘、染、泼、积等墨法,使墨色产生丰富而细微的色度变化,也就是常讲的“墨色五彩”或“六彩”,加诸到动画的表现手法中。

采用中国水墨画所制作的动画,景色柔和,笔调细致。用水墨的手法灵活演绎角色的“灵”“动”。线条式的勾勒手法并不局限景物的创造,反而寓情、寓景用水墨丹青的墨色诠释画面的“虚实相生”。使情与景、意与境、物与我、情与理、形与神等因素和谐地交融在一起。从这些繁复多变的表现手法中可以看出,水墨动画的表现形式并不仅仅是简单的墨色呈现,其中的变化是多样的。注入墨色以生命力,活灵活现的展现作品的灵性。而中国水墨动画的独特也在于此。

一、“灵”“动”相溶师法自然

中国水墨动画有一个重要的特点,就是在构图方法上不受焦点透视的束缚,多采用散点透视法(即可移动的远近法),使视野宽广辽阔,构图灵活自由,冲破了时间与空间的局限。在中国水墨动画集大成之作的《山水情》中,将崇山峻岭、飞瀑流泉、人物小船都巧妙的描绘在一副画面中。画面完整的表现出了每个事物关系之间的彼此对比与相互融合。在构图上错落有致,变化丰富,形成了一个全景山水的壮观场景。在这里所谓的“灵”,是指将不同时间和不同时空的事物安排在一个画面中,犹如一组运动镜头把不同的场面集中到一起。因此这种不受空间和时间限制的表达,非常的自由与灵活。该片融入了中国道家施法自然、与世无争思想和禅宗明心见性的灵感。更值得一提的是水墨的技法和古琴的乐曲无不是出自大家之手。 在这幅作品中,四季交替表现的自然融洽,枫叶飘红,临风飘舞。冬雪茫茫,茅屋素白银装素裹。春水潺潺,万物复苏,一派生机勃勃的景象。夏荷绿意盎然,翠竹挺拔。这一番墨色的渲染,瞬间点亮了画面的灵性。同时将镜头中时间和空间的把握运用的恰到好处。

二、 “情”“景”具在写意唯真

王夫之说:“情景名为二,而实不可离。神于诗者,妙合无垠。巧者则有情中景,景中情。” 情与景的交融也就是所谓的“意境”。说到“意境”中的“意”并非某种单纯的情感和情绪,而是情中有理,理中有情。情因理而使“意”具有了深刻性和普遍性;理因情而使“意”具有打动人的灵魂力量。可以说水墨动画讲究的就是这种“情”与“景”的交融,并在虚虚实实中让观众产生无限遐想。

虚实相生是意境创造的结构特征。中国画讲究“留白”,这种表现方式给观众以足够的想象空间。这与老子强调道的虚无是相互联系的。老子说:“惟无能生有,惟虚能衬实”。这种从虚化有,由有生虚,虚实转换,虚实相生的手法,更显意境的奇妙。虚实相生的手法在山水情中更是运用的惟妙惟肖。影片画面中山水画面的虚实相映,化无为有的笔墨流转,将画面中墨色生动的表现出来进而升华成一个个气韵生动的事物。师生间的感情也是虚实相生。从一开始的萍水相逢,进而受到少年的救助,这种表象下的温文,含蓄,及平和其实隐藏着是更深沉的惺惺相惜与热烈的知音之情。

三、 “神”“形”兼备有“骨”有“肉”

中国水墨画无不追求“气韵生动”和“神形兼备”,追求“传神”或者“意境”。在描绘人物刻画人物形象时,讲究的是为人物传神,生动地表现出人物的神气,即人物的精神气质和性格特征。然面对无生命的山水和无意识的花鸟时,也是寓情于景或寓情于物,赋予他们人格化的精神气质,赋予它们活泼的生命与灵气。在影片中,没有一句对白,但却可以从曲调的抑扬顿挫中感受到故事的发展状态及人物角色的心境变化。影片的一开始,悠扬轻快的笛声化解了琴师在凌冽寒风中的阴郁气氛,接着镜头一转在少年救下琴师后,小鸟的清脆鸣叫声唤醒了琴师,这似乎预示着琴师和少年即将成为师徒继而成为知音情谊的良好开端。各种音色的传达,让故事有起有伏紧紧抓住观众的心弦。影片隐含暗喻性,表面上描述的是山水情,山水相依,山水映照,其实暗喻琴师有如崇山峻岭般的情操,以及少年有如流水般的灵动心性,两者之间如山水般相依相绕,互为知音的情怀。

四、 结语

山水情这部作品并没有运用鲜亮的色彩,也没有细腻的线条,但是表现出的大气磅礴是其他水墨动画所很难超过的。中国水墨动画这种意境的取材,传统技法所呈现的内敛含蓄的表达方式,是完全有别于西方娱乐性动画的展现手法。正是这种特有的技法模式,为我们赢得了赞誉。近期央视《相信品牌的力量》这则广告,重现了水墨动画的辉煌。纵观数字化发展的今天,人们拥有更为便捷的方式去创作优秀的作品,技术与艺术的交融打开了一扇无限创意的大门,期待水墨动画的传承在我国大放光彩。

参考文献:

[1]彭吉象.影视鉴赏(第二版)[M].高等教育出版社,2006.

[2]王宏建.艺术概论[M].文化艺术出版社,2000.1.

篇7

摘 要: 水彩静物画是一种基础训练,易学难精,具有较强的可塑性及高度的 组织性,一直以来都是水彩画家们喜欢表现的主题之一。当代水彩画家的静物作品都以鲜明的个性与不同凡响的风格彰显出艺术家各自的艺术美感与创作才情。文章主要从明暗光影、肌理质感、平面装饰、画面意境、思想寓意及生活气息等六个方面来探讨水彩静物画创作的不同艺术表现风格。水彩静物画不同艺术表现风格的探索与研究对丰富与拓展水彩画的形式语言以及对水彩艺术的传承与发展都具有极其重要的意义。

关键词: 水彩;静物画;风格;发展

水彩画,以水为媒介调和水彩颜料并用画笔在水彩纸上来实现创作目的的一种绘画艺术。水彩画与国画、油画甚至水粉画不一样,水色交融、清新淡雅、轻盈透明、流畅明丽、滋润空灵、挑战且富有趣味性等都是水彩艺术语言所体现的独特魅力。水彩静物画常描绘日常生活中的炊具杯盘、花卉水果、蔬菜鱼肉、日常用品等,是西洋绘画的一种题材。静物的造型呈现静态,因为静止,所以便于绘画,便于静下心来进行深入地思考和研究。水彩静物画是练习水彩画的入门,也是掌握水彩材料与技法的一种基础训练,但却易学难精,具有较强的可塑性以及高度的组织性。 当代水彩画家的静物作品都以鲜明的个性与不同凡响的风格彰显出艺术家各自的特色与艺术美感,探讨水彩静物画创作的不同艺术表现风格对丰富和拓展水彩画的形式语言具有极其重要的意义。

一、追求明暗光影的艺术表现风格

光是色彩的来源,明暗光影的组合与对比是水彩画丰富的艺术语汇,要想把水彩画得鲜明亮丽就要巧妙地处理好画面中的光影,光影的利用与强调已成为当代水彩画家所追求与研究的重要部分。美国当代画家卡罗琳・布雷迪的水彩作品《翡翠色的灯》中非常合理地设计了以一盏翡翠台灯为元素的光线,精心策划、特意组织,使明暗光影的塑造与处理成为了活跃画面气氛、增强画面空间感与表现力的创作因素。我国著名水彩画家蒋智南的系列水彩作品都是以光为主题进行表现与研究,注重光线在画面中的主导地位,利用光与影、明与暗的对比来引导视觉,强化中心,表达情趣,甚至把光线及光影的痕迹、光线在画面中所产生横竖交错的节奏感看成是画面结构不可或缺的组成部分。 通过光色与光影的变化来描绘阳光下的物象,捕捉阳光的感觉,烘托画面的气氛,表达自己的情感。灿烂阳光与绚丽水彩的交响融合予以作品新的和谐与生机。

二、追求肌理质感的艺术表现风格

现代科技在发生着日新月异的变化,对材料的探索研究能丰富并拓展水彩艺术语言,使其形成多样的形式与风格,凸显艺术家的个性魅力。英国当代著名艺术家唐・法雷尔热衷于各种可能性材料的实验探索,在他的《倾斜》、《金色标记》、《白色壁橱上的坛子》等代表作中善于对各种水彩颜料的综合运用、给画纸涂底色、使用以水为基础的凝胶和石膏粉等,通过对多种绘画材料语言的尝试、制造肌理的对比与增强物体的体感、量感、笔触感来营造画面的趣味性,提升绘画性。尝试使用混合材料来表 现水彩静物画创作构想,不仅能够丰富水彩画的本体语言,探讨对水彩语言的拓展与超越,还能让水彩静物画的表现形式丰富且多元化,使水彩静物画具有鲜明的艺术表现力与现代感。另外,由于玻璃、陶瓷、金属、花卉、纺织品等不同静物对光源色及环境色的反射能力不同会呈现不同的质感,因此,对不同材质静物的质感表现也是水彩静物画一项十分重要的研究课题。美国水彩画家维维安・蒂尔费尔德的作品《瓶子》、《蔬果》中就对各种瓶子与蔬果进行了细致入微地刻画,注重物体细节的把握,以对象的质感美为主要表现目的,绘画风格细腻严谨,精确地表达与纯熟的技法成功地将物体的质感塑造得美妙绝伦、惟妙惟肖。

三、追求平面装饰的艺术表现风格

将装饰风格与构成设计理念融入水彩静物画创作中,能使作品产生平面化、装饰化和归整化的艺术效果,达到自然色彩与理想色彩、客观色彩与主观色彩的完美结合。美国艺术家马克・梅哈菲的水彩作品《蓝・物IV》通过色彩的平涂与渐变、对比色彩的运用以及平面构成因素在画面形式中的注入,使作为绘画艺术的水彩画极具设计感与现代感。在美国当代艺术家简尼特・威斯的水彩静物画《赠礼》、《劳动果实》中充分运用几何图形、采用风格化的色彩及其韵律,将复杂物体中的体积、色彩归纳为多个渐变的块面,使画面具有一定的装饰意味。作品既是绘画也是构成,运用图形语言的平面化处理使其水彩静物作品别具风格。在著名水彩画家朱辉的静物作品《红辣椒、黄辣椒》中,作者运用红、黄辣椒散落在地的俯视构图,造型简练、色彩对比强烈,红、黄辣椒色彩的平涂处理增强了物体的平面装饰感。水彩画家邹正洪在其水彩作品中也注重追求平面装饰的艺术表现风格,如《静物・静悟》中就将平面的形式感与深度的幻觉空间融合,古典的写实与现代性的形式之间构成一种张力,丰富了画面的形式语言,增强了画面的艺术感染力。

四、追求画面意境的艺术表现风格

水彩画与中国国画有异曲同工之妙,因此,追求意境的表达是许多中国水彩画家所青睐的艺术表现风格,尤其对于花卉题材的水彩静物画创作更具有一定的审美价值,更能彰显一个艺术家的才情与灵气。著名水彩画家张小纲的系列水彩花卉作品通过对画面中形体的大小、虚实、聚散的设计、借助水的流动及色的渗化与偶然趣味的生动体现,自然地水渍效果表现,不求形似、但求神韵,独特有趣、个性鲜明,使画面产生了比现实还要唯美的艺术特色。水彩画家杜筱玉的水彩画《花―果》,采用喷水的特殊技法,运用写意的表现手法,用笔泼辣潇洒、一挥而就,在似与不似之间把握韵律与节奏,整幅作品具有神秘朦胧的视觉效果。意境表达不仅仅是形体、线条、明暗、色彩、空间和构图形成的组合,也不仅仅是技法的娴熟运用,还直接关系到画家的艺术情怀与艺术修养,更是探索富有民族特色水彩画发展方向的重要途径。

五、追求思想寓意的艺术表现风格

丹纳在《艺术哲学》中提到过艺术目的是表现事物的主要特征,表现事物的某个凸出而显著的属性,某个重要观点,某种主要状态。著名水彩画家王肇民提倡“物当人画”,即赋予静物以生命;赋予静物以性格;赋予静物以品质;赋予静物以身份。他的系列水彩静物作品,如《背光的白桃》、《红壶》、《荷花玉兰》等运用油画的色彩与国画的笔法,中西结合、兼容并蓄、借物寄情,对于不同的静物予以不同的象征与思想寓意,体现了“小静物,大境界”的艺术情操。陈海宁的作品《俗物散记》就是追求一种寓物寄情、睹物思人的艺术效果。画面通过我们平常熟视无睹、见惯不惊的干面包、风干鱼的描述以及灰黄怀旧色调的处理,强烈直白地表述了生活的艰辛与生命的升华,启发观众联想,表达主题思想,隐喻了艺术家对当下人们生存状态及当下生活的深沉思考与深刻表现。除了自画像,静物画也许是最个人化的作品,因为在绘画中可以表现作者本人很多的东西。

六、追求生活气息的艺术表现风格

生活是一切艺术创作的先导,对生活的体验、发现与领悟赋予了艺术家创作的灵感,艺术源于生活更高于生活。美国当实主义绘画大师安德鲁・怀斯曾经说过:“从生活最平凡的琐事中,追求最大的启发与快乐。”水彩静物画创作可以表现人们的生活状态、反映人们的精神需求以及对生活的理想。安德鲁・怀斯的水彩作品《星期一的早晨》所描绘的就是画家生活场景中的一个角落――妻子洗完衣服之后将洗衣用的竹篮靠在墙角的情景,竹篮上留下了一层前夜覆盖的积雪,通过光影与竹篮质感的微妙处理,简单的构图形式使整个画面贴近生活,具有浓浓的人情味,敏锐的观察力与卓越的技巧暗示了画家对人生的体验。中国著名艺术家陈飞虎的水彩作品《路边小店》所描绘的是由废旧油桶制成的简易灶台,破旧的凳子上堆积着灰尘,冒着白烟的黑色锅子正煮着食物……,整个画面真切实在,朴素自然,生动地抓住了生活的瞬间,似乎又暗示着岁月的沧桑与生活的艰辛。水彩艺术家们如能对生活中的普通之物都有一种亲切的状态,就一定能创造出感人至深的绘画作品。

水彩静物画历来都是水彩画家们喜欢表现的主题之一,水彩静物画的不同艺术表现风格自然也体现了水彩艺术家们各自不同的创作个性与创作才情。他山之石,可以攻玉,艺无止境,任重道远。在学习经典的同时超越经典,在水彩艺术蓬勃发展的今天,水彩静物画在传承与多元化发展中已逐渐成为具有独立创作意识与多种艺术表现形式结合的绘画艺术。 (作者单位:湖南科技大学艺术学院)

基金项目:湖南科技大学教学研究与改革一般项目(G31335)

参考文献:

[1] 朱辉.水彩静物画教程[M].长沙:湖南美术出版社,1995.

[2] 周刚.水彩经典・世界水彩600年[M].杭州:浙江人民美术出版社,2010.

篇8

    资金流向能比较真实的代表业务的真实流向,而票据流向不能反映真实的业务流向,防伪税控系统也不能对业务的真实性进行控制和核查。企业的经济业务较复杂,在税务稽查过程中,对非正常的经济业务是善意的还是恶意的税务人员不好做出判断,且企业也不能提供充足的证据证明其性质,所以,没有按照资金流向开据和取得发票的经济业务存在较大的税务风险,应引起财务人员的足够重视。其实规避这样的税务风险还是有操作性的,只是财务人员不够重视。

    首先,财务人员对政策法规要有所了解,提高风险意识。中小企业的财务人员专业知识参差不齐,或只是一贯的按照老会计留下的方法操作,孰不知其中的税务风险。财务人员要提高自身的专业能力,才能对经济业务的合理性及合法性做出正确的判断,对风险防患于未然。

    其次,财务人员对取得的原始票据进行严格要求。许多中小企业财务部门规模较小,甚至没有专职的会计,信息滞后,最终只是对票据进行归集整理,做不到事前控制。财务部要制定财务制度和业务流程,对业务人员进行相应的财务知识培训,对取回的原始票据进行严格的要求,对错误的票据及时进行更换或拒绝接受。

    再次,财务部在严格要求的同时也要想办法积极配合业务部门的需求。如直接通过银行存款支付有困难时,是否可以考虑使用银行承兑汇票或银行本票的背书来实现。

篇9

《黄帝宅经》、《阳宅十要》等都突出地强调一点:“人宅相扶”。可是,现在无论是西方,还是东方,遍地都是钢筋混泥土的摩天大厦,人类的居住环境正在变得恶劣,我们应须反省和思索一些问题,我们究竟如何地做到诗意的栖居在大地上,我们需要用易学的思维来指导,需要把握风水学中的一些重要原则。

一、回归自然,师法自然,天、地、人合一

早在2500年前,中国的老子,在他的《道德经》里有一段话:“域中有四大,道大、天大、地大、人大、人法地、地法天、天法道、道法自然。”这段话的含义就是人类要以自然为师,要顺其自然,要和自然保持和谐的关系。

中国古代很多文人逸士晚年隐居山中,隐逸思想对古代文人的创作有影响深远。东晋陶渊明著名的《桃花源记》中有段文字描述的居住环境就是师法自然的典范。文中这样写到:“林尽水源,便得一山,山有小口,仿佛若有光,便舍船,从口入,初极狭,才通人,复行数十步,豁然开朗,土地平旷,屋舍俨然……”。诗歌盛行的唐朝,不少诗人也借由诗歌表达自己对宅居与自然融为一体的歌颂。从“诗圣”杜甫的一句:“卷帘唯白水,隐几亦青山。”;孟浩然的一句:“绿树村边合,青山郭外斜。”不难看出,他们对人居环境的追求。

那么,在中国当今社会,建筑如何顺其自然,融入自然呢?有两点值得一提。

第一,要尊重我国的地理特征,中国东南西北中,西高东低,区域辽阔,气候迥异,建造宅居环境时,就要把握这些地理大势。我国东部区域,海拔低,气候寒冷,建筑的朝向,宜南偏西,在风水中,称之为癸山丁向。我国南方气候温暖,其建筑朝向宜南偏东,避热通风,在风水学中称为壬山丙向,等等。只有这样去把握,就能争取到最佳的自然效应。

第二,只有民族的才有鲜明的个性,才有生命力,才是世界的,但现在我们的居住环境,过分地西化,我们不能闭关自守,先进的东西要学习,要引进,但我们绵绵五千年的历史传承,不能中断,现在很多社区,城堡式的建筑,中国的文化看不见,还美其名曰,意大利风情小镇,而室内的装修,大量地用玻璃、镜子,到处明晃晃地,门也装成椭圆、拱形的,这都违背了自然的法则,也失去了中华民族自古以来的审美取向,弄得中不中、洋不洋,这样很不好,中国大地上还是应该林立的是中国式的建筑,如北京的紫金城、苏杭的园林、曲阜的孔庙、湖南岳阳楼、湖北的黄鹤楼、武当紫霄大殿等,否则外国人来了,参观什么,我们民族特色又何以体现?

二、把握风水学中的一些重要原则,真正地营造诗意栖居环境

第一是择地的原则。中国风水学,讲究天人合一,就是居住环境和大自然是和谐、融洽、浑然天成。建造房屋时,地形尽量方整,土质芳香,植被丰茂,依山傍水,这最后一条,在城市内很难寻得,但风水学中有一句话,高一寸为山,低一寸为水,依地形地势来处理也能得到有山有水的效果,现在很多开发商开始注意这些了,在社区门前设计出很大的圆形或方形的喷泉,小区内又点缀些亭台楼阁,甚至小桥流水,加上合理的园林绿化和一些广场,绿菌草地,结构生态,构图诗意,一进入令人心旷神怡。这就是诗意的栖居,这些预留的空间非常重要,在风水学中称为“风水过白”,让居住者与自然亲近,真正地达到天、地、人合一。

第二是方位与布局。风水学中对方位是十分重视的,国外评价中国的风水学为“方位的艺术”。前面提到过建造房子,要根据大的地势地貌和气候特征,总的来说风水学中有句最经典的话,大门朝南,子孙不寒。因我国地处欧亚东大陆,太阳从南边照过来,所以南北通透的户型往往成为国人的首选。布局就需要开发商们,做好规划与设计。道路、景观、绿化,等,都要师法自然,天、地、人合一,既要排斥人为行为对自然环境的破坏,又要注重人类对自然环境的感应。如道路,不要直冲,风水学中强调,曲则有情,曲折有致,有句古诗:“曲径通幽处,禅房花木深”,就是言此。

篇10

的确,过去的2007年对温岭旅游而言是值得铭记的一年:世界地质公园方山一长屿硐天揭碑开园;国家级风景名胜区方山,长屿硐天入选“最具特色的中国十大风景名胜区”;在北京与国家建设部风景名胜区管理办公室联合举办“风景名胜区与建设生态文明论坛暨方山―长屿硐天特色魅力推介会”等等,让温岭旅游的人气指数迅速上升,得业界口碑。

Q&A

Q记者(以下简称记):温岭旅游资源最大的优势是什么?在旅游资源丰富的浙江,怎样突出温岭旅游产品的差异性?

A吕志令(以下简称吕):以长屿硐天为代表的石文化是温岭的旅游资源区别其他地区的最大亮点所在,也将是我们市场主打品牌的重点。

温岭旅游资源的最大优势可以概括为两点:一是景观的独特性。方山是中生代环太平洋西岸最大的火山岩台地,长屿硐天有连续1500年的开采历史,这些景观的完整性,原始性在浙江乃至世界都有其不可替代的独特之处,具有世界遗产的潜质;二是深厚的文化内涵。以方岩书院为代表的文化形态和长屿硐天突出的石文化传统,让温岭的旅游资源有着极为深厚的历史和人文底蕴,新千年的第一缕阳光更是让温岭的阳光文化名扬四海。以此为依托,我们有信心把温岭打造成在世界上有一定影响力的旅游目的地。

Q记:方山和长屿硐天都是观光型景区,而现在游客的需求日趋多元,特别注重参与性和休闲特色,您认为应该如何丰富温岭的旅游形态,从而进一步满足游客的多样化需求?

A吕:这正是我们目前着力研究的重点课题,也做了一些积极的尝试。譬如,随着假日旅游的兴起,我们根据温岭的特色大力培育乡村旅游产品,通过举办“乡村旅游节”等活动,充分挖掘生态游、休闲游、体验游等游客充分参与的旅游产品。到目前为止,我们已经建成了乡村游的几大区块,包括海滨渔家乐、乡村跑马场、老五农庄、东浦观光园、大岩头农庄等,在周边城市市场反响良好。另外,我们根据石塘的石建筑特色和阳光文化内涵,强化石塘旅游的文化品牌,吸引了众多画家和摄影家前来采风,这些艺术家本身亦成为石塘一道独特的风景。

(风景旅游局长都是最自觉的山水代言人,这一方面源于职责所在,另一方面则来自日积月累的情感。吕局长对温岭旅游的热情和信心非常有感染力。记者们开玩笑说,但凡和他聊过天,没去过温岭的人会觉得那是不小的遗憾,去过温岭的人则感到很有必要故地重游。)

Q记:刚才我们谈到了温岭发展旅游的许多优势,辩证地看,有优势就肯定有不足。您认为温岭旅游发展的瓶颈在哪里?如何去突破它?

A吕:温岭经济发达,在中国百强县中排名不断提升,而与其丰富的风景旅游资源相比,旅游业发展起步较晚,对温岭经济社会发展的贡献还不够。不过,套用你的话,辩证地看,我认为这恰恰意味着温岭的旅游有着非常广阔的发展前景。一方面是因为温岭旅游确实大有文章可做,更重要的是,随着经济发展方式的转变和经济结构的调整,我们已经从根本上解决了对发展温岭旅游的认知问题。近年来,温岭市委、市政府对温岭旅游的投入不断加大,旅游在温岭经济中的地位也在逐年提高。2005年,温岭旅游收入为25亿元,2007年达到35亿元,增幅达40%,温岭旅游发展的潜力可见一斑。

温岭旅游的长足发展,是在整个社会的发展,特别是浙江经济社会的全面发展的大背景下取得的。目前,我们正面临历史上最好的机遇:今年的奥运会、今年的杭州湾大桥通车、2009年的沿海高速铁路通车、2010年上海的世博会都将给温岭旅游大发展带来契机。对我们来说,要抓住机遇打晌“东方石文化之都、第一缕阳光之城”的旅游形象品牌,必须秉承敢为人先的创新精神,解放思想,落实科学发展观,推动旅游业成为温岭经济社会发展的重要产业。

在这里要强调的是,固然旅游有着实现经济目标的要求,但温岭旅游发展的原则不会变,即在开发与保护的关系中,保护永远处于首要位置。大自然给温岭人民留下了这么宝贵的自然和文化遗产,我始终认为,这些风景旅游资源都是有生命的。所以我们首先要懂得识宝、护宝,才有可能学会用宝,让温岭风景旅游资源的光彩永续传承下去。

Q记:我很认同您刚才说的,风景旅游资源是有生命的,生态文明的核心就是人与自然和谐发展。请谈谈你们在做好保护这篇文章的基础上实现温岭旅游发展的打算。

A吕:建设生态文明,是践行科学发展观的内在要求,也是建设和谐社会的基础和保障。作为人类自身进步的需要,生态文明观把对自然的爱护提升为一种不同于人类中心主义的宇宙情怀和精神信念。