音乐家名言范文

导语：如何才能写好一篇音乐家名言，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

1、凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也。———古人

2、音乐应当使人类的精神爆发出火花。———贝多芬

3、音乐是上天给人类最伟大的礼物，只有音乐能够说明安静和静穆。———柴科夫斯基

4、音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。———冼星海

5、音乐只对安宁的心境具有魅力。----蒲柏声

6、音乐使一个民族的气质更高贵。———福楼拜

7、音乐是属于群众的，这是人人有份的。——威尔第

8、人们时常埋怨音乐是这样的模糊，听音乐时，简直不知如何去想才好。但每个人对文学总是能够理解的。不过，对我来说……一首我喜爱的乐曲所传达给我的思想和意义是不能用语言表达的。这不是因为音乐不够具体，而是因为它太具体了。因此，我发现：每当我试图用文字或语言来说明一段音乐时，好象是说过了，但又好象说的都不令人满意。——门德尔松

9、生活的苦难压不垮我。我心中的欢乐不是我自己的，我把欢乐注进音乐，为的是让全世界感到欢乐。

10、音乐之目的有二，一是以纯净之和声愉悦人的感官，二是令人感动或激发人的热情。———罗杰·诺斯

11、音乐与音符并没有任何关系，音符不过是传达音乐实体的媒介物而已。———柴利毕达克

12、拥有音乐，对人的一生而言已然足够，但是，只用有限的一生去拥抱音乐，是不够的。———拉赫曼尼诺夫

13、艺术正如生活那样，他是无穷无尽的。因此……也不可能有什幺能使我们认为：还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西。———罗曼。罗兰

篇2

关键词：学生 音乐学习 动力 培养

概述

音乐是一门给我们带来愉悦和享受的课程，《全日制义务教育音乐课程标准》中将“培养音乐学习的兴趣，树立音乐学习愿望”列为音乐课程的目标之一，同时提出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。”确实， 兴趣是学习的巨大动力，是学生主动进行学习和研究的精神力量，由此可见，激发学生对音乐学习的兴趣和爱好是非常重要的，那么如何培养学生的这种学习动力呢？我认为有以下几个环节。

一、创造音乐环境，培养音乐兴趣

音乐兴趣是激发学生产生学习动力提高学习效率的动力，因此我们应注重创造音乐环境，音乐环境包括家庭环境，学校环境，社会环境三个方面，我们要发挥各个环境教育的作用，具体有以下几个途径：美化音乐听觉环境。旋律优美动人的音乐总是让人可以静下心来，完全融入到音乐的世界当中，所以在家里或学校广播站可以定期播放一些优美的音乐作品，体裁可以丰富多样，可以是民族歌曲流行曲或者是介绍某些音乐家的音乐之路，让学生有一个良好的认知基础和环境。美化视觉环境。颜色协调的富有艺术气息的视觉空间，能给人以审美的愉悦，所以可以在家里或学校报刊栏粘贴一些乐器的海报，出版一些音乐方面的板报知识，在教室张贴音乐家名言格言等。创设良好的实践环境。创造良好的音乐实践环境就是给学生提供多种音乐实践机会，让学生积极参与感受音乐表演的过程和成功的喜悦。学校可以多举行一些小型的演出活动，如音乐唱歌比赛，并准备一些小奖品激发学生的表演欲和参与意识，让他们在音乐表演活动中提高自己的品德与艺术修养，培养他们的自信心。另外教师应该采取平等协作的态度，营造一个让学生觉得和谐民主的教学环境，消除学生紧张胆怯的心理让每个人都有参与的机会，让他们都有表现自己的舞台，这样可以让他们对自己自我肯定有助于激发他们的内在动力。

二、尊重学生情感体验，精选教学内容

音乐学习是表现个性注重个人情感体验的过程，每个人思维不同，感受和体验音乐的结果也不同，因此在教学过程中老师要尊重每个学生不同的情感体验，尊重学生人格，允许个性的存在。在音乐资源日益丰富，风格日趋多元的今天，学生喜欢的风格也不尽相同，因此教师要积极面对这种整体情绪，深入了解学生心理，精选教学内容，那些影响学生对音乐兴趣和爱好的，使学生丧失音乐自信心且具有高难度的音乐基础知识和技能，不应成为学生音乐教育的教学内容。要从审美和生理角度让他们知道什么是好的适合他们的，什么是不好的不利于他们的，帮助他们有选择的听，让他们取其精华弃其糟粕，逐渐辨别和学习高雅音乐，进而让他们形成正确的世界观人生观价值观，形成高尚健康品格。

三、提出适当要求，建立学习目标

现在实音乐生活中，根据学生认知和心理特点，学生往往缺乏明确、清晰、自主的学习目标，学习过程中往往靠老师主导，老师教什么就学什么，学习中很盲目、被动，通常教师所给定的音乐学习目标要求脱离了学生自身实际情况，学生有时不一定认同，这就很难转化为学习的内在动力，对学生学习音乐造成逆动力，针对这种情况，我觉得教师可从以下几方面改变：可以给学生确立一些难易适中、突出自主的音乐目标，同时具有一定挑战性，因为如果目标过高，学生会因害怕而失败，从而失去目标的导向、激励作用，如果目标太低没有挑战性，学生又会很懈怠，因此目标要适中，这样学生就会积极投入到学习中。重视学习过程，享受体验乐趣。学生学习音乐的本质意义就是体验和享受音乐的美，因此要注重学习过程，以审美为核心，享受过程的乐趣，满足自己音乐的需要。

四、体验成功，增强自信心

爱默生说：“自信是成功的秘诀。”因此自信心对学生学习音乐非常重要。学生只有在自己的学习成果获得肯定和认可时才会表现出自我肯定和自信心，因此在音乐教学中，应加强学习动力，保证学习过程中持续的坚持和动力。这就要求教师要鼓励每个学生都参与实践，当学生取得一些甚至很微小的进步或成绩时，要适时给予表扬和物质奖励，让他们体验到自我成就感，激发他们的表现欲望，使其成为学习音乐的内化动力。

结语

在音乐教育实践过程中，我我们必需了解学生音乐学习心理动力的本质及形成内因、规律，并选择正确的方法，对学生进行科学引导，激发和培养学生学习心理动力，只有这样才能提高学生审美能力，从而促进学生音乐技能和审美观念积极健康的成长！

篇3

关键词 高职院校 音乐教学 文化育人

中图分类号：G424 文献标识码：A DOI：10.16400/ki.kjdkx.2016.10.043

On Culture Education in Music Teaching in Higher Vocational Colleges

ZHU Yu

（Longnan Teachers College， Longnan， Gansu 742500）

Abstract Higher vocational music teaching is the essential part of aesthetic education curriculum system in higher vocational college，and has a great impact on student artistic abilities. Music teaching is one of important approaches to cultivate students good moralities and enrich their life experience. So many higher vocational colleges pay high attention to the music teaching. However， the quickly development of network breaks traditional music teaching to sown extent in higher vocational colleges and brings relevant challenges to its music teaching. Therefore， connecting with the practical situation of music teaching this paper mainly analyzes educating people with culture in higher vocational music teaching，and then innovating teaching methods，and playing an important role in music teaching.

Keywords higher vocational colleges； music teaching； educating people with culture

0 前言

高职音乐教学潜移默化地影响着学生音乐文化素质的培养及良好道德品质的培养。由于当前网络技术的快速发展，以及外来文化渗透等众多因素，高中音乐教学面临着各种挑战，加之大部分大学生缺乏学习热情，根本不重视道德品质、价值观等的学习与培养，所以我们需要进一步加强高职院校文化育人的发展，充分发挥音乐教学的作用，以及积极分析与探索文化育人在高职音乐教学中的路径，从而帮助大学生树立正确的价值观，为大学生成为具备社会责任感的人才奠定良好的基础。

1 高职院校文化育人的重要性

高职教育的主要职责是培养高素质高技能的人才，且高素质与高技能二者缺一不可，为了更好地完成这项任务，高职院校需要综合考虑文化传承改革的任务，需要主动承担文化育人的职责。教育是文化不可或缺的组成部分，高职院校不仅需要继承与发扬优秀文化，而且需要充分发挥文化育人的作用。文化育人理念在一定程度上展现了我国高等教育界对高职院校职责的认识更加深刻与全面。文化作为人类社会精神、物质财富的总和，其重要性不言而喻，优秀文化有利于人的知识、技能与素养的提升，有利于促进人的全面发展。因此，高职院校文化育人至关重要。

一方面，文化育人理念是我国传统文化的重要体现。高职院校需要主动发挥文化育人的功能，以及强化社会主义价值观的树立，我国社会主义价值观的形成主要依靠优秀历史文化传统。所以，我们可以在充分了解与掌握传统文化的基础上树立社会主义价值观，以及促进文化育人的实现，但文化育人的实现需要学生强烈民族归属感的支持，可见高职院校的文化育人理念是我国传统文化的重要体现。

另一方面，文化育人有利于素质教育的推进。高职院校是学生学习与生活的主要场所，所以校园文化时时刻刻感染着大学生，良好的校园文化可以促进学生精神境界的提升，以及培养学生的良好习惯等，而良好的校园文化需要文化育人的支持。可见，文化育人是高职院校素质教育的主要内容，是推进高职院校素质教育的关键。

2 当前高职音乐教学中存在的问题

2.1 音乐美育教学体系不完善

音乐教学是高职公共课程的一个类别，但其没有得到高职院校的高度重视，课程门类较为单一，通常主要包括流行、影视音乐欣赏及音乐、舞蹈欣赏，且其缺乏固定性。开设的课程也仅是围绕高职教师音乐教育背景而设置的，在规划科目时也没有严格依据相应的教学规律等。学生的主体地位没有得到充分体现，只能被动接受教学门类和内容的束缚，实际上无法满足学生的学习需求，而且教学过程也是沿用的传统教学方式，即倾听音频、观赏视频等，缺乏新意。除此之外，教材的选择更是随意，教师在没有充分了解与掌握音乐教学的情况下，随意选取教材，影响了教学内容的实用性与针对性。

2.2 教学内容安排不合理

当前高职音乐教学内容大多都是欧美与现代流行乐，很少有民族传统音乐。部分教师在设计音乐教学内容的过程中过于注重学生的兴趣，即选用近现代欧美与中外的流行音乐作品开展音乐教学，虽然这满足了学生的兴趣爱好，但却忘却了民族传统音乐文化的学习。部分学生缺乏对民族传统音乐文化的认识与了解，他们偏执地认为民族传统音乐文化早已过时，其实这是个错误的观念。可见，高职音乐教学内容安排不合理。

3 高职音乐教学中的文化育人路径探索

3.1 在音乐教学课堂中的育人路径

其一，加强思维能力的训练。教师可以提供给学生一个主题或者旋律，要求学生依据此主题或者旋律创作出各种类型的织体；教师可以提供给学生一个问句，要求学生演奏出答句；或者教师可以向学生提示主题，要求学生采取各种不同的形式进行演奏，从而使学生无论面对什么主题都能以各种形式进行创作或者演奏。

其二，提升创造力的训练。首先教师需要充分了解与掌握诗文的特征，并依据这些特征开发学生的思维，让学生合理转换诗文与音乐间的创作，以及文字信息与音乐信息的合理转换；其次教师可以依据画家名作，要求学生围绕此画面进行即兴创作与演奏，促进视觉信息与音乐信息、舞蹈织体语言的合理转换；最后教师还可以积极引导学生即兴配乐，以在音乐互相转换中提升大学生的创造力。

其三，加强因材施教。每个学生都是独立的个体，他们有着不同的特征与学习能力，所以他们的创造能力也各不相同，所以在音乐教学过程中，教师需要创建和谐的环境，以及发展每个学生的表达方式，以提升学生的创造力，让学生在音乐学习过程中学会创新。

高职音乐教学方式的改革与创新旨在发挥学生的主体作用，教师应摒弃高高在上的教育者身份，而是应以引导者的身份设计不同的教学方式开发学生的思维，提升学生的音乐鉴赏能力，以及帮助学生有效融合表现能力的训练与培养，发掘学生的创造力，从而促进其创新能力、审美能力的提升。

3.2 在音乐教学实训中的育人路径

其一，创建音乐实训教学平台，音乐实训教学平台的有效创建有利于促进大学生音乐综合素质的提升。高职音乐教学实训，首先需要高度重视教学内容、舞台艺术、社会运用实践这三者的关系，以促进理论教学和实践教学的有效融合，从而产生新的教学模式；其次需要有效结合产、学、研和教师培训，丰富实训教学内容，形成丰富的音乐教学实训体系，主要包括课程实训、社会实践、校园文化活动等环节。这些实训活动的有效开展，既激发了学生的学习兴趣，又促进了学生的全面发展。

其二，创建模拟实训模式，模拟实训模式的创建有利于促进音乐教学实践方式的创新。依据高职音乐教学的实际状况及学生音乐能力的提升，我们可以选取仿真模拟实践法，基于情境互动实训模式的创建，可以培养学生的自主学习能力，为学生成为具备创新能力的人才奠定良好的基础。

其三，促进音乐专业和演艺院团的良好合作，音乐专业与演艺院团的良好合作在一定程度上促进了音乐教学联合体的创建、促进了校外实习阵地，拓展了音乐教学领域，即音乐教学不再局限于课堂，已经拓展至社会，从而促进音乐教学方式的创新与教学工作的有效开展。

3.3 在音乐教学二维空间的育人路径

其一，健全音乐实训制度体系。音乐实训制度体系作为音乐实训的基本工作，其重要性不容忽视，虽然其存在方式是独立的，但从文化育人方式角度而言，音乐实训制度体系的健全和音乐育人成效及教学质量有着因果关系，且是一个推陈出新的过程。因此，音乐实训制度体系的健全为音乐教学二维空间环境创造了良好的条件，使学生在此环境中美化品质、陶冶情操等。

其二，改善音乐教学环境，音乐教学环境的改善对高职文化育人工作而言有着极其重要的意义。我们可以在音乐实训室中张贴音乐实训的相关制度及音乐家名言等，让大学生在这样的环境里时时刻刻地享受道德文化的熏陶等，以及吸取一定的灵感。

其三，创建音乐课堂人文空间氛围。音乐作为情感艺术的精神营养，其教学氛围尤为重要，在具体音乐教学过程中，师生需要共同创建与情境相适宜的空间氛围，营造和谐愉悦的音乐学维空间氛围及课堂环境。宽松愉悦的学习氛围有利于促进学生文化品位的提升，有利于促进文化育人成效的提升，有利于促进学生音乐语言的表述。

基于高职音乐课堂、实训、二维空间环境教学方式的探索及创新，我们不难发现文化育人的重要性，以及音乐教学对文化育人的重要作用。由此可见，音乐教学既可以促进大学生综合文化素质的提升，又可以为大学生的全面发展提供良好的育人平台。

4 结束语

总而言之，高职音乐教学中的文化育人有着极其重要的意义，既可以培养大学生的音乐文化素养与高尚情操，又可以促进大学生的健康成长，但文化育人是一个循序渐进的过程，因此我们需要深刻认识到音乐教学过程存在的问题及高职文化育人的重要性，音乐教学对文化育人的重要作用，并在此基础上结合学生的实际学习情况，在音乐教学中制定合理的文化育人策略，从而真正为大学生成为德智体美全面发展的人才奠定良好的基础。

参考文献

篇4

关键词：教唱歌曲；断桥遗梦；情感表现

中图分类号：G633.951 文献标识码：A 文章编号：1671-0568（2012）15-0049-02

歌唱艺术的核心是情感，艺术的魅力就在于情感表现。演唱者如果没有对歌曲的审美感受，就不能表现审美感情，就谈不到艺术价值。也就是说，在演唱中绝不能只顾及声音、技巧，同时也要注重作品内容的情感表现，只有声情并茂、以声传情才是歌唱艺术的最高造诣。柴可夫斯基曾批评那些重声轻情的歌唱者们“那些小鸟们，只要嗓音，不用心灵去歌唱。”（引自《世界音乐家名言录》）的确，一首歌曲能否达到强烈的震撼人心的效果，原因是多方面的。但演唱者能否在掌握好音高、节奏、歌词等基本音乐元素的基础上深入挖掘作品的内涵，准确的理解词曲家想要表达的思想感情并通过自己的方式完成歌曲的二度创作则是每位演唱者亟待提高的问题。演唱者既要表达感情，又要使别人得到美的情感感受。这就要求演唱者本人首先被作品的情感所感动，再把自己的感受通过自己的歌声表达出来从而去感动听众与观众产生共鸣。这样的演唱才具有美的感染力，才能使演唱的艺术作品展现其艺术价值。

作为教学民族声乐的教师，经过多年的学习和教学经历，笔者自己演唱过不少艺术歌曲及数首歌剧选段，也教唱过大量曲目，对于情感在演唱中的重要作用深有体会。近期学习并教唱了一首由韩静霆作词、赵季平作曲的艺术歌曲《断桥遗梦》，感受颇深。这是一首非常成功、感人至深的作品。歌曲以许仙和白娘子伟大的爱情故事为素材，一经问世便由各大专业团体和音乐院校用于比赛、演出和音乐会的必唱曲目。当然，词曲作者一度创作的成功是一方面，演唱者的二度创作也具有很大的影响力。因为演唱者的审美感受是由词曲作家而引起的，而好的演唱是词曲作家、歌唱家、观众美的情感同步共鸣的。