描写送别的诗句范文
时间：2023-04-10 11:42:39
导语：如何才能写好一篇描写送别的诗句，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
1、水国蒹葭夜有霜，月寒山色共苍苍。谁言千里自今夕，离梦杳如关塞长。
2、故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
3、人江海别，几度隔山川。乍见翻疑梦，相悲各问年。
4、春风又绿江南岸，明月何时照我还。
5、寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
6、城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。
7、洛阳亲友如相问一片冰心在玉壶
8、朋友天一端，友于甚相欢。珍重千金字，重逢一解颜。
9、莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
10、此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒
11、绿暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情。行人莫听宫前水，流尽年光是此声。乱烟笼碧砌，飞月向南端。寂寞离亭掩，江山此夜寒。
12、送进多歧路，遑遑独问津。悲凉千里道，凄断百年身。
13、卧病人事绝，嗟君万里行。河桥不相送，江树远含情。
14、海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。送别朋友的伤感诗句
15、寂寂竟何待，朝朝空自归。欲寻芳草去，惜与故人违。
16、二十年来万事同，今朝歧路忽西东。皇恩若许归田去，晚岁当为邻舍翁。
17、十年曾一别，征路此相逢。马首向何处？夕阳千万峰。
篇2
师：今天，我们一起学习南宋诗人杨万里的一首诗――《晓出净慈寺送林子方》。
师： 谁来读读题目？（出示：晓出 | 净慈寺 | 送 | 林子方）一起读课题。
师：从题目中，你知道了
什么？
生：从“晓”字中可以看出时间是在早晨。
生：我知道送别的地点是在净慈寺。
生：我知道是杨万里送别他的好朋友林子方。
师：谁能连起来说一说题目的意思？
（生用自己的语言说题目的意思。）
师：题目中有一个“送”字，你猜猜这首诗可能会写些
什么？
生：朋友之间送别时的难舍难分。
生：送别之时朋友之间的互相祝福。
生：要再三嘱咐朋友多多
保重。
师：杨万里在这首诗中写了些什么呢？读了这首诗你就明
白了。
二、诵读古诗，感受音律美
（屏幕出示学习提示，生自读学习。）
诵读古诗，感受韵律美
1.反复朗读古诗，读正确，读流利，读出古诗的节奏。
2.组内轮流朗读古诗，根据注释，说说诗句的意思。
3.全班交流。
师：古诗会读了吗？哪一组谁来试试？
（一组学生展示朗读）
师：能读准字音，读通诗句，真不错。古诗有它自己的节奏和味道，你能根据提示读出古诗的节奏吗？谁来读一读？
师：节奏读出来了，怎么才能读出诗的味道呢？你们听――（师播放古诗朗诵录音）。
师：你们也想读出古诗的味道吗？自己练一练。
师：哪一组来展示？
（一组学生展示朗读）
师：他们读得怎么样？你发现了什么？
生：他们读得不错，“中，同，红” 三个字押韵，韵母都是ong。
师：这三个字读起来很顺口，咱们一起来试一试。
（生齐读古诗）
师：诗的韵味越来越浓了，诗句的意思明白了吗？谁来说一说？
（生说诗句的意思 ）
【评析：阅读教学坚持“以读为本”，学生根据朗读的要求拾级而上，从读正确到读流利，最后读出古诗的节奏，体现了读的层次性指导。教学活动紧紧围绕语言展开，学生真正读书，体现了真学的过程，促进了学生对文本的整体感知。教师的范读，为学生的朗读引路，为学生品味语言、积累与运用语言作铺垫，学生在朗读中不知不觉地进入诗的意境。】
三、品读诗句，欣赏别样景
师：同学们，人们都说“诗中有画，画中有诗”， 诗人杨万里随同友人走出净慈寺，看到一幅怎样的景象呢？下面我们就来品读诗句，欣赏西湖别样的美景。
（屏幕出示学习提示，生自读学习。）
品读诗句，欣赏别样景
1. 自由朗读古诗，找出描写西湖风光的诗句，哪些地方让你感受到西湖的美？
2.组内朗诵诗句，说说自己的感受。
3.展示汇报。
师：哪些地方让你感受到西湖的美？
（一组学生汇报感受）
师：“无穷碧”是怎样的
绿呢？
生：特别特别的绿，绿得
发亮。
生：一望无际的绿色。
生：一片绿色，仿佛一片绿的海洋。
生：满眼都是绿色，一碧
千里。
师：“无穷碧”为什么不用“无穷绿”？
生：无穷绿只是很绿，无穷碧让人感觉绿得发亮，绿色有变化，有的嫩绿，有的浅绿，有的翠绿，有的浓绿。
师：这“无穷碧”的荷叶给你什么感觉？
生：像给西湖铺上了一层绿地毯。
生：荷叶像一把把撑开的
绿伞。
生：那碧绿的荷叶，像女孩的绿裙子。
师：谁能把这翠滴的荷叶读出来？（板书：无穷碧）
师：“接天莲叶无穷碧”又是怎样的情景呢？
师：你眼睛往前看，看到的是……（莲叶）再往远处看……（还是莲叶）往天边看，那与天相接的地方还是――荷叶，真是――接天莲叶无穷碧。
师：满湖的荷叶，无边无际，能读出这种感觉吗？
（生练习朗读）
师：多么壮观啊！满眼的绿色，远远地伸向天边，与蓝天相接！大家一起读！
（生齐读）
师：荷花美在哪儿呢？
生：荷花特别的红。（板书：别样红）
师：究竟红得怎么样呢？ （配乐播放荷花图片）荷花红得怎样？
生：像火一样热烈。
生：红得娇艳，像小女孩的脸蛋。
生：红得像太阳。
师：像太阳一样朝气蓬勃。
师：这荷花为什么这么红？
生：我从题目中的“晓”知道这是早晨的太阳，阳光不像中午的那么强烈，早晨的阳光非常柔和，所以照在荷花上，荷花特别红艳。
生：还有什么原因，联系上一句看看！
生：有莲叶的映衬，显得特别红。
师：六月，正是荷花开得最旺盛的时候，所以它开得这么红艳，这么生机勃勃。
师：眼前的景色美，诗人描写的语言更美，同桌二人合作
读读。
（生二人对读：碧，无穷碧，莲叶无穷碧，接天莲叶无穷碧。
红，别样红，荷花别样红，映日荷花别样红。）
师：你们听了有什么感受？
生：我觉得非常对称，读起来朗朗上口。
生：我觉得一碧一红，颜色非常美丽。
师：是啊，莲叶清新碧绿、荷花娇艳妩媚，对比多么强烈，能把这种感觉读出来吗？
（生有感情地朗读）
师：杨万里在《小池》这首诗中也描写过荷花，还记得那两行诗吗？
生：（齐背）小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
师：（出示荷花的图片）荷花是什么样儿的？美在哪儿？
生：荷花含苞欲放，像害羞的小姑娘。
生：我觉得荷花小巧玲珑，非常精致。
师：这首诗中描写的荷花美在哪儿呢？
生：这首诗描写了满池的荷花荷叶，非常壮观。
师：这满湖的绿叶，这别样红的荷花，多壮观啊！你能读出这种美吗？
【评析：教学过程体现了“简简单单教语文，真真正正学语言”的教学思想，教师创设情境，让学生直观地感受到“无穷碧”“别样红”，感受语言的对仗美，通过朗读和对比品析，感受到荷花的壮美，学生慢慢地“品”出古诗深远的意境。】
四、想象画面，感悟别样情
（屏幕出示学习提示，生自读学习。）
学习提示：看到眼前的美景，诗人发出了怎样的赞叹？你读到一份怎样的情？
师：看到眼前的美景，诗人发出了怎样的赞叹？
生：毕竟西湖六月中，风光不与四时同。
师：如果加上一个语气词深情地赞叹一下，你会吗？
生：啊，毕竟西湖六月中，风光不与四时同！
生：哇，毕竟西湖六月中，风光不与四时同！
生：毕竟西湖六月中，风光不与四时同呀！
师：在这如诗如画的六月，诗人送别好友，他要抒发内心怎样的感情呢？
生：朋友之间的依依不舍
之情。
生：朋友即将远行，对朋友的祝福之情。
生：心里为朋友的离开而感到难过。
师：假如你就是杨万里，心里有什么话要对好朋友说？（配乐响起）
生：朋友啊，分别之后你要多多保重啊！
生：朋友啊，毕竟西湖六月中，风光不与四时同啊！分别之后你不要忘记这美丽的西湖，不要忘记我们之间的情谊啊！
生：朋友啊，西湖的景色这么美，你还是留下来，好好地欣赏这西湖的美景吧。
师：看似是在送，其实是想留住友人啊！
生：朋友啊，六月西湖的景色实在美，你要记住这满湖荷花，记住我这个朋友。
师：我感受到了诗人惜别
之情。
生：朋友啊，西湖的景色这么美，你可要常回来看看啊。
生：朋友啊，我们虽然分别了，但我们的感情却像荷花、荷叶那样永远相伴啊！
师：同学们，看看题目，再读读这首诗，有没有产生疑问呢？
生： 题目中有一个“送”字，可是诗中却没有写怎么送别友人的，这是为什么呢？
师：这首诗中写的都是什么？
生：西湖中的荷叶、荷花。
师：作者为什么要写西湖的美景来送别友人呢？
生：希望林子方看到这美
景，就会想起好朋友。
生：诗人希望自己和林子方的
感情像这接天的莲叶一样长存。
师：这首诗在景色中寄予了诗人的感情，这种手法叫：以景寄情。
（师板书：以景寄情）
师：六月的西湖中，荷叶绿得发亮，挨挨挤挤地铺到了天边，那姿态各异的荷花在柔和的朝阳的映照下那么娇艳美丽，真是――
生：接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
师：诗人情不自禁地赞美道――
生：毕竟西湖六月中，风光不与四时同。
师：你就是杨万里，来尽情地赞美这六月的西湖吧！谁来读读这首诗？
（生声情并茂地朗读）
师：诗人把所有的感情都融入这美景之中，（师配乐朗读）在音乐声中，我们也一起来尽情地赞美西湖。
（生齐读）
师：让我们把这优美壮阔的美景、把这别样的感情记在心里，这首诗会背了吗？
（生背诵）
【评析：教学中，为学生创设语言文字运用的情境，学生参与语言实践活动，通过“加语气词表达赞美之情”“想一想说一说”这些教学活动，促进学生言语智能的发展，课堂成为学生言语的实践场，学生通过想象表达，感
受诗句背后的那份情，深化语言的感悟。引导学生提出困惑和问题，学生在探究中发现了古诗“以景寄情”这一语言表达的秘密。】
五、迁移拓展，品读“不同”的送别
师：相见时难别亦难！古代许多诗人，都写下了脍炙人口的送别诗，我们来读一读。
（师出示学习提示）
迁移拓展，品读不同的送别。
1.自由读读下面两首古诗，看看大诗人李白和王维是怎么送别老朋友的？
2.同样是送别，又有什么不同呢？
黄鹤楼送孟浩然之广陵
李白
故人西辞黄鹤楼，
烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，
唯见长江天际流。
送元二使安西
王维
渭城朝雨轻尘，
客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，
西出阳关无故人。
师：大诗人李白和王维是怎么送别老朋友的？
生：目送自己的友人。
师：你从哪儿看出来的？
生：孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
师：船渐渐消失在茫茫的天际，眼前只看见一江春水慢慢向东流去。李白还在望着，望着，望着，我们一起读。
（生齐读）
师：王维是用什么方式表达对元二的情谊的？
生：即将分别，王维劝友人多饮一杯离别的酒。
师：友人要去很远的地方了，为什么王维还要一劝再劝？
生：因为西出阳关无故人。
师：当时阳关以西，非常荒凉，好友即将远行，千言万语全在这酒里了。我们一起读。
师：同样是送别，又有什么不同呢？
生：李白是目送好友孟浩然，王维是以酒相送。
师：我们今天学习的这首诗诗人是以什么相送？
生：以景相送。
师：今天我们欣赏了西湖壮美的景色，感受了杨万里带给我们别样的离别相送，记住了这开阔优美的诗句――
生：（齐）接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。）
师：课后请同学们再去读读其他的送别诗，感悟诗人别样的情怀。
【评析：迁移拓展两首送别诗，引导学生在探究中走进诗人的内心世界，学生从短小精悍的古诗中，打开了通向知识海洋的小窗口，语文学习从课内拓展到课外，拓宽了学生的阅读视野，提高了学生阅读的广度、深度，也提高了学生的语文素养。】
【总评：本节课坚持真语文理念，从语文学科的特点出发，始终关注学生的语言表达和语文素养的提升，学生经历了真正的语文学习活动。以“别”统领和贯穿整堂课的教学，引导学生欣赏别样景，感悟别样情。教者站在儿童的立场，以语言为核心，以充满童趣的学习活动为载体，扎扎实实进行听、说、读、写的“语用”训练。学生亲历语文学习的过程，有自己的阅读、思考、感悟、体验。
实现“教课文”向“教语文”的转身。课堂上用语文的方式教语文，用朗读引领学生学习古诗。揭示课题后，结合题目中的“送”字猜猜古诗的内容，通过多元化的诵读指导，引导学生感受读诗的技巧，体会古诗特有的音律美、意境美，从整体上把握诗境。课堂教学以读悟境，以读悟情。学生从语言入手，“品”出荷叶的“无穷碧”、荷花的“别样红”，品味诗句语言的精妙、独特的韵味、深远的意境，感受到西湖壮美的一面、热烈奔放的一面，渐渐走进作者情感的深处。品读全诗后，引导学生在探究中走进诗人的内心世界，作者为什么要写这西湖的美景来送别友人呢？学生在探究中明白了作者以景寄情的写作方法。学生依靠“自觉”的认知方式学习与运用语言，在学习的过程中积累了语文学习的经验，悟出了语文学习的特点，掌握了语文学习的方法，受到了熏陶和感染，在自觉的活动中迸发天性，张扬个性。
通过对比阅读，实现“言意兼得”。引导学生品读“不同”的送别，让学生经历自主发现的阅读过程，变单篇课文的学习为同类文章的学习，最后迁移拓展，将课内阅读与课外阅读链接，增加语文课的文化内涵，学生徜徉于文学艺术的殿堂，古典文学的精华走进学生的视野，学生得到一种享受，一种积淀，学生的语文素养与精神得到双重生长。】
篇3
教学目标:
1.反复朗读并理解诗歌。
2.培养欣赏、品味诗歌的能力。
教学重点: 朗读诗篇、了解诗意、体会诗情。
教学难点: 品味诗歌语言的精妙。
教学设想:按照“读――译――品――背――悟――迁移”的顺序精讲多读，读品结合。
教学过程:
一、 导入
师：雪，洁白、纯洁、美丽。冬天雪花飘飘，给我们的生活增添无限的乐趣,所以，它历来都是人们吟咏、描绘的对象。在古诗中，更是有不少歌咏白雪的名句，谁能举出一些例子吗？
如:①北国风光,千里冰封,万里雪飘。（《沁园春・雪》）
②孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。（《江雪》柳宗元）
③千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。（《别董大》高适）
④欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。（《行路难》李白）
让学生说出“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”一句的出处，引出岑参的《白雪歌送武判官归京》。和学生一起来看看这位唐代大诗人是在怎样的情境之下创作出这样的千古名句的。
二、 诗文赏析
（一）聆听感受
播放语音资料，聆听感受。让学生注意字的读音。
（二）整体把握
1.齐读全诗――读准字音，初步感知。
2.解题――从诗题中能看出这首诗写了哪些内容？（预设：咏雪、送别。）
诗的前半部分是咏雪，后半部分写送别，同时在送别中进一步描写雪景。这是一首雪中送别诗。
3.诗歌是从哪里开始着重写送别的？（预设：从“中军置酒饮归客”一句开始。前10句着重咏雪，后8句着重送别。）
（三）赏析咏雪部分
学生自主提出问题，教师适时点拨、补充。
1. 齐读咏雪部分――思考：咏雪部分描绘了怎样的画面？请用自己的语言描述出来。（预设：北风席卷着大地，把强韧的草都折断了。塞北的天空，农历八月就飞起了雪花。就像是忽然刮了一夜春风，使千树万树开满了梨花。雪花飘散进入珠帘，沾湿了罗幕，穿上狐裘不感觉到温暖，盖上锦衾也觉得单薄。将军和都护的角弓被冻得拉都拉不开了，铁衣冰冷得难以着身。在大沙漠上纵横交错着百丈厚的坚冰，愁云暗淡无光，在万里长空凝聚。）
2. 赏析诗句。（从诗的内容、意境、抒发的情感、用词的精妙、句子修辞手法的应用等方面来赏析。）
（1）朗读咏雪部分――思考：对雪的描绘，哪一句最精彩？为什么？小组研讨，合作探究。（预设：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”用词精妙：一个“忽”字，形容雪来得急，下得猛。不仅表现了边塞气象变化的特点，而且传达出诗人赏雪时的心情。千树万树，突出雪景的壮观，写出雪铺天盖地。比喻新颖：以梨花喻雪，以春天比冬天，用“春风”使梨花盛开来比喻“北风”使雪花飞舞，极为新颖贴切。创设了梨花满树、春意盎然的意境，以春暖显奇寒。同时体现了昂扬乐观的精神：严酷的自然环境中透出了诗人的乐观主义精神，表现出这种化苦为乐、积极向上的情怀。）
（2）诗的首句写了什么？（预设：写了风猛雪早。第一句写风，一个“卷”字， 一个“折”字分别从正面和侧面写出了风势之猛。第二句写雪，“八月”说明下雪的时间早。）
（3）“飞”字可不可以换成“下”或“飘”字，为什么？（预设：不可以,因为“飞”字不但勾画出了一幅雪花漫天飘舞的形象，还暗指风猛。）
（4）诗中哪些句子表现了雪天奇寒？（预设：“散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。将军角弓不得控，都护铁衣冷难着。”狐裘不暖、锦衾薄、角弓不得控、铁衣冷难着，都生动地说明这种严寒叫人难以忍受。）
（5）有人评论这几句，认为只写军中的上层人物，没有写到普通士兵。你怎样看待？（“将军”与“都护”尚且如此，一般士兵的痛苦就可想而知了。）
（6）“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝”一句运用了什么修辞手法,勾画了怎样的雪景，起了怎样的作用？（预设：夸张的修辞手法，千里冰封。描绘了万里雪飘，瑰奇壮丽的边塞雪景，又点出“武判官归京”，安排了一个典型的送别环境。如此恶劣的天气，长途跋涉必将艰辛。“愁”，并非云愁而是作者对离别作了暗示，为后面朋友“行路难”的无比艰辛而忧愁。）
3.作者写雪，写雪中的景象，写寒北雪的特点，是怀着怎样的情感来写的？（预设：喜爱，赞美的感情，昂扬乐观的精神。）
4.为什么在这样艰苦恶劣的环境中，作者却能表现出如此昂扬向上的情绪呢？（预设：这和当时的时代背景和诗人自身的经历有关。具体略。）
（四）赏析送别部分
1.齐读送别部分――思考，请用自己的语言叙述送别武判官归京的情形?
（预设：在大沙漠上纵横交错着百丈厚的坚冰，愁云暗淡无光，在万里长空凝聚着。在军中主帅所居住的营帐里摆设酒宴，给回京的人饯行，胡琴、琵琶与羌笛奏出了热烈欢快的乐曲。傍晚在辕门外，大雪纷纷飘落，红旗被冰雪冻硬，强劲的北风也不能让它飘动。在轮台东门外送武判官离去，离去的时候大雪铺满了天山的道路。山岭迂回，道路曲折，看不见武判官的身影，雪地上只留下马走过的蹄印。诗的后半部分描绘的是“风雪送客图”。）
2.诗人写送别写出了对友人怎样的情感？（预设：依依不舍。）
3.哪些诗句表现了这种情感？是怎样表现出来的？（预设：①“中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。”“胡琴琵琶与羌笛”这些西域特色的管弦乐器齐鸣，给边塞的军中宴饮增添了几分苍凉悲壮的豪气。②“纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。”茫茫雪原中一杆红旗，奇异而美丽的画面。天气奇寒，劲吹的北风翻不动坠有厚重冰凌的红旗，更显出一个 “寒”字。③“轮台东门送君去，去时雪满天山路。”从辕门一直送到轮台东门，依依不舍。④ “山回路转不见君，雪上空留马行处。”望不见远去的朋友，仍看着雪上空留的马蹄足迹。结尾两句，寓情于景，言尽而意无穷，耐人寻味。与学过的诗句“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”有异曲同工的作用。一个“空”字把路遥远，风雪猛，难行走，惜别、担忧之意表达得淋漓尽致。）
三、 小结
这首咏雪送别诗，前10句从不同侧面写雪，后8句写送别。雪景衬托送别，送别中又描写雪景。诗在咏雪景的同时表现了雪中送友的真挚情谊，还传达出诗人独特奇妙的感受，意境鲜明壮伟，具有极强的艺术感染力。
四、揣摩，领悟
1.一般的送别诗大多写有对朋友劝慰、关爱的话语，设想一下作者在送别的酒宴上，在挥手的那一刻，会做些什么，说些什么，想些什么？（预设：对朋友归京，他感到高兴。因为对戍边将士来说，能和家人团聚是可喜可贺的一件事。在杯来盏去中，仿佛可以听见诗人由衷地祝贺：“来，为你归京干杯！”然而朋友情深，轮台距离长安路途遥远，这一分手不知何时才能再相见。依依惜别之情仍然袭上心头：“千里冰封，朋友这一路可会顺利？今日我送君，何时人送我？”“雪上空留马行处”，那一行马蹄印啊，将“我”的牵挂和惆怅一直延伸到长安。 ）
2.这首诗前半部分咏雪，后半部分将送别融情于景，情景交融。让学生任选角度，将前面咏雪的句子和后面送别的心情联系起来。比如说：雪是冷的，可朋友的心是热的。（预设：雪是洁白的，朋友的情是纯真的；雪会融化的，而朋友的情谊是永恒的等。）
五、对比阅读，迁移生成
1.因为古代交通不便，人们常常一别多年无法相见。因此，“送别”就成了古代诗歌中的一个重要题材。让学生相互交流一下自己积累的送别诗。教师出示4幅图，具体情境是以前学过的送别诗， 让学生根据写景的特点和送别的场面咏出诗句?(展示图画。具体略。)
篇4
【关键词】语文阅读教师的“教”睿智等候智慧引领深层品读
语文阅读教学是语文课的重要组成部分，阅读理解又是语文测试与评价的重头戏，可语文测试与评价的结果却宣告了无奈的事实――语文阅读教学的高耗低效，虽说测试与评价不能完全说明教师的教学水平和学生的阅读能力，可这种令人尴尬的阅读教学现状着实让人忧心。笔者在平日的阅读教学实践中，从教师“教”的层面进行了一些尝试，立足睿智等候、智慧引领、深层品读三个微观角度，努力找寻语文有效阅读教学的突破口。
一、 学会“守株待兔”――睿智等候
爱因斯坦说：“提出一个问题，往往比解决一个问题更重要。”要让学生会提问题，语文老师在课堂上有时要学会做一个“懒”教师、一个“被动”的老师。因为老师的勤快换来的可能是学生思维的惰性，老师的主动带来的可能是学生的兴味索然。学生的学习不是为了被动地记住一个知识，而是为了兴趣的激发、能力的培养。
例如，教学《五柳先生传》时，教师问“宅边有五柳树，因以为号焉。”五柳先生是谁？（学生纷纷发表看法）一方观点：五柳先生就是陶渊明，因为陶渊明的号是“五柳先生”。另一方观点：不是陶渊明，文中说“先生不知何许人也，亦不详其姓字”。（双方各执己见）又有学生说：文中的五柳先生好读书、喜欢喝酒、安平乐道和陶渊明很像呢，会不会作者是借五柳先生表达自己的理想呢。（老师未作判断）学生问：老师，有人认为是作者自传，有人认为是作者表达的一种理想，您怎么看？（老师未做回答）此时又有学生追问：老师，您能告诉我们作者何时写的这篇文章吗？老师不徐不疾地回答：一般以为文章写于陶渊明辞官以后。学生说：那本文就是作者辞官后写的自画像。又有学生质疑：既然是自传，作者为何说“先生不知何许人也，亦不详其姓字”？（老师没有回答学生的质疑）教师：一般人写自传，都从正面写自己。可陶渊明在文中用了很多“不”，他为何不从正面写？生一：起强调作用。生二：“好读书，不求甚解”，意思是他爱好读书但不追求对字句的穿凿附会，那是一种求知的满足、一种精神的享受，“不”字强调了他不慕荣利。生三：那“不慕荣利”更是直接反映了作者对当时社会追名逐利社会风气的厌弃。学生（多有所悟）：文中隐去姓名字号，是为了表现自己与当时的社会风气格格不入。用多个“不”，是为了突出自己与当时士人的习气对立，表明自己的特立独行。
整个学习过程中，没有教师琐碎的提问，没有教师不时的“参与”。在学生自学、自思、自悟的时候，给予学生“绽放自我的时间和空间”，给予学生主动养成结合旧知、结合文本、结合写作背景等良好阅读习惯的机会，更重要的是让学生在阅读的过程中逐步养成质疑的阅读品质。当老师发现学生真正需要引导的时候，教师没有直接给予答案，而是由疑问引发另一个问题的探究，然后继续等候，等候学生在探究过程中自己解答了“是否自传”的问题，进而明确文章的主旨。
教师的故意“懒惰”“被动”是为了学生的“勤奋”“主动”，教师的“守株待兔”不是想不劳而获，而是用自己的宽容、耐心，睿智地等候学生学会学习、学会思考、学会质疑，这一智慧的“守株”换来的是学生对语文学习的兴趣和语文能力的长足发展。
二、 学会做“拐棍”――智慧引领
阐释“教学”的含义，最为通俗的说法就是“我教你学”。有专家称要让教师和学生回归真正语文教、学的状态，“学”固然是学生的学，而学生怎么学、学得怎么样却取决于教师怎么“教”。“教”应是教师的告诉、陈述、示范以及引领和指导，通过这样的教，让学生自己读教材，读而思之，思而疑之，疑而再思。在学生疑而未得之时，教师给予学生“拐棍”，帮助学生释疑，使学生达到“柳暗花明又一村”的学习新境界。
篇5
一、比较鉴赏
学习唐诗宋词过程中比较法是一种重要的鉴赏诗词的方法，能够让学生在题材、手法和语言以及风格方面对诗词有进一步的了解。一方面对同一风格的诗人进行比较，也可以比较出些微的差别。比如“苏轼和诗词往往是豪迈奔放和坦率开朗的，为此形成了豪放开朗的风格;而辛弃疾的诗词中既蕴含着豪迈奔放的情感，又体现出郁郁寡欢和报国无门的悲愤之情。两个人虽然属于同一风格的诗人，但是通过比较能够对二者的诗词风格得到更加深刻的认识”。另一方面还可以对不同风格的诗人的诗词进行比较。比如通过比较辛弃疾和李清照的诗词，二者一个属于豪放派，一个属于婉约派。即使是采用同一种抒情手法，但是还是有很大的差别的。一方面除了可以对诗人进行比较之外，还可以对抒写同样内容的诗词进行比较。比如同样写元夕，辛弃疾表达的是“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，而欧阳修则是“月上柳梢头，人约黄昏后”。诗人不同的心境面临同一种景物会产生不同的心路历程。另一方面还可以将诗句中的一个词放到一起进行比较。比如古诗词中描写“影”的句子有很多，“云破月来花弄影”“中庭月色正清明，无数杨花过无影”，通过对比这些诗词中描写的“影”可以得出：描写具体景物时，运用“影”能够很好的化实为虚，从而达到动人的艺术效果。
二、归类与延引
按照归类的方法可以将《唐诗宋词选读》中的诗词按照不同的标准进行分类，比如按照诗歌内容中所蕴含的的情感进行划分，可以分为送别类、怀古类、思乡怀人类以及借景抒情类等，将诗歌按照这样分类之后，在进行诗歌鉴赏时只要对号入座即可，可以很清楚的弄明白诗歌的主旨了。
另外还应该适当的拓展和延引，新旧知识互相延引，更加有助于学生提高自己的文学素养。比如在鉴赏苏轼的《似花还是非花》的同时应该结合鉴赏章式原词《水龙吟》，通过以诗带诗，对相关的诗词进行组合鉴赏，既能够促进对原诗词的理解，又能够丰富和拓展自己的学习内容。另外诗句与诗句之间的延伸牵引也是丰富和拓展课程内容的重压手段，比如在学习辛弃疾的“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，应该立即联想到梁启超的一句话“自怜幽独，伤心人别有怀抱”，不仅拓展了自己的学习视野，而且对于抒感有了更深层次的认识。
三、单总结合
单总结合就是能够在把握诗人的总体风格的基础之上对其某一个单篇进行赏析的一种方法。总体上把握诗人的不同风格，比如杜甫是沉郁顿挫的，李白是清新飘逸的，白居易是通俗易懂的等等。先从整体上把握某一个作家的思想和作品的风格，然后掌握某一种题材的作品所表达的主题和技巧等对于鉴赏某一个诗人的某个单篇诗词具有很大的帮助。比如唐代诗人李白的诗歌风格是豪放飘逸的，在掌握李白诗词的整体风格之后，在赏析李白的某个单篇作品时就会很容易了，出现的偏差不会很大。单总结合的学习方法便于学生从整体上把握不同诗人的诗歌风格，但是却不易形成系统化和能力化。要想真正的形成鉴赏诗歌的能力还需要教师的广泛的收集不同类型的诗歌，然后进行指导学习。单总结合的这种方法实际上反过来也是可以的，可以先掌握诗人的某个单篇的诗词风格，然后慢慢总结就会整体上掌握诗人的风格。
单总结合的另一种方法是教师指导学生从总体上把握某时期的诗歌的特点然后对某一单篇进行赏析和鉴赏。文章以唐诗为例，“安史之乱”是唐朝从繁荣走向衰败的一个转折点，为此处于转折时期的唐诗也具有不同的特点。中唐时期的诗人不仅仅是诗人，他们也充当着政治家，对中唐的走下坡路进行打击，痛击之处社会应该在创新中求变，才不至于在转变时期脆弱不堪。比如《西塞山怀古》是一首寓意深刻的怀古诗，学生在不了解历史的情况下很难对这首诗进行鉴赏成功。为此教师首先应该对诗人当时所处的时代背景进行讲解，让学生对诗人当时所处的时代有一个大致的了解，然后再学习诗歌就会很容易把握诗人的情感了。
诗人的总体风格或者是某时期的诗歌的特点都会或多或少的影响着诗人的某一单篇的诗词，所以无论是“由总到单”，还是“由单到总”，看到诗歌时都应该具体情况具体分析，采用多变的教学方法才能使学生学习诗词的兴趣倍增。
四、总结
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关键词：诗；散文；美学特质诗与散文之不同，倘若仅从其外部表现形式看似乎不难分辨：分行分节，讲究音律的是诗；散体语言，段章形式，不讲究谐音押韵的是散文。但是事实上问题并不这么简单，比如“现代散文诗”，它的外部表现形式是散文的，但它却是诗；而有些表面看似“诗”的东西，比如“顺口溜”之类，尽管它也分行分节，谐音押韵，好不顺口，却绝不是诗。散文也是这样。有些散文，比如写景抒情的“美散文”，像朱自清的《荷塘月色》《绿》等，尽管它们也是充满诗情画意但它不是诗，依然是散文；而像鲁迅的《秋夜》《雪》等散文诗，尽管其表现形式是散文的，它们却是诗。
可见，作为一种特定文学体裁的“诗”与“散文”，除了它们相应的外部表现形式外，还有其作为“诗”与“散文”的本质意义的东西，即：各自不同的美学特质；并且这种作为本质意义的美学特质，主要还得从其内部，即它们各自所表达的内容、所追求的美学境界来考察。也就是说，作为本质意义上的“诗”或者“散文”，除其一定的外部表现形式外，主要还在于它们所表达的内容所追求的境界本身就是“诗”或者“散文”的。那么，作为体现其本质意义的“诗”与“散文”，它们的美学特质各是什么呢？
1先谈诗
诗主情。诗所表达的内容主要是作者内心世界的某种情绪、情感、情趣或情志，是某种飞越了具体个别的生活事例与客观事实本身，而对其社会生活、宇宙人生及其命运的深层次感情思考所产生的思想感情、意识或者精神。尽管诗也反映社会生活，甚至描绘客观环境，其所表达的“情”也是在一定社会生活事实的背景下缘起和产生的。但就其内容所体现的美学特质和它的美学指向来说，它是“灵动”“虚拟”“飞越”的，是“形而上”了的。它的内涵及其美学指向其实一开始就远远超出了字面所描述的客观事物而飞越到了一个无限遥远与辽阔的宇宙空间，深入到了一个无比深邃精微的世界的“真”的本原。它所传达的信息已不仅仅是某一具体的客观事物和关于那个事物的现实感触，而是诗人的灵魂在与宇宙世界的感应、交流与对话中传达出来的话语；是关于那个世界的“本原之真”的话语；是足以产生联想、暗示、象征，从而获得无限丰富的灵动内涵的话语。这样的“话语”才是“诗”。所以诗往往是含蓄、隽永、深刻、灵动和飞越的。
以白居易《赋得古原草送别》为例：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。”这首诗是白居易在[唐] 贞元三年科场应考时写的一首科考答卷诗，白此时年仅十六岁。全诗以“古原春草”抒写“送别之情”，写得不仅转合分明，对仗工整；更可贵的是能在融入深切生活感受的基础上，使全诗达到情真意深、空灵浑成的境界：那“离离”“萋萋”的古原春草啊，便是我浓浓的送别之情！特别是前四句写“草”，自然流畅，浑然天成，而诗意之隽永浓烈、意味深长，使之千百年来几乎成为人们代代吟诵的一首独立的名诗了！考究起来，这令后人世世甚爱的前四句诗之所以为“诗”，并不仅仅在于它描述了原野一年一度枯荣的草；仅仅描述了“野火”烧后春天又生的原野的自然景象，而是因为它原本就是蕴含着远远飞越了这平凡事物与现象本身的令人心灵颤动的“诗情”！特别是当我们因联想而与诗句产生共鸣的时候，我们就更能深刻体会到诗句中蕴含的“诗情”的力量！譬如，当我们把诗句中这平凡的“草”，与千百年来历尽苦难却生生不灭的黎民百姓联想起来，就会产生颤鸣不已的诗的情感。在我们这样的解读中，透过“草”，我们看到的是千百年来“弱小平凡”的黎民百姓所经历的种种“苦难与新生”，感悟到的是对于它们生生不灭的力量的信念！――这种能够使人产生联想，透过字面传达出来，远远大于字面内涵的“深层意味”便是“诗”，是诗的精魂。
散文诗之所以是诗不是散文，原因也在于此。即它所表达的内容，从美学特质上说，也是某种含蓄、灵动、隽永、深刻的“诗情”。例如，鲁迅的《秋夜》：“在我的后院，可以看见墙外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。”这开篇第一句的“也是枣树”，我们一读到它，就会感到它含着某种“诗情”。它令我们飞越字面描述的具体事物去探寻它背后含着的那种别样的诗情与意蕴。事实上，我们继续读下去，就会越来越清楚地感觉到那“落尽了叶子”，“默默地铁似地直刺着奇怪而高的天空”的“枣树”，完全是作者战斗精神与不屈意志的象征；那“一株是枣树，还有一株也是枣树”的话语，蕴含着的完全是作者深沉浓烈的感情。品味着它，使我们对鲁迅先生坚忍不拔的战斗意志，爱憎分明的强烈情感震撼不已！可见，诗之为“诗”根本之处在于它的诗情、诗意、诗志、诗趣。这种诗的情志与意趣，从美学特质上说，它是灵动、隽永、含蓄、深刻的。它因含蓄，灵动而有不尽的意趣。
再从诗所追求的艺术境界看，诗之为“诗”还因它有灵虚深邃的“意境”。这一点与诗所要表达的情感意趣是相一致的。所谓诗的“意境”，是指由一组饱含情感意趣的“意象”（即运用想象所创造的具有象征意蕴的相对独立的一个个艺术形象），按照一定的美学原则组合建构而成的一个全新地带着感彩与音乐旋律的浑然一体的艺术形象世界。它是诗人心与物、情与景、意与境的交融结合，是诗人诗作艺术的集中体现。诗人的情感意趣，就是通过这种由“意象”组成的“意境”来表达的。例如[元] 马致远的《天净沙・秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”这首小令，短短五句，全由一个个饱含悲凉情感的“意象”（画线所示），组构成一幅萧瑟凄凉的“秋郊夕照旅人漂泊图”；表达了漂泊在荒远异地的游子，思念家乡亲人的极度孤独、凄凉、悲伤的饿情感。写得情景交融，极具意境。
散文诗是“诗”，这方面也是个重要因素。仍以鲁迅的《秋夜》来说，全篇意境深邃空灵。而其深邃意境是由这样一组饱含思想情感蕴含象征意义的具体“意象”所构成的：那“奇怪而高”，“非常之蓝”，“眨冷眼”“现微笑”“洒繁霜”的“夜空”/那“窘得发白”的“月亮”/那“脱尽叶子”“默默地铁似地直刺夜空”的“枣树”/那“冻得红惨惨，瑟缩着做着梦”的“小粉红花”/那“哇――”一声飞过的“恶鸟”/那追逐光明，“撞在玻璃灯罩上叮叮作响”的“小青虫”/以及“点起一支烟”对着“默默敬奠这些苍翠精致的英雄们”的“我”。这些一个个虚化了的具体形象即“意象”，共同组构成一个完整统一，意蕴深长的“秋夜”意境，使散文诗独特的诗情得到极好的凝聚与表达。
总之，诗之为“诗”在于它有诗的精魂：饱含深层意味的“诗情”。这种诗情是通过诗的意境来暗示、象征与表达的，而诗的意境又是诗人的情感与具体意象的完美结合。“诗情”是动人心魄的。这一方面是它的载体：诗的意象与意境的美丽空灵；另一方面更是因为它背后的飞越时空的情感意趣的美丽与空灵。它往往因飞越了具体个别的事实而具有时空与内涵上的广延性；往往因暗示、联想与象征而意蕴无穷，摄人心魄！
2散文则全然属于另一个美学世界
从其表达的内容看，散文记人记事、写景状物、议论抒情，笔之所指，意之所趋，无处不到，无所不能。但有一点是本质的。这就是：它始终是属于具体的个别的现实世界。它没有也不打算飞越它的具体、真实与个别的现实生活。它只对这个“吾生于斯，吾存于斯”的现实人间作具体真实的见证、记取与眷恋。尽管它也抒情也言志，但它并不“空灵”，并不“超越”，而是有如“孩儿对母亲的哭诉”“农民对土地的希冀”。它是纯实的。在纯实的叙说与描述中传达着思考与感情。它是以饱蘸着真实生活的酸甜苦辣的笔触，用个别有着饱满生活血肉的情景与人物，在纯净如泉、娓娓动听的叙语中深深拨动读者的琴弦，打动着读者的心。它是以它对于现实人世的赤诚而获得永恒。因此，散文在内容上一般是不应当虚构的。当代文学评论家秦晋曾说，散文是发现与开凿的艺术。它的真谛并不在于创造出什么东西来反映和表现某种思想、情感和精神，而在于从对生活的观察的感触中把那些思想、情感和精神挖掘出来。
古典文学中[明] 归有光的《项脊轩志》和现代文学中朱自清的《背影》可谓散文的经典传世之作。它们在内容上的一个共同特点，就是“不在创造形象”，而在从“我”的真实生活的经历中发掘着并记取了最牵动人心肠的东西：母爱、父爱、妻爱……等人间情爱：我在这个人世间经历过的世事沧桑；以及其间真实的人与物，真切的喜与悲……。正是这些内容在己在人都是真实的，是饱含真实生活的血肉的，因而它不仅对作者自己来说是牵动魂肠的，对于读者来说也能以它朴实纯净真实的艺术力量动人心扉，引起读者的共鸣与感动。――这便是散文艺术内容所体现的美学特质，也是散文艺术所追求的美学境界。反之，散文如果描写的不是实际发生了的事情，而是关于可能发生的事情，是完全虚构的事情，那么读者心理就会出现“阅读障碍”。比如有人告诉你朱自清的父亲并没有送朱自清到车站，更没有为他买橘子在车站月台上爬上爬下这回事。这些只是朱自清为了写“散文”而杜撰虚构的。那么，你肯定会有被愚弄了的感觉，《背影》的生命力也就断送了。这是因为《背影》是散文，散文应当是真实的。这一文体内容的美学特质已经在读者中形成了认同与默契。读《项脊轩志》也是这样。“项脊轩”是归有光青年时代读书、生活过的一间“百年老屋”。在这间老屋里，作者经历了静心读书的美好时光，也经历了大家庭解体，祖母、母亲、妻子相继去世的悲痛岁月。作者以朴素深情的笔调摄取其间感触最深的物与景、人与事，记叙了自己亲身经历过的“喜”与“悲”，表达了对已逝三代亲人深深怀念。文章字字真情句句含泪，情景细节如在眼前。但倘若有谁说这是“假”的，我想，所有读者都是不会答应的。
散文内容的“非虚构”性质决定了散文艺术“纯实”的美学方向。但这不是说散文不能有“想象”；不能有情景交融的“诗情画意”；不能有引人入胜的美的构思与美的境界；而是在于散文中的想象、形象和意境与散文的纯实性、非虚构性并不矛盾，而是统一的。这种统一性体现在：它不是使散文的情景人物导向虚拟与空灵，而是使之与客观形象更加贴近更加逼真与完满。拿[宋] 范仲淹的散文名篇《岳阳楼记》来说，文中对洞庭湖的描写可谓精彩之至：“予观夫巴陵胜状，在洞庭一湖。衔远山，吞长江。浩浩荡荡，横无际涯。朝晖夕阴，气象万千。此则岳阳楼之大观也……若夫雨霏霏，连月不开。阴风怒号，浊浪排空。日星隐曜，山丘潜形。商旅不行，樯倾楫摧。薄薄冥冥，虎啸猿啼……至若春和景明，波澜不惊。上下天光，一碧万顷。沙鸥翔集，锦鳞游泳。岸芷汀兰，郁郁青青。而或长烟一空，皓月千里。浮光跃金，静影沉璧，渔歌互答，此乐何极……”这段文字使人如见其景如临其境，令人心旷神怡好不美极！然而有谁知道，范仲淹在写这篇文章前竟然根本没有去过岳阳楼见过洞庭湖！如此生动逼真如诗如画的景致竟然全是范仲淹凭着地理知识充分运用想象写出来的！可见散文同样需要想象，同样应有引人入胜的意境。关键在于：散文艺术的美学导向是使其形象及其意境，与客观真实更加贴近更加完满，达到既实且美的境界；而诗则需要“飞越”与讲究“空灵”。
最后，散文意境中的“情”与诗中之“情”也有美学意义上的不同。仍以归有光《项脊轩志》中前后两处景物描写为例说明：“三五之夜，明月半墙；桂影斑驳，风移影动，珊珊可爱”；“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植，今已亭亭如盖矣。”这两处景物描写都极具意境，十分动人。前句是“项脊轩”这间“百年老屋”经过一番“修葺”后作者对它外部环境的描写。这处描写除写得诗情画意极为美丽外，关键是表达了作者无比喜悦的心情。后句是全文最后一句。尽管对枇杷树的描写也极具精致，但却饱含悲伤情感，体现了作者睹物思人，对亡妻无限怀念的悲痛心情。这里要指出的是：这两处描写体现的情感尽管一喜一悲，但读了它我们不会像读诗那样飞越它们所描述的现实情景而去探寻另外的情趣，而是更加身临其境，和作者一起，为其真切的喜而喜，为其真切的悲而悲。――这便是散文的艺术，散文的境界。它是纯实的，也同样是永恒的。
总之，我以为，诗是“虚”的艺术；散文是“实”的艺术。这是它们美学特质的不同所在。朋友，不知您对此有同感否？参考文献：
[1] 秦晋.新散文和散文新观念[J].文学评论，1993（01）.
篇7
关键词：意象的内涵；古诗的解读
五千年的中华文明孕育了灿烂辉煌的诗歌文化，我们徜徉于诗的王国，穿行于词林诗苑，那充满灵气、富于美感的句就会纷至沓来。沉浸其中，细品慢赏，就会感受到古代诗歌无比惊艳的美。而意象是诗歌艺术的精灵，是诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象。在我国古典诗歌漫长的历程中，形成了许多传统的意象，它们蕴藉着丰富的内涵，如果我们熟悉这些常见意象，就会给诗歌鉴赏带来很大帮助，从而不断提高自己的审美意识和鉴赏能力。
杨柳。它源于《诗经・小雅・采薇》“昔我往矣，杨柳依依”，杨柳的依依之态和惜别的不舍之情融合在一起。由于“柳”“留”谐音，古人在送别时，往往折柳相送，以表达惜别的深情。唐代西安的灞陵桥，是当时人们离别长安的必经之地，而桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别最著名的地方，“年年柳色，灞陵伤别”。后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处，故温庭筠有“绿杨陌上多别离”的诗句。柳永的《雨霖铃》“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”，也借杨柳表达一种离愁。
长亭。古代路旁置有亭子，供行旅休憩或饯别送行之用。如北周庾信《哀江南赋》：“十里五里，长亭短亭。”“长亭”成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。如柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚”。李白《菩萨蛮》“何处是归程？长亭更短亭”。又如李叔同《送别》“长亭外，古道边，芳草碧连天”，都借长亭表现深厚的离情。
月亮。古诗中的月亮大多是思乡的代名词。对月思亲，引发离愁别绪，思乡之愁，如李白的《静夜思》：“举头望明月，低头思故乡。”苏轼的《水调歌头・明月几时有》：“但愿人长久，千里共婵娟。”从美好的祝愿出发，意境豁达开朗，用深邃美妙的自然境界体会人生。李煜的《虞美人》“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”望月思故国，表明亡国之君特有的伤痛。
鸿雁，每年秋末奋力回巢的景象，常常引起游子思乡怀亲和羁旅伤感之情。如李清照《一剪梅》中“雁字回时，月满西楼”。元代《西厢记・长亭送别》中“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪”，情景相生，其情不堪，成千古绝唱。后人又用“鸿燕”“雁书”“雁足”“鱼雁”等指书信、音讯。如晏殊《清平乐》：“生笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在不，惆怅此情难寄。”李清照另一首词云：“好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。”大雁在这里是传书的信使，借以表达思乡之苦。
梧桐。在中国古典诗歌中，梧桐多是凄凉悲伤的象征。如宋代李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”元人徐再思《双调水仙子・夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”都以梧桐叶落来写凄苦愁思。白居易《长恨歌》：“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。”秋日冰冷的雨打在梧桐叶上，好不令人凄苦。又如温庭筠的《更漏子》：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。”这些词人，都借梧桐表达一种寂静凄凉的心境。
流水。水在古代诗歌里和绵绵的愁丝连在一起，多传达人生苦短、命运无常的感伤与哀愁。李白《宣州谢楼饯别校书叔云》：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”刘禹锡《竹枝词》：“花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。”李煜《虞美人》：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”用东流之水比喻绵绵不断的愁思。欧阳修的《踏莎行》：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”秦观《江城子》：“便作春江都是泪，流不尽，许多愁。”以流水与离愁关合，载不动流不尽的是连绵的愁绪。
杜鹃鸟。周朝末年蜀君杜宇，被迫让位隐居山林，死后化为杜鹃，暮春啼苦，竟至口中流血，哀怨凄悲，动人肺腑。正如唐代成彦雄写的“杜鹃花与鸟，怨艳两何赊，疑是口中血，滴成枝上花。”于是古诗中杜鹃就成为凄凉、哀伤的象征，常与悲苦之事联系在一起。李白《蜀道难》：“又闻子归啼夜月，愁空山。”白居易《琵琶行》：“其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。”秦观《踏莎行》：“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思，它的啼叫容易触动客子的乡愁乡思。
篇8
①送别的地点：如离亭、长亭、劳劳亭、谢亭、南浦、西楼、灞桥、霸陵、古道、歧路、渡头等。
②送别的音乐：如骊歌、离歌、劳歌、阳关曲、渭城曲、折柳曲等。
③送别时常见的景物、事物：如柳、芳草、浮萍、孤蓬、烟波、浮云、酒、月、寒蝉、鸿雁、清猿、班马（离群的马）、孤帆、征帆、暮砧等。
④送别的习俗：如折柳赠别、饮酒饯别、唱歌送别、祖道（古代为出行者祭祀路神和设宴送行的礼仪）等。
送别诗常见的思想内容有：
①体现离别时的依依不舍。诗歌通过描写送别时环境的凄迷黯淡或想象中别后的孤单思念，来表现诗人诚挚的留恋和无奈的伤感。如：
醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。
忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。（王昌龄《送魏二》）
诗歌首句交代了送别的时间、地点。江楼之上，橘柚飘香，正值金秋，却要分别。“醉”字暗示着主客情谊之深厚。第二句写与友人分别之时，秋风萧瑟，寒雨纷飞。“凉”字既指外界环境的寒凉，也指人物内心的凄凉。三四句未按常理抒别情，而是从对方落笔，设想朋友夜泊潇湘之上，明月孤寂，梦中愁听猿的凄清长鸣。虚实结合的手法扩大了诗歌的意境，使诗中表达的依依不舍和别后的伤感更朦胧含蓄，使读者产生丰富的联想并回味无穷。
柳永《雨霖铃》中“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”这两句词也同此诗，设想别后场景，拓展了诗歌的表现空间，使送别时的缠绵悱恻更震撼人心。
②表达对朋友的安慰、劝勉、鼓励，展现诗人的旷达胸襟。有些送别诗没有一般送别诗悲凉凄清的氛围，情绪积极开朗，意境开阔高远。如：
流水通波接武冈，送君不觉有离伤。
青山一道同风雨，明月何曾是两乡。（王昌龄《送柴侍御》）
诗歌首句点明朋友将去的地方，“接”字让人感到距离很近，不像是分离。第二句诗人一反送别诗的感伤传统而直言不觉离伤，让人好奇。原因在三四句，诗人写到与友人同住一条江边，共睹一轮明月，这哪里是分离呢？读完全诗，我们可以感到，诗人并非没有离伤，只是为了劝慰友人，减轻对方的离愁，才有意这样说。这样表达不仅不会让人们误解，反而会让人们感动，感动于诗人的阔达，感动于诗人与友人之间的深情厚谊。
丈夫非无泪，不洒离别间。
仗剑对樽酒，耻为游子颜。
蝮蛇一螫手，壮士即解腕。
所志在功名，离别何足叹！（陆龟蒙《别离》）
此诗写离别却丝毫没有离情别恨，议论充满全诗，慷慨激昂。前两联刻画了主人公威武刚毅、潇洒轩昂的风姿。第三联用成语“蝮蛇螫手，壮士解腕”（毒蛇咬手后，为保全性命，壮士不惜斩断手腕）体现主人公的大无畏精神。最后一联又回到离别主题，点明壮士的志向在建功立业，离别何足叹息。此诗奔放的感情给人以壮美之感。
记得武陵相见日，六年往事堪惊。回头双鬓已星星。谁知江上酒，还与故人倾。 铁马红旗寒日暮，使君犹寄边城。只愁飞诏下青冥。不应霜塞晚，横槊看诗成。（周紫芝《临江仙》）
开篇写对往事的回忆，他们分别已经六年，这六年中经历的种种心酸让人不堪回首，“往事堪惊”这四个字简练含蓄地表达了这种痛苦的心态。现在二人又重逢，可是都已华发苍颜，并且马上要面对的，依然是匆匆的别离。下片诗人设想友人到达目的地后的境况：铁马驰骋，红旗猎猎，虽日暮天寒，但胸怀豪壮，不顾岁末寒霜，只求建功立业（“横槊赋诗”，代指人的文才武略）。此词虽为送别，但更多的是对友人在边塞施展才华、建功报国的勉励。
③在叙别离的同时抒发个人的复杂感情。诗人在送别亲人、友人时，往往会联想到自己的身世浮沉，所以很多送别诗除抒别情外，还会表达诗人自身的某种心情。如：
春风倚棹阖闾城，水国春寒阴复晴。
细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。
日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。
君去若逢相识问，青袍今已误儒生。（刘长卿《送严士元》）
诗前三联都是写景，在写景中暗示事件的进程和人物的行动。诗人与朋友在江南水乡相逢，赏美景，叙别情。最后一联，友人即将远去，诗人心底的无限愁绪被激起：如果有熟识的人问起我，就说我的前程被这卑微的官职耽误了（“青袍”，唐代八品九品官员的官服）。诗人满腔抱负，可是居在这么卑微的官位上，前程可谓一片渺茫。在别离之际道出这样的情绪，实让人心酸。
故关衰草遍，离别自堪悲。
路出寒云外，人归暮雪时。
少孤为客早，多难识君迟。
掩泪空相向，风尘何处期？ （卢纶《送李端》）
此诗首联写送别的环境氛围。衰草遍地，一片苍茫，“悲”字直抒胸臆，奠定全诗深沉伤感的基调。颔联写送别时的场景，阴云笼罩，暮雪纷纷，友人已经离去，诗人无奈转身。第三联，诗人回忆自己的漂泊身世，抒发伤感之情。尾联“掩泪”总结了全诗所抒发的多种悲凉之情，“何处期”让人们不断感慨回味。
一别都门三改火，天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。无波真古井，有节是秋筠。 惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。樽前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人。（苏轼《临江仙・送钱穆父》）
这首词富含理趣，所送之人钱穆父与词人志趣相投，感情深厚。上片最后两句，称赞钱穆父清高淡泊、耿介自守。下片写送别友人的场景：月色朦胧，微云飘浮，孤帆远去，离别依依。最后两句以哲理入词，收束全词。词人写道：人人都是天地间匆匆的过客，何必伤感眼前暂时的别离呢？以此来劝勉友人不必伤别。最后两句虽是议论，但这两句是在用文学的语言阐述哲理，使表达的哲理涵义更丰富深刻。
唱彻《阳关》泪未干，功名余事且加餐。浮天水送无穷树，带雨云埋一半山。 今古恨，几千般，只应离合是悲欢？江头未是风波恶，别有人间行路难！（辛弃疾《鹧鸪天・送人》）
此词虽然名为“送人”，但表达的大多是对人事艰难的感慨。上片“唱彻《阳关》”直言送别，把“功名”看作“余事”是词人对朝廷求和的不满，和对自己报国无门、无奈隐居的愤懑。下片开头三句说离别不是唯一值得悲伤的事情，人事斗争上的风波要比旅途中遭遇的风波更要险恶。词人一生志在抗金，收复失地，可是仕途坎坷，最后这两句，正是词人经历许多艰难险阻后发出的感慨。
高考对送别诗考查的角度：
①鉴赏诗中塑造的形象（人物、景物、事物）。如2012年湖北卷，选取的是唐代诗人贾岛的《送邹明府游灵武》，要求学生概括邹明府这个人物的主要特点，并简要分析。
②考查对古诗情感的分析。如2013年湖北卷，选了宋代欧阳修的《临江仙》，要求学生概括词中蕴含的丰富情感。2010年江苏卷，选取王昌龄的《送魏二》，要求分析“醉别”“江风引雨”表达的惜别深情。
③考查诗歌使用的表达技巧。如2013年福建卷，选了宋代梅尧臣的《送何遁山人归蜀》，要求学生赏析三、四联怎样借助想象之景抒感。2010年天津卷，选了司空曙的《峡口送友人》和雍陶的《送蜀客》进行比较，要求学生鉴别两首诗运用的手法是正面烘托还是反面衬托。
④考查诗歌使用的意象。如2010年江西卷，选了南宋诗人陈与义的《送人归京师》，要求学生指出诗中“子规”这个意象的含义。如2010年天津卷，要求学生回答《峡口送友人》描写了什么时节的景色，是通过哪个意象表达出来的。
⑤考查诗句中字词的表达效果。如2013年福建卷，要求学生分析首句中“绿”字的妙处。2013年天津卷，要求学生回答首句中“嫩”字带给人的感觉。
⑥考查诗歌的语言风格。如2013年天津卷，选了辛弃疾的《鹧鹄天》，要求学生回答“鹏北海，凤朝阳。又携书剑路茫茫”怎样体现辛词的豪放特点。2013年湖北卷，要求学生结合“闻说阆山通阆苑，楼高不见君家”赏析此词“飘逸”的语言风格。
【延伸训练】
1.阅读下面的诗歌，回答问题。
送别杜审言
〔唐〕宋之问
卧病人事绝，嗟君万里行。
河桥不相送，江树远含情。
别路追孙楚①，维舟吊屈平。
可惜龙泉剑，流落在丰城②。
〔注〕① 孙楚，西晋文学家，名重一时，但“多所凌傲，缺乡曲之誉”，年四十始镇东军事。
②《晋书・张华传》：“斗牛之间，常有紫气。豫章雷焕曰‘宝剑之气，上彻于天。’华问在何郡，焕曰‘在豫章丰城’。即补焕丰城令。焕到县掘狱基，入地四丈余，得一石函，光气非常。中有双剑，并刻题，一曰龙泉，一曰太阿。是夕斗牛间气不复见焉。”
（1）诗歌第二句“嗟”字有的版本写作“闻”字，你更喜欢哪个字？请简要说明理由。
（2）诗人是怎样抒发自己的感情的？这样写有什么效果？
2. 阅读下面的诗歌，回答问题。
送友人归
〔宋〕郑思肖
年高雪满簪，唤渡浙江浔。
花落一杯酒，月明千里心。
凤凰身宇宙，麋鹿性山林。
别后空回首，冥冥烟树深。
〔注〕郑思肖（1241―1318），宋末诗人、画家。原名不详，宋亡后改名思肖，因肖是宋朝国姓赵的组成部分。字忆翁，表示不忘故国；号所南，日常坐卧坚持面向南方故国。元军南侵时，曾向朝廷献抵御之策，未被采纳。
篇9
【关键词】扬州诗 扬州 主题 地域文化
"诗文地理"历来受到专家学者的关注和研究，山川大湖、城市边关在诗人的笔下显现出浓郁的地方特色。这种区域性的创作特点使得诗歌形成别样风格。扬州作为城市，它也是人类文明孕育出的产物。但是作为具有浓厚本真自我意识的中国古代文人为了表达他们的精神世界与价值观念往往寄情于山川村野，特别是在唐诗中城市文明是处于一种相对弱势的因素。而正是在这种大前提之下，历代描写扬州的诗词却不在少数。《扬州历代诗词》中就收录了2500多人的近2万首诗词，李白、高适、刘禹锡、白居易、杜牧、欧阳修、苏轼、王安石、秦观、陆游等都有脍炙人口的诗篇留世，而作于唐代的诗词为394首，其中见于《全唐诗》的为369首。这虽不比二京诗的创作数量，因为那里是全国的政治中心，自然也是诗歌创作最为繁盛的地方，但相对于在隋唐以前作为南方文化中心的金陵，扬州诗的创作又占有一定的优势。
因此本文依据中国古代文学中的有几大文学主题，就扬州诗所涉及的方面描述阐释扬州在唐代诗人视角下所呈现的"千姿万态"。
1. 怀古诗之"兴亡多少事，回首一长吁"
中国古代文学中的怀古主题可以说历久弥存，怀古咏古之作更是浩如烟海，俯拾皆是。而形成这种主题又有其深刻的社会文化背景和心理成因，从先秦《诗经》开始，这种"赋诗言志"的创作思路一直延续至今。正如《小雅?小宛》中："我心忧伤，念昔先人"， 这种思古念古的思想逐渐成为了中国文学史上固定的审美模式，特别是自汉末之后，社会的大动荡，命运无常，导致士人们对于自我价值的重新审视，今非昔比的落差感，使得文人们往往在挥毫之间尽显追古思今之叹。作为一代之文学，唐诗中诗题直接以"怀古"题扬州的只有李益的《扬州怀古》，诗云："故国歌钟地，长桥车马尘。彭城阁边柳，偏似不胜春。"
唐人在描写扬州之景时往往夹杂着怀古的诗文，写扬州的景色多在春秋季节，描写的内容多为大运河以及一些古迹盛地，其背后所包含的历史人物或历史事件多数情况下都是隋炀帝及其有关的事件。这种典型环境下的典型人物与典型事件，只不过是渲染出诗人抒情感怀的基调与布景。据统计直接以"隋堤柳"为题的有6首，"隋堤"4首，"隋宫"7首，"汴河"4首。在初唐卷王泠然《汴堤柳（一本作题河边枯柳）》以写现实秋柳的枯败来追述当年隋炀帝开凿大运河时盛况，表达诗人对炀帝生前荣华与生后凄凉的慨叹。晚唐时期刘沧的《经炀帝行宫》："此地曾经翠辇过，浮云流水竟如何。香销南国美人尽，怨入东风芳草多。残柳宫前空露叶，夕阳川上浩烟波。行人遥起广陵思，古渡月明闻棹歌。" 皮日休《汴河怀古二首》："万艘龙舸绿丝间，载到扬州尽不还。应是天教开汴水，一千馀里地无山。尽道隋亡为此河，至今千里赖通波。若无水殿龙舟事，共禹论功不较多。"可以说这两首是晚唐咏史怀古诗中描写大运河的佳作。它以一种"翻案法"创作方式，欲贬于褒地将隋炀帝开凿大运河与大禹治水作比，反证炀帝的荒无道。
据统计，慨叹往昔隋代兴衰的扬州诗绝大多数作于晚唐时代，将浓缩于眼前的运河、隋柳定格在叙写前朝衰败的基调之上，自然而然的，这些物象也就带有凄凉落寞之感。唐诗作为整个唐代诗人的灵魂写照，而扬州的自然环境及其形成的社会生活为诗歌的创作提供了丰富的题材。晚唐时期，王朝统治已经走向衰亡，回望盛唐时代的豪迈气势，此时的社会生活更多的是一种沉沦与背弃，一向对政治敏感的文人不得不痛定思痛，行文之间从特定的物象当中提取警示性的信号，拷问历史以求得对现实的解答。这也正是晚唐诗人偏爱运河隋柳的主要原因所在。
2.咏妓诗之"人来多不见，莫是上迷楼"
唐诗中有关的诗文有两千多首，无怪乎甚至有人称唐文学是"倡妓文学"，而唐文学史为"进士与倡妓的文学史"。扬州自古多美女，这句话隐含着扬州青楼甚多之意，其实青楼到了唐代才逐渐演变成了烟花之地即妓院的代名词。值得一提的事，一个地方的青楼业的繁荣与其社会经济的发达是紧密相关的，李唐近三百年，几经浩劫，却均未波及扬州，使其保持一种相对安定的局面。而且由于扬州特殊的地理位置，使其形成为重要的南北交通枢纽和对外贸易港口，《资治通鉴》中叙述了："扬州富庶甲天下，时人称扬一益二。" 这种优越富足的经济环境不免会孕育出享乐安逸的温床。
自然吟咏唐代扬州的诗亦属常见，见于《扬州历代诗词》中的有15首，特别是以杜牧的三首七绝为代表。《赠别二首》都是抒写分别之时诗人对于妙龄歌女的依依不舍之情，文意缠绵，含而不露，不著一字而尽得风流。更有徐凝的《忆扬州》虽为怀地实为怀人之作。另外还有晚唐张又新的《赠广陵妓》："云雨分飞二十年，当时求梦不曾眠。今来头白重相见，还上襄王玳瑁筵。"在诗题中直接点明，是赠予一位青楼知己，二十年宛如隔世，相见唯遗恨。《夜闻商人船中筝》刘禹锡的"大高帆一百尺，新声促柱十三弦。扬州市里商人女，来占江西明月天。"表现了对扬州的赞美之情。
3.送别羁旅诗之"故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州"
英国阿瑟・韦利曾说中国诗有半数是描写别离之情，也不为过。而严羽的《沧浪诗话・ 诗评》中也论述道：" 唐人好诗, 多是征戍、迁滴、行旅、离别之作, 往往能感动激发人意。" 的确友人行将别离之际，自是饱含诗人的离愁别绪。而送别诗中，可以体现出两种不同的地域文化内涵，一个是送别地点的地域文化，一个是友人将至地点的地域文化，扬州，在诗篇中既作为送别地点又作为将至地点出现。唐诗中多送别诗，而其在扬州诗中又占有绝对的优势，共104首。这也另外一个方面说明了,文人生活空间流动性是非常大的。有唐一代，知识分子想取得功名，途径是非常多的，除了朝廷的科举制之外，在地方上盛行"入幕"之风，士子们必须跋涉于各地。正如上文所提及的扬州特殊的地理位置与其繁荣的社会经济又吸引了大批文人骚客游历于此，且流动性比较大。朋友匆匆而逢，匆匆而别。
李白的一首《送孟浩然之广陵》可以称得上是唐代送别诗的佳作，"故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧山尽，唯见长江天际流。"刘绮庄的《扬州送人》："桂楫木兰舟，枫江竹箭流。故人从此去，望远不胜愁。落日低帆影，归风引棹讴。思君折杨柳，泪尽武昌楼。"有关扬州的送别诗，多出现的物象是"江水"与"杨柳"，可见这与扬州地域的特色是有关的，通过以景托意，借物而言别。
4.登临冶游诗之"寄远悲春草，登临忆使君"
扬州诗里写登高之作的绝大多数非扬州人士，登高而望，望尽繁华，却是举目苍茫。正如孔子所云"登高望下，使人心悲"。 而登扬州栖灵塔的诗作更是引人注目，其中三首最为精妙。高适诗中对于登高之后所见之景作了一番精心的描述，最后的四句"轩车疑蠢动，造化资大块。何必了无身，然后知所退。"写出了诗人慷慨激昂的博怀。刘长卿亦在诗句的结尾道出了："向暮期下来，谁堪复行役。"表现一种寄寓离乱之悲切感。"宝塔凌苍苍，登攀览四荒。顶高元气合，标出海云长。万象分空界，三天接画梁。水摇金刹影，日动火珠光。鸟拂琼帘度，霞连绣张。目随征路断，心逐去帆扬。露浴梧楸白，霜催橘柚黄。玉毫如可见，于此照迷方。"虽然李白的这首《秋日登扬州西灵塔》中描绘的是那种宏大万千气象，但是思乡怀人之情还是包藏其中的。
由上可观，唐代扬州诗中以赠答送别题材为主。这主要是与扬州特殊的地理位置和其高度发达的经济水平分不开的，因为扬州，诗人慕名而来，因为扬州，诗人知兴而返。延伸开来，这也是大唐气象的一种显性抒发。诗在唐朝，流动于诗人行南走北的足下，缠绕在诗人忆昔作别的袖端。扬州诗中描摹自然风光多与历史结合紧密，特别是隋炀帝与扬州的关系，注定扬州会带上几许萧瑟。扬州诗多写市井生活，将商人、文人与之间千丝万缕的联系印刻于篇幅之中，将扬州商妇之作与蜀地商妇之作对比，白居易诗说过"本是扬州小家女，嫁得西江大商客"(《盐商妇》)，刘禹锡诗也说过"扬州市里商人女，来占西江明月天"(《夜闻商人船中筝》)，在她们的感情世界里似乎饱含着一种凄苦和落寞，"商妇怨"情节浓厚，而后者，在唐代诗人笔下几乎未曾着迹。不可否认蜀地商妇怨的存在，但是文人笔下的这种差别，不得不分析一二，"成都与维扬，相去万里地"，两者不同的地理位置和生活环境，一个造就了扬州"夜市千灯照碧云，高楼红袖客纷纷"的繁华娱乐型都市，一个造就了巴蜀"小儿学问止《论语》,大儿结束随商旅"的艰难谋生型群商，作为背后的女子自然会流露出不一样的心境。
参考文献
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［4］蔡燕.唐诗宋词艺术与文化审视［M］.云南大学出版社.2006年11月
篇10
诗歌赏析，我们为何“山重水复”无思路，“柳暗花明”擦肩过呢？原因可能有三：远离时代，孤立思考；生吞诗歌，糊涂理解；缺少思路，迷乱解答。
其实，“柳暗花明”不难见，只需“四步”眼前现。在教学中，我归纳总结了“四步赏析”法，现赘述如下：
一、 看—整体感知
首先，看标题，知题材：诗歌的标题，往往有一两个字表明题材或内容，我们只需“窥一斑”就可以“见全豹”：王昌龄的《送魏二》、严维的《丹阳送韦参军》中的“送”表明是“送别”类的诗；刘禹锡的《乌衣巷》、李白的《登金陵凤凰台》中的“乌衣巷”“金陵凤凰台”表明是“怀古”类。
其次，看作者，知风格：诗歌的风格因人而异，因时而异，我们看作者就可以知其风格：王维的《新晴野望》就想到起“诗画一体”的风格；白居易的《惜牡丹花》就想到其“通俗易懂”的风格、李商隐的《端居》就想到起“朦胧隐晦”的风格。
最后，看注释，知关键：诗后的注释，或注解词义、或简介作者、或交代背景、或叙述典故，这是命题人特别的暗示，我们必须予以重视。张籍的《凉州词（其一）》诗后的注释是（1）碛（qi），沙漠（2）练，白绢，丝织品的一种，是我们准确理解诗句的关键；刘一止的《小斋即事》诗后的注释是“刘一止：宋徽宗宣和三年进士。曾任监察御史等职，有记载说他曾因‘忤秦桧’而被罢官。”作者的遭遇与本诗的主旨密切相关；岳飞的《满江红》词后的注释是“万岁山、蓬壶殿：指宋徽宗时构筑的土山苑囿、亭台宫殿。”这一注释告诉我们宋徽宗的奢侈生活，可以看出作者的痛心。
二、 找—重点突破
意象是情感的载体，情感是意象的灵魂。找意象，悟情感是诗歌赏析的关键。
首先，找名词，知意象：意象，从词性上来讲都是名词，只要抓住名词，就能找到意象。林景熙的《溪亭》“清秋有馀思，日暮尚溪亭。高树月初白，微风酒半醒。独行芽落叶，闲坐数流萤。何处渔歌起？孤灯隔远灯。”中的“清秋”“日暮”“月”“落叶”“流萤”“孤灯”都是名词，也是诗中重要的意象。
其次，找动词，形容词，副词，知情感：名词前后的修饰词，往往体现诗人的情感倾向，我们必须抓住。王安石的《葛溪驿》“缺月昏昏漏未央，一灯明来照秋床。病身最觉风露早，归梦不知山水长。坐感岁时歌慷慨，起看天地色凄凉。鸣蝉更乱行人早，正抱疏桐也半黄”中“月”前的“缺”、“漏”后的“未央”、“身”前的“病”、“梦”前的“归”、“蝉”前的“鸣”、后的“乱”、“叶”后的“黄”，这些动词、形容词把诗人的身体之病、羁旅之困、怀乡之愁、烦乱之意全部表现出来了。
三、 想—快速整合
诗歌赏析，主要围绕形象、语言、技巧、思想内容与情感态度五个考点命题。面对考题，我们应快速整合记忆中已有的知识与方法。
首先，想考点，知方向：高启的《黄氏延绿轩》“葱葱溪树暗，靡靡江芜湿。雨过晓开帘，一时放春入。”面对诗后这样的一道题：“葱葱”“靡靡”两个叠音词有什么作用？我们立即整合“语言”考点的相关知识，明确了答题方向。
其次，想题型，知步骤：诗歌赏析的题型基本稳定，每种题型的解答步骤也相对固定，这样有助于我们理清思路。李商隐的《端居》“远书归梦两悠悠，只有空床敌素秋。阶下青苔与红树，雨中寥落月中愁。”面对“这首诗的三、四句在艺术手法上有什么特点？请简要分析”的题目，立即想到这是一道“技巧”类的题目，一般有三步：（1）准确指出用了何种手法；（2）结合诗句阐释如何运用这种手法；（3）此手法表达了怎样的感情。此题的参考答案是：（1）三、四句运用了借景抒情的手法；（2）诗人借助对“青苔”“红树”以及“雨”景、“月”色的描写，赋予客观景物以浓厚的主观色彩；（3）营造出了冷寂、凄清的氛围，表达了悲愁，孤寂和思亲的情感。
四、 答——清晰表达
首先，答得准，知要求：题目是专家反复推敲，精心命制的。每一道题目都渗透他们的命题思想，每一个要求都体现他们的命题方向，所以，我们必须反复斟酌，细心揣摩。王昌龄的《送魏二》“醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。”有这样一道题目，“找出诗中点明送别季节的词语。由送别季节可以联想到柳永《雨霖铃》中直抒离别之情的哪两个句子？”第一问，必须抓住“点明送别季节”和“词语”的要求，第二问，必须抓住“直抒离别”和“两个句子”的要求，否则很难答准。
