关于成长的诗歌范文
时间：2023-04-12 05:19:00
导语：如何才能写好一篇关于成长的诗歌，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
一、学会学习，为学生的后续发展夯实基础
一名老师要想做得称职，就一定要努力学会自我学习、自我成长。虽不要“会当凌绝顶，一览众山小”的境界，但我们做老师的也要时时的扪心自问“我们究竟能给学生几碗水，几碗活水，几碗让学生终生受用的活水”。所以，我认为，我们做老师的首先要有充足的专业能量。
“凡事预则立，不预则废”，对于我们老师而言，我们不妨把它理解为，对于一个孩子，所有老师的兢兢业业，博览五车，经过时间的历练，他也一定会变得出类拔萃、贤良方正。正所谓：教孩子一年，想孩子一生。当然，“千里之行，始于足下”，我们老师的学了学习书本，更多的是要留心于生活、工作的细节，因为教育无小事，事事皆教育。学习上关注细节，一定会收获更多的知识，积淀更多的涵养，充实宝贵的人生；工作上关注细节，一定会避免很多的失误或者差错，会尽善尽美的做好每一件事情。
此外，学会开发与利用手头的课程资源对英语课程的顺利实施和教学质量的提高也具有重要的作用。我们英语教师应该增强课程资源意识，树立正确的课程资源观，重视英语课程资源的开发和利用。用一切可能手段，帮助自己提高英语素养，从而提高学生的英语能力。
二、学会宽厚待人
“海纳百川，有容乃大”，面对个性各异的学生，我们老师不必要求每个人做的事都符合自己的口味，合乎自己的要求，明白这一点，也就明白老师的这个职业不同于其他职业的关键了，所以，我们不必苛求每一个学生都会成为何其莘、许国璋，我们还要允许他们成为未来的刘翔，或者朗朗。另外，我们还要明白，“一花独放不是春，姹紫嫣红春满园”的道理，不以自己的喜好将他们分成子丑寅卯，三六九等。工作中要始终相信“每一片叶子都翠绿，每一种答案皆智慧”，唯有如此才能调动起所有孩子的积极性，从而激发他们的潜能，实现学习效率的最大化。
再换句话说，再过十年、二十年，学生还记得我们那天讲了什么语法，学了什么单词，考了什么试吗？但是，我们的人格力量也许会陪伴他们走到天涯海角。
相反，如果老师心胸狭隘，不能够做到“就事论事”，对待学生时不能把一碗水端平，成绩好的就少说两句，成绩差的就往死里批，势必在亲近一些学生的同时，疏远一些不该疏远的学生。
当然，宽厚待人，并不是说，对于任何问题都视而不见，对于任何声音都充耳不闻，当需要惩罚时，惩罚一定不能少，但我们老师要切记的是对孩子的“批评、惩罚”是必要的，但“批评、惩罚”不是“发泄”，尤其在惩罚之后，学生取得进步时，温暖如春风的表扬也一定不能少。总之，老师要学会大度、宽厚、谦和。
三、学会“高效率”
说到这个话题，似乎有悖于文章的中心，其实不然。学会在生活中工作，而不是在工作中生活，对于老师来讲，不是自私的表现，相反，它更有助于课改及规范办学的落到实处。试想，二十四小时将自己泡在教室的老师，何谈“师师间的联手合作”——学生总不能就学那一门功课吧！何谈“师生间的愉快教学”——时间被榨干的“懵懂少年”还会对学习感兴趣吗？何谈“教师家人间的天伦之乐”——只有工作的家庭，成员之间的关系会和谐吗？教学时间和教学效率哪个更重要？一袋的硬币与一叠百元大钞你更愿意选择哪一个？
那么，我们如何自己高效率，又教给孩子高效率呢？
1、不妨给自己定一些时间限制。连续长时间的学习很容易使自己产生厌烦情绪，这时可以把学习目标分成若干个部分，把每一部分限定时间，例如一小时内完成这份试卷、八点以前做完那份作业等等，这样不仅有助于提高效率，还不会产生疲劳感。记得日本有一位著名的马拉松选手，当记者问其长跑的要诀时，他平静的说，“将路程分成几段，我不是在跑全程马拉松，而是在跑这马拉松的几段，这样，我的目标更明确，跑起来也更有目标了”。如果可能的话，有效地分割你认为很难、很重的任务，你会发现所用的时间，以前一小时都完不成的内容，现在用较少的时间就完成了。
2、不但自己要明白，不要在学习的同时干其他事或想其他事，还要把这种观点传授给学生。一心不能二用的道理谁都明白，可还是有许多同学在边学习边听音乐。或许你会说听音乐是放松神经的好办法，那么你尽可以专心的学习一小时后全身放松地听一刻钟音乐，这样比带着耳机做功课的效果好多了。
四、学会坚持
篇2
市人民政府同意市社保局拟订的《武汉市城镇个体经济从业人员个人帐户养老保险实施办法》，现印发给你们，请按照实施。
武汉市城镇个体经济从业人员个人帐户养老保险实施办法
第一章 总 则
第一条 为了保障个体经济从业人员的合法权益，促进劳动者合理流动，根据《中华人民共和国劳动法》的有关规定，结合本市实际制定本办法。
第二条 本办法适用于本市城镇个体经济从业人员（包括个体经济业主、帮工和流动就业者，下同）。
第三条 个体经济从业人员必须参加养老保险，可按本办法的规定缴纳养老保险费，享受养老保险待遇；也可按《武汉市城镇企业职工基本养老保险暂行办法》的规定缴纳基本养老保险费，享受基本养老保险待遇。
个体经济从业人员享受养老保险待遇的权利受法律保护。
第四条 市社保局负责本办法规定的养老保险日常管理工作；养老保险重大事项，由市社会保险委员会审核决定。
第二章 养老保险费的征缴
养老保险费，每月以100元为起点，多缴不限。
个体经济业主的养老保险费由本人全额缴纳；帮工的养老保险费由业主缴纳60％，帮工本人缴纳40％。
帮工有权督促业主为其缴纳养老保险费。
第六条 对个体经济从业人员缴纳的养老保险费免征个人所得税。
第七条 个体经济从业人员的养老保险费由所在地社会保险经办机构征收。个体经济从业人员应到所在地社会保险经办机构办理养老保险登记手续。新开办的个体经济的从业人员，应在申领营业执照时办理养老保险登记手续。
第八条 个体经济从业人员停业、歇业，应在30日内到所在地社会保险经办机构办理停保手续。
第三章 养老保险个人帐户的管理
第九条 社会保险经办机构在办理个体经济从业人员养老保险登记手续时，应为每人设立一个终身不变的养老保险个人帐户，发给《养老保险个人帐户手册》，用于记载养老保险个人帐户储存额和养老金发放情况。
养老保险个人帐户以参加养老保险者本人身份证号为帐户号。
第十条 个体经济从业人员实际缴纳的养老保险费应全额记入养老保险个人帐户。
第十一条 社会保险经办机构应对养老保险个人帐户记载的养老保险费进行年审，并出具养老保险个人帐户储存额对帐单，交参加养老保险者本人核对。
第十二条 养老保险个人帐户记载的养老保险费积累储存额，应按银行规定的一年期居民定期存款利率计息；记载的当年缴纳养老保险费，应按零存整取利率计息；利息按年结算，并入储存的养老保险费。
市社保局应每年公布一次养老保险费利率。
第十三条 个体经济从业人员因故间断缴纳养老保险费的，应保留其养老保险个人帐户，并继续对其养老保险个人帐户储存的养老保险费计息。间断缴纳养老保险费前后的时间，可合并计算缴纳养老保险费年限。
第十四条 个体经济从业人员离开本市的，经个体经济从业人员申请，可将其养老保险个人帐户储存的养老保险费退给本人。
第十五条 个体经济从业人员符合下列条件之一的，可提前领取其养老保险个人帐户储存的养老保险费。
（一）男性未满60周岁、女性未满50周岁死亡的，可由其指定受益人或法定继承人一次性领取其养老保险个人帐户储存的全部养老保险费本息；
（二）男性未满60周岁、女性未满50周岁去境外定居的，可一次性领取其养老保险个人帐户储存的全部养老保险费本息，同时终止养老保险关系。
第十六条 原国有企业、集体所有制企业、股份制及股份合作制企业、外商投资企业职工脱离原企业从事个体经营的，自从事个体经营之日起可按本办法的规定执行。有关人员原有养老保险个人帐户储存额与本办法实施后建立的个人帐户储存额合并计算。
第十七条 个体经济从业人员按本办法的规定参保的，有权到所在地社会保险经办机构核查养老保险费缴纳和养老金领取情况。
第四章 养老保险金的领取
第十八条 个体经济从业人员男性年满60周岁、女性年满50周岁，并按本办法的规定缴纳养老保险费累计满15年的（缴纳养老保险费未满15年的，可一次性补足，也可申请延长缴纳养老保险费时间，但延长时间不得超过5年），可与社会保险经办机构签订协议，自愿选择下列方式中的一种方式，凭《养老保险个人帐户手册》领取养老金：
（一）分次领取养老金，直至养老保险个人帐户储存的养老保险费本息全部领完为止。在分次领取养老金期间，养老保险个人帐户养老保险费本息余额不间断计息，所得利息应并入养老保险个人帐户；
（二）一次性领取养老保险个人帐户储存的全部养老保险费本息，同时终止养老保险关系。
第十九条 个体经济从业人员男性年满60周岁、女性年满50周岁，缴纳养老保险费本息未满15年的，可将其养老保险个人帐户储存的全部养老保险费本息一次性支付给本人，同时终止养老保险关系。
第二十条 符合领取养老金条件的个体经济从业人员未领完养老保险个人帐户储存的养老保险费本息死亡的，可由其指定受益人或法定继承人一次性领取余额。
第二十一条 个体经济从业人员按本办法的规定参加养老保险并符合领取养老金条件的，不享受养老金正常调整机制所规定的待遇和丧葬抚恤待遇；领取的养老金低于同期全市城镇职工基本养老金最低标准的，社会保险机构不予补足。
第五章 争议和违规行为处理
第二十二条 个体经济从业人员与社会保险经办机构以及个体工商户业主与帮工发生养老保险争议的，可向市社会保险争议仲裁委员会申请仲裁。
第二十三条 个体经济从业人员不按规定参加养老保险或不按时缴纳养老保险费的，由社会保险经办机构书面通知限于15日内到所在地社会保险经办机构办理参加养老保险手续或缴纳养老保险费；逾期不参加养老保险或不缴养老保险费的，由市有关部门根据《市人民政府关于进一步扩大社会养老保险和强化基金征集工作的通知》（武政〔1998〕29号）要求予以行政处罚；对所欠养老保险费，自逾期之日起，由社会保险经办机构按每日2‰收取滞纳金；收取的滞纳金收入并入市社会养老保险基金。
第二十四条 社会保险工作人员有下列行为之一的，依照有关法律、法规的规定追究行政和法律责任。
（一）未按有关规定将养老保险费转入养老保险基金专户的；
（二）贪污挪用养老保险基金和个体经济从业人员养老金的；
（三）违反养老保险基金管理规定，造成损失的；
（四）擅自放宽领取养老金条件的。
第二十五条 个体经济从业人员对市有关部门作出的行政处罚决定不服的，可依法申请行政复议；对行政复议不服的，可依法向人民法院提起诉讼；逾期不申请行政复议，不提起诉讼，又不履行处罚决定的，市社会保险经办机构可向人民法院申请强制执行。
第六章 附 则
第二十六条 养老保险基金的管理，参照《武汉市城镇企业职工基本养老保险暂行办法》的有关规定执行。
第二十七条 个体劳动者协会可参与本办法规定的有关养老保险管理工作，监督养老保险费的收取和使用。
篇3
那么，了解诗人，真的没用吗？
一、读懂诗人，寻得解读诗歌的一把钥匙
“知人”是我国古典文学理论批评的重要原则之一，每个人都有自己不同的个性特征，独特的人生经历。诗歌总是幽深、细腻地表达诗人内心深处种种情感的涌动，它必然深深打上诗人个人气质、品性的烙印，反映自己生命历程的喜怒悲欢。因而，了解诗人的生平、遭际，是解读诗歌的切入点之一。用心灵去走近诗人、品读诗人，更是深入理解诗歌的基础。
以李清照和她的《声声慢》为例来谈这个问题。
这首词是李清照后期的代表作，愁苦之情、凄凉之感溢满全词。但事实上许多学生并不能真正深入地体会诗人的国破家亡之痛。如果详细地了解了诗人的身世、遭际，学生就会对这首词表达的情感有更深刻的体会。
李清照是文学史上最伟大的女词人，世人评价她是“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”。这样一位优秀的女子，一出生就生活在一个名门望族里，官宦门第及政治活动的濡染，使她眼界开阔，优裕的生活使她气质高贵。她拥有闺中少女所能得到的一切幸福，她的爱情从一开始就跌在蜜罐里，站在山顶上，住在水晶宫中。夫婿赵明诚是一位翩翩少年，两人是文学知己，情投意合。除了一般文人诗词琴棋的雅兴外，还有更相投的事业结合点——金石研究。因此，李清照前半生的生活是幸福甜蜜的，优雅美丽的，超越了时代。所以，从她前期的作品中我们读到的是一个天真活泼的少女形象，即便婚后夫妻间淡淡的离愁也是让人歆羡的。
然而世事多变，赵家的那场灭门之灾成为李清照生命历程的第一个转折点。此后，国家的灭亡，辗转流亡的悲苦，都重重击打着词人的心。1129年丈夫的撒手人寰，使词人的感情一下子被困在了干涸的爱之河床上，精神几近崩溃。
人生的不幸莫过于从幸福、优裕的生活坠入不幸、困顿之中了。有了对词人前后期生活的了解、对比，我们就能够理解词人如泣如诉的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”中包含着的对凄惨命运的倾诉；就能够想象词人手把淡酒，在向晚凄冷的风中，看到回归的雁阵，睹物思人的伤痛；就能够体会词人独守寒窗，听雨打梧桐点点滴滴如在心上的深沉的哀伤了。
不仅仅是李清照的诗作深深打上作者品性、命运遭际的烙印，其他任何一位诗人都是如此。因此，了解了一位诗人，就可以由此及彼地类推这位诗人的其他作品，这不失为解读诗歌的一把钥匙。
二、读懂诗人，自觉运用于写作实践
中学生枯燥紧张的学习生活，使他们无暇去读更多的书，失去了书籍的滋养，表现在作文上就是材料的匮乏、陈旧，语言的苍白、干瘪。如何解决这个问题，如何使学生花最少的时间和精力，在作文方面取得更大的成效？我觉得结合教材所选的诗作，给学生介绍诗人，进而引导学生去搜集整理至少一位诗人的诗作和关于诗人的文章，解读诗人，读懂诗人的心灵世界，并有意识地引导学生在作文时有效地以某位诗人为题材，紧扣话题来成文，不失为一有效之法。
在引导学生搜集材料的时候，要着力引导他们读背一些最能表现诗人人格魅力的诗句和正史、野史中记载的关于诗人的一些典型故事、典型细节，并在作文时通过发挥自己的联想、想象，再现这些故事来诠释自己对话题的理解，再现这些细节渲染气氛、增强文章的文学性。
如果能够引导学生恰到好处地让诗人作为素材出现在作文尤其是考场作文中，无疑会提升学生作文的文化底蕴，也会使我们的教学达到事半功倍的效果。
三、读懂诗人，汲取最优秀的精神资源
我清楚地记得这样一句话：语文学科应是为一个人的精神成长做的一项基础性准备工作。在教学实践中越来越觉得促进一个人的精神成长应该是一个语文老师追求的最高境界，而引导学生从古代诗人身上汲取精神资源应该是极其必要的一个方面。在众多令人景仰的诗人中，不论是视死如归、立志要让一片丹心照汗青的文天祥，还是不屈权贵、将生命飘逸挥洒的李白，或者不悖己志、即使贫苦也要坚守一份清高人生的陶渊明，都是我们可以汲取的优秀的精神资源。他们或忠心为国，或固守精神家园，在精神的王国里，他们达到了后人难以企及的高度。真正地继承民族精神的精华，使它内化为自己精神的一部分，我想不管时代如何变迁，我们都不会沦落为精神的乞丐。
的确，在现行的教育体制下，教给学生条条框框的答题技巧、思路，可以帮助他们在考场上完成一份漂亮的答卷，可是，下了考场呢？离开了学校呢？比起这些，引导学生塑造自己的精神应该更长远，而读懂诗人，可以滋养我们贫瘠的精神荒原。
信息化的发展趋势，使我们越来越接近于“地球村”的预言。但是，在全球化的背景下更应高度重视对民族传统的继承。在这样的文化语境中提出在中学语文教学中重视诗人应该具有更为深远的意义吧。
古典文化几千年来滋养了无数人，诗人们正是浩瀚的古典文化中璀璨的群星，作为一名中学语文教师，我们决不能让这珍贵的文化精华让位于流行时尚的浮华与喧嚣，而要引导学生读懂诗人：不仅为他们的应试提供钥匙和血液，更为他们的精神成长提供最优秀的精神资源。
篇4
关键词：高中语文；古代诗歌；审美教育
中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）14-054-01
高中语文作为我国在教育事业中的重要组成部分，对于我国的教育事业的发展起着至关重要的作用。古代诗歌作为高中语文教学的重要内容，是高中语文所特有的特点，但现阶段我国高中语文古代诗歌发展仍然存在很多问题，要求我国高中语文在教学中重视古代诗歌的教育，促进我国古代诗歌的进步发展，促进我国教育事业的发展。
一、高中语文诗歌审美教学的内涵及意义
1、高中语文诗歌审美教学的意义
诗歌审美性教学是教师引导学生体验并发掘诗歌文本的审美因素，引导学生进行审美阅读，并以审美的方式优化诗歌教学过程，使学生获得诗歌阅读的审美体验，最终塑造学生审美人格的诗歌教学方式。诗歌审美性教学是一种创造性的审美活动。其目的就是让学生通过对诗歌的解读，去欣赏美、感受美，最终能创造美。在诗歌教学过程中让学生通过审美感受、形象思维、创造表现等能力的培养，提高学生的诗歌鉴赏水平。高中语文新课程中的诗歌审美性教学，不同于以往单纯的知识传授和技能训练，它是在文学作品所展示的审美世界中，通过充分发挥学生的个性特征去感受美，欣赏美，创造美，最终把文学教学的目的落到实处。语文的世界是一个审美的世界。诗歌教学的过程不只是知识获得的过程，也是一个审美体验的过程，只有在认知教学的同时注重和加强审美教学，才能体现语文的本质特性，才能还原语文教学的本质，达到培养学生人格美的目的，从而提高语文教学的水平。 语文教学既要重视语文技能的训练，让学生学会使用语文这一工具，同时又要注重丰富和发展学生的精神世界，对学生进行审美教育，开拓情感的审美发展，建构学生的审美人格，实现诗歌教学的最终目的。
2、高中古诗歌审美教学的意义
高中生正处于人生的花季，一世界观和价值观尚未形成，他们富于幻想，追求美好一，对美的东西有很好的感受能力，也最容易被美的东西感染、吸引。如果可以用美好的事物影响、激励他们，特别是发挥语文教学中的优势，在授课中进行美的教育，他们的审美趣味就一定会被激发，这个时候就有必要对学生进行辨别真伪、是非、美丑的教育，并帮助他们树立起正确的人生观、价值观，培养他们美好的和健康的审美观，逐步形成良好的个性和健全一的人格，促进德、智、体、美的和谐发展，使他们自觉地按照美的规律去创造美好的生活，从而为学生的进一步发展打下良好的基础，为他们以后走向社会，成为一个对社会有用的人都是非常重要的审美教育对中学生的个人成长及全面发展是非常必要的。譬如：先生，他不仅在理论上对美育进行了全面、系统地探讨，而且还积极付诸实践。他认为“美育者，应用美学之理论于教育，以陶养感情为目的也。”1931年，又从心理的角度讲过美育的含义。他认为人类伟大而高尚的行为是完全发动于感情的。但是，“人人都有感情，而并非都有伟大而高尚的行为，这由于感情推动力的薄弱。要转弱而为强，转薄而为厚，有待于陶养。陶养的工具，为美的对象，陶养的作用，叫作美育。”可见，高中学生的美育应重在陶养他们的情感，培养他们对审美的兴趣、提升道德情操、形成积极进取的人生态度，给他们将来追求高尚行为以动力。
二、高中语文古诗审美教育发展的策略
1、审美教育贯穿教学始终
语文的教育观念是指教师在对教育工作本质理解的基础上形成的关于教育的观念和理性信念。教师的教育理念不仅会影响教育教学的行为，而且对教师个人的学习和发展也有重大影响。在审美教育的形势下，高中语文教师应该尽快转变教育观念，美教育的具体实施者，转变教育理念，是审美教育得以顺利实施的重要前提。 学校应当重视学生的审美教育， 语文教学中培养学生的审美能力，鉴赏能力，使他们身心健康发展，形成健全人格，从而提高他们的道德修养，文化修养，审美素质，全面提高自身素质。这些事审美教育的目标，是实现素质教育的有效途径，也是社会发展的需要。因此，学校只有把审美教育作为一种教育理念， 贯穿到教学中， 才能使学校审美教育真正落到实处。
2、引导―感受法
教师的引导在审美教育中占有非常重要的地位，学生的审美能力、审美情趣、审美观念并不是天生得来的，也并非自然而然就可产生，它是教育的产物，是学生通过后天学习不断积累知识，成长发展的结果。审美教育应关注学生情感，引导学生情感发展。教师应启发、诱导和保护学生主体意识的觉醒。于漪教师在《语文教学谈艺录》中说到：“要使学生真正在思想、品格、情操等方面受到陶冶，教师自己要进入角色，`披文以入情”，，教师应采用形象生动的语言、绘声绘色的神情、带着充沛火热的情感，给学生提供鲜明生动的审美形象，触动学生平静的心，激发学生的审美愿望，调动学生的审美情感，激励学生去感受，去体味美。
结语：古代诗歌在中华民族悠久的历史文化长河中起着抚慰人灵魂的作用，它的存在也是中国文学史和中国民族史成长变迁的印记，是历史的记录与表达，积淀着千百年来人们的智慧，代表着一种文化、精神的传承。而今天古代诗歌流传的一个重要方式――学生对古代诗歌的学习却存在着对诗歌的表浅认识与解读，缺少对诗歌精髓的吸收，这与古代诗歌本身的特质有关，同时与学生的态度，老师的教学之间的关系也不可忽视。
参考文献：
[1] 严 鹏. 高中语文古代诗歌鉴赏教学策略研究[D].海南师范大学，2014.
篇5
关键词：李商隐；意象；隐喻
李商隐的诗歌在历史评判过程中出现了很大的转折，经过实践和无数学者的探究讨论之后，李商隐的诗歌终于在历史文化中占据了重要的地位。李商隐的诗歌作品采用了大量的意象，他将自己的人生经历、审美情趣、朝代背景等都融合在了诗歌的意象之中，让人读起来能够从表象的事物观察到当时的时代缩影，对现代了解晚唐时期的历史文化具有重要的意义。
一、李商隐诗歌意象特征
1.客观自然诗歌意象
李商隐诗歌中出现的实体性意象主要是分为植物、动物、人体、气象、地理、天文、无生物等。在李商隐的诗歌中有311个天文意象，主要是日、月、星、辰。在地理意象中主要是水流、山、地的意象，一共是出现了476个。在气象意象中一共有479个，主要是风、云、雨、露雪。时间意象出现了256个，主要是夜、春、秋。人体意象有339个，女性的身体部位、肠、身，主要是体现了女性身体的美妙。动物意象一共是出现了548次，主要是鸟类、昆虫类、马、鱼，在昆虫类的动物意象中，碟、蝉、蜂出现的次数比较多；鱼类、爬行类、兽类出现的次数很少。在植物类的意象中一共出现了738个，花、柳、桂出现较多，荷花和梅花在花类中较多。无生物意象一共是有386个，水、灰尘、波出现较多，冰出现的次数也很多，但是和水属于同种物质，所以，就归结到了水中。
2.历史范畴诗歌意象
历史类的意象主要是人物、建筑物、地理、精神活动、朝代、器物、书籍文章、机构等。其中人物意象主要有两种，在现实中存在的人物有434个，泛指的人物有174个。在人物中主要是历史人物，潘越、宋玉、司马相如、西施、杨朱等出现的次数较多，泛指的人物中客、女子、帝王僧、夫君出现的次数比较多；在地理中，路、关、池出现较多；在建筑类意象中楼、宫、门、台、殿、阁苑、亭出现的次数较多；在精神活动意象中梦、泪、魂魄出现的次数较多；在器物意象中，女性器物出现的较多；文章典籍中书典、文章出现的次数很多；周、秦朝代出现的比较多，厦、商基本上没有出现；在机构中家、国出现较多。
3.虚拟类的诗歌意象
虚拟意象主要是诗人自身的直接或者是间接的生活经验之上的虚拟事物，在作品中通常占据的比例很小。在李商隐的诗歌中一共是出现了378个虚拟的意象，占据着5%左右的比例。主要是人物、动物、仙境、植物、器物等。泛指的人物主要是神仙人物，动物主要是凤凰、龙，仙境主要是大范围的境地和具体的宫殿。李商隐认为凡人和仙人最大的区别就是是否达到了精神上的自由，所以，他使用的仙人器物很少。
二、李商隐诗歌隐喻基础
1.在物理上存在相似性
物理上的相似性主要是包括功能、形状、外表上的相似性，李商隐的诗歌中有的意象存在物理上的相似性，所以，存在隐喻的现象。如，李商隐在《细雨》中这样写道，“帷飘白玉堂，簟卷碧牙床。”大概意思就是细雨好像是一副延绵细长的帷幕在白玉堂前漂浮着，好像是碧绿的竹席铺展在蓝天下。“白玉堂”“碧牙床”比喻天空，使用“帷帘”“竹席”比喻细雨，主要就是利用了他们在物理上的相似性。帷帘和竹席都是柔软细长的织物，细雨在微风的吹拂下展现的形状与帷帘和竹席非常相像，这就是以物喻物。
同样在《咏史》文章中李商隐主要就是借助历史典故来表达自己对政治的感叹，使用了“琥珀枕”“齐威王”两个历史典故，突出唐文宗的重视贤能、勤俭节约。使用“青海马”来形容能够承担重大责任的人，青海马和为国效忠、辅佐君王的忠诚在功能上有很多的相似之处，都是为了主人能够鞠躬尽瘁死而后已。
2.在心理上存在相似性
说话的人和听话的人因为文化上的相同或者是同样的心理感官，对两件不同的事物产生了相同的心理感触，这就是意象心理上的相似性。李商隐的诗歌中借助想象或者是实际存在的意象，来和想要表达的寓意进行联系，让读者能够产生心理上的共鸣。如，在诗歌《柳》中李商隐写到在春天生机盎然的柳树，怎么到了秋天就变成了一副萧索的模样？李商隐就是借助了柳树在春天的生机勃勃和秋天的萧索进行了对比，从而隐喻自己的生活经历，在年轻的时候年轻有为，到了老年却是穷困潦倒。在年轻的时候，诗人充满了朝气，想要用凌云壮志朝气蓬勃的抱负实现自己的人生理想，却不想经过了人生打击之后，最终变成了穷困潦倒的模样，他的生活经历和柳树的成长环境有很大的相同之处。
在《蝉》中李商隐给蝉塑造了这样的形象――身居高位，孤高清苦，其身难保，徒劳叫声。自己的命运和蝉在很大程度上存在相似，自己品德清高，却是面对着穷困潦倒的境界，空有一腔热血，却是打动不了世态炎凉。
三、李商隐诗歌概念隐喻
1.人物的结构隐喻
李商隐诗歌中采用的人物结构隐喻主要是让两种界限不明确的事物进行概念上的叠加，用来代替另一种事物。最常见的主要是：（1）使用祥禽、瑞兽代表贤臣明君。在《重有感》中使用蛟龙、在《楚宫》中使用了长姣、在《咏史》中使用了青海马、在《当句有对》中使用了游蜂等。（2）使用秀木代表着美人、君子。如，在《日高》中出现了药、在《房中曲》中使用了松、在《闲游》中出现了荷花等。李商隐在进行意象隐喻选择的时候，主要是使用松、梅、莲花、猛马、骏马、麒麟、凤凰等，隐喻选择美好的美人、君子、明君等形象。
2.实体隐喻
实体隐喻主要是将我们的思想、情感、行为、事件等无形的概念看成了具象的事物，这样能够生动地传递感情。实体隐喻在生活中有很多的应用，如“我在幸福中长醉不醒。”这就是把自己的幸福进行了实体隐喻，好像就是喝醉了酒的感觉，宁愿沉醉其中不能自拔。李商隐在进行描述的时候，采用了很多的意象来表达自己在生活、政治中的失意，如在《夜冷》中使用败荷表达了自己的失意，在《滞雨》中使用残灯，在《燕台诗四首》中使用蜡烛，在《夜雨寄北》中使用西窗烛等。诗人在描述自己的感情的时候，对周围的事物就有很多的把握，周围经常出现的事物能够很好地代表着诗人的情感，这就是常说的借物言志。
在实体隐喻中容器隐喻较为常见，主要是因为人体本身就是一个容器，对周围的事物也可以看成独立的容器，这样在进行情感表达的时候，就很容易将难以描述的事件进行汇总归纳。李商隐将很多的自然界事物当作了容器，如，在《安定城楼》中的绿杨枝外、《风过伊仆射旧宅》中的败荷、《隋宫》出现的垂柳、无题中出现的重帷深等。
3.空间比喻
空间比喻主要是将空间的事物放在非空间概念中，这样就能够通过空间概念总结非空间概念。空间隐喻具有自身的特点，主要是通过一个一个的空间隐喻作为基础，构建很多的概念，具有很强的系统性，它的产生并不是任意的，而是在丰富的文化经验和物理经验的前提下产生的。空间概念主要是在人们现有的理解能力之上，通过对社会地位、生存状况、生活、时间等进行一定的了解之后，将难以表达的抽象概念进行描述，从而表达自己的意思。
如，李商隐使用“上”隐喻时间较早、社会地位较高、理想状态较好。在时间较早中使用“上”主要是在《韩同年新居饯韩西迎家世戏赠》中出现的“千骑军翻在上头”。在表达社会地位较高的时候，也经常使用“上”，如，在《韩碑》中出现的“表曰臣愚昧死上”和“誓将上雪列圣耻”，在《访隐》中出现的“泉自上方来”，在《圣女祠》中出现的“天上应无刘威武”等。表达状态较为理想也会使用“上”，例如，在《少将》中出现的“上马即如飞”，在《重过圣女祠》中出现的“上清沦谪得归迟”，在《日高》中出现的“飞香上云春诉天”等。
李商隐的诗歌中以“下”进行隐喻也有所体现，“下”和“上”的状态相反，代表着生活状态不理想、社会地位较低、时间较晚等。在状态不理想中，经常使用“下”。如，在《井泥四十韵》中使用的“一日下马到”，在《闲游》中使用的“强下西楼去”，在《曲江》中使用的“玉殿犹分下苑波”等。表达社会低下的时候，也会使用下，如，《裴明府居止》中出现的“爱君茅屋下”，在《行次西郊一百韵》中出现的“下田长荆榛”“敢问下执事”，在《归来》中出现的“敢问下执事”等。
4.语义结构
在诗歌教学过程中通常都是应该有本体有喻体，但是在诗歌中因为条件的限制，经常是出现本体或者是喻体，从而含蓄地表达思想感情。（1）只有喻体没有本体。这种隐喻是李商隐诗歌中经常出现的隐喻结构，例如，使用美人难以嫁出去表达自己空有政治抱负。在《无题》（八岁偷照镜）中有很好的体现。诗歌中的表面就是写美丽动人的女子，不但情节高尚，勤学好问，而且生性活泼，很有魅力。但是到了出嫁阶段之后，父母却是不想把她嫁出去。随着生活和时间的流逝，姿容美貌的女子对婚姻生活也产生了一些忧虑。李商隐就是用美丽的女子来表达自己不被重用的现实。自己同样具有优秀的文采和高尚的情操，却是难以得到赏识，在政治上一直不顺利。使用黄昏、落花、莺、蝉等表达自己的现实感慨。如，在《桂林路中作》中使用蝉和空花枝表达自己的郁闷，在《乐游原》中使用黄昏表达自己年老不得志等。（2）本体和喻体一起出现。本体和喻体一起出现在李商隐的诗歌中比较少见，我们在进行李商隐诗歌阅读的时候，需要细细品位，才能够体会其中的隐喻。如，在《过伊仆射旧宅》中描写的“幽泪欲干残菊露”，《临发崇让宅紫薇》中的“秋庭暮雨类轻埃”，《赠郑处士》中的“浮云一片是吾身”，《锦瑟》中的“沧海月明珠有泪”，《陈后宫》的“茂苑城如画”等都是本体和喻体共同出现的。
5.喻体特征
李商隐诗歌的隐喻具有典型的特征，主要体现在以下方面：（1）喻体大多是哀怨感伤美丽纤柔的。他们高洁美好，但是却是不断地在接受着社会环境和自然环境的严重摧残，它们想要反抗却是无力反抗也不能反抗。主要体现了诗人具有高尚的情操，才华横溢，但是家族、爱情、理想方面都接受了严重的打击，一生坎坷。（2）诗歌充满了多义性和朦胧性。诗歌之间的隐喻主要是二者之间存在很大的相似程度，或者是心理相似或者是物理性相似，而这些相似都是主观判断的，可能二者之间相似很少，也可能相似很多。所以，李商隐使用了有本体喻体和没有本体的隐喻，这样就让诗歌充满了多义性和朦胧性，在解读的过程中产生了多种含义。（3）具有新颖性和创新型。李商隐的诗歌在进行隐喻的时候，增加了隐喻的形式和内容，让原本没有关系的事物进行了联系，从而提高了隐喻的新颖性和创新性。
李商隐的诗歌具有很强的特点，是晚唐时期典型的代表。李商隐在选择意象的时候，主要是人物类、建筑类、动物类、自然景观类等，隐喻主要是进行了结构隐喻、实体隐喻、空间隐喻等，丰富了文章意象的内容，提高了隐喻的深度，对现代诗歌具有很深的影响。
篇6
关键词 泰戈尔 儿童心理 职业理想 主题思想 误读
中图分类号：I106
文献标识码：A
人教社中职语文教材“基础模块”上册第四单元“职场起点”的教材和教参对印度诗人泰戈尔的散文诗《职业》的导读和解析产生了严重误读，因为题为《职业》的儿童散文诗和作者的职业理想毫无关系。这种误读不仅把充满文学意味的诗歌庸俗化和实用化，而且会对教学带来不利的影响。重要的是，这样的误读竟然能进入由“人民教育出版社课程教材研究所”和“职业教育课程教材研究开发中心”编著，并由“全国中等职业教育教材审定委员会”审定的教材和教学参考书，实在是令人震惊。
课文并非直接选自泰戈尔的诗集，而是选自严凌君主编的《成长的岁月——我的学生时代读本1》（商务印书馆2003年版）。郑振铎译。” 严凌君老师在诗歌的前面加了一段提示：
“这孩子的理想一点也不远大，他只想做小贩、园丁和更夫，似乎很没有志气，很平庸，长大了这样活着似乎很没有价值。真的这样吗？职业对于一个人到底意味着什么呢？”
严凌君老师在《成长的岁月》里引入《职业》这首诗歌，并加上这样的提示是没有问题的，甚至是一个很妙的选择。因为他的目的很明显，他要通过这首诗歌引发人们对生活的思索：职业对于一个人到底意味着什么呢？记住，只是“引发”，而不是说诗歌本身就表达了这样的涵义。但严老师依然有一个小小的遗憾，他的起点出了问题，“这孩子的理想一点也不远大，他只想做小贩、园丁和更夫”，他把孩子的天真有趣的想法当成了“职业理想”。
严老师“失之毫厘”，教材的编著者却据此“谬以千里”。严老师只是想通过这首诗引发人们对成人世界，对生活，对于职业的思考，而编著者却完全偏离了方向。
在“课文导读”中，编者这样表述：
“课文借儿童的视角，阐释了对于职业的理解：小贩、园丁和更夫，这些看似平庸的职业，在孩童的眼中，却意味着简单、纯真、快乐和自由的生活。这些职业同样能成就一种诗意的生活方式。”
教学参考书中“课文分析指导”总述认为：
“课文是作者借孩子的心理表达自己对职业的认识和看法。在作者看来，做小贩、园丁和更夫同样是有志气的、有价值的表现。职业没有高低贵贱之分，只有情愿与否和是否为人们带来美好感受的区别。小贩甜美的叫卖声给生活带来了快乐；园丁辛劳的挖掘美化了人们的生活；更夫整夜在街上巡走给人们带来了安宁和幸福。同时，作者借孩子之口也表达出自己热爱生活和劳动人民的思想感情。”
我们从“导读”和“分析指导”中可以看出，编者认为，《职业》是泰戈尔借儿童的视角，阐释对职业的理解，借孩子的心理表达自己对职业的认识和看法，甚至是借孩子之口表达自己热爱生活和劳动人民的思想感情。也就是说，他们认为诗歌的主题思想就是表达泰戈尔的职业理想。可我们仔细看看，“导读”和“分析指导”中的这些充满理性的，崇高的关于职业的理解、认识和看法，哪一个是儿童的视角，哪一个符合儿童的心理，哪一个又是儿童的语言？况且，儿童从来不做价值判断，谙熟儿童心理和儿童世界的泰戈尔如果要表达自己的职业理想，却借助从不做价值判断的儿童心理来表达，岂不是舍本逐末？此外，我们从诗歌中根本看不到关于职业理想的表述，也无法通过语言分析出相关的内涵。也就是说，诗歌的主题根本就不是表达作者的职业理想。
我们从教参“课文分析指导”本身的矛盾和对比分析中可以看到更多误读的内容和细节。课文分析指导认为：
本课分三节。作者借孩子在一天三个时间段里的所见、所想、所愿，表达自己的特定思想。
我们来看编者对第一节的分析。
第一节是孩子早晨的所见、所想、所愿。
所见：小巷里小贩在欢快地叫卖，孩子喜欢听这叫卖声，表现了他喜欢这职业的心情。
所想：自由，无拘束，欢乐。这是孩子对小贩职业的认识和理解：按自己的想法叫卖，自由地无拘束地生活。‘他没有’的排比句形象地写出了小贩的自由和无拘束。
所愿：做小贩。“在街上过日子”，并模拟小贩的叫卖，说明孩子对小贩职业的由衷喜爱。
到目前为止，编者对文本的分析除了主观臆断地加入“欢快”和“欢乐”之外，还是很准确的。编者的分析认为，孩子之所以愿意是一个小贩，在街上生活，叫卖，是因为他认为小贩是自由的，无拘束的。这个分析非常正确，符合原文，也符合小孩的心理特征。也就是说，编者也承认，孩子所关注的是小贩这个职业的自由，无拘束，而并不是这个职业的其它的意义，与职业理想更是毫无关系。换言之，此分析并没有指向总述，反而使总述论断失去依据。
篇7
关 键 词：美 诗 乐 审美
作者简介：殷红仙，中科院寒区旱区环境与工程研究所
美是人类在历史性劳动和社会生活中形成的。美蕴藏在人类社会生活的每一个角落。人类从自身的现实生活中感受着美的存在。柏拉图提出：“美的本质就是美的理式，他认为现实中的一切事物的美都根源于‘美的理式’即‘美本身’。‘它是一切事物成其为美的那个品质。’‘这美本身，加到任何一件事物上面，就是那件事物成其为美，不管它是一块石头、一块木头、一个人、一个神、一个动作，还是一门学问’”[1]。虽然美学思想在人类社会活动中产生和形成的比较早。但是，作为一门独立的学科却是在十八世纪初开始的。美学之父鲍姆嘉通在他1735年发表的《关于诗的哲学沉思录》中，首次使用了“美学”这个概念。“鲍姆嘉通认为：美学对象就是研究美，就是研究感性认识的完善。他说：‘美学的对象就是感性认识的完善（单就它本身来看），这就是美。与此相反的就是感性认识得不完善，这就是丑’。‘美之教导怎样以美的方式去思维，是作为研究低级认识方式的科学，即作为低级认识的美学任务。’这就是说，作为低级认识的美学，它的任务就是研究感性认识的完善，也就是美学。”[2]鲍姆嘉通在认为美学是研究美的同时把艺术作为研究美的主要内容，他说：“美学是以美的方式去思维艺术，是美的艺术的理论。”[3]从鲍姆嘉通对艺术的论述来看，美学是离不开艺术的，而艺术则是为研究美学所服务的。
在中国早在两千多年前的先秦时期。就在诸子百家的典籍和史书中有了审美活动的记载。最早记载了有关美的是《国语》中的《楚语上》“伍举论美”的典故。从伍举对楚灵王的讽喻与进谏之言，“其有美名也，为其施令德于远近，而小大安之也。”“若敛民利以成其私欲，使民蒿焉忘其安乐，而有远心，其为恶也甚矣，安用目观。”[4]从这些论述中可以看出，中国美学思想与西方美学思想最大的差异就是：美是有功利的，美与善是密切不可分的。这也是中国古代美学最重要的特色，善与美是相通的。善即是美，美就是天人合一的自然境界，美与善是调和天、地、人、之间的关系，达到人与自然的和谐与完美。中国古代美学离不开美与善、礼与乐，以及仁的范畴。孔子认为道德、情操、人格的培养与其关系最为密切的是诗、礼、乐三者。因而，他提出：“兴于诗、立于礼、成于乐。”的美育思想。他将善与美容为一体，美与善的功效就发生了质的变化，同时行善就成了一种快乐，一种心灵的体验。在真正意义上感官达到愉悦，进入了“美善相乐”境界。那么诗、乐又是通过怎样的艺术视角完成美与善的审美过程，最终达到天人合一的最高境界的哪呢？
一、诗歌的起源与审美感悟
艺术是美的本源。美学家们认为中国美学最初产生和形成于春秋战国时期，先秦美学思想主要表现在天人合一的自然境界。提倡美与善的和谐统一，调和天、地、人之间的关系。人们认为先秦美学最初主要是依靠对音乐的创造和欣赏的观察而建立起来的。但是，早于音乐之前诗歌就已成为中国文学史最早的文学形式。诗歌的存在形式多种多样。同时它也是一门文学艺术。自从有了人类社会，因社会的发展审美意识也在人类潜意识里慢慢地形成和发展。从茹毛饮血的原始社会过渡到近代人这一漫长的时间里，人类在劳动过程中逐步形成了自己的语言。“鲁迅在《门外中谈》中说：‘我们的祖先原始人，原是连话也不会说的，为了共同的劳作，必须发表意见，才渐渐的练出复杂的声音来，假如那时大家抬木头，都觉得吃力，却想不到发表，其中有一个叫道‘杭有’，那么，这就是创作;大家也要佩服，应用的，这就等于出版；倘若用什么记号留存下来，这就是文学；他当然就是作家，也是文学家，是‘杭有杭有派’。”[5] 从鲁迅的描写中我们不难看出，古歌谣是先民们最早的艺术创作。艺术又与美学有着千丝万缕的联系。在劳动之余、狩猎获胜之后，先民们开始用简单的舞姿和欢呼进行庆祝，同时在劳动实践中产生了口头歌谣。先民们在集体劳动中喊出来的号子，是直接为劳动生产服务的。“而为了协调动作而产生的劳动节奏，就成了诗歌节奏和韵律的基础。后来进一步发展，在这种单纯呼叫的基础上，加进能表达人们心志或感情的语言成分，这就成了真正的诗歌。”[6]然而原始的诗歌在形式上它并不是独立存在的，而是同音乐、舞蹈结合在一起的。“《吕氏春秋·古乐篇》里说：‘昔葛天氏，三人操牛尾，投足一歌八阙。一曰载民，二曰玄鸟，三曰遂草木，四曰奋五谷，五曰敬天常，六曰达帝功，七曰依地德，八曰总禽兽之极。’葛天氏是传说中古代帝王的称号，‘操牛尾’是指舞蹈时手里拿着作为牛尾的道具，‘投足’指舞姿所表现的奋发振起之状，‘八阙’指八支曲子。”[7] 通过这些描述在这里我们了解到当时的诗、舞、乐三者是相结合的。初民们用自己的歌舞形式抒发着内心的欢乐与痛苦。经过了长期的发展时期之后，诗、乐、舞才逐渐分开各自成为独立的艺术。
马克思在对美的论述中认为：“劳动创造了能够欣赏美的人。‘一方面，随着对象性的现实在社会中对人来说到处成为人的本质力量的现实，成为人的现实。因而成为人自己的本质力量的现实，一切对象对他来说也就成为他自身的对象化，成为确证和实现他的个性的对象，成为他的对象，……另一方面，即从主体方向来看：只有音乐才能激起人的音乐感；对于没有音乐感的耳朵来说，最美的音乐也毫无意义，……社会的人的感觉不同于非社会人的感觉。”[8]
马克思认为劳动创造了一切，劳动也创造了能够欣赏美的人。因此艺术美来源于人类自身的生活与创造。黑格尔说：“艺术家创造所依靠的是生活的富裕而不是抽象的普冷观念的富裕。在艺术里不像在哲学里。创造的材料不是思想而是现实的外在形象。”[9]艺术家为了使读者对自己的作品能够达到共识并得到情感上的交流，艺术家们便在生活的实践中培养对生活的感情。使欣赏者对作品产生共鸣，同时感受到艺术家的激情，使欣赏者在情感上最终得到审美感悟与体验。
美学史家刘纲纪先生认为“情感的表现是中国古代艺术哲学的核心。[10]”中国古代诗歌凝炼了语言的精华，用很短的语句抒发出作者情感。打动人的心灵，唤起人的美感。使人的心灵更为圣洁、更为真诚、更富有审美意境。最终达到天人合一的境界。“中国是一个诗的国度，在数千年的文化传统中，中国古典诗学以其独有的审美趣味，形成了一个博大精深的美学体系，对世界诗歌的发展产生了积极而又深远的影响。”[111] 使诗歌流存形势更加丰富多彩，人们通过诗歌的形式抒发着自己的喜、怒、哀、乐。同时产生了艺术的审美体悟，情感体验得到了升华。审美既是一种内容丰富的情感体验，同时也是一种高级的思维过程。孔子认为把握审美体悟可以直达仁义，把人的个体心理经验与社会伦理统一起来，是其最终产生审美体悟的作用。孔子说：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”经常的健康的审美活动，可以提高人的精神境界，净化人的灵魂。诗歌和音乐对人的精神世界的影响依靠的是艺术的感染力。美是通过艺术的感悟而产生的一种心灵体验，它是无法用语言能表述清楚的一种人体感官的愉悦和。
在这里诗歌与心灵的感悟有了一个共同点，那就是诗歌中喜、怒、哀、乐是心灵也就是情感振荡的结果。更是对艺术审美的体悟。从美学角度来看，美学是以美感为中心的研究美和艺术的科学。人类的审美感和艺术美都是来自于审美体验与感受。美学最初就是研究人类的感性认识的一门科学。人的生命本体，受到外界事物的诱发，以及由此引起的情感摩荡而导致艺术精神和审美体悟的生发，本来就是人更为圣洁、更为真诚、更富有审美意境的存有方式，是生命本体至圣至神的必需。作者从诗歌的创作和灵感中找到心灵的振荡与碰撞，同时呼唤人们审美意识的复苏。引导人类的实践创造活动、追求美好的未来、推动人类社会的进步和发展。
二、诗与乐在中国古代美学中所产生的作用
在诗歌的起源中我们了解到诗、乐、舞三者最早是相结合的。虽然经过了漫长的发展阶段后，它们各自形成了自己独立的艺术。但是，诗与乐始终保持着相互依存的关系。在我国古代美学中，关于“乐”与“诗”的理论，就有很多记载并占有极为重要的地位。
“乐”在古代是与器乐歌舞合为一体的。在孔子之前的典籍中有关“乐”的记载通常是与“德”有关系的。这在《左传》文公七年记载晋郤缺向赵宣子提到《夏书》中的话，就阐述了“九功之德，皆可歌也”的看法：“《夏书》曰：“戒之用休，董之用威，劝之以九歌，勿使坏。九功之德皆可歌也，为之九歌。六府三事，谓之九功。水、火、金、木、土、谷，谓之六府，正德、利用、厚生，谓之三事。又而行之，谓之德礼。无礼不乐，所由叛也。若无子之德，莫可歌也，其谁来之？盍使睦者歌吾子乎？”[12]晋郤缺教赵宣子如何做盟主，通过歌“九功之德”，在加以“礼”，就可以使诸侯都归附，没有叛离的人。虽然这不是专门论“乐”的问题，但他明确地认为“乐”是用来歌“德”的。可见，在中国古代“乐”与“德”是不能分开的。“一方面‘乐’于感官享受有了更明确的联系；另方面它又保存了原来的神圣严肃的社会意义，只是这种意义在‘乐’作为一种艺术活动的情况下，已经开始同远古的图腾巫术活动分开，在先秦理性精神的洗礼中变而为对道德伦理和政治意义的强调。”[13]在先秦美学对“乐”的论述中，我们可以看到“乐”是美与善的统一。它协调着人与人之间的关系以及君王与人民之间的关系。同时“乐”已超越了自身作为简单的歌舞形式存在于远古祭祀活动中的一种形态。而是通过欣赏者自身的感性认识将“乐”提升到一个高度，成为艺术。最终成为审美价值趋向。
另外从较早的文献记载中“诗言志”的说法就见于《左传》襄公二十七年。还见于《尚书·尧典》。记载了舜：“诗言志，歌永言，声依水，律和声；八音克谐，无相夺伦，神人以和。”[14]的说法。这是最早对诗有记载的典籍。从中我们可以看出，在当时的诗最主要的作用与“乐”是相同的，是在宗教性、政治性的祭祀和庆典的仪式上祷告上苍，颂扬祖先、记叙重大历史事件功绩的唱词。这些由祀礼而生的“诗”在《诗经》的《颂》和《大雅》中可以看到。如：《周颂·清庙之什》中的《清庙》、《维天之命》等等。直到《国风》之后产生的诗，才开始具有抒发个人感情的真正意义上的诗。通过史书的记载我们不难看出，先秦之前的“乐”与“诗”他们都是为远古的图腾巫术、祭祀、祷告上苍、颂扬先祖的活动所服务的。
当诗、乐从祭坛和祷告中走出来，变为大众所认可的文学和艺术之后。诗、乐也就具有了审美的功用作用。美学理论是离不开艺术的。在中国古代美学中涉及最早的就是诗、乐、舞三者的结合。诗、乐、舞经过了漫长的发展阶段后，各自形成了自己独立的艺术。然而，从孔子之后诸子百家们在他们的论述文章中对诗、乐的探讨更为广泛。在这里守先对诗、乐情有独钟的当数儒家的鼻祖孔子了。在孔子时代诗乐是结合的，孔子虽然论诗乐分别有侧重。但是，孔子认为诗乐是相通的。孔子在他的《论语·为政》中论述《诗经》这样谈到：“子曰：诗三百篇，一言以蔽之：思无邪。”[15]孔子说：《诗经》用一句话来概括就是“思无邪”。孔子用“思无邪”概括了《诗经》的内容上的特征。他认为《诗经》的内容是正的，没有邪的。“思无邪”做为诗歌的创作者，他在创作过程中所表达的思想内容应该是正的，而不是邪的。另一方面，孔子主张善和美的统一。在《论语·八倄》篇中说：“子谓《韶》，尽美矣，又尽善也；为《武》，尽美矣，未尽善也。”[16]他认为《韶》尽善尽美，而《武》则没有尽善。《韶》是舜乐，赞美舜具有圣德而得以禅让，《武》是周武王乐，内容是武王通过武力得到天下，在孔子看来这是没有尽善的行为。孔子更赞赏舜的德行。
孔子认为的美与善在今天看来就是我们所谈论的道德与审美《论语·阳货》篇中：“子曰：小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名”。[17]孔子的这几句话概括了诗的作用。他认为《诗经》中不但有事君、事父，之道，还可以学到很多道理，并且还可以抒发自己的情感。孔子对《诗经》情有独钟。他对《诗经》有着高度的评价。对《诗经》的发掘和编撰也有着自己独到的见解，并且在音乐方面也有着很高的造诣，孔子认为“兴于诗，立于礼，成于乐”的思想对后世具有很大的影响。“孔子为什么有无穷之乐？因为他的精神已超越现实利害关系的束缚，也不为某种目的所驱使，人生的一切在他那里已经审美化、艺术化，道德已和富贵名利切断关系而进入形而上学的自由境界，或者说，孔子的道德经过提升而具有审美属性（超功利性与愉悦性），因而与美合为一。”
孔子是中华民族审美文化的奠基者和开拓者，他所追求的人生理想境界不是道德的、宗教的，而是审美的。从孔子开始诸子百家们对诗、乐都有自己的论述及见解。孟子传承了孔子的审美思想，他从心理和社会两个方面发挥了孔子的仁学思想。孟子认为心是一切德性、善行、事功的总根源。以礼乐教化为主思想为主的荀子，他根本的出发点就是“性恶说”，他认为“因为人性之恶，圣人才制礼作乐以节制以养之，变性恶为性善，社会才能和谐有秩序，因而礼乐教化必不可少。荀子曰：‘夫乐者，乐（le）也，人情之所不免也，故人不能无乐’。说明是人的情感生活的必须和目标。”[19]在这里我们无论谈到孔子、孟子还是荀子的思想。他都有一个共同点就是诗乐的功用就在于审美，通过诗乐使人们的思想得到净化最终达到天人合一的最高境界。诗、乐作为艺术同时也作为审美功用的一个组成部分，它对后世具有着深远的影响。
三、体现审美功用的诗与乐
千百年来。从先秦开始中国古代美学就从诗歌开始，将人类的情感体验通过诗歌的形式表达出来。因此在最早的诗歌典籍《诗经》中就有了表达和抒发人民内心感受的诗句。从我们对《诗经》的了解中认识到。《诗经》共分为风、雅、颂三个部分，而且风、雅、颂是指音乐的分类。《诗经》时代的作品还保留着歌、舞、乐三者结合的特点。它主要的功用就是与乐、舞结合抒发人们的内心感受，在咏唱的过程中表达自己的喜怒哀乐。这种咏唱形势对后世的诗歌创作起到很大的影响。《诗经》的语言赋予音乐美，这种音乐美来源于它的用韵。《诗经》的用韵自然和美。对后世的诗歌韵律的形成和产生具有深远的影响，如《诗经》中的双句用韵最终成为了我国古典诗歌用韵基本形式。在先秦时期，诗都是配合乐曲吟唱的歌辞（词），所以诗即是歌。从其意义来命名，称为诗；从其声音来命名，称为歌。不配合音乐而清唱的，称为“徒歌”，或曰“但歌”。汉武帝建置乐府以后，合乐吟唱的诗称为“乐府歌辞”，或曰“曲辞”。后世简称“乐府”。从此以后，“诗”成为一种不配合音乐的文学形式的名词，与“歌”或“乐府”分了家。
然而，在这里我们不是要讨论《诗经》的具体内容以及它的存在形势。我们今天最主要的是通过了解《诗经》，来探讨诗与乐在古代美学中它所体现的审美功用。有人认为美学研究的对象是美，美学就是关于美的科学。但是，在研究美学的同时又离不开艺术。持这一观点的人又提出将艺术学与美学区分开来。这样就将美学界定在一个狭隘“美”的现实美学当中。但是，以马奇、朱光潜为代表的学者认为美学就是艺术哲学。他们认为：美学就是艺术观，是关于艺术的一般理论。它不只是研究艺术中的部分问题，而是全面地研究艺术各方面的理论；它不只是研究部门艺术的理论，而是概括各个部门艺术的一般理论。它的基础问题是艺术与现实的关系问题，它的目的就是解决艺术与现实这一特殊矛盾。艺术是研究美学的根源，美学必须以艺术为中心，美是通过人类自身心灵感悟和体验中得到的一种和愉悦。艺术本身就保留着这种功用能力。
“中国的诗自古以来就离不开声律和节奏，诗虽有语言构成，却有很强的音乐性能，并且‘诗’虽然是语言艺术，但儒家一直把它当做道德教科书。”[20]孔子在他的一生中致力于教书育人，他以诗书礼乐授徒。他将“兴于诗，立于礼，成于乐”三者有机的结合，将三者简化为道德与艺术的关系。也就是道德与审美的关系。虽然诗乐二者有很大的区别，但是这二者从属都是艺术，都具有审美功用趋向。从现实生活来看，道德与审美都是为了提高人类本身的素质，创造社会的文明与发展，最终达到人类与自然和谐的境界。
孔子提倡学诗，认为诗可以激发人的感情和兴趣，提高人的道德修养，增加知识，提高认识。他说：“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。”孔子的这段话是对诗歌的分析，同时也是对所有艺术地分析。孔子对诗的分析和认识体现了诗的重要性。兴：朱熹注“感发志意”，既感动激发人的心情意志，这是一种感性的方式，是诗歌特有的方式。观：“考见得失”通过诗歌可以看见社会政治的盛衰。群：汉代孔安国注“群居相切磋”人们读诗互相切磋，共同提高修养，可以和谐相处。怨：怨刺，提出批评。《诗经》中有不少怨刺诗。在这里孔子首先提到的诗的情感教育，接着就强调诗的道德作用。孔子还认为鉴赏诗首先要懂得诗的审美特点，其次要有一定的审美能力。因此，我们可以从孔子的美学思想中体悟到，中国古代美学思想的传承与发展离不开诗与乐审美功用。
小结
综上所述，探讨中国古代美学，目的是为了了解中国的美学史，更是为了将中国的传统文化和古代文明传承发扬下去。从中国的美学发展史中不难看出早在几千年前，美与善就在我们祖先的生活中体现出来。当人类意识到诗歌与音乐能够激感、抒发苦闷的那一刻起，艺术也就随之产生。艺术是美的根源，它可以引导和提高人类的感官意识。从而达到审美的境界。当人的审美意识与艺术达到相结合的那一刻，人类的审美体验、感官以及潜意识中的美感都形成了自由与快乐的心灵体验。在中国古代美学中最为值得探讨的是，诗乐与仁义的结合、美与善的结合、人与自然的结合。当这一切成为一个和谐与完美的境界时。社会文明就会得到发展，达到天人合一的自然境界。诗情画意的自然环境，是人类所向往的美好生活。这就是美的功用所在。
在了解中国古代美学的过程中，深深体会到中国古代渊源流长的文明，是与我们祖先留下来的艺术瑰宝分不开的。孔子对《诗经》的编纂收集和他对诗经得情有独钟，体现诗歌对人的情感激发以及对人的道德修养的培养起到了很大的作用。中国古代美学最重要的特色，就是善与美是相通的。善即是美，美就是天人合一的自然境界，美与善是调和天、地、人、之间的关系，达到人与自然的和谐与完美。中国古代美学离不开美与善、礼与乐以及仁的范畴。
大千世界虽然千姿百态，但审美现象是一本万殊的。孔子从“仁”的思想出发，认为一个人的成长，需要以“仁”和“义”来武装。他以“松柏”来做比喻：“岁寒而后知松柏之后凋也”（《论语·子罕》），赞扬了在社会大变迁的过程中，应当保持自己的独立的人格，顽强挺立，不屈不挠，从而为中华民族留下了一个永恒的经典性的精神意象。 孔子认为，礼乐生活的目的在于个人的修养，在于提升人的精神境界。它能激发人投身到国家的建设和国家的治理中去。我们在欣赏艺术的同时就会领悟到艺术的美，艺术给人以激情于享受的心灵体验。使人的思想得以升华。对于个人的修养也起到了一定的作用。
总之，通过对中国古代美学的分析和了解，我们知道音乐与诗歌是人类在生活中抒发喜怒哀乐，并且使心灵得到体验与震撼的美的根源。因此我们更应该在现实生活中用心去了解社会，用一颗善与美的心去感受自然的美。体悟人与自然的和谐，最终使我们的社会达到和谐完美。
参考文献
[1]1、2、3、4甘霖《美学原理》17、23、6、4页
[2]5、6、7周慎先《中国文学十五讲》1、2 、页
[3]8、9董学文《美学概论》20、27页
[4]10、刘纲纪《中国古代美学史》
[5]11、刘清华《英美意象派与中国古典诗歌》
[6]12、13、刘纲纪《中国美学史》104页
篇8
各位领导，各位同仁：
今天的江宁天朗气清，惠风和畅；今天禄口小学的校园曼妙多姿，诗意盎然。因为校园独特的魅力，因为一种致远诗香的凝聚，因为各位领导不辞劳苦，诸位文朋诗友风尘仆仆，带着对教育的关爱，缘于对中华诗词的虔诚，怀着对"中国梦"的向住，汇集于"国中首善之地"的江宁，参加"南京市诗教进校园工作经验交流会".
南京十二中是一所历史悠久具有深厚文化底蕴的百年名校；是一所座落在狮子山麓，绣球湖畔，挹江门旁，桃园故里的一朵奇葩；是一所励精图治、发展迅猛、校风严谨、设施完善、质量上乘的耀眼明星。我校把拥有"国际视野、民族灵魂、健康信念、卓越潜能"现代都市人，作为培养目标，结合我校实际，在省、市诗词协会，特别是在南京钟山诗词研究会的关怀、指导下，于2009年4月10日正式成立了"桃花雨"诗社，开始了"诗教进校园"活动，吸引了众多酷爱诗歌的师生走进了诗歌的艺术殿堂。5年来，我校在这方面做了一些的工作，取得了一定的成绩，现将有关工作向各位领导，各位同仁汇报如下：
一、"诗教进校园"是校园文化建设的需要
马卡连柯说："教育是诗一样的事业。"教育与诗、诗与校园中的人有着天然的永远割不断的联系。作为一名教育工作者，我常怀赤子般的虔诚，在心底追索，冥思，叩问。我理想中的未来学校应该是怎样一番景象。在那里的学生们应该有怎样一种精神面貌和求知状态；在那里工作的教师应该有怎样一种职业心态和学术水准；在那里管理的校长应该有怎样一种人格境界和智慧层次。我觉得，诗歌绝对可以使我们获得对世界最好的理解。
中国是诗的国度，第一部诗歌总集《诗经》问世迄今已将近三千个春秋，在漫长的历史长河中孕育了灿若繁星的诗家词人，产生了题材多样、风格各异、汗牛充栋的作品。从一腔爱国情，上下求索的屈原到"采菊东篱下"的陶渊明；从"俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月"的浪漫主义诗人李白到"安得广厦千万间，大庇天下寒土俱欢颜"的现实主义诗人杜甫，给我们留下了太多回味。同时为我们的语文教学提供了宝贵的营养。
当今世界，文化与经济和政治相互交融，在综合国力竞争中的地位和作用越来越突出。以先进的诗词文化力量，陶冶、提高青少年的素质，培育民族精神是非常必要的。可以说，诗教进校园，是时代的趋势，是国家发展的必然，更是学校文化建设的需要。
二、"诗教进校园"是学生成长的需要
我校与南京钟山诗词研究会友好合作多年。众人拾柴火焰高，在钟山诗社老师的关心支持下，诗社小会员们已经初窥诗歌门径，在诗歌创作的道路上迈出了坚实的脚步，读诗、赏诗、写诗的氛围初现端倪。
1.成立"桃花雨"诗社。
我可以自豪地说，我们十二中是有着丰厚文化底蕴，饱含着浪漫的诗歌因子，蕴藏着深厚的文化内涵的地方，她是文学的土壤，更是诗歌的高地。尤其秋天的十二中校园是浪漫的，每一缕温热的风都仿佛写满了诗意。见证了的约翰马吉图书馆在秋意的浸染下是深沉的，但他依然知诗意、解诗情、悟诗意、入诗境。
唐代诗人苏F《杂曲歌辞？桃花行》"桃花灼灼有光辉，无数成蹊点更飞，为有芳林含笑待，遂同温树不言归".我校的"桃花雨"诗社取名既有校址座落在狮子山麓，绣球湖畔，挹江门旁，桃园故里之因；更有"灼灼爱心催开桃花朵朵，朵朵桃花点缀诗意校园"之意。
2.编辑《江潮》校刊诗歌专辑。
从2009年到2014年我校学生在《南京诗词》上发表了近300首古体诗，在《南京晨报》《扬子晚报》《金陵晚报》《七彩语文》《语文教学与研究》等报刊杂志上发表了近百首古体诗，在《阅江潮》刊物上更是发表了"迎青奥"庆祝建党、建国活动，赞颂家乡南京的诗歌有两百首之多。5年来，我校学生共发表诗词近600首，均汇编成册，极大地激发了广大学生的读诗、赏诗、写诗的积极性。
3.开展丰富多彩的诗教活动。
我校36名桃花雨诗社学生2013年1月22号参加《南京电视台？咏春》栏目的现场制作节目。为庆祝建国65周年，我校"桃花雨"诗社还拍摄了诗歌朗诵《祖国啊，我亲爱的祖国》MTV,上月24号，我校还承办了鼓楼区"‘圆梦中华’金秋诗会"等大型诗教活动。成为了"南京市校园诗教实验基地".多次获得了省市"诗教工作先进集体"的称号。我校的诗教活动所取得的成绩，让学生、家长、老师备受鼓舞。
4.编制校本课程。
为了实现诗词教学的可持续化发展，2013年11月集大家智慧的校本课程《诗歌漫话》面世了，它共有5章20节，每节内容后都配有"思考和练习",供学生自学和课堂教学之用。全册内容约3.5万字。校本课程《诗歌漫话》的面世，应当说它是我校诗词教学的一个里程碑，不仅能系统规范地教给学生关于诗歌的基本知识和技能，同时还能激发学生们的创作热情，让他们愿意去尝试，在尝试中初步了解诗歌意象，掌握诗歌鉴赏的基本方法，品味祖国深厚灿烂的文化，感受诗词的魅力，砥砺他们遣词造句的能力。
《诗歌漫话》经过学生、教师、诗教专家等方面人员一年来的学习、研究、使用，共收到近30条反馈意见和建议，逐步总结出了校本课程使用中急需解决的四方面的问题： ①章节编制体例混乱，没有统一规范的格式。②教材中诗歌作品的举例缺乏典型性，且前后重复。③章节的设定标准不一，逻辑不清。④教材中每个概念的解释应按照先概述，后举例，最后展开的步骤确定。2014年暑假围绕这四点不足，编写组开始了对校本教材的正式修订，直至前几天，最终定稿成现在的7章29节内容，约5.5万字。修订工作除了得到校本教材编制小组全体同仁的通力合作外，还特别得到了南京钟山诗词研究会的卢贤明老师、孙振国老师以及江苏省教育报刊社蒋新生主任的大力支持，不久将有河海大学出版社正式出版。从此，我校的诗教工作将走向规范化、课程化、校本化。
三、"诗教进校园"是学校教育的需要
1.诗歌是最浪漫的表达。
浪漫是一种境界。教育是一项宁静而鲜活的事业，如果没有浪漫作陪，那将会是孤独的。不管你有多少朋友，多少亲人，你绝对体会不到清影孤灯时的浪漫。好比当你走在漆黑的夜晚，别人都会觉得害怕，而浪漫的人会觉得田野里青蛙的叫声很美，草儿很芬芳，天上的月亮很皎洁，人的心情也会温柔如水，而没有一丝恐惧。浪漫是一种情怀。教育是花的事业。人们常说，一花一世界，读一朵花以悟些生命的道理，花就浪漫了，人也就浪漫了。中国人浪漫表达的主要形式是琴棋书画，诗词歌赋，尤以诗最为主要，最为直接。
浪漫不是万能的，没有浪漫是万万不能的。教育是一场心灵的对话。德国的哲学家雅思贝尔斯说："教育就是一棵树摇动一棵树，一朵云推动一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。"教育中的喜怒与哀乐，抱负和寄托，传承与创新，有了浪漫，才不至于崩溃、不至于纠结。
2.诗歌是最好的教育。
我校高度重视诗教工作，不是为了把同学们培养成为诗人，而是要让同学们成为具有诗人气质的人，以期达到"以诗育德、以诗启智、以诗塑美"的目的。我校校刊《江潮》顾问著名作家叶兆言说："纵观中外，第一流的学问恰恰都是有诗人气质的人完成的。……诗人气质绝非只有诗人才有，这是一种难以用语言描述的东西……诗人气质不仅造就了第一流的诗人，还可以产生第一流的艺术家，产生第一流的政治家和商人，产生第一流的军人和运动员。自然科学和人文科学在诗歌精神下可以对话，大科学家本身就是一首诗……"
我相信，诗歌能使人性更加敞亮，诗意能让人生更加高尚！在学生的心田里种下诗歌的种子，让诗意在学生的心里开花结果，从而形成学生审美的人生态度和热爱生命的气质，获得超越的素质和力量，这应该是教育者与生俱来的责任。可以说，诗歌本身就是最好的教育。
3.诗歌是人生最优雅的姿态
我校"桃花雨"诗社的小诗人们在阳光和雨露的滋润下，在微笑园丁的灼灼爱心之中像花儿一样自然生长，盛开艳丽的花朵，结出了丰硕的果实：
"五洲朋友聚南京，盛会春风暖客心。青奥彩旗花里笑，五环闪烁放光明。"（初一（4）班 吴凡《七绝·迎青奥》）
"飞蝶舞人前，花开草木鲜。小河鱼戏水，春色满桃园。"（初二（6）班黄颖《小桃园之春》）
"争春桃李未言休，出浴花仙溢彩流。琼蕊风雨润初开，美人醉卧海棠柔。叶舟十里诗香遍，碧水一滢琴曲悠。抱月台阁花恋月，莫愁湖女亦莫愁。"（初二（4）班 吴焱《莫愁？海棠？诗香》）
"春风抚江水微颤，细雨润林叶愈繁。心已铭刻凌云志，血正托浮梦想帆。"（初二（5）班余金涛《春之帆》）
小诗人笔下的"春风"、"春花"、"春雨"等都闪耀着一种诗性的光辉，读之如沐春风，如沁花香，如浸春雨，给人以宁静、清新的享受，美的启迪和陶冶。
各位领导、各位同仁，我们开展诗词进校园活动，是智者的妙手点化播下了一颗希望的种子，是先辈的辛勤浇灌催绿了一片贫瘠的荒滩，是文明的希望，是素质教育的载体，是民族精神的温床。我们将再接再厉，继续深入开展"诗教进校园"工作。
我衷心希望，我们的校园能够成为诗歌的圣地，成为诗坛上一片湛蓝的天空，成为文学的一片芳草地。我认为这是诗歌的荣幸，是我们十二中的荣幸，也是我们文朋诗友的荣幸，更是我们所处时代的荣幸！
篇9
一、阅读教学中儿童诗教学渗透的意义
儿童作家樊发稼曾经说过：“诗歌天然地和儿童有着契合关系，他们的想象方式、表达习惯和认知渠道，都有着诗的品质，所以这样的诗句肯定可以成为儿童内心的容器，可以成为儿童认知世界的道路和拐杖。毫不夸张地说，一首契合儿童心性的好的儿童诗，可以为一个人的一生抹上色彩，烙上一重烙印，带来一种节奏。”既然儿童诗在儿童的成长过程中发挥着如此重要的作用，那么我们教师就必须重视在小学阅读教学过程中渗透儿童诗教学，从而帮助他们直观地去理解和感知世界。
有研究表明，儿童的思维与成人的思维不同，在十二岁之前，他们中的大多数人还没有形成完整的逻辑思维模式，只是较为直观地感知世界，对于世间存在的一切东西都赋予他自己所理解的意义，将所有物体都人格化，按照自己的思维来阐释世界。比如说，在他们天真单纯的眼睛里，看到的星星是眨着眼的，月亮是微笑着的，树在风的作用下是在向人们鞠躬问好的。在这些他们以自我为中心感知的世界里，一切都是美好的、充满诗意的。鉴于儿童的这种与诗相通的思维方式，我们在进行阅读教学时就可渗透一定的儿童诗教学，这样有助于保护学生的天性，陶冶他们的情操，开启其创造力和想象力。同时，儿童诗的涉及领域较广，可以帮助生活阅历浅的学生或直接或间接地获取新知识，从而丰富他们的精神世界与生活。
二、儿童诗教学对于儿童审美能力的培养
我们在教学过程中，要想将儿童诗教学贯穿于学生成长发展的全过程中，就必须意识到儿童诗对于学生审美能力培养的重要性。美是很多人都喜闻乐见的，学生也不例外，美的东西会在一定程度上激发学生的学习兴趣，使他们通过感知诗中的美好形象进而进入诗所描绘的情境。
笔者认为，通过儿童诗教学培养学生的审美能力有助于开启学生的诗性，为他们打开一扇想象之门。首先，教师可以利用儿童诗的语言魅力培养学生的审美能力。例如儿童诗《我想》，语言极富韵律美，读起来朗朗上口，其中“我想把眼睛，装在风筝上。看白云多柔软，瞧太阳多明亮，望呀，望――蓝天是我的课堂”，这些优美的句子会让学生产生无限的想象，提升自身的审美能力。诗中“悠”“长”“望”“飞”这些动词的使用，既准确又形象。其次，儿童诗能够唤起学生的各种感知能力。儿童诗所体现出来的强烈的艺术感染力和诗情画意都能够唤起学生的感知能力。最后，在儿童诗的阅读教学中，教师还应该启发学生的思维，传授学生新知识，开阔他们的视野。徐守涛在《儿童诗论》里就曾这样说过：“儿童诗应该在这个层面上彰显教化的功能――在呵护纯净、透明的童心之时，小心翼翼地点燃沉睡于童心中的文明基因，拂拭覆盖在童心之上的懵懂和混沌，在他们所能感受所能体验所能认知的范畴内，让他们在轻松、享乐的阅读中，在潜移默化的审美氛围中，让教化像和煦的春风一样伴随他们茁壮成长。”
三、指导学生写儿童诗的教学策略
1.带领学生朗诵诗歌，提高学生的朗诵水平
在小学语文教学过程中，我们不难发现，要想让学生把握和理解好诗歌语言，就需要教师带领他们进行反复的诵读。俗话说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”由此可见，带有一定感情的诗歌诵读可以帮助学生理解和把握儿童诗的情感、意境和语言，也能够帮助学生通过诵读爱上儿童诗，激发他们创作的欲望。教师可以组织学生进行儿童诗的朗诵，充分发挥学生的天性，还可以让学生自己选择感兴趣的方式进行朗诵。例如在教学《乡下孩子》时，就可以引导学生以调皮的口吻进行诵读：“陪一只蝈蝈长大/乘一只蒲公英飞翔/听一只小鸟歌唱/蚂蚱跳高/蝴蝶起舞/乡下孩子的朋友/漫山遍野/玩累了/就头枕麦秸/听昆虫弹琴/听青蛙唱歌/大自然的音乐会/不卖票/不贴海报/却同样悦耳动听”。朗诵之后，教师可引导学生进行讨论与赏析。
2.通过创意提问激发学生的想象力
在儿童诗的教学过程中，要想把学生带入诗中，教师就需要充分调动学生学习的积极性和主动性。要做到这一点，教师就要善于设计富有创意性的提问，从而激发学生的想象力。提问是打开学生诗意人生大门的一把钥匙，同时也是师生交流的一条纽带，创意性的提问更能促使学生独立思考，从而得出富有想象力的答案。作为教师，既要通过提问来帮助学生进行独立思考，还需要通过问题引导学生发挥他们独特的思维，点燃他们创作的灵感与火花，把他们培养成新型的创作型人才。值得注意的是，教师要在吃透教材的基础上，精心设计问题，力求准确恰当，富有启发性。在课堂上，教师要利用新颖的问题引导学生充分地想象、充分地说，鼓励他们异想天开，培养他们的发散思维能力。例如，《小池》前两句中的“爱”和“描”，诗人用在这里有什么好处？“满园春色关不住”的“关”字，诗人为什么不用“掩”“挡”“遮”等字呢？“春风又绿江南岸”的“绿”字，换成“到、过、来、回、吹、人”等可以吗？为什么？
3.引导学生深入儿童生活，提高其即兴创作的能力
在引导学生进行儿童诗创作时，教师首先要把握好儿童诗与成人诗的共性与特性。在某种意义上来说，儿童诗和成人诗是相通的，它们都有着诗所共有的意义和内涵，但另一方面，儿童诗又有其自身的特点，即儿童纯真的视角。因此在提高学生创作儿童诗的能力时，教师应当注意以下几个方面。
首先，要引导学生深入生活，积累创作素材。教师要善于观察学生的心理状态，带领他们多参加一些有趣的游戏与活动，从而积累相应的创作素材。其次，在引导学生进行创作时，教师要多站在学生的角度上看问题、想问题。例如，傅天琳的《我是男子汉》：如果今天夜里突然起风/不要害怕，妈妈/我是家里的男子汉/我已经六岁了/我是男子汉/我会举起长长的陀螺鞭子/把不听话的风/赶到/没有灯光的角落/让它罚站。这首诗就充分展现了一个小男子汉对于妈妈的热爱，能够引起其他学生的共鸣。最后，教师通过多种表现手法，带领学生走进儿童诗的意境。教师要鼓励学生通过比喻、排比、夸张、拟人等修辞手法表现诗歌优美的境界，从而引起学生的创作欲望和创作兴趣。
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>> 高效阅读课堂策略 以简驭繁，打造高效阅读课堂 借助预设打造高效阅读课堂 语文高效阅读课堂构建策略 利用情感打造高效语文课堂 读、悟、练打造小学语文高效阅读课堂 悟练结合打造小语高效阅读课堂 悟练结合 打造小语高效阅读课堂 怎样打造高效的初中语文阅读课堂 如何打造高效的小学语文阅读课堂 彰显教学智慧，打造高效阅读课堂 加强学生与文本“对话”,打造高效阅读课堂 妙用情感教学法让阅读课堂增值的研究 小学语文阅读课堂中情感教育的策略 运用对话策略建设高效阅读课堂 构建高效阅读课堂 运用情感教学打造素养课堂 运用情境教学 打造高效课堂 运用情境教学 打造高效课堂 “过三关”促互动打造高效语文阅读课堂 常见问题解答 当前所在位置：）笔者认为，这个系统为学习者的学习动机提供了强大的源泉，它的基础是情感。教师就应该用教材激发学生内心的情感，激起学生的学习动力，让学生在合作、沟通、表达、独立、勇敢和顽强等几方面的情感态度品质上都得到发展。
结合人教版Module 6 Unit 1 A Short History of Western Painting的阅读材料，学生除了需要了解西方艺术发展的这几个阶段以及每个阶段绘画的主题以外，学生尤其还需要了解文艺复兴的内涵、历史背景、产生原因以及深远影响，从中世纪到文艺复兴，绘画对象的转变，体现着人文主义精神，提出以人为中心而不是以神为中心，肯定人的价值和尊严。主张人生的目的是追求现实生活中的幸福，倡导个性解放，反对愚昧迷信的神学思想，认为人是现实生活的创造者和主人。
这时，教师可以通过大量这些时期的绘画作品以及相关视频营造氛围，让学生身临其境地感受这些历史变革的背景、变化与深远影响。语言的学习离不开对文化的体验，在日常教学中，将课文中的精神和情感穿插到现实生活中的典型例子中，让学生深入体会。教学过程中认知的输入，也就是教学内容所赋予内涵的理解和内化就是情感形成的基础阶段，而设置良好的情感体验活动，获得体验，会有助于学习者良好情感态度的形成。高中阶段的学习者在情感方面的发展为学习者人生观的取向奠定了基础，同时学习者的自我表达是情感的主要输出方式。因此，英语语言作为工具能否为学习者的表达做好服务就至关重要。
2. 我国的高中《英语课程标准》
我国的《英语课程标准》于 2007年颁布，经过多次修订，应用至今，分为初中《英语课程标准》和高中《英语课程标准》，对学生的能力达成有等级层次上的要求。初中要达到六级标准，而外语类的学校，高中毕业时要达到九级标准，普通高中学校达到八级标准就可以。标准（节选）表述如下：
情感态度目标：
从这个表各层次的表述中，可以明确看到对高中一、二年级学习者英语学习情感态度目标的描述。在八级标准中，提出要能用英语恰当地表达自己的情感，要能理解语言隐含的情感。在七级目标中，两次将“合作”字眼放到不同的两项目标描述中，两级标准的表述中都有关于克服困难的意志的情感目标达成的描述。这些就为本次研究提供了非常肯定的标准和依据。
结合Module 6 Unit2 A Few Simple Forms of English Poems一文，该文章介绍了几种不同形式的英语诗歌，让学生了解并赏析不同的英文诗歌并加以模仿。一开始学生听到要写英文诗歌的时候都觉得自己一定写不好，在学完文章了解不同格式的诗歌文体后，发现自己其实完全可以尝试着写出优美的诗歌。尤其像cinquain 这种格式，只要在课堂上给学生一定的时间，他们就可以模仿出来，而且在写完后的分组交流中，大家也都十分乐意把自己写的诗歌展示出来，同时又可以向组内其他同学学习。在诗歌中，学生可以表达对宠物的喜爱、对同学的关心、对教师的尊重。以分组教学为主要方式，以情感为切入点，设计适合的课堂活动，把教学内容与实际相结合，拉近教学内容与学生之间的心理距离。在小组教学形式的帮助下，让学习者合作起来，一起思考，一起展现。在这个过程中，观察学习者的情感理解情况和语言学习效果，以及兴趣、自信、勇气、合作等情感态度目标范畴中提到的情况，对学习者形成综合的评价，这种评价会更客观、更准确，学习者会更明确自己前进的方向。
三、启示与建议
情感的成长是人发展过程的必然需要，而语言教学不能忽视这种情感成长的需求。作为教师，我们应该让学生学会用语言表达情感、沟通情感，让学生明确正确的运用方法和表达。结合我国近几年颁布的《英语课程标准》以及相关教学理论为主要理论依据，笔者参考前人研究，并结合自己教学经验，提出了以下几点启示：
1. 教师要对《英语课程标准》提高认识。教学设计中多采取能体现情感态度目标中要求的教学活动对学习者的情感融入更有利，把教学内容与现实情感相结合，让学习者体验体会人文情感的方式对于拉近学习者与教学内容的距离会有很好的情感提升效果。
2. 教师要引导学生学习方式的适当转变。学习者对情感的认识不足，理解不到位会极大地影响语言的整体学习与价值观的选择。如何进行英语语篇的有效学习，正确理解文章赋予的情感和人文精神，形成科学的英语学习习惯都是英语教学的任务。在学习过程中，学习者学习方式的转变需要不断地调试和验证，教师要给予充分的机会让学习者进行自我的尝试。教学情境的创设，课文情感的引导，学习者的参与方式等都会影响学习者学习方式的选择。
