音标课件范文

时间:2023-03-19 07:58:36

导语:如何才能写好一篇音标课件,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

音标课件

篇1

本节课的授课对象是小学五年级学生。经过两年的英语学习,有了简单的英语基础知识和听说读写的能力;同时,学生对英语学习有着较浓厚的兴趣,喜欢表达自己的观点,也具备初步的自主、合作、探究能力。

2、课标解读

虽然在课程标准的一级标准里对语音没有明确要求,但有关小学语音教学的二级要求中对语音目标的要求是:(1)知道错误的发音会影响交际;(2)知道字母名称的读音;(3)了解简单的拼读规律;(4)了解单词有重音。(5)语音清楚,语调自然。

3、教学目标

本课的教学内容是认识开音节和闭音节,以及元音字母音标的学习,是一节单纯的语音课型。四年级上册已经学习了26个字母及例词,学生可以初步了解其中的21 个辅音字母在单词中的读音。本节课的重点是启发学生通过仔细读单词,自己总结出元音字母Aa和Ee的发音规律,让学生获得成功感,进而提升自主学习的能力。认识开音节和闭音节,能够听懂,会说,会读音标“ [ei]、[e] 、[]、[i:]、[i]、[p]、[b]、[m]

4.能力目标:

(1)引导学生积极参加小组活动,促进他们养成动脑、动口和动手的好习惯,初步形成主动学习的意识。

(2)培养学生的分析能力。

5.情感目标:

(1)进一步提高学生对英语的学习热情及学习兴趣。

(2)鼓励学生积极主动参与课堂活动,大胆开口,主动模仿。

6.教学重点、难点:

元音字母的两种发音可能,在单词中的运用。

教具准备:

课件、单词卡片,音标卡片和磁铁。

Step1、Warming up

1、Greeting each other。

2、Sing “ ABC ” song.

Step2、Presentation

引入:(T: We have five new friends, today.)导入5个元音字母aeiou,

A、教授[i:]的发音。

1)教师示范[i:]----穿针引线音,边示范边用拇指和食指捏住线从左

向右拉。同时,解说发音要领:[i:]发音时,舌尖抵下齿,前舌中部最高,嘴唇向两旁伸开,成扁平形。元音字母e及字母组合ee、ea、ie、ei可以读作[i:]。

2)学生模仿,比一比,谁的发音最佳,并给予恰当的评价。

B、教授[i]的发音。

1)教师示范[i]----微笑露酒窝音,边示范边将手掌张开放到头上向自

己的方向挥动。同时,解说发音要领:[i]发音时,舌尖抵下齿,前舌后部最高,舌前部向硬颚抬起比[i:]低些,下颚稍下垂,舌前部也稍下降。

2)边做动作边模仿。

(学习音标如同一年级小朋友学习汉语拼音一样,有一个音与形的认识过程。课堂上,要求学生仔细听音、观察口形,认真模仿,但是课堂上模仿、拼读过程一长,学生很容易厌烦,所以教学中,运用比一比的竞赛方法,以及结合动作学习的方法来集中学生的注意力。)

3)找一找。请学生们从26个英语字母中,找出哪些字母的发音包含[i:]。

(Bb、Cc、Dd、Ee、Gg、Pp、Tt、Vv)

解说[i:]是一个长元音,“:”是长音符号,比相应的短元音要长两倍以上。[i:]不是[i]的单纯加长。

C、教授[p]的发音。

1) 发[p]音。教师出示一张白纸,放在嘴前,示范发音,纸会颤动。要

求学生注意:发[p]时,双唇紧闭,气流从口腔冲出,送气有力。[p]不响亮,单发[p]时,在远处几乎听不见。

2) 开火车比赛发音。(p---p---[p] [p] [p])

(运用“p---p---[p] [p] [p]”这样有节奏的练习发音,充满趣味性,学生学得会非常有兴趣)

3) 简单拼读:[p]—[i:]==[pi:],教师示范后,学生模仿发音。要领:辅音轻,元音重。两音相连猛一碰。

(由[p]、[i:]的字母音标发音到[pi:]的简单拼读,是一个由易到难的循序渐进的一个过程,学生不会有困难感,对学生英语学习的兴趣起到正面的推动作用。)

D、教授[b]的发音。

1)教师示范发音。要领:发音方法和[p]相同,但[b]在词尾发得很轻,

不如[p]送气有力。

2)个人读-------同桌互读。

3)出示图片词卡(ball)、bag、bed。教读:[b]---[b]===bag、[b]---[b]===bag、[b]---[b]===bed

(将音标与单词相结合,由点到面到训练,让学生练读[p]在单词中的读音,给学生灌输简单的拼读规律)

E、教授[m]的发音。

1)教师示范发音。要领:发音位置和[p]、[b]相同,发音比较响亮,应注意发[m]时双唇始终是紧闭的。

2)个人读--------男生女生读。

3)请你说出包含[m]的单词,给小组赢得小星。

(mum、mother、meet、miss、monkey、mouse、mouth、mike、)

(通过给小组加分的形式说出包含[m]的单词,学生不仅复习了已有的

单词,而且让学生练习在不同的单词里[m]的发音,那么对[m]的感知更加深刻。)

3、音标巩固练习。

1)、学生简单拼读。

出示小黑板:[pi:] [bi:] [mi:] [pi] [bi] [mi]

[pi:p] [bi:p] [pi:m]

2)、字母、音标对比游戏。

教师出示一些卡片,其中有小写字母p、b、m、I的卡片,有[p]、[b]、

[m]、[i:]、[i]的音标卡片,以及一写其他字母或音标的卡片。教师说:show me the small letter p/b/m/I 。或说:show me [p]、[b]、[m]、[i:]、[i]。让学生出示相应的卡片。

(通过字母、音标对比游戏,能培养学生自觉地把单词、音标作音、形比较,直至掌握一些规律,学生逐渐明白“[ i]”表示音标,那么单词中有“i”这个字母,不代表它就发[i]的音,逐步学会见形知音的本领,这样的训练,也能为今后学生单词拼读、速记单词能力的培养作好铺垫。)

4.假设元音和辅音两支部队在打仗,引出开音节和闭音节的概念,讲授元音字母发音的两种可能性,然后设计分组活动。

Step3、Practice

1、游戏“找主人”

教师准备单词卡片。分别发给不同的学生。让学生根据我们学习的发音规则,将卡片放在正确的位置。(今天我们的单词小朋友,出去玩了之后,都找不到自己的家了。请帮单词小朋友找出自己的主人。找对一个加二分。)

Let’s read:

1、I’m a cat.I’m a fat cat.I’m a fat black cat.I’m a fat black cat in a hat.

2、 Good,better,best.Never let it rest.Till good is better .And better best .

教学方法是学说顺口溜和TPR教学法。设计意图:学说顺口溜不仅可以使知识变得简单、生动、印象深刻,而且通过这样的训练,真正将语音教学落到实处。

Step5、Summary

What did you learn in this class? We learned Aa and Ee’s pronunciation.

教学方法是启发式教学法。设计意图:通过对知识的小结,帮助学生将本课的信息进行加工、储存,从而明确教学目标、重点和难点;对学生的表现进行总结评价,以评价促发展,培养小组团队精神,激励学生大胆开口,积极活动,为小组争得荣誉。

篇2

[关键词]新课标;音乐教学;音乐素养

从高中新课标颁布以来,音乐教学定然要体现课标要求,“高中生学习音乐要从分阶段抓起,学会乐理知识,理解音乐涵义,增强音乐素养。”素质教育对学生的新要求,显然有鼓励创新能力的引导作用。正确认识深入领会新课标,为高中音乐教学开辟新的学研路子。

一、 从本课出发,“热心”备课,鼓励学生课前预习

新课标规定高中生每周有两节音乐课。这既是一种机会,也是一次挑战。音乐课一直以来是被称为次课的。要想在高中教出水平,需要老师的耐心和慧心。备课是上课的前提,没有备好课,就上不好课。教师在备课要注重抓四点:1.备学生。把学生放在心上,就要在备课上体现出来。站在学生角度想课,备课就有主动权。哪些学生音乐细胞少,哪些喜欢音乐,都要细心观察,留心关注。2.备知识。一堂音乐课,不仅是唱歌,而且还要给学生一些音乐的相关知识。对音乐的爱好,欣赏,是高中生的心灵要求和生活需要,尽量备些有关知识,让学生学有所得。3.备教法。怎么教好学生?不是说说而已的简单事,需要老师的天性和悟性,还要责任心。4.备时间。什么时候,该做什么,都要有交代。这是不打没有准备的仗的关键步骤。5.备要求。音乐课学得的知识,学生该掌握到什么程度。教师要心中有数。提出具体目标要求。可以分“知识目标”“能力目标“情感目标”,给学生一个明确的希望和等待。欣赏学生就要鼓励学生,让学生由“乐盲”到“乐忙”,积极配合老师做好课前预习。

二、 从本土出发,培养学生“专心”学习

笔者所在县是个闻名的客家聚居地,有很多客家音乐元素和民间音乐艺术。为了尽量把这些外在的音乐因素转化成学生的自觉艺术意识,一方面,利用课堂时间,传播有关知识;另一方面,利用课外活动,鼓励学生下乡调查和考查,搜集民间音乐(包括音乐元素,舞蹈,乐器等)。在多年的教学生涯中,笔者从一个教学者身份,一下转身变成了学研者。在课上有音乐欣赏,音乐活动,师生共同追求音乐美。每节课,笔者充分展示课改要求,把一节课划成三步:一步讲(老师),一步学(师生),一步赏(学生)。而且老师只讲三分,留下七分时间,给学生自由学习和欣赏。比如,笔者讲解国剧“京剧”时,给学生的不但是知识,而且还有爱国思想和艺术道德。对每个知识的学习,笔者突出“听、说、评、品”作为重点,把学生的兴趣一直定位为好学,好奇。艺术的杰作不在乎初感,在乎深入领会。欣赏音乐的美,需要有第一节奏――“序曲节奏”。就是领会过程。我们每次欣赏音乐都有体验,心境很重要。心静时,音乐很美;心烦时,最美的也讨厌。所以,每次上课前,笔者会放一段很轻松的音乐,导引学生进入正题。有了第一节奏,接下来是“演出节奏”,这就是“游览”过程。音乐的美,不仅是耳朵可以感受,而且静心时,发现音乐也可以“看”风景。听到了阿炳的《二泉映月》,谁不会看到一位伟大的盲人呢?学生们每次听到,总少不了“送”一些同情的眼泪和感激的热泪。三是“回门节奏”,就是师生互动过程。本土很多音乐元素都反映了客家生活。比如,应中央宣传部邀请先后六次进京献演的万载傩舞,那些鼓乐、垫乐等,给人很美的想象空间。学生们的爱家乡之情油然而生。

篇3

一、音标教学的作用

1.提高学生读准单词的能力

对于小学六年级的孩子来说,有了五年的英语基础,对语音的模仿和表现的欲望都很强,所以对于他们来说学习音标不是难事情。更重要的是学会了48个国际音标可以使学生纯正地发音,为以后的学习打好基础。要会说英语不难,难的是如何发音准确。音学会了音标就可以很从容的解决该问题。

2.有利于学生进行预习工作

老师肯定遇到过这样的尴尬场面。早就布置的预习作业,很多同学都不知道如何下手。他们可以很快的完成练习题,但是读音这部分还是要等到老师亲自来教,并且在你预定的时间内是完成不了的。学生学会了音标就可以很主动的自己学习发音,拼读单词。

3.便于记忆单词

英语的拼读是一门很深的学问,不像汉字很零散,英语单词的拼读有规律可寻。会了音标还可以用来背单词,学生甚至可以自己检验单词拼写是否错误,所以很大程度上能节省老师课堂上不少时间,接受新事物相对来讲更快速。

4.更改陋习

老师们肯定见过各种各样的初学者是怎么样学英语的。有的把英语的发音翻译成中文汉字,然后标到单词旁边。这是最常见的例子。要不就是要辅助于其它学习工具。过分的依赖导致了他们对于真正知识的掌握程度。学会了音标,就可以很轻松面对单词的发音。改掉很多不必要的或者是错误的学习方法。音标的学习对于这一点有很大的益处。

5.提高学生的自主学习性

以前的学生在没有学习音标之前,都是很依赖老师。条件好的学生会借助于很多文曲星之类的学习工具。他们在学习英语的同时可以很快完成说以外的任务,但是说这方面是很弱的。没有老师他们就显得很被动。学会了音标可以解决很多事情,更使他们的学习更主动有效。

6.提高学生的听力能力

为什么这样说呢?很多学生的情况表明,他们的考试听力部分是很容易失分的地方。稍微出现几个连读或者是快读,就很明显的要出现长时间的考虑和停顿。很多人事后会说,我听都没有听到它就过去了;太快了,我都不知道它在讲什么。音标掌握的很好的同学在这方面就会稍高一筹。正确的发音可以解决很多做挺立时的不利因素,也提高了应试的能力。

二、音标教学的方法

1.教音素

我会在1个月的时间里每节课花几分钟教学生准确地认读所有音素。具体做法如下:

(1)集中教音标。把48个音标分为元音和辅音两大类。元音分为单元音和双元音,辅音又分为清辅音和浊辅音四种情况。

(2)巧记音标。把12个单元音分作6对;把8个双元音分为3小组;清浊辅音10对;另记一个浊辅音舌边音;再记另外7个浊辅音:

(3)将某些因素与汉语拼音作比较让学生仔细观察,认真模仿,反复操练。对于某些不易发准确的音标,进行讲解和示范。学生一旦摸清了每个音标的发音部位和方法,便感到豁然开朗,兴趣大增。

(4)发音方法:教元音时强调舌位和口形和舌位。在英语教学中,让学生仔细体会舌位的变化,充分利用舌头高、低、伸、缩时在口腔中的不同定位,发好单元音。利用舌头在发音过程中的移动发好双元音,要求发双元音时要掌握三要素:先重后轻、先长后短、先清楚后模糊。

在教辅音时,告诉学生区分清辅音和浊辅音的关键在于声带震动与否。有意识地让学生把手放到喉部,再感觉发浊辅音时产生的声带的颤振现象。“磨刀不误砍柴工”虽然提前教音标花去了一定的教学时间,但却起到事半功倍的效果,上公开课的时候,学生兴趣高涨。

2.教学生拼读单词

在学生会读音素的基础上教他们拼读单词就没那么费劲了,我会从易到难地让学生逐步拼读,先从单音节词入手。 如拼读单音节单词 lake /leik/,我教学生三个步骤:/ei/--/lei/--/leik/ ; 双音节词的拼读分为两个音节进行,如:river /i/--/ri/这是第一个音节,第二个音节是/?/--/v?/, 最后把两个音节合起来读/’riv?/。 这样就完成了整个单词的拼读。多音节单词拼起来有点费力,可教学生根据拼单音节词那样按音节拼读,如:congratulation /k?n/--/gr?/--/tju:/--/lei/--/?n/。

三、在“先学后教,当堂训练”课堂教学模式下的实践

以深圳市小学英语课本Unit3 Space PartA, Book 11 为例,谈谈学生在“先学后教,当堂训练”课堂教学模式下的实践情况。

老师布置课前预习任务

(1)学生课后看音标,练习拼读新词;

(2)找出与该单词元音音素发音相同的单词;(可以小组合作)

如:单词earth, 学生会找到 early, her, girl 等词;moon, 学生会找到zoo, noon, cool 等词。

(3)让学生找出与这课新词形似的单词。(可以小组合作)

如:planet 学生会联想到以前学过的单词 plane , plan。

课堂展示

(1)老师请学生单独拼出新词的读音,如该生拼读不正确,由另一个学生纠正,然后播放录音检查学生发音是否正确;

(2)每个小组的学生到黑板上展示出与该新单词元音音素发音相同的词,老师负责检测,错误的要让学生分析发音的不同;

(3)学生通过投影仪展示他们找到的与这课新词形似的单词,有利于学生区别相似的单词。

篇4

关键词:小学低年级;音标教学;基础

国际音标是以拉丁字母为基础,是国际通用的语音符号。英语共有44个音素,其中元音20个,辅音24个,另外还有4个辅音连缀。英语辅音和元音的作用相当于汉语中的声母和韵母,而记录英语音素的符号叫作音标。《英语课程标准》指出,英语教师应激发学生的英语学习兴趣,为学生掌握良好的发音和语调奠定基础。依据皮亚杰认知发展阶段理论和教学实践,笔者认为,在小学低、中、高不同年龄段的学生中,针对低年级学生进行系统化的音标教学最有效。

一、在小学低年级进行系统化音标教学的重要性

学习语言的最好方法是在生活中体验它,而学习语言技能的最好方法是将其进行整合。当学生在课后通过机械培训学习英语知识时,学习效率会比较低。因此,学生需要一些辅助方式更好地学习英语知识,而学习音标是有效的方法,系统的音标教学可以提高学生词汇记忆的准确性和速度。小学生具有较强的模仿语音的能力,并且擅长模仿教师的发音。因此,系统的音标教学可以帮助低年级学生学习每个音素的发音规则和特殊变化,从而学习拼写规则,掌握拼写技能,并准确快速地记忆单词。

二、小学低年级音标教学的有效性策略

1.要求常抓不懈

在日常教学中,首先,教师一旦发现学生的发音错误,就需要及时纠正,其次,音标学习是一个累积的过程,对刚刚开始学习英语的小学生,教师要因材施教,允许学生犯错误,改正学生的小错误,并逐步标准化。为了提高学生的学习效率,教师可以在常规的复习课中插入一些练习元素,使学生更加牢记知识点。

2.读写结合,进行知识转化

游戏听力和听力指导可以帮助学生形成正确的发音。为了使教学更加有趣,教师可以在教学过程中穿插游戏,让学生编写练习语音符号,如Listenandcircle,Listenandtick,Listenandnumber等,教师也可以使用语音卡创建其他游戏。在这个过程中,学生不但可以学习听力技能,而且可以学习正确的发音。在英语音标教学中,教师需要根据单词元音和辅音的区别进行分类教学,通过分析元音与辅音的不同读法,帮助学生掌握英语单词的音标形成规律,以及总结英语发音方式和记忆单词,达到提高英语学习速度的目的。学生可以根据单词阅读语音符号,然后将其拼写。在掌握了基础的音标学习方法之后,小学生可以更快地掌握单词记忆方法。总之,小学低年级学生记忆力非常好,教师需要帮助他们养成良好的英语学习习惯,调动他们的学习动机和参与动机。

三、结语

研究表明,音标教学应当引起小学低年级英语教师的足够重视。首先,英语教师要把音标教学与英语日常教学相结合,创新教学方法,让学生用科学的方法掌握各种音素,通过学习各音素对应的字母,掌握拼读规律,形成系统,不错过最佳第二语言习得时期;其次,英语教师要关注到发音的准确度、词汇记忆的准确度和速度,以及流利朗读能力与音标的掌握程度密切相关;最后,通过学习和练习音标,学生不仅可以看音标读单词,还可以听音标写单词。实践表明,小学低年级学生学习音标,可以更好地发挥想象力,符合学生的认知规律。

参考文献:

[1]职丽.论提升小学英语课堂灵活性管理的对策[J].学周刊,2020(18).

[2]徐艳.浅谈小学英语语音教学的问题及对策[J].中国校外教育,2020(13).

[3]周陈雪.自然拼读法在小学英语教学中的实践与运用[J].英语广场,2020(9).

篇5

论文摘要:写字教育是基础教育的基本任务,是提高学生素质的必然要求,也是历史赋予的重要使命。本文就如何在新的《语文课程标准》的引领下为写字教学建构科学的教学体系、构建科学的训练体系、建立科学的评价体系进行了阐述和分析。

汉字是我们中华民族传统文化的重要组成部分,是我们祖先智慧的结晶。教育学生继承汉字文化和汉字书写文化,是孕育和发展我们人的一切文化素质、道德素质和心理素质的起点。对学生强化写字教育,是基础教育的基本任务,是提高学生素质的必然要求,是历史赋予的重要使命。那么,如何在新的《语文课程标准》的引领下建构科学的训练体系,使学生在写字方面有所收获呢?我结合本校的一些教学谈一点认识。

一、确立科学的教学体系。

2001年国家新颁布的《语文课程标准》对不同学段的写字教学都明确了非常具体的目标与要求。如第一学段(1-2年级)提出要“掌握汉字的基本笔画和常用的偏旁部首;能按笔顺规则用硬笔写字,注意间架结构。初步感受汉字的形体美”,还要“养成正确的写字姿势和良好的写字习惯,书写规范、端正、整洁”。到了第二学段(3-4年级)又进一步要求“能使用硬笔熟练地书写正楷字,做到规范、端正、整洁。用毛笔临摹正楷字帖”。而第三学段(5-6年级)有了更高的要求“硬笔书写楷书,行款整齐,有一定的速度”,并“能用毛笔书写楷书,在书写中体会汉字的美感”。在这样的新课程背景下,我们认识到基础教育的写字教育不是“精英教育”而是“大众教育”。我们不是为培养书法家而开展写字教育的,我们应该根据新《课标》对学生提出的写字的最低标准来要求每一个学生,为每一位学生的终身发展服务。为此,学校在全校十九个班级开展书法实验工作,在平时的写字教学中确立了“三字(铅笔字、钢笔字、毛笔字)并举,以软笔促硬笔”的思想,从一年级开始就让学生提毛笔、练大字。

我们该如何对照《课程标准》要求,放宽思路,科学合理地安排教学内容,使书法艺术既体现《课标》精神,又具有其独特的艺术性呢?众多研究表明:少年儿童的心理特点是天真浪漫、活泼好奇的,这就要求我们在指导他们选帖时应尽量以此为原则,而不能以教师的主观愿望为出发点。但是,也许是受上世纪八十年代初颜柳欧赵《中学生字帖》的影响,在许多人的头脑中仿佛中国书法唯楷书一体,仅颜柳欧赵四家,因而造成“千军万马挤独木桥”的现象。一些书法教学者片面地认为这四家是每一个学书者的最佳人口,一开始就让他们去临习那些笔法精熟、法度森严的碑帖。但是,这些在少年儿童看来是呆板沉闷的,因为这与他们自然浪漫的特点格格不入,如果硬要如此,难免弄巧成拙。所以,我们不妨让他们从汉隶或魏碑中那些用笔、结体稚拙率真、天然奇趣的碑帖人手,使他们有一种亲切感,从而引起他们的学习兴趣和激情。所以,教师应大胆地让他们从众多流派和碑帖中自由选择临习的范本。为此我校在内容的安排上实现了两个突破:一是认识正楷与其他字体的关系的突破;二是在年龄结构与学习要求关系上的突破,尝试了“师汉隶,学魏碑、习唐法”的学习思路,低年级以汉隶为主,中年级以魏碑为主,高年级以唐楷为主,提倡“百花齐放”,使学生在习字中解决“决心一信心一恒心”的心理矛盾。

二、构建科学的训练体系

《语文课程标准》指出:“我们应该努力建设开放而有活力的语文课程。”写字教学,作为语文课程中的一个不可或缺的组成部分,也应注重课内外、校内外的结合,注重学科的相互渗透和联系。

(一)课堂教学—写字教学的主阵地。

1.写字课堂教学,系统指导写字。

写字课是系统、集中、重点进行写字指导和训练的课程。为此,我校以每天40分钟的写字练习课为龙头,以系统指导、教给方法、培养兴趣、推进训练为主旨,紧紧抓住三个必须”改进写字教学。必须强化“两姿”习惯的培养,我校组织专人对学生的“两姿”情况进行不定期的抽查,对不符合要求的地方及时提出整改要求,并将抽查情况列人星级写字班的评比之中。必须在指导方法上坚持四个结合:讲解与示范相结合,指导与练习相结合,练习与赏析、讲评相结合,一般要求与个别指导相结合。必须充分体现指导、训练的系统性、渐进性,逐步提高学生书写的质量。我校采用定期检查(期中、期末各一次)和不定期抽查的方法及学生段位考核的办法予以审核。

2语文课堂教学,有效加强写字。

写字教学是语文教学的重要组成部分。因此,语文课成了对学生进行写字教学的一个重要阵地。针对传统语文课堂教学普遍不重视写字的实际,我校突出强调并落实“四个坚持”:坚持识字、写字有机结合,即教学生写字时有机地进行写字指导。坚持指导写字和训练“两姿”(即坐姿和执笔姿势),培养习惯有机结合。坚持提高写字技能技巧与审美教育、品性教养有机结合。即结合指导和评价、赏析,有效地激发审美情趣,陶冶审美情操;结合写字,引导学生在实实在在的写字练习中,培养专注、耐心和顽强的意志力,使品性得到实实在在的训练和提高。坚持定期检查和不定期的抽查相结合。每学期期中期末对语文作业作定期检查,平时采用抽查的方法,了解学生的书写情况,及时反馈整改,切实提高学生的书写质量,并将检查结果纳人星级写字班的评比之中。

3.各科教学渗透,配合抓好写字。

为充分发挥全方位、全员化合力,我校在提高各科教师认识的同时,突出强调并落实了三点:一是各种写字教学必须结合教学的相关内容有机渗透写字教育,形成各学科齐抓共管的写字教育横系列;二是必须配合写字教学,加强“两姿”训练,培养良好习惯;三是每学期配合写字教学,在班上组织一两次作业展览。各学科协调配合,使学生养成“提笔即是练字时”的良好习惯。而且,我校也对学生的各科作业进行定期的检查和不定期的抽查,有效地促进写字教学的不断深化。

(二)兴趣小组活动—写字教学的延伸。

课堂教学固然是写字教学的主阵地,但兴趣小组活动也可以巩固写字课的教学成效,并能满足不同程度学生的发展需求。为此,我校尝试构建了三个层面的兴趣小组,力争在普及的基础上,创造条件对写字有专长的学生给予特别的关照。

1.书法精英班的构建。

精英班的构建以学生的已有写字水平为依据,打乱年级的秩序,学生自愿报名,择优编成,其指导老师亦由常熟市理工学院的专职书法教师担任,满足写字水平发展较快的学生的发展需求。

2.书法提高班的构建。

提高班以学生已有的写字水平为依据,在精英班编班后余下的自愿报名的学生中择优录取,打乱原班级的秩序编成,由学校的书法教师进行指导,满足中等发展水平学生的发展需求。

3.书法基础班的构建。

对精英班、提高班建立后余下的对书法感兴趣的学生按年级段编成若干个书法基础班,指导老师由年级段的书法教师担任,重在初步培养学生写字兴趣。

随着学生写字水平的不断提高,各班学生随时进行合理流动。

三、建立科学的评价体系

没有评价的教育是不完备的教育,写字水平考核评价在写字教学研究中起着检测、反馈、矫正与驱动的功能。为此,我们尝试在新《课程标准》理念的指引下,建立一个多层次、多角度的科学评价体系。

(一)组织开展写字星级班的评比考核。

学校根据《语文课程标准》中有关写字的要求和国家教委《九年义务教育全日制小学写字指导纲要》,结合《常熟市写字合格学校的评估标准》及学生实际,制订《董洪中心小学各年级写字能力检测办法》,对学生的书写质量、执笔方法、写字姿势、作业书写习惯进行评价,并根据这一办法在全校开展写字星级班的评比活动。写字星级班共分五个等级,根据平时定期和不定期的检查结果给分。每学期期末,根据各班得分情况,评定相应的级别,对三星级以上的班级、学校给予一定的奖励。

(二)组织开展学生段位考核。

为促进评价激发学生的习字兴趣和竞争心理,给学生创设成功的机会,我校制订了《董洪中心小学学生段位考核办法》,要求全校所有学生每学期进行一次段位考核,考核分别设1-9段,鼓励学生逐级而上,不断进取。这样,对不同段位学生提出不同训练要求,进行不同辅导,实施不同评价,力争做到因材施教,起到导向与激励作用。

篇6

中华民族拥有五千多年的文明史,素有礼乐之邦的美称。在漫长的历史长河中,民族文化的积淀给我们留下了丰富的文化遗产。安塞腰鼓就是这遗产之一,它具有不朽的艺术魅力和民族特色,是中华民族文化宝库的组成部分。随着新一轮中小学课程改革的不断深入,我们为了做好民族音乐的传承和发展工作, 针对陕北地区农村青少年的年龄特点,我们可以把安塞腰鼓引进音乐课堂培养学生的乐感,发展学生的音乐本文由收集整理能力,并渗透思想品德教育。让学生在音乐学习中激发民族自豪感,增强民族自信心。

一、音乐新课程标准

在音乐新课程标准中指出,音乐课的基本理念是:“以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力;强调音乐实践,鼓励音乐创造;突出音乐特点,关注学科综合;弘扬民族音乐,理解音乐文化多样性;面向全体学生,注重个性发展。”[1]我们要如何把这些理念传达给学生呢?只局限于课本教学是不够的。

二、安塞腰鼓的现状

安塞腰鼓是一种独具特色的民间大型舞蹈艺术表演形式,被誉为“天下第一鼓”[2],具有2000 年以上的历史是重要的民族音乐文化瑰宝。安塞腰鼓以其风格独特、粗犷豪迈、强劲有力、气势恢宏而闻名天下,它巧妙地融合了田径和武术动作,将黄土地人民憨厚朴实、威猛彪悍而又开朗乐观的性格表现得淋漓尽致。然而,随着时代的变迁,安塞腰鼓的发展命运却值得我们反思。腰鼓传授主要以师傅带徒弟、老人带新人等传播方式为主,随着现代生活方式的改变,腰鼓的学习者也越来越少。这类情况的出现主要归因于腰鼓练功苦,耗时,报酬少,再加上老一辈艺术家的去世,使得很多传统地道的腰鼓动作已经失传。而且,一些自发的民间腰鼓队也日趋衰败,安塞腰鼓陷入了两难的境地,享誉全世界的安塞腰鼓,面临着后继无人的尴尬局面。安塞腰鼓是陕北土地上宝贵的非物质文化遗产,怎样才能让它更好的保存及发展呢?安塞腰鼓进课堂将会为这个古老的艺术注入新的生命,并且为它翻开崭新的一页。

三、安塞腰鼓进入音乐课堂的意义

安塞腰鼓是重要的民族音乐瑰宝,民族音乐是素质教育中重不可缺的一部分。艺术教育是素质教育的重要组成部分,而素质教育则使音乐教育目标更为明确。[3]音乐教学的目的是提高学生的音乐文化素质,培养学生欣赏美和创造美的能力,以期使每个学生都拥有高贵的心灵与完美的人格。而要完成这一目的就不能脱离民族音乐教育。由此可见安塞腰鼓进课堂可以为中学音乐的教学带来很多好处。

1.“以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力”丰富教学内容

一个学生的学习兴趣是否浓厚,将影响到他在整个学习过程中是否能贯注全部的热情,对于学习兴趣浓厚的学生在学习中甚至达到“迷”的程度。正如一位教育家说过的:“学习兴趣是学生学习活动的重要动力”[4],所以学生的兴趣如果被调动起来就会产生表达的欲望。学生就会主动积极地参与表现。中学生学习的特点就是学中玩,玩中学,所以开展各种丰富多彩的活动不仅能使孩子们的身心健康潜移默化地受到良好思想品德的熏陶,也能为学生学习音乐增添兴趣。安塞腰鼓的娱乐性非常强可以轻松愉快、潇洒活泼,可以欢快激烈、粗犷奔放,饿可以较大的踢打、跳跃和旋转动作,这些都可以极大的增加音乐课的娱乐性。由于陕北的多数农村还保留有安塞腰鼓每年春节至元宵节集中活动的活动习俗,具有深厚的文化根基和群众基础,所以学生对这种艺术形式非常熟悉,也便于学生可以积极迅速的参与到活动中。随着新一轮中小学课程改革的不断深入院系,针对陕北地区农村青少年的年龄特点开设安塞腰鼓课程,可以打破课本音乐教育的局限性增加一些具有地方特色的音乐教育,为传统音乐教学增添新内容提高学生学习音乐的兴趣。

2.“强调音乐实践,鼓励音乐创造”有利于更好地开展音乐教学

陕北地区农村中学地处经济欠发达城镇,这里的学生基本没有接受过系统的音乐学习,学生对音乐的认知局限性很大。由于办学资金有限,音乐设施建设虽有了长足的发展,但依然无法满足教学的要求,所以为了更好地开展音乐教育让学生更好的了解音乐,发现音乐的乐趣并且积极主动的参与到音乐中来,在教学中加入他们喜闻乐见的音乐活动形式是必要地。为了更好地开展陕北地区农村中学音乐教育,我对延安市宝塔区青化砭镇中学初一初二的学生进行了关于“如何上好音乐课”的调查问卷。根据需要,学生各有一份针对性的调查问卷,调查结果仅供参考。在“你希望音乐活动课怎么上”中,选择学习安塞腰鼓的占92.3%,选择学习西方古典音乐的占5.6%,选择都喜欢的占2.1%。所以虽然办学资金有限,教学设施差,但是安塞腰鼓对场地要求低,只要有空地就可以开展,可以容纳大量的学生去学习,更有利于提高课堂教学质量。

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蓝黛语:新手上路,总要慢慢“磨合”一阵子。磨得习惯了对方的习惯,这锅汤才“咕嘟”得起来。

学生李玉子提供新闻事件:去年9月结婚的前“魔岩三杰”之一的何勇和女作家尹丽川今年初离婚,4个月婚姻结束。双方反应低调,外界普遍认为他们都是不适合婚姻的人,可能很快就发现婚姻只会束缚双方的手脚。

分析症状:磨合期通常会在表面化的生活习惯上出现冲突:如作息时间、起居习惯、饮食口味轻重、时间观念等等几乎一切生活细节,都需要调适“中和”。

如何破解:刚刚结婚的两个人,要有一个心理准备,即两人的种种生活小细节如何磨合,肯不肯适应对方。这与大学宿舍里刚刚入住的室友之间有相似的相处之道。只是对大学时的室友,你或许可以 “视而不见”,但对他却总也忍不住地想要矫正。可以准备一个兼顾双方的新规则,来中和两人的不同习惯。

结婚3年:分离期

蓝黛语:国民经济要软着陆,婚姻也要软着陆。当你侬我侬开始面对世俗生活,无可救药的罗曼蒂克是就此GAMEOVER,还是能够继续把柴米油盐酱醋茶看作是最浪漫的事?

学生黄栀子提供相关事件:布拉德・彼特VS珍妮弗・安妮斯顿好莱坞最经典的“金童玉女”童话终于破裂。珍妮弗的成长经历带来严重缺乏安全感的情感缺陷,“要不要孩子”的矛盾,生活观念的差异以及安吉丽娜・茱莉的介入,是他们婚变的几大原因。

珍妮弗说:“很多时候,我们会对彼此的改变难以适应”。“惟一的原因是我们都改变了,我们无法控制这种改变。但是我们都尽了最大努力去适应对方的改变。”

分析症状:

1 在考验深层价值观的具体事件上出现矛盾,拉大情感距离,类似于心理上的“离婚期”。

2 将在父母家庭中形成的情感矛盾带入新家庭,旧矛盾继续影响新关系。

如何破解:

1 价值观调和并非易事但绝对需要沟通。 “接纳”和“宽容”是必要的解决方式。

2 在父母家庭形成的心理危机、情感问题可向心理医生寻求疏解,以免影响现有家庭。

结婚7年,七年之痒

蓝黛语:大名鼎鼎的“七年之痒”,婚姻的毛毛虫只不过轻轻抖了一下,结婚七年的一对璧人就霎时间分崩离析?婚姻最脆弱的软肋在哪里?是禁不住别人狠狠的一口,还是受不了自己轻轻的一松手?

学生宝儿提供相关资料:电视剧《牵手》简直就是“七年之痒”的标准教科书。放弃事业专心家庭的妻子以及不太领情的丈夫,沟通和共同语言越来越少,另一个女人的介入,激情难以为继,事业和交际圈子又甚少交集……

分析症状:

1 容易出现外部问题。表面上挺好但内部已经缺乏激情,外来刺激因而很容易突破婚姻,出现婚外情。

2 对孩子教育理念的冲突也是导致夫妻反目的矛盾焦点。

3 生活重心不平衡、不相同,甚少沟通和交流,离心离德。

如何破解:

1 保持必要交流,时常聊聊各自的工作,保持相互了解,增强家庭向心力。

2 最好拥有一些共同的朋友,或一同出现在一些朋友聚会,制造生活的交集。

3 对异性同事不要过多谈及家庭生活,这常常误导对方。

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【关键词】高中音乐教学;创新;研究

为了规范高中音乐课程的观念、定位、性质以及音乐教学的目的、模式与内容等标准,2003年的时候教育部有颁布了《普通高中音乐课程标准(实验)》,这个标准对于国内音乐教学改革产生了非常大的影响。然而经过多年的改革,高中音乐教学效果仍然有些差强人意。学生们缺乏音乐学习兴趣、学习的主动性欠佳,学习方法过于机械、被动。为此,我对当前高中音乐教学中存在的问题进行分析,并提出相应的解决对策,以期能够为促进高中音乐教学的发展贡献出微薄之力。

一、目前高中音乐教学存在的问题

1.音乐教材的选择和音乐教学观念与实践脱轨

音乐方面教材的选择要突出风俗习惯、民族精神以及爱国主义等方面的内容, 加强音乐教学中的文化取向及属性,将精神文明观念和爱国主义思想在音乐教育中升华。通过音乐力量的帮助,提升学生的高尚品格,慢慢培养学生高雅的审美观念,并且可以日积月累,塑造学生健康、积极的心理以及高尚的人格。然而因为教师把自身定位于音乐基本知识的教学者,用传统教材照本宣科,忽视了高中音乐教学实用性以及实践性的根本特色,造成音乐教材选择和音乐教学观念与高中音乐教学实践脱轨。

2.音乐教学态度不积极、音乐教学目的不清楚

在高中音乐教学过程中普遍都有着设备陈旧以及老化等现实的情况,老师教学的积极性遭受了打击,导致老师仅仅将自己单单定位在音乐基本知识的教学者,忽视了教师自身在高中音乐教学中素质教育者的使命,导致工作欠缺热情、音乐教学态度不够积极、音乐教学目标不够清楚。

3.学生缺乏音乐学习的动力,多数为被动式学习

在应试教育的大环境之下,当前音乐教学变成了那些考不上名牌大学而又想考取好大学的学生的另一条捷径。学生的音乐学习存在急功近利的思想,多数学生都想以报考音乐院校,并不是因为热爱音乐学习,而只是因为想上个大学。由于不是兴趣所在,多数学生音乐学习缺乏动力,而是被动地去应付音乐学习。

二、高中音乐教学创新与实践的措施

1.变更教育教学的方法与策略

要转变传统意义中的以老师为中心的一味灌输式的教学方法。老师在音乐教育教学中要加强与学生之间的交流互动,营造出轻松快乐的学习氛围。应着重加强高中学生审美观念的教育,将被动听课转变主动学习。要充分对各种科技教学方法加以利用,应用多媒体手段,将教学中的理论性知识转化为感性化的知识。要营造出良好的教学氛围,使得学生们经过反复学习,理解到音乐的意境,以此提升高中学生群体对音乐艺术理解的能力,并且提升高中学生的音乐素养。要改变音乐课程的考试方法,用考查或者通过综合表演的方法,使得学生在情感、创造力等各方面的能力得以锻炼提升。

2.将培养学生的创新思维及辐射思维作为重要教学内容

辐射思维指的是在解答问题的考虑进程中,不局限在一个难点或者一条线索上,而是根据目前的信息考试,从多个方面进行观察,并且向多个方向拓展,不受到一般想法、方式或者规范的限制,同时从这些辐射且不同的思维中,寻求多种不同的解决问题的方法,从而出现多种不同的结果。辐射思维是一种非常重要的创造性思维。创新思维是创新活动的关键因素,其拥有突发性、灵活性、敏捷性、整体性、独特性及辐射性这几个特点。创新思维对于高中学生顺利解决现在或者将来会遇见的各种情况,学生可以较好的掌握知识点,同时可以把知识点广泛的应用到其遇到的各种问题中去,使得学生顺利完成学习活动。

3.开拓音乐实践教育的道路

要加强高中学生中的各种文艺类社团的组建,主动组织群众性的音乐艺术活动,比如艺术表演、音乐专题演讲等。要积极鼓励并支持学生参加各种歌手比赛之类的各种音乐艺术的比赛之中去,这样,音乐人才可以在具备社会影响力的比赛之中崭露头角。在各种音乐实践中主动鼓励学生自己动手创作,包括填词,谱曲以及进行自己配乐朗诵,能够使高中学生自主地遨游在音乐的快乐之中,真实地享受到音乐艺术带来的魅力。总而言之,应该为高中学生创造出一个展示其自身音乐才能和涵养的各种机遇,使得高中学生充实地领悟到音乐艺术所具备的审美观念,并能发挥出学生想象力和创造力。组织音乐课外教学可以使得学生的社交能力和心理素质得到锻炼,锻炼高中学生的品性,培养学生的情操,以此激发出学生积极向上、勇于挑战的勇气和自信,为学生以后进入社会生活打下坚实的基础。

三、总结

总而言之,普通高中音乐教学课程是一科以音乐审美教育为重点,为弘扬我国民族音乐文化而开设的一门课程。所以,如何健全高中音乐教育制度,有效的提升音乐教学品质,从而充分的发挥高中音乐教学在素质教学中的重要作用,这就需要从事高中音乐教学的教师在长久的教学工作中去不断的总结与探索。

【参考文献】

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关键词 胸腺素 基因 克隆 表达

资料和方法

材料:①DH25为中科院微生物所保种,PUC19购自Promega公司,酵母菌、蛋白胨系OXOID公司产品。②主要试剂 Trizol和REMI1640购自Gibco公司。Taq聚合物、T4DNA酶为MBI公司,EcoRI、BamHI、TEMED购自宝令曼公司。AMV及baffer购自Pharmacia公司。MarksPBR322DNA/HaeⅢ购自华美生物工程公司。FCS为Hyclone公司产品。琼脂糖、丙烯酰胺N,N'-亚甲基丙烯酰胺为Promega公司产品。Alkalnie Phospllatase、RT-PCR试剂盒为Promega公司产品。

胸腺上皮细胞(TEC)培养:取5个月引产胎儿,无菌条件下取其胸腺,以PBS净去包膜与RBC,将其剪成1mm3以下组织块,以PBS冲洗2次,再用REMI1640洗涤2次,弃液后平铺于50ml培养瓶壁上。每瓶2~3块。加入REM1640(含10%FCS)细胞培养液3ml(加入量以组织块不浮起为限),放37℃5%CO2体积浓度条件下培养,24小时后换液,以后隔日换液1次。

RNA提取与测定:①收集14天的人胎胸腺上皮细胞,经PBS洗涤后,以REMI1640调成细胞数为5×106/ml移入Eppeudorf 管中,加入1ml的Trizo1试剂,余下步骤按照试剂盒说明书提供程序进行。待真空干燥,去除样品中的乙醇-20℃保存,以适量DEPC处理水溶解沉淀30μl,测定OD值与 RNA纯度。②RNA测定:取3μl已提取的总RNA加入比色杯中,用 DEPC水稀释至300μl进行比色,分光光度计为Pharmacia测定260nm和280nm吸光度。结果:A260/A280=1.88,RNA含量为6.9μg/ml×100。③鉴定电泳:以1%甲醛变性胶为凝胶板,0.5×TBE为电泳缓冲液。吸2μl RNA上样缓冲液,离心混匀上样6U/cm2电泳2小时。结果:暗室紫外灯下可见18S与28S的2条RNA条带。

引物设计:根据已知人α1胸腺素基因序列使用计算机设计一对引物,使上下游引物分别含有EcoRI和BamHI酶切位点。上游引物P1:5′CGGAATTCCATATGTGAGACGCAGCCGCAG3′。下游引物:5′CGGGATCCTAGATTTTCTGCCTCTTCCACC3′。

RT-PCR:①逆转录:在微量离心管中依次加入RNA10μg10×Baffer 5μl(0.5mol/L,pH7.6,Triscl 0.7mol/L,KCl 0.15mol/L,MgCl2 0.1mol/L,DTT2U),5mmol/d,NTP混合物10μl,引物P1 2μl,引物P2 2μl,RNA抑制酶25U,AMV 2μl(20U)加DEPC水至50μl,混匀放42℃温浴2小时。②扩增:取0.5mlEppeudorf 管依次加入上述逆转录产物0.2μl,10×Baffer 5μl,2.5mol/L,Dntp 5μl混匀,放入PE9600 PCR扩增仪。扩增条件:预变性94℃3分钟,然后按94℃2秒、53℃2秒、72℃15秒,循环扩增30次,最后一次延伸72℃7分钟,扩增结束。扩增产物用1.8%琼脂糖电泳,以PBR 322DNA/HaeⅢ为分子量标识鉴定扩增产物,并将阳性条带切胶洗脱乙醇,沉淀后-20℃保存。

重组Tα1DNA克隆载体的构建与表达:①将PUC19质粒和PCR扩增的Tα1DN段分别用EcoRI和BamHI进行双酶切,电泳回收DN段,经过酚、氯仿抽提后-20℃冻存用于连接。②连接:目的基因小片段5μl载体1μl,10×Ligase

Baffer 10μl,T4DNA Ligase 1μl(3U)超纯水11μl混合后16℃连接过夜。③转化:取连接物10μl及减法制备的大肠埃希菌DH25混合,经冰上冷置和42℃热击90秒后,取20μl涂AMP平板,37℃培养过夜进行蓝/白菌落筛选。挑出白色菌落再(扩增)培养,以碱裂解法提取质粒DNA,进行酶切、电泳与序列测定。

结 果

以10%琼脂糖电泳在100bp处可见重组DNA条带,经间接双脱氧技术终止法进行序列分析,其结果与人α1胸腺素序列完全一致。

讨 论

人α1胸腺素源于胸腺组分5(TF5),其中,α、β干扰素(IFN),白细胞介素2(IL2)和白细胞介素3(IL3)的增加为Tα1抗病毒提供了物质基础。同时还发现Tα1对高亲和力的淋巴因子的受体具有上调作用。早期研究表明[1],Tα1能诱导切除胸腺小鼠的骨髓和淋巴细胞表达成熟T细胞的标志,因此能增强经刀豆蛋白A激活的小鼠淋巴细胞分泌IL2 和增强IL2受体的表达。这充分显示出Tα1广泛的生物活性,因而被看作是一种生物反应调解剂,而且在人和动物间无种属差异。Tα1如此重要的生物学作用引起国内外学者的广泛重视。如何能获得纯化的Tα1,多年来也成为专家学者的主攻方向。但是利用生化技术从动物胸腺中提取Tα1不但成本高,且纯度也差,化学合成的Tα1也存在同样的弊病。因此利用现代生物工程技术获取基因重组Tα1不但能降低成本、大量生产,同时更能广泛应用于临床。我们应用分子克隆技术从人的胸腺上皮细胞中成功提取了Tα1基因片段,并成功进行重组克隆和表达经序列分析鉴定,与已知序列完全吻合,这给下一步蛋白质的表达奠定了基础。

参考文献

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音乐美学 音乐表演实践 主客体关系

一、前言

音乐美学是以哲学为基础,以心理学和社会学的研究方法来研究、阐释有关音乐艺术普遍规律的学科。音乐美学是音乐表演实践的基础和理论指导。音乐表演是一个独立的、创造性的实践过程。它既再现了音乐作品的历史时代与艺术风格特征,又体现了音乐表演者的审美意识与创造激情,展示了音乐表演者鲜明独特的个性和娴熟精湛的技巧,从而在音乐表演实践中实现了音乐表演的客体与主体的统一。

由音乐表演活动中的创造想象活动是主客体矛盾统一的过程。作曲家创作的音乐作品是客体方面,音乐表演者的二度创作是主体方面。主体与客体是矛盾的两个方面。在这对矛盾中,从唯物论的根本观点看,音乐作品提供的音乐艺术形象是矛盾的主导方面,具有决定性的意义;音乐表演者的二度创作活动是非主导方面,是从属性质的,音乐表演者的再创造必须是在忠实原作的基础上进行的。从辩证法的观点看,音乐表演者的二度创作是能动的方面,是再创造的主体,音乐作品是再造的对象,必须通过音乐表演者的二度创作生动再现其艺术形象,将这种美的艺术形象生动地展现给欣赏者。音乐作品与音乐表演者的二度创作是相互依存、缺一不可的两个方面。

二、音乐作品的客体制约性

作曲家创作的音乐作品制约着音乐表演者的二度创作活动。作曲家的原作是音乐表演者二度创作的原型与基础。从客体上来说,音乐表演者只有在作曲家提供原作的基础上进行的音乐表演活动才算是真正的二度创作活动,倘若二度创作不是建立在原作基础上进行的,不忠实原作,偏离原作太远就违背了音乐表演的本质。

1.音乐作品的时代背景制约着音乐表演者的二度创作活动

任何音乐作品都是特定历史时代的产物,必定具有特定的时代烙印。音乐表演者就必须从历史的角度把握音乐作品,尽一切可能去熟悉和体验作曲者生活的时代环境,使自己化身为作品的创造者,与之同呼吸共命运,以便正确地表现作品的内涵。

2.音乐作品的题材内容制约着音乐表演者的二度创作活动

题材内容是音乐作品直接描写的对象,它是作曲家对客观生活有所感动而选取来予以加工表现的生活材料,是作曲家对生活有所发现有所感动,从而有意识地选取、提炼、加工过了的生活,是经过作曲家思想感情过滤了的生活。音乐作品的题材内容是丰富多样的,如:古代题材或现代题材,山水花鸟题材或社会生活题材,伟人的题材或普通工、农、兵题材,和平建设题材或革命战争题材,悲剧题材或喜剧题材等,不同的题材内容就要求音乐表演者的二度创作不同的处理。

3.音乐作品的风格、特点制约着音乐表演者的二度创作活动

我们欣赏音乐作品时,只要加以分析比较,就会发现不同地方的作品、不同音乐家的作品具有各自不同的风格、特点,如:高亢嘹亮的陕北信天游、清新秀丽的云南民歌、热情欢快的维吾尔族歌舞及著名作曲家海顿的热情欢快、莫扎特的细腻抒情、贝多芬的自由奔放等。这就要求音乐表演者在进行二度创作时应搞清楚音乐作品的风格特点,才能更为正确地表现音乐内涵、塑造音乐形象。

4.音乐作品的表演形式、体裁等方面制约着音乐表演者的二度创作

以声乐作品为例,音乐表演艺术按人声分类可分为:男声、女声、童声三大类,而音乐表演的形式有独唱、重唱、齐唱、合唱等,音乐作品的体裁有民歌、劳动歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、诙谐歌曲、讽刺歌曲、进行曲、舞蹈歌曲、大型的音乐套曲、歌剧等。音乐表演者只有根据自己的声音类型、声音特质来选择合适自己演唱的声乐作品,采用最佳的表现形式演绎和阐释声乐作品,才能使自己的表演与原作得到高度的融合。

三、音乐表演者的主体能动性

上面强调音乐作品的客观制约性,我们并不能否认音乐表演者的主观能动性。如果音乐表演者的二度创作仅仅只是再现原作的话是远远不够的。正如亨利・伍德谈到“乐谱上的标记无论怎样的详细也不可能每个细节都精确,没有什么方法和记号能够准确记下作曲家心里的东西。”乐谱潜在的内容需要挖掘,因而音乐表演者的表演应是富有个性的创造行为,必须根据原作提供的条件、方向、范围去发挥自己的创造想象,把原作尚未表现出来的东西寻找出来,对原作进行丰富、补充和发展,赋予音乐作品新的内涵,真正深刻、全面、生动地演绎原作,使原作与音乐表演者达到高度的统一。

1.音乐表演者的人生观、审美观

音乐表演者的二度创作活动随着表演者的世界观、审美观的不同而不同。人生观和审美观是音乐表演者创作活动的指导思想,如果音乐表演者没有正确的人生观、审美观,音乐表演者就无法正确把握音乐作品的内涵及音乐表演的美学原则,就无法准确、生动演绎音乐作品。

2.音乐表演者的技能技巧

音乐表演者的技能、技巧及深厚扎实的基本功是音乐表演的精髓,没有深厚扎实的基本功及娴熟、精湛的技能技巧就无从谈表演了,再好的作品都无法展示给欣赏者,它只能是无声的音乐。因此音乐表演者的表演是至关重要的,正如法国作曲家拉威尔在谈到演奏家对自己原先并不满意的作品的再创造功劳时认为:“这部不完整、无创造性的作品的成功,我想主要归功于卓越的演奏。”

3.音乐表演者的生活经验及生活经历

每一位表演者对作品进行二度创作时很难做到原样的再现原作。因为不同的音乐表演者生活经历、生活经验不同,他们的性格、兴趣、爱好也不同,他(她)总是以自己所兴趣、爱好的方式来认识作品、感受作品、理解作品,最后表现作品、塑造作品的艺术形象。因此,同一个作品一千个人来表演可能就有一千种不同的风格,就“一千个读者就有一千个哈姆雷特”一样的道理。

4.音乐表演者表演的环境

音乐表演者表演的场所一般在舞台环境中进行,这种环境包括:舞台设备、剧场气氛、欣赏者的修养等,这些因素对音乐表演者都是一种客观的刺激,能够激发音乐表演者潜在的艺术创造激情,尤其是与观众欣赏者直接的交流,为音乐表演者提供了艺术创造广阔的情感表现空间。

参考文献:

[1]陈雪.论音乐美学对音乐表演实践的现实意义[J].长春师范学院学报(人文社会科学版),2009,(5).