江畔独步寻花范文

导语：如何才能写好一篇江畔独步寻花，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

1、其一

江上被花恼不彻，无处告诉只颠狂。

走觅南邻爱酒伴，经旬出饮独空床。

2、其二

稠花乱蕊畏江滨，行步欹危实怕春。

诗酒尚堪驱使在，未须料理白头人。

3、其三

江深竹静两三家，多事红花映白花。

报答春光知有处，应须美酒送生涯。

4、其四

东望少城花满烟，百花高楼更可怜。

谁能载酒开金盏，唤取佳人舞绣筵。

5、其五

黄师塔前江水东，春光懒困倚微风。

桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红？

6、其六

黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。

留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

7、其七

不是爱花即肯死，只恐花尽老相催。

篇2

黄四娘家花满蹊，

千朵万朵压枝低。

留连戏蝶时时舞，

自在娇莺恰恰啼。

独自在黄四娘家周围的小路上，放眼四处，处处开满了缤纷眩目的鲜花，开的是那么艳盛，成千上万朵花把花枝压的低低的，于是整片芳丛都俯下了身子，是那么的美丽，以至蝴蝶都恋恋不舍，在一片丽影中嬉闹起舞，就连娇小的黄莺也不甘寂寞，自由自在地唱着婉转的歌。这样的花，如此的悠闲度步，好一个盛景的江畔！

篇3

2、《蝶恋花·春景》宋·苏轼：花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。

3、《蝶恋花·庭院深深深几许》宋·欧阳修：庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

4、《江畔独步寻花·其五》唐·杜甫：黄师塔前江水东，春光懒困倚微风。桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红？

篇4

2、《江畔独步寻花七绝句》(其六)

黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。

留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼

3、译文

黄四娘家花儿茂盛把小路遮蔽，万千花朵压弯枝条离地低又低。

篇5

一、音画导入，吟诵华章

教学时，我们应引导同学们仔细聆听、深情吟诵、深刻品味古典诗歌的音韵美和节奏美，逐步掌握阅读、品味、鉴赏古典诗词音韵美、节奏美之基本方法，从而达到引导同学们在古典诗词的学习与鉴赏中真正体味到古典诗词的韵律美、音乐美之目的。比如，教学唐代山水田园诗人王维的《鸟鸣涧》这首诗歌时，我运用多媒体电教设备将从网络上下载的古诗音画配乐朗诵《鸟鸣涧》视频播放给学生试听，并引导同学们在试听中仔细聆听这首古典诗歌的节奏、感悟这首古典诗歌的音韵等美学特质后，引导同学们明白：在古典诗词中，五言诗每句一般二个音节，比如王维的《鸟鸣涧》：“人闲/桂花落，夜静/春山空。……”；七言诗每句一般三个音节，比如清代龚自珍的《已亥杂诗》：“九州/生气/恃风雷，……”为了强化同学们对古典诗词音韵美、节奏美的感知与体味，我再次播放了《鸟鸣涧》音画朗读视频供同学们观摩学习。结果在《鸟鸣涧》音画朗读视频的导读下，教室里顿时回荡起了同学们对《鸟鸣涧》兴致勃勃的、激情洋溢的、抑扬顿挫的、节奏鲜明的高声诵读声。不用说，在这种氛围下，我也情不自禁地加入到了同学们极富表情、极富韵味的古典诗词诵读之行列中了。

二、品鉴意境，展示才艺

古典诗词中的意境指作者在古典诗词作品中通过对自然景物等的描写所表现出来的情调和境界。比如王维的《鸟鸣涧》通过运用以动衬静的手法描写春山深夜中的明月、落花、鸟鸣等自然景物，不仅营造出了夜间春山的宁静幽美之意境，还让人感受到了盛唐时代和平安定的社会氛围。教学时，如果我们能够运用多媒体电教设施播放我们课前精心制作的与课堂教学的古典诗词内容相关的、画面精美的幻灯片或者音画视频等，就不仅可以引导同学们在这充满诗情画意的听觉盛宴和视觉盛宴中深刻地品鉴到作者在古典诗词中营造的优美意境，还可以引导同学们在此过程中体验到古典诗词中蕴含着的浓浓的诗意美。

比如，教学唐代诗圣杜甫的《江畔独步寻花》这首诗歌时，我将杜甫在这首诗歌中所营造的黄四娘家春天繁花似锦的画面制成精美的PPT并配上古筝名曲《春江花月夜》作为背景音乐。上课伊始就运用多媒体电教设备播放给同学们视听，并引导同学们边视听边诵读课文。之后，又引导同学们自己展开丰富的想象和联想，用自己富有文采的语言或者富有激情的画笔再现的杜甫《江畔独步寻花》中描绘的黄四娘家春花烂漫的美丽画面等二度创作作品首先在学习小组内交流，然后再由各学习小组的小组长择优推荐特别优秀者上讲台展示其佳作，结果在同学们二度创作佳作展示过程中，我发现同学们对杜甫的《江畔独步寻花》不管是用自己的语言进行再创作还是通过绘画的方式进行再创作，都不乏新鲜的创意。

三、感知形象，陶冶情操

古典诗诃中的形象，指作者运用凝练、精美、诗意的语言在作品中塑造的艺术形象，它既指咏物诗中运用托物言志的艺术手法塑造的诗人自我形象，比如明代于谦在《石灰吟》中塑造的“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身全不怕，要留清白在人间”的诗人自我形象等；也可以是指写景状物的山水田园诗中描绘的自然景物形象，还可以借此构建精彩的语文教学课堂。比如，教学于谦的《石灰吟》和杜甫的《春夜喜雨》等古典诗词时，在引导同学们充分诵读和基本感知这两首诗歌大意的基础上，我曾有意“留白”一些时间，引导同学们讨论下列几个问题：

1、于谦的《石灰吟》这首托物言志诗，通过采用表面歌咏石灰、实际借物喻人、托物寄怀等表现手法，表现了作者怎样的美丽情操和高贵品质？

2、杜甫在《春夜喜雨》塑造的春雨是一个怎样的可爱的小精灵形象？这首诗表达了作者对春雨怎样的感情？

在这段“留白”的时间里，同学们纷纷查阅自备的课程辅导资料或者与同桌小声讨论。一会儿功夫，同学们就找到了与上述两道题目有关的见解独到的精彩答案。

篇6

2、《江畔独步寻花》黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

3、《江南逢李龟年》岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。

4、《闻官军收河南河北》剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

5、《春夜喜雨》好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。

篇7

2、桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。——李白《赠汪伦》。

3、黄雀始欲衔花来，君家种桃花未开。长安二月眼看尽，寄报春风早为催。——岑参《春兴戏题赠李侯》。

4、桃杏风香帘幕闲，谢家门户约花关，画梁幽语燕初还。——孙光宪《浣溪沙·桃杏风香帘幕闲》。

5、桃花春水生，白石今出没。摇萝枝，半摇青天月。——李白《忆秋浦桃花旧游》。

6、群动悠然一顾中，天高地平千万里。——刘禹锡《八月十五夜桃源玩月》。

7、不会频偷眼，意如何。——欧阳炯《女冠子·薄妆桃脸》。

8、桃花浅深处，似匀深浅妆。春风助肠断，吹落白衣裳。——元稹《桃花》。

9、杏树坛边渔父，桃花源里人家。——王维《田园乐七首·其三》。

10、天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽。——高蟾《下第后上永崇高侍郎》。

11、再游巫峡知何日，总是秦人说向谁。长忆小楼风月夜，红栏干上两三枝。——白居易《寄题忠州小楼桃花》。

12、苍茫秦川尽，日落桃林塞。——王维《送魏郡李太守赴任》。

13、桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红。——杜甫《江畔独步寻花·其五》。

14、非鬼亦非仙，一曲桃花水。——辛弃疾《生查子·独游雨岩》。

篇8

【关键词】小学语文 “四步曲”

叶圣陶先生曾说：“教是为了不教。”因此，教师在教学中不仅要向学生传授书本知识，更重要的是加强学法指导。教会学生如何学习知识，培养学生的自学能力。那么，在语文教学中如何落实学法指导，培养学生自学的能力呢？笔者认为学法指导的过程可分为以下“四步走”。

一、展示学法

由于学生的认识规律是感性认识到理性认识，所以上课开始便向学生灌输抽象的学习方法是很难被小学生所接受的。即使接受了也只是机械地记忆，而不是理解，更谈不上应用。因此，学法指导的第一环节应先让学生积累一定的感性认识。即通过教学中的示范性指导，让学生从教师的教学中感知学法，领悟学法。这就要求教师的示范过程必须做到两点：一是教师教学应做到线条明确，层次清楚，便于学生发现和领悟学法。二是做到难易适度，便于学生尝试和运用学法。

如在教学第十册第三课《古诗三首》时，笔者将第一首诗《江畔独步寻花》作为展示学法的范例。指导学生分五步进行学习：一是初读，读准字音。（1）学生自由朗读，注意读准字音。（2）指名朗读，纠正其错误读音。（3）教师示范朗读，读出诗句的停顿节奏，以唤起学生的注意。（4）学生试读，达到能读准字音，会停顿的程度。二是细读，理解字词。（1）学生自读诗句，勾画出不理解的字词。（2）指导学生运用查字典、联系诗句等方法理解这些字词的意思。三是精读，体会诗意。（1）指导学生再读诗句，一边读一边想每句讲的是什么。（2）学生逐句讲述诗句意思，要说得通顺、连贯、明白。四是赏读，想象意境。（1）再读《江畔独步寻花》，思考诗中描写了哪些景物？这些景物构成了怎样的画面？（2）自由朗读，想象诗的意境，体会诗的情感。（3）反复朗读，欣赏诗的韵律，感受诗的情趣。五是诵读，背诵诗句。让学生在声情并茂的读书声中再次体味诗的意境，欣赏诗的美感，并能熟领略了诗的意境，同时使学生从这一学习过程中获得了清晰完整的感性认识。为下一步发现和领悟学法打下了良好的基础。

二、归纳学法

通过第一部分的学习，学生积累了一定的感性认识，如果不及时加以指导和归纳，将感性认识上升为理性认识，对学习方法的认识就不能深化，也就达不到掌握技能方法的目的。因此，当学生对学业法的感性认识达到一定的程度时，教师要及时引导他们对第一部分的学习过程进行简要回顾。使其从回顾中发现和领悟学法，再用一定的方式指导学生将发现的领悟到的学法归纳出来。使他们对学法的认识更加清晰和深刻。

如在学完《江畔独步寻花》这首诗后，笔者就问学生，“我们刚才是分了几个步骤来学习这首诗的？每一步又是怎样做的？通过回答问题，学生对刚才的学习过程进行回忆思索，把发现和领悟到的学法简明准确地归纳出来。

三、运用学法

通过前两个步骤，学生已经领悟和归纳了学法。但学法作为一种方法和本领，不但要靠讲授，靠理解，更重要的是要靠实践活动的训练。只有通过学生的自学实践才能真正掌握学法，也才能使学生的自学能力真正得到培养。所以，领悟和归纳学法并不是学法指导的最终目标，而只是一个起始。在此基础上还应给学生自学实践的机会。让学生在尝试过程中运用学法，把学法转化为自己的东西，进而形成能力。

如在教学第二首古诗《游园不值》时，笔者就把主动权留给学生，让出人头地通向旬才理解和归纳的学法自学这首诗。在学生自学之前，笔者用小黑板出示学法，强化学生的意识，防止自学过程的混乱性；同时还向学生提出相应的要求。这样，学生既明白了学习的方法，又弄清了自学要求，就能按部就班地进行自学。在学生自学时，教师进行巡视，了解学生的自学情况和是否按上面的方法进行自学。对成绩较差的学生进行指导和点拨，使他们也能运用学法进行自学，逐步提高自学水平。

在学习《游园不值》这首诗时，自己去朗读诗句，分阅读、品味、想象、诵读，在此过程中，学生动脑、动手、动口，使阅读的理解过程与培养学生自学能力有机地结合起来，让理性的学习方法通过实践真正转化为技能。实践证明，这样做，使学生的自学能力得到发展和提高，效果很好。

篇9

关键词：蝴蝶；心境；景物

王国维说：“岁有其物，物有其容；情以物迁，辞以情发。”①胡应麟也说：“情景交融，错综惟意”。②清代王夫之《姜斋诗话》中也有这样的论述：“情景名为二而实不可离，神于诗者妙合无垠。”③ 可见，古往今来的文坛大家，讨论诗中情与景的关系，不胜枚举。同时，在他们的著作里，对情与景的关系，得出的结论大凡是“情景交融”。毫无疑问，这是正确的，也同样体现在这四首诗中。然而在这，我侧重的是：“移情于景”不同的心境影响到景物的细节描写。下面，本文重点就这四首诗中的 “蝶”意象为例，简要说明杜韦诗歌中，景的细节描写与诗人心境的关系——心境影响景物。

首先，分析杜甫的两首诗。

就《曲江二首》（其二），重点看看“穿花”一联，这联写景可谓工细；但工而不见刻削之痕，细也并非详尽无遗。例如只说“穿花”，不复具体地描写花，只说“点水”，不复具体地描写水，而却可以呈现出蛱蝶穿花、蜻蜓点水、春光明媚的美好境界。可见，景物的细节描写，可谓是匠心独运。正如叶梦得曾指出：“‘深深’字若无‘穿’字，‘款款’字若无‘点’字，皆无以见其精微如此。然读之浑然，全似未尝用力，此所以不碍其气格超胜。”（《石林诗话》卷下）④可见，诗人以情观物，物皆有情。在被贬的杜甫看来，像这样美好的境界，易逝难留。于是诗人“每日江头尽醉归”，写出了“传语风光共流转，暂时相赏莫相违”结句。 相比之下，写于上元元年（760），杜甫卜居成都西郭草堂的《江畔独步寻花七绝句》（其六）中，诗人的心情要好得多！

    从“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”这联，就可以看出诗人轻松愉悦的心境。诗人写，花枝上彩蝶蹁跹，因恋花而“留连”不去。花可爱，蝶的舞姿亦可爱。此诗写的是赏景，景物刻画十分细微，色彩异常秾丽。杜甫在“花满蹊”后，再加“千朵万朵”，更添蝶舞莺歌，景色就更秾丽了。可是，诗人为什么这样写呢？为什么在描写“蝴蝶”时，要刻意加上“留连”？我想这跟诗人当时写这首诗的心境有关：在饱经离乱之后，开始有了安身的处所，诗人为此感到欣慰。因此，在我看来，在这美妙的景色之中，留连的不仅是蝴蝶，还有诗人自己吧！

杜甫的两首诗，虽然都对蝴蝶进行了细节的描写，可是很明显，两者所表现的诗人心境是截然相反的。不难看出，景已不再是现实中客观的景，而是诗人诗话的主观之景。也就是说，诗人的心境影响着对景物的描写。

再来看看韦应物的两首诗。

《始夏南园思旧里》作于建中三年，诗人任滁州刺史时。当时的他，远离故土，思乡之情正浓！

“夏首云物变，雨余草木繁”初夏，天地人物都经历了变化，绵绵的春雨过后，草木正欣欣向荣。在如此乐景之下，诗人的心情理应是愉快的。可是诗，突然一转，“林花已扫园”更是 “萦丛蝶尚乱”。可怜的蝶儿，在繁盛的草木中，并没有见其美妙的舞姿，而在百花已经凋残零落的南园里，有她零乱的舞步。然而这一切凋落的景物，只因诗人“忆在汉陵原”。同样抒发思乡之情的《对萱草》，作于建中末年之贞元七年间，即诗人任滁江、苏诸州刺史之间，此时诗人已值晚年，却依然局外为官。从韦应物的两首诗来看，虽然都抒发了思乡之情，但也许由于韦应物处于晚年，《对萱草》的情感，明显比《始夏南园思旧里》更浓！如果说《始夏南园思旧里》里体现了诗人因念乡而生的烦忧，那么《对萱草》则出现了因呆在异乡而生的厌烦。孰轻孰重，易为分辨。可见，诗人往往是把心寄予给景，用心去与物交流，去诗化景物。

综合杜诗两首、韦诗两首，我们可以看到同一诗人由于不同的心境，会对景物，即使是同样景物，进行不同的细节描写。最后，来对比一下杜甫的《江畔独步寻花七绝句》（其六）和韦应物的《对宣草》。

同为“留连”的“蝴蝶”，可是，体现的诗人心境却相去甚远。杜诗是“留连戏蝶时时舞”而韦诗是“芳余蝶尚留”。在描写蝴蝶时，一个用的是“戏”，而另一个则是“尚”。“戏”字，透露出看花人为美景陶醉、惊喜不已的感受，更体现出诗人对蝶儿的喜爱，对这美好风光的留恋。而“尚”一字，后加一个“留”。在这，诗人表现出来的则是厌烦，忧愁。远离故乡，只身孤影，凄凄冷冷，以蝴蝶喻己，显示出诗人急切归家不得的悲凉之情！由此，我们不难看出，面对“蝶”这同一意象，两诗人由于心境的差异，在景物的细节描写方面，也是各不相同。

可见，心的力量之神奇！有人说过，人之所以为人，正是多了一颗能感受、能触动的心。因为有心，诗人能写出“人生长恨水常东”的无奈；因为有心，诗人能道出“一任阶前点滴到天明”的凄凉；因为有心，诗人能够写出“行到水穷处，坐看云起时”的鸟瞰红尘的气概！   

诗人以心观物，以景现情，诗人的心境影响着景物的细节描写。虽然，我不赞同李渔明的“情为主，景为客”（窥词管见）⑤但“情”对景物刻画的影响，也是无可替代。正如吴乔在《围炉诗话》⑥中说：“景物无自生，惟情所化。”写景的目的是为了抒情，均需服从抒情的需要。换句话说，心境影响景物的细节描写。

参考文献：

[1]贾文昭 徐召勋著：《中国古典诗歌艺术欣赏》，安徽人民出版社，第142页。

[2]文史知识编辑部编：《诗文鉴赏方法二十讲》，中华书局，第77页。

[3]贾文昭 徐召勋著：《中国古典诗歌艺术欣赏》，安徽人民出版社，第137页。

[4]（唐）杜甫著、（清）仇兆鰲注：《杜诗详注》，中华书局，第二册第449页。

篇10

一提及唐朝，我们首先想到的就是它那繁荣昌盛的社会秩序和美轮美幻的诗词歌赋，要说到诗，不得不提的就是唐朝大诗人——被为“诗圣”　的杜甫了！

我很小就学习杜甫的诗句，他给我留下了无穷的神秘，于是周末我们特意开车来到了成都杜甫草堂体味一番。刚走进大门，只觉得空气十分清新，身旁古木参天，妩媚小花竞相开放，交相辉映，美得醉人。我贪婪地呼吸着这空气，空气中夹杂着淡淡的花香，真乃世外桃源也！我我仿佛看见当年杜甫在这圣地中听着潇潇雨声写下《春夜喜雨》，在花香袭人时写下《江畔独步寻花》。我不禁吟起“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低”。

沿着一条小路继续走着。“唐风遗韵馆”吸引了我的目光，我不禁走了进去，眼前出现了杜甫展纸作画的雕塑和图片。杜甫的风采在这里完美的体现了出来。看看门前杜甫生平简介，上书“杜甫年幼丧母，凭着自己超凡的毅力和天赋才有如此伟大的造诣，我对他敬佩不已。朱门酒肉臭，路有冻死骨。这样强烈的对比写出了杜甫见到黎民百工受到寒冷饥饿双重压迫时的痛心！这里也曾见证了世界伟大的两位诗人——李白和杜甫的手足情深和兄弟之情！

走出草堂，我我久久回味，心中默默赞叹道：“草堂啊，诗圣！你令我明白什么叫文化，什么叫艺术，你被誉为“全国保护单位”当之无愧，你被视作成都骄傲更是毋庸置疑。你起唐朝，历宋朝，至元朝，及明清，见证五朝风雨，充满艺术文化，当名扬天下，流芳千古！

指导老师：陈英