节目游戏范文
时间:2023-03-15 19:27:35
导语:如何才能写好一篇节目游戏,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。
篇1
一、配合
1、报纸对折多少次还能保持站立
2、每组选出2个选手(一男一女);
二、新型时装秀(5分钟)
1、每组出五人,并进行工作分工。三名设计师、一名模特、一名裁判
2、“设计师们”在规定的时间内以报纸为“模特”设计并制作全套的服装
3、“裁判”对个小组的完成情况做评判。以评分的高低和观众掌声的热烈程度作为决定胜负的因素。
(2)、说明:
1、时装评判标准:新颖性、观赏性、可行性、搞笑性
2、裁判必须公平、公正,各裁判打分要被公开
(3)、道具:
报纸(大量)、剪刀(每队一把)、透明胶(每队一卷)
(奖励5份礼品)
三、寻宝大行动
道具:“宝物”(一般为字条)
参加人员:集体
游戏规则:先准备好“宝物”(即字条上可以写“表演节目、获得奖品等),然后把宝物分布在各各隐蔽的地方,接着,各寻宝者开始找寻“宝物”,找到“宝物”的寻宝者不得随意打开“宝物”,由主持人对奖。主持人根据“宝物”的内容给“宝物”的主人对奖。比如:宝物里写着“学猫叫三声,奖励苹果两个”那么“宝物”的主人就得按“宝物”的内容去做,然后,主持人给予相应的奖励。
四、椅子渡河
概要:用两张椅子轮流传送来渡河的接力赛
方法:
1、每组选出2人
2、地板上各画出一条起点和终点线,中间当渡河。
3、各队派出二人以传递椅子的方式前进,到达对岸后放下一位。
4、另一位再回到起点,以同样的方式把下一位队员运过去。
5、如果脚着地,全部对员都要重新做起。
6、最快渡河的一队获胜。(奖励2人)
五、合力吹汽球
借着分工合作来完成任务
人数:每组限六人
场地:不限
道具:主持人准备每组各六张签,上写:嘴巴;手(二张);屁股;脚(二张)
汽球(每组一个)
适合:全部的人
游戏方法:
1.分组,不限几组,但每组必须要有六人。
2.主持人请每组每人抽签。
3.首先,抽到嘴巴的必须借着抽到手的两人帮助来把汽球给吹起(抽到嘴巴的人不能用手自已吹起汽球);然后二个抽到脚的人抬起抽到屁股的人去把汽球给坐破。
六、抢凳子
道具:凳子(若干)
参加人员安排:8人或多人参加(其中一人为喊话员不参加比赛)
游戏规则:游戏开始先把凳子成圆形(按参加人数减一计算,即8人摆7张),然后,参加人员在凳子外面围成一圈,主持人敲鼓或放音乐时参加人员就沿着圆形顺时针或逆时针跑动(注意不能插队),当鼓声或音乐停下时参加人员要讯速找到一张凳子座下,因为凳子少一张,所以会有一人没凳子座,这个人就算是被淘汰了,这时要把凳子减少一张,其余的人继续玩,直到剩下最后一人为止,这人就算赢了。赢的人给予奖励。
七、七拼八凑
此游戏适合晚会最后,掀起。
要求:参加人数30人-50人为佳,分成4-5组
道具:托盘、背景disco音乐、奖品一份可以是精美的糖果(可以分的)
主持人要求大家分组坐好(一定要有男有女)
将游戏规则告知大家
每组先选出一名接收者,手持托盘站在舞台上。
其它小组人员按照主持人的要求提供物品放到托盘中。最先集齐物品的小组获胜。
背景音乐起,
主持人开始宣读物品,每一个相隔一定时间给队员准备,慢慢加快。
采集物品来自日常的例如:眼镜、手表、皮带、袜子、口红、钱等,一定要有比较难的放在最后如药片、糖果、一毛钱、手帕、小刀
聪明的主持人还可以临时选择一些东西。
八、吹空罐
概要:2人一组,利用图画纸做成的吹气管,来吹动空罐绕行目标的接力赛。
方法:
1、全员分成数队。
2、各队前头二人出场,根据号令开始吹动空罐。
3、到达目标后再折回,然后换组进行接力赛。
4、最快完成的一队获胜。(获奖2人)
九、凝集力
概要:看在圈内能站多少人的游戏
方法:(11份)
1、各组互相商量要如何才能站上最多的人。
2、依照号令比赛,哪一个圈内站最多的人。
3、可以规定一个时限。3分钟
十、心心相印,我来比你来猜
道具:游戏题目(可以是具有可表演性的成语或词语)
篇2
节目模式的引进
在全球化的大背景下,电视节目模式的跨国流动已经成为不可逆转的时代潮流。随着2010年东方卫视斥资引进英国ITV节目《Britain’s Got Talent》推出《中国达人秀》以来,各大电视台纷纷将目光聚焦于英国电视节目上,争相购买英国版权节目。目前我国本土引进的英国电视节目模式包括以下几种,分别是游戏竞技类节目、综艺娱乐类节目以及电视真人秀节目。
表1:我国引进英国电视节目模式一览表
从我国引进英国电视节目模式一览表来看,2011年是我国各大电视台大肆购买英国版权节目的一年,既包括游戏竞技类节目也包括综艺娱乐节目、电视真人秀节目。各大卫视刮起一股购买英国节目之风,而购买节目的电视台几乎都集中在湖南卫视、东方卫视和浙江卫视这几大卫视中,其他的如山东卫视、广西卫视和东南卫视也购买了少量节目。所有购买的电视节目模式中,电视真人秀节目最受欢迎和青睐,引进以后在节目名称的运用上很少会直译过来引用,而是根据节目自身的样式进行改变。但是,节目模式和节目创意基本都沿用原节目,包括在LOGO的设计上都会参考引进节目的样式。从表中可以看出,在所有购买的电视节目模式中,游戏竞技类节目最少,有东南卫视从英国BBC购买《This Time Tomorrow》节目的版权改版为《明天就出发》,还有东方卫视受到热烈追捧的一档节目《梦立方》,这档节目是东方卫视斥巨资购买英国ITV的《The Cube》节目版权,推出了中国版《The Cube》。
东方卫视购买《The Cube》版权之后,一度成为其推出的王牌节目。《梦立方》从节目模式、舞美设计、镜头运用等方面完全参照原版,之外也进行了一些本土化改变。改版后的节目既汇集了英国原版节目精华又增加更多本土游戏环节,在高科技打造的游戏平台中,前来挑战的游戏玩家挖掘了自我潜能,在面对所有困难最终完成任务的同时,实现了自我价值,完成了梦想。
节目模式的创新
游戏竞技类节目一直是观众比较喜欢的节目模式,在引进过程中,电视台不仅购买其节目的概念,更重要的是吸取了他们做节目的知识和经验。《The Cube》由于新颖的节目模式,播出后迅速风靡英伦三岛,②创造了超高的收视神话,其独特的透明立方体成为节目的亮点。东方卫视购买版权后在整体的节目模式、制作方式上基本保持原版节目的精华,在此基础上加入了一些中国本土化的舞台布置和环节设置。
《梦立方》的创新之处是由六面玻璃墙形成的一个高达5米的立方体,也就是原版节目中的cube,选手需在这个封闭的透明玻璃立方体中完成游戏。立方体内含多个以智力比拼为主体的游戏项目,每个闯关者都有九次机会接受“梦立方”七个游戏的挑战,每闯过一关就会得到相应的奖励,所有参与者必须通过“立方体”的层层考验。100余款游戏,都是根据人本身生理和心理特点而精密设计,看似简单,实则颇具挑战。在整个游戏的环节中,考验的不仅仅是参与者的平衡、定位、记忆、敏捷等各种能力,更多的是心理承受能力和抗压能力,参与者回答的每一个细小的问题都直接关系着整个游戏的完成度。在这个密闭的立方体内,同时增加了更多的空间压力,全方位立体呈现参与者痛并快乐的挑战镜头,极致潜力瞬间爆发,达到与观众的内心共鸣。整个节目秉承《中国达人秀》的草根狂欢,是一个带有惊险挑战的人生游戏,带给观众全新的视觉和心灵体验。
节目模式的改革
近年来,各大卫视都在做一些游戏竞技类节目,但大多是在户外,节目模式创意匮乏,东方卫视对引入舶来品的本土化创新,基于对电视文化的价值追求上。《梦立方》的原版节目一直以“颠覆传统电视节目视觉效果”为招牌,因此一经引入便受到广泛关注,制作方在原版的基础上针对国内参赛者和观众做了很多适应中国观众欣赏习惯的改革,节目播出时迭起,不仅多个新游戏逐个亮相,挑战者也是各具特色。③
首先在游戏环节的设置上进行了相应的改革,更加关注东方人的思维方式,在原版节目的基础上增加了具有本土特色的60款新游戏,节目定期更换游戏内容,例如在第五期的时候比往期增加了吹射、稳定、搭建、滑行等新游戏,参与者突破旧有思维,积极应对新游戏。东方卫视的这档大型益智游戏类节目从原版节目的强调竞技到改版后的强调益智和竞技,形成了很大的差别。其次,节目的挑战者也扩大到不分职业、性别、阶层的限制。秉承走近大众、全民参与的参与理念,在开播时节目组邀请的更多的是有社会影响力和受到公众认可的知名人士和明星,例如节目第一期邀请了著名影星陈坤和一直热心公益的《新周刊》创办人孙冕,节目的影响力大大增加。
随着2010年东方卫视斥资引进英国ITV节目《Britain’s Got Talent》推出《中国达人秀》以来,各大电视台纷纷将目光聚焦于英国电视节目上,争相购买英国版权节目,一方面是英国在电视节目创意方面领先于世界上多数国家,综艺节目内容新颖、发展成熟,拥有超高的收视人群,另一方面英国版权节目在引进流程和内容上相当规范,节目方会将其丰富的经验和节目要点总结出来,使得引进方制作出的节目更加具有原版的特点和精髓。④近年来由于电视节目在模仿中被过度消费,节目的生命周期大大缩短,而在新一轮各大卫视的节目“引进”大潮中,创新形式成为需要足够重视的一环。
总之,我国各大电视台争相购买英国电视节目模式的版权虽然提升了节目和平台自身的影响力,但同时也是缺乏创新能力和创意能力的体现。目前我国电视台节目生产还尚未跨越到模式生产研发层面,原创性略显不足,电视台要想在未来的电视节目制作道路上越走越远,自主创意非常重要。
〔本文为教育部人文社科研究基金青年基金项目《数字化发行放映条件下中国电影产业化发展之路》阶段性成果(项目批准号:11YJC760061)及东北师范大学哲学社会科学校内青年基金项目(中央高校基本科研业务费专项资金资助)《 电影发行放映渠道数字化对大众文化消费行为的影响研究》阶段性成果(项目编号:11QN026)〕
(作者单位:东北师范大学)栏目责编:陈道生
注释:
①华 颖:《受众为上 模式为先 内容为王――英国电视节目创新与开发有感》[J],《中国广播电视学刊》,2012(6)。
②周汉祥:《英国游戏竞技节目》[N],《温州日报》,2012-08-28。
篇3
规则:由两人上场比拼,一边摇着呼啦圈,一边穿着手中的别针,双方中的任何一方先穿够10枚别针,就算胜利!(哗啦圈、别针、塑料绳)
2、心有灵犀猜成语
规则:以两人为一组。一个用肢体动作或语言(但不能说出成语中的任何一个字)向同伴提示!(纸片a4、成语)
3、夹波珠
规则:由两人上场比拼,同在一个小盆中夹波珠,看谁在最短的时间内夹的波珠的数量多,多者获胜!(小塑料盆、波珠、纸杯、卫生筷)
4、占领阵地
规则:每队六人要求游戏开始后先共同站在一张报纸上,各人身体的任何部位,不得碰地,成功后再撕去一半报纸站,接着再撕去一半……直至失败,最后以最佳办法能站进最小报纸的队为胜。(报子)
5、三人抱成团
规则:每次参与活动为10人,在乐曲中听主持人的口令“三人抱成团”,参与者在最短的时间内找到两人抱好,这样就剩一人被淘汰!主持人可按实际情况喊口令!
6、动作接龙
规则:由两人上场比试,由一方先做一个动作,对手跟着做,再加上自己的一个新动作,以次类推!接不上,忘记者出局!
7、倒着说
规则:先规定出题的字数,比如这一轮出题必须在四个字以内,也就是说出题的人可以任说一句话。“我是好人”那么答题人必须在5秒钟之内把刚才的那句话反过来说,也就是“人好是我”,如果说不出或者说错就算失败。
8、集体造句
规则:分成若干小组,每一小组第一位组员准备好一支笔和一张空白纸,游戏开始向每小组第一位组员随意在纸上写一个字,然后将笔和纸传给第二人,第二人按要求写完一个字后交给第三位组员……直到组成一个句子。
要求:如果到排尾句子没有结束则排尾的组员将句子写完整,写完后将所造的句子高举起来,最后以句子通顺,先举起造好句子的小组为胜。
9、双龙戏珠接力赛
规则:每组派两名队员将一个皮球夹在两人之间,向前行走,进行接力比赛。在行走过程中球不可以落地!看那一队在最短的时间内将行程走完(球)
10、抢板凳
规则:大家都玩烂了就不说了。
11、一反常态
规则:上场的队员听主持人的号令,作出与号令相反的动作!
篇4
2014年,耀宇公司与完美世界签订战略合作協议,共同运营2015年DOTA2亚洲邀请赛。耀宇公司通过协议约定获得该赛事在中国大陆地区的独家视频转播权,并负责赛事的执行及管理工作。在涉案赛事进行期间,斗鱼公司未经授权,以通过客户端旁观模式截取赛事画面配以主播点评的方式实时直播涉案赛事。耀宇公司认为,斗鱼公司未经授权,截取赛事画面实时直播涉案赛事,侵犯了耀宇公司的合法权益。
法院认为,网络游戏直播所呈现出的节目或者比赛画面不属于著作权法规定的作品。故耀宇公司关于斗鱼公司侵害其著作权的主张不能成立。①
纵览本案,有最基本的问题需要我们去探讨:网络游戏直播所呈现出来的节目是否属于著作权法上规定的作品?
二、网络游戏直播所呈现出来的节目是否属于著作权法上规定的作品
(一)理论界关于该问题的两种观点
《中华人民共和国著作权法实施条例》第二条规定:著作权法所称作品,是指文学、艺术和科学领域内具有独创性并能以某种有形形式复制的智力成果。②所以,判断网络游戏直播节目是否属于著作权法上的作品,应该根据该条的规定,从作品的独创性以及可复制性出发来探讨。
理论界有两种不同的声音,一种是支持的声音。其认为网络游戏直播节目属于著作权法上的作品的理由是:第一,游戏直播节目通过直播形成连续画面,并且往往有加入相应的解说,属于个人的智力成果,所以网络游戏直播节目具有独创性。第二,该连续画面可以在计算机上呈现,具有可复制性。
另一种声音则是反对的声音,其反对的理由主要是:游戏比赛画面是比赛的双方多位选手按照游戏规则操作所形成的动态画面,是进行中的比赛情况的一种客观、直观的表现形式,比赛过程具有随机性和不可复制性,比赛结果具有不确定性,因此,比赛画面并不属于著作权法规定的作品。
(二)笔者关于该问题的观点
本文认为,《著作权实施条例》只是规定了作品的构成要件,但并没有给作品的具体判断标准;网络游戏直播节目属于而且应当属于著作权法上的作品。
1.从作品的独创性和可复制性角度分析。网络游戏直播节目具有独创性和可复制性。虽然网络游戏直播节目只是比赛的双方按照游戏规则操作所形成的动态画面,但是,比赛本身不仅仅是对游戏规则的一种客观呈现;同时也包含了比赛双方团队以及个人选手在比赛中对游戏规则的独特认识,其展现出来的比赛画面是双方团队或个人在客观游戏规则下做出了具有主观认识和再创造的活动。例如,对对线方式和对线技巧的发现与运用、对换线和时机的一种把握。任何一种游戏的游戏规则是客观存在的,但是其只能涵盖游戏的整体程序,不能涵盖游戏选手对游戏、装备、操作、对线、团战的主观认识或者说是一种创造游戏玩法。另外,任何一场游戏节目不仅凝聚了比赛双方的智力成果、也凝聚了组织方的智力成果。因此,根据游戏规则所呈现出来的动态画面实际上具有游戏双方团队或者个人的智力活动成果,具有独创性。网络游戏直播节目往往配有相应的背景音乐和解说,很多网络用户在观看直播节目的同时会更加注重解说的质量和效果。音乐的配合、相应的解说是人为的智力成果,尤其是具有独创性思想的解说人员的介入,使网络游戏直播节目具有独创性。这种动态的画面不仅可以定时地在计算机上呈现,还可以不定时的观看重播与回放,因此具有可复制性。至于有观点认为游戏比赛的过程具有随机性和结果具有任意性从而反对网络游戏直播的独创性,笔者认为这是不恰当的。任何一个游戏玩家都知道,游戏的比赛过程是具有随机性、比赛结果具有任意性;但是这种随机性和任意性往往在于比赛双方对游戏的主观认识、技能操作水平、时机的把握和团队的配合,游戏中的每一个操作、每一个细节无不体现着选手的智力活动。游戏的规则就好比大厦的地基和框架,而游戏双方的具体游戏过程则是在地基上如何盖出各具风格的户型,极具特殊性。
2.从网络游戏直播节目的属性角度分析。网络游戏直播节目具有财产属性。随着虚拟经济和网络游戏的现代化演进,基于网络游戏所带来的经济利益越来越大,这就需要法律肯定其财产属性。政治经济学认为,任何商品都具有价值和使用价值两种属性。网络游戏直播的节目凝结了比赛的组织方、比赛双方的劳动和智力成果,当然具有价值。同时,网络游戏直播节目的使用价值则在于公众在欣赏节目时自身娱乐的满足,并因此为之支付一定的金钱。因此,网络游戏直播节目本身具有价值和使用价值的双重属性,当然是商品,当然具有财产属性。在虚拟经济和网络发展的今天,网络游戏直播节目的财产属性已经越来越重要,许多传统经济平台介入到网络游戏中。在这种趋势下,如果我们不能在法律上肯定网络游戏直播节目的性质和地位,那么关于此类的侵权现象和不规范竞争则越来越多、愈演愈烈。所以,肯定网络游戏直播节目在著作权法上的作品地位不仅能有效地规范网络游戏市场,更重要的是能促进虚拟经济的发展,从而带动传统经济主体的发展。
3.从法与社会的角度分析。法律以社会为基础,但是社会是不断前进变化的,因此,法对千姿百态、不断变化的社会生活的涵盖性和适应性不可避免地存在一定的局限。我国《著作权法实施条例》将作品分:文字作品、口述作品、音乐作品、戏剧作品、曲艺作品、舞蹈作品、杂技艺术作品、美术作品、建筑作品、摄影作品、电影作品和以类似摄制电影的方式创作的作品、图形作品、模型作品等十三类,③这种概括式的列举只是在当时社会关系中所体现出来的作品范围;但是随着网络游戏的迅速发展以及其经济效益的不断突出,网络游戏直播节目作为一种新的社会存在,需要著作权法对其地位进行规定;以适应不断变化的社会以及调整社会关系。即使现行的《著作权法》把网络游戏直播节目排斥在作品之外,但是其作为作品的地位也是大势所趋。
三、总结
综上所述,网络游戏直播行业的迅速发展,使得网络游戏直播节目的财产属性越来越明显,那么就需要法律来肯定其法律地位。网络游戏直播节目不管是从游戏团队、游戏个人、游戏举办方、游戏解说的角度,还是从直播节目的后期处理角度,网络游戏直播节目都极具独创性。所以,网络游戏直播节目被视为作品的痕迹越来越明显,或者是其本身就应该是一种作品,需要纳入著作权法的保护范围。
【注释】
①上海市杨浦区人民法院(2015)浦民三(知)初字第191号民事判决书。
②《中华人民共和国著作权法实施条例》第二条:著作权法所称作品,是指文学、艺术和科学领域内具有独创性并能以某种有形形式复制的智力成果。
篇5
关键词:综艺;娱乐;接地气
中图分类号:J905 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)21-0130-01
一、我国综艺节目发展的现状
就在不久的几年前,我国内地的综艺节目还存在普遍的跟风现象。主持人追捧台湾腔,外表服装注重另类、新潮,有人曾经一针见血地概括了当时综艺节目的现状:日韩学欧美,港台学日韩,内地学港台。我们承认艺术有的时候是需要模仿,但是如果没有坚持自己的特色,一味地模仿他人,最后只会剩下一个花里胡哨的空壳,没有任何实质性的东西。正是因为内地的综艺节目对娱乐精神的理解太过于片面和狭隘,才会导致邯郸学步不成,反而丢掉了自身的根性,因此渐渐失去了人气。
但是我们不难发现一些颇具自身风格和特点的综艺节目,正活跃在中国的电视银幕上。比如说像《非诚勿扰》、《职来职往》、《天天向上》这些内容丰富,主题紧跟百姓最关注的问题的综艺节目。这些成功的综艺节目其实都有一个最明显的特点,那就是内容紧跟老百姓所关注的问题,抓住当今社会民生热点做文章,将娱乐性贯穿在实用性之中,牢牢把握住自己的定位。婚恋、求职、寓教于乐的主题总是能够对大范围内满足不同年龄阶段的受众群。当然这些节目成功的原因肯定不止这一点,因为任何节目只有不断创新才能够免于淘汰,一尘不变的东西迟早是会让观众厌烦的。
二、以《好鬼有才》为例分析综艺节目接地气的必要性
(一)电视综艺节目服务化的趋势
综艺节目在国内一直以来都属于寿命周期较短的电视节目,面对竞争激烈的竞争,综艺节目如何才能找出一条适合自己的康庄大道,成为了传媒界所冥思苦想的一个问题。自从湖南卫视的《快乐大本营》播出效果取得了很好的成绩之后,综艺节目似乎找到了一片属于自己发展的蓝天,之后《非诚勿扰》、《职来职往》等综艺节目均取得了意想不到的收视率。观众们的娱乐倾向仿佛都在朝着一个共同点转移,那就是关注百姓生活的问题,于是综艺节目在实用性方面不断做出改善,尽量在保证节目实用的同时还具有娱乐的功能。广西电视台播出的《好鬼有才》正是一档颇具代表性的民生化的综艺娱乐秀节目,在参加节目的表演者中,既有退休的老人家,也有在校读书的小学生;既有国家干部,也有地道农民。节目真正做到了年龄零门槛、职业零门槛,这种平民模式可以说是真正地“接上了地气”。节目对于表演者的要求不是特别高,只要是热爱表演,在某一方面有特长的都可以参加。同时,节目在每个表演者演完节目之后还设置了一个有趣又实在的游戏环节,那就是表演者在得到了评委多少秒数的时间之后,就可以在规定的时间内通过设有障碍的充气跑道上去挑上自己的战利品回来,只要是在规定的时间内,表演者拿到了多少礼物就可以得到多少。这个环节的设置是该节目的一个亮点,因为在众多的综艺节目中,把参与者争抢奖品的这个环节设置成节目游戏环节的并不多,其实观众有时候对于关系到选手如何得到属于自己的“战利品”的过程还是很感兴趣的。
(二)观众的文化素质的不断提升
自从实行科教兴国战略之后,仅仅几年的发展,我国国民的平均文化水平得到了很大的提高,观众的品味不再仅仅只是追求花里胡哨的潮流,更多的是看中能够给自己带来实用性的电视综艺节目。再加上随着城市化进程的加速,越来越多的农村人口进入大城市工作,人们上班的节奏加快,生活压力加大,适当地娱乐节目能够放松人紧张的情绪,可以说综艺节目就是一个很好的减压办法。在《好鬼有才》这一档节目中,我们可以看到不管是农民、老人、小孩子,他们都是追求多才艺的全方位发展的综合素质,在《好鬼有才》的每一期节目中我们都可以看到来自各种各样来自草根阶层的表演者,尽管没有接受专业的训练,但是表演的效果也是同样令人称赞,能够吸引观众眼球的。节目也很好的诠释了所谓“高手在民间”。《好鬼有才》开播以来,挖掘出了一批独具广西特色的“有才哥”“有才姐”。其中极具代表性的“菜场舞娘”队员们都是来自南宁苏芦市场的阿姨们。平日里,每天中午歇业的时刻就是她们翩翩起舞的时刻,菜市场烧卤摊前的通道就是她们的舞台。因为舞蹈,她们结识并一起感受快乐。她们这支仍在继续壮大的队伍还上过国内许多的电视,甚至是被当做一个具有代表性的文化,她们不正是国民综合素质提高的一个体现吗?
(三)民生类电视节目能更长时间得吸引观众的眼球
新颖的节目形式和扎根社会民生的实用精神使一些综艺节目迅速进化,并获得了观众较长时间的关注和喜爱,也因此有底气彰显自身的个性和特色。我国的电视综艺类娱乐节目经历了一下几个发展阶段,首先是以《综艺大观》为代表的联欢形式,它将相声下品、歌舞、音乐等艺术形式有机的结合起来,可以说是开创了我国综艺节目的先河,但是唯一的不足就是与观众的互动性较少;第二个具有划时代意义的是以《快乐大本营》为代表的游戏娱乐形式,它的卖点就是明星,还有明星主持人与观众的互动,但是它长时间的高收视率也向我们证明了贴民化是保证收视率不下的一个秘籍;第三阶段是以《幸运52》为代表的益智形式,观众被请上舞台,成为了节目中的主体,与主持人进行互动,可是这类互动的条件较苛刻,在节目录制之前需要进行选拔和审核;第四个阶段则是以“超级女声”为代表的平民化形式,这类娱乐节目的特点是平民参与和评判过程的完全公开化。特别是节目的全程跟踪式直播吸引了众多的眼球。目前中国的娱乐节目正式处于“平民娱乐时代”,这种形式的娱乐节目的口号是“平民参与、观众做主”,肯定了娱乐本身的平民性以及与大众进行亲密接触的可能性。
从上面的分析中我们可以看出不管是现在还是将来综艺节目接地气势必将会成为一个永远的主流。但是因为娱乐节目总是避免不了短寿命的局面,尽管我国的综艺节目在我国的大众生活中起到了举足轻重的作用,并且在改革开放的巨浪推动下,它在我国一直成上升的趋势。但是它的发展还是令人堪忧的,比如说像许多节目都已经出现了不良的反应,就拿前不久的《非诚勿扰》的空调师傅事件,就已经于越来越多的网友吐槽中国的综艺节目有炒作的成分越来越多,不少专家也在担心未来中国综艺节目的发展问题,因为现在就已经出现了很多亟待解决的问题,如立意错误、格调不高、平庸媚俗、抄袭泛滥、创意不足等等。总的来说发展的过程肯定不会是一帆风顺的,但是综艺节目接地性的发展趋势是不会改变的。而广西电视台《好鬼有才》节目以平实自然的风格回归到广大的电视观众中间去,正是一档贴近实际、贴近生活、贴近群众的“三贴近”节目。
三、结语
电视未来要朝着怎样的方向发展,我们是不能准确预知的。但是作为一个电视人,我们永远的追求就是将电视节目做到“精品化”,这样才能在新媒体所带来的挑战不断到来之际,做好充分的战斗准备。湖南卫视在省级卫视中的确是做了一个好的榜样,值得我们其他的电视频道学习和参考借鉴的地方。
篇6
1.以地方戏为主,兼顾其他剧种,打造精品栏目。以淄博为例,淄博历史上是齐国故都,拥有五区三县和四百多万人口,长期以来在齐鲁文化的熏陶下,形成了想象丰富、意象瑰丽,更具儒家文化气息的地方文化。人们喜爱的剧种除了京剧、越剧和黄梅戏以外,还有山东土生土长的剧种――吕剧。吕剧在淄博有着很深的文化背景,《借年》、《借亲》、《小姑贤》等脍炙人口的名剧皆是根据当地实事改编,“上到九十九,下到刚会走,农村唱吕剧,人人会一口”。另外还有五音戏,聊斋俚曲,和鹧鸪戏。五音戏的《王小赶脚》、《豆花飘香》较为出名;聊斋俚曲已经很少听到了;鹧鸪戏是为纪念姜太公,模仿鹧鸪鸟的叫声而形成的古老的原生态的剧种,一些剧目,比如《姜子牙》、《管仲》在当地经久不衰。淄博电视台以吕剧为主打品牌,其他地区的剧种兼顾,重视挖掘地方小戏来进行栏目定位,不但丰富了当地群众的文化生活,还起到了保护鹧鸪戏这种颇具地方特色的小剧种的目的。
2.走进戏曲队伍,贴近戏迷生活。据统计,淄博来自基层的戏曲队伍有一百多支,其中淄川、桓台和周村的不少乡镇都是有名的“戏窝子”。在桓台还出现了一支家庭剧团,以家庭成员为主,编排身边事,演绎身边人,每年光为节日、庆典、集会等活动演出达到了三百多场。正如评弹是在酒肆书场的,昆曲是在园林亭台的,吕剧就是在乡镇土台的,更加贴近民间。近年来,淄博电视台和一些戏曲工作者致力走进戏曲队伍,了解戏迷的心声,设置了《梨园纪事》,《本期票友》,将镜头直接对准了村里的戏班子和戏迷,跟随他们新编剧目,送戏下乡,共同参加票友活动,制作了《莲花山下戏曲情》、《戏曲声声满村庄》等专题节目,深受戏迷欢迎,形成了一种浓厚的乡土味道,在一定程度上为繁荣地方戏曲做出了贡献。
3.要有清新活泼的形式和风格。要强调戏曲的认识、审美、娱乐、教育功能,使自己的节目融知识性、观赏性和娱乐性于一体。这一点,安徽台的《相约花戏楼》的做法就值得借鉴。他们将栏目形式设置为歌舞、专题片、戏曲欣赏等,围绕一个共同的主题展开,将戏曲文化知识和艺术欣赏巧妙地穿插在节目过程中,融竞技性、知识性和欣赏性为一体,力争做到雅俗共赏,老少皆宜。笔者认为,戏曲的最大功能是娱乐功能,戏曲艺术之所以能流传至今,娱乐大众的功能居功至伟。东方卫视的《非常有戏》,从“戏”的角度看新意不多,从娱乐的角度则令观众兴趣盎然。此外,一些反串节目也很吸引眼球,著名主持人周涛、鞠萍、孙晓梅、刘璐在2001年春节文艺晚会上与著名豫剧演员小香玉联袂演出豫剧《百岁挂帅》,给观众留下了深刻的印象。在不悖传统戏曲形式的基础上,这种以娱乐作为传承文化的做法应该是值得大力提倡的。
此外,作为地方台办戏曲节目,与中央台、省台等大台相比,不具备采访名家的条件,但是特有的地域沃土孕育着许多具有戏曲艺术潜质的戏迷,让他们直接或间接地参与到节目中来也是增强吸引力的一个方法。有条件时,还应“借脑”,借助社会各界的力量联手创办好节目,使节目更具亲和力。
除去以上三点,电视戏曲在服务好老观众的同时,还应努力争取新观众,尤其是青年观众,他们应该是戏曲艺术传承的中坚力量。汪曾祺对于戏曲的发展问题曾经担忧过,戏曲的观众老了,老一代的观众快要退出剧场,也快要退出这个世界了,戏曲需要青年观众,但是青年爱看戏曲的很少。这主要是因为一些传统的曲目虽然很优秀,但古人的生活已经离他们非常遥远了,这就需要呼唤更多更优秀的新剧和新的戏剧形式出来。如《说唱脸谱》、《前门情思大碗茶》等,就很为青年观众所喜欢和接受。
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2016年,C构投资者在公募基金上的配置结构出现了明显的变化,债券型基金(尤其是中长期纯债型基金)吸引了大量机构资金流入,不仅配置占比提升了逾一倍,也带动了总配置金额增长10.42%。如果不计债券型基金,机构在公募基金上的总配置金额下降6.56%,主要是在货币市场型基金(下称“货币基金”)和混合型基金上的配置金额下降所致,其中货币基金配置金额下降了5.43%,混合型基金下降了17.49%。
公募产品类别的配置变化
《证券市场周刊》记者基于Wind资讯数据统计了公募产品持有人结构中机构投资者的占比情况,并根据产品的资产净值计算机构投资者的配置金额。在修正ETF联接基金等因素引起的重复计算影响后,2016年年末,机构投资者配置在公募基金上的总金额为4.78万亿元,其中货币基金为2.7万亿元,占总金额的56.35%;混合型基金为6173.44亿元,占12.91%;债券型基金为1.18万亿元,占24.75%;股票型基金为2469.82亿元,占比5.16%。四大类产品合计占99.18%。
2015年年末,债券型基金获得机构配置4798亿元,占彼时机构配置公募产品总金额的11.08%。一年时间,债券型基金迎来了7041.32亿元机构资金净流入,上升了146.76%。中长期纯债型基金(下称“中长债基金”)单个子品种吸引了6247.20亿元机构资金,对应产品数量从2015年年末的363只上升至2016年年末的636只,增幅75.21%;机构在这类细分品种上单只产品平均配置金额从2015年年末的6.13亿元上升至2016年年末的13.32亿元,增幅117.26%。
与此同时,货币基金和混合型基金在2016年分别遭遇了1547.08亿元和1308.88亿元的机构资金净流出。混合型基金中,灵活配置型基金净流出1293.18亿元机构资金,净流入偏债混合型基金的机构资金在430亿元左右,和净流出偏股混合型基金的机构资金数额基本相抵。
2016年,股票型基金虽然吸引了机构资金净流入,但在机构配置结构中的占比几乎没有变化,在5.20%附近上下波动。
股票型基金的主体是被动指数型基金,在机构配置结构中的占比从2015年年末的4.51%略微下滑至2016年年末的4.36%,净流入机构资金130.84亿元;普通股票型基金作为主动管理产品,占比从0.66%略微上升至0.70%,净流入机构资金51.30亿元。考虑到灵活配置型基金中相当一部分也是偏股类型产品,加上偏股混合型基金的净流出,机构资金整体上还是从偏权益类公募产品净流出,而且扣除被动指数型基金后,机构在主动偏权益类公募产品上的净流出金额进一步扩大。这种前后似有矛盾的现象显示,一方面整体而言机构的风险偏好在下降;另一方面,比起将资金交给混合型基金来配置,机构更加倾向自己来投,而被动指数型基金才是机构在权益类产品上的优先选择,这一点和成熟市场并无二致。
净流入中长债基金的机构资金解构
《证券市场周刊》记者基于Wind资讯数据梳理,2016年273只新成立的中长债基金共吸引了4697.87亿元机构资金净流入,从管理公司看,工银瑞信基金、博时基金、中银基金和招商基金新成立的中长债基金吸引了最多的机构资金,合计金额2458.67亿元,占比52.34%。
其中,工银瑞信新成立的6只中长债基金在2016年年末合计有835.85亿元机构资金配置,工银瑞信恒享纯债(002832.OF)和工银瑞信泰享三年(002750.OF)分别获配379.78亿元和302.40亿元;博时基金新成立的47只中长债基金(包括新成立的C类份额)中,2016年年末有35只获得机构资金配置,其中配置金额在300亿元以上的只有博时悦楚纯债(003268.OF)一只,数额为314.86亿元,14只配置金额在10亿元至61亿元,20只配置金额在10亿元以下,合计683.66亿元;中银基金新成立的4只中长债基金合计获得493.01亿元机构资金配置,其中获配金额最高的中银悦享定期开放(003213.OF)有273.70亿元;招商基金新成立的25只中长债基金中,12只获得了机构资金配置,其中最高的两只招商招恒纯债A(002817.OF)和招商招盛A(003452.OF)分别获配90.99亿元和90.08亿元,另有5只在29亿元至74亿元,另外5只在5亿元以下,合计共有446.16亿元机构资金配置。
不难注意到,工银瑞信(工商银行控股80%)、中银基金(中国银行控股83.5%)和招商基金(招商银行控股55%)均为银行系基金。其他银行系基金中,兴业基金(兴业银行控股90%)新成立的中长债基金获得了128.98亿元机构资金配置,上银基金(上海银行控股90%)、建信基金(建设银行控股65%)、民生加银基金(民生银行控股63.33%)、浦银安盛基金(浦发银行控股51%)和鑫元基金(南京银行控股80%),对应产品获配的金额则在53亿元至82亿元,中加基金(北京银行控股62%)获配金额也有31.44亿元。不过也并非所有银行系基金都加入到中长债基金的热潮,例如五大行中农业银行对应的农银汇理基金和交通银行对应的交银施罗德基金获配金额就相对落后,分别只有24.82亿元和5.92亿元。
整体来看,2016年新成立的中长债基金当中,来自银行系基金的产品共吸引了2324.92亿元的机构资金,占据了49.49%的份额。
另外,363只2016年以前成立的中长债基金吸引了1549.33亿元机构资金净流入,其中净流入最多的分别是博时基金、中银基金和兴银基金,对应金额分别为382.01亿元、108.52亿元和101.64亿元。
结合存量和增量产品,2016年中长债基金吸引机构资金最多的管理公司为博时基金,共获得了1065.66亿元的净流入,作为非银行系基金,占据了整个类别机构净流入金额的17.06%。
机构净流出:货币集中、灵配分散
《证券市场周刊》记者基于Wind资讯数据梳理发现,2016年货币基金中机构资金净流出最多的前四家分别为华夏基金、易方达基金、广发基金和华宝兴业基金,对应金额分别为1584.32亿元、1042.05亿元、549.80亿元和537.22亿元;净流入最多的是南方基金的407.24亿元。
从单只产品来看,机构净流出最多的前几名货币基金也都出现在上述四家公司中:华夏现金增利B(001374.OF)净流出1036.26亿元,广发货币B(270014.OF)净流出959.45亿元,易方达货币B(110016.OF)净流出880.86亿元,华宝兴业现金添益A(511990.OF)净流出613.56亿元。部分业内人士认为,货币基金潜在的风险可能还未完全解除,大量机构资金流出也反映了这种担忧。
2016年年末,发行货币基金的98家基金公司中,39家2016年遭遇机构资金净流出,合计净流出6363.75亿元,单家平均净流出163.17亿元;59家2016年迎来机构资金净流入,合计净流入4816.66亿元,单家平均净流入81.64亿元。机构在货币基金的整体配置金额下降得并不多,主要是分布出现了较大调整,集中度有所降低:2015年年末货币基金机构配置金额靠前的前十家公司,合计共占据54.75%的份额,到2016年这一比例下降近10个百分点至44.93%。
灵活配置型基金中,净流出的机构资金就较为分散,不像货币基金如此集中。净流出最多的为国泰基金,对应金额146.52亿元;净流入最多的为华夏基金,对应金额96.10亿元。2016年年末,发行了灵活配置型基金的102家基金公司中,66家遭遇机构资金净流出,合计净流出1938.35亿元,单家平均净流出29.37亿元;36家迎来机构资金净流入,合计净流入645.17亿元,单家平均净流入17.92亿元。
机构配置金额榜公募座次重排
经历机构资金进出债券型基金、货币基金等产品的剧烈波动,2016年年末获得最多机构资金配置的前五家基金公司名单已经和2015年年末发生较大变化,原来位列第四的中银基金上升至第一位,其所占机构配置公募总资金的比例从5.04%提升到5.61%;原来位列第一的华夏基金下降至第七位,所占比例7.85%下降至3.94%。变化较明显的还有博时基金,从原来的第九位上升至第二位,所占比例从2.82%上升至5.36%;易方达基金则从第二位下降到第六位,所占比例从6.95%下降至3.99%。
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摘要:目前,中国的杉木油行业是一个规模为5000 亿的市场。“云南清水杉木油”项目是是一个把荒废在土里的杉木树根变废为宝,保护环境的项目,也是一个资源循环高效利用的节能项目。本文谨通过融资、财务预测、与投资分析、风险分析为主要评估手段,来预测云南清水杉木油项目资金需求及解决对策,并得到项目可实现的一个资金需要解决对策。
关键词 :融资;资金需求;财务预测;投资分析
“云南清水杉木油”项目概述
该项目来自于桉油提炼的启发,桉树可以提桉油,那杉木树根能否提炼杉木树根油,该项目生产的清水杉木油是处于该行业金字塔的一个顶端,大概市场份额为500亿左右。
二、“云南清水杉木油”项目投资分析
(一)财务分析
资本结构与规模
融资来源及结构如下图所示:
在项目成立后,为了增加项目的流动资产,促进项目发展,向银行借取三年期长期贷款100 万元,借款利率为6%(利率标准参考截止日期为2015 年01 月01 日),资产负债率为1:3。该项目注册资金为200万元人民币。
(二)成本分析
资本成本:各种筹资方式的成本:(单位万元)1.风险资本融资成本:筹资的各项费用为贷款金额的1%,风险资本的平均要求回报率为18%)K1 =(140*18%)/【140*(1-1%)】=18.18%
2.银行贷款融资成本:借款的各项费用为贷款金额的1%)K2 =【100*6%*(1-15%)】/【100*(1-1%)】=5.15%3.无形资产融资成本:(提供无形资产投资者要求回报率为8%)K3 =(40*8%)/40=8%
4.自有资金融资成本:(Top团队要求回报率为5%,筹资费率为0.5%)K4 =(20*5%)/【20*(1-0.5%)】=5.03%5.加权平均成本:K=140/300*18.18%+100/300*5.15%
+40/300*8%+20/300*5.03%=11.4%,即资本成本为11.4%。
(三)投资分析
1.动态投资回收期(考虑到资金的时间价值)
RPI= 2+ 82.46/(82.46+90.28)=2.48(年)由此可知,动态投资回收其为2.48 年,即在投入生产后,在2.48 年后便可收回全部投资。因此,回收期较短,风险较小,可行性较大。
2.项目残值
根据相关预测,在公司经营第五年后,该项目仍然具有较高的赢利潜力,保守估计,项目残值为公司经营第五年税后净收益的2 倍,项目第五年的税后净利润为459.786 万元,则项目残值为919.57 万元,折合为投资初期现值为571.05 万元。
3.净现值NPV
NPV= -200+(459.786+571.05)=1030.84(万元)>0由以上可知,净现值为1030.84 万元,大于零,说明预计可实现的收益率大于所用的折现率,该项目可行。
4.内部收益率(IRR)
内部收益率的数学表达式:
利用内插法计算可得,IRR=24%由以上可知,该项目的内部收益率为24%,远大于筹资成本12.08%,这说明该项目具有可行性。
由上表可知,在其他因素不变的情况下,平均经营杠杆系数为2.23,表明在现有水平下,经营利润的变动将是销售量变动的2.23 倍,该比例较低,其原因是固定成本占的比重较小,企业经营杠杆程度较低,经营风险较小。在该项目的经营中,第一年的比例过大,而以后逐渐为稳定状态,项目可行性较大。
三“云南清水杉木油”项目投资的解决对策
综合分析可得出,该项目的总投资为200 万的注册资金和100 万的银行贷款,该项目的第一年生产成本是525.203 万,而营业收入是561.6 万,营业净利润13.037万,为了扩大生产总量,所以,追加资本投资160 万为该项目下一年更好的扩大生产。但是该项目资金缺口仍有146.963 万需要去解决。该年股东没有分红,盈利所得全部投入下一年的生产。该项目第二年的生产成本是711.249万,营业收入874.8万,营业净利润为127.958万,资产总计为425.763 万,还完第一年的钱为146.963万,并为项目第三年追加的资本为65 万,所以现在项目的资金缺口我84 万。该项目的第三年营业净利润为230.007 万,第一年的营业利润为13.037 万,第二年的营业利润为127.958,所以该项目在不到第三年的时间内就可以收回最初投资的成本。
解决对策:
1.原股东追加资本。若股东既想让公司上项目,又不愿改变原有股权结构,可以通过追加资本的方式,扩充公司的权益资本。追加的资本是交由公司支配,还是直接用于项目的支付,并无本质区别;但从争取债务资金的角度看,直接用于项目的方式似乎更有吸引力。但应该附有股东追加资本的书面承诺。
2.扩股融资。在原有股东同意的情况下,该项目可以通过征集新股东的办法(老股东并不退出),集资用于项目建设,这就是扩股融资。扩股融资可以面向其他公司,可以面向内部职工,也可以面向社会,但均必须符合国家法律、法规的规定。
3.银行贷款。从投融资体制改革的大势来看,不管是商业银行还是政策性银行,都将按独立评审项目、自主决定贷款、自担信贷风险的市场化目标发展。所以无论项目融资还是公司融资,只有提高资信、分散风险,才有希望获得银行的贷款支持。
参考文献:
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既然黄梅戏节目在戏曲类节目中如此受观众的欢迎,是不是在任意时间播出都会取得好的效果呢?肯定不行。要取得好的收视效果首先要做的是时段收视人群分析。
喜爱看黄梅戏的人群到底是如何判定的呢?我们且把他们分为四类:一是黄梅戏的铁杆戏迷,熟知和上口演唱黄梅戏的所有经典唱段,并对每部戏的剧情有着很深的了解,有一定的角色体会,这类人或被称为高级戏迷;二是黄梅戏的戏痴,他们对当下的每名黄梅戏稍有名气的演员都很熟悉,并与他们建立起了一定的朋友关系,他们自己或只能唱一点或不能唱但特别喜欢听,只要演员一出声他们就能听出来其中的情感,剧团只要著名演员挂牌演大戏,剧团走到哪里他们就跟到哪里,他们又被称为戏衬子:三是土戏迷。他们只会运用传统的老唱腔唱传统的老戏,也就是我们经常说到的水戏,调式也非常的简单,主要是本嗓子唱水词。这帮戏迷不追星,喜欢自己卖弄,常见于乡村和夜间的马路旁,四是黄梅戏爱好者,他们的年龄结构参差不齐,会很好的唱上几段经典段子,也想努力的模仿和学习新的唱段,但太多是卡拉0K的水平,没想着上舞台或没有舞台表演的经曆。
对于电视台的黄金播出时间,从每天的18:00至22:30,一般的分割是,18:00至20:00为新闻时段,从民生新闻、地方新闻、省际新闻到中央世界新闻;20:00至22,00为热播电视剧的时间和各台自办的娱乐节目。从整体编排上来看,好像没有黄金时段可以播出黄梅戏的戏曲节目,但反过来看,如果在此时段放进黄梅戏节目会不会取得好的收视效果呢?我们作过尝试,收视率很低,也就是说黄金时段不是播出任何节目都会取得黄金收视率。作为分众调查来看,戏迷群体看似很多。但真正与全天整体的收视人群来看,就显得微不足道了。
戏迷群体的年龄结构,我们可以将四类戏迷进行综合分析,他们的年龄结构分为三档,一档为三十五至四十五岁,大多以女性为主,家庭主妇,基本无职业符号;二档为四十五岁以上,大多为企业的退休职工,有一定的音乐爱好基础,以社区为单元组成常年的演出队伍或是组织爱好者团体,这部分群体的人数最为庞大,是当今戏迷的主杆力量;三是五岁至十五岁的孩子,他们是以家长或老师以传承传统文化的形式,请剧团里或戏校的专业演员教授一些经典而简单的唱段,以普及为主。这三档人群都有以下几个统一的特点:一是社会的消费能力不强,不是电视广告商的主要对象;二是学曆偏低,自身素质不高;三是娱乐性不强。
作为戏曲的表演形式是以舞台表现和演唱为主体,在缓慢中体现悠、韵,与当今的快工作、生活的节拍有些不搭调,属于一种休闲式、养生式。由于戏曲艺术具有地域特点,省台也开办了黄梅戏戏曲栏目,那么对于我们地市台的戏曲栏目,在目标观众上就与省台栏目收视群体存在交集,这些观众大多已经形成了收看戏曲栏目的习惯,因而一定要抓住这部分观众,所以我们在编排地将戏曲节目安排在中午12:00至14:00,下午的16:30至17:30,这两个时段播出。
根据收视调查分析,我们在编排黄梅戏节目时注重了以下几点进行编排。
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此外,贵州卫视的《杏林大国医》、深圳卫视的《天天养生》、山东卫视的《养生》等地方电视台的养生节目,也都引起了不少人的关注。
虽然张悟本事件之后,养生类书籍的销量有所下降,但养生类书籍在市场上的生命力依然顽强,且鱼龙混杂。去年7月上旬,新闻出版总署出版产品质量监督检测中心对50种养生保健类畅销书进行了检查,并公布24种编校质量不合格出版物的书名,要求出版社一个月内将这些书收回销毁。但在某图书销售网发现,这24种不合格图书中,仍然在销售的有9种。
此外,如今各地举办的主要针对中老年人的养生类讲座越来越多,特别是在一些大型社区、商场里,各类健康讲座层出不穷。其运作模式一般是在媒体免费讲座的广告,或者在社区发传单,吸引民众前去听课,有些讲座还会趁机推销保健品或药物。
人们对养生的关注与其对健康、养生的需求越来越大有关。早在2010年,一项在线调查显示,82.9%的人认为自己需要养生。调查中,“书籍”、“网络”、“长辈经验”和“报纸杂志广播电视”成为公众获得养生知识的四大来源。
一方面,养生类书籍和电视节目的涌现,唤醒了民众对健康问题的关注和重视,提高了人们的健康意识和素养;另一方面,因养生行业鱼龙混杂,市场监督体系有待完善,而普通老百姓对健康知识和信息还缺乏判断力,使得不少人对养生的认识存在诸多误区。
北京东直门医院的一名专家提醒,现在很多人通过看养生类节目和书籍,进行自我诊断,这是一种非理性的养生观。去年12月,一项调查显示,91.5%的人有过自诊经历,其中30.0%的人“经常”自诊。公众对于自诊也存在一些顾虑——54.7%的人担心自诊误诊率高;33.5%的人认为自诊很难追究医疗责任,会导致维权无门。
北京大学公共卫生学院教授周子君认为,自诊有风险,选择要谨慎。网上的医学信息鱼龙混杂,很多内容并非专业人士撰写,如果基于这些信息进行自诊,风险非常大。
2011年8月,北京市卫生局遴选出了251名北京健康科普专家并对外公布。这也是北京市首批经过官方认证的养生专家。根据要求,这些专家都是“持证上岗”。为了定期监控养生专家的“表现”,健康科普专家证书的“有效期”为两年。专家如果在宣传养生知识时夸大、“忽悠”人或与经营单位合作非法牟利,一经核实,都将被取消其专家资格。