致我们终将逝去的青春台词范文

导语：如何才能写好一篇致我们终将逝去的青春台词，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

正因为曾经有过跌宕起伏的爱，才能在后来平凡的幸福里甘之如饴。

正如故乡是用来怀念的，青春就是用来追忆的，当你怀揣着它时，它一文不值，只有将它耗尽后，再回过头看，一切才有了意义――爱过我们的人和伤害过我们的人，都是我们青春存在的意义。

曾经我们都以为自己可以为爱情死，其实爱情死不了人，它只会在你最疼的地方扎上一针，然后我们欲哭无泪，我们辗转反侧，我们久病成医，我们百炼成钢。你不是风儿，我也不是沙，再缠绵也到不了天涯，擦干了泪，明天早上，我们都要上班。

在这个世界上，没有人真正可以对另一个人的伤痛感同身受。你万箭穿心，你痛不欲生，也仅仅是你一个人的事，别人也许会同情，也许会嗟叹，但永远不会清楚你伤口究竟溃烂到何种境地。所以，无谓把血痂撕开让人参观。

在时间和现实的夹缝里，青春和美丽一样，脆弱如风干的纸。

再好的过去，回忆的次数多了味道也就淡了。

月光再亮，终究冰凉。

一个人要是伤害了另一个他爱的人，绝对比被伤害那个更痛。

一辈子那么长，一天没走到终点，你就一天不知道哪一个才是陪你走到最后的人。有时你遇到了一个人，以为就是她了，后来回头看，其实她也不过是这一段路给了你想要的东西。

也许这才是成年人的感情，放在天平上小心计量，你给我几分，我还你多少。我们可以付出的东西是那么有限，再也经不起虚掷和挥霍。而年少时不计代价去爱的我们又到哪里去了？

我的人生是一栋只能建造一次的楼房，我必须让它精确无比，不能有一厘米差池――所以，我太紧张，害怕行差踏错。

他已经走得太远，而她不可能永远等在原地，也许他们真的就再也找不回对方，这些他早已知道，他只是后悔回头，就像登山者沿着一个注定的方向往上爬，途中多苦都在意料之中，但是唯独不应该回头望，因为回头的那一瞬，他才惊觉自己身在悬崖。

是我的，就是我的，走了的，只能说明他从来没有属于过我，也许爱情是刚性的，婚姻却是柔性的，我们都得学会妥协。

少年人的爱恋，也许爱情的方式是错的，然而爱情的直觉永远是对的。

人世间的感情为什么不能像打地基一样，挖一个坑，就立一个桩，所有的坑都有它的那根桩，所有的桩也能找到它的那个坑，没有失望，没有失败，没有遗恨，永不落空。

青春是有限的，不能在犹豫和观望中度过。

青春是场远行，回不去了；青春是场相逢，忘不掉了；青春是场伤痛，来不及了。

碰到什么样的男的都不要紧，就怕遇到了传说中的洋葱王子，你想要看到他的心，只有一层一层地剥掉他的外衣，在这个过程中他不断地让你流泪，最后才知道，原来洋葱根本就没有心。

那么，疯狂吧！在最美的年华里！青春是终将腐朽的，时间对谁都公平，谁都只有这几年新鲜，谁都输不起。

可是生活就是场灰色幽默。很多人是很好的，只是不够幸运，遇不到合适的人。因为即使愿意将就，其实也没那么简单。

篇2

故事虽落幕，青春不终场！《行游》为你推荐有有关青春记忆的经典书籍和电影，说不定，在那里，就有曾经的你的身影。

《毕业了我们一无所有》

作 者：一草

出 版 社：湖南文艺出版社

出版时间：2012年3月

定 价：26.00元

内容简介：献给在残酷现实里，正和梦想死磕的人们。书中围绕三对恋人，讲述着他们在毕业前友情、爱情以及毕业后就业和奋斗的故事。大学生活有着太多的浪漫和甜蜜，而毕业后的社会则有太多的残酷和现实。就业、失业、相爱、离散、痛哭、迷惘、执念、手足无措、梦想奋斗……毕业就像是突如其来的终止符，将一切美好生活全部打散，他们的故事或许在演绎你真实的人生。

《那些回不去的年少时光》

作 者：桐华

出 版 社：江苏文艺出版社

出版时间：2010年1月

定 价：23.80元

内容简介：被誉为80后的怀旧读物。书中围绕了少女罗琦琦讲述了一段发生在上世纪90年代的精彩扣人的青春和成长。青春期的她天性桀骜，从不妥协。游走在两种截然不同的世界里：作业、考试、小团体的校园；游戏机房、歌舞厅、小混混斗殴泡妞的社会。她看着中国第一代歌舞厅开起来，第一批港台娱乐来到身边……

《关于莉莉周的一切》

作 者：（日）岩井俊二，张苓（译）

出 版 社：天津人民出版社

出版时间：2006年12月

定 价：28.00元

内容简介：被誉为“残酷青春”代表之作。故事讲述了乡村少年莲见雄一，默默忍受着同学欺负，逐渐变得自闭孤僻。他只有在歌手“莉莉周”的歌声里寻求安慰，习惯于在“莉莉周”的网站BBS和别人交流，并和一个ID叫“青猫”的相遇。随着倾诉的话语愈加痛楚，他们互相安慰，彼此温暖，约定在莉莉周演唱会上见面，那一晚，当莉莉周的音乐响起，在那个现实与虚幻的交叉点上，却爆发了一个残酷的青春物语……

《中国合伙人》

导演：陈可辛

上映时间：2013年5月

内容简介：青春，不仅仅关乎爱情。这部电影为我们带来一段关于理想、关于尊严的男人成长史。上世纪80年代，三个分别代表土鳖、海龟和愤青且性格不同的男人相识并成为好友，一起学英文、打群架、泡妞，共同度过了激扬的青春。在考托福、美国梦的推动下，有的人出去了，有的人留下了。然而有人出国成功却只能刷盘子、有人出国失败却干起了培训学生赴美的教育事业。最后，是这项事业把他们三个又绑到了一起，当他们经历了创业成功、合伙纷争后，终于实现了梦想也守住了友情。

《致我们终将逝去的青春》

导演：赵薇

上映时间：2013年4月

内容简介：新生入学、社团招新、追女生、寝室看猫扑、公共课点名等，这一切仿佛又把人们带入了大学时代，每个人都在大学里挥洒着自己的放纵不羁。

这部电影为我们塑造了为了爱情不顾一切的阮莞，敢爱敢恨的郑微，邻家大哥哥林静，寒门出身、屌丝逆袭的陈孝正，命运坎坷的朱小北，嫁入豪门的黎维娟……似曾相识的校园场景，似曾相识的故事情节，不由得唤起每个人那段逝去的青春往事，正如影片台词所言：青春是用来怀念的。

《那些年，我们一起追的女孩》

导演：九把刀

上映时间：2012年1月

篇3

寂静观心，修炼自我

杨子姗被誉为近年来内地最有潜质的新生代自然派艺人。但严格来说，杨子姗算不得新人，因为她出道已有十年之久。出道以来，杨子姗拍过广告、演过电视剧、还参加过歌唱比赛，并在星途寂寥时学会了观照自己的内心，这也是她之所以能在流逝的时光里保持本真的一个重要原因。

2003年，杨子姗青春正好，刚刚考入了南京艺术学院流行艺员班。尚且来不及规划自己的未来，香港网剧《侦探学院》的制作方就向其抛出了橄榄枝。对方开出的酬劳极低，拍摄任务却极为繁重，而网剧的影响力又十分有限。但杨子姗根本没考虑那么多，只觉得自己才17岁就能演女一号是一件值得庆幸的事。就这样，杨子姗带着感恩的心情拍完了《侦探学院》，拿到的片酬却还不及同学接拍一个广告的三分之一。网剧播出后反响平平，很快淹没在了洪流般的互联网作品当中，同学们都笑杨子姗傻，她却十分知足：“至少当了一回女一号。”

此后的杨子姗除了拍拍广告，客串一下演唱会，大部分的时间都宅在家里，有时一周都难得出门一次。2005年，杨子姗签约大国文化公司，并发行了自己的首支单曲，但知名度却一直不高。杨子姗的经纪人分析说是她不够主动，性格里有太多与世无争的东西，公司有安排就做事，没安排就傻傻地宅着等安排，这种被动的状态很不适合快节奏的娱乐圈。听了经纪人的话，杨子姗琢磨了好久，突然来了一句：“我这种状态没什么不妥呀……”说得经纪人又好气又好笑。

签约之后，杨子姗的工作重心都放在了台湾地区，那是她最孤独的一段时光。那时她内向而羞涩，几乎没有朋友，每天完成工作后，就一个人回到公司为其提供的小公寓里，对着电视屏幕发呆。听着电视里甜糯的台湾腔，杨子姗越发怀念那些用南京话跟朋友吵架的日子，常常不自觉地潸然泪下，但每当父母打来问候电话的时候，她却总能在最快的时间里收敛哭腔，笑嘻嘻地跟妈妈说自己正在跟朋友逛街，一晚上吃了七种台湾美食……

也正是在这段日子里，杨子姗学会了跟自己玩游戏，坏情绪来袭的时候，她会跳出来观察自己，琢磨自己的情绪规律，进而深层次地了解自己。通过观察自己的情绪并与自我对话，杨子姗慢慢不再排斥一个人独处的状态。后来杨子姗偶然从一位学佛的朋友那里听到了一个词——“观心”，她一下子就喜欢上了这个词，觉得自己简直就是无师自通，一直在践行这种意义深远的修行。于是，杨子姗便将观心的习惯保持了下来，并逐渐修炼成了一个沉静内敛的女子。

一面惶恐，一面放歌

虽然断断续续地拍了几部剧，但杨子姗的工作重心却是演唱，她的歌喉婉转清澈，演唱起来音韵铿锵，吐字清晰，被不少业内人士视为不可多得的好苗子。但杨子姗的内心却充满矛盾：她爱唱歌，却又害怕对着许多人唱歌，所以每次参加演出她都要挣扎许久，总要再三说服自己才能壮起胆子冲上台一展歌喉。

2007年，杨子姗报名参加了江苏卫视举办的比赛《名师高徒》，虽然一开始，她打了无数次退堂鼓，但最终还是带着纠结的心情走上了舞台。在此之前，已经有三位实力派选手进行了演唱，而杨子姗是最后一名登台的选手。在上台之前，杨子姗已经与藏在心底的那个自我进行了多次对话，并成功说服自己摒除干扰勇敢挑战比赛。虽然刚刚站在舞台上的时候，观众们对眼前这个身材纤弱，楚楚动人的小女生还充满怀疑，但在聆听她的歌声之后，整个现场瞬间沸腾了，因为此时的杨子姗轻灵如一尾悠游的鱼，完全沉浸在了自己的世界里。唱完一曲之后，她的小宇宙突然间爆发了，整个人都沉醉在了演唱状态中，舞台上下仿佛只留下杨子姗与她的歌声，在场的观众与评委无不为其强大的爆发力所倾倒。就这样，杨子姗很快凭借甜美的气质与不俗的唱功脱颖而出，成为了该年度节目中一颗最耀眼的新星。

出色的表现使杨子姗赢得了该比赛的亚军，也帮助她赢得了孙楠的青睐，孙楠毫不犹豫地收杨子姗为徒。孙楠十分珍视杨子姗的音乐才华，一直对其悉心教导，不但不厌其烦地指点杨子姗的唱功，还亲自帮杨子姗把关造型、挑选唱片公司、商谈录歌事宜。为了更好地指点爱徒，孙楠甚至还带她回老家过年，以便随时对其进行指点。为了不辜负恩师的厚爱，杨子姗也表现得十分拼命，一度成为了录音棚里的拼命三娘。

在孙楠的帮助下，杨子姗很快发行了自己的单曲，并多次应邀参加电视台的演唱节目。但命运并没有因为杨子姗的努力而给予她对等的回报，她的星途依然平平。对于命运的安排，杨子姗没有特别的不满，她说一个人永远无法阻挡际遇的安排，但却有权利经营好自己。她对际遇的安排并无异议，只是偶尔会对老师孙楠付出的心血感到不安。

青春逝去，亦可成长

虽然立志成为一名好歌手，但随着时光的流逝，杨子姗却开始喜欢上了演戏。虽然对于表演她懂得不算多，但这并不妨碍她在演戏时心生欢喜。因此杨子姗决定追随内心的声音走一次，多为自己争取一些机会。

为了开辟戏路，杨子姗签约了杨紫琼的经纪公司——星城娱乐有限公司，并接连在《街角的小王子》、《近在咫尺的爱恋》、《恋爱恐慌症》等电影中出演了主要角色。虽然杨子姗的演技不是最好的，但她却是公认最努力的新人，圈内的好友都说她仿佛在一夜之间变了一个人，从之前那个随遇而安的姑娘变成了懂得经营自己的智慧女子。杨子姗却说，成长是个美妙的东西，它赋予了生命各个阶段不同的面貌。

2012年底，在一位前辈的推荐下，杨子姗接到了《致我们终将逝去的青春》节目组的试镜通知。为了争取机会，杨子姗特意在试镜前将《致青春》的小说熬夜读了一遍，又按照剧本背下了不少台词。几天后试镜时，温婉内向的杨子姗不见了，出现在导演赵薇面前的是一个阳光开朗，甚至有些男孩子气的大眼睛女孩，与剧本中玉面小飞龙郑微的形象不谋而合。就这样，杨子姗成功拿到了女一号的角色，正式进入了《致青春》的剧组。

其实进剧组后好一阵子，杨子姗心里都在打鼓，觉得自己的外形欺骗了赵薇，怕到时露了馅不好交代，又担心自己缺少经验演不好角色。于是她又用起了“观心”的老办法，再次通过静坐、与自我交谈等方式解除了自己的焦虑，抱着豁出去的态度正式开始演戏。

篇4

现场公开的首款预告片也非常令人惊讶。“请问你是处女吗？”、“你有没有感觉被告将手指插入你的阴道？”在1分10秒的长度里，这样直白的台词比比皆是，令人震撼也令人疑惑。对此，杨导演的解释是：“事实上，这是一部由一起案件引发的法庭戏，里面充满了悬疑。”现场访问中，几位男演员坦言：刚接到这部戏时也曾被“吓”到，犯题材以及富有刺激性的台词有些令人反感，但最终还是为导演的诚意和剧本的精彩所挽留。看过预告片后，郭富城、张震和夏雨都说“幸好没有错过这部电影。”投资方博纳影业对这种大胆尝试似乎最为认可，集团总裁于冬表示：“我非常欣赏采妮第一部作品就能选择这样大胆的题材，那些爱情戏留给其他女导演吧。”

说起“其他女导演”的爱情片，不能不让人想到一个月前。1月29日，赵薇导演举行了“致青春答辩会”，为她的导演处女作《致我们终将逝去的青春》预告首发。在她背后，站着大监制关锦鹏和名编剧李樯。这部电影根据作家辛夷坞的同名畅销小说改编，原作在80后读者群中颇有影响。而赵薇也亮出了鲜明的创作态度：拒绝不痛不痒的东西。她说这部电影拍得十分认真，“我就是想安安静静、一门心思做出一个很有诚意的作品”。从现场来看，观众反应也相当热烈，预告片连播后赢得集体鼓掌，还有人热情高喊“再放一遍。”

明星转型当导演，近年来已成为一个趋势，并且玉珠在前。春节期间，徐峥首次执导的电影《人再途之泰》票房好得令业内人士瞠目结舌。再往前，周杰伦、徐静蕾也曾通过自导的文艺片，展示了自己的才华。但不能忽视的是，明星转型做导演比一般人更容易成功。依靠自身的名气，他们从前期找投资到后期做宣传都容易得多，凭借多年来积累的业内人脉，他们也往往能以低成本邀请到大腕儿助阵。

所以说，明星做导演成功与否，不能只看处女作。她或他，是否真正有才华？还要看长劲儿。

众说纷纭

新一代女导演作品表现了对当代社会生活的敏锐感受和人性关怀，以女性特有的敏锐和细腻关注生命状况，凸显生命意识。”

――北影教授倪震

我非常惊喜的观察到薇导现场的掌控能力与对演员的指导技巧，镜头的处理相当具有张力。我原以为她只是想票友一下导演乐趣或者说完成研究生的作业。我很惭愧有这样的想法，她真是热爱这个剧本，并希望该片成为好作品。”

――导演何平

其实很多演员当幕后都是享受一种完成自己梦想的控制欲 ――调动各部门，协调各部门的关系，那种说话算话的感觉，之前做演员是没有过的。”

――艺人爱戴

很多明星演员一次‘转身 ’之后就果断放弃，重回演员的轨迹。因为做一个成功的导演需要的不仅是资源和帮衬，更重要的是要有导演的才华和各种关系的平衡能力。”

――影视策划人易南

篇5

下午好！

放五一小长假之前，王主席就跟我说：五四青年教师座谈会上发个言吧！我一听就很来劲，欣然接受。王主席说：要讲10分钟。我说：没问题，请放心，让我讲40分钟都有话讲呢！

我是一个喜欢分享的人，是一个藏不住话的人，是一个直截了当的人，所以借今天的讲话对个人经历来一次回眸。回顾过去，再整理行囊，重新出发！

我把今天发言的题目定为《我们的青春里没有“不”》，我要说四个“不”。

第一 “不”：我们的青春里——“爱情”没有“不好”

最近看的一部很应景的电影叫《致我们终将逝去的青春》。电影的前半场有一些台词让人发笑，在笑声里就藏着我们对青春最幽深的致敬。看上半场就像是回忆自己的青春，看后半场就像是对自己现有生活的一种思考。这部电影现在的票房已经突破3亿，给我最大的收获就是：青春里的爱情或许轻易而来，亦或许匆匆而去，不可否认的是它能让人变得更成熟。青春里埋葬一场轰轰烈烈的爱情，没有“不好”。在座的还有一些单身贵族，如果你的爱情还没有到来，别担心，只需用心等待，时刻做好准备，一定会像《杜拉拉升职记》中的拉拉，最终事业爱情双丰收！

第二“不”：我们的青春里——“事情”没有“不能”

把记忆的思绪拉回到XX年，那时我18岁。上半年，宁师即将毕业，我在道林中心小学实习，代一个准妈妈的课。教五年级语文，当班主任，我最记得刚开始接手时，有一个叫“开”的男孩被原来的班主任罚扫地一周，撮箕烂了，他是用双手捧地上的垃圾。而我仅接手两个月，他却公然与我唱反调了。还记得有一次很多老师站在窗口听我随堂课，我上的内容是写的诗歌《囚歌》。一节课讲完后，我完全不知道自己是怎样上的，讲些什么。只想地上裂开一条缝，我好钻进去。稀里糊涂地实习两个月，我仓皇而逃。因为表现不佳，没有分配到这所我曾实习代课的全县有名的学校，分配到一所村小工作。这是我十三年从教生涯中的一段惨痛经历，可以说是一个噩梦，正是这个噩梦鞭策着我——随时随地都要虚心向其他老师和长辈学习。

在正式参加工作的第一年里，我教二年级语文，当班主任，还教三年级数学。我成长起来了，还代表学校参加全镇的语文、数学赛课和教师演讲比赛。正是到我实习代课的道林中心小学参加比赛，只用了一年时间，我就让那些老师对我刮目相看。

当时，大家都认为初中老师比小学老师更有出息。于是第二年XX年，我调入善山岭中学。在这里遇到了另一半，也遇到了一个新难题：总觉得不安心教书，总想到外面去闯一闯。于是XX年上半年，我停薪留职半年，投奔到深圳的亲戚那找工作。理想很丰满，现实太骨感。在深圳找的工作，工资待遇和乡下教书差不多。我灰溜溜地回来了。这是我十三年从教生涯中的一段特殊经历，可以说是一个美梦吧，正是这个美梦提醒着我——随时随地都要脚踏实地，才能梦想成真。

XX年调入民办百灵鸟小学，最自豪地是评为优秀教研组长和县优秀班主任。XX年调入玉潭中小。岗位从班主任到大队辅导员，荣誉从校优秀教师到镇岗位明星，从县优秀少先队辅导员到市优秀青年岗位能手。我的每份付出都得到了回报。

用我的亲身经历就是想告诉大家的两句话：

1、我们的青春里，当事业遇到低谷、碰到难题、遭到冷眼时，我们一定要坦然面对，迎接挑战，战胜自我，我们的青春里，事情什么都能，没有“不能”。

2、不管学校安排给我们什么任务，要我们做什么，都是锻炼。我们一定要欣然接受，出色完成。我们的青春里，什么都能，没有“不能”。

第三“不”：我们的青春里——“人情”没有“不好”

我说的人情就是与亲人、与同事、与朋友、与学生、与身边所有人的感情。感情融洽、关系和谐，生活肯定精彩，人生必定成功。学校的一训三风里有很多关键词，如：真纯、豁达、阳光、乐群，都能给我们启迪呢！

做为大队辅导员，我要求自己：要是全校三千多孩子的偶像，让他们亲我，信我；要当老师们的坚强后盾，让他们认可我、满意我；要做家长们的贴心朋友，让他们支持我、配合我。我的真实、真诚、真情也确实赢得了学生、老师、家长的心。所以我觉得，只要你够真诚，能付出真情，我们的青春里，“人情”没有“不好”。

第四“不”：我们的青春——“不够”长，但够美

篇6

作为评委，李樯将与评审团主席陈国富，导演陈德森、演员桂纶镁、学者戴锦华等一起观看所有奖项的入围影片。出发之前，李樯在北京二环内闹中取静的西海湖畔接受了《综艺报》的专访，他一袭素色长衫，气质儒雅。

获奖并非雪中送炭

除了金马奖以外，李樯编剧的每一部影片在国际和华语电影节中都有不俗表现。李樯以“运动会”来形容电影节，他表示“参赛选手”除了“想拿名次”以外，还可以从中获得“目击年度不同地区、不同种族、不同政治和艺术背景的电影形态”的机会，而获奖则是“一种专业角度的认可”。

入行10年以来，李樯坚持独立写作，从起初拿着成型的剧本找导演，到后来邀约不断。李樯的处女作《孔雀》是一部文艺片，“这种片子在国内的销路一直不好，当年票房大概1000多万元”，即便之后写了卖座的商业电影《致青春》，也不代表“编剧就能够随意开价”了。

目前来看，李樯选择合作的导演都是业内被称做“腕儿”级别的，其中顾长卫、许鞍华是两次合作，但李樯更看重的是双方的“契合度”，“这种契合度和对方的身份高低、名声大小都没有关系，只是对同一题材要有赤诚的态度”。在李樯看来，“无论导演的资历如何、成就如何，他们都希望有一个好剧本，会像选择演员、摄影师和美术一样去选编剧”。

当被问及是否会和青年导演合作时，李樯表示赵薇就算作一位――“赵薇并不因为自己是赵薇就比别人便利，她的资金不够也要自己贴钱，和其他人一样需要面对质疑和压力”。

最终，因为“青年导演”赵薇的这部《致青春》，李樯捧回了最佳改编剧本奖，也是这部戏当年在金马唯一的斩获。次年，李樯耗时3年创作的《黄金时代》入围金马最佳原著剧本奖、香港电影金像奖、亚洲电影大奖，在第六届中国影协杯优秀电影剧作评选中，获得优秀电影剧作奖项。但李樯认为，“获奖只是锦上添花，并非雪中送炭，我对自己每一部作品付出的心力都是相同的”。

如今身为评委，“自身的审美就需要得到发挥，使眼光不局限在自我狭窄的感知中”。李樯表示，他不会因为自己是编剧的原因在选片过程中就更侧重剧作的技术，而是会综合判断、衡量、选拔。

成功是一种经得起 时间检验的认可态度

李樯没有把获奖、做评委和成功之间画上等号，在他的标准里，成功是一种“经得起时间检验的认可态度”。

回忆起来，李樯称自己早年间参军、考学，转业，“北漂”的岁月为“反应堆”，直到后来完成它的“核变”，所有精神失意和生活困苦反而促成了他的信念和坚持，“从五马分尸的创作状态走出来，置之死地而后生”。

“后生”指的就是《孔雀》。这部影片在当年的柏林电影节引起了巨大反响，吴宇森和许鞍华都是在观影后确定了和李樯后期的合作。从行业地位上说，李樯成功了，但他深知“技术和所谓的知名度，是成就不了一个好剧本的”，“如果曲高和寡，只有少数人才有兴趣；或者只有票房，但人人都看不上，口碑和利润方面达不到平衡都不是最好的”，“从《立春》开始，直到《黄金时代》这个问题也没有彻底解决”。

对话李樯

电影票房对编剧就是一时之名

《综艺报》：从当前的市场环境来看，好剧本和好编剧的标准分别是什么？

李槽：笼统地讲，好剧本要有刻画得特别好的人物，和引起人共鸣的故事：更完美的标准是说既有艺术上的自足性，同时还能赢得大多数观众认可，即雅俗共赏。这个境界是很难达到的。

好编剧，最起码应有独立创作的能力、塑造人物的能力、台词的功夫，结构上不能有漏洞。市场可能出现一时之盛，也可能出现一时之缺，但好剧本和好编剧可以经得住时间的考验。

《综艺报》：你觉得现在的市场中，好剧本、好编剧占几成？

李樯：这个情况其实很复杂，很难通过表象来分析。有的好剧本在拍摄时有流失，也不全是编剧的责任；有的剧本阶段有遗憾，但是经过导演和主创集体创作，可能成为一部好电影。就总体的编剧成色而言，我觉得目前类型化太严重了，在题材上缺乏开拓能力。

《综艺报》：电影票房对编剧有什么影响？

李樯：就是一时之名吧。可能这部电影票房很高，会引起很大的关注度。但这并不代表，只因为编剧就可以使电影永远保持利润和水准。职业编剧应该把一时之名当成一次偶然和必然加在一起的巧合。因为好电影是没有模式的，编剧是没有秘方的。

《综艺报》：原创和改编电影剧本，对你来说哪个更有挑战性？

李樯：真的都有挑战性。二者只是源头不一祥，也就是说生发灵感的出处不一样，但创作的难度是一样的。有点像竞技比赛里面的规定动作和自选动作。

篇7

在都市里生存，走进办公室就是电脑，走出办公室就是应酬，回到家里还是电脑。纷乱繁杂的工作，越来越多的应酬，电脑和酒成了人生最重要的工具。日复一日，年复一年，这样的宅，或许我们不会变得很胖，或许不会变得很傻，然而门铃不再响起，拨号键已不常用，我们变得不需要倾诉。

有时候我们会用“难得糊涂”、“人生得一知己足矣”来麻痹自己。仔细想一想，就连那唯一的知己，也已许久没有联系。孤独弥散在空气中，整个人像泄气的皮球，像被抽空了一样浑浑噩噩。在这个混沌的世界里，太多的人迷失自我，苟且地活着。

如果就这样宅下去，我们每一个人终将孤独终老，抱憾终生，死不暝目。宅，不应是我们的生活主旋律，生活本可以多一点火花，多一点激情，多一点运动。

最近一部火热的电影《致我们终将逝去的青春》，每一句台词都直指我们曾经拥有，又即将甚至是已经失去的青春，简单而曲折的故事告诉我们，不是不爱，只是错过了而已……

外面阳光灿烂，外面五彩斑斓。珍惜眼前拥有的切，去户外吧，放松你的心情，释放你的压力，寻找那不经意间浪漫的邂逅，致我们终将逝去的青春。

后来者

从2009年1月在法国到后来的进口车型引入国内再到后来的国产车型、上市、试驾，关于3008的每条新闻都牵动着每一位汽车媒体人的神经。作为最早进入中国的汽车品牌之一，标致雪铁龙集团着实耐得住寂寞，尽管国内的SUV市场风生水起，他们却一直没有引进一款SUV车型国产，是保守？还是滞后？坊问对此事褒贬不一。

2013年1月9日，“千呼万唤始出来”，东风标致3008在蜀都正式上市。“久旱逢甘霖”，虽不恰当，却也找不到更合适的词汇来形容当时的心情。4年，能让车迷等待整整4年，标致品牌的魅力可见一斑。不过，东风标致3008这位后来者能够居上吗，本期栏目将为你一探究竟。

浪漫传承

刚见到东风标致3008的时候，仔细打量一番，它的外观没有让我失望。与许多大气硬朗的SUV不同，3008在体积上并不显得十分“磅礴”。略带跨界风格的3008就是这样一辆车，流畅圆润的车身，与轿车同基因的家族式造型设计，各种特质，极具亲和力，单凭外观，已是一种享受。

“比拟战机座舱的驾驶境界”，这是东风标致为3008打造的宣传语。听上去一头雾水，带着疑惑和期待打开车门。一眼望去，那别具一格的内饰设计已将我牢牢吸引。圆形的仪表盘上，镀铬装饰非常抢眼，恰似飞机仪表盘，如果再配上水准仪和高度仪的话堪称完美。而中控台上方的一排上下拨动式按钮还原度更高，电视上我们经常可以看到这样的画面：飞行员迅速扣好机舱盖，佩戴好各式装备，依次、快速地打开全部开关，期间还能听到清脆的啪啪声随后是庄严肃穆地申请起飞，接到命令加速，一跃腾空……想到这里我急切的想演绎一段飞行场景。定睛一看才发现，这不是飞机驾驶舱，这一排按钮也不是飞机各组件的开关，它们集成的是双闪、油箱盖、中控锁等功能，如此创新设计，除却浪漫主义色彩外，也更便利实用。不用俯身即可开启油箱盖，朋友在车门旁苦等数秒的情况也将不再发生……

启动汽车，HUD平视显示系统缓缓升起，这项设计本就是模仿飞机，现在已经被很多汽车使用，不仅“花哨”，而且更安全。还有一个特别的设计就是副驾驶的支撑扶手，从扶手起延伸至仪表盘的曲线把驾驶位与副驾明确地分开，对副驾驶乘客的关怀也更加贴心。

超柔韧均匀承托航空级座椅、3D实景智能导航、低风阻超大视野前风挡，一个都不能少都营造出了一种飞机驾驶的感觉。唯一的遗憾就是方向盘并没有设计成推拉式飞机操纵杆，不过那样的设计似乎并不适用于汽车。

匠心独用的设计成就了如此既炫酷又实用的驾驶舱，单从这点，就可断定，这是一款成熟力作。

驱车郊郭

不愿意多看，我便迫不及待地驾车起航，体验1.6T发动机带来的澎湃动力。平坦的公路上，轻点油门，达到一千转以上，涡轮增压装置即会介入，汽车得以输出更强的低速扭矩。深踩油门，虽称不上急速推背感，但加速性能也是显露无遗的。得益于较科学的静音设计，以及米其林的软胎，3008竟然在不经意间突破80km/h，驾驶者竟也忘了头顶的摄像头，幸好有超速提醒，得以保全珍贵的“6分”。

高速过弯依然稳定，这款由308平台研发而来的运动调校底盘表现优异。而当把车开到土石路面时，迎面而来的碎石和坑洼让车内的颠簸感越来越强，但是调节到沙地模式的3008自始至终都能从容应对。

户外，自然少不了爬坡，一脚油门到底，3008毫不犹豫，直冲坡顶。石子被弹起击打在底盘上噼里啪啦的声音和传递到方向盘的激烈震动带给记者一种纵横荒野的感觉。底盘调校相对偏硬，路面的情况能够清晰的反馈到方向盘上，操控感很强烈。在经过这样的“折腾”之后，我完全相信东风标致3008可以满足都市家庭一般的越野需求。

SUV与四驱，自从SUV诞生以来，汽车界一直在争论这个问题。有人说：“标致第一款国产车没有匹配四驱，不具诚意，不是真正的SUV。”我还是坚持我的观点，“不是所有牛奶都叫特仑苏”，也不是所有SUV都需要四驱。造车，我相信标致能分得清什么必须有，什么不那么必要。一款定位于都市紧凑型SUV的汽车，配备四驱系统只会画蛇添足，徒增成本。

数天的“亲密接触”，无论是外观、内饰，还是动力、操控，亦或是安全、配置，3008都是款成熟且值得拥有的产品。它完全可以胜任那位户外的伙伴。

“十年磨一剑，厚积而薄发”。东风标致3008，晚成，大器。

技术宅

1 1.6THP涡轮增压直喷发动机1.6THP涡轮增压直喷发动机由标致雪铁龙集团与宝马集团联合开发，采用全铝合金轻量化设计，应用Twin scroll双涡道涡轮技术，1400转时即可输出240牛米峰值扭矩。同时应用高压缸内直喷技术、油气混合更充分，配合连续可变进气正时技术，优化动力性能同时降低油耗和废气排放。该发动机同时配备了离合式水泵和电控节温器，冷车启动时发动机快速暖机，进一步提高经济性与动力性。同样的发动机应用在了宝马的Mini系列车型上。

2 6速手自一体Tiptronic变速器

东风标致把“万年”不变的4挡自动变速器在3008上升级为6挡手自一体变速器，还为其增加了经济模式、动力模式、雪地模式、手动模式供选择。Quickshift极速换挡技术：在保证换挡平顺性的前提下，提高换挡速度。档位保持控制技术：车辆在连续弯道行驶时，避免因入弯制动与出弯加速造成的频繁换挡，保证出弯时加速响应。坡度逻辑控制系统：只能坡道数据采集，并分别做出档位保持与切换调整，使坡道行车更加轻松、安全。

3 多路况适应系统（Grip Control）

虽没有配备全时四驱系统，但东风标致3008配备了同级车型中无一具备的多路况适应系统。该系统具备包括公路、雪地、泥地、沙地、ESP关闭5种不同模式，从而得以全面提高车辆面对不同路况时稳健的通过能力。

沙地模式下，系统允许两侧驱动轮同时轻微空转，模拟创沙动作带动车辆前行。

雪地模式下，系统智能分配驱动轮动力，降低车轮打滑几率，确保车辆在冰雪路面上能够顺利起步、加速。

泥地模式下，系统允许低附着力的驱动轮高速空转以排除路面表层泥泞，同时将大部分驱动力分配给具备较高附着力的驱动轮以帮助车辆脱困。

ESP关闭模式下，车辆将完全按照驾驶员意愿进行动作，系统不会进行干预，速度超过50km/h时为保证安全，系统自动切换回开启模式。

4 悬架系统

东风标致3008前悬采用麦弗逊式独立悬架设计，非调制钢锻造下摆臂比同级车型抗冲击能力更强、强度更高，从而有效提高了颠簸路况下的可靠性。后悬采用增强型可变形横梁式半独立悬架设计，通过大尺寸双橡胶材料与车身相连，满足铰接处两个方向上不同的阻尼需求，提高整车的操控稳定性与舒适性。

5 ESP系统

延续408与508安全至上的配置习惯，东风标致3008全系标配博世8.1版本整合ABS、EBD、EBA、TCS、HAG等多项功能于一身的ESP行车电子稳定系统。该系统通过采集转向、动力、车速等各种相关信号，对车辆行驶状态进行判断，根据需要对输出功率进行调整或对车轮施加制动，可有效控制过弯时的不足转向或过度转向，使车辆保持稳定行驶状态。

6 EPB电子驻车系统

东风标致3008全系标配电子驻车系统，驾驶员只需拨动EPB按键就可完成驻车/接触驻车动作，取代传统拉杆式驻车制动方式，简单方便。停车熄火后，EPB自动进行驻车动作。起步时EPB通过检测油门信号，在达到起步条件时自动解除驻车，智能化十足。

7 固若金汤的被动安全

东风标致3008应用标致Euro-NCAP五星安全设计，大量采用超高强度钢板，其中B柱钢板强度高达1600兆帕。与此同时，前后防撞梁均采用特殊结构设计的吸能盒，消化碰撞中产生能量。除此之外还配备了6个大容量安全气囊，以及ISOFIX+Top Tether三点式儿童安全座椅固定装置。

篇8

过度营销就是夸大本身的商业价值，电影与观众之间的信任关系就产生了危机。在消费行为逐渐理智的今天，过度营销应该“刹一刹车”。不可否认，如何建立有中国特色的电影营销模式，已经成为电影产业化发展的迫切要求。由于电影的营销决策很大程度上受制于决策者本人的素质、习惯，所以很难判断自己是否处于过度营销中。事实上，大多数情况的过度营销都是由于制片方决策者“头脑发热”造成的。

什么是电影的过度营销

过度营销就是指电影为了完成票房目标，采用正常或者不正常的手段，使观众的消费超出它们的购买欲望，或者购买没有欣赏价值的电影。简而言之就是电影制片方将营销活动与整体运营过程割裂开来，只有营销而没有其他，片面依赖、夸大营销的作用，试图以营销为手段解决电影的所有问题。

回顾国产影片的营销历史，2004年，一部《英雄》让影视行业感受到了“营销”的魅力，创新性地将营销观念导入电影产业和整合性成熟的市场运作手法，堪称国产影片营销的经典案例，接下来《十面埋伏》、《2046》、《功夫》、《天下无贼》等影片的比拼更是让营销迅速升值。

对外号称投入1亿元宣传费用的电影《无极》，初期的营销经过陈凯歌和陈红、韩三平等人不断地“老王卖瓜”、犹抱琵琶半遮面地漏出零星消息，足以媲美《英雄》。从营销执行角度来说，《无极》做得不错，甚至说新闻营销方面他们做到了赶超《英雄》的地步，但大家都忽略了产品本身的众多致命硬伤使得营销执行力越强，品牌的价值受到的损害就越大。当越来越多观众期望越大，失望越大之后，难免产生抵触甚至反感。《无极》最初阶段的宣传是可圈可点的，但到后期歇斯底里式的叫卖绝对是“走火入魔”了。

《太阳照常升起》上映前，制片方对姜文的个人品牌信心十足，遗憾的是制片方没分析清楚，姜文导演的作品确实口碑不赖，但姜文个人品牌的号召力远远没到张艺谋、冯小刚的程度，而且如今走进电影院看电影的以80后的年轻观众为主，但《太阳照常升起》的宣传重点定位在当年《阳光灿烂的日子》的影迷身上。

宣传定位失手，《太阳照常升起》忽视了消费者的审美需求，也缺乏自省精神，观众热议看不懂时，宣传方没能及时引导电影受众的感知能力，放在当时炒作环境中看，姜文经过苦心经营才打造出了自认为将会轰动中国电影界、乃至全球电影界的作品，到头来却忽视了一部影片最为重要的东西：观众。

张艺谋的《十面埋伏》似乎把过多的精力放在了产品的营销上，却忽略了营销中最基本也是最重要的部分――产品。我们可以感觉到电影在整个营销过程中可谓处处“埋伏”，选择的新闻点统统与电影本身没有直接关系，明星选秀、国际导演的招牌、作古的明星、进军国际市场、神秘歌手现身、聘请国外歌星演唱片尾曲……统统都可以成为每个营销环节中，可以轻松调动的炒作素材，而这些元素又在某种程度上放大了影片对人们的吸引……但事后看来，这些噱头都无益于影片的质量，只不过是增加人们关注电影的谈资而已。从这个层面看《十面埋伏》就是一锤子买卖，损害了张艺谋的口碑和品牌，也让观众开始理智起来，对这种所谓的“电影营销”保持警惕……

和冯小刚以往的影片比较，《1942》是一部好片子，艺术片的风格路线，带给观众更多的思考。但营销过度带来的观众反叛情绪，轻易阻断了《1942》的票房节节高升之路。《1942》宣传方左右影片评论导向，好的评论“满天飞”，负面评论“无影踪”，令观众有被欺骗之感。

溢美之词，多则无益。主创人员作为影片的“新闻发言人”，包括冯导自己微博大赞影片，以及公开场合发表激昂的“护短”宣言，令人失望，以至“城门失火，殃及池鱼”，票房大受影响。

低调、平稳且自信的声音

能够被听见

经济学家茅于轼谈到过度营销时候，曾经痛心疾首地呼吁：“当我们看到很多企业，还在靠过度营销甚至是虚假营销来赚钱之时，只能说，他们缺的不仅是境界，更是能力。”

我们生活在一个拥挤的世界：拥挤的货架、拥挤的城市街道、拥挤的电视广播以及拥挤的屏幕空间，此起彼伏上映的新电影……一个新上映的电影要想引人注目越发艰难，“自吹自擂”策略好像很诱人。但是在这样嘈杂的声响中，反而是低调、平稳且自信的声音能够被听见，更重要的是被倾听。

从医学角度来讲，人体体温不超过37度就属于正常，超过之后，就开始出现不同程度的不适感觉，属于不健康状态。那么，电影营销也是适度营销，距离产生美……比如，《致我们终将逝去的青春》是电影和网络文学联姻的又一案例，改编自80后青春文学作家辛夷坞的同名网络小说。原著小说连续畅销七年，总销量突破300万册，理应为电影积淀足够的期待和口碑基础。成功调动了数量众多的参与者，在谈及对影片票房时，赵薇回答：“我的影迷说了，我负责电影，他们负责票房。”而实情是，负责票房的远不止是她的影迷，还有大批早已被裹挟进“青春体验”的网络受众。

电影营销不应操之过急，拔苗助长，否则欲速不达。《失恋33天》没有报纸、电视台、户外广告等传统媒体大幅版面，也能赢得电影院院线和观众票房。《失恋33天》是一部地道的小成本片子：剧本是豆瓣上的连载小说，演员是非一线明星，导演擅长拍摄连续剧，档期还选择在大片围攻的2011年11月中旬，似乎所有因素都不利于票房保证。片方的最初预期票房是2500万至3000万，《失恋33天》社会化营销的成功，占尽天时、地利（7个票仓城市的本地化视频制作）和人和（网友自发参与和传播），使它成为了2011年末最大的电影黑马，最终票房突破3亿。

篇9

尽管论坛内容几乎席卷行业内的话题，但此届电视节无论从参展规模还是参展剧目，都有缩水。相对于展台的冷清，买家和卖家市场却依然火爆。热门IP依然聚焦眼球效应，而在这个现象背后，原创作品的黑马不时出现、电视剧如何突破经验寻求新机、偶像文化和粉丝经济、资本和热词充斥的网生之路，上海电视节作为行业风向标，又该如何解答这些问题呢？

IP虽有泡沫但热度不减，原创内容依然有生机

在本届电视节的电视论坛上，行业嘉宾们针对时下电视行业“定制剧与独播剧”“海外IP”“网络综艺” “网络文学改编剧”“网生爆款剧怎么炼成”等热点话题展开讨论。几大板块中多次涉及的有两个关键点――一是融媒体，一个是IP。颜值品质过硬的大IP电视剧还是相当受瞩目。其中，《白鹿原》《我们的爱》《解密》《翡翠恋人》《致我们终将逝去的青春》《孤芳不自赏》《锦衣夜行》《择天记》《北京人与纽约客》等新剧都受到业界的青睐。

纵观电视节期间被高调宣传的大剧，基本都与大IP有关。对于影视制作公司来说，这个现象何尝不是喜忧参半。乐视视频总裁高飞在乐视举办的“剧毒盛宴”活动上提出IP热存在泡沫等行业的现象。“现在是影视剧最好的时代，也许也是最坏的时代，因为有几座大山是需要解决的课题。一，用户。用户是电视剧公司的大山，他们喜欢怎样的类型，我们拍给谁来看，都是在摸索用户的心理。在互联网大数据下，最接台的就是好的作品。二，IP泡沫。影视制作公司对IP又爱又恨，当越来越多的爆款作品都是基于IP的同时，IP的价格也越来越贵，一个越来越贵的IP，势必是不合理的。三，就是明星。目前基本上一部剧投资的60%要给演员，甚至有的剧给到了80%，电视剧的发行虽然很多依赖于他们，但是这个结构是不利于电视剧的品质和质量的，也是整个行业面临的问题。”综上，无论是电视剧制作公司还是视频网站，都被这三座大山压着，无论基于什么内容，大家只能努力把自身的资源和价值挖掘出来才能前行。

导演郑晓龙则提出，“以前没有IP的东西我们就没有电视剧了吗？关键在于你的创作到底来自于什么。” 基于网络文学的改编，可以找到好的适用于影视创作的题材，但一定也有不适用的。“IP不是万金油”已经不是一次在电视节期间被提起，电视剧制作公司呼吁大家用冷静的心态看待它。IP的价值在制作预算里会有上限，超过了让大家很难承受，一些专注于购买IP打造电视剧的公司也开始鼓励原创的作品。但纵观今年电视节，原创作品崭露头角的几乎寥寥。

2016年时间过半，上半年的荧屏看起来也并非只有超级IP成为爆款。不久前谢幕的《欢乐颂》虽然是由小说改编，但原著小说并非很有人气的小说，立足剧类型和内容本身的合理开发和挖掘，成为这部电视剧成功的基础。另外，网生作品在原创这一点更有成绩表现。腾讯视频会员独播剧《我的奇妙男友》点击量已过25亿次，全网同档剧中居第一，也是今年视频网站第三部突破10亿次的电视剧，虽然已经更新完，但口碑的发酵还在继续。这部剧的豆瓣评分是7.5分，对于网络剧来说已经是很好的成绩。该剧制片人、90后的龙亚认为，相比于其他热门IP，这部剧从热度上来说算是原创，并且好评率很高，网生剧立足于原创，在鱼龙混杂的质量下，也出了不少良心剧和爆款剧，可见，原创的生存空间依然存在。

偶像剧单一盛行，反观网剧百花齐放

相比前两年的婆媳剧、都市剧占据大部分荧屏的态势，这两年的电视剧呈现出年轻态的态势，网络小说改编的偶像剧当道，压缩了其他类型剧的生存空间。从本届上海电视节被追捧为“爆款剧”类型来看，依然是古装偶像剧、现代偶像剧居多，表面上看这跟粉丝经济逐渐介入产业有分不开的关系，在更注重话题性和粉丝影响力的现状下，传统经验不再是香饽饽的时代里，从业者怎样开创市场？

传统影视公司例如慈文影视在这个潮流中迅速转变，将很大一部分投入放在网生内容上。

相比于电视剧的类型单调，网络剧因为内容百花齐放占尽风头。在上海电视节华策举办的“网生内容的模式之变”论坛上，优酷土豆自制剧中心高级总监袁玉最直观的感受就是用户追随的网剧不断在变，“影视叙事的方式改变，互动在增强，互联网平台，策划、定位、制作、营销哪一环都不能少，必须是全案的成功才能达到作品的成功。不变的就是影视规律，所有的爆款、好的作品都是尊重影视规律完成的，不论市场的资本多少粗犷，所有的作品最终都是有规律可循的。”

随着网生作品越来越多地成为爆款，它们从边缘到主流的界限也在模糊。也许正如论坛上的嘉宾所言， IP本没有罪，有罪的是不懂内容的制片人和导演。好剧的关键是要寻找共鸣、挖掘IP内涵。无论电视剧怎么拼颜值，剧情对用户而言才是更加重要的。制片人白一骢认为，对于未来互联网用户来讲，年轻人最好的习惯是他们对于互联网的消费习惯远远好过我们。从制作角度来讲，他更渴望有一天能够有用户单独为剧付费。

以《我的奇妙男友》为例来看看“爆款良心剧”是怎么炼成的？该剧围绕微博话题发散讨论的有50多个话题，其中“吴倩我的奇妙男友”一个话题阅读量达到了4.7亿次。关于剧情的好评率占比80%，中性占17%，讨厌占4%。 这部剧的营销是比较基础的推广，第一轮就是大号的安利，告知功能；第二轮就是从剧的角度推广，好的内容才是最好的营销。

龙亚经常被问到以下这些问题，从中我们也能得出一个结论，爆款剧没有既定模式和规律可循。无论是网剧还是电视剧，想要做爆款剧，首先不敷衍自己，才能不敷衍观众，然后不要想得太多做又太少。

1、作为90后制作人，在制作上有哪些特别要求？你怎么看待所谓良心？

大部分观众对于国内剧来讲还是包容的心，有一点点新意观众就会很包容。做剧的时候都是想做良心剧，为什么后面的结论褒贬不一？真正用心了观众get不到的情况很少，如果观众get不到应该是你没真正用心，所谓良心剧也不是靠数据作为评论的。

2、如何找“网感”？

更多的时候是想听自己的声音，自己想看什么，不敷衍自己的时候观众就能感受到。

3、如何制作网剧中常见的“基、腐”以外的high点？

还是要有好的故事和人物，所有剧情和台词都要围绕人物走，要符合逻辑，所有强硬制造的high点会很尴尬，我们也不会强硬地加一些网络用词和段子。不管是网剧还是电视剧，好的内容与故事是能让你真正high的点。

4、网剧的走红除了IP、艺人、题材外有什么内容和规律？

没有什么规律，就是把剧做好。

篇10

1、因为你正好知道它进展顺利，并且摄影机也像是要离开屋顶，你正好知道它将要结束。我讨厌那样。我会在片尾曲快要出现的时候离开……这样电影将会永远继续下去。——《黑暗中的舞者》

2、我坐在放下雨篷的洋车里，一边抽抽搭搭地哭着，一边撩起裤脚来检查我的伤痕。那一条条鼓起来的鞭痕，是红的，而且发着热。我把裤脚向下拉了拉，遮盖住最下面的一条伤痕，我最怕同学耻笑。——《城南旧事》

3、曾经拥有的，不要忘记。不能得到的，更要珍惜。属于自己的，不要放弃。已经失去的，留作回忆。——《曾经》

4、接受轮椅，无异于接受我所失去的零碎自由。你想想看，你作者那里，距离三尺。三尺是多远 对任何人来说，都不算远。但对我而言，那三尺的距离，让我摸不着你，碰触不到你。我永远走不完，这只是假象，只是幻想。所以我才想死。——《深海长眠》

5、一辈子那么长，一天没走到终点，你就一天不知道哪一个才是陪你走到最后的人。有时你遇到了一个人，以为就是她了，后来回头看，其实她也不过是这一段路给了你想要的东西。——《致我们终将逝去的青春》

6、我最近突然有一个感觉，有一个东西老是在跟我们作对，有时候我们很想追着它，希望得到它，好像得到它之后，我们就会拥有很多很多东西，有的时候我们又会突然被它追得喘不过气来，很希望它突然消失，最好永远都不要来找我们，它，就是时间。——《我可能不会爱你》

7、爱情可以使人重获新生，爱情可以使人病入膏肓，爱情可以使人迈入天堂，爱情可以使人坠入地狱，爱情可以使人幸福满满，爱情可以使人耿耿于怀。——《罗丹的情人》

8、当明天变成了今天成为了昨天，最后成为记忆里不再重要的某一天，我们突然发现自己在不知不觉中已被时间推着向前走。这不是静止火车里，与相邻列车交错时，仿佛自己在前进的错觉，而是我们真实的在成长，在这件事里成了另一个自己。——《非常公寓》

9、如果，有醒不了的梦，我一定去做;如果，有走不完的路，我一定去走;如果，有变不了的爱，我一定去求。让懂的人懂，让不懂的人不懂;让世界是世界，我甘心是我的茧。——简o《美丽的茧》

10、一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，甚至不求你爱我。只求在我最美的年华里，遇到你。——《恋恋笔记本》

11、我们的路真的很难走，没有你我走不下去，你不看着我，我笑不出来，小东西没有看到他爸爸有多棒我不甘心，你不要以为你走了，我就没有了负担，没有你，我撑不下去。你记得吗 你答应过我，只要我一喊方镇东，你就会过来。——《不再让你孤单》

12、后来，她哭了，因为她想到堤岸的那个男人，因为她一时之间无法确定她是不是曾经爱过他，是不是用她所未曾见过的爱情去爱他，因为，他已经消失于历史，就像水消失在沙中一样，因为，只是在现在，此时此刻，从投向大海的乐声中，她才发现他，找到他。——《情人》

13、“如果你能活到2050年，你就05岁了。”“是的，可那代表不了什么。谁活着的时候都好象自己不会死一样，可谁也没有把握自己明天就一定不会死。生命是这样的：一秒钟，然后是下一秒，再下一秒……”——《蝴蝶》

14、事业和金钱，一场金融风暴一场商战就可以前功尽弃化为乌有;而家，却是不论天塌地陷世迁，都总会有一扇门为你打开着，总会有一些人在里面等着你，还愿意不离不弃的守着你直到生命终止的地方。——《家的n次方》

15、所以我突然明白了一个道理，这段感情里，原来我们势均力敌，结尾处统统惨败，我毁掉的，是他关于我的这个梦想;而他欠我的，是一个本来承诺好的世界。——《失恋33天》

16、在自己面前，应该一直留有一个地方，独自留在那里，然后去爱。不知道是什么，不知道是谁，不知道如何去爱，也不知道可以爱多久。只是等待一次爱情，也许永远都没有人。可是，这种等待，就是爱情本身。——《冷山》

17、你觉得有人会帮你 这个嘛，这样取决于，他们心中的力量。他们要克服自己心中的恐惧。但这其实没什么大不了。人总是要死的，只是迟早而已，无一例外。这是注定好的，我选择死亡。他们为何如此震惊，好像这是传染病一样。——《深海长眠》

18、一个男人和一个女人，他们在完全对对方没有任何了解的情况，竟然会在一个清晨拥抱在一起，他们在渴求的是什么 他们不是在要对方，他们在要自己。我们在所有经过的爱情当中，都不是看到的对方只是看到了自己。——黄磊《似水年华》

19、我不觉得人的心智成熟是越来越宽容涵盖，什么都可以接受。相反，我觉得那应该是一个逐渐剔除的过程，知道自己最重要的是什么，知道不重要的东西是什么。而后，做一个纯简的人。——《阿甘正传》

20、有些人，在心底从来没忘记;有些事有些梦，还找不到谜底;有些话，越欲言又止就越是动听。让我们靠近，想悄悄告诉你，多爱你。很多事情永远都想不通，想不通为什么一睁开眼，你就不是我的了。——《被偷走的那五年》

21、我站在骆驼的面前，看它们咀嚼的样子：那样丑的脸，那样长的牙，那样安静的态度。看它们咀嚼的时候，上牙和下牙交错地磨来磨去，大鼻孔里冒着热气，白沫子沾满在胡须上。我看得呆了，自己的牙齿也动起来。——《城南旧事》

22、爸爸把我从床头打到床角，从床上打到床下，外面的雨声混合着我的哭声。我哭号，躲避，最后还是冒着大雨上学去了。我是一只狼狈的小狗，被宋妈抱上了洋车，第一次花钱坐车去上学。——《城南旧事》

23、一个人总要走陌生的路，看陌生的风景，听陌生的歌，然后在某个不经意的瞬间，你会发现，原本是费尽心机想要忘记的事情真的就那么忘记了。——《蓝莓之夜》

24、深海，深海，看那海的深处，那是实现梦想的地方，那是理想的家园。你的眼神，如此深邃，就像一滴飘渺无际的泪，让我越陷越深，无法自拔，直到它渗入我的骨头，融入我的血液，而我将放弃我的肉体，把我的灵魂交给死神，这样我才能永存。——《深海长眠》

25、“知道我为什么第一名吗 因为我热爱机械，工程学就是我的兴趣所在，知道你的兴趣吗 这就是你的兴趣……跟工程学说拜拜，跟摄影业结婚，发挥你的才能，想想迈克尔杰克逊的爸爸硬逼他成为拳击手，拳王阿里的爸爸非要他去唱歌，想想后果多可怕 ”——《三个白痴》

26、你减肥、节俭、努力工作、待人有礼，这不是为了取悦别人，这应该是一种自身向上的力量，说得大一些，这是一个人所谓的生命的意义，不单纯是享受、纵容、索取、消耗。一段关系之所以能够被称为关系，是因为在这段关系中的两个人是能对自己负责的独立个体。——《你当温柔，却有力量》

27、我希望你没有说谎，我希望在你内心深处，真的对我没有一丁点儿感觉，你最好对我一点感觉都没有，因为只要有那么一点点，你将会后悔你什么都没有对我说。——《这个杀手不太冷》。

28、离开我就别安慰我，要知道每一次缝补也会遭遇穿刺的痛。——《分手信》

29、根要扎在土壤里，和风一起生存，和种子一起过冬，和鸟儿一起歌颂春天，不管你拥有多么惊人的武器，不管你拥有多少可怜的机器人，只要离开土地就没办法生存。——《天空之城》