女人最好的状态语录范文
时间：2023-04-11 12:54:10
导语：如何才能写好一篇女人最好的状态语录，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
1、下雪了，世界就剩下一半了；另外一半看不见了，它被静静地抹去，也许这就是一场不彻底的死亡。
2、箫有七孔，一个孔是一份情调，缀起来就特别优美，也特别感伤，吹箫人就需要这两种感情。
3、写作是一种给予，给予自己，也给予别人。
4、做戏做得好能骗别人，做得不好只能骗骗自己。
5、童年的无知可爱；少年的无知可笑；青年的无知可怜；中年的无知可叹；老年的无知可悲。
6、一个人幸运的前提，其实是他有能力改变自己。
7、名气就像路上拾到了一只钱包，拾到了当然好，但是你总不能因为这个意外之财不走路吧？
8、电影可以说是一种甜蜜的诱惑，我一直用一个比喻，我是电影的远房亲戚，走动正常，但不走动更正常。
9、女人是多么奇怪啊，女人能把别人琢磨透了，就是琢磨不透她自己。
10、人的成长要接受四个方面的教育：父母、老师、书籍、社会。有趣的是，后者似乎总是与前面三种背道而驰。
11、小说就是这么奇妙，有时候来自于生活当中一个虚幻的记忆，这个记忆本身是错误的、是站不住脚的，但是形成了一部小说，原形也是这样，所谓生活当中的原形不原形，有时候给你提供了一个艺术源泉冲动，本身是怎么样不重要。
12、米兰·昆德拉说，人类一思考，上帝就发笑。但人类不思考，上帝就笑得更厉害了。那还不如把人类变成一片原始森林，改善地球环境。（ 伤感）思考不一定带来幸福，可能带来的是怀疑和痛苦，但是怀疑过后才又确定，痛苦过后才可能获得解放。
13、学习要加，骄傲要减，机会要乘，懒惰要除。
篇2
1、人最好的状态是，脸上看起来比实际年龄年轻三五岁、心理比实际年龄成熟三五岁。而越是看起来极简单的人，越是内心极丰盛的人。内心空白，才要装出一脸世故。---苏芩
2、今年新年最大的启示是，永远不要用别人的价值观去定义自己的幸福，生活给你呈现了几个礼物，你挑自己最喜欢的几款就行了，一年到头，你会发现，没有什么是最重要的，活着 本身就是启示，就是意义。---杨昌溢
3、当你要开口说话时，你所说的话，必须比沉默更有价值。
4、一生不喜与人抢，但该得到的也不会让。
5、要用最好的自己去对待最爱的人，而不是用最坏的自己去考验对方是否爱你。---许灵子
6、机场比婚礼的殿堂见证了更多真诚的吻，医院的墙比教堂听到了更多的祈祷。
7、学会在人群中保持一定程度上的孤独，不要有什么想法就立马告诉别人。另外，对别人所说的话千万不要太过当真。不能对别人有太多的期待，无论在道德上抑或在思想上。对于别人的看法，应锻炼出一副淡漠、无动于衷的态度，因为这是培养值得称道的宽容的一个最切实可行的手段。---叔本华
8、生活中就有这样的事：你接连数月每天都碰见一个人，于是你同他的关系便十分亲密起来，你当时甚至会想没有了这个人还不知怎么生活呢。随后两个人分离了，但一切仍按先前的格局进行着。你原先认为一刻也离不开的伙伴，此时却变得可有可无，日复一日，久而久之，你甚至连想都不想他了。---毛姆
9、人长大后真的是要化妆，不为别的，就为这生活中无数想哭的瞬间里还可以想到，老娘的妆不能花。---Helen
10、你以为人生最糟的事情是失去了最爱的人，其实最糟糕的事情却是你因为太爱一个人而失去了自己。---曾雅娴
11、如果是年轻的女孩，不要把时间花在追逐热门电视剧网剧、渴望华贵奢侈的物品以及幻想有男子凭白无故对你热爱一生一世。这些都是泡沫。多读书、多旅行、勤恳工作、善待他人、热爱天地自然、珍惜一事一物，自然会有人感受和尊重你的价值。女人对外在世界的个性形成有重要作用。
12、总有人说你变了，但没人问你经历过什么。
13、所有人都觉得你有数不清的暧昧关系，其实你孤独的像条狗。
14、爱情里最棒的心态就是：我的一切付出都是一场心甘情愿，我对此绝口不提。你若投桃报李，我会十分感激。你若无动于衷，我也不灰心丧气。直到有一天我不愿再这般爱你，那就让我们一别两宽，各生欢喜。
15、那些曾以为熬不过的事，过了这么久才发现，居然已经都过去了啊。
16、有人总说：已经晚了。实际上，现在就是最好的时光。对于一个真正有所追求的人来说，生命的每个时期都是年轻的、及时的。---摩西奶奶人生永远没有太晚的开始
17、其实根本没有所谓的高冷，在你面前沉默寡言的人，在另一个人面前说不定会变成话唠，大多数人都可以在高冷和逗逼中随时切换毫不费力，区别在于你面对的人是谁。
18、不要由于别人不能成为你所希望的人而愤怒，因为你自己也不能成为自己所希望的人。---托马斯·曼
篇3
1、老鼠嘲笑猫的时候，身旁必有一个洞。
2、站在山顶和站在山脚下的两人，虽然地位不同，但在对方眼里，同样的渺小。
3、结论就是你懒得再想下去的地方。――路的尽头，仍然是路，只要你愿意走。
4、使我们不快乐的，都是一些芝麻小事，我们可以躲闪一头大象，却躲不开一只苍蝇。
5、最好的与最坏的创造了历史，平庸之辈则繁衍了种族。
6、在这世上惟一件事比别人议论更糟，那就是无人议论你。
7、成功便是站起比倒下多一次。
8、失败并不意味你浪费了时间和生命。失败表明你有理由重新开始。
9、人生中有时不去冒险比冒险更危险。
10、所有的人都站在一边并不一定是好事，譬如他们都站在船的一边
11、许多人爬到了梯子的顶端，却发现梯子架错了墙。
12、偶然的成功比失败更可怕。
13、才华其实就是把与人相同的聪明用到与众不同的地方。
14、状态是干出来的，而不是等出来的。
15、道歉是为将来再次冒犯打下伏笔。
16、所谓百依百顺，就是为了某种不可告人的目的在未完成前，所表现的不同寻常的耐心。
17、所谓儿童不宜，其实就是大人们令人感动地把犯错误的危险留给了自己。
18、你想以40km/h的速度开车到80岁，还是以80km/h的速度开车到40岁？
19、在敌人面前，谁先镇定下来，谁就离胜利不远了。
20、所有的人都是平凡的，有些人因知道这一点而真正成了平凡的人。
21、乞丐就是一种向你的良心征税的人。
22、所谓大难不死，就是有了灾祸之后，得到的不是同情，而是莫名其妙的祝贺。
23、处在社交圈中是一种烦恼，而超脱出来简直是一场悲剧。
24、厌倦，就是一个人吃完盘子里的食物后对盘子的感情。
25、参加追悼会的程序常常是，先受一次深刻的人生教育，然后大家一起抽烟喝酒打牌。
26、知识是一种使求知者吃得越多越觉得饿的粮食。
27、爱情是会沉底的，在平淡的日子里，最重要的是经常轻轻晃一晃盛装爱情的“水杯”。28，战争：用舌头解不开就用牙齿咬吧！
29，憎恨别人就像为了逮住一只耗子而不惜烧毁你自己的房子。（经典语录 ）但耗子不一定逮到了。
30、每个人的一生都有许多梦想，但如果其中一个不断搅扰着你，剩下的就仅仅是行动了。
31、世上只有想不通的人，没有走不通的路。
32、幸运之神的降临，往往只是因为你多看了一眼，多想了一下，多走了一步。
33、失败发生在彻底的放弃之后。
34、所谓敌人，不过是那些迫使我们自己变得强大的人。
35、胆怯的人在危险前被吓住了；懦弱的人在危险中被吓住了；勇敢的人在危险过后被吓住了。
36、使人疲惫的不是远方的高山，而是鞋里的一粒沙子。
37、家庭的幸福需夫妻共同努力，而破坏它，一人就够了。
38、最了解你的人有时不是你的朋友，而是你的敌人。
39、你若不想做，会找一个或无数个借口；你若想做，会想一个或无数个办法。
40、看一个人的心术，看他的眼神；看一个人的身价，看他的对手；看一个人的底牌，看他的朋友。
41、魅力女人，就是有充分的意志力去抵挡男人的进攻，也有足够多的魅力阻挡男人的撤退。
42、山盟海誓是一种经常让高山和海洋领受尴尬的重量级承诺。
43、好女人是一所学校，好男人毕业了可留校任教。
44、你不理财，财不理你。
45、不要同一个傻瓜争辩，否则别人会搞不清到底谁是傻瓜。
46、加班加点，废寝忘食有时很可能是不具备效率和工作能力的表现。
47、做父母是个专业性很强的职业，可大部分的父母未经任何培训就上岗了。
48、凡向鳄鱼池内投掷物品者，必须下池自己捡回。――肯尼亚天然动物园告示
49、当你想丢点什么的时候请想想，千万别丢脸。――成都垃圾箱，果皮箱上语
50、凡是上了年纪的人，大多是反对的太多，商议的太久，行动的太迟，后悔的太早。
51、做生意的过程就是一个不断怂恿别人放松警惕，而自己保持高度警惕的过程。
52、打工者做工，小老板做事，中老板做市，大老板做势――你是哪一种？
53、成功是一种观念，致富是一种义务，快乐是一种权力。
54、聪明人能洞察事物未来的发展趋势。他们在发洪水之前养鸭，而不是养鸡。
55、两种人无药可救：一是不服从命令的人，二是惟命是从的人。
56、打算开创新事业时，十人中有一两人赞成时就可开始，以免太迟。
57、买保险――用不上时痛苦，用上时更痛苦。
58、给猴一棵树，给虎一座山。
篇4
世间事大抵如此
不知是哪位网友发现，不管多直白多烂俗的语句，只要在末尾加上“世间事大抵如此”，不仅立即变得深刻有哲理，还带点沧桑和看破尘世的超俗。“世间事大抵如此”一句如同万金油一般，不仅能“升华”网友的各种的口水句，还能为那些纠结的辛酸、不可思议事件找到答案，仿佛有了“世间事大抵如此”，就没有不能解释的问题。
辛酸：高晓松体+世间事大抵如此
无辜卷入甄子丹、赵文卓纠纷而遭网友攻击的舒淇不得不关闭微博，惺惺相惜的高晓松发微博求温暖。“我们这个行业，卖身卖艺卖青春，用欢笑泪水，献爱与自由。从未巧取豪夺，鱼肉乡里，干过什么伤天害理之事。演好了，鞠躬拜票谢观众，演砸了，诚惶诚恐不成眠。顶三五载虚浮名，挣七八吊养老钱。终归零落成泥，随风散去。观众总会有新宠，不复念旧人。看在曾带给大家片刻欢娱，能否值回些人间温暖？”字字洗尽铅华句句肺腑，道尽艺人不为人知的背后辛酸，瞬间各行业人士纷纷晒出自己的“憋屈”之处。其实，家家都有本难念的经，高老师大可不必这样“实在”，完全可以用“人在娱乐圈飘，哪能不挨刀。世间事大抵如此”概括嘛。4月16日，舒淇更新微博回归大家视野，切实证明了这件事已经“不过如此”。
梦想：如果不学体+世间事大抵如此
“如果不学新闻，我想做个理发师；如果不学生物，我想当个赛车手；如果不学金融，我想做个心理咨询师；如果不学医，我想做个流浪诗人……”袁琳同学的一条状态引来近四万网友转发，多是关于自己专业和梦想之间的差距，矛头直指中国教育体系。这般哀怨难免有点小家子气，换用 “我想做个理发师，但去学了新闻。世间事大抵如此。”则立即显得有历经人事的稳重与参透。那些觉得现实与梦想间有差距的人不必太早认输，因为你可以像《花样盛年》说的那样，“完美人生从30岁开始”“翘生活”“给人生换个跑道”，做人呢最重要的是开心，跟着心走就对了。
爱情：紧紧抱住你的女人吧+世间事大抵如此
当女人问“我和你妈妈同时掉下水里，你先救哪个？”“你爱我吗？”哪怕是“今天晚上吃面条还是水饺”时，男人最好的回答是是紧紧地抱住她，再配以“我真没用，竟然让你问出这样的问题”的台词。女人是听觉动物，最喜听甜言蜜语，所以男人才要如此这般来敷衍。正所谓“女人求证爱，男人谎言挡。世间事大抵如此”。男人只要谨记要和一个女人相处得好，应该多爱她就行了。
流行：最炫民族风+世间事大抵如此
当人们发现重金属摇滚曲《最炫民族风》跟超多舞蹈的节奏都神同步后，各种视频剪辑版本在网上疯传，MJ版、印度阿三版、韩国群星版……不同肤色不同面孔都在一起唱“最炫名族风”，俨然一副人类已经无法阻止《最炫民族风》冲出亚洲走向世界的劲头。而它也相当不负众望，成为了4月12日，NBA休斯顿丰田中心的啦啦队背景音乐。“民族的就是世界的，神曲就应该全球共享。世间事大抵如此。”所以，在足球这么多年还未能走向世界的情况下，请不要再以文艺的姿态鄙视 “神曲”了好吗？流行的脚步是挡不住的！
信息爆炸时代，世事纷扰，真假难辨：今天晒恩爱的明星明天就离婚了；今天还在被当早餐的牛奶明天就曝出有毒了；今天的事，明天就知道了……世间事大抵如此，看透就好，哪怕只是看起来是看透了的那种。
语录
男人是用来靠的，因此要可靠；女人是用来爱的，所以要可爱。
有皱纹的地方，表示微笑曾在那儿呆过。
有些人注定是拿来错过的。而有些人，连错过都算不上，只是路过。
幸福不是你的房子有多大，而是房子里的笑声有多甜。
为人——犹如少女的妆容，愈简单愈好；处事——犹如将军的铠甲，愈厚实愈好；思想——犹如贵重的黄金，愈纯洁愈好；语言——犹如美女的裙子，愈精短愈好。
别沮丧，生活就像心电图，一帆风顺就证明你挂了！
从大悲中走出来，就是喜；从大喜中走不出，就是悲。
失败时有人伸出一只手来为你擦泪，好过成功时无数人伸手为你鼓掌。
放弃是牺牲本来属于你的，放手是放下那些从来就不是你的。
人生就像迷宫，我们用上半生找寻入口，用下半生找寻出口。
数字
55%
地产市场研究部的统计显示，自2011年以来，女性购房比例达47.0%，且多选择全款方式。在各个房价档位中，女性购买总价在250万元以上房屋占比达到21.3%，比男性高出2.6%。整体来看，女性持有房产的比例不断走高，2012年春季女性持有房产比例已经超过55%。
4.74人
Facebook、Twitter、人人、微博，都在用自己的方式让世界变得更小。据六度分隔理论说每六个人就可以联系任何两个线下互不相识的人。而Facebook研究证实网络中只需4.74个人就可以联系任何两个互不相识的人。
8斤
近日有专家研究指出，K歌可以减肥，唱一首歌消耗的能量相当于跑一百米步。唱歌利用腹部肌肉的收缩效果，促进新陈代谢，燃烧脂肪，如果边唱歌边跳舞，唱歌5次可以减掉8斤！
1.5万
日前，在北京上海，月嫂们的佣金收入最高已超1.5万，高于一个医学博士。天价月嫂的出现，一方面，是因为当代产妇缺乏婴儿护理常识，盲目迷信月嫂；另一方面，是月嫂公司夸大月嫂的专业性，打着“新职业”口号赚取高额佣金的营销手段。
27岁
时下，越来越多的年轻人加入买房“大军”，毕业就买房的现象屡见不鲜。一份报告显示，84.1%的受访者确认身边存在毕业即买房的年轻人。北京首套房贷者的平均年龄只有27岁，而在英国为37岁，在德国和日本为42岁。
篇5
关键词: 萨尔瓦多・达利 超现实主义 艺术创作
萨尔瓦多・达利(Salvador Dali),1904年5月11日出生于西班牙东北部加泰罗尼亚省的菲格拉斯城,1989年1月23日逝世。①达利同众多著名的艺术家一样,出生在那个美丽并总是伴随着奇特情节的地方――地中海。地中海是欧洲文明的摇篮,产生了无数具有传奇色彩的人物,拥有众多享有辉煌荣誉的名人,许多伟大的艺术家也都出自这里。达利热爱家乡的美丽风景,那里有他熟悉的一草一木,还有那令人沉醉的加泰罗尼亚海岸。这些奇特的景物,都成为了达利日后最好的创作素材。
达利6岁就能画出成熟的风景画,7岁就有成为拿破仑的念头,10岁就以印象派画家自居,15岁就能撰写讨论文艺复兴时代的米开朗基罗和达・芬奇的艺术评论,17岁学习野兽派风格,19岁学习立体派风格,②在25岁之前就早早地形成了自己那种独一无二的特殊画风,令人惊讶并且赞叹他在艺术上的早熟,也能预见到其日后的成就。他在自己所看到的景物中自由地呼吸着大自然的气息,不愿也不会被客观描绘的对象所控制,思想也开始自由驰骋。他也最终成为了超现实主义画派最著名的代表性艺术家。
一、达利与超现实主义
当超现实主义在巴黎火热的开展时,达利还在自己的创作中徘徊。1928年,达利在巴黎接触到了超现实主义运动。③达利天生的想象力,似乎注定了他就是一名不折不扣的超现实主义分子。
超现实主义艺术家们所追求的,是将他们心目中的那种平时表现不出来的梦境,也可以说是潜意识里的东西,通过作品表现出来。在看达利的作品时,我们往往能看得懂画中的每一个细节,但那种整体的荒诞和离奇的景象和场面又让人困惑。这种荒诞的恐怖,不合逻辑、怪诞、夸张而又如此奇妙地创造了一种梦境与现实景象相结合的艺术。达利喜欢用一种细腻的描绘方法完成画面,精密到毛孔的描绘,甚至达到一种以假乱真的地步,让人惊叹他的写实功底。而在充满各种意向的变形、荒谬的画面背后,却是荒凉而又阳光明媚的风景。达利说:“超现实主义者特别重视现实。想描绘马车时,他选择的是极普通的双轮马车,而不是奇巧精致的豪华马车。他用最简单、最寻常的东西来向你证明世界是美好的。他向我们的眼睛展示天天都能见到的东西,对他们来说,习以为常、平淡无奇的东西比所有的思想和理想都高级。”④
达利是一位影响范围很大、持续时间也很长的超现实主义者,作为这一美术领域内的最重要的代表,他不断受到人们的关注,也引起了相当多的争论,这与他的个性是分不开的。达利乖张的个性,不但体现在他的绘画作品中,而且在他的行为举止、穿着打扮,他的文字、语言,甚至那两撇标志性的胡子上体现得淋漓尽致。
二、达利的创作心理源泉
1.自我表现欲的宣泄
在达利出生的三年前,他七岁的哥哥因患脑膜炎夭折了,达利的降生给了他父母极大的安慰。但家人都在无形之中把达利当作了哥哥的影子。达利也不排除自己对哥哥的妒忌,因为在哥哥死后,家里还一直挂着哥哥的巨幅照片。这都使得达利从小就表现出充满野心和爱出风头的性格。为了证明自己的存在,达利总是想尽一切办法在各个方面做出令人瞠目结舌的事情,即使是恶作剧,也能引起别人的关注,这让他觉得自己的人格得到了补偿,于是沉浸在自我表现欲中不能自拔。“我怀着无限自私的顽强态度,抓住这种快乐,完全不用费力,我就变得会伤害人了。毫无疑问,因此我才能活下来”。⑤他身上所表现出来的一切惊世骇俗的言行,实际上都来源于他强烈的自我表现欲,可以说达利的这种表现欲是其源源不断的获得伟大艺术创作灵感的重要源泉之一。
达利的自我表现欲确实令人震惊,而那些让常人感到近似“疯子”的言行,在他看来是非常正常的:“我和疯子的唯一区别就是我不是疯子。”⑥他通过各种方式不断宣传自己,扩大影响,恨不得把生活中任何值得关注的地方都展示给人观摩。而达利也确实做到了,全世界都为他的艺术天分感到震惊。从装饰画到邮票,从电影到电视广告,任何能出名的事他都积极参与。“我爱慕自我宣传,因为我的作品主要都是‘自我’,重要的是我创造了一个‘达利’。”⑦达利认为自己是个天才,更坚信他的思想与作品是天才的结晶,理应受到重视,这就是他用尽各种宣传手法以出名的原因。为了创造一个无人不知、无人不晓的达利,他几乎忙碌了一生,强烈的自我意识仿佛在宣告他不容许世界上有任何一个角落不知道“达利”的存在。
2.对未知领域的幻想与不安
人类对未知的、不能掌控的事物总有莫名的恐惧。在达利的艺术中,对时间和生命的恐惧也是主导着他的艺术和思想的源泉之一。达利的作品通过很多具有象征性的符号来诠释他的内心深处的恐惧与不安,而对人生短暂的叹息和生命脆弱的无奈一直是这类艺术创作表现的核心。在达利最著名的画作《记忆的永恒》中,我们能充分体验到逻辑与情感、理智与疯狂的不寻常的结合。钟表呈现出难以置信的柔软状态,柔软而神秘的时间让达利赋予了生命从过去到未来都无限延伸流淌,难以揭示其中的秘密。美国艺术评论家阿・巴尔认为:“软表是不合理的、幻想的、异端的、扰人的。它使人哑口无言,使人慌乱,它毫无意义,混乱疲软――但对于超现实主义者来说,这些形容词不失为最高赞誉。”⑧从此以后,软表成了超现实主义绘画形象的代表,甚至成了超现实主义的别称。
在达利的作品中,很多东西都不是它的本体,而是被赋予了特殊的含义。回想达利的绘画,蚂蚁、面包、瘫软的物件、支架拐杖、抽屉等形象频繁出现,虽不是作品主题,但却特别引人注意。这些典型的形象都含有丰富的暗示:忙碌的蚂蚁通常是紧张、焦虑和衰老的象征,反映了他对人生的恐惧、无力和不安。外硬内软的面包,在达利眼中是的象征,借助它可以尽情的表达他对的幻想。特别是那瘫软的钟表,更暗示了在达利潜意识里对时间流逝的恐惧和无奈。而拐杖在达利眼中成了死亡和复活的象征,并频频出现在他的作品中。对于抽屉,达利认为有抽屉的人体与弗洛伊德精神分析的理论有关――儿童天生对封闭的强烈好奇心驱使其打开抽屉,一是满足对未知物探知的欲望,二是排除未知物可能造成伤害的恐惧。弗洛伊德解释,抽屉代表女人潜藏的。在达利作品中,抽屉大多出现在女人体上,或许正应验了弗洛伊德的解释,也表现了达利对的幻想。
而诸如《里加港的圣母》、《耶稣钉死在十字架上》、《哥伦布发现美洲大陆》、《加冕的圣母》、《最后的晚餐》、《原子丽达》等都是达利画作中关于宗教、核子与原子的代表作。这些画一般都尺幅巨大,宗教古典的主题和形象被放置到充满浮游离散的物质元素的环境中,画面波澜壮阔,激动人心,并且还有宗教世界有的超然宁静,一改早期绘画中那种渗透个人欲望的偏执扭曲的狂想色彩。超现实主义较多地表现人性中的阴暗面,而达利能够将非理性的元素升华成为对美好生活崇高而神圣的追求,这是一般人所不能做到的,也是他天才的表现。如果说达利在战争时期的作品反映了人性的罪恶和对社会的反感,是一种罪恶式的批判,那么他后期的宗教题材的绘画则是发掘人性的善良和对人性光辉的颂扬。
三、结语
达利的一生丰富多彩,不断在许多邻域内进行自己的艺术尝试。他几乎在所有能承载艺术的媒体上进行创作,因此他留给后世的不仅仅是油画、水彩画作品,还包括许多珠宝设计、家具设计、雕塑作品等,还有在当时可称得上新媒体的艺术,比如电影、插画、广告、摄影,以及达利晚年一直倾尽全力建设的达利戏剧美术馆,等等。达利也不仅仅是超现实主义大师,他的一生经历了很多艺术时期,从早年的映像派绘画、立体主义、分割主义等超现实主义的过渡时期,到最后经典时期这一变迁过程,都证实了达利是一位勇于探索的思维进步的艺术家。如果说毕加索的立体主义开辟了绘画领域中全新的观察、描述和理解对象的方法,那么达利寻求的已经不完全是单纯的绘画形式,而是一种超越表层现实来解释世界的方式。达利对复杂和丰富的人性的非凡表现,用奇思异想的幻觉效果,把理性与非理性、真实与荒诞、现实与幻想的矛盾融为一体,因此才具有强烈的视觉冲击力,而这正是画家隐秘创作源泉的真实写照。
达利的艺术是个性的,也许,个性的艺术才是不朽的艺术。正如达利所说:“因为我是天才,我没有死亡的权利,我将永远不会离开人间。天才会死,天才的作品不朽。”⑨
注释:
①Robert Hughes著.韦洪发译.达利[M].长春:吉林美术出版社,2004.1:408.
②紫都,苏德喜.现代派绘画大师全传――达利[M].呼和浩特:远方出版社,2004.8:5-10.
③Robert Hughes.韦洪发译.达利[M].长春:吉林美术出版社,2004.1:408.
④陈训明编译.达利语录[M].长沙:湖南美术出版社,2004.8:37.
⑤陈训明编译.达利语录[M].长沙:湖南美术出版社,2004.8:65.
⑥陈训明编译.达利语录[M].长沙:湖南美术出版社,2004.8:3.
⑦达利画传――世界艺术大师图文馆[M].长春:时代文艺出版社,2004.1:82.
⑧邵剑武.二十世纪世界十大画家[M].北京:新华出版社,1991.1:159.
⑨紫都,苏德喜.现代派绘画大师全传――达利.远方出版社,P161.
参考文献:
[1]陈训明编译.达利语录[M].长沙:湖南美术出版社,2004.8.
[2]Robert Hughes著.韦洪发译.达利[M].长春:吉林美术出版社,2004.1.
[3]紫都,苏德喜.现代派绘画大师全传――达利[M].呼和浩特:远方出版社,2004.8.
篇6
1、你，注定是我今生倾心驻足的风景，一世不舍的眷恋。为了你，我愿划破手指，滴血成圈，圈住你的款款深情，纵然玫瑰零落成泥碾作尘，我也甘愿守候着这一世的心疼。
2、是那个人，不说他也懂；不是那个人，说了也没用。是那个人，不解释也没关系；不是那个人，解释也多余。是那个人，不留他也不走；不是那个人，留也留不住。是那个人，不等自然会遇到；不是那个人，原地也会走丢。
3、我们在这个时刻相爱，看似太迟，却是适当的时候，因为你来迟了，我才懂得珍惜。所有炽热的激情，是因为一切好象都太晚了。然而，假如你来早了一步，我也许不会那么爱你。
4、人活着，其实就像是在沙滩上做沙雕，有的人捏了一座泰姬陵，你只划了一条线，你觉得羞愧吗？不会的，浪花一来，沙滩就又都平了，这就是我们活着的写照。
5、看一个男人的样貌是否是你喜欢的类型，别看约会时，他的英姿勃发，看他极度疲惫时，你是否仍喜欢和心疼他的样子、知道一个男人是否真心爱护你，别看他心情好时对你的关怀体贴，这个时候，他甚至会对乞丐友好，看他自顾不睱时，是否仍把你的感受放在心上。
6、两个男人追一个女人，用情浅的那个先放弃；两个女人追一个男人，用情深的那个先放弃。
7、要让爱情简单，最好就是精选适合自己的对象。一个真正值得去爱、也懂得回爱的人，自然会让爱情变得简单。两人之间不需要猜测心意，不用担心行踪；不害怕在无意之间激怒，不怀疑做任何事情的动机。两人之间，有一点牵挂，却不会纠缠；两人之间，有一点想念，却不会伤心。
8、也许上帝让你在遇见那个合适的人之前遇见很多错误的人，所以，当这一切发生的时候，你应该心存感激。
9、人生有你，阳光灿烂；人生有你，四季温暖；人生有你，不畏艰险；人生有你，期待永远。
10、人生若只如初见，我情愿那个人不是你，我苦等的那个人还在来的路上。
11、世界上最心酸的，不是我不会再谈恋爱，而是丧失义无反顾的力气去爱。
12、快乐要有悲伤作陪，雨过应该就有天晴。如果雨后还是雨，如果忧伤之后还是忧伤、请让我们从容面对这离别之后的离别。微笑地去寻找一个不可能出现的你！
13、你是一首百转千回的情歌，是一首心灵的词章，棹一方船桨，摆一叶方舟，着一张风帆，追你隐约的背影，远远观去，你是我一生无法如期盛开的花会，让我不忍放下手中笔的情诗，独恋红尘，生死相许，难描心中言，唯君身遥遥云外天。
14、不要慨叹世事不公，你失去的，只是一些不属于你的东西；你得到的，也都在渐渐地散失。一无所有才是我们最终的结局，不要忽略离我们最近的幸福。
15、在我们已经拥有了一份属于自己的爱情以后，有时候会遇上一个让自己非常心动的人，甚至是彼此仰慕的人。这时候，其实你已经站在了悬崖边上，千万不要去碰触暧昧，否则，到时候受伤的，可能就不止某一个人。
16、一场烟雨，一场相思，记忆中的你，只是魂魄，你的躯体依然在古代的南国小镇，假如剪一段雨中的故事能与你相遇，那么她宁愿剪下这段苦涩的相思雨花。
17、爱情像一场侵略战争。时间久了，他的习惯就是你的习惯；他的轻松就是你的笑声；他的忧伤就是你的泪水；他的沮丧就是你的颓废。你选择得了吗？你抵抗得了吗？一切回避只能让自己更快从安逸的俘虏变成落魄的伤兵。
18、如果你爱一个人，请认真地爱他。有些人，一旦错过就不再。即使明知失败者是自己，也不要退缩。永远向前走，才可能胜利；固步自封，时间会磨灭一切。
19、岁月的车轮碾过了日日夜夜，春秋冬夏；流年的轮回送走了晨起暮霞，似水年华；青春的步履渐渐苍老了不再年轻的容瑕。亲爱的，感谢你不离不弃的坚持。原来你一直搁浅在我生命里，从未曾走远，从未曾离去，也从未曾有人可以代替。
20、婚姻和爱情，是一种投资，你们相爱才有了投资的本钱，但有钱开店就一定会赚钱吗？所以，婚姻和爱情，更主要的是经营。
21、时光深处，在水一方的相守，或许，于你，于我，都会是幸福。在这些守望的岁月，天涯的两端，当你的眼神从枝叶间漂浮过来，是否满满的都是我的身影？就像我看你时一样。我的眼中噙满了泪水，看远方，想无法预知的未来时光；想你一定在和我告别，眼中一定有不舍的离别，和契合的眷意；想你说我，一定能行，一定有一个机会可以走出去。
22、女人一生最成功的事情之一，便是选了一个对的男人。炊烟起了，他在门口等你。夕阳下了，他在山边等你。叶子黄了，他在树下等你。月儿弯了，他在十五等你。细雨来了，他在伞下等你。流水冻了，他在河畔等你。生命累了，他在天堂等你。你们老了，他在来生等你。
23、我们不可能再有一个童年；不可能再有一个初中；不可能再有一个初恋；不可能再有从前的快乐、幸福、悲伤、痛苦。昨天，前一秒，通通都不可能再回去。生命原来是一场无法回放的绝版电影，我们再也回不去了！
24、为了寻你，我错过了许许许多多的良辰美景，错过了闲看花开花落的心情，可我不后悔，因为你是我今生最美的遇见，寻得你，我就拥有了全世界的花开颜色。你的到来，为我拂去了浪迹天涯的孤独，我漂泊的灵魂再也不用辗转流连于亭台楼榭之间，湄湄云水之上。
25、心在路上，念在远方。七月的枝头已渐渐挂满青涩的果瓤。我明媚的笑容背后，唯有你才能明白那缕化不开的忧伤。
26、眼波如水，映出窗外繁星点点。迷离的星光，在淡淡的云烟中隐约闪现。空气中到处弥漫着你的气息。你，是我今生无法忘记的梦，无法诠释的情缘。
27、不要过于心急。喝过柠檬茶吗？你不能强迫一片柠檬在3、5分钟内奉献出它所有的滋味，否则，茶会变苦；同样，太急的爱情也会变苦的。
28、如果，爱一个人，守一份爱情，可以在早春一起去踏青，可以在盛夏一起去赏荷，可以在浅秋一起去观月，可以在深冬一起去寻梅，不厌倦，却欢乐，不平凡，却平淡。那么，此生便无憾了。
29、即使最美好的婚姻，一生中也会有200次离婚的念头，50次掐死对方的冲动。即使最幸福的工作，也会有200次辞职的想法，50次摞担子的纠结……坚持，才是最好的品质。
30、浪漫是什么？是送花？是雨中漫步？如果两个人彼此倾心相爱，做什么事都可以是浪漫的，就算是静静想对方，都会感觉到浪漫。否则，即使两个人到月亮上拍拖，也感觉不到浪漫。
31、爱情是会让人成长的。有些事的确不堪回首，但是请不要逃避。我们应该从中吸 取教训，而不是累积伤痛。
32、谁在为谁无望的守候，谁又将谁抛之于脑后？谁在为谁执着的孤独，谁又将谁归位于虚无？心碎的尺子无法丈量相思的距离，微动的嘴角，点缀在我思念你心的夜空……
33、有时候，转身离开要好过假装若无其事的坚持。一点点语录网
34、深情是我担不起的重担，情话只是偶然兑现的谎言。孤单不是我与生俱来，而是由你爱上一个人的那一刻开始。爱情使人忘记时间，时间也使人忘记爱情。
35、爱情，本该甘于平淡，却又不平淡；本该甘于平凡，却又不平凡。不再去想从前，不再执念曾经。
36、如果相逢是缘，这份缘又总是来去匆匆，缘来缘去就像海面的浮萍，短暂的相聚就面临各分东西，情感也许是最脆弱的，经不起暴风雨的侵袭，碰触了就痛了，阡陌红尘有多少刻骨的爱恋飘散在风里，又有多少相思散落在雨里，寂寥的午夜，一腔思绪赋予瑶琴，那凄美的清音，奏出的是心酸，音律缭绕处回荡的是想念。
37、人生幸福三诀：第一是不要拿自己的错误来惩罚自己；第二是不要拿自己的错误来惩罚别人；第三是不要拿别人的错误来惩罚自己。
38、一直自以为在感情方面是个很理智的人，能把握尺寸，懂得丈量距离，可偏偏在你面前，乱了方寸，失了灵魂，这难道就是所谓的情么？我不知道，我真的不知道，我只知道，这种感觉很美、很甜，令我不愿意割舍，难以忘怀。
39、爱情是人类整个感情世界中，欲望最为强烈的一种情感，真正的爱情能唤醒人的潜能！其甜如蜜，其酸赛醋。恰到好处时，如醒酒汤般令人兴奋且清醒；沉于其中不能自拔者，又如“迷魂汤”般使人晕头转向。
40、在茫茫人海中，爱与被爱，都是幸运的。如果彼此相爱，心有灵犀，就该珍惜每一次相遇，每一次心跳；如果是一相情愿，或者一方已没了感觉，就放手他（她）走，就当是过眼烟云，花开花落。
41、美丽单身女郎的最大问题是：她会让已婚的男人重新变成单身。女人靠直觉挑选男人，男人则是无感觉的挑选女人。这就是本世纪的爱情故事。
42、即使在你最失魂落魄的时候，也要努力微笑，也许，会有人，因为你带着落寞的笑容而爱上你。
43、无数次追问自己，你有什么优点令我如此着迷，你有什么魅力，这么吸引着我？让我不能自拔，放手不能 。千万次的问答换来一次次摇头。是啊，我也不知道，那就让我们保持这份心境吧！不要去捅破那层感情的窗纸，永远保持一份朦胧的美丽。
44、，可偏偏在你面前，乱了方寸，失了灵魂，这难道就是所谓的情么？我不知道，我真的不知道，我只知道，这种感觉很美很甜，令我不愿意割舍，难以忘怀。
45、夜深人静，对影难眠，远方的你，是否知道我在想你？窗外，明月如霜，洒满西楼，淡淡思念淡淡愁。我不知道，我怎会如此的想你，怎会如此地在意你，明知道没有结果，明知道是一种错，却还是放纵自己，一错再错。
46、喜欢一个人，是不会有痛苦的。爱一个人，也许有绵长的痛苦，但他给我的快乐，也是世上最大的快乐。
47、一个人只有一个心脏，却有两个心房。一个住着快乐，一个住着悲伤。不要笑得太大声，不然会吵醒旁边的悲伤。那么欢乐呢？高声诉苦是否也会吵醒欢乐？不会。欢乐耳朵不好，它听不见隔壁房间的痛苦。
48、别追问男人的过往，如果他是个好男人，那他和你一样，在以前的感情中，也是真心相爱，全心投入的，知道这些，于你，没有半分必要和益。
49、每一次恋爱的时候，都要全心投入，即使受过伤害，也别有所保留；只是你要变得聪明，但不是功利，这样，在结束的时候，你才不会有遗憾。
50、目送你的离开，我选择独自承受千年的寂寥，千年入骨煎熬。只有这样，方可留住脑海中你所有的美。我不屑于奈何桥下多少痛苦，为你，不过是十世守候。只是情愫万倾，离殇千年，我又该如何承受这无尽的相思之苦？
51、爱情总是在患得患失的时候最美好。如果不去开始的话，也永远不会消逝。可是，谁有会按捺住不去开始呢？
52、想念一个人，不一定要听到他的声音。想像中的一切，往往比现实稍微美好一点。想念中的那个人，也比现实稍微温暖一点。思念好像是很遥远的一回事，有时却偏偏比现实亲近一点。
53、一直自以为在感情方面是个很理智的人，能把握尺寸，懂得丈量距离。
54、我们可以对爱情失望，但是不可以因为失望就不再去爱。人要相信世界上美好的事物永远存在，真挚的爱情永不磨灭。给自己勇气，给自己的生活增添色彩。
55、一个人，尤其是一个女人在为另一个人等待的那刻起，她已不再真正年轻，人生开始了它的苍老。
56、很多受过爱情打击的女人不再相信有爱情存在了，结果是让自己陷入另一种痛苦之中。无论如何都要相信世界上是有爱情的。不相信爱情的存在，会使人变得极为绝望。生命就失去了本原的力量。
57、故知情，写满离恨，谁饮下无知，不知何处是月明，笔连意，墨哀情，斜阳暮西归，谁在荒凉的余辉下，凄然着昨日的誓言，文笔赋下是谁的凌乱，那寂寞的天空，是不是依然不见一丝云彩的飘过。风铃的哀怨，我的寂寞红尘，闯进了你月下霓裳的思念。
58、等待太久得来的东西，多半已经不是当初自己想要的样子了。世上最珍贵的不是永远得不到或已经得到的，而是你已经得到并且随时都有可能失去的东西！
59、因为你，无论我走到了哪里，我看到的都是美丽风景，我听到都是悠扬的红尘恋歌。寒冬里，我用你的文字取暖；炎夏里，我用你的歌声纳凉；春天里，我在我的心田里播种温柔和浪漫；秋天里，我在你的心田里收获真爱和真情。
60、明明太在乎一个人，为何还要选择伤害？用攻击来试探底线，用伤害来索要关爱！回不去的曾经，无奈的任性，一份心碎，两人体会！
61、我曾路过你的心，不是我不想停留，而是你不肯收留。
62、做女人一定要经得起慌言，受得起敷衍，忍得住欺骗，忘得了诺言，放得下一切，最后用笑去伪装掉下来的眼泪，宁愿相信世界上有鬼，也不要相信男人那张破嘴。
63、有些人的爱，像风，看不到，却感受的到。()
64、爱没有对与错。哪怕是一场感情游戏，也要记住游戏曾给你带来的快乐。哪怕他临走时咬你一口，也不要因爱生恨。要知道，你恨的是别人，但伤的是自己；恨得越深，伤得越重。
65、一个钱币最美丽的状态，不是静止，而是当它像陀螺一样转动的时候，没人知道，即将转出来的那一面，是快乐或痛苦，是爱还是恨。快乐和痛苦，爱和恨，总是不停纠缠。
66、也许，这一世，你注定是我宿命里无法逾越的情堑。我知道，今后，你会永远盘踞在我的内心深处，纵然爱你会寂寞了我的所有时光，我依然会守着回忆，在绿肥红瘦的季节里，在清欢浓愁的日子里，倾尽我一世的痴迷。
67、想你是一种激情，想你也是一种幸福，想你，是我快乐的源泉，让我回到了情窦初开的年代，那种思念在心底里蔓延，蔓延……
68、生活有时会逼迫你，不得不交出权力，不得不放走机遇，甚至不得不抛下爱情。你不可能什么都得到，生活中应该学会放弃，就像清理电脑中的文件一样。人生，就是一步一步走，一点一点扔，走出来的是路，扔掉的是包袱。
篇7
马伊确实挺牛。从当年《奋斗》里的夏琳，到《双城生活》中的郝京妮，马伊出道17年，不管是钱还是名，该有的都有了，但始终保持着本色。事业成功之时，她却转身结婚生子，踏上了人生的另一段高处。
如果你的眼睛整天被金光灿灿的明星包围，以为摆姿态、玩炒作、掐架耍宝、混入小圈子、闯进大市场就是娱乐圈的全部标准，马伊告诉你，你错了。
她的10年，变而未变
像她这种过于清醒的女子，有时候会让人措手不及。因为你永远无法按照艺人习惯的方式去揣测她下一句会如何表达，她始终用自己的方式示人。
娱乐圈里的异类
马伊说起话来总是慢条斯理。似乎从14岁出道至今，她始终是这样一副样子。她的成名，要追溯到《还珠格格3》。虽然那部戏常被还珠迷们诟病，但不能否认，那批演员里出了不少人才，比如黄晓明，比如黄奕，比如马伊。不过相比其他人，马伊的人生步伐要干净利落得多：戏照演，人照红，恋爱结婚生子照样不耽误，而且迄今为止，家庭幸福，事业得意。
仅此一点，在整个娱乐圈，马伊都算一个异类。
1976年，马伊出生在上海一条普通的弄堂里。那时“”刚结束，她是中国最早的一批独生子女。尽管家庭条件一般，但父母还是尽可能满足她的需求。从小，马伊就有表演欲望，把家里所有的丝巾，盖电视机、电风扇的彩布系起来做水袖，把自己幻想成仙女。但那时，她并没有想过以后要做演员，她说自己最大的理想就是当一名公交车售票员，因为公交车售票员既能卖票，还能控制车门。“我有时就会想，是不是小时候就已经有了掌握和控制的欲望。”
17岁时的马伊，已是亭亭玉立。那年，还在上海北虹重点中学读书的她被导演相中，让她去上影拍一个酒广告。就在上影门口，马伊遇到了电影《刘海粟》的制片人，制片人问她：“小姑娘，想拍电影吗？”马伊爽快地答：“想！”就这样，她第一次走上银幕。
这次经历让马伊对表演产生了兴趣。一年后，她毫不犹豫地报考了上海电影学院，开始了演员的科班生涯。
搜索马伊的星路历程，你会发现，十几年前的一部偶像电视剧《真空爱情记录》是她的作品之一。时隔十多年，再次提起那部戏，她没有艺人惯用的谦虚和推诿，而是很自信的一句：“那是我初出茅庐的一部作品，应该演得还可以吧。”
10年后，马伊出演《奋斗》，和《真空爱情记录》同样是描述一群年轻人的故事，而她也如10年前一样，充满了对未来的渴求。一个演员能够让自己10年既改变又不变，既在事业上成长又在生活中不变，这件事很难，但马伊在不声不响中一点点印证着。
奋斗，总在迷茫之后
马伊喜欢用“真实、随性，比较热爱自己，有点儿随心所欲，对自己还算了解，挺奋进”这样的评价形容自己。
相信当年最初接下由石康编剧、赵宝刚执导的《奋斗》时，马伊不会想到会那么火：“奋斗”语录不断地被更新；追捧夏琳的粉丝数字与日攀升；越来越多的人果真把马伊与那个果敢、自立、坚强、不服输的夏琳合为一体。
她们的确很像，始终都在为理想而奋斗。“夏琳毕业后面临着择业难这个问题，她不得已去做了自己并不喜欢的工作，一份接一份，绕了好几个弯才实现了自己的理想。而我没有走过那些弯路，从毕业到现在我就是踏踏实实、很稳定地演戏。我的心态一直都特别好，我认真地面对每一份工作，因为我知道，我走出的每一步都是为成功做的积累。”
尽管她从上戏毕业后一直都比较顺利，可人在年轻时都要经历的迷茫，在她的纷繁小世界里也时常出现。“我的迷茫是从上大学时开始的，并且一直持续到毕业后的两年。因为我从那时意识到，演员是一个特别被动的职业，很多时候我们能做的就是等待、等待、再等待。在学校的日子，我们先是等着被哪个剧组或者导演选中，毕业后又要等待好的剧本。班里20多人，能出来一两个已经了不得，其余的基本上都改行了。我相信遇到这种情况的人一定很多，不管现实怎么样，我们一定要及时地认识到自己是不是适合这个职业，是否要为之奋斗下去，否则就是浪费时间。”
有人说，不要过早地把世界看透，否则只会有乏味来点缀生活。可马伊就是让自己清清楚楚地过，明明白白地活。在生活中，她讨厌被动，却也拒绝强势，对爱情、对事业、对她可能触及的所有事情，她始终在寻找着一种平衡。
只是像她这种过于清醒的女子，有时候会让人措手不及。因为你永远无法按照艺人习惯了的方式去揣测她下一句会如何表达，她始终用自己的方式示人，她的过于直接让人心甘情愿地当做是过于诚恳。
对的爱情，对的婚姻
在前几年的娱乐圈，“姐弟恋”总是缺少祝福的。因此，当马伊和小她8岁的文章牵手组建家庭，并且火速造人成功，整个过程中充满了质疑声。然而几年过去了，他们的幸福依然可见。
初恋像风一样远去
也许马伊不选择当演员，她就不会遇到管虎，但这一切都仿佛冥冥中注定。
那时，因《头发乱了》《昨天的哨音》获奖无数的管虎，正锋芒毕露。1996年春天，应同学娄烨之邀，管虎来上海拍电视剧《超级城市》，因此认识了马伊。风度翩翩、睿智机敏的管虎，让情窦初开的马伊为他着迷，她像崇拜偶像一样迷恋着管虎。
两人很快陷入热恋，但由于工作关系，他们面对更多的是离别。那时管虎常在北京拍戏，马伊却在上海，为了爱情她常奔走在京沪线上。
在那几年里，作为名不见经传的新人，马伊的星路并不平坦，担纲主演的电影《孔乙己》最终未能跟观众见面；为《为谁心动》剃了光头，却反响甚微；两次错过与赵宝刚导演的合作。而她也从来没想过找管虎帮忙，她始终坚信这些困难都是对自己的锤炼。
但是，爱情抵不过距离的考验，因聚少离多，马伊和管虎持续5年的恋情最终还是走到了尽头。随后，传出管虎与女演员梁静结婚的消息。
那段时间，巨大的痛苦仿佛狂风来袭，马伊把自己关在屋子里长达半年多的时间。回忆起那时的失落，马伊的声音疲惫中透出坚强：“屋子里没有人，静得能听见自己的心跳，偶尔给朋友打电话，接通了却不知道说什么……”
人生的另一个转折
情场失意的马伊，事业上却开始顺风顺水。先是和黄磊共度《天一生水》；接着又被郭宝昌领进《酒巷深深》；再后来，胡玫又把她带入了《乔家大院》。2005年的夏天，她的人生也迎来了另一个转折。
当时，马伊在北京拍摄《锦衣卫》，与在剧中饰演小皇帝的文章相识。文章虽然比马伊小8岁，还是个在校大学生，可他热情、稳重、幽默，演技也不错，马伊对他印象颇好。文章对马伊也是赞赏有加。因为欣赏，他平时就比较关注马伊的一举一动。一次，马伊因天气转凉肚子一直不舒服，傍晚收工后，文章便悄悄把一瓶泻立停塞到她手里。“这点儿小病还吃药！”马伊说。“不吃药病怎么会好？你没看天气预报明天还降温吗？赶紧接着吧，连朕的话也不听吗？”文章故作庄重地一笑。马伊没有再拒绝，接过药的那一刻，她心头一热。
拍戏过程中，文章对马伊的感情越来越深。一天收工后，他终于鼓足勇气拦住马伊，说：“我今天必须要跟你说个事情，不然憋在心里难受。你知道吗，其实我一直喜欢你！”面对突如其来的表白，马伊有些不知所措，她嚅嗫地说：“姐姐知道，你是在开玩笑对吧？”文章却大声说：“我是认真的！我希望一辈子成为你的人生搭档，直到永远！”
就这样，《锦衣卫》拍完后，两人很自然地走到了一起。
刚开始，马伊对这段恋情保护得很好，她不希望这段感情因为媒体的过分关注而被破坏，所以外界很少有人知道两人在谈恋爱。2006年，两人共同进入《奋斗》剧组时，除了佟大为外，连导演赵宝刚都不知道他们的关系。以至那段时间，人们甚至以为佟大为和马伊才是一对情侣。直到2008年年初网上突然流传出文章在KTV光着上身、拉着马伊跳舞的图片，大家才恍然大悟，这段8年之隔的“姐弟恋”终于曝光了。
顶住压力，迎接幸福
马伊和文章的恋情曝光后，曾遭到诸多非议。不仅媒体对他们狂轰滥炸，马伊的好朋友当时也都不支持她，她们都说文章太年轻，什么都没有，不靠谱。“他确实什么都没有，就一辆车，还是二手的。”马伊至今都还记得文章第一次拿回一万元钱时跟她说的话：“你拿着，以后不管后面附带多少个0，如果我有的话，都是你的。”
在爱情面前，女人要的是那份真心。马伊更在乎文章那颗上进和爱她的心，“或者女人在爱情面前更勇敢更大胆，所以，我们就挺过来了。”
2008年的春节，历经波折的两人低调结婚了。“我们没有举行仪式，只是登记了。我是一个演员，在戏中穿了很多次婚纱，所以并不觉得新鲜，也不太看重这个仪式。婚姻是我们两人的事情，我们觉得很快乐就够了，不需要告诉所有人。”
同年9月20日，他们的女儿爱马出生。在女儿出生之前，马伊其实经历过一番生死抉择：“我是意外怀孕，当时吃了紧急避孕药，但避孕失败，孩子还是来了。所以怀孕最初的几个月，我一直在要与不要之间犹豫。”最终她决定生下孩子，因为文章一直支持着她。“这个时候，就看出我这个70后与80后的区别了。我想的特别多，整天忧心忡忡，可是他就很快乐，总是开导我说，没问题，咱们的孩子一定会健康。他的情绪感染了我，让我逐渐有了信心。女儿出生7天后我们出院回家，老公拉着女儿小手认真地说：‘女儿，一直这样拉着爸爸手好吗，永远不要松开。’听得我当时就哭了！”
大女人有大智慧
文章说：“我没有立志找一个很牛的老婆，但我碰到了，人这一辈子，能碰到几个对的人啊！”
辣妈的人生同样精彩
3年时间，马伊经历了从恋情曝光到结婚，从怀孕到生女，从停工到复工的完整过程。在外人看来，这中间每个环节都设计得丝丝入扣，堪称完美。然而马伊心里清楚，像她这样走一步看一步的人，冒了多少险才走到今天这个地步。所以，面对今天拥有的一切，她充满感恩。
女儿爱马的出生让马伊的人生上了一个新台阶。她爱女儿，但同时又是个严厉的母亲，在教育孩子方面，她有自己的一套方法。女儿两岁大，跌倒了，大哭，她不理，也不让家人理，等女儿自己爬起来，“总有一天，孩子要自己面对人生，越早独立越好。”
女儿出生到大，马伊没有请过保姆，凡事亲力亲为。在母亲和明星的角色之间快速转换，她并不觉得辛苦。现在，每天能够回家和女儿见上一面，是她的一大幸福。
孩子慢慢长大后，马伊重新复出拍戏。《婚姻保卫战》《双城生活》等几部收视率颇高的电视剧，让她又火了起来。在《双城生活》中，马伊饰演的北京姑娘郝京妮与涂松岩饰演的上海男人徐嘉惠一见倾心，两人不顾家人反对，偷偷结婚，开始了双城生活，但面对两地分居、文化差异等，两人的婚姻面临种种问题。
其实，马伊和文章也在现实中上演着“双城生活”。因为工作需要，马伊在北京、上海的时间各占一半，她和文章相处的时间也因为各自的工作安排被割据开，“异地”状态是家常便饭。“这样也挺好，距离产生美。我很乐于享受两人的相对独立，在一起的时候好好在一起，不在一起的时候各自努力工作，双方都有自己的小空间。”平时，微博、短信、电话都是他们的沟通方式，哪怕用几分钟，简单交代一下各自的琐碎事，知道对方在做什么就好。
针尖对麦芒永远没有胜利者
婚姻也让马伊成熟起来，这几年风风雨雨走过来，她渐渐明白，作为明星夫妻，他们的婚姻不仅需要双方相互包容，更多的时候，还要抵抗住来自外界的考验。
自结婚以来，他们一直被“离婚”“夫妻不和”等负面新闻包围着。“从未被看好，一直‘被离婚’。”没事的时候，马伊也时常拿这句话调侃，但她明白，不管外界怎样说，她只需对自己的婚姻负责，其余一切都交给时间来证明。
说到经营婚姻，马伊仍然觉得这是个很难的问题。她认为，女人的大智慧就是思想独立，同时还能够做老公的贤内助。“我希望能够帮到自己的老公，而不是像小女生那样过分依赖。”她坦言，因为自己平时操心的事比较多，做事总有自己的观点又非常坚持，所以为了减少分歧，文章通常都会先让她说出对某件事的看法，“如果我们的想法不一致，他就不说了，保留自己的观点。我觉得这就是夫妻的相处之道：和谐才能双赢，针尖对麦芒的话，永远都没有胜利者。”
不拍戏时，马伊很享受家庭主妇的生活。“有一天门铃响起，是你又从剧组突然溜回家给我们一个惊喜，我们抱着孩子一起坐在桌边，吃你做的最好吃的家乡菜，其乐融融，幸福无比……”某天，她在博客里写下这样的话，这便是她最幸福的时刻。在她看来，褪去明星光环，单纯作为一个女人来说，生活本就该这样平淡而温暖。
用心经营每一个当下
“愿做文章身边的小女人”
问：在你心中，文章是一个什么样的人？
马伊：天生的好演员，一个有灵气的演员。他身上所有的优点和缺点都来源于此。我经常想，他身上的一些缺点如果改掉了，他就不是他了，也不是天生的好演员了。
问：外界很喜欢炒你们“离婚”“第三者插足”什么的，你如何面对这些？
马伊：前不久我妈妈拿来一本八卦杂志，说文章和一位年轻女演员约会，我躲在车里哭。我后来一想，那天我还在现场陪他拍戏呢。很多事情让你摸不着头脑。在我没结婚之前，一直是个曝光率很低的人。在宣传新片时，记者和经纪人会抱怨说我没绯闻没人看。后来，和文章恋爱结婚了，我们不需要的“宣传”都自动来了，曝光率和八卦新闻也多起来了，其实这不是我想要的。
问：导演滕华涛说过，你们“不是一帆风顺的情侣，总闹别扭”。还有人说，你们有一次闹分手整整一个月。
马伊：没有他们说的那么夸张，其实才两个星期。那次闹别扭的原因，是他太年轻做事太冲动，这会影响他的前途和工作，我觉得必须让他冷静一段时间。事实证明，他最后还是改了。我两个星期后去横店找他时，我们马上就和好了。他哥们儿还说，“一个女人离开你又回来找你，多牛的事。”
问：你如何评价文章在《失恋33天》里的表现？
马伊：拍滕华涛导演的片子，文章都是四两拨千斤的感觉。比如《蜗居》里的小贝，开始很多人质疑：戏份不重为什么要接？但我觉得小贝是《蜗居》中的一抹金色，一束阳光。《失恋33天》也是这样。王小贱是一个救星，是创可贴。文章真实地印证了一句话，“没有小角色，只有小演员”。这个小角色被他演活了。
问：文章大红大紫后，你愿意做他身边的小女人吗？
马伊：我愿意，为什么不呢？刚认识文章时，我只是单纯觉得他是一个很会演戏的男演员，没想到他能拍一部票房过亿的片子。明天他有好成绩，我会最开心；如果明天他不红了，有新人取代他，我也觉得没有什么。我选择他，因为他是他。
“10年之后，我和女儿是姐妹花”
问：很多女演员生孩子之后，都希望尽快返回工作，而你却相反，为什么？
马伊：工作，拍戏，以后还有大把的时间可以去做，而孩子的一生中，就只有那么一点儿时间，是可以伏在母亲怀里吸吮乳汁的。一年，多么短暂，我怎么忍心把这么短暂的光阴再人为地缩短呢？况且，母乳的营养是奶粉无法替代的，我希望给女儿最好的营养。
问：你希望女儿将来是怎样的一个人？
马伊：希望她不容易生气，把什么都看淡一点儿，不要老去跟别人争抢，因为总会有人受伤。在得失上不要有太强的欲望，这样她会比较容易快乐。
问：有没有想过将来让女儿也们这行？
马伊：一开始我和文章都深恶痛绝孩子进演艺圈，尤其是女演员进这个圈子，会失去很多东西。爱马出生之后，我们慢慢发觉她就是喜欢唱歌跳舞，就商量带她去最为脏乱差的片场，让她失去新鲜感和神秘感，讨厌这个地方。结果在片场，无论多热、多冷、多脏，我妈妈要带她走，她都不肯，哭着闹着要看我们拍戏，最后我们只能随她。
篇8
关键词：审美；审丑；转型
现象界的美丑间关系是相对的，早在庄子《齐物论》中就说过：“厉与西施，道通为一”。而且现象界的美丑是可以转化的，“贵珠出于贱蚌，美玉出于丑璞。”老子认为：“天下皆知美之为美，斯恶也；皆知善之为善，斯不善也”。现实丑可以进入艺术里，能被艺术美接纳；莱辛在《拉奥孔》中也提出“丑可以入诗”的见解。艺术美可以接纳与消解现实丑。艺术对丑的接纳是艺术传达本身的需要，更是人类自身的需求。人们对丑的接纳是人类发展自我的必然。现实丑可以成为创造艺术美的源泉。丑的存在，不在于它自身，而在于它可以激发人类追求更高的美。审美需要品位，审丑需要勇气!悲剧之所以有震撼力，是因为它把美好的东西毁坏给人看。但也只有怀着良知的人，才能被打动，在悲愤和泪水中替人叹息、追悔，并暗自期许不要重蹈覆辙。
当今社会，那些给人们带来不快甚至反感以致深恶痛绝的审丑作品势头迅猛地发展起来了。丑可以陪衬美，丑可以化为美，现实丑一旦进入艺术中，它就作为一种审美对象进入了审美领域，审丑实际上就意味着审美。对审丑者来说，需要理解和感悟，本能地把丑排斥在自己的审美情感之外，去超越自我和超越现实丑本身。譬如我们在欣赏集现实丑于一体的《金瓶梅》时，要从作品中粗鄙低劣的人物中看到现实的丑，从中受到启发教育，达到积极认识肯定的存在。这实际上也是审丑的终极目的。审丑艺术以表现丑怪的事物为主题，通过种种反传统的具有变形特征和更强烈的冲击力的表现方式强化批判现实和表现自我的力度。罗丹著名雕塑《欧米哀尔》中的年老色衰、干瘪丑陋的“老妓”，通过艺术的手法，变成了“丑得如此精美”的艺术品。此种丑的形象就取得了美的属性，包含有积极的意义。但审丑的美学意义是有限的，不能以审丑来代替审美。真实的生活是真善美与假丑恶共存的，我们应以正确的审美态度去审视、选择、提炼、改造审丑。以开放的美学原则进行解读。我们要摈弃那些仅仅以刺激生理感官为目的，将生活中原生的丑的形态自然主义地、裸地展示出来，只是假借艺术之名，实际上对社会造成危害的没有审美价值的丑艺术。颓废不是审美。
上个世纪80年代，随着国门的打开，人不再是中的一个政治符号，无须每一个人都成为主流意识形态的教育对象和代言人，学习工作前无须再背诵语录。人的主体性得到了空前的弘扬。社会的世俗化使丑的表现获得了某种合法性和独立性，与“审美”相对立的“审丑”有时甚至是一些人反崇高或躲避崇高的一种方式，丑的描写是人的感性解放的一部分。在经济高速增长的同时，人的精神领域出现茫然失措状态，在骚动变幻和疑问迭生的社会现实面前，小学一年级的小孩也常冒出一句“郁闷死了”。在无新的精神信仰的情况下，青年人反传统的社会行为由然产生。西方文学艺术对丑的描写和表现，西方文论中的审丑理论，都对在火光中奔跑，急于吸收营养的中国文学创作和批评产生了不可避免的刺激和影响。文学作品中出现的审丑本质与对象也产生了一些显著的变化――从对“畸形人”的刻画转移到对“边缘人”的描写。文学作品也从对传统的“畸形人”――葛朗苔、西门庆、白骨精、严监生等的审丑转到“边缘人”的审丑。如王朔《顽主》等系列小说中的典型――于观、石岜，丁建、张明等，这些人物无视法律道德等社会约束机制，想干吗就干吗，总是假正经，一派正人君子风度，而且努力把自己搁置于社会体制之外，像一个新的生活方式的立法者。贾平凹的散文《闲人》中的闲人：闲人钱不多，可闲人不珍贵钱，所以总显得有钱；闲人朋友很多，有的是在厕所撒尿里就交上了；闲人也有文化，知道弗洛伊德、毕加索；闲人不断有姑娘相伴，但大龄了仍未婚。这些“边缘人”都以独特的个性触犯着社会规范，享受一种调皮戏诡的快乐。
董小玉在《论当今文学创作中审美与审丑的失衡》中提出了“化丑为美”的关键在于创作主体的审美导向的创见性观点。文中列举了先锋小说的种种“审丑的范式”：1、对人物活动的肮脏环境的展览，2、对人物身体与精神的病态的描绘，3、对暴力、流血场面情有独钟的展示，4、对性的观赏式裸呈，5、对祖辈的挖苦和嘲弄。他认为先锋作家的审丑观带有否定一切、怀疑一切的特质，当今一批作家审视与扫描的是丑的东西，他们把注意力集中在私生活的曝光，人的兽性、欲望的展示以及存在的荒诞上，北村的精神迷津，格非的智慧迷宫，余华的人性寓言，苏童的欲望之流，孙甘露的故弄玄虚，文本中的冷酷性，反人情味的叙述格调，作家们反审美的价值理念、思维水平和叙述方式使得他们的小说文本中包涵了巨大的否定关系。种种丑的现象在他们极端色彩的文本叙述中，均显现出与他人和社会存在迥然相异的独立性，审丑导致了文学的反叛性和否定性。这种品味丑、欣赏丑的做法，易于把人误引入绝望与虚无。“面对文学创作中审美与审丑的失衡，作家应当在大众生活中去开掘人的时代意识，以及美好的理想信念，为人类提供一种新的精神高度，以唤起读者对真、善、美的渴望与追求。”审丑文艺不能是人类感性的片面畸形发展。我们不能只在伦敦桥倒塌以后，在漂浮着“空瓶子、面包纸、丝手帕、卡纸盒与香烟头”的泰吾士河上寻找艾略特的衰朽颓废的精神荒原，不能在精神“废都”里一天天无聊地等待戈多，不能只通过山上小屋的窗户偷窥黄泥街上的古街、破宅、乞丐与腐尸。审丑不只是扮演魔鬼的角色，在摧毁旧的理性时，它应为重建新的价值伦理，为世纪文学的逆转作出贡献。
篇9
本山大叔与央视春晚
中国观众今天能享受到赵本山小品艺术，应该感谢姜昆。1987年8月，时任中国广播说唱团团长的姜昆带团到了辽宁省铁岭市，可在体育馆刚演了一场，姜昆就发现观众对节目普遍“麻木”，现场的气氛根本没起来，而那些节目在别的城市演出时可是场场爆棚，笑声不断。从没受过这份冷遇的姜昆悄悄深入到群众中找答案，结果人家告诉他：“你们的节目根本不可乐，要是跟俺们铁岭团的赵本山一比，差老远啦。”走南闯北的演员们一听就来气了，认为观众是说大话。姜昆虽然也心存疑问，可还是语气平静地说：“那我们就看看那个赵什么的节目吧，也算是互相学习。”
起初，当地负责接待演出的有关部门得知姜昆的要求后很为难，还以为姜昆是生气跟他们找碴，后来在姜昆的一再解释下，才答应下来。那时的铁岭市民间艺术团虽然不太正规，可赵本山听说是给姜昆这样的大名人演出，还是挺兴奋。他拉上几个演员，手拎肩扛着几件破道具就来了。恭恭敬敬地见过“姜老师”之后，随着喇叭一响，鼓点一敲，赵本山便登场了。当时他演的是《瞎子观灯》和《1+1=？》两个节目，虽然来之前没有特意排练过，可这些节目早就烂熟。就这样，赵本山在台上连说带唱捎带一个劲儿地比划，俏皮幽默的语言、夸张变形的动作引得观众笑出了眼泪。
包括姜昆在内，说唱团的演员们开始还能作矜持状，可看着看着，便忍不住哈哈大笑。演出一结束，姜昆便上前兴奋地握着赵本山的手，一个劲儿地夸演得好，并表示要把他的节目推荐到中央电视台演出。赵本山一个劲儿地表示感谢。姜昆回到北京，立即找到当时中央电视台文艺部的导演袁德旺，向他讲了自己的铁岭之行，袁导也很兴奋，他相信姜昆不会走眼。赵本山进京后，袁德旺和台领导一起看了他的节目，都被逗得前仰后合，当即表示安排他上当年的“十一”国庆晚会。正式演出时，为了调动晚会的欢庆气氛，赵本山的《1+1=？》作为开场节目被隆重推出，演出果然收到了预想的结果。
赵本山在中央电视台一炮打响，随后，《元旦晚会》、《综艺大观》、《春节联欢晚会》等综艺类节目里都不断有“赵老蔫”的身影闪现，《相亲》、《小九老乐》、《昨天·今天·明天》、《卖拐》等一个个精品的问世，也终于将赵本山推上了“小品界第一把交椅”的宝座。
其实，提起赵本山、潘长江、范伟、高秀敏等这些著名小品演员的名字，国内无人不晓。但提起崔凯、张超、张惠中、何庆魁、李春明、乔杰等人的名字，却鲜为人知。以赵本山为代表的东北小品之所以能够历时十余年全国走红，跟这些作家、编导们的长期艺术创作与默契配合密不可分。
同赵本山一样，这些作家、编导们都来自于东北广袤的原野，其中大部分人原本就是农民。他们不仅熟悉赵本山，更熟悉这里的农村和农民。多年来，由他们组成基本固定的写作导演班底，一直根据赵本山等演员的特长，量身定作，实行编、导、演一条龙创作方式，使演员们的艺术表演天份充分发挥，塑造了一个个鲜活的东北小品艺术形象。赵本山曾在不同场合说过：“没有他们就没有我赵本山的今天。”
地方戏作家、原铁岭市群众艺术馆馆长李忠堂是以赵本山为代表的辽北小品创作队伍的领路人、伯乐和良师。
1982年，李忠堂与被他带出山村、时任铁岭民间艺术团副团长的崔凯共同创作了拉场戏《摔三弦》。剧中的主角是一位盲人，表演难度较大。由谁来扮演呢，李忠堂便想到了赵本山。当时赵本山还是铁岭县莲花乡个农民，被西丰县剧团借调做临时演员。因他演过一个二人转《包公断后》给李忠堂留下深刻印象。在《摔三弦》这出戏里，赵本山把盲人形象刻划的惟妙惟肖，征服了观众。《摔三弦》摔出了一个赵本山。李忠堂、崔凯和导演张超都为他的艺术悟性感到惊叹。随后赵本山便被正式调入铁岭市民间艺术团，开始了他作为一个专业演员的艺术人生。
1987年铁岭著名编导李春明创作了一出拉场戏《大观灯》。戏中的盲人和瘸子两个角色分别由赵本山和潘长江出演。正是这出戏把赵本山从铁岭带进了沈阳，让省城的观众笑破肚皮、笑岔了气。《大观灯》一连演了200多场，场场爆满，这在辽宁戏剧史上是没有过的。也就是在那个时期，以赵本山为代表的铁岭民间艺术家们为以后小品这一戏剧样式走进艺术殿堂和千家万户奠定了基础。
一个艺术品种的诞生，既有社会文化积淀的因素，也离不开作家的具体创作活动。有过二人转创作和导演经历的地方戏作家崔凯是辽北小品创作的开山人。1987年他创作的小品《如此竞争》使辽北小品在风格和形式上开始走向成熟。
《如此竞争》是赵本山演出的第一部小品。在戏中，赵本山与巩汉林以精湛的演技，把互相拆台的两位小贩形象表现得入木三分。这部小品开创了辽北小品机智幽默的风格特征，并推出了能够运用自己的表演天才最大限度张扬这种风格的笑星赵本山。
此后赵本山和铁岭民间艺术团二人转演员李静合作，联袂演出了张超、乔杰为他们创作、导演的小品《1+1=？》，摘取了东北三省首届民间艺术节最高奖。在这部小品中，赵本山塑造的胆小怕事、机智幽默的农民形象，展示了他艺术才能的另一面。编导们也发现了他表演中小狡猾大善良的蔫哏特点，决定按照这个风格为他开辟新的戏路。
然后，张超又为赵本山创作出小、品《相亲》。1990年赵本山带着这个小品第一次走上中央电视台节目晚会，产生了轰动效应。从此以后，赵本山平步青云，逐步稳定了他在央视春晚舞台上“台柱子”的地位，直到2012年。
2013年，赵本山放了央视春晚的鸽子，这事第二次发生就不新鲜了。唯一需要注意的是这次不是因身体，而是因作品。按照官方给出的说法，是赵本山自评节目达不到预期而放弃，但这话更像是对赵本山和观众体面的解释。需要解释的事情永远都可疑。央视春晚年年开门办，年年高举改革大旗，但屡屡被指责雷声大雨点小。这种情况在哈文上台后大有改观，虽然效果有待商榷，但从拿掉老面孔、改良节目形态、放低门槛等环节看，春晚至少走在一条值得期待的路上。而赵本山的退出，只不过是这个战略需要完成的其中一步，迟早都会发生，在结果面前所谓自评还是被评不满意根本不重要了。
然而，两会期间，赵本山又放言说：“只要国家和人民需要，还是会回归舞台的。”大胆推测一下，赵本山所谓的“可能”回归和今年退出春晚很可能是春晚与赵本山的又一次战略合作，只不过这次合作的核心是“不合作”。赵本山以后的高调回归将大大提升春晚的关注度，当然也顺便增加了赵本山徒弟们的曝光机会：而适时退出既保证赵本山有余力继续自己同期的其他演艺活动又免于巨大压力，也能使春晚更大规模的改革变得合情合理，堪称春晚改革派的一次完胜。
当经典已成追忆
赵本山从1990年开始，创造了大量小品，很多作品成为中国小品的代表作。在赵本山宣布退出小品界之际，我们不妨回顾与归纳他22年的创作历程。
1990年赵本山第一次登上春晚舞台，他和黄晓娟的小品《相亲》一炮走红。之后的两年，他分别和杨蕾、黄晓娟搭档的《小九老乐》、《我想有个家》再走男女情感路线，依旧深受欢迎。三个小品是赵本山春晚小品的第一个阶段。
1993年和1995年他分别献上《老拜年》和《牛大叔“提干”》两个现实题材小品，品质仍旧很高，特别是《牛大叔“提干”》成为赵本山小品中最具现实讽刺意味的，然而这一年他的风头还是被赵丽蓉的《如此包装》盖过。1996年开始赵本山的小品进入低谷，《三鞭子》、《红高粱模特队》寻求突破却不被观众买账，这三年是赵本山的一个低谷。
1999年赵本山和宋丹丹首次合作奉献小品《昨天·今天·明天》，小品形式耳目一新，笑点频发，更有当红主持人崔永元助阵，创新十足。紧接着第二个，赵本山又和范伟联袂奉上第三个阶段。2001年的《卖拐》声势上追平了《昨天·今天·明天》和《相亲》。
到了新世纪，春晚的语言类节目创新乏力，整体走向疲软，潘长江等“杀手锏”也开始退出。这时候人们就把希望全寄托在赵本山身上。然而在人们越来越需要赵本山的时候，赵本山的作品也越来越“难产”，总是得临阵磨枪。总的来说，2006年之后，赵本山的小品大部分比较失败，而且产出的过程特别费力，赵本山有“江郎才尽”的态势。
初登春晚：1990-1993年
小演员放光彩，在姜昆的引荐下，赵本山1990年初次登上春晚舞台，一鸣惊人，荣获当年“我最喜爱的春晚节目”一等奖，东北话在他的推广之下，从这年开始红遍了全国。而一身土布中山装，歪带八角帽，迈着稍微有点别扭的八字步也成为赵本山此后20年小品中所有形象的标准特色。当然，在初登春晚的这个阶段，赵本山一直还在寻找着自己的风格，尤其是能够与之搭档的伙伴，因此，这个阶段的几部作品虽然质量也都算上乘，但是还没有到达赵本山小品表演的巅峰。
本阶段代表作：《相亲》
时间：1990年春晚
参演者：赵本山、黄晓娟
赵本山春晚处女作，以当时仅仅三十几岁的年纪却要演绎五十多岁的人物角色，赵本山糙老的长相帮了很大的忙。整个《相亲》小品还属于还原社会现象，走向温馨的作品，赵本山独特的蔫坏风格成为最大的亮点，尤其是赵本山对自己毫不留情的自嘲更是深得观众之心。
同阶段其他作品：
《小九老乐》——1991年春晚（赵本山、杨蕾）
一个有关“妻管严”的故事，赵本山迂回但又暗中使劲的与妻子“智斗”的桥段，即使放在二十年后也不过时。
《我想有个家》——1992年春晚（赵本山、黄晓娟）
《相亲》的姊妹篇，只是这一次不再是父母替儿女相亲故事，而是大龄男女的电视征婚番外篇。
《老拜年》——1993年春晚（赵本山、阎淑萍等）
赵本山演回自己，一位曾经的二人转旦角老演员。尖利的嗓音，过硬的身法，首次在春晚舞台上展露老本行。
起伏不定：1995—2005年
连上四年春晚之后，1994年赵本山缺席了一届。但是在接下来的时间里，赵本山终于找到了更加适合自己的搭档——范伟，当然也包括高秀敏、何庆奎等台前幕后，终于将自己的特色完全发挥了出来。在这个阶段中，赵本山与范伟之间的关系简直可以用“焦不离孟”来形容。此外，范伟与赵本山一正一谐的对比也显得格外和衬。
本阶段代表作：《卖拐》
时间：2001年春晚
参演者：赵本山、范伟、高秀敏
对比近两年层出不穷的“神医”事件，或许赵本山早在2001年就已经意识到了，所以才创作出《卖拐》这样尖锐的小品作品，并且《卖拐》的走红也代表春晚开放的一面，毕竟最终“大忽悠”成功“卖拐”，从本质上来说，是不够和谐的。此外，如今依旧痴迷所谓神医、所谓万能药品的人，再回过头去看看《卖拐》应该会有所启发。
同阶段其他作品：
《三鞭子》——1996年春晚（赵本山、范伟、李海）
几乎完全不像赵本山风格的小品，放弃了一贯的中山装、歪戴帽造型。不过必须承认小品够煽情，挺给力。
《红高粱模特队》——1997年春晚（赵本山、范伟等）
歌颂新农村建设的应景之作，热闹，笑点多，但是赵本山个人风格不明显，范伟的土娘泡秀场指导形象非常传神。
《卖车》——2002年春晚（赵本山、范伟、高秀敏）
《卖拐》续集，继续忽悠和反忽悠的密集笑料堆砌，但是明显不如《卖拐》给人的震撼感觉，有点沦为笑闹之作。
再登巅峰：1999-2008年
赵本山一直积极谋求着突破，比如与宋丹丹的“白云、黑土”系列就让他创造出另一番辉煌。当然，宋丹丹本人的表现也功不可没，甚至在很多时候，赵本山甘愿放下身段，为宋丹丹做捧角。可惜的是，2008年后，宋丹丹宣布不再参与春晚的演出，赵本山因此少了一个最合适的搭档。当然，两人逐渐增长的年纪，越来越接近“白云、黑土”了，确实也不适合再继续斗嘴下去了。
本阶段代表作：《昨天·今天·明天》
时间：1999年春晚
参演者：赵本山、宋丹丹、崔永元
1999年，赵本山首度与宋丹丹合作，借用崔永元著名访谈类节目为引子，讲述一对普通东北老夫妻“白云、黑土”的故事，将许多时事都通过诙谐的方式表现了出来，而赵本山也将早期作品中蔫坏的东北男人形象发挥到淋漓尽致。
同阶段其他作品：
《说事儿》——2006年春晚（赵本山、宋丹丹、崔永元）
1999年，赵本山、宋丹丹、崔永元合作的《昨天·今天·明天》深受观众喜爱，时隔7年后推出续篇，白云黑土魅力不减。
《策划》——2007年春晚（赵本山、宋丹丹、牛群）
仍旧是“白云黑土”系列作品，另一位回归春晚舞台的红人牛群几乎全被赵本山和宋丹丹两人的光芒掩盖了。
《火炬手》——2008年春晚（赵本山、宋丹丹、刘流）
借着奥运风潮，白云、黑土重出江湖，不过可惜老段子尽管好笑，却没能造成更大的影响。
薪火相传：2009-2011年
在范伟单飞、高秀敏去世、宋丹丹不再参演春晚的连串事件之后，赵本山终于找到机会将自己苦心培养多年的弟子们带上春晚舞台，同时借助《刘老根》、《乡村爱情》等多档东北农村题材连续剧的走红，二人转在全国的遍地开花，小沈阳等人的走红已经具备了扎实的群众基础。同时赵本山越来越愿意担当陪衬者的角色。这也标志着赵本山逐渐由一个受人喜爱的小品演员向国产喜剧大鳄转变的正式开始。
本阶段代表作：《不差钱》
时间：2009年春晚
参演者：赵本山、小沈阳、毕福剑、丫蛋
同样是借助央视著名节目《星光大道》入题，小品结构并不显得多有特点，小沈阳的一炮而红纯属意外。在小品过程中，小沈阳除了夸张的裙装造型，和最后亮那一嗓子高亮歌喉，基本上属于打酱油。但是赵本山推出弟子的策略显然通过春晚这一舞台轻松地达到了，自此开始，二人转、小沈阳、赵本山在全国范围内的名声和钱途更加辉煌。
同阶段其他作品：
《就差钱》——2010年辽宁春晚（赵本山、毕福剑等）
《不差钱》续集，在《乡村爱情》中有出色表现的弟子刘小光显然没有小沈阳的运气，没能登上央视春晚。
《捐助》——2010年春晚（赵本山、王小利、小沈阳等）
赵本山与《乡村爱情》中扮演“刘能”的王小利联合演出，小沈阳正宗打酱油。但王小利也没能因此爆红。
《同桌的你》——2011年春晚（赵本山、小沈阳、王小利）
赵本山再次协弟子小沈阳、王小利等，上演了一场“同学会”，小沈阳在小品中饰演赵本山的养子。
春晚制造的赵氏流行语
从1990年第一次登上春晚的舞台，赵本山带给了观众无数的笑声和经典记忆，成为缔造春晚流行台词的第一人。出自赵本山的无数经典的舞台台词，通过央视春晚的“喇叭”传播开来，转瞬成为风靡全国的流行语，有的，甚至流行至今。
经典台词一：傻样儿
出品年份：1990年《相亲》
点评：“搞过对象的都知道，一般说出‘傻样儿’，那都80%了。”1990年，赵本山和黄晓娟表演的小品《相亲》一炮走红。小品中包袱不断，像“地下工作者，阎王爷给办的，破地方去了还调不回来了。”“啥也别说了，理解万岁吧。”配上赵本山的经典造型，都让观众忍俊不禁。不过最经典的还数他这一句“傻样儿”。这一句话也成了判断男女关系程度的一个标志词。
经典台词二：我叫不紧张
出品年份：1992年《我想有个家》
点评：“有困难要上，没有困难创造困难也要上。”“35岁，括弧：实际年龄与长相有误差，不细看问题不大，这属于表面老化。”“我离过异，说普通话就是让人给踹了。”1992年，赵本山再上春晚，再次和黄晓娟搭档征婚小品《我想有个家》，这次的小品台词也很出彩，尤其是那句“我叫不紧张”，说出来既贴切又搞笑，成了后来很长时间的流行语。
经典台词三：给你点阳光你就灿烂
出品年份：1993年《老拜年》
点评：1993年春晚，赵本山、阎淑萍等演出小品《老拜年》，这是赵本山第一次在公众场合中宣传“二人转”这一艺术形式。而小品中的“给你点阳光你就灿烂”也成为经典流行语，还被演绎成多个版本，什么给你点秋水你就缠绵，给你点星火你就燎原，给你点洪水你就泛滥……
经典台词四：秋波，就是秋天的菠菜
出品年份：1999年《昨天·今天·明天》
点评：“谁说我的脸长得像鞋拔子，这是正宗的猪腰子脸。”“哈喽啊，饭已OK了，下来‘咪西’吧！”“秋波，就是秋天的菠菜。”1999年，赵本山和宋丹丹这对饱经沧桑的白云黑土夫妇在“实话实说”上“调情”，“秋天的菠菜”一炮走红。
经典台词五：穿上马甲就不认识你了？
出品年份：2000年《钟点工》
点评：“小样儿，你穿上马甲，我就不认识你了？”这个本来湮没在笑话堆里的平平之作，有了舞台上赵本山和宋丹丹的身体力行，一下子成了很多人的口头禅。
经典台词六：缘分啊
出品年份：2001年《卖拐》
点评：赵本山、高秀敏、范伟登上春晚，一出《卖拐》奠定了铁三角的地位。这次的小品经典语录层出不穷，像赵本山让范伟“走两步”。配上赵本山范伟的经典动作，让人笑破肚皮，不过要说经典台词，却是范伟的更抢风头。像“我就不明白了，同样是夫妻，差别咋就这么大呢？”范伟握着赵本山的手“缘分啊”都成为朋友问调侃的流行词汇。
经典台词七：忽悠，接着忽悠
出品年份：2002年《卖车》
点评：尽管范伟吸取了前一年的教训，但最终还是没能招架住赵本山的忽悠。“忽悠”一词也成了开玩笑、没正事的代名词。
经典台词八：那是相当地……
出品年份：2006年《说事儿》
点评：继1999年合作之后，赵本山、宋丹丹、崔永元再次同上春晚，虽然不如7年前来得新鲜，不过成名后的“自云”妙语连珠。包袱不断，“你大妈已经不是你六年前的大妈了，你大爷永远是你大爷！”有点自我膨胀的白云，说起什么事来就是一句“相当地”。虽然这个词本身不搞笑，但配上宋丹丹特有的语气，当年成了一句被广泛运用的流行词。以至于这个本来被用于正式场合的修饰词都失去它原来的意义了。
经典台词九：你太有才了
出品年份：2007年《策划》
点评：“下蛋公鸡，公鸡中的战斗机！”2007年，赵本山宋丹丹搭档牛群，出品了讽刺娱乐圈炒作之风的小品《策划》，这一次小品算不上出彩，但宋丹丹那句“你太有才了”却风靡一时，直到现在还被引用。
经典台词十：不差钱
出品年份：2009年《不差钱》
点评：“人生最痛苦的事就是人死了，钱还没有花完。人生最最痛苦的事就是人没死，钱花完了。”2009年赵本山带着徒弟小沈阳登场，一部小品不差钱让小沈阳火了一年。“不差钱”这句流行语也火了整整一年。
冷观察：给赵本山泼点冷水
余秋雨说，“笑的制作者是可敬的，赵本山及其小品艺术拨动了时代的笑神经，使中华民族迎来了一个大规模的笑的时代。”但是，在赵本山小品创作的22年中，有光环有遗憾，在他退出小品舞台的时候，那些不能抹去的污点与遗憾理应被拿出来做最后的点评。
抹不掉的污点：嘲笑生理缺陷、侮辱弱势者
拿残疾人等有身体缺陷者找乐是中国搞笑的一大传统手段，不仅是小品，在赵本山拍的电视剧《乡村爱情》中，有至少2个结巴，一个瘸子，一个歪嘴，电视剧靠这些来营造笑料。
一位网友这样写道：“早年的春晚，有一个小品叫《拜年》，赵本山一句‘还给寡妇挑过水’，伴着范伟惊疑又尴尬的表情，春晚现场笑声一片，我不经意间转头看着母亲，她神情黯然的起身离开，去客厅父亲的供桌前静静的坐着，我也关了电视去陪她，这个年三十，我和母亲就这样静静对坐着，喜庆快乐都与我们无关。这个节目是春晚的直播，当时像我这样的家庭又有多少呢？又有多少母亲伤心落泪呢？我一直在想这个包袱有什么好笑的？而大家又为什么笑得这么神秘猥亵呢？”
这种拿寡妇开涮的桥段在《捐助》中体现得更明显。赵本山在美国演出后，一位美国华人作家撰文说，赵的表演“内容庸俗，言辞粗鄙，以嘲笑生理缺陷、插科打诨为能事”。一个律师说，“他们的演出无聊，一讽刺残疾人，二讽刺肥胖者，三讽刺精神病患，把自己的欢乐建立在别人的痛苦之上，我认为如果赵本山的团队不改变内容，就不应该再出国了”。
赵本山来自农村，却极尽所能地嘲笑诋侮伤害农民。在本山小品中，农民大多是“傻啦吧唧”的形象。2011年春晚小品《同桌的你》中，为达到搞笑效果，不惜脱离生活实际，对中国农民进行了极大的讽刺与嘲笑。小品中有很多讽刺嘲笑中国农民的台词，这些台词看似搞笑，实则嘲笑与讽刺。本山眼中的农民大多都是“睁眼瞎”，“大傻瓜”。小品中把中国农民的“傻”和“呆”淋漓尽致、惟妙惟肖地表演出来，台下看客笑声不断，唯有地道的农民兄弟却如坐针毡，心中早已没有了欢乐的年味了。可让人意想不到的是在2011年春晚优秀节目评选中，赵本山再次以《同桌的你》当选“我最喜爱的优秀节目评选”小品类第一名，这是他连续13年获得该奖项。这种结果再一次证明了弱势群体中农民的悲哀，农民充其量只不过是观众文化餐桌上的一盘“笑料”而已。
应该说，中国在为尊重残疾人，并为残疾人提供方便上还有许多需要改进的地方，而广大观众抵制有歧视内容的节目就是尊重残疾人等的一个重要方面，媒体和演艺界更应该自我审查，节目赞助商也应该更有商业良心。
补不上的遗憾：如果赵本山能和黄西在同一时空PK……
中国传媒大学广播电视艺术学专业博士生导师曾庆瑞评价，“赵本山说‘我能把全国人民整笑了，你能吗？’可是笑是需要分析的，应该是来自艺术审美的笑”。人文学者裴珏评价赵本山时说，“赵本山就是娱乐产业的年广九，他的“二人转”，就像当年的傻子瓜子一样，早已经脱离了艺术的范畴。”
在批评赵本山的声音中，经常可以听到黄西的名字。黄西是一位美籍华人，现在从事脱口秀表演，他的脱口秀完全不同于美国的黑人和白人的口水滔滔，而有另外一种喜剧的魅力——全部是最简单的字词，配合以木讷的表情和僵硬的动作，讲那种需要动脑筋才能理解的冷幽默。最别致的是，他是采取停顿和沉默来控制观众，让他们在这个间歇想明白笑话的意思，或者这种沉默无言本身也成为了表演的一部分。人们为了沉默而大笑，这是喜剧大师才有的能力。
批评者认为黄西才是真幽默，而赵本山相比之下差远了。其实两个人的作品可以比较，但两个人的搞笑能力却无法比较，因为他们所处的时空不同：黄西嘲笑的主要对象是精英，而赵本山在嘲笑弱者这里才有空间。如果让赵本山处于黄西的时空，他会有何等表现呢？
赵老大的江湖本色
作为一位草根艺人，赵本山演绎了中国娱乐圈的传奇，在大众娱乐明星群体里，他在中国民众中的受欢迎程度，几近无人可比。但其实，他又不仅仅是一个艺人那么简单，他是一个“土味”十足的农民，也是江湖大哥，他是“春晚之子”，更是一个传媒集团的大佬……
成名之前的赵本山
6岁成为孤儿从小吃百家饭长大
1958年赵本山生于辽宁省铁岭市开原莲花乡，赶上了自然灾害时期，他经常被饿的直哭。在赵本山5岁那年，母亲不幸病逝，因生活所迫，父亲赵德仁带着赵本山的两个哥哥和一个姐姐去黑龙江逃荒。赵本山和爷爷相依为命，可是没多久爷爷也病故了，赵本山成了孤儿，这一年，赵本山6岁。赵本山从小被父亲遗弃，吃百家饭长大，他的童年除了饿还是饿，有一年过年吃上了一顿饺子，他撑得直不起腰。为了改变自身处境，赵本山“”时在莲花公社思想宣传队唱二人转，记工分，从此走上艺术之路。
师从盲人二叔《摔三弦》一举成名
赵本山跟着盲人二叔学得底层艺人的绝活：拉二胡、吹唢呐、抛手绢、打手玉子、唱小曲、二人转等样样精通，尤其是三弦功底尤为突出。当时赵本山最大的理想就是走出农村，17岁入公社文艺宣传队，又入威远乡业余剧团，后借调西丰县剧团主演二人转。1982年，赵本山在李忠堂与崔凯合作的拉场戏《摔三弦》剧中扮演盲人张志，一举成名。当年，赵本山考入铁岭县剧团，担任主演并任业务团长。1986年被调到铁岭市民间艺术团。那时，赵本山与潘长江在沈阳一起演出的二人转《大观灯》200余场，场场爆满，轰动东三省。
曾被央视拒绝四次
春节晚会找到赵本山了。当时邹友开主任、李双江等三人在铁岭的招待所见了赵本山，要他在房间里演一个节目，赵本山说给他们三张票到体育馆看吧，那里效果好，然而三人拿了票也没看演出，扭头就回北京了。经人点拨，赵本山才知道得罪他们了。不过，邹主任还是把赵本山召到了北京，但每年都被打道回府。
有一年剧团让赵本山带着十瓶茅台酒送礼，他不知道往哪儿送，害怕被拒绝，就在梅地亚宾馆一天喝掉一瓶，正好到了第十天被通知回家。后来赵本山和团长说，十瓶酒全送出去了，人家还是不喜欢我们的节目。
更大的笑话是，1988年春节晚会已经定下赵本山参加哈尔滨分会场的演出，而且节目提前录了像，全铁岭的人都知道他上了春节晚会，但后来他的节目却没播，赵本山却一直等到电视里打出“再见”。一年后的国庆晚会，他才第一次在央视亮相，紧接着就是1990年春节晚会的《相亲》。
影视演员赵本山
小品外，赵本山也开始了影视演员之路。
赵本山在本山传媒自家制作的《刘老根》、《马大帅》、《乡村爱情》、《乡村名流》、《樱桃》等优秀电视剧中均有戏份。尤其是《刘老根》、《马大帅》、《乡村爱情》系列电视剧在央视播出后，均取得了良好的收视成绩，品牌影响力逐年提升。其中《乡村爱情》在2007年获精神文明建设“五个一工程”优秀电视剧奖，《乡村爱情》系列电视剧真实再现了社会主义新农村普通百姓的生活，反映了当代农村日新月异的变化，已成为本山传媒的品牌电视剧。此外，赵本山还参演了《落叶归根》、《三枪拍案惊奇》、《大笑江湖》、《大兵小将》、《新妇女主任》等优秀电影作品。
艺术大家赵本山
作为一个著名的表演艺术家，赵本山不仅吹拉弹唱样样精通，更是有许多私藏的“绝活”。
绝活一：书法
据了解，本山大叔对书法的热爱已经超过了一切，甚至在春晚小品彩排期间，本山大叔在没有思路的时候，会自己一个人关在房间里写书法。去过本山大叔房间的人都知道，墙上、桌子上都是书法作品。一位了解本山大叔的人说：“企业是本山体现自我价值的地方，飞机、名车在本山眼里不过是工具，只有在书法世界里的本山才是最开心的，书法能让本山找到真实的自己。”
据在本山大叔身边多年的一位人士说：“本山老师练书法10年以上了，他没有加入任何书法协会，他开始是练着玩，后来到了痴迷的程度，可以说每一年春晚过后，他的书法就提升一个境界。大家都知道本山老师在上海生过一次大病，就在生病期间，本山老师还坚持在病房里练书法。另外，本山老师还经常请一些书法大师到自己家做客，跟他们交流切磋。他的书法境界是通过无数次的煎熬才练出来的。另外，他写书法还治好了自己的失眠症。”现在书法界、拍卖界、甚至是收藏界都开始关心本山的书法，有人称本山的书法为“本山体”。现在“本山体”不仅是一个文化符号，而是财富和价值的体现。
绝活二：钢琴
1998年中央电视台抗洪赈灾义演“我们万众一心”晚会上，赵本山一曲钢琴独奏《献给爱丽丝》艺惊四座。这是赵本山第一次在公众场合露钢琴绝活儿。
2005年央视元宵晚会上，赵本山又一次展示了自己的钢琴技艺。要说唱二人转出身的赵本山掌握二胡、唢呐等行内乐器并不为奇，可连钢琴这样的西洋乐器赵本山都敢“比量”，观众对只有小学文化程度的赵本山又一次刮目相看。据记者了解，其中有个典故：一次赵本山到朋友家做客，对方故意难为赵本山让他弹钢琴，当时还不会弹琴的赵本山给自己找台阶下，说“今天有事，下次再弹吧。”结果回家后，他就苦练钢琴，当他的琴技把太太马丽娟都给震呆了后，他又一次去了那个朋友家，一曲《献给爱丽丝》把那个朋友给听傻了。虽然对于这个版本，他的经纪人高大宽表示没听说过，但弹钢琴可是功夫活，他的演奏能震惊四座，背后肯定下了不少功夫。
绝活三：篮球
赵本山是中国明星足球队的一员，这个早已是众人皆知的秘密，但有谁知道他最喜爱的体育运动是什么？其实不是踢足球，而是打篮球。没拍《乡村爱情2》那会儿，每周他都会组织团里的演员晚上到本山基地打上一场篮球。什么技法，什么战术都没学过，可赵本山无论篮板还是过人都有板有眼，有人怀疑是团员让着他，赵本山经纪人高大宽笑着解释道：“不会的，不过大家会起哄，看到赵老师快攻，就有人在底下喊‘谁敢拦？谁敢拦？听到这话他自己也乐，说实话，有哪个像他这么大的腕还在普通人的圈子里玩，但或许正是他的这个特点，让他的作品总那么鲜活。”
有钱人赵本山
现在赵本山在商业上的成就已经远远超过了他在演艺界的成功。一个从黑土地走出来的农民，如今通过自己的商业天分聚集了数十亿的财富，他的成功所依靠的是比“聪明”和“运气”更实际的致富策略。同时，在物质财富的极大积累之外，我们也不可否认他在丰富人们日常语言与生活上做出的贡献。独乐乐不如众乐乐，赵本山创造的这种多赢局面，才是他金钱帝国中最值得夸耀的成就。
奢华“潮人”
成名后的赵本山对自己的生活质量要求很高，在外经常是入住总统套房，座驾也是从夏利一直换到劳斯莱斯，甚至私人飞机。最近更是一掷55万元入读长江商学院。打高尔夫的赵本山，新潮棒球帽，大直径腕表、横纹T-shlrt，“潮”得令人侧目，尤其是脚上的一双翠绿色LV高帮跑鞋，引人注目。此鞋零售价高达980美元，贵得令人咋舌。
私人飞机
2010年4月，赵本山购买了一架由加拿大庞巴迪公司生产的挑战者850型公务机抵达沈阳，造价约合2亿元人民币。作为私人飞机，这架飞机平时包括飞行员、日常维护和保险等维护费用需要500万元人民币左右，而燃料费用大概需要1.5万元/小时。机除供赵本山使用外，也在出租，并处于盈利状态。根据目前国内5万至8万元/小时的出租价格，一架私人公务机通过托管公司每年外租飞行250小时左右，一年可以获得1500万元的收益。
豪车之路
自十多年前。赵本山拿到驾照后，就特别迷恋汽车。赵本山现在拥有一辆道奇公羊，这辆配有厨房和床铺的商务车是他最常使用的座驾。如果在北京和沈阳，他坐的是“帝王”，库里还放着一辆劳斯莱斯，只有在迎接重要客人时才会派上用场，赵本山不太愿意坐着它招摇过市。还有，在他的各影视剧中露过面的“大奔”也是他的爱驾。
赵本山的大女儿赵玉芳在铁岭出嫁时，现场笑星云集，堪比盛大的小品晚会。据悉婚礼在铁岭市银州区的一家酒店举行，婚车是十余辆黑色林肯，后面紧跟二十余辆黑色悍马吉普车，庞大的车队一度使酒店所在街道发生交通堵塞。
解读本山传媒：一直《不差钱》
本山传媒是由赵本山一手创建的大型文化产业集团，核心产业主要是演出业、影视制作业、电视栏目业和艺术教育业这四部分，除此之外，还涉及餐饮业。在谈到本山传媒时，赵本山说“虽然我们做了一些产业，但都是围绕二人转文化和东北文化在做，这些都是我能掌控的娱乐产业。”本山传媒自建立起至今，发展速度之快、涉及领域之广堪称演艺界的传奇。
演出业：“刘老根大舞台”连锁剧场开遍东北，进驻北京
演出业是支柱产业，目前已在沈阳、北京、天津、长春、哈尔滨等地开办了8家“刘老根大舞台”连锁剧场，剧场“天天有演出，场场都火爆”，2010年票房收入超2亿，全年演出近2800多场，不管是总票房、演出场次还是上缴国家税收，在中国文艺院团中都名列前茅。位于沈阳中街的“刘老根大舞台”剧场自开业以来就一票难求，已成为继“一宫两陵”（故宫、北陵、东陵）之后家喻户晓的文化景观，已成为最具东北文化特色的一张亮丽名片。2009年5月2日，位于首都前门地区的“刘老根大舞台”北京剧场正式开业，张艺谋、成龙、冯小刚等50余位文艺界一线大腕参加开业盛典，轰动北京，轰动全国。剧场开业后一炮打响，已成为北京一道亮丽的文化风景线。
影视制作业：《刘老根》、《马大帅》、《乡村爱情》等系列影视作品热播
先后制作了《刘老根》系列、《马大帅》系列、《乡村爱情》系列、《关东大先生》、《乡村名流》、《乡村爱情故事》、《乡村爱情交响曲》等脍炙人口的优秀电视剧，参与拍摄了《三枪拍案惊奇》、《大笑江湖》、《一代宗师》等具有一定影响力的电影。其中《刘老根ⅠⅡ》、《乡村爱情ⅠⅡ》、《乡村爱情故事》等电视剧在央视播出后，连创央视当年电视剧收视好成绩，取得了良好的综合效益。影视剧的热播，打造出了一大批明星，使本山传媒的演出业与影视制作业互为依托、互为补充，构筑了本山传媒特有的产业链，形成了一套有效的造星和赢利模式。
电视栏目业：《本山快乐营》等栏目收视率居同时段前三甲
2009年，与辽宁电视台合作推出了《明星转起来》周播栏目，收视率居全国卫视类同时段娱乐类节目前三甲之列。随后，又分别与黑龙江卫视、北京卫视、辽宁卫视等合作推出了《本山快乐营》、《喜剧世界》和《新笑林》等栏目，收视率均居全国同时段节目前三位。
艺术教育业：创办辽宁大学本山艺术学院
为更好地培养和挖掘优秀艺术人才，壮大民间艺术的后备队伍，本山传媒于2003年5月与辽宁大学签订联合办学协议，共同创办“辽宁大学本山艺术学院”。2004年9月，辽宁大学本山艺术学院如期开学并列入国家计划招生。经过几年发展，本山艺术学院已成为东北地区艺术人才培养的重要基地。到目前为止，本山艺术学院共有50多人次参加了电视剧《马大帅》（第三部）和《乡村爱情》系列电视剧的拍摄，部分学生还担任《乡村爱情》系列电视剧的主要演员，很多学生参加了艺术团和各电视台合作的电视栏目拍摄。频繁的艺术实践缩短了舞台与课堂的距离。
赵本山人物关系图
婚姻与友情
赵本山6岁时成为孤儿，一步步走上明星路可谓充满传奇。他的亲情友情同样充满了故事性，他经历了两段婚姻，前妻为他默默付出，现任妻子和携手风雨20年。他经历过丧子之痛，如今大女儿已出嫁，膝下有一对龙凤胎儿女。
第一任妻子葛淑珍：贫时风雨相携分手后仍是朋友
19岁的“穷小子”赵本山经人介绍与葛淑珍成了家，妻子对赵本山的事业付出了极大的支持，总是聚少离多。1991年5月7日，葛淑珍与赵本山的婚姻终于走到了尽头，两人心平气和地办理了离婚手续。经协商，两个孩子由葛淑珍抚养，赵本山一次性付给了她及两个孩子的生活费、抚养费和医疗费共25万元：同时，他还把夏利轿车及三室一厅的商品房及屋内设施全部留给了葛淑珍。尽管离了婚，葛淑珍从不说赵本山半个“坏”字，而赵本山也发誓，永远把她当成妹妹和朋友。赵本山至今提起前妻还挺感动：“我们虽然离了婚，她仍然是我们家的一位亲人。现在我父亲的毛衣裤还是她给织的。我父亲到我现在的家里来还不习惯，但他到她那里就有一种到女儿家里的随便。”对于那位无缘与他共度一生的善良女人，赵本山说：“有时候我特别想去看看她，我真希望她能够找个合适的人，过一份属于她自己的幸福日子。”
第二任妻子马丽娟：车祸成就姻缘是良师也是益友
马丽娟1.66米的个儿，是辽宁戏曲学校青年教师，才貌出众。1988年赵本山所在铁岭艺术团在辽宁各地巡回演出，曾邀请她出演阿庆嫂。赵本山与马丽娟也成为朋友。1992年春节期间，赵本山在赴大庆演出途中遭车祸，两根肋骨骨折、右手腕挫伤，被送到医院抢救。准备回赤峰探亲的马丽娟，听说赵本山车祸重伤，立刻赶到医院。日久生情，很两人就结婚了。1997年春节，赵本山正在春节晚会向全国观众拜年，沈阳传来消息：马丽娟生了一对“龙凤胎”！赵本山欣喜万分，晚会一结束连夜从北京赶回沈阳。他给男孩起名牛牛，闺女就叫妞妞。
赵本山评价马丽娟是个“很有文化、修养好、漂亮的人。”赵本山说，“马丽娟最好的一点是对我好，我对前妻、对乡下的父母亲人、亲戚、朋友所做的一切，她都是理解和支持的。马丽娟常给我的大女儿买礼物，对我父亲也很关心。”赵本山把妻子当成良师益友，表演中有什么问题，也总要请妻子指教。
“黄金搭档”
宋丹丹
宋丹丹被称为赵本山最绝妙的搭档，两人曾被网友称为“山丹丹”组合。从1999年《昨天·今天·明天》、2000年《钟点工》、2006年《说事儿》到2007年《策划》。虽然宋丹丹不是东北人，但她绝佳的模仿才能使得她表演的东北老太太角色和赵本山的东北老头角色如同天造地设，总能在不经意间带给观众出其不意的喜剧效果。
但时至今日，“山丹丹”组合恐怕难续昔日的辉煌。关于宋丹丹拒上春晚的真正原因在江湖上广为流传，有的说是因为她跟赵本山闹翻，有人说宋丹丹早已跟央视不和，按照当事人的说法只是“压力太大了”。即便如此观众仍非常期盼能在央视春晚上再见到“山丹丹”的组合。
两人搭档经典作品：1999年《昨天·今天·明天》、2000年《钟点工》、2006年《说事儿》、2007年《策划》、2008年《火炬手》……
黄小娟
赵本山在春节晚会上的第一个搭档，她的表演不温不火，恰到好处，1990年的《相亲》，1992年的《我想有个家》都是赵本山的成名作。所以提起赵本山人们不能忘记这个赵本山背后的搭档黄小娟。
代表作：1990年《相亲》、1992年《我想有个家》……
范伟
范伟与赵本山在春晚上共合作演出了9部作品，是赵本山合作最多的搭档。虽然江湖上盛传二人因不合拆伙，但以范伟如今在电影界的名气，上不上春晚也不那么重要了。
代表作：1995年《牛大叔提干》、1996年《三鞭子》、1997年《红高粱模特队》、1998年《拜年》、2001年《卖拐》、2002年《卖车》、2003年《心病》、2004年《送水工》、2005年《功夫》……
高秀敏
《卖拐》是赵本山事业的一个高峰，这个时期赵本山的拍档一直是高秀敏。连续4年春节晚会2人都在一起搭档。高秀敏走得太匆忙，不然，她一定会与赵本山年复一年的为观众奉上更精彩的小品与电视节目。生活中的赵本山一直称高秀敏为妹妹，高秀敏葬礼上赵本山哭喊着“妹妹，哥哥来晚了……”
代表作：1998年《拜年》、2001年《卖拐》、2002年《卖车》、2003年《心病》、2004年《送水工》……
赵本山捧红的爱徒
赵本山的徒弟主要分为5批，共35人。“我一直要求大家把自己看小一点，无论火到什么程度，也不过是个平民百姓，一名纯粹的二人转演员……如果说他们的父母给他们的是生命，那么他们的生命过程中，给予最多的就是我。”赵本山就师徒关系如是说。
王小利
本名王文利，赵本山第一批徒弟中的第六位。在首届“赵本山杯二人转大赛”中获金奖。2010年央视春晚，赵本山携小沈阳、王小利等出演小品《捐助》，获一等奖。2010年元宵晚会上，王小利与小沈阳、汤潮合作演唱《美了美了》。
刘小光
原名刘建光，绰号赵四，二人转演员，赵本山最为得意的一名徒弟。2006年毛遂自荐，拜赵本山为师。2007年参加电视剧《乡村爱情2》拍摄，饰演“赵四”；2010年辽宁春晚小品《就差钱》中扮演“田老七”。
宋小宝
原名宋宝利，优秀的二人转演员，独特的表演风格与幽默天赋，备受广大观众喜欢。2008年在某晚会上，其精彩的演出获得了满堂喝彩。随后被赵本山收入门下。在电视剧《关东大先生》中扮演“范四”。
小沈阳
2009年央视春节联欢晚会中，小沈阳与师父赵本山、毕福剑、毛毛，搭档演出小品《不差钱》后，在全国家喻户晓、一夜成名，成为2009年中国内地最为红火的文艺界的新秀。曾与赵本山等出演电影，并在若干地方台春晚中表演节目。
田娃
又名田逗，原名田野，赵本山第34位徒弟。在《乡村名流》中饰演“刘大鹏”；在2003年举办的“辽宁省梅雪杯二人转擂台赛”中获金奖，成为田娃艺术生涯中的第一次高峰。
丫蛋
丫蛋也叫毛毛，是赵本山的得意徒弟，与小沈阳一同出演《不差钱》走红。在连续剧《刘老根》中，毛毛和赵本山最小的弟子王金龙搭档，共同扮演龙泉山庄剧团的演员。
悉数中国顶级笑星
周星驰
星爷的演技可以说是出神入化，炉火纯青，内涵让你忍俊不禁，夸张不会让你恶心，一举一动一颦一笑没有十年以上的功底是难以把握得如此精确的，上到八十岁下到八岁，你都会从他的电影里找到与你形成共鸣的欢乐，金庸评价鹿鼎记时说：我写的韦小宝原型就是周星驰。
葛优
葛大爷的风格是很清晰的，以内涵为主调侃为辅。其实葛优的成功有很大部分归功于另外两个人，那就是冯小刚和王朔，这两位才是京城两大狗少，才华横溢放纵不羁。
陈佩斯
“二子”是以夸张表演为主的，肢体语言丰富，外形与角色搭配完美无缺，加上其演员世家的底子，从小熏陶出来的笑星功底，若不是性格刚烈应该成就不在本山之下。
郭德纲
从相声基本功来看，此人是吃过苦的，草根出身在北京天桥打出一片属于自己的天地，但从长期观察来看，此人挖苦调侃的功夫要大于包袱搞笑的功夫，虽有一些料，但总感觉缺点什么，相比老相声马三立，侯宝林等大师的那些个纯熟，相去甚远。
范伟
忠厚老实的他起在本山，成在自我，形象风格突出，能让观众在不经意之间捧腹大笑，牺牲自我娱乐大家，可谓大家风范。
宋丹丹
宋丹丹大概是以上所有演员中学术等级最高的一位了，名门正派却走了小角色，但却拥有了她独具一格的风格，成为中国最成功的女演员之一，不走寻常路是她的法宝。
冯巩
笑星冯巩是冯国璋的曾孙。1973年创作演出相声处女作《尊师爱徒弟》参加天津市优秀节目会演。后投师马季门下，学习相声的创作与表演，并先后与刘伟、牛群搭档，活跃于津、京舞台。
虽然央视春晚成就了赵本山，但今日的央视春晚对赵本山而言，更像“鸡肋”而非美味。赵本山曾多次表示希望早日离开央视春晚的舞台，这真不是一句客套话。对功成名就、身价不菲、长袖善舞的赵本山来说，上央视春晚的含金量早已大大降低；央视春晚对作品的超高要求带来的体力和心理双重压迫，以及观众对赵本山上春晚的不满，却一年比一年更严重。
2008年赵本山与宋丹丹合演完紧急排练的小品《火炬手》后，满头白发的老赵在后台哭了，并在节目中爆料称，“无数次跪在地上告诉自己不要再上春晚了”：2009《不差钱》下台之后，赵本山便甩给众人一句“以后不再上春晚”，以此发泄排练的紧张情绪。近年来，赵本山参加春晚都与医务人员相伴：吸氧、咳血、打吊针，赵本山的身体越发吃不消。
早在2009年，赵本山就开始试图把自己的“春晚接力棒”递到弟子手中。他力排众议带小沈阳表演了《不差钱》一举捧红了这个弟子。但随后的2010年，2011年，赵本山推出的其他弟子并没有因为参加春晚走红，相反对赵本山、赵家班“霸占春晚”的批评声浪此起彼伏。
2011年，赵本山和央视因为在删减内容上不能达成一致意见，《乡村爱情4》成为首部不在央视播出的赵本山电视剧。但该剧在其他省级卫视播出时，收视率和关注度依然远超其他同期电视剧。这似乎也可以证明，赵本山并非离开央视就没有了市场。
退出春晚对赵本山来说并不是草率之决定。赵本山早就意识到单靠央视家的风险性很大，主动权有限。除开辽宁电视台、黑龙江电视台等老牌的合作对象外，赵本山2010年开始有意识与国内强势卫视建立合作联系，2011年登陆了湖南卫视春晚，2012年更是参加了湖南、辽宁、江苏三家卫视春晚的录制；赵家班弟子们也各地开花，亮相北京、江苏、广东等多家卫视的春晚，扩大自己的品牌。
赵本山与央视春晚的蜜月期结束了，这是一次心照不宣的分手。
