台词经典的电视剧范文
时间：2023-03-24 16:34:33
导语：如何才能写好一篇台词经典的电视剧，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
那些素面朝天的城市，那些洗尽铅华的容颜。关于有哪些电影或电视剧的好句子和台词呢?接下来小编为大家整理了电视剧好句子，欢迎大家阅读!
电视剧好句子1
那天高云阔，逍遥自在，整个大漠任你我驰骋。——《芈月传》
没有任何人会成为你认为的今生今世的避风港，只要你本身，才是本身最后的庇护所。——《我的前半生》
可能从未得到过，也就不会害怕失去吧!——《十五年等待候鸟》
既然运气已经差到家了，那就试试勇气。——《猎场》
策马迎风，看人生起伏。啸歌书景，笑天地荒老。以梦为马，驰骋流年。——《琅琊榜》
无数的时间，从我身边流逝却没有一刻时间停留在我身上，如今我清楚地明白，事件的长短并不重要，重要的是能一同度过那段时间的人。——《来自星星的你》
不可能，你已经在我心里，回不去了。——《宫锁心玉》
人生总是那么痛苦吗?还是只有小时候是这样?——《这个杀手不太冷》
若非历经生死劫关，又何谈前世鸳盟?——《琅琊榜》
恐怕我现在过去也来不及了，真想尝尝你的手艺。——《欢乐颂》
额娘这些话，别人也许信，老四，不信。——《宫锁心玉》
天上星河虽然无比辽阔，那繁星在别人眼中如沙粒般不可胜数，但在他的眼中却如自己的掌纹一样熟悉。——《芈月传》
温柔乡即英雄冢，女人从不是老四的羁绊。——《宫锁心玉》
你好后记住：女人爱的是充满热情的男人，男人只有靠他的剑才能得到他的女人。——《罗生门》
电视剧好句子2
何须长生泥作骨，此生还君一缕魂。——《灵魂摆渡·黄泉》
冷清秋：他告诉我，只要有爱，两个不一样的人也能在一起。——《金粉世家》
那里，就如同是伤心一梦，从今起会像那遥远的星星，变得虚无缥缈的传说般的故事。——《来自星星的你》
家，我要回家。我要想办法让他回来。不管怎样，明天又是全新的一天。——《乱世佳人》
我做任何事不过是为了有所回报，我总要得到报酬。——《乱世佳人》
做一件事未必困难，想要做的事往往困难，至少想做足以做到的事是如此。——《罗生门》
人生好像走错一步，就怎么也回不到正轨。——《夏至未至》
如果你跟我在一起，我决不让你受苦。——《宫锁心玉》
我甚至听说过住在罗生门这儿的鬼，因为害怕人类的凶残而逃走。——《罗生门》
那时它富有魅力，像古希腊艺术那样是圆满的完整的和匀称的。——《乱世佳人》
我曾经做了十三年的梅长苏了。——《琅琊榜》
温柔乡即英雄冢，女人从不是老四的羁绊。——《宫锁心玉》
经过了这么多年的努力，理想终于成了泡影。——《猎场》
策马迎风，看人生起伏。啸歌书景，笑天地荒老。以梦为马，驰骋流年。——《琅琊榜》
我放下了骄傲，你却放不下她。——《香蜜沉沉烬如霜》
不要说对不起，由于一旦说了对不起就代表必定有所亏欠。——《匆匆那年》
这个世界上本来就没有真正的公平，有的只是游戏规则罢了。——《夏至未至》
时间还在变，我们还在变。——《何以笙箫默》
冷清秋：金燕西，我们是不一样的人，是不可能在一起的。——《金粉世家》
如果回到过去，这一切还是会发生!——《何以笙箫默》
电视剧好句子3
患者有知情权，既然无法起死回生，终要一死，他有权利自己选择人生的最后时间如何度过!——《急诊室医生》
白子画，今生所做的一切，我从未后悔过。可是若能重来一次，我再也不要爱上你。——《花千骨》
世间的阴差阳错从未停歇，都是寻常。——《甄嬛传》
楚国的桃子又熟了，红白相间果实累累。只是桃林依旧，不见佳人挥鞭。——《芈月传》
有时候不争，比能争会争之人有福多了。——《甄嬛传》
我不故步自封，也不怀挟成见，我即能一掷决存亡，也能一笑泯恩怨。——《芈月传》
曩昔这转瞬数年，我不外是阅历了一场天劫而已。——《三生三世十里桃花》
我之所以这么待你，是因为我愿意。若能以此换回同样的诚心。固然可喜。若是没有，我也没有什么可后悔的。——《琅琊榜》
世界上最遥远的距离，不是生与死的距离，而是学霸和学渣之间的数学题。——《我们的少年时代》
这位叫张猛，外号牲口，他最大的优势，就是有一身发达的肌肉群。——《余罪》
恐怕我现在过去也来不及了，真想尝尝你的手艺。——《欢乐颂》
女人为母则强。这便是母爱天性，无与伦比。——《芈月传》
我有生以来现在最激动，和美女坐在一起，而且马上要熄灯。——《太阳的后裔》
世间的事也许就是这样，在你得势之时根本不放在眼里的那个人，也许某一天会给你最沉重地一击，想也想不到，躲也躲不开。——《琅琊榜》
在这个世界上，另有另一种器械，凌驾于恋爱和自在之上，值得你为之支付统统去掩护，这便是我的信奉。——《楚乔传》
电视剧好句子4
少女变大嫂，早恋变单身了，文秘变老总，一失足成千古恨。还我青春!——《奋斗》
我的心一直是你的，上面还留有你的齿痕呢。——《乱世佳人》
到来时素颜白衣，机诡满腹，离去时遥望狼烟，跃马扬鞭。两年的翻云覆雨，似已换了江山，唯一不变的是一颗赤子之心，永生不死。——《琅琊榜》
作为一个成功的捉妖师，我是怎么走上捉妖这条路呢?——捉妖记
我们不是帝王世家的人，不明白生在帝王世家的悲哀。——《金粉世家》
是我们的世界不同，或者只是不同世界里相同的我们。——《太阳的后裔》
向左，叶变成菩提的刹那;向右，花融为世界的瞬间。——《人间四月天》
人的感情就是这么复杂，并非简简单单的黑白是非，可以一刀切成两半。——《琅琊榜》
爵中芬芳的甜酒映出了她铁青的脸容。她久居后位，这一怒威仪十足，寺人析看得低下头去，不敢答话，只鞠身唯唯而已。——《芈月传》
以色事他人，能得几时好。——《甄嬛传》
不可能，你已经在我心里，回不去了。——《宫锁心玉》
他们回不到那段岁月了，物是人非。——《十五年等待候鸟》
法律条纹的解释权，在我这儿。我说你犯罪了，你就是犯罪了。——《人民的名义》
同样都是儿子，为什么这么偏心，为什么。——《宫锁心玉》
在咫尺的人都握不住，哪有心思管别人?——《宫锁心玉》
夏琳，我要努力奋斗，早晚有一天我要让你过上好日子。——《奋斗》
你知道的我，没有你，我不能活在我流淌的时光里只有一个你，我爱你，谢谢你，温暖了我。——《太阳的后裔》
电视剧好句子5
那是因为人们太脆弱了所以才撒谎，甚至是对自己撒谎。——《罗生门》
王兄，别再丢下龙葵，别独剩龙葵独守这空城。——《仙剑奇侠传》
你好后记住：女人爱的是充满热情的男人，男人只有靠他的剑才能得到他的女人。——《罗生门》
若非历经生死劫关，又何谈前世鸳盟?——《琅琊榜》
你好冷啊，冷得像块冰，怎么捂也捂不热。——《宫锁心玉》
恋爱是让人快乐的事，要是不快乐了，那就不叫恋爱了。——《猎场》
满则溢，所以，不管名声还是善行，都不可过满。为善若是为了扬名，人助你扬名，便是报了你的善心。名满则溢，你若以名挟人，反会招致怨恨。为善若不为扬名，受惠之人无以为报，才会记挂于心，危难时才会有人助你。——《芈月传》
像农工一样大吃，像猪仔一样狼吞虎咽。——《乱世佳人》
若是命运摆在你面前的是残羹冷炙，你也要把它当成华堂盛宴吃下去。——《芈月传》
希望就在眼前，伸手就能摸到。——《猎场》
医者，是天神的使者，行医是天定的使命。医者是上天择定救人的人，有异于常人的天赋。用上天所赋予的才能行恶，用救人的药物害人，是会遭天谴的。——《芈月传》
冷清秋：好了咱们谁也不欠谁的了请你以后不要再来烦我。——《金粉世家》
别人是死是活跟我没关系，我只想你听我说。——《宫锁心玉》
无论你把爱情看得多么复杂或简单，在爱情的世界里，单有爱情是不够的。——《恋爱先生》
篇2
关键字：数据分析；剧本；班底；台词；电视剧播放量
数据说明
本案例中的电视剧剧目取自Vlinkage专业视频营销顾问网站。收集了网站上13年8月以前点击量过十亿的电视剧，并添加了从13年8月1日到14年3月31日网站上每日公布的电视剧，共有216部电视剧。对所收集的电视剧按单集点击量进行排名，把电视剧分成好、中、差三层。然后分别采取随机数随机抽样的方法，每层抽取20部电视剧，共60部剧。
选取样本后我们对样本的基本信息进行收集。鉴于演员、导演、剧本、台词等这些因素，目前没有一个统一的标价标准，无法直接查询它们的综合水平，我们用与它们相关的变量进行推断。
统计分析
（一）剧本分析
（1）来源
60部剧本最主要的来源来自原创，代表作品有《咱们结婚吧》、《北京爱情故事》、等，虽然原创作品较多，但质量参差不齐。其次，很多经典电视剧被重新搬回荧屏，但翻拍作品中很少出现超越经典的作品。同时，来自流行小说、网络游戏等改编而成，如《步步惊心》、《甄传》等，这类剧本，在拍摄完成之前就通过各种渠道受到广泛关注，且其本身就拥有众多的受众，故其拍摄出的电视剧的点击量也相对较高，在观众中的口碑也不错。
（2）题材
剧本的题材我们是按照剧本主要讲述的内容为标准进行划分。数量占据前五位的分别是战争类、情感类、爱情类、宫廷类和剧情类。据数据监测结果显示，不同性别用户影视类别访问前三甲的都是剧情、爱情、喜剧。这说明当下的网络视频用户更喜欢观看这三类题材的影视作品，所以这类剧的点击量也会相对较高。
（2）导演分析
通过对导演资历以及成绩的分析，我们试图找到既能完美协调剧组上下、又能拍摄出好作品、给投资人带来利益的导演。根据导演的作品数与得奖情况，给予不同的分数权重后，我们可以得到导演的分数排名情况。
这些导演中既有经验丰富、资历深的，也有初出茅庐的。排在前五位的是，刘江、黄建勋、鞠觉亮、王新民、赵宝刚。从数据上可以看出排名靠前的几位导演所拍摄的电视剧在网络上的播放量有很大不同。陈思诚和文章两位都是新晋导演，但二人均取得了不俗的成绩，陈思诚的《北爱》播放量排名第七，文章的《小爸爸》紧随其后。俩部作品在上映之前就因导演的影响力赚足了眼球，使得这两部作品一经播出就受到观众的追捧。若说陈、文二位导演的成功源于他们身份带来的影响，那导演韦正的成功则更能说明一些问题。出身于广告圈的韦正，在拍摄《爱情公寓》之前并没有电视剧导演的经验，但是凭借自己对年轻人喜好的精准定位，在没有投资方、明星演员的情况下，带领着他的团队完成了在其他人眼里无法实现的成功。这些年轻导演的成功也说明一部电视剧的能否取得收视成功并不完全取决于导演的经验是否丰富，关键在于其呈现的作品是否能深入人心、是否能引起大家的共鸣与思考，这无疑给更多的年轻新导演很大的鼓励。
（3）演员分析
通过对网站综合数据的挖掘统计分析，对每个演员的资质（获奖）、各种题材的参演次数、每个电视剧的戏份进行分析，提供出一份相对客观的评估结果，让制作方对演员有一个直观的认识。
通过对每一部剧的4个主要演员的各项情况予以综合考虑，我们得到了每部剧的演员总的综合分数。综合分数前三名的剧依次是《武则天秘史》、《火线三兄弟》、《舞乐传奇》，这几部剧的主要演员都曾多次获得重要奖项，因此拥有较高的分数。其他剧如《甄传》、《AA制生活》、《仙剑奇侠传3》、《北京爱情故事》等分数排名也比较靠前，原因则是主要演员们拥有较高的人气与影响力。虽然演员的不同会给电视剧的收视情况带来一定的影响，但这些影响并不是直接而且显著的，就拿综合分数前五名来看，这些电视剧的主演几乎都是全明星阵容，但这些剧的播放量并不高，有的甚至很低。相反在《步步惊心》、《甄传》，尤其是《爱情公寓》系列剧中，启用了很多新面孔和一些名气稍低些的演员，但是完全影响到整部剧的火爆程度。
（4）台词分析
台词是编剧刻画人物的基本手段，也是演员创造人物形象的重要依据。在当今快节奏的社会中，没有好的台词，哪怕是好的剧本也不能立刻引起观众们的注意，这对于制作方式不可接受的。于是我们决定探讨下台词跟收视间的关系。因为大部分电视剧的台词特点都不是单一不变的，我们通过对各贴吧关于台词的评论进行提炼，将60部剧的台词进行归类，众多剧的台词都体现了幽默的特点，其次是平民类，剧中人物语言接地气，无厘头一类出现的次数也不少，此处无厘头除了指那些为了故意营造一种搞笑气氛的台词，还包括一些雷人的台词，比较典型的代表有《爱情公寓》系列，《天天有喜》等。文艺类的台词主要出现在以爱情为主线的现代都市剧中，哲理类的台词主要体现了一些正面的人生观、价值观等。
结论
实际问题及建议（见表1）。
参考文献：
篇3
导演尤小刚说：“让这个国色天香、蕙质兰心的才情女子去死，我都不舍得，太可惜啊！”尤导看来，杨贵妃国色天香，蕙质兰心，死了太可惜，看似有悲悯情怀，也似乎怜香惜玉，但这能是他颠覆历史事实的理由吗？历史就是历史，颠覆历史就是对我中华经典文化的大不敬！
杨贵妃的扮演者殷桃说：“我演的每一部戏都是经典。”有这份自信，作为一个演员当然不错，但经典的标准是什么？难道经典就必须以颠覆历史事实为前提？
尤小刚们，殷桃们，请你们端正态度，学会尊重历史！请再来温习一遍有关杨贵妃自缢的历史事实吧！
“马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。”这是唐朝著名诗人白居易《长恨歌》中的两句诗，意思是说，马嵬坡下这一片泥土，哪里去寻佳人的容颜，只有那一片旷野是她惨死的场地。同样，还是白居易的《长恨歌》中的诗句“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。花钿委地无人拾，翠翘金雀玉搔头。君王掩面救不得，回看血泪相和流。”这一段对杨贵妃自缢的情形描绘得特别详细，原因、经过、结果都交代的清清楚楚。杨贵妃自缢之后50年，白居易写就了这篇叙事诗，应该更接近历史事实。南宋爱国诗人辛弃疾的词作《摸鱼儿》也有记载，“君不见，玉环、飞燕皆尘土。”玉环都成尘土了，难道她能死而复生不成？清代湖南诗人周志勋也留下了“西子院遗石，贵妃生有村。香泉红泪在，曾照马嵬魂。”的诗句；民国初年广西诗论家梦秋在《桂海百一诗话》中也有过肯定的论述；历史古籍《唐书.杨贵妃传》中有“遂缢死于佛堂”的明确记载。另外，《资治通鉴.唐纪》等史籍中也都有明确表述；唐人笔记杂史如《高力士外传》《唐国史补》《明皇杂录》《安禄山事迹》等也有类似记录。
这样一部颠倒历史事实的恶搞电视剧，这样一部“穿着古装的现代剧”，怎么能成为经典？再说了，经典不经典，是你一个人说说就算了的？应该交给时间，交给历史来评判。
现在的社会是一个被物化了的社会，人们普遍信仰缺失，喜欢猎奇，崇奉恶搞，把低俗当高尚，把庸俗当经典，在我国，经典是个大词，具有神圣性和标准性，并拥有独特的话语权。因此，一些非经典的东西就会使出浑身解数往自己身上贴“经典”的标签。这种所谓的经典，其实是“伪经典”或“反经典”，他们看似一副休闲做派或前卫的个人秀，实质是用西方现代文化和后现代艺术的低俗性和虚无性，来修改中国文化经典的内涵，并盼望着能成为这个无经典时代的经典。
篇4
今天的改编,敬畏让步于经济需要 名著改编背后的经济操盘
名著改编成为当今影视创作生产的
热门现象。“红楼”、“三国”等四大名著你方唱罢我登场;《四世同堂》、《茶馆》等新文学名著也纷纷被改写重现在电视屏幕;《林海雪原》、《青春之歌》、《敌后武工队》、《野火春风斗古城》等一批当代文学名著近年来也陆续成为改编热门。
这应该是改革开放以来名著改编的第二次热潮。上世纪80年代,与思想启蒙运动大背景相一致,反思传统文化、继承新文化传统、吸收世界文化精华、倡导个性解放、人性回归,中国影视曾将大量优秀文学作品搬上银幕荧屏。《四世同堂》、《红楼梦》、《三国演义》、《围城》轰动一时而且成为中国影视经典,不仅对于传播文化居功至伟,而且通过解读历史与经典呈现了当时中国知识分子和普通电视观众的心路历程。至今这些名著改编作品都还仍然是那个年代的观众们共同的情感体验,也成为铭刻着时代印迹的文化记忆。
任何时代都会用自己的方式重写历史,用自己的态度与历史对话。在中国影视高度市场化的今天,当下这次名著改编热,无论是成因或是观众反应,与30年前的那次都截然不同。
当下文艺原创力的匮乏与改编并不相关――许多所谓原创作品并没有原创力,正如1980年代的改编体现出很强的原创力一样。今天多数改编,也许首先不是来自文化需要,而是经济需要。名著的跨时代影响和丰厚内容,为改编减少了经济风险;名著的重写重改,为影视项目提供了引人关注的营销概念。这一点,在好莱坞重拍、翻拍、续集、系列化蔚然成风的影视创作和生产现象中,也得到了印证。这次经典重拍和翻拍,引起的观众反应与30年前的兴奋相比,更多是失望。众多评论中,毁多誉少,甚至可能是肌毁骨销。这既反映了当今社会文化价值观更加多元带来的众口难调,又反映出这些改编作品在创作和生产中有所迷失。
名著改编源于经济驱动的动机本身未必不正当,但是关键在于这种利益需要与当代观众的精神需要合拍,在于经济驱动所带来的创作生产方式是否与经典艺术的风格融合。某些作品为迎合当代观众而刻意设计的雷人台词,不选最合适只选最好卖的明星担当角色,强加打斗、段落,为最大化经济利益植入不恰当的广告,还有降低成本所带来的粗制滥造等等,都破坏了观众对经典的期待,也破坏了经典美学内在的完整和精致。
经典总会不断被重写,经济诉求总会借助重写来得到实现。但经典重写,首先必须尊重经典,尊重艺术,体现诚意。尽管在当下的名著改编中,一些导演、艺术家的确也不同程度地体现了自己的艺术诚意,但在金钱逻辑被放大的环境中,名著改编的书香气可能常常会被弥漫着的铜臭气所淹没――这是一种文化症候,个人的努力在一种生产方式和社会氛围中往往容易显得渺小而无助。所以,批判是容易的,行动却更难――这也正是时代所赋予的难以承受之重。
新一轮“名著重拍热”掀起显示 文化创造力不足是症结
随着影视业的蓬勃发展,越来越多的名著被改编成电影和电视剧,名著和影视的联姻,多是双赢的结果。影视剧因为有了名著的基础,而变得更加光彩动人,名著同样在后人的不断阐释中焕发出新的活力。而从中受惠最多的莫过于观众,他们不但可以从影视剧中感受到经典的魅力,有心的观众还可以以此为契机返回原典,开始或重新体会一把原汁原味的文化大餐。
今年,根据四大名著改编的电视剧齐上荧屏,掀起了新一轮的“名著重拍热”,制片人和创作者心里都很明白,名著的影响力加上观众的好奇心等于高收视率,只是今年的情况有所不同:一边是各大电视台飙升的收视红线,另一边是从四面八方掷向创作者的“板砖”。
网络时代的众声喧哗本来不足为奇,但遭到这样大面积的质疑、挑刺、甚至恶搞,恐怕是创作者始料不及的。于是感到委屈者有之,竭力辩解者有之,隔空对骂者有之。创作者和观众理应是相互依存、彼此感激的关系,相互指责的行为只会加深两者之间的不信任感。
一方面,对那些新编的影视剧,我们能否表现得宽容一点?把方块字转化为鲜活的影像,是件好事,它至少提供了一个名著和大众亲密接触的机会,让传统文化回到人们的视野之中。尽管有老版的珠玉在前,但从已经播出的几部新戏来看,主创人员的创作态度还是严肃、认真的,这一点从那些新编剧精良考究的画面中就可以看出来,正在上演的电视剧《茶馆》更是力求尊重原著的精神。另外,创作者也是在尽力揣摩现代观众的审美需求,想方设法拉近和年轻观众的距离,这些努力都是应该肯定的,至于它们到底是成功之作,还是沽名钓誉的伪作,现在下结论还为时过早。
另一方面,对批评的声音,我们不妨把它看成是一道防止创作者轻慢名著的“防火墙”。偏离原著精神的过度阐释,违背民族集体记忆的翻案文章,都是要不得的。这些做法非但激活不了原著的生命,反而降低了经典的高度,矮化了原著的精神。如果是这样的改编,那还真不如没有。在没有做好足够的准备以前,安安静静做一个文化的守望者,总比扮演一个经典破坏者的角色要好得多。
每一个重拍者都要审慎对待自己的行为,把“进化论”应用到艺术领域是一种轻浮的腔调――很多时候,我们并不比古人和前人站得高、看得深,在这些伟大的经典面前,怎么样的谦恭都不为过;任何草率、功利之举,只能使名著蒙尘,使自己蒙羞。即便是要有所创新,任何新发的枝条都应该是原著这棵大树上长出来的,而不是随意的解构和八竿子打不着的胡乱嫁接。
更重要的是,我们需要跳出名著重拍的是非纠结。其实,现在中国文化最大的问题是创造力不足,放眼望去,真正有原创性的作品屈指可数。名著重拍虽是文化延续必不可少的一部分,但它远不是终点,而是民族文化推进过程中的一个新的起点。如果有一天,编导们不再那么依赖名著了,那也是一件值得庆贺的事情,因为我们拥有了自己时代的经典,但愿这一天并不遥远!(陆绍阳)
目前的经典改编中,创作者给予自己过多自由 经典改编的绝对原则:忠实原著
经典是指那种历久弥新的作品,是任何一个时代人们都可以从中获得滋养的文本。在一个原创力枯竭的时代,人们常常倾向于从经典作品中开发资源、寻求支持,而其中一种方式,就是通过改编电视剧重温那些美妙的故事。
那么,评价经典作品的改编,有没有一个客观的尺度和可靠的标准?或者说,艺术家如何改编,才能接近或达到经典的高度?
这样的尺度和标准,无疑是存在的。因为经典作品是一个有着一定客观性的形象体系,是一个可以被审美地分析和理性地认知的对象世界。对经典作品的改编是否成功,就是看改编者是否完整地再现了原著的气质和精神,是否准确地表现了原作的命意和主题,是否真实地再现了原著写人、叙事的基本风格。改编者固然可以创造,可以截长补短,但是,他的主体性的发挥是有边界的,是服从性的:他不能随意改变作品的主题和作者的主旨,不能改变作品中人物性格的基本定性。换言之,“改编”是一个追溯和呈现的过程,必须把“忠实原著”当做一个绝对原则,否则,你所改编出来的就不是原汁原味的“原著”,而是似是而非的改编者自己的“新作”。
不是说“有一千个读者就会有一千个哈姆雷特”吗?不错,这句话的确包含着这样一个真理,那就是,对作品的理解必然会显示出不同阐释者的个体差异性。但是,这个差异性必须建立在对作品和作者的尊重之上。无论如何,不能把哈姆雷特理解成雷欧提斯,更不能把他歪曲成波洛涅斯。阐释者和改编者必须把自己的理解,严格地限制在作品的客观有效性的范围以内,他所叙说的,必须是作者笔下的那个人物,是作者所讲的那个故事。所以,改编并不意味着编剧和导演可以对前人的作品,进行随意的改变和重组,而是要求他们要像曹雪芹写《红楼梦》那样――“追踪蹑迹,不敢稍加穿凿”。就此而言,越是能客观地忠实地再现原作的风格和精神,经典的改编就越是成功。
然而,现在的问题,却是包括《三国演义》、《西游记》和《红楼梦》等几部经典作品的“新版”的编剧和导演,似乎都缺乏这种一丝不苟地“追踪蹑迹”的耐心。他们似乎给了自己过多的自由。例如,新版的《红楼梦》电视剧,虽然试图通过画外音叙述和字幕等辅助手段,尽可能真实地呈现原作的语言风格和本来面目,但是,包括演员表演的程式化和服饰、化装的过度唯美化,却给人留下消极的印象:演员的表演不够自然,缺乏内涵;不像电视剧,倒像配有电视画面的说书。难怪观众不满意,批评主创人员“对《红楼梦》的理解是有偏差的,与原著差别很大”,认为这部新改编的电视剧“损坏了原著的基本精神”。还有观众说:“每个人物看上去都一样,‘三春’完全分不清,我不愿意多看。”
篇5
好像疫情期间我们闲赋在家，每个人都在做自己感兴趣的事情，平时的时候工作或学习非常的繁忙，我们没有那么多时间去做自己感兴趣的或者是一些想去做的事情，但是这一段时间却有了非常充足的机会，让自己去体验去尝试，无论是去追那些自己曾经错过的电视剧电影也好，还是说在这个空闲时间多去学习一些更好的技能，也把这些都是最好的机会。
这几天的时间我一直在看美剧吸血鬼日记，因为在大一暑假的那一年，我已经看完前四季的内容了。一直以来印象都非常的深刻，所以这一次从第五季开始看，其实第五季我也已经看完了大半部分，但是剧情特别深刻，越往后越发展越有混乱的感觉，但是又剧情让人重叠，让人感觉意想不到。
很多时候在美剧的对比之下，国产的那些谈恋爱的电视剧我一点都不想看，除了虚假就是犯尴尬症之外，真的没有什么特别大的收获，而且打发无聊的时间都起不到这个作用。
吸血鬼日记其实一直以来都是很经典的，最好像很多喜欢看欧美剧的人都听说过或者是看过这部剧，我记得当时吸血鬼日记这部美剧火了之后好像又拍出来一部衍生剧，也就是初代吸血鬼。不带吸血鬼讲的就是吸血鬼始祖那些人的故事，而其中我最喜欢的就是克劳斯。
篇6
【关键词】武侠剧；暴力美学；唯美主义；侠文化
从1983年《武松》开始，在经历了近三十年的发展后，内地的武侠电视剧如今已自成一派，形成了具有独特艺术特色和形式的电视剧类型。由于大部分武侠剧都改编自小说，其背景往往都是中国古代朝代政权交替或社会跌宕混战之际，因为此政治背景不涉及敏感话题和它江湖的奇幻故事，使这类电视剧既充满了家国山河的磅礴大气，又充满了恩仇情恨的个人情怀。在这些充满了浪漫色彩的刀光剑影中，充盈着中国传统的儒、道哲学和人文关怀，更随时代的进步借鉴了西方美学中的理论，将中国传统美学与西方美学理论进行交融，提升了武侠剧的文化内涵与审美高度。
一、武与侠的溯源
“武”字在《说文解字》中被释为“止戈为武”，[1] “武术”一词早见于《文选》中“偃闭武术，阐扬文令”，指的是偃武修文的意思。从“武”字衍生出的词，除了“武术”，在武侠电视剧中常出现的一个词就是“武林”，是“武术界各门派的一个泛称”。“侠”在《说文解字》中是“以力辅人”的意思，后才发展为除暴安良的侠义之士
追溯这二字的历史渊源。可发现“武”、“侠”的精神涵义，自古以来从古老的神话传说到民间流传到神怪故事，都对它的有着各种各样的描述，可以说“武”和“侠”也几乎揽括了在几千年的历史长河中，中国人对于自我的追求和升华和东方泱泱大国的精神历史风貌，而这恰恰也正是构建武侠电视剧中最终也是最重要的灵魂与核心。
二、武之美：文化土壤开出暴力之花
在武侠电视剧中，打斗堪称为剧的魂魄，是武侠剧经典的元素之一，“武术”本身展示的就是人体美和力量美，而武侠电视剧的武术，在武术指导刻意地编排之后，完全已经超越体育运动的范畴，“在中国传统文化中刀枪剑戟、拳脚功夫这些暴力性的工具、手段被提升到一种文化、道德、美学的境界。” [2]尤其是在电脑特技突飞猛进之后，其行云流水般的武打招式堪与舞蹈相媲美，成为武侠剧中“暴力美学”最鲜明的象征。在武侠剧中，“暴力美学”可以从“暴力”的仪式化、浪漫化、舞蹈化三个方面来看。
首先是暴力的仪式化，不同于现代的法治社会，在武侠剧中，使用暴力是合法的，最常见的台词有“血债血偿”“拿命来”，且由于武侠剧的主角大多身负血海深仇，如《倚天屠龙记》中的张无忌，《天龙八部》中的萧峰，就连新派武侠小说的宗师古龙也曾说过：“浪子为君歌一曲，劝君切莫把泪流。人间若有不平事，纵酒挥刀斩人头。”然后是浪漫化，中国人讲求含蓄，内敛，在《论语・八佾》有“乐而不，哀而不伤”之说，意为快乐和悲哀皆应当有所节制，即推崇中和之美，凡事过犹不及，不可太过极端。而深受儒家文化浸的中国武侠自然也是极具文化底蕴的，所以裸的屠杀自武侠电视剧中很少出现，最典型的代表当属《笑傲江湖》中的东方不败，在剧中他身着红衣，面上贴花，把雌雄莫辩的中性美散发到极致，武打时身体轻盈的飞在飘满花瓣的空中，动作十分优美、浪漫。最后，武者，舞也，武之美除了“武”所富含的文化美之外，“武”的动作之美，对观众而言则是最直接的视觉享受。武侠电视剧中“武”的受欢迎程度折射出人们对于超自然力量的崇拜，在当下快节奏的现代都市生活中，拜金主义和享乐主义横行，人们面临着身体和精神的双重压力，而武侠电视剧中的“武”的超能力使世人在观赏的同时，将内心的抑郁和情绪得以宣泄，在虚幻与真实交替的过程中，在某种程度上使人超脱在世俗中的平庸，以武侠剧《天涯明月刀》为例，傅红雪和叶开在湖边打斗，动作一招一式十分精美。即展现了傅红雪纵横武林的雄浑气魄，又展示了叶开的活泼豁达，整体营造出一个介于真实与想象之间的武侠世界，颇有东方美学意境上的造诣。故可以说暴力作为武侠剧中必不可少的噱头和视听元素已是十分鲜明的，但值得注意的是，不同于先锋电影、话剧，作为文化产品的电视剧对暴力“度”的把握应当在道德范畴和美学范畴上做到良好的结合，进而做到再给观众以审美的体验同时，获得心理慰藉。
三、侠之美：生命与爱情浇灌悲壮之花
观武侠电视剧，品的是侠肝义胆，叹的是国恨家仇。武侠电视剧中的江湖，无风平浪静之刻，充满了刀光剑影，尔虞我诈。除了“武”，武侠电视剧中最令人向往的乃是“侠”，那么不可避免的就是侠的载体“侠客”，类似于类似于美国电影和电视剧中的“蜘蛛侠”“蝙蝠侠”等侠，武侠剧中的侠客自大陆第一部武侠电视剧《武松》开始，其形象以武功高强的忠义之士，且以男性为主，这是中国传统文化中对于君权、夫权的体现，他们追求肉体和精神的自由，将生死钱财视为粪土，甘为民族大义抛头颅洒热血的个体生命，这一点与西方文学中追求享乐主义和世俗爱情的骑士相仿，武侠电视剧中的“侠客”的个人英雄主义和劫富济贫的忠义精神体现了中国传统的儒家和道家哲学。
但武侠剧是一个充满暴力的世界，有暴力就有牺牲，有牺牲就有悲剧，但值得注意的是在悲剧的背后，武侠剧还赋予了它悲剧美与崇高美的相互转化，这在武侠剧中侠的使命与爱情中最为明显。例如《神雕侠侣》中的李莫愁，李莫愁一生为情所困，她为与陆展元双宿双飞被逐出古墓派，后被陆抛弃，性情大变，最后在绝情谷中毒被大火烧死，弥留之际仍对陆展元念念不忘，这位“赤炼仙子”的一生都在追寻她在剧中常年的一句诗，那就是“问世间情为何物，直教人生死相许”，由此在李莫愁一生的悲剧色彩背后，我们可以看到她对爱情追求的悲壮之心和结局的悲壮之美。与李莫愁自身的死亡悲剧和爱妻悲剧不同，武侠剧中还有一种讲述“世界上最遥远的距离”的悲剧，例如《天涯明月刀》中的傅红雪，傅红雪为人十分冷酷，恪守报仇和孤独一人的准则，在最后关头杀死雁南飞的战役中，他失去了至爱明月心，在那一刻，傅红雪已经从一个复仇者变为一个充满了人性之美的个体，如果是痛失至爱是傅红雪心路历程中的悲剧的话，但是明月心之死是为天下大计，爱人的牺牲由悲剧转换为崇高，而傅红雪最终也认识到爱才是世间的众多纷扰的消弭之道。这与武侠的精神主题为突破束缚和枷锁，追寻人性的自由是不谋而合的。
结语
武侠剧“反映着每一时代意识形态的转型和价值观念的变动”[3]，但如今，中国武侠电视剧随着新武侠派小说的衰竭，面临素材枯竭和多次翻拍这一大难题，同时为满足当下的“大众狂欢”下决绝经典、感官刺激等潮流，如今很多武侠片在特效等技术方面十分精致，却缺乏对精神文化的意蕴追求，如何把握中国武侠电视剧商业与艺术的比例均衡，将古代的遁世情怀与现代人的精神生活进行交融，真正的反映出后现代社会语境中的人文关怀，做出兼具东、西方美学意境的武侠剧，最终达到真正使人类“诗意地栖居在大地上”的美学境界，是一个值得继续研究的问题。
【参考文献】
[1]（汉）许慎.说文解字[M].中华书局，2004.
篇7
淮秀帮的发起人网名叫湖咯咯，是个斯文清秀的90后女孩。一个偶然的想法，让她成了“淮秀帮”这朵网络奇葩的帮主。湖咯咯从大学工商管理专业毕业后，进入一家建筑工程公司， 做了个朝九晚五的白领。每天的生活就是家里、单位两点一线，干着文件报表、会议记录这些不痛不痒的事情，所有这一切，让她感到很压抑、无聊。
湖咯咯喜欢娱乐，她爱看电视剧，崇拜赵雅芝，对于赵雅芝扮演的程淮秀的形象更是念念不忘，她模仿赵雅芝的声音甚至到了乱真的地步。每天下班之后，才是湖咯咯的快乐时光，她经常泡在网上调侃吐槽，偶尔也会发几个很短的搞笑视频，不想却很受好评，并因此结识了几个死党。快乐之余，她渐渐地爱上了吐槽，并生发了好好“秀”一把的想法。
此后，每每看到网上的各种新闻，湖咯咯的脑海就会不由自主地产生联想，比如新闻里一本正经讨论的食品安全或者房价调控等社会问题，她却会演绎出很多无厘头的联想。于是，她试着从吐槽的角度去重新表达热点话题，构思了全新的脚本，然后借用一些电视剧的视频，请来几个死党重新配音演绎，取得了意想不到的效果。这让大家信心倍增，决定借用偶像赵雅芝的角色之名，创立门户“淮秀帮”，开始闯荡网络，吐槽江湖。
2010年7月，霸王洗发水风波炒得沸沸扬扬，湖咯咯用自己的风格创编了《新白娘子传奇――淮秀帮洗发水风波》，到网上之后，瞬间引爆网络，这个4分30秒的视频，在新浪、优酷、土豆、酷6、人人网等众多视频网站登上首页，点击率累积突破500万，网友惊呼太有才了。“淮秀帮”的名号一炮打响。
初创的成功，坚定了湖咯咯的信念，也引来更多志同道合的朋友。这群“爱上吐槽爱上秀”的年轻人，为了让作品更完美，从创意构思、台词设计到视频同步等整个的创作环节，都是一丝不苟。为了让配音可以乱真，他们跟专业老师学习发声、变声等配音技巧，租借专业的录音棚，精细打造。
功夫不负有心人。他们创作的《新白娘子传奇、还珠格格之经典伤不起》《新还珠格格TVB体吐槽之对不起，我们已经尽力了》《涨工资体群星总动员之加薪何时有》《小燕子紫薇考公务员记》等对时事热点的吐槽作品陆续出炉。投放网络后，那切换流畅的镜头，真实幽默的台词，和影视原声相差无几的绝妙配音，让网友们好评如潮，大呼过瘾。淮秀帮在网络江湖声名日隆。
此后，湖咯咯和她的淮秀帮更加一发不可收，成为网络吐槽界的领头羊和风向标。最近，他们新鲜出炉的《淮秀帮2014十大关键词》，对“看脸的世界、安静美男子、自拍、任性、挖掘机”等2014年出现的社会现象，给予了善意的调侃，带火了整个网络视频。
篇8
时代剧变而理想不灭，万物速死唯情怀永恒。这是我年底年初看到的颇有意味的一个短语，不仅感慨万千，更是浮想联翩。有道是曾经沧海难为水，可更多的时候是处在心若止水水有多深的纠结中。有段子说：这日子口，愁死我了！一出门就感觉自己少辆车，一看时间就感觉自己少块表，一拿起电话就感觉应该换个苹果6，一洗手就感觉少个钻戒，唉，原来自己啥都没有！我不是有钱任性，我是没钱倔强。这里表面上说的是物质，可谁都知道，真正虚无的在哪里。
于是，理想与情怀便成了我们永恒的话题。而所有梦开始的地方，都离不开对传统的尊崇，对经典的铭记。许多人看过上世纪60年代的老电影《林海雪原》，也看过“样板戏”《智取威虎山》，还有后来的电视剧《林海雪原》，当然，无论是黄发垂髫，还是耄耋老者，也许对曲波先生的原著都不会陌生，说起“小炉匠”“蝴蝶迷”乃至子虚乌有的“宋老三”都是津津乐道，仿佛他们都活跃在每个人的脑海里。眼下正在热映的徐克版《智取威虎山》，更是撩拨起每个人内心中激荡的青春与骨子里蕴含的豪迈。
有人说，徐克的《智取威虎山》是中国版的007，虽然夸张了一点，但它在故事的传奇性、环境的壮阔性、人物的丰满性和特技的精彩性上，均有不少可圈可点之处。红色经典+商业大片的巧妙结合，是该片成功的要素和最大看点。
曲波先生当年在接受记者采访时曾强调：经典是不怕重复的，只要你有诚意，有相应的艺术手段。但不知老人家的在天之灵，对如今的抗战片刚开始就有“同志们，八年抗战就要打响了，我们要严阵以待，为国家做贡献”这样的台词作何感想。
看到有权威人士对2014年值得一读的12本新书做了推介，也有小编总结了过去一年值得记忆的12个典型瞬间、12段精彩视频、12个部时尚大片等等，其初衷和目的都是想告诉后年或者后人，当下还是有经典可以载入史册的，但这样的努力往往是徒劳的，因为，就算是这个小姑娘真的很乖巧，打扮起来也还是很任性的，不费十年百年的工夫，她从来都不会老老实实地在故纸堆里待着。
篇9
held by XingHai Middle School.
L: 尊敬的老师，亲爱的同学们，大家下午好！欢迎来到2016年兴海中学第一届英语风采大
赛的演出现场。
D: We are honored to gather here .I’m Dingxiaoling.
L: I’m Luwenzhi。
D: 本届英语风采大赛在校领导和老师们的关怀与鼓励下，由兴海中学英语组主办，本校高
一高二学生广泛参与。光临今天晚会现场的领导、老师和嘉宾有：XXX
L: The Competition is supported by the leaders and teachers in our school., sponsored by English
Group. Let's introduce today's honorable leaders, teachers and guests.They are.......
L:Welcome!
D: We are honored to have you here, and we hope you can enjoy yourselves today. Now I have the
great privilege of presenting today’s judges.
L: 担任本次大赛评委的是：XX 让我们以同样热烈的掌声欢迎他们的到来！下面有请邵校
长为本次活动致辞：
D: Thank you for being a part of this competition.
L:同时也感谢各班的积极参与。今天的比赛将分为两个环节。第一个环节为风采展示，各年
级将推送精彩节目参赛。第二个环节为评分环节，评委将根据参赛者的表现打分，取平均分
为最终得分。马上就要进入我们的风采展示环节了。
D:OK, ,it's show time! Let’s look forward to all the brilliant performances! Wish them good luck!
L: 今天希望每位到场的嘉宾能享受这场外文盛宴，同时也希望大家能度过一个美好的下午。首先有请高二一班同学给我们带来歌舞剧小苹果。
L: 感谢高二1班的同学们给我们带来一场视听的享受。接下来，让我们以热烈的掌声，有请高一二班的同学为我们带来男生独唱吻别 .
D: Wow, what a beautiful sounds of nature! Thanks for this wonderful singing !
D: 是的，令人流连忘返的天籁之音啊！说到这，我相信在座的所有人都看过一部经久不衰的电视剧新白娘子传奇，甚至很多人还会模仿其中的经典台词和经典桥段。都说经典难以超越，是不是这样的呢？接下来，有请高二四班同学们为我们带来属于他们的话剧新白娘子传奇外传。
D:The legend of white snake,Welcome !
D: What a wonderful drama ! Next , let’s come back to the garden of music
L:没错，非常精彩的话剧。非常感谢高二的同学为我们带来了这么多欢笑声，同时，也证明了，经典的存在，就是为了被超越的。欢笑过后，让我们欣赏高一10班同学带来的四人朗诵
L: Welcome !
L:相信很多同学对上面的朗诵还意犹未尽，那么下面，有请高一5班同学再为大家带来诗朗诵。Welcome!
L: Thank you ! Hey , these years , Caring about the disabled became popular all over China, also in
South Korea , Canada , US and many other countries .
D: 没错，关爱残疾人确实在国内非常普遍，甚至可以说带来了一场席卷全国的关爱风暴，国内近年来出现了大量类似的综艺节目，电影和电视剧。今天，就来看看高二1班同学为我们带来的小品关爱残疾人。Welcome!
L: After watching a very fabulous performance, let’s enjoy a wonderful drama!
D: 下面来自高二四班的同学们为我们带来歌舞剧捉泥鳅。
L：《Catch Loach 》, welcome!
L:谢谢以上同学为大家带来的精彩表演。下面，有请高一9班同学为大家带来话剧表演（（白雪公主））。D；Thanks for your brilliant performances. Now, allow me to introduce students from
class9, grade 1 to perform their drama, Snow White, welcome.
D：相信大家都有点疲倦了，现在，让我们聆听高一4班5班和8班同学给我们带来的歌曲串烧,再度点燃我们的激情吧！
L: Thanks for the beautiful singing! 接下来，有请高二10班同学为我们带来话剧向四大名著致敬。 D:《Hail to the four great classical novels.》，welcome!
L: Hey , miss Ding,we never believe in hot guys ,but this summer ,we believe in hot voices .
D:没错，今年《中国好声音》可谓是火爆了，几乎我们每个人都关注了，接下来，就请高二9班的同学们给我们带来大合唱《中国好声音》，领略团结之美。
D: Wonderful voices of China ! For humans , love is a eternal theme , we are always touched by the
sad love story easily . So next, let’s enjoy a famous love story .
L:我们总是在寻爱的路上，每段爱情都有其刻骨铭心之处。接下来，知识产权学院的同学们将以话剧的形式为我们展现中国古代经典的凄美爱情故事，高二5班带来《梁祝外传》，有请！
D: Welcome !
L:Tonight we have so many different experiences that all make us impressed .
D：没错，在这里我们主持人也愿在座的同学们在未来的三年能收获到属于你们的甜美成果！今天下午的风采展示到此就告一段落了。工作人员正在紧张的统分中。让我们来个小节目放松神经。有请英语组教师 杜晓辉，鲁文智，张强为大家高歌一曲。热烈欢迎！
L:歌曲结束的同时，比赛的最后结果也已经出来了。我很荣兴地宣布2016兴海中学第一届希望之星英语风采大赛的三等奖的主是D:Congratulations!
L:2等奖得主是..
D:Congratulations!
L:最紧张的时刻到来了，请观众们大声叫出你们心目中的1等奖得主。本次英语风采大赛1等奖得主是…恭喜
D：Congratulations!
L:同时也恭喜。。。。获得优秀奖，请获奖班级代表上台，由。。。老师颁奖。
D:朋友们，兴海中学第一届希望之星英语风采大赛到这里就全部结束了，再次感谢各位的到来。 L:英语风采大赛的成功举办是学校领导，各部门，英语组教师及高一高二年级组同学的广泛参与、认真准备和辛苦排练的结果，充分展示了我们法学学子积极向上、全面发展的风貌，作为其中的一员，我们感到由衷的自豪，对各班的积极参与，我们表示由衷的感谢！
篇10
【关键词】 后现代主义;迷你剧《报告老板》;审视
《报告老板》是一部风格新颖的网络自制系列迷你剧，该剧自2013年12月上映以来，就获得了网友的极大关注，在土豆映像节获得“最佳网络剧大奖”。该剧首度将目光聚焦电影职场，讲述了一个电影公司里的四个极具才华的职业电影人，为了满足客户千奇百怪的需求，凭借自己对电影情节的独特理解和奇葩思维调戏烂片、重解经典，颠覆了人们对“大片”的认知。在“全新”的作品中，主角不再是高大而神圣不可侵犯的英雄、大人物，而是变成了会调侃、有缺点的普通人，同时融合了许多当前的社会热点进行调侃，引发网友共鸣。置身于大众文化繁荣的背景下，该剧充满了强烈的后现代主义色彩。
一、后现代主义概述
后现代主义是一种兴起于二十世纪五六十年代，并迅速波及全球的文化思潮，涉及建筑学、哲学、社会学、美学、文学等领域，当代的许多思想家都对后现代主义有所思考。后现代主义理论家、艺术家不约而同地破坏着诸如价值、秩序、意义、同一性、线性关系等传统人道主义赖以依存的基本原则，它们不再被当成永恒的、无可挑剔的东西来接受了。[1]后现代主义以一种无深度的、无中心的、拼贴的、戏仿的、多元主义的艺术反映这个时代变化的某些方面，它否定元叙事，也就是通常所说的宏大叙事，消解了艺术审美、意义深度，模糊了高雅与世俗、艺术与生活的界限。
大众文化是个特定的范畴，主要指与大工业生产密切相关，并且以工业方式大批量生产、复制消费性文化商品的文化形式。[2]世俗化的大众文化追求的是来自身体的、感官的、感性的刺激，而非内在的理性思考。随着大众文化的日益繁荣，大众文化与商业联姻，表现在影视方面就是许多影视作品的制作以市场为导向，影视作品与崇高、伟大无关，体现了大众化、世俗化的特点，满足观众的感官刺激，娱乐大众，没有深度。
二、迷你剧《报告老板》中的后现代主义元素分析
《报告老板》于2013年12月19日上映，已经播出3季，共计22集。每集只有15分钟左右，讲述一个独立故事，主要人物有4位， 分别是电影公司的老板、制片、编剧和中二导演，他们根据客户的要求和自己的理解，改编各种电影、电视剧的经典桥段，添加了许多对社会热点的调侃与讽刺。该剧的文本蕴含了丰富的后现代主义元素。
1、非线性叙事结构
线性叙事指按照事情的发展顺序进行展开，而非线性叙事有很多种，可以是回忆的形式展开，也可以是双线结构同时讲述两个人或多人的故事。该剧每一集都讲述一个独立故事，之间没有连贯性，将一个个独立的故事作为一个系列呈现出来本身就是非线性的叙事结构。同时，每一集当中的每个故事也都是通过几条线索来展开的，各个线索之间相互独立。如在《羊宝与太狼》中，经典动画片《喜羊羊与灰太狼》本来讲述的是羊和狼两大族群间的争斗，而该剧却从四条线来解构这部作品。中二导演从港片《无间道》中获得灵感，翻拍《无间羊》反映了狼族和羊族之间多年卧底的无间之道;编剧建议从踏入娱乐圈的角度，将喜羊羊与灰太狼组合“喜太组合”想尽办法上头条作为主线，讽刺了当今娱乐圈中存在的种种不良现象;制片对红太狼与灰太狼之间浪漫的校园爱情故事进行了扩展;老板则根据日本的动漫故事，对狼族和羊族激烈的打斗场面进行了渲染。
2、拼贴
拼贴是“一种关于观念或意识的自由流动的、碎片组成的、互不相干的大杂烩似的拼凑物，它包含了诸如新与旧之类的对应环节，它否认整齐性、条理性或对称性;它以矛盾和混乱沾沾自喜”。[3]在《小四代》中，他们为了满足客户的需求――净化年轻人的心灵，翻拍电影《小时代》，在面试情节中本应展示自己最优秀的一面，而面试的三个女孩或大舌头，或操一口方言，或杀马特的造型，等等拼凑在一起讽刺了时下偶像剧中的惯常套路，即老板喜欢笨女孩。在老板提出的方案里，为了展现同志间的友情，他选取了途中两位战士互让食物树皮的场景，可是两位战士的对话却充满了时下流行的许多广告用语，拼贴在一起，幽默的同时，也体现了当前消费主义盛行的社会现象。在《番外之东呆西萌》中，反映侠士们的爱情要大声说出来时，影片将流行歌曲“小薇”、“香水有毒”、“爱情买卖”、“那一夜”、“Let it go”串烧在一起，古今中外元素的拼贴表现出了历史的模糊。
3、戏仿
戏仿，是利用文本间的相似性而对原有经典文本进行滑稽、戏谑地模仿。“任何戏仿作品所戏仿的对象都具有某种约定俗成的神圣性，它的崇高感已经牢固地积淀为大众心理定势，所谓戏仿就是瞬间抽掉神圣脚下的崇高圣坛，从而享受极速心理落差的刺激和。这就是戏仿文体的极速矮化。”[4]在《报告老板》中，通过对许多经典的情节、场景、台词、音乐等戏仿，营造了既熟悉又陌生的情境，从而产生滑稽、戏虐的效果，消解了高大与神圣。
在《程序员帝国》一集中，为了展现程序员的多才多艺，该集模仿了春晚的情节，当喜庆的音乐、表演、台词一出来，观众就感受到了幽默。《番外之东呆西萌》中，在表达什么是狭义精神时，一男一女分别穿着古装正襟危坐，一本正经地播报江湖新闻，熟悉的情境让人马上想到新闻联播，同时里面还有“慰问”、“雾霾”、“走私”等现代用语，给人一种熟悉的陌生和历史的模糊。
在《临时工陈真》中，身手高强的英雄陈真被塑造为不靠武力，用他的精神魅力折服对手。剧中陈真身穿正装，激情澎湃地演讲《钢铁是怎样炼成的》中的经典段落，感染了对手。《新白蛇传说》一集中，贤惠善良的白素贞在喝醉酒后竟然一口方言地埋怨许仙无能，而冷面无情的法海之所以捉拿白素贞，竟是因为前世和许仙的一段情缘让他至今无法忘怀，执着追爱。这种戏仿的手法让原本高大神圣的人物变成了世俗的普通人。
三、结语
《报告老板》以非线性叙事结构、戏仿、拼贴等后现代主义手法建构的文本，解构经典影视作品，调侃社会热点，讽刺不良现象，表现了鲜明的后现代主义特征。在大众文化繁荣发展的社会背景下，作为一部后现代主义作品，该剧内容丰富，笑点密集，满足了大众娱乐的需求，但同时也有庸俗化的倾向。
【参考文献】
[1] 邹广胜，高公荣.后现代主义文学的四个基本特征[J].南京师范大学文学院学报，2003（1）.
[2] 蒲振东.表征、语境与解码：文化研究视角下的名著改编电视剧[D].南京：南京大学，2012.