火把节来历范文

导语：如何才能写好一篇火把节来历，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

2020火把节是8月13日，火把节是彝族、白族、纳西族、基诺族、拉祜族等民族的古老传统节日，有着深厚的民俗文化内涵，被称为“东方的狂欢节”。不同的民族举行火把节的时间也不同，大多是在农历的六月二十四，主要活动有斗牛、斗羊、斗鸡、赛马、摔跤、歌舞表演、选美等。在新时代，火把节被赋予了新的民俗功能，产生了新的形式。

云南各民族关于火把节的传说，各有各的特色内容。彝族关于火把节的传说，实际上是以游牧为主转为以农耕为主之后，新的文化形态对原有文化形态的扬弃。这个传说最大限度地保留了火把节来源的原始信息，也是最接近火把节源头的一个传说。纳西族关于火把节传说的谚语中保留了火把节来历的重大信息，与《玉溪编事》、《禄劝县志》、《峒溪县志》中的记载共同对探究火把节的来历提供了重要线索。大理和昆明一带关于火把节的传说，虽然遮掩了火把节的来源，但其“星回节”的说法，一样露出了火把节的源头活水及深厚文化。

（来源：文章屋网 ）

篇2

“哑巴会”是祥云彝族除火把节外的另外一个重要民族节日。而比起火把节的地域、民族上的广泛性，“哑巴会”更具民族特色和地域特色。在彝族居住区中，东山彝族乡也有举办“哑巴会”的传统，但以大营彝族村七宣自然村每年农历正月初八举办的“哑巴会”场面最为浩大，最能吸引人，影响也最大。届时万千人前往参加，人山人海，盛况空前。

七宣村位于禾甸坝东北大松坪河中游，是一个纯彝族的村庄。村里有固定的一位男性“大哑巴”，有相对固定的男女“中哑巴”，再加上过节时临时确定的“小哑巴”，成为每年“哑巴会”的主要角色。届时，在村东后岔箐间的龙王庙里，头戴插着野鸡长而艳丽羽的毛牛皮头饰的“大哑巴”，脱得只剩下一条羊皮短裤，让村里的长者画师给画一黄两青三条龙，分别代表龙王和龙子。

黄龙画在胸膛上，两条青龙画在腰脊间，缠绕双手，呈“二龙抢宝”状。也分别给“中哑巴”“小哑巴”彩画着色。“中哑巴”的画纹也比较复杂，主要是崇拜的图腾和彝族文字等。一切准备好，随着一声声“请哑巴出山喽”的喊声，四个“中哑巴”用扎好的彩轿抬着“大哑巴”走出龙王庙，其他的“哑巴”打着歌跟在后面，来到搭架好的主场地，首先进行“哑巴舞”表演。

表演结束，“大哑巴”一声尖厉的大叫，带着众“哑巴”首先奔过七宣村正中间的小广场，然后向一户户人家奔去跳去。除了家中有人新亡的人户外，“哑巴们”要将哑巴舞跳到周围7个自然村的每一户人家里，不能漏掉一家一户。跳进了哪一家，也就意味着把一年的丰收、幸福、吉祥带来了这一家。

“哑巴节”在七宣村已经有数百年的历史，像火把节一样经久不衰。当地彝族群众朴实地认为，通过这个节日里“跳哑巴”，就能有效地消除一年里自然灾害和病魔的侵扰，给当地彝汉等各民族居民带来风调雨顺，庄稼丰收，六畜兴旺，大家的日子过得红红火火。同时也能给当天远道来七宣参与节日活动的外村乡客人，带来整整一年的幸福如意，吉祥安宁。

篇3

目前，我国的中小学音乐课堂受到越来越多人的关注，音乐的教化性也得到更多人的肯定，从而促使中小学音乐教学水平不断提升。同时，中小学已经提高音乐课本的质量，加强对音乐课程教具的配备，同时在音乐教育和科研方面，也取得显著成就。同时民族音乐也越来越受到中小学音乐教师的青睐，师生普遍将民族音乐与爱国情感联系起来，从而增强对民族音乐的认识。随着音乐在中小学教学中影响力的增加，音乐课堂面临的困境有：⑴教师缺乏音乐教学热情。在中小学音乐的实际教学中，受到升学压力的影响，社会、学校及家长等均重视学生语数外等主要学科的教育，会忽视美术、音乐等辅助课程的教育，因此，中小学音乐教师在实际的教学中，会表现出不自信、自卑心理，缺乏教学热情。⑵学生学习音乐的兴趣不浓厚。由于学校及家长对中小学生的学习要求比较严格，学生不但要学习主要的文化课，而且课后还要参与各种补习课程，学生的学习压力极大，因此，没有更多的精力进行音乐学习。久而久之，中小学生会失去学习音乐的兴趣，降低音乐课堂的学习效率。

二、民族音乐在中小学音乐教育中的作用

1.融洽师生关系，激发学生的学习兴趣

民族音乐中蕴含诸多的民族元素，同时大部分的民族歌曲的歌词与中小学的思想品德、语文等科目有异曲同工之妙，容易激发学生的学习兴趣。另外，民族音乐中包含的地方特色元素，如京剧特色、黄梅戏的地方风情等，对于学生而言，是独特的、新鲜的事物，容易激发学生的学习兴趣。中小学生一旦对音乐课程感兴趣，就会逐渐喜欢音乐教师，教师需抓住时机，增强与学生的情感交流，如教师可向学生讲述民族歌曲的来源及相关的民族小故事，吸引学生的注意力，加深学生对音乐课程的好感，同时让学生能在学习音乐的过程中，感到轻松、快乐，以缓解学生的学习压力。例如，在教授学生《唱脸谱》这首京剧歌曲的时候，教师可向学生讲述歌词中关公、曹操、美猴王等人物的故事，让学生熟悉歌词中人物的事迹。同时，在学生欣赏歌曲内容的时候，教师还可向学生普及脸谱绘画知识，拓宽学生的知识面，进而激发学生的学习欲望，也能加深学生对京剧的认识。另外，教师在学生会唱此曲后，可布置一道家庭作业，即让学生回家将这首京味儿歌曲唱给家人听，让他们感受我国民族歌曲的魅力。

2.拓展教学内容，丰富音乐课堂的内容

教师在音乐教学的过程中，需充分挖掘出教材内的知识，并借助辅助教材，拓展教材内容。而在新课改的大背景下，教师可自主编制教材，并依据中小学的音乐教学目标，添加新的教学内容，以丰富音乐教学知识。此时，教师可在音乐教学中添加民族音乐知识，如民族乐器演奏、中国古典歌曲等，向音乐课堂注入新的活力。我国少数民族的乐器多达300余种，拉弦、吹管、弹拨和打击乐器等都极具演奏技巧，民族音乐中还有300多种说唱的音乐题材和戏曲剧种。在音乐课堂的教学中，教师可引入彝族歌曲、陕北民歌和江南小曲等，体悟彝族汉子的豪放洒脱，陕北人民的高亢奔放和江南的婉约细腻，带给学生美的享受，同时教师可利用多媒体进行视听教学，播放各种器乐的图片，并依据图片向学生解说各类乐器的特色。例如，教师可在中小学音乐课程中添加《七月火把节》歌曲，并播放视频让学生学习《七月火把节》的舞蹈，让学生在明快的节奏，充满异族风情的舞蹈动作中，理解彝族人们的如火的性格特点，体味彝族火把节的民族情怀，了解此首歌曲的文化价值。又如，教师可将二胡名曲《二泉映月》、古筝名曲《梁祝》通过音乐视频播放给学生听，让学生在聆听中感受民族音乐的美，弘扬和传承我国的民族精神。

3.提升学生内涵，提高学生对传统艺术的鉴赏力

教师在小学音乐的教学中，不但要加强学生聆听美、欣赏美和创造美的能力，而且要提升学生的音乐内涵，让学生具备一定的音乐修养。而民族音乐的内涵，就是体现出中华民族的民族性格、民族信仰、民族精神和民族文化底蕴等内容。教师将民族音乐渗入小学音乐教学中，带领学生学习民族歌曲，以激发学生的爱国情感，以培养学生对传统艺术的鉴赏能力和审美能力。例如，教师可在进行蒙古族歌曲《嘎达梅林》的教学时，同时向学生播放电影《嘎达梅林》的片段，特别是体现出蓝天、白云、草原等景色的美感，并带领学生聆听电影中马头琴演奏的嘎达梅林曲子，体味曲子中舒缓从容、悲壮激昂的曲调，进而对蒙古草原产生向往之情，对蒙古汉子产生敬佩之心。在歌曲欣赏完毕，教师需向学生介绍马头琴的来历和特点。同时教师需将歌曲《嘎达梅林》与马头琴演奏的嘎达梅林乐曲进行比较，并分析两者的相同点与不同点，鉴赏两种音乐形式的美感，以提升学生的音乐鉴赏能力和审美能力。

4.增强学生责任感，弘扬和传承我国的民族精神

教师在中小学音乐课堂教学中添加民族音乐，在激发学生的爱国情感的基础上，让学生感受到歌曲中的民族精神和文化。同时，将民族音乐融入中小学音乐教学中，还可起到传承民族文化的作用，并让学生担任起弘扬我国音乐文化的责任。如在中小学音乐教学中，教师可将《月满西楼》《春江花月夜》等颇具中国特色的古典歌曲当作教学作品，并通过多媒体音乐视频，让学生欣赏和聆听。教师还可尝试让学生用同样的曲调，对中国其他的古典诗词进行谱曲演唱，将中国文化通过音乐的方式向其他的国人，甚至世界人民传播，弘扬中华民族的文化精神。另外，中小学音乐教师除了添加中国的民族音乐外，还可适当增加少数国外其他民族的歌曲，如印度的肚皮舞曲、美国乡村音乐等，不但能拓展学生的知识面，而且能增强音乐课堂的趣味性。

三、结束语

篇4

一、引言

人们总是充满着好奇心，充满着求知欲，去探索未知的事物。去旅游、去那充满神话与传说的地方旅游。对自己所不了解的事物产生浓厚的兴趣，想去探究，想去研究，之后产生旅游。原古的先民为了解释一些现象与还原历史，为了给自己解释不了的现象给予一个合理的说明，创造了神话与传说。富有神秘色彩的神话与传说总会打开人们的思绪，吸引人们的眼球，使人们心中产生无尽的遐想与回忆并且想要去一探究竟。把神话与传说作为吸引广大游客的招牌，甚至是一种品牌也可以说是一种手段。总会做到吸引大量游客们的到来，产生良好的经济效益，更为重要的是它也可以传播文化，使中国的文化源源留长。在这方面做出卓越成就的有：有着杨丽萍的云南印象、广西桂林的印象.刘三姐、张家界武陵源景区的天外狐仙和刘海砍樵，杭州西湖河畔的白娘子、宋城千古情。

神话与传说经常被人们放在一起谈论。有的人说传说是神话的传说，而什么是神话，谁又是传说。而现实之中传说是属于传统的、轶事性的或属于某一特殊专题的知识，是有关人、某事或某地的一整套传闻。相对于传说，神话有着广义与狭义之分，从狭义的观点看，刘魁立先生在为《中国百科全书》所书的《神话级传说》的词条中，认为“神话就实质和总体而言是生活在原始的公社时期的人们通过他们的原始思想不自觉地把自然界和社会生活加以形象化、人格化而形成的与原始信仰相关联的一种特殊的幻想神奇的语言艺术创作”。伟大的思想家马克思在《政治经济学批判.导言》中说过，神话是已经通过人们的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式。袁珂认为广义的神话，是非科学却联系着科学的幻想的虚构，本身具有多科学的性质，它通过幻想的三棱镜反映现实并对现实采取革命的态度。这便是神话与传说。

上至云南的风景名胜、民生习俗，下至民间的风味食品都流传着让人们记忆颇深又细细回味的动人传说。流传着的拥有悠久历史的传说与神话构成了云南的文化与民俗，将云南的历史、古迹与故事联系在一起，这便构成了当地的人文旅游资源，云南的各个的旅游景点都充斥着神话与传说，这对云南旅游业的发展起到了积极的作用，同时这也有利于云南民俗与文化的传承，这对中国文化的传承也起到了促进作用。神话与传说参杂在旅游景点当中，使旅游景点的文化内涵更加充实，也使旅游景点更富有吸引力，能够吸引到更多的游客，同时它也能够提高景点的品味使其摆脱低俗。用中华民族深远的历史文化和人们对未知的好奇以及对古文化的热爱，可以吸引更多的游客，景点迸发出特点与特色。以神话与传说为基础，吸引游客、提升市场竞争力。对云南地区的民俗旅游发展具有重大意义。

二、云南民俗中的神话与传说

云南，是中国少数民族最多的省份，人口在4000人以上的还聚居着25个民族。全省少数民族人口占总人口的近三分之一。众多民族的聚居。注定云南有着丰富的文化与民俗，以及独具特色的历史，独特的气候也奠定了云南独特的自然风光，美丽的自然风光也吸引着人们。富有春城的云南景观，多民族文化也使其产生了独具特色的人文景观，二者的有机结合使其在其发展的历史中产生了众多吸引众人、别具一格、与众不同的神话与传说。这些构成了云南旅游民俗的重要部分。比如纳西族的《创世纪》，彝族的《梅葛》、《阿细的先基》，傣族的《变札责帕》。白族的洪水神话《小黄龙》。与魔怪斗争的神话，如纳西族的《杀猛妖》和《都支格空》，傣族的《泼水节故事》，时代稍后的还有白族的《杜朝选》、《岛枝杀鹰》。崩龙族的《祖先的来历》《葫芦神话》。瑶族有日月成婚的神话。傣族、景颇族有关于太阳神的神话。佤族、哈尼族基诺族有解释月食由来的神话。《龙女拜观音》、《沪沽湖传说》、纳西族《不怕死女人》的传说。关于泼水节的传说，彝族火把节的传说。有关玉龙雪山旁象山和狮山的传说、虎跳峡来历的传说、描绘美丽的格姆山的传说。这些是他的文化与历史。云南拥有众多民族，注定拥有别具特色的神话与传说吸引着人民的眼球。不仅仅如此，在云南这个少数民族地区，土特产不仅内容丰富，更富传奇色彩。傣族竹编、撒尼挂包、多彩扎染围巾，粗麻民族绣花外套、大理草编。鹤庆银铜工艺品、酥油茶和蜡染、东巴挂毯 、木雕。乌铜走银、路南挑花、撒尼刺绣品、青云工艺、卜农玲、太极豆腐，云南白药，云南过桥米线等都具特色，可谓丰富多彩，每一件物品的背后都有一段流传后世的传说。如今，去云南旅游的游客都会去云南寻找这些物品，有的人会把这些东西买下了作为纪念品亦或是到博物馆里参观来了解云南的历史与风情。游客们是不会放过这有美丽风景、丰富的文化、土特产多样的旅游目的地。

三、神话传说在云南民俗旅游开发中的作用

（一）神话传说提升云南民俗旅游的品位

旅游景观的构成不仅有自然景观还有人文景观，而人文景观与自然景观相比则显得更加重要。如何将文化融合到旅游之中，让二者协调和谐发展，以文化为基，去构建旅游业的高楼。用文化去创造一个更广、更加有意义，更加有意境的旅游。是当代旅游者们共同努力的方向。云南地区少数民族众多，拥有地神话传说也众多。气候特异，也形成了许多美丽的自然景观。神话传说与自然景观的完美融合也促使其形成了蕴含丰富文化内涵的人文景观。神话与传说作为一种无形的旅游资源，可以充分地满足游客的好奇心、求知欲以及探索心。游客为此被吸引，去享受、去消费、去旅游、更多地是去欣赏与神话相关的旅游景点，去感受云南的民俗与历史，传承云南文化，扩大了云南地区的旅游资源。玉龙雪山也因他的传说而闻名，还有与其一起而闻名的无头的哈巴雪山，由十三把宝剑化身而成的十三座雪峰。有关云南过桥米线的传说也让云南闻名与中国，更让云南米线被中国人民所熟知，关于云南米线的故事被人民所熟知。云南的神话不仅能够丰富当地民俗的内涵，也能够更多地是给游客带去了更多新奇的东西，让游客增长知识与文化。使云南可以成为名享中国的旅游品牌，提高云南民俗旅游的文化品位与质量。

（二）神话传说为云南旅游项目的开发提供了素材

民俗旅游的吸引人之处就在于文化的差异性，这种差异性越大，吸引力也就越强。而创造这种差异性便是开发项目的关键。云南的多民族、多神话为云南开展别具一格的旅游项目打下了坚实的基础。空有一身摆设而没有精神文化填空的旅游项目是很难满足游客需求的。云南地区的少数民族众多使云南地区的神话资源丰富，用它来包装云南的旅游项目再适合不过，可以赋予产品独特的文化内涵及特色，使其与其它的旅游产品能够非常容易的区分开来。云南众多少数民族神话传说中的人物故事甚至其本身都可以用来开发。如民歌，工艺品、族谱以及地方特色小吃等，都是云南人民开发项目的素材，都可以用来开发旅游项目。比如云南的《云南印象》大型实景演绎，它的创造源头便来自云南的神话传说，这就是对云南的神话传说加以利用以及美好的诠释。以高科技手段再现这种文化，再现那种场景，《云南印象》主要包括《第一场：太阳，月亮》，《第二场：大地》、《第三场：家园》等近十个场次。将云南地区的缤纷文化展现尽致。《云南印象》也吸引了更多游客的到来。它是旅游，文化、科技结合的典范。

（三）神话传说对游客具有吸引力

人们都是好奇的，而神话传说的存在却恰恰满足了人们的这种好奇心、这种求知欲。云南的创世神话、洪水神话以及云南独有的《云南印象》以及《印象丽江》大型实景演出都对人们产生强烈的吸引力。也许有些人前往不是为了它美丽的景色，而是为了它神秘的传说与神话。几年前一段描述云南纳西族的电视剧《木府风云》在中央八套上映，这也让更多的人们了解到云南，了解到云南的文化，了解到云南的民俗，了解到云南的木府。更为重要的是有更多的游客们为此前往了云南。去了解那里的文化与风俗，去那里旅游。独具特色的母系氏族摩梭族生活在云南。作为罕见的母系氏族，他们与众不同的走婚习俗也吸引了人们的眼球。把更多的游客带去云南。因为不真实，无法去验证才更加具有吸引力。显然神话传说符合这一点。它对游客产生了吸引力的作用。

四、神话传说在云南民俗旅游中的应用

（一）在互动项目中的应用

神话传说描述了美丽的故事，凝聚了各民族人民的智慧。表达了各族人民对美好生活的热切追求与期望。也为旅游互动项目的开发提供了灵感与创作基础。与神话传说联系在一起的活动也大大增加了游客们的参与热情。如在云南地区由泼水节衍生的泼水项目，人们乐于参与其中，通过泼水宣泄了心中的烦恼而得到了快乐，宣泄掉都市神话的不开心和烦恼，活跃人民的身心。以及由此衍生的泼花活动，身处花的海洋之中，吸闻百花之香。傈僳族的刀杆节，爬刀杆、下火海、打火滚、拉火链，洗火脸等旅游互动活动，也是明代的传说故事。彝族火把节的载歌载舞，篝火晚会也是源于人们用火把帮地神战胜天神的传说。景颇族的盛大节日目脑纵族是源于古老的祭祀宗教活动。白族的观音寺每年都会有20万的外地游客前来观看。哈尼族的扎勒特都是参与互动积极的旅游项目。以上的活动都与当地的神话传说有着紧密的关系。

（二）在旅游纪念品的应用

我们都知道人们出去旅游，无论去哪里总会买一下纪念品的。纪念品的收入是旅游业收入的重要组成部分。如何扩大它的销售量是我们要考虑的问题，而将神话以多彩的艺术形式呈现出来则恰当地解决了这个问题。以神话为题材的纪念品无疑对游客会更具吸引力。从而提高经济收入。比如人们可以在蜡染或扎染中融入神话传说故事。也可以将神话中的人物制成面塑，泥塑、陶塑，木雕等形象各异的工艺品。这种方式不仅可以带动经济还可以满足游客需求，也宣传了云南。

（三）在装饰艺术中的应用

这种在装饰艺术中的应用体现在各个方面，人们的居所，生活服饰以及各种工艺品。歌舞都与神话有着剪不断的关系。但人们更应该把这种形式扩大化。将它体现在景区大门，门票。旅游商品包装等多个方面。要想更好地吸引游客，就要把神话传说融入到装饰艺术的设计中。这样不仅可以传承文化。更加发展好云南的旅游事业。

（四）现代民俗演艺中的应用

云南现代民俗演艺的开发已经很不错了。《云南印象》大型实景演艺将旅游，文化、科技完美的结合在一起，赋予神话予生命。成为云南民俗演艺中的品牌。可云南的民俗演艺不仅如此。极具丽江风情的大型民俗服饰、民族舞蹈诗画《丽水金沙》。在西双版纳开展的夜间旅游活动。篝火晚会都与古老的传说相关联，以及即将推出的《印象丽江》大型实景也会在次震撼游客的。各民族节日的重大节庆演出也多与神话传说有关。神话传说的存在促进其演艺事业的发展，更促进了云南旅游的发展。

五、结语

篇5

关键词:古戏台;文化功能;活态传承

原生性古戏台:即由先民留传至今,历史久远的古戏台,是传统文化活态传承的重要载体,在今天社会生活中仍然发挥着重要的文化功能。

创生性古戏台:即以传统文化为符号象征,以满足市场需要、为推动经济发展而兴建的戏台,其文化功能是以游客期待的方式来进行表演,以地方性文化为卖点的新兴文化载体。

云南保留至今的众多“原生性”古戏台,是云南各类民间音乐及民族记忆活态传承的载体,虽然它们当中大多数都历史久远,但在现代繁华的都市里并没有丧失生命,而是在也许并不起眼的某个角落发挥着它们的作用,成为广大民众魅力永驻的精神源泉。

现时最具代表性的“原生性”古戏台,大概要数昆明海源寺古戏台了。它坐落在昆明西郊的山脚下,在经历了十年动荡之后,人们将其进行了翻修,又自发地在这里举办系列活动。直到现在,每周四下午,人们都会从十里八乡赶来,聚集在这个戏台上对歌、唱戏、切磋琴技、表演舞蹈。据戏台的管理者付永昌先生介绍:常年在这个戏台上参加活动的演出队就有80多支、“演员”有4000多人,就连丽江、大理一带的民间演出队也都希望到此献艺。他们都是自掏腰包在这里演出。戏台对面是一座龙王庙,人们不仅来这里观看演出,同时也会去庙里求神敬香,所以这里常年香火旺盛。依托这个热闹非凡的戏台,旁边也渐渐形成了一条小商贸街。每逢周四,这里呈现的就是一道别致的风景:叫卖声、风铃声、歌声,汇成了宗教与世俗多位一体,混而为一的生态场景。虽然这里与昆明繁华的高新区仅有一街之隔,但它体现出的文化内涵确是处于都市文化背景中的人们所不能领会的。人们如此悠然自得、载歌载舞,作为一种存在方式,众人的参与并非现代意义上的审美消遣,而是借歌舞来加强相互情感的沟通,同时“礼乐相须以为用”的思想也得以体现。作为一种与信仰融为一体的生命活动,在信众心中,乐音具有通神的魅力,只有以歌舞的形式取悦于神,神才会保佑村庄风调雨顺,吉祥也才会降临于人间,乐音散尽之时,即是神灵显圣之时,载歌载舞的倾情表达,显现出其与社会和谐的同构对应关系。

考察发现,前来这里观看演出、赶集、敬香的大部分都是老人。自古以来,老人聚集的地方即象征着此地为“人瑞之地”。笔者采访了前来观看演出的下马村的张大爷,他退休快10年了,每逢周四,都会约上同村的伙伴转两趟车前来这里赶集和观演,他说老人也喜欢热闹和娱乐,只是他们的娱乐方式与年情人不同,这里的演出的正是他们那个时代所流行的歌舞,他们都喜欢。谈笑之间,他嘴里随戏台上哼唱着他们那个年代的“流行歌”,神情悠然地与旁边的伙伴交流着,绽放出一种幸福祥和的微笑。

随着时代的变迁和世俗的生活需求,海源寺戏台现在所体现的功能,已从对神明的祭祀,转向了世俗的愉悦;由直接的功利满足转向了人们间接的精神需求,由此具有了一种既敬神又娱人并规范风化的社会功能。

近年来,为了促进旅游经济的发展、吸引游客,云南众多旅游景点兴建了许多“创生性”古戏台。这类“创生性”古戏台与“原生性”古戏台最大的区别,就在于它们不是为了满足民众精神需求自发的娱乐,而是以游客期待的方式去进行表演。其最大的卖点就是地方特色文化:用云南民族的节日与歌舞作为吸引游客的招牌。如果说民族节日是一种典型仪式,那么旅游则是一种现代仪式。①

如云南民族村白族村的仿古戏台,虽然戏台上演绎的是白族歌舞,但其主要目的是为了营造旅游景点的热闹场景。演员均是从大理各地挑选的年轻漂亮的白族姑娘和帅气的小伙组成的,表演的白族舞蹈有《蝴蝶泉边》、《霸王鞭》、《草帽舞》等人们熟悉的节目。我们曾采访演出队的几个姑娘,她们都来自大理各个乡镇,她们表示:以前在家乡上学的时候,只从她们祖辈父辈那里学过很少的白族调子、跳简单的白族舞蹈,而到了民族村工作后,为满足工作的需要,单位特地请了老师教会了他们很多的白族歌舞,姐妹们也相互学到了很多歌舞技能。她们自信地说:吸引着游客的正是他们这些民族歌舞和大理白族的民间建筑、民间工艺品、小吃等。民族文化在舞台的展演中传承着独特的文化符号,而且以旅游催生出的“文化再生产”的形式进行着传承与发展。这种依托戏台空间和旅游人群展现本土音乐的方式,既为各地的游客带去了不同文化的艺术享受,也为地方音乐文化的传播提供了开阔的途径,可以说,这正是现代文化背景下,戏台文化功能得以充分发挥的具体体现。

虽然这类“创生性”的古戏台没有那么原汁原味,它们修建的目的也是为了满足旅游市场的需要,多了一份功利的目的。但与众多“原生性”古戏台一样,“创生性”戏台在历史的长河中同样扮演着重要的“文化软实力”角色,是民间技艺音声得以活态传承的重要载体,换句话讲,它们也是未来历史的组成部份,是我们应该保护的文化财富,只有保护好这些能够引起群众情感共鸣的文化平台,我们的根文化才能得以更好的传承。正如有学者指出的:民俗文化是靠口头和行为传承的,是承自上辈的文化,这种文化养成了民族的国民性,形成了民族的凝聚力,但是民俗民间文化、艺术又有一定的脆弱性,它虽是民众生后不可缺少的部分,但社会向前发展时,它及容易消失。所以应该倍加重视,自然地加以扶持、保护和传承②。

注释

①光映炯、张晓萍. 基于旅游人类学视角的民族节日传承与发展. 中南民族大学学报2010.1

②杨开颜、江丽瑜. 中国非物质文化遗产传承――民俗民间艺术. 中山大学学报2007.5

1.申波. 云南古戏台田野现状及其文化解释.

2.项阳. 民间礼俗――传统音声技艺形式的文化生存空间. 《中国音乐》2008.3.

3.甘代军. 彝族火把节的“文本”重构与文化表征. 《云南社会科学》2009.4.

4.申波. 大理古戏台的文化学意义. 《云南民族大学学报》2010.1.

篇6

汶川大地震摧毁了白马藏族人居住的村寨，也摧毁了白马文化的诸多载体，更沉重打击了这个独特族群的生存信念。

灾后重建，白马藏族人的明天在哪里?

“地震时，我正在山下修路。山上的石头掉下来，把我打了一下”案板地村的村支书达尕我希布说，“我赶紧往村里跑，跑到村口一看，全村的房子都倒了，我一下子就吓瘫了。”

案板地是甘肃省文县铁楼乡的一个自然村，全村52户，257人，全部为白马藏族。村支书汉名王撞林，藏名达尕我希布，今年52岁，干了十几年村主任，去年刚当上村支书。

铁楼乡是文县唯一的白马藏族乡。白马藏族主要聚居在铁楼的12个村寨。铁楼乡乡长班述怀说，地震中，铁楼乡有8个行政村属于重灾区，绝大多数为白马藏族村，其中两个村房屋倒塌严重，必须原地重建。一个是麦贡山村，另一个就是案板地村，该村70％的房屋倒塌，30％成了危房。

案板地村村名的来历，一是这里小得像一块案板，二是它平展得也像一块案板。当然，这是相对于铁楼乡其他村落而言。虽然案板地村是在高山顶上，但村民的院落也高高低低，参差错落。大雨过后，村里的路不但泥泞，而且有些坡路打滑，根本走不上去。

地震后，案板地村没有一家的房子能再住人。村民们在大树下这里蹲一堆，那里蹲一堆，哭的哭，闹的闹。支书达尕我希布安排村民在大树下搭起锅，给大家做饭。

跟四川汶县、北川等地灾民地震后纷纷出逃不同，世代习惯了居住在高山上的案板地村白马人，地震后没有一个下山的，他们不知道下山后，又能去哪里?

地震3天后，政府送来了帐篷、蜡烛和方便面。县委、县政府在案板地村成立了抗震救灾指挥部，县委党校校长朱宏被任命为指挥长。朱宏说，这里冬天冷，案板地村的居民住在帐篷里无法过冬。根据县政府的决定，文县凡是整村重建的简易房，3年全部建好。分散重建村的简易房，今年冬天就要修建完毕。

高高山上白马人

初到文县铁楼藏族乡的访客，会对“不管多高的山巅都有人居住”这一现象大惑不解。住在高山上的绝大部分都是白马人。

文县县委报道组的记者刘启舒，著有《文县白马人》一书。他说，白马人居住在高山上，是历史遗留下来的景象。千百年来，白马人受官兵、土匪、外族欺压，只能避居在深山老林里，尽量减少与外人接触的机会。陇南白水江沿岸的富庶地区，居住的都是汉人。铁楼乡的人贡山、麦贡山、强曲、枕头坝这些纯白马人居住的行政村，都在高高的山上。另一些白马人与汉族杂居的村庄，如位于白马河畔，深山峡谷中的草河坝，有1／3的白马人，余为汉族。在这样的村庄里，为了维护民族团结，村支书与村主任必为一汉、一藏。

祖祖辈辈的白马人不仅住在人迹罕至的地方，也不与外族通婚，择亲对象以姑表亲为优先。这在无意中也使这个人数极少的族群的古老文化得以完整地保存下来。

全国解放时，白马人只有几千人，现在发展到2万人左右。因为在居住和行为上有意地与世隔绝，白马藏人与世界的联系，主要表现在与大自然的关系上。他们的主要为自然崇拜，日月山水、风雨雷电及动植物等皆为崇拜对象。

无疑，这样的生活是艰苦和孤独的。因为住在高山顶上，白马人只能种陡坡地，到现在还是刀耕火种，二牛抬杠，朝天一把籽，能收多少算多少。

白马人热情好客，来这里访问的人们，会受到青稞酒、腊肉和野味的款待。但是，白马人并不是顿顿都能享用美食的。平日他们的食谱为“早搅团，午干馍，晚上杂粮跑不脱”，一年四季的蔬菜就是酸菜。直到2002年，连接县城与铁楼乡的鹄铁公路扩建，城乡班车开通，白马人才有了进城买新鲜蔬菜的机会。

因为生活在高寒林区，气候阴湿，为了驱寒，白马人大都嗜酒。他们喝的是家家自酿的青稞酒。曾长期在铁楼乡政府工作的朱宏说，这里的小孩子两三岁就开始喝青稞酒，终生不辍。成年人下地干活，都要带一壶青稞酒，边干活边喝酒，据说能舒筋活血，解除疲劳。

白马藏人没有文字，正因如此，歌舞和口头文学便成为他们传承历史文化的主要手段。白马藏人爱唱歌，特别爱唱酒歌。他们的酒歌中沉淀着大量历史记忆，如：“文县城是我们的，你们(汉人)占去了，我们要把这个城破了哩……”“藏族从上头压我们，汉族从脚下撵我们。肥美的草原被藏族占去了，良田水地被汉族抢去了。我们被迫生活在这老山沟里，好像一潭死水流不出去，好像垂下的杨柳抬不起头……”歌声凄凉，年轻的听者往往泪流满面。但白马文化的研究者在引用这些酒歌时，都特意注明：这是“解放前”白马老人所唱的酒歌。

白马人的生活与火密不可分，他们一年四季都离不开火塘。日夜燃烧的火塘是白马人的生命摇篮。白马人还爱跳火圈舞，每年的腊月初八，全村的小伙子都要上山打柴，打来的柴摆在大场上。到晚上，白马人燃起篝火，扯起圈子，唱歌跳舞，从腊月初八一直跳到翌年的正月十七。每年的正月十五是白马人的“火把节”，人人高擎火把向山顶进发，祈求五谷丰登。

这样的传统延续至今，却在最近20年发生着巨大的改变。

白马人村寨的房子是榻板房。因为这里的森林植被好，可随意砍伐，木材取用方便，所以当地人祖祖辈辈都是这样修房的。白马人用一辈子的积蓄修一套房子，村里的青壮劳力都来义务帮忙，盖房的成本相对低廉。村里还有能工巧匠，在木梁上雕刻富有白马民族风情的花纹。

现在林木不能随意砍伐了，买一根松木要三四百元，建一栋房屋，就要用掉lOO来根柱子，请人帮忙还要给工钱。5・12大地震后，案板地村的村民们都为修房子发愁。至于燃烧的火塘，白马人也只能捡树枝往塘里加了。

以前，除种地外，白马人还以狩猎为生。1978年，甘肃省成立了白水江国家级自然保护区，这是国家林业局直属的三个大熊猫保护区之一，也是面积最大的一个保护区。铁楼乡所在的山区，便位于白水江自然保护区内，这里禁止狩猎、砍伐、开荒。过去白马猎人能在山里打野猪、黑熊，现在他们的火枪都被收缴了口过去白马人还能靠伐木赚钱，现在也不能了口除了种地，他们没有其他活计可干。但由于田地支离破碎，耕作困难，加上干旱频仍，铁楼白马人的农业收入仅够维持生存，遇大灾则食不果腹。

1990年代，朱宏在文县县政协工作时，曾随政协领导来到铁楼乡，调研关于保护与开发的关系问题。调研后，县政协写了题为《当保护影响到了脱贫怎么办?》的报告，向甘肃省政府反映情况，但未收到答复。

在山坡上开荒种地，加剧了水土流失，基本上是陡坡地每种一年，水土就流失一层。又因为位置险峻，无法使用农业机械耕

作，全国大多数农村早已不见了的大牲口，依然是白马藏族人主要的生产资料。他们用牛耕田，用骡马运输，因为地险坡陡，不断发生耕牛滚落坠崖身亡的惨剧。

如今，来到铁楼乡的公路旁，只见一座座高山上，绿色植被苍翠欲滴，但却很少见到大树。铁楼乡政府一名工作人员说，因为山上的树早就被砍光了。他指着山顶一片茂密的植被说：“这里以前种的是庄稼，现在之所以变成了树林，不是因为退耕还林，而是因为白马人的年轻人都外出打工了，老年人无力耕种陡坡地，就又荒成了林地。”

从2004年起，政府动员铁楼乡的青壮劳力外出打工，开始人们还不愿去。到2006年，不用政府动员，白马人已争相外出打工，有父子一起去的、有夫妻两口去的。他们有的去深圳、广州等地工厂，有的去九寨沟宾馆当服务员、藏羌歌舞演员。案板地村200多口人，长年在外打工的就有100多人，基本上都是青壮年。地震后，大部分外出打工者都回来了，参加灾后排险工作。

越来越多的年轻人外出打工，在有效地改善了白马人生存状况的同时，也为白马文化的传承，带来了新的、巨大的威胁。

白马文化的困境

白马人，又称白马藏人，是居住在甘肃东南和四川西北，特别是平武、九寨沟、文县的一个族群。据复旦大学现代人类学研究中心李辉引用最新的分子人类学研究成果：白马藏族人有着惊人的Y染色体遗传结构――全部的D型，是中国仅有的父系遗传基因中棕色人种占压倒多数的种族。

文县县委报道组的记者刘启舒说，1951年的川北行政会议，协商决定将四川南坪、平武、甘肃文县一带的少数民族都归了藏族，因为他们一部分会说藏话，与当地藏族人也有来往，加上那时人们的民族意识也不强，稀里糊涂地就定了。后来，白马人的民族意识强了，多次要求重新调查和识别自己的族别。

铁楼乡的白马藏族副乡长曹斌说，白马人听不懂藏话，藏人也听不懂白马人的话，双方语言上只有“茶”、“酒”等少数单词能对接上。曹说，铁楼乡的白马人与四川平武县的白马人通婚，也有亲戚来往，但他们不与其他藏族通婚。

白马人普遍认为自己的方言和标准的藏语差异甚大，习俗跟典型的藏族有很大的不同，不信佛教而信拜物教，应该不属于藏族而是古代氐族的直系后裔。但是国内部分民族学家并不接受此说。

《藏人文化网》主编、去年曾到铁楼藏族乡采访的才旺瑙乳说，他请教过其父及西北民族大学的几位藏学专家，他们均认为白马藏人讲安多藏语，只是个别词语的发音有方言区别。从族源讲，白马人就是藏族人。才旺瑙乳的父亲是著名活佛多识，西北民族大学教授，国内藏学权威。

依靠着高山密林里半隐居的生活，人数不多的白马人将自己的传统文化保存了近2000年之久，但这一文化在今天却面临着消亡的威胁。

因为汉族的服装简单轻便，便于下地干活，白马人已很少再穿本民族的长袍长裙了。因为与外界的经济交往越来越多，跟汉人交往就得说普通话，现在白马人的年轻人之间也很少以本民族语言对话了。又因为白马人的风俗习惯，大都形成于封闭、落后的农业社会时期，如今也面临着现代文明的荡涤。

刘启舒说：“文县的白马人干部，在公开场合都不穿民族服装。我到他们村寨拍摄白马人跳面具舞的场面，10个舞者里面只有两三个穿民族服装的，那拍出来能好看吗?白马人的传统服装都是手工缝制的，有些年轻人到县城商店里买来民族服装穿，其实那是藏族服装，不是白马人的服装。平时他们跳的也不是白马人的面具舞，而是藏族的锅庄舞。”

“2002年，文县新调来的县委书记，对白马人文化很有兴趣。但他跑去一看，回来说‘心也凉了’!因为白马人说的是汉族话，吃的是汉族饭，穿的是跟汉族一样的服装，住的是与汉族一样的房子……当然房子的样式不能怪白马人，这一带的榻板房，历史上就是这样子的。”

从1980年代开始，白马人允许了与异族通婚。著名的白马姑娘――中央电视台播音员耿萨，她的爱人就是汉人。耿萨的老家在文县铁楼藏族乡强曲村，她是这个地方走出去的最有名的白马人。

大山那边的四川平武县，白马藏人的汉化程度更高。2002年，平武县搞了一个白马旅游节，文县县委书记、县长等人应邀出席。回来后，文县也规划在铁楼乡的草河坝搞一个民族生态村。这里汉、藏杂居，邻近公路，交通便利。但因需三四千万元的投资，目前尚无着落。

文县党校校长朱宏说，平武县的白马藏族乡被四川省政府定为民族风情村，开发得很好。甘肃省去年也说要开发“白马河民俗文化村”，陇南各县都成立了旅游局，以及副县级的旅游开发委员会。但是没有资金，旅游开发不起来。

旅游能救白马藏族吗?

显然，5・12大地震给白马人村寨带来的灾害是巨大的。然而，靠白马人救不了白马人，靠铁楼乡救不了铁楼乡，靠文县也救不了文县。

铁楼乡是文县最贫困的乡之一，去年人均收入只有1200元，而国家级贫困县文县去年全县财政收入1．1亿元，财政支出就有近3亿元。据文县县政府初步统计，5・12大地震全县经济损失118亿多元，等于将文县人民一下子震回到了解放前。

2002年，文县县委、县政府提出了“旅游富县”的口号，希望把文县建设成“陇上旅游休闲度假胜地”、“大九寨西北中转站”和“九寨沟的后花园”，以旅游开发带动全县第三产业的快速发展。因为文县离九寨沟很近，从北方去九寨沟的游客，一半以上要经过文县。文县县城有班车发往九寨沟，两个小时即到。有的游客白天在九寨沟游玩，晚上住到文县。二是文县山区的景色，与九寨沟差不多一样美。三是文县常年往九寨沟供应蔬菜、肉类和鸡蛋。

从2002年起，文县与九寨沟的关系日益紧密。九寨沟的很多宾馆服务员都来自文县。与九寨沟相比，文县物价便宜，生活成本低。这里的公路一年四季可以通车，而从四川平武县到九寨沟的公路冰冻期长，每年10月以后就不能通车了。

从去年开始，甘肃省的交通投资开始往文县倾斜。从文县经碧口到广元的国道212线正在扩建。文县、广元、九寨沟3个县的政府官员在一起座谈多次，准备把这条路开发成一级公路，既能拉动文县经济，对九寨沟也有好处，因为游客乘火车到广元后，马上可以沿212国道到九寨沟。同时，也能拉动四川的青川等地旅游发展。

案板地村的救灾指挥部指挥长朱宏说，铁楼乡有很好的旅游开发前景。这里离县城只有25公里，离九寨沟也很近。案板地村对面山上的云瀑寺，是当地著名景点。那里的泉水，内含多种矿物质，是优质矿泉水。目前文县县城到铁楼乡的公路正在铺设，就是为旅游开发而修建的。如果不是地震，这段路已经修好了。

但是，开发铁楼乡旅游的前期投资巨大。朱宏说，希望上面能加大对少数民族贫

困村的投资。“从铁楼乡政府进案板地村的山路，是案板地村村民自己修建的。晴天半个小时就能走完的路，雨天要走两个小时。如果能把这条路的等级升高些，加上云瀑寺的开发，这里有很好的民俗文化村的开发前景。”

文县不通铁路，也不通高速公路。这里是甘肃的交通死角，只有往南、往北两个出口。从文县的铁楼藏族乡，翻山向西南延伸五六十里，开通一条到达四川平武县的公路，是文县几代人的梦想。这条路如能打通，等于文县又增加了一个往西南方向的出口，可以一直通到成都。朱宏说，现在这条路正在招商修建。因为是县定项目，国家、省里不可能投资，但可搞成“收费还贷”性质的公路。

除了开发为民俗文化村，案板地村的发展还有其他出路吗?朱宏没有回答，案板地村的支书和村民们也很茫然。他们祖祖辈辈生活在这里，种地、采药、伐木、狩猎，除此之外别无所长。

而且，以民俗旅游村为保护白马人文化的唯一手段，会不会将保护变成了更陕、更彻底的破坏?当文化变成了表演，它就不再是原生态，而成了被包装销售的商品。

对于白马藏人来说，“池歌昼”既是舞蹈，同时又是一项神圣的祭祀活动，不能轻易跳。每年正月十五跳完以后，白马人即将面具、服装、道具等收藏起来，要等到来年春节再跳。然而，每当访客来临，特别是政府官员陪同前来的访问，热情而单纯的白马人，常常拗不过好奇访客的央求，杀鸡敬神后，请出“池哥昼”面具，为他们表演一回。

可以想见，当原始古朴的白马山寨成为“民俗文化旅游村”之后，“池歌昼”这项神圣的祭祀活动，将成为一项普通的民俗表演形式。

据悉，目前文县建设局已对铁楼乡的麦贡山、案板地村这两个白马人村寨作了统一规划，要把新农村建设和民族文化重建相结合，不仅要有学校、读书室、医务室、跳锅庄舞的火塘，而且房子也还是按照原来的民族样式，只是把土木结构改成更牢固的砖木结构。