室内空间设计论文范文

导语：如何才能写好一篇室内空间设计论文，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

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欧式简约风格是在20世纪60年代兴起的，它通过材料的巧妙搭配，优雅的展现出自身材质和空间构造的美感。简欧风格主张将设计的各个元素简化到最少的程度，对用色和用料的要求上就会相对高很多。但所达到的空间效果，往往是以少胜多、以简胜繁。这正迎合了现代多数人对设计中简单风格的追求。生活在纷繁复杂多变的世界里，烦恼不休，而简单，自然的生活空间能让人放松，让我们感受到安宁与舒适，让我们在现实生活中找到一个平衡，并创造出一个非常耐人寻味的写意空间。设计遵循传统的基础上，更追求舒适性和实用性的家具，它摒弃了古典家具的复杂性，更多的使用简单的线条，和天然木材纹理，简单和优雅。从“精神”的风格来装饰传统欧式风格的装饰。在设计中的连续性和形态变化的空间变化，追求一种层次感，实现一种简单的设计风格。

二、欧式简约设计中选材和色彩的运用

简欧风格设计在色彩选择上多以浅色为主，少了华丽的装饰和强烈的色彩，反倒体现出是一种清新、优雅和轻松的空间氛围。没有多余的装饰，在清新自然的环境中自然的流露出所在空间主人的品味与格调。没有过去的浮躁，一切都是那么的安静、舒适、惬意和安宁，阳光照如照进了心灵，空气充满了和谐与希望。简欧设计，为我们努力创造一个空间，以享受自然清新的魅力，在给空间的利用上，也同时包含了丰富的文化品味。在选材方面，除了大胆的运用欧洲传统的白色材料，如玻璃，镜子等现代材料外，还搭配了暖色的灯光，这大大提高了效果的融合性，这样的安排打破了单色掉沉闷的各地啊，空间层次感突出，穿透性也有很大的提升。在简欧风格中不得不提的一个重要主城部分就是软装。如果说天花水晶灯的闪烁效果，配搭上欧式家具、水晶灯、壁灯、挂画、饰品等都是不错的装饰单品，他们的组合则会形成极具品位的装饰效果，将奢华的欧式风情演绎得淋漓尽致的话，在这里软装饰就成了简欧装饰风格中的点睛一笔。软包完美的搭配融合了空间与人文的和谐共融，凸显出居室主人的精神文化情趣和审美高度。

三、欧式简约设计中室内空间的运用

1、虚拟空间的运用

虚拟空间的范围没有十分完备的隔离形态，也缺乏较强的限定度，在简欧设计中只靠部分形体的启示，依靠联想和“视觉完形性”来划定的空间。可以说这是一种“心理空间”。这种虚拟空间的利用，可以简化装修而获得理想空间感，它往往是处于母空间中，与母空间流通而又具有一定独立性和领域感。虚拟空间可以是多种分区、家具、陈设、绿化、水、照明、色彩、材质、结构成分以及海拔等因素的变化。这些因素往往集中于装饰的形成。

2、交错空间

简欧的设计手法中，已不满足于封闭规整的六面体和简单的层次划分，在水平方向上倾向于采用垂直交错配置，形成空间的水平相交，形成最好的两个世界；在垂直方向上是打破的底部对齐，并创建交错覆盖，间距整个生动的场景。尤其是空间面积上的相互穿插交错，很有城市立体交通的感觉。这种形式增加了很多情趣空间，也在整体室内空间的利用上多出一定程度的流动空间，这也是交错空间的主要特征。

3、凹入空间

凹入空间，为简欧的室内空间设计提供了另一个表现机会。因为凹入空间的特点是在室内某一墙面或角落局部凹入的空间，通常只有一面或两面开敞，所以受干扰较少，其领域感与私密性随凹入的深度而加强。所以欧式简约的室内空间设计会根据凹入的深浅，将其设计成相对私密的小空间，或一处相对具有艺术特色的展示空间。但在设计手法上，要考虑到凹入空间的顶棚高度，如果过低，就会影响围护感和趣味性。

4、外凸空间

有凹入空间，就会有外凸空间，简欧的空间设计中，如果是室内凸向室外的部分，可与室外空间很好地融合，视野也会非常开阔。如果可以将外凸空间设计为玻璃顶盖的话，很自然的就又多了一件日光室。这种空间的利用对室内外都可丰富空间造型，增加很多情趣。

5、地台空间

在空间设计中，笔者自身比较喜欢地台空间。这部分空间看似与室内相分离，其实又相互连接。具有很强的可塑性，并能凸显出室内主人的情趣格调。那么什么是地台空间呢？地台空间是指，室内地面局部抬高，抬高面的边缘划分出的空间称为地台空间。也正是因为这点，在简欧设计风格中这部分空间具有很强的收纳性和展示性。处于地抬上的人们，有一种居高临下的优越的方位感，视野开阔，趣味盎然。在简欧的设计风格里，一般会相对休闲具有展示且使用的软包组合放在上面。这样充分利用空间，空间爱你效果也很新颖。当然利用地台的高度做一些收纳类的设计，就更显出它的使用性了。

四、总结

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关键词：室内居住空间设计；环境心理学；影响；原则

一、室内居住空间设计的本质是为人创造安全、舒适、宜人和富有美感的室内环境。

随着室内设计学科的不断完善，环境心理学在室内设计中的重要作用日益显现并且成为现代室内设计的指导理论。了解人在不同室内环境下的心理和行为，科学而艺术地把握室内环境设计中各要素关系，创造符合需要的室内环境。环境心理学在室内设计中的应用，与以往相比，更加强调“以人为本”的设计理念，强调以人的感受作为设计的终极目标。我们研究人在环境中的行为、心理，及它们之间的关系和相互作用的目的就在于：了生活中人们的行为、心理倾向，从而使我们对人环境的关系、对怎样创造室内人工环境，都应具新的更为深刻的认识。使其及时地反馈到我们室内居住空间的设计中去，合理的组织空间，设计好界面、色和光照，创造出功能合理、舒适优美、满足人们质和精神生活需要的室内环境。所以，这就要求们对在室内环境中的人的行为、心理进行研究。

二、在人类社会迅速发展的今天人与环境的关系问题已越来越得到人们的重视。

环境即“周围的境况”，相对于人而言，环境可以说是围绕着人们并对人们的行为产生一定影响的外界事物。然而人为什么会在不同的环境，表现出不同的表情不同的情绪呢?那是因为环境在悄悄地影响人的情绪。虽然环境影响不是决定性的因素，却是潜移默化，润物细无声的。所以家居环境的设计就变得十分重要，室内设计必须以环境心理学为出发点。在研究每个空间的用途所需要的效果时，要考虑到对其中活动者所产生的影响。

室内设计首先应该满足“用”的功能。在室内设计过程中首先应该考虑的无疑是空间的功能，不同种类的空间最大的区别无疑是功能的差别。在功能的前提下对空间进行分析是必要的，因为功能的需求是建立在人的需求基础之上的，人的生活、学习、工作等方面的需求不同就应该提供不同的空间来满足这些需求。人的基本需求有心理和生理两个方面。对于室内设计师而言，要理解室内空间的功能要求并不困难，但是要在设计的过程中恰当表现空间的功能性因素却不是一件容易的事。由于室内空间的功能源于人的需求，因此人类的不同需求就诞生了空间的不同功能。

以住宅空间中的书房设计为例：书房是住宅空间中的学习空间，这种学习空间与公共学习空间相比有相同的功能要求，但也有不同之处，例如私密性、随意性等。随着网络技术的发展，家庭办公现象也越来越多，书房从某种程度上来讲又兼有办公空间的特点。书房的功能是为了让人们能集中精力，在宁静的氛围中进行学习、阅读、思考以及通过网络进行工作或对外联系。根据以上要求，书房应该具备以下条件才能够很好地为人服务:首先，房间里要有良好的自然照明或人工照明设施。

通常情况下用于学习的空间其照度在400~500勒克斯。这看起来似乎是一个最基本的生理条件，但是设计不当就不仅仅会造成生理的不适而且也会造成心理上的不适。实践证明，如果光线过暗会很快造成视觉疲劳进而产生心理疲劳，而光线过亮也会引起人的心里烦躁，光线直接影响人们的阅读情绪。从用眼卫生的角度考虑，书房最好选择自然光线比较好的房间。其次，房间要有良好的隔音设施，良好的隔音可以保证专心致志地阅读和思考。另外，家具陈设也应该体现文化氛围，让人们的身心都沉浸其中。

卧室的设计要求就不同于书房了，由于卧室是所有住宅室内空间中私密性最强的空间，是一个完全属于个体的空间，因此卧室应根据使用者的年龄、个性和爱好而展开设计，舒适宜人是卧室设计的基本原则。卧室空间界面的设计和材料的使用要有充分的亲和力；界面装饰材料的肌理和色彩都不能过于强调变化；顶面装饰宜采用简洁的造型和淡雅的色彩，这样顶部就不会有压抑感。灯光的设计应该考虑其照明从亮到暗的层次变化，而且随着光线的变化其室内的氛围也随之发生变化，要做到这一点就必须在处理界面时保持“含蓄”的特点。

另外，出于对人健康的考虑，通常情况下卧室在建筑设计时都会在建筑的南侧。这主要是考虑到对阳光的充分利用以及保证有良好的通风效果。对原有建筑通风不良的情况在设计中应适当进行改进;对安装空调的卧室，空调器的送风口出风方向不应该直对着人就寝的床等。

这些都是属于功能性的要求，功能性的要求一般都是比较明确、细致的。而且表面看起来似乎多与人的生理行为有关，但处理不好将带来心理问题。对于设计师来说，要求本身很容易理解，但是通过设计和施工过程实现这些功能时往往会出现偏差，因此设计师应该凭借经验对原建筑空间的不足之处进行改进，并且在施工过程中很好地贯彻功能性原则。

任何种类的设计其开始都是为了“用”，室内空间的建造亦不例外。解决了这个基本问题后对美感的追求会随之而来。当然人类在造物的过程中也将许多属于“好用”的功能性因素转化为“好看”的审美性因素。在室内设计领域，环境心理的主题思想是研究人与环境之间的互动关系，应该说现实生活中凡是需要进行设计的室内空间就不仅仅是为了解决物质的功能性问题。室内空间设计中的精神情感因素不是可有可无的，这是因为在当今社会人们对室内环境的要求不仅仅停留在物质层面上，而是开始重视精神与情感层面的要求，追求具有人文色彩与文化内涵的室内空间环境。

参考文献：

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谈及室内空间的分析，我们要追溯到中国传统历史文化中对室内空间内容的一个形态性把握，我们在室内空间分析的过程中能够看到一个历史的延续。空间作为最基本的设计内容和设计理念下最为本质的事务，关于空间的概念我们必须给出一个明确的答案，尽管涉及空间的理论和概念非常多，在语言和文字上的一些内涵中我们也能够更加深刻的表明一个基本立场就是空间设计中要牢牢把握住空间设计的些许概念，比如对空间特征、结构、色彩以及构成方面的种种内涵都需要我们不断地融入到整个空间分析当中去，这样才能够更加全面地把握住空间所蕴含的范围和空间的特色。在我们的教学过程中，为了增加学生对空间感悟的理解能力，我们不断地将空间的形状和大小以及空间的方位和光线的远近作为体验空间存在感的一个关键要素。这些手段让我们不断地认识清楚了到底什么是空间，获得了对空间整体性的认知。实际上空间分为几个类型。例如，封闭空间，流动空间、虚拟空间，共享空间和过度空间等等。对室内空间的分析我们主要设计到封闭空间和过度空间的把握，有的时候共享空间也是我们不能忽视的一个重要内容。封闭空间是空间的最为原始的形态，是我们掌握空间的初始点，在人们为了满足居住需要而营造空间需求后，我们能够看到的一个基本内涵是空间的特性，即封闭空间具有包围、避免干扰、控制性等特征，这是我们空间室内环境设计当中至今都在追求的一个条件要素。在我们的卧室、浴室等室内空间中，一个封闭的空间是必不可少的。近些年来，过渡空间的设计越来越成为人们在意和设计的空间类型，因为过渡空间看似利用的价值不大，但是在连接效果和过渡效果上都能够对整个室内空间设计产生非常重要的影响。过渡空间分为前后空间和内外空间，在这些空间的转换过程中，为了使整个空间看上去张弛有度，主次分明，过渡空间往往更多的选择一个整体性的设计来把握好整个空间的规模和效果。这就是我们在室内空间分析当中所产生的种种条件要素。是需要我们在室内空间设计中所积极把握的。

2室内空间的组织方式

室内空间的组织方式正如所有空间平面布局一样，都存在一些规律性和习惯性的组织方式，在这个组织过程中我们应该不断通过室内平面的设计分析来渐渐把握清楚，掌握好这些空间的尺度，也就是大小，用通俗的话来说，在我们展开平面设计的过程中，我们需要更加真实的把握空间的内容和效果。那么最为基本的室内空间组织方式分为，线性结构、放射性结构、轴心结构或者是格栅结构。在这些结构当中我们在室内常见的就是线性结构，比如医院和放射性结构比如说办公空间设计。线性结构是最为基本的组织方式，空间的组织主要以直线、折线、弧线互相连接来完成空间的组织和排序，一条廊道是我们能够组织的最为基本方式，办公室或者医院是我们经常能够看到的线性空间布置。当我们了解到了空间组织的特性后，我们需要进一步的展开对空间组合手法的认识，这就涉及非常科学的技巧性内容，包括包容、邻接、穿插、过渡和因借等内容。包容就是空间中的套间，让空间的内涵更为丰富，在空间中创造空间，让空间成为空间的拓展，同时能够更为有效的承载空间的对话。空间的邻接仿佛是空间过渡过程中的一个巨大的拓展体，在空间拓展过程中能够有效地发现空间的驳接位置，在空间穿梭中不断的延续空间的意义和概念，让空间的结构延伸到空间“之外”，仿佛多出一个空间的感觉。空间的穿插往往应用与室内，在空间穿插所表达出的背景当中，我们能够有效地安置空间内涵，增强空间感，比如空间中设置的浮桥或者空间廊道或者空间天桥等等，就是这种错位感觉和穿插感觉的承载体。谈到因借这个空间概念我们不得不提的是我们中国传统文化中对空间的认识和把握，在因借过程中我们实际上就是将外界借为内景，利用内部空间设计来达到借用外景的条件，这就是因借。而空间的过度则更讲究过度的内容，是过度光纤还是过度景观，让空间存在的过程有一个延续性和延展性。谈到这些设计手段，我们不得不面对的是一个空间的变化和重复，这又涉及了空间的浓度和群体设计的内容，在空间与空间差异化的设计过程中，我们往往希望能够在设计理念上让人产生振奋的情绪和愉悦的心理，让人们能够通过不断地增加空间的感觉而提高对比度，让空间重复来增强群体空间设计的节奏和韵律，因为仅仅是简单的相连，我们还无法提升到设计的高度，甚至根本不能称之为设计。

3室内空间环境设计的要素

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随着生活质量的不断提高，人们对赖以生存的环境开始重新考虑，并由此提出了更高层次的要求。特别是生活水平和文化素质的提高，原先简单的室内设计已经不能满足人们的需求了，现在设计师们要做的不仅是从色彩，材料，总体预算上为人们考虑，而且更要在室内空间使用上下功夫，只有这样才能作出更符合人们要求的设计。

一、室内设计的诠释

室内（interior）是指建筑物的内部，即建筑物的内部空间。室内设计（interiordesign）就是对建筑物的内部空间进行设计。室内设计作为独立的综合性学科，于20世纪60年代初形成，在世界范围内开始再现室内设计概念。自古以来，室内设计从属于建筑设计，为建筑师主持，没有得到应有的重视。人们对室内设计也看得很简单，没有认识到它是空间艺术、环境艺术的综合反映。17世纪，因室内设计与建筑主体分离，室内装饰风格、样式逐渐发展变化。19世纪以后，室内设计开始强调功能性、追求造型单纯化，并考虑经济、实用、耐久。20世纪初室内装饰反趋向衰落，而强调使用功能以合理形态表现。

现代室内设计是根据建筑空间的使用性质和所处环境，运用物质技术手段和艺术处理手法，从内部把握空间，设计其形状和大小。为了满足人们在室内环境中能舒适地生活和活动，而整体考虑环境和用具的布置设施。那么，室内设计的根本目的，在于创造满足物质与精神两方面需要的空间环境。

二、现代室内设计中空间的分隔的方式

“设计”是处理人的生理、心理与环境关系的问题。室内空间设计是反映人类物质生活和精神生活的一面镜子，是生活创造的舞台。人的本质趋向于有选择地对待现实，并按照自己的思想、愿望来加以改造和调整。现实空间环境总是不能满足他们的需求，不同时代的生活方式，对室内空间提出了不同的要求。现代室内空间设计就是运用艺术和技术的手段，依据人们生理和心理要求的室内空间环境。它是为了人们室内生活的需要而去创造、组织理想生活时空的室内科技设计。室内空间的分隔可以按照功能需求作种种处理，随着应用物质的多样化、立体的、平面的、相互穿插的、上下交叉的，加上采光、照明的光影、明暗、虚实、陈设的简繁及空间曲折、大小、高低和艺术造型等种种手法，都能产生形态繁多的空间分隔。

1、封闭式分隔采用封闭式分隔的目的，是为了对声音、视线、温度等进行隔离，形成独立的空间。这样相邻空间之间互不干扰，具有较好的私密性，但是流动性较差。一般利用现有的承重墙或现有的轻质隔墙隔离。多用于卡拉ok包厢、餐厅包厢及居住性建筑。

2、半开放式分隔空间以隔屏，透空式的高柜、矮柜、不到顶的矮墙或透空式的墙面来分隔空间，其视线可相互透视，强调与相邻空间之间的连续性与流动性。

3、象征式分隔空间以建筑物的梁柱、材质、色彩、绿化植物或地坪的高低差等来区分两间。其空间的分隔性不明确、视线上没有有形物的阻隔，但透过象征性的区隔，在心理层面上仍是区隔的两个空间。

4、弹性分隔有时两个空间之间的分隔方式居于开放式隔间或半开放式隔间之间，但在有特定目的时可利用暗拉门、拉门、活动帘、叠拉帘等方式分隔两空间。例如卧室兼起居或儿童游戏空间，当有访客时将卧室门关闭，可成为一个独立而又具有隐私性的空间。

5、局部分隔采用局部分隔的目的，是为了减少视线上的相互干扰，对于声音、温度等设有分隔。局部分隔的方法是利用高于视线的屏风、家俱或隔断等。这种分隔的强弱因分隔体的大小、形状、材质等方面的不同而已。局部划分的形势有四种，即一字形垂直划分、L形垂直划分、U形垂直划分、平行垂直面划分等，局部分隔多用于大空间内划分小空间的情况。

6、列柱分隔柱子的设置是出于结构的需要，但有时也用柱子来分隔空间，丰富空间的层次与变化。柱距愈近，柱身越细，分隔感越强。在大空间中设置列柱，通常有两种类型：一种是设置单排列柱，把空间一分为二；一种是设置双排列柱，将空间一分为三。一般是使列柱偏于一侧，使主体空间更加突出，而且有利于功能的实现，设置双列柱时，会出现三种可能，一种是将空间分成三部分，而是会使边跨大而中跨小，三是边跨小而中跨大。其中第三种方法是普遍采用的，它可以使主次分明，空间完整性较好。

7、利用基面或顶面的高差变化分隔利用高差变化分隔空间的形式限定性较弱，只靠部分形体的变化来给人以启示、联想划定空间。空间的形状装饰简单，却可获得较为理想的空间感。常用方法有两种：一是将室内地面局部提高；二是将室内地面局部降低。两种方法在限定空间的效果上相同，但前者在效果上具有发散的弱点，一般不适合于内聚性的活动空间，在居室内较少使用。后者内聚性较好，但在一般空间内不允许局部过多降低，较少采用。顶面高度的变化方式较多，可以使整个空间的高度增高或降低，也可以是在同一空间内通过看台、排台、悬板等方式将空间划分为上下两个空间层次，既可扩大实际空间领域，又丰富了室内空间的造型效果。多用于公共空间环境。

8、利用建筑小品、灯具、软隔断分隔通过喷泉、水池、花架等建筑小品对室内空间划分，不但保持了大空间的特性，而且这种方式既能活跃气氛，又能起到分隔空间的作用。利用灯具对空间进行划分，通过挂吊式灯具或其他灯具的适当排列并布置相应的光照。所谓的软隔断就是为珠帘及特制的折叠连接帘，多用于住宅类、水面、工作室等起居室之间的分隔。

三、现代室内设计中空间的分隔的注重点

现代室内设计中空间的分隔主要体现在光环境、色彩、声与材质上。

就人的视觉来说，没有光就没有一切。空间通过光得以体现，没有光则无空间。在室内空间环境中，光不仅是为满足人们视觉功能的需要，而且是一个重要的美学因素。光可以形成空间、改变空间或破坏空间，它直接影响到物体、空间的大小、形状、质地和色彩的感知。光环境是由光（照度和布置）与（色调、饱和度及显色性）在室内空间中建立的与空间形状有关的生理和心理环境，是现代建筑和室内设计中一个重要有机组成部分。它既是科学、又是艺术。

路易斯·康曾经说过：“对我来说，光是有情感的，它产生可与人合一的领域，将人与永恒联系在一起。他可以创造一种形，这种形是用一般造型手段无法获得的。”他在一九六六年设计的克拜尔博物馆，选择了螺旋线作为剖面的形式，这样有利于降低空间高度并提高采光的均匀度。

良好的采光设计也并非意味着大片的玻璃窗，而是恰当的布置方式，即恰当的数量与质量。影响采光设计的因素很多，其中包括照度、气候、景观、室外环境等，另外不仅要考虑直射光，而且还有慢射光和地面的反射光。同时，采光控制也是应该考虑的，它的主要作用是降低室内过分的照度，影响室内空间的功能和层次。

光和色不能分离，这一点已不言而喻。色彩设计作为室内空间分隔设计中的一种手段，当它与室内空间、采光、室内陈设等融为一个有机整体时，色彩设计才可算是有效的。因此，室内空间的整体性不但不排斥反而需要色彩系统的整体性。可以这样认为，色彩既然与室内环境的其它因素相依附（如色彩在室内环境中主要依附与空间界面、家具、装饰、绿化等物体），那么对色彩的处理就要依据建筑的性格、室内的功能、停留时间长短等因素，进行协调或对比，使之趋于统一。

艺术材质的选用，是室内空间分隔设计中直接关系到使用效果和经济效益的重要环节。对于室内空间的饰面材料，同时具有使用功能和人们的心理感受两方面要求。对材质的选择不仅要考虑室内的视觉效果，还应注意人通过触摸而产生的感受和美感，例如坚硬平滑的大理石、花岗岩、金属、轻柔、细软的室内织物，以及自然亲切木制材料等等。随着工业文明的迅速发展，人们对室内空间材质要求逐渐把目光移向大自然，“回归大自然”成为室内设计的一大重要发展趋势，一些天然材料开始受到设计师和大众的宠爱。

空间是固定的，而光线，色彩与材质上是可以灵活运用的。而通过光线，色彩、声与材质上的灵活运用又可以更体现出空间分隔的妙处。总之，现代室内设计环境中的光、色、质最终融为一体，赋予人们以综合的心理感受。

四、现代室内设计中空间的分隔的新趋势

现代室内设计中空间的分隔有了一些新的趋势。美国住宅的内部设计正反映了这种室内设计的新趋势，考虑了空间的流动感和视线的赏心悦目。当代的美国设计师已经不再像国内这样，按以前传统的方式来分隔空间，而以功能区为标准将室内空间划分为五个区。以“区”来重新定义空间类型，功能规划更为细腻，为全新生活方式提供完美的空间与室内外动线支持，充分满足个性与生活品质的追求。大致可分五大功能区，礼仪区：入口、起居室、餐室；交往区：早餐室、厨房、家庭室；私密区：主卧、卫生间、次卧、书房；功能区：洗衣间、储藏室、车库、地下室、阁楼；室外区：沿街立面、前院、后院、平台、硬地。

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[论文摘要]步入90年代，室内空间设计在飞速发展，“传统”概念向模糊化发展，世界流行文化室内空间设计师越来越注重“共性化"的创造。室内空间设计更有几种引人注目之处，如大型复合商业设施的升级，历史文化的香味，自然材料的应用，高科技的应用，中国在近50年里室内空间设计有了很大的发展，今后应在国际新文化环境的创造方面予以更多的重视。

设计是连接精神文明与物质文明的桥梁，人类寄希望于通过设计来改造世界，改善环境，提高人类生存的生活质量。经济发展和城市大量建设，给建筑师提供了无穷的设计机会。

室内设计作为一种学科随着与应用科学，艺术一起不断的深入发展，为人类提供更新，更进步的空间和更广阔的生存空间理念，思维空间，从而推动着社会生活的精神文明进步，提升大众的生活品质，为大众真实地服务着。

现代艺术设计在中国，只有短短的二十几年的历史。如果说中国现代艺术设计的第一代（也就是二十几年前从美术中分离出来，扯起现代艺术设计大旗的艺术家和设计师），为完成了开天辟地的使命，那么，发展到今天的现代设计，则需要我们新生代艺术家和设计师，探索和建立中国现代艺术设计理论。从古到今，从原始到成熟，在发展形式上，属于时间维的纵向状态，趋向于潜伏期。与设计艺术相区别，艺术设计更多属于现状的研究范畴。属于空间维的横向状态。趋向于爆发期。可以说当设计艺术处于空间维的横向发展机会中关注的越多，受重视的程度就越大，那么潜伏期也就相应的爆发，其实目前我们所处于的中西文化的碰撞，正是设计艺术的发展爆发期。WWw.133229.COM

对于一种潮流时尚的追求，是社会人们要求进步的一种表现，而从事表达实现这一追逐的设计师行业的设计人不应只站在商业因素的左右去“巧妙”变化，更应该深入了解室内空间艺术设计的实际内涵，体现人文关怀的一种精神，彰显自己艺术修养和品位人生的态度，去引导时尚，真实地实现大众愿望而服务于大众，不只是简单的“迎合服务”的商业因素左右求全。

民族风格的新发展是一件让各国设计师们共同追求的课题，现代社会单纯的说某种东西是民族风格是会让人发笑的。新风格的出现也是新文化到来的预兆。运用传统的文化思想的香味，结合今天的科学技术创造出的作品自然会产生新的民族文化和风格，她的世界文化既民族综合创新探索追求。现代世界室内空间设计流行的风格就是民族共存，共追求的新风格。对传统的认识价值，包括文化史、民俗史、政治史、军事史、经济史、建筑史、科学史、技术史、教育史等等人类活动的一切方面的历史。现代室内空间设计是一部存在于空间环境之中的大型的、直观的、生动的、全面的史学书。

不断延续风格，潮流与社会经济活动的需要，相互贯穿与延续，深入考量，而不是把自己的范畴圈起来，在狭义的范围内玩起“设计”的游戏，这将在未来的工作效果与格局受到很大的拘束，这对刚刚投入到室内设计这个领域的设计人非常不利。所以设计师在将来的思维空间中以地方概念为出发，综合全面的学习多元化知识信息并能主动地融入与国际接轨的观点，检视设计方案，创造自己的风格，多元思维，全面，科技，生态的维系目标，必将随社会发展而发展，同行服务于大众，树立设计师自己的社会价值。

设计师本人就是一个比例尺。无论在任何环境里必须拿出这个比例尺，对所处的空间进行比例、尺度的比较分析，时间长了自然成了一种职业的习惯。设计意识就是在日常生活中逐步对空间、环境、形态、比例观察而产生的一种职业习惯。

设计作品的表现手法异常之难是不难想象的。不同的空间，不同的设计要求，给人能够对话的引导是设计师在设计中寻求的道路。找到适合现代室内空间环境，探讨室内空间环境设计是每一位设计工作者在现时环境空间设计领域里追求空间表现的一个课题。

要改变、引导全社会对传统观念的新认识。在现实的环境里找出一条中国民族风格的新表现方法。在五千年历史长河中，国人的建造物里面肯定有适合今天社会文化的精华，努力去寻找定会找出新的表现形式，寻找它为民族风格的发展发行了一张在空间设计领域中跨进21世纪室内空间设计的门票。

在室内空间设计物身上附加照搬古代文明符号，是设计上最要不得的东西。文明的历史香味飘进了现代建筑空间，同时香味也飘进了室内空间。而这种香味指在某种程度掺进传统的精神。它是在对传统文化的理解消化基础上所产生的一种时代风貌。这就是设计者今天要追求的时尚，它既要强调历史性、文化性，同时还要产生时代性。

认真对每一个细节进行分析，是对一个设计师的设计水平综合评判的唯一标准。把握整体大方的形态，仔细刻画是势态、形态、姿态加强的重要视点。新一代设计师追求的应该是去掉镜框的作品，有新的构思。

设计师是提高修养、品位的时候了。对比例、尺度、色彩和造型的完美和谐与统一，是这个时代的要求，精品应该诞生在对环境和条件深入的调查与理解。 对维护传统风格、夺回传统风格、唯我独尊、以自我为中心的设计心态应严加克服。积极探索，试图超越，设计观念的异彩纷呈是检验一个设计师的标准。

切记设计师匆匆忙忙，顾此失彼 建筑物在功能、构造方面，现代人比古代人更科学了，可空间、环境、形象、风格在当今社会里确实成了设计师的一大研究主题。

设计行业的更新 我国的室内空间设计师经过了几十年的发展，已初步形成了一支初具实力的职业设计人才宝库，无论从人数量和素质上都达到了一定的水准。同样也面临着设计人才的更替，设计队伍重组及来自各方面的压力。室内空间设计师作为一个热门职业的同时也存在着潜伏的危机。

九十年代中期以后室内空间设计逐步走上了正轨。同时出现了大批的年青设计师。 室内设计师队伍面临着一个不可抗拒的人员交替。正如改革开放初期老一辈室内空间设计师还发挥着作用，但队伍的中坚力量已由出生于5060年代的第二代室内设计师所代替。等到了进入21世纪，接力棒将传到80年代出校门的新一代室内设计师的手中。这一代的设计师们将担负起历史赋予的重任。他们在任何一个方面都要显示出了一定的优势。同时也将决定中国室内空间设计今后创作及发展方向。

相信，21世纪的未来人类生活方式的革命将对人生活息息相关的室内设计产生巨大震撼。人类的生活需求更趋于个人的“专有”。设计师是一个为各类人服务的综合产业。也许这种革命性的变革，会把我们今天所坚信不移的生活理念“砸”个粉碎，但我们如果已准备好自己的知识，坚信，室内设计将会给日益发展的人类社会创造更加美好的未来。室内设计将更加“以人为本”，给人类更加关爱。

参考文献：

[1]《建筑师》1999年4月第87期

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关键词：以人为本人性化空间设计环境

Abstract: in the people-oriented design thought advocated today, the focus of attention of the interior space design more and more focused on the needs of the people, "human nature is changed" problem is getting paid close attention by everybody. In the design of indoor space to "humanist", with the "human nature is changed". "Human nature is changed" design is the past, present, future the inevitable trend that pursuit, make people more comfortable living environment, so as to achieve the "human nature is changed" the permanent theme.

Keywords: people-oriented human space design environment

中图分类号：TU972+.2文献标识码：A文章编号：

今天的室内设计领域，“人性化”一词在各种书籍、论文、研讨会中频频出现，这说明“人性化”是个非常重要的设计原则，人们对设计应该注重“人性化”已经达成共识。如何实现室内设计的人性化，是一个不断深化和发展的过程。今天人们逐渐超越物质功能的满足，向人性化情感的精神需求层次过度，开始注重人的因素和空间使用者的生理、心理、情感的需要。追求传统的文脉，向往充满人情味、地方民俗的生态环境，崇尚自然返朴归真。而在现有的社会环境和技术条件下为实现这样“人性化”室内设计，可以从以下设计内容中进行考虑。

1 室内空间、界面的人性化设计

对于室内空间的重视是现代室内设计区别传统室内装饰的一个重要特征，室内空间的“人性化”设计不但为人们提供了物质保障，还能够通过空间形象的塑造满足人们的精神需求。设计时需从人体工程学考虑，综合考虑各种空间的功能与要求，通过人性化的手段对室内空间进行限定和组织，以取得丰富多彩的空间效果。因此在空间设计时，更多是对空间亲身感受来思考功能布局，亲临现场、确切了解、感受空间关系。现今设计的弊端是往往把设计当成一个流水线生产的产品。往往不能全面考虑空间的思维方式。要做到系统的空间规划，必须在空间设计时充分整体地思考，每个环节是相互穿插、渗透的。这就要求我们应该从总体构思出发，综合考虑实用、美观、经济的要求，灵活运用各种空间组织方式，创造出即合理又有效又丰富多彩的空间效果。

界面装饰材料的选用，首先需要考虑适应室内使用空间的功能性质；对于不同功能性质的室内空间，需由相应类别的界面装饰材料来烘托室内的环境氛围。其次适合建筑装饰的相应部位；不同的建筑部位，相应地对装饰材料的物理、化学性能、观感等的要求也各有不同。再次要符合时尚、更新的发展需要；由于现代室内设计具有动态发展的特点，设计装修后的室内环境，通常并非是“一劳永逸”的，而是需要更新，讲究时尚。界面装饰材料的选用，还应注意“精心设计、巧于用材、优材精用、一般材质新用”。

2 室内色彩、照明的人性化设计

色彩是室内造型的重要元素，是人们在室内环境中最敏感的视觉感受，根据空间的主体构思，确定环境的主色调至为重要。掌握室内空间色彩的主要功能和色彩运用原理是十分重要，室内色彩主要应满足使用功能和精神要求，目的在于使人们感到舒适。室内色彩配置必须符合空间构图原则，充分发挥室内色彩对空间的美化作用，正确处理协调和对比、统一与变化、主体与背景的关系。在空间设色时，首先确定空间的主色调。形成色彩主色调的因素很多，有明度、色度、纯度和对比度。其次要处理好统一与变化的关系，利用色彩，改善空间效果 充分利用色彩的物理性能和色彩对人心理的影响，在一定程度上改变空间尺度、比例、分隔、渗透空间，改善空间效果。

室内采光除了自然光线之外，更多的是运用人工照明来实现的。照明所形成的效果有间接照明、半间接照明、直接间接照明、漫射照明、半直接照明、宽光束的直接照明等，在进行照明设计时，根据不同的空间，不同的对象选择不用的照明方式和灯具。灯具不仅起到保证照明的作用，而且由于其十分讲究造型，材料，色彩，比例，已成为室内空间不可缺少的装饰品。通过对灯光的明暗，隐现，强弱，等进行有节奏的控制，采用透射，反射，折射等多种手段，创造风格各异的艺术情调气氛，为人们的生活环境增添了丰富多彩的情趣。

3 室内家具、陈设的人性化设计

室内家具要具备舒适的使用功能，家具设计特别要强调与人体工程学相结合。设计时要注重家具的尺度、造型、色彩及其布置形式，符合人体生理、心理尺度及人体各个部位的活动规律，以便达到安全、实用、经济、舒适、美观的目的。良好的家具设计可以减轻人的疲劳，提高工作效率，节约时间，维护人体正常姿态并获得身心健康。家具的人性化设计是人体工程学与美学的设计,强调精神与情感需求的设计,是人与自然完美结合的和谐设计。人们对家具的要求也越来越高,越来越注重家具的人性化设计。

室内陈设可根据室内功能、营造烘托的气氛。陈设不能孤立的存在，相当部分陈设具有实用功能，布置时可以考虑与该功能区的一致性，还要考虑人的使用状态。陈设设计不断在“回归自然”上下功夫，创造新的肌理效果，运用抽象的设计手法来使人们联想自然。运用室内绿色植物，有意识将室内和室外的自然景观融合在一起，满足人们对大自然的向往与追求，从而使室内空间带有人情味和更丰富的感受。这也是人性化具体表现十分重要的方面。在具体陈设设计时还要研究空间的主题风格，考虑空间尺度的匹配。除了空间尺度外，陈设品还应该与空间环境的形体变化，色彩和材质结合起来统一考虑，实现自身的价值。

4 结 语

总体来说，室内空间人性化设计是整体、系统化的过程，设计中不要把目光局限在风格、形式上，而是更加关注人的本来需求，从根本上去找到解决问题的途径。另外人性化设计因时代的变化、随着社会发展、人类需求的改变而不断深化发展，不以某个阶段作为永恒标准。室内空间只有紧扣时代主题，根据不同空间的性质，参照一些可以量化的“人性化”标准才能做出人性化的设计，使“人性化”成为室内空间的永恒主题。

参考文献：

[1] 吕永中,俞培晃.《室内设计原理与实践》,高等教育出版社.2008,01.

[2] 刘盛璜.《人体工程学与室内设计》,中国建筑工业出版社.2004,7.

篇7

关键词：传统窗；现代室内设计；创新

1 传统窗元素在现代室内设计中的运用层次

传统的经典需要借助时尚审美的力量来发现和挖掘其价值，因为古典的厚重和时尚的灵动正好相得益彰――既不会因为古典缺少灵动也不会因为时尚缺少厚重。在现代住宅空间因其结构与功能发生了变化，完全的古色古香、雕梁画栋已显得格格不入。应根据于现代人的审美需求，立足住宅空间结构的变化，把传统窗元素加以简化、变形、重组，设计出既有民族传统韵味又符合现代审美的装饰元素，应用到现代住宅空间中。

1.1 对形的创造 （形的简化、重构变形）

传统窗式式样繁多，有的简洁有的复杂，装饰的内容也不相同。运用到现代住宅设计中时，要考虑怎样才能与现代住宅空间相融合，其中简化重构是一种很好的方式。

的创新应用窗元素简化就是把传统民居中的窗用分解、提炼和概括的方法创造出新造型，为现代室内空间设计所用。传统民居中的窗元素装饰形式多样，窗棂格图案内容丰富，制作工艺精良，具有很高的艺术审美价值，但应用到现代住宅空间就显得繁琐，不符合现代人的审美要求。应提炼和概括传统民居中窗形式的本质特征，将窗元素中非本质的东西删减，以突出形象特征的鲜明性、典型性。图1设计师提取传统窗棂格中的冰裂纹元素，利用现代的装饰手法，把传统窗格花纹的形式保留了下来，抓住窗格花纹的基本结构骨架，融入了现代的色彩，追求简洁与现代感。窗重构变形是对传统民居中的窗分解打散、移动位置或将窗的原形分割，选出最具有典型性、代表性的造型元素再重新构成，用现代人的审美眼光对窗的形式、位置重新塑造的过程。

1.2 对神的传承 （对神的提取）

住宅空间设计中对传统窗元素的神的提取可以归纳为两种：第一种，隔而不断。在古人看来任何事物或现象都是虚实并存，虚实互变的。老子曾说“凿户墉以为室，当其无，有室之用”。这句话很大程度上反映出古人在中国传统建筑方面对空间的虚实有无的辩证的理解。人们在室内，欣赏到光线透过各式各样造型的窗棂格投下在地面美丽的光影，而在室外观赏时，往往被窗棂格精美的外部造型所吸引，外看美观，内看光影班驳，内外兼具美感。这种营造空间的手法可以借用于现代的室内空间设计中。用这样的手法来衔接两个空间，并通过不同空间尺度的大小来制造不同的空间感觉。现代住宅空间中的隔断设计，既要有空间的私密性，又不能让人产生闭塞压抑感，所以常采用半隔断。传统的窗本身也是虚实相映的存在，当住宅空间内部通过一个个传统的窗元素连接起来时，一种既能创造变化丰富、隔而不断，又能充分体现中国传统文化意境的室内空间油然而生。 第二种借景当窗.李渔在《闲情偶记》中指出：“同一物也，同一事也，此窗未设之前，仅作事物观，一有此窗，则不烦指点，人人俱作画图观矣。”……“开窗莫妙于借景，借景之法乃四面皆实，独虚其中而为便面之形”上述描写，不仅表现出我国传统建筑中窗表现出的意境之美，更是对中国传统窗文化的精确表达。对景、借景、框景等内外的景物相互借鉴，增强空间的层次或纵深感，视觉和心理上扩大了空间。这点对于现代住宅空间设计也很实用，很多小空间可以用借景的方式从视觉和心理上扩大空间的范围。

1.3 形神并举（直接引用）

在住宅空间设计中对传统窗元素的直接引用，可以归纳为两种情况：第一种，直接按照传统民居中窗元素的形态、结构进行仿制，应用于住宅空间的某个合适的位置，充当装饰品以烘托气氛，或者是整个住宅空间都按照传统布局和构造方式进行营造设计。第二种，直接应用传统民居建筑中遗留下来的窗元素，把它当作陈设艺术品或装饰品。传统民居中的窗经过千年的历练演变，作为陈设艺术品可以增加住宅空间的文化氛围，也可以进行适当的改造以符合当今现代认得审美要求和新的使用功能的需要。传统窗元素除本身所具有的美感外，它所承载的材质、造型、色彩、肌理、比例、尺度等，都会影响住宅空间的意境。有时一扇传统的窗的在空间中的设置也能成为体现主人文化品位的重要手段。两种方式直接把传统窗元素引入到住宅空间中，要注意一些手法，如要注重在色调上或是形式上的协调，重视局部设计上的呼应、和谐。如果毫无张法地运用传统窗元素，就成了符号和手法的堆砌，是对传统文化的曲解。

2 传统民居中窗元素在室内设计中的运用范围

勒・柯布西耶（Le Corbusier）说：“建筑艺术的要素是墙和空间，光和影”。这里的墙和空间就是界面的显现之处。室内界面主要是指天花、墙面、地面和各种隔断。

2.1 天花界面

天花是住宅空间的上界面，是住宅空间中比较重要的界面。在现代的室内设计中，人们崇尚简约风格。天花设计上大面积采用传统窗元素的较少，如果顶棚上大面积采用窗元素装饰往往会给人产生一种头重脚轻的感觉，所以一般会对天花的局部进行装饰。一般把传统的窗元素的形式加以简化、重构、变形、归纳然后作为传统的装饰的元素运用在天花上，并且天花的窗棂样式随室内空间类型的不同及室内整体装饰风格的需要或简或繁，形式多样。这样设计的天花界面既有传统民族韵味又会增加几分新意。但有时在特殊的功能环境中，如要表达一种特殊意境或风格，可以大面积采用窗元素。图2传统直棂窗元素经过新材料新工艺的制作手法应用于现实住宅空间中的餐厅顶棚，并与餐厅的吊灯、梅花等相互映衬，有层次、有变化，虚实相生，曲折含蓄，在有限的环境中创造出了无限的意境。以“意境”代替“逼真”，以“神似”代替“形似”，这正是中国传统艺术最本质的特征。

室内地面，给室内空间形式提供了有形的支撑和视觉上的基面，同时承载了人们在建筑中的活动。地面的设计不需要传统窗棂图案的过多装饰，只有特殊环境中，才会简单的使用一点。其特点是对传统窗元素进行简化、重构等抽象处理，并充分发挥新工艺、新材料的作用如图3。

2.3 墙面界面

墙面是室内空间设计的重要部位，对控制空间秩序，创造空间形象具有十分重要的作用。室内空间的装饰风格，主要由墙面的装饰表现出来。墙面上的窗棂样式随室内空间类型的不同及室内整体装饰效果的需要或繁或简，形式较为多样。如图4此空间大面积的采用传统窗棂格中的网文，兼顶棚、隔断、装饰矮柜于一身，这种设计模糊了空间界面，功能结合艺术，给人很强的视觉冲击力和新奇的感受，运用现代材料、形式、色彩对传统设计的创新是现代设计的一种新趋势。

隔断主要起遮挡作用，形式多样有隔墙、隔断、屏风、帷慢等。住宅空间采用传统窗元素来作分隔，因窗棂格既透气又有装饰效果，具有隔而不断之功效。这类隔断由于采用了传统窗元素，在满足了分隔室内空间的功能需要的同时，还能具有装饰美化功能，增添室内空间的文化性艺术氛围。如用冰裂纹、万子纹、横竖格纹、十字纹、雷龙纹等构成“动与静”的节奏对比，同时唤起人们潜意识中对传统风格的记忆，形成传统与现代相融合的对话，这是传统装饰元素与现代住宅空间相融合的基础。

3 现代室内设计中的传民居中窗元素运用的手段

3.1 新材料新技术的运用

传统民居中的窗一般采用木结构来表达其造型和寓意。而当今随着科技的进步和新材料的不断涌现，人们必然会采用新的装饰材料来代替原有的木材，用不同的材料表现出不同的质感和肌理，用不同的技术手法表现不同的情感倾向，这就要求传统窗元素必须与现代的新材料、新工艺、新技术等完美结合。不同的材料呈现出不同的质地纹理，给人们带来丰富多彩的视觉感受，将新材料纳入现代室内设计，使其与传统装饰元素完美结合，可以达到很好的装饰效果。还可以采用有色玻璃、铸铁、复合板材等通过新技术新工艺加工出需要的传统窗棂样式，再应用于住宅空间中，既提高了生产效率、降低了成本也不失现代风格的因素，又能体现传统文化意境。图5这里窗棂格图案――花草以剪纸的形式呈现出来，变换了材料，并利用新的工艺进行表现，即表达了传统文化的意境，又融入现代室内环境，起到了很好的装饰效果。

3.2 色彩的灵活应用

中国古代历史一直把“礼制”作为治国安家的指导思想。中国自古被称为礼仪之邦。建筑是以物质形态与精神形态两方面的特征服务于社会的。在以礼制制度为核心思想的封建社会，建筑窗的形态特征、色彩特征也有着等级的区别。民居中的窗子也不例外。民居中窗的颜色非常单一，一般都是古朴稳重的原木色。而现代室内设计的用色丰富、自由，没有等级限制，运用起来更加随意。根据空间功能性质及设计风格的需要，可以赋予传统窗元素不同的色彩表情。不少现代住宅空间设计中把传统的窗元素被设计成白色，蓝色、红色等，表现出了一定的现代感，创造除了极具个性的和谐的室内环境。

总之中国传统窗格元素，为现代室内设计汲取传统文化精髓提供了良好的素材，具有较高的历史、文化和艺术借鉴价值。把代表中国传统文化的窗元素结合现代的材料及制作工艺，转换成某种设计符号并融入现代室内设计之中。在追求设计个性化特色的今天，传统窗元素的创新运用必将会对传统民族文化的传承和发扬，产生愈来愈积极的作用。

参考文献：

[1] 刘海兰.传统：无处不在（设计师访谈）[M].中国水利水电出版社，2008.

[2] 路玉章.古建筑木门窗棂艺术与制作技艺[M].中国建筑工业出版社，2008.

[3] 蓝先琳.窗[M].天津大学出版社，2008.

篇8

室内公共空间设计

1.室内设计

早在170万年前的石器时代，人们就开始对居住环境有意识的装饰与改善，那时，人们不仅需求建筑的居住功能，还为室内增添了许多美化空间的装饰，来满足人们的生理、心理需求。随着人们物质生活水平的不断提高，人们精神需求水平也日益多样化，室内装潢由此产生，室内设计也逐渐专业化、系统化、规范化、合理化，并逐渐形成一门学科。国际室内设计学会曾提出：“如今，现代的室内设计是依靠科学的方法，通过合理运用美学要素和空间功能要素，把表面上看来彼此相对独立的多个学科统一起来。”

据此，室内设计是运用一定的物质技术手段与经济能力，以科学为功能基础、以艺术为表现形式，营造出安全，卫生，舒适，优美的室内内部环境，并满足人们物质功能与精神功能的需求。

2.公共空间的定义与分类

（1）空间

广义上来说，德国存在主义哲学家马丁海德格尔曾在论文《筑、居、思》中强调，筑造提供场所，而场所所置空间。“思想本身意义上就是一种筑造，只不过它是归属于栖居”。狭义上来说，《外部空间设计》一书曾经描述过，空间基本上是由一个物体同感觉它的人之间产生的相互关系所形成。

（2）公共空间的定义

具有公共性质和社会性质的建筑称为公共建筑，其室内空间为公共建筑空间。其这类公共空间应该具备休憩、游行、集会、观赏等功能，而空间也由于这些活动而具有了公共性特征。

（3）公共空间的分类

公共空间的内容覆盖了人群的所有基础生活的使用空间，是以人为本的服务，公共空间包含着使用人群的吃、穿、住、行等各个方面。具体按性质划分，包括了为商业空间、办公空间、饮食空间、休闲娱乐空间、酒店空间、观演空间、医护空间、文化空间、教育空间、体育空间、交通空间、历史文化空间等。

室内公共空间设计的含义和内容

室内公共空间设计是由建筑设计分离出来的一门综合学科设计，运用了一定的物质基础、科学功能和艺术表现形式，融合人体工程学、环境心理学等学科，设计布置活动空间位置、功能与内容，从而创造优美、良好、科学、舒适、美观、安全、整洁的内部环境。

室内公共空间设计的内容有：一，室内空间功能的设计；二；室内空间界面的设计；三，室内空间环境的设计；四，室内装饰品的设计；五；室内小品的设计。

商业室内公共空间设计特性

1.商业室内公共空间设计

商业室内公共设计由室内设计、室外环境设计、商业界面设计、人体工程设计等学科的交叉和延伸出来的公共空间设计。它既要注意公共尺度的数据理念，又要考虑到适用人群的环境对心理影响和对商业性的明确识别与形象定位。在商业室内设计中常运用 “环境心理学”，了解生活中人们的行为、心理倾向，并经过处理、加工、抽象、具象等艺术形式反馈到商业空间的设计中去，通过合理、舒适与触动心里设计从而影响消费者的消费行为和消费心里。

正如《环境心理学》一书中译文所说：“往往忽视人工环境会给人们带来什么样的损害，也很少考虑到什么样的环境适合于人类的生存与活动”，从人的心理、情感特征来考虑研究问题，从而使我们尊重人的主观意愿，符合行动的便利，满足“以人为本”的理念。

2. 商业室内公共空间设计的特性

商业室内公共空间设计的特性有几个方面，一，首先满足设计主体的多种功能。商业室内公共空间要适用人群在进行商业洽谈、消费、休憩、交流、饮食、娱乐等一体的综合，同时要设有具有功能性的空间（即展示性、服务性、休闲性、文化性）；二，则突出商业的主题性（即精神）。每个企业有名字，才会让人认识它，每个企业都会有自己的形象设计，有了形象设计才会让人记住它，每个企业有宣传，才会让人了解它，所以确定一个好的商品是对它的名称、形象和宣传的定位；三，则重视商业室内的通达性。商业空间设计的交通是人群为达目的选择的多种路线，路线的设计具有快速通达、搬运、休憩、链接功能区等作用，为人群提供便利的服务，节约时间。

商业室内公共空间设计的风格艺术

1.商业室内公共空间设计的风格

商业室内公共空间设计追求个性、新颖、富有活力、大方得体等艺术风格，根据商业性质或者所设定的主题不同会有不同的设计类型。

（1）地域、文化特色主题。

地域与文化，它是指建立在乡土文化之上的具有鲜明地方特色的区域文化，它是一个国家整体一个民族群落核心文化的分支和基础，地域文化有着极强的可识别性。就其形成的原因有以下三个方面：一是本土的地域环境、自然条件、季节气候；二是历史遗风、先辈 祖训及生活方式；三是民俗礼仪、本土文化、风土人情、当地用材。”

例如：日本地处岛国，自然资源和森林资源丰富，又处于地质活跃一代。所以，日本的房屋建设与室内装饰常用竹、枯木、藤、草等植物编制而成，其特性轻盈，就地取材且体态自然、柔韧性较强（图1）.。

图1 地域文化特色主题的日本饭店（图片来源：自摄）影）

（2）自然仿真主题。

自然仿真主题有种超现实的艺术效果，在室内布置里常采用浓重的色彩、仿真的饰物，奇特造成等装饰界面。多用来模拟场景、还原真实的逼真手法再结合绘画、雕塑等装饰小品呼应室内环境气氛，在模拟、还原、仿真的客观环境，并通过环境影响消费者的感官，引领、改变人的主观感受与想法，从而丰富、升华消费群体的主观感受或意境（图2）。

图2 自然仿真主题的西安zoo 咖啡馆（图片来源：网络）

图3 现代简约风格美国洛杉矶服装店（图片来源：自摄）

（3）现代高科技主题。

现代高科技主题风格是使用新型的物质材料和高科技技术来装饰空间，通过设计师的创意思维，将独特的建筑设计与空间处理手法来更多地吸引人们的注意，多用纳米、环保等新型材料作为设计的主要材料，运用高新的艺术手法进行拼接，围合创造出简约，高尚，超现实的公共空间。

（4）现代简约风格。

简约风格是用简洁、提炼出的元素、符号的构成的一种空间表达形式，表达了自然、简洁、简谱、明了、清新的一种情怀。使用简单、简易的装饰来点缀空间，并凸显空间的大方和功能（图3）。

（5）结构主义风格。

结构主义风格是使用特殊的各种物理、化学元素等或将建筑、管线、材料等机构于外界，以自身材质、肌理、层次、符号等特性经过偶然的或人工的艺术加工，累积、叠拼、组合形成的一种粗狂的、规律的美（图4）。

商业室内公共空间设计的流派

随着地域、国家、宗教、自然、文化等不同，商业室内公共设计在不同的时段或阶段受各方面影响，产生了不同风格的流派。现代商业室内设计所表现的流派常有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、风格派、超现实派、结构主义派、装饰艺术派等。例如：高科技派风格。高科技派是现代室内风格的代表之一，它在19世纪中后期兴起，常用科学的、技术的、前沿的新技术，以美学角度为依托用艺术手法加工，新技术与艺术的结合，突出了材质的原理、肌理、特性、参数等，成为一种规律的、科技的、冲击视觉的高光美。

结论

为满足人们物质和精神生活需要的室内环境，要秉承以人为本理念，并根据不同国家与文化等差异，追求个性、新颖、富有创意感的艺术风格，定义不同的商业公共空间主题，结合丰富、多元化的艺术流派。提高室内环境的环境水准，以有限的物质条件创造无尽的精神感受空间，满足人对室内空间的生理和心理环境需求，目的是为感染、促进消费者的消费心理和行为。

（作者单位：西安建筑科技大学）

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关键词：餐饮空间；色彩设计；绿化配置；灯饰运用

引 言

目前随着社会的进步和发展，人们的生活质量和生活品味都有了很大程度的提高，对其就餐环境也提出了更高要求，并寄予更多的情感，希望就餐的同时能够享受到更多有内涵、有文化品位的舒适空间环境。宴会厅的奢华，西餐厅的精致，快餐厅的简洁，酒吧的另类，似乎无论哪种餐饮空间都应有它别具一格的设计魅力，人们越来越重视餐饮空间环境及其氛围的营造。本文主要结合工程实例，论述了某餐饮室内空间设计中相关要点。

1 工程概况

2 主题氛围表现

2.1 色彩设计营造氛围

色彩如同一幅艺术品，它的感人之处，除了其内容丰富、形式独特和技法创新之外，色彩的作用是不可忽视的，很多艺术品就是有了巧妙的色彩搭配，才产生了醒目生动，令人难忘的效果。

色彩是最具有表情作用的一种艺术语言，它给人带来生气，影响人的情绪，所以它也是餐饮室内空间中最重要的元素之一。餐饮室内空间意境中的各种风格如素雅或华丽，安静或活跃，纯朴或奢华，都可以通过色彩来表达和让人感受到。“寻常巷陌”餐厅设计中正是采用了相似色调的色彩表现手法营造出一种质朴的就餐氛围（见图2）。

2.2 装饰陈设营造氛围

室内设计氛围的营造可以有多种表现形式和处理方式，或活泼多彩，或渐入佳境，或无限怀古，或拥抱未来。而很多氛围的营造都是靠集多种设计艺术于一体的软装饰即装饰陈设显现出来的。成功的室内陈设运用不但能烘托室内的主题气氛和就餐环境的文化氛围，还能丰富空间的层次，营造出人们所期盼的意境。

（1）餐桌椅选择

餐桌椅的选择需要依据其所在的环境而定，不是价格最昂贵、形式最奇特的就是最好的。合适的，能够营造主题氛围的才是最好的。与整个就餐空间环境相融合的餐桌椅也具有独特的魅力，也许摆在它处毫不起眼，而设置在正确的位置不仅可以提升整个空间的格调，同时也造就了它自身独特的魅力。

在提倡以人为本的大环境下，天然材料的运用体现了一种对人的关怀，在经历了现代高科技和现代快速的生活节奏之下，人们往往表现出一种对自然急切的向往，因此，天然材料深受大众和设计师们的喜爱。

在“多美丽”餐厅的设计中，选用天然木质做餐桌椅的主要材料，源于木质材料给予的亲切、朴实之感，再加上简洁的造型和厚重的颜色，正符合“多美丽”餐厅表达的休闲、质朴的意境。

（2）灯饰运用

餐饮空间的灯饰往往能够勾引起人们的餐饮记忆，比如一家灯火通明，大红灯笼高高挂起的餐厅，人们肯定不会认为经营的是西餐厅，而是中餐厅，这就是灯饰在人们印象中所起的暗示作用。

随着餐饮业的发展，许多个性餐吧不断涌现，灯饰的形式也越来越多，但是它与餐桌椅的选择一样，适合的、相宜的才能配合餐厅表达主题的内涵。而根据当前的发展情况来看，人们对装饰性极强，形式繁琐的精致灯具已经产生了审美疲劳，而简约造型的灯饰成了人们热衷的选择。比如在一些独具个性的餐厅，一个白炽灯泡也足以提升整个用餐环境的品质。

在“多美丽”餐厅的设计中，为了体现朴实休闲的风格，没有采用豪华灯具或装饰性强的灯具，而是以简洁、节能的筒灯照明为主，局部设计一些吊杆小椭圆玻璃罩灯以体现一种朴实的美。

（3）挂画陈列

装饰画是很多餐饮室内空间采用的一种装饰手段，其表现形式也是多种多样。它们或以相框的形式装裱展示，或以手绘的形式表现，或以墙布的形式装饰，甚至以投影的形式塑造。虽然手法不同，但作用和效果基本上是一致的。首先，挂画的内容在一定程度上能够很好地表达餐厅所要营造的氛围；其次，它能够弥补立面造型上的空缺，起到画龙点睛的作用。

在“多美丽”餐厅的设计中，以黑白效果的挂画为主，以此表达“多美丽”质朴的生活气息，引导人们回想曾经美好的故事；大型相框落于地面的处理手段又起到了散座区与卡座区的隔断作用，使布局结构变得活泼，并且彰显了餐厅独特的设计格调和意境（见图3）。

（4）绿化配置

随着生活节奏的加快和对生活质量要求的提高，人们越来越重视绿化所带来的生活品质，尤其是在当代城市环境污染日益恶化的情况下显得尤为迫切。餐饮空间绿色植物的选用，既可以吸附有害气体，又可以美化室内环境，营造出大自然的气息。

人们来餐厅就餐，选择一个宜人的环境，其目的就是享受一次轻松愉快的就餐旅行，但是倘若餐位的周围全是重金属或者是毫无生气的家具的摆设，那么这种就餐环境就不会带给人舒适享受的感觉。如果加入绿色植物的元素马上就会有事半功倍的效果。它可以是几株的形式点缀在就餐的环境之中，也可以是大面积的使用来营造田园气息，使人们置身于大自然之中享受美味佳肴。

“多美丽”餐厅的设计，LOGOL背景墙设计利用绿色植物点缀空间的做法，既丰富了空间的层次，又给整体的环境增添了一份轻松活泼，满足了人们崇尚自然、返璞归真的愿望和需要（见图2）。

2.3 光环境设计营造氛围

光可以分为自然和人工灯光两种光环境。自然光源具有节能环保的作用，而人工灯光光源对于餐饮环境氛围和意境的营造有着非常重要的作用。

灯光是餐饮空间的重要物质要素，灯光的功能与食客的味觉、心理有着潜移默化的联系。光能烘托餐厅菜品的色、香、味、形，并营造空间氛围，增强食欲，加深情感交流。不同的光体现不同的情感效果，光可以给人以直观的感受，有的餐饮空间的灯火通明营造的是热烈的就餐气氛；有的昏暗幽静，营造的则是具有独特个性的情调氛围。

在“多美丽”餐厅设计中，整体空间环境的照明采用柔和的暖色光源，既增强了就餐者的食欲，又使得就餐环境更加温馨。在光的设计上没有考虑更多的层次和对比，目的在于营造一种休闲、宁静的氛围（见图4）。

3 结 语

总之，餐饮空间追求的是一种精神上的享受，人们期盼不同层次、不同风格的餐饮空间都将成为感受和体会不同文化内涵的场所。从未来的发展趋势来看，餐饮空间设计将更加重视绿色环境的塑造，注重生态环保，选用绿色建材，打造绿色空间；应用科技手段，给人们带来方便和快捷，使空间环境更加舒适宜人；强调个性、彰显个性，以人为本的设计思想将会一直成为餐饮空间设计的重要理念。

参考文献

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[关键词］光环境设计;当代建筑空间;形态表现;运用

一、光的基本概述

1.光的概论光是一种客观存在的物质，也是人类用眼睛可见的光谱。它和其他物质一样有自身存在的形式和规律。人们所说的可见“光”是指通过良好的视觉器官引起知觉的可见光源。广义的光源，指本身能散发可见光的发光体，又叫自然光源。狭义的光源，指照明光源，亦称人造光源。在空间设计中，自然光源和人造光源二者是相对而言的，有助于我们客观地认识它的特性，从而使光更好地被运用到我们的设计中，以满足使用者对不同空间光环境的需求。2.光在建筑空间研究中的目的和意义建筑空间研究的目的是为满足人们生产或生活的需要，而光是创造空间的重要组成部分，把光引入室内空间可以提高空间功能和艺术需求，亦可满足人的视觉健康需求。另外，对光在建筑空间的艺术性表达进行深入分析与研究，可探讨光环境在建筑空间设计中的应用。最后，还可以更科学地运用光艺术。光是万物之源，也是生命之源，事物的发展变化所需要的能源都来自光能。自然光和人造光在空间情景营造中，它的艺术价值是无可代替的。但是当代许多建筑师对光在建筑艺术中的重视程度不够，表现为在空间设计过程中对光缺乏深入认识和研究而形成了不正确的观念。光环境在空间设计中起着至关重要的作用，它与声、热、色同等重要，是整个空间环境综合处理中不可或缺的重要组成部分。

二、光在当代建筑空间设计中的具体表现

空间作为建筑艺术的精神世界，它需要外界物质来塑造和展现它。光对空间的表现效果能使空间物质上升到精神的高度层面，具体表现在塑造限定虚拟空间、丰富空间内容、强化空间动势、对建筑材料的表现等。“设计空间就是设计光。”随着科技进步，人们对光艺术有了深入的研究，更多地将其运用在建筑空间设计领域。无论是天然光还是人造光都在空间、色彩和形式上各自饰演着自己独特的角色。通过对光的精心设计能够产生更为层次多变、形象生动的效果，甚至能创造一个全新的建筑空间艺术效果。1.光限定空间光限定空间，指的是利用明暗、颜色、大小、虚实的光构成的空间范围。虽然没有传统意义的空间实体，但是依然具有空间属性。它是通过调节被界定空间与相邻空间的明暗差别来实现的。室内空间在光的照射下，光线从顶侧倾泻进入，形成了虚拟上的限定空间。心理学研究发现，光的强弱变化能产生空间界限，光色也可以给人巨大的心理影响，不同的光色也可产生不同的空间领域，限定不同的空间性质。如Bally酒店的大堂和走道空间，两个完全不同的光色，在不破坏空间与空间的衔接下，空间的性质得到了肯定的限定。在室内空间中通过明与暗或不同色彩划分不同的区域，这种空间分割虽然不如实体那么感觉强烈，却能被人的视觉心理界定。空间与空间之间虽然有不同的表现效果，却是通透的。2.光分割视觉空间光所创造的空间是一个心理虚拟视觉空间。以光线来分割视觉空间，这是一个相当概念性的创新艺术，环保且创新，更具有时代感。如意大利艺术家CarloBernardini对光与视觉空间的延续性与多变性关系做出了深入研究，并对光线和单色空间做出实践论证。他用光纤技术来分割和创建多层次空间，光线在空间中构成几何形状，将单一色调的室内空间变得富有层次感。利用光纤的穿透性透过墙体，将无数个简单几何空间续接起来，形成新的视觉空间艺术表现效果。3.光丰富空间内容光线在照射的过程中遇空气微粒子而由强减弱，距离的远近也会产生相应的强弱变化。由于远近视觉效果的不同，空间就有了深度感和秩序感，光的强、弱、虚、实变化增强了空间的层次感。4.光强化空间动势所谓空间动势，指光借助实体形成影，丰富了空间室内细部。影子或长或短，或隐或现，或高或低，或曲或直，使整个空间有着流动的线条，就像有一种动态的视觉效果。正如黑格尔曾说过:“音乐是流动的建筑，建筑是凝固的音乐。”动势是任何艺术追求的主题。光本身是一种无形的物质，通过外物来形成虚拟实体的形。在室内空间中的光艺术借助视觉设计语言给人获得在视觉艺术上的美感享受。设计师通过对点、线、面的空间构图，利用光为室内空间塑造活跃气氛、强化光在空间的动势，增添了艺术气息。直布罗陀大学在中庭的两侧，建筑师设计了两座新的体量，分别是健康研究学院和酒店管理学院。这两座体量位于建筑的中央，只能靠地面层的天窗采光。设计师在围合体量的顶部和墙体面营造一些变化，来强化空间动势。5.光表现建筑材料表现材料的本质是建筑设计的主要内容之一，建筑师的任务是在光的作用下，把材料的本质和魅力表现出来。在建筑师的眼里，砖非砖、木非木，混凝土、玻璃和金属也并非视为它本身。每种材料都有各自的语言和特点，材料的本质决定了它的构造方式和质感表达。如大面积亚光不锈钢在光的作用下变得更具整体性和稳重感；而小面积的光则反之，变得伶俐、敏捷。在光的照射下，木材虽然没有金属这么敏捷，但是木材的温厚性格与光的相互渗透，加上木料本身细部有着丰富的纹理和固有色，在柔和的漫反射光照下，木材料凹凸似乎变得浓密、温馨，更富有情感和质感效果。砖石是最容易获取的建筑材料，砖在层叠砌筑组合排列的时候形式多样，而沟缝亦可变成装饰线，在光的作用下形成了纹理，同时也增强了材料的艺术表现力。玻璃材质通过光反射清晰的影像，使它的本质属性表现得更为淋漓尽致。在建筑空间中，光对物体表面材料质感的艺术效果表现，能影响整个建筑空间设计。6.光表现建筑结构（1）光对不同的建筑结构有不同的表现方式每一种建筑结构由于受力特性不一样，对于窗户大小和位置都有着不同的要求，对于光的引进方式和光量都要做一定的强调。如钢结构的建筑适合采用长窗或大面积的玻璃窗，钢结构的精美和轻盈会在光环境中得到进一步的体现。砖墙建筑适合采用点窗采光方式，而且窗户不宜太大，以竖长方形采光更佳。（2）光表现建筑结构形式美光对建筑结构的另一种表现方式是光渲染建筑结构，以表现建筑结构的形式美。建筑结构如同人体的骨架，是支撑整个建筑的物质基础。除了在建筑中起到骨架的作用外，它还有另一个不可忽视的作用，那就是对建筑形式美的影响。但仅仅依靠建筑结构来表现建筑的形式美是不够的，还必须借助光来表现建筑的体块和空间立体感效果，进一步体现出建筑结构的形式美。很多建筑本身就具有独特、清晰动人的结构形式，在利用光表现建筑结构时候，更多的是把形式美和韵律表现得更加完美。光线的分布要有明暗的对比，把控好阴影的面积和布置，以使更好地突出建筑结构的立体感。例如有“光线魔术师”美誉的建筑大师贝聿铭，他是最早将光引入建筑空间的设计师之一。光在贝聿铭的建筑作品中大量的体现，主要采光方式是顶光，表现其建筑的顶部结构形式美。如图中的法国卢浮宫金字塔设计。

三、光在建筑空间中的艺术情感表达

空间物象的生动表情源于对光照的艺术性处理，我们不能脱离光去谈建筑空间，“设计空间就是设计光”。1.光表现空间虚拟尺度心理学研究发现，光的明暗、强弱变化能使人产生心理上的空间错觉。在人的视错觉中，明亮的空间与黯淡的空间相比较，亮的空间比黯的空间在心理上显得尺度要大。在自然光环境中，一个大面积的窗户，光线从窗户外引入室内，在自然光的作用下，把室内与室外融为一体，相互渗透。这样一来整个空间尺度变得更大，在视觉上起到扩展空间的效果。现代建筑结构一般都采用开敞式玻璃大型窗便于采光或人工照明。2.光塑造空间性格建筑空间的最终目的就是为人们构建一个舒适的场所空间。光塑造空间性格，它正是表达这种精神的艺术语言，寄托了很多的含义，如月亮代表宁静、曙光代表希望、流星代表犹豫、阳光代表热爱、战火代表仇恨、黑暗代表未知和恐惧。光透入建筑空间内部，在改变建筑空间的同时，自身也塑造了自己的空间性格。3.光渲染崇高神圣的空间氛围光是万物赖以生存的物质。在欧洲，教堂经常利用光的幽暗和威压来塑造崇高神圣的气氛，制造一种敬畏和崇拜。这种气氛使教徒领略到上帝的伟大和圣洁。首先，通过明暗对比，在黑暗的衬托下，光才突出视觉焦点，呈现出光的力量。正如黑格尔所说“绝对的光明等于黑暗”。黑暗遮挡了视觉，限制了认识。黑暗常与恐怖、畏惧、未知、迷茫产生联系，压抑和限制使人们在心理上对光产生渴望。无论是在欧洲的教堂还是在埃及的庙宇，都是利用这种光的神秘来营造空间气氛。如日本建筑大师安藤忠雄的“光之教堂”，他利用黑暗与光明的对比来表现教堂的崇高、神圣。其次，西方的教堂空间多采用高侧和顶采光，这是由建筑的结构所决定的，但主要的原因在于自上而下的光线看起来像来自神圣的天国，表达一种上帝的旨意，使人完全沉浸在对非人间的完美世界的向往之中。它所展现的是一种隐喻而神秘的光线。顶采光的方法对空间的探索做出了重要的贡献，为后来的建筑师带来了许多启示。

四、光环境设计在当代建筑空间中的发展趋势

随着新的科技和经济发展，人类对光环境有了重新的审视。绿色光环境成为当代节能环保内容，被运用到空间设计构建中。光在建筑空间呈现出以下趋势：第一，建筑采光变得多样化。空间内部安装自然光采集系统，解决了空间内部自然光的不足，同时也采用人造光源。二者的结合丰富了室内光环境艺术效果。第二，建筑采光技术的综合性。如光技术涉及的学科领域包括材料学、光学、建筑学、热学、物理学和自动控制等。第三，技术与方法的科技性。其运用到光感技术、光学透镜、导光材料以及智能操控系统等诸多新技术、新方法。第四，建筑采光方法的兼容性。不管是自然采光还是人造光源，都是为了满足人们在住房方面的物质和精神上的享受。

结语

光对建筑空间的营造是当代环境设计中极为重要的内容。光虽看似无形，却是最不可忽视的元素。建筑空间研究除了包括建筑空间内部结构、空间造型、界面特征等物质要素外，还包括建筑空间整体美学效应、生理反应、心理反应，而这些内容的体现在视觉上都离不开光艺术。光的可持续发展观要求当代建筑师将经济、环境、资源融为一体，纳入建筑空间设计中。面对着新技术发展、科技进步的未来，光的技术与艺术完美结合，希望能引起更多人们关注光在建筑空间中的运用。

参考文献：

1.李继业，贾雍，李勇.绿色建筑光环境设计.化学工业出版社，2016

2.赵文夫.光•影—浅析建筑空间中的光影设计.鲁迅美术学院硕士学位论文，2014

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5.[法]勒•柯布西耶著，陈志华译.走向新建筑.天津科学技术出版社，1998

6.戴志中，蒋珂，卢昕.光与建筑.山东科学技术出版社，2004