艾青现代诗范文

时间:2023-04-09 14:19:14

导语:如何才能写好一篇艾青现代诗,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

艾青现代诗

篇1

作者:舒婷

我如果爱你,

绝不像攀的凌霄花,

借你的高枝炫耀自己;

我如果爱你,

绝不学痴情的鸟儿

为绿荫重复单纯的歌曲;

也不止像泉源,

长年送来清凉的慰藉;

也不止像险峰,

增加你的高度,衬托你的威仪,

甚至日光。

甚至春雨。

不,这些都还不够!

我必须是你近旁的一株木棉,

作为树的形象和你站在一起。

根,紧握在地下

叶,相触在云里。

每一阵风过,

我们都互相致意,

但没有人,

听懂我们的言语。

你有你的铜枝铁干

像刀、像剑,

也像戟;

我有我红硕的花朵,

像沉重的叹息,

又像英勇的火炬。

我们分担寒潮、风雷、霹雳;

我们共享雾霭、流岚、虹霓。

仿佛永远分离,

却又终身相依。

这才是伟大的爱情,

坚贞就在这里:

爱,

不仅爱你伟岸的身躯,

也爱你坚持的位置,足下的土地。

2、《雨巷》

作者:戴望舒

撑着油纸伞,独自,

彷徨在悠长、悠长,

又寂寥的雨巷,

我希望逢着,

一个丁香一样的,

结着愁怨的姑娘。

她是有,

丁香一样的颜色,

丁香一样的芬芳,

丁香一样的忧愁,

在雨中哀怨,

哀怨又彷徨;

她彷徨在寂寥的雨巷,

撑着油纸伞,

像我一样,

像我一样地,

默默踟躇着,

冷漠、凄清,又惆怅。

她默默地走近,

走近,又投出,

太息一般的眼光,

她飘过,

像梦一般地,

像梦一般地凄婉迷茫。

像梦中飘过,

一枝丁香地,

我身旁飘过这个女郎;

她静默地远了,远了,

到了颓圮的篱墙,

走尽这雨巷。

在雨的哀曲里,

消了她的颜色,

散了她的芬芳,

消散了,甚至她的,

太息般的眼光,

丁香般的惆怅。

撑着油纸伞,独自,

彷徨在悠长、悠长,

又寂寥的雨巷,

我希望飘过,

一个丁香一样的,

结着愁怨的姑娘。

3、《来生我依旧等你》

作者:余秋雨

我藏不住秘密,也藏不住忧伤,

正如我藏不住爱你的喜悦,

藏不住分离时的彷徨。

我就是这样坦然,

你舍得伤,就伤。

如果有一天,你要离开我,

我不会留你,我知道你有你的理由;

如果有一天,你说还爱我,

我会告诉你,其实我一直在等你;

如果有一天,我们擦肩而过,

我会停住脚步,凝视你远去的背影,

告诉自己那个人我曾经爱过。

或许人一生可以爱很多次,

然而总有一个人可以让我们笑得最灿烂,

哭得最透彻,想得最深切。

炊烟起了,我在门口等你。

夕阳下了,我在山边等你

叶子黄了,我在树下等你。

月儿弯了,我在十五等你。

细雨来了,我在伞下等你。

流水冻了,我在河畔等你。

生命累了,我在天堂等你。

我们老了,我在来生等你。

能厮守到老的,

不只是爱情,

还有责任和习惯。

永远也不要记恨一个男人,

毕竟当初,他曾爱过你,疼过你,

给过你幸福。

永远不要说这个世界上再也没有好男人了,

或许明天,你就会遇到爱你的那个男人,

在你眼里,他再坏也是好。

每个人都有一个死角,

自己走不出来,

别人也闯不进去。

我把最深沉的秘密放在那里。

你不懂我,我不怪你。

每个人都有一道伤口,或深或浅。

我把最殷红的鲜血涂在那里。

你不懂我,我不怪你。

每个人都有一行眼泪,

喝下的冰冷的水,酝酿成的热泪。

我把最心酸的委屈汇在那里。

你不懂我,我不怪你。

你可以沉默不语,不管我的着急;

你可以不回信息,不顾我的焦虑;

你可以将我的关心,说成让你烦躁的原因;

你可以把我的思念,丢在角落不xie一顾;

你可以对着其他人微笑,

你可以给别人拥抱,

你可以对全世界好,

却忘了我一直的伤心。

你不过是仗着我喜欢你,

而那,却是唯一让我变得卑微的原因。

有些事,明知是错的,也要去坚持,

因为不甘心;

有些人,明知是爱的,

也要去放弃,因为没结局;

有时候,明知没路了,

篇2

    关键词:婚姻模式;现代爱情;傲慢与偏见;婚姻观;价值启示

    伊丽莎白是小说《傲慢与偏见》的女主人公,她是一个活泼开朗、机智果断、自尊自信而又尊重他人,有着独立人格的女性。小说出自于18世纪末19 世纪初英国女作家简·奥斯汀之手。这部小说再现了当时处于保守和闭塞状态下的英国乡镇生活,反映了当时社会的婚姻问题。书中男女主人公因傲慢与偏见而分离,最后又不计前嫌而结合,他们的爱情耐人寻味。小说所引发的对爱情、对婚姻等问题的思考启迪着人们,特别是现代女性。

    婚姻是人一生中不可或缺的部分,大多数人都会经历。作者的观念通过对主人公婚姻的描述清楚地展现:不能为了金钱、地位、财产而结合;但结婚不考虑这些因素也是不行的。

    一、伊丽莎白婚姻观

    伊丽莎白并没有什么惊世骇俗的伟大壮举,她没有与家庭决裂,也同姐妹们一样参加家宴、舞会、走亲访友。她的视野不够开阔,没有想经济独立自谋职业,她也摆脱不了婚姻。但我们却要说,这样的她是聪明的。她不是战士,她无法摧毁不合理的一切。她只是用自己的言行告诉世人她的思想、行为和选择。她维护了自己的主张,把坏影响降到最低。伊丽莎白追求有爱的婚姻,要求婚姻双方互相尊重和理解,因此她拒绝了柯林斯的求婚,最后和达西化解了所有偏见与误会,成为幸福的一对。

    如果伊丽莎白对婚姻和家庭的看法同当时人一样的话,她是无法描画出她的美好前景的。对于自身婚姻的坚持与追求,让她得到最终幸福美满的婚姻。她让我们明白:婚姻不光需要金钱、地位、财产,更需要爱情。

    二、伊丽莎白婚姻观的现代思考

    现代人不相信爱情。现代人的思想观念随着经济、科技、文化等方面的变化而发生改变。其中对婚姻看法的转变突然的令人不可置信。在现代男女的观念里,爱情几乎被排在了最后,首先考虑的是身份、地位、家境、学历、收入、性格、相貌……没有金钱是万万不行的,但金钱并不是万能的。

    作者在《傲慢与偏见》中主要描写了四段婚姻,有现实婚姻(卢卡斯与柯林斯),有冲动婚姻(莉迪亚与威克姆),有完满婚姻(简与宾利),有理想的婚姻(伊丽莎白与达西)。在现实的生活中不冲动,直面一切反对力量,扞卫爱情,坚持爱情是成就理想婚姻的基础,为了物质而结合的婚姻是无法天长地久的。

    于丹曾说:“好婚姻没有固定模式。但进入一段好的婚姻之前,一定要先了解自我。要选择最合适自己的,而不是最好的。”执子之手,与子偕老。适合你的就是最好的。 

    二百多年过去了,伊丽莎白对自我幸福婚姻的见解与坚持并没有湮没在历史的长河中。消除误会彼此欣赏,心灵相惜才最纯美。伊丽莎白教现代人认清自我、坚持自我,面对婚姻选择自己真正想要的。

    三、伊丽莎白婚姻观的价值启示

    19 世纪的英国,女人只是男人的附属品,不懂得该如何掌握自己的人生。例如,丽迪雅,伊丽莎白的妹妹,漂亮、热情,却轻浮又虚荣,头脑简单,社交是她最热衷的,以与驻扎在麦里屯的军官往来为荣,并与之私奔。丽迪雅对威克汉姆是怀着爱情的,但这一见钟情的爱情,不足两个礼拜,没有深思熟虑。她不了解威克汉姆的为人,就草率地决定了自己的婚姻,以为自己深爱着对方而对方也一样。这样的婚姻当然是不“理智”的,是不能长久的。丽迪雅与威克汉姆的结合纯属“生理需要”层次的冲动,并不是掌握住了自己的命运。不理智的冲动行为带给自己的是不幸。“这个社会,凭理智来领会,是个喜剧;凭感情来领会,是个悲剧。”(沃尔波尔)如上所说,丽迪雅是感情的代表,伊丽莎白是理智的代表。她用理智告诉自己也告诉我们:爱情不是冲动,而是需要理智。       没有什么是比把命运掌握在自己的手中更重要的事情,人必须对自己负责。伊丽莎白不是盲目的按照自己的脾气想法随意的行动,而是用理智作为前提,然后坚持主见、以自己的聪慧、机敏来使事情达到最圆满的结果。作为现代女性,有更多的机会与权力来掌握自己的人生,从这一方面来说是幸运的。但太多人容易在现实面前低头,家庭、工作、地位、金钱等,伊丽莎白与不为五斗米折腰的陶渊明似乎离人们越来越遥远。

    每一个人都有他存在的价值,在这个方面伟大的英雄和渺小的平民都是平等的,单从一个人自身的角度来衡量,是不论长相、不论门第的。伊丽莎白对自身价值的肯定最终使她获得了幸福。她的家庭地位远远比不上达西,但这并不能使她感到自卑,也不妄自菲薄,而这更不能使她在达西面前胆怯,她可以毫不掩饰的用俏皮话讥讽达西表示对达西的不满。伊丽莎白对于自身是自信与尊重的。她虽然有时不齿于母亲、妹妹的某些做法,但是她对自己的家庭、自己的出身却从没有抱怨过。达西的姨妈咖苔琳夫人来到班府,要求她不能答应达西的求婚时,她大胆地向她表明了自己的态度,没有被贵夫人的气势和社会地位吓倒:“只是我已打定主意,我觉得怎么样能给我带来幸福,我就怎么办,我才不理会您呢,任何与我毫无关系的人我都一概不予理会。”这就是伊丽莎白,坚持主见、聪慧、机敏、漂亮的女孩儿,在她面前,一切问题都将迎刃而解。伊丽莎白不仅善于观察,精于判断,她还是一个思想独立的女性。她并不美貌出众,却征服了傲慢的贵族青年达西。“我一直在默默深思,玩味着一个漂亮女人脸上的一双美丽眼睛所给予的巨大快乐。”这是达西对她的评价。令达西折服的正是伊丽莎白那独特的人格魅力。

    那个时代的妇女以伊丽莎白为榜样,现代女性也可以。曾经火透大江南北的《蜗居》,让不少男男女女不相信爱情,让许多女性以金钱为重。面对婚姻与爱情,人们应如何去做?伊丽莎白给了最好的回答:“只是我已打定主意,我觉得怎么样能给我带来幸福,我就怎么办,我才不理会您呢,任何与我毫无关系的人我都一概不予理会。”

    参考文献:

    [1]朱虹.英美文学散论[M].北京:三联书店出版社,1984.

篇3

欧兰,女,中学语文教师

第一幕

喧闹的酒吧里,王凌在15号桌上独自喝着一杯杯的闷酒,神情憔悴,自己也好像着了魔一样,一会儿哭一会儿又大笑不止.

旁观者甲(好奇的)这人怎么了,不会疯了吧.

旁观乙(点头)我看也是,一事实上是受什么刺激了.算了,管他呢?咱们走吧!让他继续疯吧,现在这个社会挺常见的.

王凌(喝了一口酒)对,我是疯了!(大声)我是被一个狐狸精骗疯的,(哈哈)他妈的(把酒缓缓的倒在地上,呆呆的看着说)什么崇拜我,欣赏我,还不是为了骗我钱,钱没了也就什么也没了,我又在她心中成了一个臭写作的了,(干脆把酒瓶拿起大喝一通)对,臭写作的(哈哈)我是臭写作的,哈哈哈````

欧兰(上下一身妖艳服装,吸着一支万宝牌的女式香烟,缓缓地走在王凌身旁,犹豫片刻,最终索性坐了下来)服务员,来一杯蓝色夏威夷.

王凌(嘲笑)小姐,挺浪漫啊.

欧兰为什么不呢?

王凌过时了,世道变了,浪漫不等于钱啊.

欧兰没那么可怕吧,我可是一个信命的人啊,一个射手座的女孩,浪漫可是我的天性啊.

王凌噢``你的意思是说,你的爱情也应是浪漫的了,可笑之致,哈哈``````

欧兰不说这个了,喝酒.

两人只喝了一会儿,男的就不行了,倒在了桌子上.欧兰扶起王凌走出了酒吧,消失在了夜幕中.

第二幕

欧兰家中,王凌躺在床上还没起来,欧兰已把饭做好.

欧兰唉,该起床了,饭已做好了,起来一起吃吧!

王凌(用手捶了捶头,似醒非醒的)我这是在哪呢?我怎么了?

欧兰我看你昨晚在酒吧里喝的烂醉,干脆就把你扶我家来了.

王凌噢,那你有没有烟啊!

欧兰有,在床头,自己拿吧.

只见王凌拿起烟,点燃以后深深的吸一口,精神有所缓和起来,顺势也把递给了欧兰.

欧兰(用手推开)不,我现在不能抽.

王凌为什么````

欧兰(天真活泼)我今天上午9:00以后要上课,我可不想一身烟味.

王凌好吧!随你.

两人沉默了.

(突然)王凌对了,我们可素未相识啊,你怎么把我弄到你家来了,我现在还不知道你叫什么呢?

欧兰(淡淡的)怎么,你怕了.

王凌什么怕了,哼!我一个对生活失去希望的人,还有什么可怕的吗?

欧兰不怕,就别问那么多了,现在这样不也挺好吗?

王凌(轻轻的点头)我刚好单身,太需要一个人来填补空虚的心灵了(一冷一笑)你呢?不会没有什么企图吧!同是天涯沦落人而己.

王凌唉!无所谓了,随你.

欧兰好了,吃饭吧,大作家.

王凌(一笑)什么大作家,得了,还是叫我”唉”好了.

两人一起用了早餐

王凌,呀!这么丰盛啊!还有汤,这是什么汤啊!

欧兰没见识了吧,精肉丸子汤,这可是我精心为你做的啊!

王凌谢谢,不过,以后别对我这么好了,我会感动的.

欧兰(也没有正面回答,只是一笑)吃吧,要不然就凉了.

吃着吃着,两个人都吃饱了,男的也真的出奇的把精肉丸子给吃了.

欧兰真的吃完了.

男的便把汤盆举了起来拿给她看.

欧兰(激动的落下泪)好棒呀.(又陷入沉思,突然冒出了一句低低的)要上他像你那样能吃就好了.(泪也落下来,情绪转入了低落).

王凌(惊奇)他,什么他啊!

欧兰(用手把泪擦干)(回避道)没什么,快吃吧,我去把饭给你热一下.

王凌不用了,我吃饱了.

欧兰那你再去休息一下吧!我该去上班了.

顺势把用餐器具拿到厨房,上班去了,在走的路上又流下了淡淡的泪水,用纸一擦,加快了步伐.

欧兰走后王凌便在床上抽起了烟,抽着抽着只感觉自己身体有点不适,便跑到了卫生间,哗的一下吐了一地.王凌(大惊)倒退,啊!血,怎么会有血呢?难道真像医生说的那样,我活不过100天了(大声)天喃!我可刚有安顿的生活啊.虽然这算不上一个完整的家,可这是一个让我知道冷暖的地方啊,上天对我可太不公平了.

说着说着,坐到椅子上,慌乱中又抽起了烟,手也有点不知所措了,哆哆嗦嗦的很长时间也没有把烟点着.随着点着了烟,吸完一支烟后,突然想到了什么.快速走到了厕所中,把血迹给擦干净了.便又回到了床上,陷入一片迷茫之中.

王凌(自语)好吧,就把最后几天过好吧!也不枉上天给我的最后一次恩惠吧!

说着又点起了烟.随手翻起了一本杂志.

这时门铃响了,便起身去开了门,一看是欧兰.

王凌下课了.

欧兰对啊,真对不起走的急忘了带钥匙了,多亏你在.

王凌没什么,挺正常的,我也常这样.

欧兰对了,我们出去玩吧,我可好久没有出去了.

王凌好啊,那我带你去一个没有去过的地方吧.

欧兰那是哪里呢?

王凌不要问了,去了不知道了.

第三幕

两人整装出发,走到了一片向日葵园地.

欧兰(快速走上去激动的)哇!太美了,这简直是一个世外桃源啊.(高兴的大声)唉,有人吗?唉(最后一个停顿几秒钟).

王凌(高兴)不错吧!我小时候经常在这里玩,这可是一块本城唯一没有被污染的地方啊!

欧兰对,简直美的超乎我的想象了,为什么不早带人来这儿玩呢?

王凌(愣)我可是刚认识啊!

欧兰(语无伦次)对,对,不说这个了,还是让我们尽情的享受这大自然带给我们的无限美景吧!

说着欧兰挽住了王凌的手,拉着他走向前方.

欧兰走,咱们摘野花去.

说着欧兰上前跑去,蹲下左摘一个,右摘一个,珍支儿向那跑去一会向这跑来,像个孩子似的,不一会儿便编好一个花环,给王凌带上了.

王凌(顺势摆了个臭的造型)像不像刘德华.

欧兰(笑着)更像猪八戒.

王凌好啊!你敢说我不像刘德华,我让你说(说着追了过去).

两人嘻笑着,打闹着,一会儿打累了,顺势两人坐了下来,你看我,我看你.

王凌今晚咱们不回去吃了吧,在这一起看星星吧!

欧兰(娇气的)可以啊,不过现在有家就有点饿呀!

王凌(起身)等着,别走啊!我一会儿就回来(临走时回头又嘱咐了一遍)

记住了,可别乱走啊!

欧兰(慢慢)记住了,我的小老太婆,我会乖的,再见.走后欧兰顺势躺在了草地上,遥望天空陷入沉思,片刻王凌已经回来了,看着欧兰乖乖躺在草地上,非常高兴.

王凌真乖,看我给你带什么来了.

欧兰(惊讶)烤玉米,你怎么知道我喜欢呢?

王凌在你厨房看到的.

欧兰(激动的)不会吧!这么用心,人家真不知道该怎么感谢你了.说着拿了一个吃起来,吃了几口抬头看了一下王凌,看着他在看自己,都有点脸红了.

欧兰(羞羞的)看人家干嘛!你自己也吃啊!

王凌你真是太美了,简直是一种脱俗的美,附近的鲜花都让你比下去了.

欧兰你真坏,竟拿有家开玩笑.

王凌不,我是认真的.(稍作停顿)若不是我人生有限的话,我一定会为你写本书.

欧兰竟找借口,你这么年轻,又有的是时间,怎么没时间呢?

王凌(发现自己说漏了嘴,用手打了一下嘴)对,对,有的是时间.

天渐渐黑了下来.

欧兰(看了一下天)天有点黑了,我们也该回去了吧.

王凌不再等一会,时间还早呢.你现在先把眼睛闭上再说.

王凌快闭上就知道了.

欧兰闭上了眼睛.王凌点上了用蜡烛摆好的心型.

王凌睁开肯吧!

欧兰哇!(吃惊的不知所措)太浪漫了,我太感动了.

说着便走到了其中,王凌趁机往天空抛出了一把把的纸花.这些纸花经过风吹便和向日葵的花絮融合在了一起,像天上突然飘落了五彩雪花一般,漂亮极了.

王凌小姐你愿意嫁给我吗?

欧兰(会心)愿意.

王凌上前,两人相拥在一起,疯狂的热吻.

第四幕

第二天,他们同时出现在了床上,都吸着烟,烟灰落在了被上,星星点点,大家都沉默着.

(突然)王凌黄克是谁,能不能告诉我.

王凌别装傻好吗?我只想知道而己.

欧兰说什么啊!这一切都已经过去了,没有什么可说的了.

王凌..是过去了,但我却无法忍受和我生活在一起的女人心里还装着另一个人,你知道吗,昨夜你一直在喊着他的名字,整整喊了32声啊.

欧兰求你了,别说了好吗?

王凌厉不,我真的只想知道而己.

欧兰(急了)你还当真了是怎么的?我只是在酒吧里认识你,可怜你而己,你以为你是谁啊!

王凌好,对!我不算谁,我只是一个过客而己,无权干涉你,随你吧!

欧兰噢,我都说了些什么啊!对不起了,我知道错了,好吗?

王凌不,你没错,我无权干涉你,我是谁啊?

欧兰抱歉的走过去抱住了王凌的头.

欧兰对不起了,你不要这样好吗?

王凌没什么,不用这么在乎我,我算什么呢?

说着走到了洗手间里,关起了门,过份的激动,让他旧病复发,吐了血.欧兰也感觉到了不好的苗头.

欧兰开门啊!你怎么了!

王凌(大声)不用管我,你走吧!我没事.

欧兰(哭着)求你了,不要这样好吗?我告诉你,开始我之所以接受你,确实是因为你长得太像我以前的男朋友了,也就是黄克.他可是为救我而被车撞死的啊,忘记他我也需要时间啊?

王凌不用再说了,如果现在你还不走的话,我就永远不出来了.我现在只想一个人好好的静静而己,求你了,快走吧!

欧兰好,好,我走,但你千万不要做傻事啊,记住千万不要,我不能没有你啊!

欧兰开门走了,王凌向外听了听发现确实没人了,摇摇晃晃的走了出来.

王凌本以为在自己最后的有限时间内也真真正正爱一次来着呢?没想到又是空欢喜一场,骗人,一切都是骗人的,喜欢我,就因为我长得像另一个人,,原来这几天,我一直是在做别人的影子啊!哈哈,骗子,大骗子.

说着说着回到了卧室,点起了烟,陷入沉思.片刻把烟灭掉,写了一封信.

信中说:只有一个人对另一个人爱得超过了自己,才会有如此隐忍与无私的付出.我不知道你这几天对我的付出算不算一种爱,或者是把我当成了他,而做的一种补偿.但是我却被你在无形中征服了,那怕我开始只想把你作为我失恋后心灵空虚的投宿站而己.而你也还是无法忘记他,我也无法适应着去做他.其实,我自始至终也并没没有真正的恨过你,毕竟我们同为天涯沦落人.但我也不想让你为了一个不是真正他的人,而付出那么多了,这对你`我都不公平.我们还是分手吧,因为我不想只得到一个人的肉体,而得不到他的灵魂,这对我来说可是一件非常痛苦的事啊!不过我会记住这段美满的生活的,从精肉丸子汤开始.我走了,到一个陌生的地方去了,我也不知道我是下地狱呢,还是去天堂.总之,我也管不了那么多了,随它吧,毕竟和你在一起的生活已经让我知冷知热了,人生也没有枉然.最后我想告诉你还是忘掉过去的不愉快吧,生活总是要前看的,成个家吧,这样才能在你日渐成长的年龄中,有一个真真实实可以收藏岁月的空间,而不至于一味回味过去生活在过去的阴影中.同时祝你以后幸福.

王凌写完信,点上了一支烟,踉踉跄跄的打开了门,消失在了人群中.

过了一会儿,欧兰也回到了家中,不过她似乎感觉到什么,打开粗略一看,愣了,信也掉在了地上,眼泪哗哗的流了下来,疯狂的跑了

欧兰(大喊)阿凌,其实我是爱你的,我会忘记过去的,只是你给我时间吗?

欧兰在茫茫人群中找来找去,始终也没有的到王凌.

篇4

20年代后的新诗,清理地基、重建大厦是其面临的最为迫切的任务。这时的诗坛分为以闻一多和徐志摩所代表的新格律诗派和以李金发为代表的象征派。新格律诗派的领军人物——闻一多,他一方面将五四新诗运动中的探索精神传承下来,另一方面反思了在这场运动中脱离中国传统诗文化、盲目追求西化的倾向。审视闻一多的诗歌的意象艺术轨迹,我们可以清楚发现,他先是回归意象传统,再试图突破意象传统,用西方意象派、象征主义的诗学与艺术经验改造中国传统意象艺术,最终建立了一个象征主义和浪漫主义相融合的现代意象体系。以李金发为代表的象征派,他提倡应该向西方印象主义艺术、象征主义艺术学习,实现与西方现代主义诗歌的接轨。李金发在他的诗歌创作中融入了西方诗歌的象征主义意象。当他开始象征主义现代诗的创作时,似乎是专门在巴黎街头拾取那些丑怪的病态意象,而这些意象中内蕴的又无不是一些悲伤的生命体验。从李金发的诗集《微雨》中,我们看到的是寂寞萧索、孤单冷清的意象,而不再是赞颂大自然鬼斧神工和谐优美的景象。李金发对现代文学诗歌意象的又一发展,是他最早从诗的本质意义上自觉地将象征引入中国诗歌意象,建立起了中国诗歌的象征意象范畴。纵观20年代诗歌意象艺术的发展历程,我们发现总体上现代意象构建还是以古代诗歌的意象艺术为对照物,初期白话新诗是一个与古代诗歌的意象传统纠结的起始期,之后以郭沫若为代表试图从传统意象体系中突破,新格律派又重新审视回应传统,以李金发为代表的象征派又再一次叛逆传统意象。这些曲折的尝试构成了新诗意象的现代性蜕变与诞生过程。

二、诗歌意象艺术的进一步发展

经过20年代起起伏伏的多元探索,进入30年代后,现代诗歌意象艺术在反思与开拓中进一步发展。以戴望舒、何其芳为代表的现代派诗歌,既受到了英美意象派诗歌的影响,又接受了法国象征主义文学主张。他们的现代派诗歌表现出一种氛围美和意境美,既注重突出意象个体的鲜明特征,又追求整个已经的浑然天成,既有意象的朦胧含蓄、意味深长,又尽量不阳春白雪、曲高和寡。他们使用意象不是为了表达地更加清楚、直接,而主要是为了用意象暗示性地表现现实生活、现代情绪的复杂性。像戴望舒的《印象》,诗中用深谷、烟水、青色、古井这些并列的意象,营造了一种空灵寂寞的意境和渺远的意绪,是东方诗有的感伤的意境,逐渐形成了自身独有的气质和特色。的爆发,催生了一批将诗歌意象根植于现实的生存的土壤的诗人,这其中艾青是最成功的代表。他给30年代的诗歌意象艺术注入了新的气息。艾青诗歌的主题主要集中在“光明”、“斗争”和“苦难”上,在意象的表达上主要借助于“土地”和“太阳”。这两个意象是艾青多年颠沛流离生活的写照,蕴含了他对生活的自身感悟,体现了他的诗歌与现实生活、时代精神的密切联系。“土地”意象体现了艾青对饱受战争苦难的祖国、对食不果腹辛勤劳作的农民的深沉的爱;“太阳”意象体现了他对祖国美好明天的向往以及对和平的渴望。艾青把意象艺术根植于民族土壤里,将时代精神与对艺术美的追求统一起来,探索了一条象征主义、现实主义和浪漫主义有机结合的道路,进一步推动了中国现代文学诗歌意象艺术的发展。通过对上述30年代诗歌意象艺术特征的阐述,我们可以发现在这一阶段中国古代传统诗歌意象与西方现代诗歌意象实现了自觉兼容。这种兼容从意象的审美方式、生成方式、思维特征直到形态选择,使现代文学诗歌意象艺术完成了跨越式的发展。

三、诗歌意象艺术的成熟

40年代诗歌意象的发展,主要体现在七月诗派、冯至、九叶派对意象艺术的探索中,代表了中国现代意象艺术成熟期的成就。七月派的意象艺术,自觉继承了艾青、田间的现实主义诗风传统,同时更加强调时代性色彩与主体的情感化体验倾向,融入了更加鲜明的现实斗争生活的个人情绪,提升了现实主义诗歌意象艺术的境界。如代表诗人绿原在《复仇的哲学》写道:“贫穷的锯子/锯着/我们的颈项;/饥饿的大风车/碾榨着/我们的干燥的肉渣。”将锯子说成贫穷的,将大风车说成饥饿的,在对现实的记录中蕴含了深刻的反省精神。冯至的由27首诗歌组成的诗集《十四行集》,是中国现代诗歌文学意象艺术的巅峰代表作之一。冯至的诗歌没有直接描绘战争生活,也没有太多的现实生活色彩,他仅仅通过日常事物表达自己的个人感受,也是从更高的境界中引发人们对人生价值的思考和生命的意义。如其《十四行集》第十六首,“站在山巅,化身为远景,化成平原,化成蹊径”,在意象表达上,主客体是一种物我合一、天人合一的关系,我们与“远景”、“平原”、“蹊径”融为一体。这首诗既饱含了丰富的人生哲理,又展现了辩证的意象艺术。冯至的诗将二三十年代的诗歌意象得以升华,又为九叶派奠定了坚实的基础。40年代的九叶派继承了卞之琳、冯至的智性化诗风,在现代主义诗歌意象广度和深度双向发展中,把诗歌现代化意象推进到了一个新的高度。九叶诗派很少将对于现实人生的个人感受用传统的意象体系表现,他们强调贴近现实,但是并没有将现实狭窄化,现实既包括生活现实又包括心灵现实。这一意象的扩展是诗境的扩展,若想要表达某种情绪,应该采取隐晦的、旁敲侧击的方式,避免平铺直叙,通过对与这一情绪有紧密关联的客观事物的描述,引起人们的丰富想象,实现表达情绪的目的。这种扩展增加了诗歌的戏剧性色彩,扩大了人们的感知能力,能够更加有效地、自然地表现诗作者复杂的人生经验。

篇5

中国,诗的国度。

五千年文明,五千年诗歌。从刀耕火种到信息时代,从茹毛饮血到现代文明,沧海桑田,历史的长河中诗歌的旗帜猎猎飘扬。诗神长发飘飘,赤足走过国风,走过楚辞,走过汉赋,走过晋朝的桃园,走过大唐的边塞,走过北宋的词苑,一路风霜,诗神的血液流淌成长江黄河,诗神的呼吸凝固成华山泰山。

中国,诗的家园。

诗神的光芒照耀着华夏山河。诗的格式,诗的韵律,诗的意境,在我们这个举世公认的诗的王国里几已完美无加,登峰造极。屈原,太白,陆游,一代代诗祖铸造了一座座诗的丰碑。面对着历史的诗碑和诗碑的历史,炎黄子孙何其骄傲,何其自豪。

诗魂,国魂,民族魂。

高扬着生命的激情与艺术的风帆,诗神走进了五四。

除旧更新的特质,容纳百川的社会氛围,外来文化思潮的撞击,催发了中国现代诗歌的诞生。

凤凰涅,郭沫若,冲破旧体诗观念的禁锢,打碎旧体诗格律的枷锁,给了现代诗歌以激情;大堰河宽广博大,艾青,融合世界性与民族性,整合开放性与传承性,给了现代诗歌以血肉;走进雨巷,戴望舒,精雕朦胧的意象和非逻辑的语汇,木刻每一声韵和每一节拍,给了现代诗歌以思想。

湖畔诗派,新月诗派,象征诗派,七月诗派,九叶诗派,晋察冀诗派;民族化,大众化,现代化,多样化。现代诗歌以其洗涤传统而勇敢的创新精神,在具有几千年悠久历史的诗坛上载歌载舞,江河千里,蔚为大观。

诗的使命是神圣的。诗的魅力是神奇的。

反映生活,赞美劳动,讴歌自然,吟诵爱情,抒发喜怒哀乐,述说兴衰成败。社会的变迁,时代的更替,诗神,既见证历史又折射历史。

诗歌,是一个民族智慧的结晶和象征。

不懂诗的生活是悲哀的,放弃诗歌的民族是颓废的。

但是,诗歌从没有过象今天这样衰弱,诗神的家园也从没有过象今天这样荒芜。

是科学技术与诗歌形同水火?是现代文明折断了诗歌的翅膀?不是,是我们自己毁灭了诗歌的家园,践踏了诗歌的草地。我们罪孽深重。

翻开高中语文教材,选编了几首现代诗?第一册还能闻见现代诗的芳香,二至六册再难觅现代诗的背影了。而我们的教师呢?既没有引领学生走进诗歌的林子欣赏,更没有指导学生创作诗歌,甚至考场做文还要下一道“诗歌出外”的咒符(其实,有几个老师欣赏并能创作诗歌呢)。

于是,一批批诗盲走向社会。于是,诗歌的海洋一天天干涸。

诗歌的命运令人担忧。

诗歌不一定始终是时代的宠儿。幻想诗歌永远辉煌是不切实际的。

诗歌并不挑剔壮烈崇高或是平凡淡薄,我们没有冷落和漠视诗歌的权力。

“写诗的人死了,只有太阳在哭泣;爱诗的人死了,只有月亮在悲哀”,现代诗歌的现状,现代诗歌的沉寂不能不说是我们这个民族的病兆。

中国教育已进入改革的关键时期。

现代诗歌也应进入伟大复兴的时代。

诗的激情,诗的张力,诗的语言,诗的意境,总之,诗歌对培养学生的想象力和创造力是无容质疑的,对培养学生的感悟力和审美力是任何一种文学体裁无法代替的。诗神垂青年轻人,青年人对诗歌也情有独钟。

诗魂,师魂。

愿新时代的语文教师在新课程实施过程中无愧诗祖,无愧师祖。高扬起现代诗歌的旗帜,肩负起振兴中华诗歌的责任,引导学生热爱诗歌、欣赏诗歌、创造诗歌,重振诗歌的雄风,重建诗歌的家园、。

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【中图分类号】G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889(2012)10B-

0071-01

高中现代诗如何教学?怎样提高高中现代诗教学的有效性?这是当前高中语文教师必须认真研究和解决的一个重要课题。以下是笔者对高中现代诗赏析教学进行探索的一点经验之谈。

一、动态观看,感悟诗歌的深刻内涵

在现代诗的教学中,教师可以充分发挥多媒体技术的优势,使静态变动态,使抽象变具体,使无声变有声。在赏析中把诗歌的情感、景物、声音和形态,生动形象、淋漓尽致地表现出来,形成情感与景物有机融合。学生在这样一种集情、景、声、形于一体的动态画面中,视觉感官所接受到的是形象的认知材料和感知材料。诗歌的重点和难点,以情景再现的方式呈现出来,学生通过思考、鉴赏现代诗,从而感悟和理解诗的深刻内涵。例如,对高中语文苏教版(必修3)舒婷的诗《祖国啊,我亲爱的祖国》的教学,如果教师对这首诗只做分析,侃侃而谈,尽管能让学生了解诗的主旨和写作特点,却很难使学生理解诗的深刻内涵,想象诗的深远意境。于是,我先用多媒体向学生呈现了过去祖国长期处于贫穷落后的状况:“破旧的老水车”“熏黑的矿灯”“干瘪的稻穗” “失修的路基” “淤滩上的驳船”,接着又向学生展示了现在祖国生机勃发的新貌:“簇新的理念”“古莲的胚芽”“挂着眼泪的笑涡”“雪白的起跑线”“绯红的黎明”。这几组不同的镜头形成了鲜明的对比,学生观看后无不感到震撼,也感受到了诗人内心强烈的情感。在学习现代诗的过程中结合图像和声音,会让学生的想象更加丰富,对诗的把握更加准确,从而使鉴赏能力得到提高。

二、用心聆听,徜徉在诗歌的诗情画意里

让学生聆听诗歌朗诵也是促进学生学习现代诗的一种有效手段。教师可以有选择地给学生播放朗诵家朗诵诗歌的录音,要求学生模仿学习。声调上的抑扬顿挫,节奏上的轻重缓急,都是学生模仿学习的重点,要求学生能用纯正的普通话、变化的声调、恰当的节奏把诗歌丰富的思想感情和感人的艺术魅力生动地表现出来。例如,教学高中语文苏教版(必修3)美国诗人惠特曼的《啊,船长,我的船长哟》一课,我要求学生仔细体会和感悟纪云梅在课文朗诵中的情感流露,随着朗诵声色、声调、节奏的变化要求学生展开想象,充分感受诗人对林肯的赞美和崇敬,对林肯去世的悲痛和哀悼,感受整首诗歌运用象征手法所表现出的悲壮感人的格调。在聆听中欣赏,在聆听中想象,这样的诗歌欣赏对学生具有很强的感染力和很大的震撼力,因此学生对诗歌的理解和印象会更加深刻。

三、激情诵读,沉浸在诗歌的美妙意境里

精炼与含蓄是诗歌的特点。要进入诗歌的意境就必须反复地诵读和涵咏,这样才能感受到诗歌的意境美和深刻的内涵。“涵咏”就是对诗文的摄取、消化和积累。学生反复地诵读吟咏,沉浸于诗文之中,细细感悟诗中的优美意境,享受审美情趣,从而加深记忆。例如,教学高中语文苏教版(必修3)艾青的《北方》一课,我让学生多次朗读,要求他们朗读时感情充沛、神色凝重,读得荡气回肠、感人肺腑。在朗读中,学生仿佛置身于诗的意境中,走进了作者的心灵。在诵读中,一种沉重感在学生心中油然而生,这种沉重感来自于对遭受苦难的民族和贫瘠苍茫的土地的深刻惊醒。因此,这样的朗读是触及灵魂的、是刻骨铭心的,极大地升华了学生爱国主义的情感。

四、想象画面,融入自己的思想情感

在诗歌教学中,教师要引导学生展开丰富的想象,在想象中感受诗歌的诗情画意,并融入自己的思想和情感。当诗歌的画面美、意境美、情感美自然地呈现在学生脑海之中时,学生对诗歌的把握就更深刻了。例如,教学舒婷的《祖国啊,我亲爱的祖国》时,教师可以要求学生在诵读的基础上,把“挂着眼泪的笑涡”“雪白的起跑线”“绯红的黎明”等意象“画”出来,学生“画”的过程就是对诗理解的过程。学生会很自然地徜徉在诗歌所表达的意境中,对诗歌所表达的情感也会有更形象深刻的理解。

五、仿写诗歌,提升感悟诗歌的能力

以情感人、语言凝练是现代诗的一大写作特点。在诵读、学习、赏析了现代诗之后,学生对现代诗会有一种独特的体验,并因此产生浓厚的兴趣,产生学习写诗的欲望。教师要善于抓住学生的这种心理,教授学生掌握现代诗的一些基本特点和规律,鼓励和指导学生从生活中寻找创作的素材,仿写和创作诗歌。这样学生对诗歌的感悟能力和写作水平都能得到提高。

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关键词:发生与发展 现代诗情 现代诗行

现代诗派是二十世纪三十年代中国文坛上较有影响的诗派,这个没有明确主张和口号的诗派集结在《现代》杂志周围发表诗歌、诗歌创作的想法和观点。现代诗派的兴起是有深刻的内外原因。现代诗派是用现代诗行表现现代诗情,打破了新月诗派三美对诗歌的束缚,主张形式自由,强调内在韵律,用现代化的贴近生活的自然语言和自由的诗行来表现诗人心中的诗情,通常抒发的是一种失落、迷茫、虚无、困顿的情绪,表现出一种青春的病态。

一.现代诗派的发生与发展

现代诗派是一个以《现代》杂志为阵地发起与壮大起来的诗歌流派。艾青认为“现代派是含糊其辞的称呼”①,它指的是“以《现代》杂志为中心发表新诗的一群”②。

现代诗派兴起的有深刻的内外原因。第一,时代的气候的影响。文学是一种反映时代的意识形态的精神产品,文学的发展变化是与时代和整个国家社会环境紧密联系在一起的。1927年大革命失败及五四狂潮的急转下跌让多数的知识分子沉浸在悲观失望的情绪中,非理性主义、虚无主义笼罩在文坛,这种时代的气候与现代诗派诗人的敏感而脆弱的内心相暗合,提供了他们抒发内在情绪的契机。第二,探索新诗艺术发展的新道路的需要。新月派诗歌由于过分强调诗歌格律的严整,导致了对诗情抒发的束缚,陷入内容苍白、形式僵化的境地。这就促使现代诗派诗人们尽快摆脱这个弊病,找到自由诗形发展的道路。同时象征诗派由于使用大量的象征、隐喻、暗示的手法和晦涩难懂的文字语词,照搬外国象征诗派的诗艺,使得诗歌艰深难懂。现代派诗人对它进行创造性超越,吸取象征诗派挖掘人的潜意识、锐意创新的纯诗创作态度与用意象抒情的方法,而剔除其晦涩弊端,腾放出一种具体的境界与淳朴的诗风。③第三、以象征主义为开端的世界现代主义潮流的影响。《现代》杂志发表了大量外国诗人的现代派作品,并刊载了许多评价西方象征派、意象派诗歌诗人的理论文章。同时所发的评论也都或多或少地带有现代主义味道。这些关于现代主义诗潮的译诗、译著与评论,对现代诗派的形成也起了推波助澜作用。

现代诗派形成后,从1934年至1935年,进入发展期;1936年至1937年,进入鼎盛时期;1937年之后,逐渐衰微。随着的爆发,许多诗人走向革命战场,诗歌创作也渐渐转型,在思想观点和艺术方法上发生了重大的改变,现代派诗歌向革命现实主义诗歌开始了融合。

二.现代诗派的现代诗情

现代派诗歌表现的是他们在这个特定时代所感受的现代情绪,如施蛰存在《又关于本刊中的诗》现代第四卷第一期中指出:《现代》中的诗是诗,而且是纯然的现代诗。他们是现代人在现代生活中所感受的现代情绪,用现代词藻排列成的现代诗。④所谓现代生活是中国进入现代不同于传统的农耕生活,不是日出而作,日落而息的简单的田间劳作,而是“汇集着大船舶的港湾,轰响着噪音的工厂,深入地下的矿坑,奏着Jazz乐的舞场,摩天楼的百货店,飞机的空中战,广大的竞马场……”⑤这种现代生活已经大大不同。

现代派诗人们在这样的都市生活中感受到的是什么呢?他们没有感受到家的温暖,因为这里不是他们的家,他们的家在那遥远的寂静的乡村。他们揣着一颗思乡之心遥想着梦中的家园。戴望舒在《天的怀乡病》中抒发了一种游子在都市里疲惫不堪之后想回到那个“如此青的天”的情感,想回到母亲的怀里,让自己不眠的心得到安睡。“在那里我可以安定地睡着,没有半边头风,没有不眠之夜,没有新的一切的烦恼。”在这样的诗句中,我们能够深刻地感受到远行的游子想回到家乡的渴望。我们看到的是一个个流浪在都市里的逋客,陈江帆的《公寓》描绘了一个在公寓里居住的“我”,“我流居在小小的公寓中,在它上面是没有秋天的,没有我家的秋天。”这里的秋天没有筑巢的老鼠,没有振羽的螽斯,没有入我床下的蟋蟀,有的只是悠悠寒了的日月,在这里飘荡的是街市的调子,诗人的思秋其实是思念家乡。在这群流浪于都市的天涯浪子心头吟唱着的是一首首游子谣,游子的家园在何处?篱门、土墙、果树都成了各种昆虫的家,而“我”却无家可归,甚至连乡愁也没有了,只得沉浮在鲸鱼海蟒间,被都市的冰冷无情吞噬,那就让家园寂寞的花自开自落吧。诗人即使有一颗急切回家的心,但明白自己很无力,只能带着挥散不去的乡愁在那里徘徊踟蹰。他们就像戴望舒笔下的乐园鸟,昼夜没有休止地飞着的乐园鸟,不知自己到何处去,是到乐园里去的吗?在苍茫的青空中如何辨识路途呢?诗人们找不到人生的方向,只是还在飞翔着,时而向家乡的方向望望。诗人们找不到安顿心灵的所在,他们从乡村来到大都市是为了寻找和实现自己的梦想,可是当发现梦想和现实的距离是如此遥远,梦想只能在现实的打击下破碎一地时,一种弥漫于天地之间的失落和忧郁感从诗人们的笔下流泻而出。

在现代派诗歌中我们感受到的是孤寂、惆怅、无可附着的飘零感,他们找不到自己的心灵栖居地。生活的不如意,或是追求爱情的失败,或是理想的破灭,让他们陷入灰色的地带,独自咀嚼着升腾起来的各种滋味,谱写着独属于他们的青春之歌。这种指向个人心灵的隐秘之隅,对内在心灵世界的挖掘给我们展示了别样的深邃的风采。

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一、细致感知,体味意境

不要只是把朗读当作初步感知课文的手段,学生对课文有所了解,朗读就不再注意引导了。其实,朗读应该贯穿现代诗歌教学始终。初次整体感知诗歌内容,就先让学生粗略地默读课文,稍作准备,再来朗读,在分析诗歌思想内涵,表现手法之后,再巩固朗读,这样一来,对学生体味诗歌内涵意境很有帮助。

例如《雨巷》,初读诗歌,让学生体验旋律,在理解了作者时代背景之后,进一步朗读诗歌,深刻体味诗中诸多意象,体味作者对光明、自由、美好的向往意愿。同时,体验诗的表现手法特点。课后的练习设置也是提示学生在反复朗诵的基础上完成,教师一定要指导点拨学生不要偷懒,生搬硬套自己对诗歌的理解。

二、投入情感,品诗外之意

如果说上述“感知课文内容”属于客观认知、理性思考的话,那么投入情感应属于感兴、感性、感觉的体验,诗歌朗读教学本来就是感性认识与理性认识相结合的一种综合性很强的思维活动。

情感是诗人创作的出发点,是沟通诗作、诗人、读者、听者之间的精神纽带。如果抽掉了诗歌朗读中的情感要素,朗读将变得索然无味,听众的“赏听”期待成为负值,也就没有一点感染力。

在诗歌朗读活动中投入的情感可细分几个层面:一是对读诗有神圣感,认为这是崇高的精神活动,先要沉静下来,净化一下心灵;二是对诗人有亲近感,通过朗读走近诗人,亲聆謦,仰慕诗人心灵境界;三是对诗作产生共鸣,消除与诗作的情感隔阂、时代隔阂、空间隔阂。

例如,对戴望舒《雨巷》“朦胧爱情”的体味,对徐志摩《再别康桥》的“绵绵别情”的感受,对艾青《大堰河――我的保姆》“赤子之情”的体验。朗读之前,先要入情入境,满含深情,情致高昂,必引人视听、夺人心魄。此时,能使朗读者和聆听者均能领悟、品味诗外之意,达到只可意会,不可言传之境地。

有这样4首诗可以共用一个“情”字来概括:《沁园春 长沙》中的革命豪情,《雨巷》中对丁香姑娘的朦胧爱情,《再别康桥》中对母校的绵绵别情,《大堰河――我的保姆》中对“母亲”大堰河的赤子之情。情感“风景”可谓丰富多样。

三、把握节奏,体验音韵美

每一首诗歌,都有各自的节奏,韵律,朗朗上口,抑扬顿挫的朗读,不但使人情感共鸣,事理共享。还能让人体验现代诗歌的音韵美。

朗读的节奏包含哪些内容?大致有语音高低、语调轻重、气息强弱、节奏快慢等,其中最重要的是两条,一是语音高低,二是节奏快慢。把握好了这些,抑扬顿挫自然发生,诗歌朗读的艺术效果也就自然发生。

例如,徐志摩诗《再别康桥》的平仄、音高抑扬顿挫的效果如下:

轻轻地 我走了,

平平 仄 仄

正如 我 轻轻地 来;

仄平 仄 平平平

第一句先平后仄,后一句先仄后平,中间平仄互衬,细味之,一种浓浓的留恋眷顾之情环绕在轻重高低的平声仄语中。

四、做好标记,提高技巧

培养学生现代诗歌朗读的技巧,可以将诗歌朗读训练直观化,将训练所得的方法、要领等外化于各种符号标记,这种最简便的训练方法,对学生来说也是最为有效的方法。

处理诗作文本的符号体系是简便易行的,只要稍微熟悉一下即运用自如。下面用一些常见的符号举例说明:

升调():谁主沉浮?(响亮地提出问题)

降调():冷漠,凄清,又惆怅。(情绪极为低落,压抑着声调)

节奏( /): 那/隔着河的/牛郎/织女,(娓娓道来的语气)

稍停():撑着油纸伞,独自(“独自”属跨行,即与本行相隔而与下一行相连)

着重(.):一个丁香一样的

感叹(!):浪遏飞舟?!(名为置疑,实为坚决,加一感叹号表斩钉截铁之气势)

渐无(……):不带走一片云彩。……(一是体现徐诗轻柔风格,二是与“悄悄地”相应)

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李金发深受法国象征派诗人波德莱特和魏尔伦等人的影响,1923年,他将诗集《微雨》寄给周作人,周作人极为赞赏,给予高度评价,复信给他说这诗为国内所无,宗白华等人读了《微雨》后,称赞李金发为“东方的鲍特莱”。1925年11 月,《微雨》在国内出版,此后,李金发又接连出版了《为幸福而歌》和《食客与凶年》两部诗集,奠定了他作为中国现代象征诗派创始者的地位。1925年李金发回国后,他应刘海粟和林风眠的邀请,先后在上海美术专科学校和杭州国立西湖艺术院等任教,在这期间,他成功地雕塑了伍廷芳和邓仲元的铜像,成为中国雕塑的经典之作,也确立了他作为中国雕塑的开山鼻祖的地位。

李金发的象征诗,自面世始就引起新诗界的强烈的反响。朱自清说李金发的诗“不缺乏想像力”,他在选《中国新文学大系》的诗集中,把李金发放在闻一多、徐志摩、郭沫若之后,选了李金发的诗19首,表明他对李金发的赞赏。女评论家苏雪林说李金发的诗是“别开生面之作”,“在新诗界不能说他没有贡献”。 评论家黄参岛则称李金发为“诗怪”。李金发象征诗的特点表现在以下几个方面。

一、用对意象塑造的精雕细刻代替浪漫的抒情,李金发以自己擅长的雕刻艺术把流动的情感和飘浮的思绪冷凝成鲜明的意象,在诗歌《希望与怜悯》中,他把抽象的感情塑造成一个穿紫衣的微笑的女子。在《悲》中他吟诵道:“尽手脚之能,把地壳钻成个千万小孔,/成为坟墓或藏宝窟”,活画一些出奔走钻营不知廉耻的人物的丑态。他的代表作《弃妇》中的主人翁,是一个孤苦无依的女人形象,作者雕塑的这个奇特鲜活的意象――“她”,不仅仅是个失去丈夫的弃妇,也象征着所有被遗弃者,或者是所有飘泊无依的孤独心灵,这首诗的对妇女命运的同情和悲诉,不是直接抒情,而是用雕刻的手法,借意象抒发自己的悲哀无告和冷落孤独。

二、“唯丑少年”以及“诗怪”的称号,造就出生长在中国土壤上的《恶之花》。

波德莱尔的《恶之花》,突出了三大主题:死、梦幻、爱情,李金发的《微雨》、食客与凶年》、《为幸福而歌》三本诗集也是如此。台湾的著名诗人向明说李金发的诗歌内容是以恶的精神追求美,以丑的意象唤醒人生的诗性追求,是一种扭曲变形了的具有意义深度的生命感觉。他的诗作中最突出是对死亡、丑恶的抒写以及梦幻中绝望、郁闷、悲哀的情绪。 “如残叶溅/血在我们/脚上,//生命便是/死神唇边/的笑。”在李金发看来,“死亡”是人最终的归宿,它并不可怕,“死!如同睛春般美丽,季候之来般忠实,/若你设法逃脱,/啊,无须恐怖痛哭,/他终究温爱我们” 。即使美好的爱情,在李金发这里也以一种极端的方式表达:“我们散步在死草上,/悲愤纠缠在膝下。/粉红之记忆,/如道旁朽兽,/发出奇臭……”(《夜之歌》)。这和传统中国诗歌中,少有“丑、怪、美”的审美心理落差极大,唱出了生长在中国土壤上的《恶之花》。

三、以表现潜意识、梦境、幻觉等这些人的灵魂深处的细微感觉为主的象征主义特色

以表现潜意识、梦境、幻觉等这些人的灵魂深处的细微感觉为主,而不是客观的事物,清晰的思想,是李金发象征派诗歌的常用表现手法,他的诗歌所咏唱的意象,常常使人感到迷离恍惚,难以把握,这也是其晦涩难懂的原因之一。像 “粉红之记忆,/如道旁朽兽,/发出奇臭……”(《夜之歌》)及“我以冒昧的指尖,/感到你肌肤里的暖气,/ (《温柔(四)》)等等,强调的是不可捉摸的,朦胧的感觉。苏雪林称象征诗为“神经的艺术,而象征派诗人则幻觉丰富,异乎寻常”。李金发强调对人的内心感觉的表现,注重自我主观感觉,而非现实世界。

李金发的诗作为一种诗歌潮流流向的标志而出现上世纪二十年代,展示了现代诗歌的发展方向。对中国现代诗歌的发展,尤其是在创作技巧与手法、诗的音乐性、诗情的深层次挖掘等方面的逐步成熟,做出了贡献。自李金发始,象征诗派就走进了中国诗歌的大雅之堂,正是李金发和穆木天,王独清,冯乃超等的象征主义的诗歌创作实践,才使戴望舒把象征诗推向蓬勃与发展,并形成现代文学中著名的“现代派”诗派,并在40年代由“九叶”诗人基本上完成了东西方象征诗内容与形式的有机结合,使新诗具有了独特的艺术魅力。

参考文献:

[1]钟敬文,李金发地诗[J].一般,1926年12月号.

[2]李金发.《巴黎之夜景》译者识[J].小说月报,1926年第17卷第二号.

[3]朱自清.中国新文学大系 诗集 导言[M].上海:良友图书公司,193 5.

[4]温儒敏赵祖谟.中国现当代文学专题研究[M].北京:北京大学出版社,2002.

[5]钱理群温儒敏吴福辉著.中国现代文学三十年(修订本)[M].北京:北京大学出版社,1998.

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一、现代诗歌教学现状分析

1.教材选编存在严重偏废

2010年人教版高中语文教材,选入的篇目总共三篇:徐志摩的《再别康桥》,戴望舒的《雨巷》和艾青的《大堰河――我的保姆》。从篇目上看,高中必修五本教材,共66课,而现代诗歌只有两课三首,所占比重只有3%左右。2012年修订的人教版新课标初中语文6册课本,入选古诗词,包括课外背诵的总共89首,而现代新诗仅11首。中学语文教材选编,厚古薄今倾向非常明显。

2.高考对新诗考查的缺失

首先,是高考作文对新诗的回避。长期以来高考作文都有“文体不限,诗歌除外”的规定,这就给学生一种误导:诗是和高考无关的。甚至连一道论述性文题,本来很难写成诗,也还要强调“诗歌除外”,为什么不规定其他某种文体除外呢?这正是导致现代新诗长期不被重视的原因。以这样的方式暗中抑制学生对现代诗歌的重视,甚至喜爱,是极其不合理的。其次,是阅读理解对新诗的回避。命题者认为高考阅读理解考新诗不合适,理由是意蕴太深,考生不容易把握。而忽视新诗的考查,则导致学生更加不重视新诗。我们认为,相对于小说和散文,新诗自有其他文体不能比拟的意蕴和美感。比如,北岛的经典一字诗《生活》只有一个“网”字,却充满了无限的意蕴。让学生解读这样的诗歌,更能体现学生的主体性,更能激发学生的想象空间,更能提高学生的审美能力。

3.新诗解读理论滞后与教学方法单一

由教材缺失和高考不重视带来的现代新诗教学现状,就是教学上的不重视,具体表现在三个方面。

首先,部分中学语文教师,对现代诗歌的认识有很多局限,对现代诗歌存在一定审美隔膜,从而在教学中普遍认为有些现代新诗过于朦胧和晦涩。他们不能真正走进诗歌的内核,体会不到诗歌丰富的内蕴,只能照本宣科,流于“应付”,自然不可能引领学生走进现代诗歌的美学世界。譬如,海子的《面朝大海,春暖花开》看似平实质朴、明白如话,可真正读懂并不容易。一般解读多定位在“抒发了诗人对幸福美好生活的向往”上,而联系诗人的身世际遇、生存状况,按照“新批评”理论进行深层解读时,却认为这首诗是海子弃世时的临终谶语。“从明天起,做一个幸福的人”,意味着今天并不幸福,当“明天”隔夜又成了今天,于是“幸福”就成了人生可望而不可即的永远的追求。面对大海,按理说应该是波涛汹涌、或蔚蓝壮阔的雄浑景象,而诗人感受到的却是“春暖花开”的幻象,一种遥不可及的幻境而已。因此,诗歌所表达的是一种错杂、多层、甚至矛盾的情感体验:孩子式的天真与成人的现实感,对幸福的向往与幸福的实际遥远,对尘世的留恋与“弃世”的决断,日常的人伦细节与超现实的高蹈追求,自我的沉溺与和他人的真切关联。所有这一切,都随着诗行的起伏,被纳入到一种有机的情感结构当中,也正因为如此,这首朴素的短诗才一唱三叹,绵长而真挚。

其次,中学语文教师普遍缺乏一种语文本位、文学本位意识,解读理论严重滞后,没有把诗歌作为诗歌来教,“重意义、轻审美”,甚至把诗歌审美赏析上成简单的思想教育课,脱离了文学和诗歌本身,也脱离了语文学科自身的教学目标和要求。长期来,中学语文教学的“通病”就是偏重思想教育,忽视并脱离语文本身的教学目标。在教学诗歌时也如此,主要目的在于指出一首诗的思想意义,而且对其思想意义的理解又过于简单;更有甚者,在多年来的惯性作用下,依然把文学教学、诗歌教学政治化、意识形态化。这样就使诗歌失去了本身的美感,显得枯燥乏味。

再次,课堂教学方法单一滞后。因为教师没有真正走进诗歌,教学只能走过场,有的根本放弃新诗教学;有的即使教学,也只是读读诗作,介绍作者,讲讲背景,让学生记一记诗歌主旨之类而已。这样教学新诗对学生毫无吸引力。所以,诗歌教学的空间还远远没有拓展,语文课堂离“诗教”的传统愈来愈远。比如,我们阅读《再别康侨》,就得先理解游学康桥是徐志摩一生的转折点,了解1922年前后徐志摩曾在康桥度过了一段美好的时光。可是教师在教学中就寥寥几句,说他曾经留学剑桥,然后就再无补充,那么,学生又怎能理解徐志摩对于康桥的深沉眷恋呢?

二、现代诗歌美学价值叙录

培根说:“读诗可以使人灵秀。”新诗和古诗一样,不但能陶冶情操,提高文学审美情趣,而且能培养良好的文化素养。但是,新诗和古诗又是有着极大差别的。这种差别不仅体现在形式上,还体现在思想内容和艺术手法上。

形式上,新诗采用的是更接近我们语言环境的诗歌语言,在形式上更加自由,不拘泥于格律。那么,对中学生来说,尝试创作新诗,远比创作古诗来得容易。

内容上,古诗以对国家的忧思、对家乡的思念、对朋友的离情等为主,而新诗所表现的内容取材更广,而且更加注重作者自身的情感变化。比如,徐志摩的《再别康桥》,选取他所熟悉的事物进行创作,那么,这种关注个人本身的写作理念,就拉近了学生与诗歌的距离,他们也可以学习诗人,带上一副诗意的眼睛去观察周遭的事物。这对于学生的审美能力提升,是大有益处的。

思想上,新诗是“五四”文化思潮后渐渐兴起的,经历了“自由、民主”思想的洗礼。有别于古诗所承载的中国传统文化,新诗更加注重个人的情感价值,崇尚自由,重视创作个体的内心变化。当然,因为时代不同,有的诗歌也承载了一定的教化功能,但是更多的优秀的诗歌所表现的思想自由对于塑造一个完整的人,具有重大意义。从这个层面上来说,新诗更有利于激发学生探索自己的内心世界,形成独立的人生价值观。

艺术手法上,新诗受西方诗歌的影响,吸收了一些不同于中国古典诗歌的艺术手法。现代诗歌的各种艺术表现手法更容易被学生理解、接受和仿效。譬如,闻一多在《死水》中,借鉴西方现代派始祖之一的波德莱尔“以丑为美”的主张和技巧,营造一种反讽的氛围,批判丑恶和肮脏。诗人选用翡翠、桃花、罗绮、云霞等华丽词语描写一沟死水,将丑恶写得很美艳。美与丑交织,形成巨大反差,造成新颖独特的表达效果。

三、现代诗歌教学改进建议

作为一线语文教师,我们没有办法改变高考的形式,也不能根据自己的喜好去左右教材的编写,但是,面对目前现代新诗教学的偏废,我们可以通过自己的努力加以改进,拓展新诗的教学空间。

1.用好教材,探寻多样教法

尽管教材中新诗的入选不能尽如人意,但是,我们还是应该充分利用好现行教材。教材选篇不多,我们在教学过程中,可以进行课外拓展,将课外的诗歌跟课文结合起来对比着讲授,以此来加深对课文的理解,拓宽学生的知识面。另外,在诗歌教学中,要重视朗读,以读代讲,让学生在朗读中体味诗人的情感。而不是由老师强行贴上一个情感标签,形成一种固定的解读模式,宜不断探寻教学方法,更新解读理论。

2.扩充选文,拓展阅读空间

只讲读教材上的篇目是远远不够的,教学时,适当补充一些课外的诗歌作品,或者跟教材的文本相关,或者是师生根据喜好自主选择。例如,在苏教版的诗歌单元,就可以给学生补充相关的课外诗歌作品:教学食指的《相信未来》,补充食指的《这是四点零八分的北京》《热爱生命》;讲授语文读本中的《回答》时,可补充顾城的《远和近》《一代人》等,以及其他朦胧派诗人的代表作品;教学郑愁予的《错误》,可补充介绍其他台湾诗人,如洛夫及其代表作。

3.重视选修,开展读写活动