李白的送别诗范文

导语：如何才能写好一篇李白的送别诗，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

赏析：这首描绘的诗李白要告别友人时，留赠友人汪伦的一首诗。诗的首联和颔联描绘了汪伦踏歌来送别的情景。诗的颈联和尾联则就近取喻，生动描绘了汪伦的情谊，以及李白对汪伦之情的珍重。

2、《送友人入蜀》

见说蚕丛路，崎岖不易行。山从人面起，云傍马头生。

芳树笼秦栈，春流绕蜀城。升沉应已定，不必问君平。

篇2

赠汪伦

[唐] 李白

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

板块一：读中感悟

师：李白斗酒诗百篇，一生好入名山游。据记载，这首诗是李白应邀去泾县（今安徽皖南地区）游玩，与当地豪士汪伦结下了深厚的友谊，临别时即兴所作。你能说说你从中看到了怎样的送别情形？体会到了诗中人物怎样的临别心境？

生一：李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声――我仿佛看到了大诗人李白站在正要离岸的小船上向人们拱手告别的情景。就在此刻，他忽然听到岸上传来“踏歌声”，我又好像看到了汪伦以踏地为节拍，边走边唱前来送行的情景。

生二：忽闻――说明李白并不知道汪伦要来送他，从中可以看出两人友情的纯洁、真挚。未见其人，先闻其声，这样的送别，我体会到李白和汪伦同是不拘俗礼、快乐自由的人。

生三：深千尺――我感觉既是桃花潭的水深千尺，又是李白和汪伦之间的友谊深千尺。诗人将看不见、摸不着的友谊具体化成人们可以估量得到的程度，水深情深自然地联系起来，太妙了！

生四：不及――纵然水深千尺，也比不上汪伦给我送行的情谊。我体会到两人的友谊非常深。

师：你们的想象力可真丰富，从你们的理解和体会当中，我也总结了：这首诗的前两句是在叙事，叙述送别情形；后两句是在抒情，抒发两人的深厚友情。

板块二：诗意解析

桃花潭，又名玉镜潭，位于安徽省泾县，潭水深邃，景色秀丽。自从诗仙首唱之后，文人墨客纷至沓来，或在舟中吟咏，或于潭畔放歌，几乎是有景必有诗。

“其泉清以香，其鱼美可食。”

“澄潭千尺鱼所集，木落烟寒水流急。”

也不乏有感慨当年：

“李白乘舟去，汪伦不再来。”

“于今潭水依然深，无复当年乘舟客。”

桃花潭也因为李白的《赠汪伦》，发展成了旅游景点。

生：读了《赠汪伦》，我的脑海中总是浮现一些零散的画面，经过整理，写了下来：

在唐朝的泾县，住着一个叫汪伦的人。他非常仰慕“诗仙”李白的才华，很想邀请李白到他的家乡来做客。

于是，他托人捎了一封信给李白，信中写道：“先生喜欢桃花吗？我们这里有十里桃花；先生喜欢喝酒吗？我们这里有万家酒店。”李白接到这封信后，非常兴奋，立刻便准备马车前往泾县。

两人一见面，李白才知道“十里桃花”是这儿有一个桃花潭，方圆十里； “万家酒店”是因为这里酒店的老板姓万。李白先是一愣，继而一边大笑，一边拍着汪伦的肩说：“不错啊，老兄，把我都耍了一把！”两人相视大笑，一见如故。

接下来的日子，汪伦带着李白尽情地游山玩水、饮酒作诗，每天都开开心心地过着如神仙般的生活，这正是李白所向往的生活。几日后，李白因家中有事要回去了，又不忍心告诉好友汪伦，便留了字条，准备离开。

李白踏上了回家的小船，忽然岸上响起了一阵踏步歌声。李白回头一看，原来是汪沦，他踏着步子，边走边唱为李白送行。李白听后很感动。李白大声地对汪伦说：“再会啊，汪兄。我们一定会再相见的！”

船离岸越来越远，李白思绪万千，为汪伦写下了一首《赠汪伦》：

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

李白的船驶进江心，越来越远，越来越小，直到看不见船影，汪伦泪如雨下，仍呆呆地望着江面，回忆着和李白在一起的美好时光……

词语百科：踏歌――民间的一种唱歌形式，一遍唱歌，一遍用脚踏地打拍子，可以边走边唱。

辨析：诗歌的后两句运用比兴手法，表达了对汪伦深情相送的感激。用“深千尺”的潭水比喻送别之深情，生动而形象，而又加“不及”二字，更增强了诗句的动人力量。这首有明@的民歌风味的诗词自然质朴，清新流畅。诗人用眼前普通的景物作比喻，写出了与友人的真挚情意。

篇3

站在古灞桥遗址上的新桥头，眼前滔滔灞水奔腾不息，脑际里萦绕着李白的《灞陵行送别》，浩然转潸然，怅然复豁然：“送君灞陵亭，灞水流浩浩。上有无花之古树，下有伤心之春草。我向秦人问路歧，云是王粲南登之古道。古道连绵走两京，紫阙落日浮云生。正当今夕断肠处，骊歌愁绝不忍听。”

是诗，却似高山行云，不着墨痕；是歌，却如空谷流水，不见形迹。心就被拽到古灞水边。“念天地之悠悠，独怆然而涕下”(唐・陈子昂《琶幽洲台歌》)。伫立良久，回不过神来；又沉吟良久，恍惚身临唐代!那是唐明皇天宝三载(公元744年)的暮春，大诗人李白送友人至灞陵亭下。“年年柳色，灞陵伤别”(李白《忆秦娥》)。身临其境，诗人如何能按捺浩荡胸间的浪漫诗情?面对依依古柳，即将与友人拱手揖别；望眼灞水滔滔，奔涌而来，滚荡而去，何其浩浩!眼前两岸的古柳已飞花净尽，诉说春天的离去；脚下近旁的春草萋萋浴露，仿佛伤心的离泪。送友至歧路，问一声秦人，南行应该怎么走!秦人高古说，走王粲走过的那条古道吧。东汉末年，诗人王粲避乱南行，经过灞桥时，肝肠寸断，留下了催人泪下的《七哀诗》，其中两句“南登灞陵岸，回首望长安”，伤感何其哀哀!如今眼看着友人也要南行，怎能不“回首望长安”呢?古道漫漫，与都城长安连绵贯通：紫阙巍巍，与落日浮云浑然一体!今夕何夕，此地何地，伤心别离，郁是断肠人!骊歌声声，愁情郁郁，真不忍心听下去了。笔者行文至此，已然泪如雨下。“古人今人若流水，共看明月皆如此”(李白《把酒问月》)，心都是相通的，何况《灞陵行送别》，乃出自李白的手笔，如何能超然此诗外，不生伤感情呢?

灞水，乃是古水，也是名水。远在周朝时，灞水原名滋水。秦穆公称霸西戎，易名灞水，赋以霸权的寓意。又修了木桥，名灞桥。汉唐至清朝时，曾屡毁屡修。秦朝时，秦人在灞水两岸广植柳树。这是秦人的智慧。柳者，留也。《诗经・采薇》诗云：“昔我往矣，杨柳依依。”秦人种柳，是否取意在此呢?有道是“送君千里，终有一别”。送到何处为好呢?秦人选中了灞桥。对送行人而言，这是终点；对远行人来说，这是始点。折柳送过河，留恋不忍别；泪眼留不住，奈何复奈何。汉代定都长安，客流盛况空前。送客灞桥头，折柳以赠别，日渐成习俗。沿河两岸，一步一柳，烟笼十里。阳春时节，柳絮如绵，繁飞如雪。此是灞柳风雪的由来。汉文帝死后，葬于灞水之侧，谓之灞陵。故此，溺陵、灞水、灞桥、灞柳，都成了别离的象征。至于大唐盛世，更在灞桥边上建立驿亭驿站：凡送往迎来者，必然聚此话别。此时灞柳，沐古风而浴美誉，成了唐长安一道靓丽的风景。李白送友人，正是盛唐的峰巅时期，纵然伤心，却“别有怀抱”(清高宗弘历敕编《唐宋诗醇》)；即使倜怅，仍踌躇满志。是诗也，“夹乐府入歌行，掩映百代”(清・王夫之《唐诗评选》)。读此诗，于伤感中，能感受到诗人无双的才情与无声的浩叹!

王粲、李白往矣，灞桥古柳绝矣。举目桥头古道两旁随风摇摆的一排排新柳树，却找不到一丝灞柳风雪的味道!但灞陵还在，汉文帝依然长眠在灞水边自己的地下宫殿里。灞水也还在，只是再也看不到李白笔下那种“灞水浩浩”的壮观气势了。古老的灞桥已荡然无存，代之的是走火车、走汽车的现代钢筋水泥桥。人们还在送别，只是不会再去灞水边了。古人那种折柳送别的断肠曲意与唱和诗情，也在岁月沧桑巨变中化作古纸堆里的记忆了。

篇4

作者：李白

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。

吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。

三山半落青天外，二水中分白鹭洲。

总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

李白很少写律诗，而《登金陵凤凰台》却是唐代的律诗中脍炙人口的杰作。此诗是作者流放夜郎遇赦返回后所作。开头两句写凤凰台的传说，十四字中连用了三个凤字，却不嫌重复，音节流转明快，极其伏美。作为登临吊古之作，李诗更有自己的特点，它写出了自己独特的感受，把历史的典故，眼前的景物和诗人自己的感受，交织在一起，抒发了忧国伤时的怀抱，意旨尤为深远。

NO.9、《望天门山》

作者：李白

天门中断楚江开，碧水东流至此回。

两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

天门山，象一座天设的门户，形势非常险要，“天门”即由此得名。诗题中的“望”字，说明诗中所描绘的是远望所见天门山壮美景色。我们看到诗中，青山既然对远客如此有情，则远客自当更加兴会淋漓。“孤帆一片日边来”，正传神地描绘出孤帆乘风破浪，越来越靠近天门山的情景，和诗人欣睹名山胜景、目接神驰的情状。由于末句在叙事中饱含诗人的激情，这首诗便在描绘出天门山雄伟景色的同时突出了诗人的自我形象。

NO.8、《送友人》

作者：李白

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

这是一首充满诗情画意的送别诗，诗人与友人策马辞行，情意绵绵，动人肺腑。这首送别诗写得新颖别致，不落俗套。诗中青翠的山岭，清澈的流水，火红的落日，洁白的浮云，相互映衬，色彩璀璨。班马长鸣，形象新鲜活泼。自然美与人情美交织在一起，写得有声有色，气韵生动。诗的节奏明快，感情真挚热诚而又豁达乐观，毫无缠绵悱恻的哀伤情调。这正是评家深为赞赏的李白送别诗的特色。

NO.7、《行路难》

作者：李白

金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。

停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。

欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。

闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。

行路难，行路难，多歧路，今安在。

长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

其实这首诗在七言歌行中只能算是短篇，但它跳荡纵横，具有长篇的气势格局。其重要的原因之一，就在于它百步九折地揭示了诗人感情的激荡起伏、复杂变化。通过这样层层迭迭的感情起伏变化，既充分显示了黑暗污浊的政治现实对诗人的宏大理想抱负的阻遏，反映了由此而引起的诗人内心的强烈苦闷、愤郁和不平，同时又突出表现了诗人的倔强、自信和他对理想的执着追求，展示了诗人力图从苦闷中挣脱出来的强大精神力量。

NO.6、《月下独酌》

作者：李白

花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。

李白仙才旷达，物我之间无所容心。此诗充分表达了他的胸襟。诗首四句为第一段，写花、酒、人、月影。诗旨表现孤独，却举杯邀月，幻出月、影、人三者。表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲，也表现了他放浪形骸、狂荡不羁的性格。本诗全篇是：花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。

NO.5、《送孟浩然之广陵》

作者: 李白

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

这是一首送别诗。孟浩然从湖北到广陵去，李白在黄鹤楼给他送行。这首诗表现一种充满诗意的离别。这一场极富诗意的、两位风流潇洒的诗人的离别，对李白来说，又是带着一片向往之情的离别，被诗人用绚烂的阳春三月的景色，用放舟长江的宽阔画面，用目送孤帆远影的细节，极为传神地表现出来了。

NO.4、《赠汪伦》

作者：李白

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

诗人用潭水深千尺比喻汪伦与他的友情，运用了夸张的手法（潭深千尺不是实有其事）写深情厚谊，十分动人。这首诗体现了浪漫主义诗人李白想落天外的诗歌特色，成为千古传诵的告别诗。全诗虽说得比较含蓄，只闻其声，不见其人，但人已呼之欲出。诗中的桃花潭水，是那样的深湛，更触动了离人的情怀，难忘汪伦的深情厚意，水深情深自然地联系起来。这首小诗，深为后人赞赏，「桃花潭水就成为后人抒写别情的常用语。

NO.3、《早发白帝城》

作者：李白

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

首先，诗是写景的，公元759年，大诗人李白流放夜郎，行至白帝遇赦，乘舟东还江陵时而作此诗。诗意在描摹自白帝至江陵一段长江，水急流速，舟行若飞的情况。全诗给人一种锋棱挺拔、空灵飞动之感。然而只赏其气势之豪爽，笔姿之骏利，尚不能得其圜中。全诗洋溢的是诗人经过艰难岁月之后突然迸发的一种激情，故雄峻迅疾中，又有豪情欢悦。快船快意，使人神远。后人赞此篇谓：“惊风雨而泣鬼神矣！”

NO.2、《望庐山瀑布》

作者：李白

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

在诗人李白的笔下，一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天碧水之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。接着诗人才把视线移向山壁上的瀑布。“遥看瀑布挂前川”，这是“望”的第一眼形象，瀑布象是一条巨大的白练高挂于山川之间。你看！“挂”字很妙，它化动为静，维妙维肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。

NO.1、《静夜思》

作者：李白

床前看月光，疑是地上霜。

举头望山月，低头思故乡。

篇5

关键词：初中语文；李白诗歌；审美

中图分类号：G633.3 文献标识码：B文章编号：1672-1578（2015）04-0076-01

我们从小生活在诗书传家的国度里 ，自咿呀学语时，就开始得到唐诗的滋养。唐代的诗歌琳琅满目，唐代诗人流光溢彩。其中最为人们所熟知的，吟诵度最高的就是李白的诗歌。入选人教版初中语文的李白诗歌就高达八首，可见编排者对其给予了相当的重视。它们是：七年级的《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、《峨眉山月歌》、《春夜洛城闻笛》；八年级的《渡荆门送别》、《送友人》、《行路难》其一、《宣州谢I楼饯别校书叔云》和九年级的《月下独酌》。

诗歌是最具美学价值的文学样式，无论是诗歌的语言和格律，还是意境和节奏都能给读者带来审美的愉悦，思想的启迪和情操的培养。李白的诗歌又是古典诗歌的典范，代表了浪漫主义诗歌的最高艺术成就，它的诗最能激发我们的想象力，给与我们精神上美的享受和对真善美的追求。作为一名初中语文老师，希望让学生通过李白诗歌的学习，真正理解诗人的人格特征，爱国情操，把握李白诗歌所体现的独特艺术魅力，从而构建对艺术作品的审美感受力、判断力、想象力和创造力等。要分析李白诗歌对初中学生审美能力构建的影响可以从如下几个方面着手。

1.品味清新质朴、不加雕饰的自然美

李白的诗歌在创作上体现出"清水出芙蓉，天然去雕饰"的特点，即把自然美作为他的文学观核心。在诗歌内容方面是指直抒真情不矫揉造作，在艺术形式上表现为自然天成和不加雕饰。

如《峨眉山月歌》："峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。"这首诗是李白第一次出蜀时所作，诗中连用了五个地名，即峨眉山、平羌江、清漆、三峡和渝州，构思精巧，不着痕迹。通过山月和江水为读者展现了一幅壮阔的千里蜀江行旅图。全诗语言浅近，通俗易懂，意境明朗而优美，音韵流畅，自然天成。再如《送友人》："青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。"诗中"青山"、"白水"、"孤蓬、"浮云"、"落日"、"班马鸣"这些静态和动态的意象给读者一幅有声有色的画面，画面中能看到诗人与友人策马辞行，情意绵绵，感人肺腑。此诗对情景的刻画新颖别致，体现了自然美与情感美的完美统一。

以上两首诗我们都能明确地看出诗中没有使用典故，也没有华丽的辞藻。它通过朴素自然，明白易懂的语言就能告诉我们什么是千里蜀江行旅途，什么是送友离别的情景。其诗从内容上看是单纯的，但所表达的思想内涵又是极其丰富的。它能在平淡自然处演绎出意味深长的感觉。

学生在学习和体会李白诗歌的自然美时一定不要单一地从字面意思上去理解和记忆，而要把诗歌的语言，节奏还有画面感联系在一起，才能更好地感悟诗歌带给他们自然美的享受。

2.感知丰富多彩的意象，体验形象美

意象一词是我国古代文论中的鉴赏诗歌艺术的一个重要概念。所谓意象，是指作者融合了主观意识的具体可感的艺术形象，是物象与情意的结合。换句话话说诗中所提到的景物，事物，人物，已经不能把它们看成事物本身，而是赋予了诗人的情思。诗歌意象可以是景，可以是物，可以是事，也可以是人。李白，作为我国浪漫主义诗歌的一座高峰，他的诗歌中的意象更是丰富多彩，带给读者感观上的享受。如：《春夜洛城闻笛》一诗："谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。"诗中"折柳"这个意象寓意深刻。它包含两个意思，一是古汉乐府曲名，此曲表达的是友人离别的愁苦，二是指古代离别的一种习俗，一种情绪，在送别时，往往会从路边折柳相送，"柳"谐音"留"，正好借此表达依依不舍之情。因此古代诗歌中提到"折柳"几乎就是离别的同义语。

"月"是李白诗歌使用得最为普遍的意象，在它的诗作中有四百多首写月的诗。先看看李白的"自然之月"，《峨眉山月歌》"峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。"李白创作这首诗时第一次出川，在旅途见到两岸高山，半圆的明月，还有月影在江中飘动的美妙情景，给我们勾勒出了一幅动人的秋月山水图。《月下独酌》"举杯邀明月，对影成三人。""我歌月徘徊，我舞影零乱。"此诗中的月表现了诗人如月般超尘拔俗、冰清玉洁的情操。《渡荆门送别》："月下飞天镜，云生结海楼。"诗人运用大胆想象，把江中的月影看成是天上飞来的一面明镜，此情此景是何等的壮阔与雄伟。《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》"我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。"李白通过明月这个意象来表达对千里之外友人的挂念，这是抒情之月。可见"月"的意象，在李白诗歌中很富有艺术表现张力。

3.感悟深邃壮阔的意境，提高审美修养

所谓诗歌的意境是指我们在阅读和鉴赏优秀诗歌作品时，经常会超脱具体意象之外，有"得象忘言，得意忘象"之感，即使人进入溟漠恍惚的诗的氛围、志趣，内蕴或者情味之中。意境的概念在我国文论中很早就提出来了，是我国古典美学的重要范畴，是衡量文学作品美的一个标准。李白的诗歌常常把我们带入优美的意境。《行路难》其一写世道艰难，表达离情别意。全诗共八十二字，就能百步九折地展现诗人感情的激荡起伏的复杂变化。让读者一开始进入"金樽清酒"，"玉盘珍羞"的欢乐宴会，一转就到"停杯投箸"，"拔剑四顾"的感情的强烈冲击，然后又神游千载联想到吕尚和伊尹由微贱而最终得到君王的重用。诗人最后给我们以"长风破浪会有时，直挂云帆济沧海"的豪迈气概，展示了他始终秉承着对生活的积极追求和乐观的自信。这种思想境界是深邃壮阔的，是让读者回味无穷的。教师在教学中要引导学生好好感悟李白诗歌的思想境界，他的诗歌字字珠玑，每个意象都能高度集中地体现艺术的概括力。

纵观全文，我们知道在初中语文教学中李白诗歌对学生构建审美能力发挥着极其重要的作用，学生通过品味诗歌语言，感知优美意象和感悟壮阔的境界建立他们对文学艺术作品的审美感受力，判断力和创造力。

参考文献：

[1] 金荣.论李白诗歌中的月意象[J].现代语文（文学研究）.2010（6）

篇6

古人云：“读书百遍，其义自见。”诵读是学好古诗文最有效的途径。诵读教学，在古诗文教学中有着不可替代的作用。基于以上的认识，我校开展了经典诗文诵读的课题研究活动。几年来，我在教学实践中不断摸索，对古诗诵读教学有了较深刻的认识。下面就结合古诗文的教学案例，从三个方面谈谈自己的看法。

一、初读，读准字音，感悟诗韵

由于几千年的时空距离，造成了古诗文与现代学生之间的隔膜。要想让学生真正地走近古诗文，学好古诗文，首先就要把诗句读准、读通，初步感悟诗的韵味。

对小学生来说，主要的方法就是借助拼音把字音读准，在自读时做到不错字、不少字、不多字，吐字清晰，字字响亮；同时要抓准韵脚，读好诗韵。如《泊船瓜洲》中的“间”字是仄音 jiàn ，如果读成平音“jiān”，就会影响朗读的和谐效果。对韵脚要恰当重读，非韵脚则读得轻一些，这样才能产生和谐应对的韵味效果。同时，朗读时有的字音要适当拉长一些，以表现出古诗回环起伏、委婉动听的音韵美。

二、诵读，感悟诗情，读出情味

感悟诗情最直接的做法就是反复诵读，在读中强调字词的轻重舒缓、语调的抑扬顿挫，一遍一遍地读出古诗文的情意和韵味。

1.重音

一首诗的重音处理得好不好，能直接说明读者是否能准确地表情达意。一般来说，高音响亮，多用于表示兴奋、喜悦的感情；低音幽沉，则用来表示肃穆、悲哀的感情。如在朗读《游子吟》中“临行密密缝，意恐迟迟归” 一句时，重音应落在“密密缝”和“迟迟归”上。这样的重音处理，能让人仿佛听到母亲的声声叮咛，看到母亲慈爱的面容，体味到诗句所表达出的浓浓母爱。

2.语调

诵读时要根据诗文内容处理好语调的平缓、上升，这样才能更好地表达出作者的感情。如《望天门山》的“天门中断楚江开”一句，“天门”读得平缓，“中断”开始上升，“楚江开”达到顶点，“开”更重。通过指导、模仿，读出正确的语调，学生就能体会到楚江不顾一切冲破阻碍的气势。

3.节奏

古诗文诵读节奏一般按音节或按语意划分。例如，“花落知多少”一句，依音节可划分为“花落/知/多少”；依意义可划分为“花落/知多少”。总的来说，诗歌中按音节划分节奏的居多。

另外，诵读的节奏要根据全篇基调而定。基调忧郁的，可用慢节奏；基调欢快的，可用快节奏。例如，《春日》中的“胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新”，这两句诗充分体现了诗人喜悦的心情。诵读时，节奏可以稍快，重音要放在“新”上，语调上扬，这样诗的感情也就读出来了。

三、吟诵，走入诗魂，读出意味

古人云：“三分诗，七分读。”意思是说一首诗的情感、韵味以及深刻的含义，要通过吟诵才能得以准确地表达出来。这里的“读”指的就是吟诵。只有在反复地吟诵中，才能读好语调、读出感情、品出韵味，浮现出诗的意蕴。因此，教师要苦练诵读基本功，必要时也可以编古诗词为歌而唱，如此课堂教学就能熠熠生辉。

1.引读

如教学《赠汪伦》时，可以这样引读：

师：今天，李白就要离开那风光如画的桃花潭了，就要离开那风趣幽默、志趣相投的好朋友了。此时，他——

生：李白乘舟将欲行。

师：李白在船上等了又等，还是不见汪伦的身影——

生：李白乘舟将欲行。

师：人生自古伤别离！就要出发了！李白在船上望眼欲穿，却迟迟不见汪伦来送别——

生：李白乘舟将欲行。

这样的层层引读，师生与诗人的情感产生了共振的感觉，为深入领悟古诗意境做好铺垫。

2.赏读

在精彩的图像和优美的音乐中诵读诗文，能更深刻地感悟文意、品味诗意。赏读时，教师可以根据文意、诗意配上相应的图片或影像，配上合适的音乐，让学生通过多种感官去感悟诗的意蕴，品读体味诗的意境。

如有位老师在执教李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》和王维的《送元二使安西》时，将课题以书法形式写出来，引起学生兴趣；教学时播放影像，再现送别场景，激发学生情感；朗诵时，配以《送别》古筝曲，引起学生共鸣。正是这种了无痕迹的“赏”，将学生带进了送别诗的意境之中。

3.展读

展读就是将同一作者的诗或同一题材的诗展现出来，让学生在比较中品味、总结，真正体味诗歌的巨大魅力。

例如，在教学《春日》后，可引导学生拓展诵读杜甫的《江畔独步寻花》，在“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”中品味春的活力；诵读苏轼的《惠崇春江晓景》，在“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”中品味早春的气息；在贺知章的《咏柳》中感受春天柳树嫩绿飘摇的风采。这样的教学设计，不仅使学生欣赏到诗人的妙笔，得到美的享受，而且让学生体会到：从不同的角度来观察能给人带来的不同的感受。 同时，还能扩大了学生的知识面，在对比中强化了记忆，丰富了积累，更好地激发学生读背古诗文的兴趣。

篇7

【关键词】古诗；教学；巧用补白

【中图分类号】G633.3 【文献标识码】A

如何引导学生对诗歌进行深度阅读呢？笔者认为，一首优秀的古诗就像一幅意境深远的中国画，有许多留白的地方，教师若能引领学生深入文本，咀嚼文句，领略文境，让学生用丰富而又灵动的想象来填补这些空白，不但能发展学生的语言、思维能力，还能引导学生对古诗进行深度阅读，成就古诗课堂的无限精彩。那么，在古诗教学中如何巧用补白？下面笔者就人教版四年级上册《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗教学为例，谈谈自己的看法。

一、补充背景，拉近距离

古诗写于几百年甚至几千年前，所描述的情景离我们现实生活非常遥远，学生缺乏应有的历史背景和作者情况等方面的知识，又难以从几句诗中捕捉，因而常对古诗描述的情景感到陌生，在领会上产生偏差。这就需要我们补白背景，拉近学生与文本的距离，从而激发学生的学习兴趣，使学生正确理解诗歌的内涵。课前，教师可以引导学生通过查找各种书籍、上网搜索资料等方式，了解诗歌的时代背景，作者的经历、个性，诗中出现的人物与作者的关系等资料，再在课堂中向同学们展示自己所搜集到的材料，教师再适当补充相关资料，让同学们了解作者的写作意图，拉近时空距离，为学生理解诗歌做好铺垫。如学习《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗前，我先布置学生搜集黄鹤楼的资料，了解李白、孟浩然的关系。上课伊始，引导学生读题解题后，让学生交流自己了解到的黄鹤楼的资料，知道黄鹤楼在唐朝时是文人墨客、达官贵人聚会或送别的地方，从古至今有许多大文豪都在黄鹤楼留下了诗篇。同时教师用课件出示黄鹤楼图片和一些与黄鹤楼有关的著名诗篇。接着，继续交流对李白和孟浩然的了解，老师根据学生搜集到的资料适当补充，让学生知道李白和孟浩然是一对好朋友，经常在一起饮酒吟诗，结下了深厚的友谊。而今天，李白要在黄鹤楼送别孟浩然，千言万语，化作了一首千古绝唱――《黄鹤楼送孟浩然之广陵》。这样对背景进行补白，才能拉近学生和作品、作者的时空距离，才能更好地体会李白送别孟浩然时依依惜别的情感，与诗人的情感产生共鸣。

二、链接生活，理解语言

古诗的语言精确、凝炼。每首古诗的字数有限，因而诗人十分讲究用词的凝炼含蓄，有时一字一词，包含极丰富的内容。古诗教学中，教师要善于以敏锐的眼光、独特的视角去引导学生深入挖掘、揣摩诗歌中的关键词句，寻找诗歌中蕴含的语言实践契机，巧抓关键字词补白，引导学生联系自己的生活体验，来理解古诗所描绘的情景，同时培养学生运用语言文字的能力。如学习《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗，在学生初读诗歌，根据注释了解“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”的大概意思后，我是这样引导学生想象“烟花三月”的：

师：透过“烟花三月”这个词，联系我们平时观察到的春天，你想到了怎样的画面？

（学生想象长江两岸的春景。）

生：我看到春天来了，长江两岸小草探出了碧绿的小脑袋，嫩黄的迎春花开了，雪白的梨花开了，粉红的杏花也开了。

师：你眼中的春天真是五彩缤纷！

生：我看到春回大地，长江两岸到处百花盛开、桃红柳绿、鸟语花香。

师：你不但用眼睛去看春天，还用耳朵去听春天！

生：我看到江岸边，粉红的桃花开了，柳树长出了嫩绿的枝条，一阵风吹来，柳树在翩翩起舞。

师：你描绘的画面不正是诗句“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”吗？

生：长江两岸，小草长得很茂盛，稻田里绿油油的，真是“春风又绿江南岸”啊！

生：我还看到了长江两岸到处繁花似锦，真是“黄四娘家花满溪，千朵万朵压枝低”。

师：你们能用积累的诗句描绘春天，积累真丰富，“书香校园”活动你们收益不少，老师为你们自豪。

通过这样的引导，学生眼中的“烟花三月”再也不会停留在课后的注释“形容花开的繁茂，像浮动的烟雾”这样抽象的字眼中了，而是一幅幅生动形象、具体可感的画面。同时，也增加了学生的积累，培养了学生运用语言文字的能力。

三、想象情景，感悟诗境

古诗词具有简洁、篇幅短小而意蕴丰富的特点，它不可能像小说那样，按照生活矛盾发展的过程铺叙开去。诗人从这一过程中截取最感人的镜头，用跳跃含蓄的语言，创设出一种画外有画、言外有意、令人回味无穷的意境。小学生生活阅历少，要充分了解诗中意境，诗句的言外之意，就要靠自己的想象去补充和创造，再现情境，去领悟诗的意境美。在《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗的教学中，我抓住“故人西辞黄鹤楼”的“辞”和“孤帆远影碧空尽”的“尽”，引导学生想象当时的情景，设身处地地去感受诗人的情感，从而领悟诗的意境美。请看教学片断一：

师：在这美好的春天里，一对兄弟般的朋友，一对朋友般的师生却要离别了，（播放乐曲〈送别〉）站在黄鹤楼上，孟浩然举杯告辞：他会想起什么？会对李白说些什么？李白又会说些什么？请同学们想象他们告辞的情景，同桌演一演。

（同桌表演）

师：哪对同桌愿意表演给大家看？

生甲：孟兄，我们在这黄鹤楼边，一起踏春游玩，一起饮酒吟诗，一起谈古论今，过得多么快乐。可今天您却要独自离开，到千里迢迢的扬州了，我真是难过啊。

生乙：太白兄弟，黄鹤楼到广陵，相隔一千多里路，今日一别，不知何日才能相见？

生甲：孟兄，干了这杯酒，“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”。

生乙：太白兄弟，“海内存知己，天涯若比邻”！干了这杯酒，就此告别，保重！

请看教学片断二：

师：饮罢了送别酒，说完了送别话，离别的时刻还是来到了。李白站在江边，看着朋友渐行渐远，此情此景，凝聚成了两句诗“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”。能用自己的话说说这两句诗描绘的场面吗？

生：孤孤单单的一艘船消失在碧蓝的天空中，只看见浩浩荡荡的长江从天边流过。

师：那可是唐朝盛世啊！长江是当时的交通要道。江上应该有许许多多来往的船只（课件点击：江上千帆）。为什么李白只看见孟浩然的孤帆呢？

生：因为李白所有的注意力和感情都在孟浩然身上。

师：是呀，这正是“过尽千帆皆不见，一心只送孟浩然”，李白站在江边，看着孤帆远影碧空尽，“尽”指的是什么尽？我认为它有一个没有“尽”，你们知道它是什么吗？

生：“尽”的是：船、帆、影。

生：不“尽”的是：李白与孟浩然的情感。

师：孤帆远影早就消失在天边，可李白还站在江边，看着长江水滚滚东流不愿离去，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”此时此刻，长江上流动的除了一江春水，还有什么？李白会想些什么？

在这两个教学片断中，我引导学生抓住“辞”、“尽”进行补白，通过引导想象，再现了一幅幅生动的情境，让学生如临其境，如见其人，一次又一次拨动学生的心弦。学生和教师、文本之间产生了情感上的共鸣，学生深入到主人公的内心世界，既理解了诗意，又感受到了李白和孟浩然的依依惜别之情；既对诗的意境有所感悟，又有效培养了学生运用语言文字的能力，可以说一举多得。

四、课后练笔，延伸拓展

篇8

千百年来，故国乡土之思、骨肉亲人之念、挚友离别之感牵动了很多人的心弦，“离别抒怀”自然也成为我国古典诗歌歌咏的重要内容。唐代以前的送别抒怀诗，感情基调一般都是低沉伤感的。真正使送别诗以刚健高昂的格调、动人的情致出现于诗坛，是从初唐、盛唐开始的。从内容上说，多抒写亲情、爱情和友情、同僚情。有些送别诗借送别一吐胸中积愤或表明心志，如王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》。从抒情方式来说，有直接抒情与间接抒情两种。直接抒情，如李白的《赠汪伦》，前两句叙事，后两句抒情。间接抒情又有多种形式，大多是借物抒情、借景抒情和以喻显情。（1）借物抒情不直接写人的离情心绪，而是通过写眼中物有伤离别之意来烘托，这样写更能深化主题。如戎昱的《移家别湖上亭》，通过写柳条、藤蔓、黄莺的伤离别表现人的情思心绪。（2）借景抒情，如刘长卿的《送灵澈上人》，竹林寺远，钟声触动思绪，归影勾起作者的归意，但作者形象隐于诗外，在闲淡的意境中，我们可以看到作者不遇而闲适，失意而淡泊的情怀。（3）以喻显情，如刘过的《柳梢青 送卢梅坡》用“云边孤雁，水上浮萍”的比喻来表现离别之苦，用“尘随马去，月遂舟行”的比喻来表现思念之切。

在阅读鉴赏送别抒怀诗时，我们可以从以下几个方面入手。

1.了解送别诗的结构形式。关于送别抒怀诗的写法，《诗法家数》曾作如下归纳：第一联叙题意趣;第二联合说人事，或叙别，或议论;第三联合说景，或带思慕之情，或说事;第四联合说何时再会，或嘱托，或期望。

2.通过典型意象，理解语言传达的信息。送别抒怀诗中有一些典型的意象，找出这些典型意象，有利于解读和把握离别诗。如“长亭”是古代送别的常见场所，“南浦”多见于南方水路送别的诗词中;“杨柳”中的“柳”与“留”谐音，古代有折柳留客的习俗，是抒写离别之情的常见意象;“酒”在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福，将美酒和离情联系在一起的诗词举不胜举。

3.开拓景物意境，领悟作者情感倾向。送别抒怀诗往往注意营造送别氛围，在景物或生活气息中透露出送别时的主观情感和诗歌情调。其情感表达主要是朋友间真挚友谊的告白，或临别时坦诚的慰抚，或依依不舍的留念，或发自肺腑的感慨。阅读鉴赏送别抒怀诗时，抓住关键词语，通过想象和联想进入意境，才可以推断和把握作者的思想感情。

4.明确情感表现方法，分析运用表达技巧的效果。就送别抒怀诗的抒情手法来说，有的直抒胸臆，有的借景抒情，有的景中寓情、情景交融;就送别抒怀诗的表达技巧来说，多见的是运用修辞和虚实结合;就送别诗景与情的关系来看，常是“哀景哀情”来渲染，或“乐景哀情”来衬托。

【阅读训练】

江亭夜月送别

王 勃

乱烟笼碧砌，飞月向南端。

寂寞离亭掩，江山此夜寒。

阅读上文，回答下列各题。

1.本诗四句四景，形成了特定的空间，简析四句的关系。

答：____________________________________________________

2.王国维曾说此诗着一“寒”字“境界全出”，请简要分析。

答：____________________________________________________

送魏大从军

陈子昂

匈奴犹未灭，魏绛[注]复从戎。

怅别三河道，言追六郡雄。

雁山横代北，狐塞接云中。

勿使燕然上，惟留汉将功。

[注]魏绛：春秋时晋国大将军，曾以和戎政策消除晋国边患，这里用以类比魏大。

阅读上文，回答下列各题。

1.首句运用了什么典故？首联给人怎样的感觉？

答：____________________________________________________

2.请简要分析“横”“接”的妙用。

答：____________________________________________________

送魏二

王昌龄

醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。

忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。

阅读上文，回答下列各题。

1.请简要分析“江风引雨入舟凉”一句在诗中的作用。

答：____________________________________________________

2.这首诗后两句在写景角度上与前两句有什么不同？请简要分析。

答：____________________________________________________

送友人入蜀

李 白

见说蚕丛路，崎岖不易行。

山从人面起，云傍马头生。

芳树笼秦栈，春流绕蜀城。

升沉应已定，不必问君平[注]。

[注]君平：西汉严遵，字君平，隐居不仕，曾在成都卖卜为生。

阅读上文，回答下列各题。

1.“芳树笼秦栈，春流绕蜀城”在景物描写上有哪些特点？请简要分析。

答：____________________________________________________

2.这首诗最后一句表现了李白朋友的哪种性格？李白对他有怎样的告诫？请简要回答。

答：____________________________________________________

送项判官

王安石

断芦洲渚落枫桥，渡口沙长过午潮。

山鸟①自鸣泥滑滑，行人相对马萧萧。

十年长自青衿识，千里来非白璧招②。

握手祝君能强饭③，华簪常得从鸡翘④。

[注]①山鸟：指一种捕食小虫的禽鸟，俗称“山鸡”，又名“鸡头鹘”。它鸣叫时的声音为“泥滑滑”（滑，在这里读作“古”），南方人也就称这种鸟为“泥滑滑”。②白璧招：即以白璧招聘。典出“楚襄王遣使持金十斤，白璧百双，聘庄子为相，庄子固辞”。③强饭：平阳公主对汉武帝卫皇后卫子夫说的话，卫子夫原是平阳公主家中的一名歌女。她初入宫时，平阳公主拊其背说：“行矣！强饭勉之。即贵，愿无相忘！”努力加饭，即保重身体。④鸡翘：鸾旗车的俗称。这种车上的旗竿插有彩色羽毛。

阅读上文，回答下列各题。

1.这首诗的前两联描写了怎样的景色？请简要回答。

答：____________________________________________________

2.这首诗的尾联表达了怎样的情感？请简要回答。

答：____________________________________________________

满庭芳

苏 轼

元丰七年四月一日，余将去黄移汝，留别雪堂①邻里二三君子，会李仲览自江东来别，遂书以遣之。

归去来兮，吾归何处？万里家在岷峨。百年强半，来日苦无多。坐见黄州再闰②，儿童尽、楚语吴歌。山中友，鸡豚社酒，相劝老东坡。

云何，当此去，人生底事，来往如梭。待闲看秋风，洛水清波③。好在堂前细柳，应念我，莫剪柔柯。仍传语，江南父老，时与晒渔蓑。

[注]①雪堂：苏轼在黄州的居所名，位于长江边，是他到黄州一年多之后友人帮助营建的。②黄州再闰：苏轼谪居黄州五年，阴历三年一闰，故称“再闰”。③洛水清波：洛水流经洛阳，与汝州近，故云。

阅读上文，回答下列各题。

1.这首词运用了一些浸润情感的词语，请找到并简要分析。

答：____________________________________________________

2.这首词表达的思想感情有怎样的变化？表现出作者怎样的性格与词风？请结合诗句分析。

答：____________________________________________________

声声慢

别四明诸友归杭

张 炎①

山风古道，海国轻车，相逢只在东瀛②。淡泊秋光，恰似此日游情。休嗟鬓丝断雪，喜闲身、重渡西泠③。又溯远，趁回潮拍岸，断浦扬z。

莫向长亭折柳，正纷纷落叶，同是飘零。旧隐新招，知住第几层云。疏篱尚存晋菊，想依然、认得渊明。待去也，最愁人、犹恋故人。

[注]①张炎：宋末元初词人。宋室南渡后举家迁至临安（今杭州）。入元以后，不仕新朝，以“遗民”自居，落拓而终。这首诗作于元成宗大德二年，其时诗人已51岁，在宁波一带飘荡。四明，四明山，这里指它附近的鄞县。②东瀛：东海。③西泠：西泠桥，西湖胜景之一。

阅读上文，回答下列各题。

1.这首词的上片描写了作者即将归杭时怎样的心情？

答：____________________________________________________

2.这首词章法整饬，结构匀称，请简要分析。

答：____________________________________________________

[南吕]一枝花

春日送别

刘庭信

丝丝杨柳风，点点梨花雨。雨随花瓣落，风趁柳条疏。

春事成虚，无奈春归去。春归何太速，试问东君①，谁肯与莺花②做主？

[注]①东君：传说中的司春之神。②莺花：莺啼花开，泛指春天的景物。

阅读上文，回答下列各题。

1.这首元曲抓住哪些景物来写“春日”景致？通过这些景物表现了怎样的春景？透露了怎样的情感？请简要作答。

答：____________________________________________________

篇9

〔中图分类号〕 G623.2〔文献标识码〕 A

〔文章编号〕 1004―0463（2014）11―0073―01

古诗词一般用字凝练，感情浓郁，意蕴深远。一首古诗，寥寥数十字，诗人就会描绘出一种意境，或借事或借物抒发自己的情怀，学生理解起来往往有一定的难度，如果教师在教学过程中只注重支离破碎的分析和指令性的包办，让学生一味地对诗句、诗意死记硬背，恐怕很难体会诗的韵味，领会诗人的写作意图。笔者认为提高古诗词教学的质量可从以下几个方面入手。

一、了解背景，理解诗意

如，李白的《独坐敬亭山》一诗，这首五言绝句主要表现了诗人到大自然怀抱中寻求安慰的生活写照。诗人为什么在这样的季节有如此独特的心理感受呢？其中的感情，学生很难一下子领悟出来。这时就应该让学生去搜集、查询作者的有关资料，让学生搞清楚这首诗的写作背景：这首诗作于天宝十二年秋游宣州时，距李白被迫于天宝三载离开长安已有整整十年时间了。长期的飘泊生活，使李白饱尝了人间辛酸滋味，看透了世态炎凉，从而加深了对现实的不满，增添了孤寂之感。此诗写独坐敬亭山时的情趣，正是诗人带着怀才不遇而产生的孤独与寂寞的感情，到大自然怀抱中寻求安慰的真实写照。这样，学生了解了诗的写作背景，再去理解古诗，就会水到渠成。不仅理解了 “相看两不厌，只有敬亭山”这两句诗句字面表达的诗人与敬亭山之间的深厚感情，同时更加深刻地理解诗人愈是写山的“有情”，愈是表现出人的“无情”。而他那横遭冷遇、寂寞凄凉的处境，也就在这静谧的场面中透露出来了。

二、学会想象，体会感情

如，《枫桥夜泊》一诗，诗人张继描绘了一幅“秋江夜泊图”。诗人触景生情，通过对江边景物的描写，表现他孤寂忧愁的情怀。教授这首古诗时，不仅要让学生答得出“诗人看到了什么、听到了什么”的问题，更重要的是要把诗人所描绘的意境想象出来。因此，教学时，教师可先给学生配上一段蕴含淡淡忧思的轻音乐，让学生从“月落霜天”、“江枫渔火”中想象出事物的形象和色彩。通过想象，学生的头脑中便会展现出一幅清冷凄凉的画面。接下来，再从“乌啼”、“钟声”去想象当时的声响：这清冷凄凉的境地里，只有乌鸦哇哇的叫声和半夜里寒山寺敲钟的声音。在学生进入意境、意犹未尽的时候，让学生把想象到的画面画下来，进一步感受诗人的感情。这样，学生通过想象这幅“月落霜天”、“江枫渔火”、“乌啼”、“钟声”的“秋江夜泊图”，就会如见其景，如闻其声，就能很容易地体会到诗人那种孤寂忧愁的情怀。

三、加强诵读，提高能力

“书读百遍，其义自见”，讲的就是诵读的重要性。读多了自然成诵，从而也就能够更好地体会古诗的意义和感情，同时也提高了学生的阅读能力。

指导学生朗读时，首先应帮助他们确定感情基调，然后指导处理重音与节奏。确定感情基调要在理解内容的基础上进行，之后，再看哪些是表达这种感情的关键字，重音就可以落在这些字上。如，杜甫的《闻官军收河南河北》是首抒情诗。全诗充满了喜悦、激动之情。起句与第七、八句节奏要急促，第五、六句要舒缓，“忽传”、“喜欲狂”、“即从”、“便下”读重音。这样朗读抑扬顿挫，学生的感情自然便与作者的感情达成了共鸣。

篇10

友情是金子，友情不像铁，越练，越氧化，最后化成一缕轻烟。它像块金子，越练，越纯，永远闪烁着金色的光芒。“人生得一知己足矣！”，真的有一知己，才会更多体味人间那点点令人动心的美。

朋友是身边那份充实；是忍不住时刻想拨的号码；是深夜长坐的那杯清茶。。。

春秋时期，俞伯牙是当时最善弹琴的人，但终日弹琴，无人赏识。一日，遇到钟子期，子期听到伯牙的琴声，激跃之处，便说浩浩乎志在高山；当听到琴声回转千叠处，便说荡荡乎志在流水。二人于是成为莫逆之父。后来，子期因病而死，伯牙悲叹没有了知音，便摔掉他珍爱的琴，再不弹琴。

李白与杜甫的友情，可能是中国文化史上除俞伯牙和钟子期之外最被推崇的了，但他们的交往，也是那么短暂。相识已是太晚，作别又是匆忙，李白的送别诗是：“飞蓬各自远，且尽手中杯”，从此再也没有见面。多情的杜甫在这以后一直处于对李白的思念之中，不管流落何地都写出了刻骨铭心的诗句；李白应该也在思念吧，但他步履放达、交游广泛，杜甫的名字再也没有在他的诗中出现。这里好像出现了一种巨大的不平衡，但天下的至情并不以平衡为条件。即使李白不再思念，杜甫也作出了单方面的美好承担。李白对他无所求，他对李白也无所求。

珍惜身边的每一份友情，也许不会天长地久，也许会淡忘，也许会疏远，但却从来都不应该遗忘。

来一次世间，容易吗？

有一次相遇，容易吗？

叫一声朋友，容易吗？

我们只能学会珍惜！