有关于春天的诗句范文

导语：如何才能写好一篇有关于春天的诗句，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

一、教学目标：

1、学会诗中生字鹂鹭，能正确理解窗含、千秋雪、门泊、万里船。

2、能正确流利有感情的朗读、背诵《》。

3、借助贴图，难词质疑，理解诗句的意思，感受诗人对春天的喜爱的感情，培养审美情趣。

4、通过本课学习，激起学生课外阅读古诗的兴趣，并提高鉴赏能力，同时引发学生萌动诗情，动手尝试写一写关于春天的诗。

二、教学重点：

准确理解诗意，有感情地通读诗句，感受诗歌表达的愉悦之情。

三、教学难点：

1、引导学生正确理解窗含、千秋雪及相关诗句的意思。

2、品读出诗歌的节奏和重音，引导学生体会语感。

四、教学准备：

教师：制作《》贴图，配乐磁带。

学生：查找诗人资料和已学过的作品，查找的定义。

五、教学时间：一课时。

六、教学过程：

一、谈话激趣，揭题解题。

1、谈话导入

：同学们，当严寒的冬天过去的时候，什么季节来临了？春天是什么样的？

2、是呀，春天万物复苏、繁华似锦，到处都充满了生机！今天我们就来共同学习一首关于春天的诗，这就是（揭题齐读）

3、引导学生解题，介绍与杜甫的资料。

4、教师简介写作背景。

二、初读诗句，读准字音、学会生字。

过渡：同学们，听了老师的介绍，你们想读一读杜甫的这首即兴之作吗？

1、学生按要求自学。（要求：读准字音，读通诗句，学会生字）

2、检查自学情况。

（1）

出示生字：鹂鹭。指名读，说说写时要注意什么。学生描红。

（2）

指名读诗正音。

三、精读诗句，理解诗意、体会诗情。

（一）借助贴图，理解诗意。

1、学生默读，用笔画出诗中写到的景物。

2、汇报交流，教师出示景物图。

3、指名学生贴图，说说理由，以引导学生理解诗句含意。

4、出示整图，引导学生理解诗意、体会诗情。

从这幅图上，你看到了什么？听到了什么？心情怎么样？那么，谁能读出诗人这种欢快的心情？谁再来读读看？

（二）引导质疑，突破难点。

1、引导质疑：读到这儿，古诗中还有那些地方，你们弄不懂的？

2、交流释疑。

重点引导学生理解窗含、千秋雪、万里船。

窗含：窗？诗人透过什么看到翠柳、黄鹂等这些景物？（教师贴出窗框图）你们看，西岭上的雪就好像是镶嵌在窗户里的

万里船：为什么说是万里？

3、理解诗句窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船，指名说。

4、教师小结：诗人正是透过窗户看到了近处的，远处的（相机板书：近景、远景）

（三）诵读诗句，体会语感。

1、既然是古诗，就要读出古诗的韵味。谁能说说怎样才能读出韵味？

2、同桌诵读诗句，体会语感，尝试用斜线画出诗句中的停顿。

3、指名同桌汇报：一生读，一生板演。其他学生点评。

4、男女生按标记赛读、背诵。

5、配乐齐背古诗。

四、拓展练习，尝试作诗。

1、引导学生背诵其他春天的古诗，并试着说说古诗写了春天的什么景物。

2、引导诗歌写法：这些春天的诗告诉我们只要善于抓住最能突出春天特色的景物，比如春雨、春潮、春柳，就能写出春天的蓬勃生机。

3、出示有关春景图二幅。

同学们，其实在我们的身边就有春天，你们看（贴图）

这是这是这些都是春姑娘的使者，看看图，想想还有哪些景物也是春姑娘的使者呢？让我们拿起笔来当名小诗人，写一写我们身边的春天，好吗？可以写儿歌这类现代诗，也可以模仿写一写古体诗，题目自定。

小诗人们准备好了吗？好！开始！

4、学生自己创作诗歌。（可播放一段古典音乐）

五、布置作业，让学生自选两项。

1、背诵并默写《》。

2、收集杜甫的其他作品，准备在早晨会的古诗园地向全班同学介绍。

3收集其他诗人描写春天的诗作，准备参加春之声赛诗会。

4、把你已经创作好的春天的诗，向本班春之声诗刊投稿。

板书设计：

两个/黄鹂/鸣/翠柳，

一行/白鹭/上/青天。

篇2

一、摘 录 春 景

阅读是鉴赏的基础，遵循循序渐进的原则，首先一定要先让学生沐浴在春光水色的诗的王国之中，翻阅大自然这部词典，凭他们敏锐细腻的目光搜索，并借用古人的诗句来行吟一番春景。

看看同学们交上的摘录本，听听他们的交流，就是扑面而来的明媚的春光：甲同学：“等闲识得东风面，万紫千红总是春”，是说如果在晴好的日子随朱熹大人踏青，随处都可以感受到温柔的春风，目睹百花争妍的风光；

乙同学：“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”，写了春天的小雨珍贵得像奶油一样，春天的小草还刚刚探出头来呢；

丙同学：“池塘生春草，园柳变鸣禽”，冬去春来，似乎听到谢灵运大诗人家的园林在不觉之间传来的春鸟招人喜爱的歌声；

丁同学：“今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱”——今晚不是萤火虫提一盏灯来，却是不知趣的小飞虫来探头探脑；

戊同学：“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”，苏轼先生认为春天到了，江水变暖了，这是小鸭子们最先作的勇士般的试探才感知到的……

“春到人间万物鲜”，春花春鸟，春草春虫，春风春雨，春日春夜，无处不是春，无时不是春。让学生在诗海时撷取一朵朵春的浪花，闻闻春的芬芳，吟诵有关春的诗句，人似微醉。

二、体 会 春 情

欣赏了春景，还要善于探究和体会诗人们的种种情怀。王国维云：一切景语皆情语。春景是客观存在的，但诗人们写诗讲究通过借景抒情、寓情于景、以景喻情、情景交融、托物言志等等的手法来表达自己主观的情。带着小小的课题，不妨让同学们自个儿轻叩一位位诗人的心扉，听听春天带给诗人们的不同的感受吧！

小李同学从两首同是春雨的题材入手，他比较了杜甫的《春夜喜雨》和杜牧的《清明》两首诗，他说：前一首诗通过写春夜的雨来透露无限喜悦的心情，因为诗人听到雨在春夜里绵绵密密地下，想到春雨在滋润着万物，不由满心欢喜地叫好，情不自禁地想象天明以后春色满城的美景；后一首诗呢——清明本是个家人团聚的日子，但行人在孤身赶路，而且纷纷的雨在淅淅沥沥地下，春衫尽湿，还要冒雨趱行，心情就显得凄迷纷乱极了，简直像断了魂一样。同是春雨，然而一喜一悲，迥然不同。作为老师，可以追问一下，那是什么缘故呢？可借此点出：即使同处春天，由于诗人的处境、心情不同，感受就不一样；它可以给人喜悦，也可增添愁怀，用来衬托生离死别之苦、羁旅行客之愁。

其他同学也纷纷列举春天带来的不同思绪，如杜甫的《春望》：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”作者由春望所见，看到国都沦陷，城池残破，乱草遍地，林木苍苍；诗人寄情于物，好像花也溅泪，鸟亦惊心，表达诗人在安史之乱期间忧国思家的感伤情怀。孟郊的《登科后》中由自己因进士及第，“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”，人逢喜事精神爽，诗人一朝金榜题名，心中真有说不尽的畅快，其神采飞扬的得意之态，心花怒放的欣喜之情真是按捺不住啊。而孟浩然的《春晓》中“夜来风雨声，花落知多少”一句由潇潇春雨引起了诗人对花木的担忧，隐隐表达了惜春之情。金昌绪的《春怨》中女主人公竟要打起枝上的黄莺来了，因为小黄莺吱吱喳喳的叫声把她和在辽西的那位相会的好梦给搅了。杜甫在《蜀相》中借“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的锦官城寄托对三国时蜀相诸葛亮的哀思。

喜春悲春，伤春爱春，惜春怨春，春情绵绵。通过举例，要让学生明白，每个人眼里的春天是不同的，春天一旦染上了诗人的主观色彩，那就是“我”的春天，与众不同的春天。

三、鉴 赏 春 意

春景春情春意浓。“君子之学，不仅要入乎耳，还要著（明晓）乎心。”如同品茗，这第三道茶的滋味非尝不可。古人十分重视诗歌的意境，因而在写诗时特别讲究“言有尽意无穷”的空白艺术。准备一堂课，挑选一些以春天为背景的古诗，就炼字、语言、想象、意象等不同侧面作一番导游，指导学生进行古诗意境鉴赏，展开充分讨论：

1、古人作诗就有诗眼之说，“眼乃神光所聚”。因此，诗歌的语言，讲究一个“炼”字，一字出而境界生。在鉴赏古诗时，要引导学生咬文嚼字，非要仔细推敲一番不可。举王安石的《泊船瓜州》一首让学生品评一番：“京口瓜州一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还？”这个“绿”字的运用可见作者炼字所费的心血。据说他的草稿在这个字上圈改多次，先后用了“到”、“过”、“入“、“满”，最后才定为了一个“绿”字。试问：这个“绿”字妙在何处呢？通过师生交流，大家认为这个“绿”字有动态美、色彩美，把看不见的春风转换成醒目的视觉形象，充满春意，写出了江南春早的景象，同时都包含了“到”、“过”、“入”、“满”等字的意思；还可再让他们评评韦应物的《滁州西涧》：“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。”让学生想想这个“横”字又好在哪里呢？你想：晚潮加上春雨，水势更急，而郊野渡口，本来行人不多，此刻更是无人。因此连船夫都不在了，只见空空的渡船自在漂泊。水急舟横，由于渡口在郊野，自然无人问津。

2、要悟透诗的意境，那还必须把握意象，因为它是寄托诗人情感和表达主旨的客观物象。如王维的《鸟鸣涧》一首：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。” 春夜山中的花落、月出、鸟鸣的意象，构成了美丽静谧的意境。老师应带着学生想象一番，在这春山中，万籁都陶醉在那种夜的宁静色调里了，因此当月亮升起，给这夜幕笼罩的空谷带来皎洁银辉的时候，竟使山鸟都惊觉起来，无怪乎苏轼高度评价王维的诗，说其“诗中有画，画中有诗”了。

3、阅读鉴赏时，还要通过诗人留下的空白来驰骋想象，丰富形象，使之成为更完整更生动的意境。试看2001年上海高考题——王驾的《雨晴》一首：“雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。蜂蝶纷纷过墙去，却疑春色在邻家。”这首诗就提供了读者想象的余地。诗人雨后漫步小园，看到花事已了，花光春色全给一场苦雨给闹杀了，多么扫兴啊！望着“纷纷过墙去”的蜂蝶，满怀着惜春之情的诗人，刹那间产生出一种奇妙的联想，似乎春天有脚，她不住自家小园，偏偏跑到一墙之隔的邻家小园里了。古人所谓“神来之笔”就是指这种最能表达诗人独特感受的新鲜生动的诗句吧！那就可让学生展开丰富的联想和想象来写一段素描或写意文字。

篇3

《绝句》是杜甫的代表作之一，是一首脍炙人口的写景小诗。整首诗虽只有28个字，但字里行间却洋溢着韵味无穷的美。下面是小编为大家收集的绝句教学反思范文，望大家喜欢。

绝句教学反思范文一本节课，我充分利用多种教学资源，引导学生积极主动地学，以画为媒，读写结合，教学形式灵活多样，学生学得兴趣盎然，收到良好的教学效果。

(一)创设情境，诱发热情

上课伊始，教师用充满热情的语言，创设自由和谐的教学情境，

让学生在知作者的同时了解诗人的写作背景，把学生引入诗情画意之中。迷人的自然景观伴着轻快流畅的朗读，学生埋藏于心灵深处的情感被拨动，诗兴喷涌而出，大家跃跃欲试，争先说出与画面相关的诗句，学习古诗的热情空前高涨。

(二)白描画面，引入诗境

“作者胸有境，入境始于亲”古诗教学必须具有鲜明的形象，使学生可见可闻，产生真切感，才能入情入境，正所谓“诗画一家”。本节课的教学亮点是引导学生根据诗句，展开想象，作画配诗，以“画”为媒介，为学生“走”向古诗搭一座美丽的引桥。“画”仅仅是手段，目的是把学生领到诗人面前，完成一次超越时空的心灵对话。在白描画面后，让学生图诗对照，对画进行点评，这样既培养了学生的想象力、创新能力，也促使其进一步理解诗的内容，将零散的事物组织成一幅完整、隽永的图画，提高感受美、理解美、鉴赏美的能力。同时也可以培养学生的表达能力。

三、反复吟诵，升华诗情

“熟读唐诗三百首，不会吟来也会诵”。读的活动在教学中是一以贯之，从自由练读到品析美读再到深情诵读，把诗所展示的形象与诗的韵律、节奏、激荡的情感结合在一起，进而感受诗人欢快激扬的情感，升华了诗情

四、适时拓展，丰富阅读

本课教学文本中只有一首绝句，但在讲课时，我却让学生接触了杜甫所写的六首绝句中的五首，并且还出示了一些有关颜色描写的诗句，大大丰富了学生的视野，增强了学生的积累量，丰富了学生的阅读量。

五、模仿写作，开拓想象

在教学中，借助古诗形式，我适当设计了一次小练笔环节，让学生在学习的过程中，也表现一下自己，培养学生善于观察周围事物的能力和习惯，同时也增强了学生的创作意识。

总之，一切成功都属于有准备的人。只要用心去研究，去思考，成功永远伴随在身边。

绝句教学反思范文二本节课，我充分利用多媒体教学资源，引导学生积极主动地学，读写结合，教学形式灵活多样，学生学习兴趣盎然，教学效果较好。

1、创设情境，激发学习热情

上课开始，我先让学生根据自己所查的资料，介绍作者，用充满热情的语言，创设自主学习的情境，然后通过播放课件，把学生引入画面之中。美丽的春景伴着轻快流畅的乐曲，大家跃跃欲试，争先说出自己看到的情景，学习古诗的热情空前高涨。

2、充分重视古诗朗读。

关于读的设计，这节课主要体现在个环节：初读读准读通古诗;自读交流诗意;研读写法入诗境;熟读成诵悟诗情。整个教学过程以读为主，虽然读的形式并不多，但每一次都有明确的目的，都加深了学生对语言的理解，体现了读书的层次，让学生在读中悟，在悟中读。

3、学生是学习的主人。

这节课上我积极创设学生读诗、学诗的情境，借助多媒体教学课件，让学生在春天的图景中轻松走进古诗学习的环境，放手让孩子们借助工具书、注释和已有经验自学古诗，让学生用自己的话叙述诗人描绘的画面，用图画、音乐感染学生，走进古诗的意境。学生是主动的参与者，又是体验者。

4教学中的不足：

教学时间安排得欠合理。整个40分钟的教学总是显得前松后紧。由于给学生讨论的时间过长，下课时积累杜甫其他诗句的环节和作业环节没能实施。这也是以前我的课堂上曾经出现过的问题。也许是教学的节奏不够紧密，环节安排不够合理，教学时间是我经常遇到的困惑的问题。

无论是语文课还是其他学科，老师们都感到对学生的评价很难。来到回小，每当听到教师讲课时，非常值得我学习的就是他们常常对他们给予学生精彩的评价。我一直努力学习对学生进行鼓励性、针对性的评价，但是在讲课过程中仍然我还是对学生的评价不够及时，语言不够丰富。

绝句教学反思范文三《绝句》这首五言绝句极其生动地描绘了一幅明净绚丽的春色图。这首诗画面优美，格调柔和，寓情于景，显示出春天蓬勃的生机和诗人结束奔波流离生活后，愉悦闲适的心情。反复诵读此诗，给人一种春不醉人人自醉的感觉。带着对这首诗的喜爱，我饶有兴致的开始了教学。

上课伊始的“说说关于春的成语”比赛一下子将气氛领了上来，孩子们似乎进入了春天的世界，一双双小手高举过头，一种“春天的气息”充满了整个教室。

古诗教学，少不了“指导朗读”。在游戏导入，激发兴致后，又紧接着让孩子们自由读诗，边读边想想哪句古诗最能让你感受到春天来了。孩子们在小组里面大声的朗读着，说着自己的想法，那景象，好不热闹。“我觉得春风花草香这句诗最有春天的感觉，因为春风一吹，花儿都开放了，草儿也从土里钻了出来，探出脑袋张望这美丽的世界，到处一片生机勃勃的景象，我觉得这就是春天”“看到这么美的景象你的心情怎么样呢?”“很高兴，很欣喜!”“那你能将这句诗大声的朗读出来吗?”“能，……”就这样，在轻松愉悦的氛围下，在孩子们个性化的解读中，我完成了对本诗的教学。让孩子们的自主、自由的解读代替老师的枯燥乏味的解释，但同时又从孩子们的回答中给予指点引导，并进行朗读的指导。

篇4

我心目中的春天(一)

人在廊上，书在膝上。拂面的微风里，我知道春天来了;桃花开时，柳絮飘时，似曾相识的燕儿又回来了。我不知道春的希望是怎样在柳枝上发芽的，更说不清春的娇美又是怎样赶走严冬的。但一切的一切都让我感觉到奏，来了!她从青青的草原中来了，从叮叮咚咚的水中来了，从欣悦的微笑中来了。

忽然间，我觉得心中有种神秘的活力在这样的日子里被引发出来了，好像手脚、全身都有使不完的劲儿。就像一位魔法师，冰雪下的潺潺水声为她解开冬的封印，万物瞬间是她神奇魔法的令人炫目的施展，如果说我曾为灵魂里隐藏的怯懦而停留的话，那么在这自然的微笑里，在这位魔师的面前，那些都已经不复存在了。我愿意将我的行囊交给春，送我轻装上阵，我任轻柔的春风撩起我的头发。因为我知道，这是春在我的额头印下的祝福的吻，有了她，一切从头开始。

又是一年春天来到，春光无限好。我全身心投入到了春的怀抱中，我感觉风儿从我的手指缝里轻轻划过，我看到了金色流苏般照耀在屋顶上的阳光向我微笑，那些生性好动的鸟儿仿佛嗅到了春天的气息似的，早就迫不及待地到了郊外，到田野里追逐春天的脚步去了。

我闭上眼睛，仰面朝天，你可以拥有无数次的欢乐和痛苦，无数个分分秒秒，你能拥有100个春天吗?这给了我们勇气，赋予我们对生活的热爱，对美好的向往，那伟大的隐藏的力量改变了这个世界，把我们心融在期盼与幸福里了。

我心目中的春天(二)

春，穿着绿裙，迈着轻盈的脚步，悄悄地来到了人间。

她高兴得到处奔跑……所过之处，无不蕴含着无比蓬勃的生机。

我爱恋春——爱的是那“吹面不寒的杨柳风”，她像母亲的手，抚摸着你。春天是生命的使者，她轻轻拂醒大地，沉睡了一冬，张开了惺忪的睡眼，舒舒服服地伸了一个懒腰，打了一个哈欠，她又急忙播下了希望的种子。

我爱恋春——爱的是那绵绵的春雨。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。小草吸到了“甜汁”，高兴地一个劲向上钻;柳树喝到了“甜水”，长出了嫩芽。花儿舔到了“甜蜜”，绽开了笑容。

雨后，湿润的空气中带着些泥土的芳香，混着青草味儿，迎风扑来。因此，春雨是生命的耕耘者!

我爱恋春——爱的是那春风美景图。瞧，阳光明媚，花朵盛开了，芳香扑鼻。小蜜蜂闻到了，高兴极了，哼着小曲赶来采蜜。咦，那怎么有两朵会飞的花呢?噢，原来是两只美丽的蝴蝶，在翩翩起舞。

看，谁来了?原来是北归的飞燕也来加入这百花争艳的盛会。从这根电线杆上飞到另一根上，活像一幅跃动的五线谱。听，小河在淙淙地流着，像琴儿那样发出偶偶细语。此时，我的心，和着它的歌的拍子，慢慢地流到远方，渴望着要抚爱这个阳光和煦的多彩世界。

再看天空中荡游的风筝吧。春风用双手把它们送得好高好远，渐渐地融进了浅蓝色的空中……

啊，我爱恋你——春。

我心目中的春天(三)

春天是一年四季的开始。从春天到夏天到秋天再到冬天，一年又一年这样周而复始，始而复周的重复着，重复着……

“冬天来了，春天还会远吗?”每当挨到一年中的最后一个季节-----冬，我都会想起这句话，急切盼望春天的到来。

我爱春天。春天万物复苏，小草也越发变得葱绿了，到处呈现一派欣欣向荣，生机勃勃的景象。在远处看时感觉嫩绿嫩绿的，而走到近处时，却看不出一点儿绿。这大概就是韩愈所说的“草色遥看近却无”吧!

我爱春天。春天代表着绿色，绿色却又代表着生机与活力，代表着旺盛的生命力，代表着春天的来临。

篇5

［摘　要］古典诗歌是我国文学艺术的瑰宝。背诵古诗是小学语文教学中的重要内容。要想小学生能够背得快、记得牢，教师必须在背诵指导上下工夫。教师运用巧妙的方法指导学生背诵古诗，能够提高学生学诗的兴趣，增强学生对古典诗歌的了解和热爱。

［关键词］古诗　背诵　方法　趣味

［中图分类号］　G623.2

［文献标识码］　A

［文章编号］　1007-9068（2015）10-058

在我国，“诗教”源远流长，许多孩子在牙牙学语时就开始读诗背词。然而进入小学后，诗词背诵却遭遇了尴尬——学生背诵、积累古诗词的积极性低，转眼就忘。这与相对单一乏味的背诵方法不无关系。因此，只有变换多种方法指导学生诵读，学生才会诵得有滋有味，记得清清楚楚。我们可以尝试以下方法。

一、看一看，诗画合一助记忆

在小学阶段的很多诗词，本身就是一幅优美的画。因此，在指导背诵的过程中，可充分利用插画，让学生通过鲜活的画面记住文字，达到诗画合一，这样记忆就会更加牢靠。但要注意的是，这种方法对于背诵景物类诗词最为适宜。如白朴的小令《天净沙·秋》是一首意境优美的写景曲，在引导学生背诵这首曲时，我先让学生按曲中描写的景物顺序去观察插画。当学生把曲中的美景了然于心时，整首曲也就熟记了。

二、演一演，一招一式涨兴趣

我们身体中不仅是大脑有记忆功能，而且每一个细胞都能存储记忆。在描写儿童生活的古诗中都含有很多的动作，这就可以指导学生根据古诗一边做动作一边背诵，让身体也参与到记忆活动中。在指导背诵《池上》这首诗时，学生们边吟读边做着划船、采莲、摆手的动作，俨然就是诗中天真无邪的小娃了。这些动作让学生摆脱了“正正经经”的上课坐姿，使身体活动起来，他们兴趣大涨，很快就背诵了下来。

三、填一填，填字游戏记难句

在检查背诵的过程中，常常会发现，学生在背一些本来背得很熟的诗时，会突然在某个环节上卡壳了。这时如果提示一下某个字（或词），学生就会很快地接上。抓住这个特征，我经常和学生一起玩“填字游戏”，所填的字一般是关键字或是易错字。如《石灰吟》这首诗，第三句为“粉骨碎身浑不怕”，但是有学生习惯性地背为“粉身碎骨浑不怕”，于是我就专门抓第三句“粉骨碎身”这一词进行填空：“粉（ ）碎（ ）浑不怕。”而背到最后一句 “要留清白在人间”时，就会有学生与《墨梅》（王冕）最一后句“只留清气满乾坤”混淆了，我就抓最后一句进行填字：“……要留（ ）（ ）在人间。”“……要留清白（ ）（ ）（ ）。”这样，根据学生的错点进行几次变换填字，学生就能够区别诗句，牢牢记住了。

四、猜一猜，益智诗谜得意趣

在浩如云烟的古典诗词中，有很多的诗谜，充分显现了诗人高雅的情趣。平时，我经常说一些诗谜让学生猜。这些诗谜以五言居多，字简意浅又生动有趣，花的时间少又能收到良好的记忆效果。如关于“风”的诗谜：“吹落三秋树，能解二月花。过江千尺浪，入竹万竿斜。”还有关于“雨”的、“琴”的、“松”的诗谜……同样的，也可以是学生说给老师猜、家长猜。这样，谜也猜了，诗也背了，趣也生了，一举三得，何乐而不为呢？

五、唱一唱，诗乐结合感古韵

诗词是一种音韵的文学，诗和音乐的结合，可以追溯到春秋时代。根据诗词的这一特点，我将“吟唱”引入课堂。在指导《送元二使安西》的诵读时，我让学生先听《阳关三叠》古乐，在音乐声中感受古诗特有的韵味和感情。之后组织学生以“一唱三叹”的演唱方式来进行吟唱。一声唱，三声叹让学生们入情入境地感受到了诗人与友人之间的深情厚谊，对古诗的韵律节奏也获得了一定的感受，从而使学生真正喜欢上了古诗，进而积极地诵读。

六、讲一讲，故事情境入诗情

讲《赠汪伦》时，我和学生讲述“汪伦妙计邀李白”的故事，学生听得兴味盎然，自然也就很好地理解了诗歌所表达的情感，并记住了这首诗。在学习《石灰吟》时，我引入于谦的故事，使学生更好地理解了诗人高贵的品格。如此一来，这些人物形象深植于学生心中，诗文也随之烙进了学生脑海中。在艺术节活动中，学生们还排演了故事情景诗《回乡偶书》，将诗人的乡心、乡情演绎得淋漓尽致，令观众拍掌叫绝。

七、串一串，以点带面促积累

在诵完一首诗之后，我常常要求学生找一找与诗歌内容相仿的诗。如诵完《春夜喜雨》后，我要求学生找一找其他描写春天的诗，比较一下写春的不同心情，并运用已学过的方法将它背诵下来。在主题诗交流活动中，学生在短短的四十分钟内认识到了十几首与春有关的诗歌，有《春游曲》（王涯）、《春雪》（韩愈）、《大林寺桃花》（白居易）等，如此“春意盎然”的情景更激发了他们找诗、背诗的热情。这种以点带面的背诵积累，不仅丰富了同类诗的积累，还使学生感受到同一主题内容诗歌的不同之处。

篇6

我们不禁要问：这难道就是日本时期的中国社会？这就是抗战期间的中国知识分子吗？

钱先生在《围城》的序言中说：“这本书整整写了两年，两年里忧世伤生，屡想中止。”钱夫人杨绛则在《围城》的附录里说：“这本书是他’锱珠积累’写成的，我是’锱珠积累’读完的。每天晚上，他把写成的稿子给我看，急切地瞧我怎样反应。我笑，他也笑；我大笑，他也大笑。有时我放下稿子，和他相对大笑，因为笑的不仅是书上的事，还有书外的事。”瞧，钱先生玩味自身才智、钱夫人欣赏夫君才智的兴趣是多么浓烈，夫妇俩从“无毛两足动物的基本根性”的剖析中获得了多少惬意和快乐，哪里还有一点点“忧世伤生”的影子呢？

笔者决没有不许别人快乐的权力。实际上，抗战前线的官兵们虽然艰苦卓绝，还随时面临着死亡的威胁，却仍不乏诙谐快乐的笑声。但相比之下，两种笑声的内涵和味道是大相径庭的。

《围城》毕竟写在抗战的年代里，它的第三章的开头有这样一段关于战争的描写：

也许因为战争中死人太多了，枉死者没有消磨掉的生命力都迸作春天的生意。那年春天，气候特别好。这春气鼓动得人心像婴孩出齿时的牙龈肉，受到一种生机透芽的痛痒。

上海是个暴发都市，没有山水花柳作为春的安顿处。公园和住宅花园里的草木，好比动物园里铁笼子关住的野兽，拘束、孤独，不够春光尽情的发泄。春来了只有向人的身心里寄寓，添了疾病和传染，添了和酗酒打架的案件，添了孕妇。最后一桩倒不失为好现象，战时人口正该补充。但据周太太说，本年生的孩子，大半是枉死鬼阳寿未尽，抢着投胎，找足前生年龄数目，只怕将来活不长。

这段文字，大概是《围城》中有关战争的唯一描述了，语言风格如同黑色幽默，态度之冷漠着实令人惊讶。那些日寇屠刀下的“枉死鬼”若地下有知，读了这段文字真不知能否像钱夫人那样笑得出来。难道当年的上海人就是这样寡廉鲜耻、醉生梦死吗？钱先生对上海日伪势力的罪恶与残暴只字不提，受害的上海同胞倒成了他笔下讽刺挖苦的对象。

笔者困惑不解，何以像钱先生这样博学多才、声名显赫，而且亲身经历了日本的一位学者，对自己民族的危亡和父老乡亲的苦难竟会如此的麻木冷漠，满不在乎？他怎会在祖国最需要她的儿女们为捍卫她的独立和尊严而奋起抗争的年月里，远远地躲在沦陷区的小房子里，与妻子一唱一和地揣摩“无毛两足动物的基本根性”呢？这简直就应了鲁迅先生的那句话：躲进小楼成一统，管它春夏与秋冬。

怎么会是这个样子呢？这究竟是为什么？

是因为钱先生清高孤傲吗？似乎是，也似乎不是。清高孤傲之人，自以为是，孤芳自赏，恃才傲物，卓尔不群。这倒可能是钱先生不屑于投身抗战大军充当抗战一分子的原因。但清高孤傲之人往往重气节，讲人格，威武不能屈，可杀不可辱，如此看来，钱先生又应当义无反顾、挺身抗战才是，何以甘于在外族的蹂躏之下隐身孤岛，自得其乐？思来想去，笔者真有些糊涂了。那么，用文人的手无寸铁和爱好和平能否给钱先生一个合理的解释呢？也似乎不能。文人固然手无枪杆，但他手中有笔杆，可以向侵略者口诛笔伐；文人固然爱好和平，而恰恰因为爱好和平，才最应该挺身而出，声讨侵略。自古以来，中国的文人们就是手无寸铁和热爱和平的，而他们中的大多数恰恰是最富有爱国精神和民族气节的。诗圣杜甫身经安史之乱，弟妹失散，父子隔绝，饱尝战争的苦痛，是以他的诗歌十之八九都是诅咒战争，渴盼和平的。然而，即使这样一位“非战’诗人，对于异族的侵略也是抱着同仇敌忾之志，在民族气节上毫不含糊。且看他铿锵有力、掷地有声的诗句：“男儿生世间，及北当封侯，战伐有功业，焉能守旧丘？”“拔剑击大荒，日收胡马群，誓开玄冥北，持以奉吾君！”可见，杜甫真不愧为一代诗圣，气冲霄汉、慷慨激昂的豪壮人格完全洋溢在其诗句之中了。与杜甫同时代的诗人杨炯、卢纶、王涯、马戴、张仲素等人的诗歌，也表达了同杜甫一样的爱国情怀。

当然，也有相反的情形。如果我们读一读晚唐诗人李商隐、杜牧、温庭筠等人的诗作，就会发现其修辞之精美、字句之考究、音律之婉约，几乎臻于极致，可是正当国家危机四起、人民流离失所之际，他们不是挺身而出，扶危济困，却在那里低吟浅唱，醉生梦死。“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知？”“红绽樱桃含白雪，断肠声里唱阳关。”前后两相比较，真乃天壤之别。

抗战期间的情形也大抵如此。一方面是老舍、、郁达夫等一大批有肝胆有血性、不愿做亡国奴的文人们，以笔为枪，为抗战奔走呐喊，造就了声势激越、熠熠生辉的救亡文学；一方面则是钱先生这样的民族危难的旁观者们，躲在家中细细研讨“无毛两足动物的基本根性”，更有张爱玲之类的所谓“文学才女”在汉奸小报上喁喁情话，充当“顺民文学”的主将。这是多么强烈的反差，何等鲜明的对照！

篇7

关键词：孟浩然刘辰翁女子形象

孟浩然，唐代诗人，与王维并称为“王孟”，常被冠以唐代大量写山水田园诗歌的第一人。孟浩然诗歌现存260余首，有关女性主题的诗歌有6首，分别是《赋得盈盈楼上女》、《春怨》、《闺情》、《寒夜》、《美人分香》和《春情》。在这里不得不提一下刘辰翁对孟集的分类。在元刻《须溪先生评点孟浩然集》中刘辰翁把孟诗分为十类，较之王士源的“别为七类”补充了“美人”、“时节”、“拾遗”三类。从此很长一段时间“美人”这一分类被留用了下来，刘辰翁分类的“美人篇”只有5篇。但是按照刘先生分类的本意，笔者以上所列6篇皆应位列其中。从王辉斌先生的《孟浩然诗分类叙论》中也可看出，以上6篇应属同一题材。

唐代的女性形象是丰富多彩的，通常以柔弱为普遍特征，而且贤妇被树为女子的楷模。诗歌中被塑造的女性形象多为思妇、寡妇、病妇、弃妇、妓妾和受欺凌的妾妇等，大多都是社会底层带给人悲悯情绪的一群女子。孟诗的女性形象没有很强烈的社会情感，而是着重个体状态和个人情感的描写，没有直接的控诉也没有令人揪心的苦难经历，但却是一尊尊呼之欲出的鲜活的艺术体，带着浓浓的审美意味。

翘首盼夫归的女子

夫婿久离别，青楼空望归。妆成卷帘坐，愁思懒缝衣。

燕子家家入，杨花处处飞。空床难独守，谁为报金徽。

《赋得盈盈楼上女》

青青河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。娥娥红粉妆，纤纤出素手。昔为倡家女，今为荡子妇。荡子行不归，空床难独守。

《古诗十九首・青青河畔草》

古人作诗根据指定题目内容写作称为赋得。“盈盈楼上女”为《古诗十九首・青青河畔草》一诗中的诗句，这篇诗即根据此一内容进行书写的。

丈夫久别家乡，留在家中的妻子盛装以待夫归。久久凝望终失望，回坐无心活计。看着回飞的燕子、飘飞的柳絮。心中怅然若失，燕子有回时，柳有春头日，夫君却遥无归期，空房只剩寂寞，难消受，抚琴又为谁？

原诗质朴清新，相思之因之情在末尾的“为倡家女，今为荡子妇。荡子行不归，空床难独守”四句中，可谓前作铺垫后为点睛。孟诗则首句呈因，顺章写人，以景烘情。如果将诗句用镜头表现出来的话，原诗只有一个特写画面：青草柳园内的一幢房子中，有一红粉扑面，素手揽窗的女子；孟诗则是几个镜头组合：女子空望，女子卷帘坐（手中拿着待缝的衣物），燕子飞，柳絮飘，空床，琴。孟诗内容更丰富些，画面的动感更强。

孟浩然通过几组画面的排列与叠合，将一位翘首盼夫归的女子形象塑造的鲜活生动，把女子期盼丈夫归来的无限焦虑急切的心情刻画的淋漓尽致。

空寂怀春的女子

佳人能画眉，妆罢出帘帷。照水空自爱，折花将遗谁。

春情多艳逸，春意倍相思。愁心极杨柳，一种乱如丝。

《春怨》

女子画眉梳妆走到院中，看着水中映出的自己，孤单一人，再美也无人欣赏，折下花来也没有心上人可以送。春天万花斗艳本应相思情绵，自己独待闺中，无情可恋无相思的人儿。如柳絮般心意烦乱，焦躁难安。孟浩然通过直接描写塑造了一个空虚寂寞怀春的女子形象，其中“照水空自爱，折花将遗谁”是白描手法的集中体现将女子的寂寞与怀春之情溶为一体，具有点题之效，自怜寂寞的女子形象跃然纸上。

裁衣思夫的女子

一别隔炎凉，君衣忘短长。裁缝无处等，以意忖情量。

畏瘦疑伤窄，防寒更厚装。半啼封裹了，知欲寄将谁？

《闺情》

寒离暑临，暑尽寒又临。一女子想给丈夫做衣裳却记不清尺寸，心里琢磨着人不在也无法丈量，只能依着记忆做，可是怕他瘦了做大了，天气渐凉又怕做薄了，做好了却又愁往哪里寄。

该篇是孟诗很有特色的一首女性诗，全诗描写的是裁衣一事的一组心里活动而且通篇渲染着让人心疼的思念之情，面上却不着一字。这是种高明的侧面描法，女子对丈夫的相思和担忧不再是叹息、发呆、抱怨的情绪表现，而是转到具体的行为动作，看是没有情感的直接交代，却更让人体会出女子对丈夫思念的情深意切，对丈夫起居饮食的担忧和挂念。

寒夜独眠的女子

闺夕绮窗闭，佳人罢缝衣。理琴开宝匣，就枕卧重帷。

夜久灯花落，薰笼香气微。锦衾重自暖，遮莫晓霜飞。

《寒夜》

太阳落山光线暗淡，凉气渐重，女子关上窗把未缝好的衣物收起来，将琴放进琴盒，躺下休息。蜡烛燃尽，熏香味淡。窗外霜花凝结，床上仍是寒气一片。

这篇诗人采用片段式描写。前四句写人，连动式手法，“闭”、“罢”、“开”、“卧”四个动词速写了四个片段：女子关窗，女子收衣，女子藏琴，女子卧榻；后四句写境，视觉上“灯花落”，味觉上“香气微”，触觉上“重自暖”，听觉上“晓霜飞”。但读前四句心情平静，只是看到一女子收拾停当就枕卧榻，单想白日光景过的也是不错，虽只是缝衣弹琴却也自在。顺读后面四句，前面平淡的日间生活和这寒夜的冷清寂寞形成鲜明对比，让人入坠寒潭潭底，冷入心扉。末句的“遮莫晓霜飞”更是一语双关既言天寒霜儿飞又道青春寒夜逝。

青楼妆罢待客的女子

艳色本倾城，分香更有情。髻鬟垂欲解，眉黛拂能轻。

舞学平阳态，歌翻子夜声。春风狭斜道，含笑待逢迎。

《美人分香》

女子本生就是倾国倾城之貌，饰以粉黛更是媚艳多情。结于顶的发髻摇摇欲坠，眉毛浓黑醒目。扭捏着腰肢唱着情歌，站在柳巷中笑着招揽生意。

孟浩然对青楼女子的描写，应该说是从审美的角度出发的。这个女子不同于以往诗人笔下的被玩弄被怜悯的歌妓，是孟浩然笔下以一种平等的欣赏的心态塑造的女子。而且这里平等的心态不是指男女平等的心态而是指将歌妓看成平常女的心态，这点孟浩然是高尚的。那些可怜歌妓的人们大都只是叹她们命运悲苦沦落风尘，但对于这个有色职业的从业者还是多存有歧视，不能真正的以正常的眼光和尊重的心态去看待去塑造。

与情人嬉戏的女子

青楼晓日珠帘映，红粉春妆宝镜催。已厌交欢怜枕席，相将游戏绕池台。

坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅。更道明朝不当作，相期共斗管弦来。

《春情》

太阳刚刚照到屋内，时间还早。女子已在梳洗打扮，还催促情人快起。两人相伴来到池台上玩耍游戏，悠游乐哉。女子端坐时衣带垂落青草上，行走时裙边微扫落梅处，此情此景妙不可言。今时已是最美好之日，怎能贪心期待明日能够重温今日之美妙？只期盼可以斗乐为娱。

这篇较为有争议，有人认为是孟浩然携妻的一次游园活动，笔者不赞同此说，至于原因王辉斌先生已在《孟浩然诗分类叙论》中探讨过。关于这首诗的分析与评价最中肯首推清人赵臣瑗。他在《山满楼笺注唐诗七言律》对此诗评价道：“《春情》者，闺人春园之情也，艳而不俚，乃上乘。他人写情，必写其晏眠不起，而此偏写其早起；他人写情，必写其怜枕席，而此偏写其厌交欢，落想已高人数等。而尤妙在从朝至暮，曲曲折折写其初起，写其妆成，写其游戏，既写其坐，复写其行，五十六字中使之得几幅美人图，真能事也。”

参考文献：

篇8

预报花开的地方

三月的音寨，油菜花的香味像阳光一样浸染着村庄，河流，大地。

有的地方，油菜很高，几乎要把人也埋进那片金黄里，明静、纯粹的金黄。春天的气息被花摇动着，挡不住的花香，就像挡不住的季节的起起落落。

站在油菜花丛里，闭目闻香，忘记了路的方向和油菜花的尽头。此时时刻，所有的感官已经忘却，只剩下了香与色，心里驻满了油菜花飘来的金灿灿的愉悦，那种愉悦从花朵而来，从花色、花香而来，且在瞬间充满内心，不由得想在油菜花里奔跑。

这一瞬间，我从这个世界出发，到另一个开满李花的地方。

春情只到李花薄。那一树一树、一丛一丛纯白素雅的李花，敲打着春日的气息。关于李花，有很多故事。

在养生学里，将李花与梨花、樱桃花、蜀葵花、红白莲花、旋复花等研细为沫用于洗面，“百日光洁如玉”。据说，古代的女子们喜欢在李子成熟的立夏之日，凑在一起吃李饮酒，雅称“李会”。立夏日俗尚暖李，时人语曰：“立夏得食李，能令颜色美。故是日妇女作李会，取李汁和酒饮之，谓之驻色酒。”（《说林》）

据说诗仙李白的名字亦与李花有关。传说李白周岁抓周时，抓了一本诗经。他父亲很是高兴，认为儿子长大后可能成为有名的诗人，就想为李白取一个好名字，以免后人笑自己没有学问。可是直到儿子七岁了，他还没想好合适的名字。那年春天，李白的父亲诗兴大发，写了一首春日绝句，只写两句，让妻儿一人添一句，凑合凑合。“春风送暖百花开，迎春绽金它先来。”李白不加思索地向院中盛开的李树一指，脱口说道：“李花怒放一树白。”父亲大喜，便以诗句的首尾作为儿子的名字。

这油菜花与李花，一黄一白，一金一雪，一艳一素，一媚一庄，闪烁着明净鲜艳的光。

观音流连的村落

“数家临水自成村。”这是陆游对村庄最美也是最简朴的描述，仿佛一幅山水写意画，寥寥数笔即勾画出村庄的容颜。

早晨从水声中醒来，穿衣出门。此时天刚白，整个寨子在晨雾中半睡半醒，清灵灵的透着几许凉意。循着水声转了个街角，终于在溪边的一座水碾房前发现了源头——一座水车。小溪岸边是几株李花树，树不高，皆依河，或倾斜或低垂，均开满繁丽的白花，一丛一丛的。 再往上是农房，屋侧一畦油菜花此刻正开得绚烂，水车在旁边吱吱呀呀地转着，下边就是大河，再远处是大片的油菜花，高高的山上远远地摇曳着洁白的身影。这样的情景总会让人想起些什么，比如小时候的遥远的村庄，比如蹒跚而过的老奶奶。

沿河而行，瓮城河水在缓缓流淌，河面宽阔，河水澄澈；两岸碧草成茵，杨柳含青。河中最宽处有两座小岛，一左一右相互对称，天然成趣，称为“鸳鸯岛”。左岛上松柏成林，高可参天；右岛有一木楼，高约2米，临水而建。一边猜测：许是观水楼，一边脚步不停，走上木楼。两岸古树杂陈，形态各异，芳草萋萋，野花乱生。清风徐徐吹来，油菜花的香味再次袭来。

音寨寨头有两棵千年古柏，高大苍翠，又伴以两棵银杏，虬枝连理，荫浓叶茂，就像在寨头撑起参天绿色华盖，迎送来往的亲友嘉宾。传说始祖罗文硬当年就是看中了这两棵古柏才在此安营立寨的。

音寨是布依族聚居的民族村寨。居住着128户，以罗姓为主。相传音寨入黔始祖罗文硬，曾是一位领兵官，在明洪武初，随大将傅友德征讨驻守云南的最后一个元代亲王后，奉命率部至音寨河畔选点屯兵屯田，子孙遂定居于音寨，至今已延续600多年，并繁衍了30多代传人。

关于音寨，还有一个美妙的传说。

相传古时，观音菩萨云游天下，来到贵定一个寨子，发现这里山青水秀，金菜花泛金波，蜜蜂采粉舞；李花晶莹成峰，彩蝶翻飞树丛中，山歌从林莽田野传来，山水共韵，五音鸣禽……观音于是按下云头，在此驻足观赏。后来观音慈悲心起，化作云游方士进寨化斋住了两日。他施灵药给染病之人疗疾，并将药引白果（银杏）与柏籽教家人煎水作引子汤吞服灵丹。

经过讨论，大家把寨子改名为“音寨”；观音降下云头所站的寨后山就叫“观音山”。过后，又把游方之士曾在河坎边打坐，离开时走过的过河磴叫做“观音磴”。再过不久，观音打坐之处涌现一泉，泉水晶莹甘洌，人们争相汲水煎药治病，疗洗疮疾。大家就叫它“观音泉”。再后来，那得到观音施药的人家在倒掉药渣的地方发现长出了柏枝树和白果（银杏）树就更惊奇，原来药引白果与柏籽还能起死回生。人们又把树分别叫“观音柏”、“观音果”。

篇9

一、了解并掌握诗歌的基础知识

关于诗歌的知识很多，首先要掌握诗歌的基本类别，古代诗歌一般分为诗词曲三种形式，不同的形式，具有不同的风格特点，鉴赏和理解的角度、内容，方法也不相同。例如：写景的诗一般要对诗中的景色和诗人所表达的思想感情鉴赏，咏物诗一般要鉴赏诗人的思想等。词一般要鉴赏词的意境等。因而，了解和掌握诗歌的基本类别是十分必要的。

另外，要简单了解一些古代诗歌押韵平仄等知识。虽然我们并不需要对古代诗歌进行过深的专业研究，但简单的古代诗歌常识，如押韵、平仄等，还是我们必须要了解的基础知识。一般来说，对于古诗押韵的基本规律要掌握一些，对于平仄知识，了解一些即可，不要做深入的研究。

二、区别两个概念――意象和意境

意象是诗歌中浸染了诗人感情的事物。进行诗歌鉴赏时，首先要明确诗人是怎样通过对意象的描绘来表达自己的内心情感的。一首诗，诗人可以描写一个意象也可以描写几个意象。例如：李白在《望庐山瀑布》中描绘了“瀑布”这个意象，马致远在《天净沙・秋思》中就通过枯藤、老树、昏鸦等十几个意象的连缀，表达羁旅人的愁苦孤独情感的有机融合，构成了一个鲜明真切、意境深远的艺术境界，即这首诗的意境。

三、把握写景与抒情的关系

写景诗在古代诗歌中所占比重较大，也是诗歌鉴赏的重点，因此，在鉴赏这类诗歌时，一定要清楚写景与抒情的关系。一般来说，古人写景不外乎两个目的，一是借景抒情，即通过景物的描写，抒发自己的感情;一是情景交融，寓情于景，景中即包含诗人的感情。如：韩愈的《春草》，写得全是景色，而诗人对美好春天的喜爱之情都蕴含在诗句所描写的景物之中了。

四、了解古代诗歌常用的表达技巧

诗歌的形象性和抒情性主要是借助各种艺术手法来表达的，因而了解古代诗歌常用的表达技巧非常重要。

（一）常见的表现手法：托物言志、借景抒情、借古喻今、直抒胸臆、烘托渲染、虚实结合、动静结合、远景近景结合、对比映衬、铺叙比兴、联想想象等。

（二）常用的表达方式：叙事、议论、抒情、描写等。

（三）常用的修辞手法：比喻、拟人、对比、夸张、双关等。

五、了解不同风格流派及其特点

由于诗人在生活经历、感情气质、艺术修养等各不相同，因而在创作中表现出各自独特的格调、气派和趣味，这就形成了作品的不同风格;相同风格的作家又形成同一流派。例如：李白的飘逸洒脱，杜甫的沉郁顿挫，苏轼的旷达豪迈，柳永的柔美婉丽;宋词以苏轼、辛弃疾为代表的豪放派，以柳永、李清照为代表的婉约派，陶渊明、王维的田园诗等等。对于不同风格、不同流派的诗作，鉴赏的角度和要求也不同。

六、了解古代诗歌的语言特点

诗歌是用高度精炼的语言来塑造形象，反映生活，因而它的语言凝练、准确、生动，富有形象性，有很强的感染力。品味诗歌的语言也是诗歌鉴赏的重要内容。

古代诗歌常见的语言特点有：

（一）清新：诗人用语新颖，不落俗套。如：贺知章的《咏柳》，语言就具有这个特点。

（二）平淡质朴：选用确切的字眼直接陈诉，或用白描手法，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。白居易诗作的语言就是典型代表。

（三）绚丽：表现在华丽的辞藻，绚烂的文采，奇幻的情思。

（四）明快：语言斩钉截铁，一语破的。

（五）含蓄：意在言外，常常不是直接叙述描写，而是曲曲折折的倾诉，言此而意它，或引而不发，或欲说还休，让读者去体会。

（六）简洁：干净利落，言简意赅。

七、把握诗歌的感情基调

“诗言志”古代诗歌都注重情感的抒发，因而鉴赏时首先要把握准诗歌的感情基调，这样才能准确把握诗作的思想内容。例如：有的诗悲婉凄凉，有的诗悲壮豪迈，有的充满喜悦欢乐，有的诗则蕴含孤寂落寞等等。

八、明确鉴赏的基本内容

一首诗，鉴赏时从哪里入手，鉴赏哪些内容，应做到了然于胸，否则就会感到无从下手，就是鉴赏起来也会思维混乱，一塌糊涂。鉴赏的基本内容有：

（一）对诗歌词句的理解。主要是分析诗歌字面上的意义，以便于理解全诗。

（二）对诗歌语言的鉴赏。古人是非常重视锤炼语言的。诗歌的语言凝练，富有跳跃性，含义丰富，耐人寻味，所以品味语言是鉴赏诗歌的基础。鉴赏语言，应侧重于语言的表达效果。

篇10

诗歌中最重要的就是意境，也就是“景”。在一首好的诗歌中，总有一种或优雅或深邃的意境，但这种意境对知识面尚窄的小学生来说不易领会。所以就需要教师做出充分的铺垫、积极的引导，如果能从“情”入手，对诗歌的整体基调做一定的渲染，相信会使学生更易体会它的意境美。例如，唐代诗人李白的《静夜思》，诗中作者所表达的思想感情很明显，即“思故乡”，教师可以先向学生介绍一下远离家乡游子的思乡之情：“许多人都会在除夕夜赶回家乡，为什么呢？因为他们心中怀有对家乡很深的牵挂，迫切希望回到家乡。一个人在外面漂泊流浪，当夜深人静难以入眠时，这种思乡之情就会变得愈加强烈。”这时，我们可以为学生播放一些关于思乡的曲子，努力创设一种教学情境，让学生在这种情境中读诗，充分体会诗歌表达的思想感情。之后，我们再让学生领会诗歌的意境，那么一幅游人思乡图便在学生脑海里形成：夜静难眠，皎洁的月光洒在床前，诗人联想到家乡的明月，举头长叹，低头沉思。诗歌所绘的深邃、幽远的意境就在教师的渲染和铺垫中自然而然地被学生所理解了。再如，我在执教王维的《山居秋暝》一诗时，根据诗中“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”的描写，在网上下载了有关的图片，上课时在多媒体上播放出来，并配上优美的音乐，学生一边吟诵，一边欣赏优美的画面，对诗歌的意境有了更深层的理解。由“情”入“景”，看似简单，但需要教师做好充分准备，具有较强的引导学生和创设情景的能力。只有这样，诗歌的意境才不会被学生分割得支离破碎，学生才会充分认识到诗歌的意境美。

二、即“景”生“情”

每首诗歌都蕴含着作者所要表达的思想感情，这种感情或浓或淡，或浅露直白，或深蕴于诗句的字里行间。教师要指导学生深刻体会诗歌的意境和作者的思想感情。如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，诗人送别孟浩然是在春光烂漫的三月，景色很美，但诗人却只注意到“那只小船越走越远，渐渐消失在天水之间，只剩下长江水滚滚东去”。这种意境幽远缠绵，其中的景物虽在春季，但教师要通过指导学生体会送别友人时“孤帆远影”“长江天际流”这一意境中包含的思想感情，以避免学生产生“赞美春光”的岐解，而对老朋友的依依惜别之情便会于学生的心中油然而生。又如，唐代杜甫的《江畔独步寻花》，其中“繁花似锦、蝴蝶飞舞、黄莺欢唱”的饱含春之气息的优美意境经教师的描绘和渲染之后，学生也自然会感受到春之美丽，能够体会到诗人“赞美春天”的思想感情。“即景生情”需要教师把诗歌所描绘的景象和意境充分展示给学生，使学生深刻地理解诗歌的思想感情和其中所蕴含的深意。

三、“情”“景”交融

从以上不难看出，诗歌中的“情”和“景”并不是孤立分开的，而是紧密联系、不可或缺的。诗歌的动人之处就在于“情”的真挚和“景”的完美。在教学中，教师通过生动地讲解，要力求做到“情”“景”交融。如唐代张继的《枫桥夜泊》，在讲解时，教师可以让学生带着感情去联想当时诗人所处的环境：“月落”“乌啼”“霜满天”“江枫”“渔火”“夜半钟声”。这些景物所烘托出的意境氛围易于学生想象，能够达到“景”的完美再现。在这样的意境中，学生对作者“愁”（即孤独惆怅）的感情的理解也就更深了一步。又如，教授李煜的《虞美人》时，我提出了以下5个思考题：①“春花秋月”本是美好事物，作者为什么希望它结束呢？②“往事知多少”中的“往事”具体指什么?换句话说，李煜到底在怀念什么?③“小楼昨夜又东风”中的“又”表现了作者怎样的思想感情?④为什么词中两次提到“月”这个意象?联系我们读过的诗歌，“月亮”这个意象有什么特殊涵义?⑤说说“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”的艺术特色。《虞美人》是南唐后主李煜的绝命词，表达了作者对故国的深切怀念。由浅入深地设置这5个问题，符合学生的认知规律，也跟课文的顺序相符，较好地调动了学生的思维积极性，学生沉浸在对问题的思索中，踊跃地参与问题的讨论。学生的主动性和积极性充分地发挥了出来，学生张开了想象的翅膀，扩大了思维的空间，自然就走进了诗词的意境中去了。