十月再见范文

时间:2023-03-20 07:07:43

导语:如何才能写好一篇十月再见,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

篇1

2、九月再见,愿你带走,所有的失落和缺憾;十月你好,祝你用秋菊的金黄,温暖你的生活。

3、指缝很宽,时间太瘦,它已悄悄从指缝间溜走。幡然醒悟九月已倏然而逝;十月也悄然而至。

4、九月再见,愿你带走,所有的疲惫和焦虑;十月你好,祝你用花一样的飘香,净化我的心灵。

5、秋风卷走炽热的暑气,十月伴着凉风洒脱走来。一场秋雨,迎来新生,九月再见,十月你好。

6、九月,再见;十月,你好。无论好坏,都留给过去;张开双臂,给十月热情洋溢的拥抱与微笑。

7、过去的九月里,你的付出,或许已经结出了沉甸甸的果实;十月,得到的,请满心欢喜的去享受。

8、大步走向十月,别回头,别想念。过去的已经过去。新的征程已经开始,愿你走金秋十月,收获不一样的自己。

9、十月,带着感恩之心,带着九月的鲜花与掌声,感谢支持你的人。感谢嘘寒问暖的父母,感谢诲人不倦的师长,感谢精诚合作的伙伴。

篇2

2、九月再见,告别过往所有的不愉快。十月你好,愿你成为自己喜欢的样子。

3、从此刻起,莫负时光。九月再见,感谢陪伴。十月你好,感谢相遇。

4、九月再见,告别过往的所有遗憾。十月你好,愿你能够成为自己想要的样子,越努力越幸运!

5、生活很难,但愿你能全力以赴,做那个最好的自己。九月再见,十月你好。

6、十月,新的开始,新的坚持,希望一切都是新的,我会好好的。九月再见,十月你好!

7、九月再见、十月你好!努力做一个可爱的人,不埋怨谁不嘲笑谁也不羡慕谁,阳光下灿烂,风雨中奔跑,做自己的梦,走自己的路。

8、浅浅喜,静静爱,深深懂得,淡淡释怀,惟愿此生,岁月静好。九月再见,十月你好!

9、每一个平淡的日子都值得回味,每一个相遇的人都需要被珍惜,认真告别,用力重逢,九月再见,十月你好!

篇3

2、草原灵气兑换,在风之平原阵营军阶商人处可以选择用携带的灵气兑换月石箱,兑换初级箱需要900灵气,兑换1级月石箱需要1800灵气。

3、升龙谷,完成升龙谷的每周或每日任务可以获得月石箱,获得的龙果也可以在战场兑换员处兑换成升龙箱,开启后也可以获得月石奖励。

4、白鲸湖,完成白鲸湖的每日或每周任务,不光有月石奖励,还能获得应龙武器的成长材料,同样在白鲸湖中也可以获得龙果。

5、决战岛,毋庸置疑这个大型门派副本产出的月石数量是相当可观的,走过路过千万不要错过。

6、百仙修练场,可以获得一丢丢的月石奖励的,这个奖励绝对不多--不要抱太大希望。

篇4

自从索爱WALKMAN音乐手机风靡市场以来,各手机厂商使尽浑身解数,欲在音乐手机市场上有所做为。诺基亚也是一样,在音乐手机市场连连发力,继N3250、N5500之后,又推出一款极富魅力的运动音乐手机N5300。已经晋身国产手机第一品牌的联想也不例外,在祭出“粉时尚”的大旗之际,一口气推出710款手机,其中的第三代联想魔幻音乐手机i726,尤其让人侧目。而另一个国产品牌创维也不甘人后,推出7被命名为。“街舞”的T600,顿为引人注目。这里为读者朋友简单介绍这三款最新的音乐手机。

外形篇

在外观设计上,红白颜色组合的诺基亚N5300造型圆润、体线丰满,凸显运动手机的个性本色。虽然是塑料外壳,但机器的手感很好,做工十分精致,材质是磨砂但不生涩,滑盖的动力感觉优秀,多处细节方面都做过精心处理。

作为音乐娱乐手机,N5300不论按键还是系统菜单都对音乐播放功能做了优化,操作起来相当容易。机身的右侧下滑盖上搭载了音量控制键和拍摄键,银灰色的键盘按键下方是红外接口。除此之外,独特的音乐播控键设计使诺基亚N5300更具时代气息:3个音乐快捷按键设计得非常人性化,按键的力度偏硬,可以有效地防止携带中的碰撞以及使用过程中的不小心误操作。

作为音乐手机,N5300并没有在拍摄功能上下太大的功夫,虽然有一个130万像素的内置摄像头,并支持有声视频拍摄,但拍摄出来的照片效果并不是很好,不过倒是足够应付日常的拍摄使用了。

因为机身大部分被特别设计的橡胶外壳包裹,在拆卸的时候就有些费劲,不过这并不是它的缺点,是因为N5300不仅仅是部音乐手机,还是一部能生活防水的运动手机。

N5300内部设计可谓简约而紧凑,扩展卡的位置在侧边,支持热插拔。值得一提的是,诺基亚为N5300配置的是白色立体声耳机HS―47,并且耳塞的海绵套也是与手机相互映衬的一红一白两种颜色,全部配件连接起来非常漂亮,颇似苹果iPod的设计风格。

音质测试篇

作为诺基亚专门为喜爱音乐的朋友量身订制的机型,音乐播放功能是N5300的主要卖点。

N5300内置了功能强大的XpressMusic音乐播放器,界面非常亲切,提供了对MP3、AAC、AAC+、WMA、WAV等主流音乐格式的支持,内建播放列表、均衡器等功能,同时支持音效调节,有流行、摇滚、爵士、古典等不同音乐风格,用户还可以自定义。支持双声道输出,2.5mm耳塞插口,使用转接头,再配以随机附赠的立体声耳机,用N5300聆听音乐是件非常惬意的事情,其音质可与普通的中高档MP3相媲美。

铃声则延续了诺基亚近年来的经典,不但支持诺基亚目前最高的64和弦标准以及时下流行的MP3铃声格式,还保留了许多一直出现的诺基亚手机的传统经典铃声,并内置了36种铃声及提示音,而机身背面的独立扬声器也是表现惊人,从铃声的音量、穿透力、爆音控制等方面来看都令人相当满意。

除此之外,N5300还支持K-JAVA扩展,蓝牙立体声的输出,可外接2GB存储卡扩展,并提供了贴心的热插拔功能。数据传输方面,5300更是提供了红外、蓝牙、USB2.0数据线的全面解决方案。当然,FM收音机功能5300也不会错过。

外形篇

在手机这个引领时尚潮流的产品领域,黑色外观目前越来越流行了。第三代联想魔幻音乐手机i726很好地继承了众多同品牌手机前辈的特点,在纯黑金属材质的机身上,银白色金属边框与白色按键字显得格外突出,黑白两色的反衬效果非常明显。

i726除继承了i720和E308的炫酷外形和动感特效之外,还被赋予了联想手机“粉时尚”的元素。厚度仅为13.2mm的超薄直板机身,87g的重量,配合与机身浑然一体的平板键盘、以及2.O寸QCIF高清显示的超爽大屏,让整机看上去酷感十足,无论男士还是女士都能轻松接受。

为了充分利用空间,i726将接口进行了整合,充电,数据线的接口都集合在了一起,接口设置在机身的下端,并设有防尘保护;在机身左侧顶端,除了耳机接口外,还有一个挂饰孔。而在机身的右侧,除了一个人性化的音量侧键外,i726还设置了一个拍照快捷键,让人感觉非常精致。

继承自联想魔幻手机家族的独特闪烁灯组,为i726平添了几分神秘气质,加之色彩纯粹的黑白两款经典配色,足以让联想i726手机拥有了集合万千宠爱于一身的魔力。

音质测试篇

号称联想第三代魔幻音乐手机的i726不仅外形让人眼前一亮,其音乐功能也“粉”强大。它独具的“声、光、电、动”奇幻效果以及双喇叭立体声效果让人眼前一亮。当播放MP3或者来电时,键盘灯和机身两侧灯会伴随音频强弱而缤纷闪耀;不止如此,i726还可以响应音乐节拍而变幻出强弱不同的震动效果,仿佛劲爆舞步。音效、节奏、幻彩、动感以及瞬间释放的澎湃激情,让i726如同掌心舞动的奇幻精灵,令人心醉神驰。

除音频文件,i726还支持3gp格式视频文件的播放,在播放的过程中用户可以选择使用横屏模式进行播放,视频播放的过程十分流畅,画面也相当精细。机身两侧灯在充电、未接电话以及未接短信状态下也都能持续闪耀,让温馨的提示也变得奇异有趣。

除此之外,联想i726还有更多功能应用让你在工作、学习以及娱乐等各个方面都表现得魔力十足:超长的待机时间、128M内存并支持扩展到1G、简洁强大的收音机功能、电子书和电子字典,以及短信防火墙等多种独特应用,令你爱不释手。

外形篇

作为年轻时尚的手机玩家,你可能对这样一幕情景非常熟悉:寂静的夜里,在喧嚣的酒吧,在宿舍楼下,在操场的一端,甚至在马路对面,随着手臂的挥舞,在空中来回挥动的手机会发出奇妙的光效,这些光效会组成奇妙的文字或图案或文字加图案呈现眼前,比如笑脸,“520”等等。这就是闪信功能。当初诺基亚推出具备闪信功能的3220时,要实现此闪信功能还要另外加300多元购买一个闪信外壳,而且也只有在香港才能买得到,现在,创维推出的T600,使一切变得非常简单。

这款名为“街舞”的T600,因为是面向年轻时尚的消费群体,在外观上充满了动感和时尚,炫酷时尚的直板造型,前后壳为深黑色的,四周是红色的边框,点睛之笔是键盘区域设计出的银色十字造型,再配以经过精致磨砂处理手感不错的外壳,这种艳丽的色彩搭配,不但极富创意并且增添了时尚魅力,同时迎合了年轻人的喜好。

轻巧超薄的T600右侧是一块看上去如光洁镜片,内嵌16个红色LED 彩灯的屏,即T600最大卖点之一闪信传情的显示屏。左侧是Mini SD卡插槽,底部为集充电和数据线等功能于一体的接口,令人感觉非常简约。

和大多数时尚手机一样,T600的导航键由上下左右四个方向键和中间的OK键组成,但为了突出音乐功能,创维将T600的整个导航键都设计成播放MP3的快捷键,你只需轻轻触一下导航键,便可进入音乐播放器欣赏音乐了――从这个小小的创新中,可以看出创维手机的做工细腻。

音质测试篇

T600最大的卖点就是“魅力闪信传情”,它颠覆了传统的文字短信功能。在进入主菜单页面之后,可以看到九宫图中正中的便是闪信,其下有霓虹灯和闪信传情两个子菜单。其中的霓虹灯功能就是很多新潮手机所具备的彩灯功能,主要运用在来电、短信息和闹铃等功能中,在预设好彩灯闪烁的类型后,当有来电、短信息或者闹铃时,手机侧面的红色小灯便会亮起,配合着不同造型,非常漂亮。

而进入闪信传情菜单,可以看到其下又分为固定闪信和自定义文本闪信。在经过设置之后,可以随意输入想说的话或图形,摇摇手臂,手机侧面16颗奇妙的小灯就会闪出输入的内容。在正常光线下,旁人在三米之外都能清晰地看到你的闪信。当然,暗夜中的“闪信”会更醒目。试想一下,在酒吧这样光线较暗,环境比较吵闹的地方,就可以通过闪信来传达情意,输入“I love you!”,用力来回摆动手机,“I love you!”几个爱意绵绵的英文字母便随之非常清楚非常容易地表达出来了……有了这一招,想让他/她不被你感动都难。

对于一部时尚娱乐手机来说,外观及其可玩性这两个因素非常重要,除了能决定该手机所走的未来趋势之外,也决定着其在未来的市场上竞争力。作为创维视听娱乐、手写PDA和智能精英三大系列手机中视听娱乐系列的T600,除了炫酷时尚的外观,以及好玩的闪信传情之外,T600在3D影音效果方面,也非常出彩。而创维手机也为T600打出了“市面上最具竞争力的‘视听娱乐’手机之一”的口号――从这个角度来看,创维敢打出这句口号也是有其真正的实力勇气的。

除了在键盘上设置音乐播放快捷键外,T600采用了听筒和扬声器分离设计,独立的扬声器位于背部摄像头旁边,较好地提升了音质和音量,再加上特有的3D环绕音效,以及音效均衡器中7种音效的选择,让T600在音乐方面显得更为突出。在测试中,笔者发现拥有“街舞”手机美名的T600,内置的铃声表现音色圆润饱满,穿透力非常强,即使在喧闹的酒吧里一样能很清楚地听到,而且当音量调至最大时也没有发现破音情况,值得称道。

篇5

一、电脑音乐技术的发展

虽然电脑音乐技术出现的时间很短,但它的发展还是经历了三个阶段:第一个阶段,是使用硬件设备的硬件制作阶段,虽然使用和声器、硬件音源器和其他的硬件设备可以制作音乐,但是有着硬件设备占用的空间很大、能够编辑的界面过小和在制作过程中的操作不方便等缺点,还需要改进;这样就进入第二发展阶段:即使用软件制作的的软件阶段,在这个阶段中,音乐制作人使用了硬件音源、作曲软件和音频编辑软件,这样的制作方式改进了前一阶段的一些缺点,有着屏幕大、设计界面直观、内容更加丰富和更人性化的优点;第三个阶段是音乐插件阶段,在这个阶段中,完善了前阶段使用的音乐制作软件,提高了软件的性能,加大了音频的处理能力,产生了一些合成器插件、采样器插件和效果器插件等功能插件, 并可用这些插件高效的功能来制作音乐。由于电脑音乐插件具备的显著优势,越来越多的音乐制作人开始使用电脑音乐插件来进行音乐制作。虽然硬件效果器和硬音源依然有其一定的发展空间,也具备其自身独有的优势,但是电脑音乐制作技术将势不可挡,电脑音乐插件技术也必将日益普及。电脑音乐插件系统就是把软音源、效果器插件、软件调音台等插件工具组合在一起的音乐制作系统,通过该系统进行音乐制作,可以不必使用其他的硬件和软件,使得电脑音乐制作变得简单、高效,音效质量更好。

二、电脑音乐插件

现在,电脑音乐插件有着很多不同的特点,有的电脑音乐插件可以通用,有的不可以通用;有的电脑音乐插件代码是开放的,有些电脑音乐插件代码是非开放的。但无论其各自的独特性如何,所有电脑音乐插件都是用于音乐制作的。电脑音乐制作时常用的电脑音乐插件有以下两大类:

(一)软音源。软音源是以软件形式保存在电脑中的,它们有的可以连接相关的硬件,单独运行;有的则以插件形式保存在一些主流的主软件中。随着软音源的产生、发展,形成了自己独有的特点和优点,并以这些特点和优点来挑战传统的硬音源。软音源概念最初产生于“软波表”中,并伴随着软件和硬件技术不断快速的发展,在实际的音乐播放效果上,软波表的效果不比硬波表的差,并具备很强的扩充功能。可以说是由于软波表的使用带动了软音源技术的发展。随着计算机技术的进步,软音源演化出合成器和采样器两大类:

1.合成器。通过对一些基本波形(如正弦波、方波、三角波、锯齿波)进行叠加、调制等处理,来获得音色,可模仿真实乐器的声音,亦可调制创造性的音响。

2.采样器。对现实中的真实声音进行采样,再对其进行处理和回放。由于来自现实中的真实声音,在模仿乐器的真实性上采样器比合成器更胜一筹。

(二)音频效果器插件。效果器有很多种类,包括动态类、空间类、滤波调节类等等。在音频的处理过程中,音频效果器插件是十分重要的。音频效果器插件可以通过很多的方法来处理音频,有效的提升声音的融合度、感染力。

三、电脑音乐插件在电脑音乐制作中的运用

目前,电脑音乐插件种类还是比较多的,其各自又有着不同的格式。由于在音乐制作中处理的对象不同,需求不同,电脑音乐插件在电脑音乐制作中的使用方法也不相同。现在就软音源插件、效果器插件和采样器插件在电脑音乐制作中的使用方法进行介绍:

(一)软音源的选择和使用概述

不管是合成器还是采样器,在音乐制作时,都要根据作品的风格和属性选择不同的音色。例如在制作管弦乐时,可能会更侧重其真实性,此时使用高仿真的采样器会更适合,对于乐器的不同演奏技法,要注意更换相应的技法音色。又如制作电子音乐,创造性的合成器是较优选择,同时也有采样自硬件合成器的采样音源可供使用。对具有民族特色的民乐作品,除了传统的管弦乐队、民族管弦乐队外,近些年更兴起合成器音色、电声乐队、管弦乐队和民族乐器混搭的形式,十分考验制作者对音色的选择和拿捏,但无论什么形式的作品,只要我们在长期的实践中学习并积累一套自己的音色评价标准,在音色选择上就能得心应手。

(二) 效果器插件使用方法

效果器是修饰声音的,使用效果器是电脑音乐制作中很重要的一项工作。精确地使用效果器,能够有效地提升声音感染力,使音乐听起来更动听、更丰富、更精彩。在电脑音乐制作的初期阶段,效果器主要是硬件设备,但是随着技术的进步,各种不同的软件效果器插件源源不断地涌现。虽然效果器发生了由硬件到软件的变化,但是其功能和效果都不比硬件设备差。效果器使用方法有两种:一种是插入式(insert),即直接在需要处理的音轨上挂载效果器;第二种是发送式(send),即将原音轨信号实时输送一份至辅助轨道(AUX),再对辅助轨道添加效果器,此种方法除了调校效果器参数外,还可通过调节发送音量改变原音轨与添加效果器后的辅助音轨的音量比例,以及选择发送操作是在原音轨的音量推子之前或是之后进行。发送式还有另外一个优点,我们可以将多条需要使用同样效果器的音轨发送至同一辅助轨道,仅需在辅助轨道上挂载效果器即可,比起插入式需要在每一条音轨上挂载同样多的效果器,此法大大节省了系统资源。

篇6

2.成功没有快车道,幸福没有高速路。所有的成功,都来自不倦的努力和奔跑;所有幸福,都来自平凡的奋斗和坚持。

3.不论你在什么时候结束,重要的是结束之后就不要悔恨。

4.最幸福的人并不是拥有最好的一切,只不过他们可以把一切都变成最好。

5.人没有权利向别人索要什么东西,别人不给你不能抢,别人给不给那是他的自由,你想要的,只能自己去争取。

6.实现梦想比睡在床上的梦想更灿烂。

7.活着一天,就是有福气,就该珍惜。当我哭泣我没有鞋子穿的时辰,我发觉有人却没有脚。

8.凡事顺其自然,遇事处于泰然,得意之时淡然,失意之时坦然,艰辛曲折必然,历尽沧桑悟然。

9.运气永远不可能持续一辈子,能帮助你持续一辈子的东西只有你个人的能力。

10.摒弃侥幸之念,必取百炼成钢;厚积分秒之功,始得一鸣惊人。

11.从不奢求生活能给予我最好的,只是执着于寻求最适合我的!

12.如果你的生活已处于低谷,那就,大胆走,因为你怎样走都是在向上。

13.不要因为众生的愚疑,而带来了自己的烦恼。不要因为众生的无知,而痛苦了你自己。

篇7

缔约上的过失责任是指在合同订立过程中由于一方当事人未尽注意义务,致使他方当事人遭受损害所应承担的民事责任。笔者认为,在审判实践中,当事人就缔约过失责任向人民法院起诉,按照缔约过失责任发生的阶段,大致可将缔约过失责任归纳为以下几种具体情形:

一、合同不成立之缔约过失责任

实践中,造成合同不成立时之缔约上过失责任有多种,诸如撤销有效要约之缔约上过失责任、恶意导致合同不成立之缔约上过失责任、实践合同当事人不交付标的物致合同不成立之缔约上过失责任等。

法院在审理时应着重审查被告或双方在缔约过程中是否有违反诚实信用的行为,从而确定当事人的过错大小。有过错的一方应向另一方承担损害赔偿责任,对被告提起反诉的,应予合并审理。合同不成立之缔约过失责任适用合同法第四十二条之规定。

二、合同无效时之缔约过失责任

合同成立后,会因为各种原因归于无效。当造成合同无效的原因在合同订立时就已存在,并含有当事人过错因素时,缔约上过失责任便有了产生可能。

(一)因一方当事人故意或过失致合同因违法而无效时之缔约上过失责任。

当合同因当事人恶意串通违法而无效时,不适用缔约上过失责任,因为法律并不保护其中任何一方。但如合同违法无效是一方当事人以欺诈或胁迫等手段造成或过失致合同因违法而无效时,则会产生缔约上过失责任,或者合同违法无效是由双方过失造成,则当事人根据自己过失相互对对方负缔约上过失责任。

(二)效力待定的合同因未被承认而无效时之缔约上过失责任。

诸如无民事行为能力人订立的合同和限制民事行为能力人无权单独订立合同,未得到法定人追认而无效时之缔约上过失责任;无权人以被人名义订立了合同,未经被人追认而无效时之缔约上过失责任;无权处分人处分他人财产而订立的合同未经权利人追认而无效时之缔约上过失责任。

法院在处理因合同无效而适用缔约过失责任的案件时应注意以下两点:一是无效合同在法律效力上是绝对无效,在时间效力上是自始无效,合同的无效无须经过当事人的主张。因此,缔约过失责任可因当事人申请合同无效时适用,也可因法院在审理合同纠纷中审查确认讼争的合同无效时适用。二是对因违法而导致合同无效的,不宜一律追缴双方取得的财产。如果双方均是故意违法,则应承担法律规定的制裁后果,将取得的财产收归国有或返还集体、第三人,即使双方受到损失,也无权请求对方予以赔偿。如果当事人一方或双方均非故意所为,就不宜将其交付或约定交付的财产收归国有,或者返还集体、第三人而应由当事人互相返还财产。如果虽系违法合同,但一方没有过错,有过错的一方除应承担违约后果外,不得免除对无过错方应承担违法后果外,并不得免除对无过错方应承担的赔偿责任。

三、合同被撤销之缔约上过失责任

篇8

实验的第一年,我们将工作的重点放在理论学习上。通过研读、比较、讲座、培训等多种形式,帮助教师理解课程标准的性质、理念、目标及内容标准。以此达到三个目的:一是改变教师的教学方式和学生的学习方式;二是领悟新课程中“新” 与“旧” 的不同之处,从而发现音乐与生活的联系以及与相关文化的关系;三是培养一支能较好胜任音乐学科教学的教师队伍并为教师的专业化发展奠定良好的基础。

实验的第二年,教师们充分认识到课程改革不但需要教师对事业的责任、对工作的热爱、对学生的热情,更需要崭新的教育理念、高超的教学水平才能适应音乐教学的改革与发展。在课堂上,“为了每一个学生的发展” 的新课程理念在音乐实践中随处可见。但与此同时我们不得不清醒地看到,在课题研究中也开始凸现新的问题:1.理论层面上的课标学习怎样向实际的教育教学转轨。2.在教师行动研究的大背景下,怎样实施音乐课程的校本研究。3.怎样在“《音乐课程标准》研究” 的过程中进一步促进教师的可持续发展。4.怎样对音乐课程资源加以开发并高效能利用。新的问题带给我们更多的理性思考。2002年课题组结合《音乐课程标准》,找准四个切入点进行行动研究,力图解决上述四个问题。

一、开展“集体备课、教研诊评” 活动,解决《课程标准》向实际教学的转轨问题

《音乐课程标准》中强凋:音乐教育是以审美为核心,通过聆听、表现、创造等活动,使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好基础。教师们立足于学生学习音乐的兴趣、立足于教学方式的改变、立足于教研方式的改变开展“集体备课、教研诊评”活动,解决了《课程标准》向实际教学的转轨问题。

首先学科教研员在教研活动中与学科教师共同将教学内容、实际课题进行分类,然后按照类别征集教案(采取自荐与选拔相结合的方式);其次教师代表与预选教师集体备课(强调注重在学习理解新标准的基础上备课,在整体研究教材结构的前提下处理局部教材,在分析儿童学习起点和明确教学目标终点的过程之间取舍素材与环节);第三步当教案被工作组审查通过之后方能实施教学,并由电教老师刻成光盘作为资料,加以保存(课后附有科研与教研员的点评);最后由学科老师利用教研活动时间统一观摩、研讨(看课教师着重把握此课为了验证和理解《课程标准》中的哪些基本理念;执教者课后需说明每个教学环节设计的初衷;评课者参照《课程标准》需诊断哪些方面达到了,哪些方面还不够,应该如何改进,从而达到共同理解与掌握课程标准的实质)。这样研究的目的有三方面:一是将对《课程标准》的理解、把握落实在每一节课中,使《课程标准》真正成为教师教学的指南,从而避免了《课程标准》与教学实际相脱离的问题;二是以课代研、以课代训,使设计教案、指导执教、观摩研讨的过程成为教师、教研员共同学习、共同反思、同伴互助、专业引领、共同提高的互动过程;三是针对研究过程中出现的鲜活、生动的案例(如音乐教师的音乐网页制作)作为经验进行总结推广,而共性的问题(如怎样对学生进行适度具体的表扬)则成为后续培训难得的素材。

二、以“一个课例、三次讨论” 为切入点,实施音乐课程的校本研究

《课程标准》强调:除国家课程外,地方和学校自主开发的课程应占有一定比例,地方和学校应结合当地人文地理环境和民族文化传统,开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源。依据《课程标准》编写的教材内容占课程总量的80%~85%,其余15%~20%留给地方教材及学校教材。如何充分地利用好这20%,开发出有特色的地方校本课程,是值得重视的问题。由于每个学校音乐教师人数有限,如果开展校本研究势必流于形式。基于这样的思考,受顾持沉教授的《教师在教育行动中成长》的文章启发,我们将校本研究变通为区本研究。

首先,将音乐教师按学校地理位置划分为小组,将音乐内容的七个单元承包给七个小组,一组承担一个单元;其次,每组依据本单元的教学内容来确定一个音乐实践主题,共同设计一堂实践课。上课时,组内同事、两位受邀外来研究者共同听课,课后再一起反思与他人的差距;修改上课计划(新行为课),按改进的计划上课,再听课,接着再讨论,反省原有设计与实际效果的差距;第三次上课(新阶段课),再听课,再讨论反思整个过程并写成报告。“一个课例、三种讨论”的目的,一是切实开发区域课程,二是提高教师的教学水平。

三、通过分类指导活动,进一步促进音乐教师的可持续发展

新课程下的音乐教师应是具有丰富教学经验和教育知识的教育家,又应是具有突出的音乐能力、丰富的音乐知识的音乐理论家和音乐教育家。而目前我们的音乐教师还不具备这样的水准。因此在音乐课题研究中,我们将工作重点延伸到“音乐教师可持续发展” 上来。一般来说,我区音乐教师分三类,传统意义上的典型教师陈旧的观念根深蒂固,不是通过一、两次通识培训就能转变的。面临着课改的大潮,教师若再不改变观念,随时有被淹没的危险。伴随着新课程共同成长的新教师,在课改的大背景下其内在功力也就日显不足。其他音乐教师在课改中持观望态度。怎样使这三类音乐教师借助课改不断成长、不断发展直至成为课程改革的中流服柱呢?这就关系到音乐教师的可持续性发展的问题了。

我们采取扬长避短、分类指导的工作策略。针对传统保守型教师,一是增加通识培训的内容与力度,不断加快“内化”过程;二是让他们在互动研讨中分析教学案例(有利于转变观念的教学实例)。针对新教师,一是聘请专人辅导音乐学科相关知识、相关技能以弥补基本功的欠缺(如两期的钢琴即兴伴奏讲座、儿童合唱训练讲座、指挥讲座);二是委以重任,促使其在研究过程中主动学习,加快进步的速度。针对观望型教师,一是在合作教研中鼓励他们上讲台当主角,以此加强理论修养;二是帮助他们在教改实践中多上课、上好课,以此提高教学水平。同时,注重培养全体音乐教师与音乐相关文化的修养(如带领教师参加音乐演出活动,带领教师观摩中外艺术家的演出等),总之,取长补短、分类指导的工作方式带来了意想不到的效果:全区60多名音乐老师有30余人次在国家、省、市级报刊上发表文章;有30余人次在国家、省、市级教研活动中执教观摩课、示范课、录像课。如今,音乐教师的教学风格百花齐放、百家争鸣,成为我区课改中的新气象。

四、取长补短,开发利用音乐课程资源

篇9

关键词:小城市 建设 节约集约 用地

国务院于2008年1月下发了《关于促进节约集约用地的通知》,明确指出我国人多地少,耕地资源稀缺,当前又正处于工业化、城镇化快速发展时期,建设用地供需矛盾十分突出。切实保护耕地,大力促进节约集约用地,走出一条建设占地少、利用效率高的符合我国国情的土地利用新路子,是关系民族生存根基和国家长远利益的大计,是全面贯彻落实科学发展观的具体要求,是我国必须长期坚持的一条根本方针。国土资源部也于2010年启动了“国土资源节约集约模范县(市)创建活动”,各县(市)在创建活动中也都是各具特色,形式多样。现笔者仅对县级小城市在建设中如何节约集约用地提几点粗浅的看法。

1.小城市在土地利用中存在的问题

1.1土地利用规划缺乏对土地利用的控制。现行的土地利用规划只是划定了城市的外延,城市内部建设则以城市建设规划为主,同时城市建设规划与土地利用规划严重脱节,使土地利用规划缺乏对城市内土地利用的控制和管理,造成了土地资源的严重浪费。

1.2土地利用效率较低。各地在加快城市化建设进程中,都新增加大量的建设用地,但在城镇内部仍有大量的土地属低密度低容积率的低效使用,甚至有的土地处于闲置状态,土地利用效率较低。

1.3小城市建筑多以低层为主,容积率较低。目前小城市建设楼房多以六层以下为主,很少有高层建筑,甚至有的地区还有大量的平房和棚户区,地下空间的利用更是少之又少,总体容积率较低。

1.4很多城区依然有工业仓储用地需要盘活。这类用地多是企业进行生产经营和办公用地,往往占地面积大,建筑面积小,且以矮层建筑为主,不利于土地资产的盘活,浪费了土地资源。

1.5新区和园区粗放做大的现象普遍存在。新区建设上大广场、宽马路,重视城市建设的规模,忽略了土地的节约集约利用。园区建设上,往往为了满足企业的需求,粗放型供地,造成占地面积大,产出效益少,没有充分发挥出土地资源的效益。

2.小城市建设节约集约用地的思路和措施

2.1积极探索建立科学的土地利用评价体系,是坚持节约集约用地的基础。要开展节约集约用地,必须全面真实、准确的摸清城区土地资产的家底,了解其存量土地总量与价值量,而建立以城镇地籍调查与地价动态监测网络为基础的城镇土地潜力调查评价体系十分重要,这是一项有战略意义与经济价值的基础性工作。通过评价体系,可以对全市或某区域的土地,以及不同用途的土地,或需要了解的某一宗地作出利用潜力的大与小、土地利用率高与低、土地利用效益大与小的结论。对开展节约集约用地能提供基础保障。

2.2搞好规划调控。严格实施土地利用总体规划,坚持按规划、计划供地,维护规划的法律权威。及时科学修编规划,以土地利用总体规划和城市建设规划为龙头,制定统一的供地计划,在计划立项、规划许可、建设等各个环节协调一致。争取政府支持,把好土地供应关,与计划、规划、建设、房产相关部门建立有效的协调配合工作机制,按规划、计划供地。

2.3搞好产业政策调控。一是按照《工业项目建设用地控制指标(试行)》(国土资发[2004]233号)规定,明确产业用地的投资强度、容积率、建设系数等项指标。工业用地向园区集中,除国有大型企业扩建的工业用地外,一般不在园区外安排工业项目新增建设用地。加强园区节约、集约用地的指导,既保障工业用地的有效供给,又防止企业不当圈占土地、工业园区浪费土地。二是分清轻重缓急,保障重点。坚持区别对待、分类施策的原则,把有限的用地指标,优先保障符合国家产业政策的工业制造业、物流商贸业项目和企业技术改造,交通、能源等重大基础设施及社会公益类项目用地。三是充分利用政策申报土地,对符合产业政策的省、市重点工程项目,抓紧申报用地,积极争取上级支持,加快报批进度。

篇10

【关键词】启发式教学法;声乐教学;实践应用

教育作为培养相关领域专业人才的重要途径,往往需要教师投入更多的精力。在声乐教学的过程中,为了锻炼学生在声乐方面的综合能力,培养出更多的专业优秀人才,诸多的教育者在不断总结教学经验的同时,也致力于采用更加先进的教学方法促进教学的成效。但是,声乐教学具有一定的特殊性,要想使学生能够在声乐方面取得较大的进步,则必须使其充分发挥自身的主观能动性,对音乐等相关的教学内容进行更加深刻的感知,只有这样,才能形成属于自己的理解。这就需要教师在教学过程中不断更新自己的教学方法,引导学生进步。而启发式教学法在声乐教学的实践中,得到了一定的重视,并取得了良好的成效。

一、启发式教学法的概念和含义

启发式教学法主要是指在教学过程中,教师应当根据教学的相关内容和客观的学习规律等诸多因素,采用多种形式,以学生为主体,从实际出发,启发学生的思维,并以此调动其学习的主动性和积极性,借以实现教学效果的增强,提高学生的综合能力。启发式教学往往更加强调学生在课堂上的主体地位,教师应当通过种种方法,促使或者引导学生学习积极性的提高,在辅助学生学习相关知识的同时,锻炼学生的思维能力和应用能力。启发式教学法的核心在于调动学生自身学习的积极性,教师应当采取各种方法巧妙地提升学生自身的学习欲望,并将所学知识与实践结合,提升教学的综合性效果。

二、启发式教学法在声乐教学中的应用意义

(一)促进学生对教学内容的吸收和理解

声乐教学相对于其它科目的教学而言,其内容往往更加抽象,因此,为了达到良好的教学效果,使学生能够及时理解并吸收相关的学习内容,教师应当采取更加容易为学生所接受的方法。启发式教学法能够克服传统教学法生硬、死板的特点,能够用更加切合学生思维模式的途径,将书本上抽象的知识、尤其是教学过程中的重点和难点内容等转化为形象、具体的知识,便于学生的理解和吸收。

(二)提高学生对声乐学习的兴趣和欲望

启发式教学法强调以学生为主体,在教学过程中的不同阶段,往往都可以采取不同的具体方式,使学生充分发挥自身的力量。同时,启发式教学有利于学生采用更加直观的方式,将教师的教学内容转化为自身的理解,并进行吸收。因此,在学习过程中,学生对于声乐的学习降低了难度,同时增加了成就感和满足感,更容易提起对于声乐学习的兴趣。此外,启发式教学也着重于强调为学生营造一个良好的学习氛围,使学生在学习过程中保持乐观、积极的心态,能够带给学生美好的享受,在潜移默化中激发学生的学习欲望。

(三)激发学生对思维方式的转变和拓展

传统的教学方式中,教师处于课堂的主体地位,对学生也具有主导作用,因此,课堂学习的过程中,学生的思路往往跟着教师走,容易形成固化的定势思维。而在启发式教学中,教师充当的是一个引导者的角色,通过不同的方法引导学生的思维,使其在思维不断拓展的过程中形成对于相关知识、技法等的正确理解,这一方面加深了学生对于学习内容的印象,另一方面也使得学生在学习的过程中锻炼了自己的思维能力,使得学生以更加多样化的思维面对学习的内容。这才是真正地“授之以渔”。

三、启发式教学法在声乐教学中的应用策略

(一)善用形象的语言

声乐本身就是要用声音去表达自身的情趣、对生活的理解,并感染他人。因此,教师本身不仅需要具备较为深厚的声乐功底,还应当具备相当的语言能力,只有这样,才能够将教学过程中比较生硬、专业化的语言转化为更加切合学生理解、提升学生兴趣的语言。在教学过程中,无论是声乐相关理论知识的学习,还是气息等的专项训练,其内容都比较枯燥,如果教师采用过于专业化的术语,不仅不利于学生的理解,还容易使学生因为学习受挫而打消其练习的积极性。因此,教师更加应当注重在教学过程中使用形象诙谐的语言,不仅能够使学生对于相关的教学内容产生更加深刻的理解,还有利于形成对于学生的启发作用,是学生在学习的过程中,逐渐形成自身对于教学内容的深刻认识。例如,在训练学生将声音靠前唱时,教师可以避免传统教学语言中的枯燥性,转而使用形象生动、诙谐有趣的表达方式,引导学生的理解。例如,教师可以说“让你的声音先向后画圈,然后再抛向前方”。简单的转化不仅能够使学生更快地掌握训练的捷径,还能使教学过程充满乐趣。

(二)创造合理的情境

声乐是艺术的一种,往往有其产生的特定情境。而教师也可以将声乐教学的相关内容转化为与之相应的情境,促使学生在特定情境的氛围中受到引导和启发,并逐渐形成自身对于教学内容的理解。同时,情境的创造也有利于打造课堂良好的学习氛围,使学生能够在教师的引导下,通过自身思维方式的训练和拓展,对教学内容的理解更加全面、具体。情境的创造不一定需要借助过多的道具,往往可以通过语言、动作等的指导就可以完成,其关键在于激发学生的联想能力,使其能够产生教师预期的感受,只有这样,才能使得教师创造的情境收获良好的效果。例如,在进行气息下沉的练习时,教师可以通过情境的创造,将刻板的练习方法用更加形象的方式表达出来,加深学生的理解,提高训练的成效。为了避免学生用错误的方法将气吸到胸上,教师可以创造闻鲜花芳香气味的情境,使学生自然而然地做出相应的动作,继而进行正确、有效的气息练习。

(三)激发学生的情感

情感表达,是声乐的一项重要功能,同时也是其艺术魅力所在。在声乐学习的过程中,激发学生的情感也是重要的教学内容之一。要想达到启发式教学的良好效果,激感也是一个有效的教学手段。只有受到相应情感的感染,学生在声乐中表现出来的艺术才会具有更大的魅力。但是,由于学生的生活、社会经验不足,因此,教师往往需要在激发学生情感方面投入更多的精力。情感的激发往往并不是一个直接的过程,甚至不可能起到立竿见影的效果,因此,要想使学生带着饱满的情绪和充沛的情感投入到声乐的学习和训练当中,激感的方式应当是多变的,或直接,或婉转,或激烈。只有通过不同的方式给予学生不同的启发,才能使其情感的表达更加符合相应的教学要求和曲目意境。例如,曲目《大海啊故乡》是一个质朴深情、平易亲切的曲目,在进行该曲目的训练时,教师应当激发学生对母亲、祖国、家乡、大海的感情。教师可以通过播放母亲的影片等形式,以“母亲”为基础,激发学生的情感,并逐渐上升到对于家乡、祖国的情感,最终形成完整的情感层次,促使学生表达出浓厚的感情。

(四)组织多样的活动

声乐的学习并不是死板的,也不是仅属于个人空间的,应当严禁类似“闭门造车”的行为。因此,在教学过程中,来自于实践的启发是教师进行启发式教学的最佳形式。无论是对于理论知识的教学,还是声乐练习的教学,教师都可以通过丰富多样的活动的举行,带给学生不同形式的启发。尽管学校的教学设施、场地、课时等都具有一定的限制性作用,但是,教师仍旧可以采用不同的方式组织不同的活动,如竞赛、表演等等。这不仅可以使学生收获经验,还能使其取人之长,补己之短,以更加主动的方式弥补自身的不足。例如,教师可以在民族音乐的学习进行到一定的阶段之后,组织学生进行民乐演唱大赛,使同班甚至同校的学生能够同台切磋技艺、进行交流。在这样的竞争氛围中,促使学生从他人的长处受到启发,并对自身的声乐技能形成更加完整的认识。

四、总结

声乐教学由于自身特点等因素,具有一定的特殊性。现代的教学理念使得教师应当更加认识到让学生发挥主体功能的重要作用,因此,启发式教学得到了更加广泛的认可和应用。启发式教学的模式不仅能够加深学生对学习内容的理解,还能提高其学习兴趣、锻炼其思维方式。但是,教师在应用过程中应当注意,启发式教学的具体方法也是多种多样的,在教学过程中可以进行多样的选择或者组合,以达到良好的教学效果。

参考文献

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