描写思乡的古诗范文

导语：如何才能写好一篇描写思乡的古诗，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

1.昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏------《诗经.小雅.采薇》

2.悲歌可以当泣，远望可以当归------汉乐府民歌《悲歌》

3.胡马依北风，越鸟巢南枝------汉.古诗十九首《行行重行行》

4.谁言寸草心，报得三春晖------唐.孟郊《游子吟》

5.近乡情更怯，不敢问来人------唐.宋之问《度大庾岭》

6.君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅着花未？------唐.王维《杂诗三首》

7.床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡------唐.李白《静夜思》

8.故乡何处是，忘了除非醉------宋.李清照《菩萨蛮》

9.每逢佳节倍思亲------唐.王维《九月九日忆山东兄弟》

10.今夜月明人尽望，不知秋思落谁家------唐.王建《十五日夜望月寄杜郎中》

11.逢人渐觉乡音异，却恨莺声似故山------唐.司空图《漫书五首》

12.唯有门前镜湖水，春风不改旧时波------唐.贺知章《回乡偶书二首》

13.少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。------唐.贺知章《回乡偶书》

14.露从今夜白，月是故乡明------唐.杜甫《月夜忆舍弟》

15.悲莫悲兮生别离------战国.楚.屈原《九歌.少司命》

16.相去日已远，衣带日已缓------汉.《古诗十九首.行行重行行》

17.人归落雁后，思发在花前------隋.薛道衡《人日思归》

18.离恨恰如春草，更行更远还生------南唐.李煜《清平乐》

19.剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头------李煜《相见欢》

20.别时容易见时难，流水落花春去也，天上人间------李煜《浪淘沙》

21.人生不相见，动如参与商------唐。杜甫《赠卫八处士》

22.劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人------唐.王维《渭城曲》

23.莫愁前路无知己，天下谁人不识君------唐.高适《别董大》

24.桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情------李白《赠汪伦》

25.去年花里逢君别，今日花开已一年------唐.韦应物《寄李儋元锡》

26.相见时难别亦难，东风无力百花残------唐.李商隐《无题》

27.蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明------唐.杜牧《赠别》

28.门外若无南北路，人间应免别离愁------唐.杜牧《赠别》

29.桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯------宋.黄庭坚《寄黄几复》

30.独上江楼思渺然，月光如水水如天。同来望月人何在？风景依稀似去年------唐.赵瑕《江楼感怀》

篇2

1.复习有关“送别”“思乡”的古诗词，积累诗句，提高理解运用古诗的能力。

2.通过“送别”“思乡”的古诗词归类，学习整合归类古诗的方法。

3.通过诵读“送别”“思乡”的古诗词，进一步培养珍惜友情、热爱家乡的思想感情。

【教学准备】

课件、贺卡

【教学预设】

一、导入

知道刚才听到的这首歌叫什么吗？（送别）再过一个多月，大家就要离别母校，离别亲爱的老师和同学了。一说到要离别，总让人感到难舍难分。你们知道诗人离别时往往会干什么吗？（写诗）

二、复习回顾

1.送别意

师：是呀，“离别”是诗人们歌咏的永恒主题，诗人们书写了大量的送别诗，给后人留下了宝贵的精神财富。（板书：送别）

大家还记得哪些关于送别的古诗词呢？能背一背吗？

出示：《黄鹤楼送孟浩然之广陵》唐·李白、《赠汪伦》唐·李白、《送元二使安西》唐·王维、《芙蓉楼送辛渐》唐·王昌龄、《卜算子·送鲍浩然之浙东》宋·王观、《别董大》唐·高适、《晓出净慈寺送林子方》宋·杨万里。

这些诗有课堂内学过的，也有课外积累的。从哪里可看出这些是送别诗呢？

①诗题：你真善于发现。一般情况，送别诗的诗题中往往含有送、别、赠字眼，以及送别的人。

②诗句：诗句中也有直接的提示（故人西辞、平明送客、又送君归去等）

③诗意：那你知道诗人写这些诗要表达的是什么吗？比如说这两首：

出示：《黄鹤楼送孟浩然之广陵》《赠汪伦》

看看这两首诗，李白想表达什么？从哪里可以看出？

小结：是啊，送别诗的内容表达的是诗人与朋友之间的深情厚谊，所以我们把它们归为一类。

2.思乡情

过渡：同学们，“送别”是诗人们歌咏的主题，思乡是诗人们歌咏的另一个永恒的主题。（板书：思乡）那么你又积累了哪些表达思乡的诗呢？

出示思乡诗题：《静夜思》《泊船瓜洲》《秋思》《九月九日忆山东兄弟》《夜书所见》《闻官军收河南河北》《长相思》《忆江南》。

为什么这些是思乡诗呢？

小结：这些诗都表达了远在异国他乡的游子对家乡亲人的思念之情，所以我们把它们归为思乡诗。

同桌相互背一背。

三、积累运用

第一关：诗句对对碰：

1.劝君更尽一杯酒，___________。（题目：___________诗人：___________）

2.风一更，雪一更，___________。（题目：___________诗人：___________）

3.___________，天下谁人不识君？（题目：___________诗人：___________）

4.__________，__________。能不忆江南？（题目：___________诗人：___________）

第二关：是非辨辨清

1.“却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。”诗句中的“妻子”指杜甫的夫人，全诗突出了一个喜字。（ ）

2.“复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”诗人没有写写信的具体过程和具体内容，只撷取家书就要发出时的这个细节，正显出他对这封“意万重”家书的重视和对亲人的深切思念——千言万语，唯恐遗漏了一句。（ ）

3.《赠刘景文》是一首送别诗，是诗人苏轼送别刘景文的古诗。

（ ）

4.“谁言寸草心，报得三春晖。”诗句中没有错别字。（ ）

第三关：快乐填填看

出示练习纸，学生自行填空后校对。

课件一：教师结合视频叙述：在宁静的夜晚，一位久别家乡的诗人，望着皎洁的月光不禁吟起了诗句：举头望明月，低头思故乡。

课件二：“钟灵毓秀、山摇地动、只争朝夕、隔墙有耳、数不胜数、重见天日、山清水秀”，这七个成语中藏着王安石的一句诗，是钟山只隔数重山。它的题目是《泊船瓜洲》。诗的最后两句是“春风又绿江南岸，明月何时照我还？”

你知道这首诗中哪一个字用得最传神？为什么？

课件三：《闻官军收河南河北》是“诗圣”杜甫的作品，诗中描绘了诗人听到河南河北被官军收复，不禁大喜若狂，遂生青春做伴，乘舟返乡的遐想。于是诗篇就有了第三联：“白日放歌须纵酒，青春做伴好还乡。”诗人把内心的狂喜之情，作了进一步的渲染与升华，从而表达了诗人强烈的思乡之情。

课件四：《泊船瓜洲》王安石的乡愁是融于满目的春色之中，（春风又绿江南岸）；《静夜思》李白的乡愁是由皎洁的明月唤起的；《秋思》张籍的乡愁是由萧瑟的秋风引起；《长相思》中，诗人纳兰性德所描写的关外将士的乡愁却是由北方的风雪勾起的。

师：可见，同是表现诗人的思乡怀亲的思想感情，所借的景是不同的。

四、拓展写话

过渡语：同学们，再过一个多月，我们也将离开我们生活六年的母校，告别朝夕相伴的同学，走向初中生活，让我们也来写几句。

出示：1.在这依依惜别之际，给哺育我们的母校、亲爱的老师或朝夕相处的同学写上几句临别赠言。你可以适当引用一些诗句加以表达。

先出示，你可以用上下列诗句：

欲穷千里目，更上一层楼。

海内存知己，天涯若比邻。

莫愁前路无知己，天下谁人不识君？

……

2.再过二十年，也许我们同学天各一方，每个人也有了不同的家，也许你的家在繁华的大都市，也许你的家在偏僻的小山村。也许你会想起家乡，想起儿时的同学、老师和母校。请你选择恰当的诗句把你的思念写下来。

举头望明月，低头思故乡。

露从今夜白，月是故乡明。

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

春风又绿江南岸，明月何时照我还？

……

写后交流，相互读读修改。同学们可以保存作纪念，也可以送给老师或同学。

五、欣赏歌曲

同学们，古诗词语言简洁，意义深厚，不仅可以吟诵，还可以歌唱。

（欣赏古诗视频歌曲：明月几时有）齐唱古诗。

同学们，这节课我们主要复习了送别诗、思乡诗。根据内容分，还有山水田园诗、爱国诗、哲理诗等，如果你能把小学生必背的80首和书本上学过的古诗词进行分类，再背下来，肯定会终身受用的。

板书：

篇3

一、明确阅读步骤

阅读诗歌时，一般可以分为三个步骤。

1.通读文本

要想通读，先看题目，再看作者，三看注解，最后才是读诗文。很多诗歌初看题目就可以知道内容，比如是托物言志诗，是思乡怀亲诗，还是送别诗。如《江乡故人偶集客舍》这个题目，有很明确的信息：故乡人在外偶然相聚，而且是在客舍中，它的内容里一定有思乡怀亲之念，客居在外又有漂泊流离之感，宦海沉浮之痛，不忍离别之情。

问题是大多数学生不看注解，注解被忽略。教师一定要强调看注解的重要性，使学生养成看注解的习惯，知道从注解中寻找信息。

2. 判断手法

分析语言技巧，包括修辞、表现手法、表达方式。正常的顺序是，先找修辞，找不

到，再找表现手法，还是没有找到典型的表现手法，最后才找表达方式，表达方式一定是有的。

很多学生表现手法和表达方式混为一谈，眉毛胡子分不清。如果学生能够记住表现手法的类型与每一种类型的典型例子，记住表达方式的类型及每一种类型的典型例子，他就可以像学数学一样掌握了公式定理。

诗歌中表现手法十分重要，常见的有：

动静结合，以动衬静，以声衬静。一般在古诗中，描写细微的声音，如露珠滴落，石上泉水流动，秋冬鸟、虫啼叫，落叶的声响，鱼儿跳动等，就是以动衬静；而描写较大的声音，如竹笛响，牛儿哞叫，箫声，爆竹声等，就是以声衬静。教师让学生记住这些惯例，在分析表现手法时，他会一眼就得出以动衬静，以声衬静的结论。

对比衬托。举一个最通俗的例子就可以说明什么是衬托，问“很高的人和很矮的人走在一起会是什么感觉？”“胖子和瘦人站在一起什么感觉？”这里既是衬托，又是正反对比衬托。在影视剧中，墙上的钟哒哒哒发出很响的声音，为什么？这里的问题是，学生搞不清楚什么是正面衬托，什么是反面衬托。通俗的解释就是好的，同类的就是正衬，比如两个很高的人在一起；好的和坏的，两个相反的在一起，就是反衬。但是不同的诗歌，要做具体分析。

写景抒情。如“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，这是诗歌典型的

间接抒情。诗句究竟是什么表现手法，在脑子里梳理一下有哪些类型，对号入座。如“晨起动征铎，客行悲故乡”，第一句记叙，同时写景，交代了时间、事件、环境，第二句抒情，情感的落脚点是“悲”字，交代了人物。

虚实结合法。教师可以明确告诉学生，送别诗往往是虚实结合的手法，明写送别时的情景，虚写送别后的情景，同时也是想象送别后的情景。学生记住了这个规律，只要一明确是送别诗，就可以基本上判断采用了虚实结合法。

表现手法是考的最多的，学生往往会判断失误，如“白银盘里一青螺”既是比喻，又是想象，很多时候，一句诗既有修辞手法，又有表现手法。很可能学生只判断出比喻，不能够判读出想象。像这种情况，如果阅读题目问的是什么修辞法，只须要答比喻；如果问的是表现手法，就要回答想象。

表达方式只有5种：描写、抒情、议论、说明、记叙。在古诗中，描写、抒情是最多的，难得有直接议论的诗句，说明几乎没有，记叙是有的。在诗歌阅读中，很少有分析表达方式。

3. 分析手法

答题包括3点：什么手法、什么作用、什么情感。

如“白银盘里一青螺”是比喻的修辞和想象的表现手法，把湖水湖面比作白银盘，把远山比作青螺，形象生动地描写了洞庭湖明丽的美景，又是想象，把洞庭湖想象成白银盘，深绿色的远山想象成青螺，表达了对山水美景的喜爱之情。

二、明确阅读的答题模式

诗歌阅读题目的类型最常见的有以下几种：

意象类。判断是什么意象，结合原句分析营造了什么氛围，流露表达了什么情感。

技巧类。判断手法，结合原句翻译和分析手法的作用，明确是什么情感。

语言类。概括语言特点，结合原句分析语言特点，表达了什么情感。

炼字类。该字在诗句中的意思，把该字放入原句中翻译、解释分析作用、氛围，表达了什么感情。

三、举例理解阅读步骤和答题模式

诗歌的三大特征是语言凝练，音韵美，饱含情感。教师在教授诗歌阅读时，首先需要提纲挈领地告知学生，每一首诗歌阅读的落脚点都是情感，诗歌就是为了抒情。而抒情包括直接抒情和间接抒情，在诗歌中通常都是间接抒情。

以诗人戎昱的《塞下曲》（其六）为例，分析诗歌的阅读理解。

北风凋白草，胡马日VV①。

夜后戍楼月，秋来边将心。

铁衣霜露重，战马岁年深。

自有卢龙塞②，烟尘飞至今。

注解，①VV（qīn qīn）：形容马跑得很快的样子。②卢龙塞：古地名。

这首诗歌的题目告诉读者是一首边塞诗。边塞诗中的人物是将领、士兵，这类诗歌作者

对他们是颂扬、怜惜的情感，他们有报国、建功立业、思乡怀亲的愿望，这类诗歌的主旨往往是表达反对战争，渴望和平的美好愿望。“VV”的注解可以帮助理解原句，“卢龙塞”是古地名，“烟尘飞至今”就迎刃而解，“烟尘”，借代的修辞手法，仗打得很久了，战争连年。

在这首诗歌中，典型的意象是“月”。“月”在古诗中通常表达思乡，可是有学生说“你怎么知道边将思乡？”这证明，学生连阅读古典诗歌最起码的常识都不知道。但是，“月”不仅仅是表达思乡，它的含义还有：清高孤傲，不同流俗；感叹昔盛今衰等，关于这一点，老师须要给学生讲清楚，以免读诗看见“月”就是思乡。

首句为什么是“北风”？“白草”？因为东风是春天，北风是冬天。知道绿色的草，枯黄的草，也该明白白色的草是怎么一回事。凛冽的西北风中被霜打后又披着白雪的凋敝的枯草在瑟瑟抖动，可见天有多么冷。而胡人的马天天都来侵扰。为全诗营造了肃杀的氛围，渲染了边塞紧张的战争气氛，为将七的出场作铺垫。

篇4

一、人物形象

古代诗词中的人物形象一般可以分为两类：一类是诗中塑造的人物形象，另一类是诗人自己的形象。

诗词中塑造的人物形象一般称为叙事类型的人物，是诗人在展开完整的情节的同时，塑造出来的丰满、有个性的人物形象。如《诗经・静女》中就刻画了一对青年恋人的形象，男青年的热烈痴情、淳朴憨厚，女青年的漂亮活泼、伶俐俏皮都被表现得生动形象。

诗人自己的形象一般称为抒情类型的人物。有的诗人直接站出来抒情，诗中出现作者的形象，李白的《赠汪伦》诗中那个“乘舟将欲行”的李白，就是诗人自己，他直接站出来表达自己对沿岸踏歌送别自己的汪伦的无限感激之情。

有的诗人以化身出现，如柳宗元的《渔翁》：“渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。”诗中的“渔翁”其实就是诗人的化身。诗人借对渔翁的描写，写出了一个清寥得有几分神秘的境界，隐隐地传达出他那既孤高又不免孤寂的心情，寄托了他政治失意的孤愤。

还有的诗人不直接出现，而是通过对景与物的措写来抒发感情，表达心意，如王维的《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”同学们通过诗人对山村清幽明丽的景色的描写，也窥见了诗人闲适超逸的隐者形象。

二、景物形象

古诗词中的景物形象称为“物象”。由于它们写入诗词时带有诗人的主观情感，所以又称为“意象”。

1.面对不同季节，人们会产生不同的心理感受，自然便会有不同的情绪。有时多数人对某一季节会有相似的感受，像秋天，万物萧索，草木凋零，日渐寒凉，人们（特别是出门在外的人）就会产生一种莫名的悲凉之感；那些经历坎坷的古代诗人也自然就会因“秋”而“悲”。于是诗人们往往把思念、别离等这些令人伤感的事件安排在秋天，这就是古代诗词中借秋天景物表现悲凉气氛的作品特别多的原因。如白居易写秋夜送客的名句：“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。”（《琵琶行》）“悲秋”是大多数诗人的感受，但是也有例外。如王维的《山居秋暝》写得清新淡雅。

2.在季节之外，诗人们也经常借咏物抒发感情。鸟类是诗人们经常拿来入诗的事物，而其中“杜鹃鸟”的使用频率最高。如周邦彦的《浣溪沙 楼上晴天碧四垂》：“新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥。忍听林表杜鹃啼。”笋已成竹，花已成泥，这是表示时序推移，蕴涵词人羁旅怀思的感情。加上杜鹃啼叫的声音，更表达出他思乡的悲情。

除此之外，“鸿雁”在诗中也经常出现。古代交通不便，信息传递十分困难，所以有“鸿雁传书”的典故，后来人们就将“鸿雁”作为思念亲人的意象了。如明代元凯《客中夜坐》：“落叶萧萧江水长，故园归路更茫茫。一声新雁三更雨，何处行人不断肠。”诗人描写秋天落叶萧萧，江水悠悠的景象，勾起了诗人无限的思乡之情。此时又听到南去的大雁鸣叫，更觉肝肠寸断。

古诗歌中常出现的鸟还有：成双成对的“燕子”，总使人想起团圆或离散。“鹧鸪”，在古人眼里，叫声凄切、清长，如说“行不得也，哥哥”。鹧鸪声仿佛是哀怨、凄清的化身。乌鸦全身黑色，人们对它常有厌恶之感，常用来描写衰败荒凉的景象。

篇5

关键词：黄自；艺术歌曲；创作风格；思乡

黄自先生作为我国重要的作曲家和音乐教育家，他为我国的早期的音乐教育事业发展做出了很大的贡献，也是我国早期音乐教育影响最大的奠基人。而他的音乐作品也被众人所一直熟知，有很多的代表作品。他的音乐作品选材经常会引用古今诗词，在词曲的处理问题上斟字酌句，力求每一个词每一个曲都能够非常完美的结合。下面我们就从黄自先生的生平以及他的《思乡》这首作品为例来对他的艺术歌曲的创作风格进行一个简要的探讨。

一 古诗词与曲调的高度融合统一，带有古诗词浅浅吟诵的意味

这首《思乡》是黄自先生作曲，韦瀚章先生作词，一起合作完成的。韦瀚章先生在歌词的创作上引用了一种中国古典诗词的意味，例如，柳丝系绿，独自个凭栏，墙外鹃啼，不如归去等等这些具有中国古典诗词意味的词，让我们有种朗朗上口的感觉，而黄自先生的谱曲则是对这种浅浅吟诵的感觉的加强。下面我们就对这首曲来进行一个细致的解析。

“思乡”，顾名思义就是为了表达漂泊在外的游子对家乡的思念之情，而整曲的创作也正契合了这一感情。乐曲开始，配合“柳丝系绿”这一歌词的表现形式，采用了下行模进的表现手法，曲调平缓，层层递进，表达出了一种思乡的悲戚以及伤感的情绪，将听众渐渐的带入此种意境。而接下来的两句“清明才过了，独自个凭栏无语”也采用的是和“柳丝系绿”一样的表现手法，使听者情绪较为平静，而这三句曲调的这种表现手法为我们表现出了一个漂泊在外游子的思乡的那种黯然神伤犹豫之情。而从其后的“更那堪墙外鹃啼”开始，节奏渐强，使整曲进入了一个小，吸引了听众的注意力。紧随其后的一句“不如归去”则是在节奏上做了一种渐慢的处理，使听众的心又从高出落下，以为了表达出游子的强烈的思乡之情。而这样由弱到强，再由强到慢的这样的一种节奏的处理方式更加充分的将游子的那种思念家乡的那种悲戚，伤感，忧郁之情发挥出来了。这之后的一段小伴奏也是和前面歌曲的一个呼应，只是稍微有加了一点变化，则是将之前的那种对于思念家乡的悲戚，伤感，忧郁之情绵延铺展开来，使听众的情绪达到一种饱满状态，亟待爆发。配合以杜鹃的一种啼叫声，使得整个情绪被渲染了出来，显得更加的悲戚，凄凉。在这一段小间奏完成之时，从“惹起了万种闲情，满怀别绪”开始节奏又开始渐强，为其后的感情的一个爆发打下基础。从“问落花，随渺渺微波是否向南流”开始，节奏变强，曲调变得高亢，这一种节奏的处理容易使得听众的情绪渐渐的趋向于激动，营造出一种身临其境的效果，使得之前所压抑的情绪得到一股强烈的冲击，得到一种大范围的爆发。而这个“随渺渺微波向南流”的这样子的一个问句，节奏又渐渐的变慢，之前所积压的情感在此处得到大爆发的这种曲调的谱写，更加将游子的这种思念之情表现了出来，也将在外漂泊的游子的那种思乡但却不能归乡的那种悲戚，伤感，甚至于绝望的感情表现到了极致。歌曲从“向南流”开始回归成为了原速，最后的一句“我愿与他同去”加上之后的一个小伴奏，与前一段的“不如归去”后的一个间奏相呼应，这种曲调的不断相呼应，不断的重复，相同之处有略有不同，每一次的重复都是一次情感的铺垫，每一次的重复都是一次情感的爆发，每一次的重复都是一次情感的不断升华，所以，这种重复使得整篇歌曲的曲调都达到了一种高度的统一，而这种统一当中又有不同，所以使得情感的表达不会重复，也就让这种情感到最后得以释放，得以爆发。将整个词的所要表达的那种意境，那种情感，非常充分的得以表达了出来。就如同白居易的《琵琶行》里面所描述的那样，从一开始的伴奏表现了那种“寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟”的欲说无语的感觉，到之后的“更那堪”开始的那个小，正如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”那样情感得到的一个小表达，却仍然没有完全的表达出来。再到后来的“不如归去”以及那一声声杜鹃的啼叫声就如同“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”一般，将情感绵延。而最后的部分就如同“嘈嘈如雨，大珠小珠落玉盘”一般节奏铿锵有力，感情抒发到位。全曲的最后则如同“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”一样耐人寻味，情感回归。

二 有情有景，情景交融

黄自先生的艺术歌曲的创作风格除了带有一种古诗词的浅浅吟诵的意味之外，还有的就是曲调当中有情有景，情景交融，就以这首《思乡》为例吧。曲调一开始就节奏平缓，浅浅淡淡对早春风景进行了白描，而其后的渐强渐弱再平缓，则表达出来一种思乡的复杂的感情，这样有情有景，融情与景，情景交融则是将这样的情感非常充分的表达了出来，也将那种漂泊在外的游子的思乡的复杂的心理活动非常形象的展现了出来，让听众们得以身临其境的感受作者所要表达的情感。所以情景交融也是黄先生在艺术歌曲的创作上面一个非常显著的个人风格。

三 爱国主义主旋律，高尚情操受尊敬

黄自先生在其音乐作品中不乏对爱国主义的感情抒发，这也是他艺术歌曲创作中的一个很大的风格，这与他的创作的时代背景有很大的关系。黄自先生是我国时期的音乐家，他的众多作品都是有关于这个时代以及这个社会的。创作出了很多以抗日救亡为主题的音乐作品以及很多鼓舞人心的抒发爱国主义情怀的作品。这些作品的音乐风格大都非常的雄壮有力，大气磅礴，振奋人心，悲壮激抑，闻者奋起，鼓舞敌忾，创作与祖国，民族生死存亡的命运休戚与共。而此例中的《思乡》则是从侧面表达出了这一感情，人们背井离乡赶赴战场，而对于思乡之情的刻画则是反应出了战事的害人之处，也从侧面表达了其爱国之情。

综合以上以《思乡》这首作品为例对黄自先生艺术歌曲的创作风格的研究与探讨，发现了他有其独特的艺术创作风格，注重对曲调的细节性描写，情感深厚，情景交融，而其爱国主义的创作风格让其不仅仅是一个音乐家，更是一个爱国主义音乐家，关心社会关心人性的描写与刻画。所以，黄自先生创作的音乐作品才得以长久的流传下来，而我们现在在聆听黄自先生谱写的乐章中要感受他的这种精神。

参考文献

[1] 傅学波.黄自艺术歌曲的演唱风格[J]. 文教资料. 2010（11）

篇6

一、科学的课前导入，激发学生的兴趣

古诗文不同于现在的白话文，他需要学生有一定的语文功底。那么学生在学习古诗文时常常会因为看不懂、枯燥等情绪导致建立不起学习兴趣。那么，教师要让学生有效学习中国传统文化，了解和学习古诗文就必不可少。由于初中生年龄尚小，心理发育尚未成熟，他们很难长时间将注意力集中在枯燥的事物之上，而科学的课前导入是激发学生学习兴趣的最好举措。例如在学习苏轼的《水调歌头》时，为了让学生建立学习兴趣。教师在课前可以播放《水调歌头》这首歌曲，然后在多媒体屏幕上同步歌词，让学生听着音乐、看着歌词。这种课前导入必然会活跃课堂气氛，提升学生学习兴趣。然后教师紧接着对课文进一步深入剖析，让学生感同身受地体会诗人当时饱受离别之苦和对朝廷政局的深切关怀及对他人表示美好的祝愿之情。

二、反复品读文言名句，强化情感体验

一般古诗文中的内容大多是作者在当时社会背景下的真实反馈，也是作者心理情感状态的真实表露。所以，细细反复品读古诗文中的名言警句可以有效地感受作者的励志情怀。例如：《孟子二章》中有“故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能”;鲁迅说过，“世上本没有路，走的人多了也就成了路”。细读这些名言警句，感受作者当时对待事物的决心，感受中华民族传统文化的美德。例如：“千里之行始于足下;水滴石穿;二千里之堤溃于蚁穴”等等。古人是要告诉我们无论做什么事都不能因事小而不为。一个成功的故事就是从小事做起，从小事的完成逐渐地将成功从量变一步步转化为质变的过程。通过细细品味这些名言警句，不仅可以感受古人的励志情怀，还可以感受我国古代人民智慧的博大精深，对学生今后的自身发展都有不可估量的作用。

三、结合古诗文时代背景，感受传统文化

古诗文一般有咏史诗、边塞诗、山水田园诗、离别诗等等。都是诗人有感而发，借物抒情、托物言志等写作。所以，教师在讲解课文时一定要结合当时的时代背景，这样才能让学生感受到当时作者的最真实的感受。例如学习《桃花源记》时，教师不仅要描述桃花源的与世隔离、和谐美好，还要突出介绍作者写作时所处的社会背景。当时作者陶渊明身处东晋乱世，即南朝刘裕弑君篡位的第二年。作者描述的桃花源是以武陵渔人的进出桃园为主要线索，把桃花源描写得曲折离奇。这也是当时人们对没有阶级、没有剥削、一切自由平等社会的向往。作者描述的桃花源的美好正好与当时社会的黑暗形成了鲜明对比，也反映出人们对现实的不满与反抗。学生通过老师对当时社会背景的描述，更加能体会作者的感受，更能珍惜现在社会的美好，珍惜一切来之不易的学习资源，更加努力学习。也感受到当时人们不甘于屈服的精神，向往和平的愿望。

四、立足“诗眼”或“题眼”把握精髓

教师在古诗文的讲解过程中，要立足于文章的“诗眼”或“题眼”，这样更有助于学生把握文章的精髓。因为古代名师大家在写诗赋词时，最能表现作者心理感受、社会文化的就是文章中作者的措词、用字。例如：李白的《赠汪伦》中有句“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”中的“深”字用就恰到好处，一语双关。突出作者与友人的情谊之深胜过千尺深的潭水。再如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”中的“直”就恰到好处地反应出作者身在他乡的孤独以及思乡之切。更是突出烽烟的强韧，体现作者的坚强。作者通过人物合一的描写方式将自己的思乡之情表现得淋漓尽致。这样的措词，值得学生细细品味。让学生感受到中国古代文人的措词严谨和对家乡及亲人的思念之情。也能让学生感受中华传统美德，珍惜身边的亲人，孝顺父母。

篇7

那架篱笆用新鲜的芦苇扎成，米黄色的苇杆，粗细均匀，然后用灰白色的尼龙绳上下细细地绑了两道，看上去特别整齐干净。篱笆围起来的是一块小小的长方形土地，新苗还没有出土，但可以想象得到，用不了多久，篱内就会青翠一片，也许还会有绿油油的枝蔓爬上篱笆，那时节，篱笆就是一处曼妙的风景。

篱笆是属于乡间的。乡人为防鸡、鸭、鹅、羊，也防顽劣的孩童破坏庄稼或菜地，就用木棍、竹竿、芦苇把需保护的地盘结结实实地围起来，这就是篱笆的初始作用。

每年夏秋季节，篱笆如一堵绿墙。黄瓜、豆角、丝瓜一类的菜蔬爬上了篱笆，豆角花粉白，像小蛱蝶，丝瓜花金黄，如小喇叭。花开时节，一串串、一朵朵的花，开得闹闹嚷嚷，把整架篱笆都染香了。在稠密的枝叶间，时有挂着白霜的嫩绿丝瓜，长长的豆角露出脸来。夏日午后，小村寂静，蝉儿在枝头聒噪，篱下间有几只小鸡刨土觅食，或有猫狗在绿阴里静卧，此情此景真是应了“日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞”的意境。

乡下粉红的、浅紫的牵牛花随处可见，有时它们会见缝插针地爬上篱笆，在清晨的微风里，开出大朵大朵沾染着露水的花朵，这时的篱笆远远望去，就像一匹栩栩如生的大花布。篱笆配上花，总是格外有味道。如果秋来的时候，篱旁再绽几丛，那分明就是一首古诗了。古时文人都极有文艺范，篱笆多有入诗，唐寅就曾在诗里说：“多少天涯未归客，尽借篱落看秋风。”一方小小的篱笆在天涯羁旅的游子看来就是无限的思乡愁绪。陶渊明的“采菊东篱下，悠然望南山”，那又是一种多么洒脱、恬淡的生活方式。

如今，在快节奏的生活里，已很少有人篱下赏菊、隔篱思乡了吧，社会发展到现在，早已到了古人难以想象的地步。但不管时光如何变迁，沧海如何桑田，那一架小小的篱笆，如今仍然静静地生长在乡间，无声地勾勒出一抹乡情。

许是幼时在乡间生活过的缘故，我一直对篱笆有一种特别的感情。在我的心里，它是一首诗，又是一幅画，它沾染着纯朴的乡野气息，它生长在泥土的芬芳里。

篇8

1激发高中生对学习诗词的兴趣

兴趣是最好的老师，无论是小学生还是高中生只要有兴趣，就会在学习上取得事半功倍的效果。因此高中语文教师在进行诗词教学时要从高中生的兴趣出发，结合高中生的认知发展特点，把具体的诗词和高中生的实际生活相联系，激发高中生对学习诗词的兴趣，从而爱上古诗词。我们不能否认随着时代的发展，高中生接受的都是处在时代最前沿的新潮事物，高中生早已对古代文人骚客的低吟浅唱丧失了趣味。语文教师首先要做的就是要改变这一现状，把先贤名句和时展潮流相结合，赋予古诗词时代的气息充分展现古诗词的魅力从而激发高中生对古诗词的兴趣。教师可以讲解古诗词中男子对女子爱慕的诗句，让学生品味和现代社会男子爱慕女子不一样的表达方式。例如，在《诗经》中的“窈窕淑女，君子好逑。”这一句表达了君子对窈窕女子的爱慕之心，从而使感情更加细腻，娓娓道来。同时高中生又处在成熟阶段，情感活跃却受到各种因素的束缚，为此教师可以以《氓》为例讲解弃妇自诉婚姻悲剧的故事。这是一首典型的受封建礼教迫害导致女子婚姻悲剧的四言古体诗，教师可以对这首诗进行讲解在教学过程中适当的引入爱情的话题，从而增加诗词教学的兴趣。因为感情二字是高中生活中相对比较敏感的词，在一般的教学过程中是很少涉及的，但是高中生有着极强的好奇心，以及懵懂的心态从而会对感情产生一种异样的感觉。教师可以借助教学活动渗透有关感情方面的教导，从而引导学生选择正确的学习态度和生活态度，避免学生走入歧途，影响学业。语文教师把感情问题穿插到诗词教学过程中不但能够帮助学生欣赏诗词文化的魅力，还有利于纠正高中生的感情观，从而培养他们良好的学习习惯。除此之外，语文教师需要为学生提供展示自己诗词风采的平台，让一些对古诗词感兴趣的同学有充分展示自己的平台。教师借助这种方式也为其他同学学习知识开通了渠道。近几年的高考题型中考查的多是高中生对诗词的理解能力而不是单纯的背诵能力，因此语文教师需要格外注意在兴趣的基础上培养高中生对诗词的理解能力，从而提高高中生的诗词鉴赏效率，也推动高中诗词教学的进程。

2营造利于诗词教学的良好氛围

古诗词中蕴含的文化、描写的诗词背景、所写的故事情节都不是三言两语或者短短几行字就能概括的，它所描绘的具体画面也是高中生在短时间内不能完全的接受和理解的。学生通过一字一字的读、背诵不但不会有很高的学习效率，长此下去学生无法进入诗词描绘的具体意境，从而降低学习诗词的兴趣，严重影响学习效果。因此语文教师需要在教学过程中营造具体的诗词氛围，利用信息技术渲染课堂氛围，从而变学生被动学习到主动学习。例如，在俞桂《送人到松江》中“西风萧瑟入船窗，送客离愁酒满缸。要记此时分袂处，暮雨细雨过松江。”全诗的第一句主要描写了萧瑟秋风吹打着江中即将远行的小舟的景象，并且交代了送别的季节和地点。语文教师可以借助幻灯片为学生播放具体的诗句情境，教师为学生提供具体的画面可以把学生带入具体的古诗氛围中，从而帮助学生更好的理解古诗的具体含义。教师还可以借助音乐营造古诗氛围，在《九月九日忆山东兄弟》《静夜思》等表达思念家乡的古诗中教师可以借助古色古调的《思乡曲》渲染具体的氛围，在《思乡曲》中如泣如诉的箫声可以充分表达离家游子渴望回归家中的那种思乡之情。在诗词教学过程中语文教师还要展现与其他教学活动不同的语言风格，显现诗词教学课堂的不同，从而营造良好的教学氛围。教师可以选择用更加具有诗意抒情的语言或者是华丽壮美的词汇来描绘诗词中的具体意境，从而为诗词教学课堂奠定具体的基调。例如，在《村行》的颈联中教师可以借助照片对学生们说：“同学们看啊，在这张照片中大家可以看到棠梨叶已经纷纷的飘落，呈现胭脂的颜色，如雪的荞麦花开慢山野，细细感受，仿佛可以闻到淡淡的花香。这让我想到《村行》中的诗句‘棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。'’教师通过这种方式可以首先为学生营造具体的学习环境，从而为学生理解诗句打下良好的基础，提高高中生的学习效率。

3开展丰富多彩的诗词鉴赏活动

篇9

《峨眉山月歌》是李白走出夔门离开蜀地时写下的千古绝句，诗中用了多个地名，但依然清新明丽，渗透着淡淡的乡愁，寄予着对乡月的深情。

据唐代诗词史料考证，峨眉山月为李白故乡之月，自他23岁仗剑去国离开家乡，便再也没有回去，直到61岁在安徽死去，依然念念不忘那轮峨眉山月。他曾在晚年的诗作中写道：“月出峨眉照沧海，与人万里长相随。”

这首《峨眉山月歌》的构思令人叫绝，作者将乡愁蕴蓄其中。如何让学生理解这首诗所表达的乡愁？我从诗中的地名展开探寻，让学生寻找李白心中那一轮深情的峨眉山月。

一、疏言明意，知人论世

《峨眉山月歌》文字浅显直白，理解字面意思并非难事。我在课堂引入环节，从李白的《静夜思》谈起：“这首诗是谁写的？（李白）李白的思乡之情是通过什么来表现的？（月亮）李白为何那么喜欢月亮？”李白的研究史料指出，李白的月亮情结与早期创作的诗歌《峨眉山月歌》有极深的渊源。

学生产生的疑问是对字词和句子的理解：“半轮秋”是什么意思？“平羌江”是什么意思？“思君”的“君”是谁？为什么要思君？下渝州是到哪里？

古诗教学的第一步就是疏通诗歌语言，让学生从字词中大致把握诗歌的意思，能够初步建立诗歌印象。我让学生从手头的资料查找答案：平羌江、渝州均为地名。“半轮”，指当时李白看到的是半个月亮从峨眉山升起来。当时的季节正是清冷的秋日，从诗中推断，应是初七或初八的上弦月。“思君”从字面意思解释，暗指李白思念某人。事实是否如此呢？这要从诗中的字里行间探寻。学生从诗中并未见情意，那么李白“思君”的情又何在呢？

学生的疑惑集中归结为一个问题：这首诗到底要表达李白何种情感？如果说《静夜思》是直抒胸臆，将自己对故乡的思念尽情表达出来，那么《峨眉山月歌》同样也是写月，却思君不见情，到底是思乡还是思人？这就要从李白的人生际遇讲起。学生简单了解李白生平，得知李白出生于蜀地，峨眉山月正是他故乡的一轮月亮。

二、地名探寻，走入诗境

《峨眉山月歌》只有寥寥28个字，却有好几个地名，如平羌江、峨眉山、清溪、渝州、三峡，在古今绝句中堪称独一无二的绝妙之作。这些地名夹杂在诗歌中，读起来并不拗口，也没有减损这首诗的意境，相反通过这些地名，读者能够感悟到李白一路舟行的思绪。

我让学生从诗歌中探寻地名的奥秘，并出示路线图：峨眉山月西出峨眉，倒映在哪里？（平羌江）为什么月随江水流呢？李白是在哪里看到的月亮？（船上）他的行程是怎样的？（从清溪驿站上船，经过渝州，而后到三峡。）在这一路上，什么与他相伴？（峨眉山月）他一人望着江中的月亮，内心会有什么感受？（思乡、寂寥）

学生通过路线图，体会到李白作为旅人的内心感受，从中感悟到李白在《峨眉山月歌》中传达的乡情，以及明月相伴的寂寥。在李白的眼中，峨眉山月便是家乡，便是与自己心心相印的人，始终朗照着他，陪伴他一路向前。

三、字词追问，想象月夜

古诗的意蕴，需要学生沉入字词，涵泳文字，通过想象、把玩和吟诵感受。《峨眉山月歌》文字简单，只是描写一段行旅，从夜晚登上清溪开始，再到下了渝州，直达三峡，但就在这样的一个月夜，诗人却情思纷纷，写下了这千古绝句，让人吟咏不止。那个月夜，到底是什么勾起了他的情思呢？无他，能让他思绪绵绵的便是那轮峨眉山月。

我让学生从古诗的字眼，感悟这轮明月带给自己的感受：吟诵古诗，想象一下，哪个字让你有感觉？学生立刻敏锐地捕捉到了一个字——“思”。在整首诗中，这个“思”点亮了诗歌的情感之路，将动态的诗境连接起来，化为引而不发的思乡之情。李白在诗中的情感并不泛滥，而是淡淡地流泻，犹如月色一般。他在一路舟行中，站在船头，仰头望那明月，是清冷的半个，再低头却见它倒影在江水中，船行人也走，人走月也行。在人月相依的夜里，他虽然孤寂，却至少有一轮江月相伴，但遗憾的是，过了渝州后便无缘再见这轮峨眉山月，此情此景，怎不让他感慨万千？于是，心中的愁绪无处寄托，唯有用一个“思”字表达内心的情感。他的情感最终在句尾悄然流露。

根据《峨眉山月歌》的诗歌文路来看，李白从月亮升起之时，便一直相看，直到登船后伫立船头，从未停止。学生想象那个月夜，沉默的诗人脸色凝重，默默地看着半轮秋月，水面波光粼粼，秋风送来寒意，情感从诗中喷涌，这正是“相看秋月默无声，泪眼不语思君去”。

篇10

一、知人论世，探求古诗的意思

孟子是提出“知人论世”说法的第一人。他认为，只有对作者以及作者所生活的环境背景有一定的了解之后，才能更好地理解作品。“知人”指的是要充分了解作者；“论世”指的是作者创作的时代背景。作者的创造活动都是建立在对生活深刻感悟的基础上的，所以我们在对作者的生平以及作者所生活的时代有了充分的了解之后，才能够更加准确而深入地理解诗词。

比如，在第十一册语文教材中的《闻官军收河南河北》这首诗，由唐代的杜甫所作。杜甫的诗作大部分都反映出很低沉的情绪，这首诗却截然不同。杜甫创作这首诗的时候，唐军收复了多处州县，招降了薛嵩、张忠志等叛军首领，着实打了一个漂亮的胜仗。接着，叛军首领史思明的儿子兵败自杀，他的部下纷纷投降，军队一溃千里。杜甫正流落于异乡过着一种漂泊的生活，他听到这些消息之后十分兴奋，奋笔疾书，创作完成了这首流传千古的名作。

全诗共八句，四联。首联通过“剑外忽传收蓟北”的描写，向人们传达出唐军胜利的喜讯，恰当地表达出消息来得非常突然。如果用散文的体裁来表现作者听到胜利捷报之后的欣喜，一定需要很长的篇幅，可是诗人只用了“涕泪满衣裳”几个字来形容听到胜利消息之后的欣喜若狂。颔联中的“喜欲狂”更是将作者的惊喜之情推向了。在这里，其他一切叙述描写都是徒劳，简单的三个字足以表现出全家人的喜笑颜开，生活的愁云已经跑到九霄云外去了，大家都沉浸在胜利的喜悦之中。颈联是“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡”，这是对颔联中的“喜欲狂”进行更深层次的描写。对老年人来说，轻易不会放声歌唱，当然也不应该纵情豪饮，但是作者不但要“放歌”，还要“纵酒”，仅仅两个动作就将作者的“喜欲狂”刻画得淋漓尽致。“青春”指的是春天，当春天到来的时候，一家人“作伴”返回家乡。接下来的尾联，作者继续对欣喜若狂进行描写。尽管身在梓州，心却在一转眼间回到了故乡，作者想到这里，更是喜不自胜。全诗充满了惊喜之情。

二、找诗眼，把握情感基调

古人认为，每一首诗都会有诗眼。事实上，诗眼指的是诗中的关键部分，它不但有助于人们理解诗的内容，也是揭开诗的内涵的关键所在。比如，《闻官军收河南河北》这首诗的诗眼是什么呢？很显然是“漫卷诗书喜欲狂”。之所以这样说，主要是整首诗都是围绕一个“喜”字进行描写的。诗的第一句是“剑外忽传收蓟北”，这是对喜讯传来的描写；第二句是“初闻涕泪满衣裳”，这是对人们听到胜利消息之后的第一反应；第三句是“却看妻子愁何在”，这是对妻子儿女一改往日愁闷心情的描写；第四句是“漫卷诗书喜欲狂”，主要描写作者欣喜若狂的表现，索性连诗书都不看了。从第五句开始一直到最后，不仅仅描写了作者听到喜讯之后的思想演变过程，还描写了作者将来的计划和打算。听到喜讯之后固然要“纵酒高歌”、“青春作伴”，但是具体的行走路线呢？从巴峡至巫峡、襄阳至洛阳，作者想出了一条最为便捷的回乡路线。

因此，诗眼实质就是总领全诗思想内涵的纲领，抓住全诗的纲领之后，我们就能更准确地理解全诗的内在含义。不但如此，抓住诗眼之后也就抓住了全诗的情感基调。

三、抓意象，赏画面，品意境

意象指的是诗人寄托自己思想感情的物象，而意境指的是寄托诗人感情的物象与诗人的思想感情有机结合在一起，共同营造出独特的艺术境界。我们在欣赏诗歌的时候，抓住诗歌中的意象是最关键的一步，然后就要发挥我们的想象力对意象进行进一步联想，使枯燥的文字演变成为充满美感的空间，这样才能创造出一种更完美的意境。

学习张继的《枫桥夜泊》时，诗中明确列出了“月”、“乌”、“霜”、“江枫”、“渔火”以及“客船”等六种意象，其中“霜”能够体现一种凄冷的感觉，而“渔火”所展现的是孤寂、落寞的心情，再加上远处寒山寺的钟声以及近处的渔船，无一不促使作者生出一种浓重的思乡之情。凄冷的秋霜，孤寂的渔火，还有那寒山寺钟声的敲击，作者只能带着对家乡深深的思念入梦。作者为我们描绘出一幅孤寂的枫桥夜泊图，当我们仔细品味这首诗的时候，大脑中立刻会浮现出情景交融的场景，我们不得不承认，这首诗是一首意境深远的佳作。我们不但要学会欣赏作者诗作中出现的景物，我们还要理解作者通过景物描写抒发内心感情的表达技巧。