陈列的意思范文

导语：如何才能写好一篇陈列的意思，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

越来越多的服装经销商意识到，终端陈列的重要性已越发凸显，产品销售得好，跟成功的店铺陈列是密不可分的，因此大家纷纷开始参加陈列方面的培训学习。但何谓成功的店铺陈列？现场氛围的营造、陈列技巧的运用，再加上店铺的设计、装修及不错的产品，是不是一定能满足顾客的需求，调动其购买欲望？不妨看看这个报摊带给我们的陈列思考

2008年6月18日，笔者应邀前往兰州为某品牌针对甘、青、宁三地经销商和店长进行一场为期两天一夜的门店零售经营集中培训。为了保证培训的效果，我在培训会前两天抵达兰州，进行培训会前期实地了解沟通和碰头工作。在19日的兰州市场巡查时，我的视线突然被路边转角的一个报摊吸引住了，职业的敏感度立刻让我从中感悟到一些跟我们服装经营相关的联系点------商品的陈列，于是我当即将这个报摊拍了下来，如图1、图2。

编者注：因为文中图表繁多，欲读全文，还请读者到以下地址下载阅读：

一个报摊带来的陈列思考!

篇2

高考语文目前还没听说过有考满分的，不管满分是150分还是120分，因为语文比较灵活，答案不固定，所以即使有满分作文也很难出现满分试卷。下面给大家分享一些关于高考语文满分难吗，希望对大家有所帮助。

一.高考语文满分难吗从理论上讲是可以的，但实际上是几乎不可能的。作文和阅读理解这些都是主观题，每个人的世界观都不一样，所以被扣分的可能性极大。所以满分十分困难。但是每年的满分作文也是相当多的。

二.语文满分是多少分江苏文科语文160分，理科语文120分。其余省市语文150分满分。

2018年高考大部分地区使用全国卷，个别地区自主命题，但无论怎样，除江苏外，其余30个省市高考语文满分都是150分。

全国卷：语文150分，数学150分，英语150分，文综/理综300分。总分750分。

浙江高考总分

语文、数学和外语三科满分各为150分，其中英语笔试满分120分，英语听力考试满分30分;综合(文/理)满分300分;自选模块满分60分;技术满分100分，由通用技术和信息技术两科目成绩按各占50%的比例合成。

考生文化成绩总分按报考(含兼报)的不同考试类别分别合成。文理科一类为“3+综合+自选模块”的总分，满分为810分;二类为“3+综合”的总分，满分为750分;三类为“3+技术”的总分，满分为550分。

重庆高考各科满分

本科：考试科目为语文、数学(文、理)、外语、综合(文、理)4科。各科分值设定为：语文、数学(文、理)、外语满分均为150分(外语含听力30分，笔试120分)，综合(文、理)科满分为300分，合计总分满分为750分。

专科：考试科目为语文、数学(文、理)、外语3科。各科分值设定为：语文、数学(文、理)、外语满分均为150分(外语含听力30分，笔试120分)，合计总分满分为450分。

三.高考语文文言文答题技巧技巧一：直接迁移法

又称“联想推断法”，即联系已学课文中有关该词的用法推断词义。

如：“过而能知，可以为明”中的“过”字，如果能联想到《生于忧患，死于安乐》中“人恒过，然后能改”的“过”的意思，就能理解该句中“过”的意思为“犯错”。

技巧二：语境推断法

解释词义时，要紧紧抓住上下文，结合具体语境理解。

如：河北考题中出现课外文言句“使者及门”的“及”，结合上下文语境可知“及”应为“到”的意思。

技巧三：组词推断法

将文言文中的词语进行扩充，组成现代汉语中的词语，然后再根据具体语境确定文言实词的词义。

如：“杂然而前陈者”中“陈”字的字义推断，大家可以把“陈”组成几个词语，从中作选择：陈列、陈旧……通过筛选不难找到“陈列”这个意思。

技巧四：成语印证法

篇3

货架几乎冲到屋顶，视线之内没有一点空白，除了商品就是手绘海报，每个拐角的货架从上到下挂满了东西。购物体验也谈不上舒适……因为通道狭窄，顾客不得不提着手提篮（而非推着购物车）逛完全程，而且，有时候还得负重爬楼，因为不是所有的店铺都备有电梯。

可这不能阻止它成为人们关注的焦点。自1989年3月以来，它已连续26年实现销售额和利润持续增长。

低价进行促销

和普通的零售店不同，唐吉诃德的店员集中精力拨弄着一块他们认为掌握着销售秘密的地方――每列货架和通道的交叉点，这是一个每组长0.9米、底部宽0.9米、高约2.5米，能向顾客展现三面货架的区域，店员想方设法从超过四万种商品中做出选择，往里面塞入尽可能多的东西。

“最想卖的东西要放在和顾客视线齐平的货架上，其中，靠近转角的两侧是毛利率最高的商品。”涩谷店食品酒类部门负责人广濑幸太说道。

低价是唐吉诃德的一个特点。如同它店铺看板上写的“激安殿堂”――在日语中这是“超级便宜”的意思。

广濑幸太会在每组货架里加入1～3种促销品。平均来看，促销品占据唐吉诃德店面商品的四成以上，它们是这家公司重要的利润来源。

促销品畅销最大的原因自然是便宜。唐吉诃德的老板、创始人安田隆夫从创办一个名为“小偷市场”（泥棒市场）的杂货店起家，跨越了日本不景气的年代，他明白找寻便宜的货源、低价营销是带动人气和获得利润的关键。

并非所有顾客都会购买仅仅是便宜而名声不响的促销品。安田隆夫让他所有的店铺变成了POP手绘海报的海洋，上面写满了商品值得购买的理由，目的只有一个――证明这些玩意儿不比知名品牌差。唐吉诃德每个店铺都有专门负责POP绘制的部门。

选择联名定制商品

另一个高毛利的来源隐藏在促销品的附近，它们的包装上都有一个“情热价格”标签。作为唐吉诃德在2009年推出的特殊商品种类，它是向生产者定制、合作生产的产品，价格比普通市价商品便宜。

可安田隆夫早先并不喜欢这个自有品牌的点子，“它必须以大量订货、可长期销售为前提，可能无法及时反映客户需求，使得商品备货处于防守态势。”他坚持以促销品作为利润核心来源，但是随着店铺规模的扩大，为了持续找出可以作为促销品的商品，开发自有商品成为一个选择。

由于是自主订货，这类带有情热价格标签的联名商品让唐吉诃德的促销更自由，也保证了低价和毛利较高。它和另一些“代工”商品加在一起的比例目前已超过总销售额的14%。

坚持“压缩陈列”做法

安田隆夫一直保持着唐吉诃德店铺内“压缩陈列”的做法。

广濑幸太当天最为得意的一组货架位于两个购物通道的交叉口，它从上到下塞满了各种巧克力食品。但这组货架的侧面摆放了一个堆满费列罗巧克力购物框，每个试图挤进费列罗背后通道的顾客都必须把购物篮举起来。

这些店员必须这么做，不仅是出于促销的目的。唐吉诃德并不会给库存留很大空间，尤其是在东京市中心的涩谷店，店员不得不想尽办法把东西往货架里塞。

授权给现场执行者

即便没有一本指导手册，唐吉诃德的店员也能够理解老板的意思――需要重视季节话题、要够便宜、尽可能压缩陈列以及保证收益。“授权给现场执行者”是这家公司不断对外界强调的核心经营特征，在这个想法的支撑下，广濑幸太这样的分店部门负责人可以无需经过总部的核准，负责70%商品的订购，另外30%是公司统一订购的“情热价格”商品。不仅如此，他还直接负责定价和陈列，所以，在另一家分店看到的商品，可能从陈列到价格都和涩谷店不一样。

篇4

想到这里，我无比冲动的想从网上订一把。

何为幻觉？乡间老叟常讲这么一个格式的故事，村里某倒霉孩子，某天独自戏耍于郊外，天色将晚，忽见一白兔，遂欲捉之，白兔走走停停，倒霉孩子紧追不舍，最后白兔在河边隐匿不见，懵懵懂懂的少年魂断碧波。这白兔，就是用来引诱人上当的幻觉，白兔乎？NO，鬼也。

考虑到有的女性读者碰巧在晚上，又是独自一人读到这篇文章，不免脊背发凉，不敢回顾。接下来，为驱散妖邪，引用一节《金刚般若波罗密心经》里的偈语。

一切有为法，如梦幻泡影。

如露亦如电，应作如是观。

这偈语是什么意思呢？如果用佛学理论详解，怕是三天三夜也说不完。那么通俗解释，就是说，你看见的未必是真的，听见的也未必是真的，就算摸到了，也不一定是真的。

出家人常讲六根清净，六根清净了，就不容易起妄念。那么，六根是什么呢？视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉，意念。所以，想让消费者自己晕晕乎乎掏钱，只能从六根入手，并巧妙布局，令其心生贪欲。

举两个营销方面的小例子，都是终端陈列方面的。

某天我去小区超市购物，突然发现地下一串箭头，于是顺箭头一路过去，到了箭头消失的地方，抬头一看，货架上陈列着初元，我想应该不止一个人像我那么愚蠢，落入圈套。这让我又想起那句经典的“驴是念来过倒”。来到初元跟前，虽然未必买，但也接受了一次广告，何况还有不少人会拿起来研究研究。这就是幻觉作祟。

第二个，还是超市，华联。

在速冻区域，饺子陈列面，湾仔码头总是最抢眼的，鲜黄的色彩，昂贵的价格，让不少人心向往之，也让不少人望而却步。可这次，我竟然在湾仔区域看见一盘用保鲜膜包着的煮好的饺子，其中一个还被咬掉一半，露出大虾仁的馅。于是我不由自主的出现了一个联通3G的广告表情。饺子总不是美女，看起来诱人，于是我进而伸手捏了一下，竟然是塑胶的，太有才了。有了这种无敌的生动陈列，其它品牌的确相形见绌。

篇5

而终端也这样想：最好的位置肯定给利益最大的产品，我的陈列空间和促销机会是要有收益的，我还想要本地区最低的采购价、尽可能长的账期、配送高效等服务条件。

于是厂家在挤进亿元俱乐部之后，才发现终端比经销商似乎还难“伺候”：进入门槛越来越高，靠费用开路，只会砸进去更多费用，还可能打水漂。

但是，请别忽视了：用更好、更适合的商品和方法，打动消费者、实现更多赢利，在这一点上企业和终端之间是永远不会对立的!

全系统沟通创造高效生产力

店员推荐，对消费者的影响作用依然很大，尤其是二级以下的城市。但是，你为何只将目光盯住与店员的沟通上呢?你会发现：全系统良好的沟通，能产生更高效的生产力!

药企完全可以像快速消费品企业一样，销售主管与连锁终端的各相关部门人员定期召开沟通会，比如月度茶话会，话题可以包括：总结上月成绩、解决遗留问题，大到探讨月度活动方案，小到门店经营状况。如果能达到这种沟通，毋庸置疑，提升销售业绩自然水到渠成。

提醒：

避免停留在客套的表面沟通：从高层总裁级到中层经理，下到终端负责人和操作者，各层面都需建立良好的沟通关系，形成上下循环的沟通和执行渠道，避免沟通断层所造成的执行不到位。

对反馈的问题，双方要建立处理制度，及时解决执行问题。比如，一旦出现售后问题，连锁终端提出来后，企业别犯懒，要尽快解决，因为小问题往往能影响大合作。

哪些销售活动能让连锁高层兴奋?

为什么别人能得到大终端的重视，而你不能?利润是唯一因素吗?不是!

关键是他们选择了时机，掌握了主动，而且会给大终端量身定做活动方案(外脑功能)。

连锁药店通常会提前做出年度促销计划，对促销档期、促销主题、商品组合、广告推广等方面做出详细安排。作为厂家，要了解终端的促销计划，先入为主，积极跟进。促销机会就是抢来的!

其实，终端也希望借助企业的力量提升自己的竞争力，因为终端之间也在竞争。

聪明的厂家会提前征求终端的意见，共同协商(高层定规模和力度，低层人员提细节建议)，让其感觉这个促销是为自己量身定做的，一旦促销活动得到终端的认同，即便你掏钱不多，也一样会得到终端的大力支持，比如促销地点、陈列位置、销售主推等。

提醒：

促销方式：降价等老套节目可以上，根据节假日的季节性、主题性的活动或略带新意的抽奖等活动，也都可以考虑，越有特色、越有新意(只要能增加终端的客流量)，就越容易打动终端――拥有丰盛的促销大餐，上至采购，下至店长，都觉得很有成就感，也很有面子，这比多收点费用更有意思。

篇6

实际上，真正的客情应该是建立在专业的基础之上，而专业客情又是建立在尊重客户的基础之上，是靠专业的销售技能和管理知识以及专业态度来维系的。我们知道，客户永恒不变的话题是利益和价值，因此有必要让客户感觉到你做事认真、敬业、专业，你在做生意上或者管理上比他强，比他专业，你能教他很多做企业的方法，能帮助他们在销量和利润上的突破。只有这样，客户才会尊重你，相信你，才会跟你合作，听你“指挥”，毕竟，所有的关系都是建立在商业利益的基础上的。

当然，客情不能保证你一定能完成销售业绩，但却是完成销售业绩的良好剂。做好客情对提升销量有很大的帮助，做好客情是我们维护好商品陈列和商品卖进的最好保障。据统计，做好客情对提升销量可增加29%以上。KA和A类店需要做客情，BC类小店更需要做客情。对于BC类小店来说，没有客情，你可能无法谈销售，无法产品卖进，无法谈陈列，无法做促销，以致无法结帐。总之，没有客情，你所说的一切都可能是空谈，所做的一切都可能是白费功夫。

既然BC类小店对做好客情那么重要，我们又应该从哪里着手做好客情？笔者认为从下面以下几种分类做好客情：

第一、做好老板的客情

BC类小店多数都是老板说了算，一切以老板为中心，无论是买进商品还是谈进场费用，谈促销商品、快讯，对账结款几乎大多数门店都要由老板来拍板，总算不是老板拍板也要经过老板同意。做好老板的客情自然而然也就必不可少。BC类小店的老板一般都是文化程度不高，但有创业精神、勤快，他们一般很早就出来做生意，虽没有读万卷书，但也有行万里路、阅人无数的经验，所以，他们除了没有文化和对管理不是专业外，你要是想用技巧蒙骗他们完全是“鲁班门前弄大斧”！因此，对付他们的办法只有一个：敬业精神感动他们，专业方法令他们佩服。笔者也常常跟我下面的经理去拜访这些老板，也常常听到老板们对着经理说“你们老总都直接到市场一线看业务，难得！”当看到我也经常直接动手整理陈列时，老板们更是感动，这样做的目的只有一个：令老板们觉得我们公司是一家敬业的公司，也让自己的下属觉得我们一定要关注细节能令门店老板感动。所以，我总是要求我的经理跟这些老板讲怎么样选商品，怎么样做好品类选择，怎么样做陈列、怎么样搞促销活动，这都是公司的管理问题，也是公司的盈利问题。其实，管理和盈利模式都是老板们最为感兴趣的话题。你能把这些方法教给老板，老板会很满意，也对你很热情。

第二、做好采购或店长的客情

BC类小店通常都是店长或采购来采购商品。可以这样说，在小店，采购或店长掌握着采购商品和陈列位置的生杀大权，他可以叫你的产品从货架上下架，从店内滚出去，也可以将你的产品提升到销量第一的位置上，把销量从下降的地位到节节上升的地位。比如他们可以让你的商品摆在最好的位置上，尤其是堆头，在堆头才能产量的时代里，这是至关重要的。对付他们这一关的处理办法我认为最好就是收买他们，他们是打工仔，最为需要的是利益，直接的利益-----给钱。有钱使得鬼推磨，把销量与返利挂钩，直接给采购，“受人钱财，替人消灾”这是古话，也是至理名言！这样做你真的会获得意想不到的收获，给你最佳陈列位置，给你上快讯，给你换购产品，不断地变换竞争品的位置、缩减竞争对手的商品陈列空间，令他们无法在店内竞争。当然，除了给钱，在适当时候还要与他们吃吃饭、去一下KTV，拍拍肩膀，联络联络一下“感情”。

第三、做好店员的客情

店员虽然不能起决定性作用，可他们可以为你的销量添砖加瓦。小小的店员你千万不能忽视她们在店里的作用，他们常常是为你补货、卖货、整理陈列、提供竞争商品消息的最为可靠的人。对待店员的方法我认为一定要多跟她们聊天，多一点沟通，多赞赏她们，让她们知道你起码体会和理解她们所付出的代价和辛劳，她们是一群勤奋劳动者。除此以外，还要施一些小恩小惠，比如买一瓶饮料给她们喝，送一些小礼物、小赠品给她们。如果你把小礼物或者小赠品送给采购或者店长，他们是不会鸟你的。相反，把这些小礼物送给店员你可能获益非浅。他们会为你所用，为感激你、报答你，她们会提供一些很重要的信息给你，帮助你整理好陈列，帮你卖产品。我本人就有这样的一些经验。有一次，我和我的经理到门店检查，发现一个店员在整理卷筒纸陈列，我打完招呼后跟她说，我们可不可以帮她整理陈列，店员很不好意思地说“怎么好意思麻烦你们？”我说：“没有什么的，能够帮助你是我们的荣幸。”她同意我的建议。经过两个多小时，我们终于整理好陈列。她很感激我们帮她的忙。不过，我跟她说，能否帮我一个忙，她问我是什么忙。我很幽默地说，能否给我一个机会请她们店里十几个店员喝红牛？她听完我的话则哈哈大笑起来，说这当然可以了。店员们都很欢跃，都说我是好人。后来我每到那个店，她们都很热情跟我打招呼。我总在想，几十块钱换来那么热情的招呼，真的是一个字：值！两个字：值得！三个字：非常值！

第四、做好收货部或物流配送部的客情

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关键词：博物馆 陈列艺术设计 立体构成 美的形式＼

第一部分 立体构成的概念认识

在了解“立体构成”的涵义之前，我们有必要知道什么是“构成”。“构成”在 《现代汉语词典》 中的解释，是“形成”、“造成”的意思。“构成”（construction）作为一个现代设计术语，用以表示一种现代设计的造形观念。“构成”的概念可以定义为：它是以各种视觉要素为素材，将两个以上的单元（包括不同的形态、材料）按功能的、审美的、力学的或视觉形态动力学的秩序，重新组合成为一个新的、有趣味的、完整的视觉形态的造形活动。[1] “立体”即具有长度、宽度与高度的体积空间形态。那么，“立体构成”的涵义就是运用立体造型元素及构成规律，借助材料和技术的手段来塑造立体和空间，完成三维视觉造型的活动过程。立体构成是一门研究空间立体造型的学科，它是进行造型设计的基础，在室内外空间的构成设计中起着至关重要的作用。

立体构成源于20世纪初俄罗斯的构成主义艺术流派，其构成主义思想在德国“包豪斯”设计学院得到了发扬光大。立体构成学科自20世纪80年代改革开放后引入我国，成为我国所有艺术设计院校的公共基础课程。一些国外著名设计大学更将其设置为构成教育，不仅作为基础课程，而且还成为一门专业。立体构成的原理应用非常之广泛，包括公共艺术、雕塑设计、陈列设计、环艺设计、包装设计、广告设计服装设计等领域。

这里自然也包括博物馆的陈列艺术设计，所不同的是博物馆陈列不同于一般意义上的展览，这是由博物馆的价值定位和展示特征决定的。

第二部分 立体构成与博物馆陈列艺术设计的关系

随着社会经济文化的全面发展，博物馆的概念也发生着改变。博物馆不再被认为仅仅是保管一个国家文化和自然遗产的宝库，而是最广泛意义上的强有力的教育手段。[2]现代博物馆不在只是拥有永久性的展览厅，还举办各种类型和主题的临时展览和特别展览，并为参观者提供短暂的休息、餐饮、欣赏音乐或演讲等各种空间。博物馆自身不再只是文物的积累、藏品的存储、历史的收藏和静态的展示。更多的学者认为博物馆应站在时代的前沿，催生人们对美好生活的向往，催生体验崭新的艺术、道德、观念和行为。成为展示文明的阵地，成为讲故事的场所和还原历史的地方。而陈列展示作为博物馆基本职能之一，是博物馆文化价值的精髓，陈列艺术是体现博物馆综合实力的决定性因素，即博物馆的中心工作，向观众进行宣传教育的重要手段，甚至是衡量博物馆工作质量的重要标志，在一定程度上陈列展览反映了博物馆文物收藏，文物保管的价值，体现了博物馆科研成果的水平，是整个博物馆面向社会的重要窗口。

作为陈列设计者要从整体布局入手，对照所要陈列主题和内容，尽量地带给参观者以心灵的震撼，思想的启迪。那么，如何结合博物馆展品特点，配合陈列内容设计严要求、高标准的完成好陈列形式设计呢？其中不乏多种多样的方法和手段。笔者试图从立体构成原理中寻求提高博物馆陈列艺术设计的措施和方法，希望和能够和大家共同探讨。

陈列艺术设计应根据陈列内容的需要，调动一切可适用的艺术手段，最大限度地体现展品的艺术形态和特色，充分发挥其艺术的特性，使其达到形式和内容的统一和谐，才会得到广大观众的认可。

（一）、简化、提炼、抽象

在博物馆陈列艺术设计中，可以通过立体构成的造型基本元素，即点、线、面、体来概括简化各种形态，将之简化到立方体、圆锥体、球体、多面体和异形体等各种几何形体中去，换句话说，就是从周围众多的形态中概括、提炼、抽象地表达形态。我以为，通过造型元素点、线、面、体简化博物馆陈列艺术设计中的各类形式语言，力图提炼展示主题内容思想，用抽象或者“写意”的创作手法来诠释展品的文化内涵和历史背景，是陈列艺术设计探索的方向。

1、“点”

在陈列空间布局中，“点”是一种表达空间位置的视觉单位，无论它的大小、厚度、形状怎样，只要当它同周围其他形态相比，具有凝聚视线、表达空间位置的特性，形成较小的视觉单位时，我们就可以称之为“点”。点的概念并非绝对，因为在立体空间中，不可能存在真正几何学意义上的点，而只能是相对比较而言。“点”在空间中一般起点缀的作用，根据本身形状、大小、色彩、质感等特征，与周围环境要素的对比强烈时，就形成视觉的注目点，吸引人的视线，从背景中跳跃出来。“点”在空间中又可以起到活跃气氛的作用，在规则、呆板的空间环境中，常常需要用点的实体来丰富空间、活跃气氛。“点”常常是与其他形态要素相组合的，很少作为纯粹的三维结构来造型。如秦始皇帝陵博物院铜车马展厅陈列的陪葬用的青铜盾牌、伞杆复制件等，运用点构成的原理，使本来呆板的空间变得活跃起来，同时底座的用材也比较妥当，粗糙的侧面与光滑的地面形成强烈的对比，形成了视觉的注目点。（图1）

2、“线”

在几何学中线是由点的运动轨迹形成的。立体构成中，线从形态上大致可分为直线（包括水平线、垂直线、斜线和折线）和曲线（包括几何曲线、自由曲线、C形曲线、S形曲线以及回形曲线）两大类。不同种类的线会给人不同的心理感觉，因此它们具有不同的情感特征。通常情况下，直线表达思维的直接合理性，曲线表达思维的间接趣味性。直线有方向性，硬直、明确、直接，代表男性气概。曲线无方向性，优雅、柔软、有速度感、间接，充分表现出女性的纤细柔和。在陈列空间布局上中，一般是通过“线”形成整体骨架，成为空间的支撑，决定流线的方向或者强调形体的轮廓等。把握线形态在陈列空间中的节奏关系，使整个空间形态具有较强的层次感、伸展感以及动性的韵律感。（图2）

3、“面”

立体构成中的面，是二维特征（长和宽两个方向）比较明显的、薄的形体。它虽然有一定的厚度，但其厚度与长度相比要小很多。面的形态非常丰富，一般概括为平面和曲面两种空间形态。在陈列空间中，这主要取决于参观者的视角和所处的位置决定的。若将“平面”和“曲面”结合运用，则会创造出丰富的空间展示效果。

4、“体”

在立体构成中，体就是面在三维空间中按不同方向运动的结果，可以由面围合而成，也可以由面运动形成。体与外界有明显的界限，是一个封闭的、力度感强的形体。这与陈列内容划分的各个单元颇有些相似，即每个展示单元被看做是一个“体块”，一 个“点”“线”“面”的再次综合运用。根据每个单元展示的主题内容不同，“体块”的设计上可以灵活选用色彩，材料和质地等，使展厅形式灵活多变又不失和谐统一。这就需要设计者在陈列布局之初就含有“体”的思想。（图3）

（二）、 围合、重组

空间的立体构成是由点、线、面、体占据或围合重组而成的三度虚体，具有形状、大小、材质、色彩、肌理等视觉要素，以及位置、方向、重心等关系要素，其效果也深受这些要素的影响。例如陕西历史博物馆基本陈列《陕西古代文明》展览，规模宏大，气势磅礴，展出面积达五千多平方米，集中展示了陕西古代文明孕育、产生、发展的过程及其对中华文明的奉献。展出文物数量较多且造型精美制作精良，像“青铜戈”以及“车马饰件”等进行独立展示时，很难反映展品本身的历史和文化信息，又不易用文字表达。在这种情况下，通常会按照一定的历史文献记载或者器皿纹饰、用途接近者以科学合理的支架作为支撑，以“点”或“线”的形式围和重组成为一个“面”或“块”，既可以是水平的面块，也可以使垂直的面块。节省空间的同时，又起到展品之间的对比、映衬和整合的作用。（图4）

第三部分 立体构成形式美法则在博物馆陈列艺术设计中运用

博物馆陈列的艺术设计应服从于陈列性质和内容，但同时陈列形式美本身也具有相对独立的审美意义。主次与重点、比例与尺度、对称与均衡、对比与调和以及节奏与韵律等等这些立体构成的形式美法则，也同样适用博物馆陈列艺术设计。试想，一个缺乏重点，比例失衡，毫无节奏的陈列展览，会得到观众的认可吗？答案当然是否定的。一个成功的陈列艺术设计不仅要做到主题突出，个性鲜明，更应该突破传统的陈列思维模式，具有独创性和审美性，即创造出合理的空间环境和高雅的艺术品位，只有这样，才能抓住观众、吸引观众，展览才有生命力。美学家克莱夫·贝尔在他的著作《艺术》中指出：“一种艺术品的根本性质是有意味的形式”。其中“意味”就是审美。”人们评定和鉴赏一件艺术作品的优劣，往往习惯以它给人的“美感”来反映。审美需求是人类在审美过程中的心理活动规律，陈列艺术设计不是对展品的堆砌，通过美的法则让展厅焕发出新形态，将展品最美的一面展现出来，满足人们对审美的需求，是对设计者的必然要求。

1、主次与重点

在陈列空间中，我们常常会把重点展品通过灯光、声音、辅助设施进行着重展示，来明确主次关系，从而得到突出的鲜明的视觉形象。增强展厅的层次感和趣味感。这些主要的、次要的、或附属的形体，统一在整体环境中，相互补充。因此，在组织展览过程中，应达到主要展品及次要展品相区分的陈列效果。只要善于把握主次关系，强化重点，才能使陈列空间更具有序列节奏和整体性。

2、比例与尺度

为了取得整齐、简洁而不致单调、杂乱的陈列形象，陈列造型要求局部富于变化，整体和谐统一，在“统一中有变化”，在“变化中求统一”。 [3]陈列的各部分和各单元本身及相互之间的比例关系，是能否构成陈列艺术美的一个显著因素，适宜的比例关系给人以美感享受。美感的取得必然是依靠理性能力的，艺术的一些基本比例关系，如黄金分割律、相似形和几何形体（圆形，方形，三角形等等），简单又符合数的比例关系最容易被人识别，往往具有良好的视觉效果，科学、合理的比例关系需要从生理、心理上充分考虑。比例只有符合人的审美要求，才能创造出令人愉悦的氛围。

与陈列比例关系密切的是陈列形式的尺度，尺度是指存在于参观者与陈列展品之间的一种感受的比例关系。适宜的尺度必然是符合人的生理、心理要求的协调的比例关系。美国设计大师普罗斯说到：“人们总以为设计有三维：美学、技术和经济，然而更重要的是第四维——人性。”从陈列设计角度来讲，通过研究人体构造及对人的生理机能及心理机能的了解，配合日常活动的需求，以科学的尺寸数据和方法来处理陈列空间的布局分割、参观路线、陈列设施以及文物展品的位置等等，使观众最省体力并享受到最佳视觉感受，从而实现较高的参观效率。

尺度效果大致分为两种，第一种是自然尺度，主要满足于人的实用性要求，由人的实际感受来确定形体的尺寸。第二种是夸张尺度，有意夸大陈列形象的尺度效果，使陈列形式内外空间形象尽可能的高大，效果撼人，这种尺度多用于纪念馆和宗教展。如山西博物院的“佛风遗韵”展览，一进门正中是大型的菩萨头像，头像两侧是四面造像塔，背衬佛教圣地五台山的巨幅照片和复原山体的纹理，当观众没有进入展厅时，只有几组背景灯点亮，整个展厅光线幽暗，显得静谧、空灵；当观众一进展厅，两侧的灯光就会逐渐开启，佛像背后的背景灯也随之渐亮，在明与暗的转换过程中，一座缥缈、梦幻般的佛教圣地真实地展现于观众面前，使人进入到了神秘、庄严的佛教殿堂之中。

3、对称与均衡

均衡是指陈列的形象以及个单元之间的平衡关系，使人能够产生稳定和完整的感受。均衡的结构形式可以分为两类：一类是对称形式，一类是平衡形式。对称的陈列形式给人安静，庄严的美。最常见的对称形式有左右对称，上下（顶面与地面）对称和放射对称（一个中心点均匀向外发射排列）。历代宫廷布局、纪念馆陈列等庄重建筑可以说是对称形式的杰作。这是因为对称这一形式是最完美、最好的表现形式，是任何其他形式所不能取代的。

平衡与对称不同，应用更加广泛，是指在视觉上达到一种力的平衡状态，虽然形体的组合并不是对称的，但却能给人以均衡，稳定的心理感受。或者说，此处的平衡是指形体各部分的体积给人在心理上感到的相互间达到稳定的份量关系。力学上的杠杆原理被较多的应用在陈列形式设计中以取得平衡。一个距离视觉中心较远、意义次要的小形体可以借助距离视觉中心近而意义较重要的大形体达到平衡，这是陈列形式获得美感的另一个原则。

在陈列艺术设计中，平衡实际上是平面的平衡。陈列平面设计实际上是决定人行走参观的路线和方向，人行走时所看到的任何场景应具有视觉上的平衡， 同时平衡中心应在行程的自然流线上。（图5）

3、对比和调和

对比是强调表现各种不同形体之间彼此不同性质的对照，是充分表现形体间相异性的一种方法。使原有个性更加鲜明，更加强烈，形成更加强力的视觉冲击力。对比是形式美感重要的生动语言，它可改变陈列形式的呆板，造成富有生气、活泼、动感的造型陈列形式语言。调和是与对比相反的概念，指空间造型中强调其各部分要素之间共同性的因素，使对立的双方减弱差异并趋于协调，以求获得统一。

对比与调和是相辅相成、休戚与共的。是矛盾的统一、辩证的统一，陈列艺术设计从许多方面体现出对比与调和的关系。包括形体的对比与调和、线形的对比与调和、色彩的对比与调以及材料质地的对比与调和等等。就像出土的陶器陈列以光洁细腻的丝绸作为背景，而光滑的釉面瓷器则以麻布作为衬布等等，通过对材料的理解，运用对比的手法，突出展品，反映出题。比如，著名的法国巴黎的凯旋门，其中央门道的尺寸明显大于两边步行门道的尺寸。在视觉上、 高的形体比低的形体更容易吸引人的视线，圆的比直的更令人注目，运用对比手法来疏导人流和引导视线的作用。

4、节奏与韵律

德国哲学家叔本华说过：“一切艺术都希望达到音乐的状态”。 [4]诚然，陈列艺术是不同于音乐的以声表情，而必须要通过视觉，使人的心灵与陈列展品之间产生共鸣，这就需要一定的节奏韵律和意境。在这一点上陈列艺术与音乐是有相通之处的，都具有比例、节奏、韵律的和谐美。具体来说，作为空间艺术的陈列设计虽然是静态的，但是她通过整体布局，通过空间序列的安排，可以获得连续流动性的空间整体美，使三维空间的陈列艺术具有思维空间的魅力即音乐的表现性。同时陈列艺术中各种形式因素的运用，诸如形体的大小、高低想、线条的刚健柔和，色彩的冷暖浓淡，质感的粗糙细腻以及对比、调和、均衡、对称等形式美法则的合理运用，都使陈列形象具有了类似音乐的节奏和韵律。当然，这不是实际上的音乐节奏和韵律，而是通过视觉的节奏、视觉的韵律，是依靠视觉感受获得的“无声胜有声”的音乐感。

在空间造型中运用节奏韵律的原则，可以创造抑扬顿挫的变化，使静态的空间产生了动感，打破单调、沉闷的气氛，创造情趣，活跃环境的气氛，从而满足人们的精神享受。

随着人们精神文化需求的不断提高，为了提高展览的“美感”，立体构成已经越来越多地应用在博物馆的陈列设计里，许多博物馆的陈列都从各方面体现了立体构成的应用，并认识到立体构成在陈列设计中对于科学合理地展示文物、增强艺术效果所起到的作用。例如空间布局、参观走线、灯光音响、展柜设计、支架设计以及版面设计等。通过立体构成的造型原理，即基本元素和形式美法则更好的反映陈列目标和陈列主题的审美取向和价值判断。用视觉传播手段来表达陈列深层次的情感和态度，用空间、色彩、形象来表达展品的历史、社会、文化背景。[4]

参考文献：

[1] 张勇：《立体构成原理及其应用》P28， 武汉大学出版，2010年。

[2] 王宏钧主编《中国博物馆学基础》上海古籍出版社 2001年9月

[3] 黑格尔：德国 《美学》第8卷P146 巴黎奥比埃出版 1944年版。

[4] 朱狄《当代西方美学》P417，人民出版社 1984年版）

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篇8

门店的位置

做零售这一行一定要切记位置决定一切，如果位置选错了，门店的业绩也很难好。曾有位老板在燕莎开了一家店，业绩很好，每月能做80万元，而他在北京当代商城的另一家店，每月只有20万元左右业绩。他一直固执地认为，燕莎店做得好是因为店长管理水平高、员工整体素质高，当代商城店业绩不高是门店管理水平差造成的。笔者认为做零售位置很重要的，但他却认为人是最重要的。后来笔者跟他开玩笑说：“我们两个打赌5000块钱，看看位置和人哪个更重要。”

于是，他将两个店的员工全部进行了调换，3个月后，当代商城店的业绩是增长了，但也只增长了5%，并没有想象的那么多，而燕莎店继续保持以往的销售状况。由此可以看出，门店的位置对于门店的业绩来讲是至关重要的。

门店的装修与形象

消费者在50米开外首先看到的肯定是门店品牌的标志和橱窗；当消费者走得更近一些时，看到的是店内的气氛、灯光、色彩、道具；当走进店时，很明显感觉到这个品牌所定位的顾客群体，它所展现给消费者的视觉感受是品牌所倡导的一种生活方式。

另一个是SPI，即门店形象，就是门店会以什么样的形象展现给消费者。这是一个非常重要的过程。消费者对品牌真正的了解和好感的产生，很多时候都来自于门店形象。

门店的规划

门店的合理规划不但能充分利用空间，还能创造出一个让消费者感觉舒适的购物环境。但门店的规划不是随意进行的，是有原则可以遵循的。

首先，让消费者觉得是开放的、容易进入的。假设一个门店的商品物美价廉，服务也亲切，但只要出入通道不明显，顾客不愿进来或不知道怎么进来，那一切就等于白费。

其次，让消费者停留得更久。消费者购买商品时，有70%是属于冲动性的购买，即消费者原本没打算购买这样的商品，却在闲逛中受明亮的空间环境、别致的商品陈列、美妙的音乐播放和亲切的服务态度等因素的影响而产生购买欲。

再次，最有效的空间利用。最大程度地利用卖场的空间，可以降低营业成本。

最后，为了营造最佳的销售气氛，卖场灯光、色彩应列入整体经营SI（视觉企划）体系内，以取得消费者的认同感，如此才能创造出自己独特的风格，吸引消费者的注意，刺激消费者的购买欲。

样才能做到呢？

1、有效地管理在于对时间的把握。

门店的管理流程包括要货、配货、补货流程，工作转接流程，审批流程。门店经营要的就是两个字——速度。如果有顾客在店内等着，难道导购就跟顾客说我没有权利解决，一定要等店长来解决吗？这是不可以的。所以在门店里，店长一定要优化流程，使其简单、快速、有效。

2、商品陈列要追求多变化。

一般来说，公司对门店货品的陈列都有规定，但门店也要根据自己的实际销售情况，随时对商品的陈列进行调整，不能太死板。在国外的大卖场里，每个门店一般会有2～3个陈列师，因为他们每时每刻都需要根据实际情况改变店内的陈列。比如上午发现某几款好卖，结果到下午却发现这几款没有库存了，补单又来不及，这时就要寻找替代品，通过查看销售数据找出几个库存量较多的并目可以替代的款，然后对橱窗与货品原来的摆放陈列方式进行更改，抓住下午半天的时间，使货品销售进一步往上走。

3、为顾客节省时间。

缩短等待时间包括缩短顾客购物和解决顾客需求的等待时间，因为顾客要的是简单、快捷、有效的服务。假如有顾客到门店来投诉有关商品的质量问题，作为店长，首先要规定你的员工在5分钟之内自行处理完，如果到时不能说服顾客，就按照顾客的意思办。

笔者曾经测算过，顾客投诉时的耐心不超过15分钟，如果15分钟之内解决了，还会成为你的顾客；如果15分钟之后还没有解决好，顾客就会产生相反心态。

像麦当劳就规定：在为第一个顾客服务的时候，第二个顾客等待的时间不能超过47—49秒。如果后面的顾客排到第5位的时候，马上新开一个收银台，绝对不能排到第10位、20位，因为那样会影响顾客对服务的耐心。

服务只有做到被量化，量化才可以被考评，可以被考评才能成为标准，可以做到标准服务才能提高。当顾客进店时几米之外该打招呼；当顾客看衣服时，应该站在顾客前面或后面介绍产品；站多少有效距离等等，对这些都应该有具体的数字规定。

4、门店设备齐上阵

招牌

招牌是吸引消费者注目的第一焦点。招牌外观的设计应能展现出品牌的特色，让消费者一目了然，以创造销售的机会。

货架

提高设备的使用率，特别是要提高货架的使用率，要把利润最好的商品摆在最好的货架上，这样销售就会多一点，整体利润也会随之提高；把利润差一点的商品配置在差一点的陈列位置，以控制销售结构。同时，要注意货架的造型设计，通过门店的灯光、货品的色彩和货架等相互的搭配，使品牌形象从设计风格迥异的诸多产品中脱颖而出，吸引消费者的目光。而在顾客的挑选过程中，无论从货架的高度（看）、拿放货品的方便程度（触摸）、试衣装备的完善程度（试穿）等方面，都要能感受到商家的细致与体贴。

音响

音响可以创造出卖场气氛，好的音响播放出的音乐可以让人流连忘返，选择更多的商品。但需注意的是选择曲目要恰如其分，播放音量要适中，否则会适得其反。

灯光

卖场应根据各项商品特性采用不同的灯光颜色或照明角度，这将有助于突出商品个性、渲染购物氛围，刺激消费者的购买欲。

试衣间

试穿是顾客决定购买的重要环节，试衣间设施的好坏，会影响到顾客的购买情绪，一般需有以下设备：

①挂钩——方便顾客挂背包和替换的衣服。

②凳子——方便顾客换穿下装。

③脚垫或拖鞋——方便顾客换衣服时踩踏。

篇9

闲时、忙时都摆货

赵小姐讲：一天当中上午和下午的两三个小时生意比较淡。淡时我会选择摆货，这样只要有人进店，我就能立刻与她们交流。而之前，我也和大部分店主一样靠看书、上网来打发时间，有时候有顾客不好意思打扰“投入”的店主，看了一圈后就出店了。

经常逛店的读者不难发现，一个店面，无论是卖服装的、卖鞋的还是卖手机的，一旦店面没人时，经营者一般都是在看书、上网、听音乐甚至看不见经营者在店内。服装店不光有淡旺季，还有“淡旺时”，其他生意也是同理的。客流量少时，80%以上的店主为了打发时间会选择看书、上网、听歌、闲聊，但在“旺时”到来的时候很难更换角色，不能及时进入状态，跟顾客交流不利而使成交量下降。

在忙的时候，很多客户都要试穿讲价，这个时候小赵会在给顾客找合适号码的时候故意拖延时间，这样给顾客的感觉是货多、货全，也许她要的号码已经被卖出去了，给顾客造成“幸好找到了，没被别人买走”的假象，这样的心理暗示能促进服装的成交量。

“服装陈列”的重要性

好多店主不懂得服装陈列的重要性，比如有的店铺追求店铺的分量感和丰富感，会让大多数货架都处于同一水平线上，密密麻麻地挂衣服。这样就有问题了，即便有模特错落其中，统一的货架高度还是给人大卖场的廉价感觉。

要推进主推品销售，也可以靠陈列技巧帮忙。比如顾客最容易触及的范围是80cm到120cm的空间，我们称为黄金带，就可以陈列主推品。照明也应集中在这个产品上。有个小细节是价格牌。我们要求价格牌不要外露。一些中小品牌的女性消费者会有一定的价格敏感度。价格不外露，以便导购建议顾客先试穿，这样减少价格的影响。女性消费者很喜欢翻看衣服，特别是叠装区。所以叠装必须展示产品卖点，折叠的方法必须简单，而不是一味整齐。

学会察言观色：摸清情况、找准时机、给出建议

顾客购买衣服时，有跟随者和单独购买者的比例为8∶2，女性一般喜欢结伴逛街，所结的伴又以女性朋友为主，占70%。小赵告诉笔者：一般情况下我不会给购买者任何意见，而是先观察购买者与跟随者，判断他们所喜欢的风格和谁是主导者。当她们拿不定主意的时候我才会上前给出自己的建议。这时80%的顾客会接受我的建议。因为这时已经是2∶1，我已经站在“2”的那边了。

其实不光是卖服装，其他生意也一样，在关键的时刻、关键的看法才能促成交易。从心理学说，购买衣物或者其他商品往往会出现“挑花眼”而不知道该如何选择，还有很多购买者对店主的推荐介绍存怀疑态度，而更希望听到跟随者的意见。所以店主除了揣摩购买者的购物心理外，还要确定到底谁是主观决定者。

无论成交与否，始终和颜悦色

“很多新手店主往往会对试穿反感，认为顾客要是真喜欢，直接买下来就算了，干嘛要试穿？以正常的比例来看，试穿后购买与放弃购买的比例在7：3左右。顾客试衣服是已经过了第一眼的视觉关，说明顾客已经有了购买的愿望。相比于只问价的顾客来说，选择试穿的顾客交易成功率最少提升了3倍。假如我们因为顾客试过不买而发怒或者故意摆脸，不但坚定了顾客不买的决定还会影响再来光顾。”

篇10

古人虽然并无现代精密的计时工具，可是在计时上所显示出的智慧并不输于现代人。他们将一昼夜科学地划分为十二个时辰，以十二地支表示，和现在的二十四小时制大体对应。现代所谓的“小时”，也就是古人半个时辰的意思。古人最初将一昼夜分为一百刻，后改为九十六刻，平均每个时辰八刻，与现代每小时四刻正好相合。

古人计时需要借用日晷、漏壶等工具，燃香计时是比较简单而常用的计时方法。那么一炷香究竟是多长时间呢？实际上由于环境、风力、香的长短、香料干湿等诸多因素，一炷香的燃烧时间并不完全相同，但一般约为半个时辰，即一个小时。古代除了用一炷香来计时，还可用一盘香、一炉香来计时。

古代经常用模子把香粉末压印成固定的字型或花样，称之为“香篆”。如唐宋时，就有人将香料捣成末，调匀后洒在铜制印盘里，做成篆文“心”字的形状，燃其一端，整个香篆就会循序燃尽，用以计时。人们还在香篆上刻上刻度，将一昼夜划分为一百个刻度，这种香又称为百刻香，常被寺院用作计时器。元代著名的天文学家郭守敬还曾制出过精巧的“屏风香漏”，通过燃烧时间的长短来对应相应的刻度以计时，这种方式在民间流传很广。

用香计时，可谓古人的智慧结晶。更能反映中国人的聪明巧智与审美情趣的是，人们把香做成各种图形，借此寄寓对生活的美好期待，流露出祈求长寿、贺喜祝庆的朴素心愿。

除了燃香计时之外，古人还用日晷、漏壶等方法来计时。日晷就是在一个圆盘上，沿盘周分别划出十二时辰和九十六刻度，依照太阳照射盘中时针产生的阴影所在位置来确定时刻。现在故宫及北京天文馆均有日晷实物陈列。

从周代起，古人已经使用了漏壶计时器。仪器上面是一个漏水壶，下置盛水箱，插着竹箭，箭杆上刻有时辰刻度。漏壶中的水定量均匀地向下滴漏，水箱中水位逐渐升高，箭杆上就显示出一定刻度。后世多用铜制，故习惯称“铜壶滴漏”。故宫中和殿曾有漏壶计时器实物陈列。