乌衣巷古诗范文

时间:2023-03-17 03:26:16

导语:如何才能写好一篇乌衣巷古诗,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

乌衣巷古诗

篇1

飞入寻常百姓家。

全文:

乌衣巷

作者:刘禹锡 朝代:唐朝

朱雀桥边野草花,乌衣巷口夕阳斜。

旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家。

译文:

朱雀桥边一些野草开花,乌衣巷口唯有夕阳斜挂。当年王导、谢安檐下的燕子,如今已飞进寻常百姓家中。

赏析:

篇2

如讲到白居易的《钱塘湖春行》,可引导学生联系生活实际,摆脱思维的束缚,驰骋想象,把抽象有限的文字符号变成形象可感、内容丰富的画面:让同学们按方位,有序地在脑海中展现孤山寺、贾亭、湖水、白云、早莺、新燕、晚树、野花、绿杨阴、白沙堤等轮廓。组织同学们依据各自构成的轮廓进行讨论,合理想象,让学生在黑板上勾勒出略图。经过由浅入深的想象、联想,学生结合自己的生活体验来补充了诗歌所提供的画面内容,他们自然能感受到此诗内容的丰富多彩,也就能深切地感受到诗人笔下春天的绚烂、活力与可爱,真正领悟到诗美。

同样,在杜牧的《江南春》一文里,“千里莺啼绿映红,水村山郭酒旗风。”这些优美的名句,描绘了千里江南,到处柳绿花红,到处鸟鸣莺啼的自然景象,还有依山的城郭,傍水的村庄,迎风飘扬的红旗……把江南宜人的春光写得绘声绘色恰似一幅江南美丽多彩的春光图。欣赏这样的美景,真正的给人一种美的享受讲到陶渊明的《饮酒》,可以就全诗“采菊东篱下,悠然见南山。山气日夕佳,飞鸟相与还”四句展开想象。诗人的心在美好的品格上,在倦飞知返的归鸟上,在日夕而佳的山气中,在悠然自得的心境之中,勾画出一个宁静、恬淡的“无我之境”。最后得出结论,“此中有真意,欲辨已忘言”,从而使学生产生出一种人生经历中只能感受和体悟而难以用语言表达的心灵会意,使人体会到物我两忘、超凡脱俗的意境之美。

讲到张九龄的《望月怀远》,“海上生明月,天涯共此时。情人怨遥夜,竟夕起相思!灭烛怜光满,披衣觉露滋。不堪盈手赠,还寝梦佳期。”诗人望见明月立刻想到远在天边的亲人,此时此刻正与我同望。有怀远之情的人,难免终夜相思,彻夜不眠。于是灭烛望月,清光满屋,更觉可爱;接着披衣出户,露水沾润月华如练,益加陶醉。如此境地,忽然想到月光虽美却不能采撷以赠远方亲人倒不如回到室内,寻个美梦,或可期得欢娱的约会。此诗以明月作为主体意象再附之以灭烛、披衣等意象,构成一种既雄浑豁达又幽静秀丽、情感真挚的意境。

篇3

一、引导学生理解古诗词的创作“意象”

从形象出发,鉴赏古典诗词,充分考虑到它们创造形象的特点。古典诗词的形象,是借助客观物象(如山川草木等)表现出来的主观的情感形象,我们姑且称之为“意象”。鉴赏具体作品的时候,不仅要着眼于它们所描写的客观物象,而且要透过它们的外表,看到其中注入的意念和感情,更要注意主客观两方面融合的程度。只有抓住作品的意象,领悟意象所包含的旨趣,意象所体现的情调,认识意象的社会意义和感染作用,才能真正鉴赏古代诗词作品。

二、指引学生领悟古诗词的“意境”

诗人在写作时是十分注重意境的。那么,鉴赏者在欣赏诗词时一定要注重对意境的把握。意境是什么呢?简而言之,是情和景的和谐统一。情,指的是思想感情;景,指的是艺术境界。意境是思想感情与艺术境界的结合,这一结合,不是两者的简单相加,而是两者有机地组成一个整体。这正如古代诗词评论者所说的,情与景谐,思与境共。具有完美意境的诗词,情与景的和谐统一,不仅情景交融,而且情景相映。

1.触景生情。因见到某一景物、某一场景,油然而引出某种情感的抒发,这体现在作品中常常是情与景的一致、情与景的融合。

2.情景分列。在诗词中,写景部分和抒情部分界限很清,表面看来,情与景是并列的,是分开的,实际上,情景一致,情景交融。杜甫《江亭》中的“水流心不竞,云在意俱迟”,前后句都是一半写景一半抒情,“水流”、“云在”是景,“心不竞”、“意俱迟”是情。

3.景略情在。有的诗词,表面看来,全是抒情,同寄情于景的形式相反。这样的诗词是否就没有意境呢?也是有的。本是触景生情,情与景一致,但写成诗时,却把景略了而直抒胸怀。

三、指导学生细心品味古诗词的修辞手法

在古典诗词中,修辞手法的运用是相当普遍的。一般而言,像比喻、夸张、拟人、设问、反问、排比等都常见,而且比较容易理解领会。古诗词中常见修辞手法有:

1.互文“互文”是古汉语中一种特殊的修辞手法,在古诗词中的运用一般有两种表现形式。

有时为了避免词语单调重复,行文时交替使用同义词。从这个角度讲与“变文”是一致的,这种互文的特点是在相同或基本相同的词组或句子里,处于相应位置的词可以互释。掌握了它,有时可以从已知词义来推知另一未知词义,如“忠不必用兮,贤不必以”(《涉江》),其中的“用”和“以”处相应位置,由此可推知“以”就是“用”的意思。又如“求全责备”这一短语,其中“全”与“责”处于相应位置,由此可推知“责”就是“求”的意思。这类互文是容易理解和掌握的。

2.列锦

所谓“列锦”,就是全部用名词或名词性短语,经过选择组合,巧妙地排列在一起,构成生动可感的图像,用以烘托气氛、创造意境、表达情感的一种修辞手法。运用“列锦”,可以收到很好的表达效果。

(1)简远美。所谓简远,是指选取那些具有巨有概括性的事物,经过作者巧妙的艺术处理,使之凝聚丰富深广的思想内容和情感。

(2)意境美。意境指文学作品中所描绘的生活图景(或自然景色)与表现的思想感情融合一致而形成的艺术境界。马致远的《天沙净·秋思》前三句:“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马”,叠用九个名词,写出九种典型事物,形象地展示了一幅野郊秋游图:几棵苍老的秃树兀立山野,枯败的藤蔓缠绕其身,黄昏归巢的乌鸦栖息于树上,淙淙的流水流经桥下,荒村茅舍逸然自适,古老荒凉的驿道上秋风阵阵,困顿疲乏,飘泊异乡的游子骑着马踽踽独行。这三句表面写景,实则景中含情,情景交融,尤其是“枯、老、昏、小、古、瘦”等词的运用,有力地渲染出游子那种长期羁旅在外、不得与家人团聚的凄戚惆怅、郁闷悲苦的思想感情。景由情生,情由景显,情和景熔铸成一个浑然天成的艺术整体,创造出萧瑟苍茫、深沉隽永的意境,给人留下强烈而深刻的印象。难怪王国维赞曰:“寥寥数语,深得唐人绝句佳境。”(《人间词话》)

四、启发学生感受古诗词的“含蓄之美”。

古诗词中的“含蓄之美”,一般有如下情形。

1.托物起兴,意味隽永。如巧用双关、象征等手法来写,更为别致。如王维《相思》:“红豆生南国”,首句托“红豆”起兴,暗喻后文相思情,用语清纯又极富形象性。“春来发几枝”,寄语设问,饶有情趣,读来倍觉亲切。“愿君多采撷”,仍言在此而意在彼,实际上是暗示友人珍重友谊,用语诚恳动人。“此物最相思”,此句既切“相思子”之名,又合相思之情,妙用双关,加上这“最”字更显含蓄委婉。

篇4

传达诗人美好心境。“葛之覃兮,施于中谷。维叶萋萋,黄鸟。”(《诗经・周南》)茂盛的葛草爬满山谷,漂亮的黄鸟上下飞鸣,葛草与黄鸟一动一静,构成了一幅恬静又活泼的春光明媚的图画,传达出诗人观赏春天的美好心境。“雨中草色绿堪染,水上桃花红欲然。”(王维《辋川别业》)雨中浓绿的草色,足可染物;水上火红的桃花像是要燃烧起来,十分迷人。将静态景物写得具有强烈的动感,使本已很美的绿草、红花,被形容得更加碧绿红艳。这种色彩明艳的画面,反映了诗人“相欢语笑”的喜悦心情。“天街小雨润如酥,草色遥看近却无。”(韩愈《早春呈水部张十八员外》其一)小草初生,遥望一片,近观却又似无,诗人像一位高明的水墨画家,挥洒着他饱蘸水分的妙笔,隐隐泛出了那一抹青青之痕,表达出作者充满对春天的热爱和赞美之情。

象征光辉高洁人格。“余既滋兰之九畹兮,又树蕙之百亩。畦留夷与揭车兮,杂杜衡与芳芷。冀枝叶之峻茂兮,愿俟时乎吾将刈。”(屈原《离骚》)屈原以香草――兰、蕙、留夷、揭车、杜衡、芷等来写自己的高洁,使香草成了一种象征,象征着诗人高尚的品格和光辉高洁的人格。这种以香草喻美德的写法,是屈原常用的,后代诗人多有借鉴和发展。汉代《古诗十九首》中有“涉江采芙蓉,兰泽多芳草。采之欲遗谁?所思在远道”之句,诗中的“兰泽”“芳草”等语,让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达感情的纯洁、美好。唐代张九龄《感遇》其一有“兰叶春葳蕤,桂华秋皎洁。欣欣此生意,自尔为佳节”之句,“葳蕤”两字点出兰草迎春勃发,具有无限的生机;“皎洁”两字精炼简要地点出了秋桂清雅的特征。其后一个“自”字,不但指兰桂各自适应佳节的特性,而且还表明了兰桂各自荣而不媚、不求人知的品质。

诉说诗人款款情思。“雨过横塘水满堤,乱山高下路东西。一番桃李花开尽,唯有青青草色齐。”(曾巩《城南》)桃李花虽然艳芳菲,繁华一时,但转瞬纷落而逝,只有青青草无声地染遍了大地。诗人怜草爱草之情亦由此而出,很有感染力。唐代顾况写过《春草谣》:“春草不解行,随人上东城。正月二月色绵绵,千里万里伤人情。”“随人上东城”指草绿回黄的荣枯变化能给人以时间感悟,“千里万里伤人情”则指“更行更远还生”的小草能暗示出空间张敛的人生体验。由此,诗人从惜春草、悲秋草发展到惜人生、悲得失,遂使草诗具有了较高的审美价值。而在杜甫《蜀相》诗中的“映阶碧草自春色,隔叶黄鹂空好音”一句,碧草映阶,足见草深,表明祠堂缺人管理和修葺,游人也很少来到这里。黄鹂隔叶,足见树茂,黄鹂空好音,则表明武侯呕心沥血,已被后人遗忘。这两句诗含有诗人感物思人、追怀先哲的情味。

总之,在有关草的诗中,诗人心灵与草有机地融合在一起,给无情之物注入了有情的生命,从而成为诗人表情达意的一种媒介。

【链接】

阅读下面诗和词,完成后面的题目。

乌衣巷

刘禹锡

朱雀桥边野草花,乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家。

扬州慢

姜 夔

淮左名都,竹西佳处,解鞍少驻初程。过春风十里,尽荠麦青青。自胡马、窥江去后,废池乔木,犹厌言兵。渐黄昏,清角吹寒,都在空城。杜郎俊赏,算而今、重到须惊。纵豆蔻词工,青楼梦好,难赋深情。二十四桥仍在,波心荡、冷月无声。念桥边红药,年年知为谁生。

简要分析刘诗和姜词中草的作用有何异同。

篇5

【中图分类号】G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889(2015)02A-

0102-01

古诗词是中华传统文化的精髓,也是小学生感受传统文化、提升综合素质的重要途径。在小学语文教学中,古诗词教学逐渐突显其内在的教学价值和审美意义,课堂教学也呈现出了多样化的发展趋势,其中对古诗词审美内涵的感悟成为了教学的重要内容之一。古诗词作品往往是对语言文字、思想情感、审美意蕴的高度融合,因此,引导小学生对这些内容的领悟与学习,成为了提高课堂教学有效性的关键。笔者结合教学方法和教学策略的创新与多样化设置,使学生领悟古诗词中的文字美、意象美、情感美,提升学生的知识水平和综合素养。

一、精心设置朗读环节,引导学生感悟古诗词的文字美

文字美是古诗词的一个重要内涵特征,古诗词凝练的文字、抑扬顿挫的节奏值得学生感悟与领会,教师在教学过程中可以将古诗词中具有美感的句子画出来,通过美文朗读的方式引导学生感悟古诗词的文字美。如在苏教版语文第八册古诗《小儿垂钓》的教学过程中,笔者首先引导学生对全诗进行整体朗读,使学生初步感知文字的韵律与节奏,融入到诗词营造的情境氛围中去。而后,笔者引导学生在吟诵的过程中轻轻地闭上眼睛,去感悟诗词的意境。笔者深情描述道:“一个富有朝气的孩童在河边垂钓,饱含稚嫩与童真。这个孩童为了不让鱼儿受到惊吓,连忙摆手婉拒过路人的问路。”在这一过程中,笔者充分把握意境构造与解读的语气、节奏与氛围,引导学生感受孩童的稚气、天性与童真,最后引领学生根据此前的诗词解读与意境构建,再一次感受与体会诗词的文字之美。

二、采用多样化教学手段,让学生在情境中感悟古诗词的意象美

纵观古诗词的内在构成,意象和情境是古诗词的一种外在表现形式,往往将诗人的思想情感也蕴含其中。在小学古诗词的教学过程中,小学生由于自身的理解力和感悟能力有一定的欠缺,难以深入地理解和认知古诗词的内在意象,这就需要教师通过多种教学手段,帮助学生在脑海中构建古诗词营造的情景,使之能够充分感受和领悟诗词的意象之美。如在苏教版语文第六册课文《咏柳》的教学过程中,教师就可以通过多样化的教学手段,将诗词描写的情景呈现在学生面前,使之充分感悟与领会诗词之美。首先,教师在授课之前向学生展示春天万物萌发、生机勃勃的图片,同时播放春天柳树的视频资料,让学生在心中初步构筑柳树的意象。其次,以春天生机勃发的图片作为背景,引导学生齐声朗诵《咏柳》全文,使学生逐步感悟春柳纷飞的意境。紧接着,教师逐词逐句对课文全篇进行解读和讲述,渲染、描绘和增强诗词意象的形象性、生动之感。最后,为了加深学生对全诗的理解和认知,教师鼓励学生通过绘画的形式,将自己心目中的诗歌意象和情境表现出来,并且通过对诗词的写作与记忆,完成整体教学目标。

三、营造愉悦的教学氛围,让学生深入感悟古诗词的情感美

在古诗词作品中,情感是贯穿诗词始终的一条重要线索,引导学生理解与认知诗词作品情感成为了重要的教学内容。在语文教学过程中,教师需要多渠道、多方面地调动学生感悟和理解诗词情感的积极性。诸如在苏教版语文第十二册《石灰吟》的教学过程中,教师通过知识讲解、学生讨论、诗词主题辩论等形式,使学生理解、领会和认知诗词作品情感,获得了良好的教学效果。为了使学生更好地掌握诗词的教学内容,教师可以引导学生进行诗词朗诵等教学活动,并通过多媒体教学系统地展示石灰煅烧的画面,将石灰的基本特征展示给学生,以帮助其理解诗词意境和思想情感。接着,教师让学生以“《石灰吟》的朗读思考”为主题分组讨论,鼓励和引导学生进行思考、阐述,营造出积极、踊跃的思考氛围。在学生初步完成了《石灰吟》的主题讨论之后,每个小组派一位成员采用演讲的形式阐述观点,教师则在一旁不失时机地进行引导与点评。在这一过程中,学生通过思想表达、辩论和思考的方式深入体会了诗词的情感美和思想内涵。

篇6

【关键词】古诗词 燕子意象

众所周知,诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露,也不是思想的直接灌输,而是言在此意在彼,写景则借景抒情,咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”,即为客观之“象”;借景所抒之“情”,咏物所言之“志”,即为主观之“意”:“象”与“意”的完美结合,就是“意象”。它既是现实生活的写照,又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。诗人的聪明往往就在于他能创造一个或一群新奇的“意象”,来含蓄地抒发自己的情感。在我国古典诗词中,燕子这一意象随处可见。燕子属候鸟,随季节变化而迁徙,喜欢成双成对出入在人家屋内或屋檐下。因此备受古人青睐,经常出现在古诗词中。那么燕子究竟在诗词中有哪些意蕴呢?

一、表现春光的美好,传达惜春之情

相传燕子于春天社日北来,秋天社日南归,故很多诗人都把它当作春天的象征加以美化和歌颂。如“冥冥花正开,飏飏燕新乳”(韦应物《长安遇冯著》);“燕子来时新社,梨花落后清明”(晏殊《破阵子》);“莺莺燕燕春春,花花柳柳真真,事事丰丰韵韵”(乔吉《天净沙·即事》);“鸟啼芳树丫,燕衔黄柳花”(张可久《凭栏人·暮春即事》)。南宋词人史达祖更是以燕为词,在《双双燕·咏燕》中写到:“还相雕梁藻井,又软语商量不定;飘然快拂花梢,翠尾分开红影。”极研尽态,形神俱似。春天明媚灿烂,燕子娇小可爱,加之文人多愁善感,春天逝去,诗人自会伤感无限,故欧阳修有“笙歌散尽游人去,始觉春空。垂下帘栊,双燕归来细雨中”(《采桑子》)之慨叹,乔吉有“燕藏春衔向谁家,莺老羞寻伴,风寒懒报衙(采蜜),啼煞饥鸦”(《水仙子》)之凄惶。

二、表现爱情的美好,传达思念情人之切

燕子因结伴飞行而成为爱情的象征。 如“落花人独立,微雨燕双飞”展示了词人梦觉酒醒后凄寂惆怅的心境和对感怀对象的相思之情。燕子素以雌雄颉颃,飞则相随,以此而成为爱情的象征。“思为双飞燕,衔泥巢君屋”“燕尔新婚,如兄如弟”(《诗经·谷风》),“燕燕,差池其羽,之子于归,远送于野”(《诗经·燕燕》),正是因为燕子的这种成双成对,才引起了有情人寄情于燕、渴望比翼双飞的思念,才有了“暗牖悬蛛网,空梁落燕泥”(薛道衡·《昔昔盐》)的空闺寂寞,有了“落花人独立,微雨燕双飞”(晏几道·《临江仙》)的惆怅嫉妒,有了“罗幔轻寒,燕子双飞去”(宴殊·《破阵子》)的孤苦凄冷,有了“月儿初上鹅黄柳,燕子先归翡翠楼”(周德清·《喜春来》)的失意冷落,有了“花开望远行,玉减伤春事,东风草堂飞燕子”(张可久·《清江引》)的留恋企盼。凡此种种,不一而足。

三、表现时迁,抒发昔盛今衰、人事代谢、国破家亡的感慨和悲愤

燕子眷恋旧巢的习性,成为古典诗词表现时迁,抒发人事代谢的寄托。燕子秋去春回,不忘旧巢,诗人抓住此特点,尽情宣泄心中的愤慨。最著名的当属刘禹锡的《乌衣巷》:“朱雀桥边野草花,乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家”既暗示了乌衣巷往日的繁华,又袒露了诗人面对今昔变化的无限感慨。另外还有晏殊的“无可奈何花落去,似曾相识燕归来,小园香径独徘徊”(《浣溪沙》)。李好古的“燕子归来衔绣幕,旧巢无觅处”(《谒金门·怀故居》),姜夔的“燕雁无心,太湖西畔,随云去。数峰清苦,商略黄昏雨”(《点绛唇》),张炎的“当年燕子知何处,但苔深韦曲,草暗斜川”(《高阳台》),文天祥的“山河风景元无异,城郭人民半已非。满地芦花伴我老,旧家燕子傍谁飞?”(《金陵驿》)。燕子无心,却见证了时事的变迁,承受了国破家亡的苦难,表现了诗人的“黍离”之悲,负载可谓重矣。

四、代人传书,幽诉离情之苦

唐代任宗离家行贾湖中,数年不归,郭绍兰作诗系于燕足。时任宗在荆州,燕忽泊其肩,见足系书,解视之,乃妻所寄,感泣而归。其《寄夫》诗云:“我婿去重湖,临窗泣血书,殷勤凭燕翼,寄于薄情夫。”谁说“梁间燕子太无情”(曹雪芹·《红楼梦》),正是因为燕子的有情才促成了丈夫的回心转意,夫妻相会。郭绍兰是幸运的,一些不幸的妇人借燕传书,却是石沉大海,音信皆无,如“伤心燕足留红线,恼人鸾影闲团扇”(张可久·《塞鸿秋·春情》),“泪眼倚楼频独语,双燕来时,陌上相逢否”(冯延巳·《蝶恋花》),其悲情之苦,思情之切,让人为之动容,继而潸然泪下。

五、表现羁旅情愁,状写漂泊流浪之苦

篇7

《山行》一诗,是唐代大诗家杜牧的精典名篇,是一首脍炙人口的秋景佳作。诗中“远上寒山石径斜,白云生处有人家。停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花。”其中首句“远上寒山石经斜”中的“斜”古音读作“xia”,不但押韵、易读、顺口、流畅,而且。全篇用词精到,寓意深刻,读起来琅琅上口,轻快明捷,沉凝练达,深邃幽远又身在其中,抒发了怡然自得、超然物外的清新境界,给人以诗的清秋爽晚明丽的艺术享受。颇有“不用相牵徒自怜”的感觉。让人咀嚼不止,回味无穷。然而,“北师大版”2008年5月第5版小学二年级语文上册与“苏教版”2006年6月第4版义务教育标准实验教科书上册三年级语文教学参考用书却将“远上寒山石径斜”中的斜字读音改成了“xie”,虽字同义同,都是表达的“弯弯曲曲”的意思,但读起来却十分别扭拗口、蹩脚,似有停顿,不想再读。甚至捉摸再三或短暂呆滞的感觉。诵咏不畅语气中断,实在令人尴尬。究其所为,乃为读音不谐所致。

诗是由哼唱传达演绎而来的,具有韵律美。远古时期。当人类还处于茹毛饮血的原始蒙昧状态。诗就首先产生了。那只是人们在生活劳作中自发的一种音韵和弦声。如“哼唷。哼唷”。这就是最初先人们掺和着劳作声息的自然、顺畅而又表达一种高亢兴奋心境的诗。继而,随着意识的发展、语音的进化、音韵的和弦才有了“断竹、续竹、飞土、逐肉”的演进,伴随着悦耳动听的哼唱传导才渐渐生发出富含生活内含的文字诗。再经过夏、商、周三代的锤炼升华,诗才由说唱中分化出来。成为带有深厚生活气息与文学品味并且音韵和谐、唱和优美,成了真正意义上的诗。故而,人们把诗称作诗歌。由此可见,诗自产生之日起。本身就带有纯天然的顺口、流畅、能唱、能诵,富含自然和谐的音韵。这就是古诗之所以被人们所热爱与代代相传的根本内涵所在。

唐诗的韵律美,是中华民族灿烂的古老文化发展的一个巅峰。无论是铿锵跌宕、还是平仄对仗,都堪称世界诗歌发展史上的绝唱。不但对诗艺诗境有严格要求,甚或对诗体,诗律都有严格规定。杜牧的“远上寒山石径斜,白云生处有人家……”首句与相接句直至尾句全发句末字“a”的音,表现了诗律美的绝对工整,成了家喻户晓的名篇,久传不衰。而杜牧在《山行》的处理上不但用词精辟,韵脚的把握上更是独特。首句句尾用了上声“xia”,相接句用了平声“jia”,读起来显得更加轻快明了。这是杜牧诗典型的个性化追求。给诗一种轻松沉凝的感觉。而“北师大版”2008年第5版小学二年级语文与2006年6月“苏教版”第4版语文教学参考用书却将“远上寒山石径斜”古音读“xia”改为提倡读“xie”。其实,这样不但读起来拗口。就是念起来也很倒口,学生们更难接受。“教参”上所谓“以免给学生加重负担”的解释是很值得商榷的。

篇8

从某种程度上讲,进入社会的人就像幼儿园孩子们听故事一样,对社会上发生的一切事情都充满好奇,想知道事情背后的神秘元素。2012年春天,我被甚嚣尘上的“吴英案”又一次打动了。不管故事的结尾如何,“吴英案”具有一切引人入胜故事的元素:年纪轻轻,亿万富豪,创业神话,英雄标杆,却身陷囹圄,引发广泛关注。丝丝入扣的故事情节,意料之外、情理之中的人物命运,深不可测的资本市场,社会情绪的井喷式爆发,以及寓案于思的社会效果。

故事的开头极具渲染力。25岁的吴英一出场,周围所有人都被惊住了。一亮相就让整个洗车、洗衣行业陷入恐慌;仅用时半年的时间就投资了15家企业;2亿元现金买下浙江东阳市世纪贸易城三层700多间铺面;一次性购入高档汽车20多辆;向东阳市“光彩事业促进会”捐款500万元;风传炒期货为她带来近38亿元的财富;一举拿下胡润内地“女富豪榜”第6名,等等。一个新的偶像诞生了。华丽的故事开头极其符合当前浮躁社会的心理需要,一下子吸引了众人的眼球,一传十、十传百,她成了众人心目中的创业英雄,而且还被赋予了神话人物所不可缺少的神秘元素。

说白了,吴英玩的是一种人与钱、制度互动的游戏。如果人掌控钱、制度,人则是英雄;如果人被后两者掌控,人则是牺牲品。故事的一开始,吴英看似英雄,实际上并不是真正的英雄,因为她只是掌控了后两者中很小的一部分,因而,她的悲剧也就发生了。这个悲剧的主要线索是人与钱的冲突,人与制度的冲突,钱与制度的冲突。三种冲突把吴英的故事一步步推向。

人与钱的冲突

人与钱的关系本来很清楚:人是钱的主人。但是,现实并不是这样,人成了钱的奴隶。例如,按照官方银行的活期基准利率0.5%计算,1年后1万元的利息才50元,而通过浙江地区的民间融资市场放贷1万元,1天就可以有50元的利息。相差如此之巨大,因而民间有钱人士愿意通过民间方式放贷。这样就带来了一个问题:放贷的人自以为风险可以控制,自以为一本万利,自以为可以在刀尖上跳舞。但是,历史经验已经证明,其实没有永远成功的放贷人,也就是说放贷人一旦收不回巨额借款,就会面临崩盘,甚至家破人亡。

再从吴英这个贷款人的角度看,她花了那么多的利息从民间人士中借款,是可持续的吗?尽管到现在还有不少人相信,只要吴英不被抓,她总能还上债务。事实上,正常的市场竞争下的实体经济是没有这么大的利润率的。假如吴英不被抓,而且还上了债务,只能更加说明中国的整体经济形态出了严重的问题,只能说吴英是一个严重混乱的经济形态中的浑水摸鱼者。

有人可能认为吴英头脑冷静,善抓商机,敢想敢做,是不可多得的商业奇才。是的,这样的经商才能,也要与有限的资源、经济生态、政治生态配套才能取得真正的成功。想一想吴英曾经的荣耀、神话,以及被请下神坛后的无奈、落寞、绝望,就可以发现,她的成功与失败同样都来得那么快,那么让人揪心。一个人想在如今的中国市场中取得财富上的成功,没有专业的素质、八面玲珑的关系、必要的资源和良好的市场环境,是不可能的。

人与制度的冲突

人与制度的关系本来也很清楚:人通过制度节省市场交易费用,降低成本。但是,在现实生活中,制度往往成了人的绊脚石:有人被绊得踉踉跄跄;有人被绊倒了,再爬起来;有人再也没有爬起来;有人则丢了性命。在“吴英案”中,官方的金融制度本来是应该为吴英这样一批创业者服务的,但是它没有,因为它更喜欢那些大中型的国有企业,更喜欢有特殊关系的企业人士。而像吴英这样的创业新手,从这种官方金融制度中获得贷款的可能性微乎其微。所以,吴英选择了替代性的民间金融规则,但是这种规则显然没有获得官方的平等承认,因而,在出了问题以后,吴英被重拳处理也就成了官方的一种选择。

在“吴英案”中,现行的法律制度对她也十分不利。首先就是《刑法》上的死刑规定。任何死刑都是以剥夺人的生命为代价的,这就是说人的生命权利是可以以法律的名义被剥夺的,人的生命权利并不享有至上性。人类文明发展的潮流是要废除死刑的,但是目前在中国废除死刑还没有形成广泛的共识。因而可以断定,许多人的认识是不符合历史潮流的。这种浅薄的认识的本质在于人是手段,而不是终极目的。有了这样的认识和死刑的规定,那么吴英就存在了一种被法律判处死刑的可能性。

再者,《刑法》上涉及金融领域的“集资诈骗罪”也是判处吴英死刑的根据。“集资诈骗罪”是“诈骗罪”的延伸,也是“非法吸收公众存款罪”的加重版。国际通行的法律罪名中都有“诈骗罪”这一条,但是扩展到“集资诈骗罪”就是中国特色了。人为什么要集资诈骗?目的只有一个:非法占有。但是,在“吴英案”中,吴英并没有以非法占有为目的,而只是想集资办企业、做生意,尽管有不成熟的地方,但是要说她完全以非法占有为目的,也是说不通的。如果她没有非法占有,法院又怎么能定“集资诈骗罪”呢?显然,这一法条被法院曲解使用,成了剥夺吴英生命的一个“合法”手段了。

市场经济鼓励创业,而人要创业,必须要有足够的资金,自然而然,通过官方渠道和民间渠道集资就是必然选择。而这一条“集资诈骗罪”显然是针对民间渠道集资行为的,而不是官方渠道的集资行为。民间渠道集资从立法设置的一开始就被放到一个边缘化的地位上,结果显然有失公正,所以就不难理解有些学者说这一法条是“恶法”,应当被立即修订或者废止。

民间的呼吁常常退而求其次:即使吴英犯了“集资诈骗罪”,她也不应该被判死刑。如果法条没有问题,那么判不判死刑就是法院的技术操作了。如果法院要为技术操作找证据的话,那判死刑就不是什么困难的事情了。只可惜,吴英就成了这一“恶法”的牺牲品了。

钱与制度的冲突

钱与制度的关系更为简单:用制度规范钱的流动。但是,在生活中,一开始制度规范的只是那些制度执行者看得见的钱,到后来制度规范的范围缩小了,演变为只规范那些利益部门中看得见的钱,而且这些看得见的钱只为利益部门调配、使用。因而,钱也不是理论上的那个钱了,制度也不是理论上的那个制度了。钱与制度的范围同时在缩小,其功能同时被扭曲。

在“吴英案”中,吴英筹集到的钱来自于11个特定的借款人,而这11个人的钱显然不在利益部门可以看得见,或者说在其看不见的范围内,所以,吴英的资金链断裂以后,问题暴露出来,当地官方迅速重拳出击:银行部门从吴英公司抽资、变卖吴英贷款抵押的固定资产,确保银行资金安全;公安部门查封吴英的固定资产,甚至还违规变卖了许多资产,同时还抓了许多的放款人;各路官员与吴英划清界限,树立清廉形象。同时,官方对于民间众多的小额放贷人的钱款去向则能不管就不管,能不问就不问,一副“踢皮球”面具高高挂起。可见,官方的钱是钱,民间的钱不是钱。

对于“吴英案”中钱的流动制度进行反思的行为,屡次发端于有良知的学者,曝光于有见地的媒体,而官方显然在这个方面还没有成熟之策,只能用一些大原则作为遮掩。因为,在官方的部门中就没有一个叫做“民间金融促进局”的地方可以为民间金融的立法摇旗呐喊。在没有立法的情况下,官方却在一个维护部门利益的法律制度中专门选用了一条,用在吴英筹集的钱上,真是用心良苦。

为什么会这样?因为官方担心民间数十万亿元的钱汇聚成的强大力量冲击官方的金融统治地位。官方金融制度、法律制度的更新、改进被民间金融的快速发展远远地抛在了身后,也就是说,民间的钱的流动速度大大快过了官方的制度应对速度,在这样的局面下,官方应对的手段必然是政治的方式,“杀一儆百”、“杀鸡骇猴”式的老把戏就又上演了,只是这时候政治选择的对象是一个名叫“吴英”的人而已。

篇9

她是来自广西农村的女孩,1985年出生,虽然在我看来正是最好的年纪,但她却认为自己已经“很老”了――她说,在她们老家,这样的年纪还没嫁人,全家人都抬不起头来。

于是,她决定今年春节留在上海,不回家,免得被亲戚“说三道四”。你一个人过年不寂寞吗?我问。她说,我想好了,一个人躲在公司宿舍里,买一堆好吃的,吃到撑,看看电视,再睡,睡到自然醒,还不用受罪买火车票,多好 ――“平时没什么休息时间,正好过过瘾”。

这话听着让人有些心酸。

梅是个技术很好的技师,服务质量和态度之好在会所里有口皆碑,找她都需要提前预定。但她更是个有趣的小女孩。有一次她跟我聊起,家在广西山区,条件不好,很早就出来打工,什么都做过,包括月饼厂。

“你可不要多吃中国的月饼啊,虽然看起来很漂亮,我们在月饼厂工作的时候,和馅都是用脚踩的。”她笑嘻嘻地说。

我听了心下一沉。不是因为月饼,而是因为她。难以想象,她20多年的生命中,经历过多少城市人未曾有过的艰辛。

只有在说起家乡的小吃和水果时,梅的脸上有一种特别生动的表情,整个人都开朗起来:“上海的芒果那么贵!我们那里,便宜到没人要,还都特别的甜……我特别想念广西的夜市,什么鸡杂、牛杂,加点辣酱,想想都流口水……”

那为什么要到上海来呢?我问她。想经历一下这样的生活吧,总觉得一辈子至少要有这样的经历,哪怕以后回去,她说。而且出来以后,老家可能也回不去了,所以我不愿意回家相亲,她补充说。

和中国亿万的农村进城务工者一样,她总是在难以割舍的故乡和无法拒绝的迁徙之间挣扎,追求更好的生活,却又不知道哪样的生活才是最好。

不过,梅的身上有了中国人所谓的“85后”的、与前辈务工者不同的新鲜特征。比如,她工作不只是为了节衣缩食地攒钱寄回家,她追求与城市“小资”女孩同样的娱乐方式。“心情不好的时候,我会请几个同事一起去唱K,大家分摊包厢费、饮料费、车钱,第二天黑着眼圈上班,但心情好了很多。”

前不久,每月收入只有2000元的梅,居然一掷1000元,去一家韩国医生开的美容诊所,做了双眼皮手术。一看见我,她就问:“你看我是不是有了什么变化?大家都说我变美了。”

篇10

只有了解了这类常见意象所蕴涵的丰富的文化内涵,我们才能快速、准确地理解诗词定意象的含义,并进而把握诗词的感情。

比如“落花”。这一意象有这样几层意思:一是把落花作为自然景物来描写,构成一种优美的意境。如:“夜来风雨声,花落知多少。”二是面对落花,感叹年华易逝,美丽不再。如:“花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁。”还有一种是以落花寓意昂扬向上的精神。如:“落红不是无情物,化作春泥更护花。”

再如“杜鹃”。杜鹃又名杜宇、子规、布谷。传说蜀王杜宇(即望帝)因被迫让位给他的臣子,自己隐居山林,死后灵魂化为杜鹃。它的叫声被老百姓模拟为“不如归去”,其声凄惨,因而古诗词中的“杜鹃”常常是凄凉、哀伤的象征,诗人常常用以表达思亲之情、归家之念。如:“杨花落尽子规啼,闻道龙标过五溪。”也有用杜鹃啼血来比喻忠贞的。如:“从今别却江南路,化作啼鹃带血归。”(《金陵驿》)