托物言志的诗句范文

导语：如何才能写好一篇托物言志的诗句，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

一、从触景生情说起

首先，我们先来看岳飞的这首《小重山》：

昨夜寒蛩不住鸣，惊回千里梦，已三更。起来独自绕阶行，人悄悄，帘外月朦明。

白首为功名。旧山松竹老，阻归程。欲将心事付瑶琴，知音少，弦断有谁听。

这首词并没有什么难懂的地方，上阙重在写景，下阙重在抒情。用景物描写、心理描写和动作描写来描述宋金讲和期间，岳飞在军帐中深夜难眠的复杂心境。我们先看这首词如何抒情。首句写“昨夜寒蛩不住鸣，惊回千里梦”。所以，后面写起来后所见所感。在静夜里，岳飞倍感孤寂沉痛，平日里郁积的愁情便一起涌上心头了。这里情绪的引发就是昨夜不住鸣叫的寒蛩。因为景物某种特殊的特质而触发诗人内心情怀的，这就是触景生情。这里的“触景”是前提，是情绪的缘起。当然，需要说明的是，诗人内心早已郁积了许多情绪，被这不期然的景物所触发，所有一切便都涌上心头了。再比如骆宾王的《狱中咏蝉》：

西陆蝉声唱，南冠客思深。不堪玄鬓影，来对白头吟。

露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁与表予心？

骆宾王为小人所害，身陷囹圄，他生性耿介，有豪侠心，相信自己的高洁和正直。蝉在诗词意象中是高洁的象征，有虞世南的《蝉》在先。其诗曰“垂q饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。”所以，狱外鸣叫的蝉声就让他想起了自己的高洁。这句“西陆蝉声唱，南冠客思深”是很经典地写出了由景“西陆蝉声”到情“客思深”的过程。这便是触景生情。而借景抒情和寓情于景则是一个相反的过程。

二、借景抒情和寓情于景、情景交融

只要稍加注意，我们会注意到上面引用的两首诗词有一个共同特点，那就是写的是“实景”。是因为见到这样的景物了，就被触发了与此景物有关联的情。而借景抒情和寓情于景则并非如此。这两个词语尽管有表述上的不同，其生感的心理机制却是相同的，都是先有情感，再凭借景物抒发出来。前者更体现了“借”的特点，所谓的“为情造景”，作者是用寻找或者营造那个景的方式来抒情，却不一定是眼前的实景。例如“渭城朝雨徘岢荆客舍青青柳色新”，这里的“柳色新”可能是所见，也未必是所见，诗人这里是要凭借“柳”这个词来表示离别的留恋之意。还比如杜甫的《望岳》，作者写了山的雄奇之后，再写内心的雄心壮志，他用一个“会”――应当，来写想象中的景：会当凌绝顶，一览众山小。这句诗里的“凌绝顶”和“众山小”不是眼见的，而是作者为抒雄心而做出的想象，正是“为情造景”，这是比较典型的“借景抒情”。

“寓情于景”更侧重于先有景，再把情融于景物描写中的过程，很多时候，“寓情于景”接下来的表现就是“情景交融”的境界，难以区分哪个先哪个后，而是情与景的彼此交融。例如杜甫的《春夜喜雨》：

好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。

这首诗写春天夜雨，对于心忧黎民的杜甫来说，一场春雨自然让他内心欣喜。这首诗我们不说它是“触景生情”，原因在于作者看到下雨了就写它是“喜雨”，是就雨来写雨，并没有因此景而触发内心郁积的其他情绪，它不具备看到景物引起内心波动的特点。作者通过写雨来赞颂雨，来表达因为下雨而带来的欣喜之情。所以，这可以成为“寓情于景”。

从写作的心理机制上来看，触景生情是景物引起情感，而借景抒情和寓情于景则是先有情感，再把情感放到景物描写中。而情景交融并不是写作过程中的创作心理，而是阅读者从中感到的某种心理愉悦。这样，我们发现情景交融并不是写作的技巧，而是当作品中景与情达到某种高度的协调统一时所达到的一种境界。

三、托物言志

前面说到了“借景抒情”，这个词在字面上和“托物言志”是近义词，也常常被学生混淆。仔细体会，这两者还是有所不同的。首先“情”和“志”是有区别的，前者是情感、情愫、情绪;而后者是志向和抱负，是一个人的人格追求和价值追求。其次，前者是“景”，是眼见之物，却未必是一个完整的“景物”，写作者往往攫取与情感相近的多个景物;而后者往往体现在某一个事物上，作者把它作为抒发志趣的载体。例如辛弃疾写的《咏梅》，我们不便于说这是“借景抒情”，作者在这里写的不是个人情感，而是志趣，是作者生命中所坚持的道德操守，他寻找到可以寄寓这个坚持的“物”――梅花，然后对梅花进行了全方位的在塑造。所以，托物言志更像是谋篇的艺术手法，而不是行文的修辞。

我们会发现许多托物言志的诗，比如于谦的《石灰吟》、虞世南的《蝉》等等，都是专一于某一事物上，竭尽所能地挖掘出这个事物身上自己所要表达的志趣。需要说明的一点是，这些词有相近的地方，也有许多想通的地方，有的诗句很难明确地断定它究竟使用了哪一种艺术手法。

篇2

[中图分类号]G[文献标识码]A

[文章编号]0450-9889(2012)01A-0068-02

一、教材简析

《石灰吟》这首诗托物言志，诗人以石灰白比，在赞颂石灰坚强不屈、洁身自好的同时.更以此来表现自己那种不畏艰险、不怕磨难的精神，抒发诗人不怕牺牲的英雄气概，进而表达自己不屈不挠、坚守高洁情操的信念。这首诗语言简明、生动，通篇洋溢作者磊落刚直的英雄正气，具有极强的感染力。诗作者于谦，为明代名臣，民族英雄.虽官至少保。但仕途坎坷，命运多舛。《石灰吟》这首诗正是诗人生平、人格的真实写照。

二、教学目标

(一)正确、流利、有感情地朗读、背诵古诗。

(二)学会生字，理解古诗中词、句的意思。

(三)凭借语言文字，体会作者情感。

三、教学重点

理解诗中词、句的意思。

四、教学难点

凭借语言文字，感受作者“清白留人间”的气节。

五、教学准备

(一)创造条件获取矿工采石、煅烧石灰的视频，供学生了解石灰的制作过程。

(二)师生搜集与于谦有关的资料。

(三)师生搜集几首托物言志诗，便于学生了解该类型诗的特点。

(四)教师准备多媒体课件一组。

六、教学时间

一课时。

七、教学过程

(一)欣赏激趣

1.欣赏。多媒体播放著名播音员方明的配乐朗诵《石灰吟》。教师激情朗诵：“千锤万击出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身全不怕，要留清白在人间。”

2.展示。投影展示于谦的几幅画像。

师：这就是于谦，明代名臣，民族英雄，虽官至少保，但仕途坎坷，命运多舛。他的诗作多表达自己忧国忧民的感情和坚贞的情操。他和岳飞、张煌言并称“西湖三杰”。同学们，他能和民族英雄岳飞并称，可见其历史地位。

3.过渡。

师：歌咏言，诗言志。今天，我们就来拜读其诗，走近其人，领略其风采。

(二)合作探究

投影展示诗句，录音机播放我校小播音员提前录制的《石灰吟》配乐朗诵。

师：这首诗虽意蕴悠长、寄意深远，但文字简明浅显、通俗易懂，相信借助前期的准备，通过同学们的合作探究，一定能正确解读。

1.自主学习，理解诗文。小黑板出示学习要求：自学古诗，理解诗句和词语的意思；借助课前的准备，在自主学习的基础上，再合作解决疑难之处。

师：下面，进行大组交流。

(1)释题解句。

生1：吟，古典诗歌的一种形式，在诗中有赞颂、颂扬的意思。

生2：“千锤万击出深山，烈火焚烧若等闲”，石头是经过千万次敲打才从大山中开采出来，它把烈火焚烧自己看作是很平常的事。

生3：“粉骨碎身全不怕，要留清白在人间”，即使身体被粉碎，我也毫不畏惧，也要把洁白干净的石灰留在世间。

师：谁能试着用自已的话把整首诗的意思连起来说一说。

生4：石头要经过多次敲击才被从山中开采出来，它把被熊熊烈火焚烧看成是再平常不过的事。即使粉身碎骨，石头也毫不畏惧。也要把洁白干净的石灰永留人间。

(2)释疑解难。

师：从刚才交流情况看，大家不但准备充分。而且理解较为正确。很好。但有几个地方还要请大家注意一下：

“吟”的解释有“唱，声调抑扬地念；叹息，痛苦的声音；中国古代诗歌的一种名称；鸣，叫”。请写出下列词语中“吟”的解释：(　)、吟诵(　)、猿吟(　)、暮江吟(　)。

“等闲”在不同的诗句中意思也不同，如“不怕远征难，万水千山只等闲”指(　)；“莫等闲，白了少年头空悲切”指(　)。

(3)朗读再现。

师：这首诗，生动地再现了石灰制作的全过程，自己读一读，让我们的头脑像看电影一样再现一次。组内读一读，要求读得正确、流利。诗中的石灰给你留下了什么印象?你能用诗中的一些词句来回答吗?

在学生回答的基础上，师标出朗读重音。

千锤万击出深山，烈火焚烧若等闲。

粉骨碎身全不怕，要留清白在人间。

师：同学们，让我们通过自己的朗读。表现石灰虽历经磨难，却坚强不屈、宁死不屈、英勇无畏。让我们来比一比、赛一赛，看谁读得更有感情、更富韵昧。

2.借助媒介，认识石灰。

师：于谦从小学习刻苦，志向远大。相传有一天，他信步走到一座石灰窑前。观看师傅们煅烧石灰。只见一堆堆青黑色的石头经过熊熊的烈火焚烧之后，都变成了白色的石灰。他深有感触，略加思索之后，便吟出了《石灰吟》这首脍炙人口的诗篇。

视频展示石灰制作的全过程：爆炸开采(师：古代主要依靠锤击、敲打)、煅烧、成灰。

师：石灰有何作用?请你用“它能……它能……”的句式说一说。

生1：它能建房造屋，它能使房屋变白。

生2：它能杀茵消毒。它能牺牲自己净化环境，让人类生活在一个干净的世界中。

师：石灰的作用，用文中的诗句来加以概括，就是?

生：要留清白在人间。

师：石灰清白留在人间，需要经历(生：千锤万击)，需要经历(生：烈火焚烧)，需要经历(生：粉骨碎身)，真的令人敬佩。由此，你想到了那些成语?

生：不屈不挠、坚贞不屈、一身正气、宁折不弯、宁死不屈。

多媒体播放背景音乐，音乐前段舒缓悠扬，中段激昂铿锵，后段辽远悠长。

师(充满激情)：同学们。石灰历经万难，宁可粉身碎骨也要留下清白在人间，让我们带着敬重之情、感叹之情、颂扬之情来朗诵这首《石灰吟》。

3.拓宽渠道，研读于谦。

投影展示文中插图。

师：于谦伫立在山顶之上，凝望着祖国的大好河山，此时此刻，于谦会想些什么呢?

录音播放于谦的生平。

生1：他会想作为进士，我要心系百姓，先天下之忧而忧、后天下之乐而乐。

生2：他会想，我是朝廷重臣，我要为皇帝分忧，为社稷着想，绝不贪图享受。

生3：他会想虽然许多大臣都鱼肉百姓，但我绝不同流合污，我要做一个清廉之官，一身正气，两袖清风。

4.再现情境，扮演于谦。

背景音乐悄然响起。

师(深情地)：于谦，不为利益所诱，不为环境所迫，不为恶势力所惧，胸怀国家，忧国忧民，浩然正气流芳百世。不正像《石灰吟》所吟诵的那样“要留清白在人间”?

师生合作表演于谦面对不同境况的情景。

师(谄媚地)：于大人，您是太子的老师，这十两黄金送给您了，请您在太子面前替我美言几句。

生1：对，我是教太子，但我只教清正廉明，只教胸怀百姓，只教纲纪严明。

师(引诱地)：于大人，您看看，像您这样手握大权的官员哪个不是腰缠万贯、地超万顷，只有您还是两袖清风，您官任少保，只要您批个条子，我包您发大财。

生2：哼，我不图家财万贯，我只求百姓安居，我不图权倾朝野，我只求百姓安宁。

师(威逼利诱，强硬地)：于谦，你负责兵部，只要你劝说皇帝老儿放弃抵抗.在新皇帝面前我保举你做丞相，怎么样?

生3：你这个奸贼，不管你给我什么官我都不稀罕，我一定会力主抵抗。一定会把来犯之敌全部歼灭，一定会保国家太平。

师：此时此刻，你在想些什么?你想说些什么?

生1：于谦真是一个为国为民、忧国忧民的人。

生2：于谦，您真不愧为一代名臣、重臣、忠臣。

生3：于谦，您真像诗中所吟诵的那样“只留清白在人间”。

(三)诵读内化

师：此时此刻，于谦的形象在我们心目中豁然高大起来，他是一位忧国忧民的诗人，他是一位胸怀国家的名臣，他是一位宁折不屈的英雄。

师：谁愿意通过自己的朗读来表达自己的情感?先小组推荐，然后大组竞赛，推选出四名同学进行朗读录音，准备在学校小广播播出。在录音之前，老师想问同学们一个问题，你朗读时会带着什么样的情感?为什么?

生1：仰慕之情，我长大了也要像于谦那样，无论做什么都要想着国家，想着民族，想着他人。

生2：敬重之情，于谦不但立志为国为民，更在做官以后用自己的行动践行着自己的诺言。

生3：爱戴之情。

生4：感叹之情。

(四)拓展延伸

1.填空。诗言志。

《石灰吟》分明就是于谦在表明自己“――，――”的志向；《墨梅》中有“――，――’的诗句，也是王冕在表明信念；爷爷在《青松》中有‘――――’的豪言壮语；‘――――’正是王安石的生平写照。

2.诵读下面这首《咏煤炭》，诗中哪些句子最令你感动?为什么?咏煤炭明・于谦

凿开混沌得乌金，藏蓄阳和意最深。

爝火燃回春浩浩，洪炉照破夜沉沉。

鼎彝元赖生成力，铁石犹存死后心。

但愿苍生俱饱暖，不辞辛苦出山林。

(五)总结升华

师：石灰由于它的坚强不屈、洁身自好在人间留下了清白。而于谦呢，他也像石灰一样任凭怎样的千锤万击.任凭烈火如何焚烧，哪怕是粉骨碎身，他都亳不畏惧，坚决同恶势力斗争到底。可见。《石灰吟》就是于谦自己一生的写照啊!让我们一起有感情地背诵。

多媒体播放京剧片段《石灰吟》。

师：同学们，请欣赏京剧片段《石灰吟》。有兴趣的可以跟着学一学。

(六)板书设计石灰吟明・于谦

千锤万击出深山，烈火焚烧若等闲。

篇3

一、密切关注诗歌的题目

诗歌鉴赏，首先要看的便是题目。诗歌的题目往往能够揭示诗歌写作的时间、地点、对象、事件、主旨等，是解读诗作的重要切入点。如：《春夜洛城闻笛》（唐·李白）“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”诗后问题是：诗中“折柳”的寓意是什么？如果我们关注了题目中的“闻笛”，再加上第三句中的“闻”字，肯定会明白“闻”的对象——“折柳”，是一种曲子名。再联想到“柳”与“留”的谐音关系，“折柳”的“惜别怀远”之意就会十分明了，如此，本诗所抒发的思乡之情也就不言而喻了。

二、尽可能全面地了解作者

了解作者便可了解其作品主要内容、风格（是指由于作者的生活经历、艺术素养等造成的不同的创作特色。如陶渊明诗恬淡平和，王维诗诗中有画，李白诗清新飘逸，杜甫诗沉郁顿挫，苏轼、辛弃疾之词豪迈奔放，柳永、李清照词婉约含蓄）及其意趣、主张、观点、看法等，这有助于进一步理解、鉴赏诗作。对于中学课本中出现过的作者，在试卷中一般不会给予解释。而对于比较陌生的诗人，在诗句之后、问题之前会给予注解。注解有的简单，有的较为详细。较为详细的除了介绍诗人的经历外，一般还附带出该诗的写作背景。这对把握整首诗的内涵以及表现手法都有很大的帮助。

三、准确解读诗歌的题材

一般而言，送别诗多是叮咛对方、赞颂对方，或诉说依依惜别之情，或叙述别后的思念。咏史诗、怀古诗多是对古代人或事的凭吊，或缅怀先贤，追慕古人，或表达自己建功立业的愿望，或倾诉自己生不逢时的感慨，或借古讽今，感叹昔盛今衰。边塞诗描写边塞军旅生活，或表现边地苦寒的生活环境，或表现壮丽的边塞风光，或表现对穷兵黩武的统治者的不满。思乡诗(如张籍的《秋思》)、闺怨诗及羁旅诗则重在表现对亲人的思念，或表达妇女的离情别绪、忧愁伤感，或表现游子异地生活的凄楚辛酸和对家乡亲人的思念。

四、密切关注诗歌中意象的文化积淀

古典诗歌优美的意境，离不开真实、鲜明、生动的意象。意象是诗中熔铸了作者思想感情的事物。把握意象，这是鉴赏诗词语言和形式、评价诗词情感和内容的基本前提。在我国诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的感彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。如中国古典诗歌中用以表现“漂泊”之感的意象很多，像浮萍、飞蓬、孤雁等。这种万物因古诗文的附丽而成为某种精神象征的现象，就是一种文化现象。我们解读诗歌语句时一定要关注我们的文化习惯，这样才能够准确地理解作者的思想感情。

五、品味诗歌的语言

诗词是语言的艺术，诗词的语言特点是意蕴多、凝练、含蓄、富有节奏和韵律。能用来回答诗词语言特色的词语有：雄浑飘逸、沉郁顿挫、清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动等等。语言特色常常与作者的创作风格有关。如李白诗雄浑飘逸，王维诗清新自然，陶渊明的诗真切平淡，李商隐的诗华美绚丽，苏轼、辛弃疾的词雄浑豪放，李清照、柳永的词婉约凄清等。

六、鉴赏诗歌的艺术手法

古典诗词中关于表达技巧的鉴赏是在《高中语文教学大纲》中提出的要求之一。鉴赏文学作品的表达技巧就是分析作品运用了哪些表达技巧，这些表达技巧在作品中起了什么作用，表达了什么内容，达到了什么效果。诗词的表达技巧（或艺术手法）主要表现在抒情方式和表现手法两个方面。抒情方式有直接抒情、间接抒情。间接抒情又分借景抒情（寓情于景，情景交融）、托物言志、托物寓理等。表现手法含描法（衬托——正衬、反衬，联想和想象，白描等）和修辞手法（比喻、拟人、象征、借代、夸张、对比、互文、比兴、双关、用典、设问、反问、反语等）。

篇4

[关键词]古典诗歌表达技巧描写抒情

[中图分类号]G633.3[文献标识码]A[文章编号]16746058（2015）040033

目前，因教材对诗歌的表达技巧没有统一的界定，各种高考复习资料和见诸报纸杂志的文章分类说法不一。比如，在概念上就有艺术手法、艺术技巧、表现手法、写作手法、写作技巧等不同的表达；对某种手法，如衬托，有的归入艺术技巧，有的归入表现手法，学生头脑混乱；对于“这首诗用了什么表现手法”等问题，学生看出什么答什么。

笔者认为，高中生没有必要在概念上做细致的区分，可以把手法、技巧划分为一大类，即都是对诗歌形式的鉴赏，这里可以暂借考纲中的“表达技巧”一词。重要的是关于诗歌形式方面的“表达技巧”有哪些，如何归类划分。如果归纳出合理系统的知识体系，让学生知道这些方法是如何产生和运用的，学生就不用去死记硬背一些概念，去做贴标签式的赏析。

关于高考常涉及的诗歌表达技巧方面的内容，可以归为四大类：思维特点、表达方式、修辞手法、炼字（句）。这四方面分别涉及思维、整首（篇）、句子、字词，是按照从整体到局部的角度来分类。下面谈一谈每部分所涉及的手法技巧。

一、 思维特点

鉴赏诗歌时，如果判断诗人是通过联想、想象创造的画面，这幅画就是“虚写”，然后再结合作者所要表达的思想确定这一“虚写”是否与“实写”结合，互相对照，或是侧重一方面，“以虚衬实”或者“以实衬虚”。如果学生弄懂了虚实手法是如何产生和运用的，那么对这一手法的鉴赏就能说得清，道得明了。

二、 表达方式

诗歌的主要表达方式是描写和抒情。有关描写的知识如下：

描写的对象有：景和人。

描写的角度有：正面和侧面。正面描写景物可从客观和主观的角度描写，客观的角度涉及空间、时间和逻辑（诗歌很少涉及逻辑的角度，所以可以略去不谈），主观的角度有视觉、听觉、嗅觉等感官的。

描写的基本手法有：白描和工笔细描。如果描写的对象是人，写人的手法还有语言、动作、心理、肖像（神态）等细节描写。

如果诗歌中的画面有主要画面、次要画面，或画面中有主要景物和起衬托作用的景物，就能判断描写的角度是否有正面描写或侧面描写。最重要的是应从描写的对象和角度来判断所使用的手法。比如杜甫《登高》的前四句：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”这幅画用白描的手法，所描写的景没有主次之分，合起来为下面抒情作渲染、烘托，不存在正面、侧面的角度，可这幅画在空间上有远景、有近景，有天上、有地下，有猿的哀鸣声、萧萧落木声、滚滚波涛声，有风在吹、鸟在飞、水在滚，又有清渚白沙的清静。因诗歌从不同角度全方位来描绘景致，所以说这幅画从空间上形成对照，运用了对比（对照）的手法；落木是时间的痕迹，与江水结合，既有时间的流逝又有空间的广大，这里时空结合；这幅画又从主观的视觉、听觉等感官上描写，从而有视觉、听觉结合，动静结合的手法。因此，可以说因描写角度不同而产生不同的写作手法或写作技巧，那么就不能再说“动静结合”（或以动衬静）是描法，它是从视觉、听觉的角度切入描写而产生的写作手法或技巧。总之，应该让学生明确哪些是描写的角度，哪些是写景写人的基本手法，哪些是因描写角度而产生的表达技巧。

有关抒情的知识如下：

抒情角度有：直接抒情、间接抒情。

间接抒情有：借景抒情 （托物言志――象征）、借乐景抒哀情（反衬）、借哀景抒乐情（反衬）、借乐景抒乐情（正衬）、借哀景抒哀情（正衬）、寓情于景（以情驭景）、情景交融。

在间接抒情中，诗人一般借助便于表达感情的景物或典型的意象来抒情，如果诗人通过描绘某一具体物象寄托自己的情感，我们就说运用了托物言志的手法，这样的诗一般会有象征意义，所以多用象征的手法。借景抒情中景和情之间还存在借什么样的景抒什么样的情的情况，通常可以有上面列出的四种情况，因此会相对应产生正衬和反衬的手法。

寓情于景（以情驭景）与借景抒情也是有区别的。寓情于景是诗人把情感寄予景中，景物带有诗人的情感。古典诗中，往往景中有情，情因景生，情景交融的情况较多。比如，“昔我往矣，杨柳依依。及我来思，雨雪霏霏”这句既借“杨柳”“雨雪”抒思念和凄苦之情，又因抒情主人公的思念和凄苦而有“依依”和“霏霏”的景致，这里既有借景抒情，又有寓情于景，又是情景交融的典型诗句，极富感染力。因此，可以这样归纳：借景抒情、寓情于景、情景交融三种方法既是并列关系，同时又可以交叉并存。

三、 修辞手法

诗歌从语句的角度主要涉及修辞手法中的修辞格，让学生掌握常用的修辞格即可，如比喻、对偶、比拟、排比、借代、夸张、反问、反复、双关、对比、顶针、回环、互文、通感等。常见的修辞格中还有“引用”，在诗歌中引用古代的典故我们称为“用典”，这里就把“用典”归到修辞手法里，对高中生暂不用做概念理论上更深入的研究。

四、 炼字（句）

篇5

一、了解诗人

文如其人，诗也如其人。一首古诗，要么是诗人的托物言志，要么是诗人的触景生情，诗人性格、命运的差异对他的诗歌创作会产生重要的影响。如教学李贺的《马诗·大漠沙如雪》时，课前通过查阅资料，我们才了解到这个短命的“诗鬼”竟是皇室宗亲,他的远祖是唐高祖李渊的叔父郑王李亮，只是到了他这一代已时隔近两百年，故虽为皇室宗亲实则极为疏远，但他自己却时常以此自居，因而他在很多诗中都极力地描写皇室奢华的宫廷生活，连想象中自己的战马都佩戴“金络脑”，以显尊贵。有资料说此人虽满腹才华但相貌实在不敢恭维，且自幼孱弱多病、穷困潦倒，而更不幸的是他为避父讳而无缘科举，他纵有远大志向，奈何无处施展……了解了这些，有助于我们更好地把握诗歌的感彩，更深刻地感受诗人在现实与理想的巨大反差中所遭遇的悲壮。

二、把握背景

每一首诗都与作者的思想、经历密不可分，而作者的思想、经历又无法脱离社会这个大背景、大环境。如曹植的《七步诗》，据古书记载曹丕因为嫉恨弟弟曹植的才华，更担心弟弟会跟自己争夺王位，就命令他在七步之内写出一首诗，如写不出来，就要对他施以酷刑，而这首诗正是曹植在七步之内完成的，诗人向他的兄长发出了“本是同根生，相煎何太急”的责问，深刻地反映出封建社会统治集团内部排挤斗争的残酷，从中也不难看出曹氏集团最终走向灭亡的必由之路。再如李白的《早发白帝城》，如果不了解李白之前所遭受的劫难，很难理解他离开那个伤心地的迫不及待。了解这些历史背景有助于加深学生对诗句的理解。

三、研读词句

古诗的教学离不开对诗句的理解，有时甚至理解了字、词，就理解了诗意，体味到了作者的感情。如王维的《九月九日忆山东兄弟》，其中有名句“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”，只要抓住一个“独”字，就知道“倍思亲”时的孤单，就更能理解“异乡”、“异客”的感情，更能理解诗人见到别人团圆而自己形单影只的寂寞了。再如叶绍翁的《游园不值》，对诗中“满园春色关不住，一枝红杏出墙来”进行仔细地研读，我们从诗句的表面意义进行进一步的挖掘，就会发现这句诗同样还揭示了“是金子终究会发光”、“酒香不怕巷子深”的道理，从而使学生获得人生的启迪。

四、注意比较

篇6

关键词：语文教学；古典诗词；诗情画意；乐感；艺术氛围

中图分类号：G633.3文献标识码：A文章编号：2095-0829(2012)02-0037-04

从《诗经》时代的诗乐舞三位一体到后代诗画一体，诗歌蕴含着丰富的艺术元素。中国古典诗歌具有绘画美，诗中有画，讲究意境；还具有音乐美，多押韵，多骈句，读起来朗朗上口，极富乐感；更具有情感美，情是文学的根基，情景交融是中国文学的上上之品，诗歌便是典范。

当代中学生从咿呀学语时就开始学习唐诗宋词，这些易于记诵的诗歌，到上中学时也积累了不少。好多学生背诵是背诵了，但有些不求甚解，很难融会贯通，具体地说，很难将自己的诗歌积累运用到语文课堂生活中去。这时，教师就要注重引导学生，寻找契机将一些熟悉的诗歌融入语文课堂，使课堂充满浓浓的艺术氛围。形美以感目，音美以感耳，意美以感心，这样一来，学生就会乐于学习背诵，还能将诗歌运用到写作当中，从而为自己的写作锦上添花。

我十分喜爱古典诗词，所以在具体的教学实践中，做了一些尝试。主要结合诗画、诗乐、诗情、诗境、诗理、诗艺、诗风等，探究如何将古典诗词融入具体教学实践，效果很好。

一、诗画融一体

古典诗词具有绘画美，最为典型的是王维的诗“诗中有画，画中有诗”，当然古典诗词中还有许多诗、画融一体的杰作。

例如在新人教版七年级上册综合性学习《感受自然》一课中，我播放了许多春夏秋冬的美景以刺激学生的眼球，让学生根据自己积累的词语或诗句来给每幅四季图片命名，学生纷纷举手，他们喜欢选用诗句。

用于描述春天的有“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。”“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。”“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。”“野火烧不尽，春风吹又生。”等。

用于描述夏天的有“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。”“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”“蝉噪林俞静，鸟鸣山更幽。”等。

用于描述秋天的有“空山新雨后，天气晚来秋。”“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”等。

用于描述冬天的有“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”等。

我鼓励学生，如果能将这些诗词在写景时恰当引用，将会为文章增添韵味。这些诗词同样适宜于新人教版七年级上册第三单元写景抒情文教学，如朱自清的《春》、老舍的《济南的冬天》、梁衡的《夏感》、何其芳的《秋天》等。尤其是给《春》里的春草图配诗句“草色遥看近却无”，春花图配“万紫千红总是春”，春风图配“二月春风似剪刀”，春雨图配“随风潜入夜，润物细无声。”迎春图配“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”等相应的古诗词，很精彩。

再比如上新人教版八年级上册第四单元说明文《落日的幻觉》时，我先让学生根据图片回顾自己积累的有关落日的诗词名句，学生脱口而出。如“大漠孤烟直，长河落日圆。”“夕阳无限好，只是近黄昏。”等，这也为部分学生感到枯燥的说明文增添了诗情画意。后来在上王维的《使至塞上》赏析“大漠孤烟直，长河落日圆。”时，我从构图、线条、色彩等三个方面分析了其“诗中有画”的特色，再让学生自己做一幅简笔画再现其诗画美，部分有绘画功底的学生画得很不错！

又如教郦道元的《三峡》，我以“仁者乐山，智者乐水。”引入，学生立刻联想到与山水有关的诗词佳句。如“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”等。

再比如教张岱的《湖心亭看雪》时，学生都能联想起与雪有关的古诗词，比如“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”“欲将轻骑逐，大雪满弓刀。”“草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。”“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”等。

所谓形美以感目，面对丰富多彩的画面，学生怎能不触景生情。

二、诗乐韵无限

古典诗词又具有音乐美，音美以感耳。

我上写作·口语交际·综合性学习《成长的烦恼》时，一开始我以“烦恼是人的多种情感之一，从古到今人人皆有，我们先来感受古人的烦恼”切入，诗词配乐唱。这些诗词有李清照《一剪梅》：“红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”李煜的《虞美人》：“春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”辛弃疾《丑奴儿·少年不识愁滋味》：“少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天好个秋。”这些吟唱着愁情的诗词带给师生们美的感受。

八年级语文下册第五单元古诗文荟萃中苏轼的《水调歌头》：“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”我运用了学生们耳熟能详的王菲的《明月几时有》为背景音乐，同学们在古诗新唱中理解背诵，效果极佳。

诗词吟唱出来才更能传情，这些唱词不仅为课堂增添了许多趣味，也带给师生们美的感受，让学生轻松乐学。

三、境似情共鸣

古典诗词又具有诗情诗境美，意美以感心。

中国古代文学史上，乡愁是漂泊游子们永恒的话题。我在教李白的《渡荆门送别》时，从诗的思想感情方面作了拓展延伸，设置了“抒发乡愁的诗词佳句还有哪些？”的问题，学生都积极从自己的大脑里搜索有关乡情的诗词佳句，如“举头望明月，低头思故乡。”“夕阳西下，断肠人在天涯。”“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”“乡泪客中尽，孤帆天际看。”“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”等，这是漂泊游子们的情感共鸣。

在教八年级语文上册第六单元苏轼的《记承天 寺夜游》时，除了让学生积累与有月亮有关的诗词外，为了能让学生更深刻地体会文章思想感情，我从情感角度入手，联系此时的苏轼与张怀民都是被贬黄州，用白居易《琵琶行》中的诗句“同是天涯沦落人”再恰当不过了。

在教八年级语文上册第五单元的《杜甫诗三首》中《石壕吏》：“听妇前致词：三男邺城戍。一男附书至，二男新战死。存者且偷生，死者长已矣！”我设置问题“存者且偷生”还能为安史之乱中悲苦的老妪带来一丝安慰，用《春望》里哪两句诗作回答最好呢？同学们都能想到“烽火连三月，家书抵万金”。因为《春望》、《石壕吏》均是杜甫在“安史之乱”时期的诗作，有着共同的时代背景。

古典诗词往往营造意境来抒情，其实，许多诗词在思想情感方面都能找到其共同的地方，这源于抒情者相似的人生境遇以及所处的社会环境和自然环境。

四、诗中有真理

许多诗歌也是蕴含哲理的。

例如我在教新人教版七年级上册王家新的《在山的那边》时，让同学们联想与山有关的诗词。有学生联想到“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”时，我赞许地评价：“看来你把文章的主旨用这两句诗概括了，人生的路上即使‘山重水复’，有恒心就能‘柳暗花明’”。

例如朱熹的《观书有感》：“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠哪得清如许，为有源头活水来。”包含着隽永的意味和深刻的哲理，富于启发而又历久常新，寄托着诗人对读书人的殷切希望。读书需要求异求新，诗作以源头活水比喻学习要不断读书，不断从读书中汲取新的营养才能有日新月异的进步。学生在读书时要克服浮躁情绪，才能使自己的内心清澈如池水。源头活水不断，池水才能清澈见底映照出蓝天云影，人只有经常开卷阅读才能滋润心灵焕发神采。所以我也经常用“问渠哪得清如许，为有源头活水来。”劝勉学生不断读书，用“少壮不努力，老大徒伤悲。”“莫等闲，白了少年头，空悲切。”提醒学生珍惜时间。

诗中有真理，经得起时间和生活的考验。

五、赏诗探艺术

诗歌又是讲究艺术技巧的。

我教八年级语文上册第五单元刘禹锡的《陋室铭》时，给学生介绍了文章的前几句“山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。”运用了“比兴”手法引出文章中心“斯是陋室，唯吾德馨”，并明确“比兴”手法就是先言他物，再言其事。接着，我提问：我国第一部诗歌总集《诗经》多用“比兴”手法，请问同学们《诗经·关雎》那句运用了“比兴”手法？大家异口同声说出了前两句“关关雎鸠，在河之洲”，可见大家已经掌握了“比兴”这种诗歌的表现手法。

《爱莲说》和《陋室铭》这两篇短文都运用了“托物言志”的手法，我引导学生回忆积累的诗词还有哪些运用了“托物言志”的手法，有个别同学立即想到于谦的《石灰吟》：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。”我随即介绍了这首诗如何“托物言志”：诗人咏物抒怀，通过对洁白石灰的描述和赞扬，表明自己为国家建功立业、不畏艰险、纵有千辛万苦也视若等闲的大无畏精神和为人处世要清白正直的志向。

再比如我在教七年级下册第一单元林海音的《爸爸的花儿落了》时，在解释题目一方面指“爸爸所栽种的夹竹桃的败落”，另一方面“暗含爸爸的辞世”时，给学生介绍“双关”这一修辞手法，“双关”即一语双关，语音双关或语意双关。举例说明时，我举了刘禹锡的《竹枝词》：“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”学生立刻明白“双关”通俗来讲就是指一句话包含两方面的意思，而“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”既是语音双关又是语意双关。在学习本单元美国诗人弗罗斯特《未选择的路》时，学生朗读诗歌后便能悟出题目中的“路”，既指“自然界的路”又指“人生之路”。再后来教八年级上册第六单元宋诗陈与义的《登岳阳楼》中“白头吊古风霜李里，老木沧波无限悲”中对“风霜”一词的理解时有个别学生立即想到了“双关”，这点非常好，我就势引导他们：这里的“风霜”即指自然界的风霜，又指国破家亡的社会现实。

不少文章中有“乐景写哀，倍增其哀”的映衬手 法，在教学九年级上册第六单元《武陵春》：“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”我点拨学生：“词人以乐景来写哀愁，倍增其哀，请同学们从我们已学过杜甫的诗歌中举出几例。”有同学就立即说出了“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”“正是江南好风景，落花时节又逢君。”这样一来，既归纳了写作艺术技巧，又温故知新。

可见许多诗歌在写作的艺术技巧上还是有异曲同工之妙的。善于思考，善于联系就会发现其妙处。

六、沐浴古诗风

在诗歌风格上，许多诗词也有相似之处。

陶渊明的《归园田居》（其三）：“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。”一诗语言平淡，质朴如画。教学中，我提问道：“我们知道孟浩然是唐代山水田园派代表人物，他的哪首诗与这首诗的风格相近？”同学们立即想到曾经学过的《过故人庄》：“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就。”是平淡质朴，淡中有味。这类诗也给我们吹来了清新质朴的田园风。

在教学宋代周密的《观潮》时，我让同学们先联想与江涛海潮有关的诗词，有些学生说出了“海涌银为郭，江横玉系腰。”“大江东去，浪淘尽……乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”“东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。”等。我又趁机设置问题“这些诗歌从风格上来看有什么共同之处？”学生有答“大气豪放”的，有答“奔放豪迈”的。这些诗歌给我们吹来了豪气奔放的江河湖海风。

在教学九年级上册第六单元《武陵春》：“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”我设置问题“这首词借暮春之景，写出了词人内心深处的苦闷和忧愁。风格与曹操、苏轼作品等风格相同吗？你们感受到了什么样的风格？”学生们有答“凄美”的，有答“哀婉细腻”的。的确，他们感受到了婉约派一代词宗的楚雨凄风。

沐浴着古诗词不同的诗风，也就能够大致把握诗词所要表达的思想感情，更好地赏析诗歌。

篇7

一、 评价思想情感类

《尚书・尧典》中说：“诗言志，歌咏言。”可见，诗歌是诗人心志情感的产物，抒情言志是诗歌最显著的特征，因而诗人“登山则情满于山，观海则意溢于海”。

正是基于这一点，评价诗歌的思想感情成为中考古诗鉴赏题中最常见的题型之一。今年全国各地中考语文试卷中有很多这种题型，如盐城卷《雁门太守行》：本诗描绘了一场边关战争，表现了守边将士什么精神？承德卷《钱塘湖春行》：这首诗表达了作者怎样的思想感情？河南卷《行路难（其一）》：“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边”表达了作者怎样的思想感情?

评价古诗词的思想情感有很多方法，如抓住主旨句、关键词进行分析，从诗歌的写作背景进行分析，从诗人的情感倾向、生活志趣进行分析等等。其实，只要我们了解常见的诗歌题材，把握不同题材诗歌的一般主题，这类题目往往就能迎刃而解。

古诗从题材角度看有这样一些类别：爱国诗、送别诗、思乡诗、咏史诗、山水田园诗、边塞诗等等。唐宋爱国诗人的代表是唐代诗圣杜甫和南宋诗人陆游。爱国情怀在不同时代诗人身上有不同的表现，杜甫是忧国忧民，陆游以及很多南宋诗人则是渴望驰骋沙场、收复失地、建功立业。送别诗一般表现与友人依依惜别的深情，这种情感之中往往还夹杂了对友人前程的忧虑以及对自己身世飘零的感伤，“惜友”的同时其实也是“惜己”。“思乡”是炎黄子孙民族情感的主旋律。古人常借助于对“归雁”的描绘抒发这种情感。咏史诗的特点是借古讽今，针砭时弊。山水田园诗通过描绘自然风光抒发诗人对壮丽河山、自然以及美好生活的热爱之情。边塞诗则是通过描绘边塞独特风光以及将士戍边生活表现渴望建功立业、孤苦寂寞、思乡伤怀等复杂情感。除上述题材外，古诗还能表现其他丰富细腻的思想情感，如怀才不遇的孤寂惆怅、豁达乐观的人生态度、新陈代谢的自然规律、物是人非的感伤失落、恬淡闲适的生活情趣等等。

二、 描绘艺术形象类

古人云：“一切景语皆情语”。这句话其实揭示了诗歌艺术的另一个重要特征：用形象抒情。诗歌中的艺术形象可分为主体形象和客体形象两类。主体形象即诗人自己，客体形象则是山川日月、花鸟鱼兽等自然景观。

今年这一类题目也多次出现，如黄冈卷《春望》：请对本诗尾联刻画的诗人形象作简要赏析。南通卷《书湖阴先生壁》：请你展开合理想像，用生动形象的语言把“两山排闼送青来”所表现的画面具体地描述出来。陕西卷《西归绝句》：第四句以景语收住全篇，请用自己的话对此句加以描述。

解答这一类题要把握好这样几个方面：第一，准确理解诗句含义，尤其是重点词语的意思。如南通卷描绘《书湖阴先生壁》中“两山排闼送青来”一句的画面，句中“排闼”的意思即“推门”，如理解不当则会失分。第二，充分展开想像，将诗句中的形象补充还原成完整的自然生活场景。要避免的误区是将这类题简单理解为“翻译”。第三，融入诗人主观情感。诗歌中的形象因为渗透了诗人的情感而区别于自然状态下的客观物象，这种形象我们称之为“意象”，不同意象彼此交融构成“意境”。描绘画面从本质上说就是描绘诗歌的“意境”。第四，语言形象生动。遣词造句时要注意选用形象生动、有感染力的词语，同时还可以适当使用比喻、拟人等修辞手法。如果赏析抒情主体即诗人的形象，还要联系诗人的人生经历和作品的创作背景来进行。

三、 品味诗歌语言类

诗歌是语言的艺术。古人写诗讲求“炼字”，追求“语不惊人死不休”，因而留下了“一字师”“推敲”等文坛佳话，很多诗句更是传诵千古。品味语言因而理所当然成为了中考古诗词鉴赏的重要题型。

今年各地中考试卷中这类题目也屡见不鲜，如连云港卷《使至塞上》：颈联中的“直”“圆”两字用得十分传神，请说说它们的好处。杭州卷《春山夜月》：“掬水月在手，弄花香满衣”这两句诗妙趣横生，为后人传诵，请作赏析。成都卷《菊》：结合全诗，对“由来不羡瓦松高”一句进行简要赏析。

这类题目一般有两种类型：品味词语和赏析名句。品味词语要求体会出诗人炼字的妙处。答题时先解释该字的含义及表现的特点，再结合全诗分析其中蕴含的情感。此外，还可运用“替换法”辅助理解。以连云港卷为例，题目要求赏析《使至塞上》颈联中的“直”“圆”两字的好处。可先用“升”来替换“直”，用“红”来替换“圆”，这样就可以体会出“直”字表现了大漠孤烟的劲拔、坚毅之美；“圆”字给人以亲切温暖而又苍茫之感。在独立分析了两字的含义特点之后，再结合全诗分析其作用：这两个字不仅准确地描绘了塞外雄奇壮观的自然之景，而且巧妙融入了诗人的孤寂情绪。

名句赏析要把握好这样几个方面：第一，辨析诗句运用的修辞手法或表现手法。古诗常用的修辞手法有比兴、拟人、夸张、对偶、双关等，常用的表现手法有情景交融、托物言志寓理、借古讽今、以小见大、虚实相生、衬托（以动写静、以乐衬悲）等。第二，概括诗句内容。名句大多为写景、抒情、言志类，写景类要对景物及其特征进行概括，抒情言志类要用直白的语言将其内容表述一番。第三，点面结合，对精妙的用字作单独赏析。第四，揭示诗句蕴含的情感或哲理。

篇8

从选材来看，诗词鉴赏主要是以唐、宋诗词为主，但即便如此，其中的作品也可谓是浩如烟海，要想掌握那么多作品，实属不易。因此不应把备考重点放在押题撞题上，而应把重点放在解题的方法、思路上。对于诗词鉴赏而言，主要解决一个问题即可，那就是“考什么”。诗词鉴赏主要考查什么？《考试大纲》要求能“鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧”，并能“评价文学作品的思想内容和观点态度”。从2008年的诗词鉴赏考查来看，18套考题都是侧重于“鉴赏”，而没有一套“评价”。

而在“鉴赏”中，又主要分为两项内容，一是鉴赏作品（或作者）的思想情感、形象及语言；二是鉴赏作品的表达技巧、修辞手法。在今年的18套考题中，涉及思想情感、形象和语言的有17处，涉及表达技巧和修辞手法的有10处。因此备考的任务就是熟悉这些“考点”。

针对作品（或作者）的思想情感，我们必须明确经常考查的有哪些，然后再结合诗词“对号入座”。古诗中常见思想情感主要有忧国伤时、建功报国、思乡怀人、长亭送别和生活杂感五类。形象主要分为人物形象、动物形象、景物形象。不管是哪种形象，都寄寓着作者的思想情感，因此形象与作品、作者的情感往往具有一致性。语言的考查主要是分析个别字词的妙处、分析语言的风格特点和由语言而构建的意境。

表达技巧，从抒情方式可分为直接抒情和间接抒情，间接抒情又分为借景抒情、寓情于事和托物言志等；从表现手法可分为动静、虚实、正侧、抑扬、白描、渲染、用典、对仗和细节描写等；从修辞手法可分为比喻、比拟、夸张、对偶、排比、叠字、设问、反问、谐音双关、借代、互文、反衬、对比等。熟悉这些“考查点”，对鉴赏诗歌是大有裨益的。

二、明确快速解题的方法

1．看注释，了解作者和写作背景

鉴赏古诗词，必须先看注释。通过看注释，可以了解作者和相关写作背景。鉴赏要知人论世，只有把握了诗词的写作背景，才能快速准确地把握主旨。比如对全国卷Ⅰ，阅读注释后，发现作者曾与苏轼同游赤壁，便可判断他可能与苏轼有相似的思想情感。

2．看关键语言，了解写作题材

关键语言，包括诗词的标题、诗眼和结句。有时通过标题便可大体断定诗词的题材，如重庆卷《卜算子?送鲍浩然之浙东》，一看就知是一首送别诗。有时看标题不能判断，就尽量去找诗词中一些重要的“字眼”，这些“字眼”，有时就是诗眼，有时虽不是诗眼，但也可以透露出很多信息，比如湖南卷《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》中的“愁心”二字，即是诗眼，由此便可断定诗词想要表达的思想了。结句就是诗句中的最后一句，结句往往具有点题的作用，比如全国卷Ⅰ中的“最羡渔竿客，归船雨打篷”，从中不难看出作者的归隐之意。 转贴于 3．看表达技法，了解作者的思想情感

有的诗词主旨比较隐晦，诗词中并不明白晓畅地表达出来，而是通过一些表达的技法巧妙诠释。解答此种题的方法就是从表达技法入手。比如安徽卷的《小孤山》，就是运用托物言志的手法，作者通过塑造小孤山这个形象，继而表达了自己的思想。

三、明确规范答题的策略

1．强化读题意识，答题必须符合题目要求

解答诗词鉴赏题，很多同学往往不按要求答题，结果导致失分严重。如全国卷Ⅰ第二问：“从全诗看，作者向往一种什么样的生活？请简要分析。”很多同学都能答出是归隐生活，但在分析时只分析了诗的结句，就草率完结。而题目明明要求“从全诗看”，而很多同学却忽视了。因此必须强化仔细阅读题目的意识，按题目要求准确答题。

2．强化格式意识，答题必须符合既定格式

面对诗词鉴赏题，很多同学，明明会做，但得分不高，究其原因，大部分是没有格式，想到哪儿写到哪儿。诗词鉴赏的答题，基本可以分为四种格式，即先观点后理由、先总说后分说、先分说后总说和分点作答。比如，全国卷Ⅰ第二问的答案就适合先总说后分说的格式，而辽宁卷第一问的答案就更适合分点作答的格式。

篇9

相传曹植的哥哥曹丕做了皇帝之后，要想迫害曹植。于是命令曹植在七步路的短时间内作一首诗，做不成就要杀头。结果曹植应声而出，作了这首《七步诗》。全诗是用同根生的萁和豆来比喻同父母生的兄弟，用萁豆相煎来比喻曹丕对曹植的迫害，客观上反映了曹魏统治集团内部矛盾的尖锐。

鸟鸣涧

这首五言小诗主要描绘深山幽谷夜晚寂静的情景，抒发了作者热爱大自然的心情。

诗在艺术上的最大特点就是以动衬静，寓静于动。“人闲桂花落，夜静春山空”二句写出了一种静谧恬美的意境：寂静的山谷中，人迹罕至，只有春桂在无声地飘落；夜半更深，万籁俱寂，似空无一物。接下诗人又写出了更有诗意的一幕：“月出惊山鸟，时鸣春涧中”。由于山中太幽静了，因此，当一轮明月突然升起，皎洁银辉洒向这夜幕笼罩的空谷时，竟然惊动了山中的鸟儿，于是在幽谷溪边鸣叫起来。这叫声似乎一时打破了山中的宁静，但它又让人感到空旷的山中更加幽静沉寂。王籍曾写过这样的诗句：“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。”王维这首小诗与此实有异曲同工之妙。但细品味，王籍诗句不免给人以说理的感觉，哲理意蕴十足，但缺乏形象生动的描绘，而这首诗却写得形象逼真，生动自然，情趣无限。诗中虽然写的花落、月出、鸟鸣，但是“这些动的景物，即使诗显得富有生机而不枯寂，同时又通过动，更加突出地显示了春涧的幽静”（《唐诗鉴赏辞典》），可见还是后来居上。

石灰吟

这是一首托物言志诗。作者以石灰作比喻，抒发自己坚强不屈，洁身自好的品质和不同流合污与恶势力斗争到底的思想感情

经过千万次锤打从深山里采出来的石灰，对熊熊烈火的焚烧看得跟平常事一样。即使粉身碎骨又何所畏惧，只为把一片青白（就像石头的颜色那样青白分明，现在多用“清白”）长留人间。

江畔独步寻花

首句“黄四娘家花满蹊”，点明寻花的地点。“蹊”是小路。“花满蹊”是说繁花将小路都盖住了，连成片了。次句“千朵万朵压枝低”。“千朵万朵”形容数量之多。“压枝低”中的“压”和“低”两个字用得十分贴切、生动，形象地描绘了春花密密层层，又大又多，沉甸甸地把枝条都压弯了。这句是上句“满”字的具体化。第三句“留连戏蝶时时舞”。“留连”是形容蝴蝶飞来飞去舍不得离开的样子。这句从侧面写出春花的鲜艳芬芳。其实诗人也被万紫千红的春花所吸引而留连忘返。第四句“自在娇莺恰恰啼”。“娇”是形容莺歌柔美圆润。“恰恰啼”是说正当诗人前来赏花时，黄莺也在鸣叫。只因为诗人内心欢愉，所以想当然地认为黄莺特意为自己歌唱。这与上句说彩蝶留连春花一样，都是移情于物的手法。由于诗人成功地运用了这一手法，使物我交融，情景相生，这首小诗读起来就更亲切有味。

篇10

第一部分：领悟诗歌

要想真正理解古诗词，我觉得应做好以下几个步骤。

1.抓住意象，把握意境，弄清基调，分清类型

鉴赏古诗词，首先应当明确，作者是通过什么意象来表达自己的内心感受的。意象，即被赋予了特定意义的事物。如杜鹃，往往代表着思乡；柳与留谐音，与留恋有关；月亮与思乡念家、思念亲人、盼望团圆有关……了解通过这些意象所创设的生活图景，知道作者是如何将思想感情和生活图景相融合的，从而从整体上把握诗歌的感情基调是明快高亢还是阴暗低沉，是喜悦欢愉还是凄苦悲凉，是豪迈壮观还是闲适淡雅……根据诗词内容将其大致分为五类：

（1）咏物言志诗

这类诗歌主要有两种，一种是借景物来表达自己高远的志向，一种是表达自己高洁的品质。

（2）送别诗

送别诗或是叮咛对方、劝慰对方，或是表达一种依依不舍之情，或是表达别后的思念等等。

（3）怀古诗

这类诗主要是凭吊古代的人和事。对人，表达缅怀之情；对事，抒发昔盛今衰的感慨。

（4）战争诗和思乡诗

一般来说，战争诗中除了有一些表现英勇作战，保家卫国这样壮阔主题的少数诗词外，大多表现对战争的厌恶，或是对家乡、对亲人的思念。

（5）闺怨诗和羁旅诗

这类诗大多与妇女有关，有的是通过写对出门在外的丈夫的思念，表达女子的离愁别绪，忧郁伤感。

2.赏析语言，辨明风格，分清抒情，理出手法

不同的作家，使用的语言是不一样的。有“小荷才露尖尖角”的清新，有“最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬”的质朴，有“飞流直下三千尺”的壮丽等。正是这些体现了作家卓尔不群的风格，如李白的飘逸豪放，杜甫的沉郁顿挫，白居易的通俗平易……读唐诗就要分清初唐、盛唐、中唐和晚唐社会政治不同导致的诗风的巨变，同时还要注意田园诗和边塞诗的差别；读宋词就要弄清柳永和苏轼在词的发展中的地位，婉约派和豪放派的区别。

不同诗作风格迥异，那么作者是用什么方式来抒感的呢？其实很简单，抒情方式主要有直接抒情和间接抒情两种。像“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”就是直接抒情；类似“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”的就是间接抒情。间接抒情还包括借景抒情（也可叫托物言志）和寓情于景等。

我们要明白，诗歌的形象性和抒情性往往是要借助各种艺术手法来表现的。而诗歌常见的表现手法主要有比兴、对比、象征、衬托，其中艺术手法中包括修辞手法，如比喻、比拟、夸张、借代、设问、反问等。

第二部分：答题技巧

光对诗歌有了以上总体大致的把握还不够，在具体的做题过程中，我们还需要掌握一定的答题技巧。一般来说，高考诗歌鉴赏题不外乎以下几种。

1.对诗歌“字”的考查。这种题型我们称其为“诗眼”题型

这类题的设题方式：①对诗中的某句某字，你认为写得好不好？为什么？请作简要分析。②找出诗句中最能体现诗人情感的一个（或两个）字，并作简要分析。③该诗的某联中有的版本用某字，你觉得这两个字哪个更好，为什么？④某字在表情达意上的作用是什么？

解题指导：我们知道古人作诗讲究炼字，追求一字传神。我们要品味出所炼字的妙处何在，但回答问题时，不能就字论字，应将其放回原句中，结合整首诗的意境、题旨和诗人的感情来分析。

答题技巧：①首先肯定好不好，或肯定哪个字更好。②接着解释该字在句中的意义。③运用联想和想象，描绘出好的字在句中所展现的画面、意境。④点出该字表达了作者什么样的感情或烘托了怎样的意境。

2.对诗歌中句意的考查，我们称其为句意型题

这类题的设题方式：①诗的最后两句是什么意思？表达了作者怎样的思想感情？②结合全诗谈谈你对某一句（联）的理解或赏析。

解题指导和答题技巧：诗句往往有两层意思――表层意思和深层意思。要结合全诗，指出其表层意思，有时要挖掘出其深层含义，同时要指出诗句的描写作用，或表达了什么样的思想感情。

3.考查对整首诗意境的把握，我们称其为意境型题

这类题的设题方式：①诗中写了什么意象，请分析其情景交融的意境。②解释诗中某一联的意思，分析其情与景的关系。③整体感悟全诗，简析某两句是如何创造意境的。

解题指导：意境就是诗中通过意象所营造的艺术境界展现出的诗的韵味，其具有“言有尽而意无穷”的效果，是诗词鉴赏中的核心。

答题技巧：①先找出诗歌中的物象、意象。②运用联想和想象，用诗一样的语言将诗歌的画面描绘出来。③用两个双音节形容词点明意境特点，如：清新质朴、凄凉悲怆、冷清孤寂、闲适淡雅等。④全诗表达了诗人什么样的感情，给人什么样的启迪等。

4.考查对诗歌主旨的把握，我们称其为“主旨型题”

这类题的设题方式：①关于这首诗的内容，有人认为这样，有人认为那样，也有人认为兼而有之，你认为如何？请简要说明理由。②这首诗明写眼前之景，暗寓历史沧桑。请结合诗中有关语句，加以赏析。

解题指导：我们知道，诗言志，诗歌最终是要抒发感情表达志向的。因而分析诗歌的主旨要结合作者的观点和作品的社会意义。

答题技巧：①先分析具体的诗句的内容，看其具体写了什么。②抒发了什么样的情感，有什么深刻含义。

5.对诗歌语言特色的考查，我们称其为“语言特色型题”

这类题的设题方式：①谈谈这首诗的语言特色。②赏析这首诗的语言风格（语言艺术）。

解题指导：答这类题，不可只突出个别字运用的巧妙，而应对整首诗的语言风格进行品味。回答时也应多用形容词，如简练传神、凝练雄浑、沉郁顿挫、豪放雄奇……

答题技巧：①用一两个词语或一两句话，准确概括语言特色。②结合诗中有关语句具体分析这种特色。③阐述诗歌表达了诗人怎样的思想感情。

6.对诗歌手法方面的考查，我们称其为“技巧型题”

这类题的设题方式：①这首诗运用了什么表现手法？②这首诗运用了什么艺术手法？诗人如何抒感的？有什么作用？

解题技巧：我们要明确，诗人抒感，往往要借助一定的手段，这种手段就是表现方法（也叫表现技巧）。