孟浩然的资料范文

导语：如何才能写好一篇孟浩然的资料，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

“依依惜别”是本课的文眼、情眼，最能体现出朋友间尊重和敬仰的情意之美。抓住这个教学切入点，让学生置身文本之中,用朗读、品析、表演、补白体会那般“友情”“亲情”“豪情”“离情”之美。

一、用朗读感受情意美

文包诗融语言美、意境美于一身，是对学生进行朗读训练、提高语文素养的好素材。同时，读是思的凭借，读是悟的前提，读是说的储备，读是写的基础。所以，在文包诗课文的教学中，要凸显语文学科的特点，让“读”成为课堂的主旋律。用“读”为学生营造一个绿意葱茏的心灵花园，让学生走进文本，阅读品味、领悟内容、体验情感。

整篇文章读来如流水般顺畅，如玫瑰般醇厚，特别是几处用简短的语言描绘出的景色图：“暮春三月，长江边烟雾迷蒙，繁花似锦”——柳絮翻飞，是烟是雾，朦胧之美；繁花乱眼，似云似锦，盎然之美。“黄鹤楼俯临长江，飞檐凌空”——气势磅礴，凌空欲飞，仙气之美。“岸边杨柳依依，江上沙鸥点点”——杨柳沙鸥极通人性，随之心动，不舍之美。

一切语景皆语情，为两位大诗人的送别营造了朦胧、难舍的意境，读来是那么亲切自然、朗朗上口。通过理解阅读、创设情境，引导学生入情入境地读、动情地读，相信每读一句，学生的心中都会有一幅画面出现。

优美的环境也为李白写《黄鹤楼送孟浩然之广陵》埋下了感情的伏笔，成为灵感的源泉。深厚的友情凝聚在这四句诗中，读来透着淡淡的伤感、深深的祝福。

二、用品析体悟情意美

“字字未宜忽，语语悟其神。”教师需引导学生扎实学习字词句，引导学生深入课文的字里行间，用心品味。让学生再次触摸文本，与文本更深入地对话——先读到文字的里面，再读到文字的背后，最后读到人物的内心世界，体悟李白和孟浩然之间的深情厚谊。

一个“藏”字，引导学生思考：为何藏？在品味过后，必能悟出两位大诗人“此时无声胜有声”的心境。这是一份不愿触动的离别情，是那般不忍别，是那般宁愿自己难过、也不想让朋友难过的关心的情意啊！

六个“您”字，让人体会到大诗人李白对孟浩然如兄长、如老师般深深的敬仰，进一步理解和感受他们之间的深厚友谊。

两个动作“伫立”“凝视”，由行动直入内心，此时此刻诗人的心久久不能平静。如果没有这些丰富的内涵，又怎么会白帆已逝，还“依然伫立”？如果情谊不深厚，又怎么会久久“凝视”？如果不是此时心潮起伏，难抑深情，又怎么会“一江春水浩浩荡荡”流不息？诗人内心的怅惘，有力地撞击着我们的心灵，让人体会到友情的可贵。

一首诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，巧妙地将情与景高度完美地融合，正所谓“不见帆影，惟见长江；怅别之情，尽在言外”。一个“辞”字，饱含深情，极具吸引力。读后，孟浩然向李白拱手作别的情景仿佛就在眼前。一个“孤”字，诗人唯见孤帆，眼中只有友人，离别之情、敬仰之情、依依不舍之情、孤单寂寞之情在心中来回激荡，情深意远。

师生、生生、人本之间在不断的思维撞击中，对文本的理解更加丰富和深入，更深入至诗人的内心世界，感受诗人情感的波动，体会那份分别之时的情意美。

三、用补白绽放情意美

善教者，一定会在文本的空白处巧做文章，或引入课外学习资源以充实文本的解读，或引发学生展开丰富想象以填补文本的空白。它与文本融为一体，引领着学生走进文本的深处，走进文本人物的心灵情感深处，进行的是有深度的解读。

在李、孟“饮酒话别”的段落学习时，将李白所写的《赠孟浩然》一诗作为资料补充，既扩大了学生对文本的阅读视界，又深化了学生对孟浩然的敬仰之情。

当白帆渐渐远去，消失在蓝天的尽头时；当李白在岸上遥望想到孟浩然在船上同样的遥望时，为了能由外在的遥望走进两人的内心，想到两人内心的独白，我让学生进行了以下层次性的补白训练。

岸边繁花似锦，李白望着孟浩然的船越去越远，心里默默地说——

江上沙鸥点点，孟浩然望着渐渐模糊的李白，心里默默地说——

岸边杨柳依依，李白再也看不到孟浩然了，心里默默地说——

江上波涛汹涌，孟浩然同样看不到李白了，心里默默地说——

学生在不断补白中进入了送别的意境，情感与文本产生共鸣，彼此相望，彼此留恋，体味到两人的情意更加深厚。

四、用表演展现情意美

“人分千里外，情在一送中。”穿越千年，展现一千三百多年前的那一天——李白和孟浩然之间的这场离别，演绎着细腻、深情的场景时，依然能够直抵我们内心。

师：道不完的离别情，叙不完的朋友谊，让我们也举起酒杯，再现这感人的话别场面，让他深深地印在心底吧！同学们，请你们在班级中找到你的好朋友，一个演李白，一个演孟浩然，可以用上文中的语言，也可以发挥想象用上自己的语言。

篇2

关键词：教学方法；古诗；诵读；想象；意境；多学少教

G623.2

《语文课程标准》强调“学生是学习的主体”，语文课程必须爱护学生的好奇心、求知欲，积极倡导自主、合作、探究的学习方式。从本质上讲，《语文课程标准》所追求的只有通过“少教多学”才能够实现。它能减轻学生负担，提高教学效率，真正使学生成为学习的主人。达尔文说：“最有价值的知识是关于方法的知识”，《课程标准》别强调了应加强对学生阅读方法的指导，那么在古诗文教学中就更应该有学习方法的指导与渗透。我在教学《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首诗时，着重从以下几方面来指导学生学习古诗。

一、理解题目意思

理解了古诗题目的含义，就等同于拿到了理解古诗的第一把钥匙。古诗题目有的交作时间和地点，有的说明歌咏的事物和人物，有的介绍写作背景，还有的点明写作内容。学习古诗首先要指导学生先借助注释，来理解题目的意思。例如《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首诗，题目明确地告诉了我们诗作的时间、地点、人物和事情，并利用课件出示从黄鹤楼乘船去广陵的长江航线图，通过自学，查找注释，学生知道了“之”是去、到的意思，广陵就是现在的扬州，那么学生很快就能理解题目意思了：李白在武汉市黄鹤楼这个地方送好朋友孟浩然坐船去江苏扬州市，从而知道了这是一首唐代送别诗，理解了题目的含义，也就能够读好题目的节奏（合理停顿）：“送|孟浩然|之|广陵”，知道这首诗的大致内容，从而为进一步学习理解古诗做好铺垫。

二、了解作者和背景

我们学习古诗不能不知道作者是何许人也，一定要借助查阅相关资料来了解作者，知道作者写此诗时的背景、心情及以前学过作者的哪些诗。例如《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首诗的作者是李白，对于李白学生并不陌生，但学生不知道李白与孟浩然的关系，为了更好地学习古诗，就有必要让学生知道：李白刚刚出川时，云游天下，路过湖北湘阳，认识了当时名满京城的大诗人孟浩然，孟浩然比李白整整大了12岁，但年龄的差距丝毫没有影响两人的交往。两人一见如故，从此一起游山赏月，饮酒赋诗，谈人生，谈抱负……就这样，好几个月形影不离。他俩情趣相投，在生活上相互照顾，写作上相互帮助和鼓励，有着志同道合的人生观，结下了深厚的感情。这样再让学生联系自身体验或生活实际，体会好朋友或亲人分别时的感受，激发学生对诗歌的共鸣，有利于学生入情入境，理解、感悟作者的写作情感。

三、明确诗意诵读诗文

《义务教育语文课程标准》中对第二学段学生学习古诗的要求是：注意在诵读过程中体验情感，展开想象，领悟诗文大意。诵读是学习古诗的不二法门，学生只有通过反复的诵读，才能让学生目视其文、口发其声、耳闻其音、心通其情，充分感受古诗的文字之精练、韵律之优美、情感之真挚。在诵读中明晓诗意，在诵读中复现画面。我在教学《黄鹤楼送孟浩然之广陵》时，通过有层次的朗读指导与训练，来逐渐让学生对诗文的意思清晰起来，先要把字音读准；然后要读的有板有眼，强调恰当的停顿和和逻辑重音，做到抑扬顿挫，最后再带着作者的感情读出七绝古诗的韵味来。通过老师示范读、男女生对读、师生接读、配乐朗读、边演边读等形式多样的朗读，理解、感受古诗的意思，再通过抓重点词、学生质疑、对比探究等学习方法进一步理解诗句的含义。例如引导理解重点词：“西辞、唯、尽、天际流”等词含义，出示李白的另一首送别诗《赠汪伦》让学生进行比较，看看有什么相同和不同之处，改写古诗为记叙文进行拓展写作训练，这样，学生在诵读、质疑、比较、改写中由\入深地逐渐领悟到了诗文的内在含义。

四、感悟情感和诗的意境

古诗教学需要想象的介入，教师要想方设法引导学生展开丰富的想象，进入诗的情境，还原诗歌的场景画面，从而走进诗人的内心世界。“教无定法，贵在得法”，中年级学生学习古诗应有所侧重，主要通过抓重点字词引发想像，重在感悟诗境、体验作者情感。

我在教学《黄鹤楼送孟浩然之广陵》时，有意识引导学生逐步展开想象：烟花三月是怎样的情境？你在巢湖见到过这样的景象吗？在这如诗如画的江南春天，在这千年胜地的黄鹤楼上，诗人和即将分别的老朋友孟浩然可能正在干什么？听《烟花三月》曲，你的眼前出现了怎样的画面和情境？你仿佛看到了什么，听到了什么？诗人在如此美丽时节的江边倾诉着依依惜别之情，他们说了什么，心里又在想着什么？带着这样的心情展开联想，再入情入境地诵读，学生在潜移默化中自然就受到感染，体悟到诗的意境，同时领悟到诗句的表达方法，感受李白和孟浩然俩人那依依不舍的惜别之情。在乐曲中诵读，在诵读中想象，在想象中品味，自然就把学生带入那知己难求、不忍离别的感人情境中，这样文字就鲜活起来，故事有了清晰的影像，诗歌便有了生命，诗歌所展现出的悲壮美也教育、感染、熏陶着同学们......至此，我再适时地让学生表演课本剧来拓展发散便水到渠成了。

子曰：“不愤不启，不悱不发”，叶圣陶先生也一贯主张“教是为了不教。”同理，“学无定法，贵在得法”，我们在教学古诗时，应该注重引导学生掌握学习古诗的思路，适时地渗透解诗题、知作者、明诗意、诵诗文、悟诗境这样的学习方法，让学生在以后学习古诗时，有法可循，主动自主去学习，做到事半功倍。

总之，课堂上教师少讲一些，把朗读、赏析，品味的主动权还给学生，注意逐步培养学生古诗文的自学能力。“少教”的策略一是将课堂与课外相通互补，二是将同一题材、同一作者的作品关联阅读，实现学法互通。在学生已经基本掌握了学习古诗的方法后，再进行古诗的拓展学习，整合系列古诗，巩固课堂知识，适当进行延伸。我向学生推荐送别诗王维的《山中送别》《送元二使安西》、高适的《别懂大》以及李白的《赠汪伦》等来增强学生的学习动力，激起学生对祖国优秀传统文化的热爱之情，培养学生课外主动搜集、阅读、积累诗歌的良好习惯，真正让学生成为学习的主体，从而逐步达到“多学少教”的目标。

参考文献：

篇3

关于重阳节的古诗九月九日玄武山旅眺

九月九日眺山川，

归心归望积风烟。

他乡共酌金花酒，

万里同悲鸿雁天。

作者：卢照邻(632年-695年)，唐代诗人。字升之，自号幽忧子，汉族，幽州范阳(治今河北省涿州市)人。他与王勃、杨炯、骆宾王以文词齐名，世称“王杨卢骆”，号为“初唐四杰”。

译文：九月九日登高眺望山川，归心思归烟雾积聚不散。在异乡共同喝着花酒，看见鸿雁天上南来，离家万里之客一同悲伤。

简析：与王勃诗同席而作。人意北归，鸿雁偏又南飞，不正加重人们的情感?祈福的花酒正用来浇愁。

蜀中九日

(唐：王勃)

九月九日望乡台，(农历九月九日重阳节登高望故乡)

他席他乡送客杯。(身处他乡，设席送朋友离开，举杯之际，分外愁)

人情已厌南中苦，(心中已经厌倦了南方客居的各种愁苦)

鸿雁那从北地来?(我想北归不得，鸿雁，你为何还要南来?)

作者：王勃(649～676年)，唐代诗人。字子安。绛州龙门(今山西河津)人。王勃与杨炯、卢照邻、骆宾王以诗文齐名，并称“王杨卢骆”，亦称“初唐四杰”。

秋登兰山寄张五

北山白云里，隐者自怡悦。(面对北山岭上白云起伏霏霏，我这隐者自己能把欢欣品味。)

相望试登高，心随雁飞灭。(我试着登上高山是为了遥望，心情早就随着鸿雁远去高飞。)

愁因薄暮起，兴是清秋发。(忧愁每每是薄暮引发的情绪，兴致往往是清秋招致的氛围。)

时见归村人，沙行渡头歇。(在山上时时望见回村的人们，走过沙滩坐在渡口憩息歇累。)

天边树若荠，江畔洲如月。(远看天边的树林活象是荠菜，俯视江畔的沙洲好比是弯月。)

何当载酒来，共醉重阳节。(什么时候你能载酒到这里来，重阳佳节咱们开怀畅饮共醉。)

作者：孟浩然(689-740)本名浩，字浩然，襄阳人。是盛唐山水田园诗派的主要作家之一。诗与王维齐名，号王孟。其诗每无意求工而清超越俗，正复出人意表，清闲浅淡中，自有泉流石上，风来松下之音。有《孟浩然集》。

过故人庄

(唐)孟浩然

故人具鸡黍，邀我至田家。

绿树村边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就。

作者：孟浩然(公元689～740)，唐代诗人，本名浩，字浩然。襄州襄阳(今湖北襄樊)人，世称孟襄阳。

作品译文：老朋友准备好了丰盛饭食，邀请我到他的农舍做客。翠绿的树木环绕着小村子，村子四周青山横斜。打开窗子面对着谷场和菜园，我们举杯欢饮，谈论着今年庄稼的长势。等到九月初九重阳节的那一天，我还要再来与你品酒看。

九月十日即事

昨日登高罢，今朝更举觞。

何太苦，遭此两重阳?

译文：昨天刚登上龙山宴饮，今天又在这里举起了酒杯。为何这样受苦，遭到两个重阳的采折之罪?

作者简介：李白(701～762)字太白，号青莲居士。李白是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。

九月九日忆山东兄弟

(唐)王维

独在异乡为异客，

每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，

遍插茱萸少一人。

译文：引我在异乡做客人的时候，每遇到佳节良辰时总会思念起家乡。虽然我人在他乡，但早就想到今天是重阳节，故乡的兄弟们要登高望远，我想当他们在佩戴茱萸时，会发现少了我一人不在。

作者：王维，唐代诗人。字摩诘。原籍祁(今属山西)，其父迁居蒲州(治今山西永济西)，遂为河东人。

关于重阳节的故事说是很早以前，有个庄户人家住在骊山下，全家人都很勤快，日子过得也不错。有一天，这家主人从地里回来，半路上碰上个算卦先生，因为天快黑了，这先生还没找上歇处。由于主人家里很窄，只有个草棚子房，于是就在灶房里打了个草铺，让妻子儿女都在草铺上睡，自己陪着算卦先生睡在炕上，凑合着过。

第二天天刚亮，算卦先生要走，庄户人叫醒妻子给先生做了一顿好吃喝，又给先生装了一袋白蒸馍。算卦先生出了门，看了看庄户人住的地方，叮咛他说："到九月九，全家高处走。"庄户人想，我平日没做啥怪事，又不想升官，上高处走啥呢?但又一想，人常说算命先生会看风水精通天文，说不定我住的地方会出啥麻瘩。到了九月九，就到高处走一走吧，全当让全家人看看风景。

到了九月九，庄户人就带着妻子儿女背上花糕香酒，登上骊山高峰去游玩。等他们上山后，半山腰突然冒出一股泉水直冲他家，把他家的草棚子一下子就冲垮了。不大功夫，整个一条山沟都被泡了。庄户人家这才明白算卦先生为什么让他全家九月九登高。"这事传开后，人们就每逢夏历九月九，扶老携幼去登高，相沿成俗，一直流传到今。

重阳节诗句野旷云连树，天寒雁聚沙。 —— 文森《九日》

南雁归时更寂寥。 —— 纳兰性德《采桑子·九日》

何期今日酒，忽对故园花。 —— 文森《九日》

佳时倍惜风光别，不为登高。 —— 纳兰性德《采桑子·九日》

出门复入门，两脚但如旧。 —— 杜甫《九日寄岑参》

安得诛云师，畴能补天漏。 —— 杜甫《九日寄岑参》

临深应在即，居高岂忘危。 —— 韦安石《奉和九日幸临渭亭登高应制...》

万化相寻绎，人生岂不劳?从古皆有没，念之中心焦。 —— 陶渊明《己酉岁九月九日》

登临无限意，何处望京华。 —— 文森《九日》

重阳过后，西风渐紧，庭树叶纷纷。 —— 晏殊《少年游·重阳过后》

九日明朝酒香，一年好景橙黄。 —— 张可久《满庭芳·客中九日》

平原草枯矣，重阳后、黄叶树骚骚。 —— 纳兰性德《风流子·秋郊即事》

篇4

[关键词]山人;题画诗;艺术气息;佛理;禅学

作者简介 罗 茜（1994―），女，江西科技师范大学12级对外汉语专业本科在读学生;周榆华（通讯作者）（1970―），男，江西科技师范大学文学院副教授，研究方向为元明清文学。（江西南昌 330038）

基金项目 本科生科研立项项目“佛道参半，苦笑皆非――朱耷书画风格及成因探析”

在灿若星河的中国绘画史上，一颗闪亮的星星引领画坛数百年。他就是独步古今的艺术大师――朱耷。这位亦僧亦道、亦画亦诗的人物不仅贵为宁献王的九世孙，而且年少成名。为了报效祖国，宁愿放弃自己的爵位，以一介布衣的身份于1643年参加科考，并且一举中的。但是，命运却给他开了一个大大的玩笑，他矢志效力的明王朝土崩瓦解，他的王孙美梦也随之灰飞烟灭。都说“屋漏偏逢连夜雨”也正是这一年，朱耷的父亲病逝，不久他的妻儿也相继离世。家国不在的事实严重打击了这位翩翩少年的心灵，更为严重的是，他这个前朝子孙随时都有被杀头的危险。为了躲避灾祸，朱耷隐姓埋名，过起了如野鹤般的隐居日子。也许是王朝更迭的打击，也许是隐居避祸的巧合，又或许是悟佛参道的机缘，这给朱耷创造了一个无与伦比的艺术世界。因此他的绘画在画坛独树一帜，备受后人推崇，而他的题画诗也是开文坛一代新风气。

如果朱耷是一个谜，那么他的题画诗无疑是解谜的一把钥匙。品读朱耷的题画诗，也许你感受不到诗经中的音韵和谐，也感受不到唐诗中的对仗工整。但你能感受到他诗歌中的“精、气、神”。这就好比是灵魂，肉体虽朽，但灵魂永存。

历史从来不会停下他那骄傲的步伐，所以明王朝也迎来了气数已尽的时刻。那一刻，当清军的铁蹄毫不留情的敲开了紫禁城的大门，一个新的王朝建立了。那一刻对于前朝子民来说留下的只有长歌当哭的悲伤和不忍回忆的过去。作为前朝皇族遗民中的朱耷也不得不接受这个事实，为了保护自己他只有退而隐居，又为了保留气节，他剃发为僧。他也许不知道当初这个匆匆的决定会如何影响自己今后的命运，但后人却在他的绘画诗中回到了那个战火纷飞的晚明，隐约的看到了一颗赤子之心。

“写此青门贻，绵绵咏长发。举之须二人，食之以七月。”

这首诗是朱耷于1659年题于一幅名叫《西瓜图》的画上，这个时候的朱耷早早经历了国家灭亡、亲人离世的悲苦，迫于无奈的他选择与青山为伴、佛理为友的生活。初读这首诗时，多半会认为这是他闲来之笔，但细品下来，其实是内有玄机。“青门贻”来源于“青门种瓜”这个成语的典故。据《史记・萧相国世家》记载：“召平者，故秦东陵侯。秦破为布衣，贫，种瓜于长安城东，瓜美，故世俗谓之‘东陵瓜’。而后世又把这种瓜称作是“青门瓜”，将“青门瓜”作为气节的象征。朱耷将他所画的瓜取名为“青门贻”意在表示自己同东陵侯一样，是铁骨铮铮的汉子，绝不向新朝妥协。“青门贻”也同样暗指旧朝。“咏”指咏叹，指对故国的思念如长发一般绵长。最后一句“食之以七月”，从诗的表面来看就是一个普通的建议。但在《诗经・七月》中有一句“七月食瓜，八月断壶”这就表明吃瓜最好的时候是七月，所以这句诗暗指现在摘下这个瓜是没熟的，不可食用。所以诗歌寓意以前明王朝的美好将一去不复返，复国大业举步维艰。整首诗虽然表面上都在写瓜，实际上表达了他傲岸独立的人格和对故国的悠悠思念，拳拳的爱国之心借诗歌跃然于纸上。

也许是时间淡化了朱耷内心的仇恨，又或许是佛道净化了朱耷的心灵。在经历了人生的大起大落、大悲大喜之后，他的绘画诗已经没有了当初那么明确的情感态度，取而代之的是一种人生的达观。这就好比一个人的成长，如果说之前的诗歌是一个意气风发、爱憎分明的少年，而如今的诗歌则更多的像一个沉稳睿智、开明达观的壮年人。早期题画诗中的凌厉的画风和犀利的语言在朱耷自身的成长和感悟中随风飘散。

“梅雨打绳金，梅子落珠林。珠林受辛酸，绳金歇征鞍。萋萋望耘籽，谁家瓜田里。大禅一粒粟，可吸四海水”。

这首诗题于《绳金塔远眺图》中，是朱耷1681年的作品，这个时候的朱耷在成为一代佛学大师之后又投身于道家的研究中，所以诗歌品读起来有种淡淡的禅意。虽然诗歌描写的是一片凄风苦雨的景象，但诗人放旷高远的人生态度在这首诗中的最后一句中表露无遗。同朱耷以往的诗歌一样，要解诗必须先解隐僻的用典和象征。据史书记载：绳金塔是南昌的一处名胜，相传建塔时因在土地里挖出三匝金绳和三百颗金舍利子而命名为“绳金塔”，可见这首诗中的“绳金”和“珠林”指的就是绳金塔和舍利子。但是在这幅图上并没有画出绳金塔，画的只是远山和塔附近萧条破败的景象。所以“绳金”和“珠林”在这首诗中分别指的是明朝和诗人自己，而“梅雨”和“梅子”也不单单是字面的意思，而是指清军的铁蹄和侵略。这首诗前六句讲，故国遭受外人摧残（梅雨打绳金），诗人也沦为了亡国奴受尽外人欺辱（梅子落珠林）。诗人漂泊无依很是辛苦，绳金塔这里暂时也停了战火（珠林受辛酸，绳金歇征鞍）。远远的望去，不知道是谁家的瓜田里满 都是凄凉和荒芜（萋萋望耘籽，谁家瓜田里）。最后一句“大禅一粒粟，可吸四海水”中的“一粒粟”是朱耷在自比，虽然只是一粒很小的米，但是他的胸怀是开阔的，可以吸收四海之水。最后一句颇有“海纳百川，有容乃大”之意，明显是受到佛家“宽以待人、四大皆空”等思想的影响。

此外，朱耷还会借前人的经历来聊以，他这种“阿Q”式的精神胜利法也被他写入他的题画诗中成为他“放下”的一个真实的写照。

“人海岂妨酸，零酤复夥掇。走却孟襄阳，祸兮云盎醋。”

这首诗是《瓮颂》六首中的一首《醋瓮》，是朱耷大约在1682年所作，这个时候的清朝已经放松对前朝遗民的态度，所以朱耷也时常外出云游，与当时的名流交往频繁。同样这首诗初看不知所云，在细品和查阅相关资料后发现这首诗中有两处用典。诗歌的前两句是第一个“用典”。酒越放越醇、越放越香的道理是不言而喻的，但酒放久了也容易变酸，变酸的酒自然也就卖不出去。在《韩非子・外储说》右上《说三》中有记载：宋人因为卖酒的食肆有凶狗而害怕不敢前去买酒，导致酒坊中的酒变酸。但诗人却以一句“人海岂妨酸”来表达自己是好酒之人，不会在意的意图，颇有大家之风范。在第二句诗歌“零酤复夥掇”中，“酤”是指买酒而“夥”字指的是“多”。这句话的意思大概就是不管是散装的酒还是整装的酒都尽管给我买来。而最后两句则是用到了孟浩然的典故。孟浩然也是我国历史上赫赫有名的诗人，但因时运不济，仕途总是不顺利，但他总是看得开，经常一边骑一头瘦削的驴一边苦吟作诗。时人有云：孟襄阳，兴何狂？冻骑驴霸陵桥上。而且孟襄阳也很好酒，经常因喝酒而误了正事。在《全唐诗话续编》中有记载：“韩朝宗欲荐之，约与俱之京师，会故人至，浩然剧饮忘约。”这件事写孟浩然居然因为喝酒而忘记了与韩朝宗的约定，不仅错过了步入仕途的好机会，而且还得罪了大官。所以朱耷最后一句写到“走却孟襄阳，祸兮云盎醋”。但朱耷在这里完全没有责备孟浩然的意思反而是借孟浩然好酒之祸表现孟浩然自由放旷的人生态度，同时以孟浩然自比，表明自己同孟襄阳一样追求放达自由的人生境界。

没有比“行到水穷处，坐看云起时”这句诗更好的句子来形容已步入晚年的朱耷，在度过了像无根的浮萍一样，漂泊无依，孤苦伶仃的日子之后，在佛与道的世界中重新找到了自己人生的导师乃至艺术的导师，佛理与道义使他脱离世间的爱恨纷扰，专心于自己的艺术世界。

都说人生如戏，而朱耷的一生则是一部传奇性的戏剧。在经历了人生中各种跌宕起伏之后，在尝遍了人生的酸甜苦辣之后，在既礼佛又崇道之后，他找到了属于自己的人生哲学。在自己生命的最后十年，在抚河旁筑起一个草屋，在环堵萧然的草屋中依旧作画写诗，直到生命的尽头。而暮年时期朱耷诗歌的思想追求又从表达放旷高远的人生境界转向追求物物和谐的自然之趣。

“一见莲子心，莲花有根柢。若耶擘莲蓬，画里郎君子。”

这首题画诗是朱耷《竹荷鱼诗画册》中的题诗，是他晚年的作品。在这本画册中一共有四首题画诗，上面摘录的只是其中的一首，显然这首诗是朱耷题在他所画的一幅荷花画上的诗。相对于之前诗歌的生僻字、僻典以及隐晦的寓意等，这首诗可以说走得是通俗易懂的路线。首句“一见莲子心”写的是莲蓬独特的构造，表明很容易就可以看到莲蓬中的莲子。“莲花有根柢”中的“柢”字指的是莲花的根，而且“柢”字本身就带有根深蒂固的意思。表明荷花虽然生长在池塘中，但也是有根的。“若耶擘莲蓬”中的“若耶”是一条溪水的名字，在《史记・东越列传》中有记载：“越候为戈船，下濑将军，出若耶，白沙”。而“擘”字从手，根据造字法可以领会这个字指的是用手剥开莲子，所以这句话写的是在若耶溪边剥莲蓬。最后一句“画里郎君子”显然表达的是对荷花的赞美。虽然荷花自古就是“出淤泥而不染”的象征，但从整首诗来看朱耷在这首题画诗中并没有赋予荷花、莲蓬新的象征意义，而是单纯的赞美荷花的高洁，表达了对自然的喜爱与赞美。

在朱耷短暂的一生中，创造过数以千计的诗、书、画。而他自己的灵魂也在这些作品中得到安慰和解脱。虽然说他的一生依旧是悲愤的一生、孤寂的一生，但更是创造的一生。在不断感悟、创造、再感悟、再创造的过程中，朱耷逐渐找到了自己艺术的宗旨，不再执着于对前朝的恋也不再固执于对新朝的恨。而是在自然中、在哲学里找到了自己的定位。

暂且不说是时势造就了朱耷，还是朱耷造就了之后数百年的画坛。研读朱耷的作品，仿佛是在同他交流。你既可以感受到三百年前他的孤独与无奈，又可以触摸到三百年后他的作品强烈的艺术气息和生命意识。

参考文献

[1]思嘉.清初画僧题画诗偈初探[J].新美术，1993.（80）.

[2]冯丽娟.由题画诗管窥朱耷暮年思想的嬗变[J].文艺评论，2013.

[3]孙磊，马健.独步古今的艺术大师--朱耷[J].东方收藏，2008，

[4]丁家桐.山人传[M}.北京：人民美术出版社，2013.

[5]朱良志.山人研究[M].安徽：安徽教育出版社，2013.

[6]萧鸿鸣.圣洁的狂僧--山人[M].江西：江西人民出版社，2004.

[7]王朝阳.山人全集[M].江西：江西美术出版社，2003.

[8]周时奋.山人画传[M].山东：山东画报出版社，2007.

[9]山人纪念馆编.山人研究[M].江西：江西人民出版社，1988.

篇5

关于中秋的名诗佳句城西日暮泊行船，起向长桥见月圆。渐上远烟浮草际，忽依高阁堕檐前。--徐渭《十五夜抵建宁》

淡荡秋光客路长，兰桡桂棹泛天香。月明圆峤人千里，风急轻帆燕一行。--张煌言《舟次中秋》

海上生明月，天涯共此时。--张九龄《望月怀远》

露从今夜白，月是故乡明。--杜甫《月夜忆舍弟》

秋空明月悬，光彩露沾湿。--孟浩然《秋宵月下有怀》

昔年八月十五夜，曲江池畔杏园边。今年八月十五夜，湓浦沙头水馆前。西北望乡

何处是，东南见月几回圆。昨风一吹无人会，今夜清光似往年。--白居易《八月十五日夜湓亭望月》

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家?--王建《十五夜望月》

十轮霜影转庭梧，此夕羁人独向隅。未必素娥无怅恨，玉蟾清冷桂花孤。--晏殊《中秋月》

明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年……人有悲欢离合，月有阴

晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。--苏轼《水调歌头》

关于中秋节的古诗1、《月下独酌》

唐·李白

花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。

月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。

我歌月徘徊，我舞影零乱。

2、《静夜思》

唐·李白

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

3、《望月怀远》

唐·张九龄

海上生明月，天涯共此时。

情人怨遥夜，竟夕起相思!

灭烛怜光满，披衣觉露滋。

不堪盈手赠，还寝梦佳期。

4、《月夜忆舍弟》

唐·杜甫

戍鼓断人行，边秋一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书长不达，况乃未休兵。

5、《秋宵月下有怀》

唐·孟浩然

秋空明月悬，光彩露沾湿。

惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

6、《八月十五日夜湓亭望月》

唐·白居易

昔年八月十五夜，曲江池畔杏园边。

今年八月十五夜，湓浦沙头水馆前。

西北望乡何处是，东南见月几回圆。

昨风一吹无人会，今夜清光似往年。

7、《十五夜望月》

唐·王建

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

今夜月明人尽望，不知秋思落谁家?

8、《中秋月》

宋·晏殊

篇6

阳春三月，我和家人去拜访了令人神往的黄鹤楼。它真的是美不胜收，让我心旷神怡。

一来到黄鹤楼他那股，古朴，而气派的感觉，瞬间震慑了我。“一层,两层,三层,”黄鹤楼有五层，而且每层的菱角都向外向上翘着。和大多数古楼一样，黄鹤楼也是因为有很多名人在那里提诗，作画。例如李白的《送孟浩然之广陵》等等这些诗，画，都在黄鹤楼内部陈列出来了。

黄鹤楼的美让我惊叹不已。我对它的身世也有了兴趣，通过查阅资料我得之黄鹤楼最初在三国时建起，位置在如今武汉大桥的桥头，后来，多次拆除重建，就明清两代就被毁了七次，重建和维修了十次。终于在1981年黄鹤楼，永存于蛇山峰岭之上。

黄鹤楼的名字也是有来历的。是神仙的传说，现在的黄鹤楼是5a景区。虽然门票80元一张，但游人仍然络绎不绝。许多外地游客不远千里，都要赶来一睹黄鹤楼的风采，“武汉有座黄鹤楼，穿过天的那一头”!黄鹤楼，武汉人的骄傲。

篇7

一、音乐导入

教学中借助音乐调动情感，烘托、渲染诗歌的内容，创造美的氛围，有助于学生理解课文。在教学李白的《早发白帝城》时，选择古筝曲配乐吟诵，教师随着明快的乐曲声吟诵，学生从中感受有山、有水，有彩云、有猿声，有小船的美的景象，体会作者喜悦的心情。以美的氛围，为学习这首诗做好情感铺垫。接着，老师介绍李白写这首诗的背景，学生在这样的氛围中深入学习这首诗，有利于学生对诗的理解。在理解诗意的基础上，配乐让学生练习吟诵这首诗，更能激发起学生吟诵诗的积极性，收到很好的效果。

二、故事导入

小学语文教材所选取的古诗，都是文质兼美的佳作，有相当一部分诗的背后都有一个动人的故事。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是唐代大诗人李白的名篇，这首千古传颂、脍炙人口的送别诗，描写了送别好友时的依依惜别之情。孟浩然也是唐代著名诗人，和李白是好朋友，彼此之间情谊深厚。作者既表达了依依惜别的情感，也写出了祖国河山的壮丽秀美。教学这首古诗可以用讲故事的方法导入。以故事导入的好处就在于白话讲故事贴近学生的生活，能够引发学生的好奇，使其兴趣盎然。故事是个海洋，张开敏锐的触觉，便可以到“海”中淘“宝”。教师选择一些内容经典、短小简洁的故事适时引入教学，能帮助学生更好地感受诗情，浸润诗韵。

三、课件导入

多媒体走入课堂辅助教学是教师们常用的手段，恰当地运用确有锦上添花的功效。古诗《清平乐・村居》是辛弃疾的一首小词，它呈现出一种清静、宁馨的风格。诗人以简练的笔触勾画出一幅优美的田园景物，描绘出一家五口各具情态的形象，借此表现人情之美和生活之趣。教师可以利用课前准备好的课件导入，或动画、或图画、或录像将一家五口的形态展现出来，或有旁白，或有教师介绍，生动形象，具有吸引力为后面理解词句方面做好准备。小学的语文古诗教学，不再是把作者的思想情感简单地灌输给学生，而是要设计精美的导入，引领学生主动融入诗词的意境，领悟诗词中的形象和情感，从而让学生受到思想的启迪和艺术的熏陶，我们教师就应该是那一名出色的向导。

四、朗读导入

上课伊始，我们可以开门见山，配乐为学生朗诵古诗。我们要充分体现古诗诵读的语调，停顿、重音和语速。用我们的朗读把学生带入到古诗的意境中，激发学生的学习兴趣。

例如，《春夜喜雨》课堂教学就是创设情境 ，激趣导入：

师：春姑娘已悄悄地来到了我们的身边，绵绵的春雨悄悄地下着，听――播放歌曲《小雨沙沙》，（学生跟唱）。

师：同学们这首歌唱得真好听，谁能告诉老师歌中唱的是什么呀？

生：小雨！

篇8

加深理解与体验

《语文课程标准》在“教学建议”中提出：“阅读是学生的个性化行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣。”这个建议对古诗教学具有很重要的指导性作用。下面笔者就以自己执教的人教版小学语文四年级上册中第20课《古诗两首》为例，具体谈谈在古诗文教学中运用多媒体教学的策略及效果。

《古诗两首》中编入的是《黄鹤楼送孟浩然之广陵》和《送元二使安西》这两首古诗。笔者在课前收集了有关图片、音乐和文字资料，做好多媒体课件，仅用了一个课时，就轻松地完成了教学任务，引着学生如痴如醉地在古诗的情境里走了一回。

教学过程解读

在“课前交流”时，运用多媒体激发兴趣 利用课前三分钟和学生们一起分享一段诗文诵读的录像。录像中声情并茂的朗诵，深深地感染了学生，激起了他们诵读诗歌的欲望;录像中的朗诵，也为学生们提供了良好的诵读示范。而传统教学手段，大多是教师运用口述和小黑板板书一些诗句、资料介绍，教学手段单一，课堂学诗气氛在课前就低沉下来，学生很难入课境，体现出努力回忆和适应，入诗境就更难了。

在“介绍背景，解诗题”时，运用多媒体培养处理信息的能力 笔者用多媒体便捷地出示了学生在课前收集的李白和王维等有关诗人的资料，了解相关信息，从而轻松地理解诗题。如果不用多媒体，而是教师口述，学生只能被动地听取，对作者和背景就会有很深的隔阂，不利于学生入情入境。

在“初读古诗，知诗音”时，运用多媒体铺设感情基调 用课件呈现两首诗的内容，请同学们读两遍，要求读得正确、流利、有节奏。然后，播放背景音乐，老师配乐范读，让学生感受诗的节奏美、韵律美。有了原型示范后，再让学生配乐读诗。未成曲调先有情，音乐的作用的确不可估量，一首轻柔的古曲一下子就把孩子们带入到了一个诗情画意、古色古香的情境中，“诗味”就读出来了！传统古诗文教学中，教师运用较多的是在黑板上板书出全诗，标上拼音，划上节奏线，引导学生反复读，学生表现为对生字“音、形、义”的片面把握，读诗的韵味由于课堂气氛的单调也显得只有声音而无情韵。

在“再读古诗，明诗意”时，运用多媒体教给学生理解古诗的方法 用多媒体出示自学提示――“读诗三步曲：一读大声读，知诗音;二读小声读，明诗意（可借助注释等）;三读用情读，悟诗情。”学生在提示的指导下，有目的地读诗、思考、讨论。久而久之，便成为一种自觉的习惯，也会将这种读诗的方法用到课外。然而，传统的古诗文教学是教师口述自学提示，学生只听其音，不见其字，不利于学生掌握学诗的方法。

在“品读古诗，悟诗情”时，运用多媒体发展学生的想象力和审美能力 用多媒体配合教学，逐句出示要感悟的诗句和相关的图片、音乐和视频资料。例如：当学生谈到是在黄鹤楼送孟浩然去广陵时，笔者出示黄鹤楼的图片，还出示从黄鹤楼到扬州的简图，帮助他们弄懂地理位置，直观地理解了“西辞”“下扬州”等词语的意思。学生谈到是在“烟花三月”送别时，笔者先让学生读诗句，想象“烟花三月”的情景。接着出示多媒体资料，让孩子伴着音乐来观赏江南春景，学生有了真实的感受，自然地读出“名楼美景遥相送，诗情画意在其中”的情味来了。在牵引学生学完第一首诗之后，笔者放手让学生用刚刚学到的步骤和方法去自学第二首诗《送元二使安西》。多媒体播放从渭城经过阳关到安西一路艰辛的图片和《阳光三叠》的歌曲，都一次次地打动着学生们的心。每一次有了感受之后，笔者都让学生伴着配乐来读，用配乐美读来内化为自己的情感。在这个主要环节，笔者利用多媒体将文字策略、图片策略、声音策略、影像策略交互使用，使“听、说、读、写、悟”等学习手段有了很好的媒介，对“大体把握诗意，想象诗歌描述的情境，体会诗人的情感”起到了很好的辅助作用，较之传统教学中只靠语言和书上插图等方法，显得丰富而又生动。

在“拓展延伸，话别离”时，运用多媒体回归主题，延伸拓展 教师引导学生总结课堂，播放《送别》背景音乐，让学生在情境中背诵，然后师生话别，在优美的音乐中结束本课教学。《送别》音乐，既渲染了气氛，又再一次回归主题。最后，用多媒体快捷地呈现作业，将语文学习延伸到课外。

结束语

篇9

关键词：自主；学习；古诗

中国是有着几千年悠久历史的文明古国，中华文化更是源远流长，新的课程标准在课程总目标中指出：要“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧”。可见古诗学习在新一轮课程改革中具有重要的地位。如何引导学生自主学习古诗呢？笔者在这方面作了一些尝试。

一、课前激趣，领悟文本

教育家苏霍姆林斯基说：“教师要把课上得有趣。”这就要求教师在古诗教学过程中要激发学生的学习兴趣，帮助学生形成学习动机，让学生带着一种高涨的、激动的情绪从事学习和思考，对面前展示的真理感到惊奇甚至震惊，使学生在学习中感觉到自己的智慧和力量，体验到创造的乐趣。

1.创设情境。小学课文中的古诗，有很多是借景抒情的。如，贺知章的《咏柳》、杜甫的《江畔独步寻花》等，在教学时，可利用多媒体课件，展示诗中所描绘的情景，播放录音，视听结合，让学生从具体鲜明的画面和生动形象的语言中产生身临其境的感觉。这样的设计往往能紧扣学生的心弦，使学生走进作者，走进作品，学习的愿望也就在学生的心中油然而生。

2.编讲故事。小学课文中的古诗，有一部分是以事说理，有鲜明的人物和较完整的故事情节。如，曹植的《七步诗》、卢纶的《塞下曲》等，在教学设计中可安排讲故事的环节，教学效果非常好。

3.设置悬念。有一类古诗，说理性很强，则可从主要观点入手，提出问题，让学生产生悬念，激起他们的学习兴趣。如，于谦的《石灰吟》、郑燮的《竹石》等。

二、课内探究，授之以渔

诗歌是文学之母，是语文精华。对于古诗学习，必须教给学生一些“翻译”理解的方法，以帮助学生实现自主学习，让学生在自主学习中享“渔”而得鱼。通常古诗释意时可采用“留、删、补、换、调、变”等方法。

1.“留”，就是保留。凡是古今意义相同的词，以及古代的人名、地名、物名等，解释时可保留不变。

2.“删”，就是删除。删掉无须译出的词，如，语尾助词等不译。

3.“补”，就是增补。补出省略句的省略成分。句子省略是古今汉语所共有的现象，因为诗人既要考虑用极为有限的字词，表现尽可能丰富的情感，又要考虑到服从格律中关于节奏整齐定型的限制。省略句中主要的有句子成分的省略和介词的省略。（1）省略主语：如，叶绍翁《游园不值》中“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开”，省略了主语“我”；杨万里《宿新市徐公店》中“飞入菜花无处寻”，承前省略了主语“蝴蝶”。（2）省略宾语：如，苏轼《题西林壁》中“横看成岭侧成峰”，这句把“横看”的宾语“庐山”和“侧”的中心词“看”（谓语）以及“看”的宾语“庐山”都省掉了。（3）省略介词：如，孟浩然《宿建德江》中“野旷天低树”，句中介词省略了，即“野旷天低（于）树”等。

4.“换”，就是替换。用现代词汇替换古代词汇。如，把“吾、余、予”等换成“我”，把“尔、汝”等换成“你”等。如，王冕《墨梅》中“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。”把“吾”换成“我”。又如，郑燮《竹石》中“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”把“尔”换成“你”。

5.“调”就是调整。诗作者为了强调某种语气，或者突出某个内容，或者调和音节，特地调换句子词语的习惯次序。在翻译时就要把古诗的倒装句语序调整过来，以便符合现代汉语表达习惯。这种倒装的句式在古诗中常常见到，了解它的一般规律，对读通古诗，理解诗意，都很有帮助。（1）为押韵而倒装。如，卢纶《塞下曲》的首句“林暗草惊风”，按正常的词序是“林暗风惊草”，倒装后把“风”字放在句末是为了同二、四两句的尾字“弓”“中”押韵。又如，孟浩然《春晓》中“处处闻啼鸟”的“啼鸟”是“鸟啼”的倒装，使全诗韵律和谐，朗朗上口。（2）为对偶而倒装。如，王之焕《登鹳雀楼》中“欲穷千里目”是“目欲穷千里”的倒装，为的是同下句“更上一层楼”组成对偶，使诗句一气呵成，严整充实。（3）为协调平仄而倒装。如，朱熹《春日》中的“等闲识得东风面，万紫千红总是春”，其下句本应是“春总是万紫千红”。倒装后，该句的格律为“仄仄平平仄仄平”，与上句“平平仄仄平平仄”正好对应，这样，诗句节奏鲜明，音调悦耳。（4）为突出内容而倒装。如，韩愈《早春》中“草色遥看近却无”，“草色遥看”是“遥看草色”的倒装，诗人为了突出“草色”，把它放在“遥看”之前。又如，孟浩然《宿建德江》中“日暮客愁新”，“客愁新”是“客新愁”的倒装，诗人为了突出“愁”的“新”，把“新”置于“愁”的后面，这样一倒装，不但强调了“愁”的“新”，而且调和了诗句的音节。再如，杜牧《出行》中“霜叶红于二月花”，是“霜叶于二月花红”的倒装，两相比较，可以看出，倒装句既突出了“二月花”，又调和了音节，使诗句音韵和谐，读起来朗朗上口，无别扭之感。（5）诗歌句序的倒装。如，张俞的《蚕妇》：“昨日入城市，归来泪满巾。遍身罗绮者，不是养蚕人。”先写入城的感受，后写入城的见闻，有意颠倒了句子顺序，使诗意曲折多姿，对比强烈，增强了诗的艺术感染力。

6.“变”，就是变通。在忠实于原文的基础上，活译有关文字。

纵观课文中的古诗词，大多注释详尽，学生完全可利用掌握的“翻译”方法，借助注释及工具书去读、去悟。学生以所知和疑惑为媒介，相互启发，交互竞答，继而以疑激疑，以已知释未知，交汇融合，让学生形成“由已知到生疑，然后解惑，再生疑，再解惑”的思维风暴。

三、课外延伸，拓宽天地

语文课程是开放而又富有活力的。要给古诗教学引入活水，形成开放性的教学系统，就要从课堂延伸到课外，给学生创造更广阔的天地。

1.古诗教学与音乐、美术、书法等学科结合起来。把古诗中的故事情节、描写的景物画出来，给古诗配画，给古诗配乐，故事课本剧、写诗歌书法等，既加深了学生对诗歌内容的理解，又培养了学生听、说、绘画、想象等能力，促进其多方面能力的和谐发展。

2.进行小制作，把古诗经典名句做成书签及座右铭。一方面锻炼了学生的动手操作能力，另一方面也把古诗教学和积累背诵融入了生活中，形成了一个了良好的学习氛围，使学习材料生活化，易于积累和运用。

3.利用网络完成古诗，拓展学习。现在网络早已进入城市家庭，可引导学生充分利用这一媒体工具，查找一些课本外的有关信息和资料。如，作者、作品介绍、朗读录音、有关典故、翻译注释等。通过拓展学习，做到正确流畅地朗读诗文，理解领悟诗中的蕴意。

篇10

关键词　价值考量　策略甄选　以文学诗

在苏教版教材中，有一种特殊的文体叫“文包诗”。这种特殊的文本呈现题材，将古人的经典古诗融合进鲜活的文字中，将诗歌创作的意境、作者的心境、诗歌本身呈现的情境一一通过现代文字铺陈开来，为学生切实体验诗歌的意境、感受作者的感情提供了认知的基础。作为一种新型的文体形式，这种类型的文章究竟该汲取怎样的教学价值，如何借助文的力量帮助学生真正解读诗的魅力呢?

一、定位：关于文包诗的价值考量

提升文包诗类型文本的教学效益，必须对这种形式文本的价值取向有自己通透的了解。只有把握了文本的基本价值，才能保证教学沿着正确的方向发展，才能为提升教学效益奠定认知的基础。

1.在文还是在诗――目标的确立。从文包诗创作的初衷进行审视，其主要目的在于借助文本的叙述为学生顺利理解诗歌的大意抻出一根拐杖，借助文本的阐述为学生成功体验诗歌的情感铺下一块基石，借助文本描述的理气为学生感受诗歌的意蕴提供踏步的阶梯。所以，文本的产生是为了诗歌的解读，教学的首要任务应该定位于文本为诗歌服务。如果反之，则犯下本末倒置、颠倒主次的错误，教材编著的目标将在这样的错误解读中渐行渐远。

《黄鹤楼送别》一文就成功地将《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首千古名诗的精髓演绎得淋漓尽致。李白与孟浩然之间的依依惜别，别样意境的营造，李白在江边的驻足凝望，文本字里行间透露出来的那种浓浓的友情，为学生真切理解诗歌包含的意蕴提供了足够的情感贮备。将这样的文本读好、读懂，其真正目的在于强化学生对于诗歌的理解。

2.研文还是套诗――重点的确立。很多教师在认知层面都能够理解文本为诗歌服务的框架，但是在实践操作上，常常被文本中精彩的语言描写所吸引，教学中常常不自觉地引导学生不断地在文本的语言中研读、赏析、悦纳、积累，而将文包诗形式的主体核心诗歌内容搁置一边。其实，这是以文学文的另一种翻版。真正的以文学诗，应该将文本中的语言与诗歌的内容一一对应起来，在诗歌与文本的相互印证中，将文本形成的理、气、韵自然地传递到诗歌内容中去，以真正达到借助文本解读诗歌的目的。

二、途径：关于文包诗的策略甄选

文包诗形式中的诗应该是一种广泛的概念，泛指中国古代经典的诗词作品。在低年级中，以文学诗的主要任务在于借助文本的表述理解诗歌的大意，而到了中高年级则在于凭借文本的细节描述让学生真正走进诗歌，体验诗情，感受诗境。下面结合苏教版四年级文包诗《但愿人长久》一课，谈谈文包诗课文的具体教学策略。

《但愿人长久》一文从苏轼与弟弟苏辙之间的人情入手，以中秋之夜的皎洁月色为境，成功烘托渲染出诗人创作作品之前的情感积淀，为学生全面解读这首脍炙人口的诗词作品埋下了基础。教学这篇课文，我拟定从这样几个版块入手：

1.连理成气，把握基调。文包诗中的文本虽然是后人根据原诗作品以及相关资料撰写而成，但其中的理气意蕴是诗歌作品的再度显现，文理的一脉相承，气韵的转移嫁接，使得文与诗之间相辅相成。所以，在依托文本理解古诗的框架模式中，熟悉文本是走进古诗的必备环节。

学生在读通读顺课文之后，要结合文本内容，简要阐述自己在初读课文中的感悟收获。教师在学生交流过程中，以教学组织者的身份帮助学生交流基调圈附在诗歌核心要旨中，防止旁逸斜出，失却文本创作的真正价值。如这篇课文，在简要交流中，可让学生知道中秋佳节苏轼的孤单寂寞，与弟弟苏辙的深厚感情，月色撩人的清幽环境等等。

2.诗文互证，万径归一。文读得再多，都不是根本目标，以文学诗的真正价值在于从文不断向诗迈进，无限接近诗歌才是读文的用意所在。但走进诗，还不同于纯粹的古诗学习，关键在于如何在文与诗中扣住两者之间的交接点，搭建起一条由文向诗的桥梁。

以《但愿人长久》中出现的诗词句子为例。“悲欢离合”与课文第三自然中遥相呼应，情理相融；“阴晴圆缺”与第四自然段的开头相得益彰，互文对照；“古难全”与第二自然段苏轼的无限离愁又同出一宗。诗词的结构与文本的呈现方式珠联璧合，一一对应，为我们以文学诗提供了更好的平台。