曲高和寡范文

导语：如何才能写好一篇曲高和寡，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

1、现在的这篇大论文，不用说，也可能是“曲高和寡”了。

2、因为，艺术家的兴奋点往往与大众的兴趣相悖，所以，艺术家的热爱意味着东晶？国际可能曲高和寡，叫好可能并不叫座。

3、Dolls曲高和寡，并非一般的商业片。

4、程序性辩护在我国法庭上日益多见，但由于举证责任不明，程序性辩护处于一种“曲高和寡”的状态。

5、这是一个曲高和寡，一般发展商不敢部问津的市场。

6、要是因为“正忙着”、“不想欠人情”等拒人千里，或表示不稀罕，人家也会觉得你曲高和寡，难以相处。

7、你以为自己是曲高和寡，其实是与环境格格不入吧。

8、看空澳元在过去几年一直“曲高和寡”。

9、对于他那个时代来说，他那欣赏趣味未免有点儿曲高和寡。

10、曲高和寡，并非人人都欣赏这出无言的美学剧。

11、亦是那明月十二楼曲高和寡的孤独和寂寞吧！箫声涉水而来的时候流年暗掩，满腔柔情如蝶絮语，在指尖起舞飞扬。

12、尤其是原来曲高和寡的精装修房屋如今屈尊分出高下，形成适合不同档次需求的阶梯式供应。

13、也因为与之合作的都是艺术气质较浓的学院派制作人，许景淳的专辑总给市场一种曲高和寡之憾。

14、我曲高和寡，有时候真感到孤独呵。

15、曲高和寡，这大概是研究乔姆斯基理论的人数下降的一个原因。

16、李老师知识渊博， 学富五车，但是曲高和寡，()他的一些理论知识很少有人能够理解并接受

17、这也证明了，时尚不再是曲高和寡的精英产业，而知名人士也正在竭尽所能的创造廉价的高雅，比如高级时装。

18、但如果说他们曲高和寡，不易接近，则很可能将遭到抵制和怀疑。

19、在这五到十年前，不论是投资型的项目，还是自住型的房产，都难免曲高和寡。

20、因而，主体间性课程不是悬浮于“学术界”曲高和寡的时尚，而是要指导课程设计的思想理论。

21、他心中的好电影，不能曲高和寡，应该符合大多数人的欣赏习惯和口味。

22、我们注意到一个趋势，即中国消费者往往只欢迎来自欧洲大陆的少数曲高和寡的老牌品种。

23、不得人心这事，如果干的好，叫曲高和寡。

24、如今，令市场和发展商不解的是，北京、上海、广州的别墅市场已经火爆了好多年，而深圳这一市场则显的“曲高和寡”，怎么也热不起来。

25、我们普及艺术歌曲，应当提倡艺术歌曲的群众化，不要使它成为曲高和寡的“阳春白雪”。

26、不是因为曲高和寡，亦并非韶华短暂，只是美好得太过虚幻，已经失真，所以总叫人隐隐地不安。

27、我们普及艺术歌曲，应当提倡艺术歌曲的群众化，不要使它成为曲高和寡。

28、伟大的艺术作品往往曲高和寡。

29、太超前往往曲高和寡，得不到市场的认可，但纯粹地克隆别人、亦步亦趋地跟风也不会有好的市场效果。

30、老年人喜欢那些具有曲高和寡的旋律和意味深长歌词的音乐；而年轻人喜欢那些能够展示他们个性的音乐，如：说唱音乐等等。

31、曲高和寡的音乐是高雅人士的选择。

32、那些情况在大多数时候都是适用的，因为在所有的国家都是一样的；其次，我们开始痛苦的意识到：阳春白雪，曲高和寡。

33、我们自豪地说自己讨厌那些曲高和寡的艺术和音乐，但是我们的交响乐团、艺术馆和剧院有着比世界上任何国家更多的听众，观众。

34、他总说些文诌诌的话，自然就曲高和寡。

35、熊彼得坚持最具活力的竞争力在于创新而非低价。他的观点在学界曲高和寡。

36、待行近，纵使没有曲高和寡，依旧一份清水，落英满地，人生好风景。

篇2

观点1 真有需求，美容干吗不能MBA?

MBA注重培养的是学生对新事物的思考能力和开阔的视野，同时也培养了学生们的竞争意识和高压力下的承受能力，从而提高领导才能，如从全局看问题，沉着应付突发事件，冷静处理复杂情况，以及团队合作精神。这些对于亟待调整提高的美容行业的确有救命稻草的使命。

出镜人物：刘勃，

某形象设计咨询有限公司总经理，高级美发师

1996年，刘勃在日本取得了美容美发师资格，那时他也是第一次听说“美容MBA”这个新名词。他认为目前国内美容行业的确需要规范化的管理，尤其对于美容连锁店这样上规模的经营，应该说已经从以业务为核心发展到了以管理为核心，也只有完成了这种转变，美容企业才能持续生存和发展。从技术到管理，对于美容从业者也是个挑战，美容MBA能更专业的解决从业人员转变过程中的问题。

出镜人物：宋策，

中央电视台特邀化妆师

1999年赴日本东京学习形象设计时，宋策也是第一次听说美容MBA。他当时就读的东京山野美容学校是全日本美容界最高学府，在对美容师的课程设置中涉及到营销、策划、管理、礼仪等诸多方面，可以说是美容MBA的雏形。目前国内对美容从业人员的认识还停留在早期的水平，认为只是打工仔、打工妹，其实在国外美容师应该是艺术设计师（artist）。他认为中国的美容业缺少完整的理论，使得美容从业人员无从重新审视自己。

观点2 哗众取宠，美容干吗要MBA？

美容行业的传统都是师傅带徒弟，讲究个言传身教，而现在琳琅满目的各种美容培训学校，都是短期速成，功利性明显，这就更让一向被认为是“三教九流”的美容行业一时难从学术上翻身。

出镜人物：蒋菡，北京某美容院老板

许多美容院的老板未必都领这个MBA的情。像蒋老板就明确表示，自己店小，靠手艺吃口饭，虽然也想要充充电，但是一到周末，顾客多，自己还得亲自上阵，哪有什么时间，再者说总感觉自己是小本买卖，MBA这么高深莫测的学问不是自己能掌握得了的。

专业性、权威性，美容行业面临的挑战

其实国内的美容MBA最早可以追溯到2002年，美容MBA从一开始瞄准的就是美容行业的老板们、行业外高学历的淘金者们、但是经过这么多年的发展，依然有点风雨飘摇的感觉。

数据显示，2006年中国美容业从业人员就多达1200万人，创造了750亿元的产值，但是整个行业大部分还是小打小闹的手工作坊，从业者学历低更是个不争的事实，初中大约44％，高中、中专50％，大专学历也就占不到5％，而且还大都集中在化妆品公司。这在另一方面也提醒我们，如果其他专业的高学历进入美容行业意味着门槛很低，利润空间却很大。同时那些拥有大专或者以上学历的美容从业人员也更容易通过美容MBA向老板发展。

中国已经入世，近年来，国际美容巨头纷纷抢滩中国市场，国内美容行业直接面临着国际化的趋势，接受国际市场的竞争与考验，美容行业也要进入到资源整合和资本运作，这些都需要规范化的、专业化的管理，不管是否美容MBA，美容行业应该是未来一个值得关注的领域。

TIPS：最适合进修MBA的人群

目前，国内不少地区已经开设了美容MBA的课程，以下三种人最适合学习美容MBA。

1，经营美容院的老板和职业经理人，他们是学习课程的主体。

篇3

信贷资产化券化的发展依据

国内对于资产证券化的实践探索已有十余年。早在1992年，“三亚地产投资券”就是将地产开发后的销售收入现金流进行证券化。但具体在信贷领域的运用则滞后了很长一段时间。前期探索主要是自2002年以来，由信托投资公司、银行、资产管理公司以及其它金融机构与工商企业合作推出的一些收益权信托产品。直到2005年12月，国家开发银行发起的“开元ABS”与中国建设银行发起的“建元MBS”在银行间债券市场正式发行，才标志着信贷资产证券化进入实质性运作阶段。

对于发展信贷资产证券化的必要性或依据，较为常见的观点主要包括三个方面。一是鉴于国内市场潜力与国外成功经验的对比。在美国，自从20世纪70年代以来兴起的资产证券化浪潮始于住房按揭贷款证券化(MBS)，并在不良贷款证券化(NPL)中走向成熟，至今已经成为市场规模最大的证券品种。相比之下，国内不仅在发展个人住房按揭贷款与不良资产处置方面面临与国外类似的情况，也在金融发展方面存在着顺应国际金融市场化趋势的倾向，因此国内未来信贷资产证券化有较为乐观的前景。

二是基于结构金融的功能优势，以及作为解决现实投融资问题或金融体制改革的一种方案。资产证券化本身所代表的结构金融具有独到的功能优势，可以对缺乏流动性而具有稳定未来现金流的资产，以信用交易为基础，通过结构重组和信用增级，发行多种信用级别的证券以同时满足融资者与投资者的需要。这对于国内大量间接融资的直接化，改善融资结构，借鉴国外标准程序规范证券发行并增加固定收益类品种，改善金融系统中金融中介机构与金融市场之间的结构平衡，以及加快巨额不良资产的处理都具有积极的意义。

三是基于银行业经营管理的需求。在国内资产证券化探索的大部分时期内，市场利率水平相对较高：而由存贷比反映的银行资金流动性水平相对较低。

未来信贷资产券化进程的障碍

当信贷资产证券化正式登台之后，出现了新的问题。除了分散监管体系的低效率、发行与投资者限制等方面存在着弊端之外，过去一些曾被作为有利前提的因素也在发生改变，从而了影响人们对未来的判断。但在目前阶段，最为突出的障碍主要是以下两个方面。

评级技术与风险管理方面的障碍规范意义的信贷资产证券化要求尽可能地向社会传递必要的信息，在信息披露方面具有比以往证券发行更高的要求。正因如此，人们也容易从中发现该类证券发行的技术弱点与相关制度的不足之处。由于固定收益类证券的发行与定价的基础是信用评级，目前所运用的信用评级技术、基础资产池的信用分层技术与信用增级手段便成为被关注的焦点。虽然纯粹形式上的技术问题可以通过学习国外信用评级机构的先进经验来解决，但技术的有效性或实用性的不足是无法在短期内解决的。在这方面，摆在中外评级机构面前的中长期难题便是信用评级技术的本土化。由于缺乏完整而可靠的信用记录或征信信息支持，以及评级模型参数的反复本土化校准，基础资产的信用等级设定以及在此基础上的资产分层与信用增级，都将缺乏足够的说服力。这些隐患随着时间的推移已经开始逐渐显现。因此，一旦基础资产池违约事件的发生超过了原有的信用风险预期，那么不仅已发行的证券将受到影响，后续发行的证券也将不可避免地受到冲击。

除了信用评级技术之外，信贷资产证券化还面临一个难以在短期内解决的技术问题，就是作为发起机构与服务商的金融机构对证券化业务的风险计提。现在人们已经认识到，发展信贷资产证券化可以提高金融机构资本充足率的观点是不恰当的。虽然在法律与会计形式上，信贷资产证券化将金融机构表内的资产业务转变成表外的中间业务，实现了资产的真实出售，但是往往不能做到完全的风险隔离。例如，建元MBS中的次级证券便由中国建设银行直接持有，从而保留了局部的高风险资产。此外，在基础资产池的确认、信用增级与最终支持证券的发行等一系列过程中，发起机构经常会参与到其中的一部分，无法实现基础信贷资产的完全风险隔离状态，仍然需要进行风险计提，从而影响资本充足率的计算。在巴塞尔新资本协议中，视不同情况专门规定了金融机构在资产证券化业务中的风险计提规则。与信用评级技术密切相关，国内金融机构在信贷资产证券化业务中的风险计提技术同样需要长时期的积累。

在技术性局限的背后是制度方面的障碍。信用评级与风险计提技术的进步分别受制于国内债券市场的发展与金融机构的风险管理能力。反映到具体的制度层面上，国内企业债券的发展滞后直接阻碍了评级机构进行事后信用风险评估所需要的违约率与损失率数据的积累，致使评级机构无法对国内的企业信贷资产确立信用风险的衡量基准，无法进行有效的信用等级设置。此外，企业与个人征信制度也严重滞后，阻碍了企业与个人信贷的信用信息收集、整理、评级或评分模型的建立。基于这些事实，在金融产品的发展次序上，信贷资产证券化无法超越企业债券的市场地位。可以说，没有企业债券的普遍发展，针对企业信贷的资产证券化就难以真正地繁荣。同时，包括企业债券在内的整体债券市场的滞后发展也会制约利率的市场化，影响信贷资产支持证券的发行定价，间接阻碍其发展。

金融机构与金融产品发展存在变数在目前阶段，金融机构的发展变数主要体现在资金的流动性问题上。根据央行的统计，在2005年底，全国金融机构各项贷款额为19.5万亿元，而同期的各项存款额却高达28.7万亿元。自从2000年底以来的5年间，金融机构存贷差由2.4万亿元上升到9.2万亿元，存贷比(贷款／存款)则由80.3％逐年下降到67.8％，下跌了12.5个百分点。由此变化趋势可见，近年来金融机构所面临的流动性过剩问题非短期内可能破解。过去，发展信贷资产证券化曾被视为提高银行业资金流动性的重要手段，由信托投资公司发行的信贷资产集合信托计划，也曾被认为具有此项功能优势而应当予以大力开发。然而，在金融机构流动性过剩的背景下，信贷资产证券化便不再是为了进一步加剧流动性过剩。或者，对于以银行为主导的金融机构而言，具备信贷资产证券化意愿的前提条件是从证券化中获取的收益能够弥补资金过剩的成本，并且要超过直接管理信贷资产所能获得的收益。否则，在信息不对称的情况下将可能发生逆向选择，使得不良资产被证券化，从而削弱信贷资产证券化的市场吸引力。

扫清障碍关注市场变化是当前的任务

首先需要为扫清技术与制度障碍作好准备，其次需要持续关注金融机构经营环境与金融产品市场结构的变化。

扫清技术与制度障碍，需要从两个方面入手：一方面需要加快社会信用体系建设，在政府引导、企业参与的框架下积极推动企业与个人征信以及信用评级事业的发展；另一方面需要尽快理清分散监管的关系，提高监管效率，真正放开发展企业债券市场。近些年来，央行征信局在征信制度建设方面取得了长足的进步，下一步需要解决如何引入国内企业合作参与的问题。同样是基于信用评级的需要，只有让企业债券市场得到一定程度的优先发展，才能有效推动整体债券市场的发展。否则，企业信贷资产证券化的信用评级与其它技术将始终处于先天不足的境地。同时，失去中长期企业债券的信用评估支持，企业短期融资券或其它形式短期企业债券的发行，也终将面临同样的尴尬。

篇4

[关键词]音乐教学 高中音乐鉴赏课 学生

在高中音乐欣赏课中存在这样一个现象：学生们非常喜欢音乐，希望在课上能得到身心的愉悦，但又对课程的内容缺少了解，缺乏兴趣。较之与课本上的内容，他们更愿意去听流行歌曲。于是，一节课便在希望和失望的交替间结束了。音乐本来是大众最喜闻乐见的艺术形式之一，面对这种情况，我们音乐教师不得不认真思考：如何充分调动自身教学手段，培养学生对于这些优秀经典音乐的兴趣，从而提高音乐鉴赏课的教学质量。现就教学中的几个环节，谈谈自己的一些经验。

一、备课时莫忘备学生

教师若只按照课本和教参来完成备课，写出来的教案看似目标明确、条理清晰，实则却忽视了教学对象——学生。这样备出来的课，没能从学生的知识水平、生活经验等实际情况来预判学生的接受能力，师生之间的交流存在较大的障碍，教学效果可想而知。甚至会有这样的现象，教师自我感觉良好，认为课上的很成功；学生却没能掌握课上内容，甚至感觉一头雾水，不得要领。“知己知彼，百战不殆”。备课时多想想学生，我们会获得意想不到的回报。当面对一个课题时，我会分析，哪些地方学生较容易接受，哪些地方接受起来较难。对于难点，我会花较多时间来思考，用怎样的方式能引发学生对这部分知识的兴趣，用什么方法引导学生去真正掌握这部分知识。

例如，在备《划时代的音乐大师——贝多芬》这节课时，我着重考虑了这样一个问题：如何让学生充分感知到贝多芬音乐里的“自由、平等、博爱”的启蒙思想，体会到他音乐中所蕴含的理性与思索的光辉。如果只按照课本和教参来组织教学内容，显然内容会比较抽象、生涩，过多理论性的语言，更会拉大学生与音乐之间的距离。我给学生讲了贝多芬和歌德一同散步时遭遇贵族马车的个故事。“世界上的贵族千千万万，贝多芬只有一个！”贝多芬的这句话引起学生强烈的反响。大家进行了广泛的讨论，对贝多芬的性格、思想和创作风格都有了较深的了解。

二、做学生与作者间的桥梁，激起学生情感共鸣

课本上的欣赏曲目都是优秀经典作品。学生对于这些作品的冷漠，很大的原因来自与对作家、作品时代背景及音乐里所蕴藏的丰富情感的不了解。“曲高”不必“和寡”，教师应做一座桥梁，将学生的心与作家的情感紧密连在一起。这需要教师认真思索，什么样的故事和情感能够打动学生，在学生和作品作者之间寻求一个情感的共鸣点。教师做到了这一点，学生就能融入音乐之中，主动地去音乐中探求美妙的情感体验。

例如，在讲《肖邦的钢琴音乐》专题课时，我讲述了肖邦与乔治桑的爱情故事。通过肖邦的爱情，学生们了解了这位“钢琴诗人”丰富敏感的内心世界，在欣赏他的《夜曲》时，学生们听得很专注，也很陶醉。有学生说，他从音乐中触摸到了肖邦唯美而浪漫的精神世界。肖邦这颗敏感浪漫的心灵，却还有着强烈的爱国情操。当学生们得知肖邦死在了为祖国的革命事业募捐义演的路上，并写下遗言要把自己的心脏运回祖国安葬的时候，大家唏嘘不已，伴随着《C小调革命练习曲》急促起伏的旋律，他们了解了肖邦令人肃然起敬的一面。

三、娴熟运用参与式教学方法，调动学生积极性

参与式教学方法，很多老师都在用。我的体会是学生参与的内容要难度适中，目标明确。难度太低，学生会没有兴趣；太高，学生又会望而却步。目标必须明确，教师要做好指导和组织，防止散漫、喧哗、打闹等不良现象的发生。

例如，在学习《鼓乐铿锵》这节课时，我根据学生水平编写了两条带有附点和切分音符的节奏，在学生掌握后，分两个声部进行演奏，而且每个声部的人数逐渐增加。变化的节奏带来的律动感，及音量由弱渐强的演变，让学生非常着迷。通过练习，学生们掌握了附点和切分节奏，体会到了音量的强弱变化对于打击乐器的重要意义，练习达到了预想的效果。

四、利用姊妹艺术，丰富教学手段

艺术是相通的，有些音乐艺术解释起来比较抽象，也缺乏吸引力，我们不妨用相关联的其他的艺术门类作为我们音乐课的教学工具，帮助学生形象的全面的来理解音乐。课程《一个人的流派——德彪西》单元，选用了莫奈画作《印象日出》，和雷诺阿的画作《康威尔斯小姐像》，形象地展示了印象派艺术的特点，对学生了解印象派音乐起到了很好的作用。

篇5

1、宋玉，公元前298年到约公元前222年，又名子渊，誉为中国古代十大美男，崇尚老庄，战国时期鄢人，宋国公族后裔 ，楚国文人。曾事楚顷襄王， 好辞赋，所作辞赋甚多，流传作品有《九辩》《风赋》《高唐赋》《登徒子好色赋》等，所谓“下里巴人”、“阳春白雪”、“曲高和寡”、“宋玉东墙”的典故皆他而来。

2、宋玉与屈原的关系:宋玉是屈原以后著名的楚辞作家，宋玉是一个屈原的后辈，他向屈原学习，从事楚辞创作。

（来源：文章屋网 ）

篇6

天高云淡：天气晴朗,天空云少而高、轻薄而淡。指秋天的天空。

步步登高：一步步地升高。多形容仕途顺利，职位不断高升。

高枕无忧：垫高枕头睡觉，无忧无虑。 比喻思想麻痹，丧失警惕。

劳苦功高：出了很多力，吃了很多苦，立下了很大的功劳。

秋高气爽：形容秋季晴空万里，天气清爽。

兴高采烈：原指文章志趣高尚，言词犀利。后多形容兴致高，精神饱满。

篇7

形单影只，那是视觉上的孤独；知音难觅，那是心灵上的孤独；无所依托，那是情感上的孤独；曲高和寡，那是精神上的孤独……

黑夜踽踽独行的旅人，不会因为夜的凄冷、夜的漫长无人相伴而停下脚步，去寻觅那暂时温暖的灯火，因为他深信，启明星即将在前方亮起，太阳也将在前方绽放她美丽的霞彩。

漫漫沙路上耸立起的一座座驼峰，不会因为烈日的炙烤、狂风的吹袭而卸去生命的责任，依然执著而坚定的将脚步迈向远方，因为他深信，忍得住寂寞与孤独，就会享受到绿洲的温馨与甘甜。

寒风瑟瑟中的腊梅，不会因为百花凋谢、无人欣赏而暗淡了自己的容颜，相反越是无人理睬，越是争奇斗妍，因为她懂得，春天需要她付出，冬天需要她装点。

独守那份孤独，心灵少去了许多羁绊；独守那份孤独，生活变得纯净、简单；独守那份孤独，天空将愈发蔚蓝……

篇8

回家之后，因为天气比较凉，因为什么原因的，所以就没有把它打开吃，这两天才想起来把它打开吃掉，才发现里面的红油有一点点的发干发黄。

吓我一跳，我以为不能吃了然后百度搜了一下，才发觉原来是因为放的太久了，不新鲜了，所以才会发干发黄，吃倒是不耽误吃，只是口感可能会不好一些。

这下又学到了一些东西。

也许本来就应该在生活当中的每个小细节当中发现生活的美吧，只不过以前的自己太过于执拗了，总是觉得那种美是阳春白雪的高大上的。

或者说是那些不来源于生活之中，柴米油盐的，才会感觉那些有着更深层次的含义，所以喜欢那样的古风，喜欢那种歌颂着别人不懂的曲高和寡的姿态。

现在才发现原来的自己打错特错。

篇9

不过不要紧，只要你学，肯下功夫，慢慢就懂了。譬如看昆曲、听京剧，开始接触时感觉云里雾里，别人叫好，自己茫然，好像眼睛与耳朵都有问题，经年累月之后，终于玩味出唱腔身段与笙箫管弦的妙处，于是你被熏陶成戏迷，每每跟着板眼摇头晃脑起来。后来，瘾头上来了，不看不行，不听不行了，有的甚至饿着肚子，也不愿意亏了耳朵。当年越剧《红楼梦》拍成电影，不知多少越剧戏迷老太太，一次又一次地去影院过红瘾。她们一遍遍走进影院，一回回哭出剧场，彼此相见，个个眼睛肿得像铃铛，哭完了，明天还要来看。哭，还要来看，还要来听，这就是艺术的魅力。说到这里，我真为那个艺术遇到知音的时代喝一声彩。

从不懂到懂，从不会欣赏到学会欣赏，从无意识地懂得知识与道理，到有意识地进学堂接受传道授业，正是文明的台阶。审美的过程说到底，就是一个从审不懂到审得懂的过程。

读书亦是如此。常识还告诉我们，读懂读透一本难懂的好书，特别是读进去一部经典作品，胜读多少本一般的书。比如黑格尔的《小逻辑》，被人认为是世界上最深奥也是我们最需要读的书。恩格斯推荐该书，称它是学习哲学的必读文本之一。但是读进去颇不容易，而一旦进门，终身受用。传统的中国教育讲究记诵之学，读私塾要“念背打”。现在看来，除了“打”可以商榷之外，念书、背书的好处之多就不必多说了。杨振宁先生在一次讲演中告诉听众，他在中学阶段利用一个假期背诵了《孟子》，有些内容当时不懂得。随着年龄增长，阅历加深，慢慢地都懂了。杨先生特别指出，中国传统教育的一个好处就是，在年轻的时候教你背诵一些东西，储存起来，用一辈子的时间来懂得来体会。

不知从哪一天开始，在很多情况下，我们审美标准降低到令人寒碜的程度：以电视春晚为例，作品必须人人一看就懂，人人一看就笑才能挑大梁。否则，就不能成为春晚的压轴节目。这其中固然有电视春晚“一寸光阴一寸金”的因素，也有春晚需要营造节日气氛的因素，但是这些绝不能成为这类表演大行其道的理由。试想，大年夜里，春晚靠小品撑场子，演员或模仿口吃的农民，或模仿脑病患者，用冒傻气以博观众一笑。有的甚至丑态百出，举着砖头当道具上台“打天下”。假如十几亿电视观众笑倒在赵本山的小品里，乐翻在含有歧视残疾人内容的段子里，这样的标准，如此的审美，我们好意思自称这是拥有五千年文明，创作出楚辞汉赋，吟哦出唐诗宋词的文明古国吗？

篇10

河南筝在演奏上有一个很大的特点就是右手从靠近琴码的地方开始，流动的弹奏到靠近“岳山”的地方，同时，左手作大幅度的揉颤，音乐表现很富有戏剧性，也很有效果。在河南筝中，把这一技巧称为“游摇”。河南筝的传统用法，从民间相传的一首诗可以概见：

名指扎桩四指悬，勾摇剔套轻弄弦，

须知左手无别法，按颤推揉自悠然。

其中尤以左手的滑按（左手按至音位，弹弦时略退少许，迎音迅速滑上，敏越无迹）、小颤（颤音细密紧促）、滑颤（边沿边颤）、大颤（颤幅阔大，动宕有情）等招法最有特色。在指法的运用上，则无论是珠圆玉润的长摇、错落有致的剔打，或是凄婉欲绝的走吟，悲壮苍凉的重颤，莫不和曲调曲情浑然一体，描摹情态，刻画入微。如《打雁》一曲，各种指法运用极富表现力，集叙事、状物、抒情三大特点于一体，是为河南筝的又一特色。

河南筝的音阶特点，多用变徵而少用清角，近于三分损益律的七声古音阶，但二变音高，亦非绝对不变，往往会更高按到近于宫和徵，真可谓“七音、六律以奉五声”了；河南筝的曲调，歌唱性很强，旋律中四、五、六度的大跳很多，于清新流畅中见顿挫雄壮；频繁使用的大二、小三度的上、下滑音，特别适合中州铿锵抑扬的声调，使筝曲具有朴实纯正的韵味。

在演奏风格上，不管是慢板或是快板，亦无论曲情的欢快与哀伤，均不着意追求清丽淡雅、纤巧秀美的风格，而以浑厚淳朴见长，以深沉内在慷慨激昂为其特色。在傅玄《筝赋·序》中对河南筝曲的评价是“曲高和寡，妙技难工”。

河南筝的曲目直接来自民间说唱音乐和戏曲音乐。河南曲子是历史悠久的民间说唱音乐，清以后衰落了，只有南阳地区还十分兴旺，所以又称之为南阳鼓子曲。它的重要组成部分是带有唱词的“牌子曲”和纯器乐的“板头曲”。筝是其中重要的伴奏乐器，同时，也脱离说唱而独立演奏。现存河南筝派的代表性曲目，几乎毫无例外的都是河南曲子的板头曲与牌子曲。过去，艺人相见，就经常首先演奏一首板头曲以会知音，并借伯牙与钟子期的故事易名为《高山流水》。

牌子曲是由鼓子曲的曲牌演变而来，大多较短小，清新活泼，别具一格，如《剪剪花》、《满舟》、《叠落》等。但也有《码头》那样三百余板的大曲牌。