儿童剧范文

时间:2023-04-02 09:13:05

导语:如何才能写好一篇儿童剧,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

儿童剧

篇1

星期五的下午,中国儿童大剧院的演员将要在我们学校开展一次儿童剧,我们的心情激动极了。这次的儿童剧分为两个节目:1、《小吉普×变变变》2、《小吉普×勇救山火》。

随着时间的推移,我们期盼已久的儿童剧终于开始了。只见表演的叔叔阿姨从幕 后唱着欢快的歌,蹦蹦跳跳地在台上转来转去。这时,我们完全被美妙的付有儿童乐趣的音乐陶醉了,台下不得不是一片欢腾的景象。叔叔拿出一根玩具胡萝卜,把它当成了火箭,在空中挥舞着。然后,两个阿姨各拿出了一个夹子和一个草莓。有趣的是:他们把胡萝卜当成身子,把两个夹子当做了一对翅膀,把两个草莓当做一对眼睛,这样,不就组成了一只小蜻蜓吗?后来, 一位阿姨把一条很大的黄袜子套在自己的手上,再在袜子的尖处粘上两颗纽扣,当做眼睛,一条黄的蛇就横空出世了。那位阿姨又拿出两条小的黑袜子和一个纽扣,她把两条黑袜子粘在“蛇”脸的两旁,把那颗纽扣粘在“蛇眼睛”正下面,这下,由一条蛇变成了一只狗了,叔叔阿姨的想象力真是丰富啊,台下顿时传来一片掌声。不过一会儿《小吉普×变变变》就演完了。接下来,开始演《小吉普×勇救山火》了。顾名思义,小吉普就是主人公。小吉普是由吉普车改造的消防车,是新的消防车队员。它的同行有:云梯车、救护车、灭火车。他们都瞧不起小吉普,直到有一天:“叮,叮……某某山区出现大火,请迅速赶到现场。”一个人拨通了消防号码,云梯车、灭火车都到了火灾现场,但它们都爬不上陡峭的山路,只好让小吉普上去了。云梯车、灭火车都不相信小吉普会爬上山坡。小吉普才开时一点也没气儿,台下的我们不得不给它呐喊助威,结果,它在我的加油声中艰难地爬上去了,并灭了火。后来,小吉普和云梯车、救护车、灭火车成了真挚的朋友。这个故事告诉我们:尺有所长,寸有所短。

这次儿童剧既开发了我们的智力,有给我们留下了深刻的道理。

篇2

儿童剧的舞台美术设计应该从儿童心理和剧情出发,除了尽可能鲜明的色彩和可爱的形象外,更应该给孩子营造想象空间,现代社会信息量大,儿童剧的设计元素不能老停留在鲜花、蘑菇、太阳等图片的拼凑上,应当从剧情中寻找适合儿童的造型元素来进行设计,搭建一个符合儿童审美情趣的舞台空间。儿童剧舞美设计无需考虑流派、风格等问题,只要是营造了符合剧情又能引发儿童无限想象的舞台梦幻空间就是成功的儿童剧舞台美术设计。

二、儿童剧舞台美术设计的视觉吸引

儿童剧顾名思义她的观众就是儿童,儿童的好奇心强、注意力容易发生转移,这就涉及到儿童剧舞台美术的视觉吸引问题。儿童剧的舞美设计在创作过程中必须具有丰富的想象力,创作出极富视觉效果的舞台形象和舞台空间,让舞台充满神奇和幻想,才能紧紧吸引儿童的眼球,

1、儿童剧舞美设计的色彩运用

儿童剧舞美设计在色彩运用上要充分考虑儿童的心理,他们是相对简单的、感性的、活泼的。所以我们在色彩上要尽量丰富、尽量鲜艳,这样才能符合儿童的心理并为他们所接受。如果在色彩运用上过于灰暗、过于单一就会给小孩一种压抑的感受,引不起孩子的兴奋,小孩不兴奋在剧场就会坐不住。所以一部儿童剧给小孩的第一印象是非常重要的,而这个第一印象就来自视觉、来自舞美效果。

2、儿童剧舞美设计构图的饱满性

舞台美术设计构图不是绘画概念上的平面构图,而是立体的、三维的构图,要充分考虑舞台的立体空间,作为儿童剧的舞美设计不能等同于其他人戏的舞美设计,他们的观众群体不一样,成人戏剧的舞美可以简约、抽象,像京剧一桌两椅也可以把整台戏演下来。而儿童剧则不同,应该尽量饱满、夸张,这个可以参考儿童画,儿童画一般都是构图饱满,造型夸张,充满童趣,而不会像国画那样大量留白,所以我们做儿童剧舞美设计的时候在考虑剧情的情况下尽量做到构图饱满,造型夸张、具有童趣。

3、儿童剧舞美设计和灯光的关系

舞台美术设计和舞台灯光有着密不可分的关系,随着科技的进步,舞台灯光种类越来越多,科技含量也越来越高,比起传统的舞台灯光已经有了质的变化,能带给观众更好的视觉享受。我们在做舞美设计的时候一定要考虑灯光,舞美是灯光的载体,没有载体再好的灯光也没有办法发挥,儿童剧舞美的造型既要夸张、有童趣也要考虑受光后的效果。同时随着科技的发展,用于舞美制作的材料越来越多,我们在选材上也要考虑灯光,因为有的材料吸光,有的反光,这些都是要有机结合的,舞美和灯光结合好了就能让整剧增色不少。

三、总结

篇3

【关键词】儿童剧;舞台表演;魅力提升

中图分类号:J82 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)01-0052-01

近年来,随着国民综合素质的提升,人民群众对各类文艺形式表现出前所未有的关注,儿童剧更是在这种情况下得到了较大发展,它的出现完全符合现代素质教育提倡的德育、智力、体育、艺术、美术、劳动多元化发展的要求,所以,各地儿童艺术团体必须在努力提升儿童剧表演水平的同时,提高自身的创作能力。

一、儿童剧舞台表演形式的魅力

由于儿童剧的观众主要为儿童,所以在创作、表演的时候,必须考虑到儿童的喜爱偏好和接受能力。在形式上,多以生动、有趣的表现为载体,通过对儿童产生强烈的冲击力来展示中心主题。在表现方式上采用生动、夸张、贴近儿童生活及审美能力的途径进行传播。例如,在实际的舞台表演中,可以选择小朋友们喜闻乐见的《喜洋洋与灰太郎》《芭比娃娃与飞马魔术》《木偶奇遇记》等剧目。

另外,在儿童剧本的创作上还应当在多元化的层面上进行拓展。随着全球一体化的不断进步,儿童剧所涉及的题材已不仅仅是一些国内的传统故事了,它更多地引入了国外先进儿童艺术作品。这些艺术作品的引入,在照顾到儿童欣赏水平的同时,还强调了思想层面的提升。这些生动而又浅显易懂的艺术构思,对提高儿童自我认知能力和表演水平起到非常大的作用。生动的儿童剧舞台表现形式还能够激发儿童上台表演、展现自我的欲望。如果能够在适当的环节邀请他们上台参与表演,相信原本就引人入胜的故事你情节,更容易让他们产生共鸣。

二、儿童剧表演风格的魅力

作为儿童剧的主要欣赏观众,儿童对艺术审美水平的需要是我们创作儿童剧的源泉。儿童群体由于年龄偏小、社会观没有完全形成,对艺术的理解还处于⒚山锥危所以在这种状况下,儿童剧在选择表现风格、演出体裁和舞台表达上都应当紧密遵照儿童的心理与思想的实际需求,结构上要做到紧凑、简明,形式上要做到丰富、有趣。相信这样的表达风格会让儿童观众更加容易理解剧目所要表现的中心思想和主体内容。

在儿童剧创作中,由于主创人员一般都是成年人,这就需要他们在审美和用词、情节设计上都要贴近儿童的需求,将那些表达形式过于复杂、艺术手段过于生硬的做法进行简单化处理。只有这样,才能够在表演过程中做到多角度的魅力展现。

三、儿童剧舞台表演的舞美性魅力

作为戏剧表演形式的一种特殊形态,儿童剧在舞台上的表演更多是为了提升儿童的艺术审美认知和理解能力,对提高孩子们的艺术综合能力有非常大的作用。所以,儿童剧在舞台上所表现出的舞台美感,是一把引领孩子们走进艺术殿堂的“金钥匙”,而优秀而又别出心裁的舞美设计则是镶嵌在这把“金钥匙”上的“璀璨钻石”。在儿童剧舞美设计中,创作团队要对整个儿童剧的舞台表演流程和彩排注入更多的心血。通过提升儿童剧舞台表演的舞美艺术感来激发孩子们的热情和兴趣。

在儿童剧舞台表演中,主创人员一般都要考虑到实际的表演剧本中,大部分都是以著名的寓言故事、东方神话、西方传说、热播卡通片为蓝本,而这些体裁的表现形式很多都属于非现实主义的艺术展现。这种情况下,就需要侧重于儿童剧表演过程中所需要的灯光布局、道具配合、背景搭配等方式来突出舞美的艺术感,最终为儿童观众打造一个五光十色、美轮美奂,甚至带有玄幻色彩的艺术剧目。

除了上面提到的几点儿童剧舞台展现外,儿童剧的主创人员还应当走到儿童群体中去,通过邀请他们参与舞台表演来提升他们对儿童剧的兴趣。同时还要通过调查问卷的形式,对儿童眼中的儿童剧是什么样子的来进行研讨分析,尽可能多地倾听孩子们的心声,以此不断提升对儿童剧的创作能力。只有这样,才能够将儿童剧舞台表演魅力发扬光大。

四、结语

综上所述,儿童剧的舞台表演魅力在于它的生动性和传递思想的实用性,每一名儿童剧的舞台主创人员和表演人员,都应在思想和行动上提高自身对儿童剧舞台表演的认识,通过不断提升个人的艺术修养和表达形式,带给儿童群体更多、更美的剧本,也只有这样,才能够让更多的孩子爱上舞台剧,这也是有效提升儿童剧舞台表演魅力的有效手段之一。

参考文献:

[1]陆晓敏.儿童剧舞台表演的魅力解读研究[M].艺术通讯,2013(7).

篇4

重新设计小野猪、魔镜等角色

《白雪公主》由原中国木偶剧团国家一级编剧仇英俊改编,为了让《白雪公主》与时代的发展相结合,仇英俊对该剧作了全新演绎,除了7个活泼可爱的小矮人外,他又新设计了憨厚可爱、敢于自我牺牲的小野猪,以及有个性的魔镜等角色,仇英俊介绍说:“该剧在很多情节上都给予了强化,像白雪公主一人在家,被王后装扮成的慈祥老妇人几次加害,第一次是防范意识薄弱,第二次有了警惕,但被花言巧语所蒙骗,这个设计对现在独生子女有着极强的现实意义:教育孩子当家长不在的时候,自己要学会识别和拒绝诱惑。同时,王后这个角色也增加了性格厚度,“她嫉妒白雪公主的美丽,当别人比她强时,她不是学习别人的优点,而是选择错误的方式,在歧途上越走越远,这对现代独生子女如何保持心理健康也是一个好的教材,家长可以在看戏过程中点拨孩子,让嫉妒远离我们的生活。”

音乐融合蓝调、爵士等多种元素

篇5

世界上有许多种爱,如父爱、母爱、兄弟之爱、朋友之爱等等,其中还有一种伟大的爱,那就是师爱。

我觉得话剧《红烛红》里的周老师就是一个名副其实的例子。周老师教得毕业班要中考了,与此同时,她那可爱的小儿子—聪聪不幸得了脑瘤。周老师在百忙之中,她选择了先教学生们上课,有空挤时间去医院照顾聪聪。学生们的课程没有落下,但聪聪那年仅十岁的小生命还是离开了这个世界、兄妹般的同学们和他那亲爱的妈妈。看到这里,同学们都悲伤地哭了,我更是哭得泪流满面。我真想对台上的周老师说:“您虽然失去了聪聪,就当我是您的儿子吧!”

哎!老师们的爱无处不在,如果我是一棵小树,老师就是一束阳光给了我温暖;如果我是一株禾苗,老师就是春天的细雨给了我滋润;如果我是一盆花朵,老师就是辛勤的园丁将我仔仔细细地修剪;如果我是一艘小船,老师就是那强劲的风,让我启程。老师为了我们早日能成为国家的栋梁之才放弃了太多太多。我真想在这里大声地喊:“老师,我爱您们!”

老师啊,您们就像一只只红烛,燃烧了自己的生命,照亮了我们学习的道路。您们的爱,永远在我心中!

北京市丰台区东罗园小学四年级:刘华西

篇6

星期五的下午,中国儿童大剧院的演员将要在我们学校开展一次儿童剧,我们的心情激动极了。这次的儿童剧分为两个节目:1、《小吉普×变变变》2、《小吉普×勇救山火》。

随着时间的推移,我们期盼已久的儿童剧终于开始了。只见表演的叔叔阿姨从幕 后唱着欢快的歌,蹦蹦跳跳地在台上转来转去。这时,我们完全被美妙的付有儿童乐趣的音乐陶醉了,台下不得不是一片欢腾的景象。叔叔拿出一根玩具胡萝卜,把它当成了火箭,在空中挥舞着。然后,两个阿姨各拿出了一个夹子和一个草莓。有趣的是:他们把胡萝卜当成身子,把两个夹子当做了一对翅膀,把两个草莓当做一对眼睛,这样,不就组成了一只小蜻蜓吗?后来, 一位阿姨把一条很大的黄袜子套在自己的手上,再在袜子的尖处粘上两颗纽扣,当做眼睛,一条黄的蛇就横空出世了。那位阿姨又拿出两条小的黑袜子和一个纽扣,她把两条黑袜子粘在“蛇”脸的两旁,把那颗纽扣粘在“蛇眼睛”正下面,这下,由一条蛇变成了一只狗了,叔叔阿姨的想象力真是丰富啊,台下顿时传来一片掌声。不过一会儿《小吉普×变变变》就演完了。接下来,开始演《小吉普×勇救山火》了。顾名思义,小吉普就是主人公。小吉普是由吉普车改造的消防车,是新的消防车队员。它的同行有:云梯车、救护车、灭火车。他们都瞧不起小吉普,直到有一天:“叮,叮……某某山区出现大火,请迅速赶到现场。”一个人拨通了消防号码,云梯车、灭火车都到了火灾现场,但它们都爬不上陡峭的山路,只好让小吉普上去了。云梯车、灭火车都不相信小吉普会爬上山坡。小吉普才开时一点也没气儿,台下的我们不得不给它呐喊助威,结果,它在我的加油声中艰难地爬上去了,并灭了火。后来,小吉普和云梯车、救护车、灭火车成了真挚的朋友。这个故事告诉我们:尺有所长,寸有所短。

这次儿童剧既开发了我们的智力,有给我们留下了深刻的道理。

篇7

坏老鼠下抢糖

由于一直在外演出,对于《饼干小子》的很多想法不能一一实现。回到中国儿童剧场后的6场演出,将首次在演出中启用儿童剧场重修后的“秘密武器”――电动式台阶。舞台前侧的整个乐池将在极短时间内变身为弧形台阶。小朋友们要小心!坏老鼠斯利克还会偷偷从台阶上下来抢你兜里的水果糖。

此外,演出结束后,《饼干小子》全体演员将从台阶一拥而下,穿过观众席直接到前厅与孩子们交流,满足孩子们一直想要摸摸“饼干小子”、与“饼干小子”说说话的愿望。

这样的互动不仅能让孩子们融入剧情之中,更让孩子与舞台加倍亲近。

几十年盛演不衰

中国儿艺倾力打造的《饼干小子》是英国剧作家大卫・伍德的代表作品,在英国妇孺皆知,自1956年搬上舞台,几十年来被世界各国盛演不衰。《饼干小子》相关的LOGO牌子与小玩具至今仍在畅销。去年11月中国儿艺将这位英国家喻户晓的童话明星请到北京,由著名导演查明哲执导完成并成功上演。

中国儿艺童话音乐剧《饼干小子》原汁原味地再现了英国童话剧原剧风采:在一个普通家庭的烹饪台上,一夜之间随着饼干小子的神奇诞生,餐具柜上出现了一连串神秘有趣的事,误吃毒药的布谷鸟先生得救了,孤独的老查袋封闭的心灵开始复苏,到处搞迫害的老鼠斯里克得到了惩治……作为中国儿艺新的代表作童话音乐剧《饼干小子》为我们呈现了一个明亮、美好、善良的童话世界,像一缕阳光照亮孩子们的心扉。在这个充满了爱心与活力的温馨世界里,勇敢、坚强、善良、友爱这些古老而简单的真理再次被提倡与关注。

看戏免费停车

篇8

[关键词] 儿童剧;接受心理;受众心理;认知次序

近期三部儿童情景喜剧《无敌三脚猫》《万卷楼》和《乐活家庭》相继推出,在各个电视台热播,丰富了孩子们的暑期生活。孩子们不用还依靠20年前的一部《西游记》撑过一个长长的暑假了。中国是世界电视剧第一生产大国,平均每天生产电视剧40集,但真正拍给小朋友看的儿童剧屈指可数,能赢得小朋友好感的更是凤毛麟角。这几部片子的成功给儿童剧创作带来一些起色,至少是一条新思路,几年前,《家有儿女》的爆红为一直衰败的儿童剧市场注入了一剂强心针,而今,该剧制片方再次出击,打造了号称“升级版《家有儿女》”的国内首部绿色家庭情景喜剧 《乐活家庭》。强大的演员阵容,王牌监制,让人有理由相信本片能再创辉煌!但是令人费解的是各台在先期宣传上,大家把它定位成情景喜剧,甚至有的写成家庭教育片。可是偏偏没有一个将它定义成为儿童剧。这在开始的宣传上就把一个大的收视群――儿童分离了出去,一位家长说,刚在屏幕上看到这个片子时,以为和某些影片一样,以儿童说成年人的事,所以没让孩子看,可是收看几集后,却觉得此片短小精悍,轻松活泼,每集都深入浅出,说明一个道理,所以给孩子看了,没想到孩子很喜欢。

当下的电视荧屏,适合儿童收看的片子本来就不多,小观众只有选择和家长一起观看成人剧来满足收视需求。当前,国家及省市级不少电视频道,纷纷以首播剧、独播剧来提高收视率,然而所选剧目多具有以下明显特征:情感丰富、离奇悬疑、视角奇特、视觉刺激、篇幅冗长等。这些电视剧要么以戏说方式展现历史事件,要么以别样角度讲解婚恋生活,要么是扣人心弦的警匪斗智或谜团重重的富商涉案等。儿童能否不被过早成人化?在这种情况下,一个好的作品出来却因为宣传得不到位,而错失一个大的收视群体实在是一件很遗憾的事。但是,长久以来对于儿童剧的界定模糊也是造成媒体宣传错位的一个重要原因。

到底什么是区分儿童电视剧和视剧的标尺?儿童电视剧究竟该如何定义?长期以来,这个问题始终困扰着儿童电视剧的创作。

1987年“首届儿童电视剧理论研讨会”后,儿童电视剧理论研究专家把作为儿童电视剧受众的“儿童”年龄范围定在了3~16岁:“把儿童划分成幼儿(3~7)、儿童(8~12)、少年(9~16)三个档次,这是国内教育界、儿童文艺界公认的了……”①然而,这一“公认”的范围未免有失偏颇。

首先,当时儿童年龄范围的划分以及儿童电视剧三大类别的划分(幼儿题材电视剧、儿童题材电视剧、少年题材电视剧),所引用的理论依据大都是“瑞士著名心理学家皮亚杰对儿童认知次序和心理结构发展的研究结果,即儿童对事物的认知可分为早期――前运算阶段(2~8)、后期――具体运算阶段(8~12)、青春期――形式运算阶段(9~16)三个阶段”。②如上文所言,皮亚杰的研究对象是儿童认知心理及其发展,前运算阶段、具体运算阶段和形式运算阶段三者是儿童认知心理发展过程中较重要的三个阶段,却非全部的“儿童”阶段。事实上,“皮亚杰一般把儿童心理发展划分为四个阶段。第一个阶段是感知运动阶段(0~2岁)。”③这一阶段因为儿童只能协调感知和动作活动,在接触外界事物时利用或形成某些低级行为图式,故常被引述者忽略。而当儿童过了形式运算阶段之后,他的认知能力接近成人,便不再有大的发展,但是这并不代表他已经度过全部的儿童时期。所以,笔者认为,作为儿童电视剧主要受众的“儿童”并不仅限于3~16岁的范围。

其次,造成这一偏差还有一个客观因素,当时(20世纪80年代)为国产儿童电视剧发展阶段所限,中国还没有出现为婴儿期儿童(3岁以下)拍摄的电视剧,世界范围也几乎没有。现在,这个观点应当得到进一步完善。虽然目前国内仍然没有这个年龄段的佳作问世。但是由英国BBC公司在20世纪90年代制作的儿童电视系列喜剧《天线宝宝》,已经风靡全球40多个国家,配成70多种语言在170多个电视台播出。其面对的主要收视群体就是6个月(据美国尼尔森受众测评中心调查,6个月的婴儿已能对电视中的视觉形象和声音做出反应)到3岁的幼儿。《天线宝宝》的成功,从实践上拓宽了儿童电视剧的受众群体。所以,笔者将儿童电视剧受众的“儿童”年龄范围下限定在6个月,上限则依照联合国大会通过的《儿童权利公约》第一条规定:“儿童系指18岁以下的任何人……”定在18岁,这一上限,亦能满足儿童心理学对青年初期儿童的年龄定位。

判断一部作品是儿童的还是成人的,听起来似乎很简单。当碰到具体作品的时候,却容易纠缠不清。在儿童电视剧创作过程中,相当一部分主创人员认为,儿童电视剧是以儿童和儿童生活为题材的电视剧。这种看法给创作和理论研究带来了两种不科学的观点:其一,只要是以儿童和儿童生活为题材的电视剧,统统是儿童电视剧;其二,只有以儿童和儿童生活为题材的电视剧,才是儿童电视剧。

第一种观点把儿童电视剧的尺度定得过于宽泛,未能正确认识到儿童电视剧的主要受众或称主要收视对象应该是儿童,判断一部电视剧是不是儿童电视剧,要站在“儿童本位”――从儿童的角度考虑儿童的接收尺度。并非凡是描写儿童和儿童生活的都是儿童电视剧,一些电视剧以儿童生活为题材或者以儿童为主人公,实际上主要受众却是成年人。此类电视剧多以儿童的成长、儿童的生活环境及所关联的社会问题为内容。例如1987年由河南电影制片厂创作的《名声》,这个沉痛的故事,其实是借主人公的悲惨命运来谴责和抨击在我国农村根深蒂固的封建残余思想。片中用了很多隐喻性的镜头,如村口那两个高高矗立的神灵般的土堆,象征着封建文化的一把大枷锁,把人们的精神禁锢在一个狭小的天地。如此沉重的题材加上沉郁的风格,难以满足儿童观众在观赏电视剧时的审美需求。《名声》的导演也曾经在导演阐述中声称:“这部剧是以一个孩子做主人公,但他不是纯粹的儿童片或者说他未来的主要接受对象不是孩子而是大人。”④

再比如前几年在荧屏上热播的电视剧《少年包青天》《少年黄飞鸿》等剧目,主人公都是十几岁的儿童,其轻喜剧风格和充满悬念的故事也吸引了一大批儿童观众,这些也不是儿童电视剧,应该算传奇剧、戏说剧。由此可见,并非所有“关于”儿童的电视剧都是儿童电视剧。这种情况在其他的儿童文艺作品中亦较为普遍,例如吴贻弓导演的电影《城南旧事》,主人公是儿童,叙事视角也是儿童的。影片通过英子的眼睛看到了小偷、宋妈、疯女人三个小人物的悲剧。但是三个悲剧背后隐藏的社会问题,小主人公英子不能理解,儿童观众也无法理解,而成人确是可以理解的。还有影片流露出来的感人至深的“淡淡哀愁”,更是儿童无法体会的,更能契合成人的怀旧心理,与他们产生共鸣。

相较于第一种观点,第二种观点过于限制了儿童电视剧的表现对象,认为其仅限于儿童。这是用成人的传统思维去套儿童的,把视野局限在狭小的“儿童圈子”里,只反映了儿童“自己的世界”。实际上,表现对象并不是判断儿童电视剧的准星。如20世纪80年代初,在国产儿童电视剧第一次复苏阶段,中央电视台曾在《文学宝库》的名义下录制了一系列可供儿童观众欣赏的世界名著故事短剧,在基本忠实于原著的情况下主创人员本着为儿童观众讲故事的原则对此文进行再创作,使这部短剧完全能够被儿童观众理解。这部剧中几乎没有一个角色是儿童,故事和儿童生活完全没有关系,却是主创人员本着为儿童的心态创作而成,用儿童的视角讲述了一个能被儿童观众理解的故事,所以是一部儿童电视剧。比较特别的例子还有一部构思新颖、别开生面的儿童电视剧《动物王国窃案》,该剧的演员全部是训练有素的动物,后期用人声配音,加上电视的剪辑技巧,如果按照第二种观点,这部剧既没有儿童演员,又没有讲儿童生活的故事,不算是一部儿童剧。然而小观众们却被该剧紧张有趣的故事和动物们憨态可掬的表演牢牢吸引。

笔者认为“儿童电视剧”定义的内涵,即最核心的内容,是专为儿童观众拍摄的电视剧。同时,儿童电视剧应当有童真童趣,能为儿童观众所接受和喜爱。从题材上看,它既可以直接反映儿童的生活、儿童的心态、儿童的世界,也可以从儿童的视角去描绘成年人的世界、成年人的心灵、行为和生活。此外,儿童电视剧还应当有外延,分狭义与广义两种。狭义的儿童电视剧是指符合上述内涵的、由未经特效或特型化妆技巧修饰的真人出演的儿童电视剧。而广义的儿童电视剧则是把凡是为儿童拍摄的,适合儿童观看,对他们身心健康有益,并能为他们所乐于接受的电视剧统统包括进来,可以是真人出演的电视剧;可以是由真人化妆扮演的,用电视手段拍摄的音乐剧、人偶剧;另外,符合儿童电视剧内涵的电视动画系列片和电视动画连续剧也可归于广义的儿童电视剧中。由此,儿童电视剧有了比较准确的界定,用这个概念来判断《乐活家庭》是一部非常优秀的儿童片,在一定程度上开创了儿童剧的新纪元,或许可称为现今儿童电视剧的典范。该剧用生动形象的电视艺术形式,表现少年儿童成长过程中出现的问题,化解家庭教育中普遍存在的难点,剧中体现的秉承优良传统、吸纳新锐理念的教育方法可惠及千家万户。

探讨《乐活家庭》是否为儿童剧,是希望从一个新的侧面给我们的创作者一个启示,在当下日益恶化的儿童电视剧的生存环境中,在众多青少年观众缺少精神食粮的情况下,如何把握儿童的心理,创作出有一定的艺术品质,受儿童们欢迎的电视剧精品,是我们每个从业人员所应该思考的。

注释:

① 李习文:《“名声”与儿童电视剧》,《中国儿童电视剧论文集》,四川少年儿童出版社,1988年版,第65页。

②④ 徐宏:《儿童意识与审美创造》,《中国儿童电视剧论文集》,四川少年儿童出版社,1988年版,第194页,第196页。

篇9

关键词:小学音乐教学;儿童音乐剧;策略

一、前言

小学音乐教学的重要性不言自明,可以初步培养小学生的审美情操和艺术修养,引领他们感受音乐的魅力。但从目前来看,新课改背景下的小学音乐教学现状并不尽如人意,课堂教学气氛不够活跃,小学生的课堂参与性不够积极。事实证明,将儿童音乐剧引入小学音乐教学中,可以活跃小学生的思维,调动他们的学习兴趣,从而事半功倍地提高教学效果。

二、儿童音乐剧概述

音乐剧可以溯源至19世纪末的西方音乐界,是西方音乐家们常用的艺术形式。而儿童音乐剧就是以儿童为主体,集音乐、舞蹈、表演、化妆、美术等艺术形式于一身的综合性艺术表现形式。它具有以下一系列特征:其一,儿童音乐剧的重点在于儿童,题材广泛、内容丰富,基本是以儿童熟悉的生活、学习和日常事物作为表演对象。其二,儿童音乐剧的表现形式是丰富多彩的,能够打破传统的“一听到底、一坐到底”的课堂教学模式,十分吻合小学生活泼好动的天性和他们要求表达自我的情感诉求,因而受到小学生的热烈欢迎。其三,儿童音乐剧隐含审美教育意义,可以使学习氛围变得活跃、轻松,这种寓教于乐的教学方式是新课程改革积极提倡的,能够打开小学生心中的音乐之门。综上所述,在小学音乐教学中应用儿童音乐剧大有裨益,可以调动学生的学习积极性,使他们全身心地投入音乐活动中。

三、在小学音乐教学中应用儿童音乐剧的策略

1.引导小学生理解音乐剧的审美理念。儿童音乐剧一般都具有深刻的寓意,教师可以以一些寓言故事、生活故事、成语故事等作为表演内容,引导小学生进行表演。比如以《渔夫和金鱼的故事》为题材,组织小学生表演音乐剧。通过这个故事,小学生要明白只有依靠自己的努力才能获得更好的生活,如果过于贪婪,最终将失去一切。在表演时,由于小学生对这个故事背景有一些了解,所以能对其投入更多情感。这时候,教师就要首先引导小学生来模仿美声唱法,完美演绎音乐旋律;其次要引导小学生用心刻画故事中的人物形象,比如老头的懦弱、老太婆的贪婪和金鱼的善良。教师可以要求学生提前准备道具,帮助他们设计一些有创意的对白,更好地表达出音乐审美理念。2.面向所有学生实施儿童音乐剧。在排练儿童音乐剧时,教师要鼓励所有学生参与到音乐剧中。为了调动学生的参与性,教师可以将全班学生分为若干个小组,给每一个组员都安排任务,这样学生就能明白自己的职责,投入精力做好事情。比如有的学生负责伴唱,有的学生负责舞蹈,有的学生负责道具,有的学生负责创作,还有的学生负责角色表演,各有分工,各司其职,才能将儿童音乐剧完美呈现出来。当然,小学生年纪尚小,有时候也会出现一些争执,比如在分配角色时,有的学生喜欢扮演主角,不想担任配角。面对这种情况,教师就要发挥作用,帮助学生知道配角的重要性,告诉他们有了绿叶,才能更加衬托出红花的鲜艳。总之,要让每个学生在排练和演出时都处于快乐状态中,这样才能真正传达出儿童音乐剧的真正精神。3.鼓励学生自己进行创造。在表演儿童音乐剧时,需要学生设计相应台词,教师要鼓励学生发挥自己的想象力,自行设计台词,以此释放学生的个性,培养他们的创新思维。比如在表演《渔夫与金鱼的故事》时,教师可以引导学生将故事背景放到现代,让学生想一想在现代社会中,渔夫和金鱼会展开什么样的对话,有的小朋友说可能渔夫会向金鱼要iPhone,要ipad,要电脑……这样的答案说明小学生充分发挥了自己的想象力,将自己置身于故事场景中进行表演,自身的创新能力得到明显提升。4.将不同学科知识融合在一起。儿童音乐剧和舞蹈、美术、戏曲等元素息息相关,教师要引导小学生将不同的学科知识有机融合到音乐剧表演中,比如应用舞蹈元素,使音乐剧更加丰满;在场景布置时多运用美术知识,将场景变得美轮美奂。事实证明,儿童音乐剧的实施还能促使学生学习到其他科目的一些知识,真正促进小学生的全面发展。

新课程改革为小学音乐教学指明了方向,儿童音乐剧吻合新课改的基本精神,教师要在教学过程中正视儿童音乐剧的作用,根据教学目标选择合适的儿童剧内容,引导学生一起排练,一起表演,要坚持面向所有学生,最大程度地调动学生的参与兴趣,让学生在愉悦、宽松的氛围中提高音乐素养和创新能力,使小学音乐课堂释放出新的活力!

作者:顾丽英 单位:江苏省海门市王浩小学

参考文献:

[1]褚维娜“.课堂”变身“剧场”———音乐剧赏析融入中学音乐课堂浅谈[J].辅导员.2011年09期

[2]赖景琼.中学音乐剧教学实践[J].中小学音乐教育.2007年02期

[3]史亿丽“.以学定教”在校园音乐剧拓展型课程中的运用[J].现代教学.2011年Z1期

[4]王婧.和孩子们一起演戏———小小音乐剧《小青蛙找家》[J].小学教学参考.2006年18期

篇10

抱头,用手指头或拍头,脸上露出痛苦的表情;

烦躁,哭闹,发脾气;

拉耳朵、皱眉头或高声尖叫;

食欲、睡眠受到明显影响,甚至出现发育迟缓或行为方面的偏差。

有关的统计数据显示,儿童头痛的发病率为5%~10%,已成为影响孩子健康的5大疾患之一。因此,了解并掌握一些孩子头痛的防治知识对家长来说很有必要。

捕捉头痛的元凶

导致儿童头痛的原因,不少与导致成人头痛的原因相同,少部分则与遗传相关,请看下面的“黑名单”:

颅内炎症。

流行性脑膜炎(冬春季节多见)、乙型脑炎(多发生在夏秋蚊虫肆虐的季节)、中毒性或感染性脑病等,在头痛的同时常伴有发烧、呕吐、脖子发硬、抽风等严重症状。

颅外炎症。

上呼吸道感染(俗称感冒)、流行性感冒、鼻咽部疾病(如腺样体肥大、咽后脓肿等常引起一侧或双侧前额疼痛)、中耳炎(与患耳同侧的反射性头痛)、鼻窦炎(多发生于清晨且与发炎的鼻窦黏膜在同侧的头痛)、关节炎、尿路感染等。

头部外伤。

脑震荡、硬膜下血肿、蛛网膜下腔出血、脑组织损伤等。

脑肿瘤。

头痛逐渐加重,伴有呕吐,尤其清晨吐得厉害,走路步态不稳,说话含糊不清。

发烧。

某种原因(感染、高温环境、脱水等)所致的体温升高,都有可能导致不同程度的头痛、头昏和头胀。

头痛性癫痫。

神经性癫痫中的一种,往往被误认为普通头痛而贻误治疗时机。发病前可有幻视、畏光、头昏、恶心、耳鸣等先兆,生气、不愉快、受批评、过度疲劳等可诱发癫痫发作。

偏头痛。

由于脑部细胞过于兴奋,导致血管扩张,脑膜变得肿胀而引起头痛。其类型多种多样,包括发作性头痛(伴有恶心、呕吐、面色苍白等症状,发作持续30分钟或数小时不等),周期性呕吐(表现为阵发性哭闹、易激动、反复发作的呕吐等),发作性眩晕(伴有眼球震颤、共济失调等症状,发作持续1~4分钟,神经系统检查正常)。

药物中毒或铅中毒。

生活因素。

*睡眠不足或睡眠习惯突然改变;

*饥饿或营养供给不足,头痛常于进餐前加重,且伴有疲乏无力感;

*脱水;

*看电视时间过长;

*乘坐长途火车或汽车;

*环境噪音比较大;

*吸入二手烟;

*受到强烈气味的刺激,如香水等;

*食用刚从冰箱冷冻室里取出的食品,口腔黏膜受到冷刺激,反射性地引起头部血管痉挛,产生头晕、头痛、恶心等症状。

哪些头痛该看医生

孩子出现头痛症状,父母往往很担心。虽然大部分头痛并不意味着患上了严重疾病,但是如果出现以下症状,及时找医生诊治就非常有必要了。

⒈1个月出现1次或1次以上头痛,尤其是每周甚至每天都有头痛发生;

⒉头痛持续很久都不消失;

⒊中等程度或比较严重的头痛,且伴有发烧、呕吐、恶心等症状;

⒋醒来时头痛,或因为头痛而醒来;

⒌头部受伤后出现头痛;

⒍头部出现麻刺的感觉,或行走、站立出现困难;

⒎身体虚弱或颈部疼痛;

⒏由于头痛不能进行日常活动,如做游戏或看电视等。

找准病因,对症治疗

如果是炎症性头痛,要进行抗炎治疗(如上呼吸道感染、中耳炎、鼻窦炎、尿路感染等);如果是头痛性癫痫,必须服用抗癫痫药物;如果是生活因素所致的头痛,可从生活细节方面加以调理。病因一旦消除,头痛自会消失。

一时找不到头痛原因而头痛又较明显者,可在医生的指导下服用非处方镇痛药,如布洛芬等,不过要限制用药次数,每个星期不超过3次,而且每次的用量也不能太大,否则会加重头痛,副作用也较大。

对于头痛,还可考虑中医治疗,如服用中药、敷足或敷脐等。

中药:可请中医师根据孩子的具体情况开具处方,常用天麻钩藤饮――取天麻、钩藤、黄芩、川牛膝、杜仲、夜交藤、夏枯草各9克,石决明15克,水煎服,每日1剂。

敷足:取吴茱萸15克、肉桂2克共研细末,用米醋调匀,然后捏成饼状,于睡前贴敷于双足心涌泉穴,次日早晨取下,连敷3~5次。

敷脐:取黄芪、五味子各10克共研细末,加清水适量调为稀糊状,外敷于肚脐处,然后用敷料包扎,胶布固定,每日换药1次,连敷3~5日。

头痛的居家处理要点

除上述该看医生的情况外,一般的头痛都可居家处理,毕竟孩子的头痛大多属于功能性的,而且会随着年龄的增长而减轻,不必过于担忧。

⒈做好护理,以减轻疼痛,让孩子能够正常地进行日常活动。

*安排孩子在一个阴凉、光线较暗而安静的房间里躺下,充分休息。

*用湿毛巾冷敷孩子的额头或眼睛。

*洗个热水澡,让孩子全身放松,并慢慢地进行深呼吸。

*让孩子喝水,包括白开水、蔬果汁等。

*按摩孩子的头部和太阳穴。

⒉鼓励午睡。

⒊如果孩子因疼痛而睡不着觉,可用玩具、游戏、图画书等分散他的注意力,帮助他入睡。

预防的金点子

孩子头痛重在预防,家长可从以下几个方面入手:

⒈从生活细节给予关照:如保证充足的睡眠;合理喂养,避免饥饿与营养不良;营造良好的居室环境,避开噪声与二手烟;避免长时间看电视或玩电子游戏等……消除一切可能诱发头痛的因素。

⒉尽量避免给孩子提供任何含咖啡因的食物和饮料。

⒊给孩子服用适量的复合维生素。

⒋刚从冰箱冷冻室取出的食物要经过解冻、加热后才能给孩子食用。