音乐巨人贝多芬范文

导语：如何才能写好一篇音乐巨人贝多芬，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

贝多芬，一位伟大。杰出的音乐家。正在经历音乐生涯的顶峰时刻，命运却与他开了个不幸的玩笑----他失去了听觉。对一个音乐家来说，最重要的莫过于耳朵，虽然这个打击是常人所接受不了的，但这样的打击并没有打倒“音乐巨人”，他凭着坚定的信念走出了失聪的阴影。心灵的音乐支撑着他的生命，与永恒为伴使它拥有一颗与命运抗争的心，是他振作起来，在永恒的陪伴下他完成了震惊世界的“第六交响曲”。这首曲子包含着贝多芬坚韧无比的生存意志和他内心的音乐。一位杰出的伟人往往是经历了种种挫折，失败后才成功的，一位杰出的伟人，他们的事迹，会影响我们得一生。

贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢？为什么正常人做不到的事，他却能做到呢？这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。

在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。

“一座已经倒落得火山，头颅在溶岩里燃烧，拼命巴望挣扎起来”。贝多芬就是这样的人，他坚韧不拔，敢于与命运抗争，在他的身体里，一股烈火熊熊燃烧，不断的升华，在后人的心中演变出他美好的灵魂。

篇2

——题记

我一直希望我的课堂干净而诗意，简洁而深入，活泼而严肃。《音乐巨人贝多芬》一课，我采用对话教学，预设四个明确的步骤，根据课堂生成调整课堂节奏，取得了意想不到的效果。

一、与音乐对话，借优美的旋律亲近贝多芬

借助资料，走近贝多芬，播放《欢乐颂》。

当优美的音符如母亲的手轻轻叩击学生的心扉时，学生理解了——

《欢乐颂》是一曲生命的颂歌，是饱受苦难的贝多芬对全人类的祝福！

二、与文本对话，用客人的眼睛观察贝多芬

学生联系文本，感受贝多芬的形象，确保每一个结论的得出都有文本的根据。

三、与巨人对话，听贝多芬对我们说

（注：第一课时结束后，作为家庭作业布置。第二课时，先小组交流，推选角度新颖文辞优美的在全班交流。）

生1：我听见贝多芬对我说：“孩子，一定要像我一样坚强！即使双耳失聪，也要为自己希望的、喜爱的去拼搏，因为谁也不能阻止你生命的进程，思想的进度。拼搏吧，孩子，你将成为勇敢的化身！拼搏吧，孩子，你将成为希望的主宰！拼搏吧，孩子，你将拥有不朽的灵魂！只有拼搏才能奋发自强，只有拼搏才能升华思想，只有拼搏才能笑傲人生。加油吧，孩子，愿你能够到达成功的彼岸！”

生2：我听见贝多芬对我说：“深窥自己的心，而后发觉一切的奇迹在你自己。我虽然耳聋，但我爱音乐的执着劲还在。幸福不在于趣味，而在于事物本身，我们的幸福在于拥有我们自己觉得可爱的东西，而不在于我们拥有别人觉得可爱的东西。我的生命属于整个社会，在我有生之年，尽我的力量为整个社会工作，这就是我作为一个艺术家特殊的荣幸！”

生3：贝多芬对我说，一个人的伟大，绝不仅仅在于他的名声，更在于他面对人生的苦难仍能坚韧不拔的灵魂。世界上没有什么能让他屈服，在肉体和精神的双重折磨中更应该坚强。相信吧，孩子，奇迹多在厄运中出现！

……

师：贝多芬对我说，每个人都有各种各样的不幸，被不幸打败了的人，如历史的烟尘随风而逝；而战胜了不幸的人，获得了永恒的生命。耳聋对别人来说，意味着关上与世界沟通的一扇门，可是，对于我这个音乐家来说，意味着被整个世界抛弃。屈服，我的生命和我挚爱的音乐终将化作一缕烟尘；抗争，我和我的音乐都将获得永恒的骄傲！于是，我选择了抗争，选择了扼住命运的喉咙。我不害怕孤独，一个人，只要内心足够强大，他就可以和自己坦诚相见，和万事万物倾心交谈，独与天地精神相往来。我的耳朵虽然听不到喧嚣的人声，但是我的心灵却可以感受到自然的天籁。芸芸众生啊，听我心里的音乐！那是比任何一部杰出的交响曲更要伟大的作品。那是我的心灵在演奏，那是我的生命在高歌！纵使有再多的磨难加在我身上，我也要把它化作对全人类欢乐的祝福！

四、与自己对话，请贝多芬听我们说

（注：此环节课前准备同第三环节，设计目的在于引导学生感受自己心灵的震颤，关注自己心灵的成长。）

生1：贝多芬，你创作出的音乐给人的感情是欢快的，根本让人感受不到你的悲伤。我知道，世界没有给你带来尘世的幸福，但是你却用自己的苦难来铸就人间的欢乐，这让我看到你内心的美好。站在你面前，我无地自容。我由衷地佩服你，生活从来就不是一帆风顺的，对于每个人都是如此。人活着，就应该勇敢地去面对那些不期而遇的痛苦，承担和肩负生活赋予我们的责任和使命。

生2：贝多芬先生，您让我从您身上学到了许多东西，热爱自然，追求安静，用痛苦换来欢乐。您是音乐的巨人，您用行动证明了您的不朽；您还是精神的巨人，您没有得到人间的欢乐，却创造了无数的欢乐给他人。您说，“我要扼住命运的喉咙，绝不让他征服我”！谢谢您给我的启示！

……

篇3

作文1：我也追星

或许是学校生活的酸甜与苦辣;或许是学习生涯中的苦涩与辛酸;或许是朋友交往的枯燥与烦闷;也或许是同学之间的互为影响。我迷上了追“星”。

“金无足赤，人无完人”。几天来，我了解了可歌可泣的革命烈士闻一多，蜚声乐坛的音乐大师贝多芬，鞠躬尽瘁的两弹之父邓稼先，博学睿智热情奔放的福楼拜和虚心使学的三国名将吕蒙。在这么多的名人中，我尤爱音乐巨人贝多芬。

贝多芬，他是一位闻名世界的音乐家，他一生坎坷，没有建立家庭。也许是因为耳疾过早地降临到他的头上(贝多芬的耳疾起于28岁的时候<1798年>，自此至57岁<1827年>死)，他的脾气变得非常暴躁。这对于一个对音乐有着极大兴趣的人，应该是多么大的打击!然而，贝多芬没有向上天屈服，他顽强地抗争着命运。他的极度苦闷并将他的音乐融入与命运的不屈斗争中，他是心的英雄，他的音乐就是这颗英雄心的表现，他那深邃的眼睛更是流露出了他的光明前程。

关于他的相貌，隐约中记得他的脸上呈现出悲剧，一张含蓄了许多愁苦和力量的脸;火一样蓬勃的头发，盖在他的脸上，好像有生以来从未梳过;深邃的眼睛略带有一种凝重而不可逼视的光;长而笨重的鼻子下，一张禁闭的嘴，衬着略带方形的下颌，整个描绘出坚忍无比的生的意志。

贝多芬，他虽没有别人所拥有的那份英俊，但他却拥有世间无价的才华;他虽没有别人所拥有的那份温和，但他却拥有音乐上的伟大成就。

我喜欢贝多芬，是因为他身上有一种敢于同命运抗争的拼搏精神。那种精神穿越了时空，穿越了宇宙，穿越了无人能及的境界。

我喜欢贝多芬，主要是以自我为中心的。对个人而言，经历一些磨难，的确不算坏事，况且，磨难的来临与否并不以你的意志为转移。常言道：“不经风雨，怎能见彩虹。”因此，人若想到达彼此的港湾，需经风雨，历蹉跎。因为“人的魅力往往和磨难成正比。

我喜欢贝多芬，看重的是他的漫漫人生。他能从逆境中迎难而上，面对种种困难他却不懂得后退，我敬畏他这种精神。这正验证了中国那句古老的名言“艰难困苦，玉汝于成”。

我敬佩贝多芬，敬佩他的才华横溢，敬佩他的独特之明(独特之明：在贝多芬失聪之后，他利用“骨传导”继续着自己的音乐人生)。但我并不是一味地去模仿别人，而失去自己。因为孟子曾说：“尽信书，则不如无书。”

放眼贝多芬的人生，他的身上散发出一种味道。是知识，连贯我的全身;是力量，鼓舞我的勇气;是气魄，融会于我的心胸!

贝多芬，我所追之“星”也!

作文2：我也追星

一位旷世的音乐奇才，用他的一生把音乐掀到了顶峰，他的响亮的名字传遍世界每一个角落，他用激情但又悲惨的人生创造了奇迹，成为了音乐界灿烂的明星，读到这里，大家一定能猜到了，他就是举世闻名的大音乐家贝多芬。

篇4

纵观星坛，有叱咤一时的潘玮柏，风起云涌的周杰伦，眼睛水汪汪的杨幂，令人神魂颠倒的飞轮海、Super junior……追寻明星足迹，已在校园内掀起了一股热潮。但，我最崇敬的，是永垂不朽的音乐巨人贝多芬。

贝多芬降临于德国一个贫困的家庭，母亲早逝，长兄夭折，父亲更因收入不佳而虐打贝多芬。一次偶然的机遇，贝多芬有幸见识到钢琴，一时兴起坐在钢琴旁有模有样地演奏起来。狡猾的父亲便心生一计，将贝多芬逼成自己的摇钱树，并命他成为“第二莫扎特”。于是，贝多芬每日都被父亲强迫练习钢琴，即使弹错一个音节也大动怒气，甚至暴打一顿。贝多芬的童年就这样不见天日地度过了。

时光匆匆，贝多芬日益成长，开始不受父亲的束缚，同时也以钢琴为乐，陆续编织出横扫乐坛的乐曲。然而，在他还未在成就上享誉盛名时，老天却跟他开了个玩笑：他竟然失聪了！但是，贝多芬并没有颓唐，他说：我要扼住命运的喉咙！他那坚强的意志推使他在音乐上的成就就像芝麻开花——节节高。创出了前所未有，令人耳目一新的《田园交响曲》《命运交响曲》等至今广为流传的音乐。其中悲怆的《命运交响曲》激奋的开篇正是贝多芬坎坷人生的写照。

贝多芬的种种可贵品质，篇篇艺术精华彻底将我俘虏了，并一陷不能自拔。与贝多芬相比，我在他面前显得异常渺小，连尘埃都无法丈量。我时常为了一点小事而伤心欲绝，仅一点挫折就垂头丧气。同为人类，我却如此懦弱。

啊！贝多芬，你是我崇敬的伟人，你是我闪烁的明星，更是我苍茫的人生路上为我掌舵的指南针。我的怯弱将要学习你坚韧不拔的性格：扼住命运的喉咙！

篇5

“金无足赤，人无完人”。几天来，我了解了可歌可泣的革命烈士闻一多，蜚声乐坛的音乐大师贝多芬，鞠躬尽瘁的两弹之父邓稼先，博学睿智热情奔放的福楼拜和虚心使学的三国名将吕蒙。在这么多的名人中，我尤爱音乐巨人——贝多芬。

贝多芬，他是一位闻名世界的音乐家，他一生坎坷，没有建立家庭。也许是因为耳疾过早地降临到他的头上（贝多芬的耳疾起于28岁的时候,自此至57岁死），他的脾气变得非常暴躁。这对于一个对音乐有着极大兴趣的人，应该是多么大的打击！然而，贝多芬没有向上天屈服，他顽强地抗争着命运。他勇于直面人生的极度苦闷并将他的音乐融入与命运的不屈斗争中，他是心的英雄，他的音乐就是这颗英雄心的表现，他那深邃的眼睛更是流露出了他的光明前程。

关于他的相貌，隐约中记得“他的脸上呈现出悲剧，一张含蓄了许多愁苦和力量的脸；火一样蓬勃的头发，盖在他的脸上，好像有生以来从未梳过；深邃的眼睛略带有一种凝重而不可逼视的光；长而笨重的鼻子下，一张禁闭的嘴，衬着略带方形的下颌，整个描绘出坚忍无比的生的意志”。

贝多芬，他虽没有别人所拥有的那份英俊，但他却拥有世间无价的才华；他虽没有别人所拥有的那份温和，但他却拥有音乐上的伟大成就。

我喜欢贝多芬，是因为他身上有一种敢于同命运抗争的拼搏精神。那种精神穿越了时空，穿越了宇宙，穿越了无人能及的境界。

我喜欢贝多芬，主要是以自我为中心的。对个人而言，经历一些磨难，的确不算坏事，况且，磨难的来临与否并不以你的意志为转移。常言道：“不经风雨，怎能见彩虹。”因此，人若想到达彼此的港湾，需经风雨，历蹉跎。因为“人的魅力往往和磨难成正比。

我喜欢贝多芬，看重的是他的漫漫人生。他能从逆境中迎难而上，面对种种困难他却不懂得后退，我敬畏他这种精神。这正验证了中国那句古老的名言“艰难困苦，玉汝于成”。

我敬佩贝多芬，敬佩他的才华横溢，敬佩他的独特之明（独特之明：在贝多芬失聪之后，他利用“骨传导”继续着自己的音乐人生）。但我并不是一味地去模仿别人，而失去自己。因为孟子曾说：“尽信书，则不如无书。”

篇6

故事开场，主角亮相，镜头切近。坐在钢琴边的，那大师，没有想象中音乐家的绅士。深夜的烛光照亮了那红发，照着那可笑的助听器。他的名字如雷贯耳。于是电影在这深夜拉开了帷幕――《复制贝多芬》。

一如所有的传记，电影的情节不那么引人入胜。没有轰轰烈烈的爱情抑或是天马行空的故事，有的只是一个贝多芬，和一个近乎杜撰的女主角――安娜。如果他不叫贝多芬也好，如果他从未接触音乐也好，如果他从未创作交响曲也好，那么我就完全有理由相信，眼前只不过是一个市井无赖――生活邋遢，脾气暴躁，自私自利。可是这些如果偏偏不成立。一如贝多芬对安娜说的：“音乐家是离上帝最近的人。”所以音乐家注定寂寞，注定要全身心以至把灵魂都投入音乐中。他用一生的寂静苦痛创作了一部《第九交响曲》，在音乐中创造他的理想世界，却在公演之前退缩了，害怕了。公演的后台，贝多芬找到安娜：“上帝给了所有人听我的音乐的权利，却独把我拒之门外。”只是我不相信，眼前是那个毫无礼貌的贝多芬，是那个创作《致爱丽丝》的失意少年，是那个弹奏《月光曲》的音乐天才，是那个要扼住命运咽喉的巨人！那个贝多芬，在此刻，语气中竟带着些许颤抖。在此刻，竟像个孩子似的哭了。可是，他的生命里，毕竟有过太多的寂静和无措，有过太多的苦难和伤痛。他害怕了，在他最伟大的作品公演前，他被突如其来的紧张和不安冲的迷失了方向。然而在他手起瞬间，《第九交响曲》就注定是个杰作。那欢乐颂，那无数次响在耳边的欢乐颂，终于在音乐奏到最时呼之欲出。这次，不是儿时千遍万遍的“欢乐女神圣洁美丽”，不是琼瑶笔下依萍的欢愉演唱，更不是打开音乐盒就如影随形的钢琴弹奏。而是纯粹的干净的旋律一遍又一遍的重复，加上人声渲染到极点，响彻整个音乐大厅。

此刻已泪流满面。仿佛天堂的圣光照在脸上，仿佛贝多芬的理想世界就在眼前。他全部的苦难顷刻成为光明的前景，怎样叫我不感动，怎样叫我止住这泪！贝多芬双手举过头顶，轻拉了一个休止符。音乐渐奏渐轻，渐行渐止。全场起立，掌声雷动。贝多芬还沉浸在那音乐世界里，背对观众，耳畔还是一片又一片的寂静。安娜起身，拉过他转身……

我只是怔怔的看着屏幕，沉浸在大师不可复制的杰作里。

篇7

听着音乐网上的歌，“动”人的歌曲层出不穷，但其中给我影响最大的是月光曲的作者——贝多芬。

善，爱与自由，他勇于追求。童年的艰辛与磨难没有击败他，反而造就了这位伟大的音乐巨人。音乐与情感密不可分，有着千丝万缕的关系。第一次被他震撼是贝多芬谱出的《月光曲》为了一个盲女，在那个夜晚，贝多芬倾注了他全部的情感，用心奏演，为她弹了这首曲子他带去了他深深地眷恋和无可名状的同情。记得他说过“我愿证明，凡是行为善良与高尚的人，定能因之而担当患难”他用自己的一生诠释了这句话。在人生之路上，因有月光的笼罩，黑暗已不足为惧。

无声的世界，他扼住命运的喉咙，自28岁起，贝多芬的听力逐渐减退，至50岁时完全失聪，但他却没有命运低头，用自己的双手创造了音乐史上的奇迹。双耳失聪后，他创作出了《第九交响乐曲》，那雄厚的音乐，那震人的气魄似乎听到了心的呐喊！试想，对一个音乐家来说，有比他听不见喜欢的声音更可怕的吗？但对音乐酷爱的他战胜了自我“我要紧紧扼住命运的喉咙！”同他相比那人生路上的坎坷，谁还有资格去轻言放弃？

不向腐败势力低头，他是冬雪中的数点红梅，当贵族之人让他演奏宫廷曲子时他断然拒绝：当队伍游行示威是，他拒绝弯腰，达官贵族有无数但贝多芬只有一个！红梅面寒而开，它是冬雪中的傲骨，那鲜红的颜色向我们展示了她的不屈与顽强。

篇8

 

追星作文一

每个人心中都有自己崇拜的名人，当然，我也不例外。我心中崇拜的名人，他就是贝多芬。

贝多芬是德国最伟大的音乐家。他出生于平民家庭，自幼就跟父亲学音乐，很早显露了音乐才华，八岁开登台演出。

贝多芬无时不充满着一颗火热的心，可是他的热情是非常不幸的，他总是经历着希望和热情，失望和反抗，这最终成了他创作音乐的灵感源泉。当他感觉到自己耳聋时，他几乎要绝望了。从此，他性格暴躁，觉得人生似乎活不下去了。对一个音乐家来说，失去听觉是多么可拍啊!《命运交响曲》一曲雄浑，壮烈，尽显贝多芬对命运的不公。“我要扼住命运的喉咙”，贝多芬面对命运不屈不挠，创下多首美妙的曲子。

贝多芬，是音乐的灵魂;贝多芬，是歌曲的真实写;他，是一个音乐巨匠!

贝多芬颇具大师风范。一双有力的手，蓬松得像火焰一样的头发，似深海中蓝宝石的一双眼，那么深邃，令人深不可测。

听过《命运交响曲》的人一定知道雄浑;听过《月光曲》的人一定懂得宁静;听过《田园交响曲》的人一定明白惬意。读过贝多芬心灵的人一定知道贝多芬的顽强，一定懂得贝多芬的痛苦，一定明白贝多芬的不幸。而我，就是读懂他心声的一个人。

我心中崇拜的名人，那就是伟大的贝多芬，一个不朽的使者。

追星作文二

在科技发达的网络时代，追星似乎已成了一种潮流。当然，我也追星。不过，这颗“星”他不是影星，也不是歌星，是一位身残志坚的科学家——霍金。

史蒂芬·威廉·霍金，剑桥大学应用数学及理论物理学教授，伟大的科学家、宇宙学家，被称之为“宇宙之王”。他1942年1月8日出生于英国牛津，先后毕业于英国牛津大学、剑桥大学。

霍金之所以在轮椅上坐了46年，是因为他21岁时，不幸患上“肌萎缩侧索硬化症”。这种病会使身体越来越不听使唤。当时，霍金只有心脏、肺和大脑能够运转，后来连心肺功能也消失，演讲和回答只能通过语言合成器来实现，医生都预言他最多只能活两年。

上帝给你关上一扇门，就会为你打开一扇窗。

霍金经受了这么多的磨难，上帝也似乎同情他，为他留下了活跃的思维。如果他没有经历这么多，也许就没有今天我们看到的霍金了。

再说说我们自己吧!

我们有健全的四肢，活跃的思维，健康的器官，这是上帝给我们最大的恩惠了，为什么我们不能利用这一点，好好学习呢?

在生活中遇到挫折或不顺心的事，我们自暴自弃，甚至有人采用极端的方式选择自杀，倒不如把自己遭遇的一切与霍金的人生比一比，看看算得了什么呢?

也许我们真该好好反思反思。

霍金不仅以他的成就征服了科学界，也以他顽强拼搏的精神征服了全世界。

霍金不是明星，而是茫茫夜空中月耀眼的一颗明星，为人们引导生命的方向!

追星作文三

一位旷世的音乐奇才，用他的一生把音乐掀到了顶峰，他的响亮的名字传遍世界每一个角落，他用激情但又悲惨的人生创造了奇迹，成为了音乐界灿烂的明星，读到这里，大家一定能猜到了，他就是举世闻名的大音乐家-----贝多芬。

篇9

回顾协奏曲的发展史，至少可以追溯到十六世纪。那是因为教会献诗的需要，最初是将声乐曲配上管风琴或者其它乐器，以极其单纯的形态演出。事实上那正是十六世纪音乐之王帕勒斯蒂纳将复调音乐推向顶峰的年代。在各个较具规模的教堂里，四声部，六声部，八声部的经文歌普遍存在，各声部拥有独立的旋律。另一种因宗教革命在路德教会中所衍生的以高声部为主旋律，然后以对位技巧加以编曲的圣咏合唱也同时兴起，当此声乐的发展极具规模之时，各种乐器如古大提琴，中提琴，短号，管风琴，古钢琴等发展也渐趋成熟，在此背景下，音乐形式的更新和改变已是水到渠成的事情。

十七世纪后半叶起，由一小组独奏乐器与一支乐队竞奏的“大协奏曲”应运而生。在音乐气质和精神内涵上，由于文艺复兴运动的推波助澜，自巴洛克到古典时期的音乐都以明确的情感抑制，讲究平衡，借高度的形式美传达当中传达纯粹均匀的高尚气质为企图，这种趣味到海顿，莫扎特手中被推上了极致。可以说在莫扎特之前，曲式，和声的规律和那种被称之为绝对音乐的观念仍被严格的遵循着，赋格与对位也依然尊责如昔。直到1780年以后，这方面才有了较大的改变。古典派大师莫扎特以大量的创作――二十多首钢琴协奏曲，六首小提琴协奏曲以及单簧管长笛，小号，圆号为独奏乐器的协奏曲确立了至今还被袭用着的奏鸣曲形式。这种协奏曲由一件独奏乐器与管弦乐队协同演奏，独奏部分具有鲜明的个性和高度的技巧性。可是无论是曲式，和声还是音乐所具有的情感与思想内涵，还是要到贝多芬手里，确切的说是从他的《d小调小提琴协奏曲》和《G大调第四钢琴协奏曲》开始，才有了真正的堪称革命性的突破。

在贝多芬这首1805―1 806年创作的《G大调第四钢琴协奏曲》中，钢琴的地位遽然而变，它不再像莫扎特协奏曲里被管弦乐众星拱月般托着的王子，倒像是必须竭尽全力才有办法在随时可能将之吞噬的管弦乐中勃发出璀璨光芒的巨人。它既具有鲜明的表现力，又具有感人的歌唱性和高度的技巧性，与以往诸多的同类作品相比，此曲在共有的严谨，幽雅，醇美之外，还具有前所未有的雍容宏大的结构。在这首钢琴协奏曲中，作者将协奏曲体裁与交响曲形式结合起来，在真正宏伟的结构中突出钢琴与乐队之间的紧张关系，独奏部分与乐队部分紧密联系在一起，共同实现交响性的发展，将协奏曲的乐曲的思想性和艺术性提高到了一个新的水平。

此曲摒弃了古典协奏曲中，在开始部分都有为乐队写的一大段音乐作为独奏的进入制造悬念的手法，在堪称长，大的序奏之前，让主奏的钢琴领衔“唱”出主题，一开始就让钢琴与乐队产生戏剧性的对抗，这就是一项创举。当管弦乐音量逐渐增强到ff，依次由弦乐部，单簧管、长笛，低音管奏出第二主题后，钢琴又重复第一主题，再由弦乐部带领钢琴“唱”出第二主题，此举也颇具创意。其后的发展部和主题再现与开头一样都由钢琴带领，贝多芬在此还写了两种长，短不同的华彩乐句作为扩展。要知道，在古典协奏曲中，乐队往往会在某一处停下来，让独奏者自由即兴的演奏一个华彩乐段，而贝多芬在这个作品中却事先写好了华彩乐段，这又为钢琴协奏曲的历史写下了新的一章。也就是说，依赖演奏者在演出中即兴演奏华彩乐章的能力的时代已经过去了，从那时起作曲者都纷纷效仿贝多芬，预先写好华彩乐段。

具有幻想性，敬畏感和奇妙性的第二乐章是贝多芬作品中的又一个被称为“慢板赞美诗”的实例。这个乐章具有意味深长的宁静，内在的力量和深厚的情感，似乎要净化人们的心灵，使人们走向作者所向往的思想境界。该乐章仅有72个小节，很不寻常，而作者仅用延长记号就直接的进入了快板回旋曲式的第三乐章。此刻，主题在猛烈的力量和气氛中展开，并支配了整个第三乐章，第二乐章那深情而又敬畏的情绪早已被那欢快活泼，热情奔放、磅礴恢弘的气势驱赶得无影无踪。乐曲在引人注目的钢琴技巧快速经过句，音阶和颤音，辉煌的八度和琶音构成的华彩乐段以及充满生机，充满欢腾的钢琴与乐队的交响中结束。

篇10

克罗克的座右铭

（毅力是无可替代的）

1984年，创造麦当劳奇迹的雷？克罗克与世长辞了，享年81岁。

在麦当劳总部的办公室里，悬挂着克罗克的座右铭，其文写道：在世界上，毅力是无可替代的。才能无法代替它，有才能却失败就是蠢材；天才无法代替它，没有报偿的天才只是个蠢材；教育无法代替它，世界上到处是受过教育的废物；只有毅力和决心是无所不能的。

登上世界最高峰

（顽强的毅力可以征服任何一座高峰）

1960年3月25日中午，中国登山队全体队员开始向珠穆朗玛峰攀登。经过艰苦试登，在5月24日上午，由王富洲、刘连满、屈银华、贡布四人组成的“突击组”，来到了被英国人称为“不可超越的障碍”??第二台阶中部。在8500米高的冰雪世界里，屈银华在前面开路，可是，他即使穿着带有钢爪的高山靴，也无法在异常坚硬而光滑的岩壁上踩稳，“突击组”有被困在这“死亡地带”的危险。屈银华干脆脱掉高山靴，只穿一双薄薄的绒袜，用脚趾岩缝，支撑全身的重量一点一点向上攀登，坚持为队友们开辟前进的道路。他的脚趾在摄氏零下30多度的严寒里，由刺痛到剧痛，最后完全失去知觉，但是他靠着顽强的毅力，终于在5月25日黎明和队友们登上了世界最高峰。

贝多芬扼住命运的咽喉

（勇于向命运挑战，方显坚毅的品格）

贝多芬的一生可说是一部史诗般壮烈的传奇。艰苦童年、爱情失败、疾病缠身、贫困交加，都在摧残着这位巨人，然而这些尚不过是悲剧的前奏。1796年，贝多芬的听觉开始日渐衰弱，而那年他才26岁！耳聋，对常人是一部分世界的死灭，对音乐家来说，而是整个世界的死灭！