美学试题范文

导语：如何才能写好一篇美学试题，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

餐饮美学试题

课程代码：00987

请考生按规定用笔将所有试题的答案涂、写在答题纸上。

选择题部分

注意事项：

1．答题前，考生务必将自己的考试课程名称、姓名、准考证号用黑色字迹的签字笔或钢笔填写在答题纸规定的位置上。

2．每小题选出答案后，用2B铅笔把答题纸上对应题目的答案标号涂黑。如需改动，用橡皮擦干净后，再选涂其他答案标号。不能答在试题卷上。

一、单项选择题(本大题共25小题，每小题1分，共25分)

在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其选出并将“答题纸”的相应代码涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。

1．在食品雕刻的步骤中，命题就是确定雕刻作品的

A．定型 B.题目

C．选料 D.布局

2．形式美来源于

A．想象 B.实践

C．社会 D.创新

3．烹饪图案的重复是指有规律地

A．上下变向 B.左右变向

C．伸展连续 D.变向连续

4．色相性质一致的颜色或一种颜色的深、中、浅的色彩组合为

A．同类色配合 B.近似色配合

C．调和色配合 D.对比色配合

5．中国传统式家具布置风格主要采用

A．唐朝风格 B.元朝风格

C．明清风格 D.宋朝风格

6．红、橙、黄色在烹饪中应用十分广泛，它们具有共同的特点是

A．低纯度色 B.高纯度色

C．低明度色 D.高明度色

7．在一个人的视觉中，比例是产生美的很重要的因素，古典主义的“黄金分割率”是

A．3∶1．618 B.2∶1．618

C．1∶1．618 D.4∶1．618

8．宴会的设计要求有一定的艺术手法和

A．装饰形式 B.表现形式

C．色彩形式 D.空间形式

9．乡村风格的餐厅其装饰的特点是采用

A．天然材料 B.复合材料

C．合金材料 D.人造材料

10．宴会娱乐活动的构思和设计是根据宴会的

A．大小 B.主题风格

C．艺术风格 D.档次

11．烹饪图案造型中运用对称规律，使图案变化形成

A．庄重感觉 B.渐次感觉

C．跳跃感觉 D.对比感觉

12．曲线的形式代表了

A．平稳 B.流畅

C．动态 D.不稳

13．色彩心理学上的三个重要问题是色彩的辨别力、主观感知力和

A．象征力 B.观察力

C．客观感知力 D.生命力

14．色彩的三原色主要指红色、蓝色和

A．绿色 B.橙色

C．黄色 D.紫色

15．构成热菜造型的基本条件，一是烹调技术，二是

A．造型设计 B.切配技术

C．装盘技术 D.色彩应用

16．美是具体的、形象的，是直接诉诸人的情感，而不是直接诉诸人的

A．本能 B.理智

C．感受 D.精神

17．室内空间就其形成过程而言，可分为固定空间和

A．几何空间 B.象形空间

C.抽象空间 D.可变空间

18．图案变化的目的是为了图案的设计，而图案的设计是为了美化

A．烹饪器具 B.烹饪造型

C．烹饪环境 D.烹饪工艺

19．在烹饪图案中，往往运用虚实、呼应求得造型的

A．对比效果 B.对称效果

C．平衡效果 D.调和效果

20．同一种色相或类似的色相所配合的色彩，是比较容易

A．调和的 B.对比的

C．辨别的 D.醒目的

21．厨房可以说是餐厅重要的“财库”。经营者在设计厨房格局之前，必须先了解它的基本

A．空问大小 B.装置

C．工作流程 D.设备

22．韵律是从节奏中生发出来的、如同诗歌般抑扬顿挫的优美韵味和协调的

A．节奏感 B.运动感

C．和谐感 D.整体感

23．餐饮总体设计中体现出的是环境美和建筑美，而色彩、灯光、音响等设施设备所反映的是

A．功能美 B.视觉美

C．技术美 D.艺术美

24．在餐厅装饰布局中，以书法、民间雕刻、陶瓷、古玩、盆景等为主题，这种布局风格具有明显的

A．欧洲风格 B.中国特点

C．亚洲风格 D.日本特点

25．所谓审美关系，就是人与客观世界的某种具有审美属性的对象在静观的情况下所形成的特殊的

A．情感关系 B.功利关系

C．认知关系 D.艺术关系

非选择题部分

注意事项：

用黑色字迹的签字笔或钢笔将答案写在答题纸上，不能答在试题卷上。

二、填空题(本大题共10小题，每小题1分，共10分)

26．美是人的______的感性显现。

27．餐饮美学是以基本的______为指导，研究一切餐饮领域中有关美与审美的应用科学。

28．餐厅装饰色彩的应用主要体现在两个方面：一是色彩的选择，二是色彩的______。

29．餐厅动线主要是指顾客、餐厅服务人员及物品在餐厅内的______。

30．食品图案的夸张是用______的手法突出物象的特征。

31．以整条鲤鱼制成的热菜“鲤鱼跳龙门”多采用______造型。

32．整雕就是用一块大的原料雕刻成一个______的立体形象。

33．气氛是指一定环境中给人某种强烈感觉的______或景象。

34．盆景是用植物、石块等材料在盆中______的一种艺术。

35．书法是以汉字为表现对象，以______造型为表现手段的艺术。

三、名词解释题(本大题共5小题，每小题3分，共15分)

36．美学

37．静态空间

38．简化

39．面点造型

40．VI

四、简答题(本大题共5小题，每小题6分，共30分)

41．简述构成餐饮环境主体色调的条件。

42．简述餐厅家具的布置。

43．简述餐具在菜肴中的双重功能。

44．简述食品图案添加的意义。

45．简述宴会台面设计的基本要求。

五、论述题(本大题共2小题，每小题10分，共20分)

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课程标准中，定义小学美术是培养学生对于美的追求，以及培养学生欣赏美的能力，通过美育，让学生的艺术文化素质得到提高，通过基本美术基础课程和基本技能的训练和培养，让小学生拥有一个基本美术素质，可以通过自己的绘画，来描绘自己观察到的和想象到的事物，以训练和培养小学生的观察能力和想象能力。多媒体可以很好地帮助我们实现上述目标，让我们的教学在更加轻松和愉快的氛围之中完成，所以在实际教学过程中我们应当适时地使用多媒体工具，以下是笔者在实际教学工作中的点滴心得体会。

一、吸引学生目光

新课改一直在倡导“以人为本”——以学生为本，一切的教学活动都要归根于学生，我们的课堂教学的主人应当是学生。而不是教师。一切建立在学生本身的基础上，以学生为主，关注学生的兴趣、需要和态度，突出学习活动的整体性和综合性，重视学习过程与个人经历相联系，强调学生与课程各因素之间的关系。因此，教学过程中首先要抓住学生的目光！万事开头难。好的开端是成功的一半，课堂上一开始老师就照本宣科，很难集中学生的注意力，而利用投影仪导入新课，就可以很快地把学生的目光吸引住。如，在教第四册“树叶拓印画”这一课中，利用多媒体走进美丽的大自然。亲临其境地感受不同的树木，不同的叶子，在课堂中就能感受叶子的形态、颜色带给学生的美，直观地吸引学生。

二、提高学生的兴趣

夸美纽斯说过：“兴趣是创造一个欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。”兴趣是学习的助手，是引导学生进入知识殿堂的向导，一旦学生对某事有兴趣，心理上就会处在一种亢奋状态，学习起来便感到其乐无穷。如，前例吸引学生的目光后，开始讲解。这些美好的叶子变成了风车、小松鼠、金鱼、孔雀……这时利用多媒体将树叶组合的过程表现出来，使学生由欣赏的意识转入创作的意识，由单个的形象了解到组合的图形，这种直观感觉像变魔术，立刻就会激发孩子的学习兴趣。利用投影仪，演示制作小动物的树叶组合，使学生可以直观地了解巧妙利用树叶的形状进行组合，对于这些比较抽象、枯燥的概念，老师一味地讲解。纵然妙语连珠，学生也容易分散注意力，其结果只会老师唇焦舌燥，而学生不是昏昏欲睡就是东张西望。利用投影仪辅助讲解，既能激发学生的学习兴趣，又能加深对新知识的理解，增强记忆力，激发学生学习的目的。可见，现代教育媒体的教学功能在于直观形象地表达事物的发展过程。使抽象的知识转化为一定的物质形态，抽象内容变得形象具体，生动活泼便于学生的学习和掌握。

三、发展学生的创造欲

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传统的英美文学教学模式与教学内容在新媒体时代背景下表现出诸多弊端，已经很难与社会发展的目标与节奏相适应，一场英美文学的教学改革势在必行。首先，众所周知，英美文学课程是针对高校英语专业学生开设的一门课程，属于专业课程。课程目标以培养学生的阅读、欣赏能力为主，以提高学生语言基本功以及增进对西方文化的了解为主要课程任务。按照教学大纲的要求，英美文学的授课应涵盖一部分阅读和分析英美文学原著的教学内容。教学方法以教师课上讲解、学生课下阅读和课堂讨论为主，但是现实情况却不尽如人意。一方面，课堂时间有限，教师在有限的课堂时间内很难兼顾到其他方面的教学内容。课堂教学内容以介绍作家、作品和相关背景知识为主，涉及人物形象分析、写作技巧和作品的社会价值等方面的内容几乎鲜有时间，在课堂上很难完成;另一方面，高校的英美文学教学不符合当前的社会人才需求结构。社会上以实用型的人才需求为主，注重就业者具有的笔译和口译能力，而高校的英美文学教学课程与学生日后就业要求关系并不十分紧密。英美文学教学以培养复合型的研究人才为主，与社会上紧缺实用型人才相矛盾，导致作为主干和专业课程的英美文学的教学一直处于被边缘的状态，处于进退两难的尴尬境地。其次，新媒体时代的到来使人们的生活方式发生了翻天覆地的变化，对于高校这一特殊的机构而言，改变正在校园的每个角落里潜移默化地上演着。对于学生这一受众而言，他们的学习方式发生了巨大的变化，学生可以从网上获取与教学内容有关的大量信息，一些与作家、作品相关的基础知识学生都能够进行自主学习。这样的变化足以说明目前的教学方法和教学内容已经很难适应时代的发展，教学领域的改革势在必行。单纯的以教材内容为中心的教学已经很难满足学生的求知欲，学生对更专业、更广泛的学习内容表现出更高的要求。这就需要对固有的教学模式、教学观念进行改革，使之与整个时展的大背景相适应。目前，教学领域的改革已经在有条不紊地进行当中，具体表现为:教师的教学方式与时俱进，将现代化的教学手段引进到课堂之内，利用多媒体教学资源使原本枯燥的课堂变得生机盎然;教学内容不断拓展，形成以教材为中心，逐渐向其他学科辐射的教学模式等。毫无疑问，这些变化都是在新媒体时代的大背景下进行的。

二、新媒体时代下英美文学教学的机遇

新媒体时代的影响逐渐渗透到社会生活的每一个角落，包括高校的教学、办公等领域。新媒体时代信息传播的多元性以及传播方式的互动性等优势恰好能够弥补当下高校英美文学教学过程中出现的种种缺陷与弊端，使已经陷入瓶颈的英美文学教学又焕发出新的生机。首先，教学手段的多样化。传统的英美文学课堂教学手段比较单一，主要依靠教师的讲解来进行，新媒体的出现为教学手段的多样化提供了可能，教师在教学过程中可以借助网络媒介，在教学中融入声音、图片和视频等话语形式，相对传统的文本阅读而言，更容易引起学生的学习兴趣，使教学的内容以更加多样化和直观化的方式呈现给学生，使教学内容直观易懂，容易被理解和接受。传统的英美文学教学更偏向于填鸭式的教学方法，师生之间缺乏互动。学生获取信息的渠道也比较单一，老师讲什么，学生背什么，学生即使对作家、作品有一定的见解与想法，也很难有机会和老师面对面地进行交流。但是新媒体的出现为师生的交流与沟通提供了机会，微信、微博等交流方式的出现可以作为教师课堂教学手段的补充，将课堂时间延伸到课堂之外，教师与学生可以就某一问题随时随地地进行交流。在课堂上进行基本教学内容的讲解，然后就学生感兴趣的问题借助新媒体的传播方式进行课下沟通与交流，这一方面拉近了教师与学生的距离，能够有效增进师生之间的情谊，同时，也有效地缓解了课堂教学手段单一与教学时间有限带来的弊端，使学生的主观能动性得到充分发挥，也极大地提高了教学效果。其次，教学内容的直观化。虽然英美文学课程是针对高校英语专业学生开设的，但对于中国学生而言，毕竟英语是一门外国语言，虽然有先前学习积累的经验，但中西方文化的巨大差异无疑给学习增加了一定的难度。面对陌生的文学世界和浩如烟海的文学巨著，对学生来讲，理解起来有相当的难度，但是新媒体的出现有效地解决了这一问题。比如，许多文学名著已经被改编成电影，教师在教学过程中可以将改编的电影引进课堂之内或推荐给学生课下进行观看。电影与文本不同，它通过视听结合的方式把文字以图像和声音的形式呈现给读者，能够刺激学生的多种感官，与单纯的文本相比具有直观性、丰富性等特点，弥补了文本教学在这个方面的缺陷与不足。事实上，将以电影为代表的新媒体教学手段引入课堂属于多模态的教学方式。利用电影在视听传达方面的优势使教学内容以更加丰富多彩的形式呈现于课堂之上，在教师教学的过程中提供了真实可靠的图像资源，在丰富课堂内容的同时也极大地调动了学生的学习兴趣。将电影等视频资源作为教学内容的补充，以影视欣赏的形式更加直观地呈现给学生，更利于学生对于教学重难点的理解与记忆。

三、新媒体时代下英美文学教学的挑战

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一、巧用多媒体，改变模式，实现因材施教

由于学生客观存在的身心、认知、情感等方面各种素质发展的不平衡，个别差异性等特点，在美术课堂教学中，常常遇到这样的问题：优等生吃不饱，教师的过多讲解对于他们来说是一种浪费，不利于他们的更进一步发展；学困生认为进度太快，自己无法跟上，失去了学习的兴趣，导致对美术感到惧怕；中等生又想进一步提高他们的绘画能力，有更大的发展空间。面对这些问题，使用计算机因材施教，对不同的学生进行不同难度和不同量的训练，这样可以让学生自我控制练习进度，让每位同学都能达到各自的学习目标。如，教学《有趣的面部表情》一课中，学生一看书上的漫画人物，都说太难，不会画。如果这时候要求他们去创作，那就是一种机械学习和被动学习，学生的热情、灵感都处于沉寂状态。笔者先设计了一个贴五官的游戏，把眼睛嘴巴简化成弧形的小段，让学生自己上台来操纵鼠标，变化它们的方向角度就能拼出各种表情。拼出一种表情，就点出相应的漫画人物，都是他们最喜爱的形象，比如樱桃小丸子、喜剧演员，配出笑声哭声等。学生都跃跃欲试，在作画的时候还互相做表情观察。这样利用计算机因材施教，让学生的主体作用在课堂上得到发挥，让学生都能 “吃得饱”、“吃得好”。多媒体的出现给他们提供了更广阔的天地。

二、巧用多媒体，选择方法，培养创新思维

苏霍姆林斯基曾指出：“为了激起和发展学生的才能，最有效的办法是依据不同孩子的不同差异和特点，依靠其独立性来组织教学活动。”本着面向全体学生，大面积提高教学质量的原则，在课堂教学中，巧用多媒体，为培养学生的求异思维和求同思维创造了更好地条件。

如，教学《小兔的舞会》一课时，运用多媒体展示不同的动物，根据学生的能力和爱好，将学生分成六个小组，引导学生进行思考，他们想扮演什么角色；每个组里有绘画特长的学生对童话中人物进行服装设计，引导和带领绘画基础较差、能力较弱的学生动手剪贴花边装饰、制作立体手工纸帽子……或充当主持人、演员、讲解扮演剧中角色表演情节和解说剧情，使有绘画特长和绘画基础较弱学生都能按各自的实际，在适合自己的学习环境中，按不同的教学要求达到各自的学习目标。在小组间的互助、互补、互动活动中，通过自己的讲解、示范，使其各尽所长，各显其能，从而获得学习成功带来的快乐。这样精心地为学生铺设求异路径，让他们多角度灵活地观察、分析问题、解决问题，有效地培养了他们的创新思维。

三、巧用多媒体，主体参与，增强学生自信

美术课堂教学中要正确地、充分地展示整个绘画的形成过程，就应创造必要的学习条件，引导学生主体参与学习全过程，从而增强不同层次学生学习的自信心。如何引导学生主体参与，增强其自信心呢？在教学中可根据学生美术基础的差异，运用多媒体强大的展示和变幻功能，让不同层次的学生参与活动。如，教学《多变的瓶子》一课时，首先设计了这样几个问题：①这个瓶子的外形有什么特点？它像什么？②如果将这个瓶子换个方向看，又会使你联想到什么？再用多媒体出示，引导不同层次学生积极参与思考，观察物品的基本形状，表述其外形特征。其次在作业设计方面，按照学生的差异设置了梯度不同层次的“送花制”作业，让学生自主选择，根据自己的能力水平自由选择一朵，两朵，三朵花的作业，在作业过程中，对于学困生的进步，用音乐给予了充分的肯定和表扬，使不同层次、不同水平的学生在激励的环境中轻松的学习美术。体验学习成功带来的快乐和喜悦，增强了学生学习的自信心。

四、巧用多媒体，针对差异，实施不同评价

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关键词：美术；多媒体教学；实施策略

一、美术教学

随着新课改的普及，其中对于美术教学的发展有着很大的影响。美术教学倡导对学生思想观念的培养，不仅仅局限于书本内容，更是紧紧地联系生活实际，联系其蕴含的文化、历史、精神内涵，从而激发学生天马行空的想象，提升学习和创造的兴趣，有利于学生的身心发展。然而，目前传统的美术教学渐渐只重视美术相关的专业知识和技能的传授，认为只要学会如何勾勒轮廓、似真似假的晕染效果，涂画视觉性极强的颜色效果，就能真正掌握美术的本质，对于教学的方式和内容也被局限在课程安排和课本，大大挫伤了学生对于美术世界的好奇心与兴趣，而对美的欣赏也只是视觉上的触动，脱离了美术创作的情感、思想，忽视了美术教学的真正内涵。

二、多媒体美术教学

新课改的实施极大地丰富了美术教学的方式，将多媒体教学与美术教学进行整合。随着现代信息技术的兴起，人们开始在课堂上打破时间与空间的限制，引入多媒体教学。多媒体教学是现代信息技术普及的一种延伸，集声、光、色于一体，很好地调动了学生学习的积极性，给学生带来视觉的震撼。

三、多媒体美术教学的实施

多媒体教学下的美术教学中，学生更加主动地学习、思考。如何运用好多媒体教学，使其在美术教学中发挥重要作用？以下将介绍相关实施的策略。

1.优化课堂教学氛围

在传统的教学中，美术课程的一般教学手法：一是教师选取课本上比较经典的作品，向学生讲述作品的起源、内涵、思想、创作的手法，以及介绍创作者的创作时代背景，同时展示作品。二是列出几个比较简单的主题，让学生自由创作。传统的教学仅仅是围绕书本知识，单一的教学模式无法激发学生的兴趣。如何更加高效的提升课堂效率呢？将多媒体的教学导入新课程中，优化了课堂的教学氛围，大都在美术课时，学生总是无法安静下来认真听讲。多媒体的教学把声、光、色导入在其中，课程内容更加生动有趣。比如，教材上的内容以更加生动化的方式吸引学生的注意力，将动感和多彩的颜色融入其中，利用多媒体视觉化换的效果，冲击学生的视野。例如，将色彩分为冷色调和暖色调，分析对各种颜色的视觉效果和所带来的情感效果，多媒体大屏幕展示冲击的效果。同时，学生对美术的认识将不仅仅局限于课本知识，可以更加全面地了解相关的作品或作者，提升内容的丰富度，激发学习的积极性。学生的思维大都是千奇百怪的，将多媒体的资源充分应用到教学中，改变传统教学单一是教学方式，给学生更多的想象空间，引导开发学生的想象力，抓住学生的注意力，更好地展现美术世界的魅力。

2.多角度、多方面导入教学

美术教学中引入多媒体技术将使教学更加多样化，不再是传统教学中单一的听从老师讲解，对着书本上一成不变的图画，而是以一种全新的、多角度的导入课堂。学生在观看大屏幕，通过声音、色彩的学习，全面地了解美术的魅力，形成良好的教学氛围。在教学中利用多媒体的技术，可以组织学生在课堂上观看其他相关图片作品，还有精彩的视频。例如，在学习前，给学生观看作品相关时代的视频，以及作品延伸的电影、话剧等种种对美术的表现方式，了解创作发生的时代背景和具有的精神力量。还可以进行视频资源的教学，体验同一思想主题不同的表现形式，浏览著名的美术家或是艺术家的作品、优秀的教学课程，感受思想和所具有的内涵，了解课堂外的世界，多角度的学习技巧，扩宽学生的认知面。

美术教学对学生的美育有很大的作用，深层次的影响着对美的世界的理解和感受。而实施多媒体技术的美术教学，不仅对教师的教学是如虎添翼，有利于管控课堂的教学进程，传授更多的美术知识，对学生进行美育教学。更重要的是将科学技术与艺术相结合，更全面地教导学生对艺术世界的认识，使学生在学习时培养优秀美术欣赏的基础，提升美术创造能力。

参考文献：

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【关键词】小学美术；学生；体验式教学

体验式教学，就是在美术教学活动中，注重美术新课程与学生生活经验紧密关联，引导学生通过身临具体情境或亲身实践，体验、感受美术课程的丰富和微妙，并产生独特的领悟和认识，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力的教学模式。在美术新课程中，体验学习的内容占了很大的比例，为学生提供了一个宽泛的体验学习空间。新课程强调：美术教育是以愉悦学生的感受和使其积极体验、参与为出发点，以提高学生的审美意识为目的的基础素质教育。而体验是人不可缺少的健康心态。作为教师，除了教学生学习知识以外，还要让学生多体验，让他们通过体验能充分领悟美术的无穷魅力。那么，怎样在美术教学中实施体验教学呢？

1 教学活动注重趣味性

美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。实践发现，融音乐性、知识性、趣味性为一体的游戏，更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣，让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识，使美术教学变得更加生动、有趣，从而使学生对美术产生浓厚的兴趣。如学习《手拉手，找朋友》一课时，由于这一课是学习认识色彩与线条，并运用色彩和线条画一张画，为了让学生能认识不同的色彩和各种各样的线条，我根据《找朋友》的歌曲作为课件的主题曲，创设了一个小朋友、各种卡通模样的小油画棒人和各种各样的卡通线条人，它们在音乐声中一起做“找朋友”的游戏，学生们看了以后就开始跃跃欲试了，这时候我就让他们戴上小油画棒和线条的头饰来玩“找朋友”的游戏，学生们在做游戏的时候不知不觉中认识了多种色彩和各种各样的线条。

2 教学注重主客体的交融性

学生是学习的主体，具有自主性、能动性和创造性，而美术课程则是固定的、静止的，具有被动性，为学生主体学习增加了障碍和困难。开展体验教学，就要使固定的、被动的教材内容活起来，根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵，注入体验学习的机制和方式方法，注重主客体的交融性，使教学内容成为开放的，具有趣味的，充满活力的各种学习活动，从而调动学生学习美术的积极性、主动性。如在课前我就经常结合有关美术的基本知识做一些新奇有趣的活动游戏如在“小鸟找家”……教学中，我通过Flasht和Authware制作课件创设小鸟在黑夜迷路的情境，激发学习热情并引导学生体验如何在特定的情境中思考解决问题的办法；通过动手绘画小鸟的朋友怎样帮助它的情境，使学生获得了活动参与、成功的愉悦体验和应关爱他人、互助友爱的情感体验。

3 教学注重参与性

学生认识美术主要是依赖视觉的直觉感知来完成，要感受美术的美，就必须投入到美术中去。随着鲜艳的色彩、流畅的线条，展开丰富的想象，只有这样才能动之以情、积极参与、快乐的学。比如说我在《穿花衣的热带鱼》这一课时，制作了精美的教具，创设了蔚蓝的大海、各种各样美丽的热带鱼以及会说话的小鸭子，还有美妙的旋律等一系列有趣的情境，这样以来，学生全都争先恐后地要求参与到美术活动之中来。

心理学研究发现，学生在认识形式上具有形象大于思维的特点，他们常常用感性的形象取代思维过程，按照他们的心理年龄特点，利用生动具体的感性形象（有趣的电脑课件、精美的范画的情境的设置等），诱发丰富的形象思维，从而激发其学习欲望，使学生全神贯注地主动参与学习。

4 教学注重实践性

实践是认知的基础，其中技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动。而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，发展美术实践能力。我们应创设丰富多彩的综合实践活动，充分刺激学生的视觉、触觉、听觉，从而获得感知认识，完成对客体的认知。如在“童年的手印”教学中，注意引导学生在揉、搓、捏、摔、拍、印的过程中通过触觉和视觉体验，体验到泥土的可塑性；通过鼻子对泥土的嗅觉体验，闻到了泥土的清香气味；通过玩泥游戏--拍压泥板--发现印痕--压印手印--即兴表达体验泥板的变化、美感和趣味。开展体验性学习活动，就是在感知觉体验美术的基础上，进一步调动思维和情感体验，逐步获得对美术的感悟和认知。再通过实践体验，检验感知觉的认识，校正和提升认知思维，再进一步获得创造与成功愉悦的体验。

5 注重方式灵活性

新课程以培养学生的综合能力为主，内容选择组织方面，关注学生各年龄阶段的心理特征和成长需要，因此在教学中应注重教学方式的灵活性。

在教学中开展体验教学的方式多种多样。如按认知客体内容可分为对物体媒材性能、特征的体验，对双基知识认知过程的体验，对作品塑造的体验。按学习的类型可分为触摸感觉体验，视听情景体验，活动参与体验，实践创造体验，情感审美体验，成功挫折体验，评价交流体验等等。因此教师应遵循根据学生的年龄特点和认知水平，选择适当的教学方式和切入点，主动做出灵活的变通、调整，创设适合学生发展的学习气氛与活动环境，让学生在和谐的学习活动中体验、感悟和认知，获得学习的兴趣。如《鸟语花香》一课的学习是绘画、剪贴、制作与活动的综合体验。可分成两部分进行教学：

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关键词：美术教学；审美能力；幼儿；全面发展

一、美术欣赏策略

在美术教学过程中，想要真正提高幼儿的审美能力，就应该从美术欣赏开始，通过美术欣赏帮助幼儿发现美、探究美。在具体实施过程中，要求教师结合具体作品引导幼儿来欣赏。在选择美术作品的过程中，教师必须考虑到幼儿的身心发展特点，确保所选择的美术作品具有一定的直观性和形象性，这样幼儿才更容易理解，并产生浓厚的兴趣。在引导幼儿进行美术作品欣赏的时候，教师要采用引导的方式启发幼儿，并通过语言的描述让幼儿了解美术作品。随后教师再进行细节分析，并从不同角度对作品进行介绍。通过教师的介绍，幼儿会明确作品的色彩特点，以及形式和结构特点。在整个过程中，教师必须认真观察幼儿的反应，并通过提问的方式引导幼儿主动去探究发现。另外，应用启发的方式来引导幼儿理解作品的内涵，能够陶冶幼儿的情操。例如，教师可以选择西班牙画家米罗的作品《星空》，并从专业的角度对幼儿进行引导，先说明作品当中的形状，使幼儿感受到作品最基本的特点。然后在具体说明形状的过程中，教师可以从点和线的角度启发幼儿，提问幼儿从中感受到了什么，作品是通过什么样的色彩来表现的。这样，最终能引发幼儿理解作品的内涵，让幼儿对大自然产生新奇感，并且热爱大自然。在美术教学中，教师引导幼儿进行美术欣赏，实际上是一种非常普遍的审美实践，能够有效培养幼儿的审美能力和审美兴趣，对幼儿的发展起到关键性的作用。而幼儿要进行美术创作，就要学会美术欣赏。通过美术欣赏，能够触发幼儿的形象思维，不断提高幼儿的创造能力，让幼儿发现美和探究美，进而培养幼儿的审美能力。

二、美术创作策略

提高幼儿的审美能力，还需要通过美术创作来促进幼儿拥有创造美和实现美的能力。在美术创作过程中，教师能够锻炼幼儿的动手能力，并将自己的创作思维充分表达出来，这是一个有机的转化过程。与此同时，在美术创作过程中，也是创造美和实现美的过程。在对幼儿进行美术教学的时候，教师应该尊重幼儿的主体性，让他们自主进行创作，这有利于他们发挥自身的想象力和创造力。值得关注的是，在发挥幼儿想象力和创造力的过程中，教师应该给幼儿设置主题。这样，他们能有所依据，从而发挥自己的所思所想，大胆用色，把作品描画得生动形象。除此之外，在介绍美术作品的时候，幼儿教师可以让幼儿掌握主动权，自己分析作品是怎样构思的，对大家进行解释，并用自己的语言表达观点和看法。例如，教师可以给幼儿出示一个家庭的主题，这个主题是幼儿认知范围之内最熟悉的，也是他们非常感兴趣的。在出示主题之后，幼儿就会马上拿出画笔在画纸上创作起来。但是幼儿所描绘的家人以及家庭是不同的，有的幼儿画的是爸爸妈妈，有的幼儿画的是爷爷奶奶，有的幼儿画的是一家五口人，也有一些幼儿画的是客厅当中的一些茶几和沙发……这就是他们眼中的家。通过幼儿的画作，能够看出幼儿对家庭和家人的认知，说明一些幼儿具有较高的美术天赋。还有些幼儿在创作的时候大胆用色，并且色彩搭配比较合理。所以，在整个教学过程中，幼儿教师必须面向全体幼儿，促进幼儿的个性发展，并且不断地鼓励和表扬幼儿，进而提高幼儿的自信心和审美能力。在对幼儿进行美术教学的整个过程中，通过美术创作能够锻炼幼儿的动手能力，并且教师可以看出不同幼儿的不同创作思维和审美能力。值得注意的是，教师要给幼儿一定的自主权，并且在整个过程中要及时指导，让幼儿了解美、体现美，从而学会创造美。同时，教师要应用科学的教学方法来培养幼儿的审美能力。另外，教师在进行课堂设计和教学的过程中，必须深思熟虑，充分考虑幼儿的身心发展特点。

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【摘 要】 幼儿阶段是人们成长和发展的关键时期，俗话说的好“三岁看老”，因此幼儿时期的教育就十分的重要。幼儿阶段是培养人们想象力和创新思维的关键时期，幼儿园美术教学在其中就发挥了重要的作用，有效地提高了幼儿们的想象力和创造力。随着新课程改革的进行，幼儿园美术教学也在进行变革，在教学中加强现代科技设备的应用，改变过去呆板的教学模式，打破传统的幼儿园美术授课的方法，为幼儿园美术教学注入了新的活力。多媒体美术教学逐渐在幼儿园中使用，多媒体具有生动、形象的特点，更能够满足幼儿们的好奇心，提高他们对绘画的兴趣，促进儿童能够积极主动地进行美术学习。本文从幼儿园美术教学展开，介绍了传统的美术教学的弊端和多媒体美术教学的优点，就幼儿园多媒体美术教学进行探究。

【关键词】 幼儿园；多媒体美术教学；实例研究

幼儿时期的孩子们他们还没有文字基础，在这一时期，他们对于色彩和图形有着特别的感知能力，幼儿时期的他们充满了想象力，但是由于他们的语言表达能力有限，他们就可以通过美术创作来表达自己的想法。多媒体具有生动、形象的特点，在幼儿园美术教学中合理地利用多媒体进行美术教学，这样便于幼儿们理解，使得美术课堂能够更具有表现力。传统的美术教学方法已经不能满足教学要求的需要，多媒体美术教学，通过多媒体能够带领孩子们了解世界的千万种不同的事物，有利于帮助幼儿们拓宽眼界，提高他们的创新能力和想象力。

一、幼儿园美术教学的相关介绍

1.传统的幼儿园美术教W和它的弊端。我们传统的幼儿园美术教学中存在很多的问题，这些问题的存在严重影响了幼儿园美术教学的进行，下面我们就来简单谈谈传统的幼儿园美术教学的弊端。

（1）幼儿园教育内容不够全面，偏重绘画的现象严重。幼儿园美术教学的内容包括很多方面，主要有绘画、手工、美术欣赏等方面，但是在传统的幼儿园美术教学中太过注重绘画，这样在进行美术教学的时候就忽视了其他方面的教学，这样对孩子们的美术教学是很不利的，这也在很大程度上偏离了美术教学的目的。主要偏重绘画就是着重让孩子们练习绘画的技巧和方法，但是他们对美术欣赏能力的学习或者是动手能力的训练就很少了，这样对学生们的美术学习来说并不是很有利，反而在一定程度上对学生们的美术学习造成一定的损害。老师在教授学生们绘画的时候只是简单的线条或者是色彩的运用，这样对学生们总体的美术学习来说并不利，所以说老师要在教学的过程中不断发展学生们的想象力和美术的欣赏能力。

（2）幼儿园美术教学方法单一。现阶段的幼儿园美术教学的方法很单一，主要的教学方法就是示范法和事例法。所以老师在教学的过程中主要是让学生们进行描摹或者是临摹，通过这样的方法来锻炼学生们的绘画能力。但是这样的方法并不能培养学生们的想象力和美术的欣赏能力，一般这样的方法都是让学生们观摩一些经典的作品。通过这样的方法来提升学生们对美术的欣赏和绘画的能力。但是教学方法单一的问题仍然存在，这样学生们在学习的过程中就会感到枯燥无味，对美术学习的兴趣也会大大降低，所以我们要改善美术教学的方法。

2.幼儿园美术教学的教学目的。幼儿园美术教学是一个有目的的教学活动，处于幼儿阶段的孩子的理解能力和思维能力都比较薄弱，通过美术教学能够提高幼儿们的注意力，这样幼儿们的思维能力和理解能力相应的也会提升，有利于幼儿将来的发展。

二、幼儿园多媒体美术教学的优势

1.优化美术艺术教学环境。兴趣是最好的老师，传统的美术教学方法过于呆板，使得幼儿们学习美术的兴趣下降。多媒体具有生动、形象的特点，在美术教学中利用多媒体进行教学能够很好地吸引学生的注意力，同时老师可以借助多媒体来将抽象的东西具体化，使得很多的物体和色彩能够生动、形象地展现在学生的眼前，使得美术教学的环境更加的生意盎然，幼儿们也就能更加积极主动地进行美术学习。

2.能够提高美术课堂的效率。随着新课程改革的推进，过于传统的美术教学已经不能够满足教学要求，再运用过去传统的教学就会使得教学质量下降，进而影响幼儿的发展，新媒体在幼儿美术教学中的应用能够有限地帮助幼儿进行美术学习提高美术授课的效率。老师可以利用多媒体让摸不到的东西触手可及，幼儿们的学习兴趣相应的就会提高，在讲解绘画过程中，老师可以通过多媒体进行讲解有效的节约了课上的时间，提高了美术教学的课堂效率。

三、幼儿园多媒体美术教学的方式和方法

1.合理地利用多媒体为幼儿们创设多彩的意境。领略过大自然的千万种事物之后，幼儿们才能更好地进行绘画，但是由于幼儿们年级比较小，阅历有限，大自然中存在着很多的危险，老师和家长也不能带他们去真实的体验大自然的魅力。因此，在美术课堂中就可以借助多媒体来完成这项工作。在传统的教学中，受科技条件的约束，一般是幼儿们跟着老师进行绘画，这在一定程度上就限制了他们想象力的发展。因此，在运用多媒体教学时，老师要善于运用多媒体来为他们创设多彩的意境。例如：儿童们的好奇心一般都比较强，老师可以在上课的时间陪伴学生观看动物世界等，让幼儿们能够了解更多的动物，对于学生不太理解的一些颜色，老师也可以通过多媒体进行展示，带领学生领略色彩美。

2.巧用多媒体，激发学生的学习兴趣。幼儿时期的孩子们，他们的思维能力还没有成熟，因此在运用多媒体教学时一定要保证多媒体能够契合幼儿的特点和理解能力。幼儿阶段的学生对动态的事物充满了兴趣，因此在幼儿园美术教学中要能够运用多媒体为幼儿们提供一些动态的事物和色彩的变化，这样幼儿们就能够提高自己的学习兴趣。例如：幼儿们都充满了想象力，他们对于一些新鲜的是事物都充满了好奇之心，因此传统那种“黑板教学法”，不能满足学生的要求，使得学生的积极性丧失。在利用多媒体进行美术教学时，老师要带领学生观看不同的事物，吸引学生的注意力。幼儿园美术教学的重要目的就是为了培养学生的创新能力和创新思维，因此老师可以借助多媒体工具，向学生展示几何美，让学生提高对美的认识。

3.合理运用多媒体进行美术教学。幼儿园美术教学中应用多媒体进行教学，能够有效地改变教学中存在的弊端，提高幼儿们学习美术的积极性和主动性，但是在运用的过程中也要注意度，如果过度地使用多媒体，反而会导致教学质量的下降。在幼儿园美术教学中不能彻底摒弃传统的美术教学，要将两种教学方法进行有机的结合，如果仅仅是简单的方法就可以讲明白，如果运用多媒体的话，反而会使得课堂时间大大的浪费。例如：在利用多媒体进行美术教学时，要与传统的教学模式进行结合，老师要选择幼儿们能够普遍接受的教学方法，在利用多媒体教学时老师要提高趣味性，可以利用多媒体增加一些生动的故事，让这些故事来引导幼儿们进入学习，幼儿园美术教学的教学目的不仅仅是培养幼儿们的美术技能，更重要的是培养幼儿们的审美情趣和思维能力，因此在利用多媒体进行美术教学时，老师也要侧重这一点。

总之，幼儿阶段是人生关键的时期，这一时期的教育对今后的发展也有重要的影响，因此幼儿园老师和家长都要特别注意，幼儿园美术教学在幼儿园中是一门很重要的课程，幼儿园美术教学旨在培养幼儿们的审美意识和帮助学生能够培养一定的思维能力，老师早进行美术教学时一定要注意方法的选择，将多媒体教学和传统的美术教学进行结合，老师要在教学过程中恰当的使用多媒体，在教学中利用多媒体向学生展示更多的色彩，提高学生学习美术的兴趣，继而增强幼儿的观察力和审美能力，促进幼儿的健康发展。

【参考文献】

[1]安玉梅.浅谈幼儿园美术教学中多媒体的运用[J].都市家教（下半月），2015，（12）：219-219.

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摘 要 体育与艺术完美结合，运动与美有机统一。从艺术的视角去感受运动的美丽，去欣赏体育的精彩，去体验体育的艺术之美，感受体育与艺术的完美融合，感受体育绽放的运动之美、人体之美、精神之美、悬念之美、画面之美。进而感受体育艺术，提升精神境界。

关键词 体育 运动之美 艺术之美 精神 悬念 画面

一、体育活动创造“美丽”的人

艺术以人为本，艺术是人的艺术，是人的创造展示，是人的精神体验和享受。而体育活动是人的创造与展示的活动，在这项运动中，体育人通过自己的努力，不断超越自我，在体育活动中塑造强壮的身体、健美的身姿，并展示体育的姿态之美、速度之美、力量之美，同时也在享受着体育带给人的艺术之美的精神愉悦，体育活动塑造了一个个完美的体育人，具体表现为：

（一）体育活动塑造了人体美

什么是美？美是和谐与对称，美是均衡和秩序，美是按比例的呈现，运动具有塑造人体美的功能。运动能使人具有强硬的骨骼、发达的肌肉、光滑细腻的皮肤和强壮的体魄，运动能使人具有匀称的体型和优美的线条、灵动的体态和婀娜的身姿，总能给人无尽美的遐想。相信这种完美只有靠体育运动才能获得，跑步、游泳都能给人健康的体魄和美丽的体型。选择合适的器械和动作，进行体育锻炼，弥补自己外在形态的不足，塑造形体之美。

（二）体育活动塑造心灵美

美既是外在的也是内在的，外在美固然迷人，但内在美更为人尊重。体育既能提高人的外在形体之美，更能给人提升艺术修养、精神境界。体育所展示的艺术之美让人在观赏中去学会感受艺术、欣赏艺术，提升人的艺术水准，并把它迁移到其他美的艺术欣赏中去，从而更好地感受其他的自然之美、社会之美等。台上十分钟，台下十年功，每位体育人塑造自我绽放光芒的过程，都是流血流汗的砥砺过程。在训练过程中，只有流血流汗、坚毅的人才能站起来，可以说，体育教会了人们如何坚强，如何克服困难，不断前进。从而提升我们的精神境界。

二、体育活动展现艺术之美

体育活动是运动的过程，运动是一切体育活动的开始，在体育活动中蕴含着巨大的运动美、艺术美，运动美具体表现为以下三个方面：

（一）体育活动的健康美

“我运动我健康”，体育运动本身就是一种健康美的表现，在体育活动中，运动使人的疾病逃之夭夭，残弱被强壮美学视角下的体育活动美的大舞台驱散，生命的活力与力量得到充分体现，所以对健康的渴望是人们迷恋体育的一个重要因素，也是人们从事体育运动的极大动力。

（二）体育活动的力量美

在运动过程中，运动员都能展现出一种强大的力量美，是一种力与艺术的融合。如篮球运动员的飞身灌篮异常迅猛，足球运动员飞脚射门极为淋漓，赛车运动员的风驰电掣，冲浪运动员的力挽狂澜，这种力量，令人惊叹不已。体育人展现的力量美不但给人震撼更能催人奋进，每当足球运动员腾空跳起，用脚有力而准确地射入一球时，观众群情激昂，站起来为他们欢呼；这种力量之后得到的艺术美的展现，给人的享受，催人奋起。

（三）体育活动的技艺美

运动的技艺美更是技术与艺术的完美结合。几乎在所有的体育项目中都能得到体现，集体表现在舞蹈、花样游泳等项目之中。例如在体操项目中，运动员干净利索地在场地忽上忽下、跳转翻腾，舒展着柔美的身体，尽情地演绎着美丽，他们娴熟的技巧给人无尽的美的享受。而游泳运动员像条美人鱼，在水中激起漂亮的水花。无论他们是否能够突破自我取得胜利，都能让人感到美的光芒。可以说无论是奔跑、旋转、跳跃等矫健有力的动态动作，还是体操、舞蹈等优美柔软的漂亮舒展，他们或个人、或集体都能编制出和谐优美的画面，展现娴熟技艺的完美，显示出平衡匀称、节奏鲜明的美学特质，给人以美的享受。

三、体育活动展现精神之美

艺术欣赏是人的精神活动，是人的灵魂提升。灵魂美是体育审美教育的重要内容，它对挖掘人的潜能、塑造人的美丽灵魂有着重大作用。体育审美教育要求体育人在受训过程中重塑品质，完成超越，各类体育项目都有着严格的组织性和纪律性，需要运动员有强烈的集体意识和体育荣誉感，有顽强的竞争力，不断创造完美。在体育活动中，他们要克服体力不足的心理障碍，完成不断使自己的心灵变得强大的重塑过程，他们要不断地认识美、欣赏美，陶冶情操，只有这样他们才能在表演中展示完美的自己，不断创造美丽。

在体育场上，激烈的竞争让每位参赛者、教练、观众都激动万分，难以控制自己的情绪，有苦、有怒、有欢呼，这些都是难以避免的，但是我们依然能看到运动员的风度之美。

四、体育活动的悬念美

对未知的好奇是人的天性，对结果的期待是人的心理诉求。悬念是一种突出的艺术表现形式，能使过程充满张力，迭起，使观众在不断的兴奋和惊叹中受到了情感的震撼和灵魂的洗礼，这样的悬念给了人高品位的审美效应。在每项比赛之前，观众都充满期待，他们在心中都有个问号：谁是胜者，谁会失败。人们在欣赏比赛的过程中，也在推测着比赛结果，这种过程可谓趣味无穷，这也是体育比赛让人迷恋的关键所在。从美学的角度来讲，这是欣赏美的过程，也是探究美的过程，在欣赏中人们享受着生活，品味着快乐。

总之，体育活动在人们的生活中发挥着越来越大的作用，对人们的身心健康、精神愉悦产生了巨大影响。人们在美的引导下参与体育、欣赏体育、感悟体育，自由快乐地展现着生命，展示着生命的活力。可以说体育是美的集大成者，体育因艺术而精彩，生命因运动而更美丽。

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摘要：多媒体为新课程改革提供了有力的支撑，可以说，多媒体的运用对完成高中美术教学目标起到事半功倍的效果。结合近几年来我在美术课堂教学中使用多媒体辅助教学的实践和探索，谈几点体会。

关键词：多媒体 高中 美术

一、激发学生学习美术的兴趣和想象力

兴趣是最好的老师。在高中美术教学中，笔者抓住学生的心理特点，巧妙运用多媒体为学生创设美术情境，展示美术的绘画功底，以及作品所蕴含的主题思想等，用优秀的美术作品吸引学生的注意力，使学生感受美术的内在美，激发学生热爱美术的热情，使学生全身心地投入美术的学习中，有效培养学生的发散性思维，培养学生的想象力和创造力。在教学过程中，笔者发现高中生对美术作品的欣赏能力较强，有独到的见解，结合视频欣赏与感悟能深刻分析作品的内涵，能走进作者的内心世界，洞察作品的灵魂。因此，笔者在教学中针对学生的这些特点，为学生选择相应的教学内容，科学选用教学手段，有针对性地对学生进行这方面的训练，打破常规思维习惯，引导学生进行发散思维，提高学生的想象能力。在美术课堂教学实践中，要想让学生进行发散思维和创新思维训练并非易事，教师应想办法让学生产生创新思维的火花，指导学生思维方法，提高学生的想象能力和创新能力。

二、诱发学良好的情绪和唤起学生的情感

多媒体教学除了在视觉上的优势外，它还将听觉艺术（音乐）融入到美术欣赏中来，音乐的抽象思维与美术视觉的具像思维融合，使美术与音乐、影像、文字、语言等完美地结合，创设一种情景交融艺术氛围，让学生的视觉、听觉在欣赏过程中达到共鸣，在轻松、愉悦的气氛中得到美的享受，达到最佳的欣赏效果。如在欣赏中国古代山水画，例如在欣赏范宽的中国画作品《溪山行旅图》，可以以古筝名曲《高山流水》作为背景音乐。作品那种巍峨、崇高的意境，随着音乐《高山流水》时而平缓、时而激越、时而悠远、时而高昂的旋律的变化。再加上教师语言的描述作品那种巍峨、崇高的意境，使学生更深刻的认识到作品中所表现的事物的本质、真理、体会到作者的意境和作者所表达的思想感情。

三、激发学生的创造思维，成就学生的绘画天性

在美术教学中运用多媒体强大的交互功能和多种图像处理软件，使教学活动更富于交流性、研究性、联想性和创造性，加深学生对美术基础的理解，促进学生创造性的欣赏和思维。在进行美术教学时，利用电脑功能，对多种图形处理软件（如美图秀秀、光影魔术手、photoShop、corelDRAW等）将作品进行修改、组合，帮助学生认识理解作品构图的规律和体现出来的形式美法则。像美图秀秀、光影魔术手这些操作简单方便的软件，可以实现学生的个性思维。photoshop、corelDRAW这样功能强大的图片处理软件提供了富有创造力的工具，如：滤镜、艺术笔触等工具能使图像呈现出多种美术视觉效果，比如水彩效果、马赛克效果、版画效果、素描效果等等。这些表现形式和效果的变化，能直观地帮助学生理解美术作品的艺术表现过程和规律。并且Photoshop滤镜中的各种艺术效果操作简单便捷，学生一用就会。这些艺术效果在欣赏印象派绘画作品、抽象绘画作品和现代绘画作品中都有很大的启发性和创造性，如对风景画和人物画用马赛克的艺术效果来表现，就能产生成一幅色彩构成的作品，学生对蒙德里安的《红黄兰构图》、毕加索的《格尔尼卡》、康定斯基的《即兴之31》等作品的欣赏过程中了解作品中抽象符号、感受到色彩美和构成美，能启发学生创造性的想象和思维。还可以让学生通过想象，亲自操作电脑，运用美术语言元素创作一幅自命题的抽象画，这样不仅让学生加深对抽象作品的理解，还让学生进行了创作抽象艺术的体验。激发了创造思维，调动了学生对美术欣赏的积极性和主动性。可以运用Painter绘画软件，学生亲自实践绘画，不用花费昂贵的资金去准备绘画工具就可以尝试做一个画家的感觉。运用简单的FLASH知识，帮助学生初步进入动漫天地。教师利用诸多软件功能的操作，成就学生的绘画天性。

四、运用多媒体， 改进欣赏教学

美术欣赏属于视觉艺术。在美术欣赏教学中，特别在欣赏各类美术作品时，要求作品的图像质量高，作品数量大。而现有的美术欣赏教材中所展示的作品有限，并存在画幅小的缺点，加之美术欣赏课的课时少，而学生对知识的需求已不满足于教材上的介绍，他们需要更多的信息、更多的交流和更多的艺术体验。要解决好这些教学中的矛盾，如果仍用传统的教学手段是很难实现的。欣赏美术作品的感知过程依赖视觉形式进行，多媒体的表现效果在一定程度上与艺术有相通之处，在视觉形式上其点、形、色、线信息强度和画面吸引力比课本图片要强许多倍。而且能营造良好的教学环境和艺术氛围，例如，在毕加索的立体主义作品《格尔尼卡》的欣赏中，如果只有老师枯燥、单一的讲解，学生很难真正认识和理解作品的真正作用和美感，而充分地运用多媒体展示画面，高质量的美术作品图像，简洁明了的文字说明，引人如胜的音乐和身临其境的影像等信息瞬间展现在学生面前，大大节省了使用传统手段所需用的时间，给教师和学生留出更多的时间和空间来欣赏、感受、讨论、分析作品的美。这样能激发学生认知的浓厚兴趣。使学生进入到美术作品所要表达的意境。使视、听感官相互配合，达到一种通感的审美效果，从而领略该作品的艺术内涵。

以多媒体技术为主的现代教育技术与新课程整合能够使学生传统的学习方式发生改变。通过将多媒体引进课堂，学生学习的内容更加具有时代性，既丰富多彩又充实完整。这种学习内容直观呈现的形式可以培养学生的探究学习和主动学习的能力，培养学生广泛的学习兴趣和良好的信息素养。在有限的课堂时间里为教学快捷地提供课题所需的各类信息，使课堂的信息量增加，极大地满足学生的欣赏需求，从而提高美术欣赏课的教学效率和质量。

参考文献：

[1]李险峰.基于信息技术条件下的中学美术教学研究[D].南京：南京师范大学，2005.

[2]廖庆宁.中学美术教学与信息技术整合[J].艺海.2007（2）.

[3]李险峰.基于信息技术条件下的中学美术教学研究[D]；南京师范大学，2005年.